Фотограф Люк Кордас переехал в Нью-Йорк в 2014 году. Он назвал этот мегаполис лучшей площадкой для уличных съёмок. И ему есть с чем сравнивать, ведь до этого он успел пожить в шести разных городах по всей Европе. В нью-йоркском метрополитене Люк снял атмосферную чёрно-белую серию снимков, в которой уловил трогательные, эмоциональные и интимные моменты шумного мегаполиса. Предлагаем вам взглянуть на его работы.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
Почему Ч/Б по-прежнему любимец уличных фотографов
Черно-белый по-прежнему остается любимым стилем для уличных фотографов, и на то есть веские причины. Уличная фотография отличается от других жанров. Почему Ч/Б остается любимым выбором уличных фотографов, и есть ли логические причины для этого?
Черно-белый, естественно, был первым выбором для фотографов прошлого из-за технических ограничений. Плёнка не мола передавать цвет, и потребовалось много времени, чтобы все больше и больше уличных фотографов исследовали новые возможности для работы с цветом. Тем не менее, кажется, что большинство современных уличных фотографий остаются в черно-белом виде.
Современные технологии способны уловить цвета реального мира. При необходимости редактирование позволяет изменить внешний вид цветов в любом направлении, которое вы можете себе представить. И с дополнительной сложностью, такой как баланс белого, становится легче справиться благодаря цифровым камерам, предлагающим использование формата RAW. Это даёт фотографам больше гибкости для последующей настройки внешнего вида снимков.
Но вот некоторые из возможных причин, почему Ч/Б по-прежнему популярен среди уличных фотографов.
Подражая мастерам
Документальная фотография — один из старейших жанров, и многие уличные фотографы пытаются повторить успех классических фотографов, таких как Роберт Капа или Анри-Картье Брессон. Даже до конца 70-х большинство фотографов продолжали снимать в черно-белом режиме. Исключения, такие как Джоэл Мейеровиц или Сол Лейтер, сделали их пионерами в их красивой цветной работе, но им также пришлось бороться с критикой.
Даже в пейзажной и портретной фотографии есть такие имена, как Себастьян Сальгадо и Хельмут Ньютон, которые создают впечатляющие черно-белые изображения. Но, оглядываясь назад, становится ясно, что в последние десятилетия преобладали цветные работы.
В отличие от этого, уличные фотографы никогда не совершали полный переход к цвету, и поэтому новички с большей вероятностью сначала будут искать себя в монохромной фотографии, следуя идолам.
Внимание на объекте
Есть несколько характеристик, которые делают черно-белой фотографии преимущество по сравнению с цветом.
Уличная фотография — один из самых сложных и быстро меняющихся жанров, практически не оставляющий времени для композиции. В то время как студийные фотографы могут очень тщательно создаваться с изменением цвета и положения моделей, уличные фотографы должны реагировать на изменения обстановки очень быстро.
Это может быть очень сложно, и композиция не всегда получается идеальной. Часто вы наблюдаете красивую сцену, которая действительно вас интересует, но вы также сталкиваетесь с проблемой появления лишних объектов или не подходящих цветов на заднем или переднем плане. Особенно яркие объекты могут отвлекать зрителя.
Чтобы создать фокусировку на нужном участке, может быть полезно снимать в черно-белом виде. Таким образом, содержание становится самым важным в изображении и цвет больше не забирает внимание. Поскольку уличная фотография часто пытается показать историю или взаимодействие людей, Ч/Б может помочь подчеркнуть это, убирая отвлекающие цвета.
Драматический свет
Контраст света и тьмы является часто используемым элементом. Многие уличные фотографии показывают основной объект, находящийся в центре внимания, в то время как большая часть сцены скрыта в темноте.
Зачастую зрителю становится интереснее изучать снимок, когда не все детали видны, кода остаётся простор для фантазии. Этот вид изображения очень хорошо работает в черно-белом режиме. Увеличение контраста усиливает этот эффект. Цвета часто отвлекают от таинственной атмосферы.
Таким же образом работают изображения силуэтов. Картина становится очень минималистичной, но если все сделано правильно, это может стимулировать воображение зрителя.
Эффект плёнки
Когда вы начинаете фотографировать, вы вряд ли хотите вкладывать много денег в камеру, поэтому шум от высоких значений ISO будет весьма заметен, особенно в условиях слабой освещенности. При работе с цветом это может сильно отвлекать и ухудшать общее качество изображения. Для Ч/Б некоторый шум может работать на пользу, потому что он напоминает старый аналоговый вид плёнки. Вам не нужно сразу покупать Fujifilm X100F. Камера Ricoh GR творит чудеса, даже в условиях низкой освещенности.
Fujifilm X100F за 1300 долларов (слева) и Ricoh GR II за 659 долларов (справа)Шум может стать не раздражающим фактором, а эстетичным эффектом. При работе с цветом придётся учитывать гораздо больше переменных, что делает практически невозможным их идеальную эмуляцию цветной плёнки.
Но всё же вы можете использовать различные программные средства эмуляции плёнки, такие как пакет Silver Efex из Nick Collection.
Цвета должны сочетаться
Так же, как свет и тьма могут стать объектами сами по себе, цвета играют важную роль в цветных изображениях. Всякий раз, когда фотограф решает держаться подальше от монохромных версий снимков, цвета не должны быть случайными. В некотором смысле, они должны иметь смысл и действительно добавлять что-то к сцене, как если бы фотограф нарисовал сцену сам. Иначе зачем их использовать?
Цвета должны совпадать с настроением снимка и гармонично сочетаться. Цвета могут создавать лёгкость или напряжённость в фотографии. Но добавление цвета только ради того, чтобы не делать черно-белые изображения, в большинстве случаев не идёт на пользу снимку. Цвет очень сложный инструмент, особенно в неконтролируемых ситуациях, таких как уличная фотография.
Легко ли снимать черно-белое?
Одной из частых ошибок является преобразование плохой цветной картинки в монохромную и надежда на то, что она станет лучше. Конечно же, Ч/Б позволяет скрывать ошибки, но плохая фотография остается плохой и не получит выгоды от преобразования в монохромный вид. Картинка, которая не работает в цвете, потому что ей не хватает глубины сюжета или она плохо оформлена, не будет лучше в черно-белом варианте.
Лучше всего попробовать определиться со стилем, прежде чем выходить на улицу и снимать. Оба варианта уникальны и не взаимозаменяемы простым щелчком в Фотошопе. Вы должны наблюдать за миром совсем по-другому. С черно-белым изображением вы будете больше фокусироваться на свете и тенях, а цвет требует, чтобы вы рассматривали все возможные комбинации раздражающих цветов, которые могут испортить ваше изображение.
Тем не менее, сейчас в интернете публикуется огромное количество черно-белых фотографий. Выделиться из массы очень сложно, когда вы можете показать только различия серого цвета. Легко заблудиться в массе посредственных монохромных изображений. Поэтому вы должны разработать уникальный стиль, который будет отличаться от остальных.
В любом случае, попробуйте придерживаться одного стиля некоторое время и не переходить от одного к другому в пределах одной серии снимков. Ч/Б может быть классикой, которая никогда не выйдет из моды, но с цветной уличной фотографией вы могли бы найти новый более сложный уникальный стиль.
Об авторе: Себастьян Якобиц, уличный фотограф из Берлина, Германия, который запечатлевает повседневную жизнь города. Мнения, выраженные в этом посте, принадлежат исключительно автору.
Следите за новостями: Facebook, Вконтакте и Telegram
comments powered by HyperComments1. Цвет или черно-белый?
Прежде чем переводить снимок в черно-белый, есть смысл задуматься над необходимостью этого действия. Перевод в черно-белый может убить очарование картинки, если оно заключается именно в цвете или сделать снимок интереснее, если цвет забивает красоту тональных переходов.
Когда мы убираем цвет, на снимке остаются лишь тональные переходы одного цвета (серого). Если снимок становится гармоничнее после перевода его в ЧБ, стоит делать его монохромным, если нет — ему лучше оставаться цветным. Вот пример снимка, который в цвете смотрится лучше, чем в чёрно-белом варианте:
Как правило, снимки, которые вы привозите из путешествий и которые должны передавать колорит страны, в которой вы побывали, не стоит делать черно-белыми.
Но иногда цвет мешает, цветовые пятна не гармонируют друг с другом, фотография выглядит слишком пестро. В этом случае может быть есть смысл сделать снимок монохромным. Во всяком случае не торопитесь удалять пестрые снимки. Вполне может быть, они выиграют, если станут черно-белыми.
Монохромная фотография заставляет концентрироваться на главном, дает возможность показать линии и форму, игру света и тени, структуру и ритм.
Если вы собираетесь снимать монохромные снимки, обращайте внимание на объекты с тоновым, а не с цветовым контрастом. Обратите внимание на яркость объектов, т.к. монохромная фотография — это противопоставление света и тени. Снимая предмет — смотрите не на его цвет, а на текстуру, форму, линии, тон.
2. Экспозиция
Если вы снимаете на цифровую камеру, снимайте в цвете и обязательно следите за экспозицией. Экспозицию нужно установить очень точно, так, чтобы на снимке были плавные тональные переходы и он не был слишком светлым или темным (если только вы не снимаете в низком или высоком ключе).
На каждом ЧБ снимке должен быть чистый черный и чистый белый цвет, а также присутствовать большой диапазон серых тонов, с НЕ одинаковым уровнем яркости. Некоторые тона будут темнее, а другие ярче. Но серые тона не должны преобладать, иначе снимок будет выглядеть плоским. Важно также, чтобы большая часть серых тонов не ушла в белый. Правильно выставленная экспозиция сделает снимок уникальным.
Изучите инструкцию к вашей камере и систему экспозамера. От этого будет зависеть результат, который вы получите.
Обратите внимание на то, что используя матричный экспозамер, вы в черно-белом варианте не получите объемный и динамичный кадр, так как он дает равномерную экспозицию. Если же вы установите центрально-взвешенный экспозамер, контраст и яркость снимка увеличатся, а точечный экспозамер даст снимкам резкие переходы от света к тени. При съемке силуэтов нужно измерять экспозицию по светлым участкам кадра, иначе кадр будет слишком светлым и неконтрастным.
3. Съемка в RAW и JPEG
Монохронные снимки стоит снимать в RAW формате, так как в RAW файле сохраняется гораздо больше информации, чем в JPEG. Если же вы экономите место на карте или у вас есть другие причины снимать в JPEG, делайте цветной кадр. Не стоит делать монохромные снимки на камеру, т.к. цветной кадр в свою очередь несет больше информации, чем чб.
4. ИСО
Если фотография шумная, это будет еще более заметно в ЧБ варианте. Поэтому старайтесь снимать с максимально низкими значениями ИСО. Если вы захотите добавить эффект пленки, вы сможете это сделать позже, в пост-обработке.
5. Техническое оборудование
Для съемки ЧБ фотографий не нужно иметь какое-то особенное оборудование. ЧБ можно снимать и компактом и зеркалкой начального уровня. С зеркальной камерой вы сможете лучше регулировать результат. Всегда полезно иметь штатив и пульт дистанционного управления. Вопрос использования фильтров очень спорный. В целом можно использовать поляризационный и нейтральные, а также ультрафиолетовый фильтры. Они могут усиливать контраст изображения. Поляризационный фильтр будет придавать небу большую плотность и позволит усилить или убрать блики. Но, если вы используете фильтры, важно учитывать одно правило — эффект воздействия фильтра не должен преобладать над содержанием снимка. Огромное количество фильтров вы найдете и в графических редакторах.
6. Свет
Здесь все тоже самое, как и в цветной фотографии. В разное время дня вы получите различное освещение и световой рисунок. Один и тот же сюжет будет в разное время суток восприниматься и выглядеть по разному.
7. Композиция
Композиция в ЧБ фотографии еще более важна, чем в цветной. Казалось бы, достаточно сделать хорошую цветную фотографию и дело сделано. Но все не так просто. Если неправильно построить кадр или неправильно выбрать сюжет, снимок может не получиться, так как предметы на снимке
будут сливаться друг с другом. Это связано с тем, что в цветном изображении присутствует цветовой и яркостный контраст, а в черно-белом изображении остается только контраст яркостей.
Вот посмотрите пример:
В цветном варианте вы видите контраст между квадратами, а в ЧБ варианте они сливаются друг с другом. Интересно, что контрастные цвета на ЧБ снимке будут выглядеть почти одинаково. Зеленый и красный, например — контрастные цвета, а на черно белой фотографии они почти сольются друг с другом.
На снимке предметы и объекты могут слиться в одну серую массу и даже, подняв контраст, вы не спасете изображение.
Т.е. первое, что важно — это выбор правильного сюжета и правильная расстановка объектов в кадре.
Все классические композиционные правила действуют и здесь. Не забывайте о переднем плане, правиле третей, перспективе. Наличие диагональных линий позволит увеличить напряжения фотографии. Ищите ритмы. Когда на фотографии отсутствует цвет, что-то другое должно привлекать внимание зрителя. Наблюдайте за формами, они важная часть черно-белого мира. Создайте контраст и конфликт в кадре. Используйте противопоставление, например, светов и теней.
Ищите текстуры, узоры, интересные графических формы, не забывая про лаконизм. Не перегружайте снимок лишними предметами и деталями. Экспериментируйте, меняя ракурс и угол съемки.
Самое главное — научиться видеть мир в черно-белом цвете.
Прилагаем несколько примеров снимков для вашего вдохновения. В следующих статьях мы расскажем вам, как правильно перевести цветное изображение в черно-белое в графическом редакторе.
ЧБ снимки
Представляем вам Алана Шаллера – талантливого лондонского фотографа, который специализируется на чёрно-белой фотографии. Его работы часто включают в себя геометрию, высокую контрастность, сюрреализм и показывает реалии человеческой жизни. Недавно Алан представил новую серию фотографий под названием «Метрополис». В этой работе, играя со светом и тенью, автор показывает, как мы теряемся в наших больших городах. Получилось интересно, загадочно и даже немного зловеще. Предлагаем вам взглянуть на эти работы.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.
29.
30.
31.
32.
33.
Как снимать черно-белую уличную фотографию
Нет большей классики, чем черно-белая уличная фотография. Старые уличные фотографии оживляют ностальгические образы Андре Кертеса, Анри Картье-Брессона, Роберта Дуано и многих других.
Почему именно черно-белая уличная фотография?
Downtown LA, 2015. By Eric Kim
Конечно, в прошлом, когда фотография только начинала развиваться, она была исключительно монохромной. Поэтому, когда мы думаем о стрит-фотографии (в классическом смысле), в голову приходят именно черно-белые кадры. Когда появилась цветная фотография, она использовалась для большинства любительских снимков и не воспринималась как «серьезное искусство», в отличие от черно-белой.
Сейчас другие времена. Современные цифровые камеры дают впечатляющее качество изображениям, да и постобработка может творить чудеса. Тем не менее, черно-белая фотография все еще обладает особым шармом. Она привлекает своей простотой, минимализмом и отсутствием отвлекающих факторов и беспорядка. ЧБ-фото вне моды — эстетика вне времени.
By Eric Kim
Монохромность кадров дает нам возможность сосредоточиться на сущности сцены — цвет может просто-напросто отвлекать зрителя. Мы предлагаем вам несколько советов и предложений известного стрит-фотографа Эрика Кима для съемки черно-белой уличной фотографии.
Посмотрите на мир в монохромных тонах
Downtown LA, 2011. By Eric Kim
Стоит искать, например, следующее:
- контраст между огнями и темнотой
- формы и линии
- выражения эмоций (на лице, а также при помощи языка тела)
- зрительный контакт
- минимализм
- ностальгические элементы.
Очевидно, мы не видим мир черно-белым, для этого стоит тренировать глаза.
Wedding, 2016 #cindyproject. By Eric Kim
Задание: на протяжении года снимать только монохромные кадры.
Если вы снимаете на цифровом фотоаппарате, снимайте JPEG JPEG + RAW (с заранее установленным монохромным режимом). Если же вы снимаете на пленку, просто используйте черно-белую.
Ставя себя в такие творческие рамки, вы станете видеть свое окружение черно-белым и начнете предварительно визуализировать будущие монохромные кадры. Старайтесь не переключаться между черно-белыми и цветными снимками в течение этого года обучения. Иначе вы никогда не отточите свое «монохромное» зрение.
Еще одна подсказка: если вы снимаете JPEG + RAW, обязательно прибегайте к предварительной установке режима черно-белой съемки при импорте фотографий на компьютер.
Упрощайте
Tokyo, 2011. By Eric Kim
Всегда старайтесь упрощать черно-белый кадр. Стремитесь сделать сцену как можно менее сложной, с простой композицией. Старайтесь использовать одиночные объекты (по крайней мере, для начала).
Когда вы готовитесь снимать улице, начните с заднего плана. Хорошей отправной точкой может быть полностью белый, серый или черный фон. Затем дождитесь появления подходящих объектов в кадре.
Научитесь игнорировать цвета, в которые одеты люди. Лучше спрашивайте себя: «Как будет выглядеть этот цвет, если бы он был превращен в монохромный?» Это поможет вам увидеть мир в соответствии с разными яркостями и оттенками серого, а не цвета.
Задание: избавиться от лишнего.
В течение месяца попробуйте убирать все лишнее из ваших фотографий.
Анализируя образы, которые вы хотите запечатлеть, думайте о том, что вы можете извлечь из изображения, а не о том, что можно, наоборот, добавить. И когда вы будете создавать композицию, спросите себя: «Этот элемент действительно обязан быть в моем кадре?» Попытайтесь очистить изображения и оставить в кадре только их сущность.
То есть можно сказать, что меньше, в данном случае, — это больше. Или же помните девиз: «пусть меньше, но лучше».
Рискуйте
Downtown LA, 2015. By Eric Kim
Никто не может предварительно в точности представить себе монохромный образ. Если снимок делается на пленку, у фотографа меньше контроля над тем, как будет выглядеть окончательное изображение. Съемка на цифровой фотоаппарат и RAW, напротив, предоставляет тонны контроля над окончательным видом монохромного изображения. Если снимается черно-белый JPEG, у фотографа будет такое же ограничение, как при съемке на пленку.
Задание: рискуйте.
Снимайте против света. Попытайтесь поэкспериментировать с компенсацией экспозиции в черно-белом режиме. Попробуйте сделать компенсацию экспозиции +1, +2, -1, -2 и изучите результаты.
Изучайте работы мастеров черно-белой фотографии
О великих фотографах и современной фотографии читайте в разделе блога «Личности»
Задание: Изучайте творчество мастеров.
Melrose, 2016 #ricohgrii. By Eric Kim
Проанализируйте снимки и посмотрите как фотографы строят композицию. Помимо этого попытайтесь разобраться, что в снимках «работает», а что нет. Как фотограф работал со светом? Какие эмоции или жесты присутствуют в кадре?
Portugal, 2015. By Eric Kim
Сосредоточьтесь на эмоциях
Монохромные изображения кажутся более тихими, неподвижными, иногда более мрачными и ностальгическими. В них — размышления о прошлом.
Фотографировать нечто грустное в черно-белом — это клише, которого нужно избегать. Однако вы можете пойти более интересным путем — попробуйте сфотографировать счастье в монохроме. Также попытайтесь сфотографировать отчаянье. Снимайте широкую гамму эмоций, а не только прямую ассоциацию с монохромом.
Paris, 2015. By Eric Kim
Задание: вызывайте определенные настроения через свои фотографии.
Подумайте о том, какие чувства зарождает внутри вас черно-белое и попытайтесь буквально запечатлеть их. И как дополнительное задание также попытайтесь вызвать обратную эмоцию в черно-белом снимке. Это поможет выйти из зоны комфорта.
Garden Grove, 2016. By Eric Kim
Осветляйте и затемняйте
NYC, 2016. By Eric Kim
На снимке затемнена левая сторона кадра, таким образом уделяется больше внимания глазам модели, ее лицу и волосам)
Одна вещь, которую фотографы делали в течение многих десятилетий, — использовали метод Dodge and Burn в своих фотографиях (осветление и затемнение в определенных частях кадра).
Раньше это делалось в темной комнате, теперь же мы можем проделать все манипуляции с помощью фоторедактора. Многие новички-фотографы считают, что метод затемнения и осветления частей кадра — это своего рода «обман». Вовсе нет. Все зависит только от вашего художественного видения.
Затемните части кадра, которые вы находите отвлекающими, и осветлите более интересные места. Глаза зрителя будут тянуться к области кадра с самым высоким контрастом. Имейте это в виду.
Задание: занимайтесь постобработкой не больше минуты.
Часто чем больше времени вы потратите на постобработку монохромных изображений, тем хуже они будут выглядеть.
Например, можно снимать RAW + JPEG, но также применяя стандартные черно-белые предустановки к изображениям (при импорте). Затем можно сделать небольшие корректировки фотографии: внести поправки в экспозицию, контраст, тени, блики.
Downtown LA, 2016 #ricohgrii. By Eric Kim
Используйте вспышку
Вспышка добавит интенсивность изображениям. Качественная фотография требует хорошего контраста и драматического света. Если вы снимаете в тени, ваши черно-белые фотографии, вероятно, не будут иметь контраста и не будут эстетически интересными.
By Eric Kim
Задание: фотографировать все объекты со вспышкой и без нее.
В течение недели используйте вспышку во всех черно-белых фотографиях. Снимайте как со вспышкой, так и без нее, затем анализируйте оба изображения. Посмотрите, как вспышка влияет на фотографии с точки зрения эстетики, эмоционального воздействия и интенсивности.
Provincetown, 2014. By Eric Kim
Снимайте с драматическим светом
Старайтесь снимать при хорошем освещении («золотое время» — восход и заход солнца). Что касается технических параметров, если вы снимаете в приоритете диафрагмы или в программном режиме, настройте компенсацию экспозиции на -1 или -2.
Задание: следите за светом.
Seoul, 2009. By Eric Kim
Всякий раз, когда вы снимаете, всегда старайтесь преследовать свет. Ищите маленькие лучи света, будьте терпеливыми. Подождите, пока подходящий человек войдет в кадр.
Еще лучше, постарайтесь подождать до заката, чтобы сделать снимок — тогда вы получите драматические длинные тени. Или, если вы действительно отважны, просыпайтесь рано утром до восхода солнца.
Provincetown, 2014. By Eric Kim
Заключение
В уличной фотографии нет «правильного» или «неправильного» — независимо от того, решите ли вы снимать в черно-белом или цветном виде.
Downtown LA, 2015. By Eric Kim
Для большинства начинающих уличных фотографов лучше всего работать именно над черно-белыми снимками. Зачем? Это позволяет научиться ориентироваться в основных принципах, а не отвлекаться на цвет.
Черно-белые снимки душевные, а без эмоций фотография мертва. Учитесь делать свои фотографии бессмертными.
Мгновения жизни застывшие в фото …
Старые фотографии
Пролетели годы быстро что-то
И опять я в зеркало смотрю.
Взяв альбом с семейным старым фото,
Вглядываюсь в молодость свою.
Это я в рождественских нарядах
На руках у бабушки лежу.
Тут с отцом и юной мамой рядом
В объектив испуганно гляжу.
Здесь стою с подругой в старой школе…
Новый белый фартук, умный взгляд.
Это я пою со всеми в хоре,
Это — пионерский наш отряд.
Пятый класс… Все бантики да ленты.
Нос курносый, локон завитой.
Это школьный бал и комплименты!
Первый курс, а это – выпускной.
Здесь диплом вручают… Это – свадьба.
Тут рожденье дочки, сыну – год!
А на этом снимке из роддома
Бабушка уж внученьку несет…
Именины, свадьбы и крещенья…
Шаг за шагом, пролистав всю жизнь,
Год, за годом множа день весенний,
Время бесконечное бежит.
Жизнь летит со скоростью ракеты…
Снегом запорошило висок.
И морщинки – осени приметы –
Пролегли у глаз наискосок.
Я-то знаю, что они от смеха
И мельканья спиц в ночной тиши.
В час несчастья или в дни успеха,
Посмотреть альбом свой поспеши…
Невидимый Нью-Йорк 1940-х годов: потрясающие черно-белые снимки, сделанные «фотографом-невидимкой», который охотился за красотой в повседневной жизни
- Мартин Элкорт запечатлел людей в Нью-Йорке в их естественном состоянии с помощью своей уличной фотографии
- Elkort скрывал свою камеру и практиковал то, что он называл «стелс-фотографией»
- «Фотография позволяет нам увидеть более полную картину и красоту того, чего нам может не хватать с нашей собственной точки зрения», — сказал Elkort
Ежедневной почтой.com Reporter
Опубликовано: | Обновлено:
Потрясающие новые фотографии дают представление о Нью-Йорке и его жителях в 1940-х годах.
Снимки, сделанные Мартином Элкортом, показывают все: от семей, едущих в метро, и почтальонов за работой до мужчин и женщин, делающих покупки, и детей, направляющихся в кинотеатр.
Элькорт смог воплотить эти удивительные проблески в повседневную жизнь, спрятав камеру, чтобы его объекты не знали, что их фотографируют.
Прокрутите вниз для видео
Мартин Элкорт запечатлел людей в Нью-Йорке в их естественном состоянии с помощью своей уличной фотографии
Элькорт спрятал свою камеру и стал практиковать то, что он называл «стелс-фотографией»
Элькорт показал, что он фотографировал большинство дней на улице, но они все не собирались вместе, пока после нескольких лет работы
«Я предполагал, что мое подсознание принимает решения», — сказал он
«Я начал осознавать, что что-то на работе помогает мне фотографировать.Что-то подсознательное, чего я не понимал », — сказал Элкорт.
. Говоря со Сланцем, Элькорт рассказал, что большую часть дней снимал на улице, но все они не собирались вместе, пока не прошли годы работы.
«Я предполагал, что мое подсознание принимает решения», — сказал он.
«Я начал понимать, что что-то на работе помогает мне фотографировать. Что-то подсознательное, чего я не поняла.
он позже добавил; «Я думаю, вам нужно сделать много фотографий, прежде чем вы начнете понимать, что вас мотивирует.Но фотографам, которые проницательны и не боятся раздвинуть свои собственные границы или свое эго, можно найти большие награды ».
«Я думаю, вам нужно сделать много фотографий, прежде чем вы начнете понимать, что вас мотивирует», — сказал Элкорт.
. «Но фотографам, которые проницательны и не боятся раздвинуть свои собственные границы или свое эго, можно найти большие награды»
Элькорт родился в Нью-Йорке в 1929 году и сейчас 86-летний
Elkort сказал, что он не имеет никакого смысла быть слишком серьезным в своей работе и наслаждаться «счастьем», которое жизнь может предложить как можно больше
«Это одна из великих ценностей фотографии, особенно уличная фотография: она может показать вам лицо реальности таким образом, что вы понимаете, что реальность — это гораздо больше, чем страдание и несчастье », — сказал Элкорт
.
Сам он называл это «стелс-фотографией».
Он также сказал, что не имеет смысла быть слишком серьезным в своей работе и радоваться «счастью», которое жизнь могла предложить как можно больше.
«Это одна из величайших ценностей фотографии, особенно уличной фотографии: она может показать вам лицо реальности таким образом, что вы понимаете, что реальность — это гораздо больше, чем страдание и несчастье», — сказал Элкорт.
Затем он добавил; «Фотография позволяет нам увидеть более широкую картину и красоту того, чего нам не хватает, с нашей точки зрения.’
Элькорт в настоящее время живет в Лос-Анджелесе и также написал два романа при жизни
На этом снимке, снятом Элькортом, показаны буханки хлеба, заполняющие окно итальянской пекарни
Элькорт будет часто фотографировать в или около системы метро
На этой фотографии изображена группа детей, тянущихся за медным кольцом на карусели
‘Фотография позволяет нам увидеть более широкую картину и красоту того, что мы может быть, не хватает нашей собственной перспективы », — сказал Элкорт
Элкорт, которому сейчас 86 лет, родился в Нью-Йорке в 1929 году.
Однако сейчас он живет по всей стране в Лос-Анджелесе.
В дополнение к своей фотографии Элькорт также написал две книги; Получение от уволенного на работу и тайная жизнь еды.
Поделитесь или прокомментируйте эту статью:
,Фотография 101: Черно-белая съемка
Наш последний выпуск «Фотография 101» сфокусирован на цвете, поэтому сегодня уместно поговорить о черном и белом! Если вы разработали свой собственный фильм в темной комнате, вы знаете, что работа с черным и белым — это веселый и полезный опыт. В наши дни многие из вас используют цифровые камеры, поэтому мы сосредоточимся здесь на цифровой фотографии.
Закончился Призрак гравия , фотограф Мерили Митчелл поражает нас своими капризными и запоминающимися черно-белыми изображениями и фото-историями: она запечатлевает обширные пустынные ландшафты, особенно в Долине Смерти и в окрестностях Калифорнии.В этом посте она рассказывает о своей страсти к черно-белой фотографии — и способности рассказывать истории в монохромном режиме.
Кивок к фильму нуар
Моя фотография приобрела собственную жизнь и в итоге оказалась в основном черно-белой. Мои изображения не являются нормой и являются причудливыми, темными и жуткими — иногда я со смехом говорю, что они «хичкокианцы».
Когда я выхожу на съемки, я ничего не слежу и не планирую. Я смотрю на мир как на наблюдателя.Я вижу вещи, как будто я снимаю сцену для фильма — я делал это всю свою жизнь. Я старый фанат кино, особенно в фильмах нуар, и это повлияло на мою фотографию.
Когда я работаю, я позволяю «этому» прийти ко мне. Итак, допустим, я еду по шоссе в пустыне. Мой Никон всегда на сиденье рядом со мной, а моя Лейка в сумочке. Я всегда вижу что-то, что нужно сфотографировать, и, скорее всего, это что-то странное, необычное или что мне кажется значимым.Это может быть свет, падающий на ландшафт, сильные тени, идущий человек или ветер, дующий на чьи-то волосы.
© Мерили Митчелл
© Мерили Митчелл
© Мерили Митчелл
Мой процесс съемки — и путешествие в черно-белое
Я снимаю в формате JPEG и RAW и всегда в цвете, а затем преобразую в черно-белое изображение в формате Lightroom 4.
Daily Post советов по переходу на черно-белое:
В зависимости от типа камеры и предпочтений редактирования фотографий, вы можете конвертировать изображение в черно-белое различными способами.
Камеры мобильных / сенсорных устройств. Эти устройства обычно имеют параметры редактирования и фильтрации. Например, в iPhone выберите настройку «моно» или «нуар», чтобы изменить изображение на черно-белое перед публикацией.
Цифровые фотоаппараты. Большинство моделей позволяют вам менять изображение на черно-белое в камере, до или после съемки, и вы можете увидеть черно-белую версию на экране. Съемка в цвете, а затем переключение на черно-белое — это прекрасно, так как вы можете сравнить оба эффекта.Но если вы уже знаете, что хотите сделать черно-белый снимок, съемка в этом режиме предоставляет вам более широкий спектр возможностей от сеанса съемки.
Фоторедакторы и программное обеспечение. Если вы предпочитаете редактировать изображения на своем компьютере, откройте изображение в Photoshop, Lightroom, PicMonkey, Pixlr и т. Д. Изменить это просто — например, в PicMonkey выберите «Цвета», а затем отрегулируйте рычаг под «Насыщенность», чтобы удалить цвет. Или в Pixlr перейдите в «Adjustment» и выберите инструмент «Hue & Saturation».
Трудно описать словами, но я врожденно знаю, как будет выглядеть что-то черно-белое. Я вижу вещи геометрически: я ощущаю большие формы в поле зрения, я вижу «значения» (степень света и темноты) в кадре, и я знаю, как они будут переводиться.
В процессе редактирования я подчеркиваю глубокий черный цвет и работаю с достаточным количеством света, чтобы создать желаемое настроение, изменяя такие элементы, как контрастность и резкость. Если я работаю с фотографиями, скажем, города-призрака или места с историей, я мог бы использовать сепию, а не строго черный и белый, чтобы рассказать историю, поэтому она кажется исторической и старой, но в то же время монохромной и простой.
© Мерили Митчелл
На своих фотографиях я стремлюсь к взаимодействию темноты со светом и света против темноты. Я заметил, что мои глаза быстро наскучили без этого элемента на картинке, поэтому я пытаюсь создать такую динамику, как вы можете видеть на этом изображении, «Восточная Сьерра-Форест»:
© Мерили Митчелл
Когда я смотрю на эти деревья, я замечаю, что некоторые стволы светлые на темном, а другие темные на свету в сочетании с различными ветвями и вертикалями.Я знал, что изображение будет развлекать мои глаза. Этот элемент устойчивого интереса является ключом к созданию успешных черно-белых изображений.
от Merilee’s О странице:
«Я в основном люблю черно-белое фото, потому что это просто, понятно и не отвлекает. Это подтверждает мою точку зрения. Но бывают случаи, когда цвет нужен. Да просто так.»
Черно-белый против цвета
Мне всегда нравилось ощущение черно-белых изображений из-за их прямоты: они нонсенс и чисты.Вы не отвлекаетесь и не соблазняетесь цветом. Черный и белый — это отдельный язык от цвета: он может быстро и чисто рассказать визуальную историю, и я чувствую себя комфортно, маневрируя в этом монохроматическом мире.
Но, конечно, вы можете сделать потрясающее или острое визуальное утверждение в цвете, как показала нам Мин в своих уроках по цвету. Хотя я редко использую цвет в своем блоге, иногда мне необходимо рассказать визуальную историю с помощью цвета — когда я не могу передать то, что мне нравится, с помощью черно-белого предмета.
На фотографиях ниже представлены снимки старого оконного стекла и здания с облупившейся краской. Я не мог передать эти физические слои истории так же эффективно в черно-белом режиме, поэтому я отобразил цветные изображения, чтобы читатель мог их увидеть:
© Мерили Митчелл
© Мерили Митчелл
Рассмотрим синюю дверь, желтые доски вместо окон, намеки на прошлую графику и облупившуюся краску, а также цвет сырцовых стен в лучах заката.Эти снимки меланхоличны и рассказывают историю о месте, которое медленно умирает, и они гораздо более мощные по цвету, чем в черно-белом.
От редакции The Daily Post: Подумайте об изображении, которым вы поделились в недавнем конкурсе фотографий Hue of You. Почему цвет был так важен? Будет ли фотография менее эффективной в черно-белом?
Но в целом, я думаю, что черно-белая фотография глубоко проникает в психику и может пробить сквозь фанеру то, что мы воспринимаем как реальное.Это упрощает историю, утверждение — то, что вы пытаетесь сказать с помощью фотографии — и достигает истины.
Чтобы показать вам силу черного и белого, вот фотография, которую я сделал для белого коня:
- © Мерили Митчелл
Он был милым, хотя выглядел одиноким. Я чувствовал, что он говорил мне что-то — как будто он хотел, чтобы я знал, каково это быть лошадью, застрявшей в стойле. Он хотел быть свободным на пастбище. Я хотел передать энергию, которую я получил от него.
Изображение просто нормальное (и довольно скучное) по цвету и не оказывает того эмоционального воздействия, которое я ищу. Но после того, как я переключил фотографию на черно-белую и широко разогнал козырьки и огни, я лучше могу рассказать историю лошади:
- © Мерили Митчелл
Здесь сладкая грусть и тоска, которую я не мог изобразить в цветной версии.
Заключительные советы от Merilee
Сфотографируйте вещи, которые говорят с вами. Выйди и найди что-нибудь — здание, человека, часть пейзажа и т. Д. — что поразит тебя эмоционально. Как вы можете создать ощущение романтики, тоски, задумчивости или других эмоций, используя черно-белое изображение?
Ищите формы тьмы и света. Когда вы снимаете фотографии, ищите большие формы темного и светлого. Постарайтесь не поддаваться влиянию ярких красок. Любые яркие цвета, которые вы видите, станут различными оттенками серого при переключении на черный и белый.Итак, допустим, вы видите грузовик с мороженым, окрашенный в ярко-синий, красный и желтый цвета. Эти цвета могут «читаться» как один и тот же оттенок серого, когда изображение преобразуется в черно-белое, что придаст вашей фотографии другой вид.
Приучите себя «видеть» в черно-белых тонах. Я бы посоветовал вам начать видеть цвета серыми. Как только вы увидите цвета как значения — градусы света и темноты — вы увидите черную и белую сцену в уме и сможете принимать композиционные решения на основе больших областей.Обратите внимание на свет, тень и их взаимодействие, а затем расположите их в кадре, чтобы развлечь глаз.
Практика, практика, практика
Чтобы начать оттачивать свой взгляд на черно-белое, вот несколько быстрых заданий от редактора The Daily Post :
- Переведите камеру в черно-белый режим (с помощью настройки или фильтра и т. Д.) И сделайте практические снимки, на которых запечатляются свет и тени — и промежуточные оттенки серого. Какой тип эффекта вы предпочитаете: жесткое сопоставление светлых и темных оттенков или тонких оттенков серого внутри вашей рамки?
- Выберите полученное цветное изображение и преобразуйте его в черно-белое с помощью фоторедактора, либо в приложении для телефона с камерой, либо в онлайн-сервисе или программном обеспечении (примеры перечислены выше).Переместите ручку настройки «Контрастность» влево и вправо и посмотрите, как меняется свет и темнота. Какой вид вы предпочитаете?
Мы многое рассказали в этой серии «Фотография 101»! Мы надеемся, что за последние несколько месяцев вы узнали что-то новое о своей цифровой камере и что наши приглашенные фотографы открыли вам глаза на новые способы взглянуть на мир и захватить его.
По мере того, как мы завершаем нашу серию из 101 уровня, мы рассмотрим основные вопросы редактирования, важные темы, такие как метаданные и защита ваших изображений, а затем поговорим о том, как максимально эффективно использовать WordPress.ком тема. Следите за последними постами.
О Мерили Митчелл
Я вижу себя «случайным фотографом». Фотография не была чем-то, что я намеревался сделать в жизни — это просто случилось. Семь лет назад я начал путешествовать в Национальный парк Долины Смерти в Калифорнии, чтобы рисовать; Я обнаружил, что пейзаж невероятно неотразим, и он говорил со мной необычным, очень глубоким образом.
Пейзаж Долины Смерти был настолько ошеломляющим, что я почувствовал необходимость записать его на камеру, чтобы продолжить работу над картинами в своей студии.Но я никогда не заканчивал тем, что делал это. Вместо этого я влюбился в камеру.
Предыдущие должности в серии 101 фотографии
Нравится:
Нравится Загрузка …
,Существует два способа создания черно-белой фотографии: с самого начала снимать в черно-белом режиме или редактировать цветные фотографии, чтобы преобразовать их в производство. Оба метода имеют свои преимущества, но именно их редактирование дает вам больше свободы и контроля, чтобы ваши фотографии выглядели идеально.
Если вы снимали в черно-белом режиме до цифровой эры, вы застряли с получающимися фотографиями — редактирование не было большой проблемой.Но благодаря обилию цифровых программных опций стало проще, чем когда-либо, научиться использовать черно-белые фильтры и постоянно совершенствоваться с ними.
Имея так много возможностей для любого конкретного изображения, мы проконсультировались с несколькими экспертами о том, когда (и почему) превратить цветную фотографию обратно в основы черного и белого. Вот несколько уроков для фотографов на всех уровнях умения думать по-разному и, возможно, более критично, о создании черно-белых изображений.
1.Меньше — больше
Красота портрет молодой свежей модной женщины в профиль, тонированное Витой ХоржевскойУстранение отвлекающих факторов является ключом к съемке черного и белого, посоветовал Райан Миллс. Миллс гордо снимает со старой камеры, рельсовой камеры Sinar F 4X5, которая снимает широкоформатную пленку. Он снимает самые разные фотографии, но именно с портретами просвечивает его черно-белое мастерство. Оборудование, которое он использует, требует, чтобы он и его объекты оставались терпеливыми и спокойными — его объекты должны сидеть неподвижно и удерживать свои позы в течение некоторого времени, в то время как выстрел сделан и сделан.Тем не менее, это также усиливает необходимость сосредоточиться на одной вещи. Старайтесь избегать включения других объектов, которые могут выглядеть «замаскированными», как выразился Миллс.
Тем не менее, очарование многих портретов исходит от некадровых снимков. Небольшая задержка между моментом, когда Миллс нажимает на кнопку, и моментом, когда снимок снимается, создает удивительно откровенные образы беспокойства детей. «Это создает нечто иное» в том, как оно представляет людей, сказал Миллс.
2. Разблокировать то, что пропало
портрет красивой девушки в холодный ветреный день от Aleshyn_AndreiЭрика Хаффман с ранних лет влюбилась в черно-белую фотографию.Она была привлечена к тонам. «Я думаю о черном и белом», сказала она. «Я не помню вещи в цвете». При фотографировании человека, говорит Хаффман, речь идет не только о демонстрации эмоций и выражения, но и демонстрации того, что там , а не : «Каждый может оценить красивый закат, но сфотографировать закат никогда не будет так красиво, как сделать снимок». человека «.
Однако вам не нужно резервировать черно-белый формат для портретов или кандидатов людей.«Следуй тому, что кажется правильным», — проповедовал Хаффман. Она сказала, что ключ к созданию отличной фотографии не в том, чтобы выстроить нужного человека или местоположение; это отражение практики и приверженности, которые в нее влились.
3. Сконцентрируйтесь на тенях
крупным планом портрет старика от luxorphoto«Обратите внимание на свои тени. Черному и белому действительно нужны тени, — предупредил Миллс. Это слишком ярко? Слишком темный? Миллс тоже работал с цветной фотографией и понимает, какие цвета лучше работают в черном и белом.Он начал с цветной пленки и признается, что в то время он «не понимал черное и белое» и «думал, что это выглядит ужасно». Однако, как только он инвестировал себя и стал свидетелем влияния, которое черное и белое может оказать на определенные предметы, он стал сторонником искусства.
Помимо основного освещения, тон кожи и другие физические особенности предметов будут влиять на внешний вид конечного продукта; например, бледная кожа часто выглядит переэкспонированной в черно-белом. Миллс работает над черно-белым проектом, который каждый год разрабатывает одни и те же молодые модели, исследуя изменения их внешнего вида с возрастом.Пожилые люди, чьи лица выгравированы со временем, могут оказать огромное влияние как на цветные, так и на черно-белые фотографии.
При съемке портретов изучите цвет лица вашего объекта. Стремитесь к текстуре на ваших фотографиях: маленькие детали, такие как веснушки, линии смеха и гусиные лапки, рассказывают истории о неподвижных портретах.
Азиатская бабушка с младенцем от Muellek JosefShutterstock Editor позволяет мгновенно преобразовывать изображения, используя массив фильтров и настройки обрезки. Каждое изображение в этой статье было конвертировано с помощью угольного фильтра Shutterstock Editor.С правильными объектами, тенями и фокусом, вы можете вернуть цветные изображения обратно к черно-белым основам.
Вид сверху: пять магеллановых пингвинов на берегу моря. Екатерина Покровская
,ФотографВидеоматериалы — Видеоклипы 4K и HD
В настоящее время вы используете более старый браузер, и ваш опыт может быть не оптимальным. Пожалуйста, рассмотрите возможность обновления. Выучить больше. ImagesImages homeCurated collectionsPhotosVectorsOffset ImagesCategoriesAbstractAnimals / WildlifeThe ArtsBackgrounds / TexturesBeauty / FashionBuildings / LandmarksBusiness / FinanceCelebritiesEditorialEducationFood и DrinkHealthcare / MedicalHolidaysIllustrations / Clip-ArtIndustrialInteriorsMiscellaneousNatureObjectsParks / OutdoorPeopleReligionScienceSigns / SymbolsSports / RecreationTechnologyTransportationVectorsVintageAll categoriesFootageFootage homeCurated collectionsShutterstock SelectShutterstock ElementsCategoriesAnimals / WildlifeBuildings / LandmarksBackgrounds / TexturesBusiness / FinanceEducationFood и DrinkHealth CareHolidaysObjectsIndustrialArtNaturePeopleReligionScienceTechnologySigns / SymbolsSports / RecreationTransportationEditorialAll categoriesEditorialEditorial homeРазвлеченияНовостиРояльностьСпортМузыкаМузыкальный домПремиумБитИнструментыИнструменты редактора шаттеровМобильные приложенияПлагинИзображение изменения размеровФайл-конвертерКоллаж создательЦветные схемыБлог ГлавнаяДизайнВидеоКонтракторНовостиPremiumBeat blogEnterprisePric ing
Войти
Зарегистрироваться
Меню
FiltersFootage- Все изображения
- Фотографии
- Векторы
- Иллюстрации
- Редакция
- Кадры
- Музыка
- Поиск по изображению
фотограф
.