15 лучших книг для начинающих и профессиональных фотографов
У вас есть хорошая камера, но не хватает теоретических знаний для создания гениальных снимков? Есть набор книг, которые должен прочитать каждый уважающий себя фотограф. Они проверены временем и тысячами опытных фотографов. Сервис Kabanchik.ua создал подборку специальной литературы, которая позволит вам разобраться в настройках камеры, узнать особенности жанровой фотосъемки, правильно выстраивать композицию и значительно улучшить свой уровень.
1. Фотомастер
Автор: Светлана Пожарская
Самая подробная книга (по крайней мере, в русскоязычном варианте), повествующая об истории фотографии. В издании большое количество иллюстраций – в том числе отреставрированных изображений, полученных первыми прототипами фотокамер. История очень важна для любого фотографа, ведь, несмотря на меняющиеся технологии, основы создания снимка остаются едиными.
2. Основы композиции и художественной фотосъемки
Автор: Марк Гейлер
В книге освещены почти все аспекты фотоискусства: от художественной ценности образов до обработки готовых снимков. Главное преимущество издания – большое количество упражнений для фотографов после каждого раздела. Выполняя их, можно увеличивать профессионализм по мере чтения книги и довести многие навыки до автоматизма.
3. Дао цифровой фотографии: искусство создавать удачные снимки
Автор: Майкл Фриман
Несмотря на достаточно неудачный перевод названия, книга получилась замечательной – материал в ней изложен доступным языком, с большим количеством авторских примеров. Это буквально азбука современного фотографа, с которой стоит начать вникать в искусство. Она учить быть не просто техничным, но и развивает взгляд художника, делать фото со смыслом и эмоциями.
4. Новая история фотографии
Под редакцией Мишеля Фризо, том I
Еще одна чудесная книга об истории, охватывающая время от зарождения автоматических рисунков до пиктореализма. Книга создана с привлечением усилий лучших историков и научных исследований. В работе переосмыслены многие шаблонные подходы к искусству.
5. Фотография как…
Автор: Александр Лапин
Одна из лучших книг для фотографов. Она учит не бездумно «щелкать», а планировать, чувствовать, наполнять каждый снимок смыслом. Автор книги уверен: фотография – тяжелый труд, целая философия, которую нужно освоить для удачной работы. Наряду с освоением техники нужно прочитать и этот учебник.
6. Взгляд фотографа
Автор: Майкл Фриман
В книге рассмотрено массу вопросов: как и почему фото признают произведениями искусства, как правильно оценивать стоимость снимков, как разбираться в стилях и направлениях современного фотоискусства. Подробное внимание уделено жанрам, творческим средствам и приемам, секретам фотографов. В качестве примеров приведено 200 общепризнанных фотошедевров.
7. Эмоциональная фотография
Автор: Трейси Кларк
В книге приведено больше 230 фото с подробно проанализированными техническими и композиционными приемами. Дан обзор способов и инструментов, которыми пользуются лучшие мировые фотографы. Читатель сможет научиться видеть интересные объекты для съемки, выстраивать убедительную композицию, великолепно снимать даже на «мыльницу», качественно редактировать фото.
8. Живая цифра
Автор: Павел Косенко
Книга посвящена цвету в цифровой фотографии. Ее автор – фотограф-колорист, который в своей работе пользуется знаниями о цвете и возможностями современных компьютерных средств. Рассмотрены все аспекты работы с цветом: особенности восприятия глазом человека, связь композиции и цвета, правильная техническая цветокоррекция. Книга понравится не только фотографам, но и дизайнерам.
9. Дневник горячего башмака
Автор: Джо Макнелли
Автор книги – всемирно известный фотограф из США. Его основной талант – умение работать со светом. Он знает, как описать его, какую форму придать ему, как контролировать освещение. Мастер может создать оптимальные световые условия, даже используя стандартную фотовспышку типа «Горячий башмак». В книге – много личных рассуждений и примеров, которые будут полезны всем фотографам.
10. Свадебная фотография
Автор: Мишель Тернер
В книге раскрыты секреты создания великолепных свадебных снимков. Приведены примеры 350 фотографий с подробным техническим и композиционным разбором. Раскрыто много секретов и профессиональных «фишек».
11. Ретушь портретов с помощью Photoshop для фотографов
Автор: Скотт Келби
Самый популярный современный автор пособий для фотографов в очередной книге раскрывает несколько техник работы с программой для обработки снимков. В частности, читатели научатся работать с портретами: разглаживать кожу, создавать роскошные губы, улучшать глаза, ресницы и брови, устранять дефекты кожи, ретушировать фото с сохранением естественности.
12. Модель. Проблемы позирования
Автор: Уильям Мортенсен
Автор не ограничивает своих учеников и не набивает их головы запретами и догмами. Он лишь указывает на самые частые ошибки и учит смотреть на мир по-новому. Если фотограф откроет этот талант в себе – он сам избежит многих ошибок при работе с моделью и сможет работать в любом стиле.
13. Искусство цифровой пейзажной фотографии
Автор: Майкл Фрай
С помощью этой книги можно научиться создавать пейзажные снимки, от которых захватывает дух. Автор учит работать с композицией, освещением, цветом, подробно описывает все современные методы пейзажной фотосъемки и приводит больше 300 примеров фото с подробным анализом. Бонус – самая полная коллекция профессиональных секретов от современных фотографов.
14. 101 секрет цифровой фотографии
Автор: Майкл Фриман
Эта книга – находка для начинающего фотографа. В ней доступным языком предоставлены советы по экспозиции и композиции, даны определения основных терминов, рассказано, как правильно обращаться с техникой.
15. Цифровая фотография
Автор: Скотт Келби
Идеальная книга для тех, кто не любит длинные пространственные рассуждения. Автор дает конкретные и простые советы: какой объектив использовать, какое значение диафрагмы выбирать, как фокусировать изображение для каждого конкретного случая. Все это – без сложных терминов и свойственного многим авторам самолюбования. Прочитав такую книгу, вы сделаете очень большой шаг к профессионализму.
Превью: Depositphotos
Читайте также:
15 практичных советов фотографам от профессионалов
Фотография: как правильно выбрать выдержку
Как сделать качественные фотографии во время путешествия
Книги для фотографов: 10 изданий которые стоит прочитать
В этой статье мы собрали самые лучшие книги для фотографов, которые будут полезны не только начинающим фотографам, но и тем кто давно занимается фотосъемкой.
Десять изданий, которые стоит прочитать всем, кто желает повысить свой уровень мастерства. Независимо от опыта и уровня подготовки.
Лучшие книги для фотографов
Для любого начинающего фотографа очень важно овладеть навыками работы с профессиональной фототехникой. Но на этом история не заканчивается. Как раз наоборот, она только начинается. Научиться делать технически правильные снимки недостаточно. Каждый сделанный вами кадр должен нести в мир небольшую историю или пойманный момент, который уже не повторить. Иначе он никому не будет интересен.
Читайте также: Топ 20 лучших книг для начинающих фотографов
Как добиться того чтобы ваши фотографии были классными и востребованными? Ответ очень прост. Для этого необходимо развиваться не только технически (изучая настройки камеры), но и творчески. Брать пример с мировых мастеров фотографии. Они, кстати, охотно делятся с нами своим опытом через литературу. Которую мы в этой статье и рекомендуем к прочтению.
Джо Макнелли: Дневник горячего башмака
Секрет шикарной фотосъемки часто кроется в правильном свете. Джо Макнелли — всемирно известный американский фотограф, который очень умело использует свет в своем творчестве. Его фотоработы публикуются на страницах таких журналов как: National Geographic, Life, Time и Sports Illustrated.
Автор знает как направлять и контролировать свет. В книге фотограф рассказывает свои секреты, которые проверены тридцатилетним опытом.
Д.Федотов: Гид по свадебной фотографии
Просто бесценная книга для свадебного фотографа. Она практичная, полезная и вдохновляет делать шикарные фотографии. В ней систематизирована вся необходимая информация. И самое главное, она представлена в простом и доступном виде.
Прочитав ее, вы овладеете достаточным объемом знаний для дальнейшей успешной работы. В книге много крутых фотографий, сделанных всемирно известными фотографами. Также рекомендуем к прочтению.
Критси Роу: Будуарная фотография
Издание является полным практическим руководством в жанре будуарной фотографии. В ней собрано все что необходимо знать фотографу. Книга одинаково полезна и любителям и профессионалам. В ней собрано более трехсот фотографий в сопровождении с детальным анализом каждого снимка.
Также рассмотрены такие моменты как выбор фотоаппаратуры, организация съемки, выбор места и необходимые аксессуары. Автор подробно рассказывает про работу с композицией и позированием. Обработка цифровых фотографий также не оставлена без внимания.
Майкл Фриман: Дао цифровой фотографии
В книге описано как находить прекрасное в самых простых моментах и передавать это зрителю посредством цифровой фотографии. Автор описал главные принципы построения композиции и основные приемы обработки фотографий.
Основной посыл данной книги — показать читателю, что сделать крутую фотографию под силу абсолютно каждому. Даже при помощи любительской фотокамеры.
Скотт Келби: Ретушь портретов с помощью Photoshop для фотографов
Скотт Келби является не только главным редактором журнала Photoshop User, но и очень популярным автором серии книг по обработке фотографий в программе Adobe Photoshop.
За его плечами много выступлений на семинарах и тысячи проведенных мастерклассов по всему миру. Эта книга уникальна, поскольку предназначена только для тех фотографов, которые самостоятельно занимаются ретушью. В ней описаны приемы, которые автор применяет лично. Они простые, быстрые и эффективные.
Карл Хейлмен II: Цифровая пейзажная фотография
Здесь собрано более двухсот восьмидесяти фотографий с анализом ошибок. Рассмотрены композиционные и технические приемы и рассказано почему снимки получаются неудачными.
Эти приемы может освоить каждый. В книге также рассмотрены способы фотосъемки пейзажей, панорам и даже ночной съемки при инфракрасном освещении. Очень полезный источник, в котором собраны все приемы создания крутой цифровой фотографии.
Мортенсен Уильям: Модель. Проблемы позирования
Мортенсен опытный портретный фотограф, который делится своими наработками в жанре портретной фотографии. Основной особенностью и главным отличием книги является способ подачи материала. Автор учит как не надо фотографировать.
В данном издании показаны конкретные примеры с фотоляпами и ошибками позирования. После прочтения книги многие фотографы начали по другому смотреть на фотографии. Очень рекомендуем ее к прочтению.
Павел Косенко: Живая цифра
Данная книга о цифровой фотографии и цвете. Автор фотограф-колорист Павел Косенко. В издании охвачены все аспекты цветокоррекции и работы с цветом.
Книга будет полезна не только широкому кругу фотографов, но и дизайнерам и цветокорректорам. В ней также рассмотрено много рекомендаций практического характера. Однако, готовых рецептов в ней вы не найдете. Ее главная задача помочь разобраться в проблемах понимания цвета.
Майкл Фриман: Взгляд фотографа
Книга научит «читать» фотографии и расскажет про секреты успеха фотоснимков, признанных шедеврами фотоискусства. В ней также рассказано как формируется цена на фотографии.
В книге представлено более двухсот шедевров из мира фотоискусства с подробным анализом технических и творческих приемов. После прочтения этого издания придет четкое понимание почему фотографии получаются удачными.
Остин Клеон: Кради как художник
Коллекционируйте идеи, обдумывайте их и воплощайте в жизнь по своему. В мире нет ничего оригинального. Это главный посыл данной книги.
На свет она появилась чисто случайно. Автор Остин Клеон однажды выступил в Нью-Йоркском университете с лекцией и текст попал в сеть. Идеи Остина оказались настолько популярными, что пришла идея реализовать их в книге. В итоге получился очень позитивный путеводитель для творческих личностей.
Книги для фотографов, которые не вошли в эту подборку, читайте в нашей следующей статье: Книги по фотографии для начинающих
Подборка хороших книг по фотографии
Мы предлагаем вам подборку литературы по разным направлениям в фотографии, которые помогают улучшать собственные познания и навыки. Такие книги недешевы, но они стоят своих денег. Вся информация и фотографии в этих книгах предоставлены профессионалами, которые дают развернутое представление о своей работе и интернет тут не может конкурировать.
Основы
«Цифровая фотография. Полное руководство». Ян Фэррел
«Complete Digital Photography». Ian Farrell
Давайте начнем с самого начала. Отличная фотография требует прочного фундамента в знаниях, которые можно почерпнуть из книг по базовым основам фотоискусства.
Эта книга проведет вас через все аспекты цифровой фотографии от съемки до постобработки и, наконец, печати. Она поможет освоить теорию и улучшить технические навыки, необходимые для фотографа. Книга написана понятным даже для новичка языком. Бонусом является глава, которая поможет выбрать правильную цифровую камеру. Это одна из лучших книг по фотографии для начала.
Langford’s Basic Photography: The guide for serious photographers – Michael Langford «Основы фотографии. Руководство для серьезных фотографов» Майкл Лэнгфорд
В книге Лэнгфорда есть все – как фотографировать, как контролировать то, что вы снимаете, как выбрать лучшую камеру и тип объектива, как настроить освещение. Вы поймете, как кадрировать, измерять экспозицию, редактировать, организовывать цифровые изображения. Это превосходный пакет знаний «все включено».
«LIFE Guide to Digital Photography». Joe McNally «Руководство по цифровой фотографии» Джо Макнелли
Это одна из лучших книг, ее подзаголовок — «Все, что нужно, чтобы снимать, как профи». Что особенно полезно, так это небольшая подпись под каждой фотографией. Она показывает настройки диафрагмы, выдержки и используемого ISO, которые были использованы для создания каждого фото.
«Understanding Exposure». Bryan Peterson «Как снимать шедевры любой камерой. Сила экспозиции». Брайан Петерсон
Брайан Петерсон хорошо объясняет понятие «Экспозиционный треугольник» — связь между диафрагмой, выдержкой и светочувствительностью матрицы фотокамеры (ISO). В книге вы найдете информацию о балансе белого, вспышке, HDR и многом другом. Эта книга выдержала уже несколько изданий и является бестселлером.
Camera: A History of Photography from Daguerreotype to Digital – Todd Gustavson «Камера: История фотографии от дагерротипа до цифрового фото». Тодд Густавсон
Книга особенно увлекательна, в ней рассказана история не знаковых фотографий, а, скорее, аппаратов, которые их создали. Подробно описаны, например, самые ранние фотокамеры с мокрой пластиной, камеры НАСА, которые использовались на Луне. Подписи к фото содержат техническую информацию. В книге вы найдете более 350 цветных иллюстраций.
Композиция и техника
Следующий шаг к созданию удивительных фотографий — техника. Книги уже не для новичков, и они вам помогут продвинуться в профессиональном плане.
«The Photographer’s Eye». Michael Freeman «Взгляд фотографа» Майкл Фриман
В книге приводится анализ более 200 очень известных работ фотохудожников с точки зрения того, какую роль играет дизайн и композиция в создании успешной фотографии. Это помогает учиться читать фотографии, развивать способность увидеть потенциал для сильной фотоработы. В книге приводятся описание всех жанров и видов фотоискусства, большая коллекция творческих и технических приемов. Очень полезная для изучения и практического использования.
«The Photographer’s Mind». Michael Freeman «Ум фотографа. Творческое мышление для улучшения цифровых фотографий». Майкл Фримен
Цель этой книги — ответить на вопрос «что делает фотографию великолепной?» В ней рассматриваются творческие приемы лучших фотографов мира. В книге написано о том, как избежать клише в циклическом характере моды и стилей.
«The Moment it Clicks: Photography Secrets From One of the World’s Top Shooters». Joe McNally «Момент съемки. Секреты фотографии от одного из всемирно знаменитых фотографов». Джо Макнелли
В книге вы увидите блестящие и узнаваемые фотоработы автора, которые иллюстрируют множество различных методов, которые он использовал на протяжении всей своей карьеры. Вы получите представление о том, как был сделан каждый снимок, какое оборудование использовал фотограф. Помимо этого, вы также получите полезные знания о возможных проблемах с каждым типом фотопроекта.
«Creative Black and White». Harold Davis «Креативная черно-белая фотография». Гарольд Дэвис.
Черно-белая фотография ставит уникальные задачи. Контраст, освещение и композиция приобретают большую важность, когда цвет не отвлекает на себя внимание зрителя. Известный фотограф Гарольд Дэвис объясняет эти элементы. Он демонстрирует основные правила черно-белой фотографии и то, как их можно нарушать. Книга богато иллюстрирована и послужит источником вдохновения и знаний.
Освещение
Освещение является неотъемлемым компонентом фотографии, его освоение занимает годы. Хорошее освещение редко удается любителям, поэтому стоит подойти к этому вопросу серьезно и поучиться по книгам профессионалов.
«Speedliter’s Handbook». Syl Arena «Настольная книга стробиста: Научиться управлять светом со вспышкой Canon Speedlite». Сил Арена
Книга представляет из себя общее руководство по освещению с помощью любой портативной вспышки, независимо от бренда. Вспышке модели Canon Speedlite посвящено около 20% книги. Книга будет понятна новичкам, она в наглядной и очень информативной форме объясняет технические приемы использования освещения, иллюстрируя их схемами и описаниями. Написана понятным языком. Процитируем, к примеру: «Чтобы создать интересный свет, вы должны создать интересные тени». Официального перевода пока нет, но в Интернете можно найти хороший любительский перевод.
«The Hot Shoe Diaries». Joe McNally «Дневник горячего башмака — Идеальная фотография со вспышкой». Джо МакНелли
В своей книге всемирно известный американский фотограф и фотокорреспондент Джо Макнелли учит, как правильно использовать свет в фотографии. Используя Nikon Speedlights, он демонстрирует профессиональные приемы работы с этими маленькими вспышками.
Фотографы и фотографии
«The Americans». Robert Frank «Американцы». Роберт Франк
Очень известная и удивительная коллекция фотографий Роберта Франка, снятых в 1955-1956 гг. В основе этих фото лежит нонконформизм, нарушение привычных художественных стандартов и социальных норм. Автор передал в своих работах и нарастающую расовую напряженность в обществе, и гламур, и уродство, и любовь американцев к автомобилям. Это яркое напоминание о прошлом Америки.
National Geographic Image Collection National Geographic — коллекция фотографий
Архив National Geographic от самых ранних фотографий с конца XIX века до самых современных работ. Он включает в себя как культовые, так и новые изображения практически со всех уголков земного шара. В фотоальбоме представлена дикая природа и удивительные человеческие достижения в области научных исследований природы в историческом, художественном, техническом и журналистском контексте.
«Examples: The Making of 40 Photographs». Ansel Adams «Примеры: Создание 40 фотографий» Ансель Адамс.
Фотоальбом представляет собой собрание работ знаменитого мастера в искусстве пейзажной фотографии А.Адамса. Каждую из 40 фотографий Адамса, представленных здесь, сопровождает увлекательный рассказ как с точки зрения деталей фотографического процесса, так и причин, мотивов, мыслей и фактов из жизни, побудивших к их созданию.
Постобработка
Ниже представлены лучшие книги о трех самых популярных компьютерных программах постобработки фотографий.
«The Adobe Photoshop Lightroom Classic CC Book». Scott Kelby «Adobe Photoshop Lightroom Classic CC книга для цифровых фотографов». Скотт Келби
Автор книги Скотт Келби — американский фотограф, издатель многих книг, активный пользователь и преподаватель Adobe Photoshop Lightroom. В книге он приводит свои новейшие методики, идеи и бесценные советы, делится личными настройками и проверенными временем техниками. Это отличный пошаговый метод обучения Lightroom.
«The Adobe Photoshop CC Classroom in a Book». Andrew Faulkner & Conrad Chavez «Adobe Photoshop CC — Официальная учебная книга от Adobe» Эндрю Фолкнер, Конрад Чавез
В 15 уроках-проектах показываются основные пошаговые методы работы в Adobe Photoshop, в том числе способы исправления и улучшения фотографий. Книга написана понятным для новичков языком, снабжена множеством иллюстраций, описанием техник работы с инструментами Photoshop. Каждый год книга обновляется в соответствии с обновлением функционала программного обеспечения. Вместе с книгой можно использовать специальный канал на Youtube «Photoshop Training Channel».
Книги по фотографии скачать бесплатно
|
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
© 2008-2020 |
15 лучших книг о фотографии… Часть 1.
Сегодня я расскажу о 15 интереснейших и познавательных фотокнигах, которые я читаю сама, использую в творчестве и работе над конкретными техническими задачами, и которыми очень хочу поделиться с читателями и зрителями, так как именно эти книги могут оказаться незаменимыми помощниками не только для начинающих фотографов, но и для более опытных моих коллег.
Обмен опытом — очень важная составляющая любого профессионального сообщества. И чтобы бессмысленно не вариться в собственном соку, предлагаю вам не стесняться и оставлять в комментариях к публикации названия и авторов своих любимых фотокниг. В итоге, совместными дружными усилиями мы соберём замечательную библиографическую базу, основанную не на рекламных обзорах ассортимента книжных магазинов, а на практическом опыте каждого из нас. Это будет бесценно для освоения прекрасного и непростого искусства фотографии.
Итак, начнём…
Abelardo Morell. Six Dictionaries, 2000
http://www.abelardomorell.net/
Художественная фотография, становление личности фотографа, история фотографии
ФОТОМАСТЕР
Автор: Светлана Пожарская
Издательство: «Пента», 2001
Это совершенно уникальная в своём роде книга, которая, в отличие от огромног числа другой фотолитературы затрагивает очень сложную, спорную и, на первый взгляд, субъективную сторону фотоискусства и творчества — его художественную составляющую, рассматриваемую с различных точек зрения: психологической, искусствоведческой, исторической, с позиций выразительности конкретного снимка и композиции кадра. Автор помогает разобраться в проблемах развития видения фотографа, рождения образа и формирования индивидуального авторского стиля.
Кроме того, в книге достаточно полно и интересно представлены материалы по истории фотографии в лицах, а также — интервью с мастерами отечественной фотографии, такими как Владимир Семин, Станислав Яворский, Георгий Колосов, Едыге Ниязов, Сергей Чиликов и другими.
Книга Светланы Пожарской неслучайно является первым номером в моём обзоре — я искренне считаю, что это тот самый краеугольный камень в изучении фотоискусства, с которого должен начинаться сознательный путь каждого фотографа. Так как фотограф (читаем: «Творец, художник» — ведь мы говорим о фотографии исключительно как о творчестве) должен с самого начала осознавать свою роль внимательного наблюдателя, мыслителя, созидателя, и лишь потом, человека, который нажимает на кнопку.
НОВАЯ ИСТОРИЯ ФОТОГРАФИИ
Под редакцией Мишеля Фризо, том I
Русское издание: MACHINA, 2008
Название книги говорит само за себя. И быть многословной здесь совершенно не имеет смысла. Скажу лишь, что сейчас в России это, наверное, самое лучшее и подробное изложение материала по зарубежной истории фотографии со времён создания первых камер-обскура, рисовальных и световых машин, зарождения фотографии в начале 19 века и до этапов развития в первой четверти 20. Текст книги великолепно проиллюстрирован огромным количеством репродукций аутентичных фотопроизведений, гравюр и схем.
Как мне кажется, не будет лишним также напомнить, почему история фотографического искусства столь важна, особенно для молодого фотографа. В век цифровых технологий не стоит забывать о том, что истинная суть фотографии -это свет. А чудо рождения изображения таится во взаимодействии света с эмульсией, а не в количестве мегапикселей и умении работать в компьютерном редакторе. Фотография рождается здесь и сейчас, с помощью света и тени. История фотографии поможет всегда помнить об этом и ценить фотопроцессы за чудо создания и погружения в прекрасную тайну, а не только за конечный результат.
Композиция кадра
ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИИ И ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ФОТОСЪЕМКИ
Автор: Марк Гейлер (Mark Galer)
Издательство: NT Press, 2005
Оригинальное название: Photography Foundations for Art & Design
Эта книга представляет собой универсальное издание, систематизировано освещающее различные вопросы фотографии от художественной наполненности образа до выбора и освоения камеры и последующих технологий печати и обработки снимков. Но главным достоинством книги и основной особенностью, приятно выделяющей её на фоне аналогичных изданий, является наличие интересных фотографических упражнений в каждом разделе книги — это чрезвычайно важно. Подобно тому, как человек может укреплять своё тело гимнастикой или закаливанием, так — с помощью творческих заданий, которые предлагает автор, мы можем на любом этапе профессионального становления развивать своё фотографическое мышление, фантазию, воображение и способность придумывать новые идеи и находить максимально выразительные способы и средства их реализации. Работа над конкретной, чётко поставленной задачей, будь то композиция, изучение света, создание фотоистории на выбранную тему, приучает наш мозг трудиться сосредоточенно и аналитично, а приобретённые навыки постепенно доводятся до интуитивного автоматизма, в лучшем смысле этого слова, что позволяет творить, опираясь не только на теорию, но и на значительный практической опыт.
Единственным минусом именно российского издания книги является местами весьма некорректный перевод с английского некоторых терминов. Например, часто встречающееся в тексте слово «дизайн», совершенно не укладывается по смыслу в разговор о фотографии и выпадает почти из всех предложений, в которых используется. Это, скорее всего «калька» с английского слова «design». И гораздо уместнее здесь было бы другое из его значений: «замысел» — в контексте идеи или создания концепции съёмки.
ДАО ЦИФРОВОЙ ФОТОГРАФИИ
искусство создавать удачные снимки
Автор: Майкл Фриман (Michael Freeman)
Издательство: Добрая Книга, 2008
Оригинальное название: The Photographer’s Eye: Composition and Design for Better
Digital Photos
Прежде чем рассказать о книге, хочу сделать важное замечание. Как видно из оригинального названия и отечественного варианта, русский перевод крайне вольный, не только по фактическому подбору слов, но и по смыслу. Примерный правдоподобный перевод мог бы быть таким: «Вгзляд фотографа (или видение): Замысел («композиция» меньше подходит) и создание лучших цифровых снимков». Что же означает претенциозное, помпезное, почти бессмысленное и притянуто за уши «ДАО цифровой фотографии» — толком не ясно, так как в самой книге речь идет исключительно о композиции кадра, который может быть сделан как с помощью пленочной камеры, так и — цифровой. Разные обложки, разные названия, но содержание русскоязычного и англоязычного изданий, к счастью, абсолютно идентичное.
Убрав всю шелуху, навязанную предприимчивыми маркетологами, мы увидим перед собой замечательную книгу по композиции фотографического кадра. Рискну предположить, что сам автор, когда добавлял в название словосочетание «цифровые фотографии», не столько анонсировал содержание книги, сколько приглашал новичков присоединиться к прекрасному миру гармоничного построения пространства снимка. Я и сама замечала такую тенденцию, что по неопытности или из-за отсутствию старшего товарища, многие начинающие, именно с цифровых камер, фотографы, боятся покупать что-либо без заветного слова «цифра» в названии.
Книга хороша ещё и тем, что весь материал изложен максимально доступно и просто, и наглядно проиллюстрирован фотографиями самого автора, согласно теме каждого раздела. Это превосходная, легкая для понимания и усвоения азбука, именно с которой и стоит начинать изучение предмета, а продолжить — уже более серьезными работами, о которых речь пойдёт дальше. Ещё один важный момент — это взгляд на проблемы композиции через призму выразительности будущего кадра, его понятности, способности четко и ярко передавать авторской замысел. Все элементы изображения должны работать на его эмоциональную силу, напряженность, объемность и раскрытие смысла — так кратко можно сформулировать основную идею книги, которая мастерски открывается читателю.
ФОТОГРАФИЯ КАК…
Автор: Александр Лапин
Издатель Л. Гусев, 2007
Эта книга не нуждается в особом представлении. Так как уже сейчас её можно назвать одной из лучших в своём роде. Именно к ней стоит переходить от самого первого знакомства с композицией посредством предыдущего издания. «Фотография как…» — это фундаментальный труд по самым острым, значимым и философским проблемам композиции фотографии. Это, практически, новая предметная область, возникшая на стыке композиции и психологии восприятия. Глубокое, почти анатомическое, изучение вопроса представлено Александром Лапиным в чередовании подробного анализа изобразительного пространства кадра и его элементов, ограниченного рамками видоискателя, или краями готового фотоснимка, на примере работ разных авторов, и вдумчивых размышлений о природе фотографии как искусства, творчества, вида деятельности, его предназначении, пути и роли в судьбе человека.
Книга учит фотографа думать, видеть, понимать на всех возможных уровнях сознания и чувств. «Щелкуны» или охотники за быстрой славой и прибылью обычно не доходят до встречи со страницами этой книги, потому что в их системе мировоззрения фотография — это что угодно, но только не великое умение видеть и создавать, и уж тем более не великий труд. «Пойду пофотаю!» — говорят они. И это не просто удобная формулировка. Это семантика, философия, отношение к тому, чем занимаешься, сам не понимая для чего. Так что, приподнимая приятную на ощупь, очень ласковую обложку «Фотография как…» нужно быть готовым к великой внутренней работе.
Продолжение следует…
(Приношу свои искренние извинения за неудобство чтения материала статьи по частям. К сожалению, возможности ЖЖ не позволили мне опубликовать его целиком в одном сообщении)
20 лучших книг для начинающего фотографа
Большинство базовых знаний по фотографии новичок может получить из книг. Чтобы помочь в поиске лучших изданий, перечислю наиболее ценные, в которых рассказывается о том:
- Как научиться понимать видимое на фотографии.
- Как фотографировать, когда не зациклен на: схема №1, схема №2 и т. д.
- Как избежать банальных ошибок, когда работаешь с чувственной натурой.
- Как устроен рынок искусства, в том числе — фотографии. Его законы и правила.
- Как развить в себе профессиональные навыки, которые помогут влюбиться в природу фотографии, и стать автором повествований, а не фиксатором реальности.
В заметке речь про 20 книг и я понимаю, что их больше, но предпочитаю рекомендовать то, в чем уверен — что самому пригодилось и осталось в библиотеке.
Книги по фотографии
Вначале творческого пути, я умышленно игнорировал книги, в которых рассказывается о том:
- Как заработать миллион.
- Как проснуться успешным фотографом.
- Как раздеть модель, чтобы получить «лайки».
- Как поставить софтбокс у камина и снять «шедевр».
- Где и как дергать ползунки в программах, чтобы получилось «красиво».
В моем понимании, подобное «чтиво» — трата времени и лучше наполнить свою библиотеку классикой.
Беседы о фотомастерстве
Автор: Лидия Дыко
Одно из базовых пособий для фотографов, которые хорошо освоили элементарную технику и природу фотографии, но задумались об изобразительном решении своих снимков. В книге вы найдете принципы композиционного, светового и тонального решения фотоизображения; они не являются рецептами, гарантирующими получение хороших снимков.
Лидия Павловна не претендует на исчерпывающее изложение темы, ее книга — введение или первое знакомство с предметом, сложным и обширным, — теория фотоискусства. Ее главная, авторская задача, — помочь читателю преодолеть расстояние от снимков технически верных до фотопроизведений, где тема получает изобразительно законченное, образное решение.
Купить книгу: Ozon | My-shop
Основы композиции в фотографии
Автор: Лидия Дыко
Краткий очерк развития фотографии, как изобразительного искусства. Рассмотрены основы и фундаментальные принципы построения изображения на плоскости, базовые правила света и композиции; раскрыты многообразие форм и области применения фотоискусства. Издание не для всех и пригодится тем, кто поставил себе цель — овладеть искусством фотографии.
В книге подробно рассматриваются темы:
- Освещение при фотосъемках.
- Тональный рисунок изображения.
- Свет и тон как элементы композиции.
Купить книгу: Ozon | My-shop
Творческая фотография
Автор: Сергей Морозов
Обобщение трудов автора по истории и теории творческой фотографии за многие годы. В ней нет рецептов, в ее основе — анализ развития советской и мировой фотографии, размышления о путях развития самого боевого жанра — фотожурналистики; природы фотографии, истории фотографического искусства; сделана попытка определить место фотографии среди искусств.
Книга необычная и требует времени — для неторопливого вдумчивого чтения. Автор ценил и любил фотографию, что понимаешь из его отношения к таланту, красоте, неприятию ложных, временных ценностей, оценке реальности, достоверности и поэзии, которая присуща чистой, истинной фотографии, основа которой — характер фотографа.
Купить книгу: Ozon
Стрит-фотография: Открытие плоскости
Автор: Антон Вершовский
В книге рассказывается о фотографии, главный объект которой — человек и его естественная среда обитания: городские улицы, площади, транспорт, кафе… термин «уличная фотография» или «стрит-фотография» понимается автором настолько широко, что захватывает, без малого, всю непостановочную фотографию.
В книге не рассматриваются технические вопросы: фотосъемки или цифровой обработки. Ее цель в другом — раскрыть язык фотографии: рифмы и ритмы, подобия и контрасты, знаки и символы, структуры и метафоры. Книга про изобразительный язык фотографии: историю и основные идеи, течения, тенденции развития. Исключительно для подготовленного читателя.
Купить книгу: Читай-город | Лабиринт
Фотомастер. Книга о фотографах и фотографии
Автор: Светлана Пожарская
Довольно интересная книга, отчасти — уникальная. Затронутая тема — художественная суть фотографии, рассматривается с различных точек зрения: искусствоведческой, исторической и психологической, с учетом позиции конкретного снимка и его композиции. Своим рассказом, автор помогает разобраться в проблеме развития видения фотографа.
Книга с философским уклоном и посвящена осмыслению фотографии. Немного про образы и знаменитых мастеров, немного про композицию и развитие видения, про создание авторского стиля, как инструмента выражения собственной мысли, взгляда на окружающий мир. В книге очень мало технической и научной терминологии, читается легко.
Купить книгу: Лабиринт
Фотография как…
Автор: Александр Лапин
Самая востребованная книга по теории фотографии на русском языке. Ее основа — весь опыт и знания автора. Александр Иосифович посвятил свою жизнь исследованию документальной и художественной фотографии, уделил большое внимание языку символов, образов, световых пятен, психологии зрительного восприятия изображения и т. д.
Книга посвящена теории черно-белой репортажной фотографии. Прежде всего — проблемам фотографической композиции, вернее — роли композиции в творчестве фотографа. Отдельно идет речь о специфике: отношения документальной и художественной фотографии. Знания в книге поданы очень доступным, неторопливым и простым языком. Обязательно к прочтению.
Купить книгу: Лабиринт | My-shop
Поэтика фотографии
Авторы: Валентин Михалкович, Валерий Стигнеев
В книге анализируются основные типы фотографической образности: в натюрморте, который повествует о предметах; в пейзаже, где ведущая роль отводится пространству; в портрете, где внимание фотографа сосредоточено на человеке, на выявлении его индивидуальности. Центр внимания книги — вопросы, связанные с тем, что составляет понятие поэтики фотографии.
Авторы исследуют фотографические жанры, композицию и образ; часто обращаются к опыту живописи, ибо между нею и фотографией — в силу общего языка — гораздо больше сходств, чем различий. От прочтения книги не станешь мастером, но умение строить структуру кадра, добиваться единства линий, форм, фона и фактур — гарантированный результат.
Купить книгу: My-shop
Camera lucida. Комментарий к фотографии
Автор: Ролан Барт
«…Комментарий к фотографии» — одно из первых фундаментальных исследований природы фотографии и одновременно оммаж покойной матери автора. Очень глубокая сильная работа, попытка докопаться до корней нашего восприятия фотографии и понять — в чем оно отлично от живописи. Попытка удачная, во многом — гениальная.
Задавшись вопросом классификации, систематизации фотографий, Ролан Барт выстраивает, с опорой на собственные мысли, феноменологию и вводит понятия: Studium и Punctum. Первое — культурная, языковая и политическая интерпретация фотографии, второе — в особенности личный эмоциональный смысл, позволяющий установить прямую связь с изображением.
Купить книгу: ЛитРес | Читай-город | Лабиринт | My-shop | Республика
Экспозиция в фотографии
Автор: Леонард Гонт
В книге излагаются творческие методы определения экспозиции. Отличительная особенность издания — отсутствие повторов сухой теории. Автор не лезет в дебри, не поучает, уделяет все внимание практической стороне фотографического процесса, избегает культа оборудования и дает читателю последовательное изложение сведений по творческой части экспонометрии.
На примере различных сюжетов анализируются практическая эффективность зонной теории, необходимость и наилучший способ внесения поправок в показания экспонометра, и понятие «правильная экспонометрия» (термин рассматривается как один из этапов фотографического процесса и показывается его зависимость от последующих — проявка и печать).
Купить книгу: My-shop
Освещение в фотографии. Библия света
Авторы: Фил Хантер, Стивен Бивер, Пол Фукуа
На мой взгляд, «…Библия света» — единственная хорошая книга о свете. Умная, логичная, ее писали для практикующих фотографов. Выбранный формат — дискуссия, а не лекция, хорош и вызывает уважение. «…Библия света» — не сборник световых схем, а именно объяснение и демонстрация того, как работать со светом.
В книге вы найдете исчерпывающие теоретические сведения о природе света и практические, насколько это возможно, примеры и объяснения принципов освещения многих поверхностей: матовые, зеркальные и т. д. Книга предлагает набор инструментов и посвящена науке, фактам и технологии. Авторы не навязывают свое мнение читателю, и это ценно.
Купить книгу: ЛитРес | Лабиринт
И не только
Ну-ка, что у нас тут…По мере развития навыков, формирования портфолио и освоения ремесла (имеется в виду не только фотография, но и финансовая сторона деятельности), вчерашний новичок, а нынче — практикующий фотограф, стремится узнавать больше — постигать новое. В первое время вы многое почерпнете из следующих книг:
Точка и линия на плоскости
Автор: Василий Кандинский
Книга не для всех. Подходит для вдумчивого неторопливого прочтения, и отлично дополняет, приумножает базовые знания об основах художественного языка. Василий Васильевич ставит перед читателем непростую задачу — проследить зарождение науки об искусстве, которая не только развилась, но и вышла за пределы живописи и, в конце концов, — искусства.
Автор исследует творчество авангардистов, умышленно продвигается в направлении, которое он выбрал ранее, пытается обозначить лишь аналитический метод, который поможет читать и без того сложное повествование. Книга написана непростым языком, автор — не гений слова, хотя и теоретик изобразительного искусства.
Купить книгу: ЛитРес | Читай-город | Лабиринт | My-shop
Плоскость и пространство, или Жизнь квадратом
Автор: Александр Лапин
В книге представлены оригинальные исследования автора в области психологии зрительного восприятия плоского изображения, в частности: картины и рисунка, или фотографии; это как воображаемое пространство за картиной, так и иллюзорное пространство перед ней. Многим фотографам книга поможет глубже понять изобразительное искусство.
В отличии от Кандинского, Александр Иосифович подробно объясняет, доказывает читателю все свои предположения и убеждения. Благодаря его вдумчивой неторопливой манере подачи информации, после прочтения книги, понимаешь, что изобразительная плоскость — не набор треугольников и квадратов, а живое существо (если так можно выразиться).
Купить книгу: Лабиринт | My-shop
Искусство и визуальное восприятие
Автор: Рудольф Арнхейм
На страницах своей книги Арнхейм собрал богатый экспериментальный материал из области гештальтпсихологии, педагогики и физиологии. Дополнил издание множеством изображений и схем. Благодаря уникальному анализу классического и современного искусства, эта книга стала одной из основных в области визуального восприятия.
Арнхейм — не просто ученый, его труды фундаментальны. И его книга — итог многолетнего научно-педагогического опыта. Читается медленно и трудно. Не для всех.
Купить книгу: Читай-город | Лабиринт
Искусство видеть
Автор: Сергей Даниэль
В своей книге, автор рассказывает об особенностях композиции, колорита и разных техниках исполнения живописного произведения на примерах творений: Веласкеса, Федотова, Серова, Иванова, Брюллова и других художников. Он объясняет, как научиться «видеть» живописное полотно.
Эта книга не для всех, ведь она не учит, а только поясняет: почему композиция и перспектива должны быть осмысленны, а взгляд на художественное произведение — не развлечение, и не право, а навык — умение быть зрителем, обязанность, следуя которой, мы можем вступать в диалог с картиной и постигать замысел автора. Книга по азам восприятия живописи.
Купить книгу: Лабиринт
Разумный глаз: Как мы узнаем то, что нам не дано в ощущениях
Автор: Ричард Грегори
В своей книге, профессор бионики Эдинбургского университета компетентно и увлекательно рассказывает о связях между важнейшими факторами восприятия, о многогранном процессе зрительного мышления.
В книге множество иллюстраций, благодаря которым можно легко проверить многие факты и заметить, что предмет освещается с различных, часто неожиданных сторон, и поэтому книга, которую лучше читать без спешки, представляет большой интерес для фотографа.
Купить книгу: My-shop
Цвет и контраст. Технология и творческий выбор
Автор: Валентин Железняков
Книга представляет собой учебное пособие, в котором объединены искусствоведческий и технический подходы к проблемам операторского искусства. Исследуется психологическая проблема соотношения видимого и знаемого в изобразительном искусстве. Прослеживается вся технологическая цепочка в виде сквозного фотографического процесса.
В книге показаны особенности психофизиологического восприятия цветного объекта съемки автором будущего произведения — фотографом или оператором. Рассматриваются вопросы гештальтпсихологии, цветоведения, колорита, экспонометрии и освещения. ВГИК и этим все сказано.
Купить книгу: Ozon
Искусство цвета
Автор: Иоханнес Иттен
В своей книге, автор старается помочь читателям разобраться с проблемой цвета. Он излагает основные законы, правила объективной природы, определяет область субъективных пределов вкусовой оценки цвета, разбирает закономерности цветовых контрастов, цветовой гармонии, цветового конструирования.
В книге собран весь опыт исследований, лекционных курсов и практических занятий автора. Трудно найти более востребованную книгу художниками и дизайнерами, и теми, кому важен цвет в его произведениях. Настольная книга, надежный справочник для любого мастера.
Купить книгу: Читай-город
Искусство формы. Мой форкурс в Баухаузе
Автор: Иоханнес Иттен
Данная книга — это изложение системы подготовки художников, созданной Иттеном для его знаменитого форкурса в Баухаузе, одной из самых новаторских школ искусства, архитектуры и дизайна ХХ века. В своих учениках Иттен стремился развить обостренное чувство формы, материала; научить творчески мыслить в любых ситуациях.
В книге очень подробно излагается его система специальных упражнений. Иттен подробно и увлекательно рассказывает про ритмы, акцентные точки композиции, роль текстуры и формы в изображении, и объясняет как пользоваться цветовыми контрастами. Педагогический метод Иттена не подавляет личность, а напротив — помогает выбрать свой творческий путь.
Купить книгу: Читай-город
Модель. Проблемы позирования
Автор: Уильям Мортенсен
Данная книга — лучший учебник по позированию. В его основе — многолетний опыт автора и четкое понимание того, как учить. Мортенсен не говорит «как надо», он наглядно поясняет «как не надо». Не критикует. Конструктивно помогает ученику (читателю) разобрать нелепые и пагубные привычки в работе с моделью.
Автор осознает роль и ответственность учителя и потому не делает все за ученика, ведь тогда результат будет принадлежать наставнику, а это неверно. Начинающий фотограф должен себя приучить подходить к процессу позирования критически, с пониманием достоинств модели и своих навыков: работы со светом, композицией и т. д. Нестареющая классика. Рекомендую.
Купить книгу: ЛитРес | Лабиринт | My-shop
Продано! Искусство и деньги
Автор: Пирошка Досси
Книга-исследование, точнее — расследование. Автор пытается раскрыть секреты системы, и пояснить, почему одни художники зарабатывают миллионы, а другие (или просто обыватели) ропщут и уверяют, что известные мастера не заработали свои миллионы, и незаслуженно все получили, как говорится: «Ни за что!»
В своей книге автор использует данные из сферы экономики, социологии, истории искусства, психологии. Он анализирует феномен торговли «вечными ценностями», суть этих ценностей, а также изменения, которые происходят с рынком в свете технического прогресса. Книга для широкого круга читателей.
Купить книгу: ЛитРес | Читай-город | Лабиринт | My-shop | Республика
Дополнено 15.11.2017
Мир всем, и попутного света на местах фотографических баталий.
Ваш,
Андрей Бондарь.
Рекомендую к прочтению:
- Что почитать фотографу на выходных Нет ничего важнее непрочитанной библиотеки. /Джон Уотерс/ Свободное время… каждый трактует этот термин по-своему: свободное от […]
- Эссе о фотографии и мемуары фотографов Зачастую, эссе о фотографии — неинтересное явление, а мемуары фотографа — бесполезное. Подобные заметки и книги не принято расценивать […]
- Бизнес-книги для фотографа Бизнес — партнерство, а не спекуляции и погоня за прибылью, или долей рынка. Фотография — не сфера услуг, а фотограф — профессия, […]
Книги по фотографии
Большой выбор книг по фотографии и фотоискусству, которые можно скачать.