Использование режима «Портрет» на iPhone

В режиме «Портрет» камера создает эффект глубины резкости, что позволяет делать фотографии с фокусировкой на объекте съемки и размытым фоном.

Фотосъемка в режиме «Портрет»

1. Откройте приложение «Камера» и выберите режим «Портрет».
2. Следуйте подсказкам на экране. Когда режим «Портрет» активирован, название эффекта освещения, например «Естественный свет», подсвечивается желтым.
   
3. Нажмите кнопку затвора .

Приложение «Камера» сообщает, когда вы находитесь слишком близко или далеко либо область излишне затемнена.

Можно также использовать вспышку True Tone, установить таймер и применить фильтры. Созданную фотографию можно, например, обрезать и автоматически улучшить, воспользовавшись встроенными функциями редактирования.

В некоторых моделях iPhone есть несколько вариантов режима «Портрет», например 1x или 2x. Нажмите значок 1x или 2x для переключения между этими вариантами. Чтобы сделать фотографию в режиме «Портрет» с помощью iPhone XR и iPhone SE (2-го поколения), камера на задней панели должна обнаружить лицо.

Добавление портретного освещения

Функция «Портретное освещение» на iPhone X и более поздних моделях, а также на iPhone 8 Plus позволяет применять к снятым в режиме «Портрет» фотографиям четыре эффекта освещения студийного качества. Выберите «Студийный свет» для осветления черт лица, «Контурный свет» для более эффектного направленного освещения, «Сценический свет» для выделения объекта съемки в свете прожектора, «Сценический свет — ч/б» для сценического освещения в классической черно-белой гамме или «Светлая тональность — ч/б» для отображения объекта в оттенках серого на белом фоне.

В процессе портретной фотосъемки эффект освещения можно предварительно просмотреть на экране в режиме реального времени. Перейдя в режим «Портрет» в приложении «Камера», выбирайте различные эффекты освещения, которые отображаются в нижней части видоискателя. Эффект освещения будет применен к фотографии, которую вы создаете в режиме «Портрет».

Можно изменить эффект портретного освещения на любой фотографии, снятой в режиме «Портрет» ранее.

1. Откройте «Фото» и выберите снятую в режиме «Портрет» фотографию, которую необходимо изменить.
2. Нажмите «Править». Эффекты освещения отображаются в нижней части фотографии.
   
3. Смахивая их, выберите необходимый вариант.
4. Нажмите «Готово».

Эффект «Светлая тональность — ч/б» можно использовать с фронтальной и камерой на задней панели на iPhone XS и более поздних моделей, а также с фронтальной камерой на iPhone XR. Камера на задней панели iPhone XR поддерживает только эффекты «Естественный свет», «Студийный свет» и «Контурный свет».

Селфи в режиме «Портрет»

На iPhone X и более поздних моделях можно делать селфи в режиме «Портрет». Для этого необходимо выполнить следующие действия.

1. Откройте приложение «Камера».
2. Смахните до режима «Портрет» и нажмите кнопку фронтальной камеры .
   
3. Держите iPhone перед лицом.
4. Сделайте селфи, нажав любую из кнопок регулировки громкости.

Фотографии, снятые в режиме селфи, можно изменить с помощью эффектов портретного освещения. Сделать селфи в режиме «Портрет» можно только на iPhone X или более поздней модели.

Настройка глубины резкости и портретного освещения

Можно настроить степень размытости фона и насыщенности эффектов портретного освещения на фотографии, снятой в режиме «Портрет». Для этого необходимо выполнить следующие действия.

1. Откройте медиатеку и выберите фотографию, снятую в режиме «Портрет».
2. Нажмите «Править», затем кнопку настройки глубины  в верхней части экрана, чтобы настроить глубину резкости, или кнопку «Портретное освещение» , чтобы настроить эффект «Портретное освещение». Под фотографией появится бегунок.
3. Перетяните бегунок вправо или влево, чтобы настроить эффект. Серая точка над бегунком показывает изначальное значение для фотографии.
4. Нажмите «Готово».

Удаление эффекта режима «Портрет»

1. Выберите фотографию, которую необходимо изменить.
2. Нажмите «Править».
3. Нажмите «Портрет» в верхней части экрана. 
4. Нажмите «Готово».

Если вы передумали и снова хотите добавить эффект режима «Портрет», вернитесь на экран редактирования и нажмите «Портрет» еще раз.

Режим «Портрет» поддерживают следующие модели iPhone: iPhone 12, iPhone 12 mini, iPhone 12 Pro, iPhone 12 Pro Max, iPhone SE (2-го поколения), iPhone 11, iPhone 11 Pro, iPhone 11 Pro Max, iPhone XR, iPhone XS, iPhone XS Max, iPhone X, iPhone 8 Plus и iPhone 7 Plus.

Дата публикации: 02 декабря 2020 г.

Классическое портретное освещение | Виртуальная школа Profile

В продолжение предыдущей темы мы совместно с Liveclasses записали класс про классическое портретное освещение. Это подробная практическая демонстрация установки и работы со всеми основными источниками света: с рисующим, заполняющим, контровым и источником света на фон. По сути, схема классического портретного освещения это, можно сказать, «матерь всех схем»: поймёте как она собирается и сможете потом на основе этих знаний ставить вообще любой свет. Основной материал по ссылке.

Здесь же, традиционно, я решил добавить несколько полезных советов и пояснений к классу.

---

1. Про «схемы света»

В начале я бы хотел бы отметить, что, на самом деле, нет никаких чётких «схем света», про которые так любят рассуждать многие фотографы. Да, звучит парадоксально, особенно в этом посте. Но, поверьте, это так! Поэтому, когда кто-то говорит, что покажет сейчас «схему света», и даже называет её как-то по-особенному, то это можно воспринимать только с определённой натяжкой. А если ещё и этот кто-то начинает рассказывать про углы постановки света и про цифры настроек на приборах — то всё, туши свет…

На самом деле, всё проще и сложнее одновременно. Проще — потому что не существует чётких правил как нужно выставлять свет, любая постановка света делается под конкретную задачу. Задача решена? Отлично. Как бы это не было сделано. Не решена? Крутите настройки дальше. А сложнее, потому что, увы, чётких рецептов нет, все эти «поставьте прибор под углом 45 градусов к модели» — шарлатанство. Все люди разные, возможно, что кому-то такой вполне угол подойдёт, но кому-то — категорически нет. Для получения результата нужно понимать физику работы света, нужно знать как работает оборудование и иметь опыт постановки света.

В принципе, формулировку «схема света» можно воспринимать только как некий набор общих советов по использованию приборов, и только. Типа, так: «нам понадобится пять приборов, один будет выполнять роль рисующего, второй — заполняющего, ещё два прибора мы используем для контрового света, а пятый пойдёт как источник для подсветки фона». Только в таком контексте словосочетание «схема света» может быть использовано, пожалуй. Окей, с этим вступлением закончили, перейдём к классическому портретному освещению.

---

2. История вопроса

Кстати, как нет чётких схем света, так и нет чёткого определения что такое «классическое портретное освещение». В общем случае считается, что это такой свет, который мы часто видим на работах известных портретистов. Вполне небезосновательно, надо сказать. Мы привыкли, что живописные портреты выглядят определённым образом:

Рембрандт Харменс ван Рейн | Автопортрет (фрагмент) | 1661

А привычка, как известно, штука очень сильная. В свою очередь, на её формирование оказали влияние несколько факторов:

Первое — в наиболее типичных условиях свет у нас только от одного источника. Ведь в реальной жизни действительно свет идёт либо от Солнца (днём), либо от Луны (ночью). Когда Луна видна днём, то света от неё нет. Да, бывают случаи с искусственным освещением, бывает отражение света от разных объектов, но в целом — большую часть времени источник света у нас всего один. Мы привыкли к этому.

Второе — свет у нас, как правило, идёт сверху. Солнце, Луна и даже светильники в помещениях — всё расположено сверху. Ситуации при свете снизу (от костра, например) практически не в счёт, потому что они крайне редкие и на портретных работах почти не встречаются. Поэтому, наиболее типичное для нас освещение — когда свет идёт откуда-то сверху, максимум — сбоку.

Мало того, свет снизу даёт такие тени, которые выглядят довольно нетипично для нас (мы не сталкиваемся с таким распределением теней в жизни) и это часто вызывает отторжение или даже неприязнь и/или испуг. Что, кстати, довольно часто используется как приём. От пугания людей при помощи фонаря, подсвечивающего лицо снизу, и до освещения злодеев в кино при помощи нижнего света (отрицательные персонажи должны быть нетипичными и это подчёркивается освещением, в том числе):

Третье — художники, на которых мы сейчас ориентируемся говоря про классическое портретное освещение, чаще всего писали свои портреты в студии, установив/усадив/уложив свою модель рядом с окном. Оно было практически единственным источником хорошего света:

Jean Alphonse Roehn | Le Peintre et son modèle

Всякие факела, свечи и прочие лучины мы в расчёт не берём, с ними можно было такого наворотить, что потом пришлось бы всё переделывать. Даже сейчас с искусственным светом не так-то всё и гладко, что уж говорить про давние времена, когда только формировалось представление о классическом портрете?

Окна в наших домах расположены обычно на высоте от пояса и выше. Ниже пояса окна в домах не делали, в потолках окна тоже появились тоже относительно недавно. Вот эти архитектурные традиции и задали понимание высоты для основного источника света (рисующего). Его расположение воспринимается «классическим», если он стоит не слишком высоко (не совсем сверху, потому что окон в потоках раньше не было), и не слишком низко (окна у нас от пояса и выше).

Надо сказать, что фотографы поначалу тоже использовали окна, как основной инструмент освещения для портретной фотографии. Фотостудии часто оборудовались на верхних этажах зданий или на чердаках, там было много окон и фотографы открывали или закрывали их по необходимости для создания нужного освещения:

Если сложить все три фактора вместе, то получается, что классическое портретное освещение — это то, что мы привыкли видеть в работах мастеров прошлого, а они, в свою очередь, писали свои работы с одним источником света, которым чаще всего было окно. Стало быть, имитация света от окна в самых разнообразных вариантах и будет тем самым «классическим портретным освещением».

---

3. Настройки

Уместно, думаю, повторить основные стартовые настройки для съёмки в студии с импульсным оборудованием. Они таковы:

режим съёмки — мануальный (М)

выдержка — 1/100 (плюс/минус)

ISO — минимальное (100 или 200)

диафрагма — f/8 (далее регулируется по усмотрению)

мощность прибора примерно 80%

Но тут, разумеется, есть свои нюансы.

Во-первых, в классическом портретном освещении часто приходится иметь дело не с одним источником света, а сразу с несколькими (как минимум: с рисующим, заполняющим, контровым/моделирующим и светом на фон). Настройки мощности, разумеется, для каждого прибора будут индивидуальными. Мало того, некоторые приборы будут складываться (как рисующий и заполняющий), а некоторые будут с насадками, «съедающими» часть света (с софтбоксами и/или с сотами). Поэтому довольно бессмысленно запоминать мощность установленную на разных приборах. Имеет смысл понять физику работы света и потом эти знания применять при выставлении приборов. Подробно про это я говорил в этом классе: Как работает свет в фотографии.

Во-вторых, «печкой», от которой пляшут, должен быть рисующий источник света. Чем он будет мощнее, тем проще потом выстраивать все остальные компоненты светотеневого рисунка. Такая ситуация складывается из-за того, что далеко не все студийные моноблоки обладают большой степенью регулировки (некоторые вообще не регулируются, кстати). Если рисующий будет слабым, то при постановке заполняющего и/или контрового/моделирующего источников света вы можете столкнуться с такой ситуацией, что вам бы хотелось уменьшить их мощность, но такой возможности уже нет — приборы и так на минимуме, но всё равно выглядят довольно ярко относительно рисующего!

В-третьих, нужно помнить, что некоторые насадки могут довольно заметно «съедать» свет. Софтбокс, например, пропускает меньше света, просто потому что в его конструкции есть, как правило, несколько слоёв диффузионной ткани. Точно так же и соты, надеваемые на рефлекторы, тоже задерживают часть светового потока. При построении света нужно это учитывать наравне с общими способами управления освещением (расстоянием и регулировкой мощности импульса).

Более подробно работу с источниками света смотрите в самом классе. Ну и плюс — на подходе другие записи, в которых, я надеюсь, можно будет обсудить все тонкости работы со светом. Оставайтесь с нами!

---

Портретное освещение на Айфон X (10) и iPhone 8 Plus: примеры фото

Одной из главных фишек iPhone 7 Plus является двойная камера, позволяющая снимать в портретном режиме. При съемке в этом режиме весь фокус сосредоточен на объекте, а задний фон размывается (эффект боке).

В рамках презентации 12 сентября Apple рассказала о новом дополнении к портретному режиму – функции Портретное освещение (Portrait Lighting) в iPhone X и iPhone 8 Plus. Данная возможность позволяет манипулировать светом, чтобы получить снимки максимального качества.

ПО ТЕМЕ: Как фотографировать портрет: 12 полезных подсказок.

 

Какие устройства поддерживают режим Портретное освещение (Portrait Lighting)?

Функционал присутствует только в моделях iPhone 8 Plus и iPhone X. Маловероятно, что данная возможность появится в iPhone 7 Plus, поскольку устройство использует процессор А10.

Кроме того, необходимо отметить, что режим Портретное освещение работает на обоих камерах iPhone X (основной и фронатальной), тогда как на iPhone 8 Plus — только на основной.

 

 

Как работает функция Портретное освещение в iPhone X и iPhone 8 Plus

В работе функции Портретное освещение используется машинное обучение. Для фокусировки применяется инфракрасный датчик, а для подсветки – экран, который создает необходимый оттенок свечения.

 

Как включить режим Портретное освещение на iPhone X и iPhone 8 Plus

В приложении «Камера» выберите опцию «Портрет», выстройте композицию кадра, а затем, выбрав нужный эффект с помощью кнопки внизу экрана, сделайте снимок.

 

Сколько стилей предлагает режим Портретное освещение?

Данный режим предлагает пять стилей: «Дневной свет» (мягкий естественный свет), «Студийный свет» (освещает лицо объекта), «Контурный свет» (позволяет манипулировать бликами и тенями, чтобы подчеркнуть детали лица человека на портрете), «Сценический свет» (размещает лицо (в цвете) модели на черном фоне), «Сценический свет — моно» (работает по принципу фильтра «Сценический свет», но фото получается черно-белое).

 

 

Можно ли отменить эффект Портретное освещение после того, как снимок будет сделан?

Да, но съемка должна проводиться в портретном режиме. Вы не сможете добавить эффект освещения, если фотография сделана в стандартном режиме. Для того чтобы изменить эффект, откройте приложение «Фото» и выберите снимок, который нужно отредактировать. Для начала редактирования нажмите значок слайдера. Над нижним рядом инструментов для редактирования вы увидите «циферблат», позволяющий управлять эффектами Portrait Lighting. Вращайте колесико до тех пор, пока не найдете нужный эффект, и нажмите кнопку «Готово» в правом нижнем углу.

 

Портретное освещение – просто фильтр?

Как пояснил старший вице-президент Apple по маркетингу Фил Шиллер, «Portrait Lighting – не просто фильтры, это анализ освещения на лице модели в реальном времени».

Портретное освещение создает карту глубины, которая отделяет объект от заднего фона. Искусственный интеллект определяет черты лица объекта съемки и меняет освещение, добавляя мягкий свет, тени или затемняя фон.

 

Можно ли использовать режим Portrait Lighting при съемке селфи?

Только владельцы iPhone X смогут делать селфи, используя режим портретного освещения. Модель iPhone X оснащена системой камер TrueDepth, размещенной в миниатюрном модуле вверху дисплея, которая позволяет снимать отличные фото и использовать Face ID.

 

Стабильна ли функция Портретное освещение

Стоит отметить, что режим портретного освещения пока находится на стадии бета-тестирования, поэтому функционал может работать небезупречно. К слову, оригинальный портретный режим в iPhone 7 Plus находился на стадии тестирования 10 месяцев.

Смотрите также:

как их избежать — Российское фото

Портретное освещение — тонкая наука, в которой много нюансов. Угол, под которым освещается модель, или ее поза могут кардинально повлиять на то, как она будет выглядеть. Советы британского фотографа Джейка Хикса (Jake Hicks) помогут вам освоить приемы и тонкости освещения при портретной съемке. Его статью для наших читателей перевел участник клуба «Российское фото» Сергей Никитин.

Джейк Хикс (Jake Hicks) — редактор и портретный фотограф Великобритании. Джейк стал известен благодаря интересной цветовой обработке и безупречной работе со светом. В этой статье он поделился советами, как избежать наиболее распространенных ошибок и получить портрет, как у настоящих профи.

Фотография является областью субъективного, и, как в любой другой форме искусства, всегда появятся люди, которые согласятся или не согласятся с тем, что я классифицирую как ошибки. Лекции по истории учат нас, что Берлинская стена пала в 1989 году, математики говорят нам, что 2 + 2 = 4. Я же собираюсь осветить пять ключевых явлений в портретной съемке, которые, как я вижу, многие фотографы считают правильными, а я рассматриваю как неправильные.

Расположение бликов

Первая ошибка определяется точно и просто: очень легко определить, совершили вы ее или нет. Это, конечно же, наличие бликов в глазах модели, создаваемых непосредственным отражением от источника рисующего света.

На фотографии слева в глазах модели блики света едва просматриваются; как результат — глаза выглядят более темными, чем есть на самом деле. Опустив источник рисующего света ниже, мы получим кадр, на котором ясно видно, что освещение не только стало более выгодным, но и добавило яркости глазам.

Получив на портрете подобные участки яркости, вы придаете глазам форму, а без них глаза часто выглядят мертвыми и безжизненными. Например, при создании фильмов путем цифрового редактирования подобные блики убираются, чтобы показать смерть персонажа. Свет в глазах определенно является показателем жизни; таким образом, корректное расположение источника света — выше и слегка впереди головы модели — даст правильное освещение и в глаза попадет свет, который даст им возможность рассказать свою историю вспышками бликов.

Блики должны располагаться, если проводить аналогию со стрелками часов, в позициях 10, 11, 12, 1 и 2 часа. Если блики будут находиться ниже — ниже 9 или 3 часов, — значит, мы совершили следующую ошибку — расположили свет слишком низко.

---

Нижнее освещение

Нижнее освещение — это когда свет падает на модель с нижней относительно камеры точки. Подумайте о фильмах ужасов 1960-х годов: чтобы показать монстров и плохих персонажей, их в то время просто освещали снизу.

Здесь вы можете заметить, что на левом кадре отсутствует заполняющий свет. Это не обязательно означает, что кадр плохой. Но добавив немного света, мы сможем проявить много подробностей, получив картинку, как на правом кадре. Слишком же яркий заполняющий свет снизу даст нам картинку, которую мы наблюдаем в центре.

Причина, по которой такой кадр выглядит плохо, в том, что мы привыкли видеть друг друга при верхнем освещении. На улице солнце светит на нас сверху, когда мы находимся в помещении, свет также падает сверху. Мы настолько к этому привыкли, что освещение с любой другой точки воспринимается нашим мозгом как что-то неправильное. Это очевидно и мало кто из нас делает подобную ошибку, освещая модель исключительно снизу, но я вижу подобный эффект, когда фотографы решают воспользоваться заполняющим светом: он отбрасывает на лицо модели больше света, чем рисующий. И такое часто происходит среди коммерческих фотографов. Недавно даже корпорация — мировой лидер среди производителей фотокамер — выпустила портрет с подобным нижним освещением! Так что эта ошибка свойственна не только энтузиастам фотодела. К счастью, ее легко исправить: просто убавьте яркость заполняющего света. Для дополнительной безопасности выполните несколько тестовых снимков при различной мощности заполняющего света, а затем рассмотрите результаты и выберите понравившийся, отметив соответствующие параметры мощности. Для удобства сравнения расположите изображения друг рядом с другом, как в примере выше.

Простой маленький софтбокс ниже модели — это все что нужно для небольшого количества заполняющего света.

Совет профи: если вы снимаете группу людей, обращайте внимание на каждого фотографируемого. После снимка мужчины двухметровой высоты для девочки ростом метр шестьдесят необходимо будет соответственно скорректировать яркость рисующего и заполняющего света. Если этого не сделать, то девочка меньшего роста окажется сильнее освещена более близким заполняющим светом и меньше — более дальним рисующим. И угадайте что? Ничего не меняя, вы тем не менее получите кадр с нижним освещением.

---

Потеря объекта, отделение от фона

Это условная ошибка, так как она в большей степени базируется на предпочтениях и вполне уместна для создания различных эффектов, но, как правило, если вы только начинаете работать со светом, старайтесь ее избегать. Эта световая техника заключается в демонстрации фигуры и формы с помощью тени или отсутствия света.

В этих вариантах схема освещения одинакова, единственное различие — как далеко вы, модель и источник света от фона. Вы видите, как на левом изображении модель почти полностью сливается с фоном, но простое попадание света, освещающего модель, на фон мгновенно проявляет фигуру и формы модели.

Если вы фотографируете модель с единственным источником света (как вариант) и она располагается достаточно далеко от фона, то фон стремится стать полной темнотой, такой же, как неосвещенные части модели. Все, что происходит в этом случае, — визуально фон и теневые участки на модели становятся неразличимы друг от друга и глаз зрителя не может понять, где заканчивается объект и начинается фон. Наиболее часто этот эффект приводит к тому, что модель становится визуально больше, чем есть на самом деле.
Это одна из тех техник, где вы не делаете что-то неправильно, но определенно можете сделать лучше. Если у вас только один источник света, то переместитесь вместе с ним и моделью ближе к фону, так, чтобы фон за моделью стал различим — эффект будет очевиден. Эта техника невероятно действенна и впечатляюще влияет на конечный результат.

---

Тени

И снова ошибка, которой временами трудно избежать, но о которой всегда полезно знать. Базовое правило для меня — всегда использовать чистый свет. Чистый свет — это такой свет, который не кричит: «Эй, посмотри на меня, я использую шесть осветительных приборов!», а заставляет восхищаться моделью и ничего более.

Общее правило — объединить участки теней на лице модели. Иногда это относится вовсе не к постановке освещения, а к позе модели. На изображении выше слева тень от носа отделена от тени на щеке. Визуально это увеличивает размер носа. Достаточно просто подвинуть голову модели, чтобы нивелировать этот эффект.

Если вы хотите понять, что же такое чистый свет, посмотрите на работы автофотографов. Съемка машин, возможно, одна из самых сложных дисциплин в нашей области. Если вы расположите свет в неправильном месте, вы мгновенно потеряете безупречное сияние корпуса, чистоту линий и форму. Мастера съемки машин никогда не используют больше источников света, чем это необходимо, но каждый из них выставляется со снайперской точностью. Я видел, как некоторые мастера скрупулезно и долго выставляли свет с единственной целью — схватить блики на колпаках колеса, но не осветить другие поверхности автомобиля. Они действительно очень упорный народ.

У тех из нас, кто занимается съемкой портретов, обычно нет возможности часами расставлять источники света. Но знать, как будет выглядеть хорошо и почему, — полезно. Один способ сделать хорошо — объединить тени. К счастью, это легче, чем кажется, просто наблюдайте. В примере выше для иллюстрации я использовал один источник света. Каждый добавленный в сцену источник должен анализироваться с подобной тщательностью. Одна вещь, в которой портретные фотографы могут противостоять автофотографам, — это то, что модели часто двигаются, но если мы достаточно умны, мы можем использовать это как преимущество.
На левом снимке вы можете видеть, что тень от носа заканчивается, а затем щеку пересекает освещенный участок, после которого снова начинается тень от щеки. Это то, что я называю неряшливым освещением: оно создает больше отвлекающих элементов, чем необходимо. На другом кадре разрыва между тенями носа и щеки нет — получается единая область тени на лице, это и есть чистый свет. Анализируйте каждую дополнительную тень там, где это возможно, двигайте свет и модель, меняйте ее позы.

---

Неудачная подсветка волос

Сперва вы должны понять, зачем нужна подсветка волос. Вы можете использовать ее, чтобы добавить немного сияния волосам, акцентировать их форму или создать явное разделение между фоном и объектом съемки. При должном внимании и тщательности подсветка поможет решить все эти задачи. В большинстве моих работ, если только это не специфический снимок со множеством источников подсветки, моя цель — создать четкое разделение между моделью и фоном. Представьте, что у вас темный фон и модель с темными волосами. Легко предугадать, что они будут сливаться. Дополнительная подсветка волос легко решит эту проблему.

Слева — рисующий и заполняющий свет, без подсветки волос. Технически ошибки нет, но немного подсветки для волос добавит дополнительного объема изображению. Когда добавляете подсветку, будьте внимательны, не выносите ее слишком близко вперед, чтобы не создавать нежелательные блики на лице — как на изображении в центре. Немного переместив источник света назад, мы избавимся от бликов, но все еще сохраним подсветку волос.

Ключевой момент для подсветки волос — расположение источника света. В общем случае он должен находиться позади объекта и направляться вперед, по направлению к границе головы. Его следует отдалять ровно настолько, чтобы свет не падал на лицо, кончик носа и губы. Это кажется банальностью, но посмотрите, сколько вокруг снимков, в которых подсветка волос попадает на лицо, создавая ненужную отвлекающую игру света и тени.

Следующий ключевой фактор — это мощность подсветки, и, как правило, я выставляю минимальные значения. Помните, что наша цель — не сказать «посмотри, сколько источников света я использую», а подчеркнуть красоту модели, и в большинстве случаев дополнительные источники света требуют меньшей мощности, чем вы думаете.

Итак, это были типичные ошибки в освещении портретов — они субъективны, и вы всегда можете нарушить правила. Моя позиция — насколько возможно сохранять чистоту и ясность. Добавит ли дополнительный свет какой-то интересный элемент или высветит что-то отвлекающее? Всегда держите это в уме, когда настраиваете каждый осветительный прибор, и все получится!

Оргинал статьи: https://iso.500px.com/5-tips-avoid-common-lighting-mistakes-portrait-photography/

Сайт фотографа: http://jakehicksphotography.com/

Портретное освещение в iPhone X сравнили с профессиональным

Главная фишка камер iPhone 8 и X — функция портретного освещения. Apple утверждает, что она практически не уступает профессиональному освещению.

YouTube-блогер Дэниел ДеАрко решил проверить это утверждение на практике. Он сравнил все новые режимы смартфона (дневной, студийный, контурный и сценический свет), с профессиональной камерой.

По словам фотографа, разница между смартфоном и камерой оказалась заметной. Сравнение ниже:

Дневной свет

Студийный свет

Контурный свет

Сценический свет

Сценический свет — моно

Apple неплохо справилась со своей задачей, но всё-таки не дотянула до профессионального уровня. Освещение — далеко не конёк камеры iPhone X.

Тем не менее, эту функцию все равно можно использовать в качестве забавной фишки.

🤓 Хочешь больше? Подпишись на наш Telegram. … и не забывай читать наш Facebook и Twitter 🍒 В закладки iPhones.ru Результат оказался неожиданным.

Артём Баусов

@Dralker

Главный по новостям, кликбейту и опечаткам. Люблю электротехнику и занимаюсь огненной магией. Telegram: @TemaBausov

• До ←

  10 мотивирующих фильмов на разные тематики

• После →

  Хакер успешно взломал iPhone X

В iPhone 7 Plus всё-таки есть Портретное освещение

Думаете, функция Портретного освещения есть только в iPhone 8, 8 Plus и X? Не совсем так.

Как оказалось, Apple искусственно ограничивает функциональность старых устройств. Ниже продемонстрирована работа Портретного освещения на iPhone 7 Plus:

Just to add insult to injury, if you AirDrop that photo back to the iPhone 7 Plus now it shows the Portrait Lighting UI, and lets you change mode ? So Portrait Lighting is 100% an artificial software limitation. 7 Plus photos can have it, 7 Plus can do it pic.twitter.com/KAi0sEtXcn

— Steve Troughton-Smith (@stroughtonsmith) November 19, 2017

Интересно, что Троутон-Смит сделал снимок на iPhone 7 Plus и изменил его метаданные, дабы устройство думало, что это iPhone X. Тем не менее, можно поступить проще, если у вас или ваших друзей есть старшая модель.

Как использовать Портретное освещение на iPhone 7 Plus

Схема аналогичная, как и при передаче Live Photo.

Шаг 1. Попросите товарища с iPhone 8/8 Plus/X снять фотографию в любом из режимов Портретного освещения.

Шаг 2. Передаём через AirDrop получившийся снимок на iPhone 7 Plus.

Шаг 3. Открываем приложение Фото.

Шаг 4. Выбираем только что переданную фотографию, нажимаем сверху Изменить.

Вот и всё. Перед вами появится выбор режима обработки изображения с помощью Портретного освещения.

Это как так вообще, Apple нас обманывает?

Я бы сказал, частично.

Уже сейчас можно заметить, как медленно работает режим Портрета на iPhone 7 Plus. И если включить Портретное освещение, смартфон станет обрабатывать фотографию в реальном времени ещё медленнее.

Разработчик Стив Троутон-Смит наглядно показал, как Apple искусственно затормаживает устройства. Ведь с выходом iOS 10 портретный режим работал отлично, а сейчас это уже не совсем так.

Тем не менее, в iPhone 7 Plus есть фишка новых смартфонов Apple, просто урезанная.

[iMore]

🤓 Хочешь больше? Подпишись на наш Telegram. … и не забывай читать наш Facebook и Twitter 🍒 В закладки iPhones.ru Зачем ты так с нами, Apple?

Артём Баусов

@Dralker

Главный по новостям, кликбейту и опечаткам. Люблю электротехнику и занимаюсь огненной магией. Telegram: @TemaBausov

• До ←

  Неужели Apple — мыльный пузырь, который скоро лопнет?

• После →

  OnePlus 5T сравнили с iPhone X, и результат удивил

Google показала обучение нейросети для создания портретного освещения на снимках

Google ранее представила функцию профессионального студийного освещения на основе ИИ под названием «Портретное освещение». Она доступна не только на новом флагмане Pixel 5, но и на более старых устройствах. Теперь компания раскрыла процесс обучения этой камеры на миллионах снимков.

Для «тренировки» алгоритма потребовалось 64 камеры, которые были расставлены вокруг объектов съемки. Также в процессе задействовали 331 программируемых LED-панели и 70 человек с различным цветом кожи. Это позволило сделать миллионы снимков, которые стали базой для обучения алгоритма.

В итоге функция добавляет имитированный источник направленного света к портретам. В Pixel 4, Pixel 4a, Pixel 4a (5G) и Pixel 5 портретный свет автоматически применяется после захвата изображения в режиме по умолчанию и к ночным фотографиям, которые включают людей.

На фотографиях портретный свет обеспечивает более яркое освещение, дополняющее уже примененный эффект малой глубины резкости, в результате чего создается эффект студийного качества. При этом пользователи Pixel, которые снимают в портретном режиме, могут вручную изменить положение и яркость применяемого освещения в соответствии со своими предпочтениями.

Новые модели машинного обучения, каждая из которых обучается с использованием набора данных фотографий, снятых в системе Light Stage, позволили реализовать две новые алгоритмические возможности:

1. Автоматическое размещение направленного света: для заданного портрета алгоритм помещает синтетический направленный свет в сцену в соответствии с тем, как фотограф разместил бы источник света вне камеры в реальном мире.

2. Синтетическое повторное освещение после захвата: для заданного направления освещения и портрета синтетический свет добавляется таким образом, чтобы он выглядел реалистично и естественно.

Новая модель машинного обучения способна оценивать профиль всенаправленного освещения с широким динамическим диапазоном для сцены на основе входного портрета. Она определяет направление, относительную интенсивность и цвет всех источников света в сцене с учетом лица как светового зонда, а также оценивает позу головы объекта с помощью MediaPipe Face Mesh.

В студийной портретной съемке основной источник света вне камеры, или ключевой свет, размещается примерно на 30° над линией глаз и между 30° и 60° от оси камеры, если смотреть на сцену сверху.

Для обучения второй модели потребовались миллионы пар портретов как с дополнительным освещением, так и без него. Для каждого сфотографированного человека были созданы синтетические портреты в различных условиях освещения.

Вместо того, чтобы пытаться напрямую предсказать выходное повторное изображение, модель повторного освещения обучили выводить частное изображение с низким разрешением, то есть попиксельный множитель, который при повышении дискретизации может быть применен к исходному входному изображению для получения желаемого выходного снимка с дополнительным источником света. Этот метод поддерживает только низкочастотные изменения освещения, не влияя на высокочастотные детали изображения.

Чтобы смоделировать оптическое поведение источников света, отражающихся от относительно матовых поверхностей, модель обучили оценивать нормали поверхности по входной фотографии, а затем применили закон Ламберта для вычисления «карты видимости света» для желаемого направления освещения. Эту карту видимости света представили в качестве входных данных, чтобы обеспечить обучение модели с использованием аналитических данных на основе физики.

Те, кто использует управление двойной экспозицией, могут применять портретный свет после захвата для дополнительной гибкости редактирования изображения.

См. также: «Google отключит фотофильтры по умолчанию в смартфонах. Есть версия, что «улучшатели» приводят к самоубийствам у девочек»

6 портретных моделей освещения, которые должен знать каждый фотограф

В классической портретной съемке есть несколько вещей, которыми вы должны управлять и обдумывать, чтобы создать привлекательный портрет ваших объектов, в том числе: соотношение освещения, образец освещения, вид лица и угол обзора. Я предлагаю вам изучить эти основы наизнанку, и, как и с большинством других вещей, вы сможете нарушить правила. Но если вы сумеете это сделать, вы будете на пути к фотографиям великих людей. В этой статье мы рассмотрим схему освещения: что это такое, почему это важно и как его использовать.Возможно, в следующей статье, если вам понравится эта, я расскажу о других аспектах хорошего портрета.

Образец освещения Я бы определил, как свет и тень играют на лице, создавая различные формы. Какой формы тень на лице, проще говоря. Существует четыре распространенных портретных режима освещения:

.

• Раздельное освещение
• Кольцевое освещение
• Освещение Рембрандта
• Освещение «бабочка»

Есть также широкое и короткое освещение, которые больше похожи на стиль и могут использоваться с большинством вышеперечисленных схем.Давайте рассмотрим каждого из них по отдельности.

1. Сплит-освещение

Разделенное освещение в точности соответствует названию — оно разделяет лицо ровно на равные половины, причем одна сторона находится в свете, а другая в тени. Его часто используют для создания драматических изображений таких вещей, как портрет музыканта или художника. Сплит-освещение, как правило, является более мужским образцом и, как таковое, обычно более уместно или применимо для мужчин, чем для женщин. Однако имейте в виду, что жестких правил не существует, поэтому я предлагаю вам использовать информацию, которую я предоставляю здесь, в качестве отправной точки или руководства.Пока вы не научитесь этому и не сможете делать это во сне, по умолчанию используйте рекомендации, если вы не уверены.

Чтобы получить разделенное освещение, просто поместите источник света под углом 90 градусов слева или справа от объекта и, возможно, даже немного позади его головы. Расположение источника света по отношению к объекту зависит от лица человека. Посмотрите, как на них падает свет, и отрегулируйте соответственно. При истинном раздельном освещении глаз на теневой стороне лица улавливает свет только в глазах.Если при повороте лица на их щеку падает немного больше света, возможно, их лицо просто не идеально для раздельного освещения.

ПРИМЕЧАНИЕ : любой рисунок освещения может быть создан на любом виде лица (вид спереди, показывающий оба уха, или лица, или даже профиль). Просто имейте в виду, что ваш источник света должен следовать за лицом, чтобы сохранить узор освещения. Если они повернут голову, картина изменится. Таким образом, вы можете использовать это в своих интересах, чтобы легко отрегулировать узор, просто немного повернув голову.

Что, черт возьми, такое «луч света»?

Обратите внимание на этой фотографии выше, что глаза ребенка отражают реальный источник света. Он выглядит как маленькое белое пятно, но если мы присмотримся, мы действительно сможем увидеть форму света, который я использовал на этом портрете.

Видите, как яркое пятно на самом деле представляет собой шестиугольник с темным центром? Я использовал этот свет, который представлял собой небольшой софтбокс в форме шестиугольника на моей вспышке Canon.

Это так называемый «луч света».Если глаз объекта не улавливает этот свет, глаза будут казаться темными, мертвыми и безжизненными. Вы должны убедиться, что хотя бы один глаз имеет блики, чтобы оживить объект. Обратите внимание, что он также осветляет радужную оболочку и делает глаз в целом ярче. Это также добавляет ощущения жизни и придает им искорку.

2. Контурное освещение

Контурное освещение создается путем создания небольшой тени от носа объектов на их щеках. Чтобы создать круговое освещение, источник света должен быть немного выше уровня глаз и примерно на 30-45 градусов от камеры (в зависимости от человека, вам нужно научиться читать по лицам людей).

Посмотрите на это изображение, чтобы увидеть, куда падают тени, а на их левой стороне вы можете увидеть небольшую тень их носов. При петлевом освещении тени от носа и щеки НЕ касаются. Сделайте тень маленькой и слегка направленной вниз, но помните, что источник света находится слишком высоко, что создаст странные тени и приведет к потере бликов. Контурный свет, вероятно, является наиболее распространенным или популярным образцом освещения, поскольку его легко создать и он нравится большинству людей.

На этой диаграмме черный фон представляет группу деревьев позади них.Солнце заходит за деревья, но они полностью в тени. Слева от камеры используется белый отражатель, чтобы отражать свет обратно в лица людей. Отражатель может находиться на солнце, а может и не быть, но вы все равно можете улавливать свет, даже если это не так. Просто поиграйте с углами, изменив расположение отражателя, вы можете изменить схему освещения. Для кольцевого освещения это должно быть где-то около 30-45 градусов от камеры. Он также должен быть немного выше уровня их глаз, чтобы тень или петля их носа наклонялись вниз к уголку рта.Это одна из ошибок, которую я часто вижу, когда новички делают с отражателями, они размещают их низко и наклоняют вверх. Это осветит нижнюю часть носа модели и не создаст привлекательного рисунка.

3. Освещение Рембрандта

Освещение Рембрандта названо так потому, что художник Рембрандт часто использовал этот образец света в своих картинах, как вы можете видеть на его автопортрете здесь. Освещение Рембрандта обозначается светящимся треугольником на щеке. В отличие от петлевого освещения, при котором тень от носа и щеки не соприкасается, в освещении Рембрандта они встречаются, что создает замкнутый маленький треугольник света посередине.Чтобы создать правильное освещение Рембрандта, убедитесь, что глаз на теневой стороне лица освещен и имеет блики, иначе глаз будет «мертвым» и не будет иметь красивого блеска. Освещение Рембрандта более драматично, поэтому, как и раздельное освещение, оно создает больше настроения и создает более мрачное ощущение вашему изображению. Используйте его по назначению.

Для создания освещения Рембрандта объект должен немного отворачиваться от света. Свет должен быть выше макушки, чтобы тень от носа падала к щеке.Лицо не каждого человека идеально подходит для создания освещения Рембрандта. Если у них высокие или выступающие скулы, это, вероятно, сработает. Если у них маленький нос или плоская переносица, добиться этого может быть сложно. Опять же, имейте в виду, что вам не нужно делать именно тот или иной узор, просто пока человек польщен и создается желаемое настроение — тогда освещение работает. Если вы используете оконный свет, и окно опускается до пола, вам, возможно, придется заблокировать нижнюю часть гобо или картой, чтобы добиться этого типа освещения.

4. Освещение «бабочка»

Освещение «бабочка» удачно названо в честь тени в форме бабочки, которая создается под носом при размещении основного источника света над камерой и непосредственно за ней. Фотограф в основном снимает под источником света для этого рисунка. Чаще всего его используют для снимков в гламурном стиле и для создания теней под щеками и подбородком. Он также подходит для пожилых людей, так как меньше подчеркивает морщины, чем при боковом освещении.

Освещение «бабочка» создается за счет расположения источника света непосредственно за камерой и немного выше уровня глаз или головы объекта (в зависимости от человека).Иногда его дополняют, помещая отражатель прямо под подбородок, а сам объект даже держит его! Этот рисунок льстит людям с выраженными или выступающими скулами и стройным лицом. Кто-то с круглым и широким лицом будет лучше смотреться с петлей или даже с разрезом, чтобы сделать лицо стройнее. Этот узор сложнее создать, используя только оконный свет или отражатель. Часто требуется более жесткий источник света, такой как солнце или вспышка, чтобы создать более четкую тень под носом.

5.Широкое освещение

Широкое освещение — это не столько конкретный рисунок, сколько стиль освещения. Любой из следующих узоров света может быть широким или коротким: петля, Рембрандт, разделение.

Широкое освещение — это когда лицо объекта немного повернуто от центра, а сторона лица, обращенная к камере (более широкая), находится в свете. Это дает большую область света на лице и теневую сторону, которая кажется меньше. Для портретов в высоком ключе иногда используется широкое освещение.Этот тип освещения делает лицо человека шире или шире (отсюда и название), и его можно использовать на очень тонком лице, чтобы сделать его шире. Однако большинство людей хотят выглядеть стройнее, а не шире, поэтому такой тип освещения не подойдет тем, кто тяжелее или с круглым лицом.

Для создания широкого освещения лицо отворачивается от источника света. Обратите внимание на то, что сторона лица, обращенная к камере, имеет больше всего света, а тени падают на дальнюю от камеры сторону лица.Проще говоря, широкое освещение освещает большую часть лица.

6. Короткое освещение

Короткое освещение противоположно широкому освещению. Как вы можете видеть в приведенном здесь примере, при коротком освещении сторона, обращенная к камере (та, которая кажется больше), находится в большей тени. Его часто используют для портретов в низком ключе или более темных портретов. Он скрывает большую часть лица в тени, делает его более скульптурным, добавляет трехмерности, а также стройнит и льстит большинству людей.

При коротком освещении лицо на этот раз обращено к источнику света.Обратите внимание на то, что на ту часть лица, которая повернута от камеры, больше всего света, а тени падают на ближнюю сторону лица, ближе к камере. Проще говоря, короткое освещение имеет тени на большей части лица.

Собираем все вместе

После того, как вы научитесь распознавать и создавать каждый из различных образцов освещения, вы сможете начать узнавать, как и когда их применять. Изучая лицо объекта съемки, вы узнаете, какая схема освещения будет лучше всего для него, а также для портрета и желаемого настроения.Кто-то с очень круглым лицом, который хочет казаться стройнее на портрете выпускника, будет освещен совсем иначе, чем тот, кто хочет промо-снимок для своей группы, который заставляет их выглядеть злыми или злыми. Как только вы узнаете все закономерности, как распознавать и управлять качеством света, направлением света и соотношением сторон (мы обсудим это в следующей статье), вы будете хорошо подготовлены, чтобы справиться с этой задачей.

Конечно, гораздо проще изменить схему освещения, если вы можете перемещать источник света.Однако, если основным источником света является солнце или окно — это сделать немного сложнее. Поэтому вместо перемещения источника света вам нужно будет повернуть объект по отношению к свету, чтобы изменить направление, в котором он падает на него. Или измените положение камеры. Или поменять свою позицию. Итак, в основном перемещайте то, что вы можете перемещать относительно света, если вы не можете перемещать сам источник света.

Практическое упражнение

Загоните в загон объект (как в реальном живом человеке, а не вашу собаку) и потренируйтесь создавать каждый из только что обсужденных шаблонов освещения, включая:

• освещение «бабочка»
• кольцевое освещение
• освещение Рембрандта
• разделенное освещение

Не забудьте показать как широкое, так и короткое освещение — для каждого из различных шаблонов, где это применимо.На данный момент не беспокойтесь ни о каком другом аспекте (пропорции, заполняющем свете и т. Д.), Просто сконцентрируйтесь на том, чтобы сначала обработать узоры. Используйте свет из окна, торшер с голой лампочкой (снимите абажур) или солнце, но попробуйте использовать источник света, который позволит вам видеть, что происходит (я бы посоветовал вам не пытаться использовать вспышку, пока вы у меня больше опыта, с ним труднее учиться, потому что вы не можете увидеть это до тех пор, пока не будет сделана фотография). Также лучше всего начинать с объектом, обращенным прямо в камеру, без поворотов, кроме как для создания широкого и короткого.

Покажите нам свои результаты, пожалуйста, и расскажите о любых проблемах или проблемах, с которыми вы столкнулись. Я постараюсь помочь вам решить их, чтобы вы и другие могли извлечь из этого урок и поправиться в следующий раз.

Если вы работаете в Pinterest — вот рисунок для сохранения этого урока.

• ОБЩИЕ

• ПОДГОТОВКА

• НАСТРОЙКИ

• ОСВЕЩЕНИЕ

• РАЗМЕЩЕНИЕ

• СОСТАВ

• AN

  000

0003

ПОСЛЕ ОБРАБОТКИ

• БИЗНЕС

• ВДОХНОВЕНИЕ

• РЕСУРСЫ

8 настроек портретного освещения, которые должен знать каждый фотограф

Ключ к отличной портретной фотографии — понимание портретного освещения.Это верно как для естественного / окружающего света, так и для искусственного освещения. В этом посте мы познакомим вас с основами управления студийным освещением. Соотношение освещения, схемы освещения, углы обзора и положение лица — все это важные факторы при создании привлекательного портрета.

Вот несколько базовых настроек освещения и способы использования света и тени на лице объекта для создания различных образов. Для новичков в фотографии сначала начните с этого обзора портретной фотографии, а затем потренируйтесь в восьми положениях портретного освещения, указанных ниже.

Эти образцы / положения освещения и пояснения предназначены для начинающих, но также являются отличным напоминанием для опытных фотографов. Во всех этих положениях (за исключением краткой демонстрации соотношений освещения в конце) используется только один источник света (а иногда и отражатель), что делает их очень достижимыми с минимальным количеством оборудования.

Настройка портретного освещения 1: освещение бабочки

Освещение «бабочка» (также называемое освещением Paramount) названо в честь тени в форме бабочки, которая создается под носом.Поместите основной источник света над камерой и прямо за ней, слегка направив вниз на объект.

Для освещения бабочек поместите источник света перед объектом и направьте на него вниз. Чем круче угол, тем глубже тени.

Освещение «бабочка» создает тень под подбородком, носом и вокруг щек. Когда объект повернут под углом, под скулами могут появиться более выразительные тени. Чем выше вы расположите источник света позади себя и над объектом, тем длиннее тени будут попадать под нос и подбородок.Это лестно для большинства лиц.

Легко осветляйте тени от бабочек с помощью рефлектора или белого пенопласта, расположенного ниже подбородка объекта.

Настройка портретного освещения 2: контурное освещение

Кольцевое освещение создается за счет помещения источника света немного выше уровня глаз объекта и отклонения от оси 45º (плюс-минус). Это смещает тень от носа на одну сторону лица. Вместо тени в виде бабочки у вас получится небольшая петля.

Самый быстрый способ зациклить освещение — начать с освещения бабочки, но затем немного сместить положение источника света в сторону.На какой бы стороне ни был ваш свет, на противоположной стороне появится тень от носа.

Петлевое освещение иногда удлиняет лицо. Это льстит большинству людей, часто используется для хедшотов, и его можно использовать с любой стороны. Тень появляется на противоположной стороне от того места, где находится источник света. Размер тени зависит от положения источника света и от того, насколько нос блокирует этот свет. Конец носа отбрасывает тень в форме петли. Вы также увидите, как тень появляется на щеке напротив света.Контурное освещение похоже на освещение бабочки — оно находится чуть дальше в сторону.

Настройка портретного освещения 3: освещение Рембрандта

Названный в честь голландского художника, который использовал этот стиль в своих работах, освещение Рембрандта очень похоже на петлевое освещение. Однако в освещении Рембрандта теневой контур носа достаточно длинный, чтобы соединяться с тенью на щеке. Это улавливает треугольник света на щеке.

Положение источника света для Рембрандта очень похоже на положение источника света для петли.Здесь он расположен выше, немного дальше от оси и под немного более крутым углом. Освещение Рембрандта похоже на «экстремальное» петлевое освещение.

Чтобы получить это, начните с петлевого освещения, но затем продолжайте располагать источник света вверх и в сторону, пока тень от носа и тени на щеках не соприкоснутся. Этот стиль освещения — капризный, резкий и артистичный. Для более мягкого вида заполните отражателем.

Настройка портретного освещения 4: раздельное (или боковое) освещение

Раздельное освещение (также называемое боковым освещением) — это форма освещения, при которой половина лица объекта освещена, а другая половина остается в тени.Это создает драматическое, уникальное ощущение и встречается не так часто, как другие позиции.

Разделенного освещения добиться очень легко: поместите источник света сбоку от модели. Если оставлять половину лица в темноте слишком эффектно, добавьте отражатель или белую пенопластовую панель, чтобы на эту сторону отражался небольшой свет.

Расположите основной свет сбоку от модели под углом 90 °. Вы можете оставить дальнюю сторону полностью в тени или использовать отраженный / заполняющий свет, чтобы показать больше деталей.

Даже если вы не хотите, чтобы на противоположной стороне лица отображалось много деталей, попробуйте использовать заливку для создания бликов в глазах.Имейте в виду, что такое освещение подчеркнет текстуру лица вашей модели. Раздельное освещение отлично подходит для очень капризных портретов и выглядит стильно, но не всегда лестно.

Настройка портретного освещения 5: профильное / периферийное освещение

Профильное освещение (также называемое рамочным освещением) иногда используется в спортивной портретной съемке, потому что оно имеет героический вид.

Есть 2 распространенных применения этого типа освещения. В первом расположите источник света за объектом. Это создает край света вокруг вашего объекта, придавая ему четкость и отделение от фона.Ваш объект будет в основном недоэкспонирован. Для этого метода требуется более одного источника света, если вам не нужен только контур.

По часовой стрелке сверху слева: • Один свет сзади создает эффект контура. • Залейте второй лампой по желанию. • Посмотрите на эту установку за кулисами. • Пример профильного освещения.

Для второго разместите объект под углом 90º, чтобы вы видели только его профиль. Поместите источник света перед их лицом (на разумном расстоянии и чуть выше уровня глаз, чтобы начать) или даже немного позади той стороны лица, которая находится вдали от камеры.Идея состоит в том, чтобы осветить только край их профиля.

Настройка портретного освещения 6: Широкое освещение

Широкое освещение — это метод, который часто можно комбинировать с одним из приведенных выше шаблонов освещения для решения конкретных проблем.

Расположите объект так, чтобы та часть его лица, которая получает больше всего света, также находилась ближе всего к камере. Это означает, что ваш объект должен сидеть под небольшим углом от вас. Это очень удобно, если объект съемки носит очки, поскольку широкое освещение — это самый быстрый способ осветить кого-либо, удерживая очки за пределами угла отражения.По этой причине для школьных портретов и корпоративных хедшотов часто используется широкое освещение. Однако это также может сделать лицо шире, чем обычно.

Широкое освещение — отличный выбор для очков. Он не вызывает размышлений. Для этого осветите ту часть лица, которая находится ближе всего к камере (даже если она находится чуть ближе).

Настройка портретного освещения 7: короткое освещение

Короткое освещение противоположно широкому освещению. При коротком освещении наиболее освещенная часть лица также находится дальше всего от камеры.Ваш объект по-прежнему находится под углом по отношению к камере, но свет теперь находится на дальней стороне лица.

Короткое освещение, хотя в этом примере и нормально, иногда может вызывать отражение в очках в зависимости от точного угла. Это может быть сложнее из двух позиций. Для этого осветите самую дальнюю от камеры часть лица (даже если она находится немного дальше).

В зависимости от используемого угла короткое освещение позволяет создать четкость лица. Конечно, это не невозможно, но избежать бликов от очков при коротком освещении непросто.Короткое освещение может «истончить» лицо — что и хорошо, и плохо, в зависимости от того, какой образ вы собираетесь создать.

Настройка портретного освещения 8: Заполняющее освещение

С одним фонарем можно сделать многое. Однако вы должны решить, хотите ли вы также использовать заполняющий свет. Заполняющее освещение не обязательно должно исходить от другого источника света. Вместо того, чтобы добавлять второй источник света в качестве заливки, вы можете отразить свет от основного источника света от отражателя и использовать его в качестве заливки.

Чтобы эффективно использовать заполняющее освещение, полезно понять основы соотношений освещения.Чем больше соотношение между двумя источниками света, тем более выражен контраст между светлым и темным. Коэффициенты освещения могут очень быстро стать техническими для новичков. Просто поймите, что вы можете создавать динамические портреты с интересным контрастом и глубиной, используя ключевой свет на одном уровне яркости и заполняющее освещение на более низком уровне яркости. Это можно измерить двумя способами:

• С экспонометром. Если ваш экспонометр показывает f / 8, когда вы измеряете часть объекта, на которую попадает ключевой свет, а затем он показывает f / 5.6 со стороны, куда попадает заполняющий свет, значит, ваша тональность в два раза ярче, чем ваша заливка. Это потому, что от f / 5.6 до f / 8 разница в 1 ступень. Каждая ступень экспозиции — это вдвое больше света.
• С самими фарами («на глаз»). Менее точен, чем экспонометр, но подходит для новичков, которые хотят лучше понять освещение. Если ваша ключевая вспышка или стробоскоп на 1/2 мощности, а заполняющая вспышка или стробоскоп на 1/4 мощности, то у вас соотношение 2: 1.

Соотношение освещения 1: 1 слева, соотношение освещения 2: 1 справа.

Если ваш заполняющий свет настроен на ту же мощность, что и ваш основной свет, портрет будет плоским, а освещение — очень ровным. Иногда вам нужно это, но в большинстве случаев вам нужно немного определенности. Самый быстрый способ сделать это — создать контраст, позволив ключевому свету быть главной звездой, а заполняющий свет — просто второстепенным персонажем.

Терпение и практика для освещения портретов

Освещение для портретной фотографии требует практики.Найдите модель пациента и снимайте, пока не добьетесь желаемого результата. Не забывайте менять только одну вещь во время практики, чтобы не запутать себя. Не меняйте положение модели и положение источника света одновременно — начните с одного изменения и сделайте пробный снимок, прежде чем менять что-либо еще в вашей настройке. Чем больше вы будете практиковать эти схемы освещения, тем быстрее вы будете на пути к созданию потрясающих и уникальных портретов ваших объектов.

Теги: Портретная фотография Последнее изменение: 7 июля 2021 г.

Советы по портретному освещению | Основное руководство для фотографов

От «портретного режима» до «slofies» (замедленные селфи) технологические разработки последних нескольких лет научили нас тому, что портретная фотография подходит всем, независимо от того, есть ли у вас зеркальная фотокамера или телефон с камерой.

Быстрая прокрутка популярных хэштегов в социальных сетях, таких как #PostMorePortraits, #Portrait_Perfection и #AGameofPortraits, подтверждает, что искусство портретной живописи живо и процветает в современную эпоху. Фактически, многие современные фотографы обращаются к истории, чтобы вдохновить их работу; в то время как одни направляют художников эпохи Возрождения с драматическим эффектом светотени, другие играют с контрастом, преобразовывая свои портреты в черно-белые.

В честь этого испытанного жанра давайте рассмотрим лишь несколько наиболее распространенных схем освещения, которые использовались для портретов на протяжении многих лет, и способы их настройки.Вы можете использовать оконный свет для некоторых из них, или вы можете использовать студийный свет по вашему выбору.

На данный момент мы просто посмотрим на положение света и то, как он распространяется на лицо, и сосредоточимся на настройках, которых можно достичь с помощью всего лишь одного источника света. Их легче изучить при непрерывном освещении, так что вы можете наблюдать закономерности в режиме реального времени, но вы также можете использовать стробоскопы, если хотите.

Освещение в виде бабочки

Освещение «бабочка» получило свое название от формы небольшой тени, которая появляется под носом, когда вы помещаете источник света немного выше камеры, направленный вниз, на лицо.Кроме того, он расположен прямо перед моделью, а не слева или справа.

Чем выше вы разместите источник света, тем ниже будет падать тень; поместите его слишком низко, и вы не получите ту красивую форму бабочки, но переместите его слишком высоко, и тень растянется вниз по лицу и на подбородок. Угол от 25 до 45 градусов над лицом должен быть хорошей отправной точкой, хотя вы будете регулировать его в зависимости от формы лица.

Этот тип освещения идеально подходит для создания приятных теней под скулами и помогает сгладить цвет лица.Следует обратить внимание на ярко выраженную тень на подбородке, но вы всегда можете использовать другой софтбокс или карту, чтобы заполнить ее снизу. Если для этой цели вы используете заполняющий свет, это называется «раскладушка».

Освещение «бабочка» также называют «освещением Paramount», потому что во время Золотого века Голливуда многие звездочки настаивали на том, чтобы их фотографировали исключительно с этим узором.

Подсветка Рембрандта

Этот узор, названный в честь голландского художника, возникает, когда тень от носа объекта и тень от щеки образуют светящийся треугольник на дальней стороне лица.Чтобы получить такой вид, просто поместите основной источник света под углом примерно 45 градусов сбоку, направив его вниз на объект.

Если вы работаете со студийным освещением, перемещайте ключевой свет вверх или вниз, пока этот знаковый треугольник не появится под глазом, или слегка поверните голову модели, чтобы получить правильное расположение. Стремитесь, чтобы треугольник был примерно такой же ширины, как глаз над ним, а не больше; выделенный треугольник также должен остановиться, прежде чем пересекать нос, поэтому может потребоваться некоторая изящность в зависимости от лица модели.

Не бойтесь использовать естественный свет из окон; просто не забудьте закрыть часть окна, если она находится на более длинной стороне, так как весь свет должен исходить сверху вашего объекта. Независимо от того, какой у вас источник света (естественный или искусственный), вы должны убедиться, что он сильно рассеян, как в случае софтбокса или оконных штор.

Как вы могли догадаться по названию, этот тип освещения позволяет создавать драматические и мрачные портреты.Если тени на противоположной стороне лица слишком темные, используйте карту заполнения, чтобы сгладить их, пока не получите желаемый результат. Вы также можете добавить заполняющий свет, если карта не работает.

Контурное освещение

Этот узор также возникает, когда тень от носа падает на лицо, но в отличие от освещения Рембрандта, он никогда не завершает этот замкнутый треугольник света, встречаясь с тенью на щеке. В этом случае вам нужно разместить основной источник света где-то посередине между тем местом, где он был для Рембрандта (примерно 45 градусов от объекта), и тем местом, где он был для вашей бабочки (прямо перед объектом).

Примерно от 30 до 40 градусов вправо или влево от модели — хороший начальный диапазон, но он будет зависеть от формы лица; перемещайте его, пока не появится тень в форме петли ниже и сбоку от носа.

Вы можете перемещать ключевой источник света вверх или вниз, чтобы изменить форму петли, и поиграть с расстоянием между источником света и объектом, чтобы увидеть, что работает. Этот узор идеально подходит для большинства лиц; он не такой драматичный, как Рембрандт, но добавит глубины и красиво разделит черты.

Сплит-освещение

Этот паттерн — именно то, на что он похож; он разделяет лицо на две части, одну освещенную, а другую в тени. Чтобы получить такой эффект, поместите основной источник света под углом 90 градусов с правой или левой стороны лица объекта, примерно на уровне глаз. В идеале, для истинного разделения освещения, вам нужно, чтобы лицо было разделено пополам по середине, без постепенного перехода от светлого к темному. Излишне говорить, что это драматический образ; не стесняйтесь использовать эту карту заполнения на теневой стороне, чтобы смягчить контраст.

Фонари

Вспышки появляются, когда глаза объекта отражают источник света; если ваш свет круглый, ваши блики будут круглыми, а квадратные огни будут давать квадратные блики. Они важны, потому что создают этот «блеск» или «искру» в глазах вашей модели, придавая ощущение жизненной силы всему портрету.

Независимо от используемой схемы освещения, следите за бликами; вы всегда можете добавить их (или удалить) при постобработке, но лучше помнить их и на съемочной площадке.Если вам не удается найти блики, вы всегда можете использовать отражатель, чтобы увеличить их.

Наличие одного круглого блика для каждого глаза обычно дает наиболее естественный портрет, поскольку он имитирует вид, который вы получили бы, если бы вы снимали только на солнце; Часто фотографы-портретисты помещают их в положение «10 часов» или «2 часа» по отношению к глазу объекта, хотя вы можете смешивать это в зависимости от настроения, которое хотите.Убедитесь, что глаза в фокусе для полного эффекта.

Широкий и короткий свет

В портретной съемке «широкое освещение» относится к настройкам, при которых освещенная сторона лица объекта обращена к камере. «Короткое освещение» делает обратное; то есть темная, затемненная сторона лица находится ближе всего к камере. Само собой разумеется, что широкий свет расширяет лицо, в то время как короткий свет подчеркивает его и добавляет больше контраста для более сдержанной атмосферы. Вы можете переключаться между широким и коротким светом, перемещая модель или свет, чтобы увидеть, что работает.

Это лишь некоторые из наиболее хорошо зарекомендовавших себя моделей освещения для фотографов-портретистов, поэтому думайте о них как о отправной точке, а не как о конечном пункте назначения. Ваш выбор освещения будет меняться в зависимости от формы лица и черт лица ваших объектов, поэтому то, что работает для одного человека, может не подойти для другого. Кроме того, мы даже не коснулись настроек освещения с дополнительными источниками, которые могут отделить ваш объект от фона (иногда называемые «кикер-огнями»).

Схема освещения меняется не только в зависимости от объекта съемки, но и от настроения и намерения фотосессии; Если ваша цель — передать таинственность, может сработать сплит-освещение, в то время как гламурный снимок лучше подходит для освещения в виде бабочки. Тренируйте глаз, изучая любимые картинки, от картин в музее до портретов на 500 пикселей. Узнайте, как в прошлом художники использовали эти шаблоны в своих интересах и адаптировали их к своим потребностям.

Вам также могут понравиться следующие статьи:
–Как завоевать доверие к портретной фотографии
–50 Идеи творческой автопортретной фотографии превзойдут все селфи
–Учебное пособие: Как сделать портрет с длинной выдержкой
–35+ Лучшие черно-белые портреты на 500px
–Как я снимаю портреты Фотографии Фотографии

Еще не на 500px? Зарегистрируйтесь здесь, чтобы исследовать более впечатляющие фотографии.

Связанные

10 лучших образцов освещения для портрета (с использованием всего одного источника света!)

Свет может сделать или испортить портрет. Но хорошая новость в том, что вам не нужно покупать много модного и дорогого осветительного оборудования.Вы можете создавать удивительные портретные узоры освещения с помощью одного единственного источника света!

Фото Kreated Media на Unsplash

[ Примечание: ExpertPhotography поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography являются реферальными. Если вы воспользуетесь одним из них и что-то купите, мы заработаем немного денег. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как это все работает. ]

Что нужно для минималистичного портретного освещения

Кроме камеры вам понадобится:

На осветительное оборудование легко потратить целое состояние.Но оборудование для портретного освещения, которое мы использовали, стоило всего несколько сотен долларов (без учета камеры и объектива).

Вы даже можете сэкономить, купив бывшую в употреблении вспышку и бюджетное фирменное оборудование.

Фото Виктора Мията

Образцы освещения для портрета в одном свете

1. Рассеянная накамерная вспышка

Образ

Простая рассеянная вспышка на камере работает как заполняющий свет. Удаляет тени под глазами и добавляет блеск глазу.

Свет идет с того же направления, что и камера.Это означает, что теней мало. Если вы сделаете свет более мягким, это поможет смягчить недостатки кожи, такие как неровности и морщины.

Этот образец освещения — наименее интересный из всех. Но когда освещение в сцене уже интересное, вы можете улучшить портрет с небольшой заливкой, используя эту технику.

Установка

Оставьте вспышку на камере, но добавьте рассеиватель. Переведите вспышку в ручной режим и уменьшите его. Я часто использую эту технику с минимально возможными настройками вспышки.

Когда это использовать

Если солнце уже создает отличное освещение для портретов, рассеянная вспышка на камере может добавить одну важную деталь: блики.

Прямой свет — это источник света, отраженный в глазу объекта. Если вы увеличите масштаб глаза модели, вы сможете определить форму источника света. Catchlight придает картине объемность и привлекает внимание зрителя к глазам. Без бликов взгляд объекта кажется скучным и лишенным блеска, который заставляет его выглядеть живым.

Встроенная вспышка не добавляет большого объема. Это потому, что свет падает под тем же углом, что и камера.

Используйте его, когда солнечный свет или окно уже добавляют это измерение. Если вам нужен только луч света, нет ничего плохого в том, чтобы включить небольшую вспышку на камере.

2. Отраженная вспышка камеры

Образ

Мягкий портретный свет, падающий на объект под углом.

Установка

Оставьте вспышку на камере.Поместите отражатель, чтобы он отражал свет обратно на объект. Затем поверните головку вспышки, пока она не будет направлена ​​в отражатель.

С помощью этой настройки вы можете настроить отражатель, чтобы он выглядел по-разному. Попробуйте отразиться в отражателе, расположенном под углом 45 градусов перед объектом.

Или направьте головку вспышки вверх и попросите кого-нибудь направить отражатель над вашей головой. Это создает вид, похожий на освещение бабочки со вспышкой вне камеры.

Отражатель не нужен.Вы можете отразить свет от стены или потолка нейтрального цвета.

Когда это использовать

У вас может не быть радиопередатчика, чтобы снимать вспышку с камеры. Этот метод позволит вам получить мягкий угловатый свет на портретах без него.

Обратной стороной является то, что удерживать отражатель в правильном положении самостоятельно сложно.

Можно приобрести крепление для крепления рефлектора на штатив. Но их трудно повернуть под прямым углом и они могут опрокинуться на ветру.

И все же свет льстит. И это отличная ступенька к внешнему освещению.

3. Освещение «бабочка»

Образ

Мягкий свет, падающий на объект сверху. Он создает небольшую тень под носом и подбородком. Эти тени помогают сделать лицо модели более стройным. Форма тени под носом напоминает бабочку, отсюда и название. Это освещение в равной степени осветляет оба глаза и обе стороны лица.

Установка

Разместите выносной свет прямо за камерой. Но, в отличие от встроенной вспышки, поднимите световую стойку, чтобы источник света находился над головой объекта.

Затем направьте свет вниз на лицо объекта под углом примерно 45 градусов.

Когда это использовать

Освещение «бабочка» — популярный, но простой способ освещения. Такое портретное освещение может подчеркнуть линию подбородка и скулы.

Попробуйте изменить модификаторы с мягкого на жесткий.Это позволяет делать больше вариаций от простых и лестных до драматических.

Свет подходит для разных типов кожи. Это обычное дело для бьюти-фотографии, а также для имитации гламурных снимков в стиле 1950-х годов. Это также хорошая настройка освещения для пожилых людей, поскольку она не так сильно подчеркивает морщины.

Обратите внимание на тень в форме бабочки под носом

4. Подсветка «раскладушка»

Образ

В этой схеме освещения используется свет, падающий на объект сверху.Но он заполняет тени для еще более мягкого света.

Образ характеризуется двумя бликами и мягкой тенью под подбородком. Этот световой рисунок также преувеличивает скулы и линию подбородка.

Установка

Установите бабочку со вспышкой над камерой и позади нее, но под углом примерно 45 градусов вниз.

Добавьте отражатель, помещенный на колени объекта. Попросите их держать его на месте. Отражатель будет отражать часть этого света обратно как заполняющий свет.

Когда это использовать

Этот мягкий, льстивый свет часто используется при съемках красивых женщин и портретах женщин. Тени на скулах могут сделать лицо более стройным и очертить линию подбородка.

Хотя это косметический светильник, это не значит, что его нельзя использовать с мужчинами. Фотографы-портретисты, использующие свет в виде ракушек для мужчин, обычно добавляют более резкие тени, перемещая свет дальше от лица.

Фото Амира Сейлсепура

5. Loop Lighting

Образ

Большая часть лица все еще хорошо освещена.Но вы работаете с основным источником света, который находится сбоку от камеры. Это добавляет тени к одной стороне лица.

Свет легко узнать по короткой тени на углу носа. Он не внизу, но и не совсем сбоку.

Установка

Петлевой свет — это свет бабочки, но смещенный в одну сторону от объекта. Разместите выносной фонарь рядом с камерой и в стороне, под углом до 45 градусов от объекта.

Источник света также должен быть выше объекта, но под углом к ​​нему.

Свет должен быть достаточно далеко от камеры, чтобы создавать тени на одной стороне лица. Но держите его достаточно близко к камере, чтобы обе стороны лица были хорошо освещены.

Когда это использовать

Если вам нужен льстивый свет бабочки, но более интересный и объемный, попробуйте петлевое освещение.

Этот узор представляет собой золотую середину между сверхмягким красивым освещением и темным и драматичным.

Бонусная вариация

Используйте отражатель напротив источника света, чтобы осветлить тени.

6. One Light Rembrandt

Образ

Свет Рембрандта можно узнать по светящемуся треугольнику под одним глазом. Свет в форме треугольника находится на самой дальней от источника света щеке. Свое название осветительная установка получила в честь известного голландского художника Рембрандта. Его картины часто демонстрируют такое освещение.

Схема освещения Рембрандта также создает блики в обоих глазах.

Установка

Переместите петлевое освещение под более крайним углом.Освещение Рембрандта обычно имеет угол 45 градусов.

Но вам нужно будет перемещать свет до тех пор, пока на противоположной стороне лица не будет только небольшой треугольник света на щеке чуть ниже глаза. Высота источника света — на фут или два выше уровня глаз.

Освещение Рембрандта часто представляет собой установку из двух источников света. Чтобы добиться стиля с помощью одного источника света, используйте отражатель.

Как и основной свет, поместите отражатель под углом примерно 45 градусов от объекта, но с противоположной стороны.Убедитесь, что отражатель наклонен так, чтобы часть основного света отражалась назад.

Когда это использовать

Освещение Рембрандта — это традиционный, но эффектный стиль освещения. Этот тип света лучше всего подходит для создания более серьезного портрета, а не для снимка красивой улыбающейся красотки. Его часто используют при съемке моделей мужского или мужского пола.

Более экстремальный боковой угол также менее щадит текстуру кожи. В этом стиле могут быть более заметны прыщи и морщины.

Фото Юлии Косолаповой с сайта Pexels

7.Рамное освещение

Образ

Обводное освещение более известно своими светлыми участками, а не тенями. Этот образец освещения создает узкую полосу света на одной стороне объекта.

Рамочное освещение часто используется с темной выдержкой, чтобы осветить контур объекта, но не всегда.

Установка

Рамочное освещение также использует свет, расположенный под углом примерно 45 градусов от объекта. Но рамочный свет отстоит от объекта на 45 градусов.

Вместо того, чтобы размещать источник света рядом с камерой, разместите источник света на расстоянии нескольких футов от объекта и сбоку.Вы можете отрегулировать ширину и расположение этого обода, изменив высоту.

Если вы хотите получить темное изображение только с контуром объекта, используйте ручную экспозицию, чтобы получить такой темный вид. Если вы хотите, чтобы лицо объекта было освещено, используйте экспозицию для лица и используйте отражатель по направлению к передней части объекта.

Когда это использовать

Рамочное освещение — это эффектный свет, подчеркивающий форму объекта. Это делает его идеальным для фотографирования спортсменов, преувеличения кривых или съемки профиля.

Ободок света может быть неумолимым, что делает его менее подходящим для проблем с кожей. Без заполняющего света также сложно осветить лицо объекта съемки, а также контур его края.

Бонусный совет

Добавьте цветной гель для более драматичного и забавного света оправы.

Фото Абдулрхмана Элькади из Pexels

8. Сплит-освещение

Образ

Свет, разделяющий лицо ровно пополам, при этом половина лица хорошо освещена, а половина находится в тени.

Второй глаз может отражать или не светиться.

Установка

Поместите источник света сбоку от объекта, примерно на уровне лица. Свет должен достигать только одной стороны лица, оставляя другую сторону темной.

Поскольку эта схема освещения более драматична, свет может располагаться дальше, с рассеивателем или без него.

Когда это использовать

Разделенное освещение отлично подходит для создания драматических, мрачных изображений.

Свет менее чувствителен к недостаткам кожи. И более драматичный вид лучше смотрится с серьезным выражением лица, чем с ухмылкой.

Фото Пери Стойник на Unsplash

9. Сплит-освещение с рефлекторной заливкой

Образ

Освещение, которое с одной стороны более заметно, чем с другой, но при этом видны обе половины лица.

Установка

Как и в случае обычного разделения, поместите основной источник света прямо сбоку от объекта, примерно на уровне лица.

На противоположной стороне используйте отражатель, чтобы направить часть этого света обратно на другую сторону. Белый отражатель создаст более темные тени, чем серебряный отражатель.

Когда это использовать

Используйте эту настройку, если вам нравится драматичность разделенного света, но вы хотите видеть детали на обеих сторонах лица объекта.

Освещение по-прежнему впечатляющее, одна сторона темнее другой. Но рефлектор оставляет нетронутыми больше деталей.

Фото Саймона Роббена

10. Подсветка с рефлекторной заливкой

Образ

Ореол свет сзади объекта с мягким светом для лица.

Установка

Поместите источник света прямо за объект.Уменьшите высоту источника света, чтобы камера не могла его уловить. Оставьте светильник заправленным за голову или за плечи и немного направьте вверх.

Используйте отражатель в передней части объекта, чтобы отражать свет обратно в лицо. Для этого образа легче удерживать сквозной отражатель.

Когда это использовать

Подсветка придает объекту своего рода ореол. А отражатель означает, что свет на лице мягкий и приятный.

Этот образец освещения также дает больше разделения между объектом и фоном.

Избегайте использования на предметах с большим количеством распущенных волос. Это освещение может преувеличить распущенные волосы и создать больше работы по ретуши.

Что нужно помнить при создании портретов одним светом

Итак, у нас есть десять портретных схем освещения. И есть несколько концепций, которые применимы к каждой (или почти каждой) настройке.

При портретном освещении с одним источником света используется один ключевой источник света или основной источник света. Часто это вспышка или стробоскоп. Это всего лишь один свет. Но можно дополнить отражателем, окном или солнечным светом.

Каждый образец освещения говорит о том, где разместить свет по отношению к объекту. Не забывайте, что расстояние также является частью того, куда вы помещаете свет.

Более близкие источники света создают более мягкий свет. А перемещение света дальше от объекта приведет к распространению света на более широкую область.

Высота также важна при размещении источника света. В этих портретах с одним светом используется свет, который находится на уровне глаз объекта или выше.

Рассеиватели освещения также важны для создания потрясающих портретов.Они помогают сделать кожу более гладкой и расширить диапазон света, попадающего на объекты.

Фото Роксоланы Засядько

Почему? Освещение лица снизу неестественное. Выглядит так, будто вы держите фонарик под подбородком, когда сидите у костра и рассказываете страшные истории. Выглядит жутко.

Из правил всегда есть исключения. Но в большинстве техник портретного освещения используется источник света на уровне глаз или выше. Это потому, что это, как правило, лестно и естественно.

Вы также можете добавить больше разнообразия, настроив модификатор освещения.Большинство фотографов-портретистов используют рассеиватель для мягкого света. Но может иметь место и неизмененный жесткий свет.

Сетка уменьшит распространение света. Это сделает так, чтобы свет падал только на часть изображения. А фотовспышки могут изменить цвет света в кадре.

Одна схема освещения лучше подходит для одного объекта, чем для другого. Освещение может подчеркнуть скулы, добавить бликов к глазам и смягчить недостатки кожи, и это лишь некоторые из них.

Помните об этом, решая, какой образец освещения использовать.

Фото Тейлора Эрнандеса на Unsplash

Заключение

Освещение может создать более привлекательный портрет, добавить драматизма и выделить лучшие черты объекта. Но для создания разнообразных световых эффектов не нужно много оборудования.

С помощью одной вспышки, стробоскопа или видеолампы можно создавать разные образы. Добавьте отражатель, и эти возможности расширятся еще больше.

Поднимите свой бизнес портретной фотографии на новый уровень с помощью Profit from Portraits!

Хотите больше? Электронная книга «Попробуйте нашу портретную фотографию»

Вы хотите стать профессиональным фотографом-портретистом? С стабильным доходом и повторным бизнесом?

Снимаете ли вы хедшоты, свадьбы, семьи или новорожденных… это руководство покажет вам самый быстрый способ заявить о себе.

7 ЛУЧШИХ моделей и настроек освещения для портрета и лица

Если вы хотите стать фотографом-портретистом, вы, вероятно, уже спрашивали себя: «Какая наилучшая настройка освещения для портретов?»

И если вы планируете снимать портреты дома, следующий вопрос, который нужно задать: «Как вы осветите портрет дома?»

К счастью, Shotkit здесь, чтобы предоставить вам полезный совет о том, как создать настройку портретного освещения.

Независимо от того, снимаете ли вы в профессиональной студии или создаете студию дома, у нас есть все необходимые советы.

Так что приготовьтесь к наиболее полезным шаблонам освещения для портрета, техникам освещения для фотографий, необходимому оборудованию и лучшим советам для успешной портретной фотографии в 2021 году.

7 полезных шаблонов освещения портрета

1. Освещение Рембрандта

Rembrandt Освещение относится к художнику 17 века и его технике нанесения света на сторону лица в его картинах.

Схема освещения Рембрандта считается драматическим световым эффектом, при котором половина лица находится в тени, а другая — полуосвещена.Контрольный результат — небольшой перевернутый треугольник света на щеке, которая находится в тени.

Чтобы добиться такого эффекта, поверните лицо объекта подальше от источника света, сделав одну сторону лица освещенной, а другую половину — в тени.

Для освещения Рембрандта требуется достаточно света, чтобы заглядывать через переносицу и освещать щеки. Тень от носа образует одну сторону треугольника, а тень от щек — другую.

Освещение Рембрандта — одно из самых труднодостижимых, но с практикой и правильным расположением объекта вы все добьетесь.

Используйте кольцевой светильник или другой источник света, чтобы направить свет в каждый глаз и оживить их.

2. Освещение «бабочка»

Освещение «бабочка» создает равномерное количество света на лице. Это отличный образец освещения для съемки объекта с сильными скулами.

Источник света расположен над камерой и позади нее (выше уровня глаз модели), чтобы направлять свет вниз на лицо объекта.

Создает тень в форме бабочки под носом, которая спадает ниже щек с обеих сторон.Источник света за камерой сводит к минимуму мелкие морщинки и складки.

В некоторых случаях объект может удерживать отражатель, чтобы направить свет под подбородком, не влияя на тень под носом.

Освещение «бабочка» создает приятный вид, удаляя глубокие тени, образующиеся под подбородком.

3. Широкое освещение

Широкое освещение — это простой в освоении стиль освещения фотографии, при котором объект съемки должен отворачиваться от света.

В результате будет освещена та сторона лица, на которой больше площади поверхности, обращенной к камере. Теневая сторона имеет меньшую площадь поверхности и находится в тени.

Делает лицо более широким и хорошо подходит для людей с тонким лицом.

Не будет лестно использовать широкое освещение для кого-то с широким лицом, так как это сделает его лицо шире.

4. Разделенное освещение

Техника разделенного освещения — это простой узор, который разделяет лицевую сторону посередине.

Одна сторона лица светится, а другая находится в тени — с разделением света между двумя светами, проходящими по середине носа, рта и подбородка.

При разделенном освещении расположите лицо объекта под углом 90 градусов к свету, чтобы освещать только половину лица — другая половина падает в тень.

Разделенное освещение — это эффектная техника освещения, которую легко реализовать с помощью одного источника света. Вы должны использовать его вместе с кольцевым светом малой мощности, чтобы осветлить оба глаза, не освещая при этом сторону лица в тени.

Эксперименты с раздельным освещением — ваш лучший учитель в достижении правильного баланса света и тени посередине лица. Он также популярен для создания загадочного образа светотени.

5. Контурное освещение

Контурное освещение обеспечивает естественный уровень освещения с достаточным количеством теней для создания глубины и контраста.

Источник света обращен к объекту под углом 45 градусов, так что лицо освещается мягким светом.Угол источника света отбрасывает небольшую тень от носа к щеке для создания глубины.

Щека, обращенная к источнику света, также частично находится в тени.

В отличие от настройки освещения портрета Рембрандта, где эти две тени встречаются, образуя небольшой треугольник света, две тени в петлевом освещении не встречаются под глазом.

Петлевой световой узор — это форма бокового освещения, которая является мягкой (в отличие от «жесткого» света) и менее драматичной, что делает ее идеальной для создания естественных портретов.

Контурное освещение — одна из наиболее сложных техник, но именно по этой причине вам следует попробовать контурное освещение!

6. Кратковременное освещение

Короткое световое пятно противоположно широкому свету.

Лицо объекта съемки поворачивается так, что одна сторона лица шире другой. Короткое освещение противоположно широкому, поэтому вместо того, чтобы отворачиваться от света, объект поворачивается к нему.

При коротком освещении широкая сторона лица (обращенная к камере) полностью покрыта тенями, тогда как тонкая или короткая сторона светится.При мягком освещении тени под скулами и возле носа более выражены.

Короткое освещение считается ценным образцом для драматической фотографии или для уменьшения лица.

Убедитесь, что у вас есть некоторая форма заполняющего света или бликов при создании короткого или широкого освещения, чтобы оживить взгляд на теневой стороне.

7. Экспериментальное освещение

Теперь, когда вы открыли шесть наиболее распространенных схем освещения, пора разработать свои собственные схемы освещения.

Используйте полученные здесь навыки, чтобы поэкспериментировать с предметом, чтобы развить свои методы освещения лица.

Рассмотрите возможность использования метода разделения по горизонтали, а не по вертикали. Осветите нижнюю половину лица, в то время как верхняя половина находится в тени, чтобы получился необычный зловещий вид!

Узнайте, что делают профессионалы, а затем смешайте их, чтобы создать свои уникальные типы.

Что вам нужно для портретного / лицевого освещения?

Прежде чем вы броситесь в фотомагазин за крупной скупкой, давайте посмотрим, что именно вам понадобится.

(Фотография выше показывает, что я использовал для создания всех примеров изображений в этом руководстве.)

Есть некоторые важные части набора для настройки портретного освещения. Но иногда лучше меньше, да лучше — особенно если новичок работает дома.

Базовое осветительное оборудование

• Камера — используйте камеру со сменными объективами и горячим башмаком — это небольшой кронштейн, который находится сверху камеры. Горячий башмак соединяет вспышку или триггер вспышки с камерой.Используйте камеру с ручным управлением, чтобы изменить ISO, выдержку и диафрагму — составляющие треугольника экспозиции.
• Объектив — для успешной портретной съемки обычно используется диапазон фокусных расстояний от 50 до 100 мм. Кроме того, чем шире диафрагма, тем лучше — f / 1,4 или f / 2 создают узкую глубину резкости с объектом в фокусе и размытым фоном. С объективом 90 мм вы можете аккуратно кадрировать лицо без каких-либо искажений и минимального фона.
• Speedlight / Flash — Вам понадобится хотя бы одна вспышка или вспышка для создания различных творческих образов.Он прикрепляется к горячему башмаку, поэтому камера управляет им и обменивается данными. Мощность вспышки устанавливается вручную или через объектив (TTL), обеспечивая необходимый свет, определяемый камерой.
• Триггер вспышки — Вместо подключения вспышки к горячему башмаку подключите триггер вспышки для связи с внешней вспышкой. Поместите вспышку подальше от камеры на световую подставку. Когда вы делаете снимок, триггер посылает вспышке сообщение о срабатывании.
• Аккумуляторы — И для вспышки, и для триггера вспышки требуются батарейки, но высококачественные батарейки стоят дорого.Используйте аккумуляторные батареи — купите два набора, чтобы один у вас был пользователем, а другой заряжался.

Улучшенное осветительное устройство

• Штатив — Поскольку объект съемки будет неподвижным, установите камеру на штатив. Со штативом вы можете использовать более длинную выдержку и не беспокоиться о размытости изображения.
• Подставка для света — Вспышки Speedlight поставляются с пластиковой подставкой для использования на земле или столе. Но вам часто требуется, чтобы вспышка находилась на уровне глаз с вашей моделью — или выше.Легкая подставка компактна, легка и поддерживает вспышку. Вы регулируете высоту и перемещаете ее, чтобы получить лучший световой эффект и угол, например, с освещением Рембрандта.
• Строб — Строб управляется с помощью беспроводного триггера и работает так же, как вспышка. Стробоскоп излучает более яркую вспышку света с более коротким временем цикла — насколько быстро вы можете вызвать несколько вспышек. Стробоскопы питаются от сетевой розетки для получения более мощных импульсов.
• Софтбокс — вспышка, направленная прямо на объект, размывает детали и создает резкие тени.Чтобы компенсировать это, смягчите свет с помощью софтбокса — материального ящика, в котором находится вспышка. Он крепится к световой стойке с помощью кронштейна, который вращается для управления углом освещения. Вспышка указывает на непрозрачный слой белого материала, чтобы изменить и смягчить свет. Софтбокс хорошо подходит для объекта, требующего широкого или короткого освещения.
• Beauty Dish — Косметическая тарелка работает как софтбокс, но обеспечивает более прямой свет для ярких фотографий. Свет меняется на полпути между резкостью прямой вспышки и мягкостью софтбокса.Это полезно при установке петлевого освещения.
• Зонт — Зонт с подсветкой выглядит так же, как зонт для влажной погоды, но внутренняя подкладка выполнена из светоотражающего материала. Вы стреляете вспышкой в ​​зонт, и свет отражается от отражающего материала и распределяется равномерно. Некоторые зонтики полупрозрачны, чтобы смягчить свет на более обширной площади. Осветительные зонты используются для создания фонового освещения.
• Отражатель — Отражатель представляет собой плоский диск из материала, обрамленный жестким пластиком.Одна сторона — золотой отражатель, а другая — серебряный. Он идеально подходит для отражения света на вашу модель — золотая сторона отражает теплый свет, а серебряная сторона отражает более холодный свет.
• Штанга — Чтобы разместить вспышку над вашей моделью, вам понадобится штанга, которая крепится к световой стойке. Вы подключаете свой свет или модификатор к штанге и подвешиваете на нужной вам высоте. Стрела более эффективна для размещения источника света для раздельного освещения людей.
• Несколько вспышек — Профессиональные фотографы используют несколько вспышек для создания впечатляющего освещения.Одна вспышка направляет мягкий свет слева, другая с косметической тарелкой — более жесткий свет справа, а третья освещает задний план. Триггеры вспышки управляют несколькими вспышками одновременно.
• Фоны — Фон из материала и бумаги сворачивается в рулон и свисает с рамы, чтобы отставать от модели. Они обеспечивают захватывающий или простой фон, позволяющий устанавливать где угодно.

Общие советы по портретному освещению

Вот несколько очень простых и понятных советов по портретному освещению.Хотя это для начинающих, каждому фотографу время от времени нужно напоминать.

• Будьте проще — Как уже упоминалось, не спешите в магазин с кулаком, полным долларов, чтобы купить все это. Начните с камеры, подходящего объектива и одиночной вспышки или вспышки Speedlight, установленной на горячий башмак. Освойте эту комбинацию, прежде чем переходить к триггеру вспышки и нескольким вспышкам.
• Отразите свет от потолка — Простой способ более равномерно распределить вспышку — направить ее на потолок.Свет проходит от вспышки вверх к потолку и отражается вниз менее мощно и смягченно.
• Снимайте с рук — Штатив не обязателен, но он помогает — используйте его, если он у вас есть. В противном случае снимайте с рук, но не забывайте использовать более длинные выдержки.
• Займите место — Метод проб и ошибок петлевого освещения и освещения Рембрандта может занять время. Ради себя и своей модели возьмите стул, чтобы они могли сесть на него, желательно барный стул.
• Перезарядите свои батареи — Как уже упоминалось, использование аккумуляторов намного лучше для вашего кошелька и окружающей среды в долгосрочной перспективе. Сделайте вложение заранее, чтобы купить два комплекта батарей для вспышки и триггера. Держите один всегда на зарядке, готовый к работе. Если вы снимаете вдали от дома или студии, убедитесь, что все ваши батареи полностью заряжены и упакованы так, чтобы их можно было быстро найти.
• Оконный светильник — Если у вас нет вспышки, вы можете делать снимки с оконным светом.Просто поставьте вашу модель достаточно близко к окну, чтобы максимально использовать свет, проникающий внутрь. Яркий и прямой солнечный свет можно использовать для таких узоров, как широкое и короткое освещение.
• Чистый фон — Портреты делают лицо центром внимания на фотографии. Загроможденный или отвлекающий фон может отвлекать от основного внимания. Подумайте, где вы разместите свою модель и что позади нее, что может отвлекать вас на фотографиях.
• Используйте фон — У большинства из нас дома нет красивого фона, подходящего для портретной фотографии.Лучшее решение — использовать какой-нибудь фон — сделанный своими руками или купленный в магазине. Бумажные и тканевые фоны поставляются в рулоне, который может свисать с кронштейна или рамы. Если вы хотите сделать это своими руками, прикрепите к модели выглаженную простыню.
• Макияж — Студийное освещение может сделать кожу слишком блестящей. Профессиональные фотографы нанимают визажистов для подготовки модели к съемке. Если вы снимаете объект в своем доме со студийным освещением, подумайте об использовании минимального и естественного макияжа, чтобы скрыть пятна и предотвратить сияние кожи — как у мужчин, так и у женщин.
• Одежда — Как и фон, одежда вашей модели может отвлекать. Вы хотите, чтобы изображения были посвящены лицу, поэтому постарайтесь выбрать подходящий наряд (по крайней мере, верхнюю половину) с вашей моделью.
• Позирование — Я рекомендую попрактиковаться в позировании с одним из ваших детей, партнером или случайным объектом, прежде чем вы попробуете это с моделью. К счастью, большинство моделей знают свои лучшие позы, но все равно ждут от вас указаний. Позирование также помогает получить правильный угол в таких узорах, как петлевое освещение и освещение бабочки.

Часто задаваемые вопросы о портретном освещении

Можно ли использовать кольцевой светильник для портретов?

Кольцевые светильники — это форма бликов и прекрасное дополнение к настройкам портретного освещения.

Установив кольцевой фонарь перед собой, вы можете направить объектив камеры через отверстие. Таким образом, ваша модель будет иметь идеальный круговой свет, отражающийся в глазах.

Кольцевые светильники излучают постоянный свет, который освещает переднюю часть объекта.Они идеально подходят для таких узоров, как петлевое освещение и освещение Рембрандта, заставляющее глаза опускаться.

Какой свет самый лестный?

Фотографы-портретисты обычно считают свет от большого мягкого рассеянного источника самым лестным.

Благоприятный свет оживляет кожу, не обнажая лишних изъянов и недостатков. Он также выделяет такие черты лица, как глаза, брови и рот.

Как правило, более теплый свет со значением 2700 Кельвинов лучше.Любой ценой избегайте флуоресцентных ламп — они заставят вас выглядеть как привидение!

Каковы распространенные ошибки освещения?

Наиболее распространенные ошибки освещения связаны с неправильными настройками экспозиции скоростных фонарей. Например, попытка добиться разделенного освещения, но неправильная установка слишком высокой или слишком низкой вспышки, что приводит к невозможности восстановления фотографии в программе редактирования

Получение правильной экспозиции с освещением — сложный баланс, требующий проб и ошибок, чтобы справиться.

Чтобы преодолеть это, сделайте несколько снимков, используя диапазон уровней освещения со вспышкой, чтобы в дальнейшем при редактировании выбрать наиболее привлекательное изображение.

Заключительные слова

Для успешного портрета нужен элемент направленного освещения, чтобы получить наиболее привлекательный вид. Независимо от использования естественного света через окно или одиночной вспышки, управление светом добавляет глубины и драматизма.

Конечно, нельзя всегда полагаться на то, что солнце находится в нужном месте. В результате, простая установка портретного освещения для вашей домашней студии — это выгодное вложение.

Безусловно, важными вещами для портретного освещения являются знания и практика, особенно схемы освещения, такие как освещение бабочек, сплит-освещение и освещение Рембрандта.

С нашими 7 полезными шаблонами портретного освещения, а также нашими советами по портретному освещению у вас есть все необходимое для начала.

Что вы думаете об использовании световых схем в портретной фотографии? Есть ли у вас какие-нибудь дополнительные советы, которые принесут пользу другим?

Поделитесь своими мыслями и вопросами в разделе комментариев ниже.Удачной съемки!

Улучшение портретного освещения с помощью машинного обучения

Авторы: Юн-Та Цай ¹ и Рохит Пандей, инженеры-программисты, Google Research

Профессиональные фотографы-портретисты могут создавать привлекательные фотографии, используя специальное оборудование, такое как внешние вспышки и отражатели, а также экспертные знания, позволяющие запечатлеть нужное освещение объектов. Чтобы пользователи могли лучше имитировать профессионально выглядящие портреты, мы недавно выпустили Portrait Light, новую функцию после захвата для приложений Pixel Camera и Google Photos, которая добавляет имитированный источник направленного света к портретам с направленностью и интенсивностью, установленными на дополнить освещение по исходной фотографии.

Пример изображения с и без применения портретного света. Обратите внимание на то, как Portrait Light очерчивает лицо, добавляя объемности, объема и визуального интереса.

В Pixel Camera на Pixel 4, Pixel 4a, Pixel 4a (5G) и Pixel 5 портретный свет автоматически применяется после захвата к изображениям в режиме по умолчанию и к фотографиям ночного видения, которые включают людей — только одного человека или даже малая группа. На фотографиях в портретном режиме портретный свет обеспечивает более яркое освещение, дополняющее уже примененный эффект малой глубины резкости, в результате чего создается вид студийного качества.Но поскольку освещение может быть личным выбором, пользователи Pixel, которые снимают в портретном режиме, могут вручную изменять положение и яркость применяемого освещения в Google Фото в соответствии со своими предпочтениями. Для тех, кто использует Google Фото на Pixel, эта возможность повторного освещения также доступна для многих ранее существовавших портретных фотографий.

Пользователи Pixel могут настроить освещение портрета в Google Фото так, как им нравится, после съемки.

Сегодня мы представляем технологию, лежащую в основе портретного света.Вдохновленный освещением вне камеры, используемым фотографами-портретистами, Portrait Light моделирует перемещаемый источник света, который можно добавить в сцену, при этом начальное направление и интенсивность освещения автоматически выбираются для дополнения существующего освещения на фотографии. Мы достигаем этого, используя новые модели машинного обучения, каждая из которых обучается с использованием разнообразного набора данных фотографий, снятых в вычислительной системе освещения Light Stage. Эти модели позволили реализовать две новые алгоритмические возможности:

1. Автоматическое размещение направленного света : для данного портрета алгоритм помещает синтетический направленный свет в сцену в соответствии с тем, как фотограф разместил бы источник света вне камеры в реальном мире.
2. Синтетическое повторное освещение после захвата: Для заданного направления освещения и портрета синтетический свет добавляется таким образом, чтобы он выглядел реалистично и естественно.

Эти нововведения позволяют портретному свету создавать привлекательное освещение в любой момент для каждого портрета — и все это на вашем мобильном устройстве.

Автоматическое размещение источника света
Фотографы обычно полагаются на подсказки восприятия при принятии решения о том, как усилить освещение окружающей среды с помощью источников света вне камеры.Они оценивают интенсивность и направленность света, падающего на лицо, а также корректируют позу головы своего объекта, чтобы дополнить ее. Чтобы сообщить об автоматическом размещении света Portrait Light, мы разработали вычислительные эквиваленты этих двух сигналов восприятия.

Во-первых, мы обучили новую модель машинного обучения оценке профиля всенаправленного освещения с широким динамическим диапазоном для сцены на основе входного портрета. Эта новая модель оценки освещения определяет направление, относительную интенсивность и цвет всех источников света в сцене, исходящих со всех сторон, с учетом лица как светового зонда.Мы также оцениваем позу головы объекта портрета с помощью MediaPipe Face Mesh.

Оценка широкого динамического диапазона, всенаправленного профиля освещения из входного портрета. Три сферы справа от каждого изображения, диффузная ( верхняя, ), матовая серебряная (, средняя, ​​) и зеркальная ( нижняя, ), визуализируются с использованием оценочного освещения, каждая из которых отражает цвет, интенсивность и направленность экологическое освещение.

Используя эти подсказки, мы определяем направление, из которого должно исходить синтетическое освещение. В студийной портретной фотографии основной источник света вне камеры, или ключевой источник света , размещается примерно на 30 ° над линией глаз и между 30 ° и 60 ° от оси камеры, если смотреть на сцену сверху. Мы следуем этому руководству для создания классического портретного вида, улучшая любую ранее существовавшую направленность освещения в сцене, ориентируясь на сбалансированное, тонкое соотношение освещения между ключом и заливкой около 2: 1.

Переосвещение портрета на основе данных
Получив желаемое направление освещения и портрет, мы затем обучили новую модель машинного обучения, чтобы добавить освещение от направленного источника света к исходной фотографии. Для обучения модели потребовались миллионы пар портретов как с дополнительным освещением, так и без него. Сфотографировать такой набор данных в обычных условиях было бы невозможно, потому что для этого требовалось почти идеальное совмещение портретов, снятых в разных условиях освещения.

Вместо этого мы сгенерировали данные для обучения, сфотографировав семьдесят разных людей с помощью системы вычислительного освещения Light Stage. Эта сферическая осветительная установка включает 64 камеры с разными точками обзора и 331 индивидуально программируемый светодиодный источник света. Мы сфотографировали каждого отдельного человека, освещенного по одному свету за раз (OLAT) каждым светом, который генерирует их поле отражения — или их внешний вид, освещенный дискретными участками сферической среды. Поле отражения кодирует уникальный цвет и светоотражающие свойства кожи, волос и одежды объекта — насколько блестящим или тусклым выглядит каждый материал.Благодаря принципу суперпозиции для света, эти OLAT-изображения можно затем линейно сложить вместе для рендеринга реалистичных изображений объекта, как они выглядели бы в любой среде освещения, основанной на изображениях, с правильно представленными сложными явлениями переноса света, такими как подповерхностное рассеяние.

Используя Light Stage, мы сфотографировали множество людей с разной формой лица, полом, оттенком кожи, прическами и одеждой / аксессуарами. Для каждого человека мы создали синтетические портреты в различных условиях освещения, как с добавленным направленным светом, так и без него, визуализировав миллионы пар изображений.Этот набор данных стимулировал производительность модели в различных условиях освещения и у разных людей.

Фотосъемка человека, освещенного по одному свету за раз в Google Light Stage, установке для компьютерного освещения на 360 °.

Слева: Примеры изображений из сфотографированного поля отражения человека, их появление в световой сцене как освещенное по одному свету за раз. Справа: Изображения можно складывать вместе, чтобы создать внешний вид объекта в любой новой среде освещения.

Изучение деталей с сохранением повторного освещения с использованием частного изображения
Вместо того, чтобы пытаться напрямую предсказать выходное повторно освещенное изображение, мы обучили модель повторного освещения выводить частное изображение с низким разрешением, т. Е. Попиксельный множитель, который может применяться при повышении дискретизации. к исходному входному изображению, чтобы получить желаемое выходное изображение с добавлением дополнительного источника света.Этот метод вычислительно эффективен и поддерживает только низкочастотные изменения освещения, не влияя на высокочастотные детали изображения, которые напрямую передаются со входа для поддержания качества изображения.

Контроль повторного освещения с оценкой геометрии
Когда фотографы добавляют дополнительный источник света в сцену, его ориентация относительно геометрии лица объекта определяет, насколько ярче будет каждая часть лица. Чтобы смоделировать оптическое поведение источников света, отражающихся от относительно матовых поверхностей, мы сначала обучили модель машинного обучения оценивать нормали поверхности по входной фотографии, а затем применили закон Ламберта для вычисления «карты видимости света» для желаемого направления освещения.Мы предоставили эту карту видимости света в качестве входных данных для предсказателя частного изображения, гарантируя, что модель обучена с использованием основанных на физике данных.

Трубопровод нашей сети повторного освещения. Учитывая входной портрет, мы оцениваем попиксельные нормали поверхности, которые затем используем для вычисления карты видимости света. Модель обучена создавать частное изображение с низким разрешением, которое при повышении дискретизации и применении в качестве множителя к исходному изображению дает исходный портрет с дополнительным источником света, добавленным в сцену синтетически.

Мы оптимизировали весь конвейер для работы с интерактивной частотой кадров на мобильных устройствах с общим размером модели менее 10 МБ. Вот несколько примеров использования портретного света.

Портретный свет в действии.

Получение максимальной отдачи от портретного света
Вы можете попробовать портретный свет в пиксельной камере и изменить положение и яркость света по своему вкусу в Google Фото.Для тех, кто использует управление двойной экспозицией, портретный свет можно применить после захвата для дополнительной творческой гибкости и поиска правильного баланса между светом и тенью. На существующих изображениях из вашей библиотеки Google Фото попробуйте, где лица немного недоэкспонированы, а портретный свет может осветить и выделить ваш объект. Это особенно полезно для изображений, когда один человек находится прямо перед камерой.

Мы рассматриваем Portrait Light как первый шаг на пути к творческому управлению освещением для мобильных камер после съемки на основе машинного обучения.

Благодарности
Portrait Light — результат сотрудничества команд Google Research, Google Daydream, Pixel и Google Photos. Ключевые участники: Юн-Та Цай, Рохит Пандей, Шон Фанелло, Хлоя Леджендре, Майкл Милн, Райан Гейсс, Сэм Хасинофф, Диллон Шарлет, Кристоф Риман, Питер Денни, Кайвен Го, Филип Дэвидсон, Джонатан Тейлор, Мингсонг Доупенски, Павел Пидлипен , Питер Линкольн, Джей Буш, Мэтт Уэлен, Джейсон Дургарян, Джефф Харви, Синтия Эррера, Серджио Ортс Эсколано, Пол Дебевек, Джонатан Бэррон, Софиен Буазиз, Клемент Нг, Рашит Гупта, Джесси Эванс, Райан Кэмпбелл, Соня Моллингер, Эмили То, Ичан Ши, Яна Эманн, Ван-Чун Алекс Ма, Кристина Тонг, Тим Смит, Тим Раддик, Билл Стрэтэрн, Хосе Лима, Чиа-Кай Лян, Дэвид Салезин, Шахрам Изади, Навин Сарма, Ниша Машарани, Захари Сензер.

---

¹ Работы проводились в Google. ↩

Основы портретного освещения — Digital Photo Pro

Искусство портретного освещения — это искусство выявить сущность человека , выявить личность и черты лица человека и придумать схему освещения, которая будет синхронизироваться с ними. Многие фотографы имеют привычку использовать стандартные настройки для всей своей работы, не учитывая человека, которого они снимают.Некоторым это удается довольно хорошо, создавая объем работы, который устраняет некоторую вариативность из серии изображений.

Однако для большинства это становится «Эй! Посмотри на меня, и что я могу сделать! » Такие вещи. Фотограф, пытающийся произвести впечатление, наложив на объект неподходящее освещение, заигрывает с катастрофой. Это потому, что многие фотографы не могут освоить и практиковать основы техники освещения.

Действительно, хорошее освещение во многом похоже на понимание взаимосвязи между диафрагмой и выдержкой — это сбивает с толку до момента щелчка, а затем каждая фотография становится вариацией этой идеи.

Эти основы фотографического освещения — это основные методы, фундамент, на котором строится все остальное освещение. Зная основы фотографического освещения, вы легко сможете осветить любую сцену.

Основы портретного освещения

Конечно, как и любое правило, это можно нарушить, и есть примеры, когда такие выстрелы бывают вполне удачными. Сразу вспоминается знаменитая фотография Альфрида Круппа Арнольда Ньюмана. Сам Ньюман сказал о фотографии, что это была одна из двух сделанных им фотографий, на которых он сознательно пытался кого-то выставить в плохом свете (другой был Ричард Никсон).Эти примеры являются крайними, и у Ньюмана явно была личная повестка дня. У большинства фотографов не будет возможности сфотографировать немецкого промышленника, который напрямую нажился на рабском труде, но если у вас когда-либо будет такой шанс, не стесняйтесь делать снимок, как диктует ваша совесть.

В репертуаре каждого фотографа должно быть несколько ключевых установок портретного освещения: Рембрандт, Сплит, Гламур и Петля. Эти установки похожи на материнские соусы французской кухни. С помощью этих четырех основных рецептов вы можете создать неограниченное количество уникальных образов, подходящих к вашему предмету.Мы рассматриваем каждую установку в ее самом простом виде с минимальным количеством источников света.

Основной термин для портретной фотографии — Catchlight

Блики света — один из важнейших элементов любого портрета. Фотографы-любители, которые внимательно следят за объектом и композицией, почти всегда не могут получить подходящий отраженный свет, и в результате фотография имеет любительский вид. Блики света добавляют блеска и жизни фотографируемому человеку. Когда вы работаете с драматическими узорами освещения, особенно важно иметь блики в затененных глазах.Хорошие блики можно найти в каждой из этих основных техник портретного освещения.

Чтобы сделать это, выберите источник света, который будет иметь желаемую форму — зонт для круглого отражателя, софтбокс для прямоугольного отражателя, простой отражатель для точечного отражателя и т. Д. — и настройте его на малую мощность. Если вы слишком сильно увеличите мощность, вы в конечном итоге зажжете человека, и все, что вам нужно, — это немного искры.

Вы даже можете получить красивый блик в глазах днем ​​без вспышек, используя рефлектор или другой светоформирующий инструмент, чтобы отражать свет на объект.

Яркий свет, создаваемый стробоскопом, подчеркивает форму глаз объекта и не дает глазам потерять четкость.

Даже небольшой блик, такой как этот, созданный с помощью внешнего стробоскопа. может придать объекту более приятный вид.

Рембрандт Освещение

Один из самых обсуждаемых и наименее понятных стилей освещения — это освещение Рембрандта. Большинство людей ошибочно ссылаются на «освещение Рембрандта», чтобы описать какой-либо эффект светотени с драматическими бликами и тенями.Хотя освещение Рембрандта, безусловно, впечатляет, на самом деле определяющей характеристикой техники является треугольник света на затененной стороне лица, который виден между нижней частью глазницы, скулой и носом.

Чтобы создать освещение Рембрандта, вы хотите расположить основной источник света сбоку и над лицом объекта — примерно на 45 градусов в сторону и 45 градусов над лицом. Голландские мастера использовали световые люки в своих студиях, чтобы осветить объект, так что думайте в этом направлении.Тень от носа должна сливаться с тенью под скулой, создавая характерный треугольник. Освещение Рембрандта не для каждого лица. Глаз, нос и щека нуждаются в определенном выступе, чтобы образ работал. Не применяйте силу, если ваша тема не подходит.

Объект с освещением Рембрандта

Здесь мы видим направление света, необходимое для создания света Рембрандта. Важно расположить свет так, чтобы часть лица падала в тень.

Сплит-освещение

Как следует из названия, разделенное освещение разделяет лицо, как стороны луны.Половина лица освещена, а половина находится в тени. Эффект может быть резким для драматического вида, или он может быть более мягким. Создать жесткое разделение просто с помощью жесткого источника света. Вы стремитесь к большому соотношению светлого к темному, но остерегайтесь выдувания более ярких участков на лице объекта съемки. Если вы снимаете с точечного источника, поэкспериментируйте с расстоянием от объекта до источника света, чтобы контролировать блики. Чтобы смягчить эффект, вы можете использовать небольшую заливку на теневой стороне. Софтбокс также хорошо работает, так как он создает приятный мягкий свет на освещенной стороне лица, а линия между светом и тенью будет более плавной, чем если бы вы использовали жесткий источник.Обычно зонтик или косметическая тарелка не являются идеальным выбором для разделенного освещения, потому что эти модификаторы имеют тенденцию обволакивать свет вокруг объекта, а это не тот эффект, к которому стремятся разделенное освещение. Разделенное освещение обычно используется для создания фактического освещения. разрезать продольно по центру лица — ото лба до подбородка прямо по центру носа. Как и любое правило, это правило создано для того, чтобы его нарушать, но будьте осторожны, чтобы не заходить слишком далеко. Вы можете создать интересный образ с небольшим углом, но слишком много может выглядеть плохо.Хорошая идея — держать один глаз освещенным, а другой полностью в тени.

Чтобы добиться эффекта раздельного освещения, просто установите источник на высоте головы объекта под углом примерно 90 градусов в сторону. Отрегулируйте положение источника света, чтобы получить линию между тенью и светом там, где вы хотите. Как и при любой настройке освещения, внешний вид полностью изменится, если свет или объект перемещаются относительно друг друга, поэтому, если человек, которого вы фотографируете, склонен перемещаться, более мягкий источник — хорошая идея, чтобы избежать неуместного жесткая грань между светом и тенью.

Многие фотографы используют флажки или отражатели, чтобы придать свету форму, чтобы лишний свет от стробоскопа не попадал на другую сторону лица.

В технике Split Lighting центральная линия лица (или область рядом с центральной линией лица) используется для создания резко различающейся интенсивности освещения.

Положение света и использование светозащитных материалов помогает создать этот классический образ.

Гламурное освещение

У этого стиля есть несколько названий, в основном связанных с Голливудом.Его также называют освещением бабочки из-за формы тени, создаваемой узором под носом. Гламурное освещение стало популярным в 1930-х годах, и с тех пор оно остается основой портретной работы. Здесь цель — подчеркнуть скулы и форму классически красивого овального лица. Он не подходит для круглых лиц или людей с глубокими глазницами.

Чтобы создать эффектное освещение, расположите источник света параллельно лицу объекта и выше под углом около 30 градусов.Это придаст скулам ровное освещение и создаст тени и, следовательно, контур под скулами. Для гламурного освещения часто используется заполняющий свет, помещаемый непосредственно под основным светом, чтобы смягчить тени.

Благодаря беспроводным вспышкам это популярный, быстрый и привлекательный способ осветить объект. Просто держите стробоскоп вне камеры в левой руке сбоку от объекта. В зависимости от расстояния от объекта вам может потребоваться помощник, удерживающий свет, чтобы получить точный угол, который вам нужен.Если вы продвинетесь вперед к объекту, вы создадите похожее кольцевое освещение…

Когда свет идет сбоку от объекта и выше, лицо выглядит так, как будто оно залито естественным светом.

Контурное освещение

Петлевое освещение, названное в честь тени, которую он создает под носом и сбоку от носа, является популярным шаблоном для многих профессионалов. Это просто и, как правило, довольно приятно, и вы можете заставить его работать с чем угодно, от маленькой вспышки до большого студийного света.Контурное освещение показывает контуры лица, не подчеркивая нелицеприятные элементы, такие как морщины, пятна или шрамы. По этой причине свадебные фотографы часто используют петлевое освещение. Если вы используете более мягкий источник, такой как лайтбанк или софтбокс, вы можете еще больше уменьшить эти нелестные элементы. Зонт или косметическая тарелка могут хорошо справиться с настройкой петлевого освещения, потому что огибающий вид смягчит объект, не отрицая общего вида.

Чтобы создать схему кругового освещения, расположите источник света сбоку от объекта под углом примерно от 30 до 40 градусов и немного выше высоты головы.Не поднимайтесь слишком высоко, иначе вы создадите удлиненную тень от носа, которая может выглядеть довольно плохо. Кроме того, если вы поместите источник света слишком высоко, вы получите плохую тень в глазу на противоположной стороне лица от источника света. Эти нежелательные тени можно несколько смягчить с помощью заполняющего света, но они все равно останутся. Маленькая «петля» на левой стороне лица этого объекта (справа от нас) является отличительной чертой этой техники. Он дает достаточно четкости, чтобы различить черты лица.

Заливка и осветление волос

В этой статье мы определили некоторые основные настройки портретного освещения, но мы говорили о них в разрезе до самого необходимого. Мы не занимались фоновым светом или светом для волос и редко упоминали заполняющий свет. Основной свет задает тон изображения, кроме того, вы всегда можете свободно добавлять акценты, например светильник для волос, по своему усмотрению. Большинство профессионалов добавляют лампочки для волос как нечто само собой разумеющееся, потому что они льстят, помогают обрамлять лицо и добавляют объемности, но вы не попадете в тюрьму, если не воспользуетесь им.

Портрет в разделе «Гламурное освещение» показывает, как выглядят хорошие прически и заполняющий свет, но каждый из этих стилей имеет разное количество волос и заполняющего света. Изменяя свет, падающий на волосы, одежду и фон, фотограф может легко создавать разные образы.

Обязательно к прочтению

Чтобы узнать, какие профессиональные фотографы Конан Тай, Мартин Воннакотт, Итан Пайнс, Джоанна Кустра и Сет Оленик считают своими инструментами Essential Lighting, прочитайте наши технические интервью с ними.