30 самых первых фотографий в истории

В этой уникальной подборке собраны самые первые снимки, сделанные в разных областях фотографии — от первого изображения человека до первого фото из космоса.

Теперь, набор фотографических впервые заняли выявил некоторые из лучших из этих изображений, принятых знаменитых пионеров в этой области.

Первой в истории фотографией считается снимок «Вид из окна», 1826 год

Первое закреплённое изображение было сделано в 1822 году французом Жозефом Нисефором Ньепсом (Nicéphore Niepce), но оно не сохранилось до наших дней.

Поэтому первой в истории фотографией считается снимок «Вид из окна», полученный Ньепсом в 1826 году с помощью камеры-обскуры на оловянной пластинке, покрытой тонким слоем асфальта.

Оригинал первой фотографии в мире на самом деле выглядит так:

Первый снимок с человеком. 1838, либо 1839 год.

Первое селфи — автопортрет Роберта Корнелиуса, 1839 год.

Первая женщина на фотографии, 

1839 год

Дороти Кэйтрин Дрейпер, которую сфотографировал ее брат и известный американский фотограф Джон Дрейпер. Кстати, в том же 1839-м году.

Первая фальсификация в фотографии, 1840 год

История знает очень много примеров, когда разные люди почти одновременно изобретают одни и те же вещи. Но история любит победителей-одиночек, а тех, кто опоздал хоть на минуту – она часто забывает.

Вот так же произошло и с Ипполитом Байярдом.

Будучи близким приятелем Луи Дагерра, Байард вел параллельные научные исследования о том, как запечатлеть мир по средствам света на пластине, то есть изобрести фотографию. Байард добился нужного результата, по слухам, раньше чем Дагер, но некто Луи-Франсуа Араго убедил Ипполита подождать с докладом об открытии…

Бойард сделал свой доклад в Академии наук 24 февраля 1840-го года, но Луи Дагер опередил его на полгода и потому официальным создателем первой фотографии является Дагер (и способ получения отпечатков именуемый дагерротипией).

Ипполит Байард конечно был расстроен, он даже сделал этот автопортрет. С надписью под ним: «Человек, который изображен на этом фото – Ипполит Бойард, изобретателю фотографии.

Этот человек три года работал не покладая рук, чтобы найти способ сохранять светопись, но французское правительство больше полюбила господина Дагера, а про Бойарда и не вспомнило. Тело утопленника провело в морге более трех дней, но за ним так никто не пришел».

Одна из первых зафиксированных свадебных фотографий в мире. 1840 год, 10 февраля.

Королева Великобритании Виктория и принц Альберт.

Первое событийное (новостное) фото, 1847 год

Имя фотожурналиста история не сохранила. Но кадр 1847 года считается первым новостным фото. На нем — арест мужчины во Франции.

Первое фото избранного главы государства, 1843 год

Джон Куинси Адамс — 6-й Президент США. Фото сделано в 1843 году, уже после того, как он оставил должность.

Первый фотомонтаж, 1858 год

В 1858 году Генри Пич Робинмон выполнил первый фотомонтаж, скомбинировав несколько негативов в одно изображение. Это «Fading Away» — комбинация из пяти негативов, где изображена смерть девочки от туберкулеза.

Первая фотография природного явления — молнии, 1882 год

Уильяму Дженнингсу удалось запечатлеть это природное явление в 1882 году.

Первое эротическое фото датируется 1850-м годом.

Его автор – француз Феликс Жаке Антуан Мулен.

Первая цветная фотография, сделанная физиком Джеймсом Клерк Максвеллом в 1861-м году.

Первая цветная фотография реальных объектов, 1877-м год

Фото называется «Пейзаж Южной Франции». Автор Луи Дюко дю Орон сделал этот снимок в 1877-м году.

Первое в мире фоторужье, 1882 год

Его сконструировал французский ученый Этьен-Жюль Марей. С помощью Photographique Fusil или фоторужья впервые был снят фильм в 1882 году. Были сфотографированы движения птиц и мелких животных.

Первый рентгеновский снимок, 1895 год

Первым рентгеновским снимком был снимок кисти жены Вильгельма Рентгена, 1895 год.

Первая аэрофотосъемка, 1860 год

Первая съемка с высоты птичьего полета была проведена французским изобретателем Гаспаром Турнаш (Надаром) в 1858 году. Он фотографировал Париж с воздушного шара.

Однако сделанные им фотографии не сохранились, поэтому самым ранним на сегодняшний день аэрофотоснимком является фото «Бостон, как его видит орел и дикий гусь», снятый Джеймсом Уоллесом Блэком в 1860 году.

Первое подводное фото, 1856 год

Самое старое подводное фото было сделано Уильямом Томпсоном в 1856 году. Во время съемки фотоаппарат был установлен на дне моря недалеко от Веймонта, Великобритания.

Первая подводная цветная фотография, 1926 год

Сделана в Мексиканском заливе доктором У. Лонгли Чарльзом Мартином в 1926 году.

Первая фотография смертельного происшествия (катастрофы), 1908 год

Катастрофа произошла в 1908 году. На боту находились летчик Томас Селфридж, он погиб, и изобретатель Орвилл Райт, которому удалось выжить.

Первая опубликованная цветная фотография в России

…была опубликована в «Записках Русского технического общества» в 1908 году. Это был портрет Льва Толстого авторства пионера русской цветной фотографии Сергея Прокудина-Горского. Вообще, он сделал первые цветные снимки предположительно еще в 1902 году.

Первые 3D фотографии, 1920-е годы

Сегодня эти снимки преобразовали в gif-изображения и получили настоящий и привычный эффект 3D.

[toggle title=»В 1920-х годах компания Cavenders…»], продающая сигареты, искала способ повысить продажи. Чтобы сделать упаковку более привлекательной, он обратился к знакомому фотографу, Дердену Холмсу, с просьбой придумать что-нибудь цепляющее взгляд.

Фотограф предложил необычную идею: напечатать на пачках сигарет по два снимка рядом друг с другом, один — для левого глаза, другой — для правого. При этом изображение на одном снимке было чуть-чуть смещено в сторону, и при взгляде на снимки создавалось ощущение глубины фотографии, эффекта 3D.[/toggle]

Первая в мире цифровая фотография, 1957 год

Сделана в 1957 году американцем Расселом Киршем и представляла из себя обычную оцифрованную при помощи сканера фотографию. На ней изображен сын Рассела Кирша, снимок имел разрешение 176×176.

Первая фотография Луны, 1840 год

Сделана Джоном У. Дрейпером 26 марта 1840 года.

Первая фотография обратной стороны Луны, 1959 год

Сфотографирована советским спутником “Луна-3″ 7 октября 1959 года.

Первый снимок из космоса, 1946 год

Самая первая фотография в космосе была сделана 24 октября 1946 года. Снимок был выполнен с ракеты V-2 с помощью 35-мм камеры с высоты 105 километров.

Первая фотография космической эры, 1950 год

Запуск ракеты Bumper 2 с мыса Канаверал в США в 1950 году.

Первое изображение другой планеты, 1975 год

Фото поверхности Венеры. Снимок сделан советским аппаратом «Венера-9» в 1975 году. На самом деле изначально фото выглядело так:

Полоски на изображении — дефекты телеметрии. Передача изображения продолжалась 53 минуты.

Первое изображение Марса, 1976 год

Снято американским аппаратом «Викинг-1» вскоре после посадки на «красной планете» в 1976 году.

Первая цветная фотография Земли, 1972 год

Одно из самых популярных фото Земли из космоса было сделано экипажем «Аполлон-17» 7 декабря 1972 года.

Первый 3D-портрет президента, 2014 год

Компьютерные эксперты из Смитсоновского института и Института креативных технологий напечатали портрет Барака Обамы на 3D-принтере в декабре 2014 года.

Посмотрите еще…

11 красивейших деревьев

Самые первые цветные портреты жителей России

Сергей Михайлович Прокудин-Горский — русский фотограф, химик (ученик Менделеева), изобретатель, издатель, педагог и общественный деятель, член Императорского Русского географического и фотографического обществ. Будучи пионером цветной фотографии в России, он создал «Коллекции достопримечательностей Российской империи», сделав значительный вклад в развитие фотографии и кинематографии.

Прокудин-Горский родился 30 августа 1863 года в городе Муроме Владимирской губернии. Учился в Технологическом институте в Петербурге, потом продолжил образование в Германии, где и познакомился с работами немецкого химика А. Мите по цветовоспроизведению. С этого времени он увлекается фотографией и начинает исследования в новой области — цветной фотографии. 

Мы подготовили серию первых цветных портретов жителей России этого выдающегося русского фотографа.

1. Девушка с земляникой. Деревня Топорня. Вологодская губерния, 1909 год.

2. Крестьянские девушки. Деревня Топорня. Вологодская губерния, 1909 год.

3. Дети в Белозерске, Вологодская губерния, 1909 год.

4. Пильщики на Вытегре. Онежское озеро, 1909 год.

5. Пожарная команда в Вытегре, берег Онежского озера, 1909 год.

6. Крестьянка, Пермская губерния.

7. Строительство плотины в Белоомуте, Московская губерния, 1912 год.

8. Крестьяне.

9. На жнитве. Вологодская губерния, 1909 г.

10. Крестьянская семья.

11. Единственный «неразгаданный» портрет, сделанный фотографом.

12. Городской служащий, 1907 год.

13. Городской служащий А.П. Калганов позирует для портрета с сыном и внучкой, город Златоуст.

14. Справа — С.М. Прокудин-Горский. Экспедиция в Архангельскую губернию.

Смотрите также: Абхазия на цветных снимках Прокудина-Горского 1904 и 1912 годов
До и после колоризации: ожившие лица российской истории

А вы знали, что у нас есть Instagram и Telegram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

История фотографии в России

Стремление человека запечатлеть мир вокруг себя в насыщенных красках четко обозначилось еще в древние времена, когда люди рисовали примитивные наскальные рисунки. В течение многих столетий художники работали над тем, чтобы наиболее точно отразить окружающую их действительность. Но в XIX веке возникло совершенно новое направление искусства – фотография.

 Как это ни странно, но в России фотография начала развиваться стремительными темпами практически сразу же после обнародования принципов фотографирования. Этому способствовали русские ученые и изобретатели, которые приняли самое активное участие в совершенствовании фотографической техники и развитии фотографии как отдельного направления в искусстве. История фотографии в России насчитывает уже более ста семидесяти лет и может похвастаться многими славными страницами.

 Академики И. Х. Гамель и Ю.Ф Фрицше

Начало российской фотографии было положено в 1839 году, когда член российской Академии наук  И. Х. Гамель отправился в Великобританию для изучения метода калотипии. В Англии он познакомился с В.Тальботом и его методом получения фотографического изображения. После этого Гамель уехал во Францию, где он завязывает знакомство с Жаком Дагером, основоположником другого способа получения фотографии, и даже делает несколько снимков под его руководством. Все собранные материалы, в том числе фотоизображения и документы с описанием способа Тальбота,  академик Гамель отправил в Санкт-Петербург. Ознакомившись с присланными материалами, академик Юлий Федорович Фрицше первым в России освоил технику получения фотографического изображения.

Будучи выдающимся химиком и ботаником, он решил сделать несколько снимков листьев растений, что с успехом ему удалось. Уже 23 мая 1839 года Фрицше выступил на заседании Петербургской Академии наук со своим отчетом «о гелиографических опытах», в котором был дан исчерпывающий анализ способа Тальбота по получению фотографических изображений. При этом Юлий Федорович Фрицше внес еще и собственные поправки в этот метод, предложив заменить во время проявления тиосульфат натрия аммиаком для улучшения качества снимка. По-существу, эта была первая исследовательская работа, посвященная фотографии, в нашей стране, давшая старт усовершенствованию методов получения фотоснимков.

Изобретатель Алексей Греков

Не многие знают о том, что первым в России, кто открыл «художественный кабинет» для портретной фотосъемки, был московский изобретатель Алексей Греков. За короткое время он в совершенстве овладел двумя главными техниками получения фотографического изображения, существовавшими в середине XIX столетия  — калотипией (по методу Тальбота) и дагеротипией (по методу Дагера). В своем «художественном кабинете» Греков использовал дагерротипный аппарат собственной конструкции. Для того, чтобы обеспечить необходимую резкость при создании портретных снимков при длительной выдержке, он поставил в свою студию кресло с особыми подушечками для поддержки головы человека.

Это далеко не единственное нововведение, которое было опробовано Грековым. В частности, он разработал способ повышения долговечности дагеротипного изображения на серебряной пластинке с помощью гальванопластики. Ему также принадлежит идея наносить тончайший слой серебра на медные или латунные пластинки, что делало фотографию более дешевой и, соответственно, доступной большему количеству людей.

Одновременно талантливый московский изобретатель экспериментировал и с фотографированием по способу Тальбота. В «Московских ведомостях» от 1840  года можно найти упоминание о том, что Греков создает особую светочувствительную бумагу, пригодную для фотосъемки по методу Тальбота. Алексей Греков вошел в историю как первый человек в нашей стране, выпустивший брошюру о фотографии, которая называлась «Живописец без кисти и без красок, снимающий всякие изображения, портреты, ландшафты и проч. в настоящем их цвете и со всеми оттенками в несколько минут».

Фотоателье С. Левицкого и А. Деньера

Постепенно интерес к фотографии от научного перешел в практическую плоскость и в России начали открываться фотоателье. Одним из первых фотоателье в нашей стране было ателье под названием «Светопись» Сергея Левицкого. Снимки Кисловодска и Пятигорска, сделанные этим русским мастером во время поездки на Кавказ, были удостоены золотой медали на международной выставке в Париже. В 1867 году Левицкий представил свою серию портретных фотоснимков выдающихся русских художников, писателей и общественных деятелей. Именно он превратил фотографию в художественное творчество, заложил основы модельной фотосъемки и предложил использовать во время съемки разнообразные декоративные фоны. Левицкий также первым в России начал ретушировать получаемые негативы с целью устранения недостатков. В своем ателье он также проводил опыты по использованию в фотографии электрического освещения.

Практически одновременно с Сергеем Левицким в Петербурге плодотворно работал Андрей Деньер, который еще в 1851 году открыл «Дагеротипное заведение художника Деньера». Он также прославился благодаря своим портретным фотографиям известных деятелей русской культуры, а в дальнейшем даже создал первый фотоальбом в Российской империи. Интересно, что в 1878 году именно в фотоателье Андрея Деньера был испытан короткофокусный фотообъектив Ивана Болдырева. Этот объектив позволял передавать не только линейную, но и воздушную перспективу при осуществлении портретной групповой съемки. К сожалению, из-за отказа чиновников это изобретение так и не попало на международную выставку в Париже. Зато в 1889 году все тот же Болдырев представил точно действующий моментальный фотозатвор для объектива, который на заседании Русского технического общества был признан самым лучшим, среди всех имевшихся в продаже в то время.

Развитие фотографии в России во второй половине XIX века

В 80-е годы XIX века в стране появился первый журнал, посвященный вопросам фотографии. Идея его создания принадлежала члену Русского технического общества Павлу Ольхину. Журнал назывался «Фотографический вестник» и рассказывал о методах обработки фотоматериалов, теоретических и практических советах по осуществлению фотосъемки. В этот же период в России сформировался жанр публицистического фоторепортажа, основоположником которого стал Максим Дмитриев. Именно он создал серию фотоснимков «Волжская коллекция» с уникальными изображениями реки Волги, от ее истоков до устья. Дмитриеву также принадлежат портреты таких выдающихся российских деятелей, как Ф. И. Шаляпин и А.М. Горький.

Многие русские ученые и исследователи приобщились к искусству фотографии. Например, Климент Аркадьевич Тимирязев великолепно владел техникой фотографии и даже был удостоен в 1895 году серебряной медали на Московской фотографической выставке за свои фотоработы, посвященные растениям и природе.

Совершенствованием технической стороны фотографии постоянно занималось множество российских ученых и исследователей. В частности, в 1885 году офицер российской армии И. Филипенко представил фотоаппарат и устройство для проявления фотопластин на свету собственной конструкции. Они спокойно размещались в небольшом чемоданчике.

В конце 80-х годов XIX столетия в России фотоаппарат стал использоваться для осуществления аэросъемки. Поручик императорской армии А. Кованько сумел сфотографировать земную поверхность в районе Санкт-Петербурга с высоты около 800 метров. А в 1894 году появился фотоаппарат Н. Яновского, с помощью которого можно было снять серию монументальных фотографий для отображения движущегося объекта.

Дореволюционная фотография

Фотографическая жизнь в дореволюционной России была достаточно бурной, чему в немалой степени способствовали фотографические общества и интерес к фотографии со стороны видных деятелей науки и культуры. Помимо «Фотографического вестника», в России издавались такие тематические журналы, как «Фотографические новости», «Фотографическое обозрение», «Фотограф-любитель» и другие. Российские фотографы нередко становились лауреатами престижных премий и наград, вручаемых на международных выставках. К числу наиболее талантливых русских фотографов начала XX столетия, работавших в жанре портретной и документальной фотографии, можно отнести Н. Барщевского, А. Карелина, С. Прокудина-Горского, К. Даутендея, К. Булла, С. Соловьева, И. Хмелевского, М. Наппельбаума и С. Лобовикова.

Последний удостаивался почетных наград на Всемирной выставке в Париже, на Дрезденской и Гамбургской фотовыставке. Наиболее известные фотоработы Сергея Лобовикова – это потрясающие жанровые зарисовки на темы крестьянской жизни в России. В 1910 году Лобовиков стал почетным членом Лондонского фотографического общества. Конечно, в работах русских фотографов начала XX века было еще заметно влияние живописи. Недаром в дореволюционной России большую популярность приобрели раскрашенные фотографии или просто «крашенки», раскраска которых производилась с помощью обычной кисти и красок. Раскрашивание черно-белых снимков приближало фотографию к жанру портретной миниатюры или даже классической живописи.

Советское время

После революции и ужасных событий Гражданской войны фотография в России также активно развивалась, но преимущественно только в том, что касается ее технической стороны. В советское время начали выпускаться отечественные фотоаппараты в немалом количестве, способные обеспечить получение достаточно качественных по тем временам изображений. Однако фотографическое творчество в условиях советского режима ушло на второй план. Русская фотография оказалась в плачевном положении из-за полной изоляции от художественной жизни других стран. Существовавшие веяния в фотоискусстве были полностью придушены, и на первое место в фотографии вышел жанр соцреалистического репортажа, призванного обслуживать тоталитарный режим. Фотографии советских руководителей, снимки с масштабных строек и промышленных предприятий – всем этим были увлечены фотографы в советское время. Таким образом, русская художественная фотография служила пропаганде советского государства и постоянно находилась в тесной связи с окружающей социальной обстановкой.

Тем не менее, в советский период, особенно во времена Великой Отечественной войны, активное развитие получила документальная фотография. Среди признанных мастеров советской фотографии можно отметить Бориса Игнатовича, Василия Егорова и Александра Родченко.

Современный этап развития русской фотографии непосредственно связан с появлением цифровых фотоаппаратов, благодаря которым фотография стала доступной практически каждому человеку. Появилось огромное количество жанров и направлений в фотоискусстве. Этому способствуют постоянное совершенствование цифровой фототехники, использование сменной оптики, широкие возможности по ретушированию и изменению фотоизображений в компьютерных редакторах.

Теперь каждый фотограф-любитель в России может выбрать направление фотоискусства себе по вкусу и совершенствоваться в нем. Благодаря всемирной сети может сравнивать свои работы со снимками известных мастеров, обмениваться впечатлениями со своими коллегами и давать соответствующие оценки. В современной России фотография переживает новый бум, и делать выводы о ее развитии можно будет только по прошествии нескольких десятилетий.

Источник: Фотокомок.ру

Все цвета Российской империи

Сергей Прокудин-Горский учился и в Императорской Военно-медицинской академии, и в Академии художеств, но курса нигде не закончил. Зато увлекся фотографией, стал издавать тематический журнал, писать книги по фотографии и совершенствовать технологии фотосъемки. 13 декабря 1902 года он объявил о первых успешных опытах получения цветной фотографии, а в 1905-м — уже запатентовал свой оригинальный метод. О том, как жизнь Российской империи в прямом смысле заиграла новыми красками, — в материале портала «Культура.РФ».

Самаркандская область

Сергей Прокудин-Горский немало путешествовал по России: он бывал в северных уездах и в Крыму, в Малороссии и на Кавказе. В конце 1906 года фотограф отправился в Среднюю Азию, в Самаркандскую область, которая в то время была частью Российской империи. Он поехал туда вместе с экспедицией Русского географического общества — снимать солнечное затмение. Но в день икс — 1 января 1907 года — небо затянули облака. Затмение, что называется, накрылось, экспедиция была вынуждена спуститься в долину. Благодаря этому стечению обстоятельств у нас есть хорошая коллекция снимков Самарканда.

Сергей Прокудин-Горский. Медресе Улугбека. Фотография: trv-science.ru

Медресе Улугбека. Основатель Улугбек. 1415-1420. Фотография: wikimedia.org

Слева на снимке — медресе Улугбека. Чаще всего здания с фотографий Прокудина-Горского в наше время уже разрушены, но тут процесс обратный. Архитектурный памятник отреставрировали, и на фото 2010 года (справа) он уже как новенький.

Другому культовому сооружению — мечети Биби-Ханым — повезло меньше. Разрушаться здание начало еще при строительстве. А потом была серия землетрясений — и Сергей Прокудин-Горский в 1907 году снимал почти руины. Через девять месяцев после съемки произошло еще одно землетрясение, уничтожившее последний купол мечети. Именно тогда фотограф задумался о том, что его карточки, возможно, единственный способ сохранить для следующих поколений тот мир, который видит он. А мечеть позже все-таки восстановили.

Это 1907 год на снимке Прокудина-Горского. И — наши дни, правда, чуть в другом ракурсе.

Сергей Прокудин-Горский. Мечеть Биби-Ханым. Фотография: wikimedia.org

Мечеть Биби-Ханым. 1399-1404. Фотография: wikimedia.org

Ясная Поляна и Царское Село

В мае 1908 года Льву Толстому пришло письмо.

«Фотография в натуральных цветах моя специальность, и возможно, что Вам случайно попадалась моя фамилия в печати. В настоящее время мне удалось после многих лет работы достичь превосходной передачи изображений в истинных цветах. Мои цветные проекции известны как в Европе, так и в России. Теперь, когда процесс фотографирования по моему способу и на моих пластинах требует от 1–3 секунд, я позволю себе просить Вас разрешить мне приехать на один или два дня (имея в виду состояние Вашего здоровья и погоду), дабы сделать несколько снимков в красках с Вас и Вашей супруги… Мне думается, что, воспроизведя Вас в истинных цветах в окружающей обстановке, я окажу услугу всему миру».

Сергей Прокудин-Горский. Лев Толстой, Ясная Поляна. Фотография: wikipedia.org

Автором письма был Сергей Прокудин-Горский. В Ясной Поляне он провел три дня. И сделал самый эффектный портрет Толстого — фотографию в цвете. Негатив до наших дней не сохранился, но снимок с репродукции того же 1908 года разошелся десятками тысяч экземпляров. Прокудину-Горскому первому удалось отобразить на фотографии яркий синий цвет рубашки писателя — такие тогда называли «толстовками».

Прокудин-Горский использовал фотоаппарат, который экспонировал одну пластину через три цветных фильтра. Технология постоянно совершенствовалась. Общий принцип заключался в том, что с помощью специального проектора фотограф как бы собирал три изображения в одно и получал цветное.

Снимок Льва Толстого Прокудин-Горский опубликовал в своем журнале «Фотограф-любитель», где он работал редактором. Об удивительных цветных изображениях узнал Николай II. В мае 1909 года император пригласил Прокудина-Горского показать цветные фотографии в Царском Селе. Позже они оба описали эту встречу в мемуарах.

Прокудин-Горский — в подробностях:

«Наступил самый ответственный момент, ибо я был уверен, что от успеха этого вечера зависела в значительной мере судьба моего дела. Для этой первой демонстрации Государю мною были выбраны снимки с натуры исключительно этюдного характера: закаты, снежные ландшафты, снимки крестьянских детей, цветы, осенние этюды и т. п. После первой же картины, когда я услышал одобрительный шепот Государя, я уже был уверен в успехе, так как программа была подобрана мною в возрастающем по эффектности порядке».

Император — лаконично:

«[1909 г.] 3 мая. Воскресенье. Вечером профессор Прокудин-Горский сделал интересное сообщение по фотографии в красках и показал много красивых снимков».

Читайте также:

После показа состоялась беседа, которая предопределила судьбу фотографа. Императора интересовали возможности цветной фотографии — и Сергей Прокудин-Горский был к этому готов: «Вашему Величеству было бы, быть может, также интересно видеть время от времени истинную Россию и ее древние памятники, а равно и красоты разнообразной природы нашей великой Родины». Идея Николаю II показалась заманчивой, поддержку проекта он поручил министру путей и сообщения Сергею Рухлову. И Прокудин-Горский отправился в первую официальную фотоэкспедицию — запечатлеть Россию в цвете.

Экспедиция по Мариинскому водному пути

Фотограф решил начать с памятников Петровской эпохи. Денег из казны на проект не выделили — Прокудин-Горский вкладывал в него собственные средства, отказываясь от помощи меценатов. Петру Столыпину он писал, что такая важная коллекция должна быть государственной собственностью.

Маршрут первой экспедиции проложили по Мариинскому водному пути. Для водных передвижений выделили небольшой пароход «Шексна», а для проезда по железной дороге — специальный вагон с фотолабораторией. Чиновникам было предписано всячески помогать экспедиции. Днем Сергей Прокудин-Горский делал снимки, вечером и ночью — занимался обработкой фотографий. Если все было хорошо — двигались дальше, если нет — оставались переснимать.

Первый город, который фотографировал Прокудин-Горский, — Вытегра на Онежском озере. Здесь он снял панораму и создал коллективный портрет пожарной команды. Каланчи уже нет, а вот пожарная часть из здания выехала только недавно.

Сергей Прокудин-Горский. Пожарная команда в Вытегре, берег Онежского озера. Фотография: istpravda.ru

Пожарная часть города Вытегра. Фотография: mchs.gov.ru

Следующим пунктом было село Анхимово в Вологодской области. Здесь фотограф запечатлел изящный пример русского деревянного зодчества — 21-главый храм Спасителя и Покрова Богородицы, построенный в XVIII веке. Храма уже нет, и сгубила его не революция, а пожар — в 1960-е.

Сергей Прокудин-Горский. Церковь Спасителя и Покрова Пресвятой Богородицы, село Анхимово. Фотография: wikimedia.org

Церковь Спасителя и Покрова Пресвятой Богородицы, село Анхимово. Фотография: oldcolor.livejournal.com

На зеленой лужайке в Белозерске, где Прокудин-Горский снял деревенских ребят, выросли деревья. А виднеющаяся на фоне церковь после революции была «срезана», как и множество других храмов.

Сергей Прокудин-Горский. Дети в Белозреске, Вологодская губерния. Фотография: istpravda.ru

Склон у Белозерского канала, восточная окраина Белозерска. Фотография: oldcolor.livejournal.com

На водном пути фотограф не пропускал даже маленькие поселения. Сегодня многих из них уже нет, но именно там были сделаны самые известные его снимки — жанровые зарисовки деревенской жизни.

Сергей Прокудин-Горский. Три девочки, деревня Топорня. Фотография: wikipedia.org

Эти три девочки и не подозревали, что станут «медийными персонами» — их сфотографировали в деревушке Топорня.

Сергей Прокудин-Горский. Команда парохода «Шексна». Фотография: wikipedia.org

А вот команда того самого парохода «Шексна». После каждой экспедиции Сергей Прокудин-Горский встречался с Сергеем Рухловым. Параллельно со съемкой достопримечательностей Российской империи профессор фотографировал важные инфраструктурные объекты. Министерство получало в цвете изображения основных железнодорожных узлов, мостов, дорог практически в режиме онлайн.

Урал и Центральная Россия

После завершения экспедиции по Мариинскому водному пути Сергей Прокудин-Горский отправился на Урал. 17 августа «тур» стартовал в Перми, потом вагон-лаборатория переместился в Екатеринбург. Оттуда он совершил несколько выездов «по окрестностям» — Каменск-Уральский, Верхотурье, Нижний Тагил, Челябинск, Ильменское озеро. Фотограф снимал много промышленных предприятий и заводы — Кувшинский, Березовский. Осенью, когда погода испортилась, поездку решили завершить.

Особенно подробно Прокудин-Горский отфотографировал Центральную Россию: Тверь, Ярославль, Торжок. Революция выкосила снятые профессором храмы и церкви. Панорамы многих набережных естественным образом перестали существовать. Наглядный пример: снимок 1910 года в городе Осташкове. А рядом — снимок с того же ракурса, сделанный через 106 лет. Во время войны церковь сильно пострадала, восстанавливать ее не стали, и в 1960-е годы окончательно снесли вместе с кладбищем.

Сергей Прокудин-Горский. Кладбищенская Крестовоздвиженская церковь. Осташков. Май 1910 года

Сергей Прокудин-Горский. Кладбищенская Крестовоздвиженская церковь. Наши дни

В 1911 году Прокудин-Горский провел несколько фотосеансов для императора и его семьи — показывал отобранные им снимки из экспедиций по Волге и Южному Уралу. Летом этого года он сделал серию фотографий к 100-летию Бородинской битвы.

Средняя Азия и Кавказ

Сергей Прокудин-Горский. Эмир Бухарский. Фотография: samoderzhavnaya.ru

В том же году Прокудин-Горский вновь побывал в Средней Азии. По большей части он снимал просторы России, архив его работ находится в США, а вот единственная постоянная экспозиция Прокудина-Горского в мире открыта в Узбекистане — в Ташкенте.

Импозантный мужчина в голубом халате — не кто иной, как эмир Бухарский. Чтобы поймать хорошее освещение, Прокудин-Горский снимал его во дворе резиденции. А еще он сфотографировал интерьеры дворца, что было своевременно: здание эмиру не нравилось, и через пару лет его снесли.

Сергей Прокудин-Горский. Автопортрет на реке Каролицхали. Фотография: wajdelota.com

Отдельная глава в альбомах Прокудина-Горского — Кавказ. В Грузии он сделал целую серию «народных портретов», запечатлел удивительные по красоте пейзажи. А еще создал свой известный автопортрет. На снимке фотограф позирует на реке Каролицхали.

По грузинским снимкам Прокудина-Горского можно составить гид по стране. Начнем с Георгиевской церкви в селе Даба. Возвели ее в 1333 году. Снимок Прокудина-Горского 1912 года — слева. Церковь в наши дни — справа.

Сергей Прокудин-Горский. Георгиевская церковь в селе Даба. Фотография: oldcolor.livejournal.com

Георгиевская церковь в селе Даба. Фотография: pravoslavie.ru

Следующая остановка — Ликанский дворец Романовых. И тут за 100 с лишним лет мало что изменилось, разве что елочки подросли. Это здание сохранилось почти в идеальном состоянии по одной простой причине: сюда приезжал отдыхать Сталин.

Сергей Прокудин-Горский. Ликанский дворец Романовых. Фотография: wikimedia.org

Ликанский дворец Романовых. Фотография: alex-still.ru

А на месте бетонной коробки санатория «Горное ущелье» в Боржоми в начале ХХ века был еще один дворец. После революции он начал постепенно разрушаться, а потом и вовсе был снесен.

Сергей Прокудин-Горский. Санаторий «Горное ущелье». Фотография: oldcolor.livejournal.com

Как уже известно, экспедиции Прокудина-Горского не финансировались. Ему предоставляли транспорт, а вот оборудование и прочие расходы — это была личная проблема фотографа. Основным источником доходов для профессора стал его «стартап» — выпуск цветных открыток с фотографиями. Их Прокудин-Горский выпустил более ста. Многие виды и здания, запечатленные фотографом, так и остались только на открытках: во время революции многие из них были разрушены. И даже негативы с фотографиями — утрачены.

Сергей Прокудин-Горский. Открытка «Погост». Фотография: p-g-museum.org

Погост в селе Смешино. Фотография: oldcolor.livejournal.com

Открытка под названием «Погост» — с фотографией из села Смёшино в Ленинградской области. Церковь сохранилась — но в печальном состоянии.

Уцелевшие негативы и отреставрированные снимки, а также альбомы, куда Сергей Прокудин-Горский кропотливо вклеивал черно-белые копии каждой фотографии, сейчас хранятся в архивах Библиотеки Конгресса США. То, что оставалось в России, — бесследно исчезло.

Автор: Полина Пендина

Первые цветные фотографии России: фотохудожник Прокудин-Горский и его история

Этим летом я почти случайно попала на совершенно уникальную выставку фотографий в Ливадийском дворце в Крыму (посещая Ливадийский дворец совсем с другой целью). Больше всего меня привлек очень выразительный портрет Льва Толстого в цвете: на фото Лев Николаевич сидит на фоне рощи в Ясной Поляне, видимо, недалеко от дома. И хотя его поза закрыта, вся его фигура как бы говорит о спокойной уверенности в себе.

Я подумала, что фото это было обработано и сделано цветным в наши дни. Но мои спутники, сотрудники Ливыдийского дворца, объяснили мне, что это — цветная фотография авторства фотохудожника Сергея Михайловича Прокудина-Горского.

Лев Николаевич Толстой. Портрет. Ясная Поляна. 1908:

Остальные фотографии запомнились мне не меньше: позитивно-эмоционально окрашенные виды природы средней полосы, древние церкви, крестьяне и их быт, простые лица рабочих, инженеры на строительстве плотин, даже средняя Азия – вся дореволюционная Россия в красках как бы встала передо мной как живая. Жанр этих фотографий — где-то между репортажными и постановочными: с одной стороны они отражают реальную жизнь, а с другой – в художественном плане их постановка безупречна.

Да-да, оказывается, уже 100 лет назад в России существовала цветная фотография и жил увлеченный человек, который сделал своей жизненной задачей запечатлеть Россию того времени в красках. После своего возвращения домой я продолжила изучать фотоальбом с работами Прокудина-Горского, который мне достался по какой-то невероятно счастливой случайности. Книга эта, кстати, настоящая библиографическая редкость, ее тираж всего 200 экземпляров. Перелистывая страницы книги, как бы совершаешь виртуальное путешествие по России того времени, ощущения совершенно необычные: невольно начинаешь сравнивать то, что видишь, с современностью сегодня.

Вот старушка прядет пряжу на крылечке своего дома (Тверская губерния) — на ее лице спокойная улыбка; дети сидят после службы у церкви, их лица сосредоточены и спокойны, несмотря на летнюю жаркую погоду полностью прикрытые одеждой, кроме рук и голеньких ступней; вот крестьянское семейство летним днем – полные здоровья спокойные лица детей и матери в лучах солнца, всего человек 7; вот заводик по производству картона, всего 4-5 одноэтажных бревенчатых изб, а вокруг просторы среднерусской полосы (почему-то сразу вспомнилась Копотня (район Москвы) и столбы дыма над ней, которые не рассеиваются никогда). И очень много церквей, которые блещут своими маковками и белизной на фоне бескрайних зеленых просторов. Да, эта та Россия, которую не вернуть.

Группа детей на фоне Пятницкой церкви, Вологодская губерния:

Крестьянские девушки. Вологодская губерния:

Кириллово-Белозерский монастырь:

На жнитве. Череповецкий уезд Новгородская губерния:

Монастырский покос:

Церковь Спасителя и Покрова Пресвятой Богородицы:

Кто же тот человек, который дал нам эту возможность оглянуться назад на самих себя и задуматься, стали ли мы жить лучше за эти последние 100 лет?
Мне захотелось узнать и вот, что говорят о нем открытые источники.

Сергей Михайлович Прокудин-Горский родился 18 августа 1863 года в родовом имении Прокудиных-Горских Фуникова Гора в Покровском уезде Владимирской губернии. Род Прокудиных-Горских – один из самых древних дворянских родов России, древнее рода Рюриковичей. К этой фамилии относились многие российские военные с выдающимся послужным списком.

Образование Сергея Михайловича было очень разносторонним, уточним, что ни одно учебное заведение он так и не окончил. Прокудин-Горский учился в Александровском лицее (1883-1886), однако не закончил полного курса. С октября 1886 по ноябрь 1888 года он слушал лекции по естественному разделу на физико-математическом факультете Санкт-Петербургского университета.
С сентября 1888 по май 1890 года был слушателем Императорской Военно-медицинской академии, которую также не окончил. Кроме того, Сергей Михайлович изучал живопись в Императорской Академии художеств. Кстати, впоследствии этот факт поможет ему сблизиться с кругом художников-передвижников и принимать участие в их выставках со своими фотоработами.

Далее следует новый этап в жизни Сергея Михайловича: в 1890 году он женился на Анне Александровне Лавровой (1870-1937) — дочери русского металловеда и директора товарищества гатчинских колокольных, медеплавильных и сталелитейных заводов Лаврова. Сам Прокудин-Горский стал директором правления на предприятии своего тестя.

Лишь к 1897 году (в возрасте 34 лет) Прокудин-Горский начал делать доклады о своих фотографических исследованиях Пятому отделу Императорского Русского Технического общества (ИРТО, он продолжил эти доклады до 1918 года). Вскоре он стал основным российским авторитетом в области фотографии, ему была поручена организация курсов практической фотографии при ИРТО. В 1898 году Прокудин-Горский опубликовал первые книги по техническим аспектам фотографии: «О печатании с негативов» и «О фотографировании ручными фотоаппаратами».
Поворотным этапом в его увлечении фотографией стал 1902 год, когда он в течение полутора месяцев обучался в фотомеханической школе в Шарлоттенбурге (пригород Берлина) под руководством доктора Адольфа Мите.
Именно Адольф Мите, надо сказать, сыграл очень важную роль в развитии цветной фотографии. В 1902 году Мите создал свою модель камеры для цветной съёмки и проектор для демонстрации цветных снимков на экране.

Переяславль-Залесский. Вид на [Плещеево] озеро и город от села Веськово:

Крестьяне. Уфа:

Этюд «Сети» село Сорока:

Река Исеть, деревня Камышевка:

Преображенская церковь внутри крепостного вала. Церкви Василия Великого, Николая Чудотворца и Преображенский собор. Белозерск:

Однако и Прокудину-Горскому в деле развития цветной фотографии также принадлежит не последняя роль: уже 1902 году Сергей Михайлович впервые объявил о создании цветных диапозитивов по методу трёхцветной фотографии А. Мите, а в 1905 году запатентовал свой сенсибилизатор, значительно превосходивший по качеству аналогичные разработки иностранных химиков, в том числе,  сенсибилизатор Мите. Состав нового сенсибилизатора делал бромосеребряную пластину одинаково чувствительной ко всему цветовому спектру.

Как это работает? Немного из истории фотографии

Камера-обскура (дословно с латыни “темная комната”), которая является основой любого фотоаппарата, в сущности представляет собой тёмную закрытую коробку с отверстием в одной из стенок. Принцип её работы основан на законах оптики: свет, проходящий через крошечное отверстие, трансформируется и создает изображение на встречаемой поверхности, которой является стенка ящика.

Современная аналоговая камера работает примерно таким же образом, отличаясь только наличием зеркала и пленки для сохранения созданного светом изображения.
Фотографию и сам способ её создания, всегда называли убийцей изобразительного искусства. Однако считается, что принципы фотографии широко использовались художниками Ренессанса – Леонардо Да Винчи, Микеланджело и другими. В середине XVI столетия итальянский ученый Джованни Баттиста Делла Порта, написал эссе о том, как можно использовать камеру-обскуру, чтобы облегчить рисование. Он проецировал изображение людей, стоящих снаружи камеры-обскуры, на холст внутри неё (камера-обскура в данном случае была большой комнатой) и затем рисовал по полученному изображению или копировал его.

Процесс использования камеры-обскуры выглядел очень странным и пугающим для людей в те далекие времена и Джованни Баттиста вынужден был отказаться от своей идеи после того, как его арестовали по обвинению в колдовстве.

Первая фотография была сделана в 1825 году французским изобретателем Джозефом Ньепсом. Она изображает вид из окна в Ле Гра. У этого изображения мало художественной ценности помимо того, что это первая фотография, из когда-либо сделанных и дошедших до нас.

В связи с особенностями технологии экспозиция длилась восемь часов, так что солнце на фотографии успело пройти с востока на запад, осветив обе стороны изображенного здания. На этой фотографии, конечно, нет никакой композиции, поскольку в то время фотография рассматривалась не как искусство, а как техническая инновация.

Как уже я упомянула выше, к этому времени люди знали, как спроецировать изображения, но они не могли сохранять и «записывать» свет. Ньепс придумал использовать нефтепродукт, так называемый «иудейский битум». Битум затвердевает под воздействием света, а незатвердевшее вещество можно было затем смыть. В качестве носителя Ньепс использовал отполированные металлические пластины, а полученное на них негативное изображение можно было покрыть чернилами и напечатать как литографию. Одной из множества трудностей этого метода являлось то, что металлические пластины были тяжёлыми, дорогими в производстве и требовали много времени для тщательной полировки.

В 1839 году сэр Джон Гершель нашел способ изготовить первый стеклянный негатив вместо металлического. В том же году он придумал термин «фотография», производный от греческих слов, означающих «свет» и «писать». Несмотря на то, что процесс стал проще, а результат лучше, потребовалось еще много времени чтобы фотография стала широко известна.

В начале фотография использовалась художниками как подспорье. Первыми широко известными фотопортретами были одиночные или семейные снимки на память. Наконец, после десятилетий усовершенствований и исправлений,  массовое использование фотокамер началось с камер Eastman Kodak. Они вышли на рынок в 1888 году с лозунгом «Вы нажимаете на кнопку – мы делаем всё остальное».
В 1861 г. английскому физику Джеймсу Максвеллу удалось впервые в мире получить цветное изображение, которое явилось результатом трех снимков одно и того же предмета с разными фильтрами (красным, синим и зеленым).

Более широкое применение цветной фотографии стало возможно благодаря Адольфу Мите. Он изобрел сенсибилизаторы, делающие фотопластину более чувствительной к другим областям спектра. Еще больший вклад в развитие данного вида фотографии внес Сергей Прокудин-Горский, который разработал технологии, позволяющие уменьшить выдержку.

В итоге первая работающая цветная фотопластинка появилась на рынке в 1907 году. Использовавшийся в ней метод был основан на экране из фильтров. Экран позволял фильтровать красный, зеленый и/или синий свет. Фотопластинка затем обращалась с получением позитивного изображения. Использование этого же экрана в процессе фотопечати позволяло получить цветную фотографию. Данная технология, слегка доработанная, используется до сих пор. Красный, зеленый и синий – основные цвета для телевизионных и компьютерных экранов, с этим связан и режим RGB (red+green+blue) в многих графических приложениях.

Основные термины:

Пленка или матрица: матрица используется в современных цифровых фотоаппаратах, а пленка – это фотоматериал на гибкой полимерной подложке, предназначенный для различных видов фотографии. Пленка gредставляет собой прозрачную основу с нанесённой на неё светочувствительной фотоэмульсией. В результате экспонирования в эмульсии формируется скрытое изображение, которое при дальнейшей химической обработке преобразуется в видимое.

Экспозиция: количество света, поступившего на матрицу фотоаппарата или пленку при соответствующих установленных значениях диафрагмы, выдержки и ISO.
Выдержка: длительность времени, в течение которого оопределённое количество света поступает на диафрагму или пленку.
ISO: чувствительность матрицы фотокамеры к поступающему свету.

Диафрагма: контролирует количество света, поступающего на матрицу камеры или фотопленку.

_________________________

Биографами Прокудина-Горского до сих пор не установлена точная дата начала цветных съемок в Российской империи. Скорее всего, первая серия цветных снимков была сделана в ходе поездки по княжеству Финляндскому в сентябре-октябре 1903 года. В 1904 году Прокудин-Горский снимал цветные фотографии Дагестана, Черноморского побережья и Лужского уезда Санкт-Петербургской губернии.

В апреле — сентябре 1905 года Прокудин-Горский совершил первую большую фотопоездку по Российской Империи, во время которой снял около 400 цветных фотографий Кавказа, Крыма и Украины. Все эти снимки он планировал издать в виде фотооткрыток, однако из-за политических потрясений в стране и вызванного ими финансового кризиса договор был расторгнут в том же 1905 году и свет увидели лишь около 90 его работ.

В 1906 г. Прокудин-Горский провёл много времени в Европе, участвуя в научных конгрессах и фотовыставках в Риме, Милане, Париже и Берлине. Он получил золотую медаль на Международной выставке в Антверпене и медаль за «Лучшую работу», то есть его талант фотохудожника получил международное признание.

На родине же его по-настоящему прославили фотопортреты Льва Толстого: Прокудин-Горский сам сделал ему предложение о съемке в цвете и тот с большим удовольствием и интересом согласился. Сергей Михайлович писал, что Лев Николаевич: « …особенно живо интересовался всеми новейшими открытиями в различных областях, а равно и вопросом передачи изображения в истинных цветах».

Именно эти фотографии, опубликованные в журнале «Фотограф-любитель», привлекли внимание брата Николая II, Михаила Александровича Романова, который смог организовать для Прокудина-Горского аудиенцию у Государя.
К тому времени Сергей Михайлович уже вынашивал идею, которую осуществить в одиночку, однако, ему было не под силу: запечатлеть в цветных фотографиях современную ему Россию, её культуру, историю и модернизацию.

Свою встречу с Государем Прокудин-Горский впоследствии описывал так: “Наступил самый ответсвенный момент, ибо я был уверен, что от успеха этого вечера зависела в значительной мере судьба моего дела. Для этой первой демонстрации Государю мною были выбраны съемки с натуры исключительно этюдного характера: закаты, снежные ландшавты, портреты крестьянских детей, цветы, осенние этюды и тому подобное. После первой же картины, когда я услышал одобрительный шепот Государя, я уже был уверен в успехе, так как программа была подобрана мною в возрастающем по эффектности порядке…” – сегодня можно только представить степень воодушевления, которую испытывал в этот момент этот очень увлеченный своим делом и своей идеей (которую в переписке он часто называл “задачей”) человек.

Итак, в 1909 году  Николай II поручил Сергею Михайловичу заснять всевозможные стороны жизни всех областей, составлявших тогда Российскую империю. Для этого фотографу был выделен специально оборудованный железнодорожный вагон. Для работы на водных путях правительство выделило небольшой пароход, способный идти по мелководью, с командой, а для реки Чусовой — моторную лодку. Для съёмок Урала и Уральского хребта в Екатеринбург был прислан автомобиль «Форд». Прокудину-Горскому были выданы царской канцелярией документы, дававшие доступ во все места империи, а чиновникам было предписано помогать Прокудину-Горскому в его путешествиях.

Все съёмки Сергей Михайлович проводил на свои средства, которые постепенно истощились. О каких-либо компенсациях на текущие расходы разговор с Государем просто не велся с самого начала.

Вот как он сам описывал свою работу: « …Работа моя была обставлена очень хорошо, то с другой, она была очень трудна, требовала огромного терпения, знания, опыта и часто больших усилий…Делать снимки приходилось в самых различных и часто очень трудных условиях, а затем вечером надо было снимки проявить в лаборатории вагона, и иногда работа затягивалась до поздней ночи, особенно если погода была неблагоприятна и нужно было выяснить, не окажется ли необходимым повторить съёмку при другом освещении прежде, чем уехать в следующий намеченный пункт. Затем с негативов там же в пути делались копии и вносились в альбомы.”

В 1909 -1916 годах Прокудин-Горский объездил значительную часть Российской империи, фотографируя старинные храмы, монастыри, заводы, виды городов и разнообразные бытовые сцены. Фотограф побывал на Урале, в Туркестане, в Ярославской и Владимирской губерниях, снимал места связанные с Наполеоновской кампанией в России.

После 1912 года закончилась официальная поддержка проекта Прокудина-Горского по фотообзору России.

Во время Первой мировой войны Прокудин-Горский создавал фотохронику боевых действий, занимался цензурой прибывающих из-за границы кинематографических лент, анализом фотопрепаратов и обучением экипажей самолётов аэрофотосъёмке.

Вскоре, после Октябрьской революции 1917 года, Прокудин-Горский участвовал в создании Высшего института фотографии и фототехники (ВИФФ), который был официально учреждён декретом от 9 сентября 1918 года, уже после отъезда Прокудина-Горского за границу. Его последняя коллекция фотографий демонстрировалась в России 19  марта 1918 года в Зимнем дворце.

Прокудин-Горский принял решение покинуть Россию, после того,  как узнал об убийстве царской семьи в июле 1918 года.

В эмиграцию Сергей Михайлович отправился со своей новой семьей: с первой супругой, от которой у него родилось трое детей, к тому времени он успел расстаться. В эмиграции он жил сначала в Финляндии, затем в Норвегии, Англии, на юге Франции, в начале 20-ых годов он добрался до Парижа. В России он был широко известным человеком, осуществившим свою мечту, а в Европе надо было начинать жизнь заново. В Париже Прокудин-Горский вместе с детьми открыл фото-мастерскую, где и работал почти до конца жизни.

Скончался Сергей Михайлович в Париже, спустя несколько недель после освобождения города от немецких войск союзниками, в Русском доме, где нашли свое пристанище многие русские эмигранты. По некоторым свидетельствам, под конец жизни фотограф пристрастился к крепким алкогольным напиткам, что и стало отчасти причиной его ухода. Похоронен Сергей Михайлович Прокудин-Горский на русском кладбище Сент-Женевьев-де-Буа.

Вот таков конец этой, скажем честно, немного грустной истории жизни талантливого фотохудожника.

Что же стало с его бесценным фото наследием? Удивительные факты: Сергей Михайлович поле революции вывез большую часть своего художественного наследия заграницу, на что ему удалось получить официальное разрешение у властей, после его смерти правообладателями негативов стали его дети, которые продали коллекцию в 80-ых годах Американской Библиотеке Конгресса.

Развитие компьютерных технологий обработки изображений в конце XX-го века позволило обработать эти снимки и показать уникальные виды имперской России в цвете.

В июле 1991 года была впервые составлена компьютерная база данных снимков Прокудина-Горского, которая продолжала затем пополняться и изменяться.

В 2000 году компания JJT,  по контракту с Библиотекой Конгресса СШ,  выполнила сканирование всех 1902 стеклянных негативов из коллекции Прокудина-Горского. Сканирование выполнялось в режиме Grayscale c 16-битной глубиной цвета и разрешением свыше 1000 точек на дюйм. Файлы с отсканированными изображениями имеют размер около 70 Мбайт. Все эти файлы размещены на сервере Библиотеки Конгресса и находятся в бесплатном доступе.

Теперь коллекция цветных фотоснимков в электронном виде также составляет часть фонда Президентской библиотеки (Санкт-Петербург). Фотонаследие Прокудина-Горского является общественным достоянием и часто используется в ходе самых разных мероприятий, именно эта коллекция стала основой для выставки фоторабот Прокудина-Горского в Ливадийском дворце в июле 2017 года, где ее и увидела ваша покорная слуга.

Вместо послесловия: поскольку печать цветных фотографий во времена Прокудина-Горского была очень сложной задачей, полноценно «монетизировать» весь этот багаж у художника не было никакой возможности. Экспедиции осуществлялись фотографом на собственные средства, которые скоро были исчерпаны. Замечательное российское художественное наследие было сначала вывезено заграницу, а затем продано потомками художника Библиотеке Конгресса за 3 500 долларов.
Мне кажется, что огромной удачей для всех нас и великой заслугой Сергея Михайловича является тот факт, что снимки сохранились, дошли до наших дней и могут быть оценены по достоинству сегодня современными жителями России,  да,  и всего мира.
На этих снимках — Россия, которую не вернуть, на этих снимках наше прошлое, а значит — и мы сами.

Плотина на реке Ковже:

Вытегра. Часовня:

Самарканд. Торговец дынями:

Две грузинки в праздничных одеждах:

Сергей Михайлович Прокудин-Горский. Портрет:

Ознакомиться с наследием фотохудожника можно здесь.

Также очень рекомендую к просмотру фильм, посвященный Прокудину-Горскому и судьбе его коллекции, который недавно демонстрировал канал Культура: ссылка здесь.

Первые цветные фотографии России доступны на портале Президентской библиотеки

30 августа 2014 года исполнится 151 год со дня рождения Сергея Прокудина-Горского, человека, который открыл для России цветную фотографию. Благодаря ресурсам Президентской библиотеки сегодня каждый желающий может увидеть Россию столетней давности в цвете. Уникальные снимки известного фотографа находятся в открытом доступе на портале Президентской библиотеки.

Родился Сергей Михайлович 18 (30) августа 1863 года в городе Муроме Владимирской губернии. Своё детство он провёл в родовом имении Фуникова Гора под Киржачом. Несколько раз он пытался получить образование, но по каким-то причинам ни одного учебного заведения он так и не окончил. Но это не помешало ему в будущем стать великим изобретателем, химиком и фотографом. В своём любительском увлечении фотографией он смог добиться небывалых профессиональных высот и заслужить всеобщее признание.

В 1897 году Прокудин-Горский начал делать доклады о технических результатах своих фотографических исследований пятому отделу Императорского русского технического общества. В 1898 году он опубликовал первые книги из серии работ по техническим аспектам фотографии: «О печатании с негативов» и «О фотографировании ручными фотоаппаратами».

В 1900 году Русское техническое общество показало чёрно-белые фотографии Прокудина-Горского на Всемирной Парижской выставке.

«В начале XX века жители Петербурга, проходившие по Большой Подьяческой, останавливались у дома № 22 полюбоваться работами, выставленными в витрине. Табличка у входа поясняла, что здесь «Художественная фотомеханическая мастерская С. М. Прокудина-Горского. Клише на меди и цинке. Мастерская принимает исполнение целых художественных изданий. Художественная печать рисунков». В 1905 году к мастерской присоединяется печатня. Именно в ней, как пишет ведущий российский специалист по творчеству Прокудина-Горского Светлана Гаранина, цветные фотографии с натуры превращались в полиграфические копии и расходились в виде почтовых открыток и «настенных картин». Её научные труды, исследования, публикации широко представлены в фонде Президентской библиотеки, в котором собрано большое количество уникального материала, связанного с биографией фотографа и с его творчеством. Около 2000 фотографий Прокудина-Горского хранится в фонде первой электронной национальной библиотеки России.

В 1905 году Прокудин-Горский в своей лаборатории в Петербурге синтезировал химическое вещество сложного состава, позволившее сделать фотографическую пластину не только равно чувствительной ко всем лучам спектра, но и значительно увеличить её светочувствительность, что давало возможность ему первому производить почти моментальные цветные съёмки.

В 1906 году фотографический отдел Императорского русского технического общества избирает его своим председателем, он становится редактором лучшего отечественного журнала по светописи «Фотограф-любитель», Русское фотографическое общество в Москве избирает его наряду с братьями Люмьер своим почётным членом.

В январе 1907 года Прокудин-Горский делает большое число фотографий древнейших памятников, мечетей, минаретов, усыпальниц Самарканда и Бухары, замечательно передаёт все оттенки цветных украшений, мозаики, лазурной керамики. Все они были сильно разрушены землетрясением 8 октября 1907 года, и снимки Прокудина-Горского приобрели значение археологического документа для историков и реставраторов. Известие о разрушениях в Туркестане навело на мысль о «применении фотографирования в истинных цветах к сохранению древних памятников России».

Широкую известность Сергею Михайловичу Прокудину-Горскому принёс снятый им в Ясной Поляне 23 мая 1908 года фотографический портрет Льва Николаевича Толстого, «портрет с натуры в натуральных красках», как называл его автор. В фонде Президентской библиотеки есть номер журнала «Наука и жизнь», в котором впервые был опубликован материал «Л. Н. Толстой на цветном фото» Светланы Гараниной. В этой работе представлены личные письма Прокудина-Горского Льву Николаевичу. Также подробно описана история, связанная с этим портретом. Как говорится в материале, «однажды к нему в руки попал неумелый снимок с Толстого. Это, вероятно, и натолкнуло его впервые на мысль сделать цветную фотографию великого писателя». Фотографирование состоялось. Оно «было сделано в саду, в тени, падающей от дома, причём задний план был ярко освещён солнцем. Фотографирование произведено в пять с половиною часов вечера, тотчас после верховой прогулки Льва Николаевича», ‑ повествуется в материале.

Как позже об этом снимке напишет сам Прокудин-Горский: «В печати портрет воспроизведён без всяких поправок и прикрас, чтобы сохранить всю ценность подлинности воспроизведения». Электронную копию этого знаменитого портрета можно увидеть в Президентской библиотеке.

Кроме того, известно ещё несколько фотопортретов Прокудина-Горского. Например, Фёдора Шаляпина в сценических костюмах. В фонде первой электронной национальной библиотеки страны можно найти фотопортрет Шаляпина «в роли царя Бориса».

Известность Прокудину-Горскому принесли и его масштабные фотоэкспедиции по Российской империи. Он задумал и отчасти реализовал свой грандиозный проект ‑ запечатлеть в цветных фотографиях современную ему Россию. Как пишет в своём материале «Прокудин-Горский. Начало цветной фотографии в России» Светлана Гаранина: «По высочайшему повелению Николая II мастеру выделили пульмановский вагон, специально оборудованный под лабораторию, а для работы на водных путях – пароход с полным составом команды, на трудных дорогах Урала – автомобиль Форда.

Летом 1909 года на пароходе «Шексна» фотохудожник отправился производить съёмки Мариинского водного пути. Последовательно фотографировали все села и деревни, мосты, водоспуски, пристани, церкви, часовни, погосты. Выданные царской канцелярией документы обеспечивали доступ во все места Российской империи, а местная администрация должна была оказывать ему всякое содействие».

В фонде Президентской библиотеки хранятся и воспоминания самого Прокудина-Горского об этой экспедиции: «Делать снимки приходилось в самых различных и часто очень трудных условиях, а затем вечером снимки надо было проявить в лаборатории вагона, и иногда работа затягивалась до поздней ночи, особенно если погода была неблагоприятна и нужно было выяснить, не окажется ли необходимым повторить съёмку при другом освещении прежде, чем уехать в следующий намеченный пункт».

На портале Президентской библиотеки можно ознакомиться с творчеством основателя цветной фотографии в России. Так, например, в открытом доступе находится подборка первых цветных фотографий вошедших в состав России дагестанских территорий. Это снимки, сделанные в начале XX века, запечатлевшие величественную красоту и строгость дагестанских гор и природы, аулы и виды исторических мест.

В 2013 году Президентская библиотека провела масштабную экспедицию по Ленинградской области, в результате которой были переданы для максимального использования организациям образования, культуры, местным властям копии фотографий, на которых изображена Петербургская губерния. Одной из первых делегация Президентской библиотеки посетила Старую Ладогу, где передала старинные цветные фотографии памятников первой столицы Руси. Среди них ‑ церковь Иоанна Предтечи на Малышевой горе, Рюриковские укрепления, Успенский женский монастырь, стенные росписи церкви Святого Георгия, храмовая икона, на которой изображён святой Георгий Победоносец, и другие.

В феврале 2014 года Президентская библиотека передала главе администрации города Сочи Анатолию Пахомову цифровые коллекции, посвящённые XXII зимним Олимпийским играм. Материалы включают в себя уникальные фотографии и открытки, посвящённые жизни и развитию Сочи в XX веке.

Среди них есть и фотографии Прокудина-Горского, датированные 1905 годом.

Также на портале Президентской библиотеки для широкой аудитории доступен двухсерийный фильм «Цвет времени», произведённый творческой группой режиссёра Константина Касатова. Документальная картина рассказывает об истории создания коллекции, о деятельности Прокудина-Горского.

Президентская библиотека уделяет большое внимание истории российской государственности. Материалы, связанные с жизнью и деятельностью Прокудина-Горского, занимают особое место в фонде, в котором на сегодняшний день хранится более 320 тысяч электронных материалов, свыше 110 тысяч представлено на портале и доступно всем желающим.

Марсоход Perseverance прислал первые цветные фото с Марса

Марсоход «Персеверанс» (Perseverance) настойчиво продолжает осваиваться на Марсе. Вслед за посадкой и первой чёрно-белой фотографией NASA опубликовала и цветные снимки Красной планеты, сделанные этим ровером и присланные в первые сутки.

Первый снимок высокого разрешения сделан камерой на борту спускаемой ступени прямо во время посадки марсохода — это кадр из видео, на котором отчётливо видны тросы, с помощью которых ровер был спущен на поверхность планеты:

Второе фото высокого разрешения — это первое цветное изображение, сделанное уже самим марсоходом, а именно одной из его нижних камер предупреждения столкновений (так называемые Hazcam) сразу после посадки. Стоит сказать, что всего ровер имеет 23 камеры:

Третье цветное фото тоже скорее техническое — оно сделано с помощью другой камеры Hazcam, которая запечатлела одно из шести колёс марсохода на переднем плане и саму поверхность планеты — на заднем:

NASA также опубликовала ещё одно изображение высокого разрешения (на этот раз чёрно-белое). Оно снято с орбиты камерой HiRISE (High Resolution Imaging Science Experiment), которая находится на борту аппарата MRO (Mars Reconnaissance Orbiter — марсианский разведывательный спутник). На снимке можно рассмотреть спускаемую ступень в атмосфере Марса, в которой находится «Персеверанс», и парашют над нею. Слева можно увидеть, как древняя дельта реки, которую будет исследовать ровер, входит в кратер Езеро. В этот момент камера HiRISE находилась примерно в 700 км от марсохода и двигалась со скоростью около 3 км/с. Такое расстояние и высокая скорость двух космических аппаратов были сложными условиями, требующими высокой точности движения камеры, чтобы сделать этот снимок.

Любопытно, что посадка «Персеверанс» состоялась почти через 45 лет после того, как первый марсоход NASA «Викинг-1» достиг планеты. Вот один из первых снимков, отправленных тем аппаратом на Землю в 1976 году:

Если вы заметили ошибку — выделите ее мышью и нажмите CTRL+ENTER.

Фотограф царю — Воссоздана пластинка Прокудина-Горского: Империя, которой была Россия | Выставки

Прокудин-Горский покинул Россию в 1918 году, сначала отправился в Норвегию и Англию, а затем поселился во Франции. Тогда, царь и его семья были убиты, а империя Прокудина-Горского так тщательно задокументированный был уничтожен. Его уникальные образы России накануне революции — записанные на стеклянных пластинах — были приобретены Библиотеке Конгресса в 1948 году от его наследников.Для этой выставки стеклянные пластины были отсканированы и благодаря инновационному процессу Благодаря так называемой дигихроматографии получаются яркие цветные изображения. На этой выставке представлены образцы исторических образов Прокудина-Горского. производится с помощью нового процесса; цифровые технологии, которые делают эти возможны превосходные цветные отпечатки; и отмечает тот факт, что для впервые многие из этих замечательных изображений становятся общедоступными.

Родился в г. Муром Владимирской области. Россия (первоначально считалось, что это Санкт-Петербург) в 1863 г. и получил образование Как химик Прокудин-Горский посвятил свою карьеру продвижению фотографии. Он учился у известных ученых в Санкт-Петербурге, Берлин и Париж. Его собственные оригинальные исследования позволили получить патенты на производство слайды цветной пленки и для проецирования цветных кинофильмов. Около 1907 г. Прокудин-Горский представил и сформулировал план использования возникающих технический прогресс, достигнутый в цветной фотографии, систематически документировать Российскую Империю.Благодаря такой амбициозной проекта, его конечной целью было дать образование школьникам России. с его «цветными оптическими проекциями» обширной и разнообразной истории, культура и модернизация империи. Оснащен специально оборудованную темную комнату в вагоне, предоставленную царем Николаем II и находящуюся во владении двух разрешений на доступ в закрытые зоны и на сотрудничество от бюрократии империи Прокудин-Горский задокументировал российское Империя с 1907 по 1915 год.Провел много иллюстрированных лекций. его работы. Прокудин-Горский покинул Россию в 1918 г. Revolution, и в конце концов поселился в Париже, где умер в 1944 году.

Портрет Сергея Михайловича Прокудина-Горского

Сергей Михайлович Прокудин-Горский (1863-1944) позирует возле горный ручей, который считается рекой Каролицхали на Кавказе Горы у морского порта Батуми на восточном побережье Черное море.

Экспедиция на Урал

Сергей Михайлович Прокудин-Горский и члены его фотографической Команда показана здесь в их ночном палаточном лагере. Сайт у реки Чусовая, на западном берегу Уральских гор которые отделяют Европу от Азии.

Австро-венгерские военнопленные

В первые годы Первой мировой войны Прокудин-Горский фотографировал группа военнопленных из Австро-Венгерской империи. В мужчины, вероятно, поляки, украинцы и представители других славянских национальностей, заключенный в неустановленном месте в далекой север европейской части России у Белого моря. Это изображение сбежало быть конфискованным пограничниками — судьба подавляющего большинства политически чувствительных образов — когда Прокудин-Горский уехал из России навсегда в 1918 году — вероятно, потому что то, что представлено, не сразу очевидно.

Стеклянная пластина отрицательная

Здесь показан один из тысяч стеклянных негативов, изготовленных Прокудина-Горского.Негативы служили двум целям. В первую очередь они использовались для изготовления позитивных стеклянных слайдов для его иллюстрированных лекции о Российской Империи. Прокудин-Горский спроектировал проходит через красный, зеленый и синий фильтры известного устройства как «волшебный фонарь», который накладывал изображения на экран в результате получается полноцветное изображение. Во-вторых, Прокудин-Горский использовал негативы для печати эталонных фотографий его путешествий, которые были вмонтированы в альбомы.

Сергей Михайлович Прокудин-Горский. Австрийских заключенных Войны у барака , 1915. Стеклянная пластина негативная. Отдел эстампов и фотографий, Библиотека Конгресса (60)

Альбом справочных фотографий

Прокудин-Горский создал альбомы для фоторепортажей. поездок по Российской Империи.Каждый альбом состоит контактных отпечатков, созданных с его негативов на стеклянной пластине, которые были установлены в том порядке, в котором он ехал. Страница альбома Показанный здесь был создан в 1915 году во время его последнего известного документального фильма. путешествие.

Вернуться к началу

цветных фотографий царской России открывают мир, утерянный для истории | Путешествие

В начале 20 века два события навсегда изменили Россию и мир: Первая мировая война и большевистская революция.Фотограф Сергей Михайлович Прокудин-Горский запечатлел там образ жизни России прямо перед переходом от большого, но изолированного аграрного общества к все более индустриальному. В начале 1900-х годов Прокудин-Горский составил план фотографической съемки Российской империи, план, который получил поддержку царя Николая II. Между 1909 и 1915 годами Прокудин-Горский объехал всю Российскую Империю на поезде, сфотографировав 11 различных регионов. 150 его фотографий сейчас выставлены на всеобщее обозрение в парижском музее Цадкина в ознаменование 150-летия Прокудина-Горского.

По образованию химик, Прокудин-Горский учился у ведущих специалистов по цветной фотографии в Санкт-Петербурге, Берлине и Париже. Благодаря его изобретательности он создал новый метод производства ярких цветных пленочных слайдов. Прокудин-Горский создавал цветные изображения, экспонируя одну продолговатую стеклянную пластину трижды в быстрой последовательности через три разных цветовых фильтра: красный, зеленый и синий. Затем он представил эти цветные изображения на слайдах, проецируя три разных цветных изображения через три разных объектива, одно поверх другого.Когда три изображения проецировались согласованно, можно было увидеть полноцветное изображение. Используя этот новый метод, Прокудин-Горский сделал более 2000 изображений Империи, запечатлев все, от людей до архитектуры и расширяющейся промышленной инфраструктуры Империи.

Изображения действительно представляют затерянный мир: многие из зданий, которые сфотографировал Прокудин-Горский, были разрушены во время большевистской революции. Фотографии также демонстрируют широкое этническое разнообразие Российской империи, от фотографий молодых крестьянских русских девушек до серии изображений узбекских мужчин и женщин.

Полное собрание сочинений Прокудина-Горского было приобретено Библиотекой Конгресса США у его сыновей в 1948 году. Вы можете просмотреть больше его работ в Интернете на веб-сайте Библиотеки Конгресса.

Выставка в Париже будет экспонироваться до 18 мая 2014 года. Вход в главный музей бесплатный, но за саму выставку взимается плата в размере 4 евро (около 5,50 долларов США). На слайд-шоу выше показаны фотографии, представленные на выставке, а также избранные изображения из цифровой коллекции Библиотеки Конгресса США.

«Путешествие по Ансьен Руси». Musée Zadkine. 100 bis Rue d’Assas, 75006 . +33 (0) 1 55 42 77 20.

Понравилась статья?
ПОДПИШИТЕСЬ на нашу рассылку новостей

изображений Древней России от первопроходца цветной фотографии

Фотография — это искусство с глубокими научными корнями. В Древней Греции и Аристотель, и Евклид описали первые камеры-обскуры. Художники эпохи Возрождения, в том числе Леонардо да Винчи, также использовали эту камеру-обскура (латинское слово «темная камера»), чтобы понимать свет и цвет в своих работах.А Хасан Ибн аль-Хайтам, арабский математик, астроном и физик, определил методы в своей книге по оптике , которая стала предшественником ранних подходов к фотографии.

За прошедшие годы, помимо оптики, пришли инновации, особенно в XIX веке: дагерротипы в 1837 году, сухие пластины в 1870-х годах, рулонная пленка в 1880-х. Но все, как известно, черным по белому. Отпечатки можно будет раскрашивать вручную, и потребуется еще один шаг вперед, прежде чем станет возможной реалистичная цветная фотография.В начале 20 века в России один ведущий фотограф помог проложить путь к цветным изображениям, какими мы их знаем, и Библиотека Конгресса приложила серьезные усилия для оцифровки и восстановления его фотонегативов, которые содержат подробное изображение его страны на время.

Собор Рождества Христова в Поволжье. Края изображений показывают артефакты процесса наслоения. Коллекция фотографий Прокудина-Горского, Библиотека Конгресса, Отдел эстампов и фотографий

Сергей Прокудин-Горский был химиком и фотографом, первым известным представителем статей по науке о фотографии как член Императорского русского технического общества, старейшего фотографического общества страны. .После открытия студии и лаборатории в Санкт-Петербурге его интерес к границам и свободам цветной фотографии усилился. Это увлечение привело его в Берлин в 1902 году, когда он изучал цветовую сенсибилизацию и трехцветную фотографию с Адольфом Мите, профессором и практикующим фотохимиком. В 1907 году французские братья Люмьер представили процесс окраски автохромом, но он оставался дорогим и сложным, и Прокудин-Горский придерживался более привычного метода Мите. В нем использовались черно-белые негативы, которые затем собирались с помощью цветных фильтров для получения полноцветного изображения.

Спустя несколько лет Прокудин-Горский подарил царю Николаю II портрет уважаемого русского писателя Льва Толстого вместе с цветными изображениями культуры и памятников страны. Поэтому царь финансировал его и предоставил ему особый доступ к документированию повседневной жизни, используя свои новаторские методы цветной фотографии. Прокудин-Горский использовал специально спроектированную темную комнату в вагонах (оборудованную царем) для создания 10 000 изображений Российской империи примерно с 1909 по 1915 год, особенно ее дальних территорий.

Портрет Льва Толстого. Коллекция фотографий Прокудина-Горского, Библиотека Конгресса, Отдел эстампов и фотографий

В 1948 году Библиотека Конгресса приобрела часть этой исторически значимой коллекции изображений у сыновей фотографа. «Есть 1902 [изображения] с черно-белых стеклянных негативов», — говорит Фил Мишель, координатор цифровых проектов Отдела эстампов и фотографий Библиотеки Конгресса. «Мы оцифровали всю коллекцию негативов в 2000 году.Фотографии Прокудина-Горского относятся к важному периоду российской истории: до Первой мировой войны и до революции. Его изображения средневековых церквей и монастырей предлагают заглянуть в «старый мир» России в отличие от фотографий технологически продвинутых фабрик той эпохи. Его портреты русских людей ярки и разнообразны.

«В начале 20 века, когда Прокудин-Горский фотографировал свой визуальный обзор, Российская империя включала не только современную Россию, но и значительную территорию в Восточной Европе, Средней Азии и за ее пределами», — утверждают кураторы журнала «Принты и фотографии». Отдел фотографий.«Опрос очень интересует как многих людей, живущих в этом обширном регионе, так и людей в других частях света, пытающихся узнать о его истории». В 1922 году Прокудин-Горский уехал из России в Париж, взяв с собой личную опись — около 3500 негативов. Половина из них была конфискована властями, которые сочли их предмет слишком чувствительным, чтобы покинуть Россию.

Старая дорога в сторону Москвы в городе Ржев, к западу от Москвы. Коллекция фотографий Прокудина-Горского, Библиотека Конгресса, Отдел эстампов и фотографий

Особый метод цветной фотографии Прокудина-Горского, основанный на работах Мите, известен как «принцип трех цветов» и имитирует способ дешифрования человеческого глаза. цвет.Начиная с черно-белого изображения, «он экспонировал стеклянную пластину через отдельные синий, зеленый и красный фильтры, а затем использовал волшебный фонарь с тремя линзами для проецирования полноцветного изображения», — говорят кураторы. «Чтобы создать на стеклянной пластине три экспозиции, которые впоследствии можно было выровнять (зарегистрировать) в одно цветное изображение, потребовалось много технических, а также творческих навыков в использовании цветных фильтров». По сути, Прокудин-Горский использовал камеру, которая последовательно подвергала одну стеклянную пластину воздействию трех разных цветовых фильтров.Затем, наложив слои на фильтры, он мог создать одноцветное изображение. Это сработало, но потребовало много времени. «В 1930-е годы предпочтительным методом стала цветная пленка со всей информацией о цвете в одном кадре», — говорят кураторы. «Хотя современная цветная фотография будет развиваться с использованием альтернативных методов, образы, созданные Прокудиным-Горским, продемонстрировали ценность цветной фотографии для документирования общества и культуры».

Процесс оцифровки оставшихся стеклянных негативов был столь же трудоемким, как и для Прокудина-Горского, чтобы их изготовить.Кураторам потребовалось почти шесть месяцев, чтобы завершить начальный процесс сканирования 1902 стеклянных пластин. Затем библиотека заказала 122 цветных отпечатка на основе этих цифровых файлов с Уолтером Франкхаузером из WalterStudio в Монровии, штат Мэриленд. Цифровой процесс в этом случае и в последующих попытках оцифровки был по существу таким же, как и аналоговый — наложение трех отфильтрованных изображений с артефактами, видимыми по краям.

Сегодня в Интернете доступны тысячи фотографий Прокудина-Горского о России ХХ века — последний поворот от аналогового к цифровому.

Двое мужчин перед юртой. Коллекция фотографий Прокудина-Горского, Библиотека Конгресса США, Отдел эстампов и фотографий Поселок Нижний Гуниб в Дагестане. Коллекция фотографий Прокудина-Горского, Библиотека Конгресса США, Отдел эстампов и фотографий Группа женщин, позирующих в Дагестане. Коллекция фотографий Прокудина-Горского, Библиотека Конгресса США, Отдел эстампов и фотографий Успенский собор в Далматовском монастыре на Урале. Коллекция фотографий Прокудина-Горского, Библиотека Конгресса, Отдел эстампов и фотографий Торговец в Регистане, Самарканд.Коллекция фотографий Прокудина-Горского, Библиотека Конгресса, Отдел эстампов и фотографий

Первые фотографии Москвы

Принято считать, что первое фото было сделано французом Жозефом Нисефором Ньепсом. Что касается первых дагеротипических фотографий Москвы, то они датированы 5 июля 1839 года. Именно тогда горожане узнали об удивительной машине — даггереотипе, которая создавала невероятно точные изображения без рисования и раскрашивания.

Первые фотографии были показаны публике 23 октября в магазине К.А. Беккерс, он не только продавал новые магические устройства, но и делал фотографии города на заказ.

Первые известные широкой публике фотографии российской столицы датируются 1842 годом. Затем экспозиция длилась 30 минут, фотографии раскрашивались, добавлялись фигурки людей. Так что они скорее напоминали нарисованные картины.

Уникальные фотографии, которые вам предстоит увидеть, являются старейшими даггереотипическими изображениями Москвы.

Самая старая из известных фотографий Москвы. 1842 г. На изображениях — начало строительства Большого Кремлевского дворца.

1842. Позже, в 1854 году, на заднем плане будет звонница церкви Святого Николая.

Цветное дагеротипическое фото 1842 года. Первое известное фото церкви Покрова на рву. Подпись гласит: «Дагерротип Lerebours», 1842.

1852. Большой каменный мост семнадцатого века. Снесен в 1858 году.

Одна из первых панорам Москвы.

1857.

Пререформная Москва 1855 г.

Наружные стены Кремля, 1852 г.

Кремль, 1852 г.

Строительство храма Христа Спасителя в Москве. 1852.

1857.

Храм Христа Спасителя в Москве без лесов в 1860 году.

1869.

Та же церковь 1867 года.

Ильинка.1864.

Красная площадь 1872 года.

Строящийся исторический музей. 1875.

Преображенский монастырь, 1879 г.

Вид на Кремль, 1883 г.

Вид на Таганку со стороны Москвы-реки.

через Варламова

невероятных цветных фотографий России начала ХХ века

Эмир Сейид Мир Мохаммед Алим Хан, последний эмир Бухары (современный Узбекистан)

Оглядываться на фотографии из прошлого всегда невероятно интересно, и эта прекрасная коллекция цветных изображений начала 20 века в России — без исключения.

Снятые покойным Сергеем Прокудиным-Горским по заказу царя Николая II, эти изображения были получены в чрезвычайно уникальном цвете благодаря старинному процессу, которому он научился в 1902 году, когда пошел учиться у фотохимика Адольфа Мите.

Группа еврейских детей работает со своим учителем.

Снимая три отдельных кадра, Прокудин-Горский использовал разные цветовые фильтры для каждого снимка: красный, синий и зеленый. Используя эти три полученные монохромные фотографии, они позже будут проецироваться через набор соответствующих фильтров на экран и накладываться друг на друга.После одного последнего фильтра изображение оживает, превращая три монохромных изображения в реалистичное цветное изображение.

Заказ этих фотографий был произведен после того, как царь Николай II наткнулся на одну из этих цветных фотографий, сделанных Прокудиным-Горским известного писателя Льва Толстого.

По договоренности между двумя господами Прокудин-Горький в течение десяти лет путешествовал по стране, документируя повседневную жизнь и пейзажи. В конце концов, он вернулся с 10 000 фотографий.

Двое родителей и их дочери отдыхают в поле во время золотого часа. Автопортрет Прокудина-Гродского. Группа русских рабочих, отдыхающих для фотосессии в поле. Живописный снимок неопознанного российского города начала ХХ века. Портрет с участием Прокудина. Гродский (справа) — рабочие в железнодорожной цистерне на берегу Онежского озера Неизвестный приморский город на переднем плане, с видом на большую гору Видно богатая женщина позирует со своим богато украшенным ковром и сопутствующей одеждой Маленькая рабочая деревня, расположенная рядом с неизвестным телом вода в России Рабочие и их руководители позируют перед заливкой цемента в фундамент плотины на реке Оке недалеко от Белоомута в 1912 году.

Прокудин-Горский, не сумев завершить свой 10-летний фотопроект, рассчитанный на 10 000 фотографий, был вынужден уйти из-за эскалации напряженности в России. К этому моменту он накопил около 3500 негативов, но многие из них были унесены, когда он уезжал из страны. Были спасены только 1902 экземпляра, все из которых были куплены и хранятся в Библиотеке Конгресса США для безопасного хранения.

Группа детей, сидящих на холме за пределами неизвестного города (эта фотография демонстрирует, насколько сложным может быть трехцветный процесс с движущимися объектами, например детьми)

Если вы хотите прочитать всю историю его путешествия и посмотрите всю коллекцию фотографий сами, перейдите на веб-сайт Библиотеки Конгресса США , нажав здесь.

(через Daily Mail)

---

Изображение предоставлено : Фотографии Сергея Прокудина-Горского.

рекламных роликов Трампа просит людей поддержать войска. Но здесь используется фотография российских самолетов.

Джо Байден разрабатывает план по выводу экономики из ямы размером с пандемию в преддверии ноябрьских выборов — и он собирается включать в себя целую кучу расходов.

После того, как эта история была опубликована, создатель изображения Артур Закиров подтвердил в сообщении в Facebook, что на нем изображена 3D-модель МиГ-29, а солдаты — российские модели.Он сказал, что это составная фотография, созданная пять лет назад и сделанная в трех разных странах, на которой видно небо России, горы Греции и земля Франции.

«Это полностью воссозданная сцена из разных моих фотографий», — сказал Закиров, 34-летний аналитик нефтяной компании и фотограф-любитель из российского города Перми, примерно в 700 милях к востоку от Москвы.

«Сегодня вы слышите о роли Кремля в политике США. Завтра вы — эта рука », — пошутил он, сказав, что тот факт, что его фотография попала в рекламу Трампа,« оказался довольно забавным ».”

«Все произошло из-за невнимательности», — сказал он, добавив, что в ходе кампании «проверка фактов была плохой».

МиГ-29, двухмоторный истребитель, спроектированный в Советском Союзе, который впервые поднялся в воздух в 1977 году, является основным истребителем России и продается по всему миру. Он был разработан во время холодной войны специально для противодействия американским F-15 и F-16, и США даже получили несколько, чтобы играть противником в военных играх. Самолеты недавно были замечены на российской авиабазе в Сирии, а также в Ливии.

Россия также экспортировала их в ряд стран, включая Северную Корею, Сирию, Индию и Узбекистан. Иран также приобрел 68 МиГ-29 в распад Советского Союза. В 1997 году США даже купили у Молдовы 21 самолет МиГ-29 с «ядерным оружием», чтобы они не попали в руки таких противников, как Иран.

Кампания Трампа не ответила на запрос о комментарии. В СРН от комментариев отказались.

У политиков в прошлом были проблемы из-за размещения рекламы или создания контента, в котором использовалась военная техника России или других стран.В октябре прошлого года член палаты представителей Брайан Маст (R-Fla.) Опубликовал в Твиттере фотографию российского линейного крейсера «Петр Великий» с комментарием: «С днем ​​рождения ВМС США. Мы благодарим мужчин и женщин, которые служат для защиты наших вод ». Позже его офис удалил твит.

Марк Капуто внес вклад в этот отчет.

Русская революция | Определение, причины, резюме, история и факты

Русская революция , также называемая Русская революция 1917 года , две революции 1917 года, первая из которых, в феврале (март по новому стилю), свергла имперское правительство и вторая из них, в октябре (ноябре), привела к власти большевиков.

Владимир Ленин

Владимир Ленин во время русской революции 1917 года.

Photos.com/Getty Images

Популярные вопросы

Что послужило причиной русской революции 1917 года?

Коррупция и неэффективность были широко распространены в имперском правительстве, и этнические меньшинства стремились избежать российского господства. Крестьяне, рабочие и солдаты наконец поднялись на ноги после того, как огромная и в значительной степени бессмысленная бойня Первой мировой войны разрушила экономику России, а также ее престиж как европейской державы.

Почему это называется Октябрьской революцией, если она произошла в ноябре?

К 18 веку большинство стран Европы перешло на григорианский календарь. В таких странах, как Россия, где восточное православие было доминирующей религией, даты отсчитывались по юлианскому календарю. В начале 20 века разница между этими двумя календарями составляла 13 дней, поэтому даты по юлианскому календарю (также называемые старым стилем) 24–25 октября соответствуют датам по григорианскому календарю 6–7 ноября.

Как революция привела к гражданской войне в России?

Октябрьская революция привела к тому, что большевики Владимира Ленина захватили власть за счет более умеренных социал-демократов (меньшевиков) и консервативных «белых».«Бывшие союзники России, которые все еще сражались в Первой мировой войне, вскоре сочли большевиков угрозой, равной угрозе Германии, и отправили войска в Россию. Однако союзники не смогли договориться о своих целях в России, и Ленин воспользовался их усталостью от войны. После двух лет борьбы большевики вышли победителями.

Что случилось с царем и его семьей?

15 марта 1917 года Николай II отрекся от престола. Николай, его семья и их верные слуги были задержаны временным правительством и в конечном итоге были переведены в Екатеринбург.17 июля 1918 года, когда войска Белой армии подошли к этому месту, царь и вся его семья были убиты, чтобы помешать их спасению.

К 1917 году связь между царем и большинством русского народа была разорвана. Правительственная коррупция и неэффективность были безудержными. Реакционная политика царя, включая периодический роспуск Думы или российского парламента, главный плод революции 1905 года, вызвала недовольство даже среди умеренных элементов. Под российским господством многие этнические меньшинства Российской империи становились все более беспокойными.

Но именно неэффективное преследование правительством Первой мировой войны, наконец, стало проблемой, с которой старый режим не смог справиться. Плохо оснащенные и плохо управляемые, русские армии несли катастрофические потери в кампании за кампанией против немецких армий. Война сделала революцию неизбежной по двум причинам: она показала, что Россия больше не является военным соперником для стран Центральной и Западной Европы, и безнадежно подорвала экономику.

Беспорядки из-за нехватки продовольствия вспыхнули в столице Петрограде (ранее С.Санкт-Петербург) 24 февраля (8 марта), и, когда большая часть петроградского гарнизона присоединилась к восстанию, царь Николай II был вынужден отречься от престола 2 марта (15 марта). Когда его брат, великий князь Михаил, отказался от престола, более чем 300-летнее правление династии Романовых подошло к концу.

Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишись сейчас

Комитет Думы назначил Временное правительство на смену самодержавию, но ему противостоял соперник в лице Петроградского Совета рабочих и солдатских депутатов.2500 делегатов в этот совет были выбраны из заводов и воинских частей в Петрограде и его окрестностях.

Совет вскоре доказал, что у него больший авторитет, чем у Временного правительства, которое стремилось продолжить участие России в европейской войне. 1 марта (14 марта) Совет издал свой знаменитый Приказ № 1, который предписывал военным подчиняться только приказам Совета, а не Временного правительства. Временное правительство не смогло отменить приказ.Все, что теперь мешало Петроградскому Совету открыто объявить себя настоящим правительством России, было опасением спровоцировать консервативный переворот.

С марта по октябрь Временное правительство реорганизовывалось четыре раза. Первое правительство полностью состояло из министров-либералов, за исключением эсера Александра Ф. Керенского. Последующие правительства были коалициями. Однако ни один из них не смог должным образом справиться с основными проблемами, с которыми столкнулась страна: захватом крестьянских земель, националистическими движениями за независимость в нерусских районах и падением морального духа армии на фронте.

Александр Керенский

Александр Керенский, 1917.

Собрание Джорджа Грэнтэма Бейна / Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия (LC-DIG-ggbain-24416)

Между тем, советы по петроградской модели гораздо более близки к настроениям людей, чем Временное правительство, были организованы в городах и крупных поселках и в армии. В этих советах росли «пораженческие» настроения, выступавшие за выход России из войны практически на любых условиях. Одна из причин заключалась в том, что радикальные социалисты все больше доминировали в советском движении. На Первом Всероссийском съезде Советов, созванном 3 июня (16 июня), эсеры были самым крупным единым блоком, за ними шли меньшевики и большевики.

Керенский стал главой Временного правительства в июле и подавил попытку переворота, предпринятую главнокомандующим армией Лавром Георгиевичем Корниловым (по мнению некоторых историков, Керенский, возможно, первоначально замышлял заговор с Корниловым в надежде получить контроль над Петроградским Советом). Однако ему все больше не удавалось остановить сползание России к политическому, экономическому и военному хаосу, и его партия сильно раскололась, когда левое крыло откололось от Партии социалистов-революционеров.Но в то время как власть Временного правительства ослабевала, власть советов росла, как и влияние большевиков в них. К сентябрю большевики и их союзники, левые социалисты-революционеры, обогнали эсеров и меньшевиков и имели большинство как в Петроградском, так и в Московском Советах.

К осени большевистская программа «мир, земля и хлеб» завоевала значительную поддержку партии среди голодных городских рабочих и солдат, которые уже массово дезертировали из рядов.