Как сделать красивое чёрно-белое фото
Чтобы получилась хорошая чёрно-белая фотография, недостаточно просто убрать цветовую составляющую. Нужно дать зрителю что-то взамен…
В прошлой статье я писал, почему плоха массовая конвертация фотографий из цветных в чёрно-белые, чем сейчас грешат очень многие свадебные фотографы («Все фотографии — а это сотни! — записываются на диск в двух вариантах: цветном и ч/б»). Мы выяснили, что если просто в автоматическом режиме сделать фото чёрно-белым, в 99% случаев получится не очень интересно:
Пример перевода цветной фотографии в ч/б в авторежиме
При обработке ч/б фотографий существует масса тонкостей и техник, в дальнейшем появится ещё одна развёрнутая статья на эту тему со множеством деталей.
Сегодня же я сфокусируюсь на том, что позволит вам достаточно быстро добиться хороших результатов в 90% случаев. В этот раз я буду делать это на примере программы фотошоп (Adobe Photoshop CC). Итак.
Как же сделать чёрно-белое фото в фотошопе?
- Открываем нужный нам файл (можно просто перетянуть фото мышкой в программу)
- Убеждаемся, что нужные панели инструментов у нас отображаются: для этого проверяем, что во вкладке «Window (окно)» у вас проставлены нужные галочки:
- Нажимаем «Создать чёрно-белый слой»
- Объединяем слои
- Сохраняем: нажимаем Ctrl+S (для Windows) или Cmd+S (для Mac)
Чёрно-белое фото готово, но выглядит оно так себе: ведь мы убрали все цвета, а это очень важная составляющая в человеческом восприятии. Поэтому нужно дать глазу что-то взамен. И самое простое, особенно если речь идёт уже о постобработке — это контраст. Что же мы можем сделать в фотошопе?
Дополнительная обработка ч/б фото в фотошопе
- Идём в меню «Filter» (Фильтр) и выбираем там Camera Raw Filter, как на картинке
- Далее нам нужно в первую очередь поиграть с ползунком «Clarity» (его можно назвать интеллектуальным контрастом — он добавляет контраста только средним тонам): попробуйте увеличить значение, остановитесь на том уровне, который вам больше всего нравится для фотографии в целом
- Теперь можно усилить эффект для отдельных частей изображения: для этого выбираем «Adjustment Brush» (значок с кистью)
- Выставляем значение Clarity (ставьте 50, потом его можно будет уменьшить или увеличить)
- Внизу ставим галочку «Mask» и начинаем рисовать на нужных частях фото. Размер кисти можно увеличить или уменьшить клавишами ] (увеличить) и [ (уменьшить)
- Если нужно «стереть» часть нарисованной маски, зажимаем клавишу Alt (для Windows) или Option (для Mac) и водим по области, которую мы не хотим изменять
- Теперь снимаем флажок Mask (его мы ставили, чтобы видеть, где мы рисуем) и двигаем слайдер Clarity, опять же смотрим на результат, чтобы определиться с нужным нам значением
- Когда результат нам понравился, нажимаем «ОК» (в правой нижней части экрана)
- Можно повторить все шаги для других частей изображения, которым нужен менее или более сильный эффект
В итоге фото у вас заиграет, станет интересным:
Итоговый результат, согласитесь, выглядит куда привлекательнее, чем автоматическая конвертация:
Как создать драматическое небо на фотографии в Photoshop. Действия MCP
Иногда вы делаете портрет, снимаете пейзаж или город и понимаете, что ваше небо выглядит тусклым. Бывает, когда небо чистое без облаков или передержано. Но не спешите удалять эту фотографию, вы можете заменить размытое небо за несколько простых шагов с помощью Photoshop.
В этой статье я проведу вас через процесс замены неба в Photoshop двумя способами. Первый способ довольно прост, и вам понадобится маска слоя и несколько настроек, чтобы объединить два изображения вместе.
Если у вас уже есть фотография вашего объекта, вам нужно выбрать картина с небом который вы будете использовать. Важно помнить, что время дня, направление солнца и уровень неба должны быть почти одинаковыми на обоих изображениях. Я знаю, что это фотоманипуляция и урок Photoshop, но нужно соблюдать правила композиции.
Вот фото, которое я собираюсь использовать в этом уроке. Вы видите красивое изображение морского заката с девушкой на пирсе, но мне не нравится здесь скучное пустое небо. Давайте изменим небо совершенно другой картинкой.
Метод 1
Начнем с быстрой и простой техники. Я нашла на Unsplash красивое изображение с розовым закатом и пустым небом.
Откройте фотографию, которую хотите изменить в Photoshop.
Затем вы должны найти подходящую фотографию с закатным небом (в данном случае), которая идеально подходит к объекту. Я выбрал фотографию заката, потому что на исходной фотографии, видимо, это почти закат. Цвета теплые и желтые.
Поиск подходящего изображения на Unsplash занял некоторое время.
Также откройте фото заката в Photoshop. А потом нужно наклеить его на исходную картинку. Нажмите Ctrl + A, Ctrl + C, чтобы выделить и скопировать его, а затем нажмите Ctrl + V, чтобы вставить его в то же окно, что и изображение девушки.
Выберите Transformation Tool, чтобы изменить размер изображения заката, чтобы оно соответствовало исходному, и нажмите Enter.
Уменьшите прозрачность, чтобы вы могли видеть горизонт и линию, где начинается небо на изображении.
Добавьте маску слоя, используя панель в правом нижнем углу.
Нажмите G для градиентной маски и закрасьте передний план от прозрачного до черного.
Затем, удерживая Shift, идите снизу вверх, чтобы заменить небо. Если вы хотите отменить какое-либо действие в Photoshop, нажмите Ctrl + Z (или Ctrl + Alt + Z, чтобы отменить множество действий). Вот что у меня получилось:
Если замененное небо проходит над вашим объектом (в моем случае это девушка), выберите инструмент «Кисть» и черный цвет, чтобы стереть его.
Сохраните горизонт так же, как на исходном изображении, но добавьте деталей в верхнюю часть фотографии, чтобы она выглядела реалистично. Даже если небо на горизонте немного светлее, это даже лучше.
По умолчанию изображения связаны с маской слоя; вы можете отсоединить их, чтобы перемещать градиент вверх и вниз. Просто нажмите на значок цепочки. Если эти слои связаны, они будут двигаться вместе. Теперь вы можете перемещать небо вверх и вниз.
Я хочу, чтобы эти два изображения подходили немного больше. Итак, я собираюсь осветить небо, чтобы сделать это изображение более правдоподобным. Я сделаю это с помощью Curves.
Убедитесь, что вы нажали Alt + Ctrl + G, чтобы ваши настройки Curves реализовывали только изображение с небом. Если вы этого не сделаете, вы измените цвета всего изображения.
Если у вас есть контрастное интенсивное изображение неба, важно сделать его ярче. Для тех из вас, кто хочет оставить эту фотографию реалистичной. Это просто не сработает с темным небом.
Теперь я хочу еще больше объединить эти два изображения, применив ту же цветокоррекцию.
Выберите «Цветовой баланс» и перетащите ползунок, чтобы добиться желаемого эффекта. Я решил сделать эту фотографию более красной и желтой, так как сейчас закат, и эти цвета будут выглядеть фантастически.
В Photoshop есть множество способов добиться такого точного вида, но этот один из самых простых. Этот прием поможет вам, когда вы захотите заменить небо.
Вот мое изображение результата.
Метод 2
Откройте фотографию, которую хотите использовать, в Adobe Photoshop.
Я выбираю красивый городской горизонт во время заката с теплыми солнечными цветами, водой и почти полностью чистым небом.
Выделите здания на горизонте с помощью инструмента быстрого выбора.
Инструмент работает автоматически, но если он захватил большую площадь, тогда вы можете использовать тот же инструмент быстрого выбора, но удерживая клавишу Alt.
Затем снова выберите Layer Mask в правом углу.
Нажмите Ctrl + I, чтобы инвертировать обтравочную маску. Вы получите следующий результат:
Затем откройте изображение с небом, которое вы хотите использовать для этого исходного изображения в Photoshop. Скопируйте и вставьте его в окно с изображением. При необходимости трансформируйте его по размеру фотографии.
Нажмите Ctrl + [(открытая скобка), чтобы поменять слои местами, как здесь.
Как я упоминал ранее, вам нужно сохранить реалистичность изображения и попытаться увидеть, откуда исходит солнечный свет. На моем изображении я знаю, что солнце идет из левого верхнего угла, потому что здания отражают свет. Но на картинке с закатом я обнаружил, что солнце идет справа, поэтому мне нужно перевернуть его по горизонтали. Я сделал это с помощью инструмента трансформации.
Затем трансформируйте и настройте изображение неба, чтобы оно лучше соответствовало исходному.
Выберите инструмент «Кисть» и сотрите фон на исходном изображении, чтобы избежать белых пробелов. Для большей точности уменьшите непрозрачность кисти до 70%.
Это выглядит почти идеально, но, чтобы лучше передать изображение заката, я хочу внести еще несколько небольших корректировок.
Выберите инструмент «Кривые» и поместите слой прямо над изображением заката. Ваши настройки не должны влиять на исходное изображение.
Затем поиграйте с яркостью и контрастностью, чтобы эти изображения смешались.
Взгляните на результат:
Тебе решать
Надеюсь, вам понравились эти уроки. Какая техника вам нравится больше всего и почему? Не стесняйтесь поделиться своей фотографией с замененным небом в поле для комментариев ниже.
Ознакомьтесь с нашим НАБОРОМ НАЛОЖЕНИЙ НЕБО И СОЛНЦА: 160 премиальных наложений с изображением неба и солнца!
Запрет на фотошоп. Как правильно сделать красивое фото на паспорт
Вступил в силу новый административный регламент МВД по выдаче и замене российских паспортов. Согласно документу, запрещено редактирование фотографий.
— Не допускается представление фотографии гражданина с отредактированным изображением с целью улучшения внешнего вида изображаемого лица или его художественной обработки. На изображении должны быть достоверно отображены все особенности лица фотографируемого, — говорится в регламенте.
Запрет на ретушь огорчил представительниц прекрасного пола, которые хотели красивое фото в паспорте, чтобы его не стыдно было показывать. Но, как известно, не бывает безвыходных ситуаций. Фотограф Евгения Лезина рекомендует подготовиться к ответственному моменту заранее. Например, отрепетировать выражение лица с помощью селфи.
Девушкам фотограф советует расслабить нижнюю челюсть, чтобы не было сжатого подбородка. А мужчинам, наоборот, отчётливо показать скулы и нижнюю часть лица.
— Важно понимать, что многое зависит от строения лица. В момент самой съёмки надо расслабиться и не ожидать чего-то сверхъестественного. Попросить фотографа сделать несколько снимков, чтобы уже из них выбрать наилучший. Когда делают фото на документы, не разрешают смотреть выше или ниже объектива. Нужно понять, в каком ракурсе вы максимально удачно смотритесь, чтобы лицо не было опущено вниз и не получился второй подбородок, — рассказала Евгения Лезина.
Важную роль в красивом кадре играют правильно поставленный свет и удачный макияж, говорит фотограф. Тем, кто не умеет его делать самостоятельно и у кого есть возможность, лучше обратиться к услугам профессионального визажиста. А вообще, по словам Евгении Лезиной, нужно просто расслабиться и наслаждаться моментом.
Управляющий партнёр юридической компании «Варшавский и партнёры» Владислав Варшавский считает, что новое регулирование не отвечает на самый главный вопрос: каким образом запрет художественной обработки, улучшение внешнего вида лица помешают человеку на следующий день пойти и сделать косметологические или хирургические процедуры, в результате которых исчезнут те или иные особенности лица фотографируемого?
— В этом случае человек не будет похож на свою фотографию. Если же речь вести о том, что паспорт выдаётся на десятилетия, то большого смысла в таком запрете вообще нет. Другое дело, когда на фотографии делается такая художественная обработка лица, в результате которой человека не узнать. Но подобные ситуации должны пресекать и не допускать сотрудники соответствующих подразделений МВД, которые занимаются оформлением паспортов, — считает Владислав Варшавский.
Напомним, что на паспорт также запрещено фотографироваться в линзах, меняющих цвет глаз. Можно надеть очки для зрения, если человек их постоянно носит. Но оправа не должна закрывать глаза, а стёкла не должны быть тонированными.
Кроме того, под запретом фото в форменной и верхней одежде, а также шарфах, закрывающих часть подбородка. Головной убор допустим на фото, если человек носит его в соответствии с религиозными убеждениями. При этом он не должен закрывать овал лица.
Подпишитесь на LIFE
Как добавить зернистость в фотошопе? Имитируем пленочный кадр — Российское фото
В этом уроке по Photoshop мы научимся создавать имитацию зернистости, как на фотографии с пленки. Подойдет любая версия Photoshop, но если вы работаете с Photoshop CS3 или более поздней версией (у нас Photoshop CS5), то благодаря смарт-фильтрам, впервые появившимся в Photoshop CS3, у вас будет возможность в любой момент отрегулировать любой параметр спецэффекта. Если у вас версия Photoshop CS2 или более ранняя, просто пропускайте шаги, относящиеся к смарт-фильтрам, и у вас все получится.
В сегодняшнем уроке мы будем использовать вот этот кадр:
Оригинальный снимок
Поскольку зерно очень мелкое, возможно, рассмотреть его на скриншоте будет трудно, но вот хотя бы примерно то, что вы получите в итоге (мы увеличили часть изображения, чтобы было лучше видно). Ваша фотография будет крупнее, и зерно будет заметнее. Мы расскажем, как можно будет подрегулировать спецэффект в конце урока:
Увеличенный участок изображения, на котором сымитировано пленочное зерно
Давайте начнем!
Шаг 1: Добавим новый слой, залив его 50%-ным серым, и установим режим
OverlayДавайте первым делом создадим в нашем документе Photoshop новый слой, в котором и будет находиться зерно, имитирующее пленку, чтобы не повредить оригинальное изображение. Обычно для этого мы просто нажимаем на иконку New Layer в нижней части панели слоев, и Photoshop создает новый пустой слой, но в данном случае нам необходимо залить его серым и поменять режим смешивания, так что будем делать все это одновременно при помощи диалогового окна New Layer. Нажмите на иконку New Layer, удерживая Alt (Win) / Option (Mac):
Удерживая Alt (Win) / Option (Mac), нажмите на иконку New Layer
Photoshop отобразит диалоговое окно с опциями для создания нового слоя, прежде чем его добавить. В верхней части окна зададим название нового слоя Film grain, затем поменяем режим смешивания на Overlay и чуть ниже выберем опцию Fill with Overlay — neutral color (50 % gray), поставив в окошке галочку:
Диалоговое окно New Layer
Закончив, нажмите OK, и диалоговое окно закроется. Вам покажется, что ничего не изменилось, но в панели слоев вы заметите, что Photoshop добавил новый слой Film grain, расположив его над оригинальным слоем Background Layer. Выбран режим смешивания Overlay, на миниатюре слоя, которая находится слева от его названия, вы видите, что он залит 50%-ным серым (этот оттенок серого находится ровно посередине между черным и белым). Мы не видим этого серого в документе, потому что благодаря режиму смешивания Overlay этот серый цвет сейчас прозрачен:
Новый слой Film grain над слоем Background Layer, в котором расположен оригинал
Шаг 2: Преобразуем слой
New Layer в смарт-объектЕсли вы работаете в Photoshop CS2 или более ранней версии, этот шаг можете пропустить. Если у вас Photoshop CS3 или более поздняя версия, нажмите на маленькую иконку меню, расположенную в правом верхнем углу панели слоев:
Нажимаем на иконку меню
В появившемся меню выберите Convert to Smart Object:
Выбираем из списка вариант Convert to Smart Object
Опять же кажется, что ничего не изменилось, но в нижнем правом углу миниатюры слоя Film grain появилась иконка, символизирующая, что слой теперь является смарт-объектом. Это значит, что все фильтры этого слоя станут смарт-фильтрами, и, как мы увидим позднее, до самого конца работы мы сможем вносить в них коррективы:
На миниатюре слоя Film grain появилась иконка, говорящая о том, что это смарт-объект
Шаг 3: Добавляем шум с помощью фильтра
Add NoiseВ меню в верхней части экрана выберите Filter, затем Noise, затем Add Noise:
Откройте Filter > Noise > Add Noise
Появится диалоговое окно фильтра Add Noise. Шум, который мы добавим, и станет зерном. Чтобы увеличить количество шума, сдвиньте ползунок Amount. Обычно подходящим оказывается значение 10 %, но все равно лучше следить за изображением, чтобы выбрать оптимальный показатель для вашей фотографии. Проверьте, выбраны ли опции Gaussian и Monochromatic в нижней части диалогового окна:
Регулируем уровень шума с помощью ползунка Amount
Закончив, нажмите OK, и диалоговое окно Add Noise закроется. Мы увеличили участок своего изображения, чтобы добавленный шум был лучше виден:
Фотография после наложения шума
Если в шаге 2 вы превратили слой Film grain в смарт-объект, в панели слоев под ним вы увидите фильтр Add Noise в списке смарт-фильтров. Вскоре мы к этому вернемся:
Смарт-фильтр Add Noise в панели слоев
Шаг 4: Применяем фильтр
Gaussian BlurСейчас шум кажется жестковатым и не похож на пленочное зерно, поэтому давайте сделаем его мягче с помощью легкого размытия. В верхней части экрана снова выберите Filter, затем Blur, затем Gaussian Blur:
Откройте Filter > Blur > Gaussian Blur
В нижней части диалогового окна установите значение Radius около 0,5 пикселей. Этого должно быть достаточно, чтобы шум стал мягче, но не «поплыл»:
Откройте Filter > Blur > Gaussian Blur
Нажав OK, закройте диалоговое окно. Готово! Мы создали зерно, как на пленочной фотографии:
Как выглядит спецэффект после смягчения шума
Корректировка
Если вам кажется, что зерно слишком уж бросается в глаза, одним из вариантов корректировки будет снижение непрозрачности слоя Film grain. Опция Opacity находится в правом верхнем углу панели слоев. Чем ниже ее значение, тем сильнее будет проступать оригинальное изображение:
Чтобы сделать зерно менее заметным, понижаем непрозрачность слоя Film grain
Еще один вариант – сменить режим смешивания слоя Film grain layer с Overlay на Soft Light, это менее контрастный вариант смешивания, чем Overlay:
Если поменять режим смешивания на Soft Light, зерно также станет менее интенсивным
И наконец, если вы пользуетесь Photoshop CS3 или более современной версией и, как мы и показывали, сделали все фильтры смарт-фильтрами, в любой момент можно вернуться к их диалоговому окну и откорректировать спецэффект, не теряя в качестве. Список использованных фильтров вы увидите в панели слоев под слоем Film grain. Двойной щелчок по названию фильтра откроет соответствующее диалоговое окно. Например, мы откроем диалоговое окно фильтра Add Noise:
Двойным щелчком по названию смарт-фильтра Add Noise открывается его диалоговое окно
Окно открывается, и Photoshop позволяет нам отрегулировать значение Amount, чтобы снизить или увеличить количество шума. Закончив, нажимаем OK, и окно закрывается. Смарт-фильтры – это прекрасное нововведение в Photoshop, так что если вы все еще пользуетесь CS2 или более ранней версией, это веская причина задуматься о ее смене.
Благодаря смарт-фильтрам отрегулировать количество шума можно в любой момент
Вот и все!
Источник — photoshopessentials.com
Как сделать фото обои в ванной в фотошопе
В этом небольшом уроке я расскажу вам как примерить фото обои в свою ванную комнату в фотошопе. Фото обои сейчас очень популярны. Если вы желаете украсить свою квартиру красивыми фотообоями, но не уверены как они будут смотреться в интерьере вашей квартиры, этот урок вам пригодится.
Начинаем делать фото обои
Для урока нам понадобится фото ванной комнаты и эскиз обоев. Я нашла исходники в интернете.
Открываем фотографию ванной (Ctrl+O) -> «Загрузить».
Открываем палитру «Layers» (Слои) — F7.
Сейчас в палитре только один слой с исходником.
Создадим новый пустой слой, нажав на иконку нового слоя внизу палитры слоев, либо комбинацией клавиш Ctrl+Shift+N.
Берем инструмент «Polugonal Lasso Tool» (L) на панели инструментов слева.
Обводим область, где у нас будут фото обои, зажимая Shift, если необходимо провести прямую линию.
Убедитесь, что в панели слоев выделен новый пустой слой.
Выберите на панели слева инструмент, похожий на ведерко с краской «Paint Bucket Tool(B)», щелкните внутри выделения и залейте выделенную область любым цветом (у меня — голубой).
Открываем теперь наше изображение с фото обоями (Ctrl+O) -> «Загрузить».
Теперь нам нужно объединить две фотографии в одном документе. Для этого откройте палитру слоев — клавиша F7, выделите окно с фото обоями и перетащите слой «Background» из палитры слоев на фото с ванной комнатой.
Если вы сделали все правильно, в палитре слоев первого документа у вас будет три слоя: 1. исходная ванная комната, 2. слой с заливкой под обои и 3.слой с фотообоями. Второй документ можем закрыть без сохранения.
Задача теперь перед нами следующая: подогнать фото обои под размеры и перспективу стен.
Находимся на последнем слое с фото обоями.
Чтобы видеть нижний слой, необходимо временно снизить непрозрачность слоя с фотообоями в палитре слоев. Я установила «Opacity»(Непрозрачность) слоя 60%.
Нажимаем Ctrl+T (Свободная трансформация), чтобы подогнать картинку по размерам стен.
В уголках изображения появляются маленькие квадратные маркеры. Если края изображения не видны в пределах окна, нажмите «Ctrl -«, чтобы отдалить изображение (приблизить — «Ctrl+»).
Теперь зажимаем Shift (чтобы изображение трансформировалось пропорционально соотношению сторон), берем за уголок изображения и тянем его по диагонали, чтобы уменьшить изображение.
Подгоняем примерно на глаз, таким образом, чтобы изображение попадало на обе стены.
На панели инструментов выбираем Restangular Marquee Tool(M). Выделяем квадратиком стену, которая смотрит прямо на нас, щелкаем правой кнопкой по выделению, выбираем «Layer via cut» (вырезать на новый слой). Таким образом, у нас получилось, что фото обои для двух разных стен находятся теперь на двух разных слоях. Измените «Opacity» слоев с фото обоями на 100%.
Выделяем в палитре слоев самый верхний, 4ый слой снизу. Переносим его ниже на один уровень, таким образом, чтобы он находился прямо над слоем с заливкой (получается он станет третьим по счету снизу). Ставим курсор между 2 и 3 слоем, нажимаем Alt(курсор поменяется на два пересекающихся кружка) и кликаем мышкой между слоями.
Третий слой после этого должен полностью вписаться во второй. Слой с заливкой стал для него как бы контейнером,маской. Однако вы по-прежнему можете трансформировать слой с фото обоями, при этом он будет изменяться в пределах слоя-маски.
Прежде, чем загонять в маску фотообои для второй стены, необходимо трансформировать изображение с учетом перспективного искажения.
Выделяем последний слой в палитре слоев. Нажимаем Ctrl+T, щелкаем правой кнопкой по выделению, выбираем «Distort». Управляя маркерами, подгоните изображение под наклон и перспективу стены. Вы также должны учитывать совмещение рисунка с соседней стеной.
После того как закончите, нажмите «Enter». Перейдите в палитру слоев F7. Подведите курсор в место между третьим и четвертым слоем, нажмите Alt и кликните, чтобы задать маску для второго слоя с фотообоями. Вот что получилось у меня.
Поскольку стены не могут быть освещены одинаково, нам нужно сделать различие между освещением боковой и центральной стены, за счет этого появится и пространство.
Находясь на последнем слое, заходим в меню «Image» -«Adjustments» — «Hue/Saturation». Делаем такие настройки:
Красивые фотообои для вашей ванной комнаты готовы!
В этом уроке мы посмотрели как можно примерить различные фото обои к своей ванной комнате. Надеюсь урок был вам интересен, и вы получили из него новые знания.
До встречи!
Как в фотошопе сделать черно белое фото красивое
Как в фотошопе сделать фотографию черно-белой
Базовые уроки / Обучение фотошопу 79744 Нет комментариевЕсли вы хотите резко изменить фотографию, выполнив всего лишь одно простое действие, то здесь ничто не сравнится с преобразованием ее в черно-белую. Переводом в градации серого можно также спасти изображение, которому не поможет коррекция цвета, или сделать красивее человека, которому нужно серьезно отбелить зубы или заняться собственной кожей. Эти проблемы почти исчезают, когда вы попадаете в черно-белое королевство.
Но значит ли это, что необходимо установить в цифровом фотоаппарате черно-белый режим съемки? Нет, нет и еще раз нет! Намного лучше снимать в цвете и потом обесцвечивать снимки в программе фотошоп. В этом случае вы получаете огромное количество возможных творческих решений, например эффект частичного обесцвечивания, достигаемый обесцвечиванием не всей картинки. И, раз уж я говорю о цвете, в фотошопе есть несколько инструментов, позволяющих изменить цвет всего — от автомобиля до волос на голове. Кроме того, можно дать новую жизнь старинным фотографиям, добавив в них цвета.
Вы, вероятно, слышали выражение «Как платят, так и работаем!» В программе фотошоп это выражение преобразуется в «Самый быстрый способ — не всегда самый лучший». Другими словами, на некоторые приемы — к ним относится преобразование цветного изображения в черно-белое — придется потратить чуть дополнительного времени, но результат стоит того.
Поясню на примере. Откройте цветное изображение. Я возьму фотографию Даськи.
Выберите в меню команду Изображение => Коррекция => Обесцветить (Image => Adjustments => Desaturate).
Обесцвечивание означает удаление всех цветов с изображения.
Фотошоп без затруднений преобразует изображение в черно-белое, но результат вас вряд ли вдохновит.
Также можно взглянуть на каналы (больше о каналах — тут), выделить наиболее контрастный канал и выбрать в меню команду Изображение => Режим => Градации серого (Image => Mode => Grayscale). Программа сохранит выделенный канал, удалит остальные и выдаст вам черно-белое изображение.
Но ни один из этих двух методов не даст хорошего результата… Последний результат, может, еще неплохо смотрится, но фотография плоская, замыленная и без глубины.
Корректирующие слои «Черно-белое»
Использование корректирующего слоя «Черно-белое» — самый простой способ преобразования цветного изображения в красивое черно-белое. Он предельно прост и, что самое главное, обратим. При использовании корректирующих слоев фотошоп вносит изменения в другой слой, а не в исходное изображение, позволяя управлять непрозрачностью, включать и отключать видимость слоя и т.д. Такие слои позволяет в считанные секунды получить действительно красивое черно-белое изображение.
Как пользоваться:
1. Откройте исходное изображение. Дважды щелкать мышью по слою «Фон», если он заблокирован.
2. Создайте корректирующий слой «Черно-белое».
Откройте палитру Коррекция, выбрав в меню пункт Окно => Коррекция (Window => Adjustments), и щелкните мышью по значку слоя Черно-белое (Black & White) (выглядит как прямоугольник, по диагонали поделенный на черную и белую половины).
Фотошоп сделает изображение черно-белым и отобразит на палитре несколько ползунковых регуляторов и других элементов управления, которыми можно пользоваться для тонкой настройки созданного слоя.
3. Перемещайте ползунковые регуляторы, пока не получите контрастное черно-белое изображение.
Хотя программа и обесцветила изображение, все равно остается возможность совершенствования. Перемещайте ползунковые регуляторы различных цветов, чтобы предметы на изображении выглядели еще лучше. Перемещение вправо окрашивает области, которые ранее были окрашены в соответствующий регулятору цвет, в более светлый оттенок серого; перемещение влево окрашивает области в более темный оттенок серого.
Кроме того, массу готовых настроек содержит раскрывающийся список в верхней части палитры — выбирайте пункты списка по одному, чтобы увидеть, как они влияют на фотографию. Если вы щелкнете по кнопке Авто (Auto), фотошоп покажет вам, как, по ее мнению, должно выглядеть ваше изображение в градациях серого.
4. Сохраните вашу фотографию в формате PSD, если хотите в дальнейшем ее редактировать.
Молниеносное подкрашивание
Вы, вероятно, уже заметили флажок Оттенок (Tint) в верхней части палитры Коррекция (Adjustments), когда создавали корректирующий слой «Черно-белое». Если вы установите этот флажок, программа добавит ко всему изображению коричневый оттенок (называемый тоном сепии). Если вы хотите использовать другой цвет, щелкните мышью по цветному квадратику справа от флажка, чтобы открыть диалоговое окно для выбора цвета. Этот прием позволяет создать так называемые ложные двутоновые изображения.
Корректирующие слои «Микширование каналов»
Использование корректирующих слоев «Черно-белое» — наиболее быстрый и простой способ обесцвечивать изображения, но для этой цели подходят и слои «Микширование каналов». Они не имеют преимуществ по сравнению с корректирующими слоями.
Во-первых, убедитесь, что на палитре слоев выделен слой «Фон» (или слой с изображением, с которым вы хотите работать), затем щелкните мышью по кнопке с изображением наполовину черного, наполовину белого круга в нижней части палитры и в контекстном меню выберите команду Микширование каналов (Channel Mixer). Когда откроется палитра Коррекция (Adjustments), установите флажок Монохромный (Monochrome) в верхней части палитры, а затем перемещайте ползунковые регуляторы Красный (Red), Зеленый (Green) и Синий (Blue), как вам нравится, или же выберите один из готовых наборов настроек в раскрывающемся списке в верхней части палитры.
Если вы хотите затемнить или осветлить изображение целиком, переместите ползунковый регулятор Константа (Constant) в нижней части палитры влево или вправо.
Канал «Яркость»
Как было отмечено в статье о цветовых режимах, режим Lab получил свое название по названиям трех каналов. Буква «L» обозначает канал Яркость (Lightness), в котором программа хранит все значения света и, таким образом, все видимые контуры и детали изображения. (Буквы «А» и «В» обозначают каналы а и Ь, в которых хранится информация о цвете.) Это значит, что канал Яркость, взятый отдельно от остальных — черно-белый вариант изображения.
Чтобы увидеть, как выглядит канал, откройте изображение и выберите в меню пункт Изображение => Режим => Lab (Image => Mode => Lab Color). На палитре Каналы выделите Яркость. Если вам понравилось получившееся изображение, выберите в меню команду Изображение => Режим => Градации серого и щелкните мышью по кнопке ОК, когда фотошоп попросит разрешения удалить информацию о цвете.
В моем случае получилось слишком ярко и бледно. Такой вариант не подходит, но знать о нем нужно. На разных фотография он по разному сыграет.
Преобразование в градации серого во внешнем модуле Camera Raw
Если вы делаете снимки в формате Raw, то для их преобразования в градации серого можно также воспользоваться внешним модулем Camera Raw. Этот модуль легко использовать и, к тому же, он хорошо выполняет преобразования. Чтобы открыть изображение в этом формате, дважды щелкните мышью по его значку файла, и оно автоматически откроется в модуле Camera Raw.
1. В окне Camera Raw откройте панель HSL/Градации серого (HSL/Grayscale).
Чтобы открыть данную панель, щелкните мышью по одноименной кнопке. Затем на этой панели установите флажок Преобразовать в градации серого (Convert to Grayscale). В правой части окна Camera Raw появится группа ползунковых регуляторов. Чтобы добавить контрастности изображению, можно осветлить какой-нибудь цвет, переместив соответствующий ему ползунковый регулятор вправо, или затемнить его, переместив ползунковый регулятор влево.
2. Откройте панель Основные (Basic) и перемещайте ползунковый регулятор Экспонир (Exposure), чтобы отрегулировать черно-белое изображение. Также подвигайте ползунки с разными другими настройками настройками в этой вкладке и вы приятно удивитесь как заиграет ваша черно-белая фотография!
Даже одуванчики стали похожи на одуванчики!
Заметили ошибку в тексте — выделите ее и нажмите Ctrl + Enter. Спасибо!
Как сделать красивое чёрно-белое фото
Чтобы получилась хорошая чёрно-белая фотография, недостаточно просто убрать цветовую составляющую. Нужно дать зрителю что-то взамен…
В прошлой статье я писал, почему плоха массовая конвертация фотографий из цветных в чёрно-белые, чем сейчас грешат очень многие свадебные фотографы («Все фотографии — а это сотни! — записываются на диск в двух вариантах: цветном и ч/б»). Мы выяснили, что если просто в автоматическом режиме сделать фото чёрно-белым, в 99% случаев получится не очень интересно:
Пример перевода цветной фотографии в ч/б в авторежиме
При обработке ч/б фотографий существует масса тонкостей и техник, в дальнейшем появится ещё одна развёрнутая статья на эту тему со множеством деталей.
Сегодня же я сфокусируюсь на том, что позволит вам достаточно быстро добиться хороших результатов в 90% случаев. В этот раз я буду делать это на примере программы фотошоп (Adobe Photoshop CC). Итак.
- Открываем нужный нам файл (можно просто перетянуть фото мышкой в программу)
- Убеждаемся, что нужные панели инструментов у нас отображаются: для этого проверяем, что во вкладке «Window (окно)» у вас проставлены нужные галочки:
- Нажимаем «Создать чёрно-белый слой»
- Сохраняем: нажимаем Ctrl+S (для Windows) или Cmd+S (для Mac)
Чёрно-белое фото готово, но выглядит оно так себе: ведь мы убрали все цвета, а это очень важная составляющая в человеческом восприятии. Поэтому нужно дать глазу что-то взамен. И самое простое, особенно если речь идёт уже о постобработке — это контраст. Что же мы можем сделать в фотошопе?
Дополнительная обработка ч/б фото в фотошопе
- Идём в меню «Filter» (Фильтр) и выбираем там Camera Raw Filter, как на картинке
- Далее нам нужно в первую очередь поиграть с ползунком «Clarity» (его можно назвать интеллектуальным контрастом — он добавляет контраста только средним тонам): попробуйте увеличить значение, остановитесь на том уровне, который вам больше всего нравится для фотографии в целом
- Теперь можно усилить эффект для отдельных частей изображения: для этого выбираем «Adjustment Brush» (значок с кистью)
- Выставляем значение Clarity (ставьте 50, потом его можно будет уменьшить или увеличить)
- Внизу ставим галочку «Mask» и начинаем рисовать на нужных частях фото. Размер кисти можно увеличить или уменьшить клавишами ] (увеличить) и [ (уменьшить)
- Если нужно «стереть» часть нарисованной маски, зажимаем клавишу Alt (для Windows) или Option (для Mac) и водим по области, которую мы не хотим изменять
- Теперь снимаем флажок Mask (его мы ставили, чтобы видеть, где мы рисуем) и двигаем слайдер Clarity, опять же смотрим на результат, чтобы определиться с нужным нам значением
- Когда результат нам понравился, нажимаем «ОК» (в правой нижней части экрана)
- Можно повторить все шаги для других частей изображения, которым нужен менее или более сильный эффект
В итоге фото у вас заиграет, станет интересным:
Итоговый результат, согласитесь, выглядит куда привлекательнее, чем автоматическая конвертация:
Пробуйте, экспериментируйте с Clarity, и у вас начнут получаться драматичные чёрно-белые фото, а в другой раз я расскажу вам и о других инструментах придания глубины и желаемого настроения ч/б фотографиям.
Как сделать черно-белое фото в Фотошопе
Вопрос о переводе цветной фотографии в черно-белую пожалуй является самым популярным. Способов этих в нем огромное количество. Перед тем как начать писать эту статью, я пробежался по интернету и нашел неплохие обзоры. К сожалению самые лучшие из них, либо устарели, либо плохо структурированы. Что это значит? Это значит что все методы по переводу в черно-белый сброшены в одну кучу по типу, выбирай любой, все хороши. Но это далеко не так. Хороши они далеко не все, часть способов заточены под определенные задачи, что не учитывается авторами статей.
Цветокорректирующие слои в Фотошопе
Я хотел бы чтобы эта статья была максимально простая, и в тоже время максимально содержательная. Поэтому я намеренно решил не вовлекать слои цветокоррекции в эту статью. Скажу лишь вкраце, что цветокорректирующие слои можно создать из Layers > New Adjustiments Layers или из панели Windows > Ajustiments Они представляют из себя цветокоррекцию в виде слоя и практически полностью дублируют привычные нам старые цветокоррекции, которые находятся в Image > Adjustiments После создания такой слой находится в панели слоев Layers. А значит им можно управлять точно так же как обычным слоем. Накладывать на него маску, отключать, применять к нему опции наложения слоев. Самое главное — слой цветокоррекции не применяется к самой фотографии. Оригинальный исходник фотографии остается в целости и сохранности под скопищем ваших слоев цветокоррекции. И в этом их главное преимущество. Если бы я хотел создать черно белую фотографию при помощи слоев цветокоррекции, то вот самый простой способ.
Откройте фотографию и выберите Layers > New Ajustiments Layers > Blak and Whites. Нажмите OK. И вот, как мы создаем черно белую фотографию с помощью слоев цветокоррекции.
Самый простой способ создания черно белой фотографии в Фотошопе
Пожалуй самый простой способ создания черно белой фотографии следующий. Откройте любую фотографию и выберите в меню Image > Adjustiments > Desaturate или нажмите Ctrl+Shift+U Все. И это самый простой способ создания чено-белой фотографии в Фотошопе. К сожалению самый простой способ имеет самый большой изъян: полное отсутствие контроля за цветом. Мы получаем такие оттенки какие получаем, нет ни малейшей возможности как-то контролировать оттенки цвета.
Черно-белые фотографии через Vibrance
Откройте фотографию и выберите Image > Adjustiments > Vibrance В появившемся меню вы увидите 2 настройки. Сам Vibrance и классический Saturation. Saturation просто и линейно убирает цвет. И обратно, усиливает накал цвета, если мы хотим сделать фото цветастее. Vibrance более интеллектуальный и хитрый, по большей части он заточен под увеличение насыщенности, а не обесцвечение. Его основное предназначение — повышать насыщенность по умному. Vibrance защищает уже пересыщенные цвета от насыщенности и насыщает те, что менее насыщенны. В обратную сторону же Vibrance защищает перенасыщенные цвета от полной потери насыщенности.
С Saturation все очень просто. Он линейно уменьшает насыщенность цвета, и линейно её увеличивает. Desaturate, которым мы обесцвечивали фото в прошлом способе не более чем Saturation -100
Черно-белая фото через Hue/Saturation
Hue/Saturation — во истину универсальный черно отбеливатель фотографий, который служил для этих целей всем дизайнерам долгие годы. Вы найдете его в Image > Adjustiments > Hue/Saturation.
Ползунок Hue — это сам оттенок. Про Saturation мы уже говорили. Lightness не является аналогом яркости. Он добавляет фотографии освещенности или ввергает её в пучину тьмы. Основное предназначение Hue/Saturation — работать с отдельными оттенками цвета и корректировать их по трем вышеназванным опциям, то есть менять оттенок, насыщать или обесцвечивать, делать темнее или светлее. С помощью Hue/Saturation можно обесцветить как отдельный цвет (его можно выбрать из меню выше ползунков) так и целый ряд цветов, которые можно выбрать прямо с фото пипеткой или настроить палитру радуги на дне Hue/Saturation вручную.
Галочка Colorize позволяет отключить много-оттеночность и перевести всю фотографию в русло одного оттенка. Что в свою очередь помогает достичь очень специфических фото эффектов вроде сепии. Кстати, в меню Presets, которое позволяет сохранять готовые настройки, сепия уже имеется.
В моем примере я настроил Hue/Saturation следующим образом. Я выделил все оттенки кроме красно-оранжевого и убрал насыщенность Saturation. Я так же сделал эти оттенки более темными при помощи Lightness.
Черно-белая фото через Black and White
Помните в начале статьи я заставил вас убрать насыщенность фотографии при помощи цветокорректирующего слоя Black and White? Сейчас мы поговорим как раз о нем. Откройте фотографию и выберите Image > Adjustiments > Black and White.
Когда ресурсы Hue/Saturation были исчерпаны, разработчики подарили нам новую цветокоррекцию. Black and White заточен под грамотный перевод цветного в черно-белое и я рекомендовал бы использовать именно его. Чем же он хорош? Во первых Black and White с ходу обесцвечивает фотографию, но делает это не так как линейный Saturation. Black and White автоматически обесцвечивает оттенки, но так же подбирает для них оптимальную освещенность. В этом смысле каждый ползунок с цветом для Black and White, является по сути настройкой Lightness из Hue/Saturation, но для конкретного оттенка, что позволяет управлять цветом значительно мобильнее и гибче.
Если каждый из оттенков цвета настроить на 50, получится линейный Saturation -100. Если нажать кнопку Auto — Black and White попробует сам скорректировать результат, опираясь на свое представление о прекрасном. Если же попробовать покрутить ползунки самому, можно получить ещё более интересный результат. Благо в меню Preset имеются готовые шаблонные настройки на все случаи жизни. А галочка Tint позволяет добавить оттенок аля сепия. Совсем другое дело!
Черно-белая фото через Channel Mixer
Из названия не трудно понять что Миксер каналов миксует каналы. Это значит, что коррекция происходит на уровне масок каналов. Супер да? Небольшой теоретический экскурс для ясности понимания.
Изображение всех телевизоров и мониторов производится из трех цветовых каналов. Красного зеленого и голубого. Вместе все это называется цветовой режим RGB. Есть и другие режимы, например печатный режим CMYK, но сейчас не о нем. Из трех первичных цветов получаются другие первичные цвета. Из различных комбинаций красного синего и зеленого получаются другие первичные цвета, то есть все цвета радуги. Например из чистого красного и чистого зеленого получается желтый. Ну а дальше вы помните, свет в призме раскладывается на радугу и собирается назад. А различные цвета радуги в разных пропорциях создаются все остальные сто пятьсот миллионов цветов. Тоже самое происходит в мониторе испускающем на нас свой манящий свет. Любое изображение имеет 3 канала цвета. Каждый канал цвета имеет маску, где самая светлая область это цвет канала (красный например) а самая темная это отсутствие света канала (черный). Из трех каналов получается все остальное.
Channel Mixer микширует цвет на уровне масок каналов. То есть он микширует сами каналы, делая их ярче или темнее. Через это меняется вся комбинация цвета. Открыв Image > Adjustiments > Channel Mixer сразу ставьте галочку на Monochrome. Это тоже самое что Saturation -100 или Desaturation. Далее можно перекидывать насыщенность каналов и получать схожий с Black and White эффект. В меню Presets как обычно готовые шаблоны. Но главная опасность таится в значении опции Total.
Значение Total не должно превышать 100%. Почему? Меняя ползунки мы осветляем или затемняем каналы. При превышении общего допустимого значения в 100% мы «пережигаем» фотографию в сторону затемнения или осветления. Это значит что в некоторых местах фото станет терять оттенок, информация о цвете будет удалена. Фото станет, выражаясь языком фотографов переэкспанированной, или наоборот. То есть, фотография начнет терять информацию об оттенке, а некоторые её области станут либо 100% белые, либо 100% черными. А это зло.
Черно-белая фото через Threshold
Вот уж где действительно затаился черно-белый. Threshold является очень древней фичей в Фотошопе, он был создан лет 15-20 назад, а заточен для обработки изображений под печать старых принтеров, которые уже не найти даже на самой последней свалке. Принтеров давно нет, а Threshold остался и вот что он делает.
Каждую фотографию условно можно оценить по степени света и темноты. Если игнорировать насыщенность цвета (Saturation -100) мы получим обычное черно-белое фото, где каждый пиксель будет либо светло-серым либо темно-серым. Ползунок Threshold является своеобразным индексом. Те пиксели которые являются достаточно светлыми исходя из значения на ползунке, становятся белыми. Те что нет, становятся черными.
Черно-белая фото через Gradient Map
Gradient Map — действует так же как Threshold, только создан он был позже лет на 10 позже и по возможностям раз в 100 продвинутей. Найти его можно в Image > Adjustiments > Gradient Map
Условно Gradient Map разделяет фотографию на светлые области и темные области, а затем накладывает на них градиент, где правый край градиента накладывается на светлые области, а левый на темные. Так как градиент может быть любым, то и результат получится совершенно разный. От сепии, до HDR.
И это ещё один способ создать черно-белую фотографию в копилку Фотошопа.
Черно-белая фото через Selective Color
Selective Color создан не для производства черно-белых фотографий, а для коррекции конкретных оттенков цвета, но какого черта? Черно белую фотографию можно сделать и в нем. Хотя с таким же успехом можно взять свой фотоаппарат, и пойти переснять в черно-белом режиме.
Откройте Image > Adjustiments > Selective Color и сведите к 0% все оттенки. Останутся белый, серый и черный. Вот с ними и играйте.
Черно-белая фото через HDR Toning
Кстати о HDR тонировке. Черно-белую фотографию можно получить и через этот фильтр. А почему нет? Правда для этого вам придется слить все слои вашей работы, так что создавайте на этот случай дубликат.
Итак Image > Adjustiments > HDR Toning. На дне окна настроек все те же Saturate и Vibrance. Сведите ползунки к -100 и поиграйтесь с остальными настройками. Кстати в меню Presets как обычно ряд неплохих заготовок для черно-белого тонирования. К сожалению моя фотография не подходит для настоящего HDR эффекта, но как площадка для эксперимента вполне.
Черно-белая фото через Match Color
Match Color не для перевода в черно-белый, а для совмещения тональности света и цвета двух разных изображений. Ну например, вырезали мы из одной фото Машу, и вставили её на другое фото рядом с Дашей. А цвета разные. Маша в купальнике на пляже, Даша в плохо освещённой комнате, и фотография сделана Полароидом лет 10 назад. Но, между тем, в Match Color имеются знакомые нам инструменты по обесцвечиванию и созданию тона аля сепия.
Я даже не буду останавливаться на этой цветокоррекции, так как она не для перевода в черно белый, но раз уж мы идем до конца почему бы не упомянуть?
Черно-белая фото через Variations
Variations древняя цветокоррекция Фотошопа для работы с оттенками и светом. Получить черно-белое фото можно даже через этого динозавра.
Откройте её через Image > Adjustiments > Variations включите галочку Saturation и кликайте пока не сойдете с ума! Ползунок означает силу применяемого эффекта. Кликать можно бесконечно. Затем, переключитесь на Midtones и в правой части окна добавьте или убавьте света.
Черно-белая фото через Replace Color
Инструмент Replace Color тупой и прямолинейный. Пипеткой выбирается цвет. А далее этот цвет меняется куда нужно, в том числе в сторону черно-белого.
Выберите пипетку с плюсом, она выбирает не один цвет, а несколько и проведите по области которую хотите перекрасить. По ходу дела измените параметр Fuzziness. Этот параметр расширяет охват цвета. По сути он создает более плавный и мягкий эффект, нежели дерганный рваный. Сделали? Теперь Saturation -100 и Lightness по вкусу. Блюдо подано.
И на этом этапе я перечислил все мыслимые и немыслимые способы по созданию черно-белой фотографии в Фотошопе с помощью цветокоррекции или цветокорректирующих слоев.
Как сделать изображение черно-белым в фотошопе
Далеко не всегда цветная фотография красивее и интереснее черно-белой. Порой именно монохромные цвета позволяют передать настроение, создают нужный антураж. К тому же случается, что цветная фотография и хороша всем, но какая-то слишком яркая деталь отвлекает от главного объекта съемки. Чтобы снимок не выкидывать, переведите его в черно-белые цвета. И он не только будет спасен, но и, возможно, станет гораздо привлекательнее и выразительнее.
Вам понадобится
Инструкция
Программа Adobe Photoshop предоставляет несколько способов сделать изображение черно-белым. Перед началом работы создайте копию слоя «Фон» независимо от того, какой способ вы выберете. Выберите в верхнем меню пункт «изображение – коррекция – черно-белое». Перед вами появится окно, позволяющее отрегулировать яркость разных тонов. Это самый удобный и качественный способ получить черно-белое изображение, поскольку вы сами можете редактировать яркость цветов и делать их такими, какие вам нужны. Например, вы можете сделать так, чтобы лицо казалось светлым или наоборот загорелым. Небо может стать темным и хмурым, а можем быт и светлым. Второй способ – использование микширования каналов. Микширование – смешивание. Вы можете усилить или ослабить влияние того или иного канала на общую картину. «Изображение – коррекция – микширование каналов» — вот необходимый нам путь. В самом низу появившегося окна поставьте галочку у пометки «монохромный». Изображение станет черно-белым и, перемещая ползунки разных каналов, вы можете получить желаемый результат. Третий и самый простой способ – обесцвечивание. Выберите пункт меню «Изображение – коррекция — обесцветить» или просто нажмите сочетание клавиш Shift+Ctrl+U. Слой потеряет всю информацию о цветах, делая изображение черно-белым. Минус этого способа в том, что вы никак не сможете повлиять на вид фотографии и редактировать яркость тонов невозможно.Источники:
- черно белая фотография в фотошопе
Распечатать
Как сделать изображение черно-белым в фотошопе
Создание симуляции картины на холсте из любой фотографии
Сегодня научимся самостоятельно без особого труда создавать картины из фотографии!
Методика будет следующей: для начала мы создаем симуляцию холста, затем применяем эффект акварели к фотографии. Получится очень реалистичная картина. Кстати, если выбрать фотографию с большим разрешением (качественный фотографии с большим разрешением прекрасно делают зеркальные фотоаппараты, если у вас такого еще нет, то воспользуйтесь моими советами по его выбору), то вполне можно ее будет распечатать в большом формате (местные фотоцентры вам в помощь), затем приобретите деревянную раму со стеклом и во вам отличная картинка для вашей гостиной или в подарок друзьям/родственникам!
Должно получить вот так:
Приступ к созданию картины из фотографии:
Шаг 1
Откройте фотографию в фотошопе, разблокируйте фоновый слой. Создайте новый слой (пока поместите его наверх), присвойте имя «Фон» и, используя инструмент Заливка, сделайте его белым.
Затем примените к этому слою фильтр Текстуризатор: Фильтр – Текстура – Текстуризатор с такими параметрами:
- Масштаб = 100 %
- Рельеф = 4
- Свет = Вниз и влево
Шаг 2
Перетащите нижний слой с фотографией на самый верх списка. Назовите его «Оригинал». Создайте дубликат этого слоя сочетанием клавиш Ctrl+J, присвойте полученной копии имя «Акварель».
Таким образом, в документе содержатся три слоя: «Акварель» (Акварель-эффект), «Оригинал» (оригинал изображения),»Фон» (бумага).
Шаг 3
Скорректируйте насыщенность изображения. Для этого сделайте активным слой «Акварель», откройте окно управления насыщенностью (нажмите Ctrl+U или выполните команду Изображение – Корректировка – Цветовой тон/Насыщенность).
Измените значение Насыщенности на -50 и нажмите ОК.
Шаг 4
Сделайте активным слой «Акварель». Используйте на нем фильтр Фильтры – Штрихи — Перекрестные штрихи со следующими настройками:
- Длина штриха = 3,
- Резкость = 10,
- Интенсивность = 1.
Шаг 5
Чтобы добавить текстуру бумаги, выберите слой «Акварель» и вновь примените фильтр Текстуризатор с теми же параметрами:
- Масштабирование = 100 %
- Рельеф = 4
- Свет= Внизу слева
Шаг 6
Уменьшите прозрачность слоя «Акварель» до 80%.
Шаг 7 Объедините слои «Акварель» и «Оригинал».
Шаг 8
Используйте ластик, чтобы удалить все лишние элементы рисунка. Здесь можно пофантазировать и, например, удалить часть фотографии по краям. Я же в своем примере уберу лишние зеленые элементы. Для эффекта плавности установите прозрачность ластика около 10%.
Шаг 9
Сделайте дубликат получившейся картинки (для этого просто нажмите Ctrl+J) и назовите его «Картина». Измените прозрачность нового слоя на 80%. Затем измените режим наложения слоя «Акварель» на Яркость.
Шаг 10
Объедините все слои. Для этого просто нажмите Shift+Ctrl+E. Теперь у вас есть собственная картина из фотографии!
Примерный результат, который должен у вас получиться:
Заметили ошибку в тексте — выделите ее и нажмите Ctrl + Enter. Спасибо!
Как сделать фотографию похожей на картину в Photoshop
, Александра Бейтман, 10 февраля 2020 г.
Практически нет эффекта редактирования фотографий, которого нельзя было бы добиться с помощью Photoshop CC. Фактически, вы даже можете использовать Photoshop, чтобы ваши фотографии выглядели как картины! В этом уроке мы покажем вам, как сделать вашу фотографию похожей на картину в Photoshop в двух разных стилях рисования — акварель и масло.
Конечно, вам понадобится Photoshop, чтобы следовать этому руководству.Вы можете получить Photoshop по плану Adobe Creative Cloud всего за 9,99 доллара США в месяц. Обязательно приобретите и установите Photoshop CC, чтобы вы могли работать над редактированием вместе с этим руководством.
Теперь давайте узнаем, как сделать фотографию похожей на картину в Photoshop.
Как сделать портрет похожим на картину в Photoshop
Вы можете использовать встроенные инструменты, фильтры и эффекты Photoshop, чтобы любой портрет в вашей галерее выглядел как картина. Конечно, одни фотографии лучше подходят для этой задачи, чем другие.Это означает, что вам нужно будет уделить особое внимание созданию великолепной композиции . Подумайте: как вы можете поставить объект так, чтобы конечный результат был особенно убедительным, как картина?
Лучшие позы для портретов, которые вы планируете сделать похожими на картины, — это те, которые демонстрируют лучшие и любимые особенности вашей модели . Портреты лиц, рук и других деталей крупным планом отлично подходят для этой техники. Но вы также можете использовать более традиционные портреты, если фон не слишком занят.
Яркий фон затуманивает эффект рисования и может сделать окончательную редакцию размытой и мутной. Перед тем, как приступить к редактированию рисунка, лучше всего отредактировать для вашего портрета однотонный фон или с минимальным рисунком .
Прежде чем превратить наши фотографии в картины в Photoshop, давайте рассмотрим инструменты, которые вам понадобятся для завершения этого редактирования. Вы будете использовать эти основных инструментов Photoshop при работе с фотографиями:
- Инструмент «Кисть»
- Инструмент «Размытие»
- Фильтры и эффекты
Для каждой техники потребуется свой подход, но все три основаны на одном и том же наборе основных инструментов.Давайте узнаем, как сделать акварельную картину из фотографии в Photoshop!
Создание акварельной картины из фотографии в Photoshop
Здесь мы поговорим о том, как создать акварельную картину из фотографии в Photoshop. Я буду использовать одну и ту же портретную фотографию в каждой из трех техник редактирования, которые я опишу, чтобы вы могли легко увидеть, чем отличаются результаты.
Я буду использовать эту фотографию:
Фотография Джессики Фелисио через UnsplashЭта фотография отлично подходит для превращения в картину с помощью Photoshop, потому что ее фон простой, а лицо объекта на изображении яркое и четкое.
1. Дубликат слоя
Для начала откройте изображение, которое вы выбрали для работы в Photoshop. Затем продублируйте слой изображения, выбрав Layer >> Duplicate Layer или перетащив слой на значок New Layer на панели слоев .
После успешного дублирования слоя вы увидите два слоя изображения на панели слоев. Выберите дублированный слой и щелкните его правой кнопкой мыши, затем выберите Convert to Smart Object .Преобразование слоя в смарт-объект позволит нам применить к нему эффекты и фильтры, которые сделают его похожим на акварельный рисунок.
2. Применить фильтры
Говоря о фильтрах, перейдите на вкладку Filters в верхней части окна Photoshop и выберите Filter Gallery . Затем выберите вкладку Artistic , а затем выберите фильтр Dry Brush из раскрывающихся опций.
Установите следующие параметры фильтра сухой кисти:
Щелкните OK .
Затем снова выберите Filters >> Filter Gallery и выберите Cutout . Здесь вам придется поиграть со значениями в диалоговом окне, чтобы найти правильную комбинацию для вашего изображения. Вы хотите, чтобы фильтр «Вырез» разделял лицо вашего объекта на светлые и темные участки, почти как если бы вы блокировали картину перед добавлением деталей и смешиванием.
Я использовал эти настройки, но ваши могут отличаться:
Вот как выглядело мое изображение после применения фильтра Cutout:
3.Настройте режимы наложения фильтра
Если настройки фильтра «Вырезание» выглядят слишком драматично, подумайте об изменении режима наложения фильтра , выбрав значок «Режимы наложения фильтра » на панели «Слои». Я изменил режим наложения своего фильтра на Lighten с непрозрачностью 50% для более мягкого, плавного и живописного вида.
Конечно, это не точная наука. Какой режим наложения вы выберете, будет зависеть как от исходного изображения, так и от интенсивности желаемого эффекта.
Вот как выглядело мое изображение после того, как я настроил режим наложения и непрозрачность фильтра Cutout:
Затем снова щелкните вкладку Filters , но на этот раз выберите Blur >> Smart Blur . В появившемся диалоговом окне выберите Radius из 5 и Threshold из 100.
Вам может потребоваться настроить внешний вид вашего фильтра Smart Blur . Вы можете сделать это так же, как и с фильтром Cutout — выбрав значок Filter Blending Modes, значок и изменив режим наложения.
Далее, чтобы имитировать внешний вид мазков кисти, нам нужно улучшить края изображения. Выберите Фильтр >> Стилизация >> Найти края . В этот момент ваше изображение будет выглядеть примерно так:
Это не тот вид, к которому мы стремимся! Итак, еще раз, нам нужно изменить режим наложения фильтра. Для моего изображения я решил изменить режим наложения фильтра Find Edges с Normal на Multiply .
4. Наложение текстуры бумаги
На этом мы почти закончили! Теперь нам нужно добавить текстуру акварельной бумаги ко всему изображению.Вы можете найти изображения текстуры акварельной бумаги во многих интернет-источниках, в том числе на сайтах стоковых фотографий. Просто выберите тот, который вам нравится, затем перетащите фотографию в рабочее пространство Photoshop. Расположите слой акварельной бумаги так, чтобы он находился поверх основного слоя изображения на панели слоев.
Добавьте маску слоя к слою текстуры, выбрав Layer >> Layer Mask >> Apply , или нажав кнопку Add Vector Mask на панели слоев.
5.Рисуем акварельными кистями
Теперь нарисуйте черной краской на маске слоя, используя акварельную кисть . Если у вас нет акварельной кисти, вы можете бесплатно скачать их пакетами в Интернете. Рисование черной краской на маске слоя откроет портретное изображение внизу.
Опять же, нет лучшего способа сделать эту часть, поэтому рисуйте разными акварельными кистями, пока не будете довольны эффектом. Это ваша возможность проявить творческий подход!
Вот чего я добился несколькими акварельными кистями:
А вот мои до и после!
Как создать картину маслом из фотографии в Photoshop
Чтобы фотография выглядела как картина маслом в Photoshop, требуется другой рабочий процесс, но его так же просто освоить.Первое, что вам нужно отрегулировать в своем портрете, чтобы он выглядел как картина маслом, — это текстура .
Удалите текстуру кожи и волос, чтобы добиться более убедительного вида. А поскольку картины, написанные маслом, как правило, имеют более насыщенный цвет, чем неотредактированные фотографии, вам, вероятно, потребуется усилить цветовой профиль фотографии с помощью корректирующего слоя (или нескольких).
Гладкая кожа, напоминающая фарфор, стала отличительной чертой большинства портретов, написанных маслом, особенно портретов эпохи Возрождения.Вот почему мы сосредоточимся на устранении текстуры кожи на нашем портретном изображении, чтобы оно больше походило на картину, написанную маслом. Вы увидите, как быстро эта простая настройка преобразует ваше изображение из фотографии в картину!
Итак, как мы можем удалить текстуру кожи с фотографии? Секрет кроется в инструменте Smudge Tool в Photoshop. Используя инструмент Smudge Tool, мы можем смешивать области лица объекта друг с другом, чтобы они выглядели более гладкими, без пор и более похожими на картину.
В этой части урока я буду использовать ту же портретную фотографию, что и ранее, чтобы продемонстрировать этот эффект.Затем, в конце, вы можете сравнить разницу между двумя методами!
1. Сгладьте текстуру с помощью инструмента Smudge Tool
Сначала откройте изображение в Photoshop. Затем найдите инструмент Smudge Tool на левой панели инструментов. Значок Smudge Tool выглядит как указательный палец, нажимающий вниз. Если вы не сразу видите Smudge Tool, найдите значок Blur Tool или Sharpen Tool, затем нажмите и удерживайте, чтобы найти Smudge Tool.
Как только вы найдете инструмент Smudge Tool, используйте его, чтобы начать смешивать текстуру кожи вашего объекта.Нет правильного или неправильного способа сделать это, если вы будете растушевывать в том же направлении, что и естественные контуры лица объекта.
Я рекомендую установить кисть для растушевки на 0% Hardness с силой Strength 20% . Таким образом, вы не сотрете важные детали, такие как морщины, линии улыбки и веснушки.
Этот процесс может занять много времени, но наберитесь терпения! Чем дольше вы будете тщательно размазывать лицо на портрете, тем реалистичнее будет выглядеть картина.
Вы должны применить ту же технику размазывания к волосам и одежде объекта съемки. Вам нужно сгладить любые текстуры и детали, которые были бы слишком реалистичными для изображения. Вы также можете попробовать применить размытие к волосам вашего объекта с помощью инструмента Blur Tool , если размытие удаляет слишком много деталей.
Для редактирования рисунка я размазал текстуру лица объекта, а затем применил размытие к волосам объекта с помощью кисти для размытия.
Вот мой окончательный результат:
Не бойтесь настраивать растушевку и размер кисти размытия для точной настройки редактирования.И убедитесь, что не размыли важные блики и тени. Эффектное освещение и темнота сделают вашу фотографию еще более убедительной!
Мы надеемся, что эта статья помогла вам узнать, как сделать фотографию похожей на картину в Photoshop. Вы также можете ознакомиться с нашим руководством о том, как создать типографский портрет в Photoshop.
Если вам понравилась эта статья, подпишитесь на нас в Facebook и Twitter, чтобы получить больше бесплатных руководств по редактированию фотографий.
Используете WordPress и хотите получить Envira Gallery бесплатно?
Envira Gallery помогает фотографам создавать красивые фото- и видео-галереи всего за несколько кликов, чтобы они могли демонстрировать и продавать свои работы.
Как редактировать фотографии из путешествий
Советы по редактированию в Photoshop
Магия Photoshop — это то, с чем мы все знакомы. Вы видели либо изображения из модных журналов, отредактированные в пределах сантиметра реальности, фальшивые фоны, интенсивное небо, которое никогда не было таким драматичным, либо что-то простое, например текст, написанный поверх фотографии.
Когда дело доходит до фотографии из путешествий, лучше всего делать редактирование простым и реалистичным. Путешествие — это опыт, путешествие, люди, которых вы встречаете по пути, и удивительные места, которые вы видите.Кто хочет исказить эту реальность?
Но вы можете сделать его немного красивее.
Нет ничего плохого в том, чтобы создавать фотографии из путешествий, которые выглядят профессионально, и в этом посте я покажу вам несколько простых приемов, которые помогут сделать ваши фотографии яркими с помощью Adobe Photoshop (полностью рифмующий!).
Во-первых, если вы не хотите сразу переходить на полную версию Photoshop, вы можете воспользоваться 30-дневной пробной версией, чтобы протестировать ее, или заплатить помесячно! Мне нравится использовать и Adobe Lightroom, и Photoshop, поэтому скоро я расскажу о моих методах работы с Lightroom в отдельном посте.
Вы найдете несколько инструментов, о которых я упомянул ниже, в меню «Изображение»> «Коррекция» в Photoshop.
Прежде чем вы начнете читать дальше, мой самый большой совет: Перед редактированием любых фотографий ВСЕГДА сохраняйте исходную версию дважды на свой компьютер, чтобы случайно не сохранить плохо отредактированное изображение. Работа с копией позволит вам протестировать методы редактирования и корректировки, не беспокоясь о том, что вы зайдете слишком далеко и испортите оригинал.
Техника первая: использование кривыхДля городских или уличных снимков вы хотите, чтобы они были реалистичными, но восхищали зрителей сценой, которую они мечтают посетить.Этот образ Рима прекрасен, но в реальности он стал намного более живым с цветом и настроением, что инструмент «Кривые» может создать с помощью всего лишь нескольких корректировок.
Инструмент «Кривые» находится в верхнем меню в разделе «Изображение»> «Коррекция»> «Кривые». Во всплывающем окне установите для предустановки значение «Пользовательский», переключите канал на RGB, а затем с помощью стрелки курсора потяните вверх маленькую линию на графике, чтобы настроить яркость / темноту и оттенки вашего изображения. Использование режима RGB позволяет настроить все цвета одновременно, так что вы можете сделать изображение ярче или темнее на досуге.Будьте осторожны при использовании кривых, потому что они могут нарушить баланс вашего изображения, и всегда захватывайте линию прямо в центре графика для получения ровного тона. Поиграйте, чтобы увидеть, насколько безумно могут выглядеть вещи. Несколько раз схватив линию, вы измените блики, средние тона и тени… не бойтесь, если вы внезапно увидите возвращение ретро-эры 70-х… просто отмените и начните заново.
Изменение канала кривых с RGB на красный, зеленый или синий позволяет настраивать тона каждой отдельной цветовой палитры, и, в частности, красный — отличный способ добавить тепла вашему изображению.Для этого изображения я использовал красный цвет, чтобы усилить тона римских зданий, чтобы отделить их от фонтана. Чтобы фонтан не стал красным, используйте инструмент «Область выделения», чтобы определить, какие части вы хотите отрегулировать.
Метод второй: выбор и обратный выборЕсли вы не хотите добавлять эффект ко всему изображению, вы можете использовать удобный инструмент выделения, чтобы выделить конкретную область для работы. У инструмента есть несколько вариантов форм; прямоугольные, круглые и т. д.Обычно я просто использую прямоугольную опцию, а затем в верхней строке меню меняю растушевку на 222 пикселя (просто случайное число, которое лучше всего работает), что делает его немного более круглым.
Вы можете выбрать большую часть изображения, например участок неба, или, если вам есть над чем работать, вы можете выделить меньшие участки, удерживая нажатой клавишу Shift.
Удерживание клавиши Shift и наложение ваших выделений заставит инструмент выделения создавать странные формы, позволяющие выделять пространство вокруг объекта.
После того, как вы выбрали части, над которыми хотите работать, вы можете легко переключить фокус на другие области, не выбирая их повторно. В пункте меню «Выбрать» прокрутите вниз до пункта «Инверсия», щелкните по нему, и он автоматически выберет оставшиеся части изображения, что позволит вам работать с ними, не нарушая первоначального выбора.
Техника третья: контраст + яркостьИнструмент контрастности находится в меню Изображение> Коррекция> Яркость / Контрастность.Этот простой драгоценный камень просто добавляет контрастности или яркости вашему изображению. Я знаю, очевидно.
Использование этих двух методов вместе регулирует тональный диапазон вашей фотографии, добавляя блики или тени в зависимости от того, как вы скользите.
Обычно для стандартного пейзажного изображения с синими, коричневыми и зелеными оттенками я использую немного контраста. Я избегаю слишком контрастных изображений, потому что я не большой поклонник глубоких теней с синим и черным, но это полностью зависит от личных предпочтений.Вы заметите, что чем больше контраста вы добавляете, тем четче становится ваша фотография, что отлично подходит для городских пейзажей и подчеркивает детали зданий, скал и т. Д.
Техника четвертая: кадрированиеВы не всегда окажетесь в нужном месте в нужное время и не сможете занять наилучшую позицию, чтобы запечатлеть сцену. Если да, я хочу поехать с тобой! Обрезка изображения — это просто еще одна форма композиции вашего снимка.
Хотя всегда лучше попытаться сделать это прямо в камере, чтобы избежать обрезки и потери качества изображения, инструмент кадрирования может стать отличным способом изменить точку обзора.Вы найдете его в меню инструментов в левой части экрана.
Возьмем, к примеру, этот снимок озера Хавеа в Новой Зеландии. Оригинал является вашим стандартным размером фотографии, но я не чувствовал, что он имеет вау-фактор, потому что гигантские части голубого неба и отражающая голубая вода немного отвлекали. Обрезка его до панорамной формы демонстрирует длину горного хребта, а также выделяет удивительное отражение и линию облаков.
Вы можете кадрировать, чтобы увеличить, кадрировать, чтобы увеличить, или кадрировать, чтобы соответствовать определенному размеру, это просто вопрос настройки размеров на панели инструментов.Если вы публикуете свои изображения в Интернете, возможно, у вас уже есть собственная методика создания изображений с низким разрешением, но в Photoshop это очень просто. Перед обрезкой всегда создавайте копию изображения в папке, чтобы не обрезать оригинал. Откройте его в Photoshop, выберите инструмент кадрирования, введите точные размеры, которые вы хотите, чтобы ваше изображение было, и разрешение, а затем обрезайте. Для социальных сетей и своего блога я использую разрешение 800 пикселей в ширину + 300 пикселей на дюйм, возможно, намного больше, чем вам нужно, но мне нравится, чтобы они были резкими и четкими.
Техника пятая: клонирование и точечное исцелениеЭти два инструмента подобны секретному оружию. Они действительно создают магию, поэтому не спрашивайте меня, как они это делают. Однако я знаю, как их использовать.
Иногда на объектив или датчик изображения попадает пыль, капли воды или неожиданно выскакивающая ошибка. Лучший способ удалить эти нежелательные элементы с ваших фотографий — использовать то, что я называю кнопкой Bandaid, техническое название — Spot Healing Brush. Он делает именно то, что предполагает его название.Накладывает немного повязки на проблемный участок и фиксирует пятно.
Вы также можете использовать инструмент «Клонирование», чтобы удалить с фотографии все, что вам не нужно. Клонирование позволяет вам выбрать небольшой набор пикселей или часть фотографии, скопировать их и поместить в другое место.
Просто нажмите клавишу ALT, чтобы выбрать фрагмент фотографии, и инструмент «Клонирование» затем клонирует этот фрагмент в любом месте. Для этого также можно использовать пластырь. Однако он работает лучше всего, когда вокруг человека или объекта, которого вы хотите удалить, есть пространство … он собирает пиксели из области вокруг, поэтому, если у вас есть белый пляж и человек посередине, щелкните повязкой над человеком, и он легко возьмите песок и накройте человека, наблюдая с изумлением.
Техника шестая: инструменты Dodge и BurnВ меню инструментов в левой части Photoshop вы найдете инструменты затемнения и осветления. Оба очень удобны, чтобы осветлить или затемнить меньшую часть вашего изображения. Если вы хотите, например, увеличить яркость лица, используйте инструмент Dodge Tool, чтобы мягко осветлить тона и экспозицию. Это немного похоже на использование кисти и отлично подходит для более сложной работы.
Если вы случайно передержали фотографию, вы можете использовать инструмент затемнения, чтобы затемнить участки и вернуть больше деталей.Вы можете выбрать размер инструмента и работать с крошечными участками, например, под глазами, или сделать инструмент больше, чтобы работать сразу с половиной фотографии для участка неба.
Меню инструментов для редактирования находится в левой части окна.
Какие инструменты использовать для…Подводные изображения — Если вы не используете высококачественную цифровую SLR под водой, ваши изображения, вероятно, будут немного более блеклыми, чем реальность. Синие тона подводного мира могут уменьшиться при использовании небольших ручных водонепроницаемых камер, поэтому не забудьте добавить немного насыщенности или голубых тонов, используя технику кривых.
City Scenes — Добавление некоторого контраста и яркости к городской сцене всегда делает ее яркой. Очевидно, это зависит от сцены, но ваша обычная улица с дорогами и зданиями будет выглядеть потрясающе, если вы добавите немного контраста или выделите улицу некоторыми кривыми / яркостью.
Фотографии заката — Использование инструмента «Кривые» и настройка красных тонов творит чудеса на фотографиях заката. Используя инструмент выделения для выбора участка неба на изображении, вы можете выделить насыщенные красные оттенки и улучшить фотографию.Если вы когда-либо смотрели на невероятный закат только для того, чтобы сделать снимок, который получился скучным и скучным, инструмент кривых — ваш друг. Добавьте немного насыщенности, если чувствуете в этом необходимость, но не переусердствуйте, думайте о своем закатном небе как о загар … слишком много выглядит фальшивым. Все дело в улучшении реальности, а не в ее искажении.
В меню «Изображение»> «Коррекция» в Photoshop вы найдете множество полезных инструментов, таких как «Насыщенность / оттенок», «Яркость», «Черно-белый», «Тени / светлые участки» и т. Д.Получайте удовольствие от изучения и тестирования всех инструментов, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для вашего стиля фотографии.
Как всегда, если вы нашли эти советы полезными, дайте мне знать в комментариях ниже! Я хотел бы увидеть ваши изображения, поэтому не стесняйтесь обращаться к нам по электронной почте [email protected] или делиться в Instagram с хэштегом #thewanderinglens.
* Это не спонсируемый пост или обзор продукта, я просто делюсь некоторыми своими приемами редактирования.
Здравствуйте! Я основатель и фотограф The Wandering Lens.
Имея более чем 14-летний опыт работы в качестве профессионального фотографа-путешественника и пейзажиста, все советы на этом сайте основаны на моем личном опыте в дороге. Я надеюсь, что это будет полезно для ваших путешествий, и я хотел бы услышать в комментариях о ваших поездках и впечатлениях по всему миру.
Вам понравилось читать? Поделитесь статьей!
Как редактировать фотографию продукта с помощью Photoshop
Как редактировать фотографию продукта с помощью Photoshop Обработка в Photoshop Продукт Йорис ХермансПодпишитесь ниже, чтобы сразу загрузить статью
Вы также можете выбрать свои интересы для бесплатного доступа к нашему премиальному обучению:
Фотография продукта очень важна в наши дни.
Любой бизнес в сфере электронной коммерции полагается на красивые фотографии товаров для продажи.
В этой статье я покажу вам основные шаги по редактированию фотографий продукта.
Что такое фотография продукта?
Фотография продукта — это жанр фотографии, который представляет продукт в рекламе. Фотографии должны быть точными и привлекательными. В конце концов, цель — увеличить продажи.
Фотография продукта может существенно улучшить ваш бизнес в сфере электронной коммерции. Используйте правильное освещение, красивый фон и технику камеры.Это выделит вашу продукцию.
Для фотосъемки некоторых продуктов требуется специалист. Фотосъемка автомобилей или ювелирных изделий стала самостоятельным жанром. Правильное оборудование очень важно.
Оборудование
От оборудования зависит качество и конечный результат. Для большинства продуктов установка представляет собой легкую палатку, бухту, камеру с макрообъективом, штатив и несколько студийных светильников.
Даже с правильным оборудованием вам всегда придется редактировать фотографии продукта.
Как редактировать фотографию продукта с помощью Adobe Photoshop
Вот основные шаги по редактированию фотографий продукта. Я воспользуюсь этой фотографией карманных часов.
© Pixabay1. Очистите фотографию продукта
Необходимо удалить все частицы пыли, царапины и пятна. Инструмент Clone Stamp идеально подходит для очистки продукта.
Шаг 1. Используйте инструмент Clone Stamp Tool
Сначала продублируйте фоновый слой. Таким образом, вы всегда сможете вернуться к исходной фотографии.
Щелкните правой кнопкой мыши фоновый слой и выберите «Дублировать слой…».
Выберите «Клонировать штамп» на панели инструментов слева. Выберите мягкую кисть.
Шаг 2: Выберите источник клонирования
В моем примере я хочу удалить белые пятна на металле часов.
Конечно, делайте это только в том случае, если в продукте, который вы продаете, нет пятен.
Переместите курсор вправо рядом с местом, которое вы хотите удалить, и нажмите Alt. Закрасьте пятна или частицы пыли, которые нужно удалить.
Photoshop будет использовать пиксели из области рядом с пятном, чтобы покрыть его.
Повторяйте это, пока изображение не станет чистым.
2. Коррекция цвета и контрастности
Цвета товара на фото должны соответствовать цвету товара в реальной жизни. Когда люди что-то заказывают, они хотят получить товар с фотографии.
Они будут разочарованы, если он будет выглядеть иначе.
Шаг 1. Цветовой баланс
Мой пример выглядит слишком синим. Металл должен выглядеть теплее.Я исправлю это с помощью Color Balance.
Щелкните «Новый слой заливки или корректирующего слоя…» в нижней части окна «Слои» и выберите «Цветовой баланс…».
Перетащите ползунки в сторону красного и желтого, чтобы сделать изображение теплее.
Шаг 2: маска слоя
Изображение стало теплее, но я хотел сделать теплее только металл, а не фон. Маскировка решит эту проблему.
Выберите малярную кисть на панели инструментов. Убедитесь, что выбрали миниатюру маски слоя. Закрасьте черным цветом все области фотографии, которые вы не хотите делать теплее.
Вы можете увидеть изменение миниатюры маски слоя. Слой «Цветовой баланс» влияет только на белые области.
Шаг 3: Уровни
Последний шаг — оживить изображение. Фотография продукта должна быть точной, но при этом привлекательной.
Мои часы выглядят тускло и требуют большей контрастности. Нажмите «Новая заливка или корректирующий слой…» и выберите «Уровни…».
Появится окно уровней.
В моем примере прямая линия справа. Это означает, что изображение слишком темное.Перетащите белый треугольный ползунок, чтобы увеличить яркость.
Перетащите черный ползунок вправо, чтобы добавить немного контраста темным частям.
Вот результат и сравнение до и после.
Заключение
Фотография продукта — это сделать продукт максимально привлекательным. Сложность в том, что фотография должна точно отображать этот продукт.
Ключ к тому, чтобы иметь правильное оборудование и навыки, чтобы делать отличные фотографии продукта.Но даже в этом случае необходимо редактировать фотографии продукта, чтобы выделить их.
Об авторе
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ‘, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
Как создать драматическое небо на фотографии в Photoshop
Иногда вы делаете портрет, снимаете пейзаж или город и понимаете, что ваше небо выглядит тусклым.Такое бывает, когда небо чистое без облаков или передержано. Но не спешите удалять эту фотографию, вы можете заменить размытое небо за несколько простых шагов с помощью Photoshop.
В этой статье я проведу вас через процесс замены неба в Photoshop двумя способами. Первый способ довольно прост, и вам понадобится маска слоя и несколько настроек, чтобы объединить два изображения вместе.
Если у вас уже есть фотография вашего объекта, вы должны выбрать изображение с небом, которое вы будете использовать.Важно помнить, что время дня, направление солнца и уровень неба должны быть почти одинаковыми на обоих изображениях. Я знаю, что это фотоманипуляция и урок Photoshop, но нужно соблюдать правила композиции.
Вот фото, которое я собираюсь использовать для этого урока. Вы видите красивое изображение морского заката с девушкой на пирсе, но мне не нравится здесь скучное пустое небо. Давайте изменим небо совершенно другой картиной.
Метод 1Начнем с простой и быстрой техники.Я нашла на Unsplash красивое изображение с розовым закатом и пустым небом.
Откройте фотографию, которую хотите изменить, в Photoshop.
Тогда вы должны найти подходящую фотографию с закатным небом (в данном случае), которая идеально подходит для объекта. Я выбрал фотографию заката, потому что на исходной фотографии, по всей видимости, это почти закат. Цвета теплые и желтые.
Поиск подходящего изображения на Unsplash занял некоторое время.
Также откройте фото заката в Photoshop. А потом нужно наклеить его на исходную картинку. Нажмите Ctrl + A, Ctrl + C, чтобы выделить и скопировать его, а затем нажмите Ctrl + V, чтобы вставить его в то же окно, что и изображение девушки.
Выберите «Инструмент трансформации», чтобы изменить размер изображения заката так, чтобы оно соответствовало исходному, и нажмите «Ввод».
Понизьте прозрачность, чтобы вы могли видеть горизонт и линию, в которой начинается небо на изображении.
Добавьте маску слоя, используя панель в правом нижнем углу.
Нажмите G для создания маски градиента и закрасьте передний план от прозрачного до черного.
Затем, удерживая Shift, перейдите снизу изображения вверх, чтобы заменить небо. Если вы хотите отменить какое-либо действие в Photoshop, нажмите Ctrl + Z (или Ctrl + Alt + Z, чтобы отменить множество действий). Вот что у меня получилось:
Если замененное небо проходит над вашим объектом (в моем случае девушка), выберите инструмент «Кисть» и черный цвет, чтобы стереть его.
Сохраните горизонт так же, как на исходном изображении, но добавьте деталей в верхнюю часть фотографии, чтобы она выглядела реалистично. Даже если небо на горизонте немного светлее, это даже лучше.
Изображения по умолчанию связаны с маской слоя; вы можете отсоединить их, чтобы перемещать градиент вверх и вниз. Просто нажмите на значок цепочки. Если эти слои связаны, они будут двигаться вместе. Теперь вы можете перемещать небо вверх и вниз.
Я хочу, чтобы эти два изображения подходили немного больше. Итак, я собираюсь осветить небо, чтобы сделать это изображение более правдоподобным. Я сделаю это с помощью Curves.
Убедитесь, что вы нажали Alt + Ctrl + G, чтобы ваши настройки Curves применяли только изображение с небом. Если вы этого не сделаете, вы измените цвета всего изображения.
Если у вас есть контрастное интенсивное изображение неба, важно сделать его ярче. Для тех из вас, кто хочет оставить эту фотографию реалистичной.Это просто не сработает с темным небом.
Теперь я хочу еще больше объединить эти два изображения, применив ту же цветокоррекцию.
Выберите «Цветовой баланс» и перетащите ползунок, чтобы добиться желаемого эффекта. Я решил сделать это фото более красно-желтым, так как сейчас закат, и эти цвета будут выглядеть фантастически.
В Photoshop есть масса способов добиться такого точного вида, но этот один из самых простых. Этот прием поможет вам, когда вы захотите заменить небо.
Вот мой результат.
Метод 2Откройте фотографию, которую хотите использовать в Adobe Photoshop.
Я выбираю красивый городской горизонт во время заката с теплыми солнечными цветами, водой и почти полностью чистым небом.
Выберите здания на горизонте с помощью инструмента быстрого выбора.
Инструмент работает автоматически, но если он захватил большую площадь, тогда вы можете использовать тот же инструмент быстрого выбора, но удерживая клавишу Alt.
Затем снова выберите Layer Mask в правом углу.
Нажмите Ctrl + I, чтобы инвертировать обтравочную маску. Вы получите следующий результат:
Затем откройте изображение с небом, которое вы хотите использовать для этого исходного изображения в Photoshop. Скопируйте и вставьте в окно с изображением. При необходимости трансформируйте его по размеру фотографии.
Нажмите Ctrl + [(открытая скобка), чтобы поменять слои местами, как здесь.
Как я упоминал ранее, вам нужно сохранить реалистичность изображения и попытаться увидеть, откуда исходит солнечный свет. На моем изображении я знаю, что солнце идет из левого верхнего угла, потому что здания отражают свет. Но на картинке с закатом я обнаружил, что солнце идет справа, поэтому мне нужно перевернуть его по горизонтали. Я сделал это с помощью инструмента трансформации.
Затем трансформируйте и отрегулируйте изображение неба, чтобы оно лучше соответствовало исходному.
Выберите Brush Tool и сотрите фон на исходном изображении, чтобы избежать белых пробелов. Для большей точности уменьшите непрозрачность кисти до 70%.
Выглядит почти идеально, но чтобы лучше передать изображение заката, я хочу сделать еще несколько небольших корректировок.
Выберите инструмент «Кривые» и поместите слой прямо над изображением заката. Ваши настройки не должны влиять на исходное изображение.
Затем поиграйте с яркостью и контрастностью, чтобы эти изображения смешались.
Посмотрите на результат у меня:
Все зависит от вас
Надеюсь, вам понравились эти уроки. Какая техника вам нравится больше всего и почему? Не стесняйтесь поделиться своей фотографией с замененным небом в поле для комментариев ниже.
Ознакомьтесь с НАБОРОМ НАЛОЖЕНИЙ «НЕБО И СОЛНЦЕ», чтобы получить 160 премиальных оверлеев с изображением неба и солнца!
Как сделать всплывающее фото природы в Photoshop
Надоели 2D-фотографии? Давайте посмотрим, как можно использовать возможности Photoshop, чтобы придать фотографиям трехмерный эффект и сделать объект буквально выскакивающим из кадра.
На самом деле вам не нужны какие-либо продвинутые навыки работы с Photoshop, и эффект не заставит себя долго ждать. Подойдут любые фотографии с предметом с четкими краями. Это могут быть горные вершины или нахальная белка — возможности безграничны!
Для целей этого урока вот фотография, которую мы собираемся превратить в 3D:
Шаг 1. Настройка слоев
Вам нужно настроить 4 слоя, чтобы вы могли сделать это всплывающее фото природы.
Сначала щелкните фоновый слой и продублируйте его дважды. Вы можете сделать это, нажав Ctrl + J (Cmd + J на Mac) на клавиатуре. Затем нажмите «Новый слой» в нижней части окна слоев.
Теперь просто перетащите этот новый прозрачный слой так, чтобы он был вторым сверху. Ваши слои должны выглядеть так:
Затем убедитесь, что в цветовой палитре выбран черный цвет в качестве фона. Щелкните нижний слой (Layer 0 / Background) и нажмите Ctrl + Backspace (Cmd + Backspace на Mac), чтобы покрыть слой черным.
Щелкните глазное яблоко рядом со слоем 3, чтобы скрыть его, и вы должны быть готовы к работе:
Шаг 2: Нарисуйте рамку
Возьмите инструмент прямоугольного выделения и обведите прямоугольник вокруг объекта. Не доходите до краев изображения и убедитесь, что большая часть объекта выступает за пределы выделения.
После того, как вы сделали свой выбор, перейдите к «Правка> Обводка…» в меню панели инструментов. В зависимости от разрешения вашего изображения выберите подходящую ширину для границы.Убедитесь, что он белый, а расположение — «Внутри».
Как только вы это сделаете, перейдите в «Правка> Трансформировать> Перспектива» и потяните верхнюю правую вкладку влево. Это отразит изменение на противоположной стороне и добавит глубины кадру.
Снова возьмите инструмент преобразования, нажав Ctrl + T (Cmd + T на Mac), и потяните вниз среднюю верхнюю вкладку, чтобы рамка стала меньше по высоте. Теперь вы должны иметь представление о том, где появится объект, так что делайте это так, как считаете нужным.
Если вы хотите создать классные 3D-эффекты для кадра, перейдите в «Правка> Трансформировать> Деформация…» и начните растягивать края. Вы можете добавить тень позже из эффектов слоя.
Шаг 3: Создайте маски
Не снимая выделения с рамки, щелкните правой кнопкой мыши белую область и выберите «Выбрать инверсию». Теперь нажмите «Q» на клавиатуре, чтобы превратить его в быструю маску. Теперь выберите инструмент «Ведро с краской» и щелкните в любом месте за пределами маски. Весь фон станет красным.Снова нажмите «Q», и маска превратится в выделение.
Теперь нажмите Layer 1 и нажмите кнопку Layer Mask.
Теперь вы увидите что-то вроде этого:
Прежде чем перейти к следующему шагу, щелкните глазное яблоко рядом с верхним слоем, который мы скрыли ранее, и вы снова увидите свою фотографию без каких-либо изменений, которые мы внесли.
Шаг 4: Выберите тему
Возьмите инструмент быстрого выбора из меню и установите его на «Добавить к выделению».Выберите размер кисти в соответствии с размером элементов, которые вам нужно выделить на вашем изображении. Вы хотите, чтобы кисть могла умещаться в пределах краев и не перекрывала объект и его фон, позволяя вам щелкать по выбранной вами форме.
После того, как инструмент заправлен и готов, начните щелкать по нему. Photoshop будет интеллектуально искать края и выбирать объект. Вы можете использовать версию инструмента «Удалить из выделенного», если допустили ошибку и хотите очистить край.
Теперь, когда объект выбран (помните, что вам нужно только выбрать часть вне кадра), перейдите к «Выделить> Выбрать и замаскировать…».
Откройте вкладку «Обнаружение края» и отметьте «Интеллектуальный радиус». Выберите небольшой радиус, чтобы сделать края более четкими. Я выбрал 11 пикселей, но вы можете пойти и ниже. Отметка «Показать край» (или нажатие J, чтобы активировать его) полезно для демонстрации того, что вы на самом деле делаете.
Нажмите «ОК», а затем снова нажмите кнопку «Маска слоя».
Вуаля! Твое творение живо. Вы можете еще больше уточнить маску, щелкнув саму маску на панели слоев и используя кисть для настройки выделения.
Если вас не устраивает то, как он выглядит, вы можете еще больше уточнить маску, щелкнув саму маску на панели слоев и используя кисть для корректировки выделения. Нанесение черного цвета на маску скроет части слоя, а нанесение белого цвета покажет их.
Шаг 5: Создание фона
Теперь вы увидели свое творение и, вероятно, захотите добавить к нему более красивый фон.На данный момент он будет черным, поэтому возьмите инструмент «Градиент» и выберите темный и светло-зеленый цвет в палитре.
Щелкните параметр радиуса, затем щелкните и перетащите из центра изображения в правый нижний угол. Теперь у вас будет красивый чистый фон.
Надеюсь, ваше фото выглядит примерно так:
Шаг 7. Деформация краев
Если вы еще этого не сделали и задним числом хотите сделать рамку 3D с необычными краями, выберите прозрачный слой и перейдите в «Правка»> «Трансформировать»> «Деформировать…».Начните подтягивать края и взмахнуть ими вверх.
Затем вы можете добавить тень к краю кадра — просто щелкните правой кнопкой мыши прозрачный слой и выберите «Параметры наложения». Отметьте падающую тень и перемещайте ползунки, пока она не станет реалистичной.
Теперь вы можете переместить слой 1 над слоем 2, чтобы тень появлялась только под изображением. Чтобы фотография поместилась в рамку, деформируйте края фотографии (не забудьте выбрать саму маску и щелкнуть звено цепи между ними), чтобы они соответствовали рамке.Это более окольный способ сделать это, но если вы не внесли изменения на шаге 2, вы можете сделать это так.
Покажите нам свои творения!
Вы пробовали это сами? Поделитесь своими результатами в комментариях ниже — мы хотели бы увидеть, как это сработало для вас.
Хотите пойти немного дальше? Имея еще немного возможностей Photoshop, вы можете использовать инструмент «Деформация» в меню «Преобразование», чтобы согнуть рамку. Попробуйте добавить тень, чтобы сделать ее еще более реалистичной.
способов сделать вашу фотографию легкой и воздушной с помощью Photoshop
Вы видели эти фото по всему Facebook. Знаете, эти картинки такие легкие и такие воздушные. Они обладают такой яркой красотой, и вы хотите, чтобы ваша тоже выглядела так же! Есть несколько способов добиться этого, и я поделюсь с вами четырьмя из них прямо здесь. Продолжайте читать, чтобы узнать о 4 способах получить легкий и воздушный вид на вашей фотографии с помощью Photoshop.
1.Наблюдайте за своим светом
Чтобы снимки были яркими, светлыми и воздушными, их нужно снимать именно так! Ищите яркие и белые участки. Не стреляйте в сильно затененных местах с естественной темнотой — например, в переулке или в здании из темного кирпича. Постарайтесь сделать так, чтобы большая часть вашего фона была ярче, чем ваш объект. Посмотрите вокруг, чтобы увидеть эту естественную яркость! Как на фото ниже.
2.Используйте кривые
Это придаст яркости вашей фотографии. Просто создайте новый корректирующий слой кривых, возьмите середину и перетащите его до нужной яркости.
3. Используйте выборочный цвет
Эта техника придаст вашей фотографии воздушности. Просто создайте выборочный цветной слой. Измените цвет на черный, а затем переместите черный ползунок влево. Измените цвет на нейтральный и снова переместите черный ползунок влево.
4. Используйте цветовой баланс
Эту технику можно немного изменить, чтобы получить тот вид, который вам действительно нравится. Сначала создайте корректирующий слой с цветовым балансом. На этих фотографиях я убрал немного зеленого и немного желтого, просто перемещая каждый из этих ползунков в противоположном направлении. Мне нравится внешний вид, который создает эта цветовая комбинация, но вы можете поиграть с цветами, пока не получите внешний вид, соответствующий вашему стилю!
Все 4 этих шага использовались в обоих приведенных здесь примерах.
Хотите увидеть это в действии? Посмотрите короткий видеоурок ниже.
Создайте красивый тропический пейзаж в Photoshop
Цифровой художник Мария Семелевич написала это руководство эксклюзивно для PSD Vault.
Из этого туториала Вы узнаете, как создать красивый и реалистичный летний тропический пейзаж. Мы рассматриваем особенности построения пейзажа и перспективы изображения, а также применяем некоторые интересные приемы для работы с цветными и тонированными изображениями.
Также мы исследуем свойства различных корректирующих слоев и инструментов в Photoshop. В процессе создания рассказываю много интересных приемов и приемов, которые пригодятся в вашей работе.
PSD-файл этого руководства доступен для покупки в PSD Vault Shop или в VIP-зоне для членов PSD Vault.
Что вы будете создавать
Сначала я создам фон с несколькими изображениями и перенесу их на общее освещение.Затем я добавлю птиц и пальмы, чтобы создать более выразительную и интересную историю / композицию в произведении искусства. Следующим этапом будет улучшение освещения и работа над недостающими цветами неба и воды. Наконец, мы закончим его окончательной цветокоррекцией и повышением резкости. В конце урока я покажу вам три интересных дополнения, которые сделают ваши фотографии более модными или необычными.
Не жалейте потраченного времени на некоторые шаги и экспериментируйте, чтобы получить наилучшие результаты! Вам понадобится Photoshop, начиная с версии CS, вдохновение и хорошее настроение! Включите любимую музыку и выпейте чашку чая 🙂
Я использовал Photoshop CC 2017 без дополнительных инструментов или плагинов.
PSD Vault VIP-членство
Вы можете загрузить PSD-файл для этого руководства через VIP-зону всего за 6,95 долларов США в месяц (или меньше)! Вы получите не только этот PSD-файл, но и более 200 других PSD-файлов + Дополнительные полезности + Эксклюзивные уроки по Photoshop. Зарегистрируйтесь сейчас и получите эксклюзив!
ресурсов
Шаг 1
Откройте Photoshop и создайте новый документ с соотношением сторон 16: 9, используя сочетание клавиш Cmd / Ctrl + N или перейдите в Файл> Новый… Установите Ширина: 2560 пикселей, Высота: 1440 пикселей, Разрешение: 200 пикселей / дюйм, Цветовой режим: цвет RGB / 8 бит, содержание фона: черный .Назовите его как хотите, а все остальное оставьте по умолчанию. Поместите изображение (File> Place / Place Embedded…) «beach-731147» в рабочий документ. В режиме свободного преобразования (Cmd / Ctrl + T или Edit> Free Transform) измените размер пропорционально (клавиша Shift) примерно до 13,64% для горизонтального и вертикального масштаба , расположите фотографию примерно в правой верхней части рабочего поле, а затем примените преобразование.
Шаг 2
Теперь приведите изображение к более подходящей форме, сделайте базовую коррекцию фотографии и покажите всю красоту фотографии с помощью фильтра «Camera Raw».Перейдите в Фильтр> Фильтр Camera Raw или используйте сочетание клавиш Cmd / Ctrl + Shift + A. В открывшемся окне на вкладке «Основные» выполните следующие настройки. Сначала я исправлю освещение и контраст изображения. Осветлю тени и уберу излишнюю яркость с самых ярких мест изображения, чтобы фотография получилась гармоничной. Используйте изображения ниже, чтобы воссоздать настройки фильтра. Не спешите применять фильтр, а перейдите на вкладку «Детализация» и установите следующие настройки: Яркость: 25, Детализация яркости: 50, Контраст яркости: 0, Цвет: 5.Затем я восстанавливаю исчезнувшие цвета неба, добавляю больше насыщенности синим цветам воды и неба и немного изменяю цвет растительности, чтобы создать более теплую и солнечную атмосферу. Перейдите на вкладку «HSL / Grayscale» и примените настройки с изображения ниже. Примените фильтр, чтобы изменения вступили в силу.
Шаг 3
Создайте новый слой (Cmd / Ctrl + Shift + N) с режимом наложения «Overlay». Используйте Brush Tool (B) с мягкой круглой формой, размер: 150 пикселей, непрозрачность: 20%, цвет: # 333528 и нарисуйте джунгли в левой части изображения, как показано на изображении ниже.Сделайте этот слой обтравочной маской (Cmd / Ctrl + Opt / Alt + G или удерживайте клавишу Opt / Alt и щелкните между слоями), чтобы применить корректировки только к слою ниже.
Шаг 4
Поместите (File> Place / Place Embedded…) изображение «jungle-beach-sri-lanka168425» в рабочий документ и в режиме свободного преобразования измените размер изображения по ширине рабочего поля, чтобы оно занимало всю рабочую область, и переместите его немного вниз, чтобы приблизительно соответствовать линии горизонта и текстуре океана на обоих изображениях.
Шаг 5
Теперь нам нужно отделить небо от растительности и океана. Поскольку меня интересуют четкие края растительности, для меня не имеет значения, исчезнут ли песок и волны, потому что я смешаю океан с фотографией ниже с помощью кисти. Чтобы быстро создать желаемое выделение, я применил команду «Вычисления» в меню «Изображение»> «Вычисления…». В появившемся диалоговом окне установите для слоя «Источник 1»: «stockvault-jungle…» (тот же слой, что и «Источник 2») или объедините для обоих. набор источников Канал: Синий, Смешивание: Добавить.А теперь самое интересное — выбрать оптимальные настройки. Сначала я использовал максимальное значение для Scale, равное 2. Затем нажмите и перетащите значение Offset, пока не получите черный силуэт желаемого объекта (в данном случае растительности). Положительные значения «смещения» добавляются к белому, а отрицательные значения — к черному. Если вы экспериментируете с настройками, постарайтесь добиться баланса между деталями / мелким мусором и контрастом. Иногда проще уменьшить настройки и получить более точное выделение и вручную удалить мелкие детали на маске слоя.При активном выделении удерживайте Opt / Alt и щелкните значок «Добавить маску слоя» в нижней части панели «Слои» или перейдите в Слой> Маска слоя> Скрыть выделение…
Шаг 6
Итак, приступим к улучшению маски слоя. Примените настройку «Уровни» (Cmd / Ctrl + L или Изображение> Коррекция> Уровни) к маске слоя. Просто перемещайте ползунки, пока не добьетесь сильного контраста и резких краев. Если вам нужно очистить края и детали, вы можете просто использовать Dodge или Burn Tool (O) или Brush Tool (B) с режимами наложения «Overlay» и «Normal».Чтобы увидеть маску слоя, удерживайте Opt / Alt и щелкните миниатюру маски слоя.
Шаг 7
Используйте инструмент «Кисть» (B) с мягкой круглой формой, размер: 100–280 пикселей, непрозрачность: 30–70%, цвет: белый, чтобы смешать текстуру волн этого изображения с изображением ниже на маске слоя. Восстановите пляж и смешайте скалу с камнями на заднем плане. Жесткой круглой черной кистью удалите пальмы. Не торопитесь и постарайтесь работать максимально аккуратно, чтобы не было заметных швов и стыков.На этом этапе не беспокойтесь о цвете, чуть позже мы быстро исправим. Чтобы избавиться от белой обводки вокруг листьев и сделать края более точными, примените фильтр «Минимум» в меню «Фильтр»> «Другое»> «Минимум» с радиусом около 0,6 пикселя, «Сохранить: округлость».
Шаг 8
Теперь нам нужно немного подкорректировать освещение этого изображения, чтобы оно лучше сочеталось с фоном. Создайте новый слой (Cmd / Ctrl + Shift + N) с режимом наложения «Overlay». Используйте Brush Tool (B) с настройками из шага 3, измените цвета на # 222111 для теней и # d7d6bc для создания света.Создайте еще один слой с режимом наложения «Экран», непрозрачность: 77%. используйте цвет # d7d6bc. Установите оба слоя в качестве обтравочных масок (Cmd / Ctrl + Opt / Alt + G) для фотографии пляжа джунглей.
Шаг 9
Чтобы береговая линия на стыке фотографий выглядела более реалистично, я добавил камни поменьше. Для этого продублируйте слой «beach-731147» (Cmd / Ctrl + J или перейдите в меню «Слой> Дублировать слой») и переместите его в верхнюю часть стопки слоев. С помощью инструмента Free Transform Tool (Cmd / Ctrl + T или Edit> Free Transform) уменьшите масштаб изображения, чтобы камни были немного меньше, и переместите изображение на место камня со второй фотографии.Примените маску черного слоя (удерживая Opt / Alt и нажмите «Добавить маску слоя» или «Слой> Маска слоя> Скрыть все…») и маленькой белой мягкой круглой кистью (Инструмент «Кисть (B)») восстановите камни, как показано на изображение ниже.
Шаг 10
Теперь нам нужно проделать то же самое с фрагментом волны на том же месте, чтобы скрыть недостатки береговой линии. Дублируйте слой «джунгли-пляж-шри-ланка» (Cmd / Ctrl + J), поместите его вверху стопки слоев и удалите маску слоя, перетащив миниатюру маски в корзину внизу панели слоев или перейдите в Слой> Маска слоя> Удалить.Уменьшите масштаб изображения с помощью Free Transform Tool и разместите его вокруг камней. Далее, как и в предыдущем шаге, добавьте черную маску, восстановите волны и смешайте текстуры.
Шаг 11
Теперь, когда композиция будет готова, приступим к проработке деталей. На этом этапе мы удаляем с изображения отвлекающие объекты, мусор и исправляем недостатки и неровности. Создайте новый слой (Cmd / Ctrl + Opt / Alt + Shift + N) в верхней части стека слоев и возьмите инструмент Clone Stamp Tool (S) с жесткой круглой формой, размер: 40-100 пикселей, непрозрачность: 100%, образец: Все слои.Удерживая Opt / Alt, возьмите образцы возле ретушированной области и точечно удалите мусор, отвлекающие объекты, людей и птиц на расстоянии. Очень полезно использовать панель «Источник клонирования» («Окно»> «Источник клонирования»), когда вам нужен сэмпл большего или меньшего масштаба или изменить угол сэмпла. Создавайте новый слой каждый раз, когда вы успешно корректируете объект или небольшую область. Это поможет лучше контролировать результат и обезопасить себя от предыдущих исправлений и не подвергаться модификациям.Когда закончите, объедините их все в один слой (Cmd / Ctrl + E).
Шаг 12
Следующим шагом будет исправление постеризации неба после применения фильтра «Camera Raw». Необходимо смягчить жесткие линии и создать мягкий переход цвета и текстуры на небе. Для этого я использовал два инструмента — Smudge Tool и Blur Tool с настройками — Soft Round brush preset, Size: 100-250px, Strength: 50-100%, отметьте «Sample All Layers». На новом слое (Cmd / Ctrl + Opt / Alt + Shift + N) с инструментом Smudge Tool, начинающимся рядом с линиями, сделайте обводку в соответствии с направлением облаков / неба и верните кисть обратно, чтобы создать мягкий переход. и размыть линию.У вас не должно быть видимых полос или чего-либо подобного в произведении искусства. Наберитесь терпения и будьте осторожны! Чтобы смягчить коррекцию, используйте Blur Tool. Сгруппируйте все слои в стек слоев (Cmd / Ctrl + G или) и назовите его «ПЛЯЖ».
Шаг 13
Поместите изображение (File> Place / Place Embedded…) «thailand-2262894» в рабочий документ. В режиме Free Transform разместите изображение, как показано на изображении ниже. Постарайтесь убедиться, что линии горизонта на обоих изображениях приблизительно совпадают.Теперь вам нужно немного ослабить цвет воды, чтобы он больше соответствовал общей атмосфере. Примените настройки изображения «Оттенок / Насыщенность» как смарт-фильтр с помощью Cmd / Ctrl + U или перейдите в «Изображение»> «Коррекция»> «Цветовой тон / насыщенность». В появившемся окне установите диапазон цветов: Голубой, Оттенок: +23, Насыщенность: -11, Яркость: +73. Скройте все черной маской слоя и используйте маленькую белую мягкую круглую кисть (Brush Tool (B)) с непрозрачностью: 100%, чтобы восстановить лодки, людей на пляже и смешать текстуру воды с фоном.
Шаг 14
Чтобы немного оживить берег на переднем плане, я добавил изображение птиц на переднем плане. Поместите изображение «sea-1760172» в рабочий документ, измените его размер и поверните на 15,64 градуса, как показано на изображении ниже. С помощью Pen Tool (P) нарисуйте путь вокруг птиц и теней. Преобразуйте этот путь в выделение и добавьте маску слоя, чтобы скрыть фон. Дублируйте этот слой (Cmd / Ctrl + J или перейдите в Layer> Duplicate layer) и на маске верхнего слоя удалите тени, на нижнем слое — птицы.Дублируйте слой с тенями (Cmd / Ctrl + J) и используйте инструмент «Перемещение» (V), чтобы переместить его прямо за птицей в лету. На маске слоя удалите другие тени с помощью Brush Tool (B) и объедините их с предыдущим слоем тени (Cmd / Ctrl + E) и измените режим наложения этого слоя на «Multiply», уменьшите непрозрачность до 32%. В работе очень удобно связывать слои. Например, у вас есть отдельный слой с птицами и слой с их тенью. Связывая их, если вы перемещаете или масштабируете слой, второй будет изменяться в соответствии с первым.Чтобы использовать эту функцию, выделите нужные слои с помощью Cmd / Ctrl или клавиши Shift на панели «Слой» и нажмите «Связать слои» в нижней части панели слоев или перейдите в «Слой»> «Связать слои». Если вы хотите добавить больше птиц в разные части изображения, выделите все слои на панели «Слой» с птицами и тенями и продублируйте их (Cmd / Ctrl + J). С помощью инструмента Free Transform Tool (Cmd / Ctrl + T) уменьшите его масштаб и поместите на камни среднего плана.
Шаг 15
Теперь добавьте несколько стай птиц на некотором расстоянии.Загрузите набор кистей «Птицы и перо» в Photoshop и используйте инструмент «Кисть» (B) с пресетами птиц «Стая крупных птиц 000» и «Стая средних птиц 3». Размер: 130–380 пикселей, Непрозрачность: 100%, белый цвет и нарисуйте несколько. стаи птиц на заднем плане изображения. Используйте Eraser Tool (E), чтобы удалить ненужных птиц и сделать стаи более органичными. Сгруппируйте все слои с птицами (Cmd / Ctrl + G) с именем «ПТИЦЫ» и создайте новый слой с режимом наложения «Мягкий свет» в качестве обтравочной маски для группы (Cmd / Ctrl + Opt / Alt + G).
Шаг 16
На созданном слое с помощью кисти исправьте освещение птиц в соответствии с источником света. Восстановите цвета переднего плана и фона по умолчанию (D), возьмите инструмент Brush Tool (B) размером 150 пикселей, непрозрачность: 20% и начните рисовать поверх птиц белым цветом, чтобы осветлить тени и применить свет в соответствии с освещением. источник. Кроме того, примените корректирующий слой «Уровни» (Слой> Новый корректирующий слой> Уровни… или используйте значок «Создать новую заливку или корректирующий слой» в нижней части панели слоев) в качестве обтравочной маски для группы и установите Выходные уровни на 45/231.Он немного снизит контраст исходного изображения и созданных теней, что поможет гармонично объединить птиц с окружающей атмосферой.
Шаг 17
Кроме того, я могу предложить вам добавить птицам немного движения, чтобы создать впечатление полета. Этот шаг не является обязательным, и вы можете использовать его по своему желанию. Выделите все слои с птицами и его корректировками, кроме слоя со стаями белых птиц на фоне на панели «Слой» и используйте Cmd / Ctrl + Opt / Alt + E, чтобы создать слой с объединенным содержимым выбранных слоев, или вы можете дублировать выбранные слои ( Cmd / Ctrl + J) и преобразовать его в смарт-объект («Слой»> «Смарт-объекты»> «Преобразовать в смарт-объект») и применить фильтр «Размытие в движении» из «Фильтр»> «Размытие»> «Размытие в движении».В появившемся окне установите Угол на -22 и Расстояние на 15 пикселей и нажмите ОК. Переместите этот слой за группой птиц на панели «Слой» и уменьшите Непрозрачность до 55%.
Шаг 18
Теперь давайте добавим элементы переднего плана. Я использовал растение, подходящее по форме к другим растениям из исходных изображений. Можно адаптировать лианы, листья тропических растений, папоротники и пальмы. Все это растет в тропических теплых странах. Поместите изображение (File> Place / Place Embedded…) «palm-trees-2208081» как есть в документ и снова примените команду «Calculations» (Image> Calculations…), чтобы создать выделение.Затем добавьте маску слоя черного (удерживайте Opt / Alt и щелкните значок «Добавить маску слоя»). Примените настройку «Кривые» к маске слоя, выделив миниатюру маски и нажмите Cmd / Ctrl + M или выберите «Изображение»> «Коррекция»> «Кривые». В появившемся окне используйте инструмент «Щелкни и перетащи», чтобы создать резкий контраст между фоном и пальмами. Будьте осторожны и не потеряйте детали пальм! После этого примените фильтр «Минимум» из «Фильтр»> «Другое»> «Минимум» с радиусом около 0,3 пикселя, «Сохранить: округлость».
Шаг 19
Дублируйте слой с пальмами один раз (Cmd / Ctrl + J), удалите одну из пальм из маски слоя, а на другом слое удалите ту, которая осталась на предыдущем слое, чтобы разделить их. Теперь приступим к созданию композиции и поиграем с расположением пальм. Расположите пальмы в верхнем левом углу, чтобы создать впечатление движения. Используйте инструмент Free Transform Tool (Cmd / Ctrl + T), чтобы масштабировать или вращать пальмы и найти более интересный вид или перевернуть его.Также добавьте одну понравившуюся копию ладони внизу рабочего поля для имитации куста. Чтобы создать глубину резкости, используйте еще одну копию очень большого размера. Преобразуйте этот слой в смарт-объект (Слой> Смарт-объекты> Преобразовать в смарт-объект) и примените фильтр «Размытие по Гауссу» из Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу с радиусом: 10 пикселей, чтобы сделать его не в фокусе. Я группирую все слои с пальмами (Cmd / Ctrl + G) и назову его «FG_PALM».
Шаг 20
Чтобы пальмы выглядели реалистично в атмосфере, нам нужно немного настроить их цвет и яркость.Я использую два корректирующих слоя — «Кривые» и «Уровни». Добавьте корректирующий слой «Кривые» (Слой> Новый корректирующий слой> Кривые…) в качестве обтравочной маски к группе с пальмами. Используйте настройки из изображения ниже, чтобы осветлить ладони, чтобы они соответствовали общей яркости и цвету остальной растительности на произведении искусства. Измените режим наложения слоя на «Светлее». Затем добавьте корректирующий слой «Уровни» в качестве обтравочной маски с выходными уровнями: 0/120. Обратный слой-маска (Cmd / Ctrl + I) корректирующего слоя и с белой мягкой кистью, Непрозрачность: 50% восстанавливает эффект для создания тени, как показано на изображении ниже.
Шаг 21
Теперь займемся освещением, чтобы убрать недостатки изображения, объединить с фоном введенные объекты и создать на изображении тропическую атмосферу. Мы начнем с создания грубого света, где вам потребуется более жесткое вмешательство в яркость изображения. Создайте новый слой с режимом наложения «Умножение», непрозрачность около 17% и еще один слой с режимом наложения «Экран». Используйте мягкую круглую черную кисть с непрозрачностью: 50% и затемните левую часть изображения, чтобы создать мягкую тень от растений на берегу.На втором слое осветлите жесткие тени белым цветом и непрозрачностью кисти: 10-30% для фона изображения. Кроме того, создайте освещение от источника света на добавленных нами объектах, чтобы оно соответствовало общему освещению и создавало более мягкую атмосферу.
Шаг 22
А теперь поработаем над деталями. Для этого я использовал так называемую технику «Dodge and Burn». Создайте новый слой с режимом наложения «Overlay» (Cmd / Ctrl + Shift + N) и теперь выберите один из них, чтобы использовать Brush Tool (B) с черным и белым цветами и непрозрачностью: 5-20% для создания света и тени или Dodge. / Burn Tools (O) в общем, что вам удобнее.И постепенно начните добавлять свет и тени в соответствии с источником света, добавьте больше объема, подчеркните края, добавьте детали к теням и небу лодки и исправьте освещение. Но не переусердствуйте и не забывайте, что вы можете создать несколько слоев с исправлениями или использовать Eraser Tool (E), если вы ошиблись. Измените настройки в зависимости от вашей ситуации. Здесь много ручной и точной работы, поэтому не торопитесь и используйте Zoom Tool (Z), чтобы лучше рассмотреть детали.
Шаг 23
Теперь мы добавим немного тумана, чтобы подчеркнуть влажность в атмосфере и в то же время улучшить атмосферную перспективу.Создайте новый слой с режимом наложения «Экран» и используйте Soft Round или, если у вас есть кисть с облаками, с цветом # c0c0c0 и непрозрачностью: 5%, чтобы точно применить туман к фону и среднему плану произведения искусства.
Шаг 24
Изображение выглядит немного безжизненным и блеклым из-за отсутствия цвета на некоторых частях изображения, таких как небо и вода. Слои настройки, такие как «Оттенок / Насыщенность», только увеличивают цвет, но вам нужно добавить цвет. Мы исправим это, создав новый слой (Cmd / Ctrl + Shift + N) с режимом наложения «Цвет» и непрозрачностью около 79%.Используйте инструмент «Пипетка» (I) или удерживайте клавишу Opt / Alt в режиме «Кисть» (B). Настройте Brush Tool следующим образом: пресет Soft Round, Непрозрачность: 5%. Теперь вам нужно взять образец цвета, увеличить его насыщенность с помощью Color Picker и добавить его к изображению там, где его недостаточно. Для воды и неба я использовал цвета # 768985 и # 4173a9, для камней — # 645c41. Тщательно закрасьте воду и небо, чтобы стык получился ровным и без видимых полос с кисти. Несколько раз примените цвет там, где недостаточно цвета, чтобы выровнять ключ с исходным изображением и повысить насыщенность.
Шаг 25
Теперь создайте объединенную копию всех видимых слоев (Cmd / Ctrl + Opt / Alt + Shift + E) в верхней части панели Layer и примените фильтр «High Pass» (Filter> Other> High Pass…) с радиусом: 10 пикселей. Измените режим наложения на «Мягкий свет» и уменьшите Непрозрачность до 65%, Заливку до 85%. Добавьте маску слоя (Layer> Layer Mask> Reveal All) и возьмите инструмент Brush Tool (B) с мягкой круглой формой, размером: 300 пикселей, непрозрачностью: 100% и черным цветом, чтобы убрать эффект на фоне гор.Этот эффект очень похож на фото HDRI и помогает выявить некоторые мелкие детали в произведении искусства.
Шаг 26
После того, как мы расширили цветовую палитру изображения и восстановили недостающие цвета, вы можете увеличить насыщенность всего изображения. Для этого добавьте корректирующий слой «Оттенок / Насыщенность» (Слой> Новый корректирующий слой>> Цветовой тон / Насыщенность) с насыщенностью: +10 и измените режим наложения на «Цвет», чтобы корректирующий слой влиял только на цвет, а не на яркость.
Шаг 27
Чтобы создать более радостную и солнечную атмосферу, я использовал несколько копий изображения бликов от линз. Поместите изображение «lens-2468352» и трансформируйте его так, чтобы светящаяся часть имела приблизительный размер с солнцем в верхней левой части изображения. Примените настройку «Оттенок / Насыщенность» в качестве интеллектуального фильтра (Cmd / Ctrl + U или перейдите в Изображение> Коррекция> Цветовой тон / Насыщенность) с оттенком: -180, чтобы сделать его желтоватым, как солнце, и измените режим наложения на «Экран». Два других слоя с бликами я добавляю на ладони переднего плана и в нижний правый угол над волнами.Вы можете изменить цвет бликов у моря по своему вкусу, я использовал Hue: -31. Также не бойтесь удалить лишние детали бликов, используя маску слоя и кисть.
Шаг 28
Отрегулируйте контрастность изображения с помощью корректирующего слоя «Яркость / Контрастность» (Слой> Новый корректирующий слой> Яркость / Контрастность…). Установите Яркость: -10, Контрастность: +20 и Непрозрачность для этого слоя 75%.
Шаг 29
Чтобы затемнить передний план и края изображения, я использую корректирующий слой «Градиентная заливка» (Слой> Новый слой заливки> Градиент…) с настройками: предустановка черно-белого цвета и добавляю указатель с цветом # 474747 в Местоположение: 62%, Стиль: Радиальный, Угол: 90 градусов, Масштаб: 200%, отметьте «Реверс».В окне настроек градиента переместите градиент на место лодок. Установите для слоя режим наложения «Overlay» и используйте Непрозрачность: 32%, Заливку: 49%, чтобы уменьшить эффект.
Шаг 30
Также вы можете сделать конечный результат резче, если хотите. Создайте объединенную копию изображения (Cmd / Ctrl + Opt / Alt + Shift + E), преобразуйте ее в смарт-объект (щелкните правой кнопкой мыши на слое> Преобразовать в смарт-объект) и примените фильтр «Высокий проход» (Фильтр> Другое> Высокий проход …) С радиусом: 1 пиксель.Уменьшите Заливку до 50% и измените Режим наложения на «Линейный свет».
Сводка
Теперь несколько советов, как добавить интересные эффекты к готовому изображению. Может быть, вы найдете их полезными и интересными в ваших работах. Вы можете использовать белую или черную виньетку, чтобы затемнить края или привлечь внимание зрителя. Добавьте корректирующий слой «Градиентная заливка» (Слой> Новый слой заливки> Градиент) со стилем: Радиальный, Угол: 90 градусов, Масштаб: 200%, Предустановка «Черный, Белый», Расположение: 40% для ползунка белого цвета как «Умножить».