В пуантах фотосессия: D0 bd d0 b0 d0 bf d1 83 d0 b0 d0 bd d1 82 d0 b0 d1 85 картинки, стоковые фото D0 bd d0 b0 d0 bf d1 83 d0 b0 d0 bd d1 82 d0 b0 d1 85

В пуантах фотосессия: D0 bd d0 b0 d0 bf d1 83 d0 b0 d0 bd d1 82 d0 b0 d1 85 картинки, стоковые фото D0 bd d0 b0 d0 bf d1 83 d0 b0 d0 bd d1 82 d0 b0 d1 85

alexxlab 20.09.1971

Содержание

Влюбленная в балет: стилизованная фотосессия

Повод для съёмки

Идея съемки давно жила в моей голове, и наконец вселенная послала мне чудесную возможность ее реализовать. Ко мне обратилась девушка, которая так же, как и я, была влюблена в балет. Супруг подарил ей пуанты и подтолкнул тем самым к идее провести фотосессию в этой тематике.

Я начала разрабатывать концепцию, и в процессе подготовки меня пригласили в Большой театр на балет «Дон Кихот», там я и поняла, что хочу, чтобы в съемке участвовали профессиональные балерины. Впоследствии эта идея помогла максимально воссоздать атмосферу танцевального класса на съемке, а работа с профессиональными балеринами стала огромным подспорьем для главной героини, девочки контролировали правильное положение ног и рук и следили за ее осанкой.

Стилистика съёмки

При подготовке к съемке я вдохновлялась полотнами Дега, предстоящая съемка виделась мне именно такой воздушной, но в тоже время с характером. Первый образ героини был очень легким, в пастельных тонах. Очаровательные юные балерины стали изюминкой нашей истории и как нельзя лучше подчеркнули всю нежность съемки.

Мы добавили в кадр большую композицию с белыми цветами, чтобы передать весеннее настроение. В то же время мне очень хотелось показать, что у хрупкой и нежной девушки может быть и вторая сторона характера: сильная, независимая, целеустремленная.

ПАРТНЁРЫ WEDDYWOOD

В итоге все идеи сформировались в полноценную историю о девушке, мечтающей стать балериной. Вдохновленная своим супругом, она упорно занимается в танцевальной школе, стремится к своей цели и постепенно становится настоящей примой. Свой танец, наполненный страстью и благодарностью, она посвящает любимому мужу.

Впечатление от съемки

Подготовка к съемке заняла месяц, и в результате над ней работала большая команда профессионалов, каждому из которых я благодарна за помощь и готовность участвовать в проекте. В день съемки с самого утра студия была залита солнечным светом, это создало идеальное настроение для творчества. Я счастлива, что мне удалось реализовать это красивейший проект.

Задействованные подрядчики

Герои съемки:  Алина и Николай

  Место съёмки:  студия Naked

ФОТОСЕССИЯ В СТИЛЕ БАЛЕТ, ФОТОСЪЕМКА BALLET

Хотите сделать фотосессию в стиле балет в профессиональной фотостудии? У нас Вы найдете лучших профессиональных фотографов Москвы, осуществляющих фотосъемку ballet для мужчин и женщин!

Что такое стиль Балет (Ballet)

?

Балет – это вид искусства, спектакль, содержание которого воплощается в музыкально-хореографических образах. Термин «Балет» распространяется как на многоактные спектакли, так и на одноактные миниатюры, отдельные танцевальные сцены, входящие в оперы.

Танцем и мимическими движениями, действующие лица в балете выражают характеры, действия, мысли и страсти.

Основными видами танца в балете являются классический и характерный танец (балетный танец на основе народного танца).

XX век значительно повлиял на развитие балетного искусства ‑ появились джаз-балет, модерн-балет, которые отказались от сложного выворота ног, высоких прыжков и удлинений рук и ног. Образы танцоров тоже изменились ‑ танцоры начали выступать босиком, а на смену традиционным пачкам у балерин пришли удлиненные одежды.

Стиль балет – это изящество, динамичность, выразительность.

Одежда

  • Балетный купальник.
  • Свободный или обтягивающий «верх», возможно с открытой спиной.
  • Пачка (tutu skirt) – короткая жесткая многослойная юбка, которая является неизменным атрибутом классического балетного репертуара. Пачку пришивают к лифу.
  • Тюник (тюника, юбка-шопенка, шопеновка) — длинная юбка из тюля или шифона, степень прозрачности которой зависит от количества слоев. Обычно используются при создании романтического образа героини.
  • Хитон – юбка, которая шьется из одного слоя ткани, обычно из шифона.
  • Легкое, возможно прозрачное или полупрозрачное платье.
  • Балетный комбинезон.
  • Колготы, лосины, гетры, носки.
  • Классические туфли на тонком каблуке, балетки, пуанты.

Реквизит

Диадема, тиара, венок, заколка с цветами, лента, колье, пелерина, цветы, веер, один или несколько зонтиков, стул, балетный станок.

Макияж и прическа

Макияж балерины должен быть аккуратным. Акцент преимущественно на глазах.

Стоит учесть, что как освещение на сцене, так и освещение при фотосъемке «съедает» яркость макияжа. Поэтому желательно наносить макияж при ярком освещении с хорошо освещенным зеркалом.

Прическа ‑ конский хвост, пучок или коса, собранная на затылке или на макушке. Лицо максимально открыто.

Позы для фотосессии в стиле Балет

Танцевальное движение – это гармония движений рук, ног, головы и корпуса, с выражением образа, действий, чувств, эмоций. Позы устойчивые, выразительные.

Образы, примеры фотографий в стиле Балет

 

Стоимость фотосессии в стиле Балет

Как мы делаем тематические фотосесии

Услуги

Стоимость

Аренда Фотостудии без нашего фотографа

800р/час

Фотосессия с нашим фотографом в студии

  • В стоимость входит аренда студии (фон до пола, интерьер, реквизит и т.д.)
  • Съемка на профессиональную фототехнику
  • Запись всего отснятого материала на диск или Вашу флешку
  • Общая цветокореекция наиболее удачных фото. (это НЕ детальная ретушь)
  • Рассчитано на съемку не более 2х человек

3 300р/час

Фотосессия с нашим фотографом на выезд

  • Минимальный заказ от 2х часов (только по предоплате!)
  • Съемка на профессиональную фототехнику
  • Запись всего отснятого материала на диск или Вашу флешку
  • Рассчитано на любое кол-во людей
  • Общая цветокореекция наиболее удачных фото. (это НЕдетальная ретушь)

2 500р/час

Предметная фотосъемка

  • Стоимость указана за один предмет (стоимость может увеличится до 300р для особо сложных задач)
  • Минимальный заказ от 20 предметов

100р

Услуги стилиста/визажиста

  • Стоимость указана за один образ (стоимость может увеличится для особо сложных задач)

4 900р

Профессиональная ретушь фотографий

  • Отбеливание зубов
  • Омолаживание/разглаживание кожи
  • Устранение дефектов кожи (морщины, родинки,
  • Изменение цвета глаз
  • Загар
  • Устранение бликов с кожи
  • Корректировка фигуры (сброс/набор веса)

300р/фото

Слайдшоу из фотографий

  • Можно использовать любые фотографии/видео/музыку
  • Длительность ролика не более 12минут

2 900р

Подарочный сертификат на Фотосессию

от 5 000р

Фотосессия пуанты — Сделай Свою Жизнь Прекрасной!

Фотосессия пуанты была моей самой необычной фотосессией на сегодняшней день. К ней готовилась не только морально, но и физически. Готовила костюм (пачку, пуанты), и готовилась сама — стоять на пуантах.

Занимаюсь с танцами с детства. Сейчас сама танцую и преподаю.  Но фотосессия пуанты,  стоять и двигаться на пуантах — это совсем другое дело. Я — танцор и модель, и никогда не занималась балетом (к сожалению).

У фотографа Екатерины Исаевой родилась такая идея : «Танцы в городе». И мне тоже был очень интересен и увлекателен такой проект.

Как реализовалась эта идея расскажу в этой статье.

Мы выбрали один теплый солнечный осенний день. Этой осенью нам повезло и таких денечков было предостаточно.

Мой костюм: юбка пачка, боди, черные колготки и пуанты. Кстати сказать, юбку-пачку делали сами, не покупали. Бабушка с дедушкой у меня большие молодцы. Спасибо им огромное! Они поддержали меня, и предложили помощь в изготовлении «пачки». Найдите в интернете, как её сделать, и при этом не шить.

Идеи для фотосессия пуанты были такие: Девушка в танце переходит улицу по пешеходному переходу, стоит на фоне пожелтевшей листвы, светлых колонн и посреди обычной городской жизни и суеты.

Одни из самых первых фотографий

Сразу в центр города мы не поехали. Катя правильно подсказала, что сначала надо себя пробовать. Привыкнуть к образу, задать настроение для фотосессии. Делать это среди пешеходов и автомобилей не получится. Поэтому мы выбрали место с красивыми разноцветными осенними листьями и мягким теплым светом.

Следующей нашей площадкой для фото стал Балаковский институт. Нам понравилась перспектива колонн, уходящих вдаль. Там было много студентов, и мне было нелегко сохранять настрой, позировать и не стесняться. К счастью, современные студенты искушенный народ, и их мало чем можно удивить.

Фотоссесия пуанты

Центральная улица города, встречай нас! Улица Ленина. Во всех российских городах есть такие улицы, без исключения. Здесь, конечно, я не осталась не замеченной. Бабушки ворчали.

Водители, проезжающих мимо авто, сигналили, люди оборачивались и рассматривали меня. Я продолжала работать над движениями, образом, эмоциями и улыбкой. Как могла, старалась не отвлекаться от поставленной цели.

Получилось очень много фотографий.

Самые лучшие и которые мне очень нравятся это фотографии около цветочного базара.

Это было уже нашим финальным местом съемки. Они самые чудесные.

Такие воздушные, лёгкие, красивые.

Глядя на эти фотографии, я собой гожусь!

Признаюсь, стоять на пуантах, а тем более, танцевать очень тяжело. Позировать: живот втянуть, спину выпрямить, колени держать и улыбаться как будто тебе легко и радостно, неужели такое возможно!

Поделиться в соц. сетях:

Красивые картинки балерины (47 фото) • Развлекательные картинки

Предлагаем вашему вниманию красивые картинки балерины.

Девушка очень красиво танцует.

Милые балерины для девочек.

Балерина словно цветок.

Прекрасные пуанты золотого цвета.

Балерина в розовом платье.

Чудесная картина про танец балерины.

Рисунок замечательной танцовщицы.

Очень красивая балерина.

Черно-белое фото танцующей девушки.

Балерина в пачке похожа на цветок.

Девушка танцует под мостом.

Девушка в пуантах у окна.

Чудесное представление на сцене.

Очень красивая картинка с балериной и ромашкой в место пачки.

Барышня в белом платье.

Прекрасный танец балерины на улице.

Танцовщица завязывает пуанты.

Женские ножки в пуантах.

Балерина в черном платье на картинке.

Девушка похожа на цветок.

Преподаватель обучает юную балерину.

Шикарное выступление балерины.

Милая девушка танцует.

Балерина в шикарном красном платье.

Прекрасная балерина танцует.

Очень красивая картина с балериной в сиреневых тонах.

Танцовщица в прекрасном летящем платье.

Замечательное представление на сцене.

Красивая картинка с балериной в фиолетовой пачке.

Девушка словно парит.

Балерина стоит у окна.

Необыкновенная балерина.

Девушка в черной пачке на пуантах.

Балерина танцует в сказочном лесу.

Прекрасный концерт.

Тренировка балерины на свежем воздухе.

Прекрасная королева балерина на сцене.

Длинноногая красавица.

Очаровательная балерина в белом платье на картинке.

Красивый танец девушки на пуантах.

Балерина занимается в зале.

Женские ножки в пуантах.

Девочки синхронно выполняют движения.

Прекрасный танец.

Балерина в зеленом платье выступает на сцене.

Дым, ночь, балерина в пачке, пуанты.

Девушки в пуантах (61 фото)

Танцовщица в гетрах


Позы для фотосессии на пуантах


Девушка в пуантах


Девушка в пуантах


Уставшая балерина


Фотосессия в пуантах в студии


Балерина в боди


Ноги в пуантах в наручниках


Босые балерины



Красивые Балетные ноги


Балерина надевает пуанты


Голые связанные балерины


Георгий Чернядьев фотограф балерина


Балерина Елизавета Калтыгина на пуантах


Эстетика балета


Ноги балерины в пуантах крупным планом


Балетные позы для фотосессии в пуантах


Балерина на улице


Красивые ножки в пуантах


Красивые ножки танцовщиц


Дьявол на пуантах


Фотосессия в пуантах


Татьяна Денисова на пуантах


Ножки балерин


Идеи для фото в пуантах


Девочка с пуантами


Балерина модель


Пуанты балерины


Ступни аппетитных балерин



Пуанты балерины


Маленькие пуанты


ЗВЕРЬКО Татьяна балерина


Великолепные ножки


Ноги танцора


Фотосессия в стиле ню на окне


Красивые ноги в пуантах


Ноги балерины Эстетика


Ножка балерины


Балерина Фелис пуанты


Ноги танцовщиц


Сексуальная девушка в пуантах


Дьявол на пуантах


Ноги танцора


Голые женские ноги в туфлях


Пуанты фото на девочке


Балерины откровенно


Красивые балерины


Фото балерин в пуантах


Балерина на шпагате


Стойка раком на пуантах


Балет тренировка


Мужчина на пуантах


Фотосессия в пуантах голая


Аппетитные сексуальные балерины


Утро балерины


Екатерина Привалова ню


Екатерина Зуева балерина


Ножки балерин


Ноги балерины в пуатов

| Девочка балерина фото в студии Пространство

 

Это тот редкий случай, когда меня и заказчиков так заворожил зал, что мы готовы были ждать месяц, потому что все выходные на месяц вперед были заняты!

 

Зал Бораско фотостудии Пространство. Его разнообразие помогло нам снять 3 совершенно разные истории.

 

Настолько гармонично раскрывая образ, и делая его одновременно драматичным и немного театральным — ведь все это так свойственно балету!

 

Девочка балерина фото хотела в пуантах, но, как оказалось, их не делают на детей. В итоге в нашей съемке участвовали пуанты ее преподавателя) и тренировочная обувь. 

 

Самые ценные и значимые фотографии — рассказ об увлечении ребенка, то к чему он испытывает интерес. Я помогу подобрать одежду и студию для этой съемки, чтобы все раскрывало тему и дополняло кадр.

 

Такие фотосессии выходят за рамки художественности, они показывают духовный рост, стремления и способности ваших детей.

 

Представьте, будучи взрослыми, они найдут фотоархивы, вспомнят себя в этом возрасте, свои увлечения. На каких фотографиях задержится их взгляд?

 

Подытожим:

Интерес?

Место?

Образ?

Реквизит?

 

Достаточно ответа на первый вопрос, чтобы у нас начала складываться идея съемки. Далее мы начнем ее развивать и найдем лучшие решения для визуальной и смысловой передачи.

 

Это очень увлекательно, составлять пазл из кусочков — результат для всех будет разным и очень личным. Если быть откровенными и подойти к процессу с душой)

 

Надеюсь я вас вдохновила на более обдуманные и творческие фотосессии. К тому же, они будут более комфортны для ваших детей: у них будет им понятное занятие, блеск в глазах и интерес в процессе всей фотосъемки! 

 

Больше информации для подготовки к фотосессии вы можете найти там и тут

 

 

3 образа за час 👀

 

Часто ко мне обращаются с просьбой снять 2-3 образа за час. 

 

При этом не обладают навыками позирования и подвижностью мимики. Чтобы выставить позу, раскрепостить тело и расслабиться в эмоциональном плане любому человеку нужно время!

 

И не есть хорошо когда оно пролетает в мыслях «у нас мало времени, надо успеть снять все образы». Это нервирует и модель, и фотографа. Что уж говорить про съемки, когда участвует пара или ребенок…

 

Фотографу нужно найти хороший свет, интересные ракурсы. Сделать вам красивые кадры с разными эмоциями и настроением, показать вас  настоящих, а не позирующих с одинаковой дежурной улыбкой рабочей стороны). На фото это в разы важнее смены платьев!

 

Арендуя студию вы платите за час, а по факту получаете 55 минут, по правилам фотостудии за 5 минут до окончания нужно освободить зал. Даже если 1 образ готов заранее — минимум 10 минут уходит на переодевания и поправление макияжа. Итого у нас много времени уходит не туда.

 

На постановку света и подготовку локаций тоже уходит некоторое время. Часто нужно передвигать мебель или работать с реквизитом в студии. А еще по ходу придумывать сюжет, корректировать позы, искать ракурсы)

 

При 3 образах на каждый получается до 15 минут. Я рекомендую, если хочется больше 2 образов, брать фотосессию на 2 часа. Так у вас будет много разнообразных фотографий и вся съёмка пройдет в удовольствие! Не думайте что это очень много, в студии время буквально летит)

 

Именно так мы поступили с мамой этой очаровательной балерины, и успели снять 3 разных образа за 2 часа. Без спешки и даже освободились раньше, чтобы попить кофе и пообщаться после фотосессии. Познакомиться поближе)  ☕️🍰

 

Балетные фотосессии в студии с фотографом аленой крисман. Марк олич

25/09 5619

Сиюминутное искусство — балет, притягивает пристальное внимание не только аристократов и интеллигентов, но и фотографов. Одни ведут репортажи за кулисами, другие фотографируют вовремя репетиций в балетных залах между станками и зеркалами, третьи в гриммерочных созидают музу вдохновения. Кто-то смотрит на балет как на искусство, кто-то видит спорт в статике и движении балета. А есть такие, кто сквозь пачку смотрят на мир моды, другие же, вдохновляясь тонкостью и элегантностью линий балерин, видят геометрию в кадре. Причем фотографировать балерин можно не только на сцене или в театре, все чаще танцовщиц в пуантах и пачке фотографы снимают на улицах города, в метро или на железнодорожном вокзале. Тем самым подчеркивая, что искусство должно быть не только в закрытых, стандартных помещениях.

Балет — зрелищен и индивидуален, никогда нет повторяющихся движений, это сиюминутное искусство. Каждый раз «Лебединое озеро» исполняют балерины по-разному и по-своему. Кто-то не в настроении, а кто-то не в духе. Даже известные примы могут вдруг с импровизировать, и это делает это искусство уникальным.

Балетный фотограф — такой же уникальный жанр в фотоискусстве, как и то, что он снимает. Имена специалистов, запечатляющих в вечность этот отдельный культурный мир, всегда на слуху, особенно у тех, кто следит за их творчеством:

    1. Vihao Pham










    2. Марк Олич и другие величайшие фотографы.


Отличной идеей для фотосессии с детьми может стать балет. Наверно нет такой девочки, которая не представляла себя сказочной героиней, и не мечтала примерить балетную пачку и пуанты. Но, как известно, чтобы Золушка попала на бал, необходимо вмешательство волшебницы. Роль феи взяла на себя фотограф Алена Крисман. Попав на занятие проекта «ProBalet» каждая девочка может почувствовать себя балериной.

Алена, расскажите, как родился ваш проект?

Совершенно случайно. Одна моя знакомая руководит небольшой балетной школой, и у нее возникла идея провести фотосессии для девочек-балерин, потому что ни у кого из них не было качественных фотографий для портфолио. И когда мы обсуждали варианты съемки, мы вдруг поняли, что балет — это отличная идея для фотопроекта, в котором смогут принять участие не только балерины, но и все желающие.

В чем суть проекта?

Мы совместили познавательно-интерактивное занятие, посвященное балету, и фотосъемку. В результате рождаются музыкально-балетные фотосказки.

Как это происходит на практике?

Проект «ProBalet» стартовал в ноябре 2017. Мы сразу спланировали четыре сезона и решили, что каждый сезон будет посвящен разным знаменитым балетам. Музыкально-балетные фотосказки проходят в группах, которые мы формируем по возрасту: 4-6, 7-8, 10-12 лет, чтобы детям было интересно вместе. Зимний сезон был открыт балетом «Щелкунчик». Фотосказка состояла из двух частей: сначала проходила балетная фотосессия — девочки знакомились с сюжетом балета, надевали костюмы балерин и попадали в балетный класс, а во второй части для каждой участницы мы создавали сказочный образ Мари, главной героини балета.

То есть ваше занятие — это не просто костюмированная фотосъемка, а настоящее погружение в мир балета?

Да, именно так. Когда проект только начинался, родители иногда спрашивали — а зачем нам участвовать в балетной сказке, если мы можем просто посмотреть балет в театре? Дело в том, что это совершенно другой формат. В театре ты смотришь на происходящее из зала, а здесь ты становишься участником действия, это совсем другие ощущения. Мы приглашаем профессиональных балерин-педагогов, которые сначала рассказывают детям либретто балета, а потом проводят урок хореографии — показывают движения, основные балетные позиции. Каждое занятие проходит под живую музыку. На съемках «Щелкунчика» нам аккомпанировала арфистка из оркестра имени Светланова. Арфа — это волшебный, сказочный инструмент, дети были просто в восторге от возможности потрогать арфу, прикоснуться к струнам.

Фотосъемка идет в течение всего занятия?

Да, поэтому получаются и репортажные, и постановочные кадры, живой рассказ о музыкально-балетной фотосказке. Над проектом работает команда профессионалов: декораторы и стилисты, музыканты и балерины. Для съемок «Щелкунчика» мы подбирали светлые просторные фотостудии в центре Москвы. Я снимала с естественным светом из окна, кроме этого, мы привезли гирлянды и свечи, которые создавали красивые огоньки на заднем плане. Костюмы шили специально под этот проект, для каждой девочки создавалось два образа — маленькой балерины и героини сказки. Причем при желании в съемке могли принять участие и мамы — у нас были приготовлены балетные юбки и пуанты для взрослых. Иногда на съемки приходят девочки-подростки, для них мы проводим чисто балетную фотосессию с участием профессиональных балерин. Если приходят дети, которые занимаются балетом, мы делаем технически более сложные кадры.

Почему для второго сезона проекта вы выбрали балет «Петрушка» Игоря Стравинского?

Нам хотелось, чтобы эта съемка была более активной, с ярким весенним солнцем, цветными костюмами. Мы выбрали контрастную фотостудию с темным залом и большими светлыми окнами. Задача была получить как можно больше разнообразных фотографий, чтобы не повторяться и каждый раз реализовывать что-то новое. Можно было работать с солнечным светом из окна, с контровым освещением, в результате получились фотографии, которые сильно отличаются от зимних фотосказок.

Мы организовали фотозону с театральными декорациями, в которой балерины показали кукольное представление по либретто балета «Петрушка», там же прошла фотосессия в антураже Пасхальной ярмарки. Дети фотографировались с живыми кроликами и цыплятами, это вызвало у малышей море эмоций. Затем девочки переоделись в розовые балетные юбки, и фотосессия продолжилась у балетного станка. По традиции мы пригласили музыканта, на этот раз занятие прошло под аккомпанемент скрипки.

А мальчики и папы к вам приходят?

Конечно, чаще приходят мамы с дочками. Один раз пришел мальчик со своей маленькой сестренкой, он очень по-взрослому вел ее за руку в зал. Правда его больше заинтересовало не балетное занятие, а арфа, он практически все занятие не отходил от музыкального инструмента.

Балет – искусство сиюмитное. Этим оно и прекрасно. Это же – его слабость. Каждая балерина, даже стоящая «у воды» в задних рядах кордебалета, может вдруг выдать что-то совершенно невероятное. Каждая прима, даже самая талантливая, может быть не в настроении. Не бывает одинаковых «Лебединых озер». Каждый балетный спектакль – совершенно уникален.

Но есть люди, благодаря которым сиюмитность этого искусства запечатлевается в вечности, как бы напыщенно это ни звучало.

Балетный фотограф – существо абсолютно «штучное», такое же уникальное, как и то, что он снимает. Имена фотографов, снимающих балет, всегда на слуху, особенно у знатоков: Марк Олич, Ирина Лепнева, Владимирова Екатерина, Марк Хагеман, Джин Шавоун (Gene Schiavone). Но сегодня, в рамках рубрики « », я хочу представить вашему вниманию, возможно, и не такого известного, но не менее талантливого молодого одесского фотографа Кирилла Стоянова . По большому счету, он не так уж и давно занимается именно балетной фотографией, но лично мне кажется, что во всех его фото есть что-то такое, что цепляет взгляд, заставляет задуматься, всмотреться…

Кирилл ответил на все мои вопросы очень вдохновенно и вдумчиво, поэтому я решила рискнуть и выложить его интервью практически без сокращений. Надеюсь, вам будет так же интересно, как и мне!

Кирилл родился и вырос в Одессе. К искусству он «приложил руку» с раннего детства: с 3,5 лет ходил в «Центр эстетического воспитания» (ныне «Детская Театральная Школа») на театральное и художественное отделение, где были и актерское мастерство, и танец, и рисование . «Там я знакомился с искусством и убеждался, что только с искусством я хочу связывать свою жизнь …»

Параллельно он учился в музыкальной школе на классе скрипки, а потом и на любимом инструменте – гитаре. После 9-го класса учился в театральном классе в 37-й школе, затем поступил в Одесский Национальный университет им И.И. Мечникова на факультет культурологии и сегодня является аспирантом в Ушинского .

«Изобразительное искусство очень интересовало меня, и с детства мне казалось что рисовать – это получать удовольствие от воплощения образов, которые рисует мне сознание. Мне нравились графика и тату, я довольно много времени проводил за рисунком, при чем рисовал на чем попало: в блокнотах, на любых кусочках бумаги. Когда появился компьютер, меня заинтересовало рисование на нем, я самостоятельно пробовал учить Adobe Photoshop и дорисовывать свои рисунки, которые сканировал с бумаги. Начал экспериментировать с фотошопом я в 2006 году, а спустя год у меня появился фотоаппарат и я с растущим интересом начинал всё больше времени уделять фотографированию. Вначале больше всего мне нравилось фотографировать море, природу, животных. И так в свободное от учёбы время я всё больше внимания уделял фотоискусству, посещал фотовыставки, общался с фотографами, искал книги по фотомастерству. К третьему курсу университета я уже не представлял себя без фотографии. Дополнила мои знания практическим опытом работа на телеканале в качестве видеооператора в прямых эфирах. Там я отточил знание композиции, умение работать в команде и многое другое, что мне в дальнейшем очень помогло».

И тут вмешалась муза . «Мое желание пофотографировать балерину привело меня на ту дорогу, на которой я сейчас нахожусь. Так получается, что мое творческое окружение создало ту атмосферу, в которой мое увлечение стало очень стремительно развиваться. После того как мне удалось познакомиться с балериной, которая была ещё студенткой хореографического училища, появилось желание и связать с ней жизнь. Так что для меня искусство балета, фотомастерство и любовь превратилось в нечто целое и неотъемлемое. До знакомства со своей музой о балете я знал крайне мало».

Первое знакомство с театром состоялось очень рано – в два с половиной года : «Перед тем как взять меня в театр, мама хорошо объяснила мне как себя вести, что будет происходить. Мы сидели в партере, почти на самых последних местах: видимо для того, чтобы если я буду себя плохо вести и не смогу досмотреть до конца спектакль, не мешать другим зрителям и уйти, никого не потревожив. Но я помню, что я досмотрел спектакль и даже сделал замечание двум женщинам, которые говорили между собой. Я прямо помню, как повернулся к ним и сказал, как учила мама: «Во время спектакля нельзя говорить». Я не помню, что происходило на сцене, но помню, что мне очень понравилось. Что касается первого балета, который я посмотрел уже с точки зрения фотографии – это «Лебединое озеро», пошел я на него в 2009 году.

А ещё смутно помню, как я выносил цветы на сцену оперного театра тоже примерно в 3-4 года, и тоже произвело на меня сильное впечатление. Я оказался за кулисами и в буквальном смысле чувствовал шок от происходящего. Тогда артисты мне казались неземными существами, костюмы их были очень красивыми. Всё это на меня так подействовало, что я от испуга не дошел до авансцены и отдал цветы кому-то кто стоял с краю и убежал. Тогда всё, что было за кулисами, казалось мне в 3 раза больше, чем на самом деле: огромные лестницы, немыслимо большие кулисы и сцена».

Кто бы мог подумать, что спустя время этот маленький испуганный мальчик начнет сотрудничать с Одесским театром .

«Сотрудничество началось со знакомства с Юрием Васюченко. К тому моменту, когда я был преисполнен желанием фотографировать балет в театре, произошли перемены в составе: балетмейстером стал Заслуженный артист России, бывший солист Большого театра Юрий Валентинович Васюченко. Я обратился к нему с просьбой разрешить мне пофотографировать балет, он сразу одобрил мое желание, и более того, советовал мне с каких точек это лучше всего делать и какие моменты нужно фотографировать, а какие не стоит. Этими знаниями я пользуюсь и сейчас, а с Юрием Валентиновичем мы в отличных отношениях и я при необходимости предоставляю ему фото.

Театральная администрация же узнала обо мне уже от Васюченко и при необходимости приглашает меня на спектакли, которые им нужно зафиксировать. Также по его совету мои фотографии используются сейчас в буклетах к балетам «Жизель», «Нуриев Forever», «Спящая красавица» и многих других. Кроме нашего театра я сотрудничал и с гастролерами – чаще всего из Мариинского театра, которые также связывались со мной и просили отснять спектакли. Предоставить качественные балетные фото может не каждый фотограф. Балет нужно уметь фотографировать ».

Ульяна Лопаткина

Кирилл – частый гость балетного закулисья. Что же там происходит на самом деле?

«Во время спектакля за кулисами происходит что-то схожее с домашней, семейной атмосферой. Все заняты делом. В нашем театре я не знаю того «плохого театра», о котором принято говорить, как о жутком напряженном полном сплетен месте, где каждый готов поставить подножку и навредить, лишь бы добиться успеха. Дружная атмосфера за кулисами объединяет и артистов, и монтировщиков сцены, и педагогов. Конечно, я не берусь утверждать, что это именно так, всё же я не часть труппы, но я вижу то, что вижу: добрый коллектив, дружный и искренний . У них есть традиция отмечать премьеры всем коллективом: тот, кто станцевал премьеру, приглашает всю балетную труппу на небольшой фуршет.

Смешные случаи часто неожиданны, и рассказывать о них можно в контексте, потому что они происходят чуть ли не каждый спектакль – и всё это благодаря чувству юмора артистов!

Из последних случаев помню, как солист Койя Окава вышел на сцену танцевать вариацию Базиля из балета «Дон Кихот», а оркестр начал играть музыку вставной женской вариации, но он и виду не подал, а просто станцевал, как ни в чем не бывало. Поняли и оценили это только артисты и люди, которые знакомы с балетом, в остальном, уверен, всем казалось, что всё прошло хорошо.

Обычно самое смешное происходит на так называемых «зеленках» – на последних спектаклях года или на последнем спектакле в гастрольном туре. Увы, я не был тому свидетелем, но видел фото, как наша труппа на гастролях развлекалась на спектакле «Жизель»: все девочки, которые танцевали виллис, накрасили лица белой краской, а в первом акте артистка в роли придворной сделала беременный живот. Мальчик оделся в платье и вышел в роли дамы, а девочка в роли кавалера. Фото и видео были очень смешные.

А печальные случаи хочется забыть и не вспоминать. Однажды, когда я снимал балет из-за кулис, прямо рядом со мной на сцене одна девочка неудачно прыгнула и упала, получив травму. К счастью, у меня был мобильный телефон, я сразу набрал скорую, ведь артисты с собой на сцену, как правило, телефоны не берут».

Конечно, попав в мир «по ту сторону рампы», восприятие самого балетного мира сильно меняется . «Для начала я понял, что артисты – такие же люди. Раньше для меня артисты балета были существами неземными, я не представлял, сколько за их воздушными движениями спрятано труда и усердия. Я узнал больше о том, что скрыто для обычного зрителя, но от этого я только больше стал уделять внимания тому, что важно именно для самих артистов. Можно сказать, я понял, на что следует обращать внимание, что хорошо, а что плохо в балете. Ещё меня удивляет, как различается атмосфера сцены и зрительного зала, какая магия происходит во время антрактов, когда перестанавливаются декорации. Очень красиво, когда режиссер по свету проверяет направление осветительных приборов и меняет освещение от яркого и тепло-желтого до сине-зеленого: тогда за несколько минут сцена меняет свой облик вместе с артистами, которые в этот момент репетируют свои роли и повторяют комбинации. При этом напряженном магическом состоянии, трепещущем в ожидании продолжения спектакля, я и сам ощущаю странную эйфорию. Для меня это короткое время до начала спектакля самое любимое .

Балетное искусство стало мне ближе. Уже спустя год моего знакомства с жизнью театра я стал чувствовать себя частичной этого организма. Когда я фотографирую за кулисами балетные спектакли, я порой погружаюсь в какой-то транс. Я уже довольно неплохо помню порядок спектаклей и знаю, где мне интереснее будет находиться в тот или иной момент, чтобы заснять ту или иную сцену с интересного ракурса. Таким образом, я занят своей работой вместе с артистами на одной сцене . Поистине приятное чувство».

Любимая девушка Кирилла, его прекрасная муза – это . Как это – быть рядом с перспективной артисткой, жизнь которой, в основном, состоит из классов и репетиций?

«Мне часто задают этот вопрос. Что касается личной жизни, то мы сами считаем, что наш секрет в том, что мы оба заинтересованы в развитии. У нас есть довольно много общего, но самое главное заключается в «желании достичь чего-то большего», и ещё в «цели», к которой каждый из нас движется. Два движущихся человека, тем более в творческом направлении… – это и есть то, что является объединяющим фактором .

Быть рядом с артисткой, жизнь которой состоит из множества репетиций и классов – это то, что и меня самого подстегивает не сидеть на месте и развиваться . Нужно понимать, что балет – это нелегкий труд. Я ценю труд моей любимой, стараюсь поддерживать её, быть рядом как можно чаще. Провожаю её в театр и встречаю после репетиций, стараюсь не пропускать спектакли».

Кирилл и Эллина

Снять балерину в студии – довольно просто, для этого не нужно быть «балетным фотографом». Снимать живой спектакль – задача гораздо более сложная, и не только с технической точки зрения. Что нужно, чтобы получилась идеальная «балетная фотография»?

«Это тема, о которой можно говорить долго и полностью не раскрыть все стороны. Я фотогравирую балет не так давно. Выходит, что четвертый год, с доступной мне регулярностью, посещаю балеты и фотографирую как за кулисами, так и из зала. Конечно, балет для съемки – это тема, к которой подступиться без знания многих моментов невозможно. Нужно знать либретто, музыку, чтобы понимать, какие па будут сейчас выполнены (потому что музыкально движения расставлены так, что сильные доли музыки приходятся на точки движений), порядок танца, и конечно, движения, которые выгодно смотрятся с определенной точки съемки и только в определенный момент, не раньше и не позже. Такие знания могут быть полезны при съемке с разных ракурсов, как из зала, так и из-за кулис.

Я стараюсь выбирать такую точку для съемки, чтобы достичь нужного эффекта полагаясь на знание либретто, стараюсь менять точки съемки так, чтобы не опоздать к нужному мне моменту в спектакле. Конечно, не стоит исключать и технической стороны. Для съемок в театре нужно хорошее оборудование, потому что зачастую темные, полные полутонов сцены фотографировать сложно. Сочетая владение техникой и знание порядка, можно сделать идеальную фотографию. Важно помнить и то, что каждый спектакль поистине уникален и второго такого уже никогда не будет . Нужно быть в крайне собранном состоянии, не отвлекаться, думать о фотографии, о том, как стоит настроить фотоаппарат, и одновременно внимательно следить за всем происходящим. Только тогда можно найти ту самую фотографию, одну на 100.

Когда я начинал фотографировать балет, я был в некой эйфории, старался сфотографировать всё, что происходило. Конечно, со временем многое кажется уже не таким интересным, поэтому для меня крайне важно каждый раз замечать что-то новое, не относиться ни к чему, что происходит на сцене, как к «обыкновенному и пройденному», стараться смотреть на происходящее под разными углами, в прямом и переносном смысле.

Менять ракурсы мало, важно менять взгляд на происходящее . Я стараюсь фотографировать именно то, что мне нравится в балете, я пытаюсь искать живые моменты, вдохновляющие меня. Именно по этому принципу я сейчас и фотографирую балет – внимательно, с любовью и с открытыми для восприятия нового чувствами ».

У Кирилла, как вы видите, потрясающая серия фотографий из-за кулис. Как удается ловить такие моменты?

«Опять-таки, нужно понимать «для чего» и «что» фотографируешь: только тогда есть шанс найти подходящий момент. Балерины смущаются, но только если быть навязчивым. Несмотря на то, что я знаком со всеми артистами, несмотря на то, что мы все довольно неплохо общаемся, я стараюсь никогда не лезть к ним с фотоаппаратом и не отвлекать от работы. Один фотограф говорил в отношении репортажной съемки (которой, по сути, и является фотографирование за кулисами во время спектакля), что нужно уметь растворяться в пространстве . Себя он сравнивает с ниндзей, который везде и нигде, который есть, но его не видно. Это очень правильный подход, он верен и с этической стороны, и с психологической. Ведь когда человек знает, что за ним наблюдают, он не может расслабиться и быть собой .

Бывает, что я вижу хороший кадр, но для того чтобы его сделать нужно подойти очень близко. Я жду, когда появится возможность, чтобы не отвлекать и не привлекать к себе внимание. Награда за терпение и внимание – то, что я могу стоять совсем рядом, сделать несколько нужных мне снимков, но остаться незамеченным».

И, если кому интересно, немного технической информации: Кирилл снимает фотокамерой Nikon D 800, это последняя модель, относящаяся к профессиональным фотокамерам Nikon .

«Я считаю её очень хорошей для съемки в сложных световых условиях театра и для меня она идеально подходит. Для съемки в театре нужна профессиональная камера, чтобы при высоких значениях ISO фотографии были всё равно приятны для глаза и не теряли информацию. Объективов у меня 4, но использую я преимущественно nikkor 50mm 1.8f, nikkor 28-300mm. Это средний класс объективов, но в планах обновлять оптику. Идеальная оптика для такого рода съемок – это светосильные объективы. Но я бы к своему набору добавил 28mm f/2.8 Nikkor, 35mm f/2D AF Nikkor».

Совсем скоро, в рамках II Международного фестиваля искусств в Одесской опере, в честь 90-летия одесской балетной труппы, состоится выставка Кирилла Стоянова «Неповторимое мгновение» . «В последние 6 месяцев, с конца 2012 – начала 2013 года я занимался подготовкой выставки. Я пересмотрел много своих фотографий, из них я выделил несколько тем, которые мне наиболее интересны. Выставка же будет посвящена артистам и той особенности, благодаря которой балет так интересно смотреть – искусству жить на сцене ».

П.С. Открытие выставки состоится 3 июня в 16:00 по адресу: Сабанеев мост, 4, в здании «Дома ученых» . Скорее всего, я там тоже буду, так что рада буду увидеться со своими одесскими читателями!

Энергия, сила, красота, эмоция – танец, застывший в кадре, всегда вызывает восхищение. Именно поэтому столько современных фотографов работают с танцорами, и каждый год появляются все новые и новые интересные фотопроекты.

Фотографы и танец

Однако если вам нравится классический и современный балет, то вам будут интересны и друге фотографы, работающие с танцем. Кто-то исповедует тот же принцип, что и Ballerina Project и помещает танцоров в городскую среду, кто-то делает арт-съемки в студийных условиях, фокусируясь на красоте движения и идеальных линиях тела.

Среди топовых фотографов, чьи выставки проходят в крупнейших галереях мира, есть и московский фотограф Александр Яковлев. Александр работает с труппой большого театра, и если вам нравится красота классического русского балета, то стоит подписаться на его instagram (в котором много потрясающих работ).

7 лучших фотографов мира, которые запечатлевают бесконечную красоту танца

Vadim Stein


Ken Browar (NY City Ballet)



Omar Robles


Alexander Yakovlev




Lois Greenfield




Lisa Tomasetti




Dane Shitagi (

Ballerina Project)



«Балет — это мир, в котором я живу, именно поэтому я могу показать этот мир так, как его видят сами танцоры,» — пишет у себя на сайте Дарьян Волкова, и ее снимки действительно затрагивают души зрителей, потому что каждая фотография невероятно красива, изящна и таит в себе историю, которую хочется услышать до конца.

«Я могу чувствовать, видеть и фотографировать танец, как это может сделать только танцор,» — говорит о себе балерина. И это действительно неимоверное чудо и потрясающая честь для зрителя иметь возможность заглянуть в закулисную жизнь балета. На выступлениях зритель следит за сюжетом, за пластикой и красотой движения танцоров, исполняющих свои роли. На снимках Дарьян можно увидеть гораздо больше — это и магия самой атмосферы балета, и изнурительные тяжелые подготовки к выступлениям, и неимоверная грация и красота каждого, кто принимает участие в постановке шоу.

Дарьян занимается классическим балетом почти всю свою жизнь — ей было всего семь лет, когда она начала посещать занятия танцев. Что же до фотографии, то этот свой талант 25-летняя девушка открыла в себе относительно недавно, когда ее молодой человек подарил ей фотоаппарат Canon. Это была пленочная камера, и потому Дарьян быстро осознала ценность каждого кадра. Даже сейчас, когда девушка снимает на цифровую камеру, это ощущение гармонии всего присутствующего в кадре, оно все еще присутствует — как если бы у Дарьян была всего одна возможность сфотографировать, и она старалась бы сделать это идеально с первого раза.

L»Opera Garnier Paris. Фото: Дарьян Волкова.

Это удивительно, как Дарьян удается все успевать: как и любая танцовщица балета, ей приходится постоянно тренироваться, время от времени ездить с выступлениями по разным странам, и помимо этого девушка успевает вести свой блог с фотографиями Soul In Feet , а также Инстаграм (который на сегодня насчитывает более 128 тысяч подписчиков), в котором почти ежедневно появляются новые снимки. Кроме того, Дарьян изучает историю балетной фотографии и проводит мастер-классы по съемке балета.

Как выглядеть и чувствовать себя лучше во время танцевальных фотосессий: Интервью с остроумием — PointePeople

Франциско Эстевес, @candidlycreated, с потрясающе яркими танцевальными фотографиями и почти 43000 подписчиков в Instagram, безусловно, является лидером в мире танцевальной фотографии.

Эстевес, бывший танцор Бостонского балета и труппы Анхеля Кореллы в Испании, в настоящее время является солистом Колорадского балета, а также фотографом-танцевальным фотографом. (Ах да, еще он новый папа!) Поговорим о полной тарелке!

Нам посчастливилось сесть с Франциско, чтобы поговорить о его фотографиях, его главных советах о том, как успокоить нервы до и во время фотосессии, а также некоторых полезных советах о том, что нужно учитывать при съемке видео для прослушивания.

Привет, Франциско! Во-первых, поздравляю с новым малышом! Мы должны спросить, как вы познакомились и ваша жена Трейси (на красивой фотографии выше)?

Мы с Трейси встретились в Ла Гранха, Испания. Я только что покинул Boston Ballet, чтобы присоединиться к труппе Анхель Кореллы в Испании, и она танцевала там уже несколько лет. Я ненадолго встретился с ней в свой первый день в 2010 году и быстро подружился с ее друзьями, когда она уехала на фотосессию для Wear Moi.Как только она вернулась, мы стали ближе!

Как вы начали заниматься фотографией?

Я начал фотографировать в 2012 году. Меня всегда это интересовало, и я всегда фотографировал все на свою камеру. В 2012 году я участвовал в балетном конкурсе в Испании и сказал Трейси, что, если выиграю в конкурсе, я куплю себе зеркалку начального уровня и щенка Трейси. Мне посчастливилось выиграть, и у нас появился щенок Пека, который поставит 10 в мае этого года, и я купил свою первую камеру.

Я начал с фотографирования выступлений нашей компании, а когда переехал в Денвер, я начал заниматься студийной фотографией.

Люси Стюарт, фотограф Франсиско Эстевес


Не могли бы вы рассказать нам немного больше о своем опыте в танцевальной фотографии, в частности?

Мой опыт танцевальной фотографии начинается с того, что я фотографировал своих коллег-танцоров в труппе Анхеля Кореллы в Испании.Я полностью самоучка, и я научился тому, чему мне нужно было научиться, по ходу дела. Мой стиль развивался с годами, но теперь я сосредотачиваюсь на создании изображений, уникальных по позе и освещению.

Повлияло ли то, что вы танцор, на ваш стиль фотографии и ваш взгляд, и если да, то как?

Да, конечно. Танцовщица дала мне инструменты для точной фотосъемки. Как танцор, мои знания очень помогают с расчетом времени и созданием множества поз, адаптированных к силе танцора, которого я фотографирую.Однако танцевальная фотография — сложный вид искусства.

Можно быть танцором и фотографом и бороться с переводом трехмерных форм на двухмерную плоскость. Понимание обоих элементов вместе, чтобы адаптировать изображения, которые являются истинным представлением того, какими балетными позициями кажутся в 3-D, имеет решающее значение, и я не мог бы сделать одно без знания другого.

Что вы можете посоветовать танцорам, чтобы помочь им #FeelGoodDanceBetter во время фотосессии?

Мой самый главный совет — провести самооценку своих сильных сторон.Если ваш фотограф не является танцором, то, что ему нравится, может не совпадать с тем, что вам нравится. Приготовьтесь с нескольких поз для начала и не стесняйтесь развиваться из этих поз, используя их в качестве основы. Кроме того, начните с простых поз, чтобы начать съемку и разогреться перед камерой. Наконец, если сомневаетесь, выбирайте позы с круассе. Скрещенные позы всегда снисходительны.

«Приготовьтесь с нескольких позы для начала и не стесняйтесь развиваться из этих поз, используя их в качестве основы.«

Есть ли какой-нибудь силуэт купальника или стиль танцевальной одежды, которые вам больше всего нравятся на фотографиях?

Я всегда обожаю купальники на тонких лямках, особенно для фотографий для прослушивания. Они, как правило, лучше демонстрируют порт де бюстгальтера и шею танцора и не сбиваются в кучу на спине, когда делают столь необходимые фотографии в стиле арабески.

Фотографирование самого себя может нервировать, особенно если они используются для прослушиваний! Есть ли у вас какие-нибудь советы, чтобы расслабиться и получить удовольствие от процесса?

Лучший способ встряхнуть нервы перед прослушиванием — это подготовка.Практикуйтесь в позициях, которые вам нужно сфотографировать, используя функцию замедленной съемки на вашем телефоне, чтобы вы могли точно видеть, какое положение вы делаете. Это особенно важно, если у вас есть фотограф, плохо разбирающийся в танцах. Если вы почувствуете себя подготовленным, вы сможете расслабиться и получить больше удовольствия от процесса.

Габи Лукасик Сфотографировал Франсиско Эстевес


Есть ли у вас какие-либо другие фото или видео рекомендации для прослушивания?

Мой самый главный совет по фотографии на прослушивании — помнить, что вам нужно сделать позы, которые вы занимаетесь в классе, похожими на то, что они делают в реальной жизни, в двух измерениях.Для этого вам, возможно, придется поиграть с перспективой и преувеличить определенные позиции, чтобы они выглядели правильно на плоской двумерной плоскости.

Для видео для прослушивания самый главный совет — помнить, что общая картина важнее любой детали или упражнения. Большинство сотрудников приемной комиссии смогут получить хорошее представление о том, кто вы как танцор, из всего вашего видео, и сосредоточение внимания на одном упражнении снова и снова непродуктивно.

Это утомит вас и отвлечет от выполнения остальных упражнений.Вы всегда должны помнить, что человек, просматривающий ваше видео, не будет сосредотачиваться на вашем видео так подробно, как вы. Принятие этой точки зрения часто может иметь расслабляющий эффект во время съемки, и, в свою очередь, вы добьетесь большего успеха.


Я видел некоторые из ваших фотографий, которые были сняты в студии, на улице и вживую на сцене. Каковы самые большие проблемы каждого из них? Какой параметр вам больше всего нравится?

Самая большая проблема для студийной фотографии — это позирование.После того, как вы освоите схемы освещения, настройки камеры и все технические детали, убедитесь, что позы, которые мы выбираем для каждого танцора, являются самой большой проблемой в студийной фотографии. По большому счету, это довольно легкое препятствие по сравнению с уличной фотографией и фотосъемкой.

Перформанс-фотосъемка часто выполняется в условиях очень низкой освещенности, которая может колебаться в зависимости от освещения в каждой детали, поэтому нужно знать, какие настройки нужно изменить, и быстро адаптироваться.В уличной фотографии освещение может меняться, но не так быстро, как в перформансной фотографии, но вы должны уметь находить интересные места и справляться с толпой, поэтому композиция и освещение могут оказаться сложным фактором.

Я предпочитаю студийную и уличную фотосъемку, потому что это дает мне больше творческих возможностей, чем перформансная фотография.

Есть ли у вас какие-нибудь «любимые» снимки, которые вы сделали на сегодняшний день?

Мне нравятся все мои снимки, но больше всего мне понравилась серия 2016 года, которую я написал под названием «Тени и пыль».Он включал муку и вовлекал большинство танцоров балета Колорадо в то время!

Чандра Куйкендалл, фотограф Франсиско Эстевес

Я знаю, что вы предлагаете летние мастер-классы, которые предлагают как обучение, так и возможность провести с вами творческую фотосессию! Не могли бы вы немного рассказать об этом семинаре и о том, на что похожи ваши творческие съемки?

Мастерская — это новая концепция, которую разрабатываем мы с Трейси.Наша цель — предлагать недельные программы с очень маленькими группами, которые будут готовить и дополнять обучение танцоров в рамках подготовки к летним интенсивам, круглогодичным программам или корпоративной жизни.

Каждый семинар направлен на комплексный подход к обучению и будет включать классы классической техники с индивидуальным акцентом на вариации, пуанты и мужскую технику, а также будет сосредоточен на кросс-тренинге, беседах с художниками, физиотерапии и оздоровлении. Это программа, которая дает танцорам конкретные инструменты, которые они могут использовать в своей традиционной обстановке.

Творческий аспект семинара станет кульминацией либо видеозаписи вариации, над которой работал во время семинара, либо творческой фотосессии, посвященной работе каждого танцора в течение недельного интенсивного курса.

Звучит как невероятная возможность! Как танцоры могут записаться на сеанс к вам?

Танцовщицы могут записывать со мной сеансы через Instagram или по электронной почте. Мои расценки указаны в Интернете, но следите за моим Instagram, так как я также выкатил очень популярные мини-сеансы, которые являются отличным способом размочить ноги перед тем, как приступить к более крупной съемке.Эти сеансы стоят 99 долларов за 5 изображений и длятся 30 минут. Я предлагаю их периодически, и они с большой скидкой, так что это отличные ворота в танцевальную фотографию.

Instagram: @candidlycreated

Сайт фотографии: http://www.franciscoestevezphotography.com/studio

Dance Workshop Веб-сайт: https://www.balletprivate.com/

Эл. Почта: [email protected]

О нас — Pointe Dance Photography

ЧТО ДЕЛАЕТ НАС УНИКАЛЬНЫМИ

Dance специализация : Каждый член нашей команды фотографов имеет многолетний опыт танцевальной фотографии и понимание танцевальной техники, что имеет большое значение.

Технология: Мы транслируем наши снимки в прямом эфире на iPad, чтобы фотограф, ассистент по позированию и особенно ваши родители могли видеть изображения во время съемки.

Национальное присутствие: Работа по всей стране со школами, размер которых варьируется от сотни до нескольких тысяч, дает нам уникальный взгляд на меняющиеся потребности танцевальных студий.

Менеджеры по работе с клиентами: После бронирования съемки у нас вам будет назначен специальный менеджер по работе с клиентами, который оперативно ответит на любые ваши вопросы и предоставит вам все материалы, необходимые для обеспечения успеха съемки.

Отдел ретуширования и доставки файлов: Наша команда опытных постпроцессоров ретуширует каждое изображение, чтобы вы могли быть уверены в качестве фотографий, которые получат ваши ученики. Наша команда по ретушированию также гарантирует, что на вопросы родителей будут даны быстрые ответы, а фотографии будут доставлены в лучшие в отрасли сроки обработки.

Опыт фотосессий в танцевальной школе: Как компания, специализирующаяся исключительно на танцевальной фотографии, мы усовершенствовали нашу систему, чтобы обеспечить удобство работы от логистики во время съемок до доставки продукции с минимальными усилиями школьного персонала.

Простые формы заказа: Мы знаем, что у ваших родителей мало времени, поэтому мы предоставляем им легко читаемые формы заказов, которые предлагают привлекательные пакеты, упрощая процесс заказа.

Фоновые изображения: Мы предлагаем современный белый фон без морщин для всех наших фотосессий и тщательно ретушируем любые следы на поверхности каждого изображения перед отправкой.

Оборудование и ноу-хау: Все наши фотографы — профессионалы, которые снимают на высококлассное профессиональное оборудование, поэтому вы можете быть уверены, что каждая фотография будет правильно освещена, в фокусе, без размытия в движении и на великолепной высоте. разрешающая способность.

Гарантия удовлетворения: На все наши работы распространяется 100% гарантия, поэтому родители могут делать заказы с уверенностью.

Позы пуантов для начинающих танцоров — Scott Martinez Photography

Если вы фотограф, снимающий с танцорами, в какой-то момент вы встретите танцора, который захочет отпраздновать свой первый набор (из многих, надеюсь,) пуантов. Отказ от ответственности, который я должен сделать, заключается в том, что вы должны быть осторожны, чтобы вы и танцор работали в пределах своих возможностей.Просто надеть обувь и идти на пуантах опасно. После многих лет тренировок их ношение станет для них второй натурой, как катание на лыжах или велосипеде. Но пока будьте очень осторожны! На фотографиях:

Этот список составляет всего 10 минут в конце фотосессии с Арианной (Instagram). Это ни в коем случае не окончательный вариант, и это всего лишь начало. Первыми в голову пришли кадры и идеи. Следите за обновлениями или оставляйте комментарии для других идей.

Используйте подпорки, чтобы удержать танцора, только начинающего пуанты. Танцор может не справиться самостоятельно.Так что напомните им, чтобы они повернулись и поставили ноги в некоторых основных положениях. Покажите обувь на фотографиях. Примите легкую позу, а затем поработайте над выражением лица (которого у Ари очень много). Более продвинутым было бы попробовать что-нибудь простое и быстрое, например Coupe. Сосчитайте 1 2 3 и сделайте снимок, так как они, скорее всего, не смогут удержать позицию. Используйте стул, подоконник или балетную дугу, чтобы помочь равновесию. Стул снова демонстрирует ту обувь, которую они только что получили. Помните, получилось! Выстрел с прыжка во 2-м.Они могут прыгать и приземляться, но, находясь в воздухе, необходимо развернуться и указать ногой. У молодого танцора могут возникнуть проблемы с этим, если у него нет гибкости ступни, но большинство танцоров к настоящему времени должны были иметь достаточную подготовку в технической обуви со всеми растяжками, которые они делали до сих пор. Не бойтесь показать им согнутую ногу и попросить указать сильнее. Попробуйте более сложные позиции на плоской подошве. Если у них хорошая техника, они тоже будут хорошо смотреться!
Последнее на сегодня: типичный выстрел из пуантов, который довольно прост, но всегда красив.Связываем ленточки. Я выключил фоновое освещение и принес для этого софтбокс со средней сеткой.

Кендалл Дженнер отвечает на возмущение балерины

После того, как Кендалл Дженнер сделала фотосессию на балетную тематику для номера Vogue España в прошлом месяце , она оказалась предметом сильного возмущения в мире балета.

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Танцовщицы обиделись на ее танец в пуантах и ​​поинтересовались, почему на съемках нельзя было использовать настоящую балерину.

Некоторые танцоры высказались в защиту Дженнер. Некоторые пользователи Twitter превратили драму в шутку. Все это попало в заголовки газет по всей стране.

Facebook

Дженнер рассказала о драме сегодня в своем блоге в своем приложении. «Это так забавно, что люди беременеют и женятся — или устраивают сумасшедшие драмы, — но моя драма — это балерины, которые меня расстраивают!» она пишет.«С моей фотосессией Vogue Spain, я даже не знала, что стану балериной, пока не занялась прической и макияжем».

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Она не злится.«Меня смущает, как люди могут так расстраиваться, когда в мире происходит так много важных вещей. Но, очевидно, это не помешает мне усердно работать и быть собой».

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Алисса Бейли Редактор новостей и стратегии Алисса Бейли — редактор новостей и стратегии в ELLE.com, где она наблюдает за освещением знаменитостей и членов королевской семьи (особенно Меган Маркл и Кейт Миддлтон).

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

пуантов Архивы — Рэйчел Невилл Фотография

Пуанты Архивы — Рейчел Невилл Фотография перейти к содержанию перейти к содержанию

Фотосессия в Сан-Франциско — Специальное предложение для читателей блога о фотографии Рэйчел Невилл

22 апреля 2014 г.

День мини-съемки!

15 апреля 2014 г.

4 совета танцорам: лучшие позы, лучшие движения на фотографиях

25 марта 2014 г.

Зачем вам нужен визажист для следующей фотосессии

17 марта 2014 г.

Стоит ли нанимать визажиста для фотосессии в фитнесе?

11 марта 2014 г.

Танцоры: принесите свой X-фактор на танцевальные прослушивания

4 марта 2014 г.

Что обо мне говорит мой образ после родов — и почему это важно для вас

25 февраля 2014 г.

Танцоры: найдите позу, которая приведет вас к прослушиванию

13 февраля 2014 г.

Потрясающие отношения заряжают энергией Фитнес-фотография

28 января 2014 г.

Самые частые вопросы, которые танцоры задают о фотографиях для прослушивания — позы

8 января 2014 г.

Мы спросили у танцоров их неотфильтрованное мнение о фотосессии балерины Кендалл Дженнер в журнале Vogue

Кендалл Дженнер просто нечаянно разозлил кучу танцоров.

В октябрьском номере Vogue España 20-летняя девушка позировала в купальнике, гетрах и пуантах для серии фотографий на балетную тематику и короткого закулисного видео.

«Мне пришлось довольно быстро повзрослеть, но я люблю быть ребенком», — сказала она, вертясь в балетной пачке в видео, которое было просмотрено более 536 000 раз. «Бегай, как ребенок, просто все равно».

С момента публикации изображений толпы людей вышли в социальные сети, чтобы выразить свое пренебрежение к Дженнер и Vogue España , , при этом многие не понимали, почему публикация решила выбрать Дженнер, а не балерину, которая потратил годы, совершенствуя свои навыки.

«Все это выглядит довольно неуважительно по отношению к артистам, посвятившим свою жизнь этому требовательному ремеслу», — писал журнал Dance Spirit .

Согласно Fashionista , даже Dance Moms ‘Эбби Ли Миллер прокомментировала в Instagram, написав: «В мире так много потрясающих танцоров … Кендалл Дженнер не одна из них … Позор Момагеру, Крис Дженнер !!! Она никогда не заставляла этих детей посещать уроки танцев ».

Но моделей, особенно при съемке редакционных статей или рекламных кампаний, часто просят поиграть.В конце концов, мода, как и любой вид искусства, не обязана реализму.

Скорее всего, это были съемки не на балетную тематику, для которых снималась Дженнер, а на съемки Дженнер, которые стали балетными. Она также не утверждала, что была балериной, и не предполагала, что у нее есть какие-либо танцевальные навыки.

Но поскольку страстные твиты все еще проникают в социальные сети, Mic решил спросить профессиональных танцоров, как они на самом деле относятся к фотосессии и считают ли они, что старшая сестра Дженнер заслуживает критики, которую она с тех пор получила.

Эндрю Хейс Дейли, бывший танцор Пенсильванского балета

«Кендалл не виновата в том, что кто-то надел ее пуанты, но после кампании« Свободные люди »и разоблачения Мисти Коупленд люди должны знать лучше. Тем более, что Vogue España уже публиковала фотографии настоящих профессионально подготовленных артистов балета … Я понимаю иллюзию того, что балет супер женственный, и [и] надеть Кендалл Дженнер пуанты, чтобы просто скакать, — это нормально, это просто ее диалог во время тех кадров, которые реальная проблема.Никто не может быть таким женственным и элегантным, как танцор, если вы сами не танцор ».

Майкл Бриден, танцор балета Майами

« Танцоры балета очень привыкли к тому, что наша форма искусства «заимствована», и я думаю, что это Немного глупо думать, что за выстрелом Кендалла стоит злой умысел. Балет считается гламурным, а она занимается гламуром. Конечно, мы всегда предпочли бы видеть настоящего танцора, представляющего нас. Увидеть в этом свете кого-то вроде Дженнера — все равно что концертного пианиста, который слушает, как кто-то пытается стукнуть «палочками для еды» на пианино.Мы годами (десятилетиями!) Тренируемся, чтобы выглядеть так же, как и мы, поэтому, хотя я бы не сказал, что видео оскорбительное, оно определенно отвратительно ».

Эллисон Дебона, первая солистка Ballet West в Солт-Лейк-Сити, штат Юта

«Этим летом я был нанят Vogue Italia для восьмистраничной редакционной статьи, и они сделали видео, подобное видео Кендалла, обо мне для своего августовского номера. Я не могу сказать, почему Vogue España нанял небалерину для создания редакционной статьи и видео, вдохновленной балетом, за исключением того факта, что она Кендалл Дженнер и супермодель.Проблема, которую я нахожу, заключается в том, что основные средства массовой информации пытаются извлечь выгоду из нашей формы искусства, потому что сейчас она популярна, но намеренно или нет, они позорят нашу форму искусства, не представляя нашу технику и годы, необходимые для достижения того, что мы делаем, и как мы это делаем. Vogue Italia понял это правильно, потому что было важно найти танцора / модель, чтобы продемонстрировать что-то экстраординарное с телом. … Мне очень жаль, что Vogue España наняли бы танцовщицу или пошли другим путем с Кендалл, но я не считаю, что она виновата в том, что она выполняет свою работу.«

Кэтрин Морган, бывшая солистка New York City Ballet

« Хотя Кендалл — модель, и это ее работа, моя проблема в том, что Vogue сделал вид, будто все, что вам нужно сделать, чтобы стать балериной. носить пуанты. Как танцоры, мы посвятили этому ГОДЫ своей жизни. Мы многим пожертвовали, чтобы делать то, что делаем. Это карьера, которой нужно отдать все. Надев пуанты, вы не станете балериной. Пачка не делает вас балериной.Бегая по студии, ты не балерина. Дисциплина, страсть, тяжелая работа, боль и постоянная кровь, пот, слезы — вот что нужно, чтобы быть балериной ».

Я думаю, что танцевальное сообщество в целом достигло зоны« нулевой терпимости », когда дело доходит до этого. Основные кампании проводятся для не танцоров, потому что у нас так много невероятно квалифицированных танцоров со статусом знаменитостей, которые больше подходят для таких съемок. Я полностью понимаю, что она не полностью контролировала ситуацию, и я на самом деле считаю Vogue более ответственным.Кендалл такая разносторонняя и потрясающая, но она должна была знать, что получит немного тепла. Если вы собираетесь воспользоваться этим шансом и изобразить балерину, учись!

Ахмад Симмонс, танцор бродвейского шоу

Cats

«Я думаю, что танцевальное сообщество в целом достигло зоны« нулевой терпимости », когда дело доходит до этих основных кампаний, направленных на не танцоров, потому что у нас так много невероятно квалифицированные танцоры со статусом знаменитостей, которые больше подходят для таких съемок.Я полностью понимаю, что она не полностью контролировала ситуацию, и на самом деле я считаю, что Vogue более ответственны. Кендалл такая разносторонняя и потрясающая, но она должна была знать, что получит немного тепла. Если вы собираетесь воспользоваться этим шансом и изобразить балерину, учитесь! »

6 балерин делятся своими первыми воспоминаниями о пуантах

Признак по-настоящему умелой балерины — ее способность сделать пуанты частью ее тело, продолжение ее красиво изогнутой S-образной ноги.Трудно поверить, что эта туфля когда-либо была для нее чужой или что у нее когда-либо был такой неловкий первый раз на пуантах. Мы попросили шесть профессиональных балерин вспомнить ту самую первую пару, и воспоминания — и фотографии, которыми они поделились, обязательно заставят вас улыбнуться.


Дана Бентон

Прима-балерина, Colorado Ballet

Бентон в «Спящей красавице» (Майк Уотсон, любезно предоставлено Colorado Ballet)

«Мне было 10 лет, когда я получила свою первую пару пуантов, тренировалась с Деборой Боуз в Национальной балетной школе в Торонто, Канада.Моим слесарем была Кэрол Биверс, и я до сих пор поддерживаю с ней контакт. Все артисты труппы Национального балета Канады носили туфли одного типа — сейчас я не помню, но я, конечно, этого хотел. К сожалению, мои ступни были слишком маленькими — у меня был 12-й размер ребенка (у меня все еще маленькие ноги. Мои суффолки всего 1,5 XXX!) Я был так разочарован и также начал беспокоиться, что у них не будет никакой обуви, которая мне подошла бы. . Но мы нашли подходящую пару гамба. Я был на девятом облаке «.

Бентон в студенческие годы (любезно предоставлено Бентоном)

Лия Сирио

Ведущая танцовщица Бостонского балета

Лия Сирио в «Спящей красавице» (Лиза Волл, любезно предоставлено Boston Ballet)

«Я получила свою первую пару пуантов, когда мне было 12 лет, когда я тренировалась с Лори Ардис в Театре балета Суортмор.Я был так взволнован перед тем, как пойти на примерку своей первой пары. Мой учитель заставил нас пройти серию тестов на силу пальцев ног, прежде чем нам разрешили сами надеть обувь. Когда вы пройдете тест в ее глазах, она лично проведет вас, чтобы выбрать вашу первую пару. Одна из моих подруг по балету умерла одновременно со мной, поэтому миссис Ардис взяла нас вместе. Я не помню точную обувь, но в итоге у меня оказалась пара Capezios. Я помню, как думал о том, какие они красивые, и мне понравился цвет атласа.Я очень нервничал из-за того, что не смогу на цыпочках ходить в обуви ».

Сирио, 13-летний ученик (любезно предоставлено Сирио)

«Мои первые занятия по пуантам кажутся такими, как будто целую жизнь назад. Я почувствовал себя сильнее, чем я думал (вероятно, из-за того теста на силу, который мне преподнес учитель) . Однако мне было очень грустно из-за того, как быстро ушиблись мои ноги и ногти на ногах. Я помню, как чувствовал себя так, как будто мои ноги уже никогда не будут такими, как раньше! »

Лилиан ДиПиацца

Прима, балет Пенсильвании

Лилиан ДиПиацца в «Ромео и Джульетте» (Ариан Молина, любезно предоставлено балетом Пенсильвании)

«Я помню, когда я был на Подготовке к Пуанту (уровень в моей балетной школе, Maryland Youth Ballet), основатель школы, Тенсия Фонсека привела меня к себе в кабинет, чтобы я примерила небольшие пуанты.Она подумала, что в 10 лет я буду слишком мал, чтобы соответствовать им. Но они подходят! Я был в восторге. И, конечно же, в том году у меня появилась моя первая пара пуантов: Capezio Nicolini, размер 1,5. Я прошла примерку в местном танцевальном магазине Artistic Dance с двумя подругами из балета и нашим учителем Тенсией Фонсека. Мы были так взволнованы, увидев, какой бренд мы получим ».

(здесь и ниже) Подготовка ее первой пары пуантов (любезно предоставлено ДиПиацца)

«Мы должны были оставить наши пуанты в балетной студии на первые несколько недель, поскольку мы изучили правильную технику пуантов.Думаю, они не хотели, чтобы мы в первый день пробовали пируэты дома! В то время это казалось обломком, но теперь я вижу важность для молодых танцоров «.

Isabella DeVivo

Солистка, San Francisco Ballet

Изабелла ДеВиво в «Щелкунчике» (Эрик Томассон, любезно предоставлено San Francisco Ballet)

«Я выросла, танцуя в Школе американского балета. Там мне посчастливилось участвовать в постановках New York City Ballet.В детстве было особенным опытом танцевать на одной сцене со многими танцорами компании, которыми я так восхищался. После спектаклей я оставлял небольшие записки своим балетным кумирам и спрашивал, могу ли я получить пару их подписанных пуантов. Я бы носил их дома как тапочки, закручивая резинки вокруг арок, чтобы они не соскальзывали. Много часов я провел перед зеркалом в полный рост моей мамы, пытаясь повторить шаги танцоров, которые я видел. Когда я, наконец, стал достаточно взрослым, чтобы иметь свою собственную, я попытался вспомнить всех тех балерин, которые вдохновляли меня, чьи туфли я уже тестировал, чье присутствие я мечтал воссоздать.По сей день тот момент, когда я впервые завязал узлом на своих пуантах, остается для меня очень драгоценным воспоминанием. Именно в тот момент я по-настоящему начал писать свою собственную историю ».

DeVivo как студент (любезно предоставлено DeVivo)

Дафна Ли

Танцевальный театр Гарлема

Рафаэль Бейкер, любезно предоставлено Collage Dance Collective

«Моей первой парой пуантов были Grishko NovaFlex. Широкая коробка подходила для моих широких, плоскостопных и коротких пальцев.Я тренировалась в Театре танца Рэуэй в Рэуэй, штат Нью-Джерси, и моя мать, Джей Скит-Ли, была владельцем. Поэтому мне выпала честь попросить маму преподавать мой первый урок пуантов. Она сертифицирована Королевской академией танца и обучалась в Английском национальном театре балета и танца Гарлема. Я помню, что уроки прошли лучше, чем я думал, потому что мама начинала всех в полу-пуантах от Sansha. Они похожи на пуанты без хвостовика, поэтому вы не можете ходить на пуантах, но они готовят вас к пуантам, работая над своим релевантным.Я был сильно изогнут, было трудно удерживать равновесие, а к концу урока мои пальцы на ногах и ступнях опухли. Моя мама давала нам 5 минут до окончания урока, чтобы снять обувь и прыгнуть, чтобы кровь вернулась к нашим ногам. Какое облегчение ».

Молодая Ли в классе со своей мамой (любезно предоставлена ​​Ли)

«Моя танцевальная студия была этнически смешанной, и все должны были научиться делать блины на своих туфлях, чтобы они соответствовали их колготкам. Моя мама учила всех, как это делать, и она также была небольшая песенка о завязке лент.Что мне нравилось в моей маме, так это то, что в то время она знала, что танец был для меня развлечением, но все же открыла мне возможности того, чем может быть профессиональная танцовщица. Как мы видим, я пошла на это! »

Триша Альбертсон

Ведущая танцовщица, Майами Сити Балет

Триша Альбертсон в балете Джорджа Баланчина «Вальс» (Александр Изиляев, любезно предоставлено Miami City Ballet)

«Мне было 10 лет, когда я получил свои первые пуанты. Продавцы устроили маме неприятности и сказали, что я слишком молод, но мои ноги были на удивление сильными для того возраста.В итоге у меня появилась пара Capezio Contemporas. У меня кружилась голова от моей первой примерки. Я помню, что чувствовал себя по-настоящему зрелым, как будто это был некоторый признак взросления, того, что я стал взрослым танцором ».

Альбертсон выступает в качестве ученика (любезно предоставлено Альбертсоном)

«Я тренировался в маленькой школе в Санта-Крус, Калифорния. Вики Бергланд, замечательный учитель и все еще мой большой друг, была моим первым учителем пуантов. Я, конечно же, была Я был взволнован своим первым занятием, пока не натянул эти штуки на ноги и по-настоящему не попытался на них встать.Меня научили использовать в обуви овечью шерсть, которая на самом деле не остается на месте. Я помню, как твердые туфли натирали мне пальцы ног. В этом классе мы делали очень простые вещи: просто переходили в параллель и скатывались вниз. Я еле держалась на пуантах с прямыми коленями. Я ушла из класса, потеряв чувство зрелости! С балеринами это выглядело так просто.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *