Танцевальные фото: D1 82 d0 b0 d0 bd d0 b5 d1 86 картинки, стоковые фото D1 82 d0 b0 d0 bd d0 b5 d1 86

Танцевальные фото: D1 82 d0 b0 d0 bd d0 b5 d1 86 картинки, стоковые фото D1 82 d0 b0 d0 bd d0 b5 d1 86

alexxlab 17.04.1970

Содержание

Танцевальные кружки

Наши занятия танцами – это не скучные тренировки, это яркие и веселые занятия, которые принесут радость и удовлетворение от успехов, обогатят внутренний мир и сделают тебя более уверенным!

Образность и эмоциональность, органичная связь с музыкой, традиции мировой танцевальной культуры, актуальность этого интересного вида спорта и творчества – то, что делает бальные танцы и танцы клубной латины яркими и незабываемыми.

Дети будут активно отдыхать, знакомиться с разными танцевальными ритмами, формами бальной хореографии, изучат историю и географию бального танца.

Каждый получит максимум новых ощущений и опыта, лучше начнет чувствовать себя через движение. А благодаря занятиям в танцевальном коллективе и танцевальной композиции ты найдешь массу новых друзей, приобщишься к удивительному миру танца.


Основа программы – комплексный подход в изучении спортивного танца, который гармонично сочетает бальную хореографию, пластику движений, ритмику, основы ансамблевого танца.

Репертуар и физическая нагрузка учитывают последовательность обучения, привитие ребятам мотивации к занятиям творчеством. Мы принимаем абсолютно всех – и опытных танцоров, и тех, кто лишь планирует прикоснуться к этому удивительному миру движений.

Методика обучения основана на немалом опыте нескольких поколений тренеров и танцоров, уроки и номера ставят настоящие профессионалы, финалисты российских и международных конкурсов, специалисты направления спортивный бальный танец.

Занятия включают: мастер-классы по разным танцам, знакомство с клубным латиноамериканским танцем, ежедневные занятия (разминка, разучивание движений, основная танцевальная часть и ансамблевая работа).

Одна из главных задач лагеря – предоставление ребятам возможности реализовать все танцевальные умения, полученные на практике. Поэтому в завершении обучения мы создадим танцевальную композицию, дав возможность каждому проявить все таланты. И даже если для ребенка это будет первый опыт публичного выступления, мы уверены, он станет исключительно приятным и полезным шагом к дальнейшему развитию.

Фотографирование танцев — нюансы съемки, секреты успеха, шлифовка мастерства

Танцевальная фотография — это выражение красоты движения и эмоций. Танец может быть источником прекрасных кадров, однако ни для кого не секрет, что фотографировать танцоров очень сложно: кадрирование, фокусировка и спуск затвора в нужный момент — сделано должно быть абсолютно все, при этом с лучшей экспозицией при доступном освещении. Для Bernie Ng, одного из самых продуктивных танцевальных фотографов Сингапура, съемка хореографии включает в себя не только захват действий, но также эстетику и эмоции, которыми пронизано движение. Она делится некоторыми советами как создать выразительные снимки танцоров.

EOS 5D Mark III / EF24-70 мм f / 2,8 л II USM / Ручная экспозиция (f / 2,8, 1/250 с) / ISO 2500 / WB: Авто. «Чистый» (Pure) от T.H.E Dance Company (2016) / Хореография: Kuik Swee Boon / Танцоры: Anthea Seah & Wu Mi

  • Работа с экспозицией

Получение правильной экспозиции, вероятно, является самым сложным аспектом танцевальной фотографии. Так как фотосъемка со вспышкой, как правило, в зале не разрешается, вы должны делать все возможное с доступным освещением, которое будет отличаться от одного шоу к другому.

Используйте светосильные объективы

Это позволит достаточному количеству света достичь датчика камеры, чтобы можно было поддерживать чувствительность ISO на минимально возможном уровне, чтобы минимизировать видимый шум. В идеале ваш комплект фотооборудования должен включать и широкоугольный объектив для съемки всей сцены, и телеобъектив для крупных планов.

Снимайте в ручном режиме или используйте компенсацию экспозиции в режиме Av или Tv

Действие на сцене (а, следовательно, и условия съемки) может меняться очень быстро, поэтому вам нужно будет сохранить контроль над настройками экспозиции. Берни предпочитает снимать в ручном режиме для более точного настраивания камеры. Но если вы решите использовать полуавтоматический режим, она советует использовать компенсацию, чтобы получить подходящую экспозицию.

Для начинающих режим с приоритетом диафрагмы (Av), вероятно, будет более легким для использования: нужно просто установить максимальную диафрагму, и камера даст вам максимально возможную выдержку без недоэкспонирования. Режим приоритета выдержки (Tv) дает контроль над скоростью срабатывания затвора, но при этом неопытному фотографу может быть немного сложнее получить адекватную экспозицию.

Скорость затвора. Знайте, что вам нужно

Учитывайте такие факторы, как стиль танца, хореографию и вид нужной съемки. Скорость затвора Берни составляет 1/250 секунды, которую она регулирует при необходимости. Например, она может решить использовать медленное срабатывание затвора, если чувствует, что это необходимо для изображения.

EOS 5D Mark III / EF24-105 мм f / 4L IS USM / Ручная экспозиция (f / 4,0, 1/13 с) / ISO 800 / WB: Авто. «Дарение»(Giving) от Frontier Danceland (2015) / Хореография: Адриан Скьольдборг

Использование медленного срабатывания затвора может внести динамику в фото и оживить всю композицию в целом. На кадре выше вы видите, что фотограф решила использовать небольшую выдержку, чтобы создать некоторую размытость при движении, держа при этом в фокусе танцовщицу. Это заполнило пустые места и добавило движение изображению.

Профессиональный совет: если у вас есть доступ к группе работников сцены и художнику по свету…

Несмотря на то, что вам не нужно знать все подробности установки, технический персонал сцены и художник по свету могут дать представление о предстоящем шоу. Берни, как правило, спрашивает, каким будет освещение.

Креативные идеи: стробоскопическое освещение может стать отличной возможностью!

EOS 5D Mark III / EF70-200 мм f / 4L IS USM / Ручная экспозиция (f / 4, 1,3 с) / ISO 320 / WB: Авто. «Планета Ромео» / Представлено на DiverCity в рамках фестиваля современного танца M1 Contact (2015) / Хореограф и танцор: Даниэль Кок

Некоторые шоу используют стробоскопическое освещение, которое может привести к тому, что вы пропустите многие моменты, если не будете готовы. Однако если вы подготовитесь и отреагируете достаточно быстро, это может стать возможностью проявить весь творческий подход к делу. Для снимка, который вы видите выше, Берни приняла быстрое решение — замедлить работу затвора и получить стробоскопический эффект.

  • Танец — это не только действие

EOS 5D Mark III / EF24-105 мм f / 4L IS USM / Ручная экспозиция (f / 4, 1/400 сек) / ISO 12800 / WB: Авто. «Обычный человек»(«The Ordinary Man») от T.H.E Dance Company (2014), представленный Huayi — Китайский фестиваль искусств, Эспланада — Театры в бухте / Хореография: Wu Yi-San & Kuik Swee Boon

Многие люди думают обязательно о снимках в прыжке при упоминании танцевальной фотографии, однако спокойные моменты могут быть не менее драматичными.

На вашу фотографию обязательно повлияют:

  • красивые линии и правильные позы

Узнайте, какие работают хорошо, а какие нет. Они могут быть разными для разных танцевальных жанров. Однако вам не обязательно иметь танцевальный бэкграунд, чтобы делать достойные снимки — в основном вся работа сводится к хорошо развитому чувству эстетики. Заставьте танцоров выглядеть хорошо в кадре.

  • лица танцоров

Большая часть танца — это передача мыслей и чувств зрителям, поэтому Берни пытается запечатлеть эмоции и выражения лиц исполнителей. Это как раз тот момент, когда полезно знать, что же такое на самом деле хореография, прежде чем снимать! Интригующие выражения лица танцоров на снимке выше отражают комедийный характер хореографии. Отбирайте те кадры, где танцоры мигают, или их взгляды пустые и не сфокусированные (если только это не часть хореографии) и беспощадно выбрасывайте их в урну.

Профессиональный совет: будьте чувствительны к полученным снимкам

Помните, что ваша камера может снимать то, что человеческий глаз не может увидеть: нажав на кнопку спуска затвора, вы неизбежно сделаете снимки, которые могут быть не самыми лестными для танцоров. Будьте очень внимательны и осторожны при выборе итогового набора снимков (если вы являетесь приглашенным фотографом и выполняли заказ). При необходимости получите разрешение от конкретного танцора или компании, особенно если вы делитесь изображениями в социальных сетях, на веб-сайте или где бы то ни было.

Танцевальные фотографии не обязательно должны включать все тело танцовщика целиком!

EOS 5D Mark III / EF24-70 мм f / 2,8 л II USM / Ручная экспозиция (f / 2,8, 1/100 с) / ISO 400 / WB: Авто. «Паллави во времени» (Pallavi in Time) от Chowk Productions (2017) / Хореография: Рака Майтра

Крупные планы лиц танцоров или каких-то других деталей мизансцены также могут создать памятные снимки.

«Ноги были очень важны для этой хореографии», — вспоминает Берни о снимке выше. Она хотела приблизиться к браслетам на щиколотках танцоров. Фотография получилась удачной еще и потому, что освещение было также сфокусировано на ногах.

Бонус: если вы действительно хотите запечатлеть именно прыжок…

EOS 5D Mark III / EF24-105 мм f / 4L IS USM / Ручная экспозиция (f / 4, 1/250 сек) / ISO 5000 / WB: Авто. «Симфония Шуберта» (Schubert Symphony) Сингапурского театра танца (2016) / Хореография: Чу-Сан-Го

Самое главное в снимках танцоров в прыжке — точное время: «Если вы видите прыжок, вы уже опоздали». Чтобы правильно выбрать время, фотограф советует не слишком полагаться на серийную съемку. Вместо этого узнайте, когда нажимать кнопку спуска затвора. Иногда можно по музыке определить, в какой момент танцоры готовятся к прыжку. Вероятно, потребуется множество проб и ошибок, но благодаря этому ваши навыки фотографа только улучшатся.

Другие детали на заметку

  1. Вам нужно будет реагировать очень быстро.

Как уже говорилось выше, на сцене, очевидно, все происходит быстро, и вам нужно предвидеть моменты и реагировать практически инстинктивно, чтобы получить нужные кадры. Что поможет?

  • — Наличие быстрой и «отзывчивой» камеры.
  • — Хорошее знание функций своей камеры и ее конфигурации на уровне интуиции. Настройте свои собственные кнопки быстрого доступа.
  • — Если вы будете фокусироваться с помощью задней кнопкой. Это делает съемку более эффективной, поскольку вам не придется перефокусироваться каждый раз после нажатия кнопки спуска затвора.
  • — Много практики помогает быстрее думать.
  • — Если вы будете смотреть множество танцев, даже вне съемки. Это поможет вам ознакомиться с выбором правильного времени для нажатия на кнопку спуска затвора и с эстетикой. Кроме того легче оценивать танец, когда видишь его своими глазами, а не сквозь объектив!
  1. Уважайте того, кто на сцене, и уважайте зрителей.

Здесь легко увлечься, но будьте внимательны как к зрителям, так и к танцорам на сцене.

ДА!

  • — Снимайте только тогда, когда это разрешено.
  • — Выключите автофокусировку красного света.
  • — Выключите свою вспышку.

НЕ…

  • — Подходите слишком близко к танцорам. Это может достаточно сильно отвлекать от исполнения, если вы (или ваш огромный телеобъектив) вторгаетесь в их пространство, особенно если учесть, что в процессе танца у них будет повышенное пространственное восприятие.
  • — Затрудняйте обзор зрителей.
  1. И последнее, но не менее важное: уважайте танцоров.

Танцоры очень усердно работают над совершенствованием своего искусства, и без них у вас не было бы ваших фотографий.

  • — Подумайте о том, как они бы хотели выглядеть в кадре. Покажите их в лучшем свете, и сделайте их усилия оправданными.
  • — Никогда не забывайте указывать танцоров и хореографов на своих кадрах, когда размещаете их в профиле соцсетей.
  • — Создайте свою связь с вашим объектом. Смотрите больше танцев или даже посещайте уроки хореографии! Ваша возрастающая оценка объекта съемки может отражаться на снимках, которые вы делаете.

Карьера танцоров коротка. Ваши фотографии выступлений на сцене в танцевальной стихии могут быть единственными записями этих драгоценных моментов, поэтому постарайтесь сделать такие снимки, которые принесут людям радость и оживят приятные воспоминания.

Стили танцев. Описание стилей танцев с видео примерами.О школе танцев

Стриптиз — искусство обольщения… Он интересен тем, что способен раскрыть женственность, чувственность и сексуальность в танцовщице. Становясь в один ряд с мужчиной, женщина нашего времени все чаще забывает быть женщиной. Занятия стрипом освежают инстинкты, разрывают оковы скованности, учат выражать чувства и эмоции. Занятия на пиллоне, в свою очередь,  дают потрясающую физическую подготовку.

Сложности: требуются навыки художественной гимнастики, хорошая растяжка и красивая фигура.

Танцоры этих жанров настоящие «фокусники танца», взявшие начало из искусства пантомимы.  То, что они творят, поражает воображение! Не даром, на сегодняшний день нет никого круче брейкеров в современном танце. В их выступлениях мы видим высший уровень контроля над телом, сложнейшие элементы, настолько невообразимые, что иногда даже больно смотреть. Восторг, граничащий с ужасом!

Сложности: чтобы действительно чего-то добиться в брейк-дансе, нужно посвятить ему всего себя. И нужно быть крайне осторожным, тут не обходится без травм.

То, что нужно для модниц, жаждущих сцены! Высшая степень позерства и актерского мастерства. Играют на изяществе форм и линий, выгодно раскрывающих красоту полуобнаженного тела.  Vogue и Waaking  — это «пафос для белых».  Для стиля Vogue характерны позировки моделей, он подражает подиумной ходьбе. В стиле Waaking, который взял многое от Vogue, преобладают движения руками (само название переводится как «махать руками»), многие движения они позаимствовали из локинга. Go-Go — это более свободный стиль, в котором перемешались два предыдущих и добавились элементы других стилей, типа стрип. Это самый популярный стиль танцовщих ночных клубов.

Сложности: требуются отличные физические данные и моральная готовность выступ на сцене практически в нижнем белье.

Современная интерпретация балета, которая сохраняет эстетические традиции, но дает свободу и гибкость техники, отменяя жесткие стандарты классики. В основе этих стилей лежит хореография. Большинство высших учебных заведений под современным танцем представляет Contemporary. Но парадокс в том, что этот жанр совершенно не подходит для танцев под современную танцевальную музыку. Это чисто сценическая техника танца.

Сложности: чтобы добиться успехов в данном стиле, нужно заниматься с детства.

Высшая «театральная» форма хореографического искусства, воплощение высших эстетических идеалов. Это исключительно сценический танец, ориентированный на зрителя. Ему присущи жесткие стандарты и высокие требования к технике исполнения, многие из которых выполняются на пределе человеческих возможностей. По сложности элементы балета можно сравнить разве что с элементами брейк-дансом.

Сложности: профессиональные занятия балетом не проходят бесследно. Чрезвычайно высокие требования накладывают отпечаток на формирование тела, особенно потому, что заниматься балетом нужно с детства, пока тело еще податливо.  Возможны повреждения связок, сухожилий, суставов, чрезмерно развитые отдельные группы мышц и многое другое.

Эти направления крайне популярны сегодня. Это не только танцы, это досуг, общение, дискотеки. Эти стили сближают людей: энергичные, страстные движения, волнующие покачивания бедрами… Хоть это по большей части парные танцы, но они организованы так, что вы легко можете менять партнеров, заводить новые знакомства. И они не требуют специальной подготовки, достаточно просты в изучении.

Сложности: на начальном этапе для любителей сложностей мало, главная — найти подходящего партнера.

Нижний брейк — шедевр современности, граничащий с невозможным, уходящий за пределы человеческих возможностей. Он вобрал в себя элементы и стилистику Hip-Hop культуры, исполняется по музыку DubStep или Hip-Hop. Техническая суть стиля — контроль „крутящего момента“ во всех возможных позициях, т.е. продолжать вращаться при изменениях позиции на любых точках опоры, даже на голове. Это сложнейшая акробатика, наложенная на ритмы музыки. Подходит для невысоких, коренастых танцоров.

Сложности: крайне сложно предотвратить травмы

Народный испанский танец с обязательными традиционными костюмами. Фламенко отличается особой драматичностью и привлекает достаточно взрослую публику. Это эффектный и выразительный жанр, наполненный страстью. Ему характерна специфичная хореография кистей рук, активное отбивание чечеточных трелей и роскошные па в воланах шикарных юбок на цыганский манер.

Сложности: необходимо обостренное чувство ритма

Искусство соблазнения, эротический танец востока (древний стриптиз). Исполняется в специфических костюмах со звенящими чешуйками, что усиливает музыкальностью танца, синхронизацию с музыкой. Восточный танец богат на всевозможные техники по пластике, ритмике, изобилует мелкими деталями и украшениями. Действительно профессиональные танцовщицы завораживают красотой изгибов полуобнаженного тела и четкими мелко отрисованными движениями. Не в пример другим стилям, «восточные танцовщицы» восхищают выразительностью пышных форм, умением выгодно раскрыть особенности женской фигуры.

Сложности: мелкие тряски, вибрации, вредны для еще не сформировавшегося женского тела.

База Современного Танца — формат танца для танцпола, подходит под музыку разных жанров. Это универсальная танцевальная техника, которая сочетается любым стилем, типажом и манерой. Не требуется заучивать танцевальные связки и постановки, танец строится по принципу конструктора: есть основные элементы и правила, как они сочетаются между собой. Изучив несколько движений и научившись комбинировать их между собой, можно импровизировать под разную музыку, для этого достаточно несколько месяцев тренировок. Весь танец основан на ритмике, пластике и координации движений.

Сложности: чтобы добиться красоты и легкости в импровизации, требуется время на восстановление атрофированных групп мышц.

Активные стили для экспрессивной молодежи: техники с махами и прыжками под музыку с прямым ритмом. Чрезвычайно энергозатратны, привлекают много внимания и требуют много места. Вам не повезет, если вы окажетесь рядом с таким танцором на забитом танцополе, благо такое встречается не часто, но зато на уличных фестивалях эти стили стали хитом! Эти техники заводят, — так и хочется присоединиться и пуститься в пляс. Но танцоров хватает не на долго, т.к. набор движений не особо велик и разнообразен, и все достаточно энергичные.

Сложности: найти место, чтобы их исполнить

Изначально R’n’B- это культура фанка, джаза и соула. Она же способствовала появлению рок-н-ролла. В дальнейшем R’n’B и Хип-Хоп стали активно смешиваться, т.к. они оба являются частью афроамериканской культуры. Сегодня R’n’B как танец включает в себя любые возможные техники, но все они исполняются в особо пафосной манере, в обязательном ультра-модном прикиде. Занятия R’n’B — отличное решение для тех, кто хочет «показать себя». Этот стиль дает уверенность в себе, ощущение собственной крутости и сексуальности, это лекарство от комплексов и неуверенности, чего так не хватает молодым людям; именно поэтому это чисто молодежное течение.

Хип-хоп, однако, — серьезное направление, где пафорс обоснован реально крутой подготовкой танцоров, не пренебрегающих брейк-дансом.

Сложности: постоянно психологическое давление внутри коллектива, где царит дух борьбы и соревнования.

Парный танец с жесткими хореографическими стандартами. Танцоры полностью привязаны к своему партнеру, которого крайне сложно заменить.
Недостатки: травматичность, профессиональные болезни. Учитывая то, что это — профессиональный танец для участия в соревнованиях, уход партнера практически всегда влечет за собой крах профессиональной карьеры танцора.
Достоинства: полностью раскрывает тему взаимодействия с партнером. Высшая форма возможного парного искусства танца.

Это самый древний, и в тот же момент самый современный стиль танца. Он постоянно изменяется, как меняются стандарты женственности и мужественности. Танцевать его можно по-разному, но смысл от этого не меняется. Это танец возбуждающий сексуальный интерес, позволяющий получать удовольствие от своего образа, от эффекта, который Вы производите. Это самый эмоциональный стиль танца, в котором максимально выражены особенности мужских, женских движений. Здесь очень тонко проходит грань, разделяющая самое прекрасное и отвратительное. Поэтому высокая квалификация хореографа просто необходима.

Широкое понятие «клубный танец» включает в себя множество движений различных стилей. Их можно выполнять синхронно или сольно. Клубный танец сегодя разделился на 2 направления: под музыку с прямым ритмом и под музыку с ломаным ритмом. Прямой ритм — это классическая электронная музыка типа Disco House, Techno, Progressive. Ломаный ритм — это брейк бит, брейкс, R’n’B, Hip-Hop.

Зародившийся, во времена актуальности бальных танцев, джаз-модерн является сочетанием классических техник, уличных стилей танца, джазовой импровизации.

Комбинирование всех стилей “ old school», таких как пластика, слайды, кинг-тат, робот. Break Dancing является захватывающим, ярким, и красочным. По этой причине он стал очень популярен. Break dancing сначала появился на Юге Бронкс (Big Up’s to da Bronx!) в 70-ых. Сначала его танцевали на разложенных на улице картонных коробках, которые превращали тротуар в сцену. Уличные танцоры смешали высший пилотаж танца с военными искусствами и танцем дискотеки, и каждый исполнитель обрабатывал его собственный стиль. Музыка лилась из портативных стерео магнитофонов. Теперь это — личный способ войти в форму и иметь забаву!

Техника танца позволяющая завести толпу зрителей, используя стандартные приёмы артистичности, широкие, амплитудные движения, захватывающие внимание, кураж и игру. Одним из главных элекментов Go-Go является выражение сексуальности и минимальное количество одежды.

В начале 70-х в США образовалось огромное количество коллективов танцующих на улицах, впоследствии перевоплотившись в культуру. Она вобрала в себя популярную форму наполненную элементами различных стилей танца.

Сценический, силовой стиль синхронного танца, позволяющий отработать качество, выносливость. Представлено большое количество синхронных связок популярных движений и куража.

Силовой стиль танца для сцены, где движения выполняются в полную силу и с высокой скоростью. В этом стиле представлено большое количество «широких» движений, махов, вращений и разворотов.

Всевозможные разновидности лунных походок во всех направлениях. Эта техника прекрасно комбинируется с пластикой. В основе стиля — лунные походки, которые дают иллюзорный эффект скольжения по полу. Стиль включает в себя более 20 видов походок. Плавание или скольжение то полу — иллюзия, созданная с вашими ногами. Это создает ощущение, что Вы пытаетесь идти в одном направлении, но Вы фактически двигаетесь в другом. Классический пример этого эффекта — ‘Лунная Прогулка’ сделанная известным Майклом Джексоном. Фактическая иллюзия — старая уловка Пантомимы.

В результате «психоделической революции» конца 60-х образовалась культура музыки, моды, танца. Проявление своей индивидуальности в этой форме актуально по сегодняшний день. Стиль диско повлиял на многие другие стили, появляющиеся позже.

Он приобрел большую популярность во всем мире, благодаря музыке, под которую исполняется. Это супермодное танцевальное направление помогает приобрести не только прекрасную спортивную форму, но и предоставит возможность показать «высший пилотаж» в клубах. Стиль произошел от «Хип-Хопа“, стал более разнообразным и сложным. Аббревиатура “ R&B» расшифровывается как «Ритм и Блюз». Как правило, танцуется на уровне импровизации.

Транс как стилизация техники танца, с более мягким характером движений, основанных на специфических особенностях электронной транс музыки, впитал в себя в основном движения, которые может выполнить любой без специальной физической подготовки. Это танец глубоких чувств, не всегда понятных окружающим.

Это не стиль танца, а уровень владения каким–либо стилем. Искусство произвольно комбинировать движения всех известных Вам стилей в произвольном порядке без участия логической памяти, используя двигательную память.

Другие направления клубного танца это «Хип-Хоп». Музыка этих стилей менее агрессивная, движения более свободные. Это ритмичная, прыжковая техника. Хип-хоп можно отличить по пружинке и как видно из названия (hip- hop — мелко прыгать).

Эмуляция движений робота, постановка фиксаций и многих других эффектов. Вдохновением в развитии и совершенствовании Робота стала пантомима. Мультипликация и футуризм живёт в большинстве людей. Гидравлические движения робота, исполненного под музыку, которая становится все более ритмичной. Одним из первых танцоров стиля Робот был James Brown (“ Goodfoot “, 1969), Los Angeles. The Tick — используется в стиле танца Robot (Robotics). Движение дает иллюзию, что части тела являются механическими, в характере и фиксации или начинаются толчком.

Этот стиль относиться к “ old school “ брейк-данса и состоит из геометрических движений всеми частями тела, которые выполняются под прямым углом. Стиль выглядит как геометрическая мозаика. Этот стиль подражает сценам, изображенным на стенах египетских пирамид и храмов. Совмещается со стилем The Tick, включает в себя круговые вращения различными частями тела.

Мягкие движения всего тела. Стиль позволяет овладеть техникой «волны», которую вы сможете выполнять всеми частями тела, а также изучить большое количество плавных движений. Эти движения используются в большинстве других стилей танца, как вспомогательные.

Танцевальные движения для танцпола, которые легко комбинируются друг с другом в любой последовательности, что позволяет развить способность к импровизации. Стиль танцуется в пол силы, поэтому вы не устаете. Обычно включает в себя движения из разных стилей и направлений.

Танцевальные движения, которые может выполнить любой без специальной подготовки, простые движения ногами и корпусом, используются на дискотеках, удобен при переходе с одного стиля танца на другой.

Вошедший в классику силовой стиль танца используется при участии в батлах, перетанцовках (танцевальных соревнованиях), включает в себя простые акробатические элементы.

Согласно Ejoe Willson, который считается одним из лучших танцоров в Нью-Йорке, Хаус родился в 1988 г., как танец под хаус музыку. Хаус отличается от Хип-Хоп, как говорит Ejoe, тем что когда танцуешь хаус, ты подчиняешь своё тело мелодии, в то время как в Хип-Хопе ты подчиняешь тело музыкальному биту. Хаус танцуется практически во всех прогрессивных танцевальных клубах. Отличается высокой скоростью (как и вся клубная музыка), резкими движениями руками, с определенного вида качем.

Эффект электрической волны. Смесь пластики и движений стиля Robotics.

Юбка для танцев (56 фото)

1

Юбка для танцев черная


2

Юбка латина женская


3

Итальянская юбка для танцев


4

Юбка для танцев для девочки


5

Юбка для хореографии на завязках


6

Юбка латина Баттерфляй/103 298


7

Юбка хореографическая полиэстер


8

Юбка для фламенко тренировочная


9

Юбка для танцев для девочки


10

Цыганская юбка


11

Тренировочная одежда Arti для бальных танцев


12

Юбка для танцев для девочки


13

Юбка для танцев для девочки


14

Юбка для танцев для девочки


15

Юбка латина для бальных танцев


16

Костюмы из шифона для танцев


17

Юбка латина с воланами


18

Платье Bravo тренировочная бальные танцы


19

Юбка для танцев черная


20

Желтая юбка в складку


21

Юбка для фламенко тренировочная


22

Платье танцевальное короткое


23

Юбка для латины с воланами


24

Юбка из бифлекса для спортивных танцев


25

Юбка для занятий бальными танцами


26

Юбка для народного танца


27

Цыганские костюмы для танцев


28

Чёрная танцевальная юбка заказать


29

Балетная юбка шопенка


30

Aliera alicefox


31

Юбка для латины тренировочная


32

Испанское платье для фламенко


33

Юбки атласные танцевальные


34

Асимметричная юбка для танцев


35

Тренировочная юбка для бальных танцев


36

Пышные короткие юбки для танцев


37

Цыганская юбка из платков


38

Юбки на кокетке для латины


39

Репетиционная форма для танцев


40

Юбка с неровным низом


41

Юбка для танцев женская


42

Юбка для танцев для девочки


43

Красивые необычные юбки


44

Юбка солнце хореография костюм


45

Детские шифоновые юбки


46

Фасон юбки для латиноамериканских танцев


47

Юбка для танцев


48

Юбка для танцев тренировочная черная


49

Тренировочные юбки для бальных танцев латина


50

Юбка для латиноамериканских танцев


51

Кофточки для латины


52

Юбка для латины тренировочная


53

Костюм для испанского танца


54

Юбка с запахом для танцев


55

Гимнастическая юбка для девочки


56

Топики для бальных танцев

Современные танцевальные направления

Многие направления танца появились совсем недавно (в конце ХХ века). Однако они завоевали заслуженную популярность в связи с тем, что их стиль исполнения существенно отличается выполнения классических танцев.

 

Появление и развитие электронной музыки привело к возникновению таких современных танцевальных стилей, как робот, электрик буги , поппинг, кинг-тат, тектоник. Рассмотрим каждый из них подробнее:

 

  1. Робот (Robot). В этом танце происходит подражание движениям робота и различных механизмов. У зрителя создается иллюзия того, что все перемещения выполняются толчками и рывками механической машины. Данный стиль достаточно сложен для выполнения и требует регулярных тренировок.
  2. Электрик буги (Electric Boogie)  — танцевальный стиль, который вобрал в себя движения из различных направлений уличных и клубных современных танцев. Он также, как и робот исполняется только под электронную музыку, а также здесь применен принцип бесконечного движения. Это когда одно движение плавно переходит в другое. Кроме отрывистых и резких поворотов корпуса, перемещений рук и ног, используются также всевозможные волнообразные движения и пластика. Этот стиль никогда не скучно смотреть. Здесь каждый танцор  индивидуален и неповторим.
  3. Поппинг. Этот танцевальный стиль основан на технике быстрого напряжения и сокращения мышц. В этом случае получается эффект резкого вздрагивания тела. Такие движения выполняются во время всего исполнения танца, вместе перемещениями рук, ног и туловища танцора.  Этот стиль также называют «верхний брейк-данс».
  4. Таттинг (Кингтат) – направление, отпочковавшееся из поппинга. В нем используются только прямые углы между кистью руки и предплечьем, в локтевых и плечевых суставах. Его иногда исполняют на скорость, однако в этом случае слабо прослеживается техника исполнения и красота фигур.
  5. Тектоник —  наиболее современный танцевальный стиль. Он возник в 2007 году. Он вобрал в себя всевозможные движения различных танцевальных направлений, однако отличается быстротой  исполнения (особенно перемещения рук).  Само исполнение также разделяется на несколько стилей и движений.

 

Это далеко не полный список тех удивительных танцевальных направлений, которые появились на рубеже ХХ – XXI веков. Они в корне отличаются от общепринятых норм и стандартов, которые существовали в танце ранее. Этим самым танцоры выражают свою независимость и индивидуальность.

 

Всем этим танцевальным стилям можно научиться, посещая соответствующие школы или студии. 

Самые яркие танцевальные номера Реверанса-2018 показали во Владивостоке

Гала-концерт танцевального конкурса «Реверанс». Фото: ИА PrimaMedia, Александр Ратников

Автор фото: Александр Ратников. 15 самых ярких и запоминающихся номеров конкурса танцевальных коллективов и отдельных исполнителей «Реверанс-2018» увидели приморцы. Гала-концерт собрал лучшие из 117 номеров, представленных на конкурс. Кроме того, зрители узнали, кто был удостоен спецпризов жюри и званий «Мастер-коллектив», сообщает ИА PrimaMedia.

По итогам конкурса «Мастер-коллективом» в номинации «Народный танец» стал заслуженный коллектив Приморского края образцовый хореографический ансамбль «Алиса» (МБОУ СОШ №61), в номинации «Классический танец» — хореографический коллектив «Эсперанс» (Хореографическое училище ДВФУ), в номинации «Спортивно-бальные танцы» — студия спортивного бального танца «Премьер» (Тихоокеанский государственный университет). Звание «Мастер-коллектива» в номинации «Эстрадный танец» получил камерный балет «Алетейя» (ДАЛЬРЫБВТУЗ), в номинации «Уличные танцы» — команда DISRAPTION SIDE (студия современного танца «Forma»), в номинации «Хореография оригинального жанра» — цирковой коллектив «Конфетти» (ДВФУ).

Спецприза жюри за сохранение национальных традиций удостоен ансамбль «Жасмин», за профессионализм и техническое мастерство — танцевальный проект «Вверх ногами», за лучшее решение сценического костюма» — камерный балет «Алетейя», за оригинальное воплощение сценического образа» — студия современного танца «Параллели». Приза за лучшую балетмейстерскую работу удостоен Дмитрий Сухарев (камерный балет «Алетейя»), а за лучшее мужское исполнение — солист народного коллектива Приморского края хореографического ансамбля «Стиль» Михаил Горбань.

Главный приз конкурса – гран-при – взяла танцевальная студия PRO DANCE PROJECT.

Отметим, участниками конкурса стали не только приморские коллективы, но и коллективы из Хабаровского края и Амурской области. Кроме того, в конкурсе традиционно участвуют не только студенческие, но и школьные коллективы.

Ежегодный фестиваль «Лето на Русском» приглашает владивостокцев на танцевальные мастер-классы и художественные выставки (ФОТО)

Фестиваль культуры и спорта «Лето на Русском» развернулся в пятницу, 7 июля, во Владивостоке. Перед зрителями выступили танцоры из Китая, Франции, Аргентины и России. Отметим, что фестиваль проходит на острове Русском уже четвертый год.

Несмотря на свою красочность и торжественность, церемония открытия собрала немногим более ста человек. Мероприятие началось с опозданием из-за погоды. Сразу после торжественных речей вице-губернатора Приморья Ильи Ковалева и И.О. ректора ДВФУ Никиты Анисимова состоялось выступление танцевальных коллективов. Никита Анисимов предложил сделать корпус S «центром притяжения людей, увлекающихся танцами самых различных стилей в азиатско-тихоокеанском регионе».

Перед собравшимися выступили ансамбли танца «Ракета» из Нижнего Новгорода, «Легенда» из Владивостока, «Музыка сердца» из Томска, Xtremambo Crew из Франции, коллектив «Юди» из Томска, который становился финалистом всероссийской «Минуты славы», чемпионы мира в латиноамериканских танцах Саверио Лориа и Зеуди Занетти из Италии, и другие.

«Танцевальная часть была организована на этом фестивале впервые», – отметила координатор танцевальной части фестиваля «Лето на Русском» Светлана Антонова. – «Всегда были аквабайки, пленэры, выставки. Мы привезли лучших из лучших со всей России. Мы выбирали уникальные коллективы, хотели сделать подарок Приморскому краю. Сегодня они представляют специальную программу-презентацию, которая называется «Мосты России». Также впервые на нашем фестивале участвуют инвалиды, создана большая инклюзивная программа».

В этом году вернисаж включает в себя три выставки. Одна из них Татьяны Архиповой, вторая Инны Береговской, а также выставка приморских художников, которая составлялась к дням культуры в провинции Хейлунцзян. Татьяна Архипова является заслуженным художником России, пишет иллюстрации к детским книгам. Одна из последних ее работ рисунки к рассказу китайского автора Дао Сю.

9 июля пройдет заключительный день фестиваля, который завершится церемонией закрытия, которая также порадует гостей большой танцевальной программой. Начало церемонии в 18.00. 

Полная программа художественных и спортивных мероприятий на воскресенье, 9 июля:

Художественная программа 

 

10.00 – 20.00

Пленэр с участием художников из Москвы и Владивостока, аспирантов МГХПА им. С.Г. Строганова и выпускников ДВГИИ.

Корпус S

По итогам пленэра состоится итоговый просмотр и «Выставка на мольбертах». Каждый желающий сможет приобрести в память о событии и о Владивостоке – произведение искусства, созданное в рамках пленера.

10.00 – 18:00

Мастер-классы от студии

«Кисточки и краски»

Набережная ДВФУ

 

10.00 – 18.00

Вернисаж фестиваля.

Корпус S

Художественные выставки:

«Волшебная сказка Анастасии Архиповой. Современная книжная иллюстрация» (Московская государственная художественно-промышленная академия имени С.Г. Строганова, куратор: искусствовед, профессор Кирилл Гаврилин).

Выставка Инны Бреговской «Сны и фантазии: Visionary art».

Выставка приморских художников «Край в котором мы живём» (Тоттори – Харбин–Владивосток), которая была представлена в Тоттори (Японии) и в рамках программы «Дни Приморского края в провинции Хейлунцзян» (Харбин, КНР).

Культурно-массовые мероприятия

11.00 -13.30

 

Танцевальный марафон – презентация танцевальных коллективов РОО КОТ ПК «Танцует КОТ»

 

Корпус S

 

Концерт танцевальных коллективов Приморского края – массовые танцевальные номера

13.30-17.00

 

Открытый урок Большой танцевальный марафон «Танцующий остров»

 

Корпус S

13.30-14.00 «Русский вальс на Русском» («КОТ»)

14.00-14.40 ХАСТЛ-марафон «Априори»

14.45-15.25 Первые шаги танго «Нуэстро»

15.30 -16.10 Сальса (XTREMAMBO

Франция + «Этажи»)

16.15-16.45 Танцевальный флешбом от фитнес-клуба «Чемпион» (ВГУЭС)

10.00 – 12.30,

12.30-14.30

Мастер-классы

Творческий центр ДВФУ

(корпус А, ауд. А311)

Уроки по современной хореографии, хип-хоп и авторской хореографии (корпус А, ауд. А311)

Ведущий: Алексей Арапов — хореограф проектов Первого канала «Танцуй», «Лед и пламя», постановщик сольных программ и номеров многим артистам Российской эстрады, хореограф телевизионного проекта ТНТ «Танцы без Правил» (г. Москва)

10.00 – 12.30,

12.30-14.30

 

Творческий центр ДВФУ (корпус А, ауд. А317)

 

Уроки по современной хореографии (сontemporary, jazz-modern)

Ведущий:Александр Могилев — преподаватель современного танца в «Школе современной хореографии Николая Огрызкова», хореограф телевизионного проекта ТНТ «Танцы без Правил», победитель телевизионного шоу Первого канала «Танцуй» (г. Москва)

10.00 – 12.30,

12.30-14.30

 

Творческий центр ДВФУ (корпус Б, ауд. Б357)

Уроки по уличным танца (hip-hop, jazz-funk)

Ведущий: Алексей Шалбуров — танцор, хореограф и инструктор международного класса, хореограф телепроекта «Танцы» на ТНТ (г. Москва)

12.00-15.00

Мастер-классы для Инклюзив-денс

ДВФУ корпус S

Зал аэробики

12.00 – 15.00

Направление: инклюзивный танец

(любые виды инвалидности).

12.00 – 13.00

Ведущий: Тарасов Леонид Викторович (Москва) член президиума Всемирной ассоциации инклюзивного танца. председатель оргкомитета Международного фестиваля «Inclusive Dance».

13.00 – 14.00 Ведущий: Костякова Екатерина Вениаминовна (Москва) — хореограф балета «Тодес», лауреат международных танцевальных конкурсов

14.00 – 15.00 ( для инвалидности по зрению)

Ведущий:Захаров Андрей Владимирович (Екатеринбург) — хореограф Екатеринбургского театра современной хореографии «Провинциальные танцы», руководитель творческого союза «СоБытие» – лауреата международных конкурсов и фестивалей.

15:00 – 17:00

Мастер-классы

Творческий центр ДВФУ(корпус Б, ауд. Б537)

Уроки современного бального танца.

15:00-16:00

Ведущий: Вербицкая Светлана — европейская программа (Швейцария).

16:00-17:00

Ведущий: Simone Casula – чемпион мира по латиноамериканскому секвею (Италия)

18.00-20.00

 

Церемония награждения и закрытия фестиваля, концертная программа

Корпус S

Выступления официальных лиц, церемония награждения

Концертная программа с участием танцевальных коллективов, победителей ВСЕХ конкурсов, гостей фестиваля

09.00 — 12.00

гонка Endurance по акватории б.Аякс

бухта Аякс

 

класс «Ski division»

16.00 — 18.00 

гонка по маршруту б.Аякс-о.Скребцова-о.Попенберг-Канал-б.Аякс

бухта Аякс

 

классы «Runabout Open» и «Runabout Grand Tourism» (2 круга)

12:00 — 12:15

Торжественное открытие соревнований по плаванию на открытой воде “Russky Grand Prix Escape Scriplev 2017”

 

Набережная ДВФУ

 

12:30 – 13:00

 

Отход катеров с участниками соревнований по плаванию на открытой воде “Russky Grand Prix Escape Scriplev 2017” с Набережной ДВФУ, прибытие на остров Скреплева

бухта Аякс

 

 

13:30-16:00

Общий старт соревнований по плаванию на открытой воде “Russky Grand Prix Escape Scriplev 2017” с берега о. Скреплева и финишем участников на пляже набережной ДВФУ

бухта Аякс

 

 

16:00-18:00

гонка по маршруту о.Скребцова — о.Елены — о.Попенберг- о.Елены — б.Аякс

бухта Аякс

в классах «Runabout Open»и «Grand Tourism»

16:30-17:00

Награждение, торжественное закрытие соревнований по плаванию на открытой воде “Russky Grand Prix Escape Scriplev 2017”

Набережная ДВФУ

 

 

Услуги | Примеры танцевальной фотографии

пора показать миру, на что вы способны

«Танец — это скрытый язык души» — Марта Грэм

Вы превращаете тяжелую работу в изящество. Вы превращаете пот в красоту. Вы учитесь контролировать и владеть техникой, чтобы выглядеть непринужденно и свободно. Все потому, что ты танцуешь. Потому что нужно танцевать. Пришло время отметить проделанную вами работу, принесенные вами жертвы и все, чего вы достигли.

Я увлечен танцевальной фотографией и имею большой опыт демонстрации всех углов, танцевальных техник, кривых и плоскостей тела танцора в движении, будь то профессиональный балет, современный профессионал, допрофессиональный, старшеклассник или студент. танцор.

Вы ищете фотографии для следующего прослушивания, которые подчеркнут ваши лучшие линии и технику, а также отражают вашу страсть к своему искусству? Вы балетная труппа, современная компания или школа и хотите создать портфолио из танцевальных фотографий, чтобы продвигать свои постановки и привлекать зрителей и поклонников? Вы индивидуальный танцор с любовью к танцевальным концертам и представлениям, современным танцам, степ-танцам, современным танцам, балетным танцам — другими словами, всем танцам в этом чудесном мире?!? Хотели бы вы создать у вас неизгладимые воспоминания о своем искусстве?

Позвольте мне помочь вам продемонстрировать миру ваше отношение и арабески с помощью сеанса в моей студии, танцевальной студии или на выезде.Ваша страсть, харизма, сила и талант очаровывают и уникальны для вас. Давайте создадим несколько красивых изображений, потрясающий танцевальный портрет, чтобы показать миру, на что вы способны.

Я профессиональный танцевальный фотограф для отдельных танцоров, танцевальных школ, танцевальных компаний и профессиональных танцоров по всему региону Филадельфия.

Расположение и планирование гардероба

Для индивидуального танцора вы можете выбрать студийную сессию в моей фотостудии, где мы будем использовать точное освещение и нейтральный фон, чтобы выделить только вас и ваше мастерство.Или вы можете провести сеанс на открытом воздухе на месте, включив природу и архитектуру вокруг вас. Есть много возможных мест в районе Филадельфии. Я также могу поехать в танцевальные студии для фотосессий для вашей компании или школы.

Когда вы будете готовы записаться на сеанс, свяжитесь со мной, и мы начнем с консультации, чтобы спланировать детали. Мы поговорим о движениях и стилях, которые вы имеете в виду, а также о возможностях прически, макияжа и гардероба.Мы учтем ваш бюджет и поговорим о продуктах и ​​произведениях искусства, которые подойдут вам лучше всего.

Танцевальная сессия

Продолжительность: 1–3 часа

Мы рассмотрим конкретные движения, которые вы хотите запечатлеть, и поговорим о ваших прическах, макияже и вариантах гардероба. Мы организуем сеанс в моей фотостудии или в вашей танцевальной студии и обсудим возможность приглашения вашего инструктора по танцам и детали о гардеробе и о том, что надеть для танцевальной фотосессии.

Во время сеанса моей задачей будет создать атмосферу, которая позволит вам продемонстрировать ваше мастерство движений. В зависимости от ваших потребностей мы планируем потратить на фотосъемку от 1 до 3 часов. Мы будем работать над каждой фотографией, не торопясь, чтобы найти ваши лучшие линии и лучшее освещение и ракурсы, чтобы показать их. Вместе мы рассмотрим портреты в конце сеанса, чтобы вы могли выбрать свои любимые изображения и товары для заказа.

Цены и пакеты

Для сеансов портретной съемки все фотопечати, настенные рисунки и альбомы приобретаются по меню в дополнение к плате за сеанс.Все приобретенные продукты включают соответствующий цифровой файл с высоким разрешением для вашего безопасного хранения и использования. Вы выбираете, что хотите купить, после того, как увидите доказательства своего сеанса. Мы можем обсудить ваш бюджет и цены на товары и искусство, которые вас интересуют. Стоимость сеанса танцевальной фотосъемки начинается с 595 долларов США и включает кредит в размере 350 долларов США на ваш заказ портрета.

За сеанс прослушивания плата за сеанс составляет 325 долларов и включает цифровые файлы одного выстрела в голову и двух танцевальных поз на белом фоне с базовой ретушью фона.

Если у вас есть группа друзей, компания или школа и вы хотите фотографии для всех, просто дайте мне знать, и мы организуем сеанс и определим цены, которые точно соответствуют вашим потребностям для увлекательной танцевальной фотографии.

Свяжитесь со мной, если у вас возникнут вопросы о сеансе танцевальной фотографии. Вы можете начать здесь с онлайн-формы запроса или отправив мне электронное письмо. Если вы предпочитаете поговорить, вы можете позвонить мне прямо сейчас по телефону 610-688-0331. Я здесь, чтобы помочь чем могу!

Танцевальная фотография 101: Как делать танцевальные фотографии

Танцы — одно из лучших искусств, когда-либо известных человеку.Изящные движения, поэзия в движении и музыка. Все в танцах — это праздник для чувств, особенно для глаз. Соблазн танцев просто непреодолим, поэтому многие фотографы любят делать его своим центральным объектом.

Но, как и все, что находится в движении, фотографировать танец или танцоров непросто. Владение и использование цифровой зеркальной камеры не гарантирует вам отличных танцевальных фотографий. Прежде чем снимать хотя бы одну сцену, нужно учесть множество факторов.

Изображение
: Фелипе Кардосо Морейра де Оливейра.

На что следует обратить внимание перед съемкой

Вот несколько важных вещей, о которых вам нужно подумать, прежде чем отправиться фотографировать с танцами.

  1. Танцы движутся. Таким образом, ваши объекты большую часть времени перемещаются. Вам нужно знать, как хорошо сосредотачиваться. А для этого нужна короткая выдержка — не менее 1/1000 секунды.
  2. Поскольку ваши объекты постоянно находятся в движении, будет сложно сделать снимок, на котором запечатлены их лица.Но вам нужно показать лица танцоров, потому что без них ваш рассказ будет неполным. К тому же, кто захочет посмотреть фото чьей-то спины? Нужно уметь получать правильные ракурсы и ловить интересные позы.
  3. Затем вам нужно хорошо разбираться в правильном освещении для фотосъемки. Даже если вы фотографируете танцевальный концерт, освещение будет плохим. Будет много красного, зеленого и синего. В большинстве случаев ваша диафрагма должна быть не менее f2,8. Однако если вы снимаете танцевальный класс в небольшой танцевальной студии с надлежащим освещением; это совсем другая история! В этой среде вы можете уйти с помощью f3.5 на f4.

Есть несколько советов и приемов, которые можно использовать для решения вышеупомянутых проблем.


image by OrniCosa

Советы и методы съемки танцевальных фотографий

  1. Давайте сначала сосредоточимся на фокусировке. Вам потребуются правильные настройки для вашей камеры, чтобы получить желаемый фокус. Вот несколько простых предложений:
    • Использовать автофокус . Не пытайтесь быть Суперменом или Чудо-женщиной. Вы не должны полностью сосредотачиваться на себе.Не влюбляйтесь в ручную фокусировку слишком сильно (или влюбитесь — некоторые люди предпочитают ручную фокусировку).
    • Используйте режим непрерывной съемки или режим серийной съемки . Однако не забудьте при этом удерживать или нажимать кнопку спуска затвора. Это полезно, когда производительность находится на пике, а азарт нарастает.
    • Поскольку вы находитесь в режиме автофокуса, вам также следует установить камеру в режим непрерывной автофокусировки (AI Servo AF для Canon и AF-C для камер Nikon), чтобы вы могли легко регулировать движение танцора.Это нужно делать при полунажатом затворе.
    • Используйте монопод (или штатив, если можно). Это лучший способ сделать снимки неподвижными. Это также хороший способ держать ваши фотографии в фокусе. Вам не придется беспокоиться о шатких фотографиях, потому что вы слишком долго держали камеру в руках. Это верно, особенно если у вас тяжелый объектив. Монопод или штатив также позволят вам перемещаться по комнате или локации.
    • Если возможно и разрешено, используйте вспышку, чтобы объект (ы) застыл и в то же время хорошо выглядел.Совместите вспышку с длинной выдержкой, и ваша танцевальная фотография будет хороша! С длинной выдержкой вы получите некоторую размытость на фоне вашей фотографии, но ваш объект будет четким. Это известно как «размытый, но резкий эффект».
    • Используйте самую широкую доступную диафрагму, так как это позволит большему количеству света попадать на сенсор. В спортивной и другой динамичной фотографии обычно используется диафрагма f2,8.
  2. Если вы хотите показать лица танцоров, вы должны быть готовы двигаться и экспериментировать под разными углами .Помимо динамичных снимков, перемещение также поможет вам изучить различные фоны, которые вы, возможно, захотите включить в свои фотографии. Например, ваша основная цель — пара на танцполе; не следует изолировать их от остальной толпы, фотографируя их только с одной стороны комнаты. Двигайтесь так, чтобы показать их биографию — возможно, других танцоров и судей. Это сделает фото более динамичным и интересным. Съемка фотографий под разными углами также поможет вам добиться хороших результатов.Вы удивитесь, насколько динамично будут выглядеть ваши фотографии. Если у вашей камеры есть вращающийся экран, попробуйте надеть его на голову, посмотрите на танцпол или танцоров и сделайте снимок. Вы также можете попробовать снимать с низкого ракурса. Чтобы добиться наилучших результатов при съемке многолюдного танцпола или студии, станьте посреди толпы и снимайте с разных ракурсов. Будьте похожи на танцора или хореографа, чтобы визуализировать последовательность снимков, которые вы собираетесь сделать.
  3. Если вы хотите, чтобы ваши фотографии выглядели по-настоящему живыми, установите камеру на максимальное фокусное расстояние .Это осветит ваш объект, при этом размывая окружающий свет. Чтобы сделать фотографию ярче и ярче, наклоните камеру вверх и вниз и поверните ее слева направо. Это даст вам легкие следы, которые заставят изображение « двигаться ». Это лучший способ запечатлеть танцоров в действии.
  4. Для фотографий с темным фоном и фотографий с очень небольшим (незаметным) размытием, вам нужно увеличить окружающее освещение на снимке . Для этого вам следует использовать более длинные выдержки, более высокие значения ISO и / или более широкую диафрагму.
  5. Уметь правильно пользоваться вспышкой . Если вы используете слишком мало, ваши изображения не будут резкими. Если вы используете слишком много, вы получите переэкспонированные и не размытые фотографии лиц. Чтобы решить эту проблему, уменьшите ISO, сузьте диафрагму и / или уменьшите выдержку.

Изображение Люка Аддисона

Это всего лишь несколько советов и приемов, которые вы можете использовать при фотографировании танцев и танцоров. Однако помните, что все это не сработает, если вы не будете практиковаться.Практика, практика и практика. Попробуй и попробуй еще раз. Это лучший способ научиться тому, что вы любите делать, и стать лучше.

Об авторе: Майкл Габриэль

Майкл Габриэль Л. Сумастр — опытный писатель, который любит фотографировать сельскую местность, а также делать аэрофотоснимки. Он поддерживает свое профессиональное писательское портфолио в TheFinestWriter, и вы можете посетить его фотографическое портфолио в Sumastre Photography. Майкл был нанят Booking.com, чтобы сфотографировать 10 самых красивых пляжей Палавана, Филиппины.

5 танцевальных фотографий, которые вам * на самом деле * нужно бронировать вакансии

Просматривая ленту Instagram, вы, вероятно, заметите тонны впечатляющих танцевальных фотографий: пенче перед водопадом, жете над оживленной городской улицей. Хотя они, как правило, получают много лайков и внимания, они могут быть не лучшим типом фотографий для отправки, когда вы пытаетесь забронировать работу. Вы хотите сосредоточить внимание на том, что является самым важным для режиссеров по кастингу: на вас! Так как же найти правильный баланс между привлекательным и профессиональным? Мы поговорили с инсайдерами по всему танцевальному миру, чтобы выяснить это.


Будьте конкретны

Во-первых, важно точно знать, на какие работы вы бы хотели, чтобы ваши фотографии помогли вам при бронировании. Фотографии для кастингов и прослушиваний будут отличаться от снимков специального танца, которые будут отличаться от модных снимков в редакционном стиле.

Фотограф Ли Гамбс говорит, что очень важно работать с кем-то, кто разбирается в танцах, чтобы они могли запечатлеть нужные моменты для конкретных снимков, которые вам нужны. Поговорите со своим фотографом о том, для чего именно вы хотите использовать фотографии и какие работы вы бы хотели заказать на основе этих изображений.Это даст им представление о том, как осветить и обрамить изображения.

Не выходите за борт

Помните, ваши фотографии никогда не заменят ваших танцев, поэтому большинство агентов и кастинг-директоров не заинтересованы в просмотре боевых сцен или танцевальных кадров. Арис Големи, основатель и генеральный директор Xcel Talent Agency в Атланте, говорит, что фотографии во время процесса кастинга наиболее важны для того, чтобы показать руководителям, «каковы ваши настроения, какова ваша энергия и каков ваш внешний вид». Ваши фотографии — не то место, где можно показать, как высоко вы прыгаете — это будет происходить в комнате для прослушивания.«Вам все еще нужно проявить себя на танцполе», — говорит Големи.

Коммерческий снимок головы Гриффита (фотография Дэвида Мюллера, любезно предоставлено Гриффитом)

Дженни ЛаКови, агент Bloc LA, соглашается, говоря, что танцорам на самом деле не нужно много танцевальных фотографий в полный рост в их портфолио, если они хотят снять рекламу концерты. Два основных образа — коммерческий и театральный, в них танцоры должны быть выше пояса или плеч, чтобы руководители кастинга могли четко видеть их лица.По словам ЛаКови, коммерческий внешний вид «заряжен энергией и привлекателен, в нем присутствуют яркие цвета». Театральные образы могут раскрыть вашу индивидуальность.

Театральный образ Гриффита (SMAC Photography, любезно предоставлено Гриффитом)

Сохраняйте чистоту и естественность


Важно, чтобы ваши фотографии были актуальными и выглядели как вы. «Если вы изменитесь каким-либо образом, вам придется изменить свой образ», — предупреждает Маргарита Деррикс, хореограф, работавший на телевидении и в кино, в последний раз в новом сезоне «Чудесной миссис Брейн».Мейзел. «Кастинговые директора не хотят удивляться вашему внешнему виду, когда вы проходите личное прослушивание.

LaCovey рекомендует держать ваши фотографии в чистоте с простым фоном: без кустов, без граффити, без текстурированных стен. Кастинговые директора должны иметь возможность видеть свое тело, не отвлекая его. То же самое касается того, что вы носите. Придерживайтесь однотонных цветов, избегая слишком большого количества слоев или сумасшедших узоров. И остерегайтесь всего, что может скрыть или отвлечь ваше лицо, например, солнцезащитные очки, шляпы и т. д. крупные украшения.

Один из фитнес-снимков Гриффита (Уэс Клейн, любезно предоставлено Гриффитом)

Хотя поиск других фотографий для вдохновения — отличная идея, помните, что ваши фотографии в конечном итоге должны представлять вас. ЛаКовей заметил, что многие танцоры видят фотографии друг друга в социальных сетях и пользуются услугами одних и тех же фотографов, поэтому все их фотографии в конечном итоге выглядят одинаково. «Они будут одеты в одну и ту же одежду и будут в одной позе», — говорит она. Позвольте проявиться вашим индивидуальным качествам.

Знай свою специальность

Фотографии, демонстрирующие твои танцевальные навыки, важны для поиска специальных коммерческих вакансий. На концертах такого типа вам на самом деле не нужны фотографии, отражающие вашу разносторонность. «Они ищут очень специфического танцора с очень специфическими навыками, и очень важно, чтобы кадры отражали эти навыки», — говорит ЛаКови. Она заметила, что би-мальчики и би-девочки, у которых есть фотографии в замороженном состоянии, — это те, кого вызывают на большинство прослушиваний.То же самое и с артистами балета с фотографиями на пуантах. «Они очень буквально!» она сказала. Она также предлагает танцорам подумать о занятиях фитнесом или йогой, если они заинтересованы в поиске работы в фитнесе. Танцорам, которые хотят заказать музыкальные клипы и туры, следует иметь более гламурную и модную фигуру.

Снимок тела Гриффита (Уэс Клейн, любезно предоставлен Гриффитом)

Be Creative Online


Хотя фотографии танца в полный рост обычно не играют большой роли в обычном процессе коммерческого кастинга, ЛаКови говорит, что агентства часто используют их для в рекламных целях, например в социальных сетях и на сайтах агентств.Она также советует танцорам использовать свои танцевальные фотографии для создания своей онлайн-платформы. Социальные сети могут быть отличным местом для большего количества редакционных, модных фотографий, а кастинг-директора часто изучают присутствие людей в Интернете. В сети вы можете повеселиться и проявить больше творчества со своими фотографиями.

Версия этой истории появилась в мартовском выпуске Dance Spirit за 2019 год под заголовком «Танцевальные фотографии, которые вам действительно нужны для бронирования работы».

Танец

Показать менюСкрыть меню
  • Дом
  • Поиск
  • Избранное
  • Продукция
  • Тележка
  • Контакты
Домой Танец

    Альбомы

    • Танцевальный сезон 2022 года
    • г.Scotten Talent Center
    • Танцевальный сезон 2021 года
    • 2020 IHSDTA Сезон
    • Сезон 25-летия IHSDTA 2018-2019
    • Студия танцевального класса
    • Танцевальный сезон 2017-2018
    • Фотографии танцев IHSDTA
    • События IHSDTA 2016!
    • 2015 Танцевальный сезон IHSDTA!
    • Конкурсы IHSDTA 2014
    • Танцевальная команда Маккатчеона
    • Элла и Мэтью
    • 2020 G Scotten Talent Center Portraits
    • G Сольный портрет Скоттена 2019
    • 2018 G Scotten Talent Center Сольные портреты
    • 2018 Dance By Amity / Сольный концерт индастриала
    • г.Центр талантов Скоттена 2017
    • Танец Дружбы 2017
    • 2016 Мюнстер Танцовщицы
    • 2016 M2 Сольный концерт Официальные портреты
    • 2016 M2 Сольный концерт откровенных портретов
    • 2016 G Scotten Talent Center
    • G Галерея Scotten Elite
    • Daguerre Photo Shoot Маккензи Эстрада
    • M2 Студийные портреты 2014
    • г.Центр талантов Скоттена 2014
    • 2014 Crawfordsville Dance Teams
    • Танцевальная команда Мюнстера
    • ЧЕМПИОНАТЫ IHSDTA 2013 !!
    • Фотографии IHSDTA South Regional GROUP
    • 2013 Северный регион Фото АКЦИИ
    • 2013 Фотографии Северной региональной группы IHSDTA
    • Фотографии мероприятий Южного региона, 2013 год
    • 2013 Lake Central Dance Invitational GROUP Фото
    • 2013 Westfield Invitational GROUP фото
    • 2013 Westfield Invitational АКЦИЯ фото!
    • 2013 Lake Central Dance Invitational Фотографии АКЦИИ
    • Усадьба Приглашение Фото АКЦИЯ!
    • 2013 Avon Invitational Group фото
    • 2013 Homestead Invitational GROUP Фотографии
    • Crawfordsville Invitational 2013 ГРУППЫ
    • Crawfordsville Invitational ACTION Фото
    • 2013 Avon Invitational АКЦИЯ фото!
    • Блумингтон Юг Приглашение АКЦИЯ изображения!
    • Kahler Invitational GROUP изображения
    • Bloomington South Invitational GROUP Фото
    • 2013 Kahler Invitational ACTION изображения
    • Northrop Invitational ACTION фото
    • Northrop Invitational GROUP снимков
    • Munster Invitational GROUP Фото
    • Приглашенные группы Маунт Вернон
    • 2013 Mt.Vernon Invitational ACTION изображения
    • 2013 Munster Invitational ACTION изображения
    • IHSDTA Clark MS Invitational GROUPS и Buddy shot
    • Clark Middle School Invitational Экшн-фото
    • M2 2012 Сольный концерт, фото
    • M2 Студийные портреты 2012
    • Студия танцев Origins
    • Финал штата IHSDTA!
    • Фотографии IHSDTA South Regional GROUP
    • Фотографии акции IHSDTA South Regional ACTION
    • IHSDTA Homestead Invitational
    • Фотографии акции IHSDTA North Regional ACTION
    • СЕВЕРНЫЕ РЕГИОНАЛЬНЫЕ ГРУППЫ IHSDTA
    • IHSDTA Westfield Invitational ACTION фото!
    • Фотографии IHSDTA Westfield Invitational GROUP
    • IHSDTA в Lake Central GROUP фотографии
    • IHSDTA Lake Central Dance Inv — Фото АКЦИИ!
    • IHSDTA — Crawfordsville Invitational at Tuttle ACT
    • IHSDTA Crawfordsville Invitational GROUPS
    • IHSDTA Rossville Invitational
    • IHSDTA Kahler Invitational
    • Фотографии IHSDTA Northrop Invitational GROUP
    • Приглашение IHSDTA Northrop АКЦИЯ!
    • Экшн-постеры
    • IHSDTA Munster Invitational GROUP фото
    • IHSDTA Munster Invitational ACTION фото!
    • IHSDTA Greenfield Central Пригласительная АКЦИЯ!
    • изображений IHSDTA Greenfield Invitational GROUP.
    • Приглашение в среднюю школу Lake Central — групповой тел.
    • Lake Central MS Invitational в Grimmer MS
    • Mt Vernon Фотографии IHSDTA Invitational GROUP
    • Mt.Вернон IHSDTA Приглашающие АКЦИИ Фото!
    • Nicki Moon LC Varsity 2007 2008
    • M2 танцевальная студия
    • Центр талантов Г. Скоттена
    • Фотографии IHSDTA Kahler Invitational GROUP
    Назад Избранное (0) Проверить ООО «ФотоЭвентПлюс» © 2021 | Политика конфиденциальности | Условия эксплуатации

    Скачать бесплатные фотографии танцующих людей

    Танцевальные фотографии: Скачать бесплатные фотографии танцующих людей

    Открывается в новом окне Открывает внешний сайт Открывает внешний сайт в новом окне

    Совершите вальс через наши бесплатные стоковые изображения удивительного искусства танца.От балерин, кружащихся в студии, до уроков хип-хопа и толп, наслаждающихся живыми выступлениями. Все наши изображения можно загрузить бесплатно и использовать в своем следующем коммерческом проекте.

    Танцы с храмами в оранжевом тумане

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Платье Cherry для малышей

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Две танцовщицы на цыпочках

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Подземный концерт

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Party DJ в действии

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Балет на пуантах

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Танцующие женщины

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Танцы в зеркалах

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Танцовщица в прыжках

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Современная танцовщица в прыжках

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Йога в позе танцоров

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Женщина танцует на песке

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Черно-белый балет в окне

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Танцовщицы позируют для йоги на крыше

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Балетный изгиб и растяжка

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Танцовщица балета Barre Warm Up

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Балерина в окне

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Танцовщицы на каблуках

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Сидящая танцовщица в пачке

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Поза танцора Поза для йоги

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Ноги балерины и пачки

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Танцовщица балета Он Пуэнт

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Галстуки для балерин Балетные тапочки

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Пост Повелителя Танца

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Танцовщица в студии Wondows

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Человек идет по ряду подсолнухов

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Palacio De Bellas Artes Wide Shot

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Дама в красных танцах во дворе

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Поза для репетиции танца

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Танцовщица трясет волосами

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Женские галстуки Обувь для танцев

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Улыбающийся танцор

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Обувь для балета

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Фигура в белой марле принимает позу в лесу

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Нежные руки танцора балета

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Танцовщицы в прыжках на шпагат

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Новогодняя вечеринка в полном разгаре

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Танцовщица балета отдыхает

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Танцующие друзья с шампанским

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Друзья танцуют на официальной вечеринке

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Разминка для балета на барре

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Две танцовщицы на растяжке

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Фигура в белой марле идет к лесу

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Пляжная балерина

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Танцы с Тадж-Махалом в тумане

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Балетки

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Человек в белой сети принимает позу в лесу

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Репетиция студийного танца

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Балетные туфли Close Up

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Танцовщица с огнем режет восьмерки на пляже ночью

    Высокое разрешение Скачать в высоком разрешении Скачать бесплатно фото Низкое разрешение Скачать бесплатно фото

    Начать бизнес

    Все необходимое для начала работы — фотографии, поставщики и многое другое

    Ваше фото сейчас загружается…

    Получите первый доступ к бесплатным фотографиям и другому контенту для серийной съемки.Отписывайтесь в любое время.

    Спасибо! Мы будем на связи.

    Введите свой адрес электронной почты, чтобы получить доступ к загрузкам в высоком разрешении бесплатно

    Нет, спасибо, дай мне низкое разрешение

    Получите первый доступ к бесплатным фотографиям и другому контенту для серийной съемки. Отписывайтесь в любое время.

    Спасибо! Мы будем на связи.

    Дополнительные ресурсы

    Нужен интернет-магазин для вашего бизнеса?

    Начать бесплатную пробную версию

    Крах

    сокровищниц потрясающих танцевальных фотографий уже онлайн | В Смитсоновском институте

    Музейный корреспондент

    Импресарио современного танца Элвин Эйли однажды попросил фотографа Джека Митчелла снять рекламные кадры его танцоров для их следующего выступления, даже не зная названия их новой работы.Увидев «хореографию» в изображениях, созданных Митчеллом, Эйли вступила в постоянные профессиональные отношения с Митчеллом.

    «Я думаю, это говорит об их доверии друг к другу», — говорит Рея Комбс, куратор Смитсоновского национального музея истории и культуры афроамериканцев. Эйли «знала, что это каким-то образом сработает».

    Это партнерство, начавшееся в 1960-х годах, привело к созданию более 10 000 памятных изображений, и теперь музей разместил эти фотографии в Интернете.Фотография Джека Митчелла из коллекции американского танцевального театра Элвина Эйли позволяет зрителям увидеть 8 288 черно-белых негативов, 2106 цветных слайдов и прозрачных пленок и 339 черно-белых отпечатков с частных фотосессий. Коллекция стала совместной собственностью Танцевального фонда Элвина Эйли и музея в 2013 году. После этого музей начал утомительную работу по оцифровке, документированию и каталогизации изображений.

    Элвин Эйли в окружении Компании, 1978 год. Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены.

    Партнерство между Эйли и Митчеллом сыграло важную роль в карьере Эйли: биограф Дженнифер Даннинг пишет, что работа Митчелла «помогла продать компанию на раннем этапе». Комбс считает, что это правда. «Эйли была не только прекрасной танцовщицей и хореографом. . . . Он должен был быть предпринимателем, бизнесменом », — говорит она. Другими словами, он должен был продавать свою работу.

    Это было партнерство между двумя художниками, находившимися «на вершине своей карьеры», — отмечает Комбс.Тот факт, что «они нашли общий язык через искусство танца, на самом деле свидетельствует о том, как искусство может использоваться как способ объединения людей, идей, предметов и происхождения. . . очень плавно и красиво ».

    Элвин Эйли провел первые годы своего детства в Техасе, а затем переехал в Лос-Анджелес, где он увидел выступление балета Русе де Монте-Карло и начал подумывать о карьере танцора. Он изучал современный танец у Лестера Хортона и стал частью танцевальной труппы Хортона в 1950 году в возрасте 19 лет.После внезапной смерти Хортона в 1953 году Эйли переехал в Нью-Йорк, где дебютировал на Бродвее в мюзикле « Дом цветов » 1954 года, основанном на рассказе Трумэна Капоте. Шоу могло похвастаться множеством талантов афроамериканцев, в том числе актрисой и певицей Перл Бейли и Дайан Кэрролл.

    Элвин Эйли, 1962 год. Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены. Джек Митчелл, 1993 Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены.

    Эйли основал Американский театр танца Элвина Эйли в 1958 году. Начав как танцор в своей собственной труппе, он постепенно уменьшился и в конце концов прекратил свои выступления, чтобы выделить больше времени для постановки программ. Как писал в 1969 году репортер « New York Times» , «четыре года назад Эйли, которому тогда было 34 года, смелый молодой человек, сошедший с летающей трапеции, переключился с трико на смокинг, чтобы сделать свой первый вечерний поклон». Для Эйли хореография «истощала ум», но он сказал, что нашел награду в «создании чего-то там, где раньше не было ничего».”

    Комбс говорит, что Эйли смогла создать «ряд различных культурных жестов уникальным, мощным и запоминающимся образом».

    Эйли начал с ансамбля исключительно афроамериканцев, поскольку он намеревался представить черную культуру в американской жизни. «Культурное наследие американских негров — одно из самых богатых сокровищ Америки», — написал он в одной из программных заметок. «От своего раба американский негр — иногда печальный, иногда ликующий, но всегда полон надежд — коснулся, просветил и повлиял на самые отдаленные заповедники мировой цивилизации.Я и мой танцевальный театр чествуем эту трепещущую красоту ».

    Он подчеркнул «богатое наследие афроамериканцев в рамках этой культуры», поместив эту историю в «корень» Америки, говорит Комбс. «Он действительно использовал форму танца как способ прославить все богатство и все традиции», — утверждает она, — он смог показать, что «через некоторую боль, через некоторую часть печали мы все еще можем чтобы извлечь огромную радость ».

    Джудит Джеймисон в «Откровениях» 1967 года. Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены. Андре Тайсон и Элизабет Роксас-Добриш в «Откровениях» 1991 г. Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены. Портрет Элвина Эйли с Джудит Джеймисон, Линдой Кент и Дадли Уильямс в танцевальной студии, 1973 Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены. Десмонд Ричардсон в фильме «Фонтесса и друзья», 1992 г. Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены. Леонард Мик в фильме «Река» 1992 года. Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены. Элвин Эйли и Кармен ДеЛаваллад в фильме «Корни Блюз, 1961 г. Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены.

    Хотя Эйли никогда не отказывался от цели прославить афроамериканскую культуру, со временем он приветствовал исполнителей других национальностей.В своей автобиографии « Revelations » он отметил: «Я получил критику от некоторых черных групп, которые негодовали на это». Позже он сказал: «Я пытаюсь показать миру, что все мы люди, что цвет не важен, что важно качество нашей работы, культуры, в которой молодые не боятся рисковать и могут придерживаться своих ценностей и чувства собственного достоинства, особенно в искусстве и танцах ». Комбс считает, что Эйли пыталась отразить добрые намерения Америки, приводя «примеры гармоничного межрасового опыта».”

    Самым почитаемым произведением Эйли было «Откровение», которое дебютировало в 1960 году. Оно прослеживает путь афроамериканца от рабства до второй половины XX века и опирается на те церковные спиричуэлы, которые он слышал в детстве. За свою карьеру он создал около 80 балетов, в том числе для Американского театра балета, балета Джоффри и балета LaScala Opera.

    Незадолго до того, как он умер от осложнений СПИДа в 1989 году, Эйли сказал: «Никакая другая компания вокруг [сегодня] не делает то, что мы делаем, требует того же диапазона, бросает вызов как танцорам, так и публике в одинаковой степени.После его смерти звезда балета Михаил Барышников сказал: «Он был другом, у него было большое сердце и огромная любовь к танцу. . . . Его работа внесла важный вклад в американскую культуру ». Композитор и исполнитель Уинтон Марсалис приветствовал Эйли, сказав, что «он знал, что афроамериканская культура находится в самом сердце американской культуры и что любить одну не означает, что вы не любите другую». Танцовщица Джудит Джемисон, которая долгие годы была звездой и музой Эйли и в конечном итоге заменила его на посту хореографа, вспоминала: «Он давал мне ноги, пока я не смог стоять самостоятельно как танцор и хореограф.Он заставил нас поверить, что мы можем летать ».

    «За птицу — с любовью», 1986 г. Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены. Труппа спектакля «Откровения», 1993 г. Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены. Компания в «Опус МакШанн», 1989 г. Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены. Элвин Эйли, Мирна Уайт, Джеймс Труит, Элла Томпсон Мур, Минни Маршалл и Дон Мартин в «Откровениях», 1961 год. Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены. Элвин Эйли в «Песнях отшельника», 1961 г. Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены. Танцоры репетируют «Сатириаду», 1982 г. Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены. Джудит Джеймисон в фильме «Грани», 1976 г. Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены. Десмонд Ричардсон в фильме «Па-де-Дюк», 1991 г. Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены. Андре Тайсон и Элизабет Роксас-Добриш в «Откровениях» 1991 г. Фотография Джека Митчелла, © Alvin Ailey Dance Foundation, Inc., SI, Все права защищены.

    Когда умерла Эйли, долгая карьера Митчелла подходила к концу.Его карьера началась в мгновение ока после того, как отец подарил ему фотоаппарат в подростковом возрасте. Он стал профессиональным фотографом в 16 лет, а к 24 годам он начал снимать танцоров. По мере развития навыков танцевальной фотографии он придумал название для того, что стремился запечатлеть, — «движущиеся кадры». Комбс утверждает, что эта форма артистизма «воплощает сложную природу того, что он снимал» на фотографиях. Признавая, что балет иногда, кажется, бросает вызов «законам физики», она хвалит способность Митчелла «уловить это в одном кадре, дать нашим глазам возможность снова взглянуть на изящество этого движения, этого движения.. . держать его в воздухе, в пространстве, во времени ».

    К 1961 году, когда он начал работать с Эйли, Митчелл сказал, что он начал «думать о фотографии больше как о предвзятой интерпретации и утверждении, чем как о записи». Сотрудничество между Митчеллом и компанией длилось более трех десятилетий.

    Известный своими навыками в области освещения, Митчелл заработал репутацию фотографа знаменитостей, в основном в черно-белом режиме. Некоторые фанаты описали его как человека, способного разобраться в характере его предмета.Он посвятил 10 лет продолжающемуся изучению актрисы Глории Свонсон и запечатлел известный образ Джона Леннона и Йоко Оно. Написав предисловие к книге Митчелла 1998 года « Икон и идолов », драматург Эдвард Олби спросил: «Как Джек Митчелл может видеть моими глазами, как он может позволить мне видеть, трогать и даже чувствовать запах моего опыта? Ну, достаточно просто, он потрясающий художник ».

    Митчелл вышел на пенсию в 1995 году в возрасте 70 лет. За свою карьеру он получил 5240 заданий только в области черно-белой фотографии.Он не сделал никаких попыток подсчитать присвоенные цвета, но он создал 163 изображения обложки для Dance Magazine и заполнил четыре книги яркими моментами своей работы. Умер в 2013 году в возрасте 88 лет.

    В 1962 году компания Элвина Эйли начала путешествовать по миру, чтобы представлять американское искусство в рамках финансируемых Государственным департаментом туров, спонсируемых Специальной программой международного обмена для культурных презентаций президента Джона Ф. Кеннеди. К 2019 году компания выступила перед примерно 25 миллионами человек в 71 стране на шести континентах.Поездки группы включали африканский тур по 10 странам в 1967 году, визит в Советский Союз тремя годами позже и новаторский тур по Китаю в 1985 году. Танцоры Эйли неоднократно выступали в Белом доме и на церемониях открытия. Олимпийских игр 1968 года в Мехико. В 2008 году давняя подруга Эйли и танцовщица Кармен де Лаваллад заявила, что «сегодня имя Элвин Эйли с таким же успехом могло бы называться Coca-Cola; это известно во всем мире ». По словам Комбса, он стал «международной фигурой, способной извлечь очень личный опыт из своего прошлого, своей жизни и своей культуры.. . и общайтесь с людьми со всего мира ».

    Работа, которую Митчелл создал в сотрудничестве с Американским театром танца Элвина Эйли, продолжает жить в цифровых изображениях, доступных миру через веб-сайт музея. «Их совместная работа была равнозначным примером того волшебства, которое может происходить через искусство», — говорит Комбс.

    Афроамериканская история Музей истории афроамериканцев Танец Фотографов Фотография

    Рекомендованные видео

    вечный двигатель — The New York Times

    Шесть месяцев назад недавно сформированная команда Past Tense начала рыться в сундуке с сокровищами, который является архивом New York Times, где хранится около шести миллионов фотографий.Фотографии танцев быстро превратились в одни из самых ярких и ярких образов. Многое из того, что мы здесь выделили, — это изображения обычных людей: медленный танец, выполнение твиста, мошинг в яме и движение в середине мамбо.

    Изображения хореографов и профессиональных танцоров — например, Мисти Коупленд, нашего приглашенного редактора, чьи комментарии вы видите ниже — также разбросаны повсюду. В них мы находим не только высочайшее возвышение формы, но и метафору возможности, которая выходит далеко за рамки танца.- Вероника Чемберс

    Мисти Коупленд То, как мы танцуем, очень немного меняется от поколения к поколению. Я пытался изучить тонкие элементы, благодаря которым этот момент оживает: как тогда женщины носили свое тело? Я смотрю на эту фотографию, и мне нравятся ее волосы и то, как она держит голову. Вы бы никогда не задумались дважды, живя в то время.

    Сцена Мидтаун, 1965 год.Аллин Баум / The New York Times

    Репетиция американского танцевального фестиваля Женский колледж Коннектикута, 1948 год. Нью-Йорк Таймс

    Студенты школы искусств Duke Ellington School of the Arts Вашингтон, округ Колумбия, 1985. Пол Хозефрос / The New York Times

    Джордж Баланчин За кулисами с танцором, 1972 год. Джек Мэннинг / The New York Times

    в Бэби Гранд Гарлем, 1965 год.Ларри С. Моррис / The New York Times

    Апрель ягода в «Магии Кэтрин Данэм» Элвина Эйли, 1987. Танцевальный фонд Джека Митчелла / Элвина Эйли и Смитсоновский институт

    Я смотрю на эту фотографию и думаю, что они не очень удобны. Они также носят кроссовки с пачками и колготками, что говорит о многом. Эта фотография настолько хорошо отражает то, как большинство чернокожих детей начинают танцевать.Что меня действительно привлекает, так это розовые колготки. Эти колготки — такая психологическая вещь, которая укоренилась в балетной культуре: тот факт, что ваша кожа не соответствует колготкам, — это подсознательный способ сигнализировать смуглым людям о том, что они им не принадлежат, даже не говоря об этом.

    Учащиеся государственных школ Парк Дамрош Линкольн-центра, 1987 год. Дит Пран / The New York Times

    Альбертина Раш с участниками своей труппы Здание Steinway, Мидтаун, 1925 год.Фотографии Times Wide World

    В Доме Ист-Виллидж, 1967 год. Ларри С. Моррис / The New York Times

    Марта Грэм и члены ее компании 1959 г. Сэм Фальк / The New York Times

    Делать суету Выпускной в Квинсе, 1975 год. Пол Хозефрос / The New York Times

    Делая большое яблоко Лондон, около 1942 года. Лондонское информационное агентство

    Показ мод Бетси Джонсон Ад, Манхэттен, 1979 год.Билл Каннингем / The New York Times

    Школа танцев мисс Рут Нью-Джерси, 1979 год. Билл Каннингем / The New York Times

    От этого у меня перехватило дыхание. Жена Джеффри, Кармен де Лаваллад, тоже прекрасная танцовщица, — хороший друг. Чего я не знал, пока не копался в архивах Times, так это того, что с 1956 по 1958 год Джеффри танцевал для балета Метрополитен-опера. В 1977 году моя труппа, Американский театр балета, обосновалась в Мет.Между нами была такая связь, о которой я даже не подозревал.

    Джеффри Холдер 1957 г. Сэм Фальк / The New York Times

    Урок танцев в Villaggio Italia Катскиллы, 1969. Бартон Сильверман / The New York Times

    Линия Конга Примерно в 1954 году. Эрл Лиф / Научный источник

    Морозный мороз на кухне Сохо, 1982 год.Марта Купер

    Танец за ужином для Королевского датского балета Вальдорф-Астория, 1956. Сэм Фальк / The New York Times

    Испанский танцор Нижний Ист-Сайд, 1964 год. Сэм Фальк / The New York Times

    В молодежном клубе Нижний Ист-Сайд, 1964 год. Сэм Фальк / The New York Times

    Момент, запечатленный с Хосе Лимоном и танцором, наблюдающим за ним, также задел меня. Я был наглядным учеником, потому что начал так поздно. Я присоединился к A.B.T. и я до сих пор не знал некоторых названий шагов. Я тренировался всего четыре года, так что я узнал, наблюдая.

    Хосе Лимон Колледж Коннектикута, 1966 год. Сэм Фальк / The New York Times

    В 1978 году «Таймс» подготовила материал о танцевальной вечеринке для родителей-одиночек. Маленькая девочка в центре украла мое сердце.Каждый раз, когда я смотрел на нее, я просто говорил: «Боже мой». В моем доме всегда звучала музыка. Моя мама росла танцами — балетом, чечеткой, джазом. Но я не припоминаю, чтобы танцевала с мамой. Танцы были моим личным временем. Это был побег из хаоса и травм моего детства. Мой способ самовыражения.

    Дневная дискотека Родители-одиночки и их дети, TriBeCa, 1978. Тайрон Дьюкс / The New York Times

    Бальный зал «Савой» Гарлем, 1953 год.Ассошиэйтед Пресс

    Эль Аврам Гринвич-Виллидж, 1967 год. Ларри С. Моррис / The New York Times

    вечеринка в школе танцев Верхний Ист-Сайд, 1976 год. Джон Сотомайор / The New York Times

    Студия 54 Манхэттен, 1979 год. Лонни Шлейн

    Студия 54 Манхэттен, 1979 год. Лонни Шлейн

    В Ипанеме Мидтаун, 1975 год. Ларри К.Моррис / Нью-Йорк Таймс

    Студия 54 Манхэттен, 1979 год. Лонни Шлейн

    Бруклинский совет по делам пожилых людей Cadman Plaza Park, 1976 год. Джек Мэннинг / The New York Times

    Ховард (Песочный человек) Симс В своей студии на стоянке в Гарлеме, 1984 год. Фред Р. Конрад / The New York Times

    Твайла Тарп однажды сказала: «Балет должен рассказывать свою собственную историю таким образом, чтобы его можно было воспринимать без перевода на язык.То же самое и с этими фотографиями. Есть подписи, которые могут информировать, но в них нет необходимости. Эти фотографии танцоров, как и сам танец, могут рассказать сотни историй, не произнося ни единого слова.

    Твайла Тарп Репетиция с Кевином О’Дэем, 1991 год. Сара Крулвич / The New York Times

    Неллс Центр Манхэттена, 1994 год. Эд Куинн для The New York Times

    Скручивание в Токио Около 1962 года.Jiji Press Photo

    Гепард Мидтаун, 1967 год. Бартон Сильверман / The New York Times

    Британский твист-марафон 1962 г. Mirrorpix

    Концерт сибирской язвы Бальный зал Roseland, 1993. Джефф Мермельштейн

    Михаил Барышников в «Ореоле» Пола Тейлора, 1993. Сара Крулвич / The New York Times

    джайв соревнование Лондон, 1956 год.Лондонская экспресс-служба новостей и статей

    Пирамида Club Ист-Виллидж, 1985 год. Сара Крулвич / The New York Times

    Trude Heller’s Гринвич-Виллидж, 1964 год. Сэм Фальк / The New York Times

    Бон Дюк для The New York Times

    Мисти Коупленд

    А.Б.Т. солистка

    Мисти Коупленд — первая афроамериканка-солистка Американского театра балета. Коупленду, одному из самых известных танцоров в мире, приписывают как расширение аудитории классического балета, так и наполнение этого вида искусства новой энергией. Репертуар Коупленда включает в себя ряд главных ролей, таких как Одетта / Одиллия в «Лебедином озере», Джульетта в «Ромео и Джульетте» и заглавная роль в «Жизели».Она дебютирует в фильме Твайлы Тарп «Двойное купе» весной 2019 года.

    Заметки к избранным фотографиям

    Джордж Баланчин Хореограф Джордж Баланчин создал наследие New York City Ballet и был одним из тех, кто сделал Нью-Йорк балетной столицей.

    At Baby Grand В статье 1965 года, озаглавленной «Ночной Гарлем: Уход в трущобах», был процитирован один «заядлый белый житель Гарлема»: «Это вопрос любопытства.Я поднимаюсь, потому что смешно жить в Нью-Йорке и не ехать в Гарлем. Это сила места, яркость, которая захватывает вас ».

    Апрель Берри В 1989 году главный танцевальный критик New York Times Анна Киссельгофф писала, что эта дань уважения Кэтрин Данэм была «одной из самых вдохновляющих идей Элвина Эйли».

    Учащиеся государственных школ Эта фотография школьников Нью-Йорка была сделана в 1987 году фотожурналистом Times Дит Пран, чья жизнь под властью красных кхмеров в Камбодже вдохновила на создание фильма «Поля смерти.”

    Марта Грэм и члены ее труппы Справа от знаменитого хореографа Марты Грэм стоит балерина Салли Уилсон. В 1979 году танцевальный критик Times Дженнифер Даннинг написала: «В своей тихой манере Салли Уилсон, солистка Американского балетного театра, навсегда запечатлела себя в сознании нью-йоркской публики, посещающей балет».

    Школа танцев Мисс Рут Это фото было сделано Биллом Каннингемом, чье письмо было таким же искусным, как и его фотографии.«Это весенний обряд (а иногда и начало лета), поставленный не Баланчином, а родителями, детьми и учителями танцевальных школ по всей стране. Это ночь ежегодного танцевального концерта ».

    Эль Аврам В 1967 году репортер Times писал: «Эль Аврам — это нижний буйабес со средиземноморскими приправами — израильский владелец, армянский игрок на уде, израильско-арабский шеф-повар на кухне и греческая, итальянская, испанская и французская музыка. в воздухе.»

    В Ипанема Альфонсо А.Нарваэс написал в статье 1975 года: «В настоящий момент танец — это суета, а латинская музыка — это сальса (по-испански соус или подливка), которая, в зависимости от цинизма наблюдателя, является либо совершенно новым звуком, либо брендом. новое название для музыки, которая существует уже много лет ».

    Nell’s В интервью для рассказа о ночном клубе Nell’s обозреватель Village Voice Майкл Мусто сказал The Times: «Я много лет удивлялся тому, что он остается открытым. Он всегда там, вроде Эвереста.”

    Концерт сибирской язвы В 1993 году в истории, сопровождающей эту фотографию, журнал «Таймс» писал: «Это строго кожа на коже: туловища врезаются друг в друга, груди сталкиваются, головы отталкиваются, носы кровоточат; одежду сдирают, топчут ногами, забывают; тела падают и исчезают, втянутые в потный поток. Иногда воина подбрасывают над толпой и передают из рук в руки. Неописуемо жарко, часто болезненно, определенно вызывает клаустрофобию — в общем, просто еще одна ночь в мошпите.”

    Редактор: Вероника Чемберс; Фоторедактор: Джесси Вендер; Старший редактор: Брайан Томас Галлахер; Художники-полиграфисты: Фред Бирман, Кэрри Джи, Джейн Митчелл; Цифровой дизайн: Габриэль Джанордоли; Исследование: Ник Донофрио; Редакторы фото: Аника Берджесс и Карен Четинкая; Исследователь, Фотоархив: Джефф Рот; Архивный помощник: Сара Борелл; Техники по сканированию архивов: Шейла Коринн Блэк, Александра ДиФилья, Меган Паэтцхолд, Сэм Ричардс, Марк Рубенштейн, Перахья Соршер; Специальные проекты: Хизер Филлипс, Дэн Зальцштейн, Талья Минсберг, Лорен Редди, Джастин Бэк; Особые благодарности: Моника Дрейк, Накюнг Хан, Рэйчел Сальц, Уильям О’Доннелл, Джеймс Нивес, Майкл Беванс, Сонни Фигероа, Алессандра Монтальто, Патрисия Уолл, Карен Хэнли, Джим Латтрелл, Шон Эрнст, отдел художественного производства NYT

    .

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *