Прекрасные портреты женщин с бусами: 75 очаровательных картин
Как-то так сложилось, что к украшениям я отношусь очень аккуратно. Для меня сложно найти золотую середину — одно, вроде, слишком молодежное, другое, наоборот, старит. С кольцами еще как-то. А вот подобрать бусы для меня сложней всего. И я решила посмотреть, как к этому украшению относились женщины разных эпох. Ведь бусы, колье и ожерелья,цепочки и чокеры —универсальные украшения, которые, пожалуй, найдутся в каждой женской шкатулке с украшениями. Они остаются актуальными с древних времен до наших дней. У кого-то не проколоты уши, кто-то не любит носить кольца, но нашейные украшения от скромных серебряных цепочек до крупных колье использует, наверное, каждая женщина. Художники тоже не обошли стороной это женское украшение.
Хочу представить вам подборку прекрасных женских портретов разных эпох. Некоторые картины очень известны, но, надеюсь, что в подборке вы увидете много новых прекрасных лиц.
Fernand Toussaint
Букет
Thomas Edward Mostyn
A Viennese Memory
Alfred Edward Chalon
Frances Stuart, Viscountess Sandon
Wladislaus von Czachorski
Букет
Leonardo Gasser
AN ELEGANT LADY HOLDING A FAN
Charles Courtney Curran
PATH OF FLOWERS
John William Godward
неизвестный художник
Porträtt av Vicomtesse Bezerra de Tagoahy
Queen of hearts
Richard Edward Miller
BLACK MANTILLA
Anonimo Francese del XIX secolo
Figura femminile con collana
Alfred Edward Chalon
***
William Clarke Wontner
A beauty in Eastern costume
Wilhelm Menzler
Lejaren Hiller
Absinthe, Flynn’s Weekly Detective Fiction magazine cover
George Spencer Watson
Portrait of a lady holding a parasol
Сомов Константин Андреевич
PORTRAIT OF A LADY
George Luks
CONTEMPLATION
Federico Andreotti
A moment’s reflection
Маковский Константин
Портрет женщины с коралловыми бусами
Василий Тимофеевич Тимофеев
Девушка в красном платке
Степанов Клавдий Петрович
Портрет молодой женщины в национальном костюме
Charles Edward Hallé
At Vespers
POMPEO MASSANI
WOMAN WITH PEARLS
Jeannette Scott
Anton Ebert
Portrait Of A Young Spanish Woman
Маковский Константин
Молодая боярышня
Филипп Андреевич Малявин
Портрет певицы Надежды Плевицкой
Десятов Павел Алексеевич
Девушка, расчесывающая волосы
Неизвестный художник
Портрет купчихи в красной шали
Седов Григорий Семенович
Боярышня
Тыранов Алексей Васильевич
Итальянка с красным бантом
Маковский Владимир
Lady looking into a mirror
Gustave Jean Jacquet
Young Girl with Red Dress
Leon Herbo
HER FUTURE BEFORE HER
FRANCIS GRANT
Portrait Of Lady Digby.
Otto Hake
Louise Sellergren Holding a Rose
Edouard Tofano
Elegante à l’éventail
George Washington Lambert
Portrait of a Lady (Thea Proctor)
Frederick C Frieseke
The Blue Curtains
Mary Cassatt
Woman with a Pearl Necklace in a loge
Ernest-Louis Lessieux
Hermann Jean Joseph Richir
JEAN DE LA HOESE
Lady in a blue dress
Frederick C Frieseke
The Gold Locket
Jan Portielje
The jewel case
Filippo Indoni
Eleanor Fortescue-Brickdale
PETRARCH’S LAURA AT AVIGNON
Фешин Николай
Portrait of Duane
Agapit Stevens
Ludwig Kandler
Giovanni Boldini
Frederick C Frieseke
Frederick C Frieseke
LA POUDREUSE
William Orpen
ANITA BARTLE, THE RED SHAWL
William Orpen
JOHN GRAHAM
The Love Letter
William Orpen
PORTRAIT OF LADY IDINA WALLACE
Francis John Wyburd
Vincenzo Irolli
Dame mit Rosenbouquet
Michele Cortegiani
Hans Makart
Clothilde Beer, the cousin of the artist
Charles Zacharie Landelle
Arthur Hughes
The Lady with the Lilacs
Тимашевский Орест Исаакович
Девушка в тюрбане
Anatoly Timoshkin
Guy Pene Du Bois
James Watterston Herald
Невеста
HARRISON FISHER
Maler des 20. Jahrhunderts
JUNGE SÜDLÄNDERIN MIT EINEM BLUMENKORB
Bernard Charoy
неизвестный художник
Woman from Bahía
Francesco Bacchiacca
Portrait of a young lady holding a cat (16th century)
Jan van Rossum
Portrait of a lady
JAN CORNELISZ VERSPRONCK
Portrait of a young lady with embroidered dress, lace and pearls
художник неизвестен
Gustavian Young woman sleeping at her sewing kits. 1700s second half.
Johann Heinrich Tischbein d. Ä.
Porträt einer Dame im türkischen Gewand mit einem Kaffee servierenden Mohrenpagen
Женщины на картинах великих художников
Женщина для многих художников была и является настоящей музой, которая вдохновляет на творчество и создание настоящих шедевров живописи. Живописцы во все времена использовали женский образ для создания красивых полотен, для выражения своего восхищения перед их красотой или даже для создания женского идеала. Великолепных картин, которые вошли в историю мировой живописи и сегодня считаются настоящими шедеврами мирового значения, так много, что перечислить их все вряд ли вообще возможно. Художники во все времена писали своих жён, матерей, дочерей, знакомых, подруг, известных и влиятельных женщин. Портреты и жанровые сцены, картины на мифологические и религиозные темы.
Женская красота в картинах таких художников имеет некую глубинную составляющую. Великие художники пытались не просто передать внешние данные, но также пытались показать их эмоциональность, характер, душевную красоту.
Далее вы можете увидеть небольшую подборку знаменитых картин, главными героями которых стали женщины. Здесь представлены полотна как иностранных, так и русских художников, имена которых вам наверняка знакомы.
Женщины на картинах великих художников
Валентин Серов «Девочка с персиками»
Василий Тропинин «Кружевница»
Виктор Васнецов «Алёнушка»
Владимир Боровиковский «Портрет Марии Ивановны Лопухиной»
Владимир Маковский «Девочка с гусями»
Дмитрий Левицкий «Портрет Марии Алексеевны Дьяковой»
Жан-Батист Грёз «Прачка»
Жан-Леон Жером «Бассейн в гареме»
Зинаида Евгеньевна Серебрякова «Жатва»
Алексей Венецианов «Девушка в платке»
Борис Кустодиев «Красавица»
Иван Аргунов «Портрет неизвестной крестьянки в русском костюме»
Карл Брюллов «Итальянский полдень»
Константин Маковский «Русская красавица»
Леонардо да Винчи «Мадонна Литта»
Леонардо да Винчи «Мона Лиза»
Огюст Ренуар «Портрет актрисы Жанны Самари»
Сандро Боттичелли «Рождение Венеры»
Тимофей Нефф «Портрет великих княжон Марии Николаевны и Ольги Николаевны»
Эжен Делакруа «Свобода, ведущая народ»
Женщины в картинах знаменитых зарубежных художников — Мир мужчины
Свою публикацию посвятщаем милым и очаровательным женщинам — ведь без них человечество просто не существовало бы. В этой публикации вы сможете увидеть женщин разных эпох, народов, национальности, возрастов, социального и семейного положения, взглядов на мир, реальных и вымышленных, таких, какими их видели запечатлевшие их художники, и какими они притягивали восхищенные взгляды зрителей в свое время и продолжают притягивать много веков спустя.
Гюстав Моро “Галатея”
Александр Кабанель “Рождение Венеры”
Альфонс Муха “Зима”
Альфонс Муха “Осень”
Альфонс Муха “Лето”
Рафаэль Санти “Дама под покрывалом (Донна Велата)”
Джон Уильям Уотерхаус “Прекрасная Розамунда”
Джеймс Эббот Макнил Уистлер “Каприз в пурпурном и золотом”
Франческо Айец “Певица Матильда Джува-Бранка”
Гюстав Моро “Единороги”
Фредерик Лейтон “Девушка кормящая павлинов”
Эдгар Дега “Балет”
Альфонс Муха “Зодиак”
Клод Моне “Женщина с зонтиком”
Огюст Ренуар “Большие купальщицы”
Поль Гоген “Таитянские пасторали”
Джованни Больдини “Прогулка в парке”
Франц Винтерхальтер “Княгиня Татьяна Александровна Юсупова”
Огюст Ренуар “Зонтики”
Жан Огюст Доминик Энгр “Портрет графини Луизы д’Оссонвиль”
Франц Крюгер “Портрет императрицы Александры Федоровны”
Джеймс Тиссо “Девушки, разглядывающие японские безделушки”
Данте Габриэль Россетти “Возлюбленная (Невеста)”
Гюстав Курбе “Женщина с попугаем”
Джеймс Эббот Макнил Уистлер “Симфония в белом”
Гюстав Курбе “Девушки на берегу Сены”
Эдуард Мане “Бар в Фоли-Бержер”
Жан Огюст Доминик Энгр “Портрет мадам Инес Муатесье”
Поль Гоген “Ее звали Вайраумати”
Фредерик Лейтон “Пылающий июнь”
Иоганн Фредерик Овербек “Италия и Германия”
Жан Огюст Доминик Энгр “Жанна д’Арк на коронации карла 7 в реймсском соборе 17 июля 1429 года”
Джон Уильям Уотерхаус “Магический круг”
Жан Огюст Доминик Энгр “Большая одалиска”
Клод Моне “Камилла Моне в японском костюме”
Джеймс Тиссо “В ожидании парома”
Гюстав Моро “Саломея танцующая перед Иродом”
Энтони Сэндис “Фея Моргана”
Адольф Бугро “Рождение Венеры”
Джон Уильям Уотерхаус “Леди Шалот”
Никола Ланкре “Портрет танцовщицы Камарго”
Питер Рубенс “Вирсавия возле фонтана”
Джорджоне “Спящая Венера”
Антонис ван Дейк “Портрет маркизы Елены Гримальди Каттанео”
Лукас Кранах старший “Венера и Амур”
Себастьяно Риччи “Диана и Каллисто”
Томас Гейнсборо “Портрет достопочтенной миссис Грэм”
Франсиско Гойя “Зонтик”
Никола де Ларжильер “Элизабет Трокмортон”
Ангелика Кауфман “Портрет дамы в образе Венеры”
Ян Вермеер “Молочница”
Жан Оноре Фрагонар “Молодая девушка за чтением”
Караваджо “Святая Екатерина Александрийская”
Аньоло Бронзино “Портрет Элеоноры Толедской с сыном Джованни”
Тициан “Венера Урбинская”
Якопо Амигони “Юпитер и Каллисто”
Леонардо да Винчи “Дама с горностаем”
Жан Оноре Фрагонар “Качели”
Франсуа Буше “Туалет Венеры”
Жан-Батист Шарден “Молитва перед обедом”
Франсуа Буше “Юпитер и Каллисто”
Франсуа Буше “Туалет Венеры”
Диего Веласкес “Венера перед зеркалом”
Франсуа Буше “Диана после купания”
Иоганн Баптист Лампи старший “Портрет императрицы Екатерины II с аллегорическими фигурами Крепости и Истины
Тициан “Даная”
Уильям Хогарт “Портрет Мэри Эдвардс”
Корреджо “Юпитер и Ио”
Ян Вермеер “Молодая женщина с кувшином”
Ян Госсарт “Даная”
Ян ван Эйк “Портрет Маргариты ван Эйк”
Ян Вермеер “Девушка с жемчужной сережкой”
Франсиско Гойя “Маха обнаженная”
Питер Рубенс “Соломенная шляпка (Сусанна Фоурмен)”
Мартен ван Хемскерк “Портрет Анны Кодде”
С. Кендрик «Зимняя роза»
Леонардо да Винчи “Мона Лиза”
Пьеро ди Козимо “Портрет Симонетты Веспуччи”
Аньоло Бронзино “Портрет Лукреции Панчатики”
Рембрандт “Даная”
Франсуа Буше “Отдыхающая девушка”
Сандро Боттичелли “Рождение Венеры”
Ян Сиберехтс “Пастушка”
Симон Вуэ “Аллегория богатства”
Тициан “Венера перед зеркалом”
Петрус Кристус “Портрет девушки”
Рафаэль Санти “Поэзия”
Леонардо да Винчи “Леда с лебедем”
Леонардо да Винчи “Портрет Беатриче д’Эсте”
Клод Моне “Девушки в лодке”
Леонардо да Винчи “Женщина с распущенными волосами”
Рубенс “Портрет Елены Фоурмен”
Рафаэль Санти “Портрет Иоанны Арагонской”
Рафаэль Санти “Портрет молодой женщины с единорогом”
Рафаэль Санти “Портрет Элизабет Гонзаго”
Сандро Боттичелли “Весна”
Сандро Боттичелли “Женский портрет”
Сандро Боттичелли “Портрет Симонетты Веспуччи”
Рубенс “Портрет Марии Серра Паллависи”
Рафаэль Санти “Портрет Маддалены Дони”
Клод Моне “Дамы в саду”
Сандро Боттичелли “Возвращение Юдифи”
Леонардо да Винчи “Портрет Джиневры де Бенчи”
Рафаэль Санти “Донна Гравида”
Рубенс “Туалет Венеры”
Леонардо да Винчи “Портрет Лукреции Кривели”
Леонардо да Винчи “Леда”
Клод Моне “Читатель”
Рубенс “Шубка”
Рафаэль Санти “Портрет дамы”
Леонардо да Винчи “Голова девушки”
Франц Винтерхальтер “Императрица Евгения в окружении фрейлин”
источник
Женский портрет в истории живописи
08 марта 2018
Женщина-загадка, как неуловимая лента в волосах; женщина-хранительница домашнего очага с теплыми, мудрыми руками; женщины-звезды, женщины-цветы: век от века ради них совершаются отчаянные подвиги и создаются бессмертные произведения искусства. О своей первой возлюбленной Марк Шагал говорил: «Когда я с Беллой, я не хожу, а летаю». Белла Розенфельд была неизменной музой живописца, и даже после смерти девушки ее черты продолжали жить на портретах Шагала. Женская красота, любовь к женщине — само по себе искусство, но каждый художник видел и воплощал его по-разному, запечатлевая образ своей Венеры.
Россети Габриэль Данте. Беатриче
Огненно-рыжие волосы, волнами спадавшие на матовые плечи Элизабет Сиддал, ее стройный стан делали обыкновенную лондонскую модистку похожей на лесную нимфу, и, конечно, эта красота не укрылась от наблюдательных глаз художников. В 1849 году Элизабет начинает работать натурщицей, примеряя образы Шекспировских героинь — Офелии и Виолы. В 1882 она знакомится с Данте Россетти, становясь его музой, а затем женой.
Трепетное чувство, которое испытывает художник к Элизабет, отражено в каждом ее портрете, а картина «Беатриче», где девушка изображена как вечная возлюбленная Данте другого столетия, считается одним из лучших произведений мастера.
Пабло Пикассо. Женщина с вороной
Многие из нас, слыша имя этого известного художника, скорее всего, представляют что-то носато-квадратное (а некоторые даже называют «что-то» страшным словом «кубизм»), однако к этому стилю Пикассо пришел не сразу. «Женщина с вороной» — относительно раннее произведение художника, написанное в 1904 году, на стыке голубого и розового периодов его жизни. Об этом говорит все еще присутствующий насыщенный синий цвет фона и красное, создающее контраст, платье. Длинные пальцы, выбившийся локон, нежно падающий на щеку, и тощая бледность — такой образ тонкой, лирической девушки очень редок в творчестве Пикассо, позже изображавшего на своих полотнах «очень земных» женщин.
Альфонс Муха. Примула. Первоцвет
Говоря о творцах, воспевших изящество прекрасного пола, нельзя не вспомнить Альфонса Муху, чешского художника, который приобрел всемирную известность именно благодаря своим женским портретам в стиле ар-нуво. Это направление отличается наличием самых разных растительных орнаментов и женского образа, находящегося в полной гармонии с природой, как, например, на картине «Примула. Первоцвет». Девушка, изображенная здесь — это душа цветка, душа весны.
Муха был художником-ювелиром, выписывавшим каждую складку ткани, каждый лепесток как на этикетке спичечного коробка, так и на холсте. Красавицы в его произведениях воздушны и легки. На их утонченные фигуры в облаках одежд и флоры хочется смотреть, не отрываясь.
Амадео Модильяни. Жанна Эбютен
25 — столько раз писал портрет своей возлюбленной Жанны Эбютерн Амедео Модильяни. На всех полотнах ее образ проникнут особенной меланхолией, чувственностью, которая подчеркивается темной, «вечерней» цветовой гаммой. Художник и его муза переживали вместе и невзгоды, и радости, но так и не обручились: в 1919 году Модильяни умер от туберкулезного менингита, а Жанна, не выдержав горя, на следующий день после смерти мужа покончила с собой.
Сергей Маршенников. Рассвет
Конечно, тема женщины не теряет свою привлекательность и в искусстве XXI века. Поэт женского тела — так называют современного русского художника Сергея Маршенникова, чьи гиперреалистичные картины на просторах Интернета часто принимают за фотографии. «Wonderful! Estupendo! Великолепно!» — восторженные комментарии к своим работам живописец получает на всех языках мира. Его полотна, среди которых одно из наиболее известных — «Рассвет», дышат сном и безмятежностью, подкупая уютом и теплом каждого смятого кружева, утреннего блика, изгиба спящей руки.
Малькольм Липке. Отдых
Розовый румянец, неизменный блик на губах и взгляд, полный то ли мечты, то ли тоски — все это характерные черты девушки с портретов Малькольма Липке, современного американского живописца. Малькольм — художник, получивший образование не в престижном колледже, а нашедший свой уникальный стиль, учась «у прошлого»: цвет, текстуру Липке изучал в музейных залах. В его картинах прослеживается влияние Дега, Ренуара и других мастеров-импрессионистов, но при этом Малькольм имеет свой индивидуальный почерк, особенно узнаваемый в женских портретах. Резкие, экспрессивные мазки, сочетание вечерних теней и приглушенного света дополняют образ девушки-тайны, томящейся и желанной.
Искусство не может стоять на месте, новые веяния врываются в него, как весна, но женщина — страстная, нежная, влюбленная и любимая — продолжает застенчиво глядеть на своего зрителя с полотен разных стилей, разных художников. И каким бы ни было время, она все так же остается музой, феей, вдохновляющей своей внешней и душевной красотой.
Автор: Ксения Барулина
Рекомендуем почитать
Вечные музы – коллекция портретов знаменитых женщин
В 1992 году фэшн-фотограф Амедео Турелло (Amedeo Turello) начал собирать портреты женщин, сделанные такими выдающимися мастерами, как Сесил Битон, Хельмут Ньютон и Анри Картье-Брессон. Двести из них объединились в серию под названием «Вечная муза» (The Eternal Muse), которую выставили на продажу в аукционном доме Artcurial в Париже.
Специалист по фотографии Кристоф Люнн говорит: «Женские формы всегда служили источником вдохновения и восхищения и для мужчин художников, и для женщин». Коллекция охватывает изображения знаменитостей от Анны Маньяни до Фриды Кало. «Появление фотографии совпало с женской эмансипацией, и мы хотели отобразить это явление в портретах сильных и независимых женщин».
Мексиканская художница Фрида Кало в 1939 году. Портрет снял фотограф венгерского происхождения Николас Мюрей.
Вивиан Ф в отеле Volney, Нью-Йорк, 1972 год. Фотограф Хельмут Ньютон.
Джоди Кидд, Лондон, 2002/2003. Автор: российский модный и портретный фотограф Олег Михеев.
Шляпа + 5 роз, Paris Vogue, 1956 год. Автор: американский фотограф и кинорежиссёр Уильям Кляйн.
Клаудиа Шиффер в Морских Термах Монте-Карло, 1995 год. Фотограф Карл Лагерфельд.
Криста Фогель, Зильт, 1958 год. Фотограф Франц Гундлах.
Люсиль Болл, 1975 год. Фотограф Синди Шерман.
Дым+вуаль (для Vogue), Париж, 1958 год. Фотограф Уильям Кляйн.
Чарис, Санта-Моника, 1936 год. Фотограф Эдвард Уэстон.
Принцесса Монако Стефания, 1985 год. Фотограф Хорст П. Хорст.
Грейс Келли в фильме «Высшее общество», 1956 год. Фотограф Эрик Карпентер.
Портрет Валентины Гюго, 1947 год. Фотограф Ман Рэй.
Все фотографии предоставил аукционный дом Artcurial; коллекция Амедео Турелло.
Модные дамы. Женский портрет в живописи Старых Мастеров.
Quesnel
CHARLOTTE DES ESSARTS, COMTESSE DE ROMORANTIN
Фламандский живописец 16 века.
Портрет молодой девушки
1480—1500 Master of the Legend of St. Ursula (Bruges)
Portrait of a Lady with a Carnation
YELIZAVETHA I PETROVNA ROMANOVA
ab. 1510—1514 Attributed to the workshop of Pieter van Coninxloo
Portrait of a Lady (Possibly Jeanne de Beersel, Countess of Zollern)
ISABELLE DE VALOIS REINE D’ESPAGNE
ab. 1493 Ambrogio de Predis
Bianca Maria Sforza
MADAME LA DUCHESSE DE LA VALLIÈRE, LOUISE DE LA BAUME-LEBLANC, EN DIANE
1677 Pieter Cornelisz. van Slingelandt
Janneke Ardiers
Antonio Moro
MARGARITA DE HABSBURGO, DUQUESA DE PARMA, GOBERNADORA DE LOS PAÍSES BAJOS
Antonio Moro
MARGARITA DE HABSBURGO, DUQUESA DE PARMA, GOBERNADORA DE LOS PAÍSES BAJOS
YELIZAVETHA I PETROVNA ROMANOVA
1670 Gerard ter Borch
Portrait of a widow
Bartolomeo Veneto (ок. 1480 — 1531)
Лютнистка
PRINCESS ANNA ALEXANDROVNA GOLITSYNA, BORN STROGANOVA
1729 Jean Ranc
Bárbara de Braganza
1648 Unknown artist
Mária Zsófia Löbl
ab. 1775 François-Hubert Drouais or Jean-Baptiste-André Gautier d’Agoty
Portrait of comtesse d’Artois
1729 Jean Ranc
Maria Anna of Austria, Archduchess of Austria and Queen consort of Portugal
Argunov
COUNTESS ANNA PETROVNA SHEREMETEVA (detail)
1768
Argunov
COUNTESS ANNA PETROVNA SHEREMETEVA (detail)
1768
Anonym
THE GRAND DUCHESS ALEXANDRA PAVLOVNA ROMANOVA OF RUSSIA DRESSED AS BOYARINA
c. 1790
MADEMOISELLE LAFONTAINE LA DÉESSE DE LA DANCE
ab. 1718—1720 Charles Jervas
Portrait of Lady Mary Wortley Montagu
GIOVANNA D’AUSTRIA, GRANDUCHESSA DI TOSCANA, ARCHIDUCHESSA D’AUSTRIA
1698 Artist Unknown
Hedvig Sophia of Sweden
TSARITSA MARFA MATUEEVNA APRAXINA
1693 Johan Caspar Hoffstater
Erzsébet I. Balassa
Ambito di Alessandro Allori
ELEONORA DI GARZIA ALVAREZ DE TOLEDO Y OSORIO «DIANORA»
KONIGIN VICTOIRA LOUISE VON HESSEN DARMSTADT MIT FRIEDRIK WILHELM III VON PREUSSEN
LADY MARY WORTLEY MONTAGU
ab. 1768 Francesco Liani
Portrait of Maria Carolina of Austria
Источник
Портрет в живописи. Женские образы
Портрет в живописи – это жанр изобразительного искусства, при котором художники добиваются не столько внешнего сходства, сколько стараются отразить внутренний характер изображаемого человека. Портрет может быть индивидуальным и коллективным, мастер-художник создает образ, типичный для определенной эпохи.
История жанра
Как жанр портрет сложился во времена античного искусства. На острове Крит при раскопках было найдено множество фресок с изображениями женщин. Другие памятники искусства относятся к Египту, там обнаружили деревянные доски с изображенными на них портретами в технике энкаустики (это такие краски на основе воска). Во времена Средневековья портрет в живописи существовал лишь для изображения дарителей и был частью общей художественной композиции на религиозную тематику.Расцвет жанра портретной живописи выпал на эпоху Возрождения. Художники Ренессанса проповедовали гуманистические идеи и взяли за основу мир отдельного человека, пейзажам и интерьеру отводилась скромная роль фона. Шедевром того времени стала «Джоконда», а ее автор Леонардо да Винчи прославился на века.
Огромный вклад в развитие жанра внес Тициан, он создал целую галерею портретов своих современников. Автопортреты таких художников, как Ян ван Эйк и Альбрехт Дюрер являются примерами для многих художников-портретистов.
Женский портрет в живописи
Вечной темой искусства является изображение образа женщины. Каждая эпоха рисовала свой идеал женщины, а ее характер привлекал особое внимание многих художников. Глядя на портрет тех времен, мы можем видеть, как на внешность и внутренний мир влияют те или иные события общественной жизни, искусство, литература, мода.
Искусство России в общем, и портрет в живописи в частности, показывают, как на протяжении веков изменялся идеал женской красоты. Связано это с изменением мировоззрения, привычек, обычаев, со сменой систем правления, поколений.
Образы женщин
К концу 18 века русский портрет в живописи достигает наивысшего расцвета. И одной из самых главных и популярных тем становится изображение женского очарования. На полотнах нам предстают женщины кокетливые и обольстительные. А на портретах художников-иностранцев русские дамы и барышни выглядят куклами, они жеманничают и игриво улыбаются, и этим одна похожа на другую.Русские художники И.П. Аргунов, Д.Г.Левицкий, Ф.С. Рокотов, В.Л. Боровиковский видят женщину по-иному. Они вносят психологическое оживление, конкретность характера в женский портрет. В живописи стараются передать живую и настоящую картину нравов, вкусов и моды эпохи женского всевластья. Мы видим весь спектр женских характеров: надменную холодную красоту и нежную мягкую мечтательность, кокетство и скромность, душевное обаяние и суровую скрытность с замкнутостью. Но властвовать в сердцах мужчин – это главное.
Новые идеалы
Эпоха романтизма 19 века призвана показать в женщине особую чувствительность и тонкие движения души. Творчество Карамзина, Жуковского оказало огромное влияние на художников начала века, например, О.А. Кипренского. Их полотна отразили все черты романтизма в жанре портрет. В живописи и музыке, а также поэзии этого времени востребованы мотивы личных лирических переживаний, таинственной красочности родной старины ( особой популярностью пользовалась романтическая опера А.Н.Верстовского «Аскольдова могила» 1835 год).
Но уже к середине века возвышенность и мечтательность женских образов исчезает без следа. По картинам этого периода можно изучать модные веяния. Тщательно выписаны перья на шляпах, драгоценности, кружева, увлекаясь деталями, художники часто забывают о самом персонаже. В образах светских красавиц царит надменность, и уже нет той сердечности и простоты.
Но некоторые художники начала века, в частности, Венецианов и Тропинин, в поиске «живых» образов обращаются к простому народу. Возникло движение «простонародного» женского портрета, создается идеализированный образ женщины-труженицы.
Картины К.С. Петрова-Водкина
Новый век характеризуется поиском новых форм в жанре портрет. В живописи (6 класс школы на уроках ИЗО подробно изучает тему «Женские образы») художники обращаются к прошлому и будущему в поисках женского идеала. Тема материнства и женственности занимает большое место в творчестве художника 20 века В. Петрова-Водкина. В произведении «Мать» художник добился полного раскрытия темы. Его картина – это гимн семейному счастью и святости любви. В образе матери мы чувствуем нравственную силу, чистоту и возвышенность, прижимая ребенка к себе, она напоминает мадонну.
Картина «Богоматерь. Умиление злых сердец» написана им в годы первой мировой войны, она является душевным откликом художника на кровавые события тех времен. Он создал возвышенный и трепетный образ, который по глубине воздействия является одним из самых сильных в его творчестве.
Образ женщины менялся из эпохи в эпоху, но сохранил главные непреходящие черты: красоту, нежность, материнство.