И чуточку специй

• Портрет в обрамлении.Техник состоит в том, чтобы привлечь внимание к одному элементу, обрамляя его другим. Попросите модель стать в дверной проем или смотреть в окно. Выглянуть через небольшой проем или обхватить опоры руками. Любое обрамление портрета добавит изображению глубину и привлечет внимание.
• Широкий угол съемки. Искажения, которые получаются при съемке широкоугольным объективом, создают драматический эффект на фотографии. Фокусные расстояния увеличивают лицо и часть тела и удлиняют до бесконечности задний план. Использовать подобную технику стоит только при наличии впечатляющей обстановки (заднего плана).

Фон=настроение. Для портрета главное – лицо человека. Однако вы можете изменить настроение фотографии, задав фон.

Минималистский задний план выводит на первый план драматизм, иногда и трагизм. Красочный фон – усиливает эмоции. Абстракция – вызывает волнение. Экспериментируйте с фонами, чтобы выбрать для портрета необходимое настроение.

• Формат кадрирования. Вертикальное кадрирование считают портретным режимом. Но это не означает, что вы должны использовать только его. Измените формат. Снимайте в горизонтальном (ландшафтном) положении. Смешивайте кадры добавляйте портретам разнообразия.
• Неправильный угол. Горизонтальное и вертикальное кадрирование – не единственные варианты съемки портретов. Получить художественное изображение можно, наклонив камеру по диагонали. Угол в 45° усилит в портрете ощущение веселья и энергии. Только не снимайте, слегка наклонив камеру. Выдерживайте половину прямого угла. Иначе люди будут думать, что у вас дрогнула рука во время съемки.

Выражение лица. Экспериментируйте с сильными эмоциями. Просите модель продемонстрировать разные настроения. Позитивные и серьезные. Фотографируйте не только эти эмоции, а и ловите смену настроений. Из серии портретов из различных настроений выйдет отличный набор магнитов с фото. Который и на холодильнике будет напоминать вам о творчестве и заставлять развиваться дальше.

• Лицо на весь экран. Портрет подразумевает лицо человека в кадре. Но сделайте лицо еще больше. Заполните им все пространство. Не оставьте ни кусочка фона. Такая техника гарантировано привлечет внимание зрителя. Поскольку лицо модели – единственная особенность на снимке. Смотреть ведь больше некуда:)

Портретная съемка – интересный проект. Забудьте о совершенстве. Перестаньте мгновенно удалять кадры, которые считаете непривлекательными. Оставьте изображения в покое, чтобы позже внимательно рассмотреть.

И пусть вас не смущают творческие ошибки. Ваши погрешности – уникальны. Опыт – бесценен. Поэтому, мудро отберите лучшие портреты. И создайте из них альбом Лайт с тематической обложкой Портфолио.

Порассуждайте с Даниилом Конторовичем на тему портретной съемки

Даниил Конторович

Наверное, я неправильный портретист, если задаюсь вопросом: «Зачем снимать портреты?». Мы же не задумываемся, зачем нам дышать, есть, спать. Творить — такая же естественная потребность для человека. У меня она выражается в желании создавать эти самые портреты. До недавнего времени не было никаких «зачем», а сейчас эти вопросы появились. Давайте вместе разберемся.

Портрет как способ общения

Кому и зачем нужен портрет? Разумеется, тем, кто его создает. Порой истинный мотив — не само достижение результата, а процесс съемки, общения. Фотография — это удобный способ знакомиться, коммуницировать с людьми.

Портрет как самопознание автора и человека в кадре

Человек в кадре находится в центре внимания. А фотограф не хуже психолога способен раскрыть, показать портретируемого с новой для него стороны или передать естество человека, что может благотворно повлиять на его самооценку, борьбу с внутренними комплексами. Также создавая образ, автор может посмотреть со стороны и на себя, сделать автопортрет через другого. Это немаловажная составляющая для самоанализа. Особенно когда автор при съемке способен обратиться к бессознательному, а затем проанализировать получившийся результат.

Портрет как осознание себя во времени

Созерцая фотографию, портретируемый становится зрителем и получает образ самого себя в конкретный момент времени. Часто вследствие искаженного представления о себе, человек не ценит, чем обладает. Но через несколько лет снимок становится более ценным документом, воспоминанием.

Портрет как история

Какую задачу ставит перед собой автор, создавая портрет? Сделать фотографию ради фотографии, оперируя только технической и визуальной составляющей кадра?

На мой взгляд, задача более высокая: отобразить, оставить что-то во времени, а не показывать себе и сверстникам: «Как я могу». Когда автор задумывается над этим, как раз и начинается череда резонных вопросов: “О чем ты повествуешь? Что нового ты можешь внести? Или насколько фотография отражает твоих современников, время, в котором ты живешь?”. Возьмите интересного вам человека и расскажите его историю, — это уже будет не просто портрет, а фотоэссе. Оно может содержать в себе и предметы быта, окружения, атмосферы, присущей человеку. Еще возможно социальное исследование, когда портреты разных людей объединены общей тематикой, проблематикой. Такие истории будут интересны и сейчас, и сквозь время. Только это уже не будет портрет в привычном понимании.

А как же фотосайты и модели?!

Мы живем в век потребления. Фотографам, как и не-фотографам хочется обладать. Например, полуобнаженной девушкой или просто ее красивым личиком. В таких работах модель часто безмолвно говорит: «Посмотрите на меня, я красивая/я показываю». Это больше похоже на рекламу, чем на человека, которому хочется сопереживать и узнать ближе. Формально эта работа все же остается портретом.

Как же научиться отличать хороший портрет?

Хорошая портретная фотография должна транслировать что-то настоящее, актуальное и для модели, и для фотографа. Тогда она приобретает краски жизни.Для меня существуют два главных критерия в портретной фотографии.

Первый — присутствие Человека. Наличие человека в кадре не говорит о том, что он там есть. Не исключено, что перед нами очень качественная копия, манекен. Такое бывает, когда модель стремится что-то показать, не переживая это, надевает маску. Сопереживание возникает при зрительном контакте с человеком, испытывающим внутреннюю эмоцию. Только так фотография будет показывать Человека, а не куклу, пусть и очень реалистичную. В то же время даже при отсутствии человека в кадре, только одни предметы, характеризующие его, передающие атмосферу, могут создать полноценный портрет.

Второй критерий — образность или характер, типаж. Чем больше ассоциаций можно придумать к вашему портретируемому, тем лучше! Зритель найдет свое родство, воспоминания, вызванные вашей фотографией. Изображенный человек не будет казаться чужим, если в его образе есть что-то схожее с тем, что зритель уже видел.

Подводя итог, вполне разумно поставить вопрос: какой портрет нужен именно вам?

похожие статьи

основные правила, 200+ поз для портрета — Любить фотографию

Вы наверняка пытались снять удачный портрет при наличии хорошего фотоаппарата и уверенной в себе модели. Если в результате, на ваш взгляд, не вышло ни одного удачного кадра, значит, вы уже поняли, что портретная фотосъемка – один из самых сложных видов фотографии.

Обычно картина получается еще более мрачная, поскольку не у всех есть хорошая камера, да и роль модели играет подруга или застенчивый клиент, которые при виде фотоаппарата становятся «пластилиновыми» и просят их «лепить».

Знакомо? И не только вам! Советы, которые вы получите в этой статье, помогут решить эту проблему. Фотографии, сделанные с учетом описанных ниже правил, не просто смотрятся лучше – они больше нравятся самим моделям. Важно помнить, что не существует техники портретной фотосъемки, которая подходит всем без исключения моделям. Поза и точка съемки, подходящие одной модели, могут не подойти другой.

Введение

При портретной фотосъемке фотограф должен учитывать пять важнейших составляющих:

• Фокусное расстояние
• Свет
• Композиция
• Настроение модели
• Фон

Умение владеть техническими параметрами камеры, такие как выдержка, диафрагма и баланс белого подразумевается по умолчанию.

Фокусное расстояние

Наиболее часто для классических портретов используются объективы с фокусным расстоянием 85 мм. Такие объективы даже называют портретными. Их основное преимущество в том, что они не искажают черты лица модели, а также помогают фотографу держаться «в стороне», что обеспечивает больший психологический комфорт. Хорошо подходят для крупных планов.

В небольших помещениях также принято использовать объективы 50 мм. Такие объективы лучше подходят для съемки средних планов. Для лицевых портретов моделей с крупным лицом лучше выбрать объектив 85 мм.

Широкоугольные объективы 12-24 мм используются для съемки портретов в интерьере. Однако следует помнить, что модель нельзя размещать близко к краю кадра, поскольку такой объектив сильно искажает пропорции тела.

Свет

Освещение — это не только способ сделать фотографию объемной, но и возможность подчеркнуть достоинства, индивидуальность, а также скрыть недостатки модели. Природа наградила нас абсолютно разной внешностью, поэтому каждой модели подойдет конкретная схема освещения. Если вы пока не знаете, как влияет свет на изображение лица модели, взгляните на эту шпаргалку. По ней отчетливо видно, как освещается лицо под тем или иным углом.

Подробно о том, как пользоваться этой шпаргалкой или создать собственную, можно прочитать в этой статье.

В портретной фотографии есть несколько широко используемых вариантов освещения. Их можно смоделировать при помощи обычного света от окна в вашей комнате, без вспышек. Тренироваться в поиске освещения также лучше с естественным светом (или с постоянным светом, например, от ламп), чтобы все изменения были видны еще до съемки.

Один из самых популярных типов освещения — это схема света «Петля». При съемке с таким углом падения света на щеке появляется небольшая тень от носа в форме петли (видна справа от носа):

При этом источник света должен находиться чуть выше уровня глаз модели, и свет должен падать чуть сбоку. Есть еще 5 наиболее распространенных схем освещения, также используемых для портретов, о которых вы, при желании, можете узнать в еще одной статье.

Композиция

Композиция в портрете — понятие очень широкое. К нему относятся и поза модели, и построение кадра.  Даже фон и предметы одежды сюда частично входят.

Вот некоторые советы, которые помогут вам сориентироваться в этом важном вопросе:

Правило третей. Чем лучше вы его знаете, тем точнее вы сможете угадать, когда его нарушить. В двух словах: по правилу третей зрительные центры на фотографии располагаются в красных точках, на пересечении вертикальных и горизонтальных линий:

В этих центрах нужно располагать важные объекты. Это могут быть лицо или фигура, либо глаза — если это портрет крупным планом. Кроме того, это могут быть значимые детали интерьера. Справедливости ради надо сказать, что правило третей не является руководством на все случаи жизни.

Центр фотографии: если на фоне есть значимые детали, то портретируемого нужно располагать не по центру фотографии, а слева или справа. Если фон нейтрален, и портретируемый смотрит прямо, то, напротив, его фигуру лучше расположить по центру.

Части тела: При постановке портрета не кадрируйте руки или ноги портретируемого в суставах. Кадрированные конечности смотрятся неэстетично. О других часто совершаемых ошибках при построении позы можно прочитать в статье 12 распространенных ошибок, допускаемых при позировании.

Глаза: Фокус должен быть на глазах. Нехорошо, если резкими останутся уши или волосы модели, а не лицо.

Крупный план: При съемке портрета крупным планом, точка съемки должна быть слегка сверху, чтобы не показывать ноздри – они, как правило, выглядят непривлекательно.

Такой ракурс, к тому же, выгоден для пышных моделей, а также девушек, которые хотят выглядеть на фотографиях немного худее.

Если вам интересно, как можно сделать модель стройнее благодаря средствам позирования и свойствам оптики, почитайте статью 15 способов скрыть лишний вес при фотосъемке.

Не снимайте портрет снизу: Если это лицевой портрет, то нижняя часть лица получится слишком крупной, а если это ростовой портрет, то особо крупными получатся ее бедра, а голова, напротив, слишком маленькой.

Одежда

Для портретной фотосъемки нужно подобрать однотонную одежду либо одежду с неброским рисунком. Следует помнить, что портрет модели, снятой в платье в горошек на пестром фоне, будет выглядеть нелепо. Поэтому важно сочетать одежду модели с фоном. Если на одежде есть значимый рисунок, то фон должен быть как можно более однородным.

Многие фотографы рекомендуют темный цвет одежды, поскольку он худит. Черный или темный цвет одежды действительно уместен, если у модель хочет выглядеть стройнее, но если ей наоборот хочется подчеркнуть, какая замечательная у нее фигура, лучше выбрать одежду в светлых тонах и при этом выбрать темный фон, чтобы портрет смотрелся контрастнее.

Большинство любителей и начинающих фотографов не обладает студийным или портативным светом, чтобы хорошо осветить объект съемки, поэтому детали черной или темной одежды и очертания тела теряются в тенях. Учитывайте это при выборе костюма.

Рукава: Еще одна важная рекомендация по подбору одежды для портретной фотосъемки — выбор длины рукава. Даже при небольшом лишнем весе руки на фотографии смотрятся полнее, если выбрана одежда без рукавов. Сделать руки стройнее поможет одежда с длинным рукавом. Если проблема остается, попросите модель слегка раздвинуть руки (например, поставить их на пояс): тогда руки будут смотреться лучше.

Если вам интересно, как подобрать одежду модели и как совместить ее с фоном, об этом подробно рассказывается в еще одной статье.

Позирование

1. Отличное руководство для начинающих разработал Линн Херрик (Lynn Herrick). Он собрал более 200 наиболее применяемых поз для портретной фотосъемки, которыми можно свободно пользоваться (в том числе, распечатать в качестве шпаргалки). Помните, что не все позы подойдут конкретной модели. Во время съемки также лучше проверить, не допустили ли вы одну из распространенных ошибок, которые описаны в уже упомянутой выше статье.

>>Скачать все позы одним архивом<<

Эти рисунки можно загрузить на мобильный телефон, чтобы они всегда были под рукой.

2.  Есть также отличная программа с позами для портретов, разработанная специально для мобильного телефона – в таком формате рисунками пользоваться удобнее. Скачать программку можно в этой статье.

Спина: Сутулая спина и опущенные плечи непривлекательны. У сутулой модели теряется шея. Если портретируемый забыл об осанке, деликатно напомните ему о том, что спину следует держать ровно.

Ракурс и наклон головы: Наиболее распространены ракурс в три четверти, профиль и фас. Подробнее об особенностях съемки этих ракурсов вы можете почитать в статье о ракурсах.

Не забывайте, что каждый ракурс меняется, стоит фотографу попросить модель слегка наклонить голову или развернуться ближе к источнику света.

«Покрутите» модель, чтобы увидеть, какой наклон головы характеризует ее с лучшей стороны. Если модели не нравится, что вы снимаете каждый незначительный наклон, напомните ей, что знаменитые актеры и актрисы часто подбирают позу для фотосессии, чтобы знать, с какого ракурса они получатся лучше всего.

Подбородок: следует помнить, что некоторые люди, сами того не ощущая, выдают второй подбородок. Чтобы гарантированно избавиться от этой неприятной мелочи, попросите модель наклонить корпус тела вперед (опереться на спинку стула или перила), и слегка опустить подбородок.

Фон

Лишние детали и неприятные мелочи: При съемке портрета необходимо обращать внимание на порядок в комнате – это существенно сэкономит время при обработке в графическом редакторе. Гораздо проще навести порядок в комнате, где будет происходить фотосъемка, чем потом удалять большой белый пакет с пятнистого кресла в графическом редакторе. Чистая и просторная комната всегда смотрится лучше, чем комната, в которой разбросаны журналы, газеты, игрушки и книги. Временно убрав ненужные предметы, вы сконцентрируете внимание зрителя на модели.

Окружение: Если съемка портрета происходит на улице, также важно следить за фоном: нехорошо, если из головы модели растут фонарный столб или дерево. Если фотограф отойдет на два-три шага влево или вправо или попросит модель это сделать, проблема будет решена.

Планирование съемки и подручные средства: Если речь идет о коммерческой съемке, можно заблаговременно обговорить с клиентом, какой фон ему понравится больше – интерьер его квартиры или однородный фон. Однородный фон можно создать не только средствами студии – это могут быть однотонные стены или размытый объективом пейзаж леса.

В качестве однородного фона хорошо использовать окно, которое можно засветить, сымитировав белый студийный фон. Для этого нужно выставить экспозицию по модели, переэкспонируя, таким образом, окно. Если детали вида из окна все равно заметны, можно дополнительно подсветить модель отраженной вспышкой, как на фотографии ниже.

О других видах подручного фона можно прочитать в статье 9 способов подобрать фон для портрета.

Не забывайте также, что фон, особенно студийный, должен гармонировать с одеждой и особенностями внешности модели. Так, чтобы скрыть недостатки фигуры, нужно снимать модель на неконтрастном фоне, схожим по тону с одеждой.

Настроение модели и атмосфера

Все выше перечисленные правила и советы теряют смысл, если:

1. Вы чувствуете себя некомфортно;
2. Модель чувствует себя некомфортно.

Если вы просите модель улыбаться, улыбайтесь сами. Выберите тему разговора, не связанную с фотосъемкой, спросите у модели об интересах, отвлеките ее. Хороший контакт с моделью – 99 процентов успеха в портретной фотосъемке.

Для создания дополнительного комфорта могут подойти:

1. Организация фотосъемки в местах, где любит проводить время клиент/модель;
2. Спокойная музыка; музыка, которая нравится модели;
3. Чашка кофе или чая, если съемка проходит в помещении.

Если вы арендуете студию, дополнительно о создании комфортной обстановки можно прочитать в статье «Как помочь модели вести себя естественно в фотостудии?»

Если же вам более близок репортажный стиль съемки, почитайте интервью с Евгенией Суриной, семейным фотографом, который снимает в документальном стиле, и узнайте, как ей удается создать комфортную обстановку для клиентов.

Заключение

Осветить все тонкости портретной фотосъемки в одной статье довольно трудно. Если вы считаете, что какой-то важной детали в этой статье не хватает, не стесняйтесь – напишите свое мнение.

Какие тонкости о портретной фотосъемке знаете вы? Поделитесь ими в комментариях!

Съемка портрета | Идеи для фотосессий. Уроки фотографии

фото: Геннадий Кравцов

Портрет – одна из самых сложных техник фотосъемки. Её задача, помимо внешнего облика модели как можно лучше передать внутренний мир. Разберем по порядку  как фотографировать портрет.
Не нужно путать такие понятия, как «крупный план» и «портретная съемка». Формулировка «крупный план» применим ко всем объектам, а не только к съемке человека. У портретной съемки не существует фиксированных параметров приближения. Эти понятия прекрасно существуют и используются вместе.

фото: Катюша93

Крупный план, при портретной съемке, акцентирует внимание зрителя именно на лице модели. Эмоции, запечатленные в момент съемки, будут обязательно ассоциироваться с человеком на кадре. Считается, что глаза это зеркало души, чаще всего они становятся смысловым центром портрета.

фото: Пинчук Сергей

При необходимости размыть задний план, необходимо максимально открыть диафрагму. Объективы в портретном жанре, чаще всего применяются с фокусным расстоянием в пределах 50-135 мм. Когда задний план не получается сделать однотонным и равномерным, необходимо исключить из кадра все посторонние предметы. Задний план получится красивым, если снимать с длинной выдержкой против света. Если съемка производится не в студии, то такой эффект можно достичь, фотографируя напротив окна. Не помешает небольшая подсветка объекта лампами или вспышкой.

Что бы добиться более жизненного выражения лица у модели, фотографировать её следует неожиданно. Когда человек знает, что его скоро будут фотографировать, он старается придать лицу яркое веселое выражение, которое напрочь убивается сосредоточенностью в момент спуска затвора.
Чем ближе расположена камера, тем лучше заметны мелкие дефекты на коже. В дальнейшем их можно отредактировать в каком-нибудь графическом редакторе, благо их сейчас полно. По возможности во время портретной съемки лучше использовать смягчающие фильтры. Так же следует избегать съемки на открытом солнце, тогда тени не будут особенно глубоки.

фото: Пинчук Сергей

Большое внимание следует уделить тени. Определенный наклон лица и соответственно изменение тени, может, как состарить лицо, так и скрыть некоторые дефекты. Так же при съемке с близкого расстояния, не рекомендуют использовать вспышку, иначе объект на снимке будет выглядеть плоским, а свет не очень красиво отразится на коже.

фото: Пинчук Сергей

Профессионалы рекомендуют снимать портрет в черно-белом режиме, это позволит акцентировать внимание зрителя не на цвете, а на истинной сущности фотографируемого человека. Достаточно интересные снимки получаются при использовании цветных фильтров. Так же рекомендую прочитать как фотографировать мужской портрет.

Мастер-класс OPEN FOTO «Съемка портрета в городе»

16 сентября 2017 года Школа фотографии OPEN FOTO приглашает на мастер-класс, посвященный фотосъемке портрета в городской среде.

В городе человек находится в естественной для себя среде. Поэтому портреты на городских улицах и в скверах, на бульварах и площадях столь популярны. Создавая портрет, вписанный в городскую среду, фотограф рассказывает об отношениях человека с городом. И конечный результат таких съемок зависит от нюансов построения кадра и от приемов, которые применяются при создании портрета.

Мастер-класс Школы фотографии OPEN FOTO «Съемка портрета в городе» пройдет в центре Москвы. На мастер-классе вы узнаете:
• как подготовиться к съемке портрета в городе,
• как выстраивать кадр при съемке портрета в городской среде,
• какое дополнительное оборудование можно использовать на съемках и как обойтись без него,
• как работать с неподготовленной моделью,
• какие ошибки можно допустить при съемке портрета в городе.

Автор и ведущий мастер-класса – Евгений Колков, основатель Школы фотографии OPEN FOTO, профессиональный фотограф с 25-летним стажем. Все советы и рекомендации по съемке портрета в городе Мастер преподаст в такой увлекательной форме, что вы получите не только ценные знания, но и удовольствие от процесса обучения.

На мастер-класс с собой необходимо принести, помимо фотоаппарата, объектив с фокусным расстоянием от 50 мм и более. Желательно захватить также внешнюю вспышку и штатив.

Если погодные условия не будут благоприятствовать проведению занятия на открытом воздухе, то мастер-класс будет перенесен в фотостудию OPEN FOTO и будет посвящен студийной съемке портрета.

Дата проведения мастер-класса: 16 сентября 2017 года.
Начало мастер-класса: в 15.30.
Встреча участников: у выхода ст.м. «Трубная».
Продолжительность мастер-класса: 2,5 часа.
Автор и ведущий мастер-класса: Евгений Колков, основатель Школы фотографии OPEN FOTO.

Регистрация на мастер-класс закрыта. Приглашаем вас на ближайшие мероприятия Школы фотографии OPEN FOTO! Загляните в расписание >>

Если у вас есть вопросы, обращайтесь, пожалуйста, по электронной почте [email protected] или по телефону +7 977 835-93-53.

Съемка портрета. Часть 1 / Фото.Репортер

Съемка портрета. Часть 1

Андрей Попов

1998 г.

Портрет – изображение определенного, конкретного человека или группы людей.

Необходимое требование, предъявляемое ко всякому портрету – передача индивидуального сходства человека. Но сходство не следует понимать узко. Оно не ограничивается только копированием внешних признаков. Воспроизводя индивидуальный облик человека, фотограф должен стремиться раскрыть его внутренний мир, сущность его характера. Средствами фотоискусства он должен создать образ изображаемого лица. Сегодня в моде динамичные портреты.

Для портретной съемки пригодны все фотоаппараты. Однако предпочтительнее крупноформатные камеры: они позволяют получать изображения в увеличенном масштабе. Такие изображения имеют значительно больше деталей, чем портреты, полученные малоформатными аппаратами.

Можно пользоваться любым типом объектива. Наилучшим для портретных съемок считается объектив с фокусным расстоянием, равным удвоенной величине диагонали кадрового окна аппарата. Так для 35 мм фотоаппаратов, портретным считается объектив с фокусным расстоянием около 80 мм.

Желательно применение светофильтров для черно-белой пленки: слабо-желтый – при искусственном освещении и желтый средней плотности – при естественном освещении.

Необходимо снимать с возможно короткой выдержкой. Это позволяет запечатлеть наиболее живое выражение лица. Разумеется, при условии, что фотограф сумел создать для модели непринужденную обстановку, и портретируемый не с напряжением ждет щелчка затвора.

Надо учитывать, что интервал яркостей портретируемого может колебаться очень широко. Наименьшим он будет у блондинов, одетых в светлую одежду, а у брюнетов в такой же одежде – наибольшим. У блондинов он повысится, а у брюнетов понизится, когда они наденут темные костюмы. Интервал яркостей увеличивается при контрастном освещении и уменьшается при мягком.

Поэтому для портрета рекомендуется выбирать пленку с возможно большей фотографической широтой, обеспечивающей достаточную проработку деталей в светах (лицо) и тенях (костюм).

Если вы снимаете статичный портрет, фоном служить любой кусок ткани. Следует избегать только пестрой ткани, так как ее рисунок будет отвлекать внимание от лица модели.

Располагают фон на таком расстоянии от портретируемого, чтобы его изображение было не в фокусе. Цвет фона – беж, коричневый, серый, серо-голубой. Часто приходится слышать, что люди хотят сфотографироваться на ярко-красном, синем или зеленом фоне. Не следует этого делать, так как цвет лица на таких фотографиях кажется не естественным. Это особенность психологического восприятия человеком  уветной картинки.

Не следует снимать портрет с очень близкого расстояния для получения изображения в крупном масштабе. Это неизбежно приведет к искажению внешности: увеличит нос, руки, непропорционально удлинит ноги, Лучше использовать длиннофокусный объектив.

Наилучшая высота съемки: 

• — головной портрет – объектив на уровне глаз; 
• — поясной – на уровне подбородка; поколенный – на высоте груди; 
• — во весь рост – на уровне пояса.

Наиболее естественное, мягкое изображение будет получено, если человек сидит или стоит удобно и черты его лица спокойны.

Человек может смотреть или не смотреть в объектив, но в любом случае наводка на резкость должна быть выполнена по глазу объекта, ближайшему к фотокамере. Если этот глаз в фокусе, то все остальное может быть слегка расфокусировано. Если глаз не в фокусе, то это непоправимый дефект. Выражение глаз свидетельствует об интеллекте человека, является зеркалом его души и поэтому представляет наибольший интерес почти на любом портрете. Исключение составляют слепые люди; в этом случае наибольший интерес могут представлять губы или руки и жестикулирующие кончики пальцев.

Если глаза модели не видны, то резкость наводится по ближайшему уху.

При портретной съемке не следует сильно диафрагмировать объектив. Обычно необходима небольшая глубина резкости, при этом зритель не отвлекается на задний фон или какие-то подробности. Главное в портрете — глаза, губы, нос, т.е. лицо. Иногда необходимо показать не только лицо, но и другие части тела, например руки, если это мастерица. Часто старческие морщинистые руки фотографы используют как символ мудрости, трудовых заслуг. В этом случае, лучше если руки будут резкими. Можно выделить их и световым лучом, так писал свои картины Рембранд, следует внимательно изучить его творчество, вы найдете очень много интересных эффектов. 

Рекомендуемые схемы освещения

Ниже показаны основные, классические схемы постановки света для съемки портрета. Следует иметь ввиду, что под светильниками здесь понимается лампа рассеянного света. В идеальном случае софтбокс — специальное приспособление для студийной съемки, представляет собой короб, покрытый внутри светоотражающим материалом. Задней стороной он присоединяется к вспышке. Передняя стенка сделана из белой ткани.

Чаще всего фотографы применяют зонты. Такой зонт можно сделать и самому. Для этого распарывают обычный черный зонт, делают выкройку и шьют такой же белый. Собирают их вместе, белый внутри, черный снаружи. На фотографии вы видите работу зонтов с профессиональными вспышками.

1. Два светильника расположены под углом к портретируемому. Изображение приобретает объемность.

2. Один светильник направлен с высоты фотоаппарата, другой – под острым углом к объекту съемки с высоты 2,5 – 3 м. Голова портретируемого подсвечена узким задне-боковым пучком света. Фон освещает четвертый источник. Получается довольно выразительная светотеневая характеристика.

3. Мягкое, пластичное изображение получается, когда осветители направлены на потолок и стену, к которой крепится белый экран. В этом случае портретируемый освещается только отраженным светом.

4. Освещение одним осветителем с отражающим экраном – самый простой прием освещения. Дает удовлетворительные результаты.

5. Фронтальное освещение от фотоаппарата. Художественных достоинств не имеет. Рекомендуется только при съемке для документов.

Уроки фотографии для начинающих. Съемка портрета.

Портреты. Часть2.
Портреты. Часть3.

На сегодня есть выработанные годами правила и инструкции — как лучше всего снимать портреты, но просмотрев многочисленные работы можно сделать смелый вывод — лучшие портреты те, которые сделаны с нарушениями некоторых правил и законов!

1. Меняйте преспективу.
Конечно, снимая модель камерой, расположенной строго на уровне глаз — это правильно и логично, но если вы попробуете внести некоторое разнообразие при съемке портрета, могут получиться интересные снимки. Например можно встать наоборот повыше модели и снять ее сверху или присесть, главное найти тот ракурс, с которого модель будет наиболее интересной.

2. Направление взгляда модели
Здесь тоже можно выбирать наиболее удачную и интересную позицию.
-В классических портретах модель смотрит прямо в объектив и создается иллюзия, что она смотрит на вас. Происходит некая связь. Однако если направить взгляд за кадр, как бы вдаль, портрет обретает иной смысл, рассматривающий это фото задумывается, что там, вдали. Если одновременно с этим еще и дать побольше пространства, картина вызовет больше заинтересованности, чем обычная, стандартная постановка. Так же приемлемым будет запечатлеть эмоции на лице модели, но нужно проследить, чтобы на заднем плане не было отвлекающих предметов и объектов.
— Если взгляд модели остается в кадре, можно направить его на какой либо объект или предмет. Например девушка, смотрящая на залпы салюта, ребенок, смотрящий на игрушку и т д. Таким образом создается вторичный смысловой центр, вы как бы рассказываете какую то историю смотрящему ваше фото.

3.Композиция в фотографии
И тут есть свои правила, например «правило одной трети» (пытайтесь избегать делить кадр на симметричные части. Лучше зрительно разбить кадр на три части и например поместить небо в верхнюю треть, а все остальное в нижние две трети. Точно так же, можно вертикально разбивать кадр на три части). Но можно получить и великолепные результаты в съемке портретов, помещая модель в центр или на самом краю снимка. Нарушая правило «свободного пространства для взгляда модели» тоже можно добиться интересных результатов. Вообще правил построения композиции можно насчитать с десяток, и путем экспериментов и проб каждый мастер в результате обязательно получает работы, достойные восхищения.

4. Эксперименты с освещением
Освещение — еще один «козырь», при помощи которого можно добиться необыкновенных результатов. Что-то скрыть, что-то наоборот выделить. Например боковое освещение позволит создать настроение, добавит некоторую таинственность, скроет второстепенное и выделит главное. Освещение — это элемент непредсказуемости и он дает неограниченные возможности при сьемке портретов.
Сочетая длинную выдержку со вспышкой, можно также достигнуть впечатляющего, необычного результата.

5.Дополнительный смысловой центр
Добавляя в свой кадр какой-либо объект, можно добиться создания еще одиного смыслового центра, который может сделать кадр более выигрышным. Может случится так, что вы отвлечете внимание зрителя от основного смыслового центра, но можно попробовать внести разнообразие, добавить смысла в историю, рассказываемую посредством фото.

6.Эксперименты с позой
Бывают ситуации, когда стандартный подход к постановке модели не приносит должного результата. Возможно немного фантазии, например необычная поза или даже в прыжке и вы добьетесь совершенно другой картины. Пусть на первый взгляд поза даже неестественная, это не повод, чтоб отказаться от экспериментов.

Часть2 о съемке портретов

Также ознакомтесь с рекомендациями по постановке и освещению и главными ошибками в фотографии.

Прочтите о съемке семейных портретов

Как научиться правильно фотографировать людей

Уроки фотографии для начинающих. Главная.

Использование материалов разрешено только при условии размещения активной ссылки на сайт www.photo-lesson.ru

10 простых советов для потрясающей портретной фотографии

Хотите оживить портретную фотографию?

В этой статье мы дадим вам 10 простых советов, которые сделают ваши портреты красивыми в кратчайшие сроки.

Давайте начнем, начиная с…

1. Создайте рамку для вашего объекта

Обрамление — это метод, при котором вы привлекаете внимание к одному элементу изображения, обрамляя его другим элементом изображения.

Обрамление придает изображению глубину и привлекает внимание к интересующей точке изображения.

Вы можете сделать это, поместив объект съемки в окно или дверной проем, попросив его посмотреть через небольшой промежуток или даже положив руки на лицо. Смотрите больше примеров кадрирования в фотографии здесь.

2. Широкоугольный объектив

Съемка с помощью широкоугольного объектива, прикрепленного к вашей камере, может помочь создать незабываемые снимки, когда вы делаете портретную фотографию.

При очень большом фокусном расстоянии можно создать чудесное искажение. Это может быть не тот снимок, который вы делаете со своей женой или девушкой (если она не в игривом настроении), но использование этих фокусных расстояний позволит увеличить части лица или тела, которые находятся на краю кадра, больше, чем то, что находится в кадре. центр.

Он также может дать широко открытый и драматический эффект, когда ваш объект находится в впечатляющей обстановке.

3. Играйте с фоном

Человек на вашем портрете — главный объект интереса, однако иногда, когда вы помещаете его в разные контексты с разным фоном, вы можете резко изменить настроение в кадре.

Иногда вы хотите, чтобы фон был максимально минималистичным.

В других случаях драматический или красочный фон может помочь вашему объекту действительно выделиться.

Ключ к эксперименту.

4. Изменение формата кадра

Многие фотографы застревают в привычке снимать только в «альбомном» (когда камера находится в горизонтальном положении) или в «портретном» (когда камера находится в вертикальном положении). Просмотрите свои изображения и посмотрите, какое из них вы используете преимущественно.

Тот факт, что вертикальное кадрирование называется «портретным» режимом, не означает, что вам всегда нужно использовать его при съемке портретов. Смешайте кадрирование в каждой съемке, и вы внесете разнообразие в снимки, которые вы делаете.

5. Держите камеру под углом

Горизонтальное и вертикальное обрамление — не единственные возможности для портретной съемки. Хотя получение прямых изображений может быть важным при съемке в этих форматах, размещение камеры под более диагональным углом также может добавить немного удовольствия в ваши изображения.

Этот тип кадрирования может добавить в ваши снимки ощущение удовольствия и энергии. Только не делайте этого «чуть-чуть», иначе люди будут спрашивать себя, не могли ли вы по ошибке согнуть камеру.

6. Делайте несфокусированные снимки

Как фотографы, мы стремимся к «резкой фокусировке» как к конечной цели нашей работы, но иногда недостаток фокусировки может создавать снимки с настоящими эмоциями, настроением и интересом.

Есть две основные стратегии получения несфокусированных изображений, которые работают:

1. Сфокусируйтесь на одном элементе изображения и оставьте основной объект размытым. Для этого используйте большую диафрагму, которая создаст небольшую глубину резкости и сфокусируется на чем-то впереди или позади вашего объекта.

2. Оставьте все изображение не в фокусе. Чтобы сделать это снова, выберите широкую диафрагму, но хорошо сфокусируйтесь спереди или сзади всего, что находится на вашем изображении (для этого вам нужно переключиться на ручную фокусировку).

Такие снимки могут быть невероятно мечтательными и загадочными.

7. Представьте движение

Портреты могут быть такими статичными, но что, если бы вы добавили им движения? Этого можно добиться несколькими способами:

• , заставляя ваш объект двигаться
• , удерживая ваш объект неподвижным, но с перемещением элемента в сцене вокруг него
• , перемещая вашу камеру (или ее объектив для достижения серийного увеличения)

Ключевым моментом в использовании трех вышеперечисленных методов является использование достаточно длинной выдержки, чтобы запечатлеть движение.

В качестве альтернативы можно сделать так, чтобы ваш объект явно двигался быстро, но при этом используйте такую ​​скорость затвора, чтобы «заморозить» его движение.

8. Экспериментируйте с субъектными выражениями

В некоторых портретах выражение лица вашего объекта создает изображение.

Пусть ваш объект поэкспериментирует с различными настроениями и эмоциями на вашем изображении. Играйте с невероятными эмоциями:

Но попробуйте и более мрачные или серьезные кадры

9.Заполните рамку

Один из способов привлечь внимание зрителя к вашему портрету — заполнить рамку его лицом.

Это не то, что вы делали бы в каждом кадре, но если ваш объект — единственная особенность кадра, больше смотреть некуда.

10. Найдите интересную тему

У меня есть друг, который регулярно выходит на улицы Мельбурна в поисках интересных людей, которых можно сфотографировать.

Когда он находит кого-то, кого он находит интересным, он подходит к ним, спрашивает, не позируют ли они ему, он быстро находит подходящий фон и затем быстро делает несколько снимков (если, конечно, ему дадут разрешение).

В результате у него самая замечательная коллекция фотографий людей всех возрастов, национальностей и происхождения.

Хотя многие из нас проводят большую часть времени, фотографируя своих близких, может быть, было бы интересно время от времени снимать интересных незнакомцев?

Что я пропустил?

Итак, вот оно.10 способов разнообразить ваши портреты. Но что я упустил из того, что вы добавили? Я уверен, что если мы соберемся вместе, мы сможем придумать множество других техник и идей, чтобы внести немного разнообразия в нашу портретную фотографию. С нетерпением жду ваших предложений в комментариях ниже.

101 Советы по портретной фотографии — улучшение фотографии

[content_band style = «color: # 333;» bg_color = «# ffddea» border = «all» inner_container = «true»] [custom_headline style = «margin-top: 0;» level = ”h5 ″ look_like =” h4 ″] Посещение с iPhone? [/ custom_headline]

Нажмите здесь, чтобы одним щелчком подписаться на наш БЕСПЛАТНЫЙ подкаст советов по работе с фотографиями в iTunes.Вы будете получать еженедельные советы по фотосъемке в формате mp3, загружаемые на ваш iPhone, чтобы вы могли изучать фотографию во время поездок, занятий спортом или уборки дома.

[/ content_band]

Это самая большая коллекция советов по портретной фотографии, когда-либо собранная на одной странице Интернета. Чтобы написать эту статью о портретной фотографии, я попросил членов сообщества Improve Photography поделиться своими любимыми советами по портретной фотографии.Эта статья представляет собой комбинацию моих любимых советов, смешанных с советами сообщества.

Если вы хотите присоединиться к сообществу Improve Photography, НРАВИТСЯ наша фан-страница на Facebook !

1. Сфотографируйте объект в его родном окружении. Некоторым людям просто не место в студии. Им неловко, и это видно на камеру. Поэтому вместо того, чтобы заставлять дедушку посещать фотостудию Walmart, позвольте ему пойти поработать в своей мастерской и сфотографировать, как он занимается любимым делом.Вместо слез и истерик, когда вы пытаетесь красиво нарядить своего ребенка для студийного наказания, позвольте ему поиграть с игрушками и запечатлеть каждый момент.

2. Никогда не стреляйте в детей или младенцев с нормального роста. Мы всегда так относимся к детям — с макушек их голов. Спускайтесь на землю и делайте снимки с их уровня.

3. Вы можете дать объекту пространство для изучения . Поместите объект на одну сторону изображения и попросите его смотреть в пространство (а не в камеру) с другой стороны кадра.

4. Оконный светильник. У вас нет дорогой студии или вы хотите получать более естественные портреты? Нормальное освещение в доме или в дневную жару не идет на пользу коже; однако, как только свет проходит через окно, он становится очень мягким и рассеянным. Разместите объект рядом с окном, чтобы свет падал на модель под углом (не глядя прямо в окно). Без особых усилий вы создали красивый свет, который студии стараются копировать.

5.НИКОГДА не используйте встроенную вспышку. Встроенная вспышка придает взгляду оленя в свете фар даже самый красивый объект. Поскольку свет идеально совпадает с линзой, свет падает прямо на объект и создает плоский свет, который далеко не льстит. Если вы решите использовать вспышку, действительно необходимо приобрести внешнюю вспышку, которую можно установить сбоку от фотографа.

6. Я знаю, что вам нужны фотографии лица, но вы также можете подумать о меньшем размере. А как насчет того, чтобы сфотографировать песчаные ножки ребенка, когда он играет на пляже, или руки вашей бабушки, или глаза вашего друга. Иногда даже самые мелкие детали говорят о многом.

7. Переэкспонирование. Я знаю, что только что потратил две страницы, говоря вам не делать этого, но чрезмерная экспозиция (делая изображение слишком ярким) — распространенный и красивый метод, позволяющий придать портрету чистый и простой вид.

8. Сделайте что-нибудь нестандартное . Хотите крутые фотографии своей подруги в ее выпускном платье? Бросьте ее в бассейн в выпускном платье.Хотите милые фото ребенка? Положите их в огромную корзину, как Анн Геддес, или оденьте в одежду, которая на 5 размеров больше.

9. Перестань махать руками и улыбаться. При съемке семейных фотографий ничто не может испортить момент больше, чем сказать: «Эй, Дэн, посмотри в камеру!» Ваша фотография будет уничтожена. Я не говорю, что вам нужно снимать откровенные фотографии все время, но когда вы хотите, чтобы объект знал, что вы делаете снимок, по крайней мере, правильно поставьте объект, а не просто поставьте его прямо перед камерой.

10. Стреляй, чтобы дать силу; Сбейте, чтобы отобрать власть . В подсказке №2 я упомянул, что стрелять в младенцев и детей обычно нехорошо. Причина в том, что дети уже маленькие, поэтому их сбивают настолько часто, что фотография выглядит не так, как должна. Точно так же вы можете сделать объект более выразительным, снимая его под более низким углом. Например, было бы смешно стрелять в Майкла Джордана сверху. Поскольку вы хотите, чтобы звезда спорта выглядела мощно, было бы разумнее снимать этот объект с более низкого угла.

11. Если один человек немного устарел, два человека идеальны. Всякий раз, когда я снимаю объект, который немного стесняется камеры и не дает мне особого выражения, я всегда стараюсь позволить этому человеку взаимодействовать с кем-то другим. Например, будет сложно заставить детей повеселиться и улыбнуться без присутствия родителей в студии. Этот метод работает так же и со взрослыми. Если ваш объект выглядит немного устаревшим, подождите, пока он поговорит с кем-нибудь, чтобы запечатлеть лучшие выражения.

Зубы невесты должны быть идеальными, особенно там, где невесты носят белые платья.

12. Как следует отбелить зубы в Photoshop . Довольно долгое время я чистил зубы щеткой, чтобы они выглядели белее. Я так и не получил желаемых результатов, пока другая фотография не сказала мне, что лучше чистить зубы щеткой яркостью, а не экспозицией. За ночь мое цифровое отбеливание зубов резко улучшилось. Попытайся! Если вы не можете, я рекомендую воспользоваться услугами профессионального редактирования портретов Weedit.фотографии, которые помогут сделать голливудскую улыбку естественной и без видимых изменений. Также они могут помочь вам в создании предустановок для улучшения портретной фотографии как таковой.

13. Контрастная одежда и расположение . Недавно я сделал помолвочные фотографии для пары, которая предпочла носить яркие цвета. На невесте была ярко-розовая одежда, а на женихе — голубая рубашка. Эти цвета, несомненно, привлекают внимание зрителя, поэтому я решил разместить их на приглушенном фоне.Для этого снимка я выбрал старые серые кирпичные стены, размыл темный фон и т. Д. Результаты были идеальными! Вы также можете применить этот совет при съемке модели в приглушенных тонах. В этой ситуации снимайте модель на ярком фоне, чтобы модель выделялась.

14. Вы упускаете половину своей модели . Нет, я не имею в виду, что можно было стрелять вдвое больше людей. Я имею в виду, что есть другая сторона ваших клиентов, которую вы вообще не снимаете.Что это за сторона? Тыльная сторона. Снимки объекта, уходящего от камеры, или тела объекта, отвернутого от камеры, и головы, обращенной к камере, могут быть весьма убедительными.

15. Подумайте о приложении, прежде чем снимать портрет . Для чего будет использоваться ваше фото? Хотя многие из наших фотографий используются просто для просмотра, некоторые фотографии будут лучше вертикальными или горизонтальными, если они будут использоваться для определенной цели. Например, если вы делаете портрет для чьего-то профиля на Facebook, вы можете получить гораздо больший снимок, сняв его в вертикальной ориентации (вверх-вниз).Если вы снимаете объявление о свадьбе, вероятно, лучше снимать горизонтально, чтобы сбоку от пары было достаточно места для текста.

16. При съемке при плохом полуденном освещении снимайте лицо объекта подальше от солнца . Я часто вижу, что это делается неправильно. Большую часть времени фотографы ставят объект лицом к солнцу, поэтому его лицо не выглядит тусклым и темным при дневном освещении. Это неудачно, потому что жесткий свет создаст нелестные тени на лице.Лучший способ снимать портреты в полдень — это держать лицо объекта подальше от солнца, чтобы его лицо было в тени, а затем попросите фотографа переэкспонировать изображение, чтобы лицо выглядело правильно экспонированным.

17. Точечный замер — ваш друг . Если вам неудобно устанавливать экспозицию вручную, используя технику, описанную в совете №16, научитесь использовать точечный замер. При точечном замере вы можете просто поместить измеритель камеры на лицо объекта, чтобы правильно выставить его, а затем позволить фону быть слегка переэкспонированным.Для некоторых людей точечный замер может быть лучшим вариантом, чем ручная установка экспозиции для лица.

18. Извлеките CTO . При съемке при слабом освещении (или если у вас действительно мощный стробоскоп) вы можете нанести на вспышку оранжевый гель, чтобы свет, падающий на объект, был… ну… оранжевым. Затем вы настраиваете баланс белого (я всегда делаю это позже в Lightroom), чтобы объект выглядел нейтральным, а фон стал синим. Вот отличная коллекция примеров использования этой техники смены цвета.(Примечание: я не мог вспомнить термин «смещение цвета» сегодня утром, и несколько полезных читателей напомнили мне на фан-странице ImprovePhotography в Facebook). Если вы никогда не слышали о гелеобразной вспышке, вы будете удивлены, узнав, что гель не имеет «желеобразной» консистенции. Это просто пластиковая цветная прозрачность. Вы можете купить на Amazon примерно за 10 долларов набор гелей, которые подходят для большинства вспышек.

19. Скомпонуйте, а затем сфокусируйтесь, а не фокусируйтесь и переделывайте . Мог ли я сделать этот совет еще более запутанным? Возможно нет.Я имею в виду, что обычно предпочтительнее скомпоновать снимок, а затем переместить точку фокусировки на глаз объекта, чем фокусироваться на глазу и затем перекомпоновывать. Подробнее об этом читайте в предыдущем посте о фокусе.

20. Модели сразу же расслабляются, когда вводится опора . Быть моделью — это страшно. Это просто ты против парня с гигантским объективом. Когда я вижу, что объект испытывает дискомфорт, я немедленно ищу опору.Выберите цветок и дайте его невесте поиграть с ним, дайте паре жевательную резинку и сфотографируйте, как они вместе пускают пузыри, дайте ребенку игрушку и т. Д. Не обязательно включать опору в рамку (хотя обычно это выглядит круто), но это гарантированный способ немного расслабить объект.

21. Заказать «настоящую» фотосессию . Вопреки распространенному мнению, моделей — пруд пруди, где бы вы ни жили. Зайдите на ModelMayhem.com и найдите местную модель.Многие из них даже не будут брать с вас плату, если вы дадите им копии сделанных вами фотографий. Это называется TFP — время распечаток. О, предупреждение от ModelMayhem … 90% моделей думают, что их лучшие фотографии — это когда их «раздевают». Моя жена всегда заходит на сайт и выбирает мне модель, чтобы мне не приходилось видеть гадости. Не круто.

22. Купите несколько шарфов . Моя жена Эмили заставила меня включить этот совет для женщин. Она сказала, что это отличный совет одевать женщин для портретной фотосессии, но я думаю, это потому, что она одержима «Признаниями шопоголика» (девушка с зеленым шарфом). Как бы то ни было, в прошлом для меня это творило чудеса. За 15 долларов вы можете купить, наверное, 10 шарфов во многих магазинах. Затем вы можете сделать так, чтобы ваши объекты женского пола были одеты в простые цвета (например, белую футболку и джинсы), а затем надели шарфы разных цветов. Я обнаружил, что это ОТЛИЧНО подходит для портретов пожилых людей, потому что девочки-подростки любят «надевать аксессуары» и менять одежду каждые пять минут. Большая экономия времени, и вы получите еще больше взглядов на один предмет.

[callout type = ”center” title = ”Обзоры портфолио фотографий — 39 долларов ″ message =” Попросите опытных редакторов Improve Photography подробно изучить ваше портфолио фотографий и отправить вам аудиофайл обратной связи всего за 39 долларов ″ button_text = ”Проверить out ”href =” https: // betterphotography.ru / online-портфолио-обзоры »]

23. Увеличьте этот свет, чтобы получить потрясающие блики . Световые блики — это разновидность зеркального блика (крошечное яркое пятно на любом блестящем и круглом объекте). Если вы не знаете, почему блики — это круто, прочтите эту статью, где я это объясню. Если вы действительно разборчивы, лучшее место для установки вспышки, чтобы получить идеальные блики, — это высоко и в нескольких футах от объекта. Это создаст блики в 10 и 2 часах, что оптимально, потому что в этом случае блики не покрывают зрачок.

24. Худший способ получить «откровенное» выражение от предмета. Каждый раз, когда я иду на съемку, я всегда стараюсь найти помощника, который поможет поставить объект съемки, рассмешить и поиграть, чтобы я мог сосредоточиться на фотографии. Меня больше всего раздражает, когда ассистент говорит что-то вроде: «Ты выглядишь таким напряженным! Расслабься! » Фу! Сказать субъекту, что он плохо выглядит, только усугубит ситуацию в десять раз. Никогда не говорите испытуемому, что он выглядит скованным или ему нужно расслабиться.В 100% случаев это имеет неприятные последствия.

25. Творчески используйте кадрирование . Пусть ваша модель смотрит в окно или прислоняется к дверной коробке, и ваша портретная композиция может выглядеть намного ярче и интереснее. Мне нравится использовать эту технику для фотографирования младенцев и малышей, помещая ребенка в кроватку и заставляя его смотреть сквозь решетку кроватки на камеру.Всегда делает отличный снимок. Я пробовал делать то же самое с людьми, просматривающими тюремную решетку, но это никогда не было так лестно.

26. Попробуйте использовать высокое или низкое освещение . Некоторые фотографии выглядят великолепно передержанными для получения чистого и яркого вида, но одна и та же модель в той же позе может выглядеть устрашающе и капризно при слабом освещении. Умение контролировать количество света может существенно повлиять на восприятие фотографии.

27. Перестань быть анютиной глазкой. Многие фотографы-портретисты хотели бы выйти и снимать больше, но у них нет возможности найти моделей для съемки. К счастью, любой человек может быть портретной моделью (хотя вы, вероятно, захотите найти кого-то лучше выглядящего, чем Скотти Пиппен. Ой). Несколько месяцев назад я преподавал в классе портретной живописи на закате в Неаполе, штат Флорида, и для съемок не было ни одной модели. Я заползла в позу эмбриона и весь день плакала в углу? Да, но это было по другой причине.На самом деле, мы просто спросили случайных людей на пляже, хотят ли они, чтобы их сфотографировали. Предложив отправить им фотографию по электронной почте, у нас было множество разных людей, на которых можно было потренироваться, и мы получили несколько фантастических снимков.

28. Используйте сверхширокоугольные линзы для классной перспективы . Съемка портретов с помощью сверхширокоугольного объектива может вызвать серьезные проблемы, если вы не знаете, как это делать правильно. Широкие линзы обычно искажают черты лица, за что объект вас ненавидит; Однако ознакомьтесь с этой статьей о широкоугольных портретах и ​​этой статьей о творческом использовании объективов «рыбий глаз», и вы будете на правильном пути, чтобы снимать потрясающие и уникальные портреты.

29. Теплая вспышка для портретов на закате . Портреты на закате — фаворит среди фотографов-портретистов, но мало кто делает это правильно. Закат не сбалансирован дневным светом. Свет от заката довольно теплый: красный, желтый и фиолетовый. Купите гели и разогрейте вспышку, чтобы изображение выглядело более естественным.

30.Поверните эту диафрагму для портретов в полный рост. Почти каждый день меня шокирует, сколько фотографов не понимают, что диафрагма — не единственная настройка камеры, которая влияет на глубину резкости. Чтобы узнать о четырех (или пяти, в зависимости от того, как считать) факторах, влияющих на глубину резкости, ознакомьтесь с этой статьей. При съемке портрета в полный рост фотограф явно находится дальше от объекта. Это означает, что глубина резкости намного больше. Для портретов в полный рост помните, что ваша диафрагма должна быть значительно меньше (или фокусное расстояние значительно больше), чтобы получить размытый фон.Чтобы получить небольшую глубину резкости для портретов в полный рост, вы можете проверить 85 мм f1,8 для Nikon или 85 мм f / 1,8 для Canon.

31. Раскройте горизонты на ветру для веселых портретов . Пейзажные фотографы, которые, как правило, очень разборчивы в том, что горизонт идеально ровный, заплакали бы, услышав этот совет. Но, если придать композиции хороший наклон, можно создать забавный и уникальный портрет. Я взял ОДНУ НАКЛОННУЮ РАМКУ на трех разных снимках для взрослых, и все трое пожилых людей выбрали наклонное изображение. Это излюбленное место клиентов, даже если некоторые фотографы считают это клише. Чтобы узнать больше, прочтите эту статью о наклоне.

32. При съемке группы всегда фокусируйтесь на человеке, который находится ближе всего к камере . Вы пожалеете, если не сделаете этого, потому что передний человек будет не в фокусе, даже если у вас немного больше диафрагмы. Поверьте мне в этом.

33. Получите релиз той модели! У меня есть библиотека из десятков и десятков отличных портретов, которые я не могу использовать в коммерческих целях, потому что у меня так и не было релиза.Я сделал черно-белый снимок бездомного, который стал довольно популярным фото, но он будет всю жизнь собирать пыль на моем жестком диске, потому что я не могу его продать. Фу!

34. Для простоты опробуйте электронные версии моделей. Моя жизнь изменилась, когда я загрузил приложение для своего смартфона, которое включает релиз модели, который клиент может подписать, написав пальцем на моем телефоне. Это значительно упрощает мне жизнь, и теперь у меня гораздо больше шансов получить релиз. Просто поищите «выпуск модели» в магазинах приложений для Android или iPhone, чтобы найти приложение для вас.Я также храню несколько бумажных релизов в моей сумке с фотографиями, поскольку iStock и другие агентства по выпуску микростоков до сих пор не принимают релизы цифровых моделей.

35. Выучите знаменитую позу S . Каждый человек, которого когда-либо можно было считать фотографом-портретистом, должен знать s-образную кривую. Это важное обучение позированию, и я определенно собираюсь более подробно рассказать ему о моих 30-дневных уроках портретной фотографии. По сути, модель выполняет эту позу, заставляя (правая камера) сторона модели принимать форму буквы S, а плечи и бедра создают правые края буквы S.

36. Расфокусируйте объект. Иногда объект — только часть портрета. Чтобы применить эту технику, вы можете сфокусироваться на шляпе объекта и попросить человека, стоящего в нескольких футах от него, тянуться к своей шляпе. Или вы можете сделать то же самое с детской игрушкой или женской туфлей на высоком каблуке. Это веселый и креативный снимок.

37. Заполнить рамку . Увеличьте масштаб лица, глаз или рук объекта съемки.Заполнение рамки показывает большую детализацию и выделит вашу фотографию среди миллионов снимков, которые мы видим каждый день на страницах наших друзей в Facebook.

38. Проверьте резкость ресниц. Может быть очень сложно определить, находится ли ваш снимок в фокусе, глядя на заднюю часть ЖК-экрана. Я проверяю резкость, увеличивая изображение на ЖК-дисплее, чтобы смотреть на ресницы. Если вы видите отдельные ресницы, значит, у вас очень резкая фотография.Ресницы похожи на размытое черное пятно? Не так уж и резко.

39. Возьмите вертикальную батарейную ручку . Батарейные ручки — это большие насадки, которые крепятся к нижней части DSLR и включают дополнительную батарею. Хотя батарея удобна, реальное преимущество батарейной ручки заключается в том, что она дает вам еще одну кнопку спуска затвора. Эту дополнительную кнопку спуска затвора можно нажать, когда камера находится в портретной (вверх-вниз) ориентации, поэтому вы можете держать камеру более устойчиво, не высовывая локти и не изгибая тело, чтобы получить вертикальный снимок.Это повысит вероятность того, что вы измените ориентацию камеры, и ваши снимки будут намного четче. Батарейные ручки обычно довольно дороги (более 200 долларов), но зайдите на Amazon и найдите «батарейный захват» и название вашей модели камеры. Для большинства популярных моделей зеркальных фотокамер вы можете приобрести батарейный блок стороннего производителя, который ничуть не уступает по качеству батарейному блоку известного бренда примерно за 50 долларов. Нажмите здесь, чтобы увидеть дешевые батарейные ручки на Amazon.

40. Отойдите от лица модели. Я сделал что-то невероятно глупое во время съемок делового мероприятия для компании в прошлом году. Я совершенно забыл свой 70-200 мм f / 2,8, поэтому мне пришлось снимать коротким 50-миллиметровым объективом для откровенных фотографий, пока гости обедали. Чтобы в этой ситуации получить прилично плотный снимок с объективом 50 мм, мне нужно было находиться примерно в 5 футах от объекта. Это был провал. Все замерли и выглядели ужасно неудобно, когда я подошел так близко со своей камерой. Я не мог получить приличных кандидатов таким образом, и это испортило съемку.Лично я снимаю большинство своих портретов на 100 мм и более, если только это не снимок всего тела, и в этом случае я снимаю на расстоянии около 70 мм.

41. Используйте правильную сторону отражателя. Отражатели 5-в-1 дешевы и невероятно полезны для портретной фотографии. Тем не менее, большинство фотографов покупают один и не знают, когда использовать разные стороны. Вы можете узнать больше о том, какую сторону отражателя использовать, но основная идея заключается в том, что полупрозрачная сторона проходит между солнцем и моделью, белая сторона предназначена для использования в студии или при ярком свете, а серебряная сторона — для слабого освещения. или когда вам нужно много света, черная сторона предназначена для вычитания света и создания тени, а золотая сторона полезна для теплых снимков, таких как закаты.

42. Не обманывайте себя, думая, что вы можете сделать отличный портрет без хорошего освещения. Ваше фото будет не лучше, чем качество света… если свет посредственный, не ожидайте ничего, кроме посредственного фото. Совет Деона Одендаала на фан-странице «Улучшение фотографии» в Facebook.

43. Будь собой и снимай то, что любишь . Я считаю, что это прискорбно, когда фотографы делают совершенно странные вещи, пытаясь создать творческий портрет. Делайте то, что вам нравится. Если вы более серьезный человек, то, вероятно, вам лучше всего удастся снять традиционные портреты в студии. Если вы более веселы и кокетливы, то съемка моделей в магазине мороженого или прыжки на батуте, вероятно, дадут вам лучшие результаты. Пусть ваши фотографии отражают, кто вы и какой тип фотографии вам нравится. Совет Кристин Уилан на фан-странице «Улучшение фотографии» в Facebook.

44. Используйте подходящий инструмент для работы. Софтбоксы, косметическая посуда, сквозные и светоотражающие зонты производят свет различного качества. Многие фотографы просто покупают такой и думают, что мягкий свет — это мягкий свет, но использование правильного инструмента для смягчения вспышки на самом деле имеет огромное значение для портрета. Прочтите эту статью, чтобы узнать больше.

45. Позвольте этой ставне разорваться, чтобы получить отличное выражение лица. Вы никогда не получите идеального выражения лица, если ваша рука не выбивает дневной свет из кнопки спуска затвора. Чтобы добиться отличного выражения лица, нужно делать много фотографий и стараться оставаться начеку, когда наступает подходящий момент. Совет от Селисии Стейдл на фан-странице «Улучшение фотографии» в Facebook.

46. Хватит повторять свои ошибки. Это требует дисциплины, но, вероятно, поможет улучшить вашу портретную фотографию больше, чем все эти другие советы вместе взятые.После каждой съемки вместо того, чтобы просто выбрасывать кадры, которые выглядят не очень хорошо, сядьте и изучите каждый из них. У фотографов есть дурная привычка изучать только свои хорошие снимки, но глядя на плохие и заставляя себя определять, почему они не выглядят хорошо, вы можете предотвратить повторение этой ошибки. Совет от Леви Мура на нашей странице в Facebook.

47. Фотографии делались не на куски. Не всегда удобно печатать фотографии, но я обнаружил, что мало что помогает мне мотивировать, чем просмотр некоторых моих фотографий, распечатанных на стене.Сделайте несколько отпечатков своих портретов, и у вас появится больше мотивации продолжать работу. Кроме того, это помогает вам постоянно думать об изображении каждый раз, когда вы его видите, чтобы вы могли немного улучшить его в следующий раз. Совет от Дуга Уильямса.

48. Держите модель в тепле. В Северном полушарии лето, но попытка держать объект на холоде в 100% случаев приводит к обратным результатам. Никто не смотрится хорошо с обмороженными ушами и красным носом. Кроме того, держите в кармане несколько запасных батарей, потому что зимой они быстро разряжаются. Совет от Пэта Гласса на нашей странице в Facebook.

49. Выучите жаргон при работе с моделями. Пытаясь найти модель для фотосессии, вам нужно научиться говорить на их языке. Они свободно говорят на языке денег, что позволяет легко найти модель; однако модели также говорят такие вещи, как TFP, что означает «время для печати». Если модель говорит, что хочет сделать снимок TFP, это означает, что вам не придется платить им, но вместо этого вы можете компенсировать это фотографиями со съемок.Кроме того, обратите внимание на такие аббревиатуры, как TFCD (в основном такие же, как TFP, но на этот раз им нужны цифровые фотографии). Да, и иногда модель становится очень ленивой и просто говорит, что хочет сделать снимок TF. Вы можете перевести TF в уме как «дайте мне фотографии, и я бесплатно позирую».

50. Приклейте фотоаппарат к руке. Хорошо, не надо. Но это поможет вам делать фотографии, когда вы везде носите камеру. Иногда вы можете найти на улице интересного бездомного человека, которого можно сфотографировать (на самом деле я делаю это довольно регулярно), или человека, интересного для уличной фотографии. Тераса Льюис отправила эту подсказку на Facebook.

51. Снимайте портреты на улице инкогнито. Камеры повсюду, но ношение гигантской сумки для фотоаппарата пугает людей при уличной фотографии. Тераса Льюис рекомендует использовать низкопрофильную сумку для фотоаппарата для уличной фотографии. Эту сумку часто выбирают уличные фотографы.

52. Принесите комплект «Спаси выстрел». Возьмите с собой в сумку для фотографий несколько предметов, не связанных с фотографией, которые помогут сохранить снимок, когда что-то пойдет не так.В комплект могут входить английские булавки на случай «неисправности гардероба», пластыри, бутылка воды, дополнительный аккумулятор, карта памяти и т. Д. Совет, предоставленный Дженни Йейтс на Facebook.

53. Найдите интересных моделей. Кажется, что фотографы всегда выбирают моделей, которые похожи на них, но попытка найти кого-то совершенно другого может действительно добавить к вашей портретной фотографии. Я не очень люблю тату-мотоцикл-гот, поэтому, когда у меня появляется возможность сфотографировать такого человека, меня поражает все в этом человеке.Эта разница заставляет меня интересоваться съемкой и помогает делать отличные снимки. Тем не менее, я всегда могу обратиться к услугам редактирования портретов, например, Highendbeautyretouching, чтобы отредактировать все, чтобы каждая модель была довольна результатами.

54. Используйте естественные отражатели. При съемке на пляже белый песок будет действовать как гигантский отражатель, если модель сидит и находится близко к песку.При съемке в городе верхняя часть серебряной крышки мусорного ведра может быть отражателем. При съемке возле воды вода может действовать как отражатель. Помните, что солнце — не единственный источник света. Фактически, иногда то, что отражается от солнца, проливает на объект больше света, чем прямой свет от солнца. Совет Росс Филлипс на Facebook).

55. Дождитесь пасмурного дня. Ничто не делает меня счастливее при съемке портретов, чем пасмурный день.Это делает освещение ровным и мягким, потому что облака действуют как гигантский отражатель. Кроме того, он отсекает часть солнечного света, чтобы я мог подавить окружающий свет с помощью вспышки.

56. Отключите световую подставку и используйте вместо нее ручку от метлы. При съемке с ассистентом мне гораздо проще прикрепить вспышку к концу деревянного дюбеля или ручки метлы, чем использовать подставку для света. Таким образом, помощник может просто держать его, вместо того, чтобы ставить свет на подставку и весь день беспокоиться о том, что свет будет сбит ветром.Ускоряет работу.

57. Защитите вспышки с помощью подставок на воздушной подушке. Если вы решите использовать стойки (когда у вас нет помощника или вы снимаете в помещении), потратьте дополнительно 30 долларов на покупку осветительных стоек с воздушной подушкой, чтобы свет не упал, если вы отпустите зажим. без удерживания удлинительной стойки. Это определенно стоит дополнительных денег.

58. Выложите три (и более) фото в ряд. Я люблю снимать в непрерывном высоком режиме, когда фотографирую детей.Неизбежно они вываливают на голову ведро с песком, спотыкаются или делают что-нибудь забавное. Возьмите три или четыре снимка и объедините их в небольшую киноленту в Photoshop, чтобы показать рассказ. Если вы хотите сделать что-то необычное, создайте фотоманипуляцию из фотографии с помощью личных навыков Photoshop или услуг ретуши портрета, таких как компания FixThePhoto. Вы можете превратить ребенка в кого угодно — в мультяшного персонажа или супергероя.

59. Никогда не позволяйте модели ждать вас. Ничто так не убивает волнение и энергию съемки, как заставление модели ждать 10 минут, пока фотограф не поработает над настройкой света и настройками камеры. Подготовьте свое снаряжение до того, как появится модель, чтобы сохранить энергию.

60. Контрастная одежда и окружение. Когда я снимаю портреты для клиентов, я люблю снимать красиво одетых пар в старых деревенских городских локациях, а когда объект одет небрежно, мне нравится переносить объект в более формальное место, например в церковь или сад.Контраст делает портреты интересными.

61. Установите подходящую систему для карт памяти. Фотографы-портретисты обычно возвращаются домой после съемки с тысячами фотографий, что обычно означает, что используется более одной карты памяти. Если вы не будете очень осторожны, вы можете вставить карточку с фотографиями со съемок обратно в камеру, отформатировать ее и переписать поверх нее. Получите систему вместо того, где вы храните свои пустые карты, и где вы храните свои полные карты, которые необходимо перенести на компьютер. Наконечник Эрика Брандиге .

62. Если вы еще не усвоили урок, обратите внимание на фон. Нет ничего хуже, чем великолепное выражение на модели с паршивым телефонным проводом или опорой, отвлекающими зрителя. Совет Шеннон Крейкрофт .

63. Сделай прическу светлее. Размещение вспышки или солнца позади объекта идеально подходит для того, чтобы модель выделялась на заднем плане.Это особенно актуально, когда у объекта темные волосы и фон также темный.

64. Не удаляйте фотографии прямо в камере. Специально для портретов, где крошечные вещи, например, куда смотрят глаза модели, и если какие-то прядки волос неуместны, имеют большое значение, было бы безумием удалять фотографии, оценивая снимок на ЖК-дисплее. Просто подождите, пока вы сможете поместить фотографию в компьютер, прежде чем решать, какие фотографии оставить, а какие стереть. Совет Дуга Вильямса .

65. Если вы случайно используете слишком много вспышки, это можно исправить в посте. Я не говорю о том, когда у вас была такая яркая вспышка, что ваши соседи жаловались, но если вспышка была слишком горячей, используйте настройку яркости в Camera Raw или Lightroom, чтобы помочь уменьшить освещение. Многие люди пытаются сделать это, изменяя настройки экспозиции или восстановления, но обычно я получаю гораздо лучшие результаты, регулируя яркость.

66. Купите 50 мм f / 1.8 линз. Невероятный объектив за 100 долларов! Достаточно сказано… ну, не совсем. Мне всегда есть что сказать. Если у тебя его нет, ты сумасшедший. Вот ссылка на Canon 50 мм, а вот ссылка на Nikon 50 мм (осторожно, пользователи Nikon, у этого 50 мм нет мотора фокусировки, поэтому, если вы используете D3100 или D5100, у него не будет автофокусировки. Это 50 мм f / 1.8 со встроенным двигателем. Совет Эрика Брандиге, предлагающий приобрести светосильный объектив.

67. Используйте окна как гигантский софтбокс .Чтобы свет был еще мягче, можно повесить на окно матовую пластиковую занавеску для душа в качестве диффузора. Это ИДЕАЛЬНЫЙ свет для тех, у кого нет навороченной вспышки!

68. Предскажите, как люди будут взаимодействовать при съемке кандидатов. Трудно сделать откровенный портрет, если вы не можете действовать быстро, когда модель принимает правильное выражение лица или действие. Один из способов предугадать наступление подходящего момента — обратить внимание на то, что делает человек. Человек на тротуаре поднимет руку и закричит, когда мимо проезжает такси, жених улыбнется, когда невеста поднимется по острову, команда противника будет выглядеть опустошенной, когда игра закончится, и они проиграют.Предсказание того, что произойдет, может помочь вам получить откровенные фотографии с драматическим выражением лица.

69. При съемке групповых портретов старайтесь, чтобы головы были неровными. Групповые фотографии никогда не выглядят хорошо, когда люди выстраиваются в идеальные ряды. В следующий раз, когда вы будете снимать небольшую группу, как семью, попробуйте изменить высоту их головы, чтобы получить более интересную и естественную композицию. Мне нравится делать это, находя несколько больших валунов или холм для группы, чтобы они были неровными.

70. Интервал является ключевым для групповых портретов. Было бы почти невозможно собрать людей на групповом портрете слишком близко друг к другу. Люди будут чувствовать себя более комфортно, если между ними будет больше места, но фотография всегда становится лучше, когда группа находится в тесном контакте.

71. ПОЦЕЛУЙТЕ свою модель. Хорошо, это было просто броское название, чтобы вы прочитали этот совет. Я имею в виду, чтобы все было просто, глупо. Возиться с софтбоксами и задниками не получится все время улучшить фотографию.Иногда лучше просто сесть с камерой, объективом и самим объектом.

72. Познакомьтесь со своим предметом. Этот совет часто упускают из виду фотографы, у которых, откровенно говоря, еще нет навыков, чтобы сделать портрет, отражающий личность человека, но он абсолютно необходим. Недавно я снял помолвочные фотографии своего зятя. Поскольку я знаю, что он более традиционный человек, я уже знал, какой тип снимка он хотел бы — и не хотел -. Не торопитесь. Подсказка по электронной почте.

73. Длинные носы должны смотреть прямо в камеру. Чтобы свести к минимуму отвлекающий вид длинного носа, снимайте модель в лоб, слегка приподняв подбородок. Это помогает замаскировать недостаток, чтобы зритель мог видеть человека, не отвлекаясь.

74. Знайте свое снаряжение наизусть. Выражение лица человека может быстро меняться от одного момента к другому. Знание, как изменить настройки камеры, даже не глядя, может увеличить количество раз, когда вы сможете запечатлеть момент.

75. Старайтесь не показывать плоскую часть руки. Руки могут отвлекать и выглядеть неестественно большими, на фото они повернуты на 90 градусов к камере. Лучше всего, чтобы рука была немного отклонена от камеры.