Для первой части урока нам понадобится:
— лист бумаги или блокнот для зарисовок;
— простой карандаш;
— ластик;
— натюрморт из 2-3 предметов, или мой референс.
Как ставить натюрморт?!
Мы так привыкли рисовать с фото. Много красивых натюрмортов в интернете, снятых профессиональными фотохудожниками. Эти натюрморты сняты на профессиональном оборудовании, с профессиональным освещением, с профессиональным светом, оборудованием, да еще всякие красивые вещички там… ммм…
Но вы будучи художниками, тоже становитесь такими плюшкиными и коллекционерами… Только женщина-художница может притащив с рынка авоську овощей, перед тем, как безжалостно покромсать их в кастрюлю, красиво их расставить, сесть и порисовать 🙂
Только художник может на последние деньги купить живописный (по его мнению) сервиз или ржавый старинный утюг. В ход идет все, от поломанных топоров и шуруповертов, до покупки дорогих алкогольных напитков, которые никто не пьет, но бутылка хороша…
На начальном этапе нам нужны простые постановки — фрукты, овощи, кухонная утварь, какие-то не совсем нужные куски ткани… рисовать можно все! Баночки для специй и флакончики от духов, цветы, как комнатные горшечные, так и срезанные садовые. Старайтесь копить копилку, того, что долго хранится — шишки, керосиновые лампы, лейки, все что нравится, все что хочется порисовать.
Из скоропортящихся продуктов можно формировать натюрморты и фотографировать! Это будет уже ваша авторская работа, которую при желании можно отправить на выставку или конкурс, в отличии от работы, которая сделал по фото из интернета, которую в самом лучшем случае вы сможете продать, если это не запрещает правообладатель. На персональную выставку или конкурс такая работа не пойдет.
Так вернемся к натюрморту, что же это за зверь?!
«Натюрмо́рт — «Французский язык» — «мёртвая природа») — изображение неодушевлённых предметов в изобразительном искусстве, в отличие от портретной, жанровой, исторической и пейзажной тематики».
Любой преподаватель художественной школы или даже фотограф, который профессионально занимается такими фото, расскажут вам целую историю, о том, что натюрморт должен тоже рассказывать историю 🙂 Предметы в натюрморте должны быть созвучны — овощи с овощами и/или посудой, фрукты с фруктами, цветами… Наверное, не будут сочетаться, например, современный мобильный телефон и керосиновая лампа или медный старинный фужер. Хотя опять же все зависит от вашего замысла. В целом, я думаю, понятно, что я имею в виду.
Первый тип — это классическая постановка. Состоит она из 1-2-3 крупных предметов, которые ставятся обязательно на разные уровни, плюс несколько второстепенных предметов и маленькие акценты. Если ставим простой натюрморт из двух-трех предметов, то их не нужно располагать лесенкой, в натюрморте должен быть ритм. Часто используется драпировка. Натюрморт должен быть гармоничен не только размером, но и цветом, и тональными соотношениями предметов, особенно если мы будем делать монохромный натюрморт (о чем позже).
Примеры классических натюрмортов простых, без драпировки. В начале пути лучше драпировки, складки ткани порисовать отдельно, потом попробовать ставить на них несколько предметов. Один предмет у нас основной, большой и главный, может быть второй, чуть меньше но схожий с первым, и акцент, не большой, контрастный, может быть по цвету или форме.
Отдельно нужно сказать об освещении, обычно, в классическом варианте оно спереди-сбоку, слева. Но опять же, если получился красивый, но необычный свет, не стоит от него отказываться. Это будет оригинально, может вас вдохновят причудливые тени 🙂
Много мелких предметов, например ягоды, цветы, могут быть объединены в одну крупную форму (вазу, корзину, миску).
Хорошо, если небольшие предметы перекликаются, например цветок, такой же как в букете, лежит рядом, на горизонтальной поверхности, желательно расположить его по диагонали, как бы ведя зрителя по картине.
В натюрморте не органично смотрится, когда предметы касаются друг друга краями, нужно или немного отступить или наоборот «наложить» друг на друга.
В классическом (академическом рисовании) не принято ставить предметы в ряд на одном уровне. Считается это скучным и безвкусным. Но современные художники используют подобные приемы вполне успешно.
Главное не ставить эти предметы одинаково, пусть что то лежит, что то стоит, или будет разной формы, пусть их хвостики смотрят в разные стороны.
А можно немного похулиганить и разбавить скучный ряд фруктов — «лежит груша, нельзя скушать!». Хорошо разбавят такой ряд фрукты с живописными листиками или выложенные на красивую ткань со складками.
Так же можно применить необычные ракурсы, сверху или наоборот немного снизу. В общем дать волю фантазии. Любой ракурс можно составить по вышеизложенным принципам.
Можно использовать случайно, самой «жизнью» созданную композицию. Будьте наблюдательны, банальный сбор урожая или подготовка к варке борща, станет вдохновляющей… и бегом за фотоаппаратом!
А можно и «срежиссировать» такую, типа случайную, композицию. В общем, дерзайте, замечайте красоту вокруг себя, собирайте свою коллекцию неповторимых идей для рисования!
Построение натюрморта
Начинать, конечно принято с шариков и кубиков, гипсовых, но мы-то ребята смелые! Начинаем сразу со стекла. Это будет небольшая серия уроков. Такой мини-курс, доступен он абсолютно всем, даже детям, лет с 9-11.
Вот такой натюрморт сама поставила и сама нарисовала моя 4-х летняя дочь 🙂 В процессе рисования яблоки пропадали из постановки, но это не смущало юного художника. Так что все будет доступно и понятно) : Готовим все материалы для мастер-классов мы вместе!
Я расскажу (и покажу), как построить натюрморт и немного поговорим о светотени и о тональных отношениях внутри натюрморта. Так исторически сложилось, что мои читатели, на данный момент, в основном рисуют сухой пастелью и начать учиться именно с этого материала нам проще всего. Поэтому этот натюрморт и несколько не больших других мы выполним в сухой пастели. Но сначала нам придется вооружиться обычной бумагой (например, ватманом) небольшого размера (я взяла блокнот для эскизов Canson 18,5×18,5 см. и простым карандашом. Возьмите среднюю твердость Н или НВ. Подготовьте также ластик, любую стерку, которая вам нравится.
Будем создавать вот такой натюрморт, он не сложный на первый взгляд. Но в нем есть сложный элемент бокал. Он и формы сложной и материал у него — стекло, который вызывает страх у начинающих.
Во второй части мы перенесем изображение на нажданую бумагу и выполним натюрморт сухой пастелью. Но вы сможете использовать данные этого урока для дальнейшей работы в любой технике.
Чтобы уметь перенести любое изображение (любой размер фото, натуру или предмет сложной формы, даже животное, анатомии которого мы не знаем) без сетки и без обводки с экрана компьютера или фото, нужно воспользоваться методом «Визирования». Что же представляет из себя сей магический термин?
Во-первых, нужно понимать, что абсолютно любой предмет (и живой, и не живой) состоит одного, нескольких или множества простых геометрических тел. Именно поэтому в учебных заведениях так старательно и много рисуют гипсовые фигуры. Приглядитесь внимательно к бокалу, яблоку, ягодам… мы увидим цилиндры, шары и круги, квадраты и кубы, призмы, конусы и т.д.
Это, что касается самих предметов по отдельности. Но если нам нужно нарисовать с натуры или со слишком большой фотографии или наоборот со слишком маленькой. Нам нужно идти от целого к частному и в этом нам помогут снова геометрические фигуры.
Из этого вытекает наш второй пункт. Переключим наше воображение с трехмерного на двухмерное. И начнем видеть нашу объемную натуру как картинку. Нам нужно заключить ее в квадрат или прямоугольник!
Для простоты восприятия у нас квадрат. Но может быть и прямоугольник, как вертикальный, так и горизонтальный. В случае с прямоугольником нам необходимо будет определить на сколько длинная его сторона больше короткой. Компануем на листе наш квадрат. Смотрим, что у нас есть еще и тень у яблока (кстати, можно заключать в квадратик все и вместе с тенью) ее тоже нужно учитывать в композиции, иначе рисунок будет выглядеть смещенным. Поэтому в данном случае распределяем квадрат на листе чуть влево от центра, что бы справа осталось место для тени.
Затем выделяем контуры наших основных предметов, но тоже не торопимся. Сегодня мы работаем с простыми и двухмерными формами.
Согласитесь, понять пропорции, уже когда мы выделили целое, намного проще! Сначала заключаем в прямоугольник фужер вместе с ягодами, они у нас составляют единый объект.
Буду рисовать с вами вместе, для наглядности процесса.
Затем уже выделяем яблоко, веточку и прямоугольник фужера. Конечно, это скучный урок. Но если вы построите таким образом несколько натюрмортов, например, 2-3 простых и 3-4 сложных, то все будет уже строится в голове, все пропорции будут складываться сами по себе.
Намечаем веточку и ягоды. Веточку можно тоже представить в виде геометрической фигуры, описав ее общий контур.
Теперь уже можно приступать к интересному! Построению самой формы наших предметов. Мы уже видели выше, что наше яблочко ни что иное, как шарик (круг) слегка приплюснутый с краев, а бокал состоит из ряда цилиндров, шариков и усеченный конусов. Конусы и шарики мы пока не трогаем, чертим круги, трапеции и прямоугольники.
Определяем, что верхняя часть бокала — это квадрат, очерчиваем его от общего прямоугольника.
Выявляем пропорции нашей ножки, она состоит из ряда мелких геометрических фигур — их нужно распознать и определить их высоту.
Нам нужно поделить остаток от верхней части почти пополам (нижняя часть немного меньше), потом разделить верхнюю часть делим пополам — получаем подставку основной части и высоту шарика на ножке. А нижнюю часть нужно поделить примерно на три части и отделить верхнюю. Это будет ножка под шариком. Сильно мельчить и выделять нижнюю трапецию я не стала, будем считать ее целым с подставкой.
Начинаем работать с верхней частью бокала.
Чертим центральную ось. Ровно посередине нашего «бокального» прямоугольника. Бокал симметричный и каждую направляющую мы рисуем на равном от центра расстоянии (см рисунок ниже).
При помощи визирования переносим направляющие наклонные линии и такими вот жесткими линиями, без закруглений переносим все на рисунок.
Визирование — вытягиваем руку вперед держа карандаш, не сгибая в локте и с нашей позиции, как бы прикладываем к бокалу, не сгибая локтя переносим угол наклона на лист и фиксируем. Способ не очень удобен когда рисуем на горизонтальной поверхности.
Все средства хороши, можете померить угол транспортиром 🙂 Это для фанатов перфекционизма 🙂
Приступаем к ножке. Пока мы не задумываемся на тему, что подставка у бокала, это круг и он уже в трехмерной плоскости.
Далее, мы нарисуем яблоко, достроим бокал. И разберемся с трехмерной плоскостью и линейной перспективой.
Мы уже нашли места для наших предметов, определили их пропорции и почти построили форму бокала. Продолжим мы работать уже в трехмерном пространстве.
Помните, как рисовали в школе кубик. Прозрачный? Вот и нам сейчас нужно нарисовать наши предметы прозрачными, трехмерными, чтобы они у нас не висели, а стояли на поверхности.
Чтобы помесить на плоский лист, трехмерную картинку недостаточно просто срисовать цветовые пятна в стиле фотореализма. Картинка может остаться лишь фотографией, не качественным принтом, кривой пародией… а сделанный крупными мазками стакан в стиле АллаПрима может обскакать любой фотореалистичный рисунок с миллионом подробностей.
Чтобы научиться изображать объемную картинку, нужно изучить не только законы света и тени, но и законы перспективы. Перспектива бывает воздушная и линейная.
С воздушной перспективой все просто. То, что к нам ближе ярче и контрастней, по мере удаления бледнеет и тускнеет, расплывается в контурах, становится как бы не в фокусе.
С линейной перспективой все немного сложнее. Часто ее описывают по типу воздушной, что ближе больше, что дальше меньше. В пейзаже все наиболее понятно, есть линия горизонта. Ряд одинаковых по размеру домов на картине будет выглядеть, как уменьшающийся.
А что же происходит с натюрмортом или портретом? Где там линия горизонта, таинственная точка схода и перспектива? Ведь все стоит на столике, тут рядом, на одном уровне…
Давайте разбираться.
Главное понять и прочувствовать это. Смотрим на рисунок.
1. Линией горизонта в натюрморте, где ее казалось бы нет, будет уровень ваших глаз! От того сидите вы или стоите, будет она выше или ниже. Меняется и ракурс натюрморта, но об этом позже.
Мифические точки схода тоже находятся на линии горизонта. Точка схода просто объясняется, если вы посмотрите на железнодорожные пути, которые на линии горизонта сходятся в единую точку. Хотя мы с вами знаем, что на самом деле они параллельны. Просто удаляясь от нас мы видим их меньше и меньше, расстояние между ними тоже уменьшается и в итоге превращается в одну точку.
Точки схода любого предмета на натюрморте тоже будут находиться на линии горизонта.
2. Мы видим под номером два на рисунке, что точки схода могут находиться далеко за пределами листа. Их не нужно строить, их часто построить и невозможно, не хватит и комнаты 🙂 Просто нужно знать, что любые параллельные линии, находящиеся к нам под определенным углом, на рисунке будут сходиться в точку схода, на линии горизонты. Как видим на рисунке, точек схода может быть несколько. Линия горизонта, служит лишь вспомогательным инструментом.
3. Посмотрим, как ведут себя плоскости под разным углом. Возьмите в руки лист плотной бумаги или книжку, держите его строго горизонтально примерно чуть ниже уровня груди и медленно поднимайте вверх. Вы видите, что лист становится уже и на уровне глаз (на линии горизонта) превращается в прямую линию. Совместились его передняя сторона и задняя. Продолжая поднимать лист, мы увидим уже другую его сторону, она снова будет раскрываться все шире и шире.
4. Ближние грани предмета, будут длиннее и шире, а боковые меньше, так как они дальше, а задние еще меньше, так как они еще дальше.
5. Если для все же представляет сложность, как же все это увидеть и нарисовать. Можно пойти от обратного. Строим предмет, как на черчении, без учета перспективы. Главное правильно определить ближний к нам угол. А потом слегка уменьшить, сначала боковые, а потом уже и задние грани. Совсем немного, что бы не потерялась форма предмета.
Вернемся к нашему натюрморту. Мы сделали контур основы. Наметили немного ножку, и остановились на том месте, где наша ножка стоит на горизонтальной поверхности. Горизонтальную поверхность нашего рисунка называют ПРЕДМЕТНОЙ ПЛОСКОСТЬЮ, а вертикальную КАРТИННАЯ ПЛОСКОСТЬ.
Наша основа ножки выглядит как овал, который, если разделить на 2 части по вертикали будет выглядеть как одинаковые половинки слева и справа и, если поделить по горизонтали, то передняя чуть шире (она ближе к нам), и задняя чуть уже (она от нас чуть дальше).
Таким же образом рисуем овалы, в нескольких ключевых местах, там, где наш предмет меняет форму. Обратите внимание на форму овала — у него нет острых углов, даже у самого узкого.
Теперь наш бокал обрел форму. Лишние места, которые мы с вами «додумывали» можно немного стереть. Наметим веточку и ягоды. Ягоды имеют овальную форму. Обязательно смотрим на пропорции и на место, где находятся наши ягоды. Какой их размер относительно бокала.
Рассмотрим яблоко. На первый взгляд, все кажется проще простого. Но наше яблочко лежит слегка бочком, и у него явно видно, что его основная ось наклонена. Мы можем нарисовать прямую ось и обозначить овалом, место соприкосновения со столом. Но чтобы нарисовать форму яблока, мы его должны построить относительно своей оси. И как видите, все почти симметрично.
С моего ракурса получилось не очень красивое соприкосновение бокала и натюрморта и я решаю немного изменить пропорции яблока, чтобы оно красиво воспринималась, об этом я писала выше.
Прежде, чем приступить к выполнению нашего рисунка в технике сухая пастель, я хочу немного уделить внимание свету и тени в натюрморте. Очень часто замечаю, что новички «раскрашивая» в яркие краски натюрморт, просто не видят этих нюансов, проставляя лишь блики и тень под предметами.
Посмотрим на наш натюрморт — у него нейтральный серо-бежевый фон, яркие ягоды и яблоко и кажется, что желтые ягоды и красно-розовое яблочко гораздо ярче и светлее фона. И нам кажется, что именно и они и делают наш натюрморт объемными. А стекло? Стекло обычное бесцветное часто сложно изобразить именно потому, что оно не имеет цвета, оно прозрачное. Оно имеет форму за счет преломления в нем свет. Игры света и тени. Посмотрим на наш натюрморт, если сделать с него черно-белое фото.
Стоило исчезнуть ярким цветам и… мы видим, что все наши предметы одинаковые. Все серое, причем, одинаково серое 🙂 Но наш натюрморт не стал плоским. Мы по-прежнему видим игру света и объем ягод и яблока. Теперь присмотримся внимательно. Стекло понятно, оно прозрачное. Листики у алычи тоже явно темные. А вот алыча и яблоко, как оказалось, одинакового цвета (именно цвета, а не тона) с фоном! Но, если присмотреться — ягодка слева светлее фона, а справа темнее фона. И яблоко тоже сверху и слева оно явно светлее, а справа оно темнее фона. Там еще есть тень! Но и там яблоко не сливается. Такое наблюдение очень полезно для создания объема. Очень полезно в процессе работы смотреть на черно-белое фото нашей натуры и свой натюрморт будет не лишним сфотографировать и посмотреть, где нам нужно высветлить или прибавить теней.
Я на своем рисунке лишь слегка обыграла эти светотени, он так и остался эскизом, но все равно стал объемным.
Ну вот на сегодня все. В следующем нашем уроке я предлагаю нарисовать наш натюрморт в технике сухой пастели. Предлагаю сделать его на наждачной бумаге, вы не против? Пишите в комментариях ваши пожелания.
До встречи!
Натюрморты для срисовки (30 рисунков)
Апельсины с веточками деревьев.
Арбуз с другими фруктами на столе.
Клиновый лист с вином и ягодами.
Красиво разрезанный гранат на доске.
Книга и фрукты карандашом.
Плетеная корзинка с фруктами.
Цветы и кувшины в черно белом цвете.
Изумительный рисунок на кувшине в виде петуха.
Фиолетовые цветы в вазе стоящей на столе.
Яблоко и виноград крупным планом.
Разрезанный лимон карандашом.
Кувшин и яблоки красками.
Разные предметы на натюрморте.
Половинка красного яблока рядом с целым.
Кувшин с молоком на синем столе.
Сыр, хлеб и прочие вкусности на скатерти.
Корзина полная вкусностей.
Тыква и опавший цветок.
Сахарница и термос на столе.
Веточка с ягодами и яблоки.
Натюрморт с фруктами.
Полная груш корзина.
Красивая скатерть в клеточку на столе с фруктами.
Большая груша отбрасывающая тень.
Земляника в кувшине.
Бокал с виноградом на столике.
Цветной натюрморт с металлическим стаканом.
Красивая бутылка с отражениями яблок.
Большой белый чайник и яблоки.
Сливы и прочие сладости на одной картинке.
Далее предлагаем посмотреть красивые картинки натюрморта для срисовки.
Рисунок карандашом натюрморт.
Рисунок натюрморт для срисовки.
Картинка натюрморт.
Рисунок натюрморт красками.
Черно-белый рисунок натюрморт.
Рисунок натюрморт карандашом.
Рисунок натюрморт для срисовки.
Рисунок для срисовки.
Картинка натюрморт.
Рисунок лимон и груша.
Рисунок карандашом натюрморт.
Рисунок натюрморт для срисовки.
Черно-белая картинка натюрморт.
Картинка цветы в вазе, черешня.
Рисунок для срисовки натюрморт.
Натюрморт оливки.
Натюрморт фрукты, книга.
Рисунок красками натюрморт.
Картинка натюрморт для срисовки.
Апельсины на тарелке.
Фрукты на столе.
Цветы, яблоки на столе.
Черно-белый рисунок натюрморт.
Картинка натюрморт.
Картинка натюрморт.
Рисунок для срисовки натюрморт.
Рисунок красками натюрморт.
Рисунок фрукты на столе.
Рисунок акварельными красками натюрморт.
Рисунок натюрморт.
Рисунок груши на столе.
Будь человеком, проголосуй за пост!
Загрузка…
Как нарисовать натюрморт: важные советы
Натюрморт — отличный выбор для изучения основ рисунка и живописи. Есть несколько важных правил, которые подскажут вам как нарисовать натюрморт. Эти правила просты, и вполне выполнимы, но мало где о них пишут или говорят. Опытные художники используют эти правила интуитивно. Новички — угадывают и радуются удачно созданной картине, или наоборот — переживают из-за неудачного опыта в создании простого сюжета.
Следующие советы помогут вам создавать различные гармоничные натюрморты, практически в любой технике, и избегать досадных ошибок.
Как нарисовать натюрморт правила для начинающих
Естественно, натюрморты бывают самые разные, они несут собой разные цели и исполняют их в самых разных стилях. Мы же сегодня поговорим об основных правилах изображения неодушевленных предметов на холсте или бумаге.
Что бы создать гармоничную картину, нужно знать как минимум основы композиции и колористики.
Что делать новичку, который хочет уже сейчас сотворить что-то прекрасное своими руками? Углубится в чтение книг по живописи и рисунку?
Вам будет достаточно знать несколько важных правил, что бы не допускать ошибки и получить отличный результат.
Расположение предметов
Более красиво, гармонично и интересно, объемно всегда смотрится натюрморт:
- Хорошо и комбинировать эти два вида расположения: перекрытие и расстояние.
Примеры расположения предметов
Все предметы перекрывают друг друга, или расположены на большом расстоянии один от другого. 
Векторная иллюстрация. Здесь также все предметы пересекаются, налагаются, или расположены на большом расстоянии.Скучное и нескучное расположение предметов
- Если одинаковые по форме и размеру предметы расположить на одинаковом расстоянии вы получите достаточно скучную сцену.
Одинаковые предметы на одинаковом расстоянии в картине смотрятся примерно так же как эти прямоугольники.Если вы расположите предметы в ряд, ровно как под линейку, на такой натюрморт смотреть будет скучно, неинтересно. Глядя на вашу работу зрителю не за что будет зацепиться.
- Если немного подвигать те же предметы получим совсем другой результат.
Одинаковые предметы на одинаковом расстоянии в картине смотрятся примерно так же как эти прямоугольники.
Даже прямоугольники можно расположить интересно. 
Композиция с прямоугольникамиКогда вы располагаете один предмет за другим, перекрывая его часть, вы тем самым создаете определенную глубину в своей работе. Чем больше форм будет пересекаться — тем более «глубоким и объемным» будет казаться ваш натюрморт.
Пространство
Если вы рисуете просто вазу с цветами, и кажется нечем перекрывать, подумайте!
- Возможно какой-то листик упал перед вазой, а может цветок, возможно следует застелить салфетку или скатерть, а может рассыпать ягоды по столу.
Для примера работа Александра Сергеева:
Картина натюрморт. Автор А. СергеевНа переднем плане листики и цветок. Эти, на первый взгляд незначительные элементы, ведут взгляд зрителя от самого переднего края плана, сначала к упавшему цветку, потом к стакану с вазой, создавая пространство, делая работу более интересной.
Коллористика
В создании натюрморта важно просто не переусердствовать с количеством используемых цветов.
Правило 2-3 цветов
Выберите 2-3 основных цвета, можете смело использовать близкие к ним оттенки и не переживайте о том, что с цветом у вас будут проблемы. Я обычно использую 2 основных цвета — и немного самую малость дополнительных красок.
Примеры цветовых решений
Здесь я использовала только желто-оранжевые (теплые) и голубые (холодные) оттенки. Зеленый дополнительный. 
«Ботинки» Ван Гога. Здесь также преобладает два цвета. 
Здесь явно доминирует зеленый и белый, дополняют работу мазки голубого и розового. 
Натюрморт с рыбой. Основные красно-коричневые оттенки (теплые), и голубой (холодный).Правилом 2-3 цветов не всегда можно обойтись. Частые герои натюрмортов — цветы или фрукты бывают самых разных цветов и оттенков. В таких случаях стоит воспользоваться следующим советом: В картине не должно быть всех цветов поровну
Соотношение цветов
Даже в пестрой картинке есть один или два доминирующих цвета.
Например, если у вас в букете, есть цветы красного, синего, белого и желтого цветов, и плюс еще зеленая листва. Какие-то цветы и цвета должны преобладать, остальные быть в меньшинстве.
Вот примеры:
Картина А. Сергеева. В букете преобладают белые и красные цветы. Синий, зеленый, желтый — дополнительные. 
Натюрморт Винсента Ван Гога. Красные маки доминируют.Выделяем главное
Имея определенную задумку, рисуя натюрморт с натуры или по представлению (с головы) вы должны:
- выделить, что в этом сюжете главное, какой предмет доминирует?
Это правило не всегда используют, но от его применения ваша работа только выиграет.
Задайте себе вопрос: на каком предмете вы хотели бы удерживать держать фокус, внимание зрителя?
Главный предмет должен чем-то выделятся: формой, размером, цветом, положением относительно остальных.
Работа А. Сергеева. «Главные» цветки определяются безошибочно.Еще на стадии наброска, когда вы смотрите на эскиз, вы должны совершенно точно определять — что главное в вашей работе?
- Если интуитивно получается определить главное — отлично.
- Если взгляд перебегает с одного на другое, не зная за что зацепиться — значит нужно еще поработать над вашей композицией. Что-то уменьшить или увеличить, повернуть, переставить и т.д. Выберите, что вам больше подходит.
Наверное, у многих сейчас возникнет вопрос: А если я рисую одну вазу с цветами?
Здесь, это правило не нужно применять? Ведь у нас самая важная и главная только наша героиня «ваза с цветами»?
И здесь нужно и вполне возможно это правило применить.
В букете цветов всегда есть главный цветок.
Если это букет из множества цветков, стоит выделить небольшую группу цветов, которые наиболее удачно освещены, или наиболее выразительно смотрят на зрителя, отличаются по цвету, размеру или форме.
А. Сергеев. Взгляд фокусируется на группе белых цветков в центре, они наиболее яркие, освещенные и смотрят прямо на нас. 
Монохромный натюрморт с посудой. Здесь, самая важная — самая большая тарелка.Я уверенна, что на тему натюрморта можно еще очень долго говорить и углубляться. Все же, простые правила, о которых я сегодня вам рассказала, помогут вам легко создавать гармоничные композиции в разных стилях и техниках.
Кстати, эти простые рекомендации также целесообразно применять и не только в живописи, а, например, когда решите сфотографировать натюрморт, или вышить нитками или лентами букет цветов и т.п.
Надеюсь вам было интересно, и эти простые советы будут полезны для вас.
Всем желаю удачи и творческих успехов!
И жду ваших комментариев 
Лечение неосложненного цистита
Опубликовано 20 августа 2013 г. Киран Панесар, BPharmS (с отличием), MRPharmS, RPh, CPh
Консультант Фармацевт и внештатный медицинский писатель
Орландо, Флорида
РЕЗЮМЕ: Мочеиспускание Инфекции тракта относительно распространены у женщин. Они могут быть классифицированы как несложный или сложный в зависимости от анатомии и физиология мочевыводящих путей. Цистит — это инфекция мочевого пузыря что можно управлять с помощью рецептурных лекарств, а также безрецептурные стратегии. Текущие руководящие принципы инфекционных Общество Болезней Америки рекомендует несколько краткосрочных и долгосрочных схемы антибиотиков для лечения неосложненного цистита.превентивный стратегии ведения пациентов с рецидивирующим циститом также доступный.
Инфекции мочевыводящих путей (ИМП) можно разделить на несложный и сложный в зависимости от анатомических и патофизиологические элементы мочевыводящих путей. 1 Инфекция в интактном нормально функционирующем тракте классифицируется как неосложненная инфекция. 1 Если есть какие-либо нарушения мочевыводящих путей, такие как обструкция, или пациент предрасположен к ИМП, затем инфекция классифицируется как сложно. 1 Кроме того, инфекция может включать только нижний тракт (мочевой пузырь и уретра) или верхний и нижний тракт. В в некоторых случаях инфекция верхних мочевых путей может быть классифицирована как сложная инфекция. 1
Цистит является специфической инфекцией мочевого пузыря, которая можно управлять с помощью рецептурных лекарств, а также без рецепта стратегии. 1 Так как цистит так часто встречается в аптека сообщества, это полезно для фармацевта иметь глубокие знания о том, как им можно эффективно управлять.
Эпидемиология
В 2007 году было зарегистрировано 8,6 миллиона посещений врачей для ИМП, из которых 84% были женщины. 2 Женщины более восприимчивы, чем мужчины, так как у них короче уретра. Около пятой части всех случаев ИМП попадают в отделение неотложной помощи. 3
Было показано, что почти треть всех женщин был эпизод ИМП в возрасте 24 лет, и половина всех женщин в возрасте 32 лет имел по крайней мере один несложный ИМП года. 2,4,5 Цистит рецидивирует у 25% здоровых женщин в течение 6 месяцев после первой инфекции и у 20% женщин в течение 1 года. 6 Частота рецидивов прямо пропорциональна количеству ИМП, которые пациент ранее имел. 2
Все эти цифры приводят к высоким экономическим затратам (свыше
.В соответствии с Руководством по диагностике и статистике психических расстройств, пятое издание (DSM-5), жертвами скорби или теми, кто скорбит по поводу смерти любимого человека — чрезвычайно трудно справиться с этой потерей. Хотя нормально переживать различные стадии горя после потери, у этих людей проявляются симптомы, похожие на симптомы крупного депрессивного эпизода. Они могут относиться к своему депрессивному состоянию как к «нормальному» в результате их страданий, но им также нужна профессиональная помощь, чтобы лучше справляться со своей проблемой.
Диагностика неосложненной утраты DSM-5 625,89 (F52.0)
Диагноз неосложненной утраты не может быть поставлен, если не соблюдены следующие критерии, установленные DSM-5, и симптомы сохраняются в течение не менее 2 месяцев после потери индивидуума:
- Человек чувствует себя виноватым за смерть своего любимого (-ых) человека, не связанного с его или ее мнением или в дополнение к его или ее мнению, что он мог бы сделать больше, чтобы спасти умершего человека.
- Он или она постоянно думает о своей смерти, не связанной или не считая его или ее убеждения, что именно они должны были умереть.
- Человек становится озабоченным чувствами бесполезности.
- Он или она испытывает и демонстрирует нарушения психомоторных навыков.
- Ежедневное функционирование человека нарушено.
- У него или ее есть галлюцинации, не связанные с или в дополнение к тем из умершего человека.
Кто рискует развить несложную утрату?
Большинство людей могут эффективно справиться с потерей любимого с помощью семьи, друзей и их личных систем убеждений — это может включать в себя чувство и выражение грусти и гнева, но это нормально, и они проходят через это.Однако другим труднее обрабатывать эту степень потери и считают невозможным продолжать жизнь в том виде, в котором они ее знали, о чем свидетельствуют вышеупомянутые симптомы, сопровождающие неосложненную утрату. Среди тех, кто подвержен большему риску развития этой несложной утраты, есть те, у кого были проблемы с психическим здоровьем. А для тех, кто пострадал от расстройства, связанного с употреблением психоактивных веществ, причиной может быть неосложненная утрата — эта потеря может потенциально увеличить риск рецидива.
В дополнение к вышеперечисленным факторам риска обстоятельства, связанные со смертью близкого человека, а также его отношения с человеком, могут оказать существенное влияние на то, как человек справляется с потерей. Например, человеку может быть особенно трудно пережить неожиданную или внезапную смерть, так же как ребенку чрезвычайно трудно пережить потерю родителя, женщину пережить потерю мужа и родителя. скорбеть о потере ребенка.
Эффективное лечение неосложненной утраты
Горе — трудная, но необходимая и неизбежная часть жизни.Когда мы скорбим, мы иллюстрируем степень нашей любви к потерянным людям, и мы также учимся продолжать свою собственную жизнь. «Работа в горе» включает в себя несколько этапов, которые необходимо выполнить, что позволяет им сделать это: они должны отделиться от человека, который умер, научиться приспосабливаться к миру без личности, а также работать над созданием новых отношений. В будущем важно также заботиться о своем здоровье, а не пренебрегать им, просто питаясь здоровой пищей и регулярно занимаясь физическими упражнениями.
К сожалению, некоторые из нас остались более сломленными, чем другие, и им нужна небольшая дополнительная помощь, чтобы вылечиться от трудных обстоятельств. В таких случаях, люди должны обратиться за профессиональной помощью через горячие консультации или терапию. Консультирование по поводу скорби помогает скорбящим управлять своими реакциями на потерю и помогает им справиться более продуктивным и эффективным способом. Цели этого вида терапии дополнительно объясняются:
- Объясните нормальные стадии скорби
- Поощряйте человека говорить о потере и выражать свои эмоции, связанные с потерей
- Определите проблемы и порекомендуйте более продуктивные
- Помогите скорбящему перенести фокус с умершего человека на собственную жизнь
- Обеспечить постоянную поддержку
3 популярных фильма, в которых рассказывается о сложном предмете потерь и скорби
П.S. I Love You: В этом фильме главная героиня, Холли, теряет своего мужа, и ему очень тяжело пережить его смерть. Фильм следует за ней, когда она ищет и обнаруживает 10 сообщений, оставленных ей от ее покойного мужа. Эти сообщения, наряду с бессмертной любовью ее друзей и семьи, помогают Холли смириться с потерей.
Очень громко и невероятно близко: Этот фильм, основанный на известном одноименном романе, рассказывает о маленьком мальчике, который путешествует по Нью-Йорку в поисках замка — замка для ключа, оставленного его отцом. , погибший при нападении на Всемирный торговый центр 11 сентября.Не зная, как справиться со своим горем и потерей, Оскар одержим поиском этого замка, но в конце концов учится противостоять своим чувствам с помощью всех жителей Нью-Йорка, которых он встречает.
Marley and Me: Фильм, от которого разрываются даже самые сложные люди — Marley and Me. Этот фильм основан на одноименной автобиографии, которая рассказывает о семье, когда они маневрируют по жизни с безумным Лабрадором-ретривером Марли. К концу этого, семья пережила несколько значительных взлетов и падений, но ей пришлось столкнуться с самым тяжелым, но все же в заключительной сцене: потерей Марли.Дети рисуют картины и пишут письма Марли, которые они хоронят вместе с ним на заднем дворе, а родители размышляют над воспоминаниями, которые начались 13 лет назад. Это воспоминание в конечном итоге помогает семье смириться со смертью Марли и их большой потерей.
Несложная Программа Силы и Обучения Футбола
Сообщение обновлено
Футбол — это изнурительный вид спорта, который бросает вам вызов умственно и физически. К счастью, мы здесь, чтобы помочь вам с физической частью.
Если вы хотите сделать это, вы должны быть быстрыми и сильными, иначе вас могут унизить или взорвать ваши двери.
Тем не менее, если вы посмотрите в интернете на программу силы, вы можете найти некоторые программы в некоторых лучших колледжах и даже в профессионалах.Это здорово, но проблема с большинством из них слишком сложна до такой степени, что вам нужен научный калькулятор и скользящее правило, чтобы понять, какого черта вам следует делать.
Тренерам по силе на этом уровне платят за тонну, чтобы сделать эти программы, поэтому неудивительно, что они вдавались в каждую деталь, которую нужно охватить, и они должны, это их работа, и эти спортсмены делают команды / школы тонной денег. Тем не менее, я был бы готов поспорить, что большинство парней в команде не следуют этим программам, иногда они просто усложняют вещи больше, чем необходимо.
Это либо слишком сложно, либо вы нашли кого-то, кто прошел базовую тренировку по бодибилдингу и назвал их «Футбольная тренировочная программа». Проблема в тренировке по футболу и тренировке по бодибилдингу — это 2 отдельных животных. Тренировки по бодибилдингу предназначены для наращивания мышечной массы, а футболистам нужна сила, скорость, взрывчатость и выносливость. Это означает, что вам нужна другая программа тренировок для футбола, чем для бодибилдинга.
Ниже мы собрали вместе то, что, по нашему мнению, представляет собой основательную и легкую в использовании программу сил и условий в межсезонье, которая эффективно обучает вас тому, как должен тренироваться футболист.Если вы находитесь на летних каникулах и играете в футбол в штате Огайо или являетесь членом Чикагских медведей, вам, вероятно, следует прочитать их энциклопедию по летней подготовке, которую они дают, в противном случае, это должно сработать для вас.
Связанный: Окончательное Руководство для Футбольной Тренировки: Скорость, Мощность И Сила
Несложная программа футбольной силы
Вот, пожалуйста, эффективная программа, которой легко следовать и которая дает результаты.Не пропускайте тренировки и не наплевайте на это, и это будет
понедельник
| Упражнение | Наборы | Репс |
|---|---|---|
| High Cleans | 4 | 6-10 |
| Приседания на спине | 5 | 4-10 |
| Болгарские Сплит Приседания | 3 | 6-12 |
| Подтягивания | 4 | макс |
| Гантель Строки | 3 | 5-10 |
| Кудри с гантелями | 3 | 6-10 |
вторник
| Упражнение | Наборы | Репс |
|---|---|---|
| Landmine Press | 4 | 6-10 |
| Постоянный Фронт Военной Прессы | 4 | 4-10 |
| Жим лежа | 4 | 6-12 |
| Наклонный жим гантелей | 3 | 4-10 |
| Одноногий румынский тяга | 3 | 5-10 |
| провалов | 3 | 6-10 |
среда — выходной
четверг
| Упражнение | Наборы | Репс |
|---|---|---|
| Мощность Очищает | 5 | 6-10 |
| Приседания с Ловушками | 4 | 4-10 |
| Обратные выпады | 3 | 6-12 |
| подбородков | 4 | макс |
| рядов штанг | 3 | 5-10 |
| Кудри с гантелями | 3 | 6-10 |
пятница
| Упражнение | Наборы | Репс |
|---|---|---|
| Push Jerk | 4 | 6-10 |
| Жим от плеч с гантелями на одной руке | 5 | 4-10 |
| Жим гантелей | 4 | 6-12 |
| Скамья для жима штанги | 3 | 6-12 |
| Одноногий румынский лифт | 3 | 5-10 |
| провалов | 3 | 6-10 |
Связанный: Максимальная сила и кондиционирование для спортсменов
Кондиционирование
понедельник
Холмы на мельницах
Поднимите беговую дорожку на 25%.Если ваша беговая дорожка не достигает 25%, поднимите ее до самого высокого уровня. Смонтируйте беговую дорожку так, чтобы ваши ноги сидели на беговой палубе. Встаньте на палубу и начинайте бежать, удерживая передний поручень. Спринт в течение 15 секунд и спешиться. Отдохните от 1 минуты до 30 секунд и продолжайте эту процедуру, пока не выполните десять повторений. Остывать. Когда вы сможете выполнить десять повторений, используя вышеуказанный протокол, увеличьте скорость на 1/2 мили в час при следующем запуске Hills на Mills. Быстрое предупреждение об этом, они могут заставить вас ненавидеть жизнь, как мы ее знаем.
вторник
100-ярдовый спринт
Во время этой тренировки вы будете выполнять один набор 100-ярдовых спринтов. С позиции, спринт 100 ярдов. После пересечения финишной черты берег десять ярдов и развернуться. Интервал отдыха начинается, как только вы пересекаете финишную черту. Отдых 45 секунд и снова бег на 100 метров. После пересечения финишной черты берег десять ярдов и развернуться. Продолжайте, пока не закончите десять спринтов по 100 ярдов.
* Время отдыха начинается, как только вы пересекаете 100-ярдовый маркер.
среда — выходной
четверг
40-х годов
Спринт 14 сетов по 40 ярдов, интервал отдыха между спринтами составляет 35 секунд.
* Время отдыха начинается, как только вы пересекаете 40-ярдовый маркер.
пятница
2 комплекта 20-х годов
Sprint 16 комплектов по 20 ярдов с 20-секундным отдыхом между подходами. После того, как вы выполнили 16 подходов, отдыхайте в течение 5 минут, затем выполните еще один набор из 16.
* Время отдыха начинается, как только вы пересекаете 20-ярдовый маркер.
Связанный: Создайте массовую скорость с максимальной скоростью развития
Вот и все. Это, в основном, упрощенная версия нескольких различных программ силовой подготовки и подготовки к тренировкам в межсезонье по футболу D1, смешанных с некоторыми условиями, используемыми хьюстонскими техасцами, поэтому они будут хорошо работать, если вы приложите усилия. Усильте все эти упражнения и сильно ударьте по этому условию, и вы станете лучшей версией себя, какой только сможете.
До встречи на поле.
Посох спортивного телосложения
Это сообщение было сделано сотрудниками TheAthleticBuild.com, дома спортивного тела. Пожалуйста, следуйте за нами в социальных сетях по ссылкам ниже.
,