Как фото в фотошопе сделать рисунком: Рисунок из фото в Photoshop

Как фото в фотошопе сделать рисунком: Рисунок из фото в Photoshop

alexxlab 11.06.2021

Содержание

Наложение печатного рисунка на объекты · Мир Фотошопа

Кружка кофе

Шаг 1

Откройте фотографию кружки кофе в Фотошопе.

Шаг 2

Инструментом Rectangle Tool (U) создайте прямоугольник поверх кружки.

Кликните правой кнопкой мыши на слое и выберите пункт Convert to Smart Object.

Уменьшите непрозрачность прямоугольника, чтобы видеть кружку под ним.

Шаг 3

Активируйте режим Free Transform (Ctrl + T). Кликните правой кнопкой мыши на холсте и выберите режим Warp.

На верхней панели выберите режим деформации Arch и установите Bend -50.

При помощи рычажков поправьте форму прямоугольника, чтобы он повторял кружку.

Шаг 4

Кликните дважды на смарт-объекте, чтобы открыть его в отдельном документе. Сейчас можете либо удалить слой прямоугольника, либо просто выключить его. Вставьте в этот документ свою надпись или другой объект, который вы хотите наложить. Сохраните документ и закройте его.

Результат:

Добавление текстуры

Шаг 5

Давайте продолжим работу и наложим на рисунок какую-нибудь текстуру. Вставьте текстуру дерева в смарт-объект. Создайте обтравочную маску, чтобы обрезать текстуру по контуру текста.

Шаг 6

Вернитесь в основной документ и установите режим наложения Multiply.

Получился довольно реалистичный и красивый рисунок.

Печать на обложке

Шаг 1

Откройте следующую фотографию в Фотошопе.

Шаг 2

Создайте прямоугольник размером с тетрадь.

Преобразуйте слой в смарт-объект.

Шаг 3

Уменьшите непрозрачность прямоугольник и активируйте режим Distort.

Наложите чёрную фигуру на обложку тетради. Вам нужно правильно расположить угловые точки для этого.

Шаг 4

Примените изменения. Откройте смарт-объект и вставьте в него свой рисунок. После чего сохраните документ.

Шаг 5

Давайте изменим цвет надписи, которую мы добавляем. Создайте слой-заливку Solid Color.

Выберите любой цвет для заливки и создайте обтравочную маску.

Результат:

Как сделать эскиз из цветного изображения в Photoshop

Если вам захотелось сделать татуировку , то прежде чем бежать в салон можно попробовать примерить ее на себе, нарисовав в фотошопе.

Открываем в фотошопе фотографию и выбираем место расположения нашей будущей татуировки. На этой фотографии татуировку мы решили расположить на предплечье.

Находим на просторах интернета эскиз понравившейся нам татуировки. Мне не пришлось долго искать, взяв первую попавшуюся более менее подходящую тату, качаем ее и также открываем в фотошопе.

Удаляем у нее белый фон, воспользовавшись выделением Волшебной палочки.

Перетаскиваем эскиз татуировки к нам на фотографию. Подгоняем размер, воспользовавшись свободным трансформированием нажав, Ctrl+t или выбрав: Редактировать — Свободное трансформирование. Для сохранения пропорций зажимаем клавишу Shift и двигая маркер меняем размер.

Теперь нужно подогнать татуировку по месту, для этого открываем: Редактирование — Трансформирование — Деформация.

Двигая линии, добиваемся более реалистичного расположения татуировки.

Нажимаем Enter, чтобы деформирование вступило в силу.

Меняем режим наложения слоя на Умножение.

Вот уже у нас получилась татуировка на предплечье. Теперь нам осталось убрать лишние выступающие части, для этого можно воспользоваться простым ластиком или маской. Так как мы

учимся, то работа с маской лишней не будет.

Щелкаем по значку маски. В слое с татуировкой у нас добавилась маска, залитая белым цветом.

Теперь берем кисть черного цвета с жесткими краями и проходим по тем местам татуировки, где она выступает за края. Закрашивая черным цветам стоя на маске слоя, мы тем самым просто скрываем эти участки. Если вы стерли лишнее, то меняем цвет кисти на белый и восстанавливаем случайно стертые нами участки.

Теперь осталось татуировки предать нужный нам цвет. Заходим: Изображение — Коррекция — Цветовой тон / Насыщенность. Ставим галочку Тонирование, и двигая ползунки подбираем оттенок и необходимую яркость татуировки.

Один из интересных способов преобразить старые фотографии – это использование Photoshop. Вы можете изменить вашу старую фотографию так, чтобы она выглядела, как эскиз, сделанный карандашом. Это очень просто. Здесь, вы узнаете, как это сделать!

Измените режим смешивания. В окошке слоев, для перевернутого изображения, измените режим с blending, на Color Dodge . Изображение станет полностью белым (возможно, с несколькими черными точками).

Добавьте размытие. Из меню Filter , выберите Gaussian Blur . Разница, созданная этим действием, между изначально идентичными, но перевернутыми, слоями, создает эффект эскиза. Чтобы создать более традиционный вид, вы можете выбрать радиус от 4 до 9. Попробуйте собственные настройки, чтобы добиться нужного вам эффекта.

Ваш новый эскиз готов! br>

2016-10-20

Здравствуйте уважаемый посетитель!

Сегодня будем рисовать эскиз сайта, подбирать необходимые элементы дизайн-макета и делать разметку для дальнейшего размещения объектов в соответствии с заданными областями.

Наверное, каждый, кто занимается разработкой сайта имеет свой порядок и методику выполнения таких работ. И это естественно, сколько людей, столько мнений. Здесь, я буду показывать, как обычно, это делаю я. При этом никому не навязываю такой ход действий.

Поэтому, если кто-то сочтет, что можно что-то делать по-другому, то в этом не вижу ничего особенного, каждый делает то, что считает для себя логичным и удобным.

  • Рисуем эскиз сайта
  • Подбираем необходимые элементы
  • Выполняем разметку макета

Рисуем эскиз сайта

Для того, чтобы начать создавать дизайн-макет сайта нужно решить, каким способом это делать. В статье Определяем способ создания дизайн-макета показаны возможные варианты, отличающиеся по уровню материальных затрат и необходимому объему собственных работ. В нашем случае, мы будем самостоятельно заниматься дизайном сайта и будем делать все сами.

Перед тем как начать создавать на графическом редакторе макет, лучше сделать наброски своей идеи от руки в так называемый эскиз, который в какой-то степени будет отражать внешний вид будущего сайта. Это нужно в первую очередь для того, чтобы потом уже в создании элементов в графическом редакторе или при верстке мы не занимались бы многочисленным поиском возможных вариантов.

При этом, скрупулезной и точной вырисовки всех объектов не требуется, надо лишь примерно обозначить свое видение структуры внешнего вида сайта. Понятно, что в процессе работы может что-то меняться, но от чего отталкиваться в самом начале, понять нужно.

В соответствии с темой будущего сайта и требованиями, которые были определены в статье Как сделать сайт (вводная часть) , попробуем нарисовать такой эскиз. На данный момент эти требования не влекут за собой необходимость создания сложной структуры.

Может в дальнейшем, при развитии и возможно ее усложнение с добавлением других дополнительных элементов, но сейчас представим структуру сайта в виде трех основных блоков: «Шапка», область «Контента» и «Подвал», где область контента будет включать в себя «Ротатор», «Основное содержание» и «Сайдбар». Ниже, даны некоторые пояснения по этим основным блокам:

  • Шапка

    В верхней части обычно располагается шапка с изображением, отражающим тему сайта, с его названием, логотипом и другой полезной информацией.

    Тема нашего сайта — использование противоугонной маркировки автомобилей для защиты от угона. В связи с чем, у меня возникла идея, на картинке сайта отобразить автомобиль, защищенной некой светящейся областью, наподобие «ауры», а рядом с ним вора с поднятыми руками и попавшего в луч света прожектора.

    Конечно, вариантов картинок, отражающих заданную тему, может быть бесчисленное множество, и каждый может придумать себе свое уникальное изображение. Мне же в голову пришла такая мысль, которая, наверное, имеет право на существование.

    Кроме того, левее, вверху шапки, предполагаю разместить название сайта вместе с фавиконом, а чуть ниже ключевую фразу его главной страницы.

    Но, эти дополнения будут размещены не на самой картинке, а с помощью кода HTML при верстке. Это позволит не искажать шрифт текста при изменении разрешения экрана, поскольку при резиновой верстке (предусматривается в соответствии с требованиями), ширина страницы автоматически сужается или растягивается в обозначенных пределах.

  • Меню

    Меню предполагаю разместить в нижней части шапки на ширину контента вместе с сайдбаром. Каждая ячейка меню должна отражать пассивное/активное ее состояние.

  • Ротатор

    В чем причина использования ротатора?

    Дело в том, практика показывает, ротатор — очень эффективное средство привлечения внимания посетителей. При смене изображений в пределах 4-5 секунд, такой инструмент не оказывает какого-то раздражающего воздействие, а довольно эффективно действует на повышение интереса к сайту.

    Кроме того, ротатор может положительно влиять на поведенческие факторы посетителей для некоторых поисковых систем, уменьшая количество отказов.

    К примеру, если посетитель после того, как попал на сайт, даже просмотрит только 3-4 картинки и покинет его, то для поисковой системы Яндекс это не будет считаться отказом. (в Яндекс для отказа необходимо одновременное выполнение двух условий: посещение за один визит не более одной страницы и время посещения меньше 15 секунд).

    Исходя из этого, предусмотрим такой инструмент, как ротатор и выделим его в отдельный блок.

  • Основное содержание (main)

    Область основного содержания предполагаю разделить на две части: область для теста статей и комментарии.

    Особенностью этой области будет являться ее уникальность, т.е. в ней не должны быть включены какие-либо повторяющиеся разделы сайта.

  • Сайдбар (sidebar)

    Сайдбар — это боковой элемент сайта, который обычно содержит различные дополнительные блоки. В нашем случае будем в нем размещать блоки поиска, подписки, баннеры и другую полезную информацию. Сайдбар предусмотрим в правой стороне от области контента.

  • Подвал (footer)

    В подвале может размещаться различная информация, предназначенная для удобства пользователя. Предусмотрим в этой области такие элементы, как повторную навигационную панель, кнопки социальных сетей, кнопку наверх и место для виджетов счетчиков посещений.

Ниже, на рис 1 показано, что получилось после нескольких набросков на листе бумаги примерного вида сайта.

После того, как от руки будет получен приемлемый вариант, используя графический редактор можно сделать прототип сайта, где он примет более пропорциональные очертания.

Подбираем необходимые элементы

Как было сказано в описании шапки, для создания изображения потребуются заготовки картинок автомобиля и вора с поднятыми руками.

Для того, чтобы найти подходящие заготовки воспользуемся поисковой системой Яндекс, сделав запрос «картинки автомобиля». Можно также воспользоваться и аналогичным запросом в «Картинках Google». Но в данном случае, воспользуемся Яндексом.

Для этого на странице поиска находим заголовок «картинки автомобиля — смотрим картинки» и подбираем любой походящий вариант.

На рис. 3 показан скриншот страницы поиска.

После того, как определимся с вариантом, кликнем на картинку, далее на правую кнопку, в открывшемся меню нажимаем «Сохранить изображение как» и сохраняем выбранное изображение в нужную папку (рис.4).

В итоге мы получим файл картинки автомобиля, как показано на рис.5.

Аналогично проделываем с поиском следующей картинки. На рис.6 показано, что мне удалось подобрать для заготовки бандита с поднятыми руками.

На этом поиск наших заготовок закончим и перейдет к разметке макета.

`

Выполняем разметку макета

Для того, чтобы определить размеры всех элементов и их отступов для дизайна и дальнейшей верстки сайта создадим новый документ и выполним разметку макета.

При работе с дизайном обычно используют графический редактор Adobe Photoshop или GIMP. Здесь, при создании сайта будет использоваться Photoshop. Но это не принципиально, можно и GIMP, кому как больше нравится

Перед тем, как перейти к данной операции, необходимо установить какой-либо графический редактор, GIMP или Photoshop, если он еще не установлен. Подробно о том, как это сделать, можно посмотреть в отдельной статье Устанавливаем графический редактор GIMP , в которой также упомянута и установка фотошопа.

Для создания макета, в первую очередь, определим его ширину в размере 1200px, как среднюю величину от диапазона просмотра на всю ширину экрана от 800 до 1600 пикселей, который ранее был определен в технических требованиях.

Что касается размера шапки, то на этот счет есть разные мнения. Одни уделяют этому огромное значение и стараются сделать целое художественное произведение размером чуть ли не на все страницу.

Другие, наоборот, значение картинки в шапке вообще игнорируют и размещают в ней всего лишь какие-то информативные элементы, исходя из того, что пользователи интернет в основном приходят на интернет-ресурсы не ради любования красивыми картинками, размещенными в шапках сайтов, а в основном, для получения информации. И ведь, действительно, можно встретить немало очень популярных, раскрученных ресурсов, где вообще отсутствуют в их шапках какие-либо изображения.

Как говорится, на любителя. Поэтому, возьмем некую середину, и сделаем высоту шапку вместе с меню порядка 200 пикселей, скажем 210, из которых 50 отведем кнопкам меню.

Остальные блоки предварительно определим в следующих размерах:

  • ширину сайдбара установим фиксированной, составляющую 240рх, что обусловлено возможностью использования баннеров со стандартной шириной в 240рх;
  • расстояние между областью контента, сайдбара и крайними границами страницы (промежуточные поля) определим в 100рх;
  • ширину области контента будем определять как оставшуюся часть от всей ширины страницы, минус сайдбар и промежуточные поля, что составит 660px;
  • высоту подвала предварительно определим в размере 140px при ширине на всю страницу.
  • высоту области контента примем а размере 1180px.
  • в итоге, общая высота макета будет составлять 1530px (210px + 140px + 1180px).

Для того, чтобы удобно было работать со слоями макета желательно создать группы, некое подобие папок, которые обычно используются для хранения файлов. Поэтому, определим необходимые группы для нашего макета. Как вариант, они могут располагаться в следующем порядке:

  • «Шапка»;
    • «Меню»;
    • «Композиция»;
  • «Контент»;
  • «Сайдбар»;
  • «Подвал»;

Как создать документ, создать группы хорошо показано в видеоуроке 2 бесплатного видеокурса Фотошоп для начинающих (бесплатная версия) , поэтому подробного рассмотрения здесь не требуется, и ниже показаны лишь соответствующие скриншоты созданных групп.

Скриншот разметки макета.

На этом, на сегодня все, в следующей статье в соответствии с полученной разметкой, используя сделанные заготовки, будем заниматься дизайном шапки сайта.

С уважением, Николай Гришин

В итражные рисунки.

Эта страница создана в помощь начинающим и посвящена правилам подбора тематики и создания витражных рисунков для жилых помещений с использованием технологии, описанной на странице .

Эта технология настолько проста и доступна каждому, что позволяет сделать витраж даже не специалисту. При этом, их качество, вид, игра света и цвета, прочность, четкость исполнения линий и долговечность могут поспорить со многими витражами, исполненными профессионалами.

Прежде, чем приступить к изготовлению рисунка для витража, необходимо определиться с темой, которая, как правило, связана с назначением того помещения, в котором будет находиться витраж.

Но это не обязательное условие, так как абстрактные витражные рисунки , или, например, изображения цветов, листьев, различных узоров могут быть применены к различным помещениям без отвлечения внимания от их назначения. В данном случае основную роль будет играть соответствие цветовой гаммы рисунка витража и помещения.

Вы сами должны определиться, нужна тематика для витражного рисунка или нет, при этом, следует понимать, что смысл, заложенный в витражном рисунке, всегда более привлекателен, воспринимается лучше и смотрится приятнее. Тематический витраж (витраж со смысловым значением изображения) гармонично вписывается в дизайн помещения и становится неотъемлемой его частью.

Не лишним будет вложить в эскиз витража немного детского юмора или использовать персонажи героев мультфильмов, как на фото витража справа. Такой витражный рисунок подойдет, как для детской комнаты, так и для взрослой спальни (нажмите на шаблон для просмотра).

Например, в кухне или столовой будет уместен витраж с изображением самовара (фото вверху), а в детской комнате будет к месту рисунок с красивыми бабочками или простенькими цветами (фото 1 — фитраж в спальне).

При подготовке эскиза витража необходимо учитывать два условия: стекло не должно быть пустым или перегруженным, если только этого не требует общее оформление интерьера. Чаще всего такой способ применяется при оформлении витража в классическом стиле.

Пустым… Можно создать рисунок для витража с одним простым узором или цветком, а остальное пространство задуть и заматировать лаком (фото 2).

В этом случае, для оправдания смысла такого витража, необходимо иметь подобное оформление помещения, иначе, витражный рисунок будет создавать знак вопроса. Исправить такой витраж достаточно просто, дополнив его несколькими деталями, например, по углам. А если разделить фон на воображаемые кусочки стекол, то пустой витраж может заиграть по новому и стать полноценным произведением искусства.

Другое дело — перегруженный… Можно налепить в пространстве стекла витражный рисунок с множеством узоров, геометрических фигур, листьев, цветков и бабочек с различными цветовыми решениями (перегрузить) и даже вставить смысловой рисунок, а результат будет, вопреки ожиданиям, просто ужасным.

Исправить такое произведение, в отличие от пустого рисунка витража, будет достаточно сложно (рисунок 1).

Поэтому, придумывая эскиз витража , необходимо подбирать размеры и количество объектов витражного рисунка с учетом размера стекла и цветовой палитры изображения. Наполнять пространство внутри контура стекла необходимо постепенно, как правило, пропорционально и вовремя остановиться. Но даже, если Вы переполнили эскиз на бумаге, не переносите все на стекло — это последняя возможность редактирования.

Очень важным, скорее даже, основным параметром витража, является подбор сочетания цветов — цветовое решение. Ведь витраж — это картина из цветного стекла, а значит, игра света и цвета, сочетание и взаимодействие цветов, даже при одном и том же рисунке для витража, будут иметь совершенно различные восприятия.

Посмотрите примеры различного цветового решения одного и того же витража и учитывайте это при создании собственных эскизов (рисунок 2).

Да… написал я страхов, профессионала испугать можно. Но на самом деле эскиз делается просто. Если Вы совсем не умеете рисовать, то скопируйте рисунок с понравившегося изображения, например, с открытки или рисунка, внесите свои коррективы (что-то добавьте, что-то удалите), цветовое решение можете изменить полностью или частично, с учетом Ваших любимых цветов или требований оформления помещения и создайте свой неповторимый витражный рисунок. В данном случае однозначного совета просто не может быть по определению: сколько людей — столько и мнений.

При составлении эскиза витража нужно понимать, что зрительное восприятие чернового рисунка для витража (даже если эскиз выполнен в цвете) и готового витража совершенно различны. Для понимания этой разницы необходимо изготовить хотя бы один пробный витраж с любым простым рисунком — то, что казалось на эскизе недостойным внимания, может заиграть в готовом витраже совершенно по новому и Вы решите оставить такой витраж не в качестве пробного варианта, а законченного витражного рисунка.

Для тех, кто не умеет рисовать, предлагаю подробные описания примеров создания витражного рисунка.

Пример простого увеличения открытки
или небольшого рисунка до необходимых размеров.


Для увеличения рисунка с открытки до необходимых размеров витража воспользуйтесь очень простым методом перевода картинок по клеткам. Делается это так (кликните рисунок справа для просмотра): открытка разлиновывается клетками со сторонами 5-10 миллиметров, считаете количество клеток и нумеруете их, как шахматную доску, по горизонтали и по вертикали.

Снимаете размеры стекла (на стол стелите обои, обратной стороной вверх, сверху кладете стекло, очерчиваете его и снимаете) по нарисованному на бумаге контуру, делите размеры по горизонтали и вертикали на количество клеток, получившихся на открытке.

В результате получите клетки большего размера, в которые переносите изображение каждой клетки открытки. Нарисовав полностью весь эскиз витража, внесите поправки с нанесением пометок о цвете, исходя из Ваших планов.

Если соотношение сторон картинки и будущего витража не соответствуют, то можно на заготовке для витражного рисунка клетки чертить не квадратные, а прямоугольные (до допустимых пределов).

В этом случае эскиз витража получится более продолговатым, или наоборот, более широким, в зависимости от необходимости. Чтобы не допустить заметного искажения картинки, рисунок делайте по центру стекла, а остальное пространство можете заматировать лаком или фигурной рамкой.

Пример использования аппликаций для создания эскиза витража.

Данный способ создания крупного витражного рисунка применяется при наличии крупных плакатных рисунков, вырезок из журналов и т.д. Для этого на крышку стола ложете старые обои, обратной стороной вверх, и обводите контуры стекла будущего витража. Внутри контура расчерчиваете фон, на котором будут располагаться вырезанные детали (смотрите рисунки 1-4). Сильно не заморачивайтесь, так как даже без линованного фона витраж будет прекрасно смотреться, всегда помните, что витражный рисунок и готовый витраж — это небо и земля.

В нашем примере эскиз витража будет создан из ветки с цветками роз. Схематично наносим линию расположения ветки. Затем расчерчиваем фон для имитации кусочков стекла классического витража. Вариантов создания фона может быть огромное количество.

На рисунках 3 и 4 отображены одни и те же линии, но, за счет изгибания прямых, вид создается различный. Красными кружками отмечаются места пересечения линий фона и ветки, которые, чтобы не мельчить рисунок, желательно прикрыть деталями эскиза.

За основу берем, к примеру, рисунок номер 4, на который сначала располагаем цветки, а затем листьями заполняем свободное пространство и формируем нужную нам форму.

По окончании создания импровизированного витражного рисунка, аккуратно ложем на него стекло и прорисовываем контур, как описано на странице «как сделать витраж».

После высыхания на стекле разделительного контура витража, убираем аппликацию, оставив под стеклом только чистые обои (их обратную сторону), которые необходимы для создания светлой подложки, облегчающей ровную заливку форм цветными лаками. В результате из ничего и без навыков рисования мы можем получить витраж, изображенный на рисунке 7.

Создание собственного эскиза витража по представлению или по памяти.

По представлению — способ создания эскиза витража основан на Вашем личном представлении будущего вида витража, базирующемся на общем оформлении помещения или любимой теме, при этом никаких предметов для копирования может не применяться.
По памяти — способ создания витражного рисунка, основанный на запомнившемся характерном эпизоде или увиденном примере (это мог быть не обязательно витраж, а, например, красивая открытка или момент на природе).

Оба вида создания витража подразумевают наличие у Вас определенных навыков рисования, т.е. уметь хотя бы немного рисовать, если не обязательное условие, то, по меньшей мере, желательное. Порядок разработки и этапы наброска задуманной темы отображены на рисунках, которые Вы можете просмотреть, щелкнув на шаблоне справа.

Все это создается на обратной стороне обоев (вместо обоев можно использовать любую чистую бумагу, размер которой больше или равен предполагаемому размеру витража) в следующем порядке:
— сначала простым карандашом делаете разметку контуров формы общего расположения деталей рисунка;
— затем простым карандашом, выполняете грубую прорисовку деталей рисунка;
— окончательно прорисовываете витражный рисунок фломастером или шариковой ручкой (это делается для экономии времени и расходного материала, так как эскиз витража желательно повторно не использовать), исправляя отдельные детали, связывая их воедино. Все, подготовка рисунка для витража на бумаге окончена.

Теперь можно сверху ложить подготовленное стекло и составом контурной краски, указанном на странице «как сделать витраж», выполнить окончательную прорисовку контуров подготовленного эскиза витража, внося дополнительные исправления, с учетом ширины линии контура и желаемых изменений. На рисунке справа (щелкните для просмотра) изображен порядок завершения работы над витражем. Контур, нанесенный на стекле, исправлять гораздо сложнее, поэтому к этому этапу нужно отнестись с большей аккуратностью. По высыхании линии контура делаем заливку форм цветными лаками, а затем, с помощью , лакируем всю поверхность стекла. В примере показан витраж без разделительного фона, так как к теме создания витражного рисунка это не относится.

Курсы графического дизайна в Артакадемии| АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев

Солнце — создано в виде векторной модели

ОПЫТ РАБОТЫ

1993-1997

АО «БЛИЦ-ИНФОРМ»

Зав. отделом газеты «БИЗНЕС»

Заместитель главного редактора журнала «КАПИТАЛ» (с 1995 по 1997)

1997-1998

Директор и ведущий дизайнер издательства АРТЛИТ

Дизайн, верстка, технадзор в типографии.

Профиль – литература по изобразительному искусству, подарочные издания

2013- н.в.

Неприбыльная организация «Мистецький фонд «Артанія»

Директор и ведущий дизайнер

Преподавательский опыт:

2010 -2013

НТУУ «Киевский политехнический институт»,

Издательско-полиграфический институт

Старший преподаватель кафедры «Графика»:

модули «Дизайн рекламы», «Компьютерная графика», «Компьютерная графика в рекламе»

2013 – н.в.

Учебный центр «Бейсик»

Преподаватель курсов – «Компьютерная графика в среде Adobe Photoshop/Illustrator» , «Компьютерная графика – основы (Photoshop, Illustrator, Corel Draw, Indesign)», « Дизайн в cреде Adobe

Indesign», Основы композиции в рекламе

Дизайнер-фрилансер 

Последние работы:

Художественный альбом «Анатолий Мельник», 256 страниц, полноцвет,

твердый переплет, ок.300 иллюстраций – 2014 год (издан)

Художественный альбом «АКАДЕМІЯ МИСТЕЦТВ УКРАЇНИ», 304 стр., по

заказу НАНУ -– 2015 год (издан)

Художественный альбом «ВІКТОР ГОНТАРІВ», 196 стр., по заказу НАНУ — 2016

год (издан)

Периодическое издание – корпоративный полноцветный журнал

“Intermezzo CEE” (2016 год, ежеквартальные выпуски)

Солнце — создано в виде векторной модели

ОПЫТ РАБОТЫ

1993-1997

АО «БЛИЦ-ИНФОРМ»

Зав. отделом газеты «БИЗНЕС»

Заместитель главного редактора журнала «КАПИТАЛ» (с 1995 по 1997)

1997-1998

Директор и ведущий дизайнер издательства АРТЛИТ

Дизайн, верстка, технадзор в типографии.

Профиль – литература по изобразительному искусству, подарочные издания

2013- н.в.

Неприбыльная организация «Мистецький фонд «Артанія»

Директор и ведущий дизайнер

Преподавательский опыт:

2010 -2013

НТУУ «Киевский политехнический институт»,

Издательско-полиграфический институт

Старший преподаватель кафедры «Графика»:

модули «Дизайн рекламы», «Компьютерная графика», «Компьютерная графика в рекламе»

2013 – н.в.

Учебный центр «Бейсик»

Преподаватель курсов – «Компьютерная графика в среде Adobe Photoshop/Illustrator» , «Компьютерная графика – основы (Photoshop, Illustrator, Corel Draw, Indesign)», « Дизайн в cреде Adobe

Indesign», Основы композиции в рекламе

Дизайнер-фрилансер 

Последние работы:

Художественный альбом «Анатолий Мельник», 256 страниц, полноцвет,

твердый переплет, ок.300 иллюстраций – 2014 год (издан)

Художественный альбом «АКАДЕМІЯ МИСТЕЦТВ УКРАЇНИ», 304 стр., по

заказу НАНУ -– 2015 год (издан)

Художественный альбом «ВІКТОР ГОНТАРІВ», 196 стр., по заказу НАНУ — 2016

год (издан)

Периодическое издание – корпоративный полноцветный журнал

“Intermezzo CEE” (2016 год, ежеквартальные выпуски)

Как создать сетку из фотографий в Photoshop

Как создать сетку фотографий в Photoshop

Хотите создать простую сетку Photoshop для использования в качестве шаблона коллажа, доски блога, графики Pinterest, макета журнала или информационного бюллетеня?

В этом кратком руководстве я покажу вам, как создать свой собственный макет сетки в шаблоне Photoshop, в который вы можете легко перетаскивать изображения, а затем использовать их для печати или Интернета! Самое замечательное в том, что вы можете сохранить свой шаблон сетки Photoshop, чтобы использовать его снова и снова.

В этом примере я создам сетку для использования в фотопроекте с забавными фотографиями, используя фотографии школьных классов (как показано на верхнем изображении), которая будет включать в себя отдельное изображение ребенка в каждом квадрате. Вы можете найти больше информации о том, как создать и снять подобный проект фотографии коробок, здесь.

И не забудьте заглянуть в нижнюю часть этого поста, чтобы увидеть особый сюрприз, который вам понравится!

Конечно, это лишь один пример. Есть много других способов использовать сетку Photoshop… действительно только ваше воображение!

Теперь приступим к созданию сетки в Photoshop:

Шаг 1. Создайте новый документ в Photoshop

Сначала откройте Photoshop, перейдите в верхнюю строку меню и нажмите «Файл»> «Создать», чтобы открыть новый документ и назвать его — я назову свой документ «Симпатичный шаблон».

При создании документов для печати я устанавливаю ширину и высоту в дюймах. Я собираюсь оставить этот конкретный размер документа равным 11 дюймов для ширины и 14 дюймов для высоты.Если бы я работал над документом для веб-пользователей, я бы установил ширину и высоту в пикселях.

Имейте в виду, что касается разрешения, когда вы создаете что-то для печати, в идеале вы хотите иметь 300 пикселей на дюйм. Если шаблон предназначен для использования в Интернете, допускается значение от 72 до 150 пикселей. Сделайте фоновое содержимое белым. Нажмите ОК.

Шаг 2. Создайте новый макет сетки в Photoshop

Создание макета сетки поможет вам создать формы для размещения ваших фотографий.Чтобы создать макет сетки Photoshop, перейдите в меню «Просмотр»> «Новый макет руководства».

В открывшемся диалоговом окне установите количество строк и столбцов, которые будут создавать квадраты или максимально приближенные к квадратам. Для этого проекта я выбрал 3 столбца и 4 строки. Очевидно, что если вы хотите отключить его позже, вы можете просто снова щелкнуть «Линейки» в меню, чтобы снять флажок.

Шаг 3. Создание фигур на сетке Photoshop

Щелкните инструмент «Прямоугольник» (или воспользуйтесь сочетанием клавиш Photoshop U).Используйте направляющие в документе, чтобы щелкнуть и перетащить прямоугольник / квадрат того же размера, что и пересекающиеся направляющие.

После того, как вы создали ряд квадратов, выделите их все в палитре слоев и затем нажмите Cmd / Ctrl + J. Вы также можете дублировать ваши слои. Это дублирует все слои. По умолчанию они теперь будут выбраны. Щелкните и перетащите слои, чтобы переместить их в новый раздел. Продолжайте делать это, пока весь документ не заполнится фигурами. Сохраните свой шаблон Photoshop, прежде чем двигаться дальше.

Шаг 4. Свяжите изображение с каждой формой

Одна из основных причин создания шаблона сетки фотографий Photoshop — иметь многоразовый макет, в который можно ОЧЕНЬ быстро и легко размещать изображения.

Чтобы добавить изображение, сначала выберите слой, к которому вы хотите применить изображение. Итак, если я хочу, чтобы мое изображение появилось в верхней левой фигуре, я собираюсь щелкнуть этот конкретный слой. Затем я перейду к File> Place или Place Embedded, в зависимости от версии Photoshop, которую вы используете.

Затем перейдите к изображению, которое вы хотите применить в шаблоне. Щелкните это изображение и нажмите «Разместить». Поначалу это может показаться немного странным. Это нормально. Просто нажмите Enter или Return.

Теперь по волшебству! В главном меню выберите «Слой»> «Создать обтравочную маску» (или используйте сочетание клавиш Ctrl / Cmd + Alt + G в Photoshop), и ваше изображение будет обрезано прямо по форме!

Используя инструмент Photoshop «Перемещение», теперь вы можете щелкнуть и перетащить или изменить размер изображения, чтобы оно вписалось в форму именно так, как вы хотите.

Повторите этот шаг, чтобы добавить изображение на каждый слой-фигуру. Вы быстро начнете видеть, как все ваши изображения добавляются в шаблон сетки Photoshop.

Шаг 5. Сохраните сетку фотографий

Не забудьте сохранить сетку Photoshop для использования в будущем, на случай, если вы снова захотите использовать тот же макет сетки. Сохранить шаблон так же просто, как нажать Cmd / Ctrl + S.

Вам нужно будет дать ему имя при сохранении и выбрать тип файла. Я сохраняю все свои сетки Photoshop как.PSD файлы. Этот тип файла, а также тип файла .tif сохраняют слои, так что вы можете использовать их каждый раз при открытии файла.

Сохранение сетки фотографий для печати немного отличается. После того, как вы добавили все изображения в сетку, нажмите Cmd / Ctrl + Shift + S, чтобы сохранить изображение в формате JPEG. Изображения JPEG лучше всего подходят для печати, поэтому выберите этот тип файла на этот раз при сохранении.

Бесплатная загрузка Photoshop Photo Grid

Теперь у вас должна быть возможность создать сетку Photoshop для ваших собственных идей проекта, но мы также хотели поделиться с вами шаблоном сетки фотографий, который мы только что создали, чтобы вы могли легко создать свой собственный коллаж из фотографий в коробке, как мы сделали здесь.

Просто нажмите ниже, чтобы загрузить, и если вам нравится этот пост, не забудьте поделиться им с помощью кнопок социальных сетей и оставить нам комментарий ниже !! Мы действительно это ценим.

У вас есть вопросы или комментарии о том, как создать сетку фотографий в Photoshop? Оставьте нам комментарий ниже — мы будем рады услышать от вас! И ПОЖАЛУЙСТА, ПОДЕЛИТЬСЯ нашим учебником с помощью кнопок социальных сетей (мы очень ценим это)!

Гейл Вехар

Инструктор по Lightroom

Привет !! Я Гейл.Я жена моего красивого мужа и мама 4 прекрасных детей. В свободное время я работаю фотографом и блогером в Mom and Camera. Я обожаю делиться своей любовью к фотографии с другими. Я провожу уроки фотографии и регулярно делюсь советами и рекомендациями по фотографии в своем блоге. Я много там тусуюсь — я бы хотел, чтобы вы зашли и навестили!

Как сделать фотографию похожей на картину в Photoshop

С программой Adobe Photoshop все возможно.Одна из фантастических возможностей программы — это возможность сделать ваши фотографии похожими на картины. Эта статья покажет вам, как сделать изображение похожим на картину в Photoshop. Photoshop содержит множество встроенных фильтров, эффектов и инструментов, которые позволят вам преобразовать любой портрет в качественную картину галереи.

Чтобы добиться желаемого эффекта рисования в Photoshop, все начинается с композиции фотографии. Вы должны постараться расположить объект или картинку так, чтобы результат выглядел как можно ближе к картине.Вы хотите, чтобы были выделены лучшие и любимые особенности ваших портретов. Сфокусированные изображения рук, лица и других деталей хорошо подходят для этого упражнения.

Вам также необходимо убедиться, что ваш фон не слишком размыт и не перегружен. Было бы неплохо, если бы вы остановились на простом и твердом фоне, на котором будет больше выделяться лицо или другие черты объекта. Если фон слишком загружен, он затуманивает эффект картины. Поэтому конечный результат будет мутным или размытым.

Что вам нужно?

Есть несколько вещей, которые вам понадобятся, чтобы успешно превратить фотографию в картину в Photoshop.Первым делом будет исходная версия изображения, которое вы хотите преобразовать. Мы рекомендуем использовать изображение с высоким разрешением не менее 300 пикселей на дюйм.

Второй компонент, который вам понадобится, — это рисунок, который вам нравится. Вы также должны решить, хотите ли вы включить изображение фотона в процесс для обеих версий. Если вы собираетесь преуспеть в этом процессе, вам следует собрать коллекцию картинок и картин с разными цветовыми схемами и опробовать каждую из них.

Наконец, вам понадобится программа Adobe Photoshop.Лучше всего использовать CSS и CS6. Вот еще несколько основных инструментов Photoshop, которые вам понадобятся для завершения преобразования изображения:

  • Инструмент Smudge
  • Инструмент Brush
  • Фильтры и эффекты

Процесс рисования маслом

Процесс рисования маслом в фотошопе отличается, но он также прост и понятен. Наиболее существенное различие между процессами рисования акварелью и маслом — это текстура .Поскольку масляные картины имеют более насыщенные цвета, чем неотредактированные фотографии, вам нужно будет улучшить цветовые комбинации, используя дополнительные корректирующие слои.

Известно, что многие фотографии, написанные маслом, имеют более гладкую кожу. В процессе рисования маслом вам нужно будет избавиться от текстуры кожи исходного изображения и сделать его похожим на картину, написанную маслом.

Важнейшим элементом в этом процессе является инструмент «Растушевка» в Photoshop. Вы можете смешивать и комбинировать различные части лица объекта, чтобы создать более гладкий, похожий на краску вид.

Инструмент «Сглаживание текстуры и размазывания»

После загрузки изображения в рабочее пространство Photoshop найдите левую панель инструментов, где расположен инструмент размазывания. После того, как вы откроете для себя инструмент размазывания, вы можете приступить к его применению, чтобы смешать текстуру кожи лица. Здесь нет проверенного и надежного метода, но вы должны последовательно наносить растушевку с естественными контурами и изгибами лица объекта.

Итак, каковы наилучшие настройки кисти для размазывания для оптимального качества? Лучшая комбинация обычно 20% прочности и 0% твердости .Если вы выберете эти настройки смешивания, вы сохраните основные характеристики, такие как линии улыбки, веснушки и морщины.

Не торопитесь, продвигаясь по этому процессу. Чем терпеливее вы будете лепить лицо, тем реалистичнее будет результат. Вам следует вернуться и применить эту похожую технику к одежде и волосам. Цель здесь — стереть все, что выглядело бы слишком реальным, чтобы его можно было запечатлеть во время рисования.

Процесс рисования акварелью

Дублируйте слой

Первым шагом в процессе рисования акварелью является дублирование слоя.Начните с открытия выбранного изображения, затем выберите слой и продублируйте слой . Вы также можете выполнить эту задачу, перетащив отдельный слой на кнопку нового слоя панели Layers.

После завершения копирования слоя вы увидите два отдельных слоя изображения на панели слоев . Щелкните правой кнопкой мыши дублированный слой и выберите преобразовать в смарт-объект . Выполнив эту задачу, вы сможете применять фильтры и эффекты, чтобы фотография выглядела как акварель.

Применение фильтра

Следующий шаг — применить необходимые фильтры для рисования, чтобы улучшить качество вашей фотографии. Было бы полезно, если бы вы перешли на вкладку фильтров в верхней части окна, а затем щелкнули галерею фильтров . Затем выберите художественную вкладку , а затем щелкните фильтр dry brush в раскрывающемся меню. Вот следующие настройки фильтра масляной краски сухой кисти, которые обеспечат вам оптимальные результаты:

  • Размер кисти: 2
  • Деталь кисти: 8
  • Текстура: 1

После того, как вы нажмете ОК , затем нажмите кнопку фильтров , фильтров галереи , а затем вырез .На этом этапе процесса вам нужно будет попробовать разные значения диалогового окна, чтобы получить правильные условия для вашего изображения.

Наиболее эффективное использование обрезного фильтра — разделение различных частей лица вашего объекта на темные и светлые. Этот шаг придает вашей картине эффект акварельной краски.

Изменение режимов смешивания фильтров

Если эффекты изменения фильтра-вырезки слишком сильны, вы всегда можете настроить режим наложения фильтра, щелкнув значок режимов наложения фильтра.Эта кнопка будет на панели слоев , и она позволяет осветлить фотографию до определенного процента непрозрачности. Смена фильтра придает более плавный и мягкий вид окраски.

Вы также можете вернуться на вкладку фильтров , но на этот раз выберите кнопки размытия и интеллектуального размытия . Если вы хотите воспроизвести внешний вид мазка кисти, вы можете уточнить края изображения. Чтобы завершить этот шаг, вы можете выбрать фильтр, стилизовать, и найти края.

На этом этапе ваше фото может выглядеть немного забавным. Следовательно, вам нужно будет вернуться и снова настроить режим наложения фильтра. Вы можете изменить режим фильтрации поиска краев с нормального на , умножить на .

Наложение текстуры бумаги

По мере того, как вы приближаетесь к концу процесса, теперь вы можете применить текстуру акварельной бумаги ко всей фотографии. Для выполнения этого шага вы можете получить множество фотографий текстуры акварельной бумаги на интернет-сайтах и ​​на стоковых фото-сайтах.Выбрав тот, который вам нравится, вы можете перетащить его в рабочую область Photoshop. Здесь вы разместите акварельный слой бумаги поверх исходного изображения.

Затем вы применяете маску слоя к вторичному слою, щелкая по слою , маске слоя, и применяйте . Вы также можете завершить это, выбрав опцию добавить векторную маску на панели слоев.

Акварельная кисть и живопись

Ваша работа почти закончена, но теперь пришло время нанести черные мазки кисти на маску слоя, используя акварельную кисть.По мере того, как вы рисуете черной краской на маске слоя, она начинает показывать окончательный портрет изображения нижнего слоя. Этот шаг также потребует вашего суждения, поэтому добавьте как можно больше творчества!

Как создать анимированный GIF в Photoshop [Урок]

Как сделать GIF

  1. Загрузите изображения в Photoshop.
  2. Откройте окно временной шкалы.
  3. В окне временной шкалы нажмите «Создать анимацию кадра».
  4. Создайте новый слой для каждого нового кадра.
  5. Откройте тот же значок меню справа и выберите «Создать кадры из слоев».
  6. Под каждым кадром выберите, как долго он должен отображаться до перехода к следующему кадру.
  7. В нижней части панели инструментов выберите, сколько раз вы хотите повторять цикл.
  8. Просмотрите свой GIF, нажав значок воспроизведения.
  9. Сохраните и экспортируйте свой GIF.

Если вы вообще какое-то время проводили в Интернете, вы, вероятно, сталкивались с анимированным GIF-файлом.Это файл изображения, который позволяет отображать анимированные изображения, из-за которых создается впечатление, что изображение движется. Думайте о них как о гибридном изображении и видео.

Почему GIF-файлы — отличное дополнение к вашему маркетингу? Их легко потреблять, они предоставляют новый способ привлечь внимание зрителей и могут оказать серьезное эмоциональное воздействие. А поскольку контент, который заставляет нас чувствовать что-то, побуждает делиться, с этими крошечными анимациями стоит поэкспериментировать.

Самое лучшее в GIF-файлах — это то, что их не так уж сложно сделать.Если у вас есть доступ к Photoshop и несколько свободных минут, вы можете мгновенно создать анимированный GIF.

В следующем руководстве по созданию анимированных GIF-файлов я использую версию Photoshop Creative Cloud 2015, но в других версиях действия должны быть аналогичными.

Как создать анимированный GIF в Photoshop

Вот пример анимированного GIF, который вы можете создать с помощью этого урока:

Хорошо, приступим.

Шаг 1. Загрузите изображения в Photoshop.

Если у вас уже есть изображения …

Соберите нужные изображения в отдельной папке. Чтобы загрузить их в Photoshop, щелкните File > Scripts > Load Files Into Stack.

Затем выберите Обзор, и выберите, какие файлы вы хотите использовать в своем GIF. Затем нажмите ОК.

Photoshop создаст отдельный слой для каждого выбранного изображения. Как только вы это сделаете, переходите ко второму шагу.

Если у вас еще нет созданной серии изображений …

Создайте каждый кадр анимированного GIF как отдельный слой Photoshop. Чтобы добавить новый слой, выберите Layer > New > Layer.

Обязательно назовите свои слои, чтобы вы могли легко отслеживать их при создании GIF. Чтобы назвать слой, перейдите на панель Layer в правом нижнем углу экрана, дважды щелкните имя слоя по умолчанию и введите имя, которое вы хотите изменить.Нажмите Введите , когда закончите.

Когда у вас есть слои и вы назвали их все, вы готовы ко второму шагу.

Pro Совет: Если вы хотите объединить слои, чтобы они отображались в одном кадре в вашем GIF, включите видимость для слоев, которые вы хотите объединить (щелкнув «глаз» слева от имени каждого слоя, чтобы только глаза для слоев, которые вы хотите объединить, открыты). Затем нажмите Shift + Command + Option + E (Mac) или Shift + Ctrl + Alt + E (Windows). Photoshop создаст новый слой, содержащий объединенный контент, который вы также должны переименовать.

Шаг 2: Откройте окно временной шкалы.

Чтобы открыть временную шкалу, перейдите в верхнюю навигацию, выберите «Окно »> «Временная шкала ». Временная шкала позволит вам включать и выключать разные слои на разные периоды времени, тем самым превращая ваше статическое изображение в GIF.

Окно временной шкалы появится внизу экрана. Вот как это выглядит:

Шаг 3: В окне временной шкалы нажмите «Создать анимацию кадра».«

Если он не выбран автоматически, выберите его из раскрывающегося меню, но затем обязательно щелкните его, иначе параметры покадровой анимации не появятся.

Теперь ваша временная шкала должна выглядеть примерно так:

Шаг 4: Создайте новый слой для каждого нового кадра.

Для этого сначала выберите все ваши слои, перейдя в верхнее меню навигации и выбрав Select > All Layers.

Затем щелкните значок меню справа от экрана временной шкалы.

В появившемся раскрывающемся меню выберите Создавать новый слой для каждого нового кадра.

Шаг 5: Откройте тот же значок меню справа и выберите «Создать кадры из слоев».

Это сделает каждый слой рамкой вашего GIF.

Шаг 6: Под каждым кадром выберите, как долго он должен отображаться до перехода к следующему кадру.

Для этого щелкните время под каждым кадром и выберите, как долго вы хотите, чтобы он отображался.В нашем случае мы выбрали 0,5 секунды на кадр.

Шаг 7: В нижней части панели инструментов выберите, сколько раз вы хотите, чтобы он повторялся.

По умолчанию будет указано Once , но вы можете зацикливать его столько раз, сколько захотите, включая Forever. Щелкните Other , если вы хотите указать произвольное количество повторений.


Шаг 8: Просмотрите свой GIF, нажав значок воспроизведения.

Шаг 9. Сохраните и экспортируйте ваш GIF

Доволен вашим GIF? Сохраните его для использования в Интернете, перейдя на верхнюю панель навигации и щелкнув Файл > Экспорт > Сохранить для Интернета (устаревшая версия)…

Затем выберите тип файла GIF, который вы хотите сохранить, в раскрывающемся списке Preset . Если у вас есть GIF с градиентами, выберите Dithered GIFs , чтобы предотвратить цветовые полосы. Если в вашем изображении много сплошных цветов, вы можете отказаться от дизеринга.

Число рядом с файлом GIF определяет, насколько большие (и насколько точные) цвета GIF будут сравниваться с исходными файлами JPEG или PNG. Согласно Adobe, более высокий процент дизеринга приводит к появлению большего количества цветов и деталей, но при этом увеличивается размер файла.

Нажмите Сохранить внизу, чтобы сохранить файл на свой компьютер. Теперь вы готовы загрузить этот GIF-файл для использования в маркетинге!

Загрузите файл GIF в любое место в сети, куда вы поместите изображение, и он должен воспроизводиться без проблем. Вот как может выглядеть конечный продукт:


Как использовать GIF в маркетинге

1) В социальных сетях.

Pinterest был первым, кто включил анимированные GIF-файлы, за ним последовал Twitter.К лету 2015 года Facebook также поддержал идею GIF. Затем Instagram изменил правила игры, добавив Boomerang, который позволяет пользователям снимать и делиться своими собственными гифками. В любой из этих социальных сетей анимированные GIF-файлы могут стать отличным способом выделиться в многолюдной ленте.

Например, посмотрите, как Product Hunt использовала GIF для продвижения форума на своем веб-сайте:

111 продуктов, которыми люди пользуются каждый день ✨

Добавьте свои любимые 👉 https://t.co/TMub7DKLul pic.twitter.com/QyIaDrPmpn

— Product Hunt (@ProductHunt) 6 июля 2017 г.

2) В письмах.

Анимированные GIF-файлы отображаются в сообщениях электронной почты так же, как и обычные изображения. Так почему бы не украсить свой электронный маркетинг, заменив неподвижные изображения анимированными?

Это может не только помочь привлечь внимание получателей с помощью новизны, но и напрямую повлиять на вашу прибыль. Для некоторых брендов включение анимированного GIF в электронные письма коррелировало с увеличением дохода на 109%. Использование бесплатного программного обеспечения для электронного маркетинга HubSpot — простой способ добиться такого роста на вашем собственном сайте.

Используйте GIF-файлы, демонстрируя продукты, делая объявления о мероприятиях или иным образом увлекая читателей. Посмотрите гифку из магазина женской одежды Ann Taylor LOFT, представленную ниже: Они сделали подарок таким, как будто он трясет, чтобы создать интригу и побудить получателей щелкнуть мышью, чтобы «развернуть» свой подарок.

Источник: Litmus

3) В сообщениях в блогах.

Ваше сообщение в блоге не должно быть посвящено анимированным GIF-файлам или структурировано как список в стиле BuzzFeed, чтобы включать GIF-файлы — хотя нам время от времени нравится хорошая доза глупых GIF-файлов со списками.

Например, вот простой анимированный GIF, созданный другим маркетологом Джинни Минео, чтобы объяснить определение призыва к действию для сообщения в блоге:

И, наконец, один из наших старых фаворитов: анимированный GIF из поста о рецептах офисной кухни.

Как вы будете использовать GIF в своем маркетинге? Делитесь с нами в комментариях.

Примечание редактора: этот пост был первоначально опубликован в сентябре 2013 года и был обновлен для обеспечения свежести, точности и полноты.

Как обвести контур изображения в Photoshop | Добавление белых контуров к изображениям

Вы видите их все время. Эти потрясающе выглядящие эскизы YouTube с белыми контурами вокруг изображений без фона. Мне нравится, как они выглядят. Если вы это читаете, вы, вероятно, тоже читаете.

Казалось, это будет несложно. Это было не так просто, как я ожидал. После быстрого поиска в Google я понял, что на самом деле это было немного сложнее, чем казалось на первый взгляд.

Я написал это сообщение в блоге, потому что хотел максимально упростить его для вас.

Сейчас хорошее время, чтобы сказать вам, что для этого урока вам нужно будет купить фотошоп … Я не нашел бесплатной альтернативы, которая может делать белые контуры вокруг изображений, как я собираюсь вам показать .

Вот как добавить контуры вокруг изображений в фотошопе.

Удаление фона намного проще, если у вас есть сильный контраст между фоном (то, что вы хотите удалить) и передним планом (частью, которую вы хотите сохранить).Сейчас я использую зеленый экран для большинства своих изображений. Если у вас нет зеленого экрана, попробуйте создать сильный контрастный фон, цвета которого не похожи на цвет переднего плана.

Шаг № 1 Откройте изображение, которое вы хотите использовать в Photoshop

Откройте Photoshop, выберите «Открыть», а затем выберите изображение, с которым вы хотите работать.

Вы также можете создать новый файл и перетащить изображение на фон, но я предпочитаю открывать изображение, поскольку оно не требует удаления нескольких фоновых слоев (вы удалите только один).

Шаг № 2 Выберите передний план из фона

После того, как вы начали свой проект, вы будете использовать инструмент быстрого выбора, чтобы выбрать область, которую вы хотите изолировать.

Если у вас четко очерченный фон, это довольно просто. В противном случае вам придется немного потрудиться, чтобы передний план был вырезан из фона.

Если части вашего изображения не идентифицируются должным образом с помощью инструмента быстрого выбора, вам придется использовать функцию + и -, чтобы выбрать части, которые должны и не должны быть включены в передний план.

Функция масштабирования — ваш лучший помощник при точной настройке изображений. Если вы оставите слишком много шероховатостей, это будет выглядеть очень странно. Увеличьте масштаб как можно ближе и убедитесь, что удалили задний план и держите передний план как можно ближе.

Я не акцентирую внимание на мелочах и часто обрезаю изображение дальше, чтобы не делать слишком много редактирования 🙂

Эта часть может потребовать некоторой практики. Если на вашем изображении нет сильных теней и других контрастов, у вас не должно возникнуть особых проблем с использованием только быстрого выбора.

Шаг № 3 Скопируйте и вставьте передний план

После того, как вы выбрали свой передний план, вам нужно «перенести его вперед, скопировав и вставив снова в качестве собственного слоя.

На Mac, используйте CMD + C, а затем CMD + V.

На ПК используйте CTRL + C, а затем CTRL + V

Это «отделит» выбранную вами часть от фона и теперь будет отображаться как собственная

Step # 4 Удалите исходный слой

Теперь у вас должно быть 2 слоя, если вы открыли изображение напрямую, и 3, если вы вставили изображение в новый проект.

  1. Исходное изображение
  2. Изображение переднего плана, которое вы выбрали (часть, которую вы хотите сохранить)
  3. Исходный фон (только если вы перетащили файл).

Удалите исходное изображение и исходный пустой фон (если применимо).

У вас останется только выбранный передний план с прозрачным фоном.

Шаг № 5 Выберите «Параметры наложения» на слое переднего плана

Теперь, когда у вас есть только один слой, щелкните его правой кнопкой мыши и выберите «Параметры наложения»

Шаг № 6 Выберите «Обводка»

В параметрах наложения выберите «обводка».»Как только вы это сделаете, вы должны увидеть контур вокруг вашего изображения.

Вы можете отредактировать способ его внешнего вида (ширину, цвет и т. Д.) В параметрах наложения.

Как только вы это сделаете один раз, вы можете использовать то же самое обводка по умолчанию для будущей работы.

Шаг № 7 Загрузите готовое изображение

После добавления обводки и удаления фона вы можете экспортировать файл как файл .png и использовать его в других инструментах, таких как Canva или RelayThat, чтобы закончить эскиз.

Если вы хотите использовать фотошоп для всего, дерзайте! Я предпочитаю Canva.

Вот конечный продукт, который я только что сделал (в Canva, следуя шагам, которые я только что показал).

Хорошо, ваша очередь! Сделайте несколько эскизов!

  • Adobe Photoshop (20 долларов в месяц / доступна бесплатная пробная версия) — это платное программное обеспечение, которое я использовал в этом руководстве. Я не знаю никаких бесплатных альтернатив, которые позволили бы вам добавить белые контуры, но я рекомендую вам поискать, если хотите, и, пожалуйста, оставьте комментарий, если вы что-то найдете!
  • Зеленый экран Elgato (149 долларов США) — один из зеленых экранов, которые я использую, чтобы легко удалить фон.Этот складной, но все же довольно большой.
  • Canva (бесплатно) — веб-инструмент, который я использую для создания эскизов (после добавления белых контуров и удаления фона в фотошопе).

Создайте 4 простых эффекта пикселизации за считанные минуты

С помощью комбинации фильтров и различных параметров наложения в Photoshop вы можете легко создать эффект для любой фотографии.

Совет: Попробуйте вместо этого бесплатно придать фотографиям пиксельный эффект, если вы не хотите платить за программное обеспечение для творчества.

Вам может понадобиться:

  • Программное обеспечение: Adobe Photoshop CS6 и выше, а также бесплатный онлайн-инструмент, такой как Pixlr X
  • Сложность: Новичок (это может сделать кто угодно!)
Здесь я использую мозаичный фильтр Photoshop для достижения этого эффекта.

Шаг 1

Для руководства по фильтру мозаики я использую это изображение счастливого танцующего чувака, сделанное фотографом Дином Дроботом на 123RF. Щелкните ссылку фотографа, и вы найдете еще много похожих изображений в его портфолио.

Вы можете использовать то же изображение или другое изображение по вашему выбору. Давайте приступим к делу! Запустите Photoshop, перетащите изображение, чтобы открыть его, и продублируйте исходный слой изображения.

Итак, что вам нужно сделать, это продублировать исходный слой изображения.

Шаг 2

Выберите дублированный слой. Перейдите в Фильтр > Пикселизация> Мозаика и введите Размер ячейки из 6 квадратных.

Перед тем, как нажать ОК, вы увидите предварительный просмотр.Но всегда можно вернуться к настройкам и изменить их.

Но что, если размер ячейки, который я использовал, не подходит для вашей фотографии? Честно говоря, вы можете ввести любое число в желаемом диапазоне, потому что каждое изображение будет иметь разный результат. Экспериментируйте на выезде

Шаг 3 Эффект достигнут!

Ну вот! Насколько это было легко? Если вам нравится эффект пикселизации как есть, вы можете просто оставить его таким или немного уменьшить эффект. Есть несколько способов сделать это, например, отрегулировать режим наложения.Установите дублированный слой на Lighten для более мягкого эффекта. В качестве альтернативы вы можете просто дважды щелкнуть слой с эффектом мозаики и снова настроить размер ячейки.

Шаг 1 Сделайте дубликаты исходного слоя фотографии. На всякий случай я всегда добавляю одну дополнительную.

Для следующего эффекта мы просто воспользуемся мозаичным фильтром несколько раз. Как и в предыдущем эффекте, откройте изображение в Photoshop и продублируйте исходный слой. Я использую это фото веселой девушки с конфетти, сделанное фотографом Дином Дроботом на 123RF.

Шаг 2

Выберите дублированный слой. Перейдите в Filter> Pixelate> Mosaic и введите Cell Size из 15 Square.

Шаг 3 Размер ячейки: 10 кв.

Опять же, на том же слое перейдите в Filter> Pixelate> Mosaic и введите Cell Size из 10 Square.

Сейчас мы собираемся создать еще один раунд пиксельного эффекта.Перейдите в Filter> Pixelate> Mosaic и введите Cell Size из 5 Square.

Размер ячейки: 5 кв.

Шаг 4 Я удалил эффекты пикселизации вокруг лица модели с помощью инструмента кисти, установленного на сильное нажатие. Выберите мягкую кисть для стирания.

Теперь, когда вы немного размыли эффект, используйте инструмент Eraser Tool (E) , чтобы мягко стереть любые детали, которые вы хотели бы еще видеть. В этом случае я стер глаза, губы и нос, убедившись, что исходный слой все еще виден под пиксельным слоем.Вы определенно можете стереть нужные области, что в основном зависит от выбранной вами фотографии.

Шаг 1

Что касается третьего эффекта, давайте попробуем создать пиксельный портрет, используя круглые формы. Что вам нужно сделать, так это создать новый документ 100 x 100 пикселей в Photoshop. Есть несколько способов создать круглую форму в Photoshop. Вы можете либо:

  • Используйте большую сплошную кисть с размером кисти примерно 70 пикселей , чтобы нарисовать цветную точку.
  • Используйте инструмент Эллипс (U) , чтобы создать форму круга.

Я использую светло-пастельный пурпурный оттенок для наложения на выбранное мной изображение, но вы можете использовать любой цвет, который вам нравится. Тем не менее, черный или белый будут наиболее нейтральными цветами. Затем на верхней панели инструментов выберите Edit> Define Pattern и назовите узор Spot.

Шаг 2

Теперь вы можете открыть любое изображение по вашему выбору в новом документе. В этом уроке я использую фотографию танцующей пары, сделанную автором Романом Самборским на 123RF.Вы можете начать с открытия фотографии как нового документа в Photoshop. Выберите исходный слой и щелкните правой кнопкой мыши, чтобы перейти к параметрам наложения .

Проверьте настройки стиля слоя.

Шаг 3

Выберите точку, которую вы только что создали для шаблона , и настройте следующие параметры. Установите Blend Mode на Lighten или Hard Light (это зависит от цвета вашей формы круга), и Scale на 5%.

И… .. вуаля!

Это в основном для создания эффектов пикселизации с помощью Photoshop.У вас нет доступа к Photoshop, но вам нужно быстро пикселизировать фотографию? Посмотрите №4 ниже…

Используйте инструмент Pixelate Tool Pixlr X

Вот быстрое и простое руководство по с Pixlr X, бесплатной альтернативой Photoshop . Есть видео, которое вы тоже можете посмотреть. По сути, мы будем брать эту фотографию в исходном состоянии:

К этому пиксельному состоянию в несколько 8-битном стиле справа внизу:

Вот как воспроизвести эффекты пикселизации на ваших фотографиях с помощью Pixlr X :

  • Щелкните «Фильтр».
  • Выберите Pixelate на появившейся боковой панели.
  • Отрегулируйте ползунок по своему усмотрению.
  • Регулируйте экспозицию изображения или добавляйте эффекты — полностью на ваше усмотрение!

Хотя Photoshop требует сложного обучения, Pixlr X полностью бесплатен и прост в использовании в Интернете в любом браузере. Независимо от того, используете ли вы Photoshop или Pixlr X, экспериментируйте с эффектами пикселизации!

]]>

Adobe Photoshop Mix — вырезайте, комбинируйте, создавайте в App Store

Создавайте все, что вы можете вообразить, где бы вы ни находились.

Используйте официальное приложение Adobe Photoshop Mix, чтобы легко создавать профессиональные многослойные изображения и проекты и делиться ими за считанные минуты.

Новая функция: теперь добавьте текстовые слои для создания стильного типографского дизайна для всего, от Instagram до приглашений.

Хотите больше? (конечно, да):
• Объедините несколько изображений / слоев, чтобы придумать что-то поистине волшебное.
• Легко удалить или заменить любой предмет (людей и вещи).
• Выборочная ретушь и исправление недостатков.
• Быстро делитесь с друзьями или публикуйте в социальных сетях.
• Отправьте на Adobe Stock и продавайте свои медиафайлы крупнейшему в мире творческому сообществу.

Еще больше? (ПРИВЕТСТВУЮЩИЕ ДИЗАЙНЕРЫ):
• Поэкспериментируйте с различными режимами наложения и непрозрачностью заливки на каждом слое, пока не получите желаемый вид. Mix включает в себя некоторые из самых популярных режимов наложения из Photoshop CC.
• Отрегулируйте цвета и контрастность или примените к изображениям предустановленные стили (фильтры). Улучшите все изображение или его часть одним касанием пальца.
• Неразрушающее редактирование означает, что ваши исходные изображения останутся нетронутыми.
• Выведите свой мобильный проект на новый уровень с Adobe Photoshop CC.

Лучшее в мире приложение для работы с изображениями и дизайном лежит в основе почти каждого творческого проекта. Работайте как на мобильном устройстве, так и на компьютере, чтобы создавать и улучшать свои фотографии, дизайны, иллюстрации, видео и многое другое.

ПОДКЛЮЧИТЕСЬ К ТВОРЧЕСКОМУ ОБЛАКУ
Любите фотографировать? Ознакомьтесь с планом Creative Cloud для фотографов. Он дает вам Lightroom и Photoshop, самые мощные инструменты редактирования.С Creative Cloud вы можете открывать и редактировать файлы Photoshop в Mix и отправлять композиции в Photoshop CC для дальнейшего уточнения — слоев, масок и всего остального. Открывайте и смешивайте изображения Lightroom и отправляйте прямо в свои коллекции Lightroom. И перемещайте изображения между Mix, новым Photoshop Fix и Lightroom для мобильных устройств, чтобы получить полный опыт редактирования на мобильных устройствах.
Creative Cloud также позволяет использовать функции Photoshop CC в Mix, включая уменьшение дрожания. И все ваши правки синхронизируются на всех ваших компьютерах и устройствах.Внесите изменения на iPad, они отобразятся на рабочем столе. Расширьте возможности своей фотографии с планом Creative Cloud для фотографов.

Взгляните на эти другие бесплатные приложения Adobe для фотографий, чтобы расширить свои возможности и расширить свои творческие возможности:
• Photoshop Fix — редактируйте черты лица, лечите, осветляйте, сжимайте, раскрашивайте и доводите изображения до совершенства, а затем легко делитесь ими другие настольные и мобильные приложения Creative Cloud.
• Lightroom Mobile — Захватывайте, редактируйте, систематизируйте и публикуйте изображения профессионального качества со своего смартфона или планшета.

ТРЕБУЕТСЯ ПОДКЛЮЧЕНИЕ К ИНТЕРНЕТУ И ADOBE ID
Зарегистрируйтесь для получения Adobe ID в Photoshop Mix бесплатно. Онлайн-сервисы Adobe, включая сервис Adobe Creative Cloud, доступны только пользователям старше 13 лет и требуют регистрации и согласия с дополнительными условиями и политикой конфиденциальности Adobe в Интернете по адресу http://www.adobe.com/privacy/policy-linkfree.html . Онлайн-сервисы Adobe доступны не во всех странах и не на всех языках, могут потребовать регистрации пользователя и могут быть изменены или прекращены без предварительного уведомления.

Как создать поп-арт в Photoshop

Если вы хотите придать вашим фотографиям дополнительный «POW» — или направить своего внутреннего Энди Уорхола, то поп-арт — это то, что вам нужно. Яркие цвета, характерные для поп-арта, выделят любую фотографию, что делает эту технику особенно подходящей для стоковых изображений.

После освоения этого урока ваш следующий творческий проект обязательно привлечет внимание. Заработайте репутацию автора динамичных современных произведений искусства, при этом не выходя за рамки бюджета.Звучит так же реалистично, как единорог? Мы обещаем, что этот урок сделает из вас верующего.

Шаг 1. Откройте файл в Photoshop

.

Для начала попробуйте создать забавную портретную фотографию. Выберите изображение и откройте его в Photoshop.

Шаг 2. Выберите и замаскируйте.

Щелкните инструмент Quick Selection Tool , затем нажмите кнопку Select and Mask .

Откроется новое окно. Установите прозрачность на 50%, чтобы вы все еще могли видеть изображение внизу.Убедитесь, что для View Mode установлено значение Onion Skin .

Теперь мы собираемся создать выделение вокруг женщины на изображении. Щелкните и перетащите на женщину, чтобы создать выделение.

Выбирая женские волосы, вы, вероятно, также выберете небольшие участки фона. Не волнуйтесь, если вы это сделаете — это не имеет большого значения для данного руководства.

Когда вы закончите выбирать женщину, убедитесь, что Output установлен на Layer Mask .Щелкните ОК .

Шаг 3. Добавьте новый слой и установите цвет фона.

Добавьте новый слой ниже оригинала и установите черный и белый цвета переднего плана и фона. Выделив новый слой, нажмите Command / Ctrl + delete на клавиатуре. Это установит белый цвет фона.

Присоединяйтесь к нашему творческому сообществу

Получите доступ к лучшим видеосоветам, советам по дизайну и предложениям прямо в свой почтовый ящик.

Шаг 4. Добавьте корректирующий слой «Черно-белый».

Выберите исходный слой ( Layer 0 ) и добавьте Black and White Adjustment Layer .

Шаг 5. Преобразование в смарт-объект.

Выберите все слои, щелкните правой кнопкой мыши и выберите Преобразовать в смарт-объект . Теперь у вас будет один слой.

Шаг 6. (Необязательно) Растеризуйте слой.

Примечание : шаги 6–10 необязательны.На этой фотографии мы хотим создать больше контраста вокруг рубашки женщины. Поп-арт лучше всего получается с высококонтрастными изображениями.

Щелкните слой правой кнопкой мыши и выберите Rasterize Layer .

Шаг 7. Выберите рубашку.

Щелкните инструмент выделения , затем щелкните и перетащите в области рубашки, пока не будет выделена вся рубашка.

Шаг 8. Создайте новый слой через копию.

Не снимая выделения с рубашки, щелкните правой кнопкой мыши и выберите « Layer Via Copy .”

Шаг 9. Воспользуйтесь Burn Tool.

Выбрав новый слой ( Layer 1 ), нажмите Burn Tool . Этот инструмент затемняет изображение, куда бы вы ни перетаскивали курсор. Используйте клавиши правой и левой скобок « [] », чтобы отрегулировать размер Burn Tool . Щелкните и проведите по рубашке, чтобы затемнить тени и складки.

Совет от профессионалов: Скрытие нижнего слоя облегчит фокусировку на той области изображения, которую вы хотите прожечь.Чтобы скрыть слой, щелкните значок глаза рядом со значком слоя.

Шаг 10. Преобразовать в смарт-объект.

Когда вы будете удовлетворены контрастом рубашки, выберите и слоев, щелкните правой кнопкой мыши и выберите Преобразовать в смарт-объект .

Шаг 11. Примените фильтр.

Откройте галерею фильтров , выбрав Фильтр> Галерея фильтров .

Выберите фильтр Полутоновый узор .Установите размер 2 и убедитесь, что Pattern Type установлен на Dot . Контрастность должна оставаться равной 0. Щелкните OK .

Шаг 12. Повышение резкости.

Перейдите в Filter> Sharpen> Smart Sharpen .

Поэкспериментируйте с ползунками, пока не решите, что изображение достаточно контрастное. Вам нужно много контраста, чтобы изображение получилось ярким.

Когда вы будете удовлетворены общей контрастностью, нажмите ОК .

Шаг 13. Установите режим наложения.

Установите режим наложения на Linear Burn . Это позволит нам рисовать под черными точками.

Шаг 14. Получите раскраску!

А теперь самое интересное! Создайте новый слой под текущим, затем выберите цвет переднего плана и выберите новый цвет.

Щелкните нижний слой (тот, который вы только что создали), выберите инструмент Paint Bucket Tool и щелкните холст.Все изображение станет розовым, но черный контур женщины все равно будет поверх розового.

Щелкните цвет переднего плана еще раз и выберите следующий цвет. Выберите инструмент Paintbrush Tool и начните закрашивать определенные области.

Теперь сходите с ума от цвета!

И WHAM, вот оно и есть! Теперь вы мастер поп-арта. Ищете больше вдохновения? Ознакомьтесь с нашей коллекцией портретов и приготовьтесь сделать их популярными!

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *