Эмоции для фотосессии: 272 способа передать эмоции на фото / AdMe

Эмоции для фотосессии: 272 способа передать эмоции на фото / AdMe

alexxlab 09.01.1971

Содержание

272 способа передать эмоции на фото / AdMe

Самые удачные фотографии получаются, если на них видны настоящие и искренние эмоции. Чтобы не впадать в ступор перед камерой во время фотосессии, AdMe.ru предлагает присмотреться к работам американского фотографа Ю Цай — на них некоторые знаменитости с удовольствием покривлялись и показали, как нужно выражать различные эмоции. 

Энн Хэтэуэй

Иногда взглядом можно сказать куда больше, чем словами.

Мила Кунис

Оставаться самой собой и не бояться показаться смешной. 

Хлоя Грейс Морец

 Мастерство перевоплощения: от элегантной леди до дурачливого Супермена.

Джессика Честейн

Не бояться кривляться и давать волю эмоциям.

Кира Найтли

 Секрет удачных снимков: искренность и никакой фальши.

Кристен Стюарт

Кто сказал, что Кристен не умеет выражать эмоции? Пожалуй, у нее есть чему поучиться.

Лиа Мишель

Уделяйте внимание рукам — изгибы должны быть плавными и естественными.

Кристина Эпплгейт

Кристина предпочитает позировать левой стороной — судя по всему, для нее это «рабочая» сторона лица, и фотографии получаются лучше именно с этого ракурса. Постарайтесь и вы найти свою выигрышную позу.

Джанет Джексон

Певица только в глянце предстает в образе голливудской дивы, а в действительности может продемонстрировать целую гамму эмоций. Берем на заметку!

Нина Добрев

Если попробовать представить какое-то эмоциональное событие и «сыграть» его перед камерой, могут получиться очень живые кадры. 

Эван Рэйчел Вуд

17 оттенков легкой грусти — как раз такие чувства хочется выразить в осенней фотосессии.

Диана Крюгер

Почему бы не совместить в одной съемке серьезный деловой образ и смешные кривляния? Вот Крюгер отдалась работе на полную катушку — получился хороший урок для настоящих леди.

Кристина Риччи

Эмоции передаются не только жестами, но и мимикой. Постарайтесь окунуться в воспоминания, и получатся такие же лаконичные, но чувственные снимки.

Зои Салдана

Спокойный взгляд или дурачество и гримасы? Звезда «Аватара» не ограничивает себя и готова научить и тому, и другому.

Минка Келли

Расслабьтесь, почувствуйте свое тело, слегка подвигайтесь — так станет намного легче принять удобную и красивую позу.

Келли Брук

Не бойтесь включать игривое настроение — и все пойдет как по маслу.

Даффи

Смешные позы помогают расслабиться и выйти на снимках наиболее естественно.

Добавь эмоций фотографии. Базис

Снимок становится интересным только благодаря эмоциям, которые он передаёт. Это могут быть эмоции от пейзажа или от захватывающего момента на снимке. Чаще всего эмоции передают люди на снимках. Если эмоции людей на фотографиях искренние и неподдельные, то такие снимки создают море впечатлений.

Постановочная фотография и эмоции

Сделать снимок настоящих эмоций очень трудно. Люди не всегда открыто проявляют чувства. Иногда перед камерой они стесняются и не знают как себя вести. Гораздо проще фотографировать эмоциональные моменты, когда люди не знают, что их фотографируют. В компании друзей со стороны вы можете сфотографировать чей-то оживлённый диалог или эмоциональный рассказ. Эти фотоснимки будут содержать настоящие эмоции. В постановочной фотографии люди чаще всего стараются изображать чувства подобно актёрам театра и кино. Не всем дан этот дар и без практики добиться настоящей передачи эмоций трудно.

Люди, которые не часто позируют перед камерой стесняются и становятся зажатыми. Они не знают, как стать и куда деть руки. Куда смотреть и как улыбаться. В таком случае фотограф должен убедить модель, что всё в порядке. Нужно подсказать как стать и и куда смотреть. Желательно создать непринуждённую обстановку.

Фотографируя модель рассказывайте ей истории или просто шутите. Если человек почувствует ощущение дружеского взаимодействия, ей будет проще вести себя раскрепощённо.

Документируйте эмоциональные события вокруг вас

Самый простой способ поймать искренние эмоции – это фотографировать своих друзей, родственников или просто посторонних людей в естественных для них условиях. При этом желательно, чтобы они не знали, что их фотографируют.

Фотографировать пары или детей лучше с расстояния. Используйте длиннофокусные телеобъективы. Пусть модели расслабятся и на мгновение забудут о вашем присутствии. Вы можете даже сделать вид, что настраиваете оборудование и не собираетесь их снимать в данный момент и когда они начнут общаться или заниматься посторонним делом, может просто задумаются, сделайте несколько снимков. В этот момент они будут вести себя очень естественно и не будут думать о фотографии.

Работать с детьми очень сложно. С ним сначала придётся подружиться и найти общий язык. Подарите ему воздушные шарики или какую-нибудь безделушку. Ето вызовет настоящие эмоции от удивления до радости.

Будьте готовы всегда

В работе с детьми это правило особенно актуально. Не выключайте фотоаппарат, не закрывайте объектив крышкой. Установите нужный режим и оптимальные настройки для сцены, которая в данный момент может оказаться в кадре. Даже если вы сейчас планируете заняться другими делами и не планируете снимать сию минуту, будьте готовы к тому, что может возникнуть очень удачный момент, который станет ключом фотосессии. Будьте готовы его поймать.

Постобработка

Существует множество стилей обработки. Некоторые фотографии могут быть особенно эмоциональны, но яркие и насыщенные цвета будут отвлекать внимание. В таком случае следует попробовать обесцветить снимок. Это подчеркнёт сюжет и формы. Другие снимки могут быть малоинформативными. Объединив их в коллаж можно сделать одно большое полотно из ряда фотографий, которые будут отображать цепочку событий. Такой набор снимков станет куда более интересным благодаря тому, что он уже будет рассказывать историю подобно комиксу.

Передача эмоций посредством фотографии

При съемке портретов, так же как и групповых снимков, эмоции являются ключевой составляющей снимка. Эмоции — это более важный инструмент, чем свет и декорации. Передать на снимке эмоции не так уж и просто.

Фотографирование в общественном месте

Находясь в общественном месте проще всего ловить эмоции людей, фотографируя их незаметно. для этого вида съемки нужен телеобъектив. Он позволит фотографировать людей издалека и быть незамеченным. Фокусного расстояния в 200 мм будет вполне достаточно, но можно использовать и более мощные зумы.

Находясь в толпе, фотографировать будет удобнее широкоугольным объективом. Он имеет большой угол охвата кадра и более компактные размеры.

Любовь — это самая сильная эмоция.

Вокруг нас люди постоянно проявляют эмоции. Чтобы научиться их ловить, нужно взять с собой камеру на прогулку и постоянно быть готовым фотографировать. Просто присматривайтесь к людям вокруг себя. Эмоции повсюду: влюбленная парочка, ворчливый старик, дети в песочнице, смеющаяся компания молодых людей. Этот список можно продолжать бесконечно долго.

Постановочная съемка

Работая с моделью, нужно объяснять, какие именно эмоции она должна выражать. Это не так уж и просто. Ключом в данном подходе является общение и настройка модели на нужный лад. Общаясь с человеком, нужно узнать, что именно доставляет ему радость, а что наоборот расстраивает. Многие стесняются фотоаппарата, поэтому ведут себя скованно. Общение в таком случае единственный способ раскрепостить человека.

Правильно преданная эмоция на снимке может быть важнее нарушенного освещения или не правильного построения композиции.

Для профессиональных моделей и актеров постоянная смена эмоций — это норма, но остальным может быть трудно с этим справиться. Именно поэтому им нужна помощь.

Взгляните на эти фотографии, которые выражают самые разнообразные эмоции:

Copyright by TakeFoto.ru

Эмоции — Фотосклад.Эксперт

Мой дорогой читатель, ты устал от однотипных фотографий людей с мертвенным взглядом и покер-фейсом в новостной ленте, на фотосайтах и по всему интернету? Ты не чувствуешь жизни в фотографии и даже в своих собственных работах находишь искорку лишь благодаря воспоминаниям о процессе съемки? В то время как зритель прощелкивает твои фотосеты со скоростью света, останавливаясь только на тех, где ты таки снял обнаженную девушку иль маленького котенка. Тогда продолжай, ты все делаешь правильно. Плохой фотограф — не конкурент хорошему. Но если же ты хочешь измениться и научиться создавать нечто качественное, то эта статья для тебя.

К всеобщему сожалению, фотография может запечатлеть только мгновение, момент времени. Зритель никогда лично не познакомится с человеком, изображенным на фотографии, не пожмет ему руку и не поговорит с ним. Зрителю не важно как проходил процесс съемки, да и то какую идею хотел донести фотограф. Единственное желание зрителя — увидеть нечто интересное, живое, настоящее. То, что затронет его чувства, заставит переживать и пробудит в нем эмоции.

Одним из способов сделать фотографию живой — это показать эмоции и переживания портретируемого. Правда, многим фотографам мешает тот факт, что люди, пришедшие к ним на съемку, находятся в стрессовом состоянии. И не мудрено, ведь не каждый день на нас смотрят посторонние люди сквозь видоискатель фотоаппарата. Фотографы пытаются расслабить модель, расположить ее к себе и впоследствии «поймать» нужную эмоцию, но, увы, не всегда это заканчивается нужным результатам. Не беспокойся, я расскажу тебе, мой любопытный читатель, как гарантированно привести свою модель к необходимым именно тебе эмоциям.

Давай же разберемся, откуда появились эмоции и зачем они вообще нужны.
Эмоция — это рефлекс на внешний раздражитель и под ней всегда есть физическая необходимость. Например, когда человек испытывает страх или ужас, то у него расширяются глаза, поднимаются брови и делается резкий вдох. Глаза расширяются и поднимаются брови для того, чтобы мы могли больше увидеть вокруг себя. резкий вдох необходим для дальнейших физических действий. Конечно, сегодня испуганные люди сразу начинают кричать, но это обусловленно скорей не заторможенностью реакции, а тем фактором, что мы живем в мирное время окруженные бетонными джунглями, и звуком хотим привлечь внимание соплеменников, призвать их на помощь или сообщить им, что они «следующие». Когда мы становимся серьезными, то хмурим брови, слегка прищуриваемся — это позволяет лучше сфокусировать взгляд на объекте, который мы хотим изучить, т.е. физически сосредоточиться. И так с каждой эмоцией. Мы уже и не задумываемся зачем это нужно, т.к. эмоционально реагируем постоянно и воспринимаем причины наших эмоций, в основном, подсознательно.

Эмоции появились еще на заре человечества. В те времена, когда наши доисторические предки начали сплачиваться в небольшие группы, между людьми зародился первый язык. Для выживания человек научился читать выражения лиц своих собратьев, чтобы понять, что же их окружает. Видя соплеменника с выражением ужаса на лице, люди понимали, что вокруг него творится явно нехорошее, и нужно либо бежать, либо защищаться. И такое «прочтение ближних» пришло в привычку, которая существует и сегодня: мы каждый день вглядываемся во множество лиц, подсознательно анализируя эмоции, которые видим, пытаясь понять что же такое «нехорошее» творится вокруг.

На нынешний день, когда за нами не гонятся хищники, у эмоций появился враг, который в повседневной жизни побеждает постоянно — это комплексы и социальные нормы поведения. Даже одна из самых не сдерживаемых эмоций — смех, в первые мгновения создания у многих людей мимические мышцы вокруг рта тянутся вниз, а лишь затем вверх. Мы привыкли скрывать свои эмоции. Люди лишь при близких снимают свои каменные маски, да и то не всегда.

Любая эмоция создается благодаря напряжению определенных мышц. Для фотографа мимика и мимические морщины — кладезь информации. Той информации, которая заставит зрителя задержаться на нашей работе и почувствовать наш замысел. Но все люди разные и как же узнать фотографу как и какие эмоции привнести в кадр?

В первую очередь необходимо провести «эмоциональный прогон» портретируемого.
Эмоциональный прогон — это частичное напряжение мимических мышц и чтение мимических морщин. У каждого человека есть в среднем три эмоции, которые смотрятся ярко, и хорошо читаемы, по сравнению с другими. Если же при напряжение мышц морщины не образуется, то эмоцию зритель не увидит.
Для того, чтобы ты лучше все понял и усвоил, разобьем данный «обряд» на пункты:

  1. Поднятие бровей наверх — спектр эмоций удивления, изумления, страха, ужаса и пр.
  2. Нахмуривание (слово то какое) бровей — спектр эмоций серьезности, сосредоточенности, злости, недоверия, недовольства и т.д.
  3. «Бровки домиком» — спектр эмоций жалости, боли, страдания и др.
  4. Одна поднятая бровь — спектр эмоций сарказма, высокомерия и подобных.
  5. Напряжение меж-носогубных складок — спектр эмоций отвращение , омерзение.
  6. Рот — смех, улыбка, радость, и усиление вышеописанных эмоций.

Во время эмоционального прогона необходимо следить за тем, как складываются мимические морщины и выбирать те эмоции. которые смотрятся ярче других (т.е. где морщины создаются более глубокими), и/или больше идут модели по вашему мнению.

Помимо описанных выше мимических напряжений, необходимо учесть самую главную группу мышц — это веки. Глаза всегда считались главным акцентом портрета, от того зритель всегда на них обратит внимание. У век есть три вида напряжения и два из них человек может контролировать искусственно: полное раскрытие и прищур (как у Клинта Иствуда — не спутайте с «щуриньем»). Третье же напряжение — это улыбка. Лишь единицы могут улыбаться только взглядом.

Помните: каким бы ни было напряжение мимических мышц, если глаза расслаблены, то эмоции не существует.

После выбора самых ярких эмоций модели необходимо соотнести их с ее типажом и выбрать те, которые смотрятся гармоничнее.
Для большинства моделей непривычно «кривляться» при незнакомых людях, поэтому не будет лишним объяснить, что эмоциональный прогон мы устраиваем для того, чтобы увидеть их мимические возможности. Проговорив данное объяснение вслух вы настроите портретируемого на сотрудничество с вами, и процесс съемки пройдет проще.

Вот и настал момент съемки. Ты уже определился с эмоциями, которые будешь создавать на лице модели, подобрал их под типаж, возможности и под собственные желания.

Существует два вида работы с эмоциональным состоянием модели: механическое построение и транс.

  • Транс — это вид работы с моделью, при котором портретируемый вводится в необходимое для фотографа эмоциональное состояние.
  • Механическое построение — это искусственное создание эмоций. при котором фотограф строит мимическое напряжение мышц для достижение необходимого эффекта.

Оба вида работы создают естественный результат. если все сделать правильно, ведь зритель не видит процесс съемки, а видит лишь результат.

Транс.

При работе через транс необходимо сразу учесть окружающие условия и постановку модели. Если же после введения портретируемого в необходимое эмоциональное состояние попросить его поменять позу или сменить дислокацию, то модель начинает больше думать о твоих словах и о том, нежели переживать и чувствовать. Так что фотограф вынужден перед съемкой учесть весь свет. положение модели. ее одежду и прочее, прочее, прочее.

Как же вводить человека в эмоциональное состояние? Довольно просто.

Есть три фактора позволяющие направить человека в нужное нам русло:

  1. Звуковые эффекты (музыка или шум).
    С эффектом музыки большинство людей знакомы. Если включить напряженную музыку (например хардметал), то модель будет предрасположена к серьезным состояниям, а если выбрать спокойную классическую музыку, то к более позитивным и уравновешенным. Также необходимо учитывать окружающий шум: если мы находимся недалеко от стройки, оживленной дороги и просто шумного места, то модель будет предрасположена к более напряженным состояниям, и наоборот.

  2. Пространство.
    Если поместить портретируемого в мягкое кресло и накрыть его пледом, то он будет предрасположен к спокойным позитивным состояниям (если, конечно, модель не является рьяным ненавистником кресел и пледов), а если поставить на край крыши, утеса, посреди оживленной дороги — то к более напряженным.

  3. Беседа.
    Беседа — самый главный инструмент в данном виде работы. По-сути, мы берем интервью. Есть несколько тем, которые вызывают у людей определенные эмоции:
  1. Если необходимо вызвать серьезность, сосредоточенность и прочие напряженные эмоции, можно поговорить о родителях и детстве. Можно расспросить о профессии родителей, разведены-не разведены, как прошло детство, где, при каком достатке и так далее. Человек, отвечая на эти вопросы — будет вспоминать и проявлять необходимые нам эмоции.
  2. Если же необходимо вызвать смех или улыбку, то можно заучить пару тупых шуток. Именно тупых, потому что модель рассмеется либо потому что ей смешно (и это, конечно, печально), или потому что ей неловко. В любом случае мы получим необходимый результат.
  3. Если нужны эмоции удивления, изумления, сарказма, жалости, смущения и пр., то можно завести беседу об интимной сфере. Спросить о «первом разе», были ли трезвые, вся ли футбольная команда участвовала, как по сей день обстоят дела, зачем вообще на это пошли и не хотят ли в монастырь.

Чем прямее и неожиданнее будут вопросы — тем лучше. Этика и вежливость позволяет модели эмоционально закрыться и сидеть с покер-фейсом всю съемку. Это, конечно, не значит, что нужно быть агрессивным или грубить, отнюдь — главное сохранять нейтралитет и задавать вопросы незаинтересованным тоном.

Если вы вежливый, хорошо воспитанный человек и смущаетесь «внаглую» расспрашивать модель, то можете предупредить ее, что сейчас начнете задавать компрометирующие и нескромные вопросы, но лишь для того, чтобы запечатлеть необходимые эмоциональные состояния. Вы не поверите на что люди готовы пойти, чтобы получить хорошие, яркие и живые фотографии. Или поверите, кто вас знает.

Также не забывайте постоянно нажимать на кнопку затвора фотоаппарата, т.е. постоянно снимать — это необходимо, чтобы портретируемый привык к звуку от фотоаппарата. Если же вы после введения человека в эмоциональное состояние внезапно начнете его снимать, то он вспомнит, что находится на съемке и эмоционально закроется. Это естественный защитный механизм людей — скрывать свои эмоции и держать все в себе.

Механическое построение.

Любое проявление эмоций — это какое-либо внешние напряжение мышц. После эмоционального прогона у нас появляется понимание того что мы хотим показать. Но как же превратить искусственное напряжение мышц (кривляние) в естественную эмоцию?

Никогда и ни за что не называйте модели эмоцию, которую хотите показать с помощью ее возможностей. Ведь большинство моделей не являются профессионалами или актерами. И если вы попросите изобразить, например, злость, то модель покажет вам все что угодно, только не нужную эмоцию.

Вам необходимо объяснить модели, какие группы мимических мышц ей необходимо напрячь: это всегда глаза и либо лоб, либо рот. Конечно, некоторые эмоции затрагивают все группы мышц. Но такие эмоции смотрятся очень сильными и яркими и им нужна причина в кадре. Сегодняшний зритель ленив. Он не хочет ничего придумывать и догадываться. Вокруг него витает неограниченное количество визуальной информации: реклама, телевидение, интернет и пр. И везде его пичкают простой, легко читаемой информацией. Если то, что вы привносите в кадр сложно прочитать или осознать — то бОльшая часть аудитории не будет тратить свое внимание на такую фотографию, а пойдет поищет более простую и столь же информативную.

Например, вы хотите показать удивление: в данной эмоции задействованы брови и глаза. Вы объясняете модели, что на счет «три» она постепенно поднимает брови и широко раскрывает глаза, а затем постепенно расслабляется.

За то время, пока портретируемый будет «удивляться» вы снимаете на спортивной съемке серию и дальше выбираете то напряжение, которое смотрится естественным. Если же не получилось, то снимаете еще один дубль.

Эмоция будет смотреться истинной тогда и только тогда, когда все необходимые группы мышц напряжены в равную силу.

Помните, что у многих людей есть один неконтролируемый минус, который зачастую не замечают фотографы: при напряжение мимических мышц лба идет взаимодействие со ртом — губы кривятся, морщатся или еще что похлеще. Просто попросите модель чуть-чуть приоткрыть губы или размокнуть челюсть, тогда она сможет лучше контролировать напряжение рта.

Какой вид работы выбрать и через какой взаимодействовать с моделью решать только тебе. Обычно это зависит от самой модели: некоторые не могут искусственно создать напряжение и у них начинается тряска мышц, истерический тик, судороги и прочее, другие же настолько закрыты и закомплексованы, что так и норовят принять позу эмбриона и тихо мирно покачиваться в уголке.

Если портретируемый не является актером или профессиональной моделью, то фотографу рискованно надеяться на хороший результат съемки, если он не контролирует процесс и модель. Лучше брать всю ответственность на себя. Конечно, это прибавляет работы, но зато ты будешь точно уверен в том, что получится в итоге съемки.

Данные виды работы и осознание того, откуда, зачем и почему возникают эмоции — позволяют вам вносить «жизнь» в свои фотографии вне зависимости от того, кто находится у вас перед видоискателем. Модель — в первую очередь выдуманный нами персонаж, на основе внешности которого мы создаем образ человека для зрителя. Каким будет этот вымышленный человек, какие черты характера в нем будут акцентированы — зависит только от тебя и ваших желаний. Не стоит зацикливаться на личности портретируемого, ведь ее зритель в реальности не узнает.

445 примеров передать эмоции на фотографии для девушек!

Самые удачные фотографии получаются, если на них видны настоящие и искренние эмоции.

Чтобы не впадать в ступор перед камерой во время фотосессии, предлагает присмотреться к работам американского фотографа Ю Цай — на них некоторые знаменитости с удовольствием покривлялись и показали, как нужно выражать различные эмоции.

Ю Цай (Yu Tsai) — американский фотограф, работающий в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе. Ю Цай родился в Тайване и переехал в Америку в раннем детстве с семьей. Окончил Художественный Колледж Дизайна в Пасадене, Калифорния. Работает в жанрах рекламной, портретной и фэшн фотографии. Предлагаем вашему вниманию подборку портретов знаменитостей от Ю Цай.

◂ ◃ ◂ Энн Хэтэуэй (Anne Hathaway) ▸ ▹ ▸

«Стараюсь относиться к людям с пониманием, а к себе – с юмором. »

◂ ◃ ◂ Джанет Джексон (Janet Jackson)  ▸ ▹ ▸

«Я никогда не останавливаюсь на достигнутом. Я очень люблю свою работу, и я хочу, что бы люди видели, сколько труда я вкладываю в неё.»

Кэти Перри (Katy Perry)

«Я привыкла сама открывать себе дверь и преодолевать препятствия.»

Кристен Стюарт (Kristen Stewart)

«Я думаю это глупо, что нужно выглядеть определенным образом, чтобы тебя считали красивой.»

Лиа Мишель (Lea Michele)

«Делайте то, что вы любите делать, ничего другое не имеет значения.»

Леона Льюис (Leona Lewis)


Люпита Нионго (Лупита Нионго)

«Что я поняла для себя, так это то, что я не должна притворяться кем-то другим. Я и сама достаточно хороша!»

 Роуз Макгоуэн (Rose McGowan)

«Я не забочусь о том, как я выгляжу в глазах других: у каждого своё собственное мнение, и, если я начну думать об этом, я сойду с ума.»

Зои Салдана (Zoe Saldana)

«Гламур — это когда ты чувствуешь себя хорошо в своей коже.»

Зоуи Дешанель (Zooey Deschanel)

«Никогда не знаешь, в какой момент жизни тебе придется нарядиться молочницей XVII века.»

Джессика Честейн (Jessica Chastain)


Диана Крюгер (Diane Kruger)

«Для роли я могу сделать что угодно. Или почти что угодно»

Кира Найтли (Keira Knightley)

«Если ты сомневаешься, ты слаб.»

Лесли Бибб (Leslie Bibb)


Мила Кунис (Mila Kunis)

«Каждый из нас идёт своим путём. На определённом этапе кто-то делает правильный выбор, кто-то нет.»

Нина Добрев (Nina Dobrev)

«Если каждое утро вы будете просыпаться с мыслью о том, что сегодня обязательно произойдет что-то хорошее, так и будет!»

Хлоя Грейс Морец (Chloe Grace Moretz)

« Мне кажется, что человек может стать индивидуальностью в том случае, если он не обращает внимание на мнение других и идёт вперед к своей цели.»

Джули Боуэн (Julie Bowen)


Мелисса Маккарти (Melissa McCarthy)

«Меня больше не волнует, что я глупо выгляжу. Я просто приняла этот факт! »

Рэйчел Билсон (Rachel Bilson)


Даффи (Daffi)

Келли Брук (Kelly Brook)

« »

Кристина Риччи (Christina Ricci)


Кристина Эпплгейт (Christina Applegate)


Минка Келли (Minka Kelly)

« »

Эль Фэннинг (Elle Fanning)


Эван Рэйчел Вуд (Evan Rachel Wood )


Фотограф: Yu Tsai

Как снимать эмоциональный портрет: 10 советов

Портретная съемка – это очень обширный жанр фотографии. Существует множество способов создания визуально привлекательных портретов, но один из наиболее интересных, по крайней мере для меня, это съемка эмоциональных портретов. Возможность запечатлеть ваших моделей, демонстрирующих эмоции (будь то позитивные или негативные), не только позволяет вам показать зрителю более натуру вашего объекта съемки, но также может помочь создать убедительные и захватывающие образы. В этом уроке по фотографии мы дадим вам 10 советов, которые помогут вам фотографировать эмоциональные портреты. Некоторые из этих советов носят технический характер, но большинство из них фокусируются на том, как вы взаимодействуете со своими моделями.

1. Сконцентрируйтесь на эмоции

Когда вы фотографируете эмоции, будет полезно поразмыслить, какая информация будет нужна в кадре. Если ваш объект улыбается, компонуйте кадр так, чтобы в нем была только голова и части тела, которые задействованы в этой эмоции, всю ненужную информацию нужно убрать из кадра. Пространство в вашем кадре является ценным, и вам нужно, чтобы вы четко донесли свое сообщение. Ненужная информация (например, вещи на заднем плане или части тела, которые не участвуют в эмоции) будет только отвлекать от сути кадра.

Компонуя кадр, делайте акцент на эмоции, отсекайте все, что может отвлекать от нее.

Также обратите внимание на язык тела вашей модели. Если модель жестикулирует руками показывая эмоцию, обязательно включите их в кадр, поскольку это поможет завершить образ.

2. Используйте простое освещение

Основные методы освещения хорошо работают при попытке уловить эмоции. В большинстве случаев вам не потребуется более одного источника света и отражателя.

В эмоциональной портретной съемке лучше использовать простое освещение, тем самым вы контролируете, сколько информации остается в кадре. Здесь, как и в первом совете речь идет о том, чтобы внимание вашего зрителя было направлено прямо туда, где вы хотите. А простое освещение этому будет способствовать.

Какую схему освещения выбрать? Все будет зависеть от того, какие эмоции вы пытаетесь передать. Для ярких, счастливых эмоций, вы можете выбрать что-то вроде освещения бабочки. (Подробнее про все схемы освещения вы можете узнать из подробного видеокурса для начинающего студийного фотографа >> Домашняя-Мобильная Фотостудия для Новичка или этой статьи). Также можно использовать заполняющий свет. Для более “темных” эмоций, таких как грусть, нужен более драматичный свет, такой как получается при коротком освещении. Короткий свет является фантастическим инструментом, который дает много теней и может добавить тонны настроения вашим фотографиям. Для тех, кто не знает, что такое короткий свет. При коротком свете источник освещает сторону лица, расположенную дальше от камеры (предполагается, что лицо повернуто немного в сторону). Длинный же свет, наоборот освещает ближнюю к камере часть лица.

3. Дайте модели четкие указания

Прежде чем начать съемку, объясните своему объекту как можно более четко, что вы хотите от него получить. Если необходимо, покажите примеры.

Предполагая, что вы организуете портретную фотосессию, а не принимаете кандидаты в модели, вам нужно очень четко сообщить своему объекту съемки, что именно вы пытаетесь достичь. Будьте конкретны и избегайте неопределенности. Если вы просто скажете, что нужно в кадре быть счастливым, вы скорее всего получите ту общую улыбку, которую каждый делает перед камерой. Вместо того, чтобы быть счастливым, попробуйте сказать что-то вроде: «Мне нужно подлинное выражение радости. Я хочу, чтобы вы представили, что вам только что подарили щенка, о котором вы мечтали». И вы обнаружите, что подобные вещи работают и работают хорошо, такие указания вызывают зачастую искренние эмоции.

Если щенок не работает, не стесняйтесь заменить его чем-нибудь, что может. Котенок, малыш, шиншилла, мотоцикл; не имеет значение что, пока это работает.

4. Подлинная связь

Хорошая связь с вашей моделью часто дает вам более тонкие и искренние эмоции.

Чтобы получить самые лучшие и наиболее достоверные эмоции от ваших моделей, вам нужно установить подлинную связь с ними. Будьте добры, будьте вежливы, дайте им поговорить о себе, пошутите с ними.

Кроме того, старайтесь проводить фотосессию в расслабленной обстановке. Вы, как фотограф, можете быть обеспокоены освещением и всеми техническими вещами, но я думаю, что для вас жизненно важно беспокоиться о всем этом в голове и сосредоточить внимание вашей модели на ее роли.

5. Сделайте свой объект съемки актером

Указание вашим моделям разыгрывать различные сценарии может дать вам серию кадров, из которых можно выбрать наиболее естественные и запоминающиеся снимки.

Подход, который может помочь выявить хорошие эмоциональные позы, состоит в том, чтобы заставить вашу модель действовать, а не позировать. Неподвижные изображения и видео очень разные вещи, и люди соответственно меняют свое поведение. Если вы предложите, чтобы они относились к фотосессии и сценариям так, как если бы они снимались в кино, или, как если бы они действовали на сцене, вы можете получить гораздо более естественные эмоции. Еще лучше; Закажите актера, если вы хотите самые лучшие результаты, и это подходит вашему проекту.

6. Отвернуться от камеры

Один из самых простых способов передать эмоции на ваших фотографиях — отвести взгляд модели от камеры.

Один из самых простых способов помочь передать реальные эмоции — убедиться, что ваш объект не смотрит прямо в камеру. Вместо этого выберите и обозначьте точку, на которую они могли бы взглянуть, и попросите их сделать это. Где вы выбираете, не важно, если вы можете уловить и четко передать эмоции, которые вы ищете.

Это очень полезно для более мрачных эмоций. Грусть, тоска и вдумчивость могут быть легко изображены, когда ваш объект смотрит вдаль. Это не правило, поэтому, пожалуйста, не делайте каждый снимок таким образом, если ситуация не требует этого.

7. Дайте разрешение быть смешным

Скажите вашим подданным, что они могут быть настолько нелепыми, насколько захотят. Это может помочь расслабить их и действовать более естественно позже. Конечно, будут и непригодные кадры, но вы можете попасть в точку.

Многие люди (в том числе те, у кого большой опыт) склонны стоять перед камерой. Дайте им знать, что они могут действовать нелепо. Более того, поощряйте их вести себя как можно более смешно и вычурно. Это поможет им расслабиться, а также поможет поднять настроение фотосессии. Выражение забавных лиц вашей модели — хороший способ прорезать серьезность фотосессии.

Другой трюк, который я иногда использую (он не работает на всех) — заставить модель наполнить свои щеки воздухом, а затем выдуть как можно сильнее.

Если ваша модель открыта, то это почти всегда приводит к приступам смеха.

8. Имейте набор методов, которые вызывают реакцию модели

Выбрасывание случайных слов и фотографирование реакции модели могут привести к фантастическим результатам.

Есть много советов о том, как вызвать реакцию людей. Мое любимое действо — вырывать случайные слова и фотографировать реакцию модели. Для этого просто произнесите другое слово между кадрами. Это может быть что-то вроде …Смотри альпака, или Чизбургер, или Гигантский гриб. Не стесняйтесь выдавать странные слова и менять их в зависимости от человека, с которым вы работаете.

Опять же, это не работает на всех, и вам, возможно, придется переключиться на другую технику.

Если вы достаточно хорошо знаете свою модель, вы всегда можете показать им несколько забавных картинок или мемов на вашем телефоне. Просто будьте уверены, что все, что вы им показываете, соответствует их чувству юмора, иначе вы можете испортить всю свою съемку.

9. Дайте пищу для размышлений

Попробуйте дать вашей модели конкретный сценарий, о котором нужно подумать, и сделайте несколько кадров. Это обычно хорошо работает.

Вместо случайных слов вы можете дать своей модели конкретную вещь для размышления. Это хорошо подходит для любых эмоций, будь то счастье или грусть. Недавно я работал с актрисой, и она представила мне предложение «Вообразите, что барсук ест спагетти». Я не помню, что сталкивался с чем-то, что работает лучше.

Для более грустных эмоций, (говорю по опыту) избегать слишком конкретных предложений. Если вы скажете что-то вроде «Представьте себе потерю домашнего животного», и они недавно потеряли домашнее животное, это действительно не будет хорошо.

Вместо этого попросите их представить, что они чувствуют потерю, и пусть они думают обо всем, что приходит на ум. Помните, что, пытаясь уловить негативные эмоции, вы, как правило, понятия не имеете, что происходит в жизни вашего объекта съемки. Хотя вы хотите запечатлеть эмоцию, обычно не стоит подвергать свою модель ненужному эмоциональному беспорядку. Пожалуйста, постарайтесь уважать людей, с которыми вы работаете.

Я знаю много замечательных фотопроектов, которые существуют, чтобы задокументировать самые грубые эмоции в людях («Плачущие люди» Сэма Тейлора Вуд, без сомнения, лучшая выставка фотографий, которую я когда-либо видел). Я не говорю «не делай этого», если это твоя цель. Тем не менее, будьте откровенны со своими намерениями по отношению к своим моделям и спросите их заранее, есть ли что-то, что они бы предпочли не затрагивать.

10. Отсеянный материал

Не забудьте взглянуть на кадры, которые вы отсеяли после любой съемки. Это, как правило, самые спонтанные и естественные снимки из всех.

Во время обычной фотосессии портреты с настоящими эмоциями часто уходят в брак и отсеиваются, потому как часто мы стремимся к какой-то конкретной позе. Тем не менее, когда вы создаете эмоциональные портреты, именно в отсеянных вы можете найти самые подлинные эмоции. Не забудьте просмотреть их, как только вы перенесете снимки на компьютер.

Заключение

Иногда заставить ваших моделей реагировать так, как вы хотите, а затем хорошо передать эти эмоции на ваших фотографиях, может быть не простой задачей. Надеемся, что благодаря этим десяти советам у вас в арсенале будет еще несколько инструментов, облегчающих этот процесс.

Если у вас есть свои методы поделитесь ими в комментариях ниже.

Источник

Перевод: Profotovideo.ru

Секреты ВАУ-фотографий. Эмоции. Тем, кто пропустил ранее опубликованные… | by Olga Shumilova

Тем, кто пропустил ранее опубликованные секретики:

Рамки

Силуэт

Отражение

Переходим к любимому миллионами “сохранению эмоций”. Для начала те, кто говорит или пишет эти фразы-клише, срочно перестаньте — это фи. Это примерно как “меня трудно найти, легко потерять и невозможно забыть”.

Теперь к сути. Эмоции могут быть постановочными, полурепортажными и репортажными.

Постановочные

Если ваша модель — модель, актер или человек, имеющий опыт съемки, свободно чувствующий себя перед камерой, то вы скажете “покажи мне счастье” и счастье вам покажется. В остальных случаях оставьте надежды на то, что люди будут улыбаться-смеяться-щекотаться сами по себе. Вам придется им помочь и тут приходит на выручку:

Полурепортажные

Это такие эмоции и такие фотографии, которые зрителю кажутся совершенно случайными, но по факту являются срежиссированными.

Ваша задача, как фотографа, активно взаимодействовать с моделью. Вам нужно не только поставить ее на красивый фон в красивый свет, но и вывести ее на нужные эмоции. Держите в голове несколько шаблонов, которые всегда срабатывают. “О, ну ты прямо как Стэтхэм” или “Представь, что сейчас свадьба”. Методом тыка сформируйте свой собственный банк шуточек и других ходов, которые дают вам нужный эффект.

Задавайте микрозадачи типа “подыши ей в ухо” — человек должен быть чем-то занят, он не понимает, то происходит и такими простыми заданиями легко его увлечь и заставить проявить какие-то эмоции.

Имея в рукаве готовые шаблоны, не забывайте про то, что все люди разные — общайтесь, старайтесь познакомиться, почувствовать вашу модель — что ей ближе, какое поведение и эмоции более естественны и комфортны для данного конкретного человека.

Если вы хотите получить это:

А получаете вот это:

То виноваты в этом вы. Это и называется “работа с моделью” — прокачивайте этот навык.

Репортажные

Секрет хорошего репортажа в предсказуемости и выжидании. Опытный репортажник чувствует ситуацию и предполагает ее развитие тем или иным образом. Интуиция и накопленный опыт подсказывает занять определенную точку и ждать чего-то интересного. Каждый практикующий свадебный фотограф знает, в какой момент нужно навести камеру на маму невесты или другую эмоциональную даму— он знает, что сейчас будет трогательный момент, а глаза ее уже начали блестеть и рано или поздно слезы польются, но она их быстро смахнет, по-этому, нужно успеть это снять. Да, бывает все идет не по плану и часто это ведет к самым классным кадрам, но чтобы получить этот кадр нужно быть готовым его снять.

Часто вы попадаете в ситуацию, когда не успеваете поднять камеру? Наблюдайте, выгадывайте, будьте на чеку. И умейте отпускать — не сняли, так не сняли, не зацикливайтесь, ищите следующий момент.

_______________________________________________

👉VK 👉Instagram 👉Сайт👉Телеграм-канал👉Чат

Хотите вступить в мою команду стоковых фотографов? Регистрируйтесь 👉Shutterstock и пишите мне в личные сообщения.

эмоциональная фотография | 8 способов запечатлеть чувства на фотографиях

Вы можете подумать, что снимки, сделанные, хорошо скомпонованные и улыбающиеся в камеру — это те фотографии, которые нравятся людям больше всего.

Нет. Улавливание чувств в фотографии — ключевой навык, который нужно развивать. Эмоциональная фотография привлечет больше клиентов и приведет к лучшим снимкам.

Вот как делать фотографии, полные эмоций.

1. Поддерживайте разговор, чтобы помочь клиентам расслабиться

Чтобы вызвать настоящие эмоции и эмоции от пары, человека или даже ребенка, вы должны поговорить с ними.Если говорить о чем-то, что им нравится, это поможет им правильно настроиться.

Попробуйте поговорить о взаимной любви к реалити-шоу или просто задайте вопросы о том, как пара познакомилась. Это может привести к более расслабленной позе в позах.

Это заставит людей смеяться, корчить рожи и выражать свои чувства невербальными способами.

Когда вы фотографируете одного человека, спросите об его хобби. Или место, где они побывали, или фотография, которую вы видели, в социальных сетях.Все, что угодно, чтобы они заговорили.

Попросите пару поговорить друг с другом. Для более романтических ощущений попросите их взглянуть друг на друга. Пусть они по очереди рассказывают друг другу, что им нравится друг в друге.

Это вызовет смех, несколько романтических фотографий, и вы сможете запечатлеть эти эмоции в каждом кадре.

Для детей: попросите родителей поиграть, погулять, прыгать или даже пошутить во время занятия. Дети любят, когда родители глупы и могут присоединиться к веселью.

Сфотографируйте детей, которые смеются, запрокинув голову, или даже сердито смотрят на камеру. Это покажет их личность в совершенно новом свете.

2. Создавайте эмоциональные образы через важные места

Это полезно, когда вы решаете, где сфотографировать вашего клиента во время его сеанса.

Спросите их, есть ли какое-то конкретное место, которое для них что-то значит. Это работает как для пар, так и для семей.

Посещение значимого и значимого места заставит вашего клиента рассказать об этом месте.Это вызовет воспоминания и истории, которые вызовут у ваших клиентов большие эмоции.

Запечатлейте эти эмоции. Они создадут гораздо более достоверные и необработанные образы, чем место, которое не имеет смысла.

Если ваши клиенты думают о местах, которые имеют для них большее значение, это также создаст гораздо больше привязанности к фотографиям, которые вы доставляете. Они всегда будут думать о воспоминаниях, связанных с этим местом.

3. Скажите своим клиентам «наслаждайтесь моментом»

Напомните семье, паре или отдельному человеку насладиться моментом, когда вы их фотографируете.

Это может вызвать расслабленные и искренние эмоции у всех на сеансе.

Для пар: снимайте их с близкого расстояния и снимайте с большого расстояния. Это позволит паре расслабиться и вместе насладиться моментом.

Они могут разговаривать, обниматься, целоваться и вести себя искренне перед вашей камерой.

Для семей отличный способ получить больше эмоций — это расположить их, держась за руки. Встаньте на приличном расстоянии, чтобы они могли медленно идти к вам и камере.

Сообщите своим клиентам, что они должны ходить медленно, веселиться, шутить и смотреть друг на друга во время ходьбы.

Для получения идеального снимка ходьбы может потребоваться два или три раза. Это позволяет семье смеяться, шутить, веселиться и по-настоящему наслаждаться моментом.

Это масса эмоций на финальных фотографиях, на которых все в семье хорошо проводят время.

4. Стрелять с расстояния

Создайте дистанцию ​​между вами и вашим клиентом.Это поможет им чувствовать себя комфортнее перед камерой.

Это также позволяет им быть самими собой друг с другом, не задумываясь о том, где вы находитесь.

Вы также можете заставить их перемещаться по локации. Вы сможете делать снимки клиентов в полный рост на расстоянии.

Стрельба с большого расстояния действительно поможет вам расслабить нервы. Ваши клиенты будут чувствовать себя комфортно с самого начала сеанса.

Большинство людей очень нервничают, когда их фотографируют.Если вы и камера находитесь на приличном расстоянии, они могут привыкнуть к процессу.

Вы можете рассказать больше на расстоянии. Создание эмоций — это не только выражение лиц ваших клиентов. Речь идет о настроении, местоположении, освещении и повествовании.

Включение большего количества окружения может помочь рассказать историю сеанса и ваших клиентов.

Если семья отдыхает там, где вы живете, их снимки в культовом месте на расстоянии могут помочь рассказать историю их поездки.

Или пара в том месте, где они обручились, также может помочь рассказать эту историю. Это делает фотографии более значимыми!

5. Определите, какая атмосфера у ваших клиентов

Это, наверное, самый важный совет. Атмосфера, которую вызывают у вас клиенты, будет для них наиболее естественной. Это то, что вам нужно сделать на камеру.

Позвольте семьям раскрыть свою индивидуальность во время фотосессий.

Если ваши клиенты из тех, кто шутят и смеются, попросите их рассказать друг другу анекдоты или сказать что-нибудь смешное, пока они фотографируются.Это создаст веселые и игривые образы.

Если ваши клиенты — пара, которая очень романтична, любит обниматься, целоваться и быть рядом, сделайте более интимные фотографии. Таким образом вы продемонстрируете их любовь друг к другу.

Наблюдайте и наблюдайте за своими клиентами в течение первых 15 минут сеанса. Таким образом, вы можете определить, какой тип вибрации они вам дают, а затем действовать дальше.

6. Лучшее время дня для эмоциональной фотографии

Помните, в какое время дня вы хотите провести сеанс.Это может помочь создать эмоции, которые вы испытываете в финальных изображениях.

Не кладите камеру после съемки позы. После того, как ваш клиент расслабится, вы можете получить настоящую и достоверную реакцию.

Закат может создать более интимное и отражающее ощущение. Когда кто-то смотрит на изображения заката, проецируется некое спокойствие. Особенно, если он находится в месте с большим количеством природных элементов, например, на пляже или на вершине горы.

Фотографирование клиентов в полдень может добавить драматизма вашим фотографиям.Это связано с естественными тенями, которые создают прямые солнечные лучи.

За это время также можно получить яркие фотографии. Сделайте фотографии более воздушными и радостными.

Посоветуйтесь со своими клиентами и спросите их, какие чувства они хотят, чтобы их фотографии вызывали. Это поможет вам определить как место, так и лучшее время суток.

7. Сфотографируйте детали

Запечатлеть эмоции на фотографиях — значит рассказать историю своего клиента.Потратив время на детализацию фотографий, вы сможете передать эмоции, которые вы хотите выразить.

Этой семье было велено собираться вместе, и отец был охвачен эмоциями, когда видел своих детей вместе после многих лет разлуки.

Представьте себе пару, идущую рука об руку. Вы можете сфотографировать их близко к рукам на заднем плане. Дарить ощущение ходьбы рука об руку с любовью всей своей жизни.

Другой пример — фотографирование рук и ног малыша, играющего в песок на пляже во время заката.Дарить чувство любви и нежности в красивом месте.

Вы можете детализировать аксессуары, одежду, обувь человека или даже его руку, подметающую цветы в поле. Все это может вызвать у фотографии много эмоций. Ребенок копает руками или маленькими песчаными ручками и мордочками.

Детали добавляют к истории и могут быть даже более эмоциональными, чем поставленные фотографии.

8. Используйте позы только в начале занятия

Поставленные фотографии — хорошая отправная точка.Большинство клиентов будут нервничать в начале сеанса. Они захотят, чтобы вы указали им, как лучше выглядеть.

Но совсем не позирование может добавить к финальным снимкам большой эмоциональный подъем!

Позвольте вашим клиентам свободно перемещаться, наслаждаться моментом, гулять, играть, веселиться и просто быть самими собой. Это может освободить их от необходимости иметь идеально поставленную фотографию. И это приведет к более эмоциональной фотографии.

У вас будет возможность запечатлеть своих клиентов в их наиболее расслабленном состоянии.Это создаст более аутентичные выражения и эмоции. Вы получите настоящий смех, настоящую любовь и настоящие чувства!

Делайте это всякий раз, когда вам кажется, что занятие немного принуждено или застойно, или если вы используете одни и те же позы снова и снова.

Это хороший перерыв для ваших клиентов. И у вас будет больше свободы сосредоточиться на деталях и рассказать больше истории во время сеанса.

Заключение

Не обязательно добавлять эмоции в фотографию.Используя приведенные выше советы, вы можете создать настоящую эмоциональную фотографию с каждым изображением и дать своим клиентам нечто большее, чем традиционные постановочные фотографии.

Им понравится видеть настоящие и аутентичные фотографии с их сеанса!

5 советов, как добавить эмоции к вашим фотографиям

Лучшие фотографии часто вызывают эмоции, но как создать эмоциональную фотографию ? Как вы добавляете чувства к своим фотографиям, чтобы вы могли переместить зрителя и убедиться, что он связан с произведением?

Я потратил годы, оттачивая свою способность наполнять фотографии эмоциями.А в этой статье я поделюсь своими любимыми приемами, чтобы вы могли снимать мощные, движущиеся изображения!

Конечно, не все зрители испытывают одинаковые эмоции в ответ на одни и те же фотографии, поэтому не испытывайте давления, чтобы передать определенные чувства каждому . Вместо этого используйте эти советы, а также свои личные эмоции, чтобы создавать мощные, уникальные изображения.

Давайте начнем с моего первого совета:

1. Определите свое настроение перед съемкой

Эмоциональное состояние фотографа — это ты! — оказывает наибольшее влияние на эмоциональное качество ваших фотографий.

Так что всякий раз, когда вы отправляетесь с камерой, прежде чем сделать один снимок или даже посмотреть для кадра, спросите себя: как я себя чувствую сегодня? Затем позвольте этой эмоции направлять вашу съемку и направить ее на ваши фотографии.

В конце концов, сложно наполнить изображение эмоцией, которую вы не испытываете. Если вы на седьмом небе от счастья, вам будет сложно найти грустные или мрачные композиции. А если вы плохо себя чувствуете, создавать впечатляющие или воодушевляющие образы будет непросто.

Итак, начните с определения ваших эмоций. Ищите композиции, которые соответствуют этим чувствам.

В то же время часто стоит периодически проверять свои ощущения на протяжении всей фотосессии. В зависимости от вида, освещения, случайных встреч и т. Д. Эмоции могут меняться, и вы не хотите пропустить эмоционально резонирующие кадры, потому что ищете не то.

Имеет смысл?

Кстати, иногда ваше эмоциональное состояние может быть просто «скучным» или «блеклым».» Это нормально; Это случается с лучшими из нас. Когда я просматриваю свои фотографии из путешествий, я замечаю ухудшение качества, и это часто соответствует моим ощущениям в то время. В такие дни вы можете подумать о том, чтобы оставить камеру, посмотреть фильм или заняться чем-то творческим, что не заставит вас делать яркие эмоциональные снимки.

И не волнуйтесь. Ваша скука пройдет, и очень скоро вы снова почувствуете интерес к фотографии!

2. Упростите снимок (попробуйте использовать телеобъектив)

В широких, насыщенных, экспансивных сценах часто теряются эмоции.Да, эмоция может присутствовать, но зрителю будет сложно это заметить — изображение может быть немного плоским, по крайней мере, с эмоциональной точки зрения.

Итак, если вы хотите создать эмоциональную фотографию, попробуйте упростить снимок. Исключите элементы из вашего кадра. Выберите перспективу, которая выделяет одну интересующую область, а не всю сцену.

Самый простой способ упростить — использовать фокусное расстояние и / или композиционное кадрирование. Чем длиннее объектив, тем меньше вы включаете в кадр, что может быть отличным способом выделить определенные объекты, поэтому рассмотрите возможность съемки с объективом 70-200 мм, а не с широкоугольным вариантом.

Тем не менее, вы также можете упростить широкоугольные изображения. Попробуйте опуститься ниже, чтобы объект был помещен в кадр на фоне равномерного неба. Или используйте естественное обрамление, чтобы исключить отвлекающие элементы.

И вы также можете «увеличивать масштаб ногами», двигаясь вперед, чтобы изолировать людей, природные особенности и красивые детали.

3. Акцент на лицах

Лица полны эмоций. В конце концов, глаза — это зеркало души, и они часто показывают гнев, радость, печаль, любовь и многое другое.

Кроме того, лица могут передавать эмоции через опухшие глаза, слезы, морщины и т. Д. Так что, если вы хотите, чтобы чувства действительно сияли, направьте свой объектив на лица людей!

Однако одно предостережение: не должен бросаться со своей линзой, воткнуть ее в поле зрения человека и сделать снимок, особенно если он чувствует себя эмоционально. Вместо этого будьте вежливы. По возможности спрашивайте разрешения, особенно если вы не знаете этого человека. (Я часто просто поднимаю брови, указывая на камеру, и это отлично работает.)

Кстати, если вы хотите получить эмоциональные портреты на высшем уровне, обязательно подумайте об освещении. Узнайте о схемах освещения и о том, как они влияют на зрителя, потому что разные эмоции легко передать, просто изменив положение источника света относительно объекта.

Последний совет: не поощряйте ваших испытуемых к определенным эмоциям. Если им грустно, сделайте грустное фото; если они счастливы, сделайте счастливое фото; если они устали, сделайте снимок уставшего… Вы уловили идею.Да, входить в сцену с особыми чувствами — это хорошо, но вы должны уметь адаптироваться в зависимости от содержания сцены.

4. Положите камеру и наблюдайте за

Когда я говорю людям прекратить снимать и убрать камеру, меня часто критикуют, но это важная часть фотографии, особенно фотография, наполненная чувствами.

Если вы положите камеру, у вас будет время понаблюдать за миром. Просто посмотрите вокруг и посмотрите, что тянет ваше сознание.Спросите себя: что меня интересует? Что меня привлекает? Что я хочу запечатлеть? Что имеет значение для меня в этой сцене?

Эти вопросы займут всего пару минут, но они помогут вам определить новые, эмоционально резонирующие композиции, а также могут прояснить ваши представления о сцене и указать путь вперед.

Кроме того, когда я снимаю, я часто путешествую в пузыре. Таким образом, установка камеры позволяет мне почувствовать окружение и его эмоциональное содержание, которое, в свою очередь, может повлиять на мое собственное эмоциональное состояние (это очень важно; см. Совет 1!).

Иногда бывает достаточно просто сесть или постоять на месте в течение минуты или двух, просто глядя вокруг и любуясь пейзажем. В других случаях вы можете упаковать фотоаппарат в сумку и отправиться на прогулку. Это зависит от вашего настроения, и я не рекомендую вас форсировать, но небольшой перерыв может иметь большое значение.

5. Повторно возвращайтесь к тем же сценам

Сцены выглядят по-разному в разные дни, и ваши ощущения тоже разные в разные дни.

Воспользуйтесь этим фактом.

Если вы снимаете объект, к которому можно вернуться, сделайте это. Улица, пляж, комната или человек будут ощущаться по-разному в разные дни, особенно если вы фотографируете на улице и погода часто меняется.

Убедитесь, что вы вернулись в место непредвзято. Не ждите определенных чувств, иначе вы можете разочароваться. Вместо этого проясните свои эмоции, а затем представьте, что вы впервые видите эту сцену.

(Совет от профессионала: старайтесь менять свой подход каждый раз, когда беретесь за сцену.Возьмите другую камеру, используйте другой объектив, снимайте со штатива, снимайте с длинной выдержкой и т. Д. Все, что угодно, чтобы запечатлеть новый эмоциональный контент!)

А кто знает? Если вы вернетесь к той же самой сцене / предмету достаточно, вы можете даже создать серию, которая может превратиться в портфолио, статью или даже книгу.

Съемка эмоциональной фотографии: заключительные слова

Передача эмоций — верный способ создать впечатляющие образы, которые понравятся зрителю. Чувства улучшат вашу работу и сделают ее более энергичной.

Так что запомните советы, которыми я поделился. Подумайте о собственном эмоциональном состоянии. И сделайте несколько великолепных фотографий!

Теперь к вам:

Что вы посоветуете для создания изображений, полных чувств и эмоций? У вас есть примеры эмоциональных фото? Делитесь своими мыслями (и фотографиями!) В комментариях ниже.

9 способов вызвать эмоции и чувства в фотографиях iPhone

Один из самых мощных, но сложных элементов в фотографии — это захват эмоций и чувств.По-настоящему отличный образ — это тот, который передает настроение и вовлекает зрителя в сцену. Если фотография рассказывает историю и трогает до глубины души, она успешна. В этом уроке вы узнаете, как использовать свет, местоположение, погоду, цвета, движение, предмет и композицию для создания необычных фотографий iPhone, которые привлекают внимание зрителя, вызывают эмоции и чувства, которые помогают рассказать историю, которую вы хотите передать.

Конечно, чувства и эмоции субъективны, и каждый из нас может чувствовать себя по-разному, когда смотрим на конкретное изображение.Но в целом есть определенные вещи, которые помогают создать определенное настроение на ваших фотографиях. Знание того, как их использовать, всегда поможет вам создавать более атмосферные и привлекательные изображения.

Читая эту статью, уделите время тому, чтобы по-настоящему взглянуть на каждую картинку и подумать о том, что вы чувствуете и какие эмоции они вызывают. Ваши чувства могут не совпадать с моими описаниями, но я надеюсь, что все они заставят вас что-то почувствовать!

Итак, давайте рассмотрим девять способов создания более значимых фотографий iPhone, которые понравятся зрителю благодаря настроению, которое вы создали.

1. Снимайте откровенные портреты

Фотографирование людей — очевидный выбор для создания эмоций и переживаний на снимке. Люди естественным образом передают разные настроения и эмоции своим выражением лица, языком тела и даже прической и одеждой. Все это способствует созданию истории, которую вы пытаетесь рассказать.

Когда мы фотографируем людей, мы часто заставляем их позировать, смотреть в камеру, улыбаться и «говорить сыр». Но обычно это не лучший способ передать истинные эмоции и личность вашего объекта.Он может показаться фальшивым и неестественным, и вряд ли вызовет у зрителя много чувств.

Фотографирование людей, занимающихся любимым делом или занимающихся повседневной жизнью, часто является лучшим способом передать их личность зрителю. Так что попробуйте делать откровенные снимки людей, когда они даже не подозревают, что вы их фотографируете.

Сфотографируйте свою семью или друзей, занятых в их собственном окружении, не привлекая внимания к камере.Так вы запечатлете на своих фотографиях их настоящие эмоции. В таких ситуациях они с большей вероятностью будут иметь самую естественную улыбку, проявить настоящее волнение или, возможно, тихую задумчивость.

Как вариант, попробуйте откровенную уличную фотографию. Незаметное фотографирование людей, занятых повседневной жизнью, может привести к самым фантастическим снимкам, передающим целый ряд различных эмоций.

2. Запечатлейте эмоции на портретах

Очевидно, что вы не всегда будете снимать откровенные портретные фотографии.Иногда вы будете фотографировать конкретного человека и захотите, чтобы он вам позировал. Но это не обязательно означает, что вы снимаете их в стандартной позе с фальшивой улыбкой на лице.

Большинство людей становятся глупыми или застенчивыми, когда оказываются перед камерой, поэтому лучше всего, чтобы ваш объект чувствовал себя очень комфортно. Взаимодействуйте и разговаривайте с вашим объектом или рассмешите его, чтобы помочь ему почувствовать себя более непринужденно и раскрыть его истинные чувства и эмоции.

Пусть они передвигаются и пробуют разные позы и положения. Постарайтесь передать им свое творческое видение, чтобы они могли представить и изобразить эмоции. Сделайте это весело, чтобы они чувствовали себя непринужденно. Попробуйте использовать реквизит, чтобы им было на чем сосредоточиться, чтобы они не чувствовали себя менее застенчивыми.

Всегда предвидите, что может случиться дальше, чтобы вы были готовы с камерой запечатлеть момент, который показывает истинную личность вашего объекта или выражение, которое вызовет определенные эмоции у зрителя.

Фотографирование объекта, когда он смотрит в камеру, позволяя ему решать, какое выражение лица использовать, часто приводит к более естественному восприятию изображения.

Тем не менее, снимок крупным планом, когда объект смотрит прямо в объектив, может быть очень мощным и создать сильную связь со зрителем. Просто нужно, чтобы это выглядело естественно.

Не бойтесь попробовать что-нибудь другое. Как насчет того, чтобы попросить вашего объекта закрыть глаза? Это может создать на вашей фотографии настроение естественного спокойствия и немного таинственности.

3. Создавайте настроение с помощью нечеловеческих объектов

Вы можете подумать, что не можете передать эмоции с помощью неодушевленных предметов, но вы определенно можете создать настроение и атмосферу с помощью любого предмета. Это вызовет у зрителя определенные эмоции, помогая вам рассказать свою визуальную историю.

Есть много других вещей, которые вы могли бы использовать для вашего предмета помимо людей. Здания, деревья, туман, вода, закаты, пейзажи, цветы и животные — все это отличные объекты для угрюмых и атмосферных фотографий, которые создадут некую эмоциональную связь со зрителем.

Найдите предмет, который вызывает у вас интерес, и придумайте способ запечатлеть эту сцену, чтобы она перенесла зрителя в другое время или место или вызвала определенное чувство, которое заставит их увлечься фотографией.

Это может быть чувство счастья, спокойствия, печали, страха, любознательности или любые другие эмоции, которые вы хотите передать.

В зависимости от таких факторов, как свет, цвет и композиция, вы можете создать на своих фотографиях различное настроение и атмосферу.В оставшейся части статьи мы рассмотрим некоторые из способов сделать это.

4. Пусть погода создает атмосферу

Мы не можем контролировать погоду, но мы можем использовать ее в своих интересах для создания различных настроений на наших фотографиях.

Солнечный свет пробуждает чувство счастья, волнения и свободы. Попробуйте использовать блики в своих интересах, чтобы создать прекрасные полосы света, которые сделают вашу фотографию мечтательной.

Дождливая погода создает мрачную и мрачную атмосферу своей унылой цветовой палитрой.Он может вызвать чувство печали и одиночества, но вы всегда можете добавить всплеск цвета с помощью реквизита, например зонтика, чтобы поднять настроение.

Подумайте, как разные типы облаков влияют на настроение вашей фотографии. Темные грозовые тучи добавят драматизма любому изображению, а белые пушистые облака создадут ощущение беззаботности и счастья. Нежные тонкие облака создают более спокойный вид на вашем изображении.

Туман и туман прекрасно подходят для создания таинственной атмосферы на ваших фотографиях.Зритель будет заинтригован тем, что скрывается за туманом, и это может даже вызвать чувство страха или беспокойства.

5. Использование цвета для настройки настроения

Цвет может сильно повлиять на настроение фотографии. Определенные цвета и тона предполагают определенное настроение, которое вызовет у зрителя разные эмоции.

Яркие живые цвета обычно передают ощущение счастья и бодрости. Яркие цвета, контрастирующие друг с другом, могут создать напряжение и волнение. Более приглушенные и приглушенные цвета обычно создают ощущение спокойствия и умиротворения.

Тип света, в котором вы снимаете, может сильно повлиять на цвета на ваших фотографиях. Холодные синие цвета, которые вы получаете в синий час (незадолго до восхода и сразу после заката), предполагают ощущение холода и спокойствия, а иногда даже грусти.

Более теплые цвета, такие как оранжевые оттенки, которые появляются в золотой час (сразу после восхода солнца и непосредственно перед закатом), как правило, более стимулируют и вызывают чувство тепла, счастья и волнения.

Яркие белые цвета предполагают чистоту, невинность, чистоту и совершенство. Он предлагает чувство мира и спокойствия, комфорта и надежды.

Темные цвета и черный могут вызывать дурные предчувствия и пугать, предполагая опасения, страх, тайну и печаль.

Не забывайте, вы можете изменить цвет и тон ваших изображений при постобработке, если это необходимо. Преобразование фотографии в коричневый оттенок сепии придаст ей неподвластный времени винтажный вид.

6.Использование света и тени

То, как вы используете свет и тень в фотографии, может существенно повлиять на настроение ваших изображений. Мягкий свет, резкие тени, силуэты, солнечные блики и контраст — вот некоторые из аспектов освещения, о которых вам следует подумать, пытаясь передать определенное настроение на своих фотографиях.

Использование солнца для контрового освещения вашего объекта создаст силуэт, который сделает ваш объект зловещим и загадочным или даже сильным и мощным.Силуэты вызывают у зрителя сильные эмоции. Их мгновенно привлекает история этого загадочного предмета.

Яркий свет и широкое голубое небо помогут создать счастливое, радостное настроение на ваших фотографиях. При ярком дневном свете следите за направлением света, который может вызвать резкие тени на вашем объекте.

Увеличение количества теней и более темных областей в кадре помогает передать ощущение таинственности и может вызвать чувство тревоги, уныния или страха.Фотографии с большим тональным контрастом, включающие очень светлые и очень темные участки, помогают передать более драматичное настроение.

Низкоконтрастные фотографии, на которых тона более схожи по яркости, имеют совсем другой эффект. Они, как правило, создают более спокойное и безмятежное настроение.

7. Захват движения

Захват движения в сцене может во многом помочь передать определенное настроение в изображении. В зависимости от того, заморожено или размыто движение, настроение изображения будет разным.

Если запечатлеть человека в середине прыжка, получится веселая, радостная и захватывающая фотография. Если вы снимаете с ярким источником света, например при заходящем солнце, вы можете создавать потрясающие силуэты прыгающих или танцующих объектов.

Вы также можете попросить вашего объекта подбрасывать листья или другие предметы в воздух, чтобы создать веселое и динамичное изображение.

Если движущийся объект запечатлен как размытый, это дает ощущение скорости и срочности. Это заставляет зрителя задуматься, с какой скоростью движется объект, от чего он бежит и т. Д.Это может создать в изображении ощущение напряжения.

Съемка движения проточной воды в виде размытия создает ощущение спокойствия и умиротворения. Это действительно хорошо работает на водопадах и реках. Вы можете запечатлеть этот эффект, используя приложение с медленным затвором для создания изображения с длинной выдержкой,

8. Учитывайте окрестности

Местоположение и окружение в вашей сцене могут иметь большое влияние на настроение, создаваемое на ваших фотографиях. Они так же важны, как и основной предмет, так как помогают рассказывать историю.

Попробуйте найти место с большим количеством персонажей, например, изношенное здание, ветхий интерьер, совершенно пустую комнату или что-нибудь еще, что поможет передать историю. Представьте, каким будет результат, и используйте то, что вы уже узнали, чтобы создать желаемое настроение.


Состав важен. Вы должны включать только ключевые элементы, которые необходимы для передачи настроения или эмоции. Обрамление объекта в дверном проеме или окне — отличный способ поместить объект в контекст с окружающим миром.

Использование загруженного фона может работать в определенных ситуациях, если оно добавляет контекст вашей фотографии и помогает рассказать историю. Ваш объект по-прежнему должен быть хорошо виден на портретном фоне. Занятый фон обычно передает ощущение срочности, напряжения или замешательства.

Изображение, содержащее много отрицательного пространства, имеет тенденцию вызывать чувства, противоположные загруженному фону. Пустое пространство вызывает такие чувства, как одиночество или умиротворение.

Расстояние, на котором вы размещаете объект от камеры, также влияет на то, как зрители чувствуют себя, когда они смотрят на вашу фотографию. Если объект небольшой и находится далеко в кадре, это создает ощущение изоляции, одиночества и незнакомости.

Напротив, приближение к объекту, чтобы он заполнил кадр, создает ощущение близости и близости.

9. Снимайте под разными углами

Съемка объекта под разными углами — еще одна техника, которая влияет на настроение и эмоции на фотографиях iPhone.

При фотографировании объекта подумайте о многих способах, которыми вы можете встать или стать на колени, чтобы получить интересный ракурс или перспективу. Съемка объекта на уровне глаз создает более естественное и знакомое ощущение, связывая вас непосредственно с объектом на равной основе.

Если вы снимаете с меньшего угла, стоя на коленях или даже лежа на земле, объект будет казаться больше, чем жизнь, или, возможно, немного зловеще. Вы придаете объекту больше силы, чем если бы вы снимали его на уровне глаз.

В качестве альтернативы, если вы снимаете с более высокой точки зрения, поднимая камеру над объектом, вы сделаете его меньше и более уязвимым.

Еще один прием, который вы можете использовать для создания драмы и азарта, — это наклонить камеру под углом во время съемки. Обычно мы стараемся выровнять горизонт на наших фотографиях, но иногда его наклон может добавить к фотографии забавный элемент, заинтриговав зрителя.

Заключение

Передача настроения и эмоций на фотографиях iPhone может потребовать некоторой практики.Есть над чем подумать, но опробование некоторых из этих техник поможет вам расширить и развить свои навыки фотографии.

При съемке старайтесь больше осознавать элементы, которые вызовут у зрителя эмоции и помогут рассказать историю, которую вы пытаетесь передать.

Учитывайте предмет, местоположение, погоду, свет и цвет в сцене. Что вы можете сделать, чтобы создать желаемое настроение? Может быть, это поможет изменить вашу композицию и угол съемки, или ваш объект позы или движется определенным образом.

Будьте изобретательны и изобретательны. Сделайте много фотографий и попрактикуйтесь в изменении настроения ваших изображений при постобработке. Ваша цель — создавать прекрасные образы, наполненные эмоциями. Что это за эмоция, будет зависеть от истории, которую вы хотите рассказать!

Как уловить подлинные эмоции во время помолвки | Янгренс

Нам очень нравится, что у всех наших пар такие уникальные истории и личности — мы не променяем эту работу ни на что — но фотографировать такое количество разных типов личностей тоже может быть непросто, верно?

Разве не было бы намного проще, если бы все наши пары одинаково отвечали на наши шутки?

Все ли они отлично смотрелись в одинаковых позах?

Если их чувство юмора идеально сочетается с нашим?

Если бы каждый жених думал, что танец обезьян Джеффа был супер крутым и НЕ совсем убогим?

На самом деле мы должны общаться с каждой из наших пар на уровне, который делает их комфортными и позволяет им расслабиться, но нелегко понять, что это за уровни, когда каждый настолько уникален.

Но с годами мы с Джеффом обнаружили, что между нашими парами есть одна общая черта, на которую мы можем рассчитывать. Они любят друг друга.

Они хотят провести остаток жизни вместе.

Они планируют свадьбу и готовятся дать друг другу уникальные и долговременные обязательства.

Как бы обыденно это ни звучало, на самом деле это довольно примечательная вещь.

И когда дело доходит до фотографирования множества разных пар, это то, на что мы, как свадебные фотографы, можем положиться почти в любых обстоятельствах.

Итак, Джефф и мне нравится соприкасаться с этой эмоциональной стороной наших пар, когда мы их фотографируем, и мы любим называть эту связь «эмоциональным заземлением».

Что означает эмоциональное заземление?

Эмоциональное заземление — это, по сути, «заземление» наших испытуемых в текущий момент, давая им разрешение почувствовать свои основные подлинные эмоции друг к другу в этот момент.

Звучит по-хиппи, правда? Полностью.Но поверьте, это не так странно, как кажется.

Это даже не так эмоционально, как кажется, так что потерпите немного, когда я все принесу.

В этом посте мы сосредоточимся на сеансе взаимодействия как способе введения эмоционального заземления.

(Мы также используем этот метод во время свадеб и обсуждаем его здесь, так что читайте дальше.)

Эмоциональное обоснование на помолвке

Когда мы с Джеффом встречаемся с парой на помолвке, их жизни обычно безумно заняты.

Я делаю здесь глобальное заявление, но большинство пар работают полный рабочий день, учатся в аспирантуре, планируют свадьбу, поддерживают социальную жизнь и выполняют массу жизненных обязанностей, пытаясь выбрать идеальный наряд для помолвки. сессию и каким-то образом оставаться на связи в их преданных отношениях.

Это багаж, который пары несут во время помолвки.

Сложно справиться.

К моменту начала сеанса помолвочные фотографии, к сожалению, могут стать просто еще одним предметом багажа, который добавляется в микс жизни и свадьбы.

Наша работа как фотографов — вернуть наших пар на землю — снять с их спины багаж и вернуть их к их основным чувствам друг к другу.

Другими словами, нам нужно напомнить им об их любви друг к другу.

Итак, когда пара прибывает на сеанс помолвки, мы с Джеффом начинаем сеанс с «заземления» их на эту любовь друг к другу.

Незадолго до начала съемок мы говорим им, что понимаем, что, вероятно, сейчас в их жизни много всего происходит.

На этом этапе свадебных планов у них, вероятно, не так много времени, чтобы просто пообщаться друг с другом без участия свадебных вещей.

Но затем мы говорим им, что в этом вся прелесть сеанса взаимодействия.

Помолвка — это единственный пункт в длинном списке свадебных дел, который не требует от них фактически ничего ДЕЛАТЬ.

Мы собираемся создавать их великолепные фотографии, несмотря ни на что — это гарантия — так что их работа на следующие пару часов — забыть о фотографиях и просто тусоваться друг с другом.

Вот и все.

Вечер перекрыт, телефоны в машине, наряды безупречны, прическа и макияж красивые.

Им не нужно думать, им не нужно принимать решения о свадьбе — все, что им нужно делать, это быть друг с другом.

Его работа — любить ее, а ее работа — позволять ему. И чем больше они это делают, тем лучше.

Мы не собираемся проводить сеанс терапии или что-то в этом роде — мы фотографы, а не консультанты ради Пита — но они собираются много трогать, обнимать и целоваться в течение следующих нескольких часов, пока мы их позируем, и этого достаточно, чтобы любой чувствовал себя супер любимым.

И, наконец, вот ключевое утверждение, которое мы говорим нашим парам непосредственно перед началом сеанса помолвки:

Мы говорим им, что цель сеанса состоит в том, чтобы они ушли, чувствуя большую любовь друг к другу, чем когда они прибыли.

Если это произойдет, значит, мы сделали свою работу.

Все реакции отличаются друг от друга

Удивительно, как разные пары из всех слоев общества откликаются на этот простой и холодный стиль эмоционального заземления.

Как будто в их сердцах щелкают выключателем, когда они оставляют свои жизненные слои в машине.

Это невероятно обезоруживающе — получить прямое разрешение жить настоящим моментом с тем, кого любишь, особенно при планировании свадьбы.

Мы подарили им раз вместе , когда большая часть их свадебных планов отходит от этого.

Наши пары по-разному реагируют на это, и это часть того, что делает это творчески вдохновляющим.

У многих пар кружится голова и они счастливы, они с нетерпением ждут, когда станут милыми и приятными со своим медом. Другие становятся рефлексивными, некоторые очень расслабляются, а некоторые просто эмоциональны.

Но все они становятся немного более РЕАЛЬНЫМИ по мере продвижения сеанса.

Мы не ищем особых эмоций и определенно не ищем слез. Это не способ заставить наши пары плакать. Это полностью упускает суть.

Вместо этого мы хотим ввести их в их эмоции, которые уже существуют.

Это самый простой способ представить все ваши уникальные пары в фотосессии.

Просто начав с их текущих эмоций, мы обнаружили, что легче общаться с разными людьми на более глубоком и аутентичном уровне.

Это не новый способ ведения дел — он определенно не революционный, — но если вы хотите привнести более искренние эмоции в свои снимки, то это отличный метод, который можно добавить в свой инструментарий.

Посмотрите вторую часть этой серии, посвященную эмоциональному заземлению, и узнайте, как мы применяем это в дни нашей свадьбы!

Объятий,

Эрин

Как использовать свет в фотографии

В конце концов, есть только одна причина, по которой людям нравятся хорошие фотографии.На самом деле это простая концепция, но она также составляет основу всей фотографии. Эмоция . Чтобы фотография была успешной, она должна находить отклик у вашего зрителя. Это могло произойти по ряду причин, начиная от предмета и заканчивая вашей композицией. Но самый сильный инструмент для улавливания эмоций гораздо более фундаментален — это, попросту говоря, ваш свет.

Свет обладает необычайной способностью вызывать эмоции на фотографии. Большинство фотографов знают, что свет важен, но каждый должен стремиться изучить его и улучшить.Если вы овладеваете светом, вы овладеваете фотографией. Фотография — это света. Без него невозможно было бы делать снимки.

NIKON D800E + 70-200mm f / 4 @ 155mm, ISO 100, 1/4, f / 8.0

Различные качества света — яркость, контраст, направление и т. Д. — несут в себе свои эмоции. Темная фотография с подсветкой и высокой контрастностью передает совсем другое послание, чем яркий, воздушный лес на рассвете. А в фотографии ваш свет должен дополнять объект .Если вы пытаетесь сфотографировать интенсивный и драматический водопад, ваш свет должен способствовать этому настроению, а не отвлекать от того, что вы пытаетесь сказать. То же самое верно, если вы фотографируете веселый, счастливый портрет — освещение должно отражать эти эмоции.

Ниже я расскажу об уникальных эмоциональных воздействиях, оказываемых различными типами света. Хотя некоторые части этого вопроса субъективны, другие почти универсальны. Я подозреваю, что вы узнаете многие из этих тем в своих собственных работах.

1) Темный свет

NIKON D800E + 24mm f / 1.4 @ 24mm, ISO 100, 8 секунд, f / 16.0

Один из самых эмоциональных типов света — темный, интенсивный свет. Это хорошо подходит для всех видов фотографии: мрачных портретов, ярких пейзажей и мрачных документальных работ. Темный свет популярен повсюду, и не без оснований.

Просто, уникально. Темный свет скрывает информацию от зрителей, делая фотографию загадочной и — в зависимости от объекта съемки — потенциально зловещей или изысканной.Вы увидите, как многие продуктовые фотографы снимают темные изображения для высококачественной рекламы, поскольку, опять же, она так хорошо передает эмоции.

NIKON D800E + 70-200 мм f / 4 @ 120 мм, ISO 100, 30 секунд, f / 16,0

Эмоции темного света:

  • Мощный
  • Зловещий
  • Refined
  • Intense
  • Somber

2) Яркий свет NIKON D800E + 20mm f / 1.8 @ 20mm, ISO 100, 1/30, f / 16.0

Очевидным противовесом является то, что яркий свет тоже существует , и он несет в себе набор важных эмоций.Скажите, что вы хотите сделать неземную, воздушную фотографию. Вы бы предпочли снимать под сильным штормом или при ярком туманном солнечном свете после полудня? Это не должно быть сложным вопросом — послеобеденный солнечный свет сделает вашу фотографию более мягкой и воздушной.

То же самое и в других случаях. Например, вы хотите сделать счастливое и оптимистичное изображение. Если это ваша цель, вы, вероятно, не пойдете на поиски темных улиц по ночам. Они просто не подошли бы под настроение, а более яркая сцена могла бы.

Хотя яркий свет — довольно распространенное явление, во многих случаях его все же стоит поискать. Если вам нужно определенное настроение — легкое, оптимистичное или эфирное, — яркий свет станет вашим хлебом с маслом.

Эмоции яркого света:

  • Оптимистичный
  • Эйри
  • Свет (прилагательное)
  • Нежный
  • Etherial

3) Высококонтрастный

NIKON D810 + @ 70-200 мм, f / 2,8 ISO 160, 1/500, f / 11.0

Во многих хороших фотографиях используется высокий контраст — очень яркие и темные области изображения накладываются друг на друга. Если у вас есть темная гора на фоне неба, это контраст. Если у вас есть яркий пруд на темном берегу, это контраст.

Многие люди думают, что контраст — это разница между самыми яркими и самыми темными частями изображения. Хотя это в некоторой степени верно, это не фундаментальное определение. Например, этот градиент содержит и белый, и черный, но имеет довольно низкую контрастность:

Вместо этого контраст возникает, когда яркие и темные элементы находятся рядом друг с другом (или элементы разных цветов, но это статья для другого). день).Ползунок «контраст» в большинстве программ для редактирования увеличивает расстояние между самой яркой и самой темной частью изображения. Но это также делает более резкими меньшие, расположенные рядом друг с другом области контраста.

И это одно из ключевых слов для контраста: пробивной . Что касается эмоций, неудивительно, что высококонтрастные изображения привлекают много внимания. Они драматичны и выделяются из толпы. Это не всегда хорошо — это зависит от изображения, — но именно поэтому высококонтрастные изображения сейчас довольно популярны в социальных сетях и на веб-сайтах, посвященных фотографиям.Проще говоря, это хороший способ привлечь внимание к вашей фотографии.

Вы можете найти контраст, выполнив поиск нерассеянного света. Другими словами, солнечный день или неизмененная вспышка камеры, скорее всего, приведут к получению высококонтрастных изображений (хотя это зависит от вашего объекта). Лично для пейзажной фотографии я ищу контраста, когда пытаюсь сделать фото популярным — в тех случаях, когда сам пейзаж особенно драматичен и насыщен.

Высококонтрастные эмоции :

  • Драматический
  • Громкий
  • Яркий
  • Пробивной
  • Резкий

4) Низкий контраст

NIKON D / 2E + 105mm f / 2E +.8 @ 105 мм, ISO 100, 1/6, f / 16.0

Какими бы популярными ни были высококонтрастные изображения, не сбрасывайте со счетов обратное — фотографии с низким контрастом. Низкоконтрастные изображения более приглушены. Обычно они возникают, когда источник света сильно рассеян (например, в пасмурный день). Это также помогает запечатлеть относительно однородные объекты, такие как приведенная выше фотография поля люпина.

Часто низкоконтрастные фотографии не так сильно выделяются с первого взгляда. Они не требуют внимания. Однако если вам нужен более тонкий вид, они подойдут.Это потому, что успешный светильник не всегда требует немедленного привлечения внимания; вместо этого это свет, который соответствует характеру вашего объекта. Если вы фотографируете тихий нежный пейзаж или хотите получить мягкое настроение для портретной фотографии, моя главная рекомендация — искать слабоконтрастный свет.

Похоже на то, что вам нужно? В таком случае добавьте к вспышке рассеиватель или переместите объект в тень. Для пейзажной фотографии дождитесь пасмурного дня или пока солнце не сядет за горизонт.Для многих фотографий это будет хорошим дополнением к предмету.

Низкоконтрастные эмоции:

  • Приглушенный
  • Нежный
  • Мягкий
  • Тихий
  • Приглушенный

5) Направление света

NIKON D800E + 50 мм f / 100 1,4, ISO 1 50 / мм 25, f / 11.0

На данный момент должно быть понятно, что яркость и контраст сильно влияют на эмоции фотографии. Но как насчет направления света?

Есть пять основных направлений света:

  1. Подсветка
  2. Переднее освещение
  3. Боковое освещение (левое или правое)
  4. Верхнее освещение
  5. Подсветка

Последнее, недостаточное освещение, относительно необычно, если только вы собираетесь выглядеть на Хэллоуин.Но другие довольно распространены в большинстве типов фотографии, от уличных фотографий до пейзажей. Вдобавок к этому у вас может быть несколько источников света , обычно для студийной работы. В самом деле, фотоаппараты высокого класса могут иметь более дюжины различных источников света. На самом деле нет никаких ограничений, кроме простой практичности.

Но влияет ли направление света на эмоции вашей фотографии?

Ответ — да. Но конкретный способ, его влияние на эмоции, трудно обобщить, поскольку он зависит от сцены.Иногда подсветка будет контрастной и эффектной. В других случаях — скажем, в туманный день — атмосфера может загореться яркими эфирными солнечными лучами. Нет внутренней последовательности.

Это верно даже в том случае, если вы снимаете портрет в контролируемых условиях. Вы можете получить множество разных эмоций от одного направления света. Например, вы меняете рассеивание своей вспышки? А как насчет цвета фона или даже эмоций, которые передает объект? Все эти факторы означают, что подсветка сзади или сбоку — это всего лишь пара примеров — не всегда вызывает одни и те же эмоции от фотографии к фотографии.

NIKON D7000 + 105 мм f / 2,8 @ 105 мм, ISO 800, 1/320, f / 3,2

Итак, это то, к чему вам придется подходить в индивидуальном порядке. Посмотрите на сцену, проанализируйте направление света и посмотрите, какие элементы вашей фотографии он выделяет. Обычно это хороший способ определить, какие эмоции он, скорее всего, вызовет.

Здесь важно то, что направление света действительно влияет на эмоции фотографии, но не всегда так или иначе. Вам нужно поэкспериментировать в поле и хорошо подумать, какое настроение создает свет.

6) Резюме

Теперь, когда вы увидели, как свет может передавать эмоции, будете ли вы искать какие-то конкретные образы в своей фотографии? Вас соблазняет темная сторона?

Хорошая новость в том, что вы можете (и должны) делать снимки при любом освещении. Нет причин выбирать только одну, если только вы не работаете над определенной серией фотографий. Тем не менее, по-прежнему важно обращать внимание на тип света, который вы фиксируете на конкретной фотографии, поскольку вы хотите, чтобы он дополнял вашу тему и как можно сильнее усиливал ваше сообщение.

У нас также есть еще одна статья о поиске хорошего света для пейзажной фотографии. Проверьте это, если вы хотите узнать больше по этой теме. Я также опубликовал видео, в котором более подробно рассматриваются некоторые из этих тем, и оно может вам понравиться:

В остальном, все, что я могу сказать, простое: удачи и наилучшего света. Возможно, больше, чем какая-либо другая область фотографии, эта область поднимет ваши фотографии на новый уровень.

Перейти к главе 5: Цвет

Как создать эмоцию в фотографии, часть 1.| Джош Роуз

Вам не всегда нужно сообщать контекст. Фотография Мэри Эллен Марк, изображающая «курящую девушку», была частью большой серии о школе для «проблемных детей» в Северной Каролине. Ключевая фигура на изображении носит макияж, накладные ногти и курит сигарету в слишком молодом возрасте 9 лет. Даже не зная контекста школы, вы все равно чувствуете его на изображении, потому что у нас есть ссылка в мы думаем о нормальных условиях, поведении и контекстах для детей, и все, что связано с этой фотографией, говорит вам, что мы не где-то нормальные.

Причина, по которой в фотографии так важен контекст, заключается в том, что она завершает рассказ. Как я уже говорил ранее, фотография — это не рассказ, это сцена. Сцены могут быть красивыми, жутковатыми, провокационными или сексуальными, но они не могут рассказать вам всю историю. Но человеческий разум может восполнить недостающее контекстом. Итак, если мы знаем о войне во Вьетнаме, то изображение пораженного снарядом морского пехотинца становится намного больше, чем изображение. Фактически, если сделать правильный снимок в правильном контексте, фотография может стать эмблемой всего мероприятия.И это чрезвычайно мощно и часто очень эмоционально, как видно из изображения «Танкист» в верхней части статьи, для которого не требуется слов, чтобы выразить, насколько это эмоционально, и для которого контекст является передним и центральным.

Большинство фотографий, прошедших проверку временем, связаны с заданием. Причина в том, что в запросе на фотографа уже установлен контекст. С заданием фотограф не пытается добавить контекст к сцене, в которой его не так много — он есть.Фотографу просто нужно снимать сцены внутри него, как это делал Уайденер на площади Тяньаньмэнь (а затем спрятал свою пленку в унитазе, когда китайские власти ворвались в его комнату).

Гораздо сложнее попытаться найти контекст того, перед чем вы случайно оказались. И еще сложнее, когда снимаемый вами объект красив. Призыв фотографировать красоту ради красоты настолько силен, что даже великие фотографы полностью теряют чувство контекста. Но для тех, кто хочет сделать что-то большее со своими изображениями и действительно вызвать эмоции, у нас должно быть задание, которое перенесет нас сквозь очевидную красоту в темный лес человечества.Это означает, что нужно отказаться от винтовых лестниц, городских пейзажей, моделей и закатов и установить задание.

«Но у меня нет задания», — говорите вы? Я рассказываю. Я тоже часто жду звонка. Но хотя я не могу контролировать, выберу ли меня для выполнения задания, я могу контролировать свое собственное мышление. И я стараюсь поддерживать этот образ мышления фотожурналиста, где бы я ни был.

Если вы путешествуете, считайте себя выполняющим задание. С таким мышлением у вас будет больше шансов провести некоторое исследование этого места — его истории, текущей политической обстановки, уникальных характеристик и т. Д.- и это может привести к кадрам, которые делают далеко не все.

Советы, чтобы вызвать эмоции у клиентов и сделать лучшие фотографии | J&D Photo LLC

Автор: Джада Пэрриш,
Опубликовано: 17.02.17

Это сообщение в блоге заархивировано. Опубликован в 2017 году.

Информация в архивных сообщениях может быть устаревшей. Архивируем все посты старше трех лет.

Категория: Советы по фотографии

Большинство людей не чувствуют себя комфортно перед камерой.Это может немного напугать и заставить людей нервничать. Когда вы фотографируете помолвку, это последнее, чего вы хотите! Научиться заставлять своих клиентов чувствовать себя непринужденно и расслабленно перед камерой — один из самых важных навыков, которым вы должны овладеть как фотограф.

Каждая пара индивидуальна, и все отношения разные, поэтому, естественно, то, что работает с одной парой, может не понравиться другой. Чрезвычайно важно быстро установить связь с вашими клиентами, чтобы вы могли решить, что лучше всего подойдет им.

Чем больше вы сможете заставить людей расслабиться, когда они встанут перед вашей камерой, тем более аутентичными, искренними и эмоциональными будут ваши фотографии.

Вот несколько моих лучших советов по привлечению эмоций у клиентов!

1. Объясните цель броска.

Я всегда начинаю каждую сессию с объяснения, как я собираюсь проводить съемку. Я даю им знать, что я собираюсь фотографировать, как мы будем перемещаться по разным локациям, и что я буду вести их через позы.Самое главное, я всегда напоминаю нашим клиентам расслабиться, повеселиться и сосредоточиться друг на друге.

2. Говорите громко.

Очень важно разговаривать со своими клиентами во время их сеанса. Поощряйте их. Скажите им, когда то, что они делают, выглядит хорошо, и не забывайте давать им обратную связь на протяжении всего сеанса.

Я постоянно общаюсь с нашими клиентами во время съемок. Я задаю вопросы, рассказываю истории и просто веду себя как глупая, немного неловкая личность.Это помогает людям расслабиться и развивает отношения между вами и вашими клиентами.

3. Создайте движение.

Очень важно найти небольшие способы добавить движения вашим фотографиям. Это помогает создавать более реалистичные фотографии и искренние выражения лица. Отличный способ добиться этого — дать клиентам возможность выполнять действия, а не просто позировать.

Мне нравится, когда наши клиенты ходят вместе, держась за руки. Иногда я прошу жениха убрать волосы с лица невесты или притянуть ее для поцелуя.Пусть они танцуют, корчат рожи и делают все, что вам нужно, чтобы создать движение и заставить их расслабиться!

4. Шепчите друг другу на ухо.

Во время фотосессии всегда хочется попытаться создать какие-то естественные моменты в поставленной ситуации. Один из моих любимых способов добиться этого — привести пару в позу, а затем, сделав несколько фотографий, я прошу жениха прошептать что-то совершенно случайное на ухо своей невесте. Ее реакция обычно — искренний смех, и это создает веселый, игривый момент, который можно запечатлеть.

5. Посмотрите в камеру.

Фотографии редко выглядят естественно, когда оба человека смотрят прямо в камеру. Я часто говорю клиентам, чтобы они смотрели через мое плечо и мимо камеры, чтобы получить более естественное изображение.

6. Поддельный смех.

Я всегда говорю об этом во время съемок. Я говорю нашим клиентам, чтобы они притворно засмеялись. Обычно они чувствуют себя очень неловко, делая это, что в конечном итоге заставляет их смеяться по-настоящему.Это всегда одни из моих любимых фотографий с сеанса.

7. Интимный поцелуй.

Это еще один из моих любимых. Обычно это происходит двумя способами, в зависимости от пары. Это либо заканчивается невероятно романтичным моментом в стиле записной книжки, либо пара начинает смеяться, что тоже совершенно восхитительно. В любом случае это победа!

8. Сделайте вдох.

Время от времени во время съемок наши клиенты смотрят друг другу в глаза и делают глубокий вдох.Это помогает им на мгновение успокоиться, восстановить связь и взаимодействовать друг с другом.

9. Спойте эстрадную песню.

Это всегда интересно время от времени добавлять, чтобы что-то изменить. Я говорю нашим клиентам начинать петь любую песню, которая приходит мне в голову.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *