Создай HDR изображение в Фотошоп / Creativo.one

Этот урок расскажет вам о новом горячем тренде в фотографии. HDR! Вы научитесь делать снимки, сводить и производить тонмаппинг, чтобы расширить динамический диапазон и создать результат, смотрящийся нарисованным.

Урок для работы в Photoshop CS3 и выше.

Состав:

Фотография
Преобразование в HDR
Тональная компрессия / Тонмаппинг (Tone mapping)
Слияние изображений
Кривые

Нажмите на скриншот, чтобы просмотреть изображение в реальном размере.

Шаг 0 (Введение)
В этом уроке мы рассмотрим HDR фотографию. HDRI (High Dynamic Range Imaging (Изображение с широким динамическим диапазоном) изначально использовалось в 3D, а теперь в полной мере и в фотографии. Попросту говоря, это процесс съемки с разной экспозицией и сведение снимков в единое 32-х битное изображение. Итак, я разъясню: камера способна фиксировать ограниченное количество тонов в одном фото. Обычно мы жертвуем какими-либо элементами фото во время его съемки. Например, у нас есть пейзаж с облаками и скалами. Если мы экспонируем облака, то скалы станут темными. Если мы настроим экспозицию камеры на детали скал, то яркое небо потускнеет, а детали потеряются. Это происходит потому, что человеческий глаз может воспринимать более широкий диапазон тонов, нежели тот, что может запечатлеть камера на одной фотографии.

Решение этому – съемка более одной фотографии и объединение фото.

Съемка фото с обычной экспозицией, затем создание снимка с меньшей экспозицией, чтобы он получился ярким, а затем с большей экспозицией, чтобы запечатлеть детали тени.

В конечном итоге необходимо свести эти снимки вместе, чтобы получить единое изображение с широким диапазоном тонов, которое теперь сможет показать все детали в светах и тенях. Данный урок покажет вам, как осуществить этот процесс без суеты.

Для начала нам необходимо получить исходные изображения (Вы можете использовать 32-х битное 3D изображение и сразу же перейти к шагу 6). Такое изображение мы будем снимать на фотоаппарат. Вам нужно сделать минимум два снимка с различными настройками экспозиции.
Adobe рекомендует ограничить брекетинг с шагом в одну ступень экспозиции, что поможет уменьшить диапазон.

Брекетинг — Также называется «вилка». Съемка камерой серии кадров (три или больше), которые отличаются параметрами с заданным интервалом значений (экспозиция, баланс белого и т.д.). 

Вы также можете сделать 5 или более снимков с меньшим интервалом брекетинга. Лично у меня получается хороший результат из трех снимков. Мне нравится увеличивать и уменьшать выдержку на два шага. Я знаю, что это большие рамки, нежели многие привыкли использовать, но для изображения типа HDR, которые я люблю создавать (городские пейзажи), это очень подходит. Если вы любитель фотографировать, то вы даже можете уменьшить брекетинг до 3х шагов.

(Заметка: Для истинного HDR нельзя использовать одно фото в формате raw и менять несколько раз его экспозицию, как это предлагают некоторые люди. Такой эффект известен как псевдо-HDR. Фотошоп не позволит вам объединить эти изображения, поскольку они не фиксируют нужные тона).

Шаг 1. Начнем с трех изображений. Одно с нормальной экспозицией, второе меньшей экспозицией и третье с большей экспозицией. В данном случае я использую брекетинг с интервалом в 2 шага, поскольку в основном я снимаю плоские поверхности. Если же вы снимаете округлые и неровные поверхности, то вам лучше снизить брекетинг для получения более плавного перехода.

Я устанавливаю брекетинг на моей камере на 2 шага. Затем настраиваю режим съемки на таймер. После этого я получаю три фотографии. Я снимаю в режиме RAW для возможности получения более широкого динамического диапазона. Вы также можете создавать HDR, даже если ваша камера не поддерживает RAW.

Убедитесь, что вы снимаете в режиме Aperture Priority (Приоритета диафрагмы) или в ручном режиме (manual). Вам нужно установить время экспозиции, но не диафрагмы. Если вы измените диафрагму, глубина резкости не будет совместима с настройками, и вы получите смазанное изображение. Также избегайте движущихся предметов на фото, в противном случае вы получите эффект «призрака».

Шаг 2. Пришло время свести фотографии между собой в единое 32х –битное изображение.
Выберите File—Automate – Merge to HDR (Файл – Автоматизация – Объединить в HDR). Она работает в версиях Photoshop CS2 и CS3 (в CS2 нет автовыравнивания).
Выберите все изображения или папку. Я помещаю каждый набор фотографий в отдельной папке, поэтому я выбираю параметр Folder (Папка). Выделите свои фото для сведения. Установите галочку на

Auto Align (Автовыравнивание) в Photoshop CS3. Нажмите Ок (Photoshop CS3  использует новую технологию автовыравнивания, которая позволяет даже создавать HDR без использования штатива!).

Шаг 3. Ваши изображения теперь сведены в единое фото. Вы можете перемещать отдельные фото посредством снятия галочек напротив них в левой колонке. Если у вас получился немного размазанный эффект на каком-либо в результате движения камеры при длительной задержке, вы можете отключить это фото.

Шаг 4. Сведенный результат представляет собой гибко настраиваемое точечное изображение. Вы можете полностью изменить тона путем передвижения белого ползунка справа. Только полегче с ним — малейшее движение ползунка дает совершенно отличные результаты.

Шаг 5. Нажмите Ок, чтобы свести фото в 32х-битное изображение. Сейчас очень подходящий момент для сохранения изображения.

Шаг 6. Для нормальной работы с фотографиями, вам необходимо конвертировать их в 16–битные или 8-битные изображения. Когда вы конвертируете их, мы начнем создавать то, что я называю интерпретацией фото. Причиной того, что я так говорю, являются неограниченное количество способов, которые мы можем использовать для преобразования фото. До тех пор, пока у нас есть огромное 32-битное изображение с широким динамическим диапазоном, мы не можем использовать  его для дальнейшей обработки. Всегда начинайте работу с 32-битным изображением, а затем преобразовывайте его и сохраняйте другие варианты (собственные интерпретации). Избегайте перезаписи 32-битных изображений, они – наша палочка-выручалочка, мы можем возвращаться к ним много раз.

Выберите Изображение – Режим – 16 бит (

Image—Mode-16bit) (или 8 бит (8 bit)). Теперь поиграем с интересными параметрами. Сейчас вы перешли к процессу так называемого тонмаппинга (тональная компрессия). Это самое место для креатива.

(Если вы хотите произвести коррекцию без конвертации, выберите Вид – Параметры предпросмотра 32 бит (View — 32 Bit Preview Options). Вы можете также использовать несколько инструментов фотошопа из меню Image – Adjustment (Изображение – Коррекция). Наиболее важным из представленных параметров является параметр управления

экспозицией (exposure)).
Вы увидите диалоговое окно HDR Conversion (Преобразование/Коррекция HDR). Параметрами по умолчанию являются Экспозиция (Exposure) и Гамма (Gamma) (прим. степень контрастности). Как лучше понять принцип их работы? Установите сначала гамму, а затем экспозицию, как показано на примере. Если вы захотите, чтобы изображение было более контрастным уменьшите значение гаммы. Для уменьшения контрастности поднимите значение гаммы. В завершение скорректируйте экспозицию, чтобы получить желаемую яркость. Если вы хотите еще преобразований, читайте дальше, если нет – нажмите ОК.

Шаг 7. Замените метод (method) на локальную адаптацию (local adaptation). (Перед вами 4 доступных метода, но только в двух возможно влияние пользователя).

При таком методе вы можете корректировать кривые (curves

). Работайте с ними, как привыкли работать, но не бойтесь немного их обрезать. Это допустимо, поскольку  вы работаете с большим динамическим диапазоном, нежели вы привыкли работать. Вытащите детали изображения, но не забудьте наложить тени, где они будут несколько размытыми или некрасивыми. Как только вы разберетесь с кривыми, скорректируйте положение ползунков радиуса (radius) и threshold (порога), чтобы избежать появления ореолов на фото. (Плохо сконвертированное HDR-изображение в местах контраста имеет вокруг некое свечение). Радиус отвечает за маскировку размытия, в то время как порог решает, что будет размыто, а что нет.
Нажмите ОК для конвертации.

Шаг 8. Перед нами объединенное изображение из HDR. Второе изображение – вариация. Во второй вариации я применил экспозицию (exposure), кривые (curves) и настройки резкости (sharpening) в режиме 32 бит (Метод Яркой компрессии (Highlight Compression Method)). Фотошоп просто великолепен для создания очень реалистичных HDR изображений.

Шаг 9. Если вы желаете достичь более сюрреалистичных результатов, воспользуйтесь различными плагинами. Моим любимым плагином является Photomatix Pro с сайта HDRsoft. Вы можете воспользоваться этим плагином тонмаппинга для Фотошопа, он отлично работает.

Использование плагина тонмаппинга Photomatix позволит вам детализировать текстуру в ваших фотографиях. Объедините их в фотошопе, как показано в этом уроке. Затем выберите Фильтр – Photomatix, чтобы применить тонмаппинг. Преобразуйте и сохраните в обычном режиме.

Шаг 10. Это изображение показывает, как фото выглядит после тонмаппинга в Photomatix pro.

Шаг 11. Здесь вы можете видеть сравнение между одним изображением, преобразованным изображением посредством Photoshop HDR и радикальным эффектом в Photomatix. Независимо от результата, который вы получили, надеюсь, этот урок помог развеять мифы о создании HDR.

Шаг 12.

Вот еще один мой снимок HDR. Это ночной снимок, преобразованный в градации серого.
Надеюсь, вам понравился этот урок!

Выражаю благодарность Евгению Карташову за консультации по терминологии.

Автор: Colin Smith
 

Создаем эффект HDR в Фотошопе. Создай HDR изображение в Фотошоп

Этот урок расскажет вам о новом горячем тренде в фотографии. HDR! Вы научитесь делать снимки, сводить и производить тонмаппинг, чтобы расширить динамический диапазон и создать результат, смотрящийся нарисованным.

Урок для работы в Photoshop CS3 и выше.

Фотография
Преобразование в HDR
Тональная компрессия / Тонмаппинг (Tone mapping)
Слияние изображений
Кривые

Нажмите на скриншот, чтобы просмотреть изображение в реальном размере.

Шаг 0 (Введение)
В этом уроке мы рассмотрим HDR фотографию. HDRI (High Dynamic Range Imaging (Изображение с широким динамическим диапазоном) изначально использовалось в 3D, а теперь в полной мере и в фотографии. Попросту говоря, это процесс съемки с разной экспозицией и сведение снимков в единое 32-х битное изображение. Итак, я разъясню: камера способна фиксировать ограниченное количество тонов в одном фото. Обычно мы жертвуем какими-либо элементами фото во время его съемки. Например, у нас есть пейзаж с облаками и скалами. Если мы экспонируем облака, то скалы станут темными. Если мы настроим экспозицию камеры на детали скал, то яркое небо потускнеет, а детали потеряются. Это происходит потому, что человеческий глаз может воспринимать более широкий диапазон тонов, нежели тот, что может запечатлеть камера на одной фотографии.
Решение этому — съемка более одной фотографии и объединение фото.

Съемка фото с обычной экспозицией, затем создание снимка с меньшей экспозицией, чтобы он получился ярким, а затем с большей экспозицией, чтобы запечатлеть детали тени.

В конечном итоге необходимо свести эти снимки вместе, чтобы получить единое изображение с широким диапазоном тонов, которое теперь сможет показать все детали в светах и тенях. Данный урок покажет вам, как осуществить этот процесс без суеты.

Для начала нам необходимо получить исходные изображения (Вы можете использовать 32-х битное 3D изображение и сразу же перейти к шагу 6). Такое изображение мы будем снимать на фотоаппарат. Вам нужно сделать минимум два снимка с различными настройками экспозиции.
Adobe рекомендует ограничить брекетинг с шагом в одну ступень экспозиции, что поможет уменьшить диапазон.

Брекетинг — Также называется «вилка». Съемка камерой серии кадров (три или больше), которые отличаются параметрами с заданным интервалом значений (экспозиция, баланс белого и т. д.).

Вы также можете сделать 5 или более снимков с меньшим интервалом брекетинга. Лично у меня получается хороший результат из трех снимков. Мне нравится увеличивать и уменьшать выдержку на два шага. Я знаю, что это большие рамки, нежели многие привыкли использовать, но для изображения типа HDR, которые я люблю создавать (городские пейзажи), это очень подходит. Если вы любитель фотографировать, то вы даже можете уменьшить брекетинг до 3х шагов.

(Заметка: Для истинного HDR нельзя использовать одно фото в формате raw и менять несколько раз его экспозицию, как это предлагают некоторые люди. Такой эффект известен как псевдо-HDR. Фотошоп не позволит вам объединить эти изображения, поскольку они не фиксируют нужные тона).

Шаг 1. Начнем с трех изображений. Одно с нормальной экспозицией, второе меньшей экспозицией и третье с большей экспозицией. В данном случае я использую брекетинг с интервалом в 2 шага, поскольку в основном я снимаю плоские поверхности. Если же вы снимаете округлые и неровные поверхности, то вам лучше снизить брекетинг для получения более плавного перехода.
Я устанавливаю брекетинг на моей камере на 2 шага. Затем настраиваю режим съемки на таймер. После этого я получаю три фотографии. Я снимаю в режиме RAW для возможности получения более широкого динамического диапазона. Вы также можете создавать HDR, даже если ваша камера не поддерживает RAW.

Убедитесь, что вы снимаете в режиме Aperture Priority (Приоритета диафрагмы) или в ручном режиме (manual). Вам нужно установить время экспозиции, но не диафрагмы. Если вы измените диафрагму, глубина резкости не будет совместима с настройками, и вы получите смазанное изображение. Также избегайте движущихся предметов на фото, в противном случае вы получите эффект «призрака».

Шаг 2. Пришло время свести фотографии между собой в единое 32х -битное изображение.
Выберите File — Automate — Merge to HDR (Файл — Автоматизация — Объединить в HDR ). Она работает в версиях Photoshop CS2 и CS3 (в CS2 нет автовыравнивания).
Выберите все изображения или папку. Я помещаю каждый набор фотографий в отдельной папке, поэтому я выбираю параметр Folder (Папка). Выделите свои фото для сведения. Установите галочку на Auto Align (Автовыравнивание) в Photoshop CS3. Нажмите Ок (Photoshop CS3 использует новую технологию автовыравнивания, которая позволяет даже создавать HDR без использования штатива!).

Шаг 3. Ваши изображения теперь сведены в единое фото. Вы можете перемещать отдельные фото посредством снятия галочек напротив них в левой колонке. Если у вас получился немного размазанный эффект на каком-либо в результате движения камеры при длительной задержке, вы можете отключить это фото.

Шаг 4. Сведенный результат представляет собой гибко настраиваемое точечное изображение. Вы можете полностью изменить тона путем передвижения белого ползунка справа. Только полегче с ним — малейшее движение ползунка дает совершенно отличные результаты.

Шаг 5. Нажмите Ок, чтобы свести фото в 32х-битное изображение. Сейчас очень подходящий момент для сохранения изображения.

Шаг 6. Для нормальной работы с фотографиями, вам необходимо конвертировать их в 16-битные или 8-битные изображения. Когда вы конвертируете их, мы начнем создавать то, что я называю интерпретацией фото. Причиной того, что я так говорю, являются неограниченное количество способов, которые мы можем использовать для преобразования фото. До тех пор, пока у нас есть огромное 32-битное изображение с широким динамическим диапазоном, мы не можем использовать его для дальнейшей обработки. Всегда начинайте работу с 32-битным изображением, а затем преобразовывайте его и сохраняйте другие варианты (собственные интерпретации). Избегайте перезаписи 32-битных изображений, они — наша палочка-выручалочка, мы можем возвращаться к ним много раз.

Выберите Изображение — Режим — 16 бит (Image — Mode -16 bit ) (или 8 бит (8 bit)). Теперь поиграем с интересными параметрами. Сейчас вы перешли к процессу так называемого тонмаппинга (тональная компрессия). Это самое место для креатива.

(Если вы хотите произвести коррекцию без конвертации, выберите Вид — Параметры предпросмотра 32 бит (View — 32 Bit Preview Options) . Вы можете также использовать несколько инструментов фотошопа из меню Image — Adjustment (Изображение — Коррекция ). Наиболее важным из представленных параметров является параметр управления экспозицией (exposure )).
Вы увидите диалоговое окно HDR Conversion (Преобразование/Коррекция HDR ). Параметрами по умолчанию являются Экспозиция (Exposure ) и Гамма (Gamma ) (прим. степень контрастности). Как лучше понять принцип их работы? Установите сначала гамму, а затем экспозицию, как показано на примере. Если вы захотите, чтобы изображение было более контрастным уменьшите значение гаммы. Для уменьшения контрастности поднимите значение гаммы. В завершение скорректируйте экспозицию, чтобы получить желаемую яркость. Если вы хотите еще преобразований, читайте дальше, если нет — нажмите ОК.

Шаг 7. Замените метод (method ) на локальную адаптацию (local adaptation ). (Перед вами 4 доступных метода, но только в двух возможно влияние пользователя).

При таком методе вы можете корректировать кривые (curves ). Работайте с ними, как привыкли работать, но не бойтесь немного их обрезать. Это допустимо, поскольку вы работаете с большим динамическим диапазоном, нежели вы привыкли работать. Вытащите детали изображения, но не забудьте наложить тени, где они будут несколько размытыми или некрасивыми. Как только вы разберетесь с кривыми, скорректируйте положение ползунков радиуса (radius ) и threshold (порога), чтобы избежать появления ореолов на фото. (Плохо сконвертированное HDR-изображение в местах контраста имеет вокруг некое свечение). Радиус отвечает за маскировку размытия, в то время как порог решает, что будет размыто, а что нет.
Нажмите ОК для конвертации.

Шаг 8. Перед нами объединенное изображение из HDR. Второе изображение — вариация. Во второй вариации я применил экспозицию (exposure ), кривые (curves ) и настройки резкости (sharpening ) в режиме 32 бит (Метод Яркой компрессии (Highlight Compression Method)). Фотошоп просто великолепен для создания очень реалистичных HDR изображений.

Шаг 9. Если вы желаете достичь более сюрреалистичных результатов, воспользуйтесь различными плагинами. Моим любимым плагином является Photomatix Pro с сайта HDRsoft . Вы можете воспользоваться этим плагином тонмаппинга для Фотошопа, он отлично работает.

Использование плагина тонмаппинга Photomatix позволит вам детализировать текстуру в ваших фотографиях. Объедините их в фотошопе, как показано в этом уроке. Затем выберите Фильтр — Photomatix , чтобы применить тонмаппинг. Преобразуйте и сохраните в обычном режиме.

Шаг 10. Это изображение показывает, как фото выглядит после тонмаппинга в Photomatix pro.

Шаг 11. Здесь вы можете видеть сравнение между одним изображением, преобразованным изображением посредством Photoshop HDR и радикальным эффектом в Photomatix. Независимо от результата, который вы получили, надеюсь, этот урок помог развеять мифы о создании HDR.

Шаг 12.

Вот еще один мой снимок HDR. Это ночной снимок, преобразованный в градации серого.
Надеюсь, вам понравился этот урок!

Выражаю благодарность Евгению Карташову за консультации по терминологии.

HDR — графический эффект для более выразительного рендеринга изображения при контрастном освещении. Как сделать HDR фото? Благодаря нашему руководству создать HDR фотографию просто, и все, кто их увидят обязательно скажут вам «Ну ничего себе!». Когда я сделал свою первую HDR фотографию, я знал только как ее сделать и обработать, поэтому я смело могу сказать — абсолютно любой фотограф сможет проделать такое. Следуйте этим простым шагам, и вы создадите HDR шедевр уже сегодня. Но для начала немного теории.

HDR переводится как высокий динамический диапазон. Это результат обработки одного или серии (что лучше) изображений с различной . Проблема современных цифровых камер состоит в их узком динамическом диапазоне отображения света и тени. Например, делали ли вы когда-нибудь фотографию прямо на закате, когда передний план оказывается слишком темным, чтобы можно было что-то рассмотреть? Это происходит из-за того, что камера подстраивает световой замер под яркий закат, поэтому передний план становится силуэтным. Но с и передний план, и яркий фон будут правильно проэкспонированы и объединены в чудесную картинку.

Шаг первый – сделать фотографии

Для начала снимите три фотографии с различными уровнями освещения. Вы можете легко сделать это, если в камере предусмотрен или режим мультиэкспозиции. Установите инкремент на 2 EV так, чтобы первое фото было очень темным (при -2EV), второе фото – правильно проэкспонировано (при 0EV), а третье – очень светлым или переэкспонированным (при +2EV). Если в камере нет настроек брекетинга, вы можете зайти в меню и вручную настроить апертуру или значение экспозиции (EV) между снимками.

Но здесь есть один момент. Ваша камера должна быть установлена на приоритет диафрагмы, если такая функция предусмотрена. Обычно она обозначается на камере как «А ». Это делается для того, чтобы на протяжении всех трех фото выдержка не изменялась, что, в свою очередь, приведет к различной глубине резкости и размытости изображения. К тому же, вам необходимо убедиться, что установлено на самое низкое значение для того, чтобы в конечном итоге сократить шумы в уже завершенной . При ISO 100 выдержка будет длинной, но если у вас есть штатив, это не должно стать проблемой. Плюс, он пригодится для того, чтобы камера не двигалась между снимками.

Резюмируем :

• Установите наименьшее ISO.
• Используйте режим с приоритетом диафрагмы.
• Установите брекетинговую экспозицию (AEB), чтобы сделать три кадра с инкрементом брекетинга в 2EV или пять кадров с 1EV.
• Используйте штатив, если есть возможность.

Откроется второй блок. Я всегда выбираю «Выровнять исходные изображения » (Align source images ) и «Через сопоставление особенностей » (By matching features ). Эта аккуратная функция выровняет ваши изображения так, что легкие несовершенства кадров будут компенсированы. Я пользуюсь этими функциями, даже если снимаю на штатив, потому что между снимками всегда остается крошечный сдвиг. Выравнивание изображений через сопоставление прекрасно выстроит все кадры в один.

Я также использую «Уменьшить хроматические аберрации » (Reduce chromatic aberrations ) и «Уменьшить шумы » (Reduce noise ).

Далее, если объекты на трех снимках передвигались, вам нужно выбрать «Уменьшить посторонние изображений » (Attempt to reduce ghosting artifacts ) и «Фоновые движения » (Background movement »). Вы будете удивлены, увидев, насколько сильно даже небольшой бриз влияет на траву и листья, что приводит к размытию . В тоже время значительные различия на снимках эта функция не уберет.

Установите тоновую кривую цветового профиля по умолчанию и кликните ОК. Теперь программа начнет свою работу. Это может занять минуту или пять, нужно набраться терпения. Все зависит от процессора, количества фотографий и размера изображений.

Результат будет недостаточно хорошим, и это ожидаемо. Однако вы уже на этом этапе можете сохранить картинку в расширении.hdr, чтобы в последующем при желании еще раз поработать с изображением, не создавая еще одну версию HDR.

Когда обработка закончится, кликайте на кнопку “Тоновое преобразование ” (Tone Mapping ) и «Показать оригинал » (Show Original ), чтобы сравнить полученное изображение с исходным. Вы увидите разницу в тенях и светлых областях.

Чтобы добавить сюрреалистический эффект, в «Опциях обработки » (Smoothing options ) выберите маленькие значения – чем ниже значение, тем нереальнее картинка, чем выше – тем реалистичнее результат.

Используйте «Цветовую насыщенность » (Color Saturation ), чтобы настроить насыщенность цветов, а «Яркость » (Luminosity ), чтобы настроить общее освещение картинки.

Также в вашем распоряжении настройки для неба: натуральный мрачный и т.д. Когда вы будете довольны результатом, выберите «Обработать » (Process ).

После сохранения полученный файл можно загрузить в графический редактор и обработать дополнительно.

В этом уроке вы научитесь простым секретам съемки серий фото для HDR и профессиональному созданию HDR-изображений при помощи Photomatix и Photoshop (в зависимости от ваших предпочтений и вкусов). Вы научитесь не только выполнять подобного рода задачи эффективно, но и ознакомитесь с теоретическими основами динамического диапазона (Dynamic Range). Урок ведет Peter Tellone — профессиональный фотограф, специализирующийся на ландшафтных HDR-съемках.

1. Суть HDR-фотографии (High Dynamic Range) — широкий динамический диапазон

Когда заходит речь о динамическом диапазоне, в виду имеется разница между экстремумами. Если говорить конкретно о фотографии и выдержке, то речь будет идти непосредственно о разнице между самой яркой и самой темной частью кадра.

Динамический диапазон определяется соотношением освещенности этих частей. Человеческий глаз имеет динамический диапазон приблизительно равный соотношению 10,000:1, а, к примеру, с помощью хорошей цифровой камеры можно получить кадр с динамическим диапазоном лишь 1,000:1. Выходит, что мы способны видеть в гораздо большем диапазоне яркости, чем под силу получить при помощи лучших цифровых фотоаппаратов. Еще более удивительно то, что динамический диапазон некоторых сцен может достигать соотношения 100,000:1! К примеру, это может быть комната с мягким полумраком, через окно которой можно увидеть залитую ярким солнечным светом улицу.

Поэтому, когда дело касается обычной фотографии, мы вынуждены идти на компромисс. Можно снимать яркие участки без выбеливания, но от этого тени окажутся черными и полными шумов. Если же снимать то, что находится в тени, мы будем вынуждены лишиться ярких участков, которые станут пересвеченными и лишатся всех деталей.

Казалось бы, проблему можно решить, использовав разделенный нейтральный светофильтр, чтобы одну половину кадра снять с нормальной экспозицией, а другую — на 2 или 3 ступени ниже, в зависимости от используемого фильтра. Это сработает, но только, если речь идет о съемке ровной линии горизонта. А что делать, если нужно снять гору причудливой формы или открытый дверной проем? Стандартные фотофильтры в этом случае окажутся не у дел.

Но, если бы можно было сделать снимок с правильной экспозицией каждого участка, получилось бы искусственно расширить динамический диапазон камеры до сопоставимого с тем, который в состоянии улавливать человеческий глаз, и даже более. В этом и есть суть фотографии с широким динамическим диапазоном.

Прежде, чем мы начнем, позвольте разъяснить один момент, относительно которого многие заблуждаются. Хоть мы и используем понятие HDR-фотографии, в конечном счете, он для этих целей не совсем подходит, так как конечным результатом работы все равно окажется изображение с узким динамическим диапазоном (равно как и все существующие HDR-изображения сейчас имеют узкий динамический диапазон). А все это потому, что на сегодняшний день принтеров или мониторов, способных отображать фотографии с широким динамическим диапазоном просто не существует.

2.Как делаются HDR-снимки?

Изображения с широким динамическим диапазоном включают в себя 3 — 7 одинаковых снимков с разными экспозициями. Каждый из этих снимков призван воспроизводить тот или иной диапазон яркости кадра. При этом очень важно уметь правильно выставлять параметры экспозиции. Если мы будем поддерживать постоянную длительность выдержки, изменяя диафрагму, то результатом будет разная глубина резкости на снимках, что, прямо скажем, для наших целей совершенно не годится. Наша задача получить одинаковые изображения, отличающиеся лишь экспозицией. Казалось бы, можно менять значения ISO, но более высокая чувствительность добавит шума, а ведь изображение нужно получить с минимальным уровнем шумов. Учтите, что HDR является аддитивным процессом (сложением нескольких снимков), поэтому любой шум в итоге только усилится. И так, выход оказывается только один — изменение выдержки.

Чтобы сделать HDR-снимок, первым делом установите камеру на устойчивый штатив. Так вы обеспечите идентичность всех снимков в серии. Установите ISO на наименее шумящий уровень, а апертуру на f:16.

Конечно, можно использовать и более широкую апертуру, но от нас требуется передача на снимке всех деталей изображения, поскольку в этом и состоит смысл HDR-фотографии. Так что нужно позаботиться о максимальной глубине резкости, почему я и рекомендую f:16, хотя это не обязательно. Размер апертуры оставляется на ваше усмотрение, и вы можете использовать его как один из художественных приемов при создании HDR-изображений.

Для изменения выдержки обычно есть два варианта. Вы можете установить камеру в режим AV и использовать функцию автоматической вилки, имеющуюся в большинстве камер. Большинство камер от Canon имеют ограничение в три экспозиции в выбранном интервале (максимум +/– 2EV). Некоторые модели Nikon позволяют делать больше снимков в автоматическом режиме и использовать более широкий диапазон значений экспозиции (EV).

Лично я рекомендую полностью ручной подход. Мой опыт показывает, что с ним процесс идет быстрее, поскольку мне не надо лазить по всем разделам меню для настройки вилки, и в моем распоряжении остается более широкий набор возможностей, если вдруг в последний момент я решу изменить число экспозиций или шаг между ними. Но окончательный выбор метода остается за вами.

3. Какой тип снимков использовать для HDR?

HDR-снимок является 32-битным изображением. Это значит, что в нем может содержаться бесконечное множество оттенков и уровней яркости. Нам необходимо лишь создать изображение максимального качества, на котором останется настолько много информации, насколько это возможно. Поскольку ни одна камера не делает 32-битные снимки, мы должны максимально использовать имеющиеся в нашем распоряжении возможности. Т.е. снимки сохранять нужно в формате RAW или Tiff, поскольку все они имеют 16-битную разрядность (что далеко не идеал, но 64,000 различных уровней информации тоже неплохо).

Можно ли использовать JPEG? В принципе, можно. Но это 8-битный формат, что дает лишь 256 уровней информации. Пусть это и далеко не совершенный выбор, но на этапе проб и ошибок подойдет и он.

4.Сколько потребуется снимков и какой шаг экспозиции использовать?

В большинстве случаев достаточно трех снимков с шагом в 2 ступени. Если в кадре находятся очень ярко освещенные участки, их потребуется больше. Я предпочитаю делать не менее 5 снимков с шагом в 1 ступень экспозиции, и делаю это ради максимальной реалистичности изображения. У вас же могут быть другие задачи и другой подход.

Итак, оборудование правильно настроено, и мы готовы сделать свои 3 снимка. Первый будет сделан со средними параметрами экспозиции. Для второго снимка мы установим уровень экспозиции -2, для третьего +2. Если вы используете автовилку, камера сделает это самостоятельно за вас.

В своей работе я начинаю со значения 0, затем использую -1, -2, а затем -4 (если в кадре находится солнце), так как хочу быть уверен, что яркие участки не окажутся пересвеченными. К сожалению, корректор не позволяет задать значение -4, так что приходится выставлять его вручную. Также хорошая новость заключается в том, что мы манипулируем выдержкой, поэтому вычислить нужное значение не составляет особых трудностей (в отличие от логарифмических значений апертуры). Так, если при экспозиции -2 я использовал выдержку 1/50, то умножив ее на 2 (1 ступень экспозиции), а затем еще на 2 (еще одна ступень), получим в итоге 1/200. После этого я делаю еще по одному снимку на +1 и +2. Выше +2 вам подниматься, скорее всего, не понадобится, поскольку при +2 в большинстве случаев детали в тенях уже хорошо проработаны.

Ниже показаны несколько снимков с разными экспозициями. Все они выглядят так, как выглядела бы простая фотография без использования приемов HDR.

5.Переходим к компьютеру!

Что ж, перед нами серия снимков. Если вам покажется, что их слишком много и пару из них можно убрать, в работу вы можете пустить лишь 0, -2 и +2.

Перепишите свои фотографии на компьютер и приготовьтесь к созданию своих собственных HDR фото.

Здесь мы рассмотрим два различных подхода. Один из них — с применением Photomatix, программы для HDR от HDRsoft. Это сравнительно недорогое ПО, наиболее популярное в данной области. Но если вы не хотите тратить на него деньги, и хотите использовать что-то более привычное, я покажу вам пример использования Photoshop (подразумевается, что у вас версия CS2 или выше).

6.Обработка снимков в Photomatix Pro

Запустите Photomatix, перед вами появится меню быстрого старта. Нажмите на ‘Generate HDR Image’. Откроется окно ‘Select Images’, с помощью которого нужно найти папку с вашими снимками. Выберите их, нажмите ‘Open’, затем ‘OK’.

Возникнет очередное диалоговое окно, которое необходимо заполнить, чтобы описать желаемый процесс обработки HDR изображения.

Шаг 1

Первая секция предназначена для выравнивания нескольких изображений. Обычно лучше всего указывать ‘Match Features’. Так будут выровнены все элементы изображений, и у вас не возникнет ненужных смещений. Другая опция — совпадение по вертикали и горизонтали. Пробуйте ее только в том случае, если ‘Match Features’ по каким-то причинам не сработала.

Следующие два раздела — ‘Correct Chromatic Aberrations’ и ‘Reduce Noise’ — я лично предпочитаю не использовать. Мне гораздо проще преобразовать RAW в 16-битный TIFF и воспользоваться более подходящей для этого программой, если возникнет такая необходимость.

Следующий раздел ‘Attempt to Reduce Ghosting Artifacts’ придет на помощь, если в кадр попали движущиеся объекты (покачивающееся дерево, люди или морские волны). Если же в кадре ничего не движется, то лучше не использовать эту опцию, так как без нее вы получите более четкое изображение.

Остальные опции и так понятны. Используются редко. В качестве цветового профиля я использую Adobe RGB из-зи более широкого гамута, но вы можете использовать и sRGB, который дает не менее замечательный результат.

Нажмите ‘OK’ на этой панели.

Шаг 2

Здесь Photomatix превратит ваши RAW-файлы в 32-битное HDR-изображение. Для этого, в зависимости от мощности вашего компьютера, может потребоваться несколько минут.

В итоге получаем первое HDR-изображение. Выглядит довольно удручающе, не так ли? А все это по той простой причине, по которой ваш монитор не в состоянии корректно выводить 32-битные изображения. Следующим шагом будет использование инструмента ‘Tone Map’ для преобразования его в изображение с узким динамическим диапазоном, которое уже поддается нормальному выводу на экран и распечатке.

Шаг 3

Сохраните свое HDR-изображение в формате Radiance RGBE HDR или Open EXR HDR. Между ними есть небольшие различия, но для нас они не важны.

Затем вам нужно будет кликнуть по ‘Tone mapping’ и играть с настройками изображения до тех пор, пока вас в конечном счете все не устроит.

Экран ‘Tone Mapping’ в Photomatix в чем-то схож с Lightroom. Инструменты расположены сверху вниз в том порядке, в котором их обычно используют. Отсюда и начнем, только имейте в виду одну вещь: Photomatix запоминает последние использованные вами настройки, и именно их и покажет при очередном открытии окна мэппинга. Чтобы начать с привычных параметров, выберите из списка настроек внизу панели пункт ‘Default’. Теперь можно начинать.

Шаг 4

В верхней части панели можно увидеть две вкладки — ‘Detail Enhancer’ и ‘Tone Compressor’. ‘Detail Enhancer’ позволяет получить детализированное HDR-изображение с параметрами от Wild до Mild. Вкладка ‘Tone Compressor’ помогает добиться более реалистичного вида для вашего снимка. В некоторых случаях это именно то, то нужно, но в этом уроке мы не будем рассматривать эти функции.

Сверху также находятся контроллеры Strength (Сила), Color Saturation (Насыщенность), Luminosity (Яркость), Light smoothing (Сглаживание света) и Micro Contrast (Микро-контраст). Если навести на них курсор мыши, появится подсказка об их назначении.

Первым делом я предлагаю поработать с Strength и Light Smoothing. Обычно я задаю Strength на уровне 100 (но редко оставляю его там навсегда), а затем играю Light Smoothing до тех пор, пока не получу более-менее удовлетворительный результат: хороший баланс светлого и темного, без гало (неестественных ореолов вокруг объектов) и призраков (следов движущихся объектов), и изображение в целом выглядит правильным по яркости. Если вы не можете подобрать нужную комбинацию, попробуйте оставить light smoothing в той точке, где изображение выглядит лучше всего, а затем понижать strength до тех пор, пока не добьетесь нужного результата.

Большие значения Light Smoothing обычно дают более реалистичную картинку, а при низких значениях картинка похожа на сгенерированную компьютером. Учтите, что в этом вопросе нет правых и виноватых, все зависит от ваших целей. Если у вас на изображении наблюдается слишком большое количество гало, то это скорее всего по причине большого значения Strength для данного значения Light Smoothing. Если оказывается много серого на белом или голубом небе, значит у вас перебор по Light Smoothing. Отрегулируйте эти параметры, чтобы получить оптимальный баланс. Пока еще наше изображение довольно плоское, поэтому идем дальше.

Перейдем к настройке Color Saturation. Как обычно, это дело вкуса, но я здесь задал значение порядка 70. Вы можете использовать Luminosity для изменения общей яркости. Пункт ‘Micro Contrast’ позволяет справиться с гало вокруг темных объектов на ярком фоне.

Шаг 5

К этому моменту у нас уже кое-что получилось, и теперь пришло время добавить изображению живости и эмоций.

Поскольку HDR выравнивает яркость всего изображения, контраст обычно получается невысоким. Это выглядит естественно, но для придания изображению живости нужно добавить контраста. Мы это сделаем с помощью следующих трех наборов контроллеров: White point (Белая точка), Black point (Черная точка) и Gamma (Гамма). Белая точка управляет яркими местами, Черная — тенями, Гамма — полутонами. Мне по душе начинать с Гаммы, а затем уже подбирать другие значения, если понадобится. Гамму я сдвину влево, чтобы повысить контраст полутонов.

Что ж, мы почти закончили с мэппингом для изображения с узким динамическим диапазоном. Проверьте, остались ли еще погрешности, которые можно исправить с помощью других контроллеров.

Примечание: если баланс белого настроен неверно, можно изменить общую цветовую температуру. Также можно выборочно увеличить или уменьшить насыщенность ярких участков или теней.

В следующем разделе мы постараемся сделать наше фото еще лучше. Если на фотографии слишком много шума на участках с открытым небом, вы можете настроить Micro-Smoothing (микро-сглаживание). Если яркие места или тени требуют дальнейшей работы, вы можете применить немного сглаживания для них локально, а не глобально (в отличие от другого контроллера сглаживания света). Если вы получили изображение, которое вам нравится, то можете считать, что вы практически справились. Но сначала сохраните настройки контроллеров, чтобы можно было использовать их на другом изображении. Нажмите кнопку Preset и сохраните ваши настройки под запоминающимся названием.

Шаг 6

Теперь перейдем к пост-процессингу. Нажмите на кнопку ‘Process Image’, и все настройки будут применены к вашему HDR-изображению. После этого вы можете его сохранить. Я предпочитаю сохранять всю информацию, поэтому выбираю 16-битный Tiff. Но можно сохранить и в формате JPEG. Приятной особенностью панели сохранения в Photomatix является то, что она позволяет отправить сохраненное изображение прямо в Photoshop для окончательной обработки. Я это делаю всегда, поскольку без пары завершающих штрихов в Photoshop изображение мне кажется неполноценным. Обычно я устанавливаю некоторые общие уровни, затем повышаю резкость или уменьшаю шум. Мне также нравится использовать инструменты Dodge и Burn на некоторых мелких участках.

7. Результат

8. Обработка HDR в Photoshop CS2, CS3 или CS4

Чтобы открыть снимки в Photoshop и объединить их в HDR-изображение, выберите в меню пункт File > Automate > Merge to HDR.

Далее необходимо выбрать свои снимки в формате RAW или 16-Bit Tiff для объединения в HDR. Отметьте пункт ‘Attempt to Automatically Align Source Images’. Обратите внимание, что в случае тяжелых снимков с камер с большими матрицами, Photoshop слишком сильно нагружает систему, и компьютер может не справиться. Если вы получите такое предупреждение, попробуйте еще раз, но отмените опцию автоматического выравнивания снимков.

Нажмите ‘OK’, и Photoshop приступит к работе.

Шаг 1

Появится новый экран. Если на этом этапе вы хотите сохранить получившееся 32-битное HDR-изображение, просто нажмите ‘OK’ и сохраните его как ‘Radiance HDR’. Но нас будет интересовать непосредственно меппинг, так что давайте снизим битность (‘Bit Depth’) до ’16 Bit/Channel’ и нажмем ‘OK’.

Photoshop начнет процесс объединения и по его завершении выдаст новое диалоговое окно под названием ‘HDR conversion’ (преобразование HDR). Выберите из выпадающего меню пункт ‘Local Adaptation’ (локальная адаптация) и нажмите на стрелку вниз, чтобы вызвать диалоговое окно с графиками ‘Toning Curve’ и ‘Histogram’.

Здесь начинаются отличия Photoshop от Photomatix. В Photomatix все делается через процесс мэппинга. В Photoshop мэппинг гораздо более ограничен, но есть возможность улучшить изображение при помощи привычных инструментов Photoshop — Levels, Curves, Hue and Saturation и т. д.

Вам доступны контроллеры ‘Radius’ (радиус) и ‘Threshold’ (допуск), а также график ‘Toning Curve’ (кривая тонинга). Лучше всего начать с радиуса порядка 150 и Treshhold 1.50. Подстраивайте их до тех пор, пока не получите более-менее равномерное распределение тонов по всему изображению. Делайте небольшие паузы после каждого изменения, чтобы дать время для перерисовки изображения. Не удивляйтесь, если изображение пока еще выглядит плоским и безжизненным, поскольку мы вернем его к жизни на следующем этапе.

Теперь используйте кривую тонинга для придания художественного эффекта отдельным частям изображения. Если вы хотите найти на кривой точку, соответствующую нужному вам участку изображения, наведите курсор на этот участок, и он примет форму пипетки. Щелкните по нужному месту на картинке, и вы увидите, где именно на кривой находится соответствующий ему тон, после чего вы сможете отрегулировать эту область, потянув кривую вверх или вниз.

Шаг 2

После того, как вы выровняете тон изображения, нажмите ‘OK’, и приступайте к оживлению картинки и добавлению контраста.

Обычно я начинаю с инструмента Level, но вы можете использовать Curves, если он вам больше по вкусу. Здесь я сдвинул Highlight и Shadow чуть ближе к центру. Проделав это, вы увидите, как картинка начнет оживать.

Шаг 3

Далее я обычно настраиваю насыщенность (saturation), а затем либо уменьшаю шум, либо увеличиваю резкость — в зависимости от конкретного изображения. После чего использую инструменты dodge и burn для маленьких участков, которые не настроить с помощью глобальных контроллеров.

После того, как вы все настроили на свой вкус, сохраните изображение в предпочитаемом вами формате. Имейте в виду, что для сохранения в формате JPG вам нужно изменить режим изображения с 16 бит на 8 бит (Image > Mode > 8-Bit), иначе данная опция будет недоступна в команде ‘Save As…’.

Вот что получилось в результате использования Photoshop.

9.

Напоследок

Обе программы — Photomatix и Photoshop — отлично справляются с обработкой HDR-изображений. Photomatix больше заточен под HDR и дает больший диапазон эффектов обработки конечного изображения, от mild (умеренный) до wild (агрессивный, больше напоминающий компьютерную графику). Photoshop чуть более ограничен, но все же весьма хорош, пусть и не обладает возможностью придавать изображениям агрессивный вид, как порой хотелось бы. Photomatix также менее требователен к ресурсам вашего компьютера, и обычно обрабатывает снимки быстрее, чем Photoshop, но это зависит исключительно от вашей системы и объема памяти.

Мы рассмотрели все основные моменты, которые позволят вам начать снимать и создавать HDR-фотографии, но гораздо больше вам предстоит узнать в процессе работы из собственного опыта. Все зависит от вашего художественного вкуса и взгляда на мир. Тут ничего не может быть правильного или ошибочного — играйте и наслаждайтесь. Я лично получаю огромное удовольствие от этого процесса и от ожидания того, что же получится в результате. Я не могу видеть этого на экране монитора, даже если четко представляю картинку в уме. Это напоминает те дни, когда в темной комнате вы не знали, что же на самом деле вы сняли на пленку, пока вы ее не проявите и не сделаете отпечатки. Надеюсь, вы получите от этого такое же удовольствие, как и я.

10. Стили HDR

Переведено с сайта photo.tutsplus.com , автор перевода указан в начале урока.

В работе над HDR объясняется подробно:
Слияние фотографии HDR изображения
Обработка изображения HDR
Работа с тонами изображения.

Изображение 1. Окончательный результат Photoshop HDR изображения.

На картинке 1 вы видите конечный результат всей порделанной нами работы.

Чтобы увидеть полноразмерную версию, дочитайте статью да низа страницы.

Объединение фотографий в HDR изображения

Процесс создания HDR изображения в Photoshop довольно прост:
Жмем Merge to HDR … в меню (File > Automate > Merge to HDR …)
Нажимаем на кнопку Browse и выбираем изображения с которыми мы с вами будем работать (минимум два изображения). Сами фотографии могут быть например или в формате JPEG или в RAW.
Жмем OK и Photoshop объединит выбранные фотографии автоматически. Эта операция может занять некоторое время. Если вы решили совместить фотографии с высоким разрешением, к примеру фотографии raw . (По моему скромному опыту, это может занять ½-3 часа на Intel Core 2 Duo 1.8GHz объединяя 14-битных 12 мегапиксельных raw фотографии.)

Как только слияние будет закончено, вы сразу увидите окно предварительного просмотра, как на рисунке 2. По левой стороне перед вами ваши подлинные фотографии, в центре вы увидите HDR фотографию, по правой стороне размещается гистограмма. Красная галочка в гистограмме представляют EV шаги. Нормальная цифровая фотокамера способна захватить 6-8 EVS динамического диапазона. Моя HDR фото охватывает динамический диапазон почти 10EVs (рис. 2). Таким образом, динамический диапазон более чем одного кадра может захватить. В моем примере HDR изображения создается из 9 кадров с интервалом 1EV. Некоторые могут подумать, что 9 воздействия является слишком смешно. Это правда, что динамический диапазон 10EVs могут быть захвачены, даже всего лишь два кадра, а результат будет низкого качества. Я не знаю, слияние алгоритмы HDR программами, но предположительно они принимают лучшие части фотографии и / или какую-то средн.. разницу между пикселями на разных снимках, и поэтому шум эффективно уменьшается, если есть хотя бы несколько экспозиций. Таким образом несколько фотографий с небольшими интервалами воздействия лучше, чем несколько фотографий с большими интервалами экспозиции (по крайней мере то, пропадает порблема с шумом). Мой пример фотография без шума, даже в самых темных участках.
(Можно было бы удивиться, что ползунок ниже гистограммы. Он нужен нам только для просмотра воздействия на HDR изображение. Все HDR изображения, остаются неизменными, даже при пользовании ползунком.)

Сохранение HDR изображения

После нажатия OK в утилите работы с HDR, наше изображение нормально откроется в Photoshop. Это первое что мы с вами должны сохранить. Нашу HDR фотографию следует для примера сохранить в формате PSD или OpenEXR. Лично автор использует формат OpenEXR потому что иногда приходится работать в сторонних программах (на пример Photomatix) поддерживающих HDR изображения.

Изображение 2. объединение фотографий в HDR изображение.

Оригинальное HDR изображение в Photoshop

На рисунке 3 вы можете видить, как выглядит оригинальное HDR изображение, в Photoshop. Рассмотрим это изображение и посмотрим чего нам еще не хватает. Есть несколько проблем: желтый оттенок, перспективные искажения, некоторые искажения баррель, и отвлекающие элементы, на левой стороне. Моя цель состоит в том, чтобы исправить все эти мелочи и создать высоко-контрастную и симметричную фотографию, а также сделать небо абсолютно черным.

Изображение 3. Исходное необработанное в Photoshop HDR изображение

Основная очистка

Во-первых, давайте сделаем пару шагов для очистки и устранения некоторых проблем. Я скорректировал экспозицию Ползунок (в нижней части изображения HDR) выставив около 4 EV. Чтобы увидеть проблемные области в небе. Моя цель состоит в том, чтобы полностью достичь резьтата, когда наше небо будет полностью черным. Если вы посмотрите на изображение слева (рисунок 4), вы увидите несколько размытых пятен на изображении и какие то точки. Я использую инструмент Clone Stamp и другие методы копирования чистого фона, чтобы избавиться от них (см. рисунок слева). После очистки с нашего неба исчезли некоторые огрехи, и мнимые отражения и блики, но небо по прежнему не черное, этим мы займемся позднее в процессе работы с тонами.

Изображение 4. основная очистка в Photoshop.

Коррекция перспективы

Следующим нашим шагом будет коррекция перспективы. Первым делом включите сетку (View > Show > Grid ). Затем воспользуйтесь инструментом работы с перспективой (Edit > Transform > Perspective ) чтобы устранить искажения перспективы. После коррекции, я к сожалению замечаю что у нас все же есть искажения баррель. Баррель искажения устранять несколько сложнее, но однако тоже выполнимо, достаточно воспользоваться инструментом Warp (Edit > Transform > Warp ).

Изображение 5. Скорректирована перспектива.

Удаление лишних элементов и создание симметрии

На нашей фотографии есть некоторые элементы, которые отвлекают наше внимание, вот они в нижнем левом углу (изображение 5). Далее я буду воспользуюсь инструментом Clone Stamp и другими методами, чтобы очистить от них угол. После того как закончил. Видим, что фотография тала чище, а эффект симметрии сильнее (рис.6).

Изображение 6. Мелочи и симметрия.

Удаляем желтые и красные блики

Сейчас настало время, чтобы устранить желтые / красные блики из HDR фотографии. Сделаем это, применяя Hue / Saturation в настройках оттенок и цветов изображения. Я чуть уменьшив насыщенность красного и желтого цветов (рис. 7).

Изображение 7. Желтый и красные тона были убраны с помощью инструмента Hue / Saturation.

Света больше и меньше Света

На нашей фотографии есть несколько очень темных областей (вверху купола и лестницы), а есть несколько очень ярких районов (яркие полосы). Могу сразу сказать, что работа над коррекцией тонов, на данном этапе, мы лишь ухудшим картинку. Например, в процессе корректировки тона, работая с кривой, чтобы затемнить небо, мы бы испортили купола, и лестницу. Точно так же, когда стали осветлять церковь, мы бы испортили огни. Решение этой проблемы является работа с яркостью отдельных участков, что мы можемы сделать вручную:
Больше света для купола и лестницы
изменяем экспозицию (+1,5) корректируем слой сделав купола и лестницу достаточно ярко
заполняем маску слоя черным цветом (для придания эффекта для всему изображению)

Меньше света, мягче поля
Делаем Выдержку (Exposure) (-3) корректируя слой, чтобы огни были мягче
Заполняем маску черным цветом (для придания эффекта для всему изображению)
Чуть чуть проходимся кистью и белым цветом и и создаем маску, делая это чтобы осветлить изображение (купол и лестницу)

На изображении 8 вы можете увидеть, каким стало изображения после корректировки экспозиции. Купола и лестницы стали светлее, а огни мягче. Согласитесь, что наша HDR фотография стала красивей. Можно еще сделать выдержку (exposure) +1.5 в темных областях, не опасаясь что появится шум. (Есть еще метод работы с тонами, при котором первоначально мы полностью работаем в ручном режиме не затрагивая настроек экспозиции и пр. Однако, на нашем примере мы ограничились минимальной работой в ручную.)

Изображение 8. Купол и лестница стали светлее, а фонари четче и темнее.

Работа с тонами

Теперь изображение готово для работы с тонами. Автору пришлось сделать много раз корректировку тона в Photoshop для того чтобы достичь лучшего результата. Причиной таких возможностей является то, что при работе над HDR фото, можно выполнить цветокоррекцию без потери информации (из-за высокого динамического диапазона). Я рекомендую делать все цветокоррекции перед работой с тонами, а также сохранять изображения каждый раз перед тем как начать работать над тонами.
В Photoshop, работа с тонами начинается с того, что мы конвертируем изображение в режим 8-бит или 16-бит:
Кликаем на меню: Image > Mode > 16 Bits/Channel . Затем открываем в Фотошопе инструмент преобразования HDR (HDR Conversion tool ).
Существуют четыре разных метода работы с тонами в Photoshop. Я выбираю метод адаптации отдельных участков, поскольку это единственный метод, позволяющий мне вручную настроить кривые тонов (жмем на маленькую стрелку, и корректируем кривую тонов).
На картинке 9 можно увидеть HDR картинку после работы методом адаптации отдельных участков.

Изображение 9. адаптация отдельных участков.

Адаптация отдельных участков и кривая тонов

Взгляните на фотографию 10. Слева вы видите кривую тонов по умолчанию, которая относится к изображению 9, а с права вы видите скорректированую кривую тонов, результат чего вы можете наблюдать на картинке 11.

Хотите знать как изменить кривую тонов?
Ну давайте взглянем на гистограмму перед нами. Крутые пики слева это пиксели неба, пики в середине это пиксели церкви. Я хочу добиться двух вещей: черное небо и хорошую и контрастную церковью. Кривая на правой картинке делает именно это. Все пикселей в левой части левой панели полностью черные. Перемещая ползунок с права в левую сторону, мы делаем темные пиксели светлыми. Эти же коррективы можно сделать и крутой кривой, которая равна высокой контрастности.

Изображение 10. Слева: исходно положение кривой. Справа: Тона подогнаны так чтобы была четка контрастность.
На рисунке 11 вы видите изображение после обработки, но это уже не HDR изображения. Это только 16-битная картинка.

Изображение 11. 16-битное изображение после преобразования в Photoshop

Резкость

В последнюю очередь мы с вами работаем с резкостью. Сконвертируем изображение в смарт-объект и применим к фильтр Smart Sharpen. На картинке вы видите 12 окончательно обработанное фото.

Изображение 12. окончательно обработанное фото

Данная статья является переводом Mons

Оригинальный текст: www.secondpicture.com/tutorials/photography/photoshop_hdr.html

Эффект HDR достигается путем наложения друг на друга нескольких (не менее трех) фотографий, снятых с разной экспозицией. Этот способ придает больше глубины цветам и светотени. Некоторые современные фотокамеры обладают уже встроенной функцией HDR. Фотографы же, которые не обладают такой аппаратурой, вынуждены добиваться эффекта по старинке.

А что делать, если у Вас имеется только одна фотография, а красивый и четкий снимок HDR получить все-таки хочется? В этом уроке я покажу, как это сделать.

Итак, приступим. Для начала откроем наше фото в Фотошопе.

Следующим этапом будет проявление мелких деталей и общее усиление резкости снимка. Для этого переходим в меню «Фильтр» и ищем там фильтр «Цветовой контраст» — он находится в разделе «Другое» .

Ползунок выставляем в такое положение, чтобы мелкие детали остались, а цвета только начали проявляться.

Во избежание цветовых дефектов при наложении фильтра, данный слой необходимо обесцветить, нажав сочетание клавиш CTRL+SHIFT+U .

Теперь меняем режим наложения для слоя с фильтром на «Яркий свет» .

Получаем усиление резкости.

Продолжаем улучшать фото. Нам потребуется сводная копия слоев уже готового фото. Чтобы ее получить, зажимаем комбинацию клавиш CTRL+SHIFT+ALT+E . (Тренируйте пальцы).

Во время наших действий на фото неизбежно проявятся ненужные шумы, поэтому на этом этапе необходимо от них избавиться. Переходим в меню «Фильтр – Шум – Уменьшить шум» .

Рекомендации по настройкам: Интенсивность и сохранение деталей необходимо выставить так, чтобы шумы (мелкие точки, обычно темного цвета) исчезли, а мелкие детали изображения не поменяли форму. Посмотреть на исходное изображение можно, нажав мышью на окно предпросмотра.

Мои настройки такие:

Не слишком усердствуйте, иначе получите «пластмассовый эффект». Такое изображение выглядит неестественно.

Затем нужно создать дубликат полученного слоя. Как это сделать, мы уже говорили чуть выше.

Теперь снова идем в меню «Фильтр» и снова применяем фильтр «Цветовой контраст» к верхнему слою, но на этот раз ползунок ставим в такое положение, чтобы увидеть цвета. Примерно так:

Обесцвечиваем слой (CTRL+SHIFT+U ), меняем Режим наложения на «Цветность» и уменьшаем непрозрачность до 40 процентов.

Снова создаем объединенную копию слоев (CTRL+SHIFT+ALT+E ).

Посмотрим на промежуточный результат:

При настройке фильтра смотрим не на авто, а на фон. Мелкие детали должны пропасть, остаться должны только очертания предметов. Не переусердствуйте…

Для полноты эффекта применим к данному слою еще и фильтр «Добавить шум» .

Настройки: эффект 3-5%, по Гауссу, Монохромный .

Зажимаем клавишу ALT и нажимаем на значок маски в палитре слоев.

Как видим, размытие и шум исчезли полностью со всего фото, нам нужно «открыть» эффект на фоне.
Берем мягкую круглую кисть белого цвета с непрозрачностью 30% (смотрим скриншоты).

Обязательно кликаем по черной маске в палитре слоев, чтобы рисовать именно на ней, и нашей белой кистью аккуратно красим фон. Проходов можно сделать столько, сколько подскажет Вам вкус и интуиция. Все на глаз. Я прошелся два раза.

Особое внимание нужно уделить ярко выраженным деталям фона.

Если где-то случайно был задет и размыт автомобиль, то исправить это можно, переключив цвет кисти на черный (клавиша X ). Обратно на белый переключаемся той же клавишей.

Результат:

Я немного тороплюсь, у Вас, я уверен, получится аккуратнее и лучше.

Еще немного усилим резкость на фото. Идем в меню «Фильтр – Усиление резкости – Контурная резкость» .

При настройке фильтра внимательно смотрим на границы света и тени, цветов. Радиус должен быть таким, чтобы на этих границах не появились «лишние» цвета. Обычно это красный и (или) зеленый. Эффект ставим не более 100% , Изогелию убираем.

И еще один штрих. Применим корректирующий слой «Кривые» .

Как сделать HDR-фото в Photoshop CS5 или о High Dynamic Range Image

Что такое HDR-фото

Пример 1. HDRI

Пример 2. HDRI

Пример 3. Обычный jpeg

Пример 3. HDRI

Очень часто изображения с широким динамическим диапазоном называют как HDR-фото или «эйч-ди-ар изображения» или «хдр — фотографии».

Рассмотрим, что такое HDRI, его достоинства и недостатки, а также способы создания изображений с широким динамическим диапазоном.

Динамический диапазон – это диапазон между темными тонами, которые, начиная с некоторого уровня яркости, превращаются в черные, и светлыми тонами, которые превращаются в белые. Динамический диапазон глаза шире, чем у фотоматериалов, мониторов и других технических способов визуализации изображений.

Low Dynamic Range (узкий, маленький, низкий динамический диапазон) имеют обычные цифровые фотографии, полученные в том числе и сканированием. Глубина цвета LDR-изображения составляет 8 бит на канал.

High Dynamic Range (широкий, большой, высокий динамический диапазон) имеют изображения с глубиной цвета 16 или 32 бита на канал. Динамический диапазон HDR-изображения (HDRI) выше динамического диапазона монитора, в результате они могут отображаться плохо.

Достоинства изображений с широким динамическим диапазоном

1. Повышение реалистичности 3D-изображений.
2. Естественная проработка деталей, как в тенях, так и в светах на фотографии при съемке без использования специальных источников света и фотовспышек.
3. Внесение минимальных погрешностей при цветокоррекции изображений.
4. Художественный прием, позволяющий подчеркнуть фактуру камня, воды, неба на фотографиях.
5. Художественный прием для создания «фантастических» по насыщенности красок и игре светотеней изображений.

Недостатки hdr фотографий

1. Объем оперативной памяти, занимаемой 16-битными и 32-битными HDR-фото больше, чем у LDR-фотографий. Соответственно больше размер файлов.
2. При обработке в Photoshop CS5, а также в более ранних версиях для 16-ти и 32-х битных изображений недоступен целый ряд команд коррекции, фильтров и др.

В зависимости от глубины цвета, Photoshop CS4 предлагает, как показано на рисунках, ограниченное количество форматов файлов, в которых можно сохранить изображение. В последней версии редактора Photoshop CS5 для 16-битных изображений появилась возможность сохранения в IFF, JPEG, JPEG2000, Portable Bit Map.

Способы создания HDRI

1. При создании нового изображения в Adobe Photoshop CS5 выполнить команду File => New (Файл => Новый) и указать глубину цвета 16 или 32 бита.
2. В Adobe Photoshop CS5 выполнить команду Image => Mode => 16 Bits/Channel (Изображение => Режим => 16 бит на канал) или команду Image => Mode => 32 Bits/Channel Channel (Изображение => Режим => 32 бита на канал)
3. Сканировать фотографию, указав соответствующую глубину цвета. При сканировании указывают глубину цвета на изображение, т.е. 48 или 96 бит соответственно.
4. Проявить одиночный Raw-файл, указав глубину 16 бит.
5. Получить несколько снимков с разной экспозицией и преобразовать в HDR-файл.
6. Воспользоваться специальной профессиональной HDR-камерой.

Команда Merge to HDR в Adobe Photoshop CS5

Для съемки фотографий, которые будут использованы для получения HDR-фото нужно установить фотоаппарат на штатив.

Сделать несколько снимков с разной экспозицией. Достаточно трех фотографий, например, с экспозицией –2EV, оптимальным значением экспозиции, экспозицией +2EV. Однако для большего простора при последующих экспериментах, можно сделать 5-11 снимков, например, с шагом ± 0,7 или ± 1,0.

В Adobe Photoshop CS5 полученные файлы совмещаются с помощью команды Merge to HDR Pro. При преобразовании из 32-битного в 16-битное или 8-битное изображение выполняется тоновая компрессия.

Создание HDR фотографий | Фотостоки

В этой статье мы расскажем о создании HDR фотографий. HDRI (High Dynamic Range Imaging) ранее использовалось для 3D, а теперь получилось широкое применение в фотографии. HDR фотография создается путем слияния множества фотографий с различной экспозицией в одно 32-х битное изображение. Давайте попробуем разобраться зачем это нужно.

Камера может запечатлеть ограниченное количество тонов на одной фотографии, поэтому при съемке мы жертвуем частью элементов. Например когда мы хотим снять красивый пейзаж на фоне красивых облаков, то при настройки экспозиции на облака, передний фон будет темным, а если мы будем настраивать экспозицию на передний фон, то облака будут засвечены. Это происходит потому, что наш глаз обладает гораздо большим динамическим диапазоном и может распознавать больше тонов, чем камера можешь заснять и отразить на одной фотографии. В качестве решения можно снимать несколько фотографий и сгруппировать их. Необходимо снять фотографию с нормальной экспозицией, недоэкспонированную фотография, чтобы заснять яркие участки и переэкспонированную фотографию, чтобы запечатлеть темные участки сцены и детали, которые находятся в тени. Далее эти фотографии нужно объединить в одно изображение с более широким диапазоном тонов, которое может отобразить все детали в теневых и ярких областях сцены. В данной статье мы расскажем как можно сделать весь этот процесс в графическом редакторе. Для начала вам потребуется снять несколько изображений с разной экспозицией (как минимум нужно 2 изображения). Можно снимать 3 изображения с EV интервалом равным единице. Вы можете сделать 5 и более изображений с меньшим или большим интервалом экспонирования. Современные камеры позволяют легко настроить автоматическую съемку нескольких фотографий с различными EV интервалами.

(Вы не можете использовать одно изображение и изменять его экспозицию в графическом редакторе, для создания недоэкспонированного и переэкспонированного изображений, такая техника называется псевдо-HDR и не дает нужны результатов)

Рассмотрим процесс создания HDR фотографии по шагам

Шаг 1:

Для нашего примера мы возмем 3 начальных фотографии с EV интервалом равным двум, что хорошо подходит для съемки городских строений, если вы чаще снимаете фотографии с множеством неровных линий и поверхностей, то возможно вы захотите уменьшить EV интервал, чтобы получить более гладкие градиенты. Снимайте в RAW формате, чтобы получить как можно более широкий динамический диапазон фотографии, однако вы все равно можете создавать HDR изображения, даже если ваша камера не поддерживает съемку в RAW формате. Убедитесь, что вы снимаете в Aperture Priority или в Manual режимах, так как вам нужно группировать время экспозиции, а не апертуру. Также убедитесь, что нет никаких движущихся объектов в сцене, которую вы снимаете, иначе вы получите «приведения» на фотографии.

Вот 3 изображения, которые у нас получились

Шаг 2:

Время объединить все фотографии в одно 32-х битное изображение.

Выбираем в Фотошопе Choose File>Automate >Merge to HDR. Данная процедура работает в Photoshop CS2 и CS3. Выберите фотографии, которые вы хотите слить. Включите опцию Auto Align (работает только в Photoshop CS3) и нажмите ОК. (Технология Auto Align позволяет объединять фотографии, снятые без использования штатива).

Шаг 3:

Теперь ваши фотографии будут объединены в одно изображение. Вы можете отключить использование определенной фотографии в левой части экрана. Например, если какая-то фотография, снятая на длинных выдержках, имеет размытости, можно ее отключить, чтобы она не участвовала в процессе создания HDR изображения.

Шаг 4:

Вы можете настроить общий тон изображения, перемещая правый ползунок. Но будьте аккуратны при настройке, небольшие перемещения ползунка могут существенно сказаться на тональности изображения.

Шаг 5:

Нажмите ОК, чтобы слить все фотографии в одно 32-х битное изображение. Теперь вы можете сохранить полученное изображение.

Шаг 6:

Для того, чтобы использовать фотографии вам будет необходимо сконвертировать их в 8-ми или 16-ти битные изображения. При конвертировании, часть возможностей работы с 32-х битными изображениями теряется, поэтому если вы хотите внести какие-то изменения, работайте с первоначальным 32-х битным изображением, а затем конвертируйте и сохраняйте различные версии и интерпретации изображения. Ни в коем случае не перезаписывайте первоначальное 32-х битное изображение, так как оно нам понадобится, если вы захотите внести какие-нибудь изменения.

Choose Image>Mode>16 bit (или 8 bit). Можно настроить несколько опций перед конвертацией.

(Если вы хотите отредактировать изображения без конвертации, Choose view>32 Bit Preview Options. Вы можете использовать несколько инструментов в меню Фотошопа Image>Adjustments, наиболее важный из которых Exposure control).

При конвертации вы увидите диалоговое окно HDR Conversion. Здесь вы можете настроить гамму и экспозицию. Установите сначала гамму, а потом подходящую экспозицию. Если вы хотите получить сильно контрастное изображение — уменьшите гамму, для меньше го контраста надо увеличить гамму. В конце настройте экспозицию, чтобы получить необходимую яркость изображения. Далее можно нажать ОК, чтобы сохранить изображение или попробовать настроить другие опции.

Шаг 7:

Если вы хотите продолжить редактировать изображение, то в диалоговом окне можно выбрать метод Local Adaption (Всего доступно 4 метода, но только в двух можно изменять настройки).

В методе локальной адаптации можно поработать с инструментом — кривые (curves). С помощью данного инструмента можно выделить детали изображение, но при этом не надо забывать о тенях, иначе изображение будет выглядеть ненатуральным. Когда вы закончите с настройками кривых, установите ползунки радиуса (Radius) и порога (Threshold), так чтобы не было сияний и ореолов. (Плохо сконвертированное HDR изображение может иметь свечение вокруг областей контраста). «Радиус» контролирует маску размытия, а «порог» решает, что будет размыто, а что нет.

Нажмите ОК для конвертации изображения.

Шаг 8:

Теперь у нас есть слитое HDR изображение. Ниже вы можете видеть два примера HDR фотографий с различными настройками экспозиции, кривых и резкости. Photoshop хорошо подходит для создания реалистичных HDR фотографий.

Шаг 9:

Если вы хотите получить сюрреалистические результаты, то существует много плагинов, которыми можно воспользоваться. Один из лучших — это Photomatrix Pro от компании HDRSoft. Использование photomatrix плагина для Фотошопа позволит вам получить высоко детализованые структуры на фотографиях.

После того, как вы склеили фотографии согласно инструкции в данной статье, выберите Filter>Photomatix , чтобы применить тональное отображение слоев. Сконвертируйте и сохраните.

Шаг 10:

На HDR фотографии ниже вы можете видеть результат работы плагина тонального отображения слоев Photomatrix Pro.

Шаг 11:

Ниже вы можете видеть сравнение между обычным изображением, HDR изображением, полученным с помощью Фотошопа и результат использования плагина Photomatrix.

Ниже представлена еще одна HDR фотография — ночная сцена, сконвертированная в черно-белый формат.

Надеюсь данное руководство по созданию HDR фотографий оказалось полезным для вас и позволит создавать красивые HDR изображения.

Colin Smith,

PhotoshopCAFE.com

Последнее изменение: 17 октября 2019 в 15:02.

Склейка панорам и HDR в Adobe Lightroom / Фотообработка в Photoshop / Уроки фотографии

Есть две распространённые проблемы при фотосъёмке, которые можно решить путём совмещения воедино нескольких исходных кадров.

• Нехватка угла обзора. Часто наш сюжет просто не помещается в кадр. Конечно, отчасти эту проблему может решить широкоугольный объектив. Однако оптика с действительно широким углом обзора подчас дорога, сложна в использовании и имеет крупные размеры. А если вы не профессиональный пейзажист или интерьерный фотограф, то пользоваться подобной оптикой будете, скорее всего, не слишком часто. Ну и даже самых широкоугольных объективов порой не хватает для некоторых сюжетов. Увеличить же угол обзора на своих снимках можно с помощью панорамной съёмки. Панорама — это не обязательно длинная «колбаса», какой она получается в панорамных режимах съёмки на телефонах. Панорама может иметь любые соотношения сторон — её основная особенность в том, что состоит она из 2-х и более отдельно снятых кадров.

• Нехватка динамического диапазона. Следующая распространённая проблема — не получается проработать одновременно яркие участки и детали в тенях на снимках с большим контрастом освещения. Например, при съёмке закатного пейзажа то небо проработано, а вместо переднего плана — чёрные пятна, то передний план детализирован, а небо пересвечено.

Проблема в том, что человек видит мир не так, как камера. Мы воспринимаем любой сюжет целостно, со всеми деталями, от яркого неба до тёмных деревьев на переднем плане. У камеры же таких возможностей восприятия нет — это машина для записи света, причём не всегда совершенная технически. Наверняка вы не раз слышали фразу: «Никакая камера не способна передать красоту этих мест». Так вот, мы попробуем сделать так, что камера сможет показать на снимках всё очарование и детали определённого сюжета.

Сбалансировать экспозицию на фотографии тоже можно разными способами. Если вы серьёзно занимаетесь пейзажной фотосъёмкой, то наверняка пользуетесь градиентными светофильтрами (и лично я предпочитаю этот вариант). Однако светофильтры есть не у всех, да и не во всяком сюжете их можно использовать. Тут на помощь приходит возможность склейки изображений, совмещение нескольких кадров разной яркости: из тёмного берутся проработанные светлые участки, а из яркого — тёмные. Так работает функция HDR. Эта функция будет интересна и обладателям камер с узким динамическим диапазоном: то, что владелец современной полнокадровой камеры сможет вытянуть из одного RAW-кадра, хозяин старенькой кроп-камеры сможет сделать с помощью HDR.

RAW-конвертер Adobe Lightroom Classic предлагает базовые возможности склейки панорам и неплохо создает HDR-изображения. К тому же, результирующие файлы создаются в формате цифрового негатива DNG и, по сути, с ними можно продолжить работу как с обычными RAW-файлами.

В этом уроке мы познакомимся с возможностями склейки панорам и HDR в Adobe Lightroom Classic. Отличительная особенность функций созданий панорам и HDR — требовательность к ресурсам компьютера. На слабых системах процесс склейки фото может занять продолжительное время. Поэтому для подготовки этого фотоурока мы выбрали новый ноутбук-трансформер ConceptD 3 Ezel, оснащённый мощным современным «железом». Благодаря процессору Core i7 10750H (6 ядер, 12 потоков) с тактовой частотой 2,6 ГГц (до 5 ГГц в турбо режиме), достаточному количеству оперативной памяти (16 Гб DDR4) и мощной дискретной видеокарте GTX 1660 Max-Q, он идеально подходит для тяжёлых задач типа панорамной склейки или создания HDR. От скорости работы системы зависит комфорт и результативность обработки.

ConceptD — серия устройств, разработанных для создателей визуального контента, в том числе фотографов. А для работы с подобным контентом необходим, разумеется, качественный экран. Все экраны ноутбуков и мониторов ConceptD имеют сертификат соответствия Pantone. Это говорит о том, что они обладают точной цветопередачей и подходят для работы с фото и компьютерной графикой. К тому же ConceptD 3 Ezel с диагональю экрана 14 дюймов является устройством портативным. Его удобно брать с собой в поездки.

Благодаря особой конструкции, ноутбук можно легко превратить в планшет, что пригодится при отборе фото. А перо, которое спрятано в корпусе устройства, поможет создавать точные маски при ретушировании и, конечно, заниматься цифровой живописью.

Создание панорамного снимка

Хотя статья у нас посвящена обработке уже снятого материала, дадим несколько базовых советов по съёмке исходных кадров для панорамы.

• Панорама может состоять из любого количество отдельных кадров. Снимать их можно как горизонтально, так и вертикально — это не принципиально. Если вы делаете горизонтальную панораму, следите, чтобы камера перемещалась от снимка к снимку строго горизонтально, а в случае вертикальной — строго вертикально. В противном случае панорама склеится наискось, с большими белыми полями по бокам.

• Чтобы исходные кадры сошлись воедино, их необходимо снимать внахлёст. К примеру так, чтобы детали правой части первого кадра попадали на левую часть второго. Чем больше наложение между кадрами, тем лучше. Обычно снимают так, чтобы наложение составляло 30–70%

• Необходимо, чтобы фокусное расстояние объектива и фокусировка были одинаковы на всех кадрах. Для этого стоит, единожды сфокусировавшись на первом кадре, далее вовсе отключить автофокус или зажать кнопку блокировки фокусировки. Кадры, где фокусировка «пляшет» от снимка к снимку, хорошо не склеятся.

Три исходных кадра, снятых с наложением.

Итоговая панорама

• Экспозиция всех кадров обязательно должна быть одинакова. Так что либо в процессе съёмки держим зажатой кнопку блокировки экспозиции, либо переводим камеру в ручной режим и отключаем авто-ISO. Отметим, что Lightroom умеет неплохо подгонять друг к другу кадры разной яркости, но искушать судьбу не стоит.
• Качественную панораму можно снять только со штатива. Это обеспечит достойные исходники и плавное перемещение между кадрами. С рук панорамы снимать можно, но в таком случае проследите, чтобы на фото не было «шевелёнки». Из-за неизбежного движения камеры в руках кадры будут сняты не строго с одной точки. Поэтому не используйте при съёмке с рук композиции с близко расположенными передними планами. Если передний план в вашем сюжете расположен в 5 метрах от камеры или ближе, следует использовать штатив, а ещё лучше — нодальный рельс или панорамную голову для устранения негативных эффектов от параллакса.
• Снимать панорамы — просто. Попробуйте! Если вы способны сделать несколько кадров с одинаковыми настройками, у вас всё должно получиться! А вот чтобы овладеть этой техникой в совершенстве, придётся потренироваться.

Отлично, когда в ноутбуке имеется картридер. Таким образом импорт фотографий становится быстрее и удобнее!

Итак, мы сделали исходники для склейки панорамы. Кадры сняты с одинаковыми настройками, внахлёст. Импортируем их в Adobe Lightroom. Чтобы исходники для панорамы не потерялись в остальном отснятом материале, их можно добавить в отдельную коллекцию или обозначить цветовой меткой.

Процесс создания панорамного снимка в этой программе невероятно прост! Выделим все исходные снимки панорамы. Дополнительных манипуляций с ними не требуется, как-то обрабатывать их не нужно. В контекстном меню выберем пункт Photo Merge → Panorama. Или просто нажмём горячее сочетание клавиш ctrl + M.

Откроется окно предпросмотра панорамы. Самое главное на данном этапе — выбрать необходимую проекцию. Lightroom предлагает на выбор сферическую, цилиндрическую и прямолинейную (перспективную) проекции. Посмотрите, в какой из них ваш снимок смотрится наиболее выгодно. Как правило, сферическая проекция лучше работает для многорядных панорам, цилиндрическая — для панорам, снятых в один ряд, а перспективная — для телеобъективов.

Кстати, с помощью проекций можно по-разному передавать перспективу на фото. Это выгодно отличает панорамную съёмку от обычной съёмки широкоугольным объективом, который таких возможностей не даёт. Практика показывает, что для большинства сюжетов лучше всего работает цилиндрическая проекция, а для панорамы, снятой телеобъективом, — прямолинейная.

Давайте посмотрим, что ещё можно настроить в окне предпросмотра панорамы. Выбрав пункт Auto Settings, вы примените к готовой панораме автонастройки (их потом можно убрать или изменить). Выбрав Auto Crop, вы сможете обрезать неизбежные белые поля, возникающие на краях панорамы. Если вы владеете обработкой в Adobe Photoshop, эти поля можно также подправить с помощью инструментов Warp, Liquify. Для заполнения белых полей служит и пункт Fill Edges.

Попытка использования функции Fill Edges: на снимке появились артефакты в виде лишних деталей на небе (повторяющихся облаков).

Это контенто-зависимый инструмент, который на основе вашего снимка попытается дорисовать края. Несмотря на заманчивость данной функции, она не всегда работает корректно.

Ползунок Boundary Warp позволит исказить панораму так, чтобы она заполнила все белые поля. Увлекаться и ставить его на максимум не стоит, ведь тогда искажения геометрии в кадре будут очень заметны. Немного подкрутить его можно в пейзажных кадрах, где нет прямых линий и архитектуры. Для интерьерных же и городских снимков эта функция противопоказана.

Работа с функцией Boundary Warp чаще всего приводит к искажению геометрии в кадре. Причём это часто заметно даже на пейзажных фото — в нашем случае нарушена линия горизонта.

Последний пункт Create Stack поможет вам сгруппировать все кадры, относящиеся к нашей панораме, в стэк — своеобразную стопку снимков, где кадры будут всегда вместе и мы их не растеряем. В любой момент стэк можно разгруппировать.

Итоговые манипуляции с кадром: правим геометрию с помощью панели Transform, кадрируем. Далее работать с панорамным фото можно так же, как и с любой другой фотографией.

Расставив нужные галочки, нажмем кнопку Merge и подождём, пока программа создаст готовый панорамный кадр. Тут важна производительность ПК. Чем быстрее девайс, тем меньше придётся ждать. Итак, панорама создана. Далее с ней можно работать, как с обычным RAW-снимком. О том, как обрабатывать кадры в Lightroom, мы уже рассказывали в отдельных статьях. С панорамой можно делать всё то же самое! Отдельно отметим, что частенько на панорамном снимке необходимо отрегулировать перспективные искажения, так как программа не всегда корректно работает с перспективой. Здесь выручает панель инструментов Transform.

Создание HDR

Опять же, сначала дадим несколько базовых советов по съёмке HDR, а далее поговорим о том, как легко создать изображение с широким динамическим диапазоном в Lightroom.

При съёмке исходников для HDR фотограф должен сделать несколько кадров с разной яркостью. Основная задача в том, чтобы на самом тёмном снимке были проработаны самые яркие участки изображения (в случае пейзажа — небо). На самом светлом кадре должны быть проработаны самые тёмные участки сцены. Если же на самом тёмном кадре у вас большое белое пятно вместо неба (пересвет), никакого толка от создания HDR не будет.

Съёмку лучше вести со штатива, чтобы все исходные кадры были сняты с одной точки и при наложении друг на друга точно совпадали.

Фокусировка и фокусное расстояние не должны меняться. Снимков в серии делается столько, сколько необходимо для проработки всех деталей. Чем сильнее перепад яркости, тем больше потребуется кадров. Как правило, для вечернего городского пейзажа с небольшим перепадом яркости требуется всего два кадра, а для ярчайшего рассвета в горах необходимо от 5 до 9 кадров! Начните с простого: попробуйте делать по два кадра, а достигнув успеха, увеличивайте их количество, снимайте более сложные сюжеты.

Самый светлый кадр: проработаны детали в темных участках.

Кадр с «нормальной» экспозицией. Проработаны средние по яркости оттенки.

Самый тёмный кадр: проработаны детали в светлых участках, на рассветном небе.

Итоговый кадр, полученный с помощью HDR.

При съёмке HDR главное, чтобы в процессе съёмки исходных кадров не менялось значение диафрагмы. ISO также желательно не менять, хоть это и не столь принципиально. То есть, лучшим вариантом будут режимы A (Av) или M. Кадры должны чередоваться с одинаковым шагом экспозиции. Если у вас камера начального уровня, придётся яркость каждого снимка настраивать вручную. В режиме А — с помощью экспокоррекции, а в режиме М — с помощью выдержки. Снимки делаются с шагом экспозиции в 1–2 ступени. По умолчанию шагу в 1 ступень экспозиции будет соответствовать 3 щелчка колёсика настройки параметров.

Если в вашей камере есть функция брекетинга экспозиции, то всё ещё проще: активируем её, задаём нужное количество кадров и шаг экспозиции — камера сама сделает подряд снимки. Проверьте в настройках камеры, с помощью какого параметра аппарат меняет экспозицию во время брекетинга. Это должно делаться за счёт выдержки, а не диафрагмы или ISO. По умолчанию это так и происходит.

Динамический диапазон современных полнокадровых аппаратов очень широк. В большинстве задач можно обойтись без HDR, просто грамотно экспонируя кадр. Фотографы часто снимают в RAW с недоэкспозицией. Таким образом получится сохранить детализацию светлых участков, а из затемнения при обработке “вытянуть” все детали. Но тут надо хорошо знать свою камеру, проверив на практике, сколько ступеней экспозиции в вашем случае можно вытянуть из теней, а сколько — из светлых участков, где тоже есть небольшой запас информации.

HDR не предназначен для съёмки движения. Если в сюжете что-то движется (машины, люди, ветви деревьев, облака на небе), то есть большая вероятность получения на итоговом кадре «призраков», полупрозрачных артефактов. Когда в кадре много движения, чтобы сбалансировать экспозицию, удобнее будет пользоваться градиентными светофильтрами.

Итак, мы сделали кадры с разной яркостью и загрузили в Lightroom. Дело за малым — выделяем их, в контекстном меню выбираем Photo Merge → HDR. Или можно просто нажать сочетание клавиш ctrl+H. Напомним, что горячие клавиши в Lightroom работают только в английской раскладке клавиатуры, так что не забудьте переключить язык!

Программа вскоре откроет окно с превью и минимальным количеством настроек.

Выбор пункта Auto Align позволит подогнать кадры друг к другу, если вы снимали без штатива. Имейте в виду, что на идеальный результат подгонки рассчитывать не приходится. Обратим ваше внимание на то, что при выборе Auto Align программа будет дольше склеивать итоговый кадр. Поэтому, если у вас слабый ПК, данную функцию стоит отключить.

При склейке HDR рекомендуется просматривать получающийся результат с увеличением на предмет «призраков» и при необходимости задействовать функции Deghost. Чтобы увеличить превью, просто щёлкните по нему мышкой.

Выбрав Auto Settings, вы примените к получившемуся кадру автонастройки. Потом их всегда можно будет поменять. В случае с HDR полезно использовать их, чтобы увидеть снимок уже с какой-то обработкой, иначе на превью может появиться просто очень тёмный кадр.

Deghost Amount — пункты, отвечающие за степень борьбы с «призраками». Теми самыми, которые получаются при наличии движения в кадре. Если программа обнаружит движение между снимками, она просто вырежет движущийся элемент из какого-то одного кадра. То есть весь снимок у нас будет иметь широкий динамический диапазон, а место с движением — нет. Там появятся шумы, потеря деталей в светлых или тёмных участках. Поэтому просто так, «впрок», Deghost Amount не включают, тем более не стоит рассчитывать на идеальную работу этой функции. Так что, если снимок сделан грамотно, без движения в кадрах, лучше всего поставить этот пункт в положение None.

Активация пункта Create Stack даст возможность создать стэк из кадров, имеющих отношение к нашей HDR-склейке. Его лучше включить. Итак, расставив нужные галочки, жмём кнопку Merge и через некоторое время получаем результат.

Итоговое HDR-изображение в Lightroom. Теперь его можно обрабатывать так же, как обычный RAW. В данном кадре помимо базовых коррекций были использованы и градиентные маски. Так, небо затемнено с помощью градиента, чтобы не воздействовать на остальной кадр.

В Lightroom готовый HDR-кадр не будет ничем отличаться от обычного RAW. Возможно, после склейки вы получите какую-то неказистую, тёмную картинку. Ничего страшного! Начинайте её обрабатывать! Теперь в тенях и светлых участках получится проработать гораздо больше деталей, а ползунок Exposure позволит поднять или опустить экспозицию не на 5 EV (как для обычного RAW-файла), а на целых 10!

HDR Panorama

Adobe Lightroom может создавать панорамы, где каждый исходный кадр является ещё и HDR-изображением. Причём делает он это практически автоматически! Эта функция очень полезна, если надо, допустим, снять панораму рассветного или закатного пейзажа. Или, скажем, интерьер с видом из окна: перепад яркости в помещении и за окном будет велик, без склейки тут не справиться!

Конечно, лучше сначала попробовать снять простую панораму, потом простой HDR и только после этого браться за создание HDR-панорам. С другой стороны, тут всё не так сложно, как кажется!

Просто снимем каждый элемент панорамы с брекетингом экспозиции и загрузим полученные кадры в Lightroom. Тут важно ни один из них не потерять. В этом помогут коллекции и пометка всех исходных кадров отдельным цветом.

Теперь выделим все наши исходные кадры и в уже знакомом меню выберем пункт Photo Merge → HDR Panorama.

Программа задумается и покажет уже знакомое нам окно настройки панорамы. Обратите внимание, что при создании HDR-панорамы HDR создаётся без устранения «призраков» (параметр Deghost Amount в положении None) и со включённой функцией Auto-Align. Выберем необходимую проекцию и нажмём кнопку Merge. Поскольку программа сразу склеивает и панораму, и HDR, задумается она чуть надольше, чем обычно — тут тоже всё зависит от производительности вашего ПК.

Окно создания HDR-панорамы. Как видим, настройки здесь те же самые, что и при работе с простой панорамой.

Функция HDR Panorama значительно ускоряет процесс обработки комплексных изображений. Быстро, просто, результат получаем сразу в DNG и можем с ним далее работать, как с RAW, — очень удобно!

Благодаря мощной начинке и хорошему экрану ConceptD 3 Ezel отлично подходит даже для ресурсоёмких процессов обработки. А благодаря небольшим габаритам и функциям трансформации с ним удобно работать в любом месте: и сидя дома на диване, и в путешествии.

Возможности склейки панорам и HDR полезны в работе практически каждого фотографа. Даже репортёрам или свадебщикам нет-нет да и надо, например, суметь сделать общий план большого помещения. В пейзажных, интерьерных, архитектурных съёмках эти приёмы используются очень часто и, конечно, стоит ими овладеть, если вы хотите преуспеть в этих направлениях. Это не сложно: попрактикуйтесь сначала с видом из вашего окна или на интерьере квартиры, и вы быстро подружитесь с этими функциями!

Создаем эффект HDR в Фотошопе

Как сделать эффект HDR съёмки в Фотошопе?

На достойном пятом месте у нас находится обработка фотографии, которая поможет нам подделать HDR фотографию. Если вы не являетесь профессиональным фотографом и сочетание букв “HDR” вам ни о чём не говорит, я вам немного поясню. Поскольку сам я не очень разбираюсь в фототехнике, я полез в интернет и узнал что… “HDR – одно из слов-нововведений, связанных с цифровой эрой в фотографии, определяется как «изображение с широким динамическим диапазоном» (high dynamic range image/photo) и связано с особенностями фотографии и фотопечати. Основывается данный феномен на том, что человеческий глаз видит гораздо больше оттенков, чем способно вывести любое современное печатное устройство или монитор”. Если говорить на языке человека, которому главное сделать клёвую обработку в Фотошопе, а не вдаваться в подробности фотодела, то это контрастное изображение, которое похоже на красиво нарисованную картину очень яркими красками! Что бы вы поняли, что представляет из себя HDR фотография я вам приведу несколько примеров.

Итак, начнём делать такие же замечательные фотографии, которые сделаны на супер-пупер навороченные фотоаппараты, из самых обычных изображений, которые сделаны на обычную мыльницу. И да поможет нам в этом Фотошоп! Первый шаг, который мы сделаем, очень важен для дальнейшей работы, так сказать, закладываем фундамент нашего HDR изображения. Мы идем по следующему пути (Изображение – Коррекция – Тени/Света). В окне, которое появится перед нами, нужно нажать галочку в пункте “Дополнительные параметры” и тогда мы увидим весь перечень настроек данной опции. В окне “Света/Тени” нам нужно установить следующие параметры: Тени (Эффект – 50,Ширина тонового диапазона 45- ,Радиус -45), Света (Эффект – 65,Ширина тонового диапазона 65- ,Радиус -45). Хотя вы можете поэкспериментировать с этими настойками для придания эффекта, нужного именно вам.

Следующим действием нам нужно дублировать слой, с которым мы сейчас работали, нажав комбинацию клавиш “Ctrl + J”, или перетащив наш слой в окне “Слои” на значок нового слоя. Теперь меняем режим наложения, скопированного слоя в окне “Слои” на “Осветление основы”. Это действие усилит цвета и сделает светлые участки чисто белыми.

Теперь ещё раз копируем слой, но, будьте внимательны, и скопируйте тот слой, с которым мы только что работали, и измените его режим наложения на “Линейный затемнитель”. Если на вашем изображении появятся чёрные пятна, то не пугайтесь, всё идёт по плану!

Устанавливаем цвет переднего плана на чёрный в панели инструментов и следуем по адресу (Выделение – Цветовой диапазон). В окне, которое перед нами открылось, мы ставим значение “Разброс” – 100. После нажимаем “Окей”. На нашем изображении появилось выделение. Чтобы оно исчезло вместе с тёмными пятнами, нам нужно создать маску слоя, кликнув на иконку, помеченную красным кружком на панели слоёв внизу. Вот и исчезло наше выделение вместё с тёмными участками.

Чтобы сгладить неровности на фотографии, выбираем маску слоя, маленькое изображение, появившееся рядом с картинкой скопированного нами слоя, и применяем к нему “Размытие по Гауссу”, которое мы можем найти, пройдя в (Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу). В окне выставляем параметр размытия от 1 до 5, в зависимости от изображения, для достижения плавного перехода между цветами.

Следующий шаг очень простой. Мы копируем слой, с которым сейчас работали, и меняем режим его наложения на “Перекрытие”. Кликаем на слой маску, которая находится рядом с изображением этого слоя в окне “Слои”, и нажимаем комбинацию клавиш (Ctrl + I) или следуем в меню (Изображение – Коррекция – Инверсия). Это действие затемнит слишком светлые тени и повысит контрастность.

Поработаем немного с прозрачностью слоёв. Слой, на котором мы применяли “Размытие по Гауссу”,в окне “Слои” установим у него значение непрозрачности 55. А слою, с которым работали только что и применяли к нему инверсию, установим значение непрозрачности 40.

Нажимаем на маленький значок внизу панели слоёв под названием”Создать новый корректирующий слой или слой заливку”, который выглядит, как наполовину закрашенный кружок. Это корректирующий слой, который преобразует цвета на фото в соответствии с выбранным градиентом. В появившемся перечне корректирующих слоёв, мы должны выбрать слой под названием “Карта градиента”. В появившемся окошке вы должны установить нужный вам градиент, известные вам настройки градиента появятся при нажатии на полосу градиента в настройках корректирующего слоя. Если вы не умеете пользоваться настройками градиента, то прочитайте статью под названием “Как сделать градиент в Фотошопе?” на нашем сайте. Вы можете создать свой градиент, а можете сделать такой же, как у меня. Пример моего градиента вы можете увидеть на изображении снизу.

Когда вы находитесь на слое с градиентом вам нужно кликнуть правой кнопкой мыши на слой на миниатюру слоя маски, к которому применён режим наложения “Линейный затемнитель”, то есть пред-предыдущий слой. На вашем изображении появится выделение. Оставаясь на слое с градиентом следуйте в (Изображение – Коррекция – Инверсия), после чего ваш градиент исчез в некоторых местах.

Снимаем выделение, нажатием комбинации клавиш (Ctrl + D). Меняем режим наложения слоя с градиентом на “Жёсткий свет” и ставим режим непрозрачности до 70-80.

Вот и готов наш такой непростой, но очень красивый и эффектный снимок в HDR съемке. Надеюсь, вам он понравился и у вас с лёгкостью получится применять его на практике. Как, мне кажется, вы поняли из этого урока, что совсем не обязательно быть профессиональным фотографом, чтобы у вас в альбоме были профессиональные фотографии. И, как всегда, ситуацию с плохим фотоаппаратом нам спас компьютер с хорошим Фотошопом!

Создание HDR в RAW конверторе программы Фотошоп

Автор: Сергей Бунин. Дата публикации: 18 сентября 2017 . Категория: Обработка фотографий в фотошопе.

В программе Photoshop семейства Creative Cloud приложение Adobe Camera RAW используется как встроенный фильтр. Оно постоянно усовершенствуется и приобретает все более новые и интересные возможности. Так в версии 9.1 этого приложения появилась интересные возможности по созданию HDR изображений и склейки панорам.

Очень интересным направлением в фотографии является создание HDR изображений. Аббревиатура HDR происходит от High Dynamic Range и в переводе с английского означает «высокий динамический диапазон».

В материале про основные этапы RAW конвертации я постарался подробно рассказать про тоновый диапазон снимаемой сцены и динамический диапазон светочувствительного элемента фотоаппарата.

Коротко смысл в том, что при съемке реальной высококонтрастной сцены наша с вами камера не способна зафиксировать весь широкий тоновый диапазон.

При этом возникает неприятный момент – темные участки фотографии, тональность которых не влезла в динамический диапазон камеры, окрасятся в черный цвет, а светлые участки, более светлые, чем может зафиксировать камера, будут осветляться до ярко-белого цвета. Вся детализация в этих областях исчезает.

В таких случаях можно пойти на компромисс и сделать снимок с правильно проэкспонированными тенями либо светлыми областями в зависимости от того что важнее, а можно воспользоваться возможностями специализированных программ или программой Фотошоп, позволяющими создавать изображения с расширенным динамическим диапазоном – HDR изображения.

Существует три известных мне методики, расширяющие тоновый диапазон изображения.

Смешивание в программе Фотошоп кадров отснятых с разной экспозицией, один снимок, проэкспонирован по светлым областям, а второй по темным. После этого в фотошопе открывают оба кадра в одном документе на разных слоях, к одному из них применяют маску слоя и на ней, например, для изображения с детализированными тенями, проявляют нормально отображающиеся светлые участки с другого изображения.

Тональная компрессия. Смысл в том, что мониторы и тем более фотобумага обладают еще меньшей широтой тонового диапазона, чем фотоаппараты. Для приведения снимков в формат, который может отобразиться на указанных носителях, т.е. в 8-ми или 16-ти битное изображение, и существует данная техника.

Ну и собственно создание самого HDR – изображения с динамическим диапазоном больше, чем в обычных 8/16-битных снимках. Границей, с которой начинается HDR , считается 13,3 ступени экспозиции (диапазон значений яркости 1:10 000)

Что необходимо для создания HDR -изображений?

Нам необходимо произвести несколько кадров, в которых будет запечатлена необходимая реальная сцена, но в каждом кадре будет зафиксирован свой участок тонового диапазона, то есть отдельные снимки будут проэкспонированы под различные области по яркости.

В современных камерах существует функция съемки с автоматическим брекетингом по экспозиции. В этом случае с учетом специальных настроек фотоаппарата производится минимум три кадра – основной, это кадр с нормальной экспозицией, а остальные автоматически фиксируются с экспозицией на определенное количество ступеней в «плюс» или в «минус», например +/- 1 EV .

Для демонстрации процессов в данном материале мною были позаимствованы фотографии моей очень хорошей знакомой, Фотографа с большой буквы, профессионального пейзажиста – Оксаны Ермихиной. В своих работах Оксана часто использует метод создания HDR, её превосходные работы вы с легкостью найдете на просторах интернета. Единственное то, что она пользуется специализированной программой Photomatix , а мы рассмотрим принцип на примере работы приложения Camera RAW в программе Фотошоп.

Итак, нам необходимо соединить три изображения с различной экспозицией в единое целое.

Применять способ создания HDR -изображений лучше всего на RAW файлах, так как они содержат максимум информации, записанной светочувствительным элементом вашей камеры. Открываем их в Camera RAW .

После этого нажимаем комбинацию клавиш « Ctrl + A » или щелкаем левой кнопкой мышки по значку со строчками в верхней правой части окна «Кинопленка» и в появившемся меню выбираем строку «Выделить все».

Далее снова нажимаем на значок вызова меню и в этот раз выбираем функцию «Объединить в HDR », горячие клавиши « Alt + M ».

Запускается процесс объединения изображений и формирования превью предварительного просмотра.

По завершению данной операции у нас появляется окно предварительного просмотра объединенных изображений.

Настройки минимизированы, но основные задачи здесь можно проконтролировать. Параметр «Выровнять изображение» позволяет устранить возможные движения в кадре. Если его отключить, то при включенной функции «Удалить двоение» программа покажет, какие части изображения смещались в процессе съемки.

Включением команды «Выровнять изображение» этот модуль по особому алгоритму устраняет несовпадающие элементы на изображении. Не всегда он справляется с поставленной задачей и тогда потребуется ретушь, но это в основном связано с движением больших объектов в кадре.

Параметр «Автотон» помогает автоматически выравнивать яркость и контрастность полученного изображения.

Без применения функции «Автотон».

С ее применением.

Хотите, включайте, хотите, нет. Что в первом случае, что во втором вы все равно в дальнейшем сможете провести коррекцию.

Нажимаем кнопку «Объединить». Программа спрашивает, где сохранить скомпонованный файл. Сохранение происходит в формате DNG (Digital Negative Specification) — открытый формат для RAW файлов изображений, используемый в цифровой фотографии.

В процессе сборки и сохранения в приложении формируется финальное HDR изображение.

Поработав с регулировками на вкладке «Основные» получаем следующую картинку.

Посмотрим – вот такое у нас было нормально проэкспонированное фото на выходе с фотокамеры.

И вот такое мы получили в результате сборки HDR изображения, соединив три кадра снятых с брекетингом по экспозиции.

В принципе вы можете сказать, что добиться таких результатов можно просто прибегнув к регулировкам «Света» и «Тени» в Camera RAW . В принципе ДА, но это в том случае, если тоновая широта снимаемой сцены не такая большая, то есть разницу между светлыми и темными участками изображения можно вместить в динамический диапазон отображаемого на мониторе изображения с помощью конвертора. Но и в этом случае создание HDR имеет место на существование, так как при поднятии яркости в тенях с помощью обыкновенной конвертации вызовет резкое увеличение шумов, а метод создания HDR освобождает вас от них.

В силу этических соображений я, к сожалению, не могу предоставить вам RAW файлы автора, но я думаю, вы с легкостью сможете проверить действенность этого метода на своих работах.

Создание HDR это очень просто и эффектно!

Приятных творческих успехов!

Фото: Оксана Ермихина

Если Вы не хотите пропустить интересные уроки по обработке фотографий – подпишитесь на рассылку.
Форма для подписки находится ниже.

Эффект HDR в Photoshop

В этом уроке я покажу вам, как создать эффект HDR и улучшить внешний вид фото при помощи Photoshop. Чтобы получить фотографию с эффектом HDR, можно обойтись и без профессиональной камеры, достаточно программы Photoshop. Эффект получится ничуть не хуже.

Откройте Photoshop и загрузите фото с пейзажем . Прежде чем мы начнем, я хочу немного рассказать вам о возможностях одного инструмента, который мы будем использовать в этом уроке – это Color Range (Цветовой диапазон).

Для начала выберите его, перейдя во вкладку Select (Выделение). Обратите внимание, курсор мыши превратился в пипетку, если вы кликните где-нибудь на фотографии, то в окне предварительного просмотра будет отображаться область изображения, которая была выбрана нажатием пипетки.

Окно предварительного просмотра цветового диапазона работает по принципу маски-слоя. Белым отображаются выделенные области, черным – невыбранные, серые – области перехода. Зажмите клавишу Shift и кликайте на изображении, тем самым вы расширите диапазон цветов, в окне предварительного просмотра появится больше белого цвета.

Вероятно, у вас будут выбраны другие области, отличные от моих, но это нормально. Пока мы рассматриваем основные принципы работы с инструментом.

Еще одна немаловажная вещь, данная функция автоматически заполнит маску выбранного корректирующего слоя после нажатия OK. Давайте рассмотрим это на примере.

Создайте корректирующий слой Кривые и откройте Цветовой диапазон. Щелкните где-нибудь на фотографии, а затем нажмите OK и вы увидите, что выбранная вами область отобразится на маске корректирующего слоя.

Что мы будем делать в последующих действиях? А будем мы применять к фотографии различные корректирующие слои и фильтры, а их маски заполнять при помощи функции Цветовой диапазон.

Давайте начнем с добавления белого цвета на вершинах гор. Добавьте корректирующий слой Кривые и переместите кривую вверх, чтобы осветлить вершины.

Вся фотография станет светлее, потому что маска белая (на маске белый цвет отображает, черный – скрывает). Перейдите к цветовому диапазону и кликните где-нибудь на вершине, чтобы выбрать белые области, опирайтесь на изображение ниже. После того, как вы нажмете OK, маска корректирующего слоя автоматически заполнится выбранными областями.

Теперь усилим цвета в небе. Вместо цветового диапазона мы будем использовать каналы, а точнее синий канал (белым цветом показаны синие области, черным отсутствие синевы). Перейдите на панель Каналы, в меню Window (Окно). Отключите видимость всех каналов, кроме синего.

Нажмите Ctrl + A, чтобы выделить весь документ, затем Ctrl + Shift + C, чтобы скопировать все, что выделено. Верните видимость остальных каналов и перейдите на панель слоев.

Создайте корректирующий слой Кривые и переместите кривую немного вниз, чтобы увеличить цвет и контрастность. Обратите внимание на фотографию, цвета на ней слишком контрастные, не переживайте мы это исправим в следующем шаге.

Зажмите Alt и кликните по маске корректирующего слоя Кривые, в результате рабочий холст заполнится белым цветом. Это означает, что теперь выбрана только маска корректирующего слоя. Обратите внимание, что значки глаза, отвечающие за видимость слоев, окрасились в серый цвет.

Зажмите Ctrl + Shift + V, чтобы вставить чуть ранее скопированную область. У вас должно появиться черно-белое фото. Оно не выглядит как-то особенно, но если вы зажмете Alt и снова кликните по маске (или нажмете на любой другой слой в палитре слоев), то отобразится цветная версия фото с эффектом, примененным непосредственно на синие области.

Вы можете повторить последние действия, выделив синий канал на любом другом корректирующем слое и получить по-настоящему уникальный эффект.

Теперь давайте перейдем к небу и повысим его насыщенность.

Создайте корректирующий слой Кривые, настройки указаны ниже. Откройте окно Цветового диапазона и выделите большую часть неба (удерживайте Shift и нажатием левой кнопки мыши проведите по небу). Щелкните OK, выбранная область автоматически отразится на маске, тем самым, это повлияет только на небо.

Продолжайте повышать цветовой контраст, но на этот раз у вершин на переднем плане. Создайте корректирующий слой Кривые, установите настройки, как показано ниже.

Снова откройте окно цветового диапазона и попытайтесь выделить участок, как на изображении ниже. После того, как вы нажмете OK, маска автоматически заполнится выделенной вами областью.

Обратите внимание на оранжевый оттенок на горизонте, было бы здорово, если бы он был ещё более оранжевым. Чтобы это сделать снова прибегнем к кривым, настройки смотрите ниже. В окне цветового диапазона выделите область горизонта. Нажмите OK, и маска автоматически заполнится выбранной областью.

Теперь давайте добавим эффект HDR к самым ярким областям вершин, расположенных на переднем плане. Как же это сделать? При помощи всё того же цветового диапазона.

Откройте его и щелкните где-нибудь по самому яркому месту на холме и нажмите OK. Как и ранее скопируйте выделенный участок и вставьте его на новый слой. Вы не увидите никаких изменений, потому что мы скопировали часть фотографии и вставили в то же самое место. Но если вы зажмете Alt и кликните по слою с холмами, тем самым вы отключите все остальные слои и результат будет очевиден. Снова зажмите Alt и щелкните на этом же слое, чтобы показать другие слои. Назовите его HillSelectionSharpen.

Сделайте активным слой HillSelectionSharpen и примените к нему эффект Контурная резкость, пройдя в меню Filter > Sharpen (Фильтр – Усиление резкости). Примененный эффект вы увидите только на тех участках вершин, которые вы выбрали в предыдущем шаге.

Давайте добавим еще несколько цветовых вариаций для неба. Снова прибегнем к кривым, настройки смотрите ниже. Откройте окно цветового диапазона, выделите небо и нажмите OK.

В заключительном шаге добавим ко всему изображению резкость. Нажатием клавиш Ctrl + Shift + Alt + E создайте копию из всех видимых слоев. Пройдите в меню Filter > Other (Фильтр – Другое) и примените High Pass (Цветовой контраст).

Фотография стала выглядеть забавно, но немного магии Photoshop и в следующем шаге вы увидите результаты до и после.

Режим смешивания для него смените на Мягкий свет и вы увидите обостренный контраст. Эффект получился слишком насыщенным, нужно его немного уменьшить, для этого снизьте непрозрачность до 50%.

Эффект HDR – результаты до и после:

В результате мы добились эффекта HDR, фотография получилась яркая, сочная, выразительная, с подробной детализацией.

Делаем HDR-эффект в Фотошопе

HDR-эффект можно достичь путём наложения друг на другая несколько фотографий, которые (в идеале) должны быть сняты с разных экспозиций. С помощью этого эффекта вы можете дать большую глубину цветами на изображении, а также увеличить контраст светотени. В некоторых современных камерах уже есть встроенная функция добавления HDR-эффекта. Однако, если вы не обладаете подобной аппаратурой, то добиться нужного эффекта можно с помощью встроенных инструментов в программу Adobe Photoshop.

Как добавить HDR-эффект на фотографию в Photoshop

Итак, давайте приступим к работе с изображением. Вам понадобится только одна фотография, однако очень желательно, чтобы она была выполнена в максимально хорошем качестве. Чем выше качество, тем, соответственно, лучше.

Давайте приступим непосредственно к процессу обработки фотографии:

1. Откройте нужное изображение в Photoshop. Сделайте это любым удобным для вас способом. Например, нажмите на кнопку «Открыть», а затем выберите в «Проводнике» расположение нужного изображения. Также вы можете просто перетащить эту фотографию в рабочую область программы.
2. Теперь сделайте дубликат слоя с фотографией в панели слоёв. Это можно реализовать, воспользовавшись комбинацией клавиш Ctrl+J или перетащив слой с изображением на иконку создания нового слоя.

Выберите только что созданный дубликат и нажмите в верхней части окна на кнопку «Фильтр». Из контекстного меню вам потребуется открыть раздел «Другое», а затем перейти к параметру «Цветовой контраст».

Будет открыто окошко с настройками фильтра. Не забудьте поставить галочку у пункта «Просмотр». Здесь вам будет доступна настройка только одного параметра – «Радиус». Поиграйтесь с его значениями, но не переборщите. В идеале цветы на изображении должна едва-едва проявляться.

Чтобы не получить цветовых дефектов, рекомендуется выполнить обесцвечивание слоя с изображением, которому вы только что наложили фильтр. Это делается с помощью комбинации клавиш Ctrl+Shift+U. Если комбинация не сработала, то нажмите на кнопку «Изображение» в верхней части. Там выберите «Коррекция» и найдите пункт «Обесцветить».

Теперь к первому слою в панели слоёв нужно применить эффект наложения «Яркий свет». Изменить этот эффект можно с помощью выпадающего списка, который отмечен на скриншоте.

В итоге у вас должно получится некоторое усиление резкости на фотографии. Однако это ещё далеко не конец. Вам нужно будет сейчас сделать сводную копию слоёв. Для этого используйте комбинацию клавиш Ctrl+Shift+Alt+E.

Появится дубликат обоих слоёв, который будет объединён в один. Это нам и нужно. Теперь перейдите к верхнему меню и там нажмите на кнопку «Фильтр». Затем перейдите ко вкладке «Шум» и далее к «Уменьшить шум».

Будет открыто окошко с настройками фильтра. Здесь можно дать следующие рекомендации:

• Параметры «Интенсивность» и «Сохранение мелких деталей» выставляйте так, чтобы с фотографии исчезли лишние шумы, но мелкие изображения при этом сохранили форму;
• Остальное настраивать необязательно, хотя иногда приходится прибегать и к этим параметрам. В таком случае придерживайтесь аналогичных рекомендаций.

Создайте дубликат получившегося слоя.

Примените к этому дубликату фильтр «Цветовой контраст». Делается это по аналогии с тем, как мы применяли подобный фильтр выше.

Снова выполните обесцвечивание слоя с помощью сочетания клавиш Ctrl+Shift+U.

В параметре «Непрозрачность» у слоя рекомендуется выставить значение в 40 процентов.

Создайте объединённую копию слоёв с помощью комбинации клавиш Ctrl+Shift+Alt+E.

Перейдите к верхнему меню и выберите там пункт «Фильтр». Далее «Размытие» и «Размытие по Гауссу».

Сделайте небольшое размытие, настраивая значения у параметра «Радиус». Обратите внимание, что на фоне мелкие детали не должны быть сильно видны при размытии. Однако детали на основном объекте (фокусе внимания) должны без проблем просматриваться. Добившись нужного эффекта нажмите на кнопку «Ок».

Снова перейдите в «Фильтры» и нажмите на пункт «Шум». Оттуда выберите вариант «Добавить шум».

«Эффект» лучше установить в районе 3-5%. В блоке «Распределение» поставьте маркер напротив «По Гауссу». Обязательно установите галочку у «Монохромный».

Далее вам предстоит работать с корректирующими слоями, в том числе с масками. Рекомендуется ознакомиться с нашей статьёй про них в Adobe Photoshop, чтобы лучше понимать, о чём дальше пойдёт речь.

Итак, продолжим обрабатывать фотографию:

К последнему слою добавьте маску. Это делается нажатием на специальную иконку в панели слоёв. Обязательно выделите полученную маску, чтобы начать работать с ней.

В панели инструментов выберите «Кисть». В верхней части окна выполните некоторые настройки инструмента:

• Рекомендуется выбирать круговую кисть, мягкую;
• Установите приемлемый для себя размер;
• В качестве основного цвета выберите белый;
• «Непрозрачность» поставьте примерно на 30-40%.

Белой кистью, которую вы только что настроили, начните красить фон. При этом основной объект на фотографии старайтесь не задевать.

Если где-то вы сделали неаккуратное размытие, то можете переключиться на чёрную кисть и отменить изменение. Переключение происходит с помощью нажатия на клавишу X.

Создайте объединённую копию слоёв с помощью слоёв Ctrl+Shift+Alt+E.

Перейдите к разделу «Фильтр» и выберите оттуда параметр «Усиление резкости», а затем «Контурная резкость».

Откроется окошко настройки «Контурной резкости». «Эффект» рекомендуется выставлять не более чем в 100%, а «Изогелию» вообще убрать.

В панели со слоями выделите получившийся образец и примените к нему корректирующий слой «Кривые». Как это сделать показано на скриншоте.

Откройте настройки корректирующего слоя. Там на кривой линии (которая пока ещё прямая) нужно установить две точки. Сделайте это так, как показано на скриншоте ниже.

Перетяните эти две точки в противоположные стороны, чтобы кривая приобрела S-образную форму. С помощью этого действия фотография станет более контрастной. Однако будьте осторожны и не переборщите с эффектом.

Создайте объединённую копию слоёв (Ctrl+Shift+Alt+E). С остальных слоёв, кроме верхнего и самого нижнего отключите видимость.

Иногда на фото после проделанных инструкций можно заметить появление дефектов. Это бывает не всегда, но если вы их заметили, то избавиться от них можно, выполнив следующие действия:

1. Теперь добавьте маску к самому верхнему слою. Заметьте, что добавляемая маска должна быть белого цвета.
2. Снова выберите её, а также инструмент «Кисть». Установить настройки «Кисти» можно такие же, как и в предыдущих пунктах инструкции. Единственный нюанс – у кисти должен быть выбран чёрный цвет в качестве основного.
3. На этом обработку можно завершить. Сохраните результат. Для этого нажмите на кнопку «Файл» и выберите пункт «Сохранить как».
4. Далее в «Проводнике» укажите расширение файла, название и расположение на локальном диске.

Если вы планируете в дальнейшем вернуться к работе с изображением, то дополнительно сохраните файл в формате PSD. Это формат Фотошопа, благодаря чему вы сможете в любой момент вернуться к работе.

В ходе данной статьи мы рассмотрели, как обработать обычное изображение в HDR. Если у вас есть какие-то вопросы или предложения к данной статье, то оставьте свои комментарии ниже.

HDR эффект в фотошопе | PixelOnline.ru

Поделитесь с друзьями в соц. сетях:

В этом уроке мы придадим вашей фотографии такой популярный эффект  гранж в редакторе фотошоп. Хотя в редакторе фотошоп этот эффект обычно называют HDR фотоэффект и это можно применить к обычной фотографии, не являющейся HDR.

Примечание: Этот фотоэффект называется Gritty. Вообще HDR означает высокий динамический диапазон, но это фото эффект не требует использования HDR (High Dynamic Range) фотографии. Этот эффект лучше описать как шероховатый эффект тонального отображения, который можно сделать без использования HDR изображений.

Давайте начнём!

Шаг 1: Откройте фото в редакторе фотошоп.

Начните с открытия изображения в фотошопе. Чтобы сделать это откройте редактор и выберите File> Open. Найдите и выберите фотографию, которую вы хотели бы изменить и нажмите OK.

Версия Фотошоп CS2 или ниже:

Выберите слой и нажмите Ctrl + J, или перейти к Layer> Duplicate Layer, чтобы создать дубликат слоя и не делать каких-либо редактирований на фоновом слое, а работать на копии. Это позволит вам всегда иметь  копию оригинального изображения.

Photoshop CS3

Если вы используете Adobe Photoshop CS3, нажмите правой кнопкой мыши на слое выберите “Convert to Smart Object”(Преобразовать в смарт-объект). Это позволит вам применить Smart Filters, которые могут быть отредактированы в любое время.

Шаг 2: Сделайте детали более видимыми с помощью инструмента Shadow/Highlights

Во-первых мы будем имитировать эффект тонального отображения с помощью инструмента Shadow/Highlights. Выберите Image> Adjustments> Shadow/Highlights. В инструменте Shadow/Highlights настройте параметры  так, чтобы все детали были легко видны.

Шаг 3: Добавить гало-эффект  с фильтром Unsharp Mask

Выберите Filter> Sharpen> Unsharp Mask. Мы не будем использовать этот фильтр для повышения резкости изображения. Вместо этого мы будем использовать этот фильтр чтобы добавить высококонтрастный гало-эффект  к изображению. В фильтре Unsharp Mask установите радиус 250 пикселей и отрегулируйте Аmount, чтобы получить  нужный эффект.

Шаг 4: Добавьте корректирующий слой Black and  White

Фотошоп CS2 или старше:
Выберите Layer> New Adjustment Layer> Hue/Saturation. Установите насыщенность на -100 и нажмите OK.

Фотошоп CS3:
Выберите Layer> New Adjustment Layer> Black and White. Появится окно с настройками. Просто нажмите кнопку ОК, не касаясь каких-либо настроек и измените режим смешивания корректирующего слоя Black and White на Overlay.

Шаг 5: Настройка параметров корректирующего слоя Black and  White(только для Photoshop CS3)

Photoshop CS2 или старше:
пропустите этот шаг

Photoshop CS3:
На предыдущем этапе, мы пропустили настройки изменения режима смешивания слоя. Теперь мы вернемся и отредактируем параметры, которые мы ранее пропустили. Причина этого заключается в том, чтобы вы могли увидеть предварительный просмотр эффекта корректирующего слоя Black and White с  режимом смешивания Overlay вместо Normal.

Дважды щелкните на корректирующий слой Black and White и появится окно. В этом окне настройте параметры, чтобы получить нужный результат. Начните с прокрутки пресетов(Preset) и найдите тот, который близко соответствует вашему

Шаг 6: Создайте новый слой с именем «Grain»

Выберите Layer> New Layer или нажмите Ctrl + Shift + N. Введите «Grain» (без ковычек) в качестве имени слоя и выберите Overlay в качестве режима смешивания. Мы будем использовать этот слой чтобы добавить шум к изображению.

Шаг 7: Добавить 50% серой заливки

Выберите слой Grain, который мы создали в предыдущем шаге. Затем нажмите Ctrl + Backspace, чтобы получить доступ к инструменту Заливка(Fill tool). В инструменте Fill, выберите 50% Gray в выпадающем меню Use и нажмите кнопку ОК. Это позволит заполнить слой 50% серого.

Причиной использования 50% серой заливки является то что это не будет видно на многих режимах смешивания слоя включая Overlay. Это означает, что серый не будет виден на нашем зерновом слое, потому что он использует Overlay в качестве режима смешивания. Так почему же мы делаем это, если он ничего не делает?

Некоторые фильтры, включая фильтр Add Noise, который мы будем использовать в следующем шаге не будет работать на пустом слое. Для того чтобы использовать его мы должны были заполнить слой  50% серого и изменить режим смешивания на одном из режимов смешивания, чтобы не показывать 50% серой заливки.

Шаг 8: Добавляет Шум

Выберите Filter> Noise> Add Noise. В инструменте необходимо отметить галочками Monochromatic(Монохромный) и нажать кнопку ОК.

Шаг 9: Размытие шума

Выберите Filter> Blur> Gaussian Blur и введите 0,3 в радиусе установки, а затем нажмите кнопку ОК.

Шаг 10: Увеличьте контраст слоя с Auto Levels

Выберите Image> Adjustments> Auto Levels. Это увеличит контрастность слоя и сделает шум заметнее. Уменьшите непрозрачность слоя пока не получите уровень шума, котрый вы хотите.

Финальный результат

Оригинальное изображение:

Gritty HDR:

Простое руководство по созданию изображений HDR в Photoshop

HDR, или фотографии с расширенным динамическим диапазоном, стали очень модными, особенно среди фотографов, которым нравится создавать сюрреалистические эффекты в своих изображениях. Однако эту технику можно использовать для фотореализма, чтобы объединить несколько экспозиций в идеальное изображение.

В этом видео объясняется пошаговый процесс, необходимый для создания изображений HDR с помощью Photoshop:

Создание изображений HDR с помощью Photoshop

Huges рекомендует начинать с 3-5 экспозиций одного и того же изображения для создания фотографии HDR.Он описывает следующие шаги, чтобы объединить экспозиции в идеальную композицию:

1. Импортируйте изображения в Photoshop. Перейдите в меню Automate (File> Automate> HDR Pro) и выберите Merge to HDR Pro .

2. Измените на 32-битный. Photoshop предоставит вам все ваши изображения вместе с одним из двух диалоговых окон. Первый, более простой диалог означает, что вы используете 32-битный режим, а второй, более загруженный, означает, что вы используете 16-битный.

Простое диалоговое окно справа позволяет узнать, что вы находитесь в 32-битном режиме.

3. Удалите призраков. Наложение нескольких экспозиций, особенно в ситуациях, когда часть содержимого изображения движется, приведет к появлению ореолов между изображениями. Просто нажмите Remove Ghosts , и Photoshop исправит изображение.

Призрачные следы появляются по краям любых движущихся объектов на исходных изображениях.

4. Тонизируйте изображение. Используйте Camera RAW для тонирования. Если вы используете Photoshop CC, просто нажмите «Тонировать в ACR».Если вы используете Photoshop CS6 или Lightroom 5, сохраните 32-разрядный файл .tif, затем перейдите в настройки обработки файлов Photoshop и скажите Camera RAW открыть эти файлы .tif. Теперь вы можете использовать знакомые элементы управления, чтобы настроить экспозицию, раскрыть тени, придать четкость, добавить тепла и внести любые другие необходимые изменения.

Сравнение исходного изображения с HDR

Брайан О’Нил Хьюз сравнивает свое HDR-изображение со средним одиночным захватом. Он отмечает, что HDR намного ярче, детализирован и показывает большой динамический диапазон.Добавьте этот инструмент в свой репертуар для редактирования, чтобы добавить глубины и детализации вашим лучшим фотографиям.

Изучите HDR в Photoshop, учебник по HDR-фотографии Колина

Изначально я написал этот учебник для Photoshop CS3, с тех пор в Photoshop было сделано несколько больших обновлений в области HDR, и теперь мы находимся в Photoshop CC. Я также многое узнал об этом предмете, поэтому решил, что пришло время для обновления.

Что такое HDR и зачем он нам нужен?

В этом уроке мы рассмотрим HDR-фотографию.HDRI (High Dynamic Range Imaging) изначально использовался в 3D и теперь в полной мере используется в фотографии. По сути, это процесс получения нескольких снимков и их объединения в одно 32-битное изображение. Позвольте мне объяснить:

Посмотрите вступительное видео HDR, в котором объясняется, что такое HDR

Камера способна захватывать ограниченное количество тонов на одной фотографии (мы называем этот динамический диапазон, диапазон тонов, который может удерживайте детализацию между чистым черным и чистым белым).Обычно мы жертвуем элементами на фотографии, когда устанавливаем экспозицию камеры. Мы измеряем наиболее важную часть сцены. Например, давайте посмотрим на серию снимков, которые я снял в здании Брэдберри в Лос-Анджелесе. Центральное изображение представляет собой типичную экспозицию, показывающую средний замер для получения максимально возможной детализации. Обратите внимание, что детали за дверью теряются, потому что они слишком яркие. Кроме того, детали на перилах лестницы теряются, потому что они слишком темные. Когда вы находитесь на месте, вы можете видеть все эти детали своим глазом, потому что человеческий глаз может видеть больший диапазон тонов, чем камера может уловить на датчике или пленке на одной фотографии.

Решение состоит в том, чтобы сделать более одной фотографии и поместить их в скобки. Снимите с нормальной экспозицией (центральное изображение), затем недоэкспонируйте (слева), чтобы запечатлеть светлые участки за окнами, и переэкспонируйте (справа), чтобы запечатлеть детали в тенях. Наконец, объедините эти фотографии вместе, чтобы создать единое изображение с большим диапазоном тонов, которое теперь может отображать все детали в тенях и светах.

Из этого туториала Вы узнаете, как завершить этот процесс с минимальными усилиями.

Это руководство будет работать для всех версий, включая CS6 и HDR в Photoshop CC. В Photoshop CC Camera Raw была добавлена ​​в качестве опции, и Lightroom 6 / CC теперь может объединять HDR и здесь.

Я также только что добавил учебник по HDR в Camera Raw (Photoshop CC 2015) (обновленный список ресурсов HDR см. Внизу этой страницы)

Советы по фотографированию HDR

Для начала нам нужно захватить наши исходные изображения с помощью нашей камеры.Технически вам нужно будет сделать минимум 2 фотографии с разными настройками экспозиции для создания HDR. Лично я получаю хорошие результаты от 3 выстрелов. Я люблю переэкспонировать и недоэкспонировать на 2 ступени каждое. Я знаю, что это более крупная планка, чем некоторым нравится, но для того типа HDR-изображений, которые я люблю создавать (городские пейзажи), это отлично работает. Если вы снимаете людей, возможно, вы захотите уменьшить это число до одиночных остановок.

Иногда требуется сделать более трех кадров. Это действительно зависит от того, насколько контрастна ваша сцена.В качестве примера здания Брэдберри я сделал серию фотографий в темном здании в Лос-Анджелесе с солнечным днем ​​за стеклянным окном. Мне нужно было 7 фотографий с интервалом в 2 ступени, чтобы запечатлеть весь динамический диапазон этой сцены. Возможно, вы сможете запечатлеть в одном кадре низкоконтрастную среду, например, туманный день. Но опять же, для большинства HDR-фотографий 3 кадра обычно идеальны. Я установил камеру на брекетинг автоэкспозиции и 2 ступени + и -. Убедитесь, что вы меняете только выдержку.Если вы измените диафрагму, то изменится и глубина резкости, что приведет к нежелательному размытию в окончательной композиции. По возможности используйте штатив, в противном случае опирайтесь на стену или твердый объект, чтобы уменьшить перемещение между кадрами.

Примечание. Для реального HDR не следует использовать одно необработанное изображение и экспонировать его несколько раз, как предлагают некоторые. В этом нет необходимости, поскольку вы можете использовать кисть для восстановления и коррекции теней и светлых участков в Camera Raw или Lightroom, чтобы выделить такое же количество деталей на фотографии.Также распространялась дезинформация с использованием термина «Single Image HDR». Это называется псевдо-HDR. Вы не можете получить HDR (ВЫСОКИЙ динамический диапазон ) из одной фотографии SDR ( СТАНДАРТНЫЙ динамический диапазон ). Это похоже на «стерео с одним динамиком», где просто нет цифровой информации. Вы можете применить эффект преобразования тонов к одному изображению, чтобы оно выглядело шероховатым. Это psudo HDR, но не путать с настоящим HDR.

Для получения дополнительных сведений см. Полное 4,5-часовое видео HDR и Photoshop

HDR в учебном пособии по Photoshop.

Шаг 1

Начните с 3 изображений.Одна нормальная экспозиция, вторая недоэкспонированная и третья переэкспонированная. В этом случае я использовал брекетинг на 2 ступени. Поскольку я снимаю много городских пейзажей, я могу уйти с двух остановок, потому что я в основном снимаю плоские поверхности, и полосатость и постеризация не являются такой проблемой. Если вы снимаете округлые и изогнутые поверхности, вам нужно уменьшить брекетинг, чтобы получить более плавные градиенты, хотя в тонах уже есть много перекрытий, поскольку приличная камера DSLR может захватить около 11 ступеней экспозиции.

Я установил брекетинг на моей камере на 2 ступени.Затем я установил режим съемки серийной съемки. Когда я удерживаю кнопку затвора, будут сделаны 3 фотографии. Я снимаю в формате RAW для максимально широкого динамического диапазона. Вы все равно можете создавать HDR, если ваша камера не поддерживает RAW, но имейте в виду, что jpg — это только 8-битный файл.

Убедитесь, что вы снимаете с приоритетом диафрагмы или вручную. Вы хотите установить время экспозиции, а не диафрагму. Если вы измените диафрагму, глубина резкости не будет постоянной, и вы получите размытие. Также избегайте движущихся объектов на фотографии, иначе вы получите «ореолы», когда что-то находится только в одном кадре, а в финале будет выглядеть очень странно.Если вы посмотрите на три изображения, которые я использовал здесь, на среднем изображении много деталей. Однако детали в тенях теряются на лодках, а огни города слишком яркие и теряют информацию о деталях. Левое изображение недостаточно экспонировано, чтобы уловить детали в основных моментах, например, здания на заднем плане. Правое фото переэкспонировано на 2 ступени, чтобы уловить детали в тенях, такие как корпуса лодок и отражения от воды.

Шаг 2

Пора объединить фотографии в одно 32-битное изображение.(Примечание: теперь вы можете выполнять HDR в Lightroom 6 / CC, руководство здесь)

Выберите «Файл»> «Автоматизировать»> «Объединить с HDR Pro». Это работает в Photoshop CS2 — CS6 (CS2 не имеет автоматического выравнивания и называется «Слияние с HDR в версиях старше CS5»). Выберите изображения или папку. Я помещаю каждый набор фотографий в отдельную папку, поэтому я использовал опцию папки. Выберите фотографии для объединения. Включите автоматическое выравнивание в Photoshop CS3 +. Щелкните ОК. (Photoshop использует технологию автоматического выравнивания, которая даже позволяет создавать HDR без использования штатива!)

Step 3

Теперь ваши изображения будут объединены в одну фотографию.Вы можете отключить отдельные фотографии, сняв соответствующие флажки на левой диафильме. Если вы получаете некоторое размытие, вызванное дрожанием камеры при самой длинной выдержке, вы можете отключить эту фотографию. Если появляются ореолы из-за движения, установите флажок «Удалить призраков».

(Когда установлен режим 16 или 8 бит, вы увидите такие настройки, если выбрано 32 бита, это будет выглядеть как шаг 4)

Шаг 4

Результат объединения — 32-битное число с плавающей запятой. изображение. Измените режим на 32 бит.Вы можете просмотреть доступные тона, сдвинув ползунок «Точка белого». Обратите внимание: этот ползунок не изменяет изображение, он предназначен для того, чтобы вы могли изучить диапазон тонов, потому что монитор не может отображать все тональные детали в 32-битном файле одновременно.

Примечание. В Photoshop CC появилась новая опция. «Полное тонирование в Adobe Camera Raw» Этого параметра нет в CS6. Если вы используете Photoshop CS6 и ниже, перейдите к шагу 5 прямо сейчас.

Если у вас CC и «Complete Toning.. » кнопка включена, вы не сможете перемещать ползунок. Выключите эту опцию, и вы сможете переместить ползунок и продолжить обучение, как и в CS6.
Однако, когда этот параметр включен, вы сможете использовать Camera Raw для сопоставления тонов вместо настроек HDR Pro. В этом случае s kip до шага 8b.

Однако я рекомендую изучить оба метода, поскольку каждый из них имеет свои достоинства. Отображение тонов HDR Pro (шаг 5+) даст вам больше контроля и позволит вам создавать сюрреалистический эффект, а также мощные элементы управления HDR.ACR (Camera Raw) имеет то преимущество, что позволяет без особых усилий выполнять очень реалистичное тональное отображение HDR.

Step 5

Если хотите, вы можете сделать тональную карту прямо сейчас, но я предпочитаю сохранять 32-битный негатив. Нажмите OK, чтобы объединить фотографии в 32-битное изображение. Сейчас хорошее время, чтобы сохранить ваш файл. Сохраните как psd, tif или откройте EXR.

Если вы работаете с 3D и хотите, чтобы HDRI для освещения IBL, окружающей среды и т. Д., Сохраните как открытый EXR, поскольку Maya и другие 3D-пакеты распознают этот формат.(здесь вы закончили, фотографы читают).

Будьте в курсе!

Присоединяйтесь к нашему списку, чтобы получать больше уроков и советов по Photoshop. Получите эксклюзивные обучающие программы, скидки и бесплатные супер-руководства. Никакого спама, весь контент, не чаще одного раза в неделю.

Step 6

Чтобы использовать фотографии, вам необходимо преобразовать их в 16- или 8-битные изображения. Когда мы их конвертируем, мы создаем то, что я называю интерпретациями фотографии. Причина, по которой я говорю это, заключается в том, что у нас есть неограниченное количество способов заставить фотографию выглядеть.Хотя у нас есть этот огромный динамический диапазон, доступный в 32-битном формате, у нас больше не будет этих параметров после преобразования. Всегда работайте с сохраненной 32-битной версией, а затем конвертируйте и сохраняйте версии (личные интерпретации). Избегайте перезаписи 32-битного изображения, это наш мастер, и мы, возможно, захотим вернуться к нему много раз.

Выберите Изображение> Режим> 16 бит (или 8 бит). Теперь мы можем поиграть с некоторыми забавными вариантами. Теперь вы находитесь на этапе тонального картирования. Это было все, что могло сочиться творчеством.

(Если вы хотите внести изменения без преобразования, выберите «Просмотр»> «Параметры 32-битного предварительного просмотра. Вы можете использовать несколько инструментов Photoshop в меню« Изображение »>« Коррекция ». Наиболее важным из них является управление экспозицией)

Вы см. диалоговое окно «Тонирование HDR» (Преобразование HDR для версий до CS5). Экспозиция и гамма — параметр по умолчанию. Лучший способ подойти к этому? Сначала установите гамму, а затем отрегулируйте экспозицию по своему усмотрению. Если вы хотите получить изображение с большим контрастом, уменьшите гамму.Для уменьшения контраста увеличьте гамму. Наконец, отрегулируйте экспозицию, чтобы получить желаемую яркость. Если вам нужен больший контроль, читайте дальше … в противном случае нажмите ОК, чтобы преобразовать.

Шаг 7

Измените метод на локальную адаптацию. (Есть 4 доступных метода, но это единственные 2 с пользовательским вводом).

С локальной адаптацией вы получаете несколько продвинутых ползунков Tone Mapping и можете настраивать кривые. Использование кривых необязательно, поскольку они позволяют точно настроить другие параметры.Установите их так, как вы обычно работаете с кривыми, но не бойтесь немного обрезать гистограмму. Вы можете обрезать, потому что вы работаете с более широким динамическим диапазоном, чем привыкли. Подчеркните детали изображения, но не забудьте добавить туда тени, иначе изображение будет размытым и фальшивым.

Edge Glow
Когда вы будете довольны изгибом, отрегулируйте ползунки радиуса и силы, чтобы убедиться, что на фотографии нет ореолов. (Плохо преобразованные изображения HDR имеют свечение вокруг контрастных областей.) Радиус управляет размытием маски, а сила решает, насколько сильно применить эффект.

Тон и детализация
Гамма: здесь вы управляете контрастностью. Крайности размытые или очень резкие.
Экспозиция: Управляет общей яркостью.
Деталь: Делает резкость или смягчает внешний вид.

Advanced
Shadow: раскрывает детали в самых темных частях фотографии.
Highlight: Восстанавливает детали в самых ярких областях фотографии.
Vibrance: делает фотографию более красочной без чрезмерного насыщения областей, которые и так уже красочны. (Это умно).
Насыщенность: увеличивает или уменьшает общее количество цвета. Как правило, будьте осторожны, чтобы не перенасыщать цвета. (Конечно, иногда все правила могут быть нарушены).

Нажмите ОК, чтобы преобразовать.

Step 8

Здесь у нас есть объединенное изображение из HDR. Photoshop отлично подходит для создания очень реалистичных изображений HDR.

Step 8b

HDR, Lightroom и Camera RAW, (Photoshop CC)

Новая разработка в последней версии Lightroom.4.2+ и Camera Raw в Photoshop CC — это возможность работать с 32-битными изображениями. Это замечательно, потому что вы можете использовать корректирующую кисть для точной настройки областей фотографии при работе в 32-битной среде. На изображении ниже показан результат работы с корректирующей кистью в Lightroom. Обратите внимание, как мне удалось создать изображение. (То же самое возможно с ACR). Читайте инструкции…

На шаге 4 мы находимся в диалоговом окне «Объединить в HDR».
1. Выберите 32-битный в раскрывающемся меню «Режим», если используется 8- или 16-битный режим.

2. Включите кнопку «Завершить тонирование в Adobe Camera Raw». Кнопка в правом нижнем углу изменится с OK на Tone in ACR.

3. Щелкните кнопку Тон в ACR. Изображение теперь откроется в Camera Raw. Вы можете выполнить все обычные настройки, которые вы бы делали в Camera Raw, с роскошью работы с 32-битным HDR-изображением, которое имеет гораздо больше деталей в светлых и темных областях (воспользуйтесь ползунками теней и светлых участков). См. Руководство по ACR здесь

4.По завершении нажмите ОК.

5. Изображение по-прежнему будет в 32-битном режиме. Если вы хотите выполнить дальнейшее отображение тонов, вы можете вернуться к шагу 5 этого урока и поработать над своей фотографией с помощью расширенных инструментов отображения тонов в Photoshop. Да, вы можете нанести двухцветное отображение изображения с отличными результатами.

Если вы довольны текущими результатами и закончили работу над тональной настройкой изображения, вам просто нужно преобразовать его в 8 или 16 бит и закончить, как вы обычно делаете это с обычным изображением LDR (низкий динамический диапазон).Выберите Изображение> Режим> 8 или 16 бит. Появятся параметры сопоставления тонов, чтобы сохранить внешний вид точно таким же, как в Camera Raw, выберите «Экспозиция» и «Гамма» в качестве метода. Установите экспозицию на 0 и гамму на 1. Нажмите ОК, и ваше изображение готово. Поздравляю. (Я знаю, что в этом много всего, мой 4,5-часовой DVD позволяет очень легко понять).

Примечание. Если вы не можете открыть инструменты «Тонирование HDR» в Photoshop CC, это связано с заданными настройками. Выберите свои предпочтения> Обработка файлов.Есть опция «Использовать Adobe Camera Raw для преобразования Ducuments из 32-битной в 16/8-битную». Если она включена, при выборе «Файл»> «Режим» вы увидите Camera Raw. Если параметр выключен, Photoshop будет использовать стандартные параметры тонирования HDR.

Lightroom

(Дополнительная информация и бесплатное видео по редактированию HDR в Lightroom и / или ACR)

Для работы с 32-битным файлом в Lightoom необходимо сделать следующее.

1. Выполните слияние с HDR, как упоминалось ранее в этом руководстве.

2.Сохраните как 32-битный файл, будьте осторожны при сохранении как TIF, он будет работать только с Tiff.

3. Импортируйте обратно в Lightroom

4. Используйте настройки, как обычно, но получите гораздо больший контроль и больший диапазон тонов, чем раньше.

Step 9

Если вы хотите получить более сюрреалистический результат, вы можете использовать различные плагины. Мне больше всего нравится Photomatix pro от HDRsoft. Вы можете просто установить плагин тонального отображения для Photoshop, который отлично работает.

Используйте код купона photoshopcafe , чтобы сэкономить 15% на подключаемых модулях Photomatix и Photomatix pro

Использование подключаемого модуля тонального картографирования photomatix позволяет получать очень подробные текстуры на ваших фотографиях.Вы объединяете в Photoshop, как показано в этом уроке. Затем выберите «Фильтр»> «Photomatix», чтобы применить отображение тонов. Преобразуйте и сохраните как обычно.

Шаг 10

На этом изображении показано изображение после тонального сопоставления с помощью Photomatix pro.

Step 11

Здесь вы можете увидеть сравнения между одним изображением, тонким Photoshop HDR и радикальным эффектом Photomatix. Каким бы ни был результат, надеюсь, этот урок помог демистифицировать процесс HDR.

Вот еще несколько примеров моих HDR-фотографий.Посетите мою галерею, чтобы узнать больше

Вот еще один мой снимок HDR. Это ночная сцена, преобразованная в оттенки серого.

Надеюсь, вам понравился этот урок!

Colin

Ресурсы HDR

Ознакомьтесь с нашими бесплатными ресурсами HDR на PhotoshopCAFE

Если вы готовы к более глубокому изучению, просмотрите мой курс Premium по HDR, а также Photoshop и Lightroom, которые более подробно освещают эти темы для тех из вас, кто очень хочу освоить предмет.

Спасибо за чтение / просмотр и не забудьте поделиться этими ресурсами со своими друзьями.

До встречи в КАФЕ!

Colin

Дополнительные ресурсы

HDR | Панорама | Timelapse Multishot Mayhem

В этом видеокурсе вы познакомитесь с новейшими технологиями HDR, Pano и Timelapse. Колин покажет вам, как выполнить весь рабочий процесс в Photoshop Camera Raw (работает и в Lightroom CC). Если вы хотите создавать эти потрясающие типы изображений, это место для начала.Посмотрите здесь

---

Получите бесплатную электронную книгу в формате PDF прямо сейчас. Мы собирались продать это за 9,99 доллара, но решили, что отдадим его вместо этого и посмотрим, что произойдет 🙂

---

Учебное пособие по Photoshop HDR

Техника формирования изображений с расширенным динамическим диапазоном может быть описана как технология фотографии по вашему желанию, которая позволяет фотографам захватывать более широкий диапазон тональных деталей (в кадрах с брекетингом), чем это было бы возможно в одном изображении.

Эта фотографическая техника предоставляет профессионалам и любителям фотографии совершенно новый набор возможностей освещения, которых раньше можно было избежать или которые считались недостижимыми по техническим причинам.

По сути, стандартная камера ограничена в возможностях, поскольку количество тональных деталей (также известное как интенсивность света или динамический диапазон), которое она может разместить или зафиксировать. Установка диапазона экспозиции камеры в конечном итоге означает, что мы жертвуем другими элементами захваченного изображения.

Увеличение значения экспозиции камеры, например, означает, что мы жертвуем большим количеством деталей в более яркой области в пользу относительно более темной, и наоборот.

Обзор руководства по HDR

Когда вы находитесь в любом месте (работа или отдых, днем ​​или ночью), ваши глаза могут видеть и «чувствовать» все светлые и темные детали (максимальный динамический диапазон) окружающей среды .

Это связано с тем, что естественные человеческие глаза способны воспринимать гораздо больший диапазон тонов, чем любая камера, на одной фотографии.Отсюда необходимость в технике HDR-фотографии, которая помогает устранить недостатки вашей камеры.

В этом руководстве по HDR Photoshop вы научитесь умным и практическим шагам по использованию программы редактирования Photoshop для создания потрясающих изображений HDR. Есть и другие приложения, способные создавать HDR, например Paintshop Pro, но сейчас я покажу вам, как вы можете создавать HDR в Photoshop CS.

Как использовать HDR в программе CS

Функция Photoshop «Объединить в HDR» (в более старых версиях) или «Объединить в HDR Pro» (в более новых версиях) — это необычный инструмент, который можно использовать для выполнения замечательного объединения фотографий (из серия экспозиций в скобках) в одно изображение HDR, таким образом охватывая тональные детали всей серии.

Каким бы необычным и эффективным ни было слияние HDR в Photoshop, вы просто не можете просто «набрать» опцию — вам нужна дорожная карта. Отсюда и необходимость этого урока по HDR-фотографии.

Во-первых, вам нужно захватить исходные изображения с помощью цифровой камеры. 3 экспозиции было бы отлично. Но обычно рекомендуется делать до 5 различных экспозиций (2 передержанных, один нулевой и 2 передержанных). Все зависит от того, насколько контрастна ваша сцена, и, конечно же, от ваших предпочтений.Но в целом 3 экспозиции обычно идеальны!

Для более интеллектуальных и точных снимков вы можете установить брекетинг автоэкспозиции (AEB) камеры и 2 ступени + и -.

Снимайте брекеты: полезные советы

Изменяйте только выдержку. Изменение значения диафрагмы повлияет на глубину резкости камеры. Это неизменно означает, что вы, вероятно, заметите нежелательные размытые изображения в окончательной композиции. Итог: снимайте с приоритетом диафрагмы или вручную.

Не забывайте снимать в формате RAW.Однако, если ваша камера не снимает в формате RAW, не беспокойтесь, используйте Jpeg. Но вы должны заметить, что Jpeg — это всего лишь 8-битный файл.

Штатив даст вам непревзойденную стабильность. При его отсутствии попробуйте опереться на твердый предмет, чтобы устранить несоответствия между кадрами.

По возможности избегайте практики манипулирования значениями экспозиции одного изображения RAW (Highlight и Shadow) для обработки HDR, как предлагают некоторые люди. Это дезинформация.Он не заменяет фактический захват скобок изображения.

В первом случае вы получите эффект псевдо-HDR от одной фотографии со стандартным динамическим диапазоном (SDR) по сравнению с реальным эффектом HDR от серии экспозиций с брекетингом.

Такое приложение, как AURORA HDR, с удобством создаст для вас фантастическое изображение в псевдо-HDR без каких-либо манипуляций. Тем не менее, суть в том, что это не должно заменять практику захвата изображений с брекетингом для ваших HDR-изображений.

Сделайте ваши фотографии HDR

Шаг 1. Захват изображений

Шаг 2. Объедините изображения в один 32-битный файл. Доступ к параметру слияния можно получить с помощью Photoshop Выберите «Файл» => «Автоматизировать» => «Слить с HDR Pro». Технология Auto Align в Photoshop потрясающая. Это позволяет пользователям удобно создавать потрясающие изображения HDR даже без использования штатива.

Выбрав опцию «Объединить в HDR Pro», приложение предложит вам выбрать экспозиции / исходные изображения.

Шаг 3. К настоящему времени ваши фотографии уже должны быть объединены в одно изображение HDR. Размытые фотографии можно отключить, сняв соответствующие флажки на левой диафильме. Здесь также применяется De-ghosting.

Шаг 4. Примените тональное отображение.

Шаг 5. Сохраните изображение. Всегда не забывайте делать это в 16- или 8-битном формате. Но не забудьте перезаписать существующий 32-битный формат. Выберите Изображение => Режим => 16 бит (или 8 бит).

Вы также можете вносить изменения без преобразования. В Photoshop есть полный набор инструментов в меню Изображение => Коррекция. Самый важный из них — «Контроль экспозиции». Короче говоря, вы можете многое сделать с вашим HDR-изображением в Photoshop.

Я бы пропустил детали процедуры захвата изображения, поскольку мы уже рассмотрели этот аспект…

Улучшите свои фотографии с помощью Aurora HDR Pro

Помимо общих методов создания HDR, описанных в этом руководстве, самые умные и интуитивно понятные Техника создания изображений HDR заключается в использовании приложения Macphun Aurora HDR.

Хорошая новость заключается в том, что он работает как автономно, так и как плагин к вашим любимым хост-приложениям, таким как Photoshop, Lightroom и другим. Его ультрасовременная запатентованная технология поразит вас!

Заключение

Вопреки представлениям, которые у вас, возможно, были о создании HDR-изображений в Photoshop, это руководство по HDR-фотографии было составлено, чтобы показать, как методы HDR Photoshop могут быть легкими.

Создавайте потрясающие фотографии HDR в Photoshop CC15

HDR — это аббревиатура, обозначающая высокий динамический диапазон фотографии.Динамический диапазон — это соотношение между самыми темными и самыми светлыми частями сцены. Захват как можно большего количества деталей придает изображению естественный вид. Вы можете добавить больше драматизма или сделать его экстремальным с помощью таких программ, как Fusion, Photoshop CC 15 или таких инструментов, как редактор фотографий Aurora HDR.

Создание HDR в Photoshop CC 15: Инструмент слияния по умолчанию

В Photoshop CC 15 можно легко и быстро объединить скобки экспозиции с помощью встроенного инструмента под названием «Слияние с HDR Pro».Он находится в раскрывающемся меню «Файл». Исследование займет всего несколько секунд, так что приступим.

Запустите Photoshop CC 15, щелкните раскрывающийся список File, найдите Automate и выберите Merge to HDR Pro . Выберите скобки и нажмите ОК .

По завершении вы можете продолжить редактирование фотографии HDR или создать новое изображение. Часто эти изображения требуют дополнительной обработки для улучшения деталей, поэтому важно понимать, как вы будете создавать собственное изображение HDR.

Создание HDR в Photoshop CC 15: подключаемый модуль Aurora HDR

Aurora HDR Pro — это передовое программное обеспечение для создания изображений с расширенным динамическим диапазоном из одного снимка в Photoshop CC 15. Загрузите и установите Aurora. Он будет работать как отдельное приложение или как плагин.

Запустите Photoshop, откройте фотографию и нажмите правой кнопкой мыши на . Найдите программное обеспечение Skylum и выберите Aurora HDR Pro . Щелкните Создать HDR и Применить.

Как установить подключаемый модуль Aurora HDR

Запустите программное обеспечение как отдельное приложение, щелкните Aurora HDR Pro, установите подключаемые модули, щелкните «Установить» рядом с подключаемым модулем Adobe Photoshop и нажмите «Готово».Наслаждайтесь созданием HDR в Photoshop CC 15 с помощью плагина Aurora. Это действительно быстро и просто!

Совет дня: настройте черный и белый цвета в Photoshop CC 15

Если вы собираетесь изменить уровни черного и белого на гистограмме, спросите себя: есть ли области изображения, которые должны быть полностью черными или белыми и показаны ли они на гистограмме?

Большинство изображений выглядят лучше всего с полным спектром света и тени, который может отображаться на экране или на распечатанной копии.Это означает, что часто лучший способ настроить уровни — это растянуть гистограмму на весь диапазон от черного (0) до белого (255). Изображения, не имеющие полного тонального диапазона, часто выглядят тусклыми, им может не хватать выразительности.

С другой стороны, растягивать белые и черные полосы по краям гистограммы без внимания к содержанию изображения — это плохая привычка. Снимки, сделанные в тумане, дымке или очень мягком свете, не часто содержат черный или белый цвет.

Попытка отрегулировать уровни для таких изображений может испортить настроение изображения и разрушить сходство с оригиналом, потому что оно будет выглядеть как резкий выстрел при свете.

Еще одна причина для осторожности при смещении черного и белого к границам гистограммы, это может быстро вырезать свет и тень. Гистограмма может содержать тени и яркие области, которые отображаются на высоте 1 пиксель и будут потеряны. Часто это происходит с изображениями в сдержанном ключе, как в примере ниже.

Как создать эффект HDR в Photoshop — Medialoot

легко получить эффект HDR с одним изображением

Когда вы создаете изображение с расширенным динамическим диапазоном, вам нужно сделать 3 или более изображений, снятых с разными остановками, а затем смешать их, чтобы создать 1 фотографию с цветом и светом в качестве исходных 3 .В этом уроке я покажу вам быстрый и простой способ создать эффект изображения HDR с помощью всего одной фотографии. Обратите внимание, что это не настоящий HDR, но он создает аналогичный эффект.

Шаг 1

Откройте ваше изображение в Photoshop. Убедитесь, что он находится в режиме RGB, в противном случае перейдите в меню «Изображение»> «Режим»> «RGB», чтобы установить режим изображения RGB.

Шаг 2

Перейдите в Layer> Duplicate Layer и установите имя этого нового слоя как «Copy 1».

Шаг 3

Снова перейдите в Layer> Duplicate Layer и на этот раз установите имя этого нового слоя как «Copy 2».

Шаг 4

Убедитесь, что выбран слой «Копия 2», и перейдите в меню «Изображение»> «Коррекция»> «Инвертировать».

Шаг 5

При активном слое «Копия 2» установите режим наложения на «Яркий свет».

Шаг 6

Перейдите в Слой> Смарт-объект> Преобразовать в смарт-объекты.

Шаг 7

Перейдите в Фильтр> Размытие> Размытие по поверхности.Установите Радиус на 20 пикселей, Порог на 20 уровней и нажмите ОК.

Шаг 8

Перейдите в Layer> New Adjustment Layer> Hue / Saturation. Установите имя этого слоя на «Adjustment» и нажмите OK.

Шаг 9

Убедитесь, что слой «Коррекция» активен, и щелкните миниатюру слоя, чтобы отобразить панель свойств. На панели Hue / Saturation установите Saturation на -100.

Шаг 10

Нажмите Command-Option-Shift-E (Mac) или Ctrl-Alt-Shift-E (PC), чтобы создать объединенную копию всех видимых слоев.Перейдите в Layer> Rename Layer и установите имя этого нового слоя на «Merged».

Шаг 11

Убедитесь, что слой «Merged» активен, и установите режим наложения на Overlay.

Шаг 12

Скройте слои «Коррекция» и «Копировать 2», щелкнув значок глаза рядом с именем слоя.

Шаг 13

Не снимая активного слоя «Объединенный», выберите «Фильтр»> «Резкость»> «Резкость».

Шаг 14

Уменьшите непрозрачность слоя «Объединенный» до 60%.

Шаг 15

Снова нажмите Command-Option-Shift-E (Mac) или Ctrl-Alt-Shift-E (PC), чтобы создать объединенную копию всех видимых слоев.Перейдите в Layer> Rename Layer и установите имя этого нового слоя на «Эффект HDR».

Шаг 16

Наконец, скройте слои «Объединенный» и «Копировать 1», щелкнув значок глаза рядом с именем слоя и перейдите в Слой> Удалить> Скрытые слои.

Шаг 17

Если вы хотите усилить эффект HDR, убедитесь, что слой «Эффект HDR» активен, и перейдите в меню «Слой»> «Дублировать слой». Установите имя этого нового слоя как «Эффект HDR 2» и нажмите «ОК».

Шаг 18

Установите режим наложения слоя «HDR effect 2» на Overlay и уменьшите непрозрачность до 40%.

Фотография с расширенным динамическим диапазоном (HDR) в Photoshop

Изображения с расширенным динамическим диапазоном (HDR) позволяют фотографам записывать более широкий диапазон тональных деталей, чем камера может зафиксировать на одной фотографии. Это открывает совершенно новый набор возможностей освещения, которых раньше можно было избежать — по чисто техническим причинам.Новая функция Photoshop «слияние с HDR» выполняет это путем объединения серии экспозиций с брекетингом в одно изображение, охватывающее тональные детали всей серии.

→

Изображение выше любезно предоставлено Кайлом Кручоком (хотя и в сильно измененной форме).

Однако бесплатного обеда нет; попытка расширить диапазон тонов неизбежно приведет к снижению контрастности некоторых тонов. Обучение использованию программного обеспечения HDR может помочь вам максимально использовать свой динамический диапазон при сложном освещении, при этом уравновешивая этот компромисс с контрастом.

МОТИВАЦИЯ

: ДИЛЕММА ДИНАМИЧЕСКОГО ДИАПАЗОНА

Поскольку цифровые датчики достигают все более высоких разрешений и, следовательно, все меньших размеров пикселей, единственным качеством изображения, которое не имеет преимуществ, является его динамический диапазон. Это особенно заметно в современных компактных камерах с разрешением 8 и более мегапикселей, поскольку они более чувствительны, чем когда-либо, к сильным засветкам или зашумленным деталям в тенях. Кроме того, некоторые сцены просто содержат больший диапазон яркости, чем может быть захвачен современными цифровыми камерами любого типа.

«Яркая сторона» заключается в том, что практически любая камера может запечатлеть широкий динамический диапазон — но не на одной фотографии. Изменяя только выдержку, большинство цифровых фотоаппаратов могут изменить количество пропускаемого света в 50 000 раз или более. Визуализация с расширенным динамическим диапазоном использует эту характеристику, создавая изображения, состоящие из нескольких экспозиций.

КОГДА ИСПОЛЬЗОВАТЬ ИЗОБРАЖЕНИЯ HDR

Используйте HDR только в том случае, если распределение яркости сцены не может быть легко смешано с помощью фильтра градуированной нейтральной плотности (GND).Это связано с тем, что фильтры GND расширяют динамический диапазон, сохраняя при этом локальный контраст. Сцены, которые идеально подходят для фильтров GND, — это сцены с простой геометрией освещения, такие как линейное смешение от более темной земли до более яркого неба в пейзажной фотографии:

Напротив, сцена, в которой распределение яркости больше не легко смешивается с помощью фильтра GND, представляет собой сцену дверного проема, показанную ниже.

Обратите внимание, что приведенная выше сцена содержит примерно три тональных области с резкими переходами по краям, поэтому требуется специальный фильтр GND.Если бы мы взглянули на это лично, мы смогли бы различить детали как внутри, так и снаружи дверного проема, потому что наши глаза приспосабливались бы к изменяющейся яркости. В этом уроке основное внимание уделяется использованию HDR, чтобы приблизить к тому, что мы увидели бы собственными глазами.

ВНУТРЕННЯЯ РАБОТА HDR-ФАЙЛА

Photoshop создает файл HDR, используя информацию EXIF ​​из каждого изображения в скобках для определения их выдержки, диафрагмы и настроек ISO. Это сообщает Photoshop, сколько света на самом деле исходит от каждой области изображения.Поскольку этот свет может сильно различаться по своей интенсивности, Photoshop создает файл HDR с использованием 32-битного описания каждого цветового канала (в отличие от обычных 16 или 8-битных; см. «Понимание битовой глубины»).

Файлы

HDR используют эти дополнительные биты для создания относительно открытой шкалы яркости, которую можно регулировать в соответствии с потребностями вашего изображения. Однако ключевым преимуществом является то, что эти дополнительные биты также используются более эффективно, чем типичные 8- или 16-битные изображения (которые мы будем далее называть «изображениями с низким динамическим диапазоном» или LDR-изображениями).

32-битный формат файла HDR может записывать более широкий динамический диапазон, поскольку он использует свои биты для определения чисел с плавающей запятой , также называемых экспоненциальной нотацией. Число с плавающей запятой состоит из десятичного числа от 1 до 10, умноженного на некоторую степень 10, например, 5,467×10 ³ , в отличие от обычных целых чисел 0-255 (для 8-битных) или 0-65535 ( для 16 бит). Таким образом, файл изображения может указывать яркость 4 300 000 000 просто как 4,3 x 10 ⁹ , что было бы слишком большим даже для 32-битных целых чисел.

Хорошо, нотация с плавающей запятой, конечно, выглядит более лаконичной, но как это помогает компьютеру? Почему бы просто не добавлять больше битов, чтобы последовательно указывать все большие числа и, следовательно, больший динамический диапазон? Это проблема убывающей отдачи. По мере того как к обычным файлам LDR добавляется больше битов, экспоненциально большая часть используется только для более точного определения цвета, а не для расширения динамического диапазона. Это приводит к тому, что для описания темных тонов используется гораздо больше битов, чем более светлых:

Фактическая яркость * →

Биты LDR становятся все более редкими →

* Измерено цифровой камерой.См. Руководство по гамма-коррекции для получения дополнительной информации по этой теме. Вышеизложенное представление является качественным. Более близко расположенные биты для более темных значений являются результатом гамма-кодирования. Это очень полезно для обычных изображений и может даже помочь увеличить динамический диапазон, но становится все менее эффективным по мере увеличения глубины цвета.

Файлы

HDR позволяют обойти эту дилемму LDR, используя тональные значения, которые пропорциональны фактической яркости объекта. Это приводит к тому, что биты будут равномерно распределены по всему динамическому диапазону, что обеспечивает большую битовую эффективность.Числа с плавающей запятой также обеспечивают запись всех тонов с одинаковой относительной точностью, поскольку такие числа, как 2,576×10 ³ и 8,924×10 ⁹ , имеют одинаковое количество значащих цифр (четыре), даже если второе число больше более чем в миллион раз больше.

Примечание: так же, как использование изображений с высокой битовой глубиной не обязательно означает, что ваше изображение содержит больше цветов, файл HDR не гарантирует больший динамический диапазон, если он также не присутствует в фактическом объекте.

Все эти дополнительные биты, предоставляемые форматом HDR, великолепны и позволяют записывать практически бесконечный диапазон яркости. Однако дисплей вашего компьютера и отпечатки могут отображать только фиксированный узкий диапазон. Таким образом, в этом руководстве основное внимание уделяется не только созданию 32-битных файлов HDR, но и их преобразованию в изображения, которые можно отобразить на вашем компьютере или которые будут отлично смотреться в качестве фотографической распечатки. Этот этап преобразования обычно называют «тональным отображением ».«

ПОДГОТОВКА НА МЕСТЕ

Поскольку для создания HDR-изображения требуется сделать серию идентично расположенных экспозиций, необходим прочный штатив. В Photoshop есть функция, которая пытается выровнять изображения, когда камера могла перемещаться между кадрами, однако наилучшие результаты достигаются, когда на это не полагаются.

Обязательно сделайте по крайней мере три экспозиции , хотя для оптимальной точности рекомендуется пять или более. Больше экспозиций позволяет алгоритму HDR лучше приблизительно определять, как ваша камера переводит свет в цифровые значения (a.к.а. кривой отклика цифрового сенсора) — создавая более равномерное тональное распределение. Пример дверного проема лучше всего подходит для нескольких промежуточных экспозиций в дополнение к двум показанным ранее.

Важно, чтобы самая темная из этих экспозиций не включала засветки в тех областях, где вы хотите запечатлеть детали. Самая яркая экспозиция должна показывать самые темные области изображения с достаточной яркостью, чтобы они были относительно свободными от шума и четко видимыми. Каждую экспозицию следует разделять одной-двумя ступенями, и в идеале они устанавливаются путем изменения выдержки (в отличие от диафрагмы или чувствительности ISO).Напомним, что каждая «остановка» относится к удвоению (+1 ступень) или уменьшению вдвое (-1 ступень) захваченного света.

Отметим еще один недостаток HDR-изображений: они требуют относительно статичного объекта из-за необходимости нескольких отдельных экспозиций. Поэтому наш предыдущий пример заката над океаном не подошел бы для техники HDR, поскольку волны значительно перемещались бы между каждой экспозицией.

СОЗДАНИЕ 32-БИТНОГО HDR-ФАЙЛА В PHOTOSHOP

Здесь мы используем Adobe Photoshop, чтобы преобразовать последовательность экспозиций в единое изображение, которое использует тональное отображение, чтобы приблизиться к тому, что мы видим нашим глазом.Во-первых, нам нужно объединить все экспозиции в один 32-битный файл HDR:

Откройте инструмент HDR (Файл> Автоматизация> Объединить в HDR …) и загрузите все фотографии в последовательности экспозиции; для этого примера это будут четыре изображения, показанные в предыдущем разделе. Если ваши изображения были сняты не на устойчивом штативе, этот шаг может потребовать проверки «Попытка автоматического выравнивания исходных изображений» (что значительно увеличивает время обработки). После нажатия OK вы вскоре увидите сообщение «Расчет кривых отклика камеры».

Как только ваш компьютер остановит обработку, он покажет окно с их объединенной гистограммой. Photoshop оценил точку белого, но это значение часто обрезает светлые участки. Вы можете переместить ползунок белой точки к самому правому краю пиков гистограммы, чтобы увидеть все детали светлых участков. Это значение предназначено только для предварительного просмотра и потребует более точной настройки позже. После нажатия OK у вас остается 32-битное изображение HDR, которое теперь можно сохранить при необходимости.Обратите внимание на то, что изображение может оставаться довольно темным; только после того, как оно будет преобразовано в 16- или 8-битное изображение (с использованием тонального сопоставления), оно начнет больше походить на желаемый результат.

На данном этапе очень мало функций обработки изображений можно применить к 32-битному файлу HDR, поэтому он мало полезен, кроме как для архивных целей. Одна из доступных функций — регулировка экспозиции (Изображение> Регулировка> Экспозиция). Вы можете попробовать отрегулировать экспозицию, чтобы выявить скрытые светлые участки или тени.

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ТОНАЛЬНОГО НАПРАВЛЕНИЯ HDR В PHOTOSHOP

Здесь мы используем Adobe Photoshop для преобразования 32-битного HDR-изображения в 16-битный или 8-битный файл LDR с использованием тонального сопоставления. Это требует интерпретирующих решений о типе тонального отображения в зависимости от объекта и распределения яркости на фотографии.

Преобразуйте в обычное 16-битное изображение (Изображение> Режим> 16 бит / канал …), и вы увидите инструмент преобразования HDR. В методе тонального отображения используется один из четырех методов:

Экспозиция и гамма	Этот метод позволяет вручную настраивать экспозицию и гамму, которые служат эквивалентом регулировки яркости и контрастности соответственно.
Выделить сжатие	Этот метод не имеет параметров и применяет настраиваемую тональную кривую, которая значительно снижает контрастность светлых участков, чтобы сделать остальную часть изображения ярче и восстановить контраст.
Выровнять гистограмму	Этот метод пытается перераспределить гистограмму HDR в диапазоне контрастности обычного 16- или 8-битного изображения. При этом используется настраиваемая тональная кривая, которая расширяет пики гистограммы, чтобы гистограмма стала более однородной.Обычно он лучше всего работает для гистограмм изображений, которые имеют несколько относительно узких пиков без пикселей между ними.
Местная адаптация	Это наиболее гибкий метод и, вероятно, наиболее полезный для фотографов. В отличие от трех других методов, этот изменяет степень осветления или затемнения областей на попиксельной основе (аналогично локальному повышению контрастности). Это заставляет глаз думать, что изображение имеет более контрастный характер, что часто имеет решающее значение для изображений HDR с пониженным контрастом.Этот метод также позволяет изменить тональную кривую, чтобы она лучше соответствовала изображению.

Перед использованием любого из вышеперечисленных методов можно сначала установить точки черного и белого на ползунках гистограммы изображения (см. «Использование уровней в Photoshop» для ознакомления с этой концепцией). Щелкните двойную стрелку рядом с «Кривая тонирования и гистограмма», чтобы отобразить гистограмму изображения и ползунки.

Остальная часть этого руководства посвящена настройкам, относящимся к методу «локальной адаптации», так как он, вероятно, наиболее часто используется и обеспечивает максимальную гибкость.

КОНЦЕПЦИЯ: ИЕРАРХИЯ ТОНАЛЬНОЙ ИНФОРМАЦИИ И КОНТРАСТ ИЗОБРАЖЕНИЯ

В отличие от трех других методов преобразования, метод локальной адаптации не обязательно сохраняет общую иерархию тонов. Он переводит интенсивности пикселей не только с помощью одной тональной кривой, но и на основе значений окружающих пикселей. Это означает, что в отличие от использования тональной кривой, тона на гистограмме не просто растягиваются и сжимаются, но вместо этого могут пересекать позиции. Визуально это будет означать, что некоторая часть объекта, которая изначально была темнее, чем какая-либо другая часть, позже могла бы приобрести такую ​​же яркость или стать светлее, чем эта другая часть, хотя бы на небольшую величину.

В приведенном выше примере, несмотря на то, что морская пена на переднем плане и отражения от камней на самом деле темнее, чем поверхность далекого океана, на окончательном изображении далекий океан выглядит темнее. Ключевой концепцией здесь является то, что на больших участках изображения наши глаза приспосабливаются к изменению яркости (например, глядя на яркое небо), тогда как на меньших расстояниях наши глаза не . Подражание этой характеристике зрения можно рассматривать как цель локального адаптивного метода — особенно для распределений яркости, которые более сложны, чем простое вертикальное смешение на закате над океаном.

Пример более сложного распределения яркости показан ниже для трех изображений статуи. Мы называем контраст на больших расстояниях изображения глобальным контрастом, тогда как изменения контраста на меньших расстояниях изображения называем локальным контрастом. Метод локальной адаптации пытается сохранить локальный контраст при одновременном уменьшении глобального контраста (аналогично тому, как это сделано в примере с закатом в океане).

Исходное изображение Высокий общий контраст
Низкий локальный контраст Низкая общая контрастность
Высокая локальная контрастность

Приведенный выше пример наглядно показывает, как локальный и глобальный контраст влияют на изображение.Обратите внимание на то, как крупномасштабные (глобальные) пятна света и темноты преувеличены для случая высокого глобального контраста. И наоборот, в случае низкой глобальной контрастности передняя часть лица статуи практически такой же яркости, как и ее сторона.

Исходное изображение выглядит хорошо, так как все тональные области четко видны и показаны с достаточным контрастом, чтобы придать ему трехмерный вид. Теперь представьте, что мы начали со среднего изображения, которое было бы идеальным кандидатом для преобразования HDR.Тональное отображение с использованием локальной адаптации, вероятно, даст изображение, подобное крайнему правому изображению (хотя, возможно, не столь преувеличенное), поскольку оно сохраняет локальный контраст, но при этом снижает глобальный контраст (тем самым сохраняя текстуру в самых темных и самых светлых областях).

ПРЕОБРАЗОВАНИЕ HDR С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ЛОКАЛЬНОЙ АДАПТАЦИИ

Расстояние, на котором различается локальный и глобальный контраст, устанавливается с помощью значения радиуса. Радиус и порог аналогичны настройкам нерезкой маски, используемой для локального повышения контрастности.Высокий порог улучшает локальный контраст, но также рискует вызвать артефакты ореола, тогда как слишком низкий радиус может сделать изображение размытым. Для любого данного изображения рекомендуется настроить каждое из них, чтобы увидеть их эффект, поскольку их идеальная комбинация варьируется в зависимости от содержимого изображения.

Помимо радиуса и пороговых значений, изображения почти всегда требуют настройки тональной кривой. Эта техника идентична описанной в руководстве по кривым Photoshop, где небольшие и постепенные изменения наклона кривой почти всегда идеальны.Эта кривая показана для нашего примера дверного проема ниже и дает окончательный результат.

Инструмент Photoshop CS2 + Окончательный результат
с использованием метода локальной адаптации

HDR-изображений, преобразованных в 8- или 16-битные, часто требуют доработки для повышения точности цветопередачи. Тонкое использование уровней и насыщенности может значительно улучшить проблемные области на изображении. В общем, области, контрастность которых увеличилась (большой наклон тональной кривой), будут демонстрировать увеличение насыщенности цвета, тогда как противоположное происходит при уменьшении контраста.Иногда при осветлении теней может быть желательно изменение насыщенности, но в большинстве других случаев этого следует избегать.

Основная проблема метода локальной адаптации заключается в том, что он не может различить падающий и отраженный свет. В результате он может излишне затемнить естественно белые текстуры и осветлить более темные. Помните об этом при выборе настроек радиуса и порога, чтобы этот эффект можно было минимизировать.

СОВЕТ: ИСПОЛЬЗОВАНИЕ HDR ДЛЯ УМЕНЬШЕНИЯ ШУМА В ТЕНИ

Даже если ваша сцена не требует большего динамического диапазона, ваша финальная фотография все равно может быть улучшена благодаря дополнительному преимуществу: уменьшенному теневому шуму.Вы когда-нибудь замечали, как цифровые изображения всегда имеют больше шума в тенях, чем в более ярких тонах? Это связано с тем, что отношение сигнал / шум изображения выше там, где изображение собрало больше светового сигнала. Вы можете воспользоваться этим, комбинируя правильно экспонированное изображение с передержанным. Photoshop всегда использует наиболее экспонированное изображение для передачи заданного тона, тем самым собирая больше света в деталях тени (но без передержки).

РЕКОМЕНДАЦИИ

Имейте в виду, что изображения HDR появились недавно, особенно в области цифровой фотографии.Таким образом, существующие инструменты, вероятно, значительно улучшатся; в настоящее время не существует автоматизированного процесса, который преобразует все изображения HDR в те, которые приятно выглядят на экране или в печати. Поэтому хорошие преобразования HDR требуют значительной работы и экспериментов, чтобы получить реалистичные и приятные конечные изображения.

Кроме того, неправильно преобразованные или сложные изображения HDR могут выглядеть размытыми после преобразования. Хотя в качестве первого шага исправления рекомендуется повторное исследование настроек преобразования, ретуширование с локальным усилением контрастности может улучшить результаты.

Как и со всеми новыми инструментами, будьте осторожны, чтобы не переборщить с их использованием. Будьте осторожны при нарушении исходной тональной иерархии изображения; не ожидайте, что глубокие тени станут почти такими же светлыми, как яркое небо. В нашем примере с дверным проемом залитое солнцем здание и небо — самые яркие объекты, и они остались такими же на нашем окончательном изображении. Если переборщить с эффектом HDR, изображение может потерять реалистичность. Кроме того, HDR следует использовать только при необходимости; наилучших результатов всегда можно добиться при хорошем освещении.

Преобразование HDR | Учебники по редактированию изображений

HDR или High Dynamic Range — это возможность захвата полного спектра яркости реального мира. Достичь этого чрезвычайно сложно, и обычно это делается для фильмов, спецэффектов и некоторых других специальных фотографий. Что замечательно в Photoshop, так это то, что вы можете сфотографировать объект (несколько раз с разной экспозицией), а затем объединить изображения для создания одного HDR-изображения. Вот как вы выполняете этот процесс…

1

Шаг 1

Чтобы слияние HDR работало, вам нужно сделать как минимум три фотографии одного и того же объекта: одну для светлых участков, одну для средних тонов и одну для теней.Вероятно, вам следует сделать до шести изображений на всякий случай и получить как можно больше данных. Обязательно используйте прочный штатив, чтобы изображения могли плавно ложиться друг на друга.

2

Шаг 2

Откройте Photoshop и выберите «Файл»> «Автоматизировать»> «Объединить в HDR». В новом диалоговом окне нажмите «Обзор», чтобы найти и выбрать несколько сделанных вами изображений с разной экспозицией. Если вы не использовали штатив для съемки изображений, вы можете использовать опцию «Попытка автоматического выравнивания исходных изображений», но, надеюсь, вы использовали штатив.

3

Шаг 3

Появляется второе диалоговое окно с эскизами изображений, которые будут объединены, предварительным просмотром окончательного результата, меню «Битовая глубина» и ползунком «Точка белого». Первое, на что следует обратить внимание, — это битовая глубина, так как вам нужно выбрать 32 бита для захвата всего динамического диапазона вашего объекта. Ползунок «Точка белого» устанавливает значения минимального и максимального уровня белого. Это позволяет вам управлять общей контрастностью изображения, а также контролировать величину отсечения (когда информации об изображении слишком много или слишком мало для обработки).Ползунок позволяет настроить экспозицию изображения, чтобы глубже рассмотреть детали. После того, как вы нажмете ОК (и после обработки), у вас будет одно изображение с расширенным динамическим диапазоном, которое вы ищете.

4

Шаг 4

Проблема с 32-битным изображением в том, что вы не можете его распечатать И сохранить HDR, к которому вы только что стремились. Итак, что вам нужно сделать, это преобразовать изображение HDR в 16-битное изображение. Сделайте это ИЗОБРАЖЕНИЕ> РЕЖИМ> 16 бит, и вы получите диалоговое окно преобразования.Но когда вы это сделаете, вам нужно настроить кривую тонирования, чтобы иметь дело с обрезанными тенями и светами (диапазон), который теперь слишком широк для 16-битного.

5

Шаг 5

Выберите Local Adaptation, и вы получите окно Curve, в котором вы отрегулируете линию кривой, чтобы уменьшить нижнюю часть выходной кривой, чтобы вернуть тени. Вам нужно будет поэкспериментировать с верхним и нижним краями кривой, чтобы преобразованное изображение выглядело как можно лучше.И будет, потому что у вас будет больше динамического диапазона на этом одном изображении, чем на любой обычной отдельной фотографии.

6

Шаг 6

На этом этапе вы заметите, что преобразованному изображению HDR не хватает контрастности, поэтому снова вернитесь к кривой и поместите точки на кривой, чтобы настроить и улучшить контраст до нужного вам уровня. Тогда вы готовы к окончательному преобразованию в 16-битный формат. На этом этапе у вас будет чрезвычайно захватывающее изображение, которое правильно экспонировано, но дает большую глубину деталей как в светлых участках, так и в тенях.