Работы стив маккарри: Фотограф Стив МакКарри (Steve McCurry)

Работы стив маккарри: Фотограф Стив МакКарри (Steve McCurry)

alexxlab 29.12.1970

Содержание

Фотограф Стив МакКарри (Steve McCurry)

Стив МакКарри (Steve McCurry) – фотограф, известный во всем мире. Он автор поистине шедевра современного фотографического искусства – снимка, ставшего самой узнаваемой обложкой в  более чем столетней истории популярнейшего журнала National Geographic. Речь идет о снимке, который называется «афганская девочка». Эта фотография известна, наверное, всем – и простым людям в разных странах, и фотографам-профессионалам. Множество работ Стива МакКарри восхищают зрителей своей правдивостью и пронзительностью. Его фотографии стали знаковыми в истории документальной фотографии и фотожурналистики.

Этому фотографу-документалисту удалось стать известным во всех странах мира. Его снимки вдохновляли и продолжают вдохновлять и волновать сердца людей. Они оставляют в их душах неизгладимое впечатление на долгие годы.

Более тридцати лет Стив МакКарри увлеченно работает в фотографии, в жанре фоторепортажа.

За долгие  годы он накопил грандиозный опыт в этой профессии и стал поистине одним из величайших фотографов планеты нашего времени.

Стив МакКарри родился в США, в штате Пенсильвания, в Филадельфии. В молодости он обучался в  Пенсильванском университете, где получил образование по искусству кино. Ещё в годы учебы он начал печататься в местных газетах, где впоследствии несколько лет проработал как внештатный сотрудник. Но вскоре работа в родной стране молодого фотографа и журналиста устраивать перестала, и он задумал отправиться в Индию. Взяв с собой лишь самое необходимое – рюкзак с одеждой, фотоаппарат и коробки с фотоплёнкой, он уехал в эту далекую от Америки страну с целью исследовать её сквозь призму фотографии, показать миру жизнь ее народа.

В Индии Стив провел несколько месяцев. После этого он перебрался через пакистанскую границу, а уже из Пакистана добрался до Афганистана. Для того, чтобы не выделяться из людской толпы и быть не особенно приметным на улицах городов, он отрастил бороду и немного изменил свой внешний вид. Как раз в это время им были сделаны первые снимки афганской войны, которые для МакКарри и стали стартом в мир реалистического, жесткого фоторепортажа. С той поры этот жанр можно назвать для этого  американского  фотографа  доминирующим в его творчестве.

Работы Стива в жанре фотодокументалистики, да и не только в нем, поистине уникальны. Созданные им реалистические портреты разных людей, живущих в различных  уголках планеты, стали знаковыми, превратились в своего рода символы. Чем же работы Стива МакКарри отличаются от работ других фотодокументалистов и фотохудожников?

Первое, о чем хочется сказать – это, наверное, о том, что МакКарри существенно сократил разрыв,  который существует между жестким, реалистичным фоторепортажем и художественной фотографией. В его работах гармонично и органично сливается и то и другое.

Работам Стива не нужны никакие пояснения. Согласитесь, к работам, сделанным на таком высоком профессиональном уровне, нет нужды прилагать какое-то описание. Они сразу понятны всем людям во всех странах мира, независимо от сословия и образования.

Цвет в фотографиях МакКарри несет особую, дополнительную нагрузку. Искусствоведы и критики, исследующие искусство фотографии, съемку в цвете считают намного более сложным делом, чем черно-белую фотографию. В работах Стива цвету отдана одна из важных ролей. Он определяет настроение его фотографий и репортажей в целом. Цвет —  пожалуй, одна из важных составляющих  его работ.

Те объекты, которые снимает Стив, то, что попадает в границы его кадров, поднимает его работы на высочайший уровень. Это происходит, наверное, потому, что фотограф досконально изучил классическое изобразительное искусство. А может быть этому можно найти и другое объяснение: МакКарри создает свои фотоработы естественным, интуитивным образом, не задумываясь над теорией, как и многие выдающиеся мастера в других видах искусств. Но, тем не менее, его снимки можно смело назвать классикой фотографии. В них

А ещё Стив МакКарри — великолепный наблюдатель. Он может и умеет великолепно разглядеть всё то, что попадет в поле его зрения. Это одно из уникальнейших свойств этого замечательного фотографа. Именно выбор объекта съемки чаще всего и приводит его снимки к такому выдающемуся успеху.

Кроме всего прочего, Стив МакКарри прекрасно изучил жанр уличной фотографии. Его учителями в этой работе можно назвать таких великих мастеров фотографического искусства, как Анри Картье-Брессон и многих других фотографов разных времен и стран. Но многое в этот жанр привнес и сам МакКарри. Его отличительная черта как уличного фотографа – это легкость и красивость изображения.

И ещё одна особенность Стива Мак-Кари – это его неугасающая десятилетиями трудоспособность. Стив работает много и упорно. Его задор, увлеченность работой и в зрелые годы мастера остались такими же, какими они были в начале его фотографической карьеры, в начале пути в мире фотографии, пути к успеху.

Стив МакКарри / Magnum Photos

Стив МакКарри / Magnum Photos

Стив МакКарри / Magnum Photos

Стив МакКарри / Magnum Photos

Стив МакКарри / Magnum Photos

Стив МакКарри / Magnum Photos

Стив МакКарри / Magnum Photos

Стив МакКарри / Magnum Photos

Стив МакКарри / Magnum Photos

Стив МакКарри / Magnum Photos

Стив МакКарри / Magnum Photos

Стив МакКарри / Magnum Photos

Стив МакКарри / Magnum Photos

Стив МакКарри / Magnum Photos

Стив МакКарри в Chautauqua Institution Photo Week

Что говорит мастер о  работе фотографа

Если вы хотите стать успешным фотографом, прежде всего вам нужно выйти из собственного дома.

Для успешной творческой работы любому фотографу нужно выработать собственный стиль. Мне приходится фотографировать по заказу, и поэтому мои работы должны быть согласованы с теми, кто является их заказчиком. Но, тем не менее, каждая фотография должна быть индивидуальной в своем роде, она должна выражать собственные чувства, стоять на своем, только для нее предназначенном  месте.

Я очень много снимаю различных людей. Пожалуй, все мое творчество основано на их фотографировании. Я люблю наблюдать за человеком и стараюсь уловить тот мимолетный,  единственный момент, когда его душа на секунду выглянет наружу. В этот момент вся жизнь этого человека будет написана в его глазах, на его лице.

Главное в моей профессии, в моей жизни – это бродить по миру и наблюдать за тем, что в нем происходит. Моя фотокамера в этом случае – это мой паспорт. Фотография – это одно из самых действенных видов искусства. Фотографии не нужны границы. Ни географические, ни языковые. Фотография способна остановить во времени уникальнейшие моменты всего того, что происходит в мире вокруг нас. 

Легендарный мировой фотограф Стив Маккарри (Steve McCurry) и его работы

Среди работ Стива Маккарри немало культовых изображений в области фотожурналистики и документальной фотографии. Плоды его творчества не перестают вдохновлять и изумлять людей по всему земному шару, оставляя неизгладимые впечатления. Его напряжённая и увлечённая деятельность насчитывает более 30 лет, поэтому Маккарри многие признают одним из величайших фотографов современности.

Родился будущий фотограф в Филадельфии, штат Пенсильвания, изучал киноискусство в университете родного штата. Несколько лет проработал внештатно в местной газете, прежде чем решил отправиться в Индию, прихватив с собой рулоны плёнки. 

После нескольких месяцев, проведённых в Индии, он пересёк пакистанскую границу, затем проник в Афганистан. Маккарри изменил свою внешность и отрастил бороду, чтобы не выделяться в толпе. Тогда он сделал свои первые изображения конфликта в Афганистане. Это был его старт в мир реалистичной фотографии, с тех пор преобладающей в его работе.


На фото Стив Маккарри.

О Стиве Маккарри и его фотографиях:

• Прежде всего, работы Маккарри сократили разрыв, существующий между художественной и реалистичной фотографией. Они сочетают и то, и другое.

• Его фотографии не нуждаются в объяснении. Хорошим снимкам не нужно описание. Работы фотографа полностью соответствуют этой фразе, они понятны людям всех возрастов и сословий.

• Его цветные снимки несут дополнительную смысловую нагрузку. В фотографиях Маккарри цвета играют важную роль в определении настроения кадра. Цветность и яркость имеют дополнительное значение и становятся частью фотографии.

• Великолепная композиция в фотографиях Маккарри превращает их в произведения искусства. (9 советов по фотокомпозиции на примерах легендарного Стива Маккарри)

• Маккарри изучил жанр уличной фотографии на примере таких великих мастеров, как Анри Картье-Брессон, но он всегда добавляет нечто от себя. 

• Он сохранил увлечённость своей работой точно так же, как и в самом начале пути.


На фото Стив Маккарри

Цитаты Стива Маккарри:

  • Если вы хотите быть фотографом, сначала уйдите из дома.
  • Для моей работы важна индивидуальность. Я снимаю истории по заданию, и, конечно, фотографии должны быть последовательны. Но, самое главное в том, что каждое изображение существует само по себе, со своим положением и чувствами.
  • Большая часть моих фотографий основана на людях, я смотрю на «неохраняемый момент», когда душа выглядывает наружу, тогда жизненный опыт выгравирован на лице человека.
  • В моей жизни есть насущная необходимость бродить и наблюдать, и моя камера – мой паспорт.
  • Фотография это, бесспорно, мощное средство. Свободная от языкового барьера, она замораживает во времени уникальные мгновения.


«Афганская девочка».


Рыбаки, Шри-Ланка, 1995.


Раджастхан, Индия, 2008.


Джодхпур, Индия, 2007.


Мальчик в красной краске на фестивале Холи. Мумбаи, Индия, 1996.


Фестиваль Холи, Раджастхан, Индия, 1996.


Представитель племени рабари, Индия, 2010.


Отец и сын в своем доме. Джодхпур, Индия, 1996.


Бомбей, Индия, 1993.


Порбандар, Гуджарат, Индия, 1983.


Представитель племени рабари в Индии, 2010.


Муссон в Чандани Чоук, Дели, 1983.


Порбандар, Индия, 1983.


Продавец цветов. Сринагар, Джамму и Кашмир, Индия, 1999.


Раджастхан, Индия, 1996.


Центральный вокзал в Нью-Йорке, 2010.


Железнодорожная платформа в Дели, Индия, 1983.


Шахтёр, Пули-Хумри, Афганистан, 2002.


Фермер в Джелалабаде, Афганистан, 1992.


Портрет афганской беженки в Пешаваре, Пакистан.


Школьница, Герат, Афганистан, 1992.


Фотограф со своей камерой. Кабул, Афганистан, 1992.


Школа, Бамиан, Афганистан.


Мьянма, Бирма, 2011.


Пагода Чайттийо (Золотой камень), буддистская святыня в штате Мон в Мьянме, 1994.


Янгон, Мьянма, 1994.


Гейша, поднимается по лестнице офисного здания. Киото, Япония, 2007.


Рыбак на озере Инле, Бирма. 2008.


Агра, Индия, 1983.


Вриндавана, Индия, 1995.


Ангкор, Камбоджа, 1997.


Ангкор, Камбоджа, 2000.


Ангкор, Камбоджа, 1999.


Тибет, 2001.


Чиангмай, Таиланд, 2011.


Долина реки Сава, Словения, 1989.


Долина Катманду, Непал, 1984.


Афганистан, 2002.


Афганистан, 1992.


Бангладеш.


Молодой человек со слоном, Шри-Ланка, 1995.


Верблюды и нефтяные пожары в Кувейте, 1991.


Ангкор Ват, Камбоджа, 1999.


Шаолиньские монахи, 2004.


Монастырь Шаолинь, провинция Хунань, Китай, 2004.

Интервью Стива Маккарри:

Больше информации о Стиве Маккарри по ссылкам: Сайт, Wikipedia, Magnum Photos, National Geographic, Facebook.

Смотрите также:

Себастьян Сальгадо — знаменитый бразильский фотожурналист

9 советов по фотокомпозиции на примерах легендарного Стива МакКарри

Шарбат Гула – фотография этой девочки облетела весь мир, а она даже не знала, что так знаменита

«Нерассказанная история» в ММОМА • Интерьер+Дизайн

Выставка фотографа Стива МакКарри предваряет открытие центра «Эрмитаж — Москва» и станет первым столь масштабным опытом сотрудничества двух институций. Куратор проекта — Дмитрий Озерков, которого ММОМА пригласил год назад, обратившись к Государственному Эрмитажу в Петербурге.

По теме: Фестиваль актуальной фотографии Photobookfest 2018

Стив МакКарри — культовая фигура в современной фотографии. На его счету — десятки обложек журналов, более дюжины опубликованных книг и бесчисленное множество выставок по всему миру. Самая знаменитая фотография Стива называется просто «Афганская девочка».

Стив МакКарри. Шарбат Гула. Афганская девочка. Лагерь беженцев Насир-Баг недалеко от Пешаварa, Пакистан. 1984

Эта фотография, впервые опубликованная на обложке июньского номера журнала «National Geographic» 1985 года, стала одной из самых узнаваемых и популярных за всю историю журнала.

Он избегает определения «фоторепортер», предпочитая называть себя «наблюдатель». Одна из заметок в блокноте МакКарри содержит неоднозначную, но емкую формулу успешного кадра: «Ты должен попасть в поистине затруднительное положение, чтобы сделать хорошие фотографии».

Стив МакКарри. Продавец цветов на озере Дал. Сринагар, Джамму и Кашмир, Индия. 1996

МакКарри стал первым, кто посмотрел на военный конфликт с «неудобного» ракурса, который не принято показывать в медиа, обсуждать в большой политике. Его фотографии не нуждаются в разъяснении, нерассказанная история каждой из них существует вне времени и пространства, призвана стать соединяющим разные цивилизации и культуры элементом.

Стив Маккарри. Баклан, попавший в нефтяное пятно у берегов Саудовской Аравии, 1991.

МакКарри смело можно считать продолжателем традиций классической фотографии ХХ века: его снимки помогают человеку лучше узнать окружающий мир и понять самого себя.

Стив Маккарри. Паломник в монастыре Дранго. Кхам, Тибет, 1999. Стив Маккарри. Монахи на Золотой скале. Кьяикто, Мьянма, 1994.

«Нерассказанная история» в ММОМА представит зрителям не только работы из коллекции одного из крупнейших художественных музеев мира, но и архивные материалы из студии Стива МакКарри. Генеральным партнером проекта стала компания BMW Group Russia. В рамках выставки ММОМА и сеть винотек SimpleWine запустили акцию «Вина с обложки». Первая тысяча ценителей художественных винных этикеток получит сертификат на посещение выставки и сумку, выпущенную ограниченным тиражом. Акция действует с 3 июля во всех винотеках SimpleWine в Москве.

Фотограф Стив Маккарри.

• Выставка фотографа Стива МакКарри «Нерассказанная история», ММОМА на Гоголевском бульваре, с 4 июля по 2 сентября 2018.

 

Стив МакКарри — легендарный американский фотожурналист и автор «афганской девочки»

Все, кто интересуется миром фотографии, знакомы с пронзительным снимком девочки из Афганистана с удивительными светлыми глазами, которые глядят прямо на зрителя. Портрет двенадцатилетней Шарбат Гулы, размещенный на обложке National Geographic, был сделан американцем Стивом МакКарри и стал самым узнаваемым снимком, когда-либо появлявшимся в NG. Символ страданий, которые выпали на долю беженцев и жителей страны, пострадавших из-за вооруженных конфликтов, навсегда прославил его создателя.

Несмотря на однозначную известность и узнаваемость портрета, Стив МакКарри (©Steve McCurry)  не стал «автором одного фото». Это знаменитый, успешный и неординарно талантливый фотожурналист, который много сделал (и продолжает делать) для репортажной и документальной фотографии. Его работы печатают в Life, Paris-Match, Time, Newsweek и других уважаемых изданиях, ему с удовольствием позирует Роберт де Ниро и другие знаменитости.

Photographer Steve McCurry для Дома Valentino

Стив МакКарри не останавливается на достигнутом, по-прежнему много путешествует и не планирует осесть дома, предпочитая Америке Азию с ее многовековой историей и мультикультурностью. 

Тридцать лет приключений и работы в самых горячих точках

МакКарри — человек, сильный духом. Он начал карьеру в период разгоравшегося афганского конфликта и сделал одни из первых его снимков. Чтобы получить эти фотосвидетельства, ему пришлось зашить пленку в складки одежды — МакКарри пересек границу в местном «облачении», он даже специально отрастил бороду, чтобы не вызвать подозрений у повстанцев, контролирующих территорию. Увидев сделанные во время экспедиции снимки, журнал Time предложил ему постоянное сотрудничество, но Стив удержался на месте меньше года, перешел в National Geographic и опять отправился в трудные и опасные путешествия.

МакКарри грабили на улицах Таиланда и топили во время индийской поездки. Он попал в авиакатастрофу в Словении, чудом выплыв из ледяного озера, и остался жив, когда бомба упала в паре метров от его афганской гостиницы. Фотограф побывал в пакистанской тюрьме, куда попал во время выполнения задания «НатГео», пережил многодневный голод и кандалы, но после освобождения продолжил работу. Два раза его родным сообщали, что он пропал без вести — но плохие новости были преждевременны.

МакКарри — автор фото из многочисленных горячих точек, он снимал войны в Ливане, на Филиппинах, в Персидском заливе, Камбодже. Он удостоен золотой медали Роберта Капы, признан лучшим зарубежным фотокорреспондентом и уже давно принят в ряды агентства «Магнум».

Опасные ситуации будто бы следуют за ним — даже в родной Америке он умудрился попасть в эпицентр событий 11 сентября 2001 года. Горящие башни ВТЦ Стив заснял из окна своей квартиры, а на следующий день проделал дыру в ограждении на месте катастрофы и снимал на завалах, пока его не арестовала полиция.

Кроме основной работы — съемки в опасных точках — МакКарри активно участвует в общественных проектах. В 2004 году фотограф создал организацию Imagine Asia — это некоммерческая структура, которая помогает жителям Афганистана (в том числе и детям той самой уже выросшей девочки) получать образование.

Он с удовольствием делится профессиональными наработками, выступая перед аудиторией по всему миру. Стив сотрудничает с коллегами и фотографами-любителями — например, сделал необычный проект с российским издателем и блогером Никой Белоцерковской, проведя мастер-класс для ее фотокурсов на Сицилии.

Особый стиль: цвет, наглядность и смешение реалистичной и художественной фотографии

МакКарри, по единодушному убеждению коллег и поклонников, лучше других умеет стирать разницу между жестким репортажем и художественной фотографией. Он объединяет композиционную гармонию с выразительным реализмом, рассказывает с помощью камеры истории, которые не нуждаются в пояснениях, целостны и наглядны зрителям в независимости от национальности и социальной группы. 

МакКарри — отличный наблюдатель, ведущий мастер уличного жанра. Его репортажные снимки выглядят легко, в них есть непринужденное изящество и ощущение пойманного момента. Один из основных инструментов фотографа — цвет. Он привносит в работы дополнительную смысловую нагрузку, это визитная карточка МакКарри.

Снимки МакКарри всегда узнаваемы, на какую бы технику он не снимал. Знаменитое фото девочки из Афганистана, как и большинство других работ, было сделано на Nikon с объективом Nikkor (причем без дополнительного света) на цветную пленку Kodachrome. Фотограф в течение 30 лет так много фотографировал на нее, что в знак признательности компания «Кодак» подарила Стиву последнюю выпущенную катушку «Кодахром». Отсняв эти 36 кадров, МакКарри перешел на цифровую камеру и больше никогда не работал с пленкой.

Насыщенная биография и открытый финал

Стив МакКарри заинтересовался фотоискусством в юности, начав карьеру со снимков для университетской газеты. Родился фотограф в Филадельфии в 1950 году. В возрасте пяти лет неудачно сломал правую руку и был вынужден освоить владение левой. Решив стать режиссером, Стив изучал киноискусство, но перешел на театральный факультет, который закончил в 1974 году. Не достигнув 20 лет, он уехал в путешествие по Мексике, Ближнему Востоку и Европе. В Швеции он познакомился с профессиональным фотографом, научившим его основам ремесла. 

Закончив университет, МакКарри устроился на работу газетным фоторепортером, но рутина быстро надоела ему. Он уволился и уехал в Индию — без денег, надежд на заказы и перспектив, живя впроголодь и тратясь, в основном, на пленку. Планируя провести в Азии полтора месяца, он в итоге остался там на два года. Вернувшись в Америку всего на месяц, он снова уехал — на этот раз в области, соседствующие с зоной конфликта в Афганистане.

На афганской границе Стив встретил беженцев, рассказавших ему о гражданской войне. Его переодели в одежду, не бросающуюся в глаза, и он отправился снимать, хотя до этого не бывал в зонах военных столкновений. Сделанные фотографии он прислал домой, и они попали в New York Times. В конце того же года Стив заснял период ввода советских сил в Афганистан. Работы были опубликованы на первых полосах Time и Newsweek, и молодой репортер стал звездой фотожурналистики.

Фотограф провел в зоне конфликта несколько лет. Самый знаменитый его снимок, «афганская Мона Лиза», был сделан именно тогда, в пакистанском лагере беженцев. Растерянную и несчастную девочку, потерявшую многих членов семьи при вертолетном обстреле, МакКарри сфотографировал в импровизированной полевой школе. За несколько минут фотограф сделал исторические кадры, которые в NG сначала не хотели использовать — слишком драматичными они показались. В итоге снимок все же попал на обложку, а сам Стив — в историю фотографии.

Фотограф и сегодня тесно сотрудничает с National Geographic, ездит в Тибет, на Мадагаскар, в Иран, путешествует по России и не собирается сбавлять темп жизни и работы.

В свои почти 70 лет он организовывает международные выставки, проводит семинары и не устает повторять, что люди по всему миру одинаковы, хоть и выглядят настолько по-разному. Стиву МакКарри можно верить — мало кто видел так много, как он и мало кто наделен настолько щедрым, ярким и неординарным талантом.

«История, переданная в красках, выглядит более правдоподобной» — Bird In Flight

В Индии и Тибете вы снимали буддистов. Чем они вам были интересны?

Буддизм — что-то вроде шоколадной глазури на пирожном, ведь предметом моего интереса всегда были верующие люди. Какое-то время я снимал людей, исповедующих ислам, индуизм, сикхизм, джайнизм, иудаизм. Но буддисты мне казались привлекательнее других.

Все знают ваш снимок афганской девочки с обложки National Geographic 1985 года, но мало кто слышал о кампании National Geographic и BBC, в ходе которой журналисты через 17 лет отыскали эту девочку и узнали, как сложилась ее жизнь. В этой кампании участвовали и вы. Какие цели вы преследовали?

Когда мы наконец нашли ее — что было большой удачей, — я почувствовал облегчение от того, что она вообще осталась жива. Семнадцать лет этот снимок приносил мне деньги, которые были и ее в какой-то мере. Я думал, что смогу помочь ей и ее семье. После этого фильма я старался поддерживать ее материально.

Я читаю на вашем лице удивление. Что вас удивляет?

Это скорее сомнение, что интерес был только в оказании помощи. Ведь все мы любопытны.

Ну конечно. Она была для нас большой загадкой. Когда в конечном итоге мы поняли, что она жива, всех очень волновало, как она выглядит, как сложилась ее судьба, какая у нее семья.

Она была для нас большой загадкой.

В 2013 году в Москве представляли снятый вами календарь Pirelli. Сложно ли было документальному фотографу участвовать в рекламном проекте?

Нет, это не только не сложно, но и довольно приятно. В съемках участвовали топ-модели, которые были очень артистичны, интеллектуальны, умели подстраиваться под фотографа. Эта съемка была серьезным отклонением от привычного курса Pirelli, руководство которого до этого интересовалось только съемками обнаженной натуры. Модели были в одежде, и мы отбирали не просто красивых женщин, а тех, кто занимается благотворительностью, борется за экологию и так далее. Например, Петра Немцова основала фонд Happy Hearts Fund, который помогает детям-сиротам. То есть это реально были те люди, которые пытаются изменить мир к лучшему.

Какие работы из вашего журналистского прошлого вошли в историю, кроме фото афганской девочки?

В коллекцию Эрмитажа еще вошел снимок, сделанный в Кувейте во время войны в Персидском заливе.

Ваш проект Zero-Ground о событиях 11 сентября 2001 года в Нью-Йорке не только стал частью коллекции музея, но и его напечатали сразу несколько изданий. Это был заказной материал или ваш личный проект?

Это был мой личный проект, никаких заказов не было. Я живу недалеко от Вашингтон-Сквер-парк, и окна моего офиса выходят на Нижний Манхэттен. 11 сентября я как раз оказался в офисе, когда мне позвонили и сказали, что Всемирный торговый центр в огне. Я сразу отправился туда. Вначале я смотрел на все это и не мог поверить в реальность происходящего, только через какое-то время справился с эмоциями и стал снимать.

То есть я просто оказался в эпицентре событий и понял, что должен снять все, что происходит в районе Zero-Ground, для истории.

У нас осталось пять минут до конца интервью — можем ли мы прояснить вопрос с манипуляциями? Питер ван Агтмаел, ваш коллега по Magnum, сказал TIME, что он вполне допускает разного рода манипуляции, вот только ложь для него неприемлема. Вы согласны с ним?

Это он защищал меня от нападок. Да, я согласен с ним.

Стив МакКарри. Человеческие драмы и фантастический мир востока

Он побывал в самых опасных и красивых местах планеты, чтобы собрать яркие впечатления в свою фотоколлекцию. Его стиль неизменен, а под прицелом его фотоаппарата – весь мир без границ: Индия, Афганистан, Ирак, Йемен, Ливан, Пакистан, Тибет, Бирма, Югославия, Камбоджа, Филиппины, Африка. Его «Афганскую девочку» узнают с первого взгляда. Другие снимки – незаслуженно малоизвестны, но так же прекрасны, благодаря своей искренности, непостановочности и внутреннему содержанию.

Его зовут Стив МакКарри (Steve McCurry). Он запечатлевает мгновения счастья, экстаза и тихой радости. Передаёт горести непростой жизни и печать немого стоицизма. Находит трепет «легкого дыхания», биение дикого жизнелюбия, отражение любви во взгляде и паутинке тонких морщин. За каждой фотографией – драматичная, самобытная судьба человека и фантастический мир вокруг. Иррациональность, страсти, опыт внутренней жизни раскрываются на фоне суровых реалий и привычных житейских ситуаций.

 

Этот никому не известный молодой фоторепортер-любитель из маленькой местной газеты стал культовым фотографом в какое-то мгновенье. Только что он ‒ экс-студент с престижным, но непрактичным театральным образованием, и вдруг его фотографии попадают в крупнейшие журналы и оказываются на обложке National Geographic. Он выигрывает золотую медаль Роберта Капы как лучший зарубежный фоторепортер. Он становится «законодателем мод» в мире фотографии, у него появляется толпа поклонников, учеников и эпигонов. Про него пишут статьи, а его работы публикуют в числе ста лучших фотокадров. Как и почему это случилось?

Переломный момент наступил после четырех лет размеренной, умиротворенной и ничем не примечательной жизни. В 28 лет Стив МакКарри бросил все и отправился в свое первое самостоятельное путешествие. Скромные сбережения ушли на 300 катушек пленки, которую он вшил в одежду и тайно провез буквально на себе. Он направился в Индию. Без денег, знания языка и культуры это стало для него настоящим испытанием. После комфортной жизни в цивилизованной Америке его ждали временные пристанища и постоянный риск для здоровья и жизни.

 

 
Жизнь среди войны

Дальше маршрут ведет через афгано-пакистанскую границу, прямо в горячую точку – туда, где разгоралась Афганская война. МакКарри едет туда, не зная дороги, на свой страх и риск, чтобы сделать репортаж. Он нелегально пересекает границу и проводит в зоне боевых действий две недели. Здесь каждый день умирают люди, и сам фотограф на волоске от смерти. Стив беспокоится не столько за себя, сколько за возможную потерю или конфискацию отснятого материала. Только чудом он добирается до Пакистана живым и с готовым фоторепортажем.

После этого Стива МакКарри приглашают на работу в National Geographic. Он продолжает ездить по Востоку и снимает жизнь и смерть в Афганистане, Ираке, Йемене, Камбодже, Бейруте, Бирме, на Филлипинах и Тибете, а также в Балканских странах. Стив делает фоторепортажи международных конфликтов: Ирано-иракскую войну, гражданскую войну в Ливане, войну в Персидском заливе и в Афганистане. Он не понаслышке знает звук автоматных очередей, разрывающихся бомб и минометных снарядов. Фотограф пережил авиакатастрофу, плен, пытки, избиения, но это его не остановило.
 
История великой фотографии: лучшее творение Стива МакКарри

Представьте себе лагерь пуштунских беженцев недалеко от советской границы. Фотограф приходит в местную начальную школу и получает редкую возможность запечатлеть лица афганских девушек (обычно они спрятаны под паранджой). Среди толпы детей – девочка по имени Шарбат Гула, что означает «цветочный щербет». Она выглядит взрослой (дети здесь взрослеют рано), хотя ей нет и четырнадцати.

 

Неудивительно: под бомбежкой погибли ее родители, и был разрушен дом. Две недели она без еды и теплой одежды переходила заснеженный перевал. Однако от пережитых горестей она как будто стала только красивее и сильнее. Ее дикие, пронзительные глаза цвета морской волны направлены прямо в объектив, они завораживают и приковывают к себе внимание. Во взгляде собрались воедино боль, решительность и достоинство.

«Афганская девочка» (Afghan girl) – самая известная фотография в истории журнала National Geographic. Она стала символом афганского конфликта и проблемы беженцев по всему миру.
 
Пересекая границы: фотопутешествие по всему свету

МакКарри дает нам возможность перенестись в те далекие, самобытные, увлекательные места, в которых побывал сам. Пейзажи и люди настолько «живые», будто это канал трансляции с места событий. Глядя на них, мы мысленно пересекаем границы и забываем о времени и пространстве, которое нас разделяет. Фотограф делает невозможное – передает состояние и атмосферу. Как? Никто не знает.

 

МакКарри делает коллекцию портретов людей из стран с диаметрально противоположными культурными и религиозными традициями.

Он вскрывает целые культурные пласты человеческой цивилизации – Восток во всех его проявлениях: драматичных, забавных, прекрасных, наполненных эмоциями. Праздник и рождение жизни соседствует с войной и смертью. Роскошные дворцы – с нищетой и простой повседневностью. Невозмутимые горные пики – с городами-муравейниками. Люди едят, рыбачат, играют, работают и молятся. И чем экзотичнее обстановка и ярче культурные отличия – тем яснее, что на самом деле они очень похожи.

Его фотографиями можно просто любоваться, а можно пытаться заглянуть глубже и увидеть за ними человеческие истории. Личное раскрывается на фоне глобального – и непонятно, что важнее и значимей. Эмпатичный наблюдатель осознает бесконечное разнообразие мира вокруг и свою сопричастность ему.

Фотограф Стив Маккарри — об интуиции, цвете и красивых женщинах

Стив Маккарри — настоящий супергерой. Он видел своими глазами все большие геополитические конфликты последних трех десятилетий, дважды был объявлен мертвым, спасался от бомб и водил самолет. Его «Афганская девочка» заработала статус изображения, сравнимого с «Моной Лизой», а юбилейный календарь Pirelli-2012 впервые не показал ни одной обнаженной женщины.

Мы встречаемся перед открытием московской выставки. Он маленького роста, ради важного события надел костюм из брюк и пиджака разного цвета, спокоен и расслаблен. Другими словами, совсем не похож на человека, который пробирался через пустыни и горы, и видел так много горя на своем пути.

Стив МакКарри. Шарбат Гула. Афганская девочка. Лагерь беженцев Насир-Баг недалеко от Пешаварa, Пакистан, 1984

© Steve McCurry / пресс-служба ММОМА

— Вы скучаете по ярким цветам, когда оказываетесь в Москве или в каких-нибудь других больших мегаполисах, где их меньше?

— Я бы не стал говорить о том, что слишком привязан к цветной фотографии. Намного больше меня занимают человеческие истории, эмоции, общение между людьми. Поэтому я очень рад бывать в Москве, Нью-Йорке и Токио, где цветов нет так много, но так много всего происходит.

— Но цвет — это же ваш язык?

— Повторюсь: меня намного больше занимают люди. Свет, композиция и цвет очень важны, но только они не спасут фотографию.

— А московский свет вы бы с каким сравнили?

— Я люблю облачные дни. У меня чувствительные глаза, и я недолюбливаю яркий свет, хотя и при нем неплохо снимаю. Но если есть возможность выбирать, то мне больше нравятся мягкие полутона и такая облачность, какая обычно бывает в Москве.

Стив МакКарри. Паломник в монастыре Дранго. Кхам, Тибет, 1999

© Steve McCurry / пресс-служба ММОМА

— В одном из интервью вы говорили, что у вас есть какая-то особая интуиция — она помогает понять, что что-то вот-вот должно произойти, и выхватить камеру за секунду до нужного кадра. Вы можете рассказать поподробнее об этом чувстве?

— Смотрите, мы с вами сейчас обедаем. Напротив нас — дверь, которая может открыться, и люди войдут через нее. На стене висит произведение искусства. Композиция просто отличная, и можно немного подождать, чтобы люди вошли или вышли. Возможно, если я подожду несколько минут, то магия может случиться.

— А может не случится?

— Да, конечно, таковы правила игры. Если я здесь проведу десять минут и пойму, что ничего не происходит, для меня это будет не очень хорошая инвестиция времени. Мир — бесконечные альтернативы и возможности. Лучше ли мне оставаться здесь? Нужно ли мне идти туда? В каждый момент приходится решать для себя, где будет самое интересное место.

Стив МакКарри. Монахи на Золотой скале. Кьяикто, Мьянма, 1994

© Steve McCurry / пресс-служба ММОМА

— А если вы вдруг выберете неправильно?

— Каждый день вы принимаете много неправильных решений, и не нужно зацикливаться на этом. Я бы советовал расслабиться и открыться миру, признаться самому себе, что вы сейчас наслаждаетесь жизнью. Я в Москве, прекрасном месте, погода отличная. И даже если я не увезу с собой фотографий, то это все равно того стоило. Нельзя быть сверхтребовательным к себе.

— Как бы вы себя определили в истории фотографии? В 70-е, когда вы продолжали традицию школы Magnum, все как будто бы увлеклись концептуальной фотографией, игрой в постмодерн и рекламой. Вы же были одним из немногих, кто продолжал документальную традицию — и использовал возможности цвета максимально.

— Я вам так скажу: к концу своих дней важно понимать, что вы использовали то время, что вам было отведено, по полной. Я встретил отличных людей. Я многому научился. Мне удалось рассказать людям о мире. У нескольких фотографов есть иконические фотографии, и они останутся, когда самих фотографов не станет.

Стив МакКарри в Тайланде, 2007

© пресс-служба ММОМА

— Это понятно, мы хорошо знаем такие ваши работы. Но намного важнее — по крайней мере для меня — ваша работа с Pirelli (юбилейный календарь 2012 года — прим.ред) — где не было ни одной обнаженной женщины.

— В 2018 году все больше женщин… с самого начала времен существовали умные и невероятные женщины, но только сейчас они получили возможность занять место в обществе, которое принадлежит им по праву. А фотографы поняли, что можно снимать красивую модель, которая будет говорить о проблемах человечества и заботе об окружающей среде. Модель — это больше не симпатичная мордашка. Петра Немкова — красивая женщина, но тратит так много времени, чтобы собирать деньги на благотворительность. На пресс-конференциях Pirelli обычно обсуждают, что же значит быть обнаженным сегодня, а на моей все пошло совсем иначе: женщины стали говорить о том, что их действительно волнует. Это было здорово: они были такие страстные. Я очень гордился ими.

— Это здорово. Но не менее важен и тот факт, что мы стали спокойнее относиться к собственному несовершенству. Знаете, когда я была маленькой, то смотрела на обложки журналов и удивлялась, почему у меня не такая ровная кожа, как у этих женщин. Я думаю, большое достижение последних лет — и ваше в том числе — что можно быть несовершенным. И это нормально.

— Да, конечно.

Стив МакКарри. Фотограф-портретист. Кабул, Афганистан, 1992

© Steve McCurry / пресс-служба ММОМА

— Тогда я спрошу: а что для вас значит красота?

— Это такой же глобальный вопрос, как вопрос, что же такое искусство. Красота — это гармония и ритм. Трудно объяснить, на самом деле. Вы видите идеал, замечаете какую-то удивительную гармонию — как в музыке. Знаете, иногда вы смотрите на графическую композицию и понимаете, что она настолько совершенна, что в ней есть поэзия. Я не говорю о такой красоте, которая есть у цветка, скорее о законченности формы, когда все сходится вместе и образует невероятную соразмерность. Не надо думать, что я специально ищу что-то красивое. Однако если увижу красоту, то не отвернусь от нее. Важно доверять себе в этом смысле: снимать то, что хочется запомнить, записать. Кому-то это может понравиться или нет, но это не важно, главное, что это имело значение для меня. Совсем не хочу оказаться на смертном одре с мыслями, что я попытался всем понравиться. Мы живем так недолго, что за это время хочется пережить радость.

— Вы видели столько несчастья — войны, наводнения, 11 сентября, умирающих львов в Кувейте. Как вам удается чувствовать себя счастливым?

— Все мы страдаем от ужасных вещей — это не только Кувейт или 9/11. Трагедии переживает каждый из нас, и иногда нужно просто найти свободный от этого угол в голове, чтобы перестать себя изводить. Решить для самого себя, что вы хотя бы попытаетесь наслаждаться моментом — будь вы с друзьями или в одиночестве за сигарой. Нельзя мучить себя все время, иногда нужно отпускать свои переживания. Так я делаю, когда гуляю с камерой, реагирую просто интуитивно — хотя, возможно, пытаюсь придать смысл некоторым вещам, у которых может его и не быть.

Стив МакКарри. Женщины в магазине обуви. Кабул, Афганистан, 1992

© Steve McCurry / пресс-служба ММОМА

— На что похожи ваши сны? Вам снятся ваши герои?

— Они очень тревожны. Это какие-то некомфортные ситуации, проблемы, что-то, что вызывает во мне состояние легкого беспокойства. В целом это не очень счастливые сны.

— Вы думаете, мы бы сильно потеряли, если бы мир был черно-белый?

— Цвет создает дополнительную ценность: синее небо, цвет облаков, как сахар или соль, цвет — это специя. Цвет — источник удовольствия, совсем как музыка. Мы могли бы, теоретически, жить без музыки — это примерно такая же прекрасная вещь.

— Кто ваш любимый музыкант?

— Я люблю Брамса. По разным причинам.

— Хочется попросить вас дать совет путешественникам: как быстро собраться в путешествие, о котором узнал за час?

— В большинстве случаев все, что вам нужно, — это паспорт и деньги. Если вы летите, например, в Москву из Нью-Йорка, то просто помните, что здесь найдется все, что нужно — и солнцезащитный крем, и крем для бритья, и носки.

— Есть ли какая-то вещь, к которой вы особенно привязаны?

— Нет, я не могу ничего придумать. Машины, яхты — все это мне совсем не нужно. Моя работа и семья имеют значение, вот и все.

— Может быть поэтому вы счастливый человек?

— Я бы точно не назвал себя несчастным.

Стив МакКарри. Продавец цветов на озере Дал. Сринагар, Джамму и Кашмир, Индия, 1996

© Steve McCurry / пресс-служба ММОМА

Стив МакКарри. Мальчик в прыжке. Джодхпур, Раджастан, Индия, 2007

© Steve McCurry / пресс-служба ММОМА

Стив МакКарри. Баклан, попавший в нефтяное пятно у берегов Саудовской Аравии, 1991

© Steve McCurry / пресс-служба ММОМА

Стив МакКарри. Тренировка шаолиньских монахов. Чжэнчжоу, Китай, 2004

© Steve McCurry / пресс-служба ММОМА

 

Bio | Стив МакКарри

Стив МакКарри был одной из самых знаковых фигур в современной фотографии на протяжении более пяти десятилетий. Маккарри родился в Филадельфии, штат Пенсильвания, и изучал кинематографию в Университете штата Пенсильвания, прежде чем пойти работать в газету. Спустя два года Маккарри совершил свою первую из многих поездок в Индию. Путешествуя с сумкой с одеждой и пленкой, он пересек субконтинент, исследуя страну со своим фотоаппаратом.

Спустя несколько месяцев путешествия он пересек границу с Пакистаном. В небольшой деревне он встретил группу беженцев из Афганистана, которые тайно переправили его через границу в свою страну, как раз в то время, когда российское вторжение закрывало страну для западных журналистов. Появившись в традиционной одежде, с пышной бородой и обветренными чертами лица после месяцев, проведенных в контакте с моджахедами, Маккарри пересек границу Пакистана с пленкой, вшитой в его одежду.

«В фотографии есть созерцательное или медитативное качество, которое я считаю своего рода мирным состоянием.Мне нравится путешествовать по миру, знакомиться с разными культурами и пейзажами ».

Изображения Маккарри были одними из первых, кто продемонстрировал миру жестокость российского вторжения. С тех пор Маккарри создает незабываемые образы на всех семи континентах и ​​во многих странах. Его работы охватывают конфликты, исчезающие культуры, древние традиции и современную культуру, но всегда сохраняют человеческий фактор, который сделал его знаменитый образ афганской девушки таким сильным образом.

Маккарри был отмечен одними из самых престижных наград в отрасли, включая Золотую медаль Роберта Капы, Национальную премию фотографов прессы и беспрецедентные четыре первых приза конкурса World Press Photo. Совсем недавно Королевское фотографическое общество в Лондоне наградило МакКарри Столетней медалью за заслуги перед жизнью, а в 2019 году Маккарри был включен в Международный зал славы фотографии.

Стив МакКарри основал ImagineAsia в 2004 году.Миссия IA, некоммерческой организации 501 (c) 3, состоит в том, чтобы работать в партнерстве с лидерами местных сообществ и региональными НПО, чтобы помочь предоставить образовательные ресурсы и возможности детям и молодежи в Афганистане.
http://www.imagine-asia.net

Стив МакКарри — работы на продажу + биография фотографа

Стив МакКарри наиболее известен своими яркими цветными фотографиями, на которых задокументированы социальные проблемы в глобальной геополитике. Его фотографии охватывают конфликты, традиции и культуры; сохраняя человеческий фактор повсюду.Член Magnum Photos с 1986 года, Маккарри много путешествовал, чтобы фотографировать зоны боевых действий, горящие нефтяные месторождения, лагеря беженцев, судоремонтные верфи и стихийные бедствия.

Он хорошо известен своими ранними работами в Афганистане, где он задокументировал человеческие жертвы афгано-советской войны в конце 1970-х годов. Его фотографии конфликта были одними из первых, кто раскрыл правду о российском вторжении, и впоследствии были опубликованы в журнале The New York Times и Time Magazine .Его изображения привлекли внимание всего мира, и в конечном итоге он получил Золотую медаль Роберта Капы за лучший фотографический репортаж из-за рубежа. В 1984 году Маккарри работал с National Geographic , чтобы сфотографировать лагеря беженцев вдоль афгано-пакистанской границы. В лагере Насир Баг Маккарри создал свой знаменитый портрет Шарбут Гула, который использовался на обложке журнала National Geographic в июне 1985 года.

Маккарри освещает Афганистан и Тибет на протяжении всей его карьеры.Он также охватил многие области международных и гражданских конфликтов, включая Бирму, Шри-Ланку, Ливан, Камбоджу, Филиппины, бывшую Югославию и войну в Персидском заливе. Известно, что вместо того, чтобы фотографировать сражения, Маккарри сосредотачивается на человеческих жертвах войны, часто создавая захватывающие портреты и этюды фигур. Работа МакКарри была представлена ​​в каждом крупном журнале мира и часто появляется в National Geographic с недавними статьями о Тибете, Афганистане, Ираке, Йемене и храмах Ангкор-Вата в Камбодже.Освещение Маккарри терактов 11 сентября 2001 года с тех пор стало ключевым документом этих событий, а его фотографии Ground Zero были опубликованы в журнале , Нью-Йорк, 11 сентября, издательством Magnum Photographers . Его фотография обрушения Северной башни была использована в качестве обложки.

Стив Маккарри стал сотрудником Magnum Photos в 1986 году. Он является лауреатом множества наград, в том числе журнала «Фотограф года», присужденного Национальной ассоциацией фотографов прессы в 1984 году.В том же году он выиграл беспрецедентные четыре первых приза на фотоконкурсе World Press Photo. Он также дважды был лауреатом Мемориальной премии Оливье Реббота. Он был награжден Столетней медалью за заслуги перед Королевским фотографическим обществом в Лондоне в 2014 году. Снимая на Kodachrome в течение тридцати лет, Kodak попросил Маккарри снять последний рулон знаменитой прозрачной пленки, продукт которой находится в кинотеатре Джорджа. Истман Хаус. Его работы выставлялись в галереях и музеях по всему миру, включая Германию, Италию, Мексику и Соединенные Штаты Америки.Маккарри опубликовал несколько книг, в том числе Monsoon (1988), The Path to Buddha (2003), Portraits (1999), On Reading (2016), Steve McCurry: A Life in Pictures (2018). ), а совсем недавно — In Search of Elsewhere (2020).

Живет и работает в Нью-Йорке.

Стив МакКарри • Профиль фотографа • Magnum Photos

Стив МакКарри был одним из самых знаковых голосов в современной фотографии на протяжении более трех десятилетий, документируя конфликты, исчезающие культуры, древние традиции и современную культуру.Его изображение молодого афганского беженца с проницательными глазами — обложка журнала National Geographic за июнь 1985 года — стало одним из самых ярких в истории фотографии.

Родился в пригороде Филадельфии, штат Пенсильвания; Маккарри изучал кино в Государственном университете Пенсильвании, а затем пошел работать в местную газету. После нескольких лет внештатной работы Маккарри совершил свою первую из многих поездок в Индию. Путешествуя с немногим более чем одним мешком с одеждой и другим, наполненным пленкой, он пересек субконтинент, исследуя страну со своей камерой.

Спустя несколько месяцев путешествия он обнаружил, что пересекает границу с Пакистаном. Там он встретил группу беженцев из Афганистана, которые тайно переправили его через границу в свою страну, в то время как российское вторжение закрыло страну для всех западных журналистов. Появившись в традиционной одежде, с пышной бородой и обветренными чертами лица после нескольких недель, проведенных с моджахедами, Маккарри представил миру первые кадры конфликта в Афганистане, придав этой проблеме человеческое лицо.

С тех пор МакКарри создавал вызывающие воспоминания образы на более чем шести континентах и ​​в бесчисленных странах, создав множество обложек журналов и книг, а также персональные глобальные выставки. Несмотря на его плодотворную работу, в его картинах всегда присутствует человеческий фактор, который сделал его знаменитый образ афганской девушки таким сильным. Он опубликовал множество книг и ретроспектив, в том числе Monsoon (1988), The Path to Buddha (2003), Portraits (1999), On Reading (2016) и, совсем недавно, Steve McCurry: A Life in Pictures (2018).

Маккарри был отмечен одними из самых престижных наград в отрасли, включая Золотую медаль Роберта Капы, Национальную премию фотографов прессы и беспрецедентные четыре первых приза конкурса World Press Photo.

Маккарри является автором Magnum с 1986 года.

Стив МакКарри — Культовые фотографии — Выставки

Сундарам Тагор Гонконг рад объявить о выставке культовых изображений всемирно известного фотографа Стива МакКарри в своей новой всплывающей галерее в Alexandra House в Центральном районе.

Американский фотограф, наиболее известный своими яркими цветными изображениями, специально отобрал для этой выставки изображения из Афганистана, Бирмы, Китая, Таиланда, Пакистана, Турции, Тибета, Шри-Ланки и Индии. Изображения, многие из которых стали современными иконами, охватывают более тридцати лет его карьеры.

Стив МакКарри родился в 1950 году в пригороде Филадельфии, штат Пенсильвания. Он изучал кино в Государственном университете Пенсильвании и после получения диплома с отличием работал фотожурналистом в местной газете.Посетив Индию в 1978 году, став первым из бесчисленных визитов, Маккарри начал то, что должно было стать решающим годом в его удивительной карьере. Когда началась советско-афганская война и западным журналистам был запрещен въезд в Афганистан, Маккарри пересек границу из Пакистана. Он стал первым фотографом, открывшим миру кадры афганского конфликта.

Маккарри с тех пор много путешествовал по миру для своих фотографических проектов, охватывая области международных и гражданских конфликтов и документируя древние традиции, исчезающие культуры и современную культуру.В каждом из своих изображений он преодолевает культурные границы, чтобы уловить суть человеческой борьбы, радости и незащищенных моментов. Изысканное использование цвета Маккарри и его непоколебимая приверженность сохранению человеческого фактора сделали его изображения неподвластными времени.

Стив Маккарри был удостоен некоторых из самых престижных наград в отрасли, включая Золотую медаль Роберта Капы, Национальную премию фотографов прессы и беспрецедентные четыре первых приза конкурса World Press Photo.В 2013 году министр культуры Франции назначил его кавалером Ордена искусств и литературы. Совсем недавно Королевское фотографическое общество в Лондоне наградило Маккарри Столетней медалью за заслуги перед фотографом.

Работы МакКарри были предметом персональных выставок в музеях и галереях по всему миру, в том числе в Художественном музее Рубина в Нью-Йорке; Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург; Арсенале ди Венеция, Италия; Центр искусств Сеула, Южная Корея; Художественный музей Вольфсбурга, Германия; и Музей азиатских цивилизаций, Сингапур.Его работы находятся во многих коллекциях, в том числе «Коллекция Элтона Джона», Атланта; Национальный музей современного искусства, Париж; Международный центр фотографии и Музей Джорджа Истмана, Нью-Йорк; Художественный музей Филадельфии, Пенсильвания; и Национальный музей современного искусства, Токио.

Помимо множества обложек книг и журналов Маккарри, его публикации включают The Imperial Way (1985), Monsoon (1988), Portraits (1999), South Southeast (2000), Sanctuary (2002), Путь к Будде (2003), Стив МакКарри (2005), Взгляд на восток (2006), В тени гор (2007), Незащищенный момент (2009), Культовые фотографии (2011), Неизвестные: истории за фотографиями (2013), Из этих рук: путешествие по кофейной тропе (2015) и Индия (2015).

Для получения дополнительной информации об этой всплывающей выставке напишите по адресу [email protected] или позвоните по телефону +852 2581 9678.

Куратор Стива МакКарри — Свод работ Стива охватывает конфликты, исчезающие культуры, древние традиции и современную культуру, но всегда сохраняет человеческий фактор.

Катманду, Непал Варанаси, Индия

«Животные такие приятные друзья — они не задают вопросов; они не выдерживают критики.”
— Джордж Элиот

Кабул, Афганистан

«Я помню, как сфотографировал человека с собакой из такси, которое было разрушено, когда во время обстрела в Кабуле обрушилось здание. Мужчина крепко держал свою собаку, размышляя о будущем. Было душераздирающе видеть, как этот человек потерял единственный источник дохода ».
— Стив МакКарри (My Modern Met, 11/2019)

Band-i-Amir, Бамиан, Афганистан

Лошади делают пейзаж красивым.
— Элис Уокер

Раджастан, Индия Покхара, Непал Агра, Индия

« Не освобождайте верблюда от ноши горба его;
вы можете освободить его от верблюда.
— Гилберт К. Честертон

Джайпур, Индия Кхам Литанг, Тибет, Китай

« Пока человек не полюбил животное ,
, часть души остается непробужденной.
— Анатоль Франс

Колумбия, Южная Америка Сахель Индия

«Собаки — наша связь с раем. Они не знают зла, зависти или недовольства ».
Милан Кундера

Монголия

«Животные — это мост между нами и красотой всего естественного. Они показывают нам, чего не хватает в нашей жизни, и как любить себя более полно и безоговорочно.Они возвращают нас к тому, кто мы есть, и к цели, для которой мы здесь ».
Триша МакКаг

Калифорния, США

«Вы думаете, собак не будет на небесах? Я говорю вам, они будут там задолго до любого из нас ».
— Роберт Луи Стивенсон

Ангкор, Камбоджа Непал

« Все яркое и прекрасное,
Все существа, большие и малые,
Все мудрые и чудесные:
Господь Бог создал их всех.
Сесил Фрэнсис, 1848

Тагонг, Тибет

« Лошадь дороже богатства.
— Испанская пословица

Дарджилинг, Индия Араньяпратет, Таиланд

«Идеал спокойствия существует в сидящей кошке».
— Жюль Ренар

Ява, Индонезия Перу

«Глаза животного способны говорить на прекрасном языке.”
— Мартин Бубер

Приглашаем вас ознакомиться с текущими и предстоящими выставками Стива:

Стив МакКарри: Иконки — Конельяно
6 октября — 2 марта 2022 г.
Конельяно, Италия
дополнительная информация

Стив МакКарри: Иконки — Мадрид
17 ноября — 13 февраля 2022 г.
Мадрид, Испания

Дополнительная информация

Глаза человечества
19 ноября — 27 марта 2022 г.
Вена, Австрия

дополнительная информация

Животные
27 ноября — 1 мая 2022 г.
Турин, Италия

Le Monde De Steve McCurry
9 декабря — 29 мая 2022 г.
Париж, Франция

дополнительная информация

www.stevemccurry.com

Нравится:

Нравится Загрузка …

Стив МакКарри — Раскрывая истинные цвета мира

Стив МакКарри — американский фотограф и фотожурналист.

Фон

Родился 23 апреля 1950 года в Филадельфии. Стив изучал кино в Государственном университете Пенсильвании. После окончания института в 1974 году он начал работать в местной газете The Daily Collegian и начал свою карьеру фотографа.

После нескольких лет работы фотографом-фрилансером Маккарри совершил свою первую поездку в Индию.

Тогда он не знал, что эта страна станет началом его международной карьеры, наполненной множеством поездок в страны, которые страдают от вооруженных конфликтов, войн и бедности, но также даст ему огромные ресурсы для знакомства с различными культурами. и делать увлекательные снимки.


Индия

Все началось с билета в один конец.Индия для первой поездки была выбрана не случайно. Его богатая культура обещала множество ярких и ярких кадров.

За свою карьеру Маккарри много раз бывал в Индии и собрал широкий спектр фотографий. От таких городов, как Мумбаи или Калькутта, до фермерских пейзажей в районе Уттар-Прадеш.

Путешествуя по этим местам, он начал создавать эффектные портреты местных жителей, окруженных коровами и занятых своей повседневной работой. Вы можете увидеть глубокие взгляды, которые привлекают ваше внимание и дают ощущение, что за каждым человеком, неважно, молод он или она, стоит индивидуальная и уникальная история, которую Стив пытался донести до людей. Мир.

India очень щедро дает фотографу множество цветов — красный, оранжевый, синий или зеленый, которые идеально отражаются на фотографиях Стива. Вы можете увидеть разные ткани на телах людей или тюрбаны на головах мужчин.

Делая эти снимки, фотограф показывает, что огромная часть культуры Индии может быть раскрыта, показывая яркие краски местных жителей, потому что кажется, что каждый человек, которого он снимает, является единственным в своем роде и уникальным.

Стив сказал: «Я думаю, что радость фотографирования в Индии заключается в том, что никогда не знаешь, что ждет тебя за следующим углом.Всегда есть то, что восхитительно, ужасно, что-то, чего вы никогда раньше не видели, что-то, что всегда может ударить вас по лицу ».

Художник подчеркивает снимок, сделанный им в районе Раджастана, говоря, что обстоятельства были благоприятными, когда внезапно началась пыльная буря, и это создало исключительную атмосферу для кадра.

Группа женщин пряталась от бури, замкнувшись в кругу, и запела.

Что Маккарри любит на этой картинке, так это то, как ткань была развеяна во время пыльной бури, а сами ткани символизируют прошлое, потому что они больше не производятся, а также деревья являются символом, потому что в этой части есть большое запустение деревьев. страны.


Афганистан и большой прорыв

Находясь в Индии, Стив Маккарри случайно пробрался в Афганистан, незадолго до того, как он был захвачен советскими войсками.

Ему нужно было быть очень осторожным: сбрить бороду, надеть такую ​​же одежду, как у местных, и особенно спрятать фотоаппараты в сумку.

В то время там была военная зона с вооруженными пакистанскими солдатами, и весь регион был небезопасным, но очень интересным для фотографа.

Когда он отправил семье фильмы с фотографиями, один из них был напечатан в журнале Geo и The New York Times, но настоящий прорыв произошел, когда Советская армия вторглась в Афганистан позже в том же году, и тогда появление этих фотографий было жизненно необходимо. важно для всех печатных СМИ.


Знаменитая афганская девушка

Когда фотография афганской девушки была напечатана на обложке журнала National Geographic в 1985 году, она стала одной из самых популярных и знаковых фотографий за всю историю фотографии.

Снимок сделан в лагере беженцев во время советского вторжения. Маккарри вспомнил, что там был целый класс детей, но одна девочка отвлекла его внимание от входа в класс из-за своих невероятных зеленых глаз и загипнотизированного взгляда.

Сначала девушка немного стеснялась, потому что, вероятно, это был первый раз в ее жизни, когда ее фотографировали, но учитель сказал ей, что было бы важно, чтобы весь мир увидел ее.

Для создания этого портрета обстоятельства сложились идеально — правильный свет, хороший фон и выражение лица девушки.

Подлинность девушки принесла успех, потому что она не позировала, а просто сидела спокойно и смотрела в объектив.

Изображение девушки символизирует страх и ужас войны и прекрасно иллюстрирует, как одно изображение может описать индивидуальные переживания во время сложных ситуаций в стране во время войны.

Об источнике вдохновения: «Я думаю, что меня вдохновляет, это тот невероятный мир, в котором мы живем, все способы, которыми люди живут своей жизнью, выходят из гор, носят эти украшения, шляпы, а на Ближнем Востоке женщины покрывают наверху — вся эта сфера культуры происходит в одном и том же маленьком частном пыльном месте.Я поражен тем, насколько мы все одинаковы, мы делаем одни и те же вещи, мы все делаем это хаотично и по-разному. Так что я думаю, что меня вдохновляет путешествие, увлечение и блуждание по этой удивительной планете ».

А где сейчас эта знаменитая афганская девушка? Здесь она разговаривает с Би-би-си. Ясно, что фотография была для нее неоднозначным благословением.


Семья

Стив МакКарри женат, имеет дочь, родившуюся в 2017 году.Он любит путешествовать с семьей по разным странам, он надеется, что его дочь сможет узнать другие культуры, познакомиться с разными людьми и научиться говорить на нескольких языках, потому что для него важно, чтобы она могла комфортно себя чувствовать в разных частях света. .


Опубликованные работы и достижения

Стив МакКарри опубликовал книги, в том числе: «Имперский путь» (1985), «Муссон» (1988), «Портреты» (1999), «Юго-восток» (2000), «Святилище» (2002), «Путь к Будде: тибетское паломничество» (2003), Стив МакКарри. (2005), Взгляд на восток: портреты (2006), В тени гор (2007), Незащищенный момент (2009), Знаковые фотографии (2012), Стив МакКарри: нераскрытые истории: истории за фотографиями (2013), Из Эти руки: путешествие по кофейной тропе.

За более чем 40 лет своей карьеры Стив получил различные награды, в том числе Почетную медаль за освещение Филиппинской революции 1986 года, присужденную Ассоциацией фотографов новостей Белого дома, журналистскую премию «Золотые голуби за мир», выданную Итальянским исследовательским институтом Archivio Disarmo в 2018 году.

Его работы экспонировались на выставках в Нью-Йорке, Гонконге, Брюсселе и других городах. Самое главное — его работы вдохновляли многих фотографов и творцов со всего мира.

Чтобы увидеть фотографии Стива МакКарри, вы можете посетить один из следующих сайтов:

https://www.stevemccurry.com/

https://www.facebook.com/stevemccurrystudios

https://www.instagram.com/stevemccurryofficial/?hl=en


Стив МакКарри Видео

Связанные

40 лет выдающимся фотографиям Стива МакКарри

Индия, 1993 © Стив МакКарри

Шотландия, 2016 © Стив МакКарри

11 сентября, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2001 © Стив МакКарри

Бонни МакКарри много раз делила междугородные телефонные звонки со своим братом Стивом, не зная, когда они заговорят в следующий раз.Она видела, как он рос после смерти их матери, и вспоминает вещи из их детства, которые он был слишком молод, чтобы понять. Не раз, когда он был занят документированием жизни на другом конце света, она беспокоилась, что его убили в поле. Теперь Бонни МакКарри помогает рассказать историю одного из самых влиятельных фотографов мира в своей новой книге « Steve McCurry: A Life in Pictures », выпущенной Лоуренсом Кингом.

Со словами Бонни, с более чем 350 фотографиями Стива и вкладами коллег и друзей фильм «Жизнь в картинках» «» рассказывает о четырех десятилетиях работы за кадром.В подробных главах рассказывается о путешествиях Стива по всему миру в места, где он рассказывал о конфликтах, бедствиях и повседневной жизни. От войны в Афганистане и Кувейте до падения Берлинской стены и терактов 11 сентября на Манхэттене Маккарри увековечил некоторые из самых значительных событий нашего времени, а Бонни, ныне президент Фонда Маккарри, была там каждый шаг пути, даже если их разделяют тысячи миль. Эта книга об истории человечества, но также о связях, связывающих нас вместе.

Стив МакКарри известен своей странствующей душой; когда он путешествует, он внедряется в местные сообщества и приспосабливается к их образу жизни. Он без секунды колеблется в погоне за далекими историями, и, по словам режиссера Дениса Делестрака, «Он беспокойный охотник, который быстро движется, оставляя вас позади и затаив дыхание». И все же, оглядываясь назад на его карьеру, возвращение на родину становится постоянной темой. Маккарри не фотографирует и не прощается навсегда; вместо этого он снова и снова возвращается в одни и те же места и ищет людей, которых встретил.И, в конце концов, он всегда возвращается к своей семье; Связь между братьями и сестрами лежит в основе «Жизнь в картинках», , и Бонни закрывает книгу фотографией Стива, Энди Белоун, и их маленькой дочери Люсии, которая сопровождает своих родителей в их приключениях. Мы попросили фотографа рассказать нам немного больше о книге и делах его жизни.

Пешавар, Пакистан, 1984 © Стив МакКарри

Вы сказали Бонни, что считаете фотографию Ника Утта The Terror of War тем, что помогла изменить общественное мнение о войне во Вьетнаме.Если бы вам пришлось выбрать одну из своих фотографий, какая, по вашему мнению, больше всего повлияла на ход истории?
« Афганские девушки . Сила изображения связана с ее глазами и неоднозначностью выражения лица. В этой картине много эмоций; С одной стороны, она кажется немного травмированной, но в ней есть настоящее чувство достоинства, силы духа и настойчивости. По прошествии всех этих лет я по-прежнему считаю этот образ сильным, и люди во всем мире вызвали его бурный отклик с тех пор, как он был впервые опубликован более 26 лет назад.Каждый день мы получаем электронные письма от людей, которые хотят воспроизвести это для учебника или рекламы или хотят связаться с ней, чтобы отправить ей деньги.

«Я надеюсь, что люди также будут вдохновлены, чтобы узнать историю, стоящую за изображением, и о том, насколько тяжелой может быть жизнь, когда они пытаются просто выжить в зоне конфликта. Но самое лучшее в этой истории то, что мы действительно смогли ей помочь и продолжаем делать это. Я основал некоммерческую организацию Imagine Asia, чтобы продвигать достижения в области здравоохранения и образования в Афганистане.С помощью пожертвований со всего мира мы разработали различные программы для достижения этих целей, включая пожертвование современных медицинских учебников, основание школы и создание сборников рассказов Эзопа на английском и пуштунском языках для школьников ».

Вы нашли Шарбат Гула ( Афганская девушка, ) в 2002 году, спустя годы после того, как сфотографировали ее, и Бонни говорит, что вы делали это много раз с бывшими объектами и сотрудниками. Есть ли еще люди, которых вы все еще хотели бы выследить сегодня?
«Я сфотографировал этого буддийского паломника в храме Вэньчэн в Батанге, провинция Сычуань.Я был бы очень рад снова встретиться с ней и узнать больше о ее жизни ».

Тибетская женщина в храме, Батанг, провинция Сычуань, 2001 г. © Стив МакКарри

Бонни, размышляя о вашем детстве, говорит: «Страх не был в вашем словарном запасе». На протяжении всей книги она описывает вас как бесстрашного, но вы бывали в чрезвычайно опасных ситуациях! Могли бы вы поделиться одним конкретным моментом, когда вы почувствовали страх или какое-то другое серьезное колебание?
«Я определенно чувствую, что иду на риск, но всегда стараюсь работать в пределах безопасности.Однажды я чуть не утонул в Бомбее; некоторые пьяные гуляки возражали против того, что я фотографировал, и пытались меня утопить. В другой раз я попал в авиакатастрофу в Словении, и я оказался под водой вверх ногами и не мог дышать. Был февраль и очень холодно. Каким-то чудом мне удалось выбраться из самолета. Это рассчитанные риски, и я всегда осторожен в таких ситуациях. Но журналистам и фотографам важно держать мир в курсе происходящего.”

Еще она пишет про вашу чувствительность. Вы были свидетелями катастрофических событий, и вам всегда удавалось оставаться уязвимым и сопереживать другим. Что побудило вас продолжать фотографировать, даже если вы понесли физических или эмоциональных потерь?
«Всегда существует баланс между риском для жизни ради фотографии и иногда излишней осторожностью и робостью. Не думаю, что за фотографию стоит быть убитым, но иногда нужно рискнуть, и нужно просто надеяться на лучшее.Мне нравится то, что я делаю, поэтому я никогда не чувствую необходимости прекращать это делать. А если вы фотограф, это должно быть то, чего вы жаждете и хотите сделать. Вам нужно фотографировать вещи, которые важны для и ».

Oil Wells Burn, Нефтяные месторождения Аль-Ахмади, Кувейт, 1991 г. © Стив МакКарри

За эти годы вы дали много интервью. Есть ли вопрос, который вы бы хотели, чтобы люди задавали вам редко?
«Да,« Почему ты никогда не делал карьеру в кино, пока учился в колледже? »Причина в том, что я нашел фотографию гораздо более приятной, более непосредственной и спонтанной.”

Не могли бы вы рассказать нам об одной из 100 ранее не публиковавшихся фотографий в книге и о своем опыте ее открытия?
«Задушевный, пронзительный портрет человека, смотрящего на свой город и страну в осаде, добавляет интересную эмоциональную составляющую к изображению ниже».

Ливан, 1982 © Стив МакКарри

Что, по вашему мнению, ваша дочь Люсия увидит в этой книге через много лет?
«Я хочу, чтобы она ценила встречу с людьми из разных культур.Места в книге — это места, куда она ходила; даже если она слишком молода, чтобы помнить о ней, она будет знать, что ходила туда. Возможно, она захочет вернуться и снова увидеть эти места, будучи пожилым человеком, ценившим разные образы жизни и религии ».

Тибет, 2002 © Стив МакКарри

Долина Омо, Эфиопия, 2012 © Стив МакКарри

Катманду, Непал, 2013 © Стив МакКарри

Подробнее

Получайте еженедельные возможности для фотосъемки, функции и новости.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *