Как сохранить пиксель арт в большом разрешении: Страница не найдена

Как сохранить пиксель арт в большом разрешении: Страница не найдена

alexxlab 20.04.1971

Содержание

Как сохранить photoshop пиксель-арт — CodeRoad



У меня сейчас возникли некоторые проблемы с изометрической пиксельной графикой. Поэтому я рисую эту картинку, которая будет загружена позже в игре, но когда я сохраняю ее и увеличиваю масштаб, она выглядит так:

Картинка стала размытой, а цвета не такими яркими. Могу ли я что-нибудь с этим поделать? Как я могу сохранить его так, чтобы он был таким же, как в зуме photoshop (300%)?

Буду очень благодарен за любую помощь.

format pixel photoshop
Поделиться Источник Дмитрий Макашев     26 декабря 2017 в 08:50

2 ответа


  • Как сделать пиксель — арт для игры?

    Я программирую приложение с помощью Corona SDK, и мне было интересно, как вы делаете пиксель — арт для этого приложения. Я не могу позволить себе ничего подобного Photoshop. Что меня действительно смущает, так это то, как люди делают большой фон, а затем заставляют его отображать пиксели, вот так…

  • Как Лучше Всего Отображать Пиксель-Арт В Комплекте Sprite?

    Мне любопытно, как я буду отображать пиксель-арт для своей игры. На данный момент я просто изменяю размер SKScene на sceneWithSize:CGSizeMake(256, 192) -это правильный путь или есть лучший способ выполнить такую задачу?



1

Как сказал Phlume, вы можете использовать программное обеспечение для векторной базы, такое как illustrator, CorelDraw, Inkscape (бесплатная программа) и т. Д., И экспортировать его в виде изображения SVG.

OR

для быстрого исправления в Photoshop вы можете создать изображение размером 300% (размер холста в 3 раза больше, чем требуется ) и экспортировать изображение в 96dpi. И далее, чтобы уменьшить размер изображения для более быстрой загрузки, вы можете попробовать https://tinypng.com/

И с помощью кодирования вы можете изменить его размер до необходимого размера.

Поделиться Guruling Kumbhar     27 декабря 2017 в 07:28



0

Photoshop — это программа на основе растра. Чтобы сохранить четкость пиксельного рисунка, вам следует переключиться на программу векторной графики, такую как illustrator. При увеличении масштаба с помощью illustrator математика пересчитывается, чтобы сформировать чистые линии от точки к точке. Размытость, которую вы видите в photoshop, является результатом сжатия данных пикселей при сохранении и нахождении «happy medium» для представления цвета в этой области.

Поделиться Phlume     27 декабря 2017 в 03:15


Похожие вопросы:


Как сделать пиксель более заметным в LIbgdx?

Я сделал пиксельную текстуру на photoshop, которая составляет 30×30 пикселей, чего я хотел добиться, так это того, что пиксели действительно видны, как при увеличении photoshop, что-то вроде flappy…


Photoshop javascript сохранить ошибку 8800

В моем javascript, в Windows 7, Photoshop CS2 & Photoshop CS5 он выдает ошибку: Ошибка 8800: произошла общая ошибка Photoshop. Эта функция может быть недоступна в данной версии Photoshop. — Не…


Есть ли какой-нибудь способ конвертировать игровые активы в пиксель-арт?

Сейчас я изучаю разработку игр с Unity Engine .. но проблема в том .. я программист .. у меня нулевой опыт в искусстве и как создавать игровые активы .. у меня есть эти огромные идеи, и я…


Как сделать пиксель — арт для игры?

Я программирую приложение с помощью Corona SDK, и мне было интересно, как вы делаете пиксель — арт для этого приложения. Я не могу позволить себе ничего подобного Photoshop. Что меня действительно…


Как Лучше Всего Отображать Пиксель-Арт В Комплекте Sprite?

Мне любопытно, как я буду отображать пиксель-арт для своей игры. На данный момент я просто изменяю размер SKScene на sceneWithSize:CGSizeMake(256, 192) -это правильный путь или есть лучший способ…


Как использовать пиксель-арт в приложении?

У меня есть приложение iOS, которое использует набор sprite, и я готов добавить свои работы. Произведение искусства-это пиксель-арт, и по своей сути оно очень маленькое. Я пытаюсь найти лучший…


В EaselJS, как я могу масштабировать пиксель-арт, не размывая его?

Я делаю игру в EaselJS, используя пиксель-арт,который я масштабирую. Проблема в том, что когда я масштабирую его, он размывает изображение. Есть ли способ заставить его нарисовать его с помощью…


Можете ли вы установить закругленные углы пикселей в Photoshop?

Я делаю пиксель-арт, поэтому мой холст имеет размер всего 30х60 пикселей, и я не думаю, что использование прямоугольной формы будет работать, потому что холст слишком мал, и мне нужен только один…


direct3d9 как фильтровать текстуры для пиксельной графики

Здравствуйте я хочу сделать пиксель арт изображение выглядит менее размытым я попробовал установить состояние сэмплера но не вижу никакой разницы device->SetSamplerState(0, D3DSAMP_MIPFILTER,…


Почему мой пиксель-арт масштабируется неправильно в других разрешениях?

Все мои пиксельные арт-активы имеют ppu 32, и я применил его ко всем ним. На 1920х1080 разрешение хорошее, но в большинстве других разрешений пиксели спрайтов сжимаются и растягиваются. Я также…

Как изменить размер пиксельной графики в фотошопе

Нужно изменить размер пиксельной графики? Узнайте, как увеличить ваши художественные работы и сохранить четкие и четкие формы с помощью Photoshop!

Из этого урока вы узнаете, как получить отличные результаты при изменении размера пиксельной графики в Photoshop! Пиксель-арт отличается от стандартных изображений и создает уникальные проблемы при изменении его размера. Обычно, увеличивая изображение и добавляя больше пикселей, Photoshop старается не давать результату выглядеть блочным и пикселированным, смешивая пиксели вместе и сглаживая все.

Но «блочный и пиксельный» — это весь смысл пиксельной графики! Итак, чтобы изменить размеры пиксельной графики, нам нужен способ для Photoshop просто добавить больше пикселей, и все. Вместо того, чтобы сглаживать вещи, нам нужно, чтобы формы и края рисунка выглядели четкими и четкими. На этом уроке я покажу вам, как это сделать.

Наряду с изменением размера пиксельной графики, я также использую эту же технику для изменения размера скриншотов, используемых в моих уроках. И вы можете использовать его для изменения размера любой графики, где вам нужно сохранить четкие, резкие края или читаемый текст. Чтобы получить наилучшие результаты на этом уроке, вы захотите использовать Photoshop CC , но подойдет любая версия Photoshop.

Я буду использовать этого маленького персонажа пиксельной графики, который я скачал с Adobe Stock :

Наш герой пиксельной графики. Предоставлено: Adobe Stock.

Это урок 7 в моей серии «Изменение размера изображения» . Давайте начнем!

Как увеличить пиксель арт в фотошопе

Вот персонаж, открытый в фотошопе. И, как вы можете видеть, он выглядит довольно маленьким:

Пиксель арт в оригинальном размере.

Шаг 1. Откройте диалоговое окно «Размер изображения»

Лучший способ увеличить пиксельную графику — использовать диалоговое окно «Размер изображения» в Photoshop. Чтобы открыть его, перейдите в меню « Изображение» в строке меню и выберите « Размер изображения» :

Идем в Изображение> Размер изображения.

В Photoshop CC диалоговое окно содержит удобное окно предварительного просмотра слева, а также параметры размера изображения справа:

Диалоговое окно «Размер изображения» в Photoshop CC.

Просмотр текущего размера изображения

Текущий размер изображения находится вверху. Рядом со словом « Размеры» мы видим, что мое изображение довольно маленькое, с шириной и высотой всего 500 пикселей:

Текущие размеры в пикселях обложки.

Шаг 2: Включите опцию Resample

Допустим, мне нужно сделать своего персонажа намного больше. Может быть, я хочу использовать его в качестве плаката или в качестве фона рабочего стола. Для этого мне нужно увеличить изображение, добавив больше пикселей.

Во- первых, убедитесь , что Resample параметр в диалоговом окне в повернулся на . Если Resample выключен, размеры в пикселях заблокированы, и все, что мы можем изменить, это размер печати . Чтобы добавить или удалить пиксели, Resample должен быть включен:

Resample должен быть включен.

Шаг 3: Введите процент в поля Ширина и Высота

Вместо того, чтобы увеличивать пиксель-арт до определенного размера, лучший способ увеличить его — использовать

проценты . И чтобы избежать искажений и сохранить каждый квадрат в эскизе идеально квадратным, вам нужно придерживаться процентов, кратных 100 (например, 200%, 300%, 400% и т. Д.). Я увеличить изображение, установив как ширину и высоту до 400 процентов :

Повышение ширины и высоты на 400 процентов.

Это увеличит размеры в пикселях с 500 пикселей на 500 пикселей до 2000 пикселей на 2000 пикселей :

Новые размеры в пикселях после изменения размера иллюстрации.

Изменение размера окна предварительного просмотра

Обратите внимание, что, увеличив ширину и высоту в 4 раза, изображение теперь слишком велико, чтобы поместиться в маленьком окне предварительного просмотра. Чтобы увеличить окно предварительного просмотра, я увеличу само диалоговое окно «Размер изображения», перетаскивая нижний правый угол наружу. Затем я нажму и перетащу в окно предварительного просмотра, чтобы центрировать изображение внутри него:

Изменение размера диалогового окна «Размер изображения» для увеличения предварительного просмотра.

Подробнее: диалоговое окно «Размер изображения» в Photoshop CC — Возможности и советы

Проблема с изменением размера пиксельной графики

Все идет нормально. Либо это? Если мы посмотрим на иллюстрацию в окне предварительного просмотра, мы увидим, что она выглядит неправильно. Вместо того, чтобы края вокруг фигур выглядели четкими и резкими, они выглядят немного мягкими и размытыми:

Края выглядят слишком мягкими после увеличения рисунка.

И если мы посмотрим поближе, то увидим ореолы вокруг фигур, особенно в областях с более высокой контрастностью. Я увеличу изображение, используя кнопки масштабирования в нижней части окна предварительного просмотра. И здесь, на уровне увеличения 400%, мы можем ясно видеть ореолы, особенно вокруг глаз персонажа:

Расширение пиксель-арта размыло фигуры и добавило вокруг них ореолы.

Однако обратите внимание, что если вы щелкнете мышью по обложке в окне предварительного просмотра и удержите ее, ореолы исчезнут, а края будут выглядеть очень острыми, чего мы и хотим:

Пиксельная графика выглядит великолепно, когда вы нажимаете и удерживаете.

Но как только вы отпустите кнопку мыши, вы снова увидите ореолы:

Мягкость и ореолы возвращаются, когда кнопка мыши отпущена.

Метод интерполяции изображения

Причина в том, что когда вы щелкаете и удерживаете в окне предварительного просмотра, вы видите изображение с повышенной дискретизацией до того, как Photoshop применяет любую интерполяцию изображения . Интерполяция — это то, как Photoshop усредняет пиксели вместе и сглаживает результат. Когда вы отпустите кнопку мыши, вы увидите обложку с примененной интерполяцией. И именно метод интерполяции вызывает проблемы и создает эффект ореола.

Опция интерполяции находится справа от опции Resample. И по умолчанию установлено значение « Автоматически» :

Опция интерполяции изображения.

Обычно автоматическая настройка подходит, потому что она позволяет Photoshop выбрать лучший метод для работы. Но проблема в том, что Photoshop предполагает, что мы меняем стандартное изображение с большим количеством мелких деталей. Таким образом, он выбирает метод, который заставил бы стандартное изображение выглядеть хорошо. Но тот же самый метод заставляет пиксельную графику и подобные типы графики выглядеть плохо. Поэтому при повышении дискретизации пиксельной графики нам нужно самим выбрать другой метод интерполяции.

Шаг 4: Установите метод интерполяции на Nearest Neighbor

Для этого нажмите на опцию Интерполяция, чтобы открыть список методов, которые мы можем выбрать. Если вы используете Photoshop CC, то метод интерполяции, который Photoshop выбирает для изображений с повышенной дискретизацией, — это « Сохранить детали» . А в Photoshop CS6 он выбирает Bicubic Smoother . Но ни один из них не работает хорошо с пиксельной графикой:

Методы интерполяции фотошопа.

Чтобы повысить качество иллюстрации без усреднения пикселей, необходим метод интерполяции « Ближайший сосед» :

Выбор ближайшего соседа.

Как только вы выбираете Nearest Neighbor, изображение в окне предварительного просмотра выглядит четким и четким! И если вы щелкните и удержите в окне предварительного просмотра, а затем отпустите кнопку мыши, вы увидите, что на этот раз ничего не происходит. Иллюстрации выглядят одинаково четко до и после применения метода интерполяции.

Это потому, что теперь это один и тот же метод интерполяции оба раза. Photoshop всегда добавляет пиксели, изначально используя Nearest Neighbor. Но теперь, когда мы сами выбрали Nearest Neighbor, он не использует ничего другого, что могло бы ухудшить пиксель-арт:

Nearest Neighbor идеально подходит для пиксельной графики с повышением частоты дискретизации.

Шаг 5: Нажмите ОК

Когда вы будете готовы пробовать иллюстрацию, нажмите кнопку «ОК», чтобы принять ваши настройки и закрыть диалоговое окно «Размер изображения»:

Нажмите кнопку ОК, чтобы увеличить пиксель-арт и закрыть диалоговое окно «Размер изображения».

И теперь мой маленький герой пиксельной графики выглядит намного больше, но все же он сохраняет тот же блочный, пиксельный вид, который мы ожидали:

Пиксель арт с повышенной дискретизацией.

Как увеличить пиксель арт — краткий обзор

Прежде чем идти дальше, давайте кратко суммируем шаги для получения наилучших результатов при расширении пиксельной графики в Photoshop.

  • 1. Откройте диалоговое окно «Размер изображения» («Изображение»> «Размер изображения»).
  • 2. Установите для параметра Ширина и высота значение Процент, а затем для получения наилучших результатов выберите процент, кратный 100 (200%, 300%, 400% и т. Д.).
  • 3. Измените метод интерполяции на «Ближайший сосед».
  • 4. Нажмите ОК.

Как изменить размер пиксельной графики до точного размера

До сих пор мы узнали, что лучший способ увеличить пиксельную графику — повысить ее с помощью процента, кратного 100. Но что если вам нужно увеличить его до определенных размеров в пикселях, и вы не сможете получить его, используя один из этих процентов?

Например, увеличив частоту дискретизации на 400%, я увеличил ширину и высоту с 500 до 2000 пикселей:

Размеры увеличенного изображения.

Но что, если мне нужно, чтобы ширина и высота были немного меньше, например, 1600 пикселей? Если бы я увеличил частоту дискретизации моего изображения 500 px x 500 px на 300%, его ширина и высота были бы равны только 1500 пикселям, оставив его все еще слишком маленьким. А повышение частоты дискретизации на 400% сделало его слишком большим. Что мне действительно нужно было что-то среднее. В этом случае вам нужно изменить размер изображения в два этапа .

Шаг 1. Отобразите пиксельную графику в процентах.

Во-первых, увеличьте образец пикселя, используя процентное значение, кратное 100, что сделает его больше, чем вам нужно. В моем случае, я уже сделал это, увеличив частоту дискретизации на 400%, поэтому первый шаг сделан.

Шаг 2. Повторно откройте диалоговое окно «Размер изображения»

Затем измените его размер во второй раз, на этот раз, чтобы уменьшить его до точных размеров в пикселях. Для этого снова откройте диалоговое окно «Размер изображения», зайдя в меню « Изображение» и выбрав « Размер изображения» :

Идем в Изображение> Размер изображения.

Шаг 3: Оставьте опцию Resample включенной

Убедитесь , что Resample вариант еще на так что вы можете изменить количество пикселей:

Оставив опцию Resample отмеченной.

Шаг 4: Установите ширину и высоту в пикселях

Введите нужный вам размер в пикселях в поля Ширина и Высота . Я установлю их на 1600 пикселей:

Ввод новых размеров в пикселях.

Шаг 5: Установите метод интерполяции на Автоматический

И наконец, хотя метод интерполяции Nearest Neighbor отлично работает для пиксельной графики с повышенной дискретизацией , вы не хотите использовать его при понижающей дискретизации. Вместо этого для получения самых резких результатов измените метод интерполяции обратно на автоматический . Это вернет управление обратно в Photoshop, а при уменьшении количества изображений автоматически выберет Bicubic Sharper :

Установите метод интерполяции обратно на Автоматический.

Когда вы будете готовы изменить размеры иллюстрации до точного размера, нажмите кнопку ОК, чтобы закрыть диалоговое окно, и все готово:

Нажмите кнопку ОК, чтобы уменьшить изображение.

И там у нас это есть! Вот как можно добиться наилучших результатов при изменении размера пиксельной графики, снимков экрана или аналогичной графики в Photoshop! В следующем и последнем уроке этой серии мы рассмотрим лучший способ увеличения изображений в Photoshop CC с помощью новой функции, известной как Preserve Details 2.0 !

Или посмотрите предыдущие уроки этой серии:

  • 01 — пиксели, размер изображения и разрешение
  • 02 — Команда Photoshop’s Image Size — Особенности и советы
  • 03 — Как изменить размер изображения для печати с помощью Photoshop
  • 04 — Как изменить размер изображения для электронной почты и обмена фотографиями
  • 05 — Как рассчитать размер изображения
  • 06 — правда о разрешении изображения, размере файла и сети
  • 07 — Как изменить размер пиксельной графики
  • 08 — Лучший способ увеличить изображения в Photoshop CC

И не забывайте, что все наши учебники теперь доступны для скачивания в формате PDF !

Будьте первым, кто узнает, когда будут добавлены новые учебники!

Как увеличить пиксель арт в фотошопе без потери качества

Главная » Разное » Как увеличить пиксель арт в фотошопе без потери качества

Как изменить размер пиксельной графики в фотошопе

Нужно изменить размер пиксельной графики? Узнайте, как увеличить ваши художественные работы и сохранить четкие и четкие формы с помощью Photoshop!

Из этого урока вы узнаете, как получить отличные результаты при изменении размера пиксельной графики в Photoshop! Пиксель-арт отличается от стандартных изображений и создает уникальные проблемы при изменении его размера. Обычно, увеличивая изображение и добавляя больше пикселей, Photoshop старается не давать результату выглядеть блочным и пикселированным, смешивая пиксели вместе и сглаживая все.

Но «блочный и пиксельный» — это весь смысл пиксельной графики! Итак, чтобы изменить размеры пиксельной графики, нам нужен способ для Photoshop просто добавить больше пикселей, и все. Вместо того, чтобы сглаживать вещи, нам нужно, чтобы формы и края рисунка выглядели четкими и четкими. На этом уроке я покажу вам, как это сделать.

Наряду с изменением размера пиксельной графики, я также использую эту же технику для изменения размера скриншотов, используемых в моих уроках. И вы можете использовать его для изменения размера любой графики, где вам нужно сохранить четкие, резкие края или читаемый текст. Чтобы получить наилучшие результаты на этом уроке, вы захотите использовать Photoshop CC , но подойдет любая версия Photoshop.

Я буду использовать этого маленького персонажа пиксельной графики, который я скачал с Adobe Stock :

Наш герой пиксельной графики. Предоставлено: Adobe Stock.

Это урок 7 в моей серии «Изменение размера изображения» . Давайте начнем!

Как увеличить пиксель арт в фотошопе

Вот персонаж, открытый в фотошопе. И, как вы можете видеть, он в

Как увеличить разрешение изображения за 5 шагов

Можете ли вы улучшить качество изображения с низким разрешением?

Это знакомая сцена: детектив просит кого-то «улучшить» размытое изображение на компьютере, пока оно не станет достаточно четким, чтобы разглядеть ключевое свидетельство. Это работает? Не так, как это делает Голливуд.


Единственный способ изменить размер фотографии меньшего размера в более крупное изображение с высоким разрешением, не выделяя при этом низкое качество изображения, — это сделать новую фотографию или повторно отсканировать изображение с более высоким разрешением.Вы можете увеличить разрешение файла цифрового изображения, но при этом вы потеряете качество изображения. Однако есть некоторые меры, которые вы можете предпринять в Adobe Photoshop, чтобы увеличить разрешение при сохранении визуального качества.

Как передискретизация и интерполяция влияют на разрешение.

Передискретизация изображений в Photoshop означает изменение их разрешения путем добавления или вычитания пикселей. Разрешение измеряется в пикселях на дюйм или PPI. Чем больше пикселей начинается с изображения, тем выше разрешение.Уменьшение количества пикселей называется понижающей дискретизацией, при которой из изображения удаляются данные. Увеличение количества пикселей называется повышающей дискретизацией, которая добавляет данные к изображению. Когда вы увеличиваете количество пикселей в изображении без изменения размеров, вы добавляете больше пикселей в такое же пространство и увеличиваете разрешение (или количество деталей), удерживаемых в пределах каждого дюйма. Удаление данных предпочтительнее их добавления, поскольку Photoshop должен будет угадывать, как должны выглядеть вновь добавленные пиксели.

Выбор наилучшего метода интерполяции при повышении дискретизации.

Передискретизация любого вида, особенно повышающая дискретизация, может привести к ухудшению качества изображения. Метод интерполяции — это то, как Photoshop выбирает значения цвета для новых пикселей. Выбор правильного метода интерполяции может помочь избежать нежелательной пикселизации:

.

Как увеличить изображение цифровым способом без потери качества

С сегодняшними камерами, имеющими больше мегапикселей, у вас больше шансов уменьшить фотографию, чем увеличить ее. Но бывают случаи, когда увеличение размера изображения действительно может пригодиться. К сожалению, увеличить изображение без потери качества бывает непросто.

Есть несколько способов решить эту проблему, и в этой статье мы опишем два из лучших способов увеличить изображение без потери качества.

О чем следует помнить при увеличении изображения

Когда вы увеличиваете размер изображения, вы просите свой компьютер добавить информацию.Короче говоря, вы говорите ему взорвать изображение, потеряв детали, и для этого «угадываете», как будет выглядеть большее изображение.

Это означает, что вы никогда не получите идеального воссоздания своей фотографии в большем размере, потому что это вопрос формата и программного обеспечения: одни приложения справятся с этим лучше, чем другие, а некоторые изображения будут изменять размер лучше, чем другие.Но все они должны гадать.

Количество предположений, которые делает ваш компьютер, будет зависеть от того, насколько вы хотите увеличить размер изображения.Чем больше вы увеличиваете изображение, тем больше вероятность того, что качество ухудшится. Понимание этого заранее важно и поможет вам выбрать лучшие изображения для редактирования. Если вы использовали апскейлинг с домашним развлекательным оборудованием, вы хорошо понимаете, что мы имеем в виду.

Как изменить размер изображения с увеличением на 10 процентов

Это обычно рекомендуемый метод, чтобы узнать, насколько масштабным масштабированием вы можете избежать при увеличении изображения без потери качества.Лучше всего это работает, если вы , а не , пытаетесь масштабировать изображение до определенного размера, а пытаетесь увеличить изображение до максимально возможного размера, не делая его плохим. Мы будем использовать это изображение журналов на журнальном столике в качестве примера.

Это изображение в настоящее время имеет ширину 670 пикселей.Если вы наклонитесь к монитору и прищурится, вы, вероятно, сможете разобрать весь текст. Сейчас все довольно гладко, и изображение выглядит красиво.

Чтобы увеличить изображение, мы собираемся воспользоваться функцией Resampling , которая является частью «угадывания», о которой мы говорили ранее.И мы собираемся использовать для этого Adobe Photoshop. Вот что происходит, когда мы увеличиваем изображение до колоссальных 2000 пикселей в ширину (просто чтобы показать вам, на что способна программа):

Как изменить размер изображения с помощью Photoshop

Чтобы изменить размер этого изображения в Photoshop, щелкните в верхнем меню приложения и выберите Изображение > Размер изображения .Затем отрегулируйте высоту и ширину в диалоговом окне Размер изображения . Также убедитесь, что Resampling включен, с Bicubic Smoother в качестве предустановки.

Как видите, Photoshop великолепно сглаживает это изображение с 670 до 2000 пикселей.Photoshop CC за эти годы действительно улучшился стремительно, и хотя это изображение определенно размыто по краям, а текст не такой резкий, вы все равно можете легко разобрать большую его часть.

Однако легко представить, что некоторые детали на другом изображении станут неразличимыми.Поэтому вместо того, чтобы делать скачок до 2000 пикселей, мы просто добавим 10 процентов к исходному размеру изображения.

Чтобы изменить размер изображения на 10 процентов в Photoshop, выберите «Изображение »> «Размер изображения ».Затем — вместо настройки ширины и высоты по пикселям — выберите Percent . Наберите 110% и убедитесь, что Resampling: Bicubic Smoother все еще включен.

Вот как выглядит изображение, если увеличить его на 10 процентов:

Как видите, все еще выглядит довольно четко.Чтобы поэкспериментировать с этим, продолжайте увеличивать изображение в Photoshop на 10 процентов за раз, пока не начнете видеть некоторую зернистость. Поскольку мы пытаемся сделать небольшие шаги, чтобы максимально увеличить изображение, сохраняя при этом качество самого изображения, зернистость — это ваш сигнал, чтобы остановиться.

Если вы собираетесь использовать этот метод, очень важно убедиться, что Resample включен в вашем приложении для редактирования фотографий.Вот как это выглядит в диалоговом окне Размер изображения в Photoshop:

Вы также можете использовать такое приложение, как Pixelmator или GIMP, для передискретизации изображения.Оба хороши и предложат аналогичный вариант. Если вам повезет, вы сможете выбрать алгоритм интерполяции (то есть метод «угадывания» компьютера) для масштабирования. Когда вы увеличиваете масштаб, вариант Bicubic Smoother будет хорошим вариантом.

Как использовать специальное приложение для увеличения изображения

Поскольку так много людей нуждаются в больших фотографиях, на самом деле существует ряд приложений, специально разработанных для увеличения изображения без потери качества.

Например, Sharper Scaling — это бесплатное приложение для Windows, которое обещает лучшее масштабирование, чем Photoshop.Результаты, опубликованные на его сайте, впечатляют. Это приложение делает одно и только одно — увеличивает размер изображения — но оно бесплатное, поэтому его определенно стоит скачать.

Бесплатные эквиваленты для macOS менее многочисленны, но это не значит, что у вас нет вариантов.Waifu2x — надежный онлайн-вариант. Waifu показал очень впечатляющие результаты при увеличении аниме-изображения и прояснении его, хотя это может быть немного непредсказуемо с фотографиями.

В конце концов, вам, возможно, придется попробовать несколько из этих вариантов, чтобы увидеть, какое приложение лучше всего подходит для увеличения вашего изображения.Выше приведен пример того, что Waifu может сделать для нашего изображения по сравнению с Photoshop бок о бок.

Даже не увеличивая изображение, чтобы сделать его ясным, вы, вероятно, увидите, что изображение из Waifu очень похоже на последнюю версию Photoshop.Использование сайтом глубоких сверточных нейронных сетей (что такое нейронные сети?) Делает его очень искусным в «угадывании», о котором мы упоминали ранее, и в результате получаются значительно более чистые увеличенные фотографии.

Однако, если Waifu вам не подходит, вы можете попробовать Online Image Enlarger, Simple Image Resizer или Rsizr.

Теперь вы можете увеличивать изображение без потери качества

Эти два метода увеличения размера изображения, вероятно, лучше всего подходят, если вы хотите увеличить изображение без потери качества.Ни один из них не идеален, но из-за ограничений технологии они — лучшее, что мы можем сделать.

К счастью, большинство телефонов и камер теперь делают фотографии с очень высоким разрешением, так что вам не придется сталкиваться с этим слишком часто.Вы также можете сохранять изображения с высоким разрешением в Photoshop. Просто не забывайте всегда работать с максимально крупным исходным изображением.

Кредит изображения: фрактал-ан / Shutterstock

Все, что вам нужно знать о 3D-печати

Об авторе Шианн Эдельмайер (138 опубликованных статей)

Шианн имеет степень бакалавра дизайна и имеет опыт работы в подкастинге.Сейчас она работает старшим писателем и 2D-иллюстратором. Она освещает творческие технологии, развлечения и производительность для MakeUseOf.

Ещё от Shianne Edelmayer
Подпишитесь на нашу рассылку новостей

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать технические советы, обзоры, бесплатные электронные книги и эксклюзивные предложения!

Еще один шаг…!

Подтвердите свой адрес электронной почты в только что отправленном вам электронном письме.

.

Как преобразовать любую фотографию или изображение в пиксель-арт с помощью Photoshop

Благодаря новой популярности ретро-игр, таких как Minecraft и Super Mario Bros., пиксельная графика как форма цифрового искусства стала более популярной, чем когда-либо. Большая часть пиксельной графики создается вручную, при этом художник работает попиксельно, что может быть трудоемким процессом, но аналогичного эффекта можно достичь с помощью нескольких быстрых шагов в Photoshop. Вот как вы можете превратить любую фотографию или изображение в пиксельную графику.

Шаг 1

Выберите базовое изображение. В этом примере я использую изображение 144352681 от Shutterstock. Для достижения наилучших результатов выберите изображение с яркими цветами, четкими формами и плоским фоном. Поскольку этот эффект намеренно пикселирует изображение, ничего с мелкими деталями или узорами не получится.

Шаг 2

Первое, что мы хотим сделать, это увеличить насыщенность нашего изображения, чтобы передать все его яркие цвета.Откройте меню Hue / Saturation (Image> Adjustments> Hue / Saturation) и увеличьте насыщенность как минимум до 25, или пока ваши цвета не начнут выделяться.

Шаг 3

Далее мы хотим увеличить контраст нашего изображения. Перейдите в Изображение> Коррекция> Уровни. Потяните внутрь черно-белые вкладки уровня ввода до тех пор, пока на фотографии не появится больше четкости. Вы можете использовать значения, указанные выше, или поиграть с разными уровнями в зависимости от используемого изображения.

Шаг 4

Для получения настоящего пиксельного вида нам нужно уменьшить количество цветов, которые фактически используются в нашем изображении. Для этого перейдите в «Изображение»> «Режим»> «Индексированный цвет» и скопируйте настройки, показанные выше.

Шаг 5

Установив цвета, мы можем начать играть с размером нашего изображения, чтобы создать эффект слишком больших пикселей. Сначала откройте «Изображение»> «Размер изображения», уменьшите размер в пикселях до 75 пикселей в ширину и нажмите «ОК».

Шаг 6

Поскольку Photoshop пытается сохранить разрешение изображения, вы увидите, что ваше изображение резко сократилось. Чтобы исправить это, снова откройте окно «Размер изображения». На этот раз измените параметр «Размеры в пикселях» с пикселей на процент. Мы собираемся растянуть изображение до размера, увеличив его на 1000 процентов. В зависимости от размера исходного изображения вам может потребоваться увеличить или уменьшить это количество. Всегда округляйте процентное значение до ближайшего 100, и ваша фотография будет иметь такой же эффект.

Когда ваше изображение будет увеличено до полного размера, вы увидите, что тонкие линии вашей фотографии были заменены крупными цветными пикселями.

Вы также можете поэкспериментировать с несколькими различными элементами, чтобы изменить конечный продукт:

— На шаге 4 попробуйте изменить количество используемых цветов: большее количество цветов создает более мягкий конечный результат, а меньшее количество цветов создает более драматичный и абстрактный вид.

— Увеличьте или уменьшите количество пикселей на шаге 5, чтобы изменить размер пикселей в конечном продукте.Увеличение этого числа будет означать меньшие блоки в конечном результате; уменьшение этого числа приводит к увеличению размера блоков в конце.

Чтобы пробудить в себе творческий гений, вот еще несколько изображений до и после использования этой техники:

Посмотрите все изображения, использованные в этом сообщении »

Еще один отличный урок по Photoshop: узнайте, как создать эффект огня.

.

Как увеличить фотографии без потери деталей в Photoshop CC 2018

В новом Adobe Photoshop CC 2018 новый алгоритм увеличения изображения «Сохранить детали 2.0» стал улучшением по сравнению с предыдущим алгоритмом повышающей дискретизации, который применялся с 2013 года. Версия 2.0 обеспечивает более подробную информацию, когда дело доходит до подготовки изображения для крупномасштабных отпечатков и потенциально снижает потребность в среднеформатной камере со сверхвысоким мегапикселем для больших отпечатков.

В этом восьмиминутном видео фотограф и ретушер Майкл Волошинович из Vibrant Shot Photo показывает разницу в качестве между оригинальной и новой версиями функции «Сохранить детали».Он демонстрирует это на сделанном им красивом снимке, и результаты могут вас удивить.

Масштабирование изображения — важный и сложный процесс, и полезно знать используемые при этом методы, особенно при отправке изображений клиентам. Вместо того, чтобы полагаться на операторов в центрах печати, этот новый алгоритм упрощает полный контроль над готовыми к печати изображениями. Хотя эта функция может не понадобиться для распечаток стандартного размера журнала, она определенно будет полезна, когда дело доходит до крупномасштабных распечаток для вашей свадьбы, изобразительного искусства или даже рекламных работ.

Чтобы использовать эту функцию, перейдите на вкладку «Изображение» в Photoshop 2018 и выберите «Размер изображения» внизу. При вводе более высоких значений ширины и высоты изображения не забудьте выбрать «Сохранить детали 2.0» в разделе «Изменить выборку». Кроме того, не забудьте установить разрешение 300 пикселей на дюйм.

Вы когда-нибудь пробовали эту новую функцию? С вашими отпечатками он работал лучше? Пожалуйста, поделитесь своими мыслями в разделе комментариев ниже.

.

Как изменение размера влияет на разрешение изображения и размеры в пикселях в Photoshop?

При изменении размера изображения без ресамплинга изменяется размер изображения без изменения объема данных в нем. Изменение размера без ресамплинга изменяет физический размер изображения без изменения размеров изображения в пикселях. Данные не добавляются и не удаляются из изображения. При снятии флажка или деактивации параметра Ресамплинг поля размеров в пикселях недоступны. Два значения, которые можно изменить — это физический размер (ширина и высота в размере документа) или разрешение (пикселей/дюйм). При изменении размера без ресамплинга можно установить физический размер или разрешение изображения. Чтобы сохранить общее количество пикселей в изображении, Photoshop компенсирует измененное значение увеличением или уменьшением другого значения. Например, при установке физического размера, Photoshop меняет разрешение.

Если размеры в пикселях являются постоянными, при уменьшении физического размера изображения соответственно увеличивается разрешение. При уменьшении физического размера изображения на половину, разрешение увеличивается вдвое. В то же самое пространство помещается в два раза больше пикселей. При увеличении размера изображения вдвое, разрешение уменьшается на половину, поскольку пиксели теперь находятся в два раза дальше друг от друга для заполнения того же физического размера.

Например, изображение размером 400 x 400 пикселей имеет физический размер 4 x 4 дюйма и разрешение 100 пикселей на дюйм (ppi). Для уменьшения физического размера изображения на половину без ресамплинга можно задать физический размер 2 x 2 дюйма. Photoshop увеличит разрешение до 200 пикселей на дюйм. Изменение размера изображения таким образом оставляет общее количество пикселей неизменным (200 пикселей на дюйм x 2 x 2 дюйма = 400 x 400 пикселей). При увеличении физического размера вдвое (до 8 x 8 дюймов) разрешение уменьшается до 50 пикселей на дюйм. Добавление дюймов к размеру изображения означает, что теперь в дюйме может быть вдове меньше пикселей. При изменении разрешения изображения, физический размер также изменяется.

Важно. Размеры в пикселях регулируют объем данных, а разрешение и физический размер используются только для печати.

Примечание. Пиксели на дюйм (ppi) — это количество пикселей в каждом дюйме изображения. Количество точек на дюйм (dpi) относится только к принтерам и отличается в зависимости от принтера. Как правило, оно составляет от 2,5 до 3 точек краски на пиксель. Например, принтеру со значением 600 точек на дюйм необходимо изображение со значением от 150 до 300 пикселей на дюйм для наилучшего качества печати.

Дополнительные сведения о параметрах в диалоговом окне Размер изображения см. в разделе Размеры в пикселях и разрешение печатного изображения в справке Photoshop.

Как рисовать пиксель арт. Пошаговое руководство – CoreMission

В туториале “Как рисовать пиксель арт”, состоящем из 10 шагов, я научу вас создавать «спрайт» (отдельный двухмерный персонаж или объект). Сам термин, конечно же, пришёл из видео-игр.

Я научился создавать пиксель арт, так как он был мне нужен для графики в моей игре. Спустя годы тренировок, я приловчился и начал понимать, что пиксель арт – это скорее искусство, чем просто инструмент. Сегодня пиксель арт очень популярен среди разработчиков игр и иллюстраторов.

Данный туториал был создан много лет назад для того, чтобы научить людей простым концептам создания пиксель арт, но многократно дополнялся, так что он значительно отличается от первоначальной версии. В сети много туториалов на эту же тематику, но мне все они кажутся слишком сложными или затянутыми. пиксель арт – это не наука. Вы не должны рассчитывать векторы во время создания пиксель арт.

Инструменты

Одним из главных преимуществ создания пиксель арт является то, что вам не нужны какие-то продвинутые инструменты – графического редактора, установленного на вашем компьютере по умолчанию должно хватить. Стоит упомянуть, что существуют программы, разработанные специально для создания пиксель арт, вроде Pro Motion или Pixen (для пользователей Mac). Я сам их не тестировал, но слышал много положительных отзывов. В данном туториале я буду использовать фотошоп, который, хоть и стоит не мало, содержит массу полезных инструментов для создания искусства, часть из которых очень полезны для пикселинга.

Как рисовать пиксель арт в фотошопе

Во время использования фотошопа, вашим главным оружием будет инструмент «Карандаш» (клавиша В), который является альтернативой инструменту «Кисть». Карандаш позволяет вам разукрашивать отдельные пиксели, избегая наложения цветов.

Нам пригодятся ещё два инструмента: «Выделение» (клавиша М) и «Волшебная палочка» (клавиша W) для того, чтобы выбирать и перетаскивать, или же копировать и вставлять. Помните, что, зажав клавишу Alt или Shift во время выделения, вы можете добавить выделенные объекты или же исключить их из текущего списка выделенных. Это необходимо кстати, когда нужно выбирать неровные объекты.

Вы также можете использовать пипетку, для того, чтобы переносить цвета. Есть тысяча причин, подтверждающих важность сохранения цветов в пиксель арт, так что вам понадобится взять несколько цветов и использовать их снова и снова.

Наконец, убедитесь в том, что вы запомнили все горячие клавиши, ведь это может сохранить массу вашего времени. Обратите внимание на «Х», переключающую между основным и дополнительным цветом.

Линии

Пиксели – это те же маленькие цветные квадратики. Сначала вам нужно понять, как эффективно расположить эти квадратики для создания необходимой вам линии. Мы рассмотрим два наиболее распространённых вида линий: прямые и изогнутые.

Прямые линии

Я знаю о чём вы подумали: здесь всё настолько просто, что нет смысла вникать во что-то. Но, если речь идёт о пикселях, даже прямые линии могут стать проблемой. Нам нужно избегать зазубренных частей – маленьких фрагментов линии, заставляющих её выглядеть неровно. Они появляются, если одна из частей линии больше или меньше остальных, окружающих её.

Изогнутые линии

Рисуя изогнутые линии, нужно убедиться в том, что спад или подъём равномерны по всей длине. В данном примере, аккуратная линия имеет интервалы 6 > 3 > 2 > 1, а вот линия с интервалами 3 > 1 < 3 выглядит зазубренной.

Умение рисовать линии – ключевой элемент пиксель арт. Немного дальше я расскажу вам о сглаживании.

Концептуализация

Для начала вам понадобится хорошая идея! Попробуйте визуализировать то, что вы собираетесь сделать в пиксель арт – на бумаге или просто мысленно. Имея представление о рисунке вы сможете сконцентрироваться на самом пикселинге.

Темы для размышления

  • Для чего будет использован этот спрайт? Он для веб-сайта или для игры? Нужно ли будет в последствии сделать его анимированным? Если да, то его нужно будет сделать поменьше и мене детальным. И, наоборот, если вы не будете работать со спрайтом в будущем, можете прицепить на него столько деталей, сколько вам нужно. Поэтому заранее решите для чего конкретно нужен данный спрайт и выберите оптимальные параметры.
  • Какие существуют ограничения? Ранее я упомянул о важности сохранения цветов. Главной причиной является ограниченность палитры цветов из-за системных требований (что крайне маловероятно в наше время) или для сочетаемости. Или для точности, если вы эмулируете особенный стиль C64, NES и так далее. Также стоит учитывать измерения вашего спрайта и то, не слишком ли он выделяется на фоне необходимых объектов.

Давайте попробуем!

В данном туториале ограничений нет, но я хотел убедиться в том, что мой пиксель арт будет достаточно большим и вы сможете детально рассмотреть, что происходит в каждом из шагов. С этой целью я решил использовать в качестве модели Lucha Lawyer, персонажа из мира реслинга. Он бы отлично вписался в файтинг или динамичный боевик.

Контур

Чёрный контур станет хорошей основой для вашего спрайта, так что с него мы и начнём. Мы выбрали чёрный, потому, что он смотрится хорошо, но при этом слегка мрачно. Дальше в туториале я расскажу вам о том, как изменить цвет контура для повышения реализма.

Существует два подхода к созданию контура. Вы можете нарисовать контур от руки, а потом немного его поправить, или же рисовать всё по одному пикселю. Да, вы всё правильно поняли, речь идёт о тысяче кликов.

Выбор способа зависит от размера спрайта и ваших навыков пикселинга. Если спрайт действительно огромный, то логичнее будет нарисовать его от руки, чтобы создать примерную форму, а затем подровнять. Поверьте, это намного быстрее, чем сразу пытаться нарисовать идеальный эскиз.

В моём туториале я создаю довольно крупный спрайт, так что здесь будет показан первый способ. Будет проще, если покажу всё наглядно и объясню, что произошло.

Шаг первый: черновой контур

Используя вашу мышь или планшет, нарисуйте черновой контур для вашего спрайта. Убедись в том, что он НЕ СЛИШКОМ сырой, то есть выглядит примерно так, как вы видите свой конечный продукт.

Мой эскиз практически полностью совпал с тем, как я и запланировал.

Шаг второй: отполируйте контур

Начните с того, что увеличиваете изображение в 6 или 8 раз. Вы должны чётко видеть каждый пиксель. А затем, подчищайте контур. В частности, стоит обратить внимание на «бродячие пиксели» (весь контур должен быть не больше одного пикселя толщиной), избавьтесь от зазубрин, и добавьте небольшие детали, которые мы пропустили в первом шаге.

Даже крупные спрайты очень редко превышают размер 200 на 200 пикселей. Фраза «делайте больше, используя меньше средств» отлично подходит для описания процесса пикселинга. Скоро вы убедитесь в том, что даже один пиксель имеет значение.

Максимально упростите ваш контур. Деталями мы займёмся позже, сейчас вам нужно заняться нахождением больших пикселей, таких как, к примеру, сегментация мышц. Сейчас всё выглядит не очень, но проявите немного терпения.

Цвет

Когда контур готов, мы получаем своего рода раскраску, которую нужно заполнить цветами. Краска, заливка и другие инструменты нам в этом помогут. Подбирать цвета может быть сложно, но теория цвета явно не является темой данной статьи. Как бы то ни было, есть несколько базовых концепций, знание которых вам пригодиться.

Цветовая модель HSB

Это английское сокращение, собранное из слов «Оттенок, Насыщенность, Яркость». Она является лишь одной из множества компьютерных цветовых моделей (или числовых представлений цвета). Вы наверняка слышали и о других примерах вроде RGB и CMYK. Большинство графических редакторов используют HSB для выбора цвета, поэтому мы сконцентрируемся именно на ней.

Hue – Оттенок – то, что мы привыкли называть цветом.

Saturation – Насыщенность – определяет интенсивность цвета. Если значение равно 100%, то это максимальная яркость. Если его понизить, то в цвете появятся тусклость и он «посереет».

Brightness – свет, который излучает цвет. Например, у чёрного этот показатель равен 0%.

Выбирая цвета

Решать, какие цвета выбрать – ваша задача, но есть несколько вещей, о которых стоит помнить:

  • Неяркие и ненасыщенные цвета выглядят скорее реалистично, чем мультяшно.
  • Подумайте о колесе цвета: чем дальше в нём расположены два цвета, чем хуже они сочетаются. В то же время, красный и оранжевый, которые находятся в непосредственной близости друг от друга, вместе смотрятся отлично.

  • Чем больше цветов вы используете, тем размытее будет выглядеть ваш рисунок. Поэтому, выберите пару-тройку основных цветов и пользуйтесь ими. Помните, что Супер Марио, в своё время, был создан исключительно из комбинаций коричневого и красного.

Нанесение цветов

Наносить цвет – очень просто. Если вы используете фотошоп, то просто выберите необходимый фрагмент, выделите его волшебной палочкой (клавиша W), а затем заполните его посредством основного цвета (Alt-F) или дополнительного цвета Ctrl-F).

Шейдинг

Шейдинг – одна из важнейших частей квеста на получение статуса полубога пикселинга. Именно на этом этапе спрайт или начинает выглядеть лучше, или же превращается в странную субстанцию. Следуйте моим указаниям и у вас точно всё получится.

Шаг первый: выбираем источник света

Сначала мы выбираем источник света. Если ваш спрайт является частью более крупного фрагмента, в котором присутствуют собственные источники освещения, вроде ламп, факелов и так далее. И все они могут по-разному влиять на то, как выглядит спрайт. Как бы то ни было, выбор удалённого источника света, вроде солнца – отличная идея для большинства пиксель арт. Для игр, к примеру, вам нужно будет создать максимально яркий спрайт, который потом можно будет подстроить под окружающую среду.

Я обычно делаю выбор в пользу удалённого источника света, расположенного где-то вверху перед спрайтом, так что освещается лишь его передняя часть и верх, а остальное подвергается шейдингу.

Шаг второй: непосредственно шейдинг

Как только мы выбрали источник света, можно начинать затемнять участки, которые находятся дальше всего от него. Наша модель освещения располагает к тому, что нижняя часть головы, руки, ноги и прочее должно быть покрыто тенью.

Напомним, что плоские вещи отбрасывать тень не могут. Возьмите лист бумаги, скомкайте его и прокатите по столу. Как вы поняли, что он уже не плоский? Вы просто увидели тени вокруг него. Используйте шейдинг для того, чтобы подчеркнуть складки в одежде, мускулатуру, мех, цвет кожи и так далее.

Шаг третий: мягкие тени

Второй шейд, который светлее первого, должен использоваться для создания мягких теней. Это нужно для областей, которые не освещаются на прямую. Их можно также использовать для перехода от светлого участка к тёмному, и на неровных поверхностях.

Шаг четвёртый: освещённые места

Места, на которые попадают прямые лучи света, также необходимо выделить. Стоит отметить, что хайлайтов должно быть меньше, чем теней, иначе они будут вызывать лишнее внимание, то есть выделяться.

Избавьте себя от головной боли, запомнив одно простое правило: сначала тени, потом хайлайты. Причина проста: если нет теней, слишком большие фрагменты будут засвечены, а когда вы нанесёте тени, их придётся уменьшать.

Несколько полезных правил

С тенями у новичков всегда много трудностей, так что вот несколько правил, которым вам нужно следовать во время шейдинга.

  1. Не пользуйтесь градиентами. Наиболее распространённая ошибка новичков. Градиенты выглядят ужасно и даже приблизительно не отражают то, как свет играет на поверхностях.
  2. Не используйте «мягкий шейдинг». Я говорю о ситуации, когда тень находится слишком далеко от контура, ведь тогда она выглядит весьма размытой, и препятствует выявлению источника света.
  3. Не используйте слишком много теней. Легко думать, что «чем больше цветов – тем реалистичней картинка». Как бы то ни было, в реальной жизни мы привыкли видеть вещи в тёмном или светлом спектрах, а наш мозг отфильтрует всё, что находится между ними. Используйте лишь две тёмных (тёмная и очень тёмная) и две светлых (светлая и очень светлая) и накладывайте их на цвет основы, а не друг на друга.
  4. Не используйте слишком похожие цвета. Особой нужды в использования практически одинаковых цветов нет за исключением случаев, когда вам нужно сделать действительно размытый спрайт.

 

Дизеринг

Сохранение цветов – вот на что создателям пиксель арт действительно нужно обратить внимание. Ещё один способ получить больше теней без использования большего количества цветов называется «дизеринг». Также как в традиционной живописи используется «штриховка» и «перекрестная штриховка», то есть вы, в прямом смысле, получаете что-то среднее из двух цветов.

Простой пример

Вот простой пример того, как, посредством дизеринга, из двух цветов можно создать четыре варианта шейдинга.

Продвинутый пример

Сравните картинку сверху (созданную с помощью градиента в фотошопе) с картинкой, созданной всего из трёх цветов, используя дизеринг. Учтите, что различные узоры могут быть использованы для создания «смежных цветов». Вам будет проще понять принцип, если вы сами создадите несколько узоров.

Применение

Дизеринг может придать вашему спрайту тот прекрасный ретро-вид, так как множество первых видео игр очень активно использовали данную технику ввиду малого количества доступных палитр цветов (если вы хотите увидеть множество примеров дизеринга – посмотрите на игры, разработанные для Sega Genesis). Я сам не очень часто использую этот способ, но для обучающих целей, я покажу как это можно применить на нашем спрайте.

Вы можете использовать дизеринг сколько вашей душе угодно, но стоит отметить, что лишь несколько людей применяют его действительно удачно.

Выборочное контурирование

Выборочное контурирование, которое также называют селаут (от английского selected outlining), является подвидом шейдинга контура. Вместо использования чёрной линии, мы подбираем цвет, который будет более гармонично смотреться на вашем спрайте. Кроме того, мы изменяем яркость этого контура ближе к краям спрайта, позволяя источнику цвета определять какие цвета нам стоит использовать.

До этого момента, мы использовали чёрный контур. В этом нет ничего плохого: чёрный отлично смотрится, а также позволяет качественно выделить спрайт на фоне окружающих его объектов. Но используя этот метод, мы жертвуем реализмом, который мог бы нам пригодиться в некоторых случаях, так как наш спрайт продолжает выглядеть мультяшно. Выборочное контурирование позволяет избавиться от этого.

Вы заметите, что я использовал селаут для смягчения рельефа его мышц. Наконец, наш спрайт начинает выглядеть как единое целое, а не как огромное количество отдельных фрагментов.

Сравните это с оригиналом:

  1. Сглаживание

Принцип работы сглаживания прост: добавление промежуточных цветов в изломы, чтобы они выглядели более гладко. Например, если у вас есть чёрная линия на белом фоне, то в её изломы по краю будут добавлены небольшие серые пиксели.

Техника 1: сглаживание изгибов

В общем, вам нужно добавить промежуточные цвета в места, где есть изломы, так как иначе линия будет выглядеть неровной. Если она всё ещё кажется неровной, добавьте ещё слой пикселей посветлее. Направление нанесения промежуточного слоя должно совпадать с направлением кривой.

Я не думаю, что могу объяснить это лучше, не усложняя. Просто посмотрите на картинку, и вы поймёте о чём я.

Техника 2: округление неровностей

Техника 3: затирание окончаний линий

Применение

Теперь, давайте применим сглаживание к нашему принту. Учтите, что, если вы хотите, чтобы ваш спрайт выглядел хорошо на фоне любого цвета, не стоит сглаживать внешнюю часть линии. В обратном случае, ваш спрайт окружён весьма неуместным ореолом на стыке с фоном, и поэтому будет слишком явно выделяться на любом фоне.

Эффект весьма незаметный, но при этом он имеет огромное значение.

Почему нужно делать это вручную?

Вы можете спросить: «Почему бы просто не применить фильтр графического редактора на наш спрайт, если нам нужно, чтобы он выглядел гладко?». Ответ также прост – ни один фильтр не сделает ваш спрайт таким же чётким и чистым, как ручная работа. Вы получите полный контроль не только над используемыми цветами, но и над тем, где их использовать. К тому же, вы лучше любого фильтра знаете, где сглаживание будет уместно, а где есть участки, пиксели в которых просто потеряют своё качество.

Отделка

Ух, мы уже достаточно близко подобрались к моменту, когда вы сможете выключить компьютер и достать из холодильника бутылочку холодного пива. Но он ещё не настал! Последняя часть посвящена тому, что отличает энергичного любителя от опытного профессионала.

Сделайте шаг назад и хорошенько посмотрите на ваш спрайт. Существует вероятность того, что он всё ещё выглядит «сыровато». Потратьте немного времени на совершенствование и убедитесь в том, что всё идеально. Неважно, насколько вы уже устали, впереди вас ждёт самая весёлая часть. Добавьте детали, чтобы ваш спрайт выглядел интереснее. Вот здесь как раз играют роль ваши умения и опыт пикселинга.

Вас мог удивлять тот факт, что всё это время у нашего Lucha Lawyer не было глаз, или что свёрток, который он держит – пуст. Собственно, причина кроется в том, что я хотел повременить с мелкими деталями. Также обратите внимание на отделку, которую я добавил на его повязки, ширинку на его штанах… ну и, кем бы был человек без его сосков? Также я немного затемнил нижнюю часть его торса, чтобы рука больше выступала на фоне тела.

Наконец вы закончили! Lucha Lawyer выступает в лёгком весе, ведь в нём всего 45 цветов (а может это и супертяжёлый – всё зависит от ограничений вашей палитры) и его разрешение составляет примерно 150 на 115 пикселей. Вот теперь уже можете открыть пиво!

Прогресс целиком:

Это всегда забавно. Вот гифка, демонстрирующая эволюцию нашего спрайта.

Советы для начинающих пиксель артистов

  1. Изучайте азы искусства и практикуйте традиционные техники. Все знания и умения, необходимые для черчения и рисования можно применить и в пикселинге.
  2. Начинайте с маленьких спрайтов. Самое сложно – научиться размещать множество деталей, используя минимальное количество пикселей, чтобы не делать такие большие спрайты, как мой.
  3. Изучайте работы художников, которыми вы восхищаетесь и не бойтесь быть неоригинальными. Лучший способ обучения – повторение фрагментов чужих работ. На выработку собственного стиля уходит немало времени.
  4. Если у вас нет планшета, купить его. Постоянные нервные срывы и стрессы, вызванные непрерывным кликанием левой кнопкой мышки – это не забавно, да и вряд ли впечатлит представителей противоположного пола. Я использую небольшой Wacom Graphire2 – мне нравится его компактность и портативность. Вам, возможно, придётся по душе более крупный планшет. Перед покупкой, проведите небольшой тест-драйв.
  5. Делитесь своими работами с другими, чтобы узнать их мнение. Это, возможно, также будет неплохим способом найти новых друзей-гиков.

P.S.

Оригинал статьи находится здесь. Если у вас есть ссылки на классные туториалы, которые нужно перевести присылайте их в нашу тусовую группу разработчиков игр. Или пишите прямо в сообщения группы вконтакте!

Есть ли способ преобразовать пиксельную графику в векторную?

Браузерный рендеринг

Вы можете использовать свойство CSS, image-renderingчтобы запретить браузерам применять сглаживание и интерполировать изображение при изменении размера. Однако поддержка браузером немного непоследовательна. Некоторые браузеры поддерживают pixelatedзначение, в то время как другим требуется crisp-edgesзначение. Internet Explorer вместо этого использует нестандартный, -ms-interpolation-mode: nearest-neighborа Edge, по-видимому, вообще не поддерживает. Собрав все это вместе, вам понадобится что-то вроде:

.icon {
    image-rendering: -webkit-crisp-edges;
    image-rendering: -moz-crisp-edges;
    image-rendering: crisp-edges;
    image-rendering: pixelated;
    -ms-interpolation-mode: nearest-neighbor;
}

Вы можете прочитать больше здесь: CSS-Tricks: рендеринг изображений и узнать подробности о поддержке браузером на caniuse здесь: Могу ли я использовать … Четкие края / пиксельные изображения .

Вектор

Вы можете использовать функцию объектной мозаики в Illustrator, чтобы преобразовать пиксельную графику в векторы. В результате получится файл большего размера, но будет ли он слишком большим, зависит от ваших требований и самого изображения. Возьмите смайлик размером 30 × 30 пикселей, который я только что нарисовал:

Вот и получается мозиак:

Теперь нам не нужны все эти отдельные плитки, поэтому мы можем объединить многие из них в отдельные фигуры (используя Pathfinder), сохранив часть этого увеличенного размера файла. Даже плитки одинакового цвета, которые не соединены между собой, можно преобразовать в составные пути, что сэкономит вам немного размера файла. Это, очевидно, зависит от самого произведения искусства.

После объединения некоторых из наших плиток:

Обновленный SVG (без какой-либо оптимизации) составлял около 10 КБ, что, хотя и значительно превышало размер исходного PNG, но все же не очень большой.

от черновика до игрового ассета


В этой статье я постараюсь визуализировать общий подход к работе. Итак, вы решили учиться арту: вы скачали какое-то ПО, запустили его и увидели все эти опции, бесконечные цвета и многое другое, быстро всё закрыли, удалили программу и выбросили свой ноутбук в окно.

Возможно, спустя несколько месяцев вы это повторите. Иногда вы попытаетесь нарисовать пару линий, которые выглядят как детский карандашный рисунок, или даже хуже, и на этом решите бросить.

Если вам это знакомо, то данная статья как раз для вас, так что продолжайте читать.

Независимые разработчики игр довольно часто жалуются на то, что они не могут создавать графику, потому что они программисты, а денег на оплату художников у них нет.

И хотя изучение арта может показаться устрашающей задачей, в реальности вы можете подняться до вполне достойного уровня, потратив на практику по крайней один год.

Если возьмётесь за работу очень усердно, то, возможно, получите неплохие результаты через несколько месяцев.

Приготовьтесь к пиксель-арту


В этой статье я рассмотрю пиксель-арт. Считаете, что он давно стал клише и от него все устали?

Ну, на самом деле, пиксель-арт — превосходное подспорье для того, чтобы стать художником. Вы обнаружите, что достаточно хорошо освоив пиксель-арт, очень легко можно перейти к другим стилям графики.

Ещё одно серьёзное преимущество заключается в том, что вам нужна только мышь, и не надо тратить деньги на графический планшет. На самом деле, большинство людей, рисующих пиксель арт, предпочитает ради повышенной точности пользоваться мышью.

Часто про пиксель-арт говорят и такое: «он может выглядеть красиво, но большинство пиксельной графики инди-разработчиков ужасно».

И я могу с этим согласиться, но если вы будете следовать правилам из этой статьи, то ваш пиксель-арт будет выше среднего, не волнуйтесь.

10 этапов создания пиксель-арта


Лучший способ повышения навыка — сначала узнать правила. Позже их можно нарушить, но когда учишься чему-то новому, следование правилам даёт тебе сильный толчок вперёд.

В этой статье я расскажу вам о десяти этапах и паре правил, которые помогут вам начать. Можете повторять их с любой пиксель-артной графикой, которую вам нужно создать.

Чтобы игра выглядела хорошо, ей нужен уверенный графический стиль, и если вы будете следовать моим рекомендациям, вы этого добьётесь.

Этап 1 — палитра


Никогда не выбирайте цвета самостоятельно. Цвет — сам по себе искусство, но, к счастью, мы можем позволить заняться им профессионалам. Загляните сюда и выберите цветовую палитру.

Учтите, что количество цветов в палитрах может быть разным. Не рекомендую использовать палитры больше 32 цветов, а для начала даже 16 цветов.

Для этой статьи я выберу такую палитру. Можно было взять любую другую, я выбрал её случайным образом из списка.

Этап 2 — разрешение


Для начала выбирайте небольшое разрешение. Если вы новичок, то ударьтесь в ретро и создавайте спрайты размером 16×16 или 32×32, не больше.

Можно использовать и другие соотношения, например 24×32, главное, не слишком больше этого.

Этап 3 — контуры


При рисовании объекта сначала нарисуйте одним цветом, например чёрным, его контур. На этом этапе не допускаются никакие другие цвета.

Рекомендуется всегда иметь перед глазами референс (справочное изображение). Вы должны иметь возможность видеть референс, пока рисуете, а не постоянно переключать окна.

Также проверьте, чтобы в контуре не было дыр, на данном этапе это самое важное.

Я нарисовал такого паренька с разрешением 32×32. Выглядит он ужасно.

По крайней мере, теперь вы не будете жаловаться, что я не начал с самого начала!

Этап 4 — цвета


Убедившись, что контур достаточно хорош, можно приступать к заливке внутренней части. В большинстве программ есть инструмент «Заливка цветом», и это самый быстрый способ заполнения внутренних областей нужным цветом.

Здесь снова используйте как можно меньше цветов, и только из палитры, которую вы выбрали. В хорошем дизайне персонажа будет как минимум три различных диапазона. По сути, диапазон (ramp) — это способ упорядочивания цветов палитры по семействам оттенков, от тёмного к светлому.

Обычно на этом этапе нужно выбирать цвета из середины каждого диапазона, то есть не очень тёмные и не очень светлые, только если по каким-то причинам вы рисуете объект или персонаж, для которого нужны именно они.

Вот пример возможных диапазонов ранее выбранной мной палитры. Заметьте, что я не добавлял все цвета из палитры, только некоторые, чтобы вы поняли принцип.

Также на картинке видно, что цвет может использоваться в нескольких диапазонах, становясь или начальным, или конечным цветом.

Итак, я выбрал несколько цветов из палитры и раскрасил своего персонажа.

Помните, я говорил, что важно не оставлять дыр?

Этап 5 — оттенки


На этом этапе могут застрять многие, и на самом деле можно создать красиво выглядящую игру только на основе предыдущих этапов, без оттенков. Достаточно придерживаться правила цветовой палитры, сохранять целостность художественного стиля, и ваша игра уже будет выглядеть лучше, чем большинство других.

Но чтобы расти как художнику, вам необходимо освоить навык затенения.

Для начала есть простой трюк: нужно выбрать направление освещения в игре — слева или справа, а затем придерживаться его при создании каждого спрайта, тайла и всего остального.

Примечание

Это означает, что если у вас есть персонаж, смотрящий вправо, то чтобы он смотрел влево, нельзя просто отзеркалить его в коде. Его нужно перерисовать с учётом фиксированного направления света.


Основная идея затенения заключается в том, что части изображения, на которые падает прямой свет, становятся светлее, а части, на которые не падает свет, остаются в тени, поэтому они становятся темнее. Очень просто, правда?

Но если вы новичок в графике, то, скорее всего, не понимаете, как это сделать, и в большинстве туториалов это не объясняется, потому что просто читая слова, этому не научиться.

Поэтому вот вам хитрость. В своём примере я возьму освещение, падающее справа.

Для начала каждому цвету персонажа я подберу более светлый цвет, и раскрашу один пиксель каждого края, находящегося справа или сверху.

Затем для каждого цвета персонажа я выберу более тёмный цвет и раскрашу им каждый пиксель каждого края, находящегося слева или внизу.

Знаю, что это выглядит довольно ужасно, но продолжайте чтение, и вскоре мы улучшим ситуацию.

Если по каким-то причинам этот этап кажется вам слишком сложным, то приблизьте изображение и посмотрите, как я это сделал — добавлены два дополнительных оттенка для синего, красного и бежевого цветов. Все они выбраны из палитры и нанесены с учётом правила «сверху-справа»/«слева-внизу».

Этап 6 — пропорции


Это ещё один источник неудач для начинающего художника. К счастью, пиксель-арт низкого разрешения сильно упрощает его.

На этом этапе всё становится довольно субъективным. Возможно, это вас удивит, но чтобы стать хорошим художником, нужно практиковаться не руками, а глазами.

Ваша основная задача — разбудить в себе нечто, называемое «взглядом художника». Это особый навык, позволяющий вам смотреть на вещи и разлагать их на составные части, а затем складывать их своими руками.

«Взгляд художника» раскрывается сочетанием создания собственной графики и изучения работ других людей. Необходимы оба шага: если вы просто продолжите рисовать, не глядя на работы других, или будете только изучать других, не рисуя, то этот взгляд у вас не разовьётся.

Давайте проверим ваши собственные глаза — снова взгляните на этот ужасный спрайт и скажите, какие его части выглядят глупо.

(Не тратьте время на поиск отличий между этим и предыдущим изображением, они одинаковы, я просто повторил его здесь для удобства.)

Первое, что приходит в голову — похоже, что наш персонаж падает. Давайте ему поможем.

Единственное, что я здесь сделал — переместил по горизонтали несколько пикселей. Из этого можно понять, что создание рисунков — это очень итеративный процесс. У вас не получится сделать всё правильно с первого раза, придётся вносить кучу переработок.

Давайте ещё раз взглянем на эту версию и подумаем, что теперь с ней не так?

Мне кажется, что бедный персонаж танцует, но он не должен танцевать, так что давайте это исправим.

Отлично, поза стала получше, а ещё я добавил ему штаны.

Примечание

Для создания поз можно использовать тысячи референсов из Интернета. Вполне может хватить даже каких-то случайных фотографий.

Не думайте, что художники рисуют только из своего воображения, они смотрят на референсы!

Это похоже на то, как кодеры ежедневно заходят в Google или на Stack Overflow — никого это не волнует.


Этап 7 — подчищаем блоки


Видите эти некрасивые чёрные скопления пикселей?

Давайте избавимся от них всех и создадим правило, что пиксель может касаться максимум двух других пикселей.

Персонаж стал чище. По какой-то причине это изменение дало мне понять, что у него должен быть длинный нос, поэтому добавим его.

Иногда сам процесс редактирования даёт нам вдохновение.

Примечание

При удалении скоплений пикселей существуют некоторые исключения: иногда нельзя удалить определённый пиксель, даже если он образует скопление, потому что в противном случае в контуре возникнет дырка.

Я добавил нос и немного изменил форму головы, чтобы она лучше соответствовала носу.

Также я добавил контуры вокруг ног, чтобы они соответствовали с остальными частями. Весь арт в игре должен быть целостным!

Этап 8 — подчищаем оттенки


Хитрость, которую мы применили при затенении, сработал, но в некоторых частях персонаж всё равно выглядит немного уродливо.

Если ваш взгляд художника уже активировался, то у вас появятся предпочтения по замене тёмных и светлых пикселей более нейтральным оттенком.

Здесь я сделал пару действий — заменил все яркие и тёмные пиксели, которые казались неуместными, а затем изменил внешние контуры.

Пиксель-арт имеет такое низкое разрешение, что контуры отнимают пространство, необходимое для деталей. В некоторых важных местах они нужны, но не в этом случае.

Также я добавил персонажу руки и ноги, больше соответствующие стилю других его частей.

Небольшое изменение: я изменил его штаны и переместил на пару пикселей. Но что-то всё равно кажется странным, я не совсем понимаю, что делать дальше.

Давайте попробуем убрать контуры, заменив их на цвета ближайших пикселей.

Если посмотреть на персонажа теперь, то ноги выглядят странно, как у кентавра. И ещё у него странное лицо — нос смотрит в одном направлении, а глаза — в другом.

Художники используют хитрость, позволяющую мозгу искать ошибки — они смотрят на рисунок под другим углом.

Свежий взгляд позволяет заметить то, что не видел раньше, и когда я убирал контуры, можно было просто посмотреть на перевёрнутое изображение!

Итак, я переделал многие части его головы, рук и ног. Он уже выглядит полностью иначе, немного правильнее.

Но постойте, почему у него нет ушей? И почему кажется, что его шляпа висит в воздухе, а не соединена с головой?

Мы это исправили, и теперь персонаж начал выглядеть намного профессиональнее. Посмотрите на затенение на шляпе. Понимаете ли вы, как оно работает?

В нём просто применено то же правило — свет с одной стороны, тень с другой. При правильной реализации персонаж выглядит почти трёхмерным.

Чтобы затенение выглядело правильным, если у вас ещё не открылся «взгляд художника», то просто пробуйте разные сочетания тёмных, нейтральных и светлых пикселей.

Всегда придерживайтесь трёх оттенков. Здесь сложно ошибиться, потому что при работе со спрайтами низкого разрешения изменений бывает очень мало.

Однако внешний вид затенения иногда может сильно зависеть от единственного пикселя. Это вы поймёте со временем и практикой.

Примечание

Как только вы начнёте понимать, как работает затенение, то сможете лучше создавать объекты, имеющие объём, что и является основной задачей затенения.

Однако стоит помнить, что изучаемой нами системы с тремя оттенками более чем достаточно для большинства пиксель-арта низкого разрешения. Добавление большего количества оттенков делает пиксель-арт более грязным и шумным.


Этап 9 — доводка


Да, персонажа уже можно использовать, но давайте продолжим улучшать его.

Ещё один простой трюк, позволяющий добавить объёма — знание о том, что в дальних частях объектов нужно использовать более тёмные оттенки.

Поэтому я сделал одну из рук и одну из ног более тёмного оттенка, всё просто.

Давайте ещё что-нибудь улучшим!

Здесь я немного изменил положение рук. Совершенно нормально перерисовывать части персонажа, пока вы не будете полностью довольны. Чем больше практикуетесь, тем быстрее будете получать качественный результат и тем меньше понадобится переделок.

Ещё я добавил шарф и волосы. Учтите, что если добавлять разные элементы, расположенные близко друг к другу и имеющие одинаковые или похожие цвета, то это будет сбивать с толку.

В нашем случае шарф позволяет добавить контраста для отделения волос от рубашки.

Также я немного изменил цвет глаз, это уже касается дизайна персонажа — мне показалось, что чёрные глаза не соответствуют остальным частям.

А затем нужны два тёмных пикселя посередине рубашки?

В основном ради эксперимента: я попробовал, и мне понравился результат. Так как пиксель-арт с низким разрешением требует немного воображения, эти два пикселя намекают складки на одежде, или что персонаж одет в водолазку, или что он женского пола.

Наконец, я снова вернул контур, рисуя по пикселю за раз и избегая создания скоплений пикселей.

Рисовать контуры или нет — в основном вопрос предпочтений. Но они помогают создать контраст между персонажами и фоном.

Контур не обязан всегда быть чёрным. Вот альтернативный способ создания контура — мы смотрим на соседние с контуром пиксели и выбираем немного более тёмный оттенок.

Разумеется, я всегда использую только цвета из исходной палитры, не забывайте об этом!

Эта последняя версия может выглядеть лучше, но чем больше цветов, тем больше времени будет уходить на анимацию. Поэтому здесь я снова вернусь к чёрному контуру.

Примечание

Если сравнить версию с контуром и версию без контура, то контур может выглядеть «тяжёлым».

Выбор того или иного варианта зависит от эффекта, который нужен для вашего стиля графики.



Этап 10 — анимация


По сути анимирование заключается в следующем: мы берём наш спрайт и создаём слегка отличающиеся кадры в других позах.

Низкое разрешение пиксель-арта помогает и в обучении анимации. Давайте начнём с анимации бездействия, самой простой из всех видов анимаций.

По сути, я просто выделил половину спрайта и переместил её вниз. Если вы ленивый разработчик, то вам и этого будет достаточно, но не для меня!

На этот раз я переместил ещё несколько пикселей, переместив вверх волосы, шляпу и нос. Так сделано потому, что когда перемещает голову вниз, всё остальное тоже сдвигается вниз, но не мгновенно, что добавляет задержку для этих частей.

Обе руки я немного сместил влево, чтобы симулировать небольшой вторичное движение. Это не какой-то специализированный термин, он просто означает, что это независимое действие, никак не связанное с колебаниями головы.

Этап 10 — субпиксельная анимация


Если вы добрались досюда, то уже входите на территорию более сложных задач.

Пока низкое разрешение помогало скрывать то, что мы изучаем графику, но иногда оно работает против нас.

Последний кадр стал хорошим тому примером: движения шляпы и носа слишком уж сильные. Но мы ведь сдвинули их всего на один пиксель вверх!

Вот если бы мы могли сдвинуть их меньше, чем на пиксель, чтобы сделать движение более плавным… Но увы, пиксель — это самая маленькая величина.

Однако есть одна хитрость — вместо того, чтобы двигать пиксели, мы можем двигать цвета!

Поэтому я вернул нос и шляпу на их исходное место, и вместо этого меняю только цвета, заливая их соответствующими тёмными и светлыми оттенками так, как мне показалось правильным.

И этот трюк тоже зависит от вашего «взгляда художника». Активно тренируйте его, и постепенно начнёте работать всё проще и быстрее!

Заключение


Надеюсь, вам понравилось наблюдать, как я превратил совершенно бесформенную фигуру из палочек и кружочков в персонажа, которого можно использовать в игре. Я попытался показать все этапы и объяснить, почему и как я их выполнял, чтобы это не превратилось в ещё один туториал «нарисуйте оставшуюся часть совы».

Я планирую выпустить похожие статьи по другим темам, например, тайлсетам, низкополигональным моделям или даже музыке, всё зависит только от свободного времени и мотивации.

Также не забудьте прочитать мою статью про pixel perfect graphics, которая тоже очень важна для создания целостного графического стиля.

Как экспортировать пиксельное искусство из Photoshop

Если вы создали пиксель-арт в Photoshop, вам, вероятно, интересно, как вы можете использовать его в своих проектах. Возможно, вы сделали пиксельное изображение, и теперь вы спрашиваете, как мне экспортировать пиксельное изображение из Photoshop? Приятно то, что Photoshop очень хорошо работает при экспорте изображений пиксельной графики, так что они получаются красивыми и четкими. Мы рассмотрим шаги о том, как экспортировать пиксельное искусство.

Автоматическая передискретизация по сравнению с ближайшим соседом

Мы упоминали эту концепцию в нашем руководстве по изменению размера.Обычно всякий раз, когда вы имеете дело с изображениями, особенно фотографиями, по умолчанию в Photoshop используется Автоматически при передискретизации изображения. Это означает, что Photoshop заставляет пиксели «размываться». это метод, позволяющий скрыть недостатки при увеличении изображения или вниз. Однако, когда вы создаете пиксельную графику, вы не хотите размывать пиксели, вы хотите, чтобы они были резкими и четкими. Ближайший сосед — это тип передискретизации, который сохраняет эти острые края на пикселях и предотвращает размытие при увеличении или уменьшении масштаба изображения.Мы покажем вам, как сохранить пиксельное искусство, используя передискретизация ближайшего соседа.

Как экспортировать изображение Pixel Art

Сначала давайте откроем программу Adobe Photoshop. В этом уроке мы будем использовать пиксель art dog мы использовали в одном из наших предыдущих уроков, Как сделать пиксель-арт в фотошопе для начинающих. Конечно, этот урок работает с любым пиксельным изображением, которое у вас есть, поэтому, если вы у вас есть собственный пиксель-арт, которому вы можете следовать, так как шаги будут идентичны.

Как мы уже упоминали ранее, мы открыли нашу пиксель-арт-собаку ранее. Сделайте то же самое или откройте файл пиксельной графики в Photoshop.

Теперь, когда у вас открыт файл, перейдите в меню «Экспортировать как». Чтобы экспортировать изображение пиксельной графики в Photoshop, перейдите в File , затем Export и нажмите Export As. Используйте изображение ниже в качестве руководства.

После того, как вы щелкнете по нему, появится новое всплывающее меню.Это меню Export As . Он предоставляет вам несколько различных вариантов настройки для экспорта изображений из Photoshop. Первое, что мы хотим выбрать, — это вариант Scale . Эта опция позволяет вам увеличивать или уменьшать масштаб изображения перед сохранением на свой компьютер. Обратите внимание, что это не влияет на исходное изображение, это просто быстрый способ сохранить большую или меньшую версию изображения. Для этого урока давайте увеличим его на 500%.

Здорово! Теперь, когда мы сохраняем наше изображение, оно будет на 500% больше нашего исходного размера.Однако вы могли заметить, что наше изображение выглядит размытым. Помните, как мы говорили, что Photoshop использует опцию Automatic при передискретизации нашего изображения? Нам нужно это изменить. Чтобы установить желаемый тип передискретизации в Photoshop, щелкните раскрывающееся меню Resample и выберите Nearest Neighbor . Это снова сделает наш пиксель-арт красивым и четким.

Как видите, наша пиксельная графика больше не размыта. Теперь мы готовы экспортировать наше изображение.Чтобы сохранить изображение на свой компьютер, нажмите кнопку «Экспорт». Когда вы сделаете сохранение, появится диалог.


Идите вперед и введите имя для вашего нового файла и местоположение. Когда вы будете готовы, нажмите кнопку «Сохранить», чтобы сохранить изображение на свой компьютер. После того, как вы закончите, найдите свое изображение, чтобы убедиться, что оно правильно сохранено.

Как видите, наше изображение на 500% больше оригинала, и при этом сохранились резкие края.Приятно то, что с помощью меню «Экспорт» вы не испортили исходную пиксельную графику.

Еще раз не стесняйтесь экспериментировать с масштабированием в меню экспорта в зависимости от требований вашего проекта.

Заворачивать

Изучение того, как экспортировать пиксельное искусство в Photoshop, чрезвычайно важно, особенно при работе над такими проектами, как 2D-видеоигры, потому что размытая пиксельная графика никогда не выглядит хорошо, а четкая пиксельная графика выглядит как произведение искусства! Спасибо за чтение.

Увеличить пиксельное искусство без размытия в Photoshop

В этом простом уроке мы покажем вам, как увеличить пиксельное искусство без размытия в Photoshop за четыре простых шага.

Пиксельная графика часто бывает очень маленькой по размеру, и вы можете обнаружить, что, когда вы пытаетесь увеличить ее в Photoshop, края вокруг изображения и между пикселями выглядят размытыми. Из этого туториала Вы узнаете, как правильно увеличить пиксельную графику без размытия в Photoshop.

Шаг 1. Откройте изображение.

Запустите Photoshop и откройте изображение, размер которого нужно изменить. Неважно, насколько маленькое ваше изображение, эта техника будет работать даже с самыми крошечными иконками в стиле пиксель-арт. В нашем примере мы использовали графический значок меча размером 48 x 48 пикселей и увеличим его до 750 x 750 пикселей.

Шаг 2. Откройте диалоговое окно «Размер изображения».

Теперь перейдите к Изображение> Размер изображения , чтобы открыть диалоговое окно «Размер изображения».Этот параметр также доступен при нажатии Alt + Ctrl + I .

Шаг 3. Выберите параметр повторной выборки «Ближайший сосед (резкие края)».

После открытия диалогового окна Размер изображения вы можете изменить ширину и высоту файла. Убедитесь, что установлен флажок Ограничить соотношение сторон , чтобы для изображений сохранялись правильные соотношения ширины и высоты. Это необязательно. Однако это действие рекомендуется для правильного масштабирования изображения.

Щелкните раскрывающееся меню в нижней части диалогового окна Размер изображения и измените значение параметра на Ближайший сосед (жесткие края) .

Шаг 4: Увеличьте изображение

После того, как вы выбрали Ближайший сосед (жесткие края) , вы можете нажать OK в диалоговом окне размера изображения , и ваше изображение будет масштабировано до указанного вами Габаритные размеры. У недавно созданного пиксельного изображения должны быть четкие края вокруг каждого пикселя, без какого-либо размытия.

Как начать рисовать пиксель-арт # 8. Сохранение и экспорт пиксель-арта | Педро Медейрос | Pixel Grimoire

Сохранение и экспорт Pixel Art

Эта статья была поддержана Patreon! Если вам нравится то, что я делаю, пожалуйста, поддержите меня там.

Кроме того, это восьмая часть серии статей, прочтите всю серию в Pixel Grimoire. Я расскажу здесь немного технических подробностей, так что не стесняйтесь пропускать абзацы, которые вам не интересны.

Растровое изображение и вектор

Давайте поговорим о том, как изображения сохраняются в компьютере.Если сильно упростить, в основном есть два типа файлов 2D-изображений: растровые и векторные.

Векторные изображения в основном представляют собой набор точек, координат линий и информации о цвете, что делает их очень полезными при создании изображений, которые можно масштабировать практически до любого разрешения. Главный недостаток заключается в том, что его сложно использовать для детализированных изображений, таких как фотографии, и у вас очень мало точного контроля над масштабом пикселей. Хотя можно создать что-то похожее на пиксельную графику в векторе или экспортировать пиксельную графику в векторный формат, это делается редко.Существуют некоторые крайние случаи, например, печать пиксельной графики на действительно большом рекламном щите.

  
Типичный текст внутри файла SVG и полученное изображение

С другой стороны, растровые изображения являются причиной существования пиксельной графики. Bitmap представляет изображения как действительно большие сетки, которые выводятся на экран, и сохраняет каждый пиксель отдельно.

Упрощенный пример того, как сохраняется растровое изображение.

Сохранение файла таким способом иногда делает его очень большим.Изображение 1080 x 1920 означает, что необходимо сохранить 2,073,600 отдельных пикселей, поэтому иногда бывает разумно сжать это изображение с помощью крутых алгоритмов.

Сжатие изображений

Сжатие изображений было создано для уменьшения размера файла изображения, и это здорово, но в зависимости от того, как вы это делаете, можно повредить файл.

Сжатие может быть с потерями или без потерь. Сжатие с потерями обычно нормально, если вы работаете с фотографиями или даже большими иллюстрациями, но не круто, если вы сохраняете пиксельную графику.Сохранение пиксельного изображения в формате JPG обрекает его на случайные изменения цвета и странные артефакты изображения. При сжатии нашей пиксельной графики мы всегда должны проверять, используем ли мы сжатие без потерь, например PNG.

PNG (без потерь) или JPEG (с потерями)

Как правило, формат изображения, поддерживаемый используемым вами редактором, например Aseprite .aseprite или .gal от GraphicsGale, всегда сохраняет ваш файл в безопасности и со всеми его слои и метаданные.

Сохранение в Aseprite

В Aseprite вы можете сохранить файл с помощью диалогового окна сохранения (Ctrl + S или Ctrl + Shit + S для сохранения в новый файл).

Диалог сохранения Aseprite

Довольно интуитивно понятно, правда? Используйте это, чтобы сохранить ваши файлы в формате .aseprite и сохранить всю информацию о файле, чтобы вы могли вернуться к нему позже, если захотите внести изменения.

Экспорт для предварительного просмотра

После того, как вы закончили свой спрайт, вы, возможно, захотите опубликовать его где-нибудь или отправить кому-нибудь, но если вы просто сохраните его как .png , произойдут две неприятные вещи: во-первых, ваше изображение будет сохранено в сплющенный файл, что означает отсутствие слоев или метаданных, и, во-вторых, ваш png, вероятно, выглядит примерно так:

Этот камень слишком мал, чтобы увидеть какие-либо детали

Правильный способ сохранить изображение для предварительного просмотра — использовать экспорт диалоговое окно, доступное в меню Файл> Экспорт.

Меню экспорта файла Aseprite

Это отличный диалог с множеством полезных опций. Давайте по очереди:

Выходной файл: Имя файла. Вы можете просто ввести расширение файла, которое хотите использовать, и Aseprite сохранит его в этом формате. Я рекомендую использовать «.png» для статических изображений или «.gif» для анимации.

Это не изменит вашу команду Сохранить для использования этого файла по умолчанию, поэтому не беспокойтесь о выборе формата, который все сведет.

Изменение размера: Пиксель-арт обычно слишком мал для современных мониторов, поэтому нам нужно изменить его размер.Aseprite упрощает задачу, предоставляя вам несколько разрешений.

Изменение размера целыми числами по сравнению с изменением размера дробями

Вы, наверное, заметили, что вы можете увеличить масштаб изображения только на 100%, но не на дроби, например 250%. Это потому, что если вы увеличите масштаб до неполного числа, ваш пиксель-арт будет выглядеть странно и ломанно. Это очень сильное ограничение для пиксельной графики, и способов обойти его не так уж много. Всегда изменяйте размер рисунка, используя целые числа (200%, 300% и т. Д.), А не дробные части (130%, 250%).

Если вам действительно нужно, чтобы он где-то поместился, попробуйте изменить размер, используя ближайшее наименьшее целое число, а затем увеличьте холст до нужного вам размера.

Обычно для размещения в Интернете достаточно 200% или 300%.

Слои: Когда вы экспортируете файл, вы сглаживаете его, что означает потерю всей информации о слоях. Это удобное свойство, которое позволяет вам выбрать, какие слои вы хотите сохранить.

Frames: Я расскажу более подробно в следующем разделе, но здесь вы выбираете, какие кадры вы хотите экспортировать.Если у вас более одного кадра, могут произойти две вещи:

  • Если вы сохраните в формате, поддерживающем анимацию, например .gif , анимация будет экспортирована в этот файл.
  • Если вы сохраните в формате, который не поддерживает анимацию, например .png , Aseprite сохранит его в нескольких файлах, по одному для каждого кадра.

Направление анимации: Здесь вы можете увидеть наиболее распространенные направления, такие как «вперед», «назад» и т. Д., И выбрать то, которое лучше всего подходит для вашей анимации.Они должны быть довольно интуитивно понятными, но если вы хотите узнать больше, с ними очень легко поэкспериментировать.

Применить соотношение пикселей: Это не очень распространено, но если вы используете неквадратный пиксель, это сведет его к квадратным пикселям. Если вы не уверены, что это значит, не волнуйтесь, это ничего для вас не изменит.

Экспорт для Twitter: Удобный флажок, который заставляет последний кадр анимации иметь половину продолжительности, что делает цикл twitter mp4 идеальным!

Сохранение для движка

Игровые движки сильно различаются, и каждый из них требует от вас определенных действий, но обычно есть некоторые общие практики:

  • Начнем с формата файла: в то время как некоторые движки принимают tiff , gif или даже bmp , обычно рекомендуется использовать png .Он легкий, относительно быстро распаковывается и имеет действительно хорошую прозрачность. Просто не используйте форматы jpg , mp4 , или любые другие форматы со сжатием с потерями.
  • Если у вас нет действительно веской причины, никогда не масштабирует пиксель-арт для экспорта в игровой движок. В идеале спрайт должен масштабироваться движком, и все файлы должны иметь свое реальное разрешение.
  • Анимации следует сохранять в виде последовательностей изображений или листов спрайтов. Не пытайтесь использовать какой-либо видеоформат, если только вы не делаете что-то очень конкретное.

Сохранение последовательности изображений

При сохранении анимации как png , Aseprite создаст последовательность изображений, которая выглядит примерно так:

Простая анимация, экспортированная в png на Aseprite

Иногда этого достаточно, но я предпочитаю файлы, которые запускаются на нуле, и мне также нравится иметь две цифры. К счастью, это тоже очень легко сделать: в поле имени файла просто введите имя файла, а затем «00». В этом примере я назвал свой файл alert00.png , и вот результат:

Не стесняйтесь экспериментировать, добавляя разные числа в конец файла.

Еще один очень полезный трюк — работа с несколькими тегами анимации. В Aseprite вы можете выбирать группы рамок и создавать теги. Таким образом, у вас может быть один файл с несколькими анимациями. Выглядит это так:

Временная шкала с несколькими тегами анимации

Отлично подходит для организации, и ее также очень легко экспортировать, просто введите что-то вроде boss_ {tag} {tagframe00} .png , и Aseprite будет экспортировать такие файлы:

Полезно, правда? Если вам нужно больше или меньше нулей, просто измените {tagframe00} на {tagframe000} или даже просто {tagframe} .

Сохранение таблицы спрайтов

Некоторые игровые движки предпочитают таблицы спрайтов вместо нескольких изображений, и мы можем экспортировать их автоматически, используя команду «Файл»> «Экспорт таблицы спрайтов».

Диалоговое окно «Экспорт таблицы спрайтов» с выбранной горизонтальной полосой и сеткой по строкам.

Здесь мы можем выбрать различные параметры, и большинство из них будет зависеть от используемого движка. Некоторые требуют заполнения между спрайтами, дескрипторами JSON, другие поддерживают обрезку прозрачности. Экструдирование позволяет выдавить цвета границ всех плиток вокруг одного дополнительного пикселя, чтобы избежать стыков на 3D-плитках, если вы работаете в 3D-движке.Если не уверены, просто ничего не проверяйте.

Что касается количества строк и столбцов, если ваш движок не требует ничего конкретного, я рекомендую установить флажок «Лучше всего подходит для текстуры» и позволить Aseprite вычислить оптимальный размер.

В этом экране следует отметить одну вещь: Aseprite будет сохранять файл , а не , если вы нажмете «Экспорт», если вы не установите флажок «Выходной файл» и не выберете имя файла. Один из альтернатив — установить флажок «Открыть сгенерированный лист спрайтов», который откроет его в новом файле, который вы можете вручную сохранить позже, если хотите.

Срезы и командная строка

Последний очень полезный трюк — использовать срезы. Срезы отлично подходят для создания нескольких изображений на одном холсте, мне очень нравится использовать их при создании реквизита для игрового пейзажа, поэтому я всегда могу иметь поблизости другой реквизит для сравнения размеров.

Первый шаг — объединить спрайты в один файл рядом друг с другом. Только не позволяйте им перекрывать друг друга в прямоугольной области.

Реквизиты, расположенные рядом, нарисованные в одном файле.

На следующем шаге выберите инструмент среза и начните делать выделение вокруг каждого объекта, будьте осторожны, чтобы не включать какие-либо другие части спрайта в каждое выделение.После этого вы можете дважды щелкнуть по одному (или щелкнуть правой кнопкой мыши, чтобы увидеть свойства) и выбрать для него имя.

Срезы готовы, один выбран

Теперь командная строка! Если вы в основном художник, эта часть может показаться немного пугающей, но я обещаю, что после того, как вы освоитесь и все настроите, это автоматизирует большую часть утомительной работы при экспорте файлов.

Сначала вам нужно иметь Aseprite в вашем PATH, если вы не уверены, что я имею в виду, следуйте этому руководству и добавьте Aseprite.exe путь к вашей переменной окружения «PATH».

Теперь сохраните файл Aseprite и откройте свой любимый инструмент командной строки в папке с этим файлом. Если вы не знаете, как это сделать, в Windows вы можете Shift + щелкнуть правой кнопкой мыши папку и выбрать «Открыть окно Windows PowerShell здесь».

А теперь самое интересное, собственно командная строка! Просто введите это (замените myFile своим именем файла) и нажмите ввод:

  Aseprite.exe  -b  '. \ MyFile.aseprite'  --save-as  '{slice}.png ' 

Давайте разберемся, что это на самом деле означает:

  • Aseprite.exe — это команда для запуска Aseprite.
  • -b означает, что мы находимся в пакетном режиме. Если вы не добавите это, Aseprite действительно откроется, и нам это не нужно.
  • ‘. \ MyFile.aseprite’ — имя и расширение файла, с которым мы работаем. Этот путь относительно текущего пути.
  • --save-as — это команда для сохранения выбранного файла.Эта команда также форматирует имя файла с помощью предоставленных вами тегов.
  • '{slice} .png' — это имя файла, {slice} — это тег, который заменит имя файла на имя фрагмента и обрежет его.

Если вам нужна дополнительная информация о командной строке, у Aseprite есть действительно хорошее руководство по ее использованию, проверьте его здесь!

А теперь что

Теперь вы знаете некоторые приемы, как правильно сохранять пиксель-арт! Если в чем-то не уверены, используйте это как ссылку:

  • Всегда изменяйте масштаб целыми числами, никогда не дробными, никогда не уменьшайте.
  • Aseprite автоматически сохранит последовательности изображений.
  • Держитесь подальше от форматов jpg, , mp4, и других форматов, в которых используется сжатие изображений с потерями.
  • Если не уверены, просто используйте png и без масштабирования.

Все еще работаем над 9 частью! Проверьте сейчас мой Patreon 🙂

Как сохранить пиксельную графику от vanmall на DeviantArt

Комментарии

Как сохранить пиксельную графику
В этом уроке я покажу вам, как сохранить пиксельную графику.Сохранение, безусловно, одна из самых важных вещей, и я видел, как кто-то портит свою работу, просто сохраняя много в неправильном формате. Итак, я надеюсь, что это руководство поможет вам всем.

Свяжитесь с

Если вы думаете, что не полностью поняли это руководство, вы всегда можете отправить мне сообщение, и я отвечу вам.

Полезная информация

Уровень:
Время:

Vanmall Pixel Art Tutorial Series Guide

Основы пиксельной графики
Как начать с пиксельной графикой
Разница между изометрической и неизометрической пиксельной графикой
Как сделать дизеринг в пиксельной графике
Как создать тени и источники света в пиксельной графике
Как добавить текстуры в пиксельную графику
Как сделать пиксель прозрачным
Как сохранить пиксельную графику
Как сделать круглые объекты в пиксельная графика
Как использовать референсы в пиксельной графике
Как легко заменить цвета (MS Paint)

Pixel Art Exterior
Как сделать викторианский дом?
Как сделать пиксельное дерево
Как сделать пиксельную крышу
Как сделать пиксельный дом 1
Как сделать пиксельный дом 2

Pixel Art Interior
Как сделать пиксельную кровать
Как сделать стул из пикселей
Как сделать стол из пикселей
Как сделать диван из пикселей
Как сделать плитку из пикселей
Как сделать столешницу из пикселей
Как сделать пиксельный холодильник
Как сделать пиксельный барный стул
Как сделать пиксельную печь
Как сделать пиксельный цветочный горшок
Как сделать пиксельную лампу
Как сделать пиксельную тумбочку
Как сделать пиксельный аквариум
Как сделать пиксельный камин
Как сделать пиксельный шкаф
Как сделать пиксельный ковер
Как сделать пиксельные шторы
Как сделать пиксельную кухню
Как сделать сделать пиксельную спальню
Как сделать пиксельную гостиную

Персонажи в пиксельной графике
Как сделать пиксель eminem 1
Как сделать пиксель eminem 2
Как создать маленький пиксельный персонаж / спрайт

Pixel Art Text
Как создать пиксельный текст

Объекты Pixel Art
Как сделать пиксельный драгоценный камень
Как сделать пиксельный цветок

Pixel Art Premium
Основы Pixel Art

Серия обучающих программ

Pixel Art на данный момент самая популярная вещь на моей странице.Идея состоит в том, чтобы принять предложения сообщества и попытаться сделать на основе этих вещей учебное пособие, попутно помогая товарищам-девиантам. Вы также можете найти мои уроки по пиксельной графике в таких группах, как #TutorialsForYou, #TutorialsClub и #PixelCommunity.
Вот список руководств из моей серии учебных пособий по пиксель-арт, уроки, которые подчеркнуты, и выделены жирным шрифтом, это уже готовые уроки, которые вы можете прочитать, другие уроки без подчеркивания — это уроки, которые будут опубликованы на deviantART в ближайшем будущем.
Вы также можете предложить новую серию уроков по пиксельной графике, оставив комментарий на странице моего профиля, в этих уроках или отправив мне записку.
Наслаждайтесь!

Как сделать пиксель-арт и сохранить его

Как сохранить пиксель-арт?

Чтобы экспортировать пиксельное изображение в Photoshop, выберите «Файл», затем «Экспорт» и нажмите «Экспортировать как». Используйте изображение ниже в качестве руководства. После того, как вы щелкнете по нему, появится новое всплывающее меню. Это меню «Экспортировать как».

Какой файл сохранить для пиксельной графики?

Не сохраняйте пиксельную графику в формате JPG.Лучше всего подойдут файлы PNG или GIF. Это обычный тип файла и часто используется по умолчанию, но сжатие, которое применяет JPG, может поставить под угрозу качество пиксельной графики и нарушить попиксельную работу художника.

Как экспортировать пиксельное искусство, не размывая его?

Увеличьте пиксель-арт без размытия в Photoshop. Шаг 1. Откройте изображение. Шаг 2. Откройте диалоговое окно «Размер изображения». Шаг 3. Выберите параметр передискретизации «Ближайший сосед (резкие края)». Шаг 4: Увеличьте изображение.

Какое разрешение следует использовать для пиксельной графики?

Когда это не так, и мне нужен весь экран для отображения ландшафта, я обычно работаю с разрешением 640 × 360, которое масштабируется до Full HD кратно 3. Для начала я бы рекомендовал 320 × 180, поскольку это хороший баланс по размеру, и в качестве бонуса он может соответствовать самому широкому диапазону высоких разрешений.

Как открыть файл .pixel?

Вы можете открыть файл PIXIL с помощью Pixilart. Чтобы открыть файл PIXIL с помощью Pixilart, который был сохранен на вашем компьютере, выберите ФАЙЛ → ОТКРЫТЬ PIXIL, перейдите к файлу PIXIL на вашем компьютере, затем нажмите «Открыть», чтобы загрузить файл в веб-приложение Pixilart.

Как экспортировать пиксельное искусство из Aseprite?

, используя пункт меню «Файл»> «Экспорт», чтобы преобразовать ваш спрайт в файл. gif-файл или последовательность файлов. png файлы. Файл> Экспорт запомнит последние использованные вами параметры на тот случай, если вы захотите снова сохранить копию.

Как использовать листы спрайтов?

Листы спрайтов также используются для хранения плиток для игр на основе плиток. Чтобы использовать изображения в таблице спрайтов, вы можете импортировать файл во Flash, а затем добавить изображения на шкалу времени для создания своих спрайтов.Примечание. Вы также можете использовать ActionScript для импорта и отображения изображений в таблице спрайтов.

Как сохранить Piskel как PNG?

Вы можете экспортировать свои спрайты как PNG прямо из Piskel. В правом меню выберите «ЭКСПОРТ» (4-й значок), после чего у вас будет возможность загрузить как один PNG или загрузить ZIP с одним PNG на кадр. Надеюсь, поможет.

Как сохранить пиксели в фотошопе?

Почему моя пиксельная графика размыта при воспроизведении?

При изменении размера объектов в Procreate с помощью инструмента «Преобразование» убедитесь, что для параметра «Интерполяция» не установлено значение «Ближайшее соседство».Вместо этого следует установить билинейный или бикубический. Это предотвратит потерю качества вашего объекта и его пикселирование при изменении размера.

Почему моя пиксельная графика в gimp размыта?

Вы увеличили изображение на 718%. Растровые изображения нельзя увеличивать, иначе они будут расплывчатыми. Вы должны просмотреть изображение на 100%, чтобы увидеть, как оно выглядит правильно при правильном размере.

Как уменьшить масштаб пиксельной графики в Photoshop?

Как изменить размер пиксельной графики до точного размера Шаг 1: Увеличьте размер пиксельной графики в процентах.Шаг 2. Снова откройте диалоговое окно «Размер изображения». Шаг 3: Оставьте включенной опцию Resample. Шаг 4: Установите ширину и высоту в пикселях. Шаг 5: Установите метод интерполяции на автоматический.

Что такое 16-битное искусство?

Пиксель-арт — это форма цифрового искусства, созданная с помощью программного обеспечения, где изображения редактируются на уровне пикселей. Эстетика этого вида графики исходит от 8-битных и 16-битных компьютеров и игровых консолей, а также от других ограниченных систем, таких как графические калькуляторы.

Насколько большим должен быть фон в стиле пиксель-арт?

Размер изображения Текущее стандартное разрешение — 1080p (1080 пикселей в высоту). Чтобы добиться идеального изображения в пикселях, вам необходимо разрешение с соотношением сторон 16: 9, которое масштабируется до 1080p. Например, Hyper Light Drifter имеет разрешение 480 × 270 (270p с соотношением сторон 16: 9).

Какой размер холста подойдет для пиксельной графики?

пикселей: используйте около 500-1000 пикселей для небольших простых картин, где конечное качество не имеет значения (например,г. наброски, вещи, которые вы просто собираетесь публиковать в Интернете) Используйте 2000-5000 пикселей на стороне для того, что вы, возможно, захотите распечатать или хотите превратить в правильную картину и для которой нужны приличные детали.

Как передать изображения с пикселей на мой компьютер?

Вариант 2. Перемещение файлов с помощью кабеля USB. Разблокируйте телефон. С помощью кабеля USB подключите телефон к компьютеру. На телефоне коснитесь уведомления «Зарядка устройства через USB». В разделе «Использовать USB для» выберите «Передача файлов».На вашем компьютере откроется окно передачи файлов.

Как найти пиксели для загрузки?

Обычно загруженные файлы можно найти в приложении «Файлы» на телефоне Pixel. Важно! Вы используете старую версию Android. Найдите и откройте файлы на телефоне Pixel. Откройте приложение «Файлы» на телефоне. Узнайте, где найти свои приложения. Ваши загруженные файлы будут отображаться. Чтобы открыть файл, коснитесь его.

А можно SD карту в гугл пиксель поставить?

Ни Pixel 6, ни Pixel 6 Pro не оснащены слотом для карт памяти microSD, что затрудняет расширение памяти постфактум.Это не редкость для покупателей смартфонов, поскольку ряд основных телефонов в настоящее время обычно поставляется без слота для SD-карты. То же самое верно и для порта для наушников 3,5 мм.

Как добавить пиксельную графику в unity?

Пакет 2D Pixel Perfect можно импортировать через диспетчер пакетов в Unity. Щелкните меню «Окно» на панели инструментов, а затем «Диспетчер пакетов». В новом окне нажмите «Дополнительно» и убедитесь, что вы включили «Показать пакеты предварительного просмотра».

Что такое Aseprite с соотношением пикселей?

применить соотношение пикселей: при создании нового спрайта вы можете выбрать соотношение пикселей 1: 1, 2: 1 или 1: 2. 2: 1 и 1: 2 означают, что пиксели в два раза больше по горизонтали или по вертикали. при экспорте применить соотношение пикселей сохранит растянутый вид, в противном случае спрайт будет экспортирован с соотношением сторон 1: 1.

Четкий вид пиксельной графики с рендерингом — Разработка игр

В этой статье обсуждается полезный метод, позволяющий придать играм на холсте / WebGL четкий вид пиксельной графики даже на мониторах высокой четкости.

Эстетика ретро-пиксельной графики становится все популярнее, особенно в инди-играх или игровых джемах. Но поскольку современные экраны отображают контент с высоким разрешением, существует проблема с тем, чтобы пиксельная графика не выглядела размытой. Разработчики вручную увеличили масштаб графики, чтобы она отображалась блоками, представляющими пиксели. Двумя недостатками этого метода являются большие размеры файлов и артефакты сжатия.

Хорошая новость заключается в том, что вы можете использовать CSS для автоматического масштабирования, что не только решает проблему размытия, но также позволяет использовать изображения в их исходном меньшем размере, тем самым экономя время загрузки.Кроме того, для некоторых игровых приемов требуются алгоритмы, анализирующие изображения, которые также выигрывают от работы с изображениями меньшего размера.

Свойство CSS для достижения этого масштабирования — рендеринг изображения . Он все еще экспериментальный, но в большинстве браузеров есть частичная поддержка. Шаги для достижения этого эффекта:

  • Создайте элемент и установите для его атрибутов ширина и высота исходное меньшее разрешение.
  • Задайте для свойств CSS width и height значение в 2 или 4 раза больше значения ширины HTML и высоты .Если, например, холст был создан с шириной 128 пикселей, мы бы установили ширину CSS равной 512 пикселей , если нам нужен масштаб 4x.
  • Задайте для свойства CSS image-rendering элемента некоторое значение, которое не делает изображение размытым. Подойдут либо с четкими краями , либо пиксельный . Прочтите статью о рендеринге изображений , чтобы узнать больше о различиях между этими значениями и о том, какие префиксы использовать в зависимости от браузера.

Давайте посмотрим на пример. Исходное изображение, которое мы хотим масштабировать, выглядит так:

Вот HTML для создания простого холста:

   
  

CSS для изменения размера холста и рендеринга четкого изображения:

  холст {
  ширина: 512 пикселей;
  высота: 512 пикселей;
  рендеринг изображений: -moz-четкие-края;
  рендеринг изображений: -webkit-четкие края;
  рендеринг изображений: пиксельный;
  рендеринг изображений: четкие края;
}
  

И немного JavaScript для настройки холста и загрузки изображения:

 
var ctx = документ.getElementById ('игра'). getContext ('2d');

var image = новое изображение ();
image.onload = function () {
    
    ctx.drawImage (изображение, 0, 0);
}
image.src = 'cat.png';
  

Использование этого кода вместе дает следующий результат:

Как сделать пиксель-арт в фотошопе и распечатать? - ArtRadarJournal.com

.

Печать иллюстрации в стиле пиксель-арт включает в себя решение нескольких проблем, чтобы гарантировать правильную печать графики. Иллюстрации, основанные на пикселях, могут не масштабироваться, поэтому давайте узнаем, как мы можем сделать их удобными для изменения размера.

Подходит ли Adobe Photoshop для пиксельной графики?

Вы можете создавать пиксельную графику, например, с помощью Adobe Photoshop, который поставляется со всеми основными функциями для создания пиксельной графики, и с Adobe Illustrator, который позволяет выровнять вашу работу по пиксельной сетке, чтобы получить детальный контроль, необходимый для ретро. графика. Если вы собираетесь сохранить пиксельную графику в формате JPG, не делайте этого.

Как печатать пиксели?

Используя дюймы как меру размера, умножьте высоту и ширину на 300, чтобы определить, насколько велико изображение для печати с разрешением 300 DPI.При использовании принтера с разрешением 300 точек на дюйм вам потребуется 2400 x 2400 пикселей для печати 8 x 8 пикселей.

Какие пиксели подходят для печати?

Если вы планируете печатать с высоким разрешением, вам следует использовать принтер, который имеет все возможности для воспроизведения изображений. Когда вы печатаете с полным разрешением, вы обычно печатаете с разрешением 300 пикселей на дюйм (ppi) или 240 пикселей на дюйм, если необходимо. В этой конфигурации ваш принтер будет печатать с оптимальным качеством.

Можно ли использовать Photoshop для искусства?

В Photoshop можно не только редактировать фотографии, но и создавать графический дизайн и рисовать.Photoshop не только предоставляет всесторонние возможности редактирования фотографий, но и дает пользователям возможность рисовать. С помощью этой системы многие цифровые художники могут создавать красивые изображения.

Какой инструмент для пиксельной графики лучше всего?

  • Самое простое, что вы можете сделать, - это GrafX2….
  • Программа Pyxel Edit еще не полностью завершена, но она предлагает множество полезных опций для художников по пикселям, которым нравится работать с плитками.
  • Эта страница создана в Krita…
  • Я Асепрайт…
  • Вы можете использовать GIMP…
  • Проблема с Пискелем в следующем…
  • Вы можете найти GraphicsGale здесь…
  • Это называется Pixelart.
  • Какое разрешение использовать для пиксельной графики в Photoshop?

    Для спрайтов (а иногда и 40 × 40 пикселей, если мне нужно больше деталей) я обычно использую 20 × 20 пикселей; для фона я обычно использую 150 × 80 пикселей. Теперь вы можете создать новое изображение в Photoshop. Вы сможете увидеть изображение только после того, как оно будет создано.

    Как превратить изображение в пиксель-арт?

  • Вам потребуется Adobe Photoshop для Windows или macOS.
  • Вам понадобится Photoshop, чтобы открыть файл изображения.
  • Ваше изображение выглядело бы лучше, если бы цвета были более контрастными.
  • Используя индексированный цвет, вы можете уменьшить насыщенность цвета вашего изображения.
  • С помощью команды «Размер изображения» увеличивайте и уменьшайте масштаб изображения.
  • Как сделать отпечатки моих картин?

  • Лучше всего выбрать для документа формат файла PDF.
  • Убедитесь, что вы добавили область выпуска за обрез. В большинстве случаев для печати требуется область выпуска за обрез от 2 мм до 4 мм…
  • Поместите все шрифты в векторные контуры или вставьте их.
  • Цветовая модель
  • CMYK должна использоваться для сохранения ваших иллюстраций как однослойного изображения.
  • На какой бумаге мне печатать произведения искусства?

    Художественные репродукции на хлопке или бумаге на его основе лучше всего. Грунтованные листы холста с грунтовкой для струйной печати, например, изготавливаются из 100% хлопкового холста, а наша 100% хлопковая матовая бумага для струйной печати из 100% хлопка представляет собой тряпичную бумагу из 100% хлопка.

    Какого размера я должен сделать пиксель-арт?

    Обычно мне требуется в три раза больше, чтобы масштабировать 640 × 360 до Full HD, чем если бы я решил использовать весь экран для пейзажного изображения.320 × 180 - лучший вариант для отправной точки, так как это хороший баланс размеров и, как дополнительный бонус, поддерживает широкий спектр экранов с высоким разрешением.

    Какое разрешение установить в Photoshop?

    Хорошо иметь разрешение не менее 1440 dpi. В зависимости от ваших потребностей вы можете выбрать соответствующую настройку dpi для вашего принтера, например, 300 dpi для черновика или 1200 dpi для распечатанного изображения.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *