Ракурс фото это: Ракурс и фотография

Ракурс фото это: Ракурс и фотография

alexxlab 13.07.2021

Содержание

Ракурс и фотография

Каждый фотограф мечтает о том, чтобы его снимки были интересными, чтобы они нравились зрителям. На качество фотографий влияет очень много факторов. Это и содержание снимка, так сказать, его информационное наполнение, и его идея, и композиция… Об этом можно говорить долго. Сегодня же мы поговорим с вами о таком факторе, о такой составляющей фотографии, как ракурс.

Для начала давайте разберемся, что же это такое – ракурс, и как его грамотно и правильно использовать в своей работе, то есть при фотографировании. В постобработке, как известно, ракурс уже не применить, так что правильно его выбирать нужно уметь уже  на самом первом этапе создания фотографии, то есть собственно при съемке.

Что такое ракурс?

Итак, первым делом — определение ракурса.  Как трактуют это понятие специалисты в своих учебниках. Ракурс – это точка зрения фотографа на тот объект в пространстве, который он намеревается сфотографировать. Также ракурс —  это полученная в процессе фотосъемки проекция этого объекта  в той или иной точке. То есть, проще говоря, это то зафиксированное на матрице цифрового фотоаппарата (на фотопленке, на холсте художника и прочих носителях) изображение, которое мы в итоге получаем тем или иным техническим способом.

Тем не менее, в современной фотографии под ракурсом обычно понимают точку съемки относительно положению снимаемого объекта.

Конечно,  это второе определение не совсем точно отражает смысл и суть понятия ракурса, но для того, чтобы нам (и вам) было удобнее, давайте договоримся о том, что будем понимать ракурс именно так: точка и направление съемки.

Маленький экскурс в историю

Многие годы фотографы применяли в своей работе те же принципы и законы композиции, что и художники, которые создают свои произведения другими техническими средствами,  например, живописцы, работающие красками на холсте.

Чаще всего на заре фотографии высота расположения довольно-таки громоздкой и тяжелой фотокамеры зависела не от творческой задумки фотографа, а от высоты имеющегося у него штатива, на котором, собственно, тогда и устанавливалась фотокамера. Не изменился этот принцип и немного позже, когда фотоаппараты заметно поубавили в своем размере и «массе тела». Снимки стали обычно делаться с высоты человеческого роста, и многое зависело от роста самого фотографа. Но вот как-то раз художник, писатель и фотограф  из Франции Гаспар Феликс Турнашон взлетел  над Парижем на воздушном шаре и создал фотографическую панораму города с высоты птичьего полета.  Случилось это в 1858 году. Это была первая в мире фотография, сделанная с воздуха. А любимец парижского бомонда  Гаспар Феликс Турнашон в один миг превратился в величайшего фотографа Надара, оставившего весьма и весьма заметный след в истории мирового фотоискусства.

Но, тем не менее, первоначально Надар некоторыми своими современниками был откровенно высмеян. Популярный парижский художник-карикатурист тех лет Домье создал карикатуру на Надара, на которой изобразил его летящим на воздушном шаре с фотоаппаратом в руках. Подпись к карикатуре гласила: «Надар поднял фотографию на высоту подлинного искусства». Эх, знал бы тогда Домье, что его слова станут настоящим пророчеством!  

Да, фотография действительно перестала быть технической забавой обеспеченных людей того времени и стала высоким искусством. И Надар был одним из первых, кто способствовал этому. Ведь это именно он придумал изменить точку съемки. Он первым отошел от общепринятых стандартов и сделал снимок под ракурсом. И это стало своего рода революцией в изобразительном искусстве, ведь даже в живописи и то ракурс практически не применяли. Зато после Надара различными ракурсами стали весьма активно пользоваться художники-авангардисты разных толков и направлений.

Какие бывают ракурсы?

Небольшое изменение точки съемки относительно снимаемого объекта (так называемый легкий ракурс) этот объект изменяет совсем незначительно. То есть, если быть более точным, легкий ракурс изменяет лишь некоторые элементы кадра. А вот достаточно существенное смещение (явный ракурс) потребует от фотографа, то есть от вас, практически полной перестройки композиции всего кадра.

В некоторых случаях для того, чтобы добиться яркого и запоминающегося снимка вам придется весьма существенно изменить точку съемки, отойти от привычной съемки с уровня собственных глаз. Очень интересными выглядят фотографии, которые были сделаны с очень низкого или, наоборот, с очень высокого положения фотоаппарата.

Но, тем не менее, злоупотреблять ракурсом не стоит. Как верхний, так и нижний ракурс надо применять лишь тогда, когда ваша творческая задумка такое смещение точки съемки относительно снимаемого объекта себя оправдывает, когда оно действительно нужно. Проще говоря, сначала подумайте, а потом уж и меняйте ракурс.

Нижний ракурс

Фотографируя с нижним ракурсом, вы можете подчеркнуть высоту, размеры, грандиозность, значимость объекта. Снимая снизу вверх, вы визуально в несколько раз увеличиваете все эти параметры того, что вы фотографируете. Ну, например, часто можно видеть фотографии стройных сосен с нижнего ракурса. Так, что их кроны оказываются на фоне голубого неба. Или примерно так же сфотографированные высокие здания, например, храмы и колокольни. Но тут нужно быть очень осторожным – здания, сфотографированные с нижнего ракурса, могут получиться на снимке «заваленными», то есть падающими. В то же время эта «заваленность» придает снимку динамичность, эффект некоего движения. В этом случае композицию кадра лучше построить диагонально.

Нижний ракурс можно применять и в репортаже.  Очень хорошо этот прием работает в спортивной съемке. Например, прыгун в высоту или мотогонщик, взлетевший с трамплина во время мотокросса, сфотографированные с нижней точки, на снимке будут смотреться очень и очень эффектно.

Верхний ракурс

Фотографирование с верхнего ракурса, естественно, тоже визуально изменяет реальные размеры объекта съемки.

Если вы снимаете объект с верхней точки, вы как бы придавливаете его к земле, или к той поверхности, на которой он располагается. Снимая с верхней точки, фотограф отображает на снимке довольно значительное пространство и расположенные в этом пространстве объекты. Таким нехитрым приемом можно подчеркнуть положение важного объекта в общем композиционном построении кадра.

Если вы фотографируете человека в студии, то верхний или нижний ракурсы позволят вам сделать весьма оригинальные, интересные и яркие кадры. Но при этом не забывайте и о том, что такие точки съемки в значительной степени искажают привычные нашему, человеческому, восприятию пропорции снимаемого объекта, а это не всегда приемлемо, и работать с этим нужно очень осторожно и аккуратно.

Направление съемки

Говоря о ракурсе в фотографии, нельзя не сказать и  о направлении съемки. Оно может быть диагональным, центральным или боковым (то есть съемка со смещением). Посмотрите вот на этот рисунок.  На представленной схеме буквой В обозначена фронтальная композиция кадра, то есть кадр, сделанный с центрального ракурса. В данном случае оптическая ось снимка совпадает с оптической осью объектива фотокамеры. Фотографируя в таком ракурсе, вы лишаете снимок глубины, в нем пропадает ощущение пространства.  Объект съемки становится плоским и не интересным. Особенно неприемлемо так фотографировать здания и прочие архитектурные объекты. 

Если же фотограф будет постепенно смещать точку съемки в правую или в левую стороны относительно снимаемого объекта, то получится так называемый боковой ракурс. На схеме он обозначен буквами Б, Г и Д. При съемке с боковым ракурсом объект приобретает объем, а пространство снимка – глубину.

Изменение бокового ракурса может происходить до тех пор, пока объект съемки не будет находиться по диагонали относительно точки съемки. Такой ракурс принято называть диагональным. На представленной схеме он обозначен буквой А. Диагональный ракурс опытные мастера фотографии с большим успехом применяют при съемке городских пейзажей и вообще в архитектурной съемке в целом. Рекомендуем и вам поэкспериментировать в этом направлении. 

Ракурс в фотографии: разновидности, роль

Поделиться статьёй:

Любой, кто несет в этот мир свое творчество, хочет, чтобы оно было интересно людям. Фотограф — не исключение. Чтобы снимки были по-настоящему интересными, красивыми и качественными, при их создании нужно обратить внимание на множество факторов. Это и сюжет, и творческий посыл, который несет в себе фотография, и композиция, и, безусловно, ракурс.

О каждом из упомянутых явлений можно говорить бесконечно долго. А темой нашего сегодняшнего материала будет именно ракурс. Умение правильно подобрать его — это очень важный для фотографа навык, поскольку в процессе этого выбора нужно опираться на множество нюансов. В нашем сегодняшнем материале мы подробно обсудим каждый из них.

Содержание статьи:

Что представляет собой ракурс?

Как мы уже упомянули, без навыка выбора ракурса не сможет творить ни один фотограф.

Поиск идеального ракурса — это творческий процесс. Когда фотограф меняет ракурс, то он может добиться интересных результатов съемки даже в том случае, если снимаются какие-либо на первый взгляд привычные глазу объекты.   

Итак, сначала нам нужно разобраться в том, чем же, собственно, является ракурс, дать ему определение. Согласно профессиональной трактовке, ракурс является точкой зрения фотографа на тот предмет или объект, который он хочет снять. Помимо этого, ракурс — это проекция определенного объекта в какой-либо точке, которая была получена при съемке. Если говорить простым языком, то это то, что было запечатлено на матрице камеры либо холсте, то есть изображение, получаемое одним из названных способов. 

Однако в современной фотографии ракурс — это именно точка, с которой происходит съемка какого-либо объекта.

Следует отметить, что данное определение ракурса не очень четко отражает всю суть этого понятия. Однако чтобы вам было более удобно знакомиться с материалом, можно сойтись на том, что ракурс нужно понимать именно как точку съемки относительно снимаемого объекта.

Назад в прошлое: история ракурса

Немало фотографов при съемке опирались на те же самые композиционные принципы и правила, которые использовались при работе художниками, создающими свои картины совершенно другими способами. 

В те времена, когда фотография только зарождалась, высота, на которой должна была располагаться камера, целиком и полностью зависела от того, какие творческие цели преследует фотограф, а также от того, какую высоту имеет штатив, на котором нужно было устанавливать камеру. Кстати, данные принципы остались неизменными и в более поздний период развития фотосъемки, тогда, когда фотокамера очень сильно уменьшились как в размерах, так и в весе, стали гораздо компактнее и легче в эксплуатации. Фотографии стали создавать с высоты роста человека, и очень многое стало зависеть от того, какой рост у фотографа. Но однажды Гаспар Феликс Турнашон, который был французским художником, фотографом и писателем, смог создать фотопанораму Парижа с высоты птичьего полета.

Это событие произошло в 1858 году. Кстати, этот снимок был первым в истории, сделанным с высоты птичьего полета и вообще с воздуха. Сам Турнашон мгновенно стал знаменитым фотографом, который оставил величайший след в истории развития искусства фотографии в общемировом масштабе. 

Однако на первых порах этот фотограф не был принят коллегами серьезно, его даже высмеивали. Один из известных в парижских кругах карикатуристов даже нарисовал карикатуру на Турнашона. Она изображала фотографа, который летел на воздушном шаре над Парижем и держал в руках камеру. Карикатура даже была дополнена саркастической подписью, которая впоследствии оказалась пророческой в совершенно серьезном ключе. 

С течением времени фотография перевоплотилась из забавы для финансово обеспеченных людей в настоящее искусство. И именно Турнашон был именно тем первопроходцем, который изменил фотографию в этом направлении. Это потому, что именно этому фотографу пришла мысль об изменении точки съемки. Он был первым фотографом, который отринул принятые принципы и начал делать снимки под определенным ракурсом. Как вы понимаете, это стало поистине революционным шагом, поскольку доселе даже в живописи понятие ракурса почти не использовали. Однако после Турнашона ракурс стали активно применять как в изобразительном искусстве, так и в фотографии.

Разновидности ракурсов в фотографии

Первая разновидность — это легкий ракурс. Он представляет собой совсем незначительный сдвиг точки съемки относительно объекта, который снимает фотограф. Поскольку ракурс меняется совсем немного, то и объект это меняет незначительно. Если говорить точнее, то этот самый легкий ракурс лишь немного меняет составляющие кадра. Если же требуются более значительные изменения, то нужно применять явный ракурс, то есть нужно будет существенно перестраивать композицию снимка целиком. 

В ряде ситуаций с целью получить яркий и интересный кадр, вы будете должны очень значительно изменить точку, с которой осуществляется съемка, то есть отступить от съемки на уровне своих глаз. Кстати, очень запоминающимися могут стать снимки, сделанные с низкого или же напротив высокого положения камеры.  

Однако стоит помнить, что излишнее злоупотребление изменением ракурса может привести к нежелательным последствиям. Как низкий, так и высокий разновидности ракурсов лучше всего использовать лишь в тех случаях, когда это нужно для того, чтобы подчеркнуть какой-либо творческий посыл вашего снимка. То есть, не нужно применять нестандартные ракурсы, делая их самоцелью.

Нижний ракурс и его цели

 

Использовать этот вид ракурса нужно тогда, когда требуется сделать акцент на высоте, грации, значимости снимаемого объекта. Когда вы снимаете в направлении снизу вверх, учтите, что тем самым вы делаете параметры снимаемого объекта гораздо крупнее. К примеру, такой ракурс часто используют при съемке деревьев, чтобы подчеркнуть их высоту и стройную красоту стволов. К тому же при этом ракурсе фоном для крон деревьев будет небо, а это очень красиво. Приблизительно такой же ракурс часто применяется для съемке высоких зданий, храмов, колоколен. Помните, что здесь требуется особая осторожность, поскольку здания, снятые в таком ракурсе, могут выглядеть в кадре будто бы падающими, а это не тот эффект, который традиционно ожидается при использовании данного вида ракурса. Однако в том случае, если вы задались целью сообщить своей фотографии определенную динамику, иллюзию движения, то этот самый эффект падающего здания может сыграть вам на руку. Но при этом нужно будет подумать о композиционном решении кадра и построить его по диагонали.

Помимо этого, данный вид ракурса широко используется и в репортажах. Также ему можно найти интересное применение и в съемке спортивных мероприятий. К примеру, с нижнего ракурса можно запечатлеть спортсмена в прыжке или мотогонщика, который взлетел с трамплина. Такие снимки будут смотреться очень интересно и ярко. 

Верхний ракурс и его цели

Съемка с верхнего ракурса, само собой разумеется, тоже меняет настоящие размеры объектов, которые снимает фотограф. Только иначе, чем это делает нижний. Поэтому и цели применения у них кардинально разные. Когда объект снимается с верхнего ракурс, он как бы визуально придавливается к земле или любой другой поверхности, на которой он стоит. Когда фотограф использует этот ракурс, он захватывает в пространстве кадра внушительное пространство и большее количество расположенных в его пределах объектов. Этим достаточно простым с технической точки зрения приемом можно сделать акцент на то, как именно снимаемый объект расположен в композиции кадра в целом.

Когда вы снимаете человека в фотостудии, тот или иной ракурс дает вам возможность создать очень интересные и красивые фотографии, которые точно будут весьма и весьма запоминающимися. Однако следует помнить о том, что эти нестандартные ракурсы очень сильно искажают размеры и пропорции объектов, предстают в непривычном для традиционного восприятия облике. Использование нестандартных ракурсов должно быть тщательно продумано и отвечать каким-либо творческим задумкам, способствовать их передаче в кадре. Ни в коем случае не используйте нестандартные ракурсы не продумав предварительного того, зачем именно вам это нужно. Нет ничего хуже, чем рискованные по умолчанию приемы без определенной цели.   

Направление взгляда как важный фактор съемки

Когда речь идет о ракурсе при съемке, то направление также должно быть упомянуто. Существует три его разновидности: боковое, центральное и диагональное. Когда снимок сделан с центрального ракурса, оптическая ось фотографии в этом случае будет полностью совпадать с оптической осью объектива фотоаппарата. Когда вы ведете съемку в таком ракурсе, снимку будет недоставать глубины, из него как бы исчезнет впечатление пространства. Соответственно, объект, который вы снимаете, будет достаточно плоским и бледным. Такой ракурс категорически нельзя применять, если вы снимаете различные объекты архитектуры. 

Если при съемке вы будете плавно перемещать точку, с которой ведется съемка, вправо или влево относительно того объекта, который фотографируете, то вы сможете получить боковой ракурс. Этот ракурс следует выбрать, если вы желаете придать снимаемым объектам объем и глубину. 

Менять боковой ракурс можно до того, как снимаемый вами объект не станет расположен по диагонали относительно точки, с которой вы фотографируете. Данный ракурс в профессиональной среде носит название диагонального. Фотографы, имеющие за плечами достаточный профессиональный опыт, широко и очень успешно используют этот ракурс в процессе съемки городских видов и при съемке конкретных архитектурных объектов. Кстати, советуем вам попробовать данный вид ракурса, это поможет вам в процессе профессионального роста и очень пригодится в путешествиях при съемках гоородских пейзажей и зданий. 

Секрет по-настоящему качественного снимка в его гармонии. В нем должен быть соблюден баланс по всем параметрам: в сюжете, в композиции, в цветовом решении. И таких параметров еще очень много. И любой из них играет очень и очень важную роль. Это касается любого жанра в фотографии. И портрет не является исключением. 

Кстати, именно в портрете есть один особый элемент, который способствует тому, чтобы успешно достичь этой самой гармонии снимка. Однако в работе с ней есть много нюансов, которые нужно непременно соблюдать для достижения желанного эффекта. Этим элементом является взгляд человека на снимке. На первый взгляд это кажется не таким уж существенным фактором, однако он может весьма значительно изменить снимок во всех отношениях. 

Когда фотограф снимает портретное фото, он часто применяет знаменитое правило третьей или по-другому — правило золотой середины. При этом основной объект кадра располагается в нем с левой или с правой стороны относительно центра снимка. В том случае, если вы расположите объект съемки (в данном случае — человека) таким образом, то он будет смотреть в ту часть кадра, которая пустует. Если выстроить композицию портрета именно так, то снимок будет выглядеть сбалансировано и гармонично.

В том случае, если вы решили применить данный прием в создании портретного снимка, то вам будет необходимо помнить о том, что нужный эффект от него будет достигнут лишь тогда, когда пустое пространство не перегружено лишними деталями. Направление взгляда человека в это пустое пространство будет уравновешивать фотографию с точки зрения композиции.

В ряде ситуаций 2/3 кадра, которые не заполнены будут превосходно смотреться в том случае, если ввести в это самое пространство какой-то предмет не очень больших размеров, но имеющий определенную смысловую нагрузку. К примеру, это может быть лист, который падает с ветки. Или дорога, уходящая вдаль. Однако при съемке не забывайте о том, что основную роль в фотографии будет играть не данная деталь, а именно направленный на нее взгляд фотографируемого человека. 

Однако, правило не будет правилом, если не имеет исключений. Не напрасно как фотографы, так и художники утверждают, что принципы композиции сформированы для того, чтобы можно было их нарушать. Конечно же, бунт против правил должен быть осмысленным и продуманным, а не случайным. Самое главное — прочувствовать фотографию, ее характер, ее цели, понять, что именно вы хотите донести до зрителя через свой снимок, какого эмоционального отклика на свой снимок вы от него ждете. Только в таком случае нарушенные правила могут сослужить вам хорошую службу и сделать кадр интереснее и красивее.

Надеемся, что наш сегодняшний материал будет вам полезен.

Желаем вам удачи и творческих успехов!

Поделиться статьёй:

Как подобрать удачный ракурс для фото

Главными факторами, определяющими художественную ценность будущего снимка, являются правильно выбранные ракурсы для фото и сюжет, создать который при съемке человека позволяют определенные позы для фотосессии. Профессионалы знают, какое влияние на общую композицию изображения оказывает позиция камеры по отношению к объекту в кадре. Экспериментируя с положением объектива, можно усилить те или иные эффекты и подчеркнуть нужные стороны модели.

Умение подбирать удачные ракурсы – один из важнейших талантов фотографа. Все остальные дефекты снимка, такие как неправильно выставленное освещение или неестественный цветовой тон, легко поправить при постобработке. В то время как плохую точку съемки (разница в том, что при выборе последней не меняются геометрические очертания объекта) исправить в редакторе уже не удастся. Данная статья посвящена тому, как научиться определять правильный ракурс и отражать свое видение объекта, использовать приемы работы с перспективой, чтобы сделать кадр более выразительным и интересным.

Несколько советов, как подобрать ракурс

При смене позиции технически некоторые линии объектов изменяются и сокращаются, в результате чего получается интересная перспектива. Экспериментировать с изменением позиции камеры нужно осторожно, так как очертания можно исказить как выгодно, так и далеко не удачно. Также ответственно следует относиться и к выбору точки съемки. Соблюдение этих правил и позволяет создать удачную композицию кадра.

Понимание, как правильно выбрать ракурс для фото, приходит с опытом. Однако новички могут воспользоваться советами профессионалов, чтобы достаточно быстро значительно поднять свой уровень. В частности опытные мастера предлагают применять следующие популярные и эффективные решения:

  • Съемка с нейтральным и естественным положением фотоаппарата на одной линии по высоте с объектом. Расположив объектив чуть ниже, вы визуально приподнимите модель в кадре. Однако такую позицию лучше не использовать при портретной съемке.
  • Положение, когда камера находится над объектом, делает героя маленьким и забавным. Такой прием применяют для уменьшения значения и искажения масштабов.
  • На уровне земли – совершенно иная и непривычная точка зрения, которая в то же время может показать мир в другом цвете. Использование данной техники способствует тому, что неодушевленные предметы в кадре выглядят более живыми.
  • Снимая сверху перпендикулярно плоскости пола, вы сведете перспективу на нет и получите возможность сравнить настоящие размеры объектов.

Создание портретов отличается особой спецификой. Если для жанровой фотосессии большое значение имеет правильный момент, то для постановочной необходимо подобрать удачную позу, а также использовать вышеописанные приемы, учитывая, какие цели стоят перед профессиональным фотографом и моделью.

  • Позиция с расположением камеры чуть выше глаз позволяет акцентировать внимание на лице. Полные люди при этом в кадре будут казаться стройнее.
  • Располагая объектив ниже глаз или даже у подбородка, можно добиться иллюзии высокого роста. Однако это положение следует использовать осторожно из-за искажающего эффекта, нарушения пропорций и создания комичности кадра в некоторых ситуациях.
  • Чтобы снять удачный групповой портрет, фотоаппарат лучше располагать на уровне или чуть ниже глаз. Так сохраняются пропорции человеческих фигур и не возникают искажения.
  • Для съемки пары или одного человека подходит расположение камеры выше или на уровне глаз.

Освоив приемы, позволяющие разобраться, как подобрать красивый ракурс для фото, можно смело приступать к экспериментам. А сделать это занятие еще более приятным и увлекательным поможет одна из камер моментальной печати «Инстакс». Это современные гаджеты, которые позволяют делать и мгновенно проявлять снимки без обработки или с небольшой редактурой, в зависимости от модели устройства.

Ограниченное количество кадров подстегнет к изучению законов перспективы и тому, чтобы научиться самостоятельно создавать шедевры, не опираясь на инструменты фоторедакторов. Вы можете выбрать объект для съемки или лично позировать для фото. Устройства дают возможность создавать отлично скомпонованные автопортреты благодаря встроенному зеркальцу для селфи. А если вы уже умеете повсюду находить интересные ракурсы для снимков, то камера «Инстакс» может стать незаменимым спутником на вечеринках, прогулках и в путешествиях!

Выбираем точку фокусировки и ракурс съемки

Поделиться статьёй:

Ракурсом в фотографии называют позицию фотоаппарата по отношению к сюжету съемки. И когда вы будете практиковаться, вы заметите, какое влияние оказывает эта позиция на общую композицию снимка. Запомните: эксперементируя с ракурсом, мы, фотографы, способны усиливать объект фотографии.

Уметь подбирать красивые ракурсы для фотографий — это, пожалуй, самый главный талант фотографа. Если недоэкспонсированность кадра можно поправить в редакторе при пост-обработке, то вот ужасный ракурс вы уже не исправите.

Ракурс и точка съемки в фотографии отображают ваше видение на сюжет. И единственное различие между точкой и ракурсом заключается в том, что при выборе точки съемки  геометрические очертания объекта не изменяется.

 

Введение

С французского raccource переводится как «укороченный», «сокращенный».  Иными словами, при изменении ракурса некоторые линии так же изменяются и сокращаются, так и получается интересная перспектива. Это очень распространенный прием, когда фотограф с помощью необычного ракурса для фотографии слегка искажает очертания объектов, но пользоваться таким приемом следует осторожно, ибо он может как усилить впечатление от объекта съемки, так и испортить его.

 

 

Точка съемки и композиция снимка

Выбирая точку съемки, не стоит забывать о том, какое влияние она оказывает на композицию и художественность фотографии. Для того чтобы более успешно раскрыть задуманный сюжет и смысл содержания снимка, вам стоит относиться к выбору точки съемки со всей ответственностью, а не просто щелкать направо и налево.

У фотографа довольно много различных задач, которые необходимо решить во время съемки. Одна из таких задач – это  композиция в фотографии. Вообще данное понятие заключает в себе идеальное сочетание всех элементов: мы смотрим на линейное, световое, тональное построение кадра, а также на общий колорит снимка.

Благодаря гармоничному сочетанию всех вышеописанных элементов, фотограф способен создать систему, которая добавит фотографии художественной выразительности, а она, в свою очередь, вызовет интерес у зрителя.

Предлагаем вам пример того, когда фотография сделана без тщательного подбора точки съемки, когда снимок был сделан бездумно, будто для протокола.

Такого рода фотоснимки никак не могут претендовать на титул «красивое фото», они не обладают высокохудожественной ценностью, а лишь вызывают некоторое раздражение. В хорошо скомпанованном кадре нет места лишним деталям – здесь все тесно связанно друг с другом и расположено в нужных точках плоскости. В фотографическом искусстве имеется  целый свод правил и различных требований, руководствуясь которыми, можно создать хорошую композицию. Отдельные правила даже имеют статус закона.

Но законы композиции – это достаточно важный и обширный вопрос, изложение которого, увы и ах, не входит в задачу  этой статьи и требует отдельного рассмотрения. Если  вы  хотите узнать поподробней о композиции, вы можете прочитать об этом здесь.

 

Ракурсы для фотографий
  1. Съемка на уровне. Когда положение фотоаппарата находится на одном уровне с объектом съемки. Такой ракурс считается нейтральным и естественным.Нижний ракурс. При таком ракурсе фотоаппарат располагается чуть ниже субъекта/объекта фотосъемки. С помощью такого расположения камеры вы сможете визуально приподнять субъект в кадре или же увеличить его размер и значимость. Но при портретной съемке такой ракурс лучше не использовать, иначе вы получите весьма комичное лицо с огромной шеей и подбородком.
  2. Верхний ракурс. Понятное дело, что при этом ракурсе ваша камера должна находиться над объектом съемки. Конечно, значение объекта в кадре разительно уменьшается, но зато герой снимка становится маленьким и забавным.
  3. На уровне земли. В данном случае фотоаппарат находится практически на земле. Для людей, конечно же, это редкая точка зрения, и потому фотография с таким ракурсом переносит зрителя в совершенно иной мир. Такой ракурс идеален для тех случаев, когда вам необходимо вдохнуть жизнь в неодушевленный предмет.
  4. Съемка сверху. Выбирая правильный ракурс для фотографий попробуйте сфотографировать задуманный сюжет сверху, так, чтобы камера находилась перпендикулярно той плоскости, где располагается объект. При такой съемке перспектива «сходит на нет»,  и тогда становиться любопытно сравнивать настоящие размеры различных объектов снимка.

Теперь вы видите, что ракурс напрямую зависит от высоты точки съемки.

 

Ракурсы для портретной съемки

Успех портретной фотографии в большей степени зависит от хорошего ракурса. И потому для различных типов лица необходимо подбирать индивидуальные акценты.

  • Верхний ракурс(когда камера располагается чуть выше уровня глаз модели) делает больший акцент на лице, нежели на фигуре. Такая точка съемки идеальна при фотографировании полных людей: на снимках они будут  казаться стройнее.  Однако иллюзию стройности любят и модели обычного телосложения, так что данный ракурс отлично подходит для любой ситуации.
  • Используя нижний ракурс (камера располагается ниже уровня глаз, а иногда и подбородка) вы создаете визуальную иллюзию того, что человек на снимке гораздо выше, чем в жизни. Это, безусловно, придает герою фотосессии значимости, но многим моделям такой ракурс совсем не к лицу. Во-первых, из-за того, что при фотографировании видны ноздри, а также их содержимое, и во-вторых, такой ракурс дает и комический эффект, когда лицо модели кажется меньше по отношению ко всему телу, да и фигура выглядит непропорциональной.
  • Снимая групповой портрет, располагайте камеру чуть ниже или на уровне глаз героев съемки. Благодаря этому, вы сможете уберечь кадр от искажений, а пропорции человеческих фигур останутся неизменны.
  • Для того чтобы удачно сфотографировать пару или одиночный портрет размещайте камеру на уровне глаз портретируемых, или немножко выше.

Надеемся, что наша статья оказалась вам полезна и теперь вы знаете, как выбрать ракурс для фотографии. Запишитесь на онлайн-курс обучения фотографии.

 

Поделиться статьёй:

чем отличается от точки съемки

Приветствую вас, уважаемые читатели! С вами вновь, Тимур Мустаев. Думаю, многие из вас знают, что для съемки качественных, запоминающихся фотографий мало обладать профессиональной техникой, также важно разбираться в некоторых нюансах постановки кадра.

Из сегодняшней статьи вы узнаете, что такое ракурс в фотографии и какова его роль в общей композиции.

Если верить сухой терминологии, ракурс – это видение какого-то объекта с определенной точки пространства.

Представьте себе любой предмет посреди комнаты, к примеру, пластиковый манекен, посмотрите на него спереди, сбоку, сверху, уверяю, в поле зрения попадут разные части модели – это видение и называется ракурсом.

Умение выбирать правильную позицию относительно предмета съемки, пожалуй, одна из самых главных задач фотографа.

Если недочеты, такие как пересвет и образование ненужных теней, можно с легкостью исправить во время обработки фотографии, внести коррективы в неудачный ракурс невозможно.

Виды точек съемки, ошибочно принимаемых за ракурс

Зачастую начинающие фотографы путают понятие «ракурс» и «точка съемки».

Точка съемки – это всего-навсего физическое расположение камеры относительно предмета.

На мой взгляд, самым популярным принято считать положение на уровне глаз, поскольку окружающая действительность, переданная таким образом, является привычной и обыденной.

Чаще всего данный прием используется во время портретной съемки, не искажая пропорции тела.

Положение камеры снизу-вверх, позволяет выигрышно фотографировать силуэты на фоне заката, динамичные сцены, например, во время танца или прыжка, а также архитектуру или природу.

В свою очередь, при создании портретов, стоит проявить некую осторожность к данному виду, поскольку результат может разочаровать своей комичностью, как фотографа, так и модель.

Фотосъемка с верхней точки наиболее часто применяется в отношении еды, различных предметов, строений, больших скоплений людей, природы, когда возникает необходимость «захватить» весь объект, показать его масштаб и фактуру. Она оставляет много свободного пространства в кадре, что важно, когда стоит цель передать величественность деталей.

Этот вид был открыт французским фотографом при съемке с высоты, до этого люди использовали только положение на уровне глаз. Открытие позволило по-новому взглянуть на привычные вещи.

Меняя точку на верхнюю или нижнюю можно без труда «переместить» линию горизонта в кадре, что в итоге поможет избежать деления объекта пополам — правило третей.

Направления съемки

Говоря о ракурсе, нельзя не упомянуть о важности направления съемки, которое помогает изобразить характерные особенности предметов.

Направление бывает трех видов: диагональное, центральное и боковое.

Если вести съемку из центра, фотографируемый объект лишится объема. Категорически не рекомендуется использовать данный метод во время съемки архитектуры.

Обратного эффекта можно добиться, смещаясь в левую или правую сторону от предмета.

Советы по выбору удачного ракурса

  • Выбирайте перспективу, таким образом, чтобы натура привлекала внимание полностью на себя и доминировала в кадре.
  • Пользуйтесь правилом золотого сечения, для этого условно проведите три линии на равном расстоянии, как по вертикали, так и горизонтали, объект должен находиться в точках пересечения или вдоль этих линий. Помните, это правило зависит непосредственно от масштабов и типа объекта, а также общего замысла.
  • Избегайте таких нелепостей, когда предметы заднего фона вмешиваются в передний план. Например, дерево или фонарь, находящиеся за человеком, могут показаться «торчащими» из его головы. Во избежание этого, поэкспериментируйте с диагональными и боковыми направлениями.
  • Выбирая перспективу для портрета необходимо учитывать тип лица, которые классифицируются, как по форме, так и по общим чертам. К примеру, чтобы нос казался значительно меньше, фотографировать нужно в анфас или в пол оборота. Если модель имеет крупные глаза, следует оказаться от съемки сверху, потому как в результате можно получить инопланетные кадры. При фотосессии полных людей нужно, наоборот, использовать верхнюю точку съемки – это зрительно уменьшит габариты фигуры.

Эти правила не имеют жестких рамок: вы можете применять их на практике, а можете полностью игнорировать.

Поскольку создание композиции – это творческий процесс, в него следует вносить нотки идиотизма, чтобы результат не был похож на чужой.

Итак, сегодня вы узнали, что такое ракурс, точка и направление съемки.

Пользуйтесь полученной информацией, практикуйтесь и не бойтесь совершать ошибки, ведь от них никак не зависит чья-то жизнь.

Хотите больше узнать о своем зеркальном фотоаппарате? На что он способен? Научиться правильного его понимать? Тогда вы нашли, что искали. К вашему счастью, предлагаю вам курс – «Цифровая зеркалка для новичка 2.0» (если у вас НИКОН) или «Моя первая ЗЕРКАЛКА» (если у вас КЭНОН). Волшебный видеокурс. Рассказывается и показывается все настолько понятно, что после его просмотра вы начнете полностью разбираться в своей фотокамере. Я его рекомендую всем, кто начинает развиваться в качестве фотографа!

Цифровая зеркалка для новичка 2.0 — для тех, у кого NIKON.

Моя первая ЗЕРКАЛКА — для тех, у кого CANON.

Подписывайтесь на обновления блога и делитесь ссылкой с друзьями, пусть любовь к фотографии станет заразительной.

Всех вам благ, Тимур Мустаев.

Фотограф!: Ракурс и точка съемки в фотографии

Привет, друзья! Сегодня в рамках рубрики «Теория фотографии» мы поговорим о ракурсе и точках съемки.

Ракурс и точка съемки в фотографии отображают ваше видение на сюжет. Уметь подбирать красивые ракурсы для фотографий — это очень важный талант фотографа. Если недоэкспонсированность кадра можно поправить в редакторе при пост-обработке, то плохой ракурс вы уже не исправите.
Ракурсом в фотографии называют точку расположения фотоаппарата по отношению к объекту съемки. Благодаря изменению точки съемки один и тот же предмет будет выглядеть каждый раз совершенно иначе.

С французского raccource переводится как «укороченный», «сокращенный». Иными словами, при изменении ракурса некоторые линии так же изменяются и сокращаются, получается интересная перспектива. Это очень распространенный прием, когда фотограф с помощью необычного ракурса слегка искажает очертания объектов, но пользоваться таким приемом следует осторожно, ибо он может как усилить впечатление от объекта съемки, так и испортить его.

Самый простой пример ракурса — это использование двух горизонтальных точек съёмки (или просто взгляда). Попробуйте просто посмотреть на один и тот же предмет спереди и сбоку. Первый пример, который приходит в голову — это человеческое лицо. Фас и профиль — две очень разные картинки. Ведь многие люди красиво получаются в фас, и при этом имеют полное основание стесняться своего профиля. 

Это утверждение применимо не только к людям и их разнообразным лицам, но и ко всем предметам.

Фотоаппарат (точку съёмки) можно перемещать не только по горизонтали, но и по вертикали. И давайте на этой вертикали условно расставим возможные позиции точки съёмки. Всего их три.


«Нормальная» точка съёмки.
Это то, как обычно снимают люди. Нормальная точка съемки находится на уровне глаз, она наиболее распространена, ввиду того, что дает привычное представление об отображаемом объекте. При этом изображение почти не претерпевает искажений. Фотография показывает, как бы вы видели с высоты человеческого роста.  

Такой ракурс идеален, когда важно передать объект с его естественными пропорциями. При съёмке на паспорт, при портретной съёмке. Для получения классической фотографии. Наверное, большинство фотографий в мире делается с «нормальной» точки съемки.
Нижняя точка съемки.
При съемке с нижней точки мы стараемся снимать как бы снизу вверх, опуская камеру ниже привычного уровня глаз. В основном так снимают динамические сцены – прыжки, бег (в репортажной и спортивной съемке), танцы. Используют в пейзажной съемке, когда нужно сконцентрировать внимание на каком-то мелком объекте, показать величину деревьев. Такой прием поможет подчеркнуть монументальность архитектурного сооружения или величественность статуи. В силуэтной съемке нижний ракурс, пожалуй, самый выигрышный. Силуэт на фоне заходящего солнца получается четко прорисованным, темным и занимает большую часть светлого участка снимка. Часто нижнюю точку съемки используют и для того, чтобы «сделать фон». Например, если вы снимаете какой-то объект или человека, то четкая линия горизонта визуально как бы делит его пополам. Если камеру опустить (но не под углом), то и линия горизонта опустится ниже, и нежелательный эффект пропадет.
А вот в портретной съемке использовать этот ракурс нужно осторожно, можно получить довольно комичный портрет с вытянутой шеей и огромным подбородком.

В некоторых случаях нижнюю точку съемки используют при работе с моделью для того, чтобы зрительно удлинить ноги.


Съемка с верхней точки.
Верхняя точка съемки – это когда объект находится ниже вас, и вы видите его сверху. Чтобы сделать снимок с верхней точки, не нужно забираться на высотку. Наклоните камеру под углом вниз – вот вам и верхняя точка съемки. Фуд-фотография и предметная съемка – в этих жанрах наиболее часто используется съемка объектов сверху. При съемке натюрмортов верхнюю точку съемки выбирают, когда нужно показать все предметы, входящие в композицию, разные по высоте, величине и форме.  

Фотографы часто снимают с верхней точки горизонтальные поверхности и все, что на них расположено, общие планы, производственные помещения и промышленные объекты, чтобы показать их масштабность.

Высокая точка съемки дает возможность передать больше пространства и свободы за счет зрительного растягивания перспективы. Она часто используется, когда стоит цель показать красоту природы и величественность далей. Эффектно выглядят снимки масштабных вечеринок и массовых мероприятий, сделанные свысока.
В портретной съемке верхний ракурс используется при фотографировании полных людей: на снимках они будут казаться стройнее.

Следует помнить, что съемка с нижней или с верхней точки должна быть оправдана и нести какой-то смысл. Иначе это будет восприниматься как трюкачество, вычурность. К тому же, нужно не забывать, что от созерцания чересчур искаженных предметов и «перекошенной» действительности глаз быстро устает и ваши творческие эксперименты могут остаться без внимания зрителей.

Использованы материалы сайтов:
http://videoforme.ru/
http://allphoto.at.ua/
http://fotokto.ru/
http://photoword.ru/
http://www.fotokomok.ru/

разнообразие ракурсов и их использование при съемке

Фотография — одно из самых молодых визуальных искусств. Куда моложе, скажем, живописи или рисунка (согласно одной из датировок, древнейшим наскальным рисункам, найденным в испанских пещерах, больше 40000 лет, их создали еще неандертальцы). Что такое по сравнению с этими 40 тысячами 200 лет? Вполне логично, что и в смысле композиции фотография довольно долго — примерно первые сто лет, то есть половину срока своего существования — была как бы «младшей сестрой» живописи. Я имею в виду, что фотографы использовали ровно те же самые композиционные приемы, которые были разработаны задолго до них поколениями живописцев. Фотография как бы подражала живописи, стараясь добиться ее выразительности, и только в 20-х годах прошлого века фотографы (сначала несколько первооткрывателей, а вслед за ними и многие другие) стали пользоваться первым чисто фотографическим приемом компоновки изображения — использованием необычного ракурса.

Само по себе понятие ракурса, конечно же, использовалось в изобразительном искусстве и до появления фотографии, и означало оно «перспективное сокращение формы предмета, изменяющее его привычные очертания». В фотографии это значение слова тоже используется — все мы видели тысячи снимков человека с огромными ступнями и маленькой головой вдалеке, или наоборот. Но так сложилось, что в фотографическом языке прижилось еще одно значение слова «ракурс», возможно, не совсем точное — точка съемки.

В живописи (по крайней мере в классической) обычно используется одна точка зрения — естественная. Живописцы изображают мир таким, каким его видят глаза обычным образом ориентированного в пространстве (то есть стоящего или сидящего на стуле) человека. Во многом это объясняется техникой письма — если встать на голову (или лечь на пол, или вскарабкаться на пожарную лестницу), работать кисточкой будет не так удобно, как стоя или сидя перед мольбертом. Первые фотокамеры, как мы помним, были громоздки и от холста на мольберте в этом смысле не слишком отличались. Поэтому все фотографии того времени сделаны с одного и того же ракурса, или точки зрения — с уровня глаз. Только с появлением компактных камер фотографы начали экспериментировать с другими точками съемки — и то не сразу, многие продолжали по традиции снимать даже компактными «лейками» так, словно у них в руках гигантская неповоротливая, требующая гигантского штатива крупноформатная камера.

Справедливости ради следует заметить, что первые снимки с необычной точки зрения были сделаны еще в 19-м веке как раз таки крупноформатными камерами. Это были фотографии Парижа и Бостона, снятые с высоты птичьего полета, точнее с высоты полета воздушного шара., соответственно французом Надаром и американцем Джеймсом Блейком:

Над Надаром даже издевались современники, «остроумно» замечая, что, мол, он поднял фотографию на высоту истинного искусства. Однако по-настоящему пионерами ракурсной фотографии следует все же считать людей, родившихся на полвека позже. Это советский фотограф и художник Александр Родченко и венгр (живший, впрочем, как и его предшественник Надар, в Париже) Андре Кертес.

Между этими двумя фотографами, как мы увидим, есть и огромная разница, и существенное сходство. Разница, прежде всего, в том, что Кертеса интересовала не только документальная фотография, а в документальной фотографии — не только поиск необычных ракурсов. Сказать нечто подобное про Родченко тоже было бы большим упрощением, однако в его наследии все же большая часть фотографий сделана с необычной точки зрения.

Кертес, хотя и не забирался так высоко, как Надар, тоже любил посмотреть на мир сверху:

Что можно в общем сказать про верхнюю точку съемки? Во-первых, сверху больше видно. Гораздо больше, чем снизу или с уровня глаз. По этой причине верхняя точка съемки была очень популярна у советских фотографов в 20-30 годы — как писал А. Вартанов в журнале «Советское фото» в 1985 году: «Ее мастера жаждали сделать свои снимки предельно насыщенными информацией: ведь предстояло рассказать о событиях, которые в большинстве своем можно было сопроводить надписью «Впервые в мире!»

Кстати, фотографии с точки зрения «строго перпендикулярно сверху», на которых люди превращаются в необязательные приложения к собственным теням, тоже были сделаны в то время «впервые в мире». Однако даже современным фотографам порой бывает трудно удержаться от искушения повторить этот ракурс, несмотря на то, что он, едва появившись, сразу же стал штампом. Сравним, например, фото Родченко и Кертеса:

Совершенно очевидно, что в 20-е годы это было ново и свежо, но эти два великих человека, открыв данную тему, тут же, в общем, ее и закрыли.

Нижний ракурс используется в фотографии совсем для других целей. Тут тоже первооткрывателем был Александр Родченко — вспомним хотя бы его «пионера»:

«Пионер», конечно, — особый случай, эта фотография не подпадает под общее правило применения нижнего ракурса. Это, скорее, вполне удавшаяся попытка найти новые средства художественной выразительности для изображения «нового» человека, вестника новой эпохи. Родченко удалось создать выразительный и запоминающийся образ; однако чаще всего использование такого ракурса чревато превращением персонажа в карикатуру на самого себя.

Общее же правило таково: точка зрения снизу чаще всего используется, чтобы показать, что объект съемки имеет большую значимость. Что-то (или, скорее, кто-то — мало кому придет в голову придавать слишком большую значимость неодушевленным объектам), снятое снизу вверх, выглядит гораздо монументальнее и внушительнее, чем если бы тот же объект был снят «нормальным» образом, то есть от уровня глаз или груди. Пример номер один можно найти у того же Родченко:

Очень любил фотографировать своих героев с такой точки зрения Роберт Капа:

В его знаменитейшем снимке «Смерть республиканца» тоже использован этот же прием. Можно сколько угодно сомневаться в документальности этого снимка, но в том, что автору удалось создать абсолютно монументальный образ, безупречно передающий пафос этого трагического момента, спорить трудно.

А вот еще одна фотография Роберта Капы. Момент на ней запечатлен не столь трагический — никто не умирает (во всяком случае, в кадре), просто плачет маленькая девочка. Из подписи мы можем узнать, что дело происходит в транзитном лагере для беженцев, но это не объясняет, почему девочка плачет. Может быть, у нее нет родителей, а может, ей только что просто-напросто не дали конфетку, или она элементарно устала. Неважно — точка зрения камеры, которая находится в момент съемки ниже лица девочки, превращает этот, возможно вполне обыденный момент, в символ лагеря для переселенцев — неустроенность, страх будущего, пустые надежды…

Если же камера будет находиться чуть выше — на уровне лица ребенка — снимок не получится ни монументальным, ни метафоричным. Он получится просто… человечным. В обычной жизни мы смотрим на детей сверху вниз и относимся к ним свысока. Камера на уровне глаз ребенка как бы дает зрителю быть с ним на равным, и, кроме того, посмотреть на мир его глазами.

Точно таким же образом можно показать зрителям мир глазами собаки. Или кошки, или муравья — думаю, общий принцип понятен.

мир глазами собаки на снимке Элиотта Эрвитта

Рекомендуемые статьи:

Композиция в фотографии. Учимся у мастеров. Анри Картье Брессон

Ритм в фотографии. Бруно Барби

Учимся композиции у мастеров. Элиотт Эрвитт — акцент в фотографии

[Визуальная рифма и антирифма] (http://prophotos.ru/lessons/15434-vizualnaya-rifma-i-antirifma-mett-styuart-i-drugie-chleny-kollektiva-in-public)

Основы работы с камерой

# 14: Положение и угол

Положение и угол — два элемента, которые сильно влияют на результат ваших фотографий. Поскольку они имеют такое большое влияние, их варьирование гарантирует, что вы сможете получить другой эффект на своих фотографиях. Далее мы перейдем к 3 точкам в зависимости от положения и угла. (Сообщил Томоко Судзуки)

Позиция: уровень, на котором вы держите камеру


Угол: угол, под которым камера обращена к объекту

Для заметок

— Вы можете изменить композицию фотографий в зависимости от положения и ракурса.
— Определитесь с позицией перед выбором угла.

Положение относится к высоте, на которой камера удерживается относительно земли. Удерживание камеры в нормальном положении к глазу известно как «положение на уровне глаз », удерживание ее в положении выше, чем ваш глаз, называется «положение , высокое положение », и удерживание камеры на низком уровне, например, когда вы приседаете, это называется « нижнее положение ».

Угол — это угол, под которым камера направлена ​​на объект.Удерживание камеры на горизонтальном уровне по отношению к объекту называется «, угол на уровне глаз, », положение камеры, направленной вниз, известно как «, высокий угол, », а удерживание ее лицом вверх называется «, низкий угол, ». ‘.

Во время съемки сначала внимательно наблюдайте за объектом, прежде чем решить, из какого положения снимать. Затем подумайте об угле. Значительное изменение позиции и угла съемки дает вам композиции, отличные от тех, которые у вас, возможно, были раньше.Чтобы выявить наиболее привлекательные качества объекта, вам нужно будет подойти к нему с разных точек зрения и изменить положение и угол съемки.

Позиция

Верхняя позиция

Удерживайте камеру высоко, подняв руки выше уровня глаз, или поднимитесь выше с помощью подставки для ног или платформы. Это положение для съемки позволяет снимать дальше на задний план. .Сочетание этого с большим углом создает смелую перспективу.

Положение на уровне глаз

Это стандартное положение для съемки на высоте, когда вы смотрите в видоискатель стоя. Поскольку он приводит к фотографиям, которые просто захватывают то, что вы видите , он дает наиболее реалистичное представление о том, что вы снимаете. Однако это может показаться однообразным, когда все ваши снимки сделаны с этой позиции.

Нижнее положение

Это положение, в котором вы держите камеру на высоте ниже уровня ваших глаз.Поскольку он захватывает вид, отличный от того, что вы обычно видите, , он может привести к впечатляющим фотографиям . Сочетание этого с малым углом усиливает этот эффект.

Уголок

Большой угол

Это угол, при котором вы наклоняете камеру вниз, чтобы смотреть на объект, что также называется видом с высоты птичьего полета. Поскольку это захватывает объект целиком, получается описательное изображение , которое четко фиксирует окружение, как вы его видите.Поскольку земля имеет тенденцию формировать фон на изображении, вы можете изменить свой выбор фона.

Угол уровня глаз

Это стандартный угол съемки, при котором вы держите камеру на той же высоте, что и ваши глаза, не наклоняя ее. Поскольку вы снимаете на том же уровне глаз, что и объект, то есть на том же уровне, что и нормальное человеческое зрение, результат кажется естественным и знакомым и имеет ощущение стабильности .

Малый угол

Это угол, при котором вы направляете камеру вверх на объект. При съемке высокого или высокого объекта под низким углом он создает ощущение глубины и запугивания, что позволяет изобразить присутствие и интенсивность объекта. Поскольку фоном обычно является небо, легко настроить композицию фотографии.

Подробнее об углах см. В следующих статьях:
Решения в пейзажной фотографии: высокий или низкий угол?

Связанная концепция: изменения в перспективе

(слева)
EOS 5D Mark III / EF24-70 мм f / 2.8L II USM / FL: 24 мм / AE с приоритетом диафрагмы (f / 4, 1/30 с, EV + 0,3) / ISO 160 / WB: Авто
Съемка на уровне глаз
В этом положении подвесной мост кажется короче и теряет ощущение глубины, что приводит к нейтральной картине, не передающей большой интенсивности.

(справа)
EOS 5D Mark III / EF24-70mm f / 2.8L II USM / FL: 24 мм / AE с приоритетом диафрагмы (f / 4, 1/40 сек, EV + 0,3) / ISO 200 / WB: Авто
Съемка с малым позиция
Это было сделано из положения на корточках на уровне глаз без изменения угла. Поскольку это заставляет подвесной мост казаться дальше от передней части до конца, он передает ощущение глубины.

(слева)
EOS 5D Mark III / EF24-70 мм f / 2,8L II USM / FL: 24 мм / автоэкспозиция с приоритетом диафрагмы (f / 8, 1/40 с, EV + 0,7) / ISO 500 / WB: дневной свет
Съемка на глаз Угол наклона
Съемка с углом на уровне глаз делает ваши снимки естественными, похожими на то, что вы бы видели. Эффект перспективы не будет очевиден, если вы не измените угол наклона камеры.

(справа)
EOS 5D Mark III / EF24-70mm f / 2.8L II USM / FL: 24 мм / автоэкспозиция с приоритетом диафрагмы (f / 8, 1/30 сек, EV + 0,7) / ISO 400 / WB: дневной свет
Съемка при высоком угол
Я наклонил камеру под углом ниже уровня глаз. Перспектива преувеличена, так как передняя часть изображения кажется шире, а дальний конец изображения — меньше.

Простое небольшое изменение положения камеры и угла, под которым она обращена к объекту, может создать ощущение перспективы, что значительно изменит впечатление от ваших фотографий.Если бы вы держали камеру инстинктивно или обычно, вы бы обычно снимали в удобной позе, с положением на уровне глаз и углом на уровне глаз. Съемка таким образом делает сцену естественной и делает ваши фотографии более прямолинейными. Однако из-за этого некоторые предметы могут казаться довольно простыми. Во время съемки тщательно изучайте объект, чтобы определить наилучшее положение и угол для его съемки.

Для получения дополнительной информации о положениях и углах ознакомьтесь со следующим:
Часто задаваемые вопросы о камере № 7: В чем разница между положением камеры (уровнем) и углом камеры?
Влияние угла на фотографию

Получайте последние новости о фотографии, советы и рекомендации, подписавшись на нас!

Как сделать ваши фотографии более креативными, используя ракурсы камеры

Творческое использование ракурсов — один из самых быстрых способов сделать ваши фотографии более интересными и разнообразными.

Даже если вы не умеете хорошо пользоваться камерой, углы делать легко! Все, что вам нужно сделать, это переместить камеру выше или ниже, чтобы резко изменить угол наклона фотографии. Неважно, какую камеру или какой объектив вы используете (даже смартфон), вы всегда можете сделать более творческие фотографии, изменив камеру или угол съемки.

Пять разных углов камеры

У вас есть пять ракурсов на выбор. Каждый из них добавит другой ракурса, придав вашей фотографии настроение или ощущение, которое вы хотите от нее.

# 1 — Вид с высоты птичьего полета

Самый высокий угол обзора камеры — «с высоты птичьего полета». Это когда вы поднимаетесь над сценой и смотрите прямо вниз. Этот угол отлично подходит для просмотра всех деталей сцены сверху.

Вид с высоты птичьего полета — это необычный ракурс, потому что обычно вы не смотрите на сцену сверху высоко. Любой ракурс, выходящий за рамки вашего обычного повседневного опыта, сделает вашу фотографию более интересной.

Для этой фотографии нашего спящего ребенка я выбрала вид с высоты птичьего полета.Выбрав этот ракурс, я смог посмотреть вниз и обрамить его ветками черники.

Вид с высоты птичьего полета отлично подходит для фотосъемки еды, позволяя увидеть все на блюде.

# 2 — высокий угол

«Высокий угол» — не такой уж экстремальный вид, как вид с высоты птичьего полета. Вам просто нужно быть немного выше человека или предмета, который вы фотографируете.

Думайте о высоком ракурсе как о вполне нормальном виде на мир для большинства взрослых. Это особенно актуально для родителей, которые всегда смотрят на своих детей свысока.

Даже если вы часто сталкиваетесь с этим ракурсом или перспективой в течение дня, он все равно может быть идеальным для некоторых ваших фотографий. Большой угол полезен для того, чтобы ваш объект выглядел меньше или более уязвимым и, возможно, заставил зрителя казаться более доминирующим.

Этот высокий угол позволил мне посмотреть на сына сверху вниз, а также поработать с некоторыми интересными элементами фона.

Так как это фотография «младшей сестры», под большим углом она выглядит менее уязвимой.

# 3 — Лицом к лицу

Горизонтальный снимок выполняется на уровне глаз объекта. Это очень интересный ракурс, который помогает установить личную связь между человеком на вашей фотографии и человеком, просматривающим ее.

Это отличный угол для портретов, хотя угол чуть выше уровня глаз также отлично подходит для портретов.

Когда она пришла из игры, вся в грязи, я знал, что должен использовать привлекательный угол лица к лицу.

Мне нравится эта захватывающая перспектива.

# 4 — малый угол

Для низкого угла необходимо находиться ниже уровня глаз. По мере того, как вы опускаетесь ниже, вы увеличиваете объект фотографии. Это может добавить вашим фотографиям ощущение чего-то большего, чем жизнь, и отлично подходит для подчеркивания острых моментов или придания вещам пугающего или эпического вида.

Низкий ракурс абсолютно необходим при фотографировании акул. Это единственный способ увидеть их самую пугающую черту; зубы!

Этот момент был полон энергии, когда дети бежали с автобусной остановки.Опускание на более низкий угол помогает подчеркнуть энергию момента, а также приблизить автобусы на заднем плане к детям.

# 5 — Bug’s Eye View

Этот угол, также известный как «взгляд червя», звучит как нельзя лучше. Вы опускаетесь как можно ниже и смотрите прямо на объект съемки.

Опять же, это очень необычный ракурс. Вы редко сталкиваетесь с этой точкой зрения, поэтому она добавит вашей фотографии интересной или творческой перспективы.

Мне пришлось лечь на землю и посмотреть на это фото.Мне показалось, что это идеальный ракурс, чтобы запечатлеть первое серьезное восхождение моего сына!

Увидеть жука на детской площадке несложно. Просто подождите, пока ваши дети начнут лазать, и смотрите прямо на них.

Одна сцена — три ракурса

Это отличная идея — снимать более одного ракурса каждый раз, когда вы делаете снимок момента. Это подтолкнет вас к творчеству, поможет вам исследовать новые перспективы и предоставит вам больше возможностей для рассказа истории.

Следующие фотографии демонстрируют, как я запечатлел одну сцену с трех разных ракурсов.

На этой первой фотографии был использован более высокий угол, чтобы посмотреть на сцену и увидеть лужу.

Лицом к лицу идеально подходит для портрета с мутным лицом.

Эта перспектива под меньшим углом делает момент немного больше и подчеркивает волнение, которое она испытала после того, как повеселилась в луже грязи.

За гранью повседневных перспектив

Знание этих пяти ракурсов камеры и их практика поможет вам отвлечься в любое время, когда вы не воодушевлены или обнаружите, что ваши фотографии получаются скучными или предсказуемыми.Чтобы оживить ваши фотографии, просто выберите самый необычный ракурс. Как только вы это сделаете, попробуйте еще как минимум два ракурса и выясните, какой из них лучше всего запечатлел момент.

Экспериментируя с ракурсами, вы повысите свой творческий потенциал, отказавшись от повседневных перспектив. Попробуйте прямо сейчас запечатлеть несколько разных ракурсов. Я хотел бы видеть ваши фотографии в разделе комментариев ниже.

Психология фотографии: ракурсы

Угол уровня (вертикальная ориентация)

Для съемки под равным углом камеры к людям и животным мы снимаем на уровне глаз объекта.С людьми это естественный способ взглянуть на человека. Он показывает людей такими, какими мы их ожидаем увидеть в реальной жизни. Психологически мы смотрим на человека лицом к лицу. Мы чувствуем с ними равный статус и власть, как сверстники. Когда мы становимся на колени, чтобы снимать сидящих объектов, полученная фотография выглядит так, как будто мы тоже сидим, а не стоим над ними. На самом деле, с фото справа, это было именно так. Когда я сделал этот снимок, я тоже сидел со своим другом Биллом, наслаждаясь сигарой.

Угол наклона — это один из типов субъективного ракурса камеры, потому что снимок побуждает зрителя идентифицировать себя с объектом. Если объект съемки — высокий или невысокий человек, этот аспект его внешности исчезает, поскольку мы смотрим на него лицом к лицу. Если объект съемки — ребенок или животное, мы приступаем к съемке на уровне их опыта, а не с точки зрения более высокого взрослого или человека. В случае объектов и сцен, которые существуют выше нашего обычного положения, например, воздушного змея, застрявшего на дереве, или объектов и сцен, которые обычно находятся под нами, например игрушек, лежащих на полу, угол обзора камеры поднимает нас вверх или вниз, чтобы испытать эту сцену. как будто мы его часть.

Поскольку горизонтальный угол наклона камеры обычно кажется естественным, особенно на фотографиях взрослых и в большинстве сред, с которыми мы сталкиваемся ежедневно из нашего обычного положения стоя или сидя, зритель фотографии может даже не воспринимать это сознательно как «угол, ”В отличие от других типов ракурсов.

The High Angle (вертикальная ориентация)

Фотографы-портретисты часто рекомендуют снимать голову с чуть более высокого угла, обычно чуть выше уровня глаз объекта.Глаза будут казаться больше и более подчеркнутыми, потому что они находятся ближе к камере и появляются над центром полученной фотографии. Этот тип угла также приведет к тому, что нос, нижняя часть лица, подбородок и особенно тело будут казаться меньше, что может быть желаемым эффектом для некоторых объектов — например, если вы хотите похудеть или похудеть. человек казался короче. Также будут подчеркнуты волосы человека, и в некоторых случаях, как у лысых мужчин, объект может показаться более «умным», потому что макушка будет казаться больше.

Более широкий угол камеры при съемке прямо вниз на объект, смотрящий вверх, может привести к популярному карикатурному портрету, где верхняя часть головы и глаза явно преувеличены, в то время как гораздо меньшие тело и ноги кажутся комично выступающими из головы. . Широкоугольный объектив усиливает необычный, а иногда и юмористический эффект.

Вообще говоря, если вы хотите уменьшить что-то в кадре, поднимите камеру так, чтобы все, что находится под центром кадра, было меньше.

Большие углы камеры могут привести к тому, что объект окажется в худшем положении по сравнению с вашей доминирующей и более сильной точкой зрения. Объект меньше, менее значим и уменьшен, в то время как вы гигант. Вы буквально и образно «смотрите на них свысока». Большие углы камеры хорошо подходят для усиления представления о том, что объект покорный, униженный, уязвимый, бессильный, упавший, избитый или раненый. На снимке справа моя дочь, измученная долгой и утомительной прогулкой, врезается в диван.Высокий угол обзора усиливает ощущение того, что она упала в замкнутый мир дремоты.

Фотография, снятая со значительно больших углов камеры, например, наверху лестницы или верхних этажах здания, может создать ощущение свободы, превосходства и «над всем этим». Вы чувствуете себя всеведущим, будучи в состоянии видеть общую картину и все действия в ней. Как более объективная, а не захватывающая точка зрения, вы становитесь невидимым наблюдателем, не вовлеченным, удаленным.Снимаемый объект или объект может казаться поглощенным настройкой; они становятся маленькой частью более широкой картины.

«Вид с высоты птичьего полета» показывает сцену прямо над головой на очень высоком месте, например, с высокого здания или самолета. Когда-то знакомые сцены поначалу могут быть неузнаваемыми с этой странной и неестественной точки зрения, как на этом кадре полей, плато и облаков после полета реактивного самолета. Вы видите большие обширные области, сжатые в небольшое поле зрения.Все выглядит маленьким, плоским и приземистым, даже такие вещи, которые, как известно вашему сознанию, массивны, например, горы, деревья и здания. Люди кажутся незначительными, словно муравьи. Этот ракурс действительно может создать эту трансцендентную, богоподобную точку зрения. Если вы боитесь высоты, это может даже казаться неестественным, дезориентирующим и провоцирующим беспокойство.

На очень большой высоте, например при съемке с самолета, сцена ниже может стать настолько неузнаваемой, что полученное изображение трансформируется в абстрактные линии, текстуры, цвета и узоры.


Низкий угол (вертикальная ориентация)

Если вы снимаете портрет стоящего человека в полный рост из своего положения стоя, то объект будет выглядеть немного неестественно приземленным, если вы примерно того же роста, что и этот человек. По этой причине при съемке полноразмерных портретов стоящего объекта основное практическое правило для того, чтобы люди выглядели естественно в своем росте и перспективе, заключается в размещении камеры в центре кадра в кадре, что означает съемку под немного низким углом. .Итак, если вы снимали портрет человека в полный рост, поместите камеру примерно на уровне талии объекта, то есть в центре кадра, который вы видите в видоискателе. Если вы сделаете снимок под немного более низким углом, ниже уровня талии, человек будет казаться выше, что пригодится актерам короткометражных фильмов, которые хотят повысить свой статус, и политикам, желающим проявить власть. Однако помните о возможных негативных последствиях взгляда на чей-то нос. Для увеличения эффекта, который будет еще больше подчеркнут широкоугольным объективом, снимайте с еще более низкого уровня до земли.Объект будет казаться драматичным и, возможно, даже неестественно высоким.

Что бы вы ни фотографировали — будь то человеческое на не-низком кадре, как тип субъективного ракурса камеры, создается ощущение, что объект большой, высокий, мощный, доминирующий, внушительный, авторитетный или угрожающий. В кадре молодых женщин на стойке с обезьянами есть ощущение силы, свободы и полета. Стоя, молодой человек на самом деле находится над ними, но тот факт, что он находится дальше от меня в моем положении с низким углом наклона камеры, заставляет его казаться меньше, чем молодые женщины, что подчеркивает их силу.

Напротив, зритель фотографий с низким углом обзора может чувствовать себя слабым, бессильным, неуверенным, беспомощным или подавленным по отношению к объекту. Вы находитесь в положении ребенка или в стране гигантов. Вы буквально «смотрите вверх» на предмет, возможно, из уважения.

Низкий угол обзора камеры человека или объекта над нами имеет тенденцию изолировать объект от окружающей среды. Небо или потолок образуют фон, на котором стоит объект.Это может быть удобный ракурс для устранения отвлекающего или неуместного окружения. Минималистский фон может вырывать объект из контекста или подчеркивать важность, самобытность и силу объекта. В некоторых случаях низкий угол может дезориентировать, что может быть хорошо или плохо, в зависимости от цели кадра.

В городах или пейзажах очень низкий угол обзора камеры может вызвать чувство трепета, удивления, волнения или ошеломления от величия окружающей обстановки.В саду или комнате очень низкий угол обзора камеры поможет зрителю оценить сцену с точки зрения кошки, собаки или насекомого. Цветы и стулья выглядят огромными. Обычные аспекты окружающей среды, которые не замечаются или не оцениваются стоя, особенно изнанка вещей, теперь приобретают все большее значение.

При съемке с малым углом камеры с широкоугольным объективом, включая близлежащий объект и фон, уходящий вдаль — например, цветок на переднем плане с пустынным пейзажем, тянущимся к далеким горам — полученное изображение приобретает театральное качество повествования. .Здесь, прямо перед нами, находится объект, но мы видим его внутри обширной сцены, которая дает нам фоновый контекст того, где этот объект вписывается, откуда он мог появиться, куда он движется и почему он может быть здесь.

Передний угол (горизонтальная ориентация)

Вообще говоря, когда вы снимаете спереди объекта, вы применяете прямой, прозаичный и серьезный подход.Это может даже показаться честной, не вводящей в заблуждение точки зрения.

Если объект смотрит в камеру, вы и объект находитесь лицом к лицу. Вы осведомлены о субъекте, а субъект знает о вас — конечно, при условии, что субъект является разумным существом. Даже если это не так, передний ракурс с большей вероятностью, чем любой другой ракурс камеры, создаст впечатление, что неразумный объект ЗНАЕТ о вас. Когда вы стреляете в машину прямо, трудно отказаться от мысли, что ее фары смотрят прямо на вас.Стреляйте в него сбоку, и вы вряд ли будете воспринимать его как ощущение вашего присутствия через периферийное осознавание, как в случае с человеком.

При изучении поведения людей и животных, особенно приматов и собак, психологи говорят об «угрозе в лицо». Прямой подход к объекту — лицом к телу, глазами к глазам — может показаться сложным или конфронтационным. Передний угол можно использовать для создания такого эффекта на фотографии, в основном, если объект выглядит неуверенным, покорным или встревоженным.И наоборот, если объект на фотографии выглядит напористым, конфронтационным или агрессивным, вы, зритель, можете почувствовать тревогу, связанную с угрозой в лицо.

На этом снимке девочки-подростка ракурс передней камеры объединяет усилия с ее дерзкой головой, скрещенными руками и наклонным телом, чтобы предупредить нас о ее дерзком отношении.

Когда объект съемки не смотрит в камеру, передний угол может передать это серьезное чувство: «Я здесь, перед вами, смотрю на вас.«Фотограф и зритель фотографии заявляют о своем присутствии. Субъект, даже смотря в сторону, может казаться осознающим наше присутствие или, по крайней мере, может легко осознавать, что мы стоим прямо перед ним. Мы можем приписать психологическое значение тому факту, что субъект не смотрит в глаза — например, будучи робким, застенчивым, отвлеченным, незаинтересованным или поглощенным чем-то более захватывающим, чем наше присутствие.

Угол обзора (горизонтальная ориентация)

В этом типе снимка в горизонтальной плоскости фотография, похоже, была сделана немного слева или справа от ближайшего объекта.Если объект смотрит прямо на вас, кого-то или что-то далеко слева или справа, полученное изображение, скорее всего, произведет тот же психологический эффект, что и ракурс передней камеры. Однако, если объект смотрит или взаимодействует с другим невидимым человеком (или предметом), который, кажется, стоит прямо рядом с вами, как на снимке молодой женщины справа, это один из видов «точки зрения». ”Снят, согласно Mascelli в его книге Пять C кинематографии .

Этот тип фотографий представляет собой интересное сочетание субъективного и объективного ракурса камеры.С одной стороны, вы стоите бок о бок, почти бок о бок с тем невидимым человеком, с которым взаимодействует субъект, как будто вы отождествляете себя с точкой зрения этого человека в этой ситуации. Однако даже если на фотографии создается впечатление, что вы стоите прямо здесь, вы, как правило, чувствуете себя незамеченным игроком в этой ситуации, потому что объект съемки не смотрит вам в глаза. Вы чувствуете себя объективным, невидимым и, может быть, даже невидимым наблюдателем, не вовлеченным в действие в данный момент напрямую.

Этот угол обзора камеры часто используется при съемке мероприятий, например свадеб. Когда все сделано хорошо, это отражает умение фотографа совмещать субъективную / объективную динамику. Если вы можете быстро погрузиться во взаимодействие между людьми, сделать быстрый снимок «от первого лица», не привлекая слишком много внимания, а затем спокойно выйти из ситуации, полученная фотография даст зрителям ощущение, что они тоже были «здесь», пока также переживает ситуацию с несколько незаметной, объективной точки зрения.

Боковой угол (горизонтальная ориентация)

В этом типе снимка вы стоите сбоку от объекта, чье тело повернуто от вас. Как и в случае со снимком с точки обзора, если объект смотрит прямо в камеру, эффект может быть аналогичен углу передней камеры, за исключением тех ситуаций, когда психологическое впечатление заключается в том, что объект только что заметил ваше присутствие. застенчивый, застигнутый врасплох, намеренно отвернулся от вас или, по какой-то другой причине, хочет избежать столкновения анфас.С точки зрения науки о языке тела, субъект представляет неоднозначное сообщение: я одновременно смотрю на вас и отворачиваюсь от вас. В этом интригующем противоречии может быть много других скрытых значений.

Если объект съемки не смотрит в камеру, как на снимке справа, психологическое впечатление резко меняется. Фотограф, как и человек, просматривающий фотографию, теперь больше чувствует себя объективным, незамеченным и даже невидимым наблюдателем объекта.Если субъекты не кажутся застенчивыми, осознающими, что делается фотография (что является тонким и захватывающим аспектом выражения лица в фотографии), они, кажется, не осознают нашего присутствия. Полученная фотография может показаться немного вуайеристской или как будто у нас есть какое-то преимущество, сила или контроль над объектом. Ведь мы их видим, а они нас не видят. Чем дальше вы от объекта, тем сильнее эти ощущения. Находясь вблизи, создается впечатление, что вы находитесь рядом с этим человеком, что ваше присутствие можно или легко почувствовать.

Задний угол (горизонтальная ориентация)

Съемка сзади предметов, скорее всего, создаст впечатление, что они не замечают нашего присутствия — если только они не смотрят на нас через плечо, как если бы они поймали нас с поличным подкрадываться к ним. Задний угол имеет тенденцию быть дискретным, скрытным подходом к объекту. В некоторых случаях это может означать, что мы остаемся позади, следуем за объектом, следуем за ним, защищаем его спину или оглядываемся через плечо, ожидая увидеть сцену, которую они видят перед собой или в которую движутся — иногда этот эффект используется в классической живописи.

Любопытно, что снимок, сделанный сзади, будет объективным углом камеры, когда мы чувствуем себя физически и эмоционально отстраненными от объекта; но если мы оказываемся физически близко к объекту, видя и перемещаясь вместе с ним в сцену впереди, эффект может быть очень субъективным отождествлением с их опытом.

Углы наклона (наклонная ориентация)

Как я упоминал ранее, мы обычно воспринимаем мир как линии и формы, организованные по отношению к земле или горизонтально ровной поверхности.Если вы наклоните камеру в одну или другую сторону во время съемки, на полученной фотографии будет изображена сцена, которая выглядит неестественно наклоненной вверх или вниз. В кинематографии такие эффекты были названы «голландскими» ракурсами, потому что они зародились в немецком («Deutsch») кинематографе 1930-х и 1940-х годов. Техника быстро распространилась по миру кинематографии, а также фотографии, став особенно популярной в 1960-х годах как авангардный отказ от традиционных горизонтальных ориентаций.

Поскольку наклонный угол создает диагональные линии, композиция создает динамичное ощущение энергии и движения. Кажется, что даже предметы, которые явно являются стационарными, поднимаются или падают или каким-то образом сопротивляются силе тяжести. Движение глаз кажется более плавным и естественным при движении слева направо, а не справа налево (в культурах, где люди читают слева направо), поэтому наклон камеры вверх с правой стороны приводит к изображению, в котором объект и сцена кажутся поднимаясь вверх вправо.Когда вы наклоняете рамку камеры вправо вниз, кажется, что все падает в ту сторону. Эти ощущения могут подавляться или уравновешиваться ориентацией объекта. Так, например, если объект смотрит влево, но рамка камеры наклонена вверх вправо, может показаться, что объект спускается влево, даже если наклон создает притяжение вверх вправо. Эти противоречивые линии движения могут создать интересный вид баланса или напряжения.

Фотографы также используют наклонные углы как способ контролировать взаимодействие негативного пространства с объектом.Например, представьте выстрел вверх по группе деревьев или зданий. Наклон видоискателя в разные стороны в одну или другую сторону изменит то, как края кадра формируют негативное пространство и как оно обтекает органическую форму деревьев или геометрические линии зданий.

Поскольку мы обычно не воспринимаем горизонтальную плоскость нашей окружающей среды как наклонную, даже когда наклоняем голову набок, наклон камеры имеет тенденцию создавать уникальные ощущения энергии, дезориентации, дисбаланса, перехода, опасности, неустойчивости, нестабильности, напряжения и т. Д. нервозность, отчуждение, замешательство, пьянство, безумие или насилие.По этой причине это очень субъективный тип ракурса камеры, который побуждает нас испытывать эти ощущения вместе с объектами на фотографии, особенно если субъекты представляют другие визуальные подсказки, подтверждающие это состояние ума. Если нет, то мы, зритель, могли бы быть вместилищем этих эмоций, а не субъектом. Так, например, если изображение сильно наклонено и объект выглядит растрепанным, то и мы, и субъект испытываем это состояние беспорядка. Но если объект выглядит совершенно спокойным, тогда мы, зрители, чувствуем смущение, глядя на, казалось бы, спокойную сцену и объект.

На снимках справа названный ракурс добавляет причудливого юмора утки, ищущей что-то возле ряда переносных горшков, в то время как очень похожий наклон создает более жуткое, тревожное ощущение на фотографии грузовика.

Я заинтригован или иногда начинаю чесать голову, когда вижу свадебный снимок жениха и невесты, идущих рука об руку по острову, на фотографии, которая явно была наклонена. Каковы были намерения фотографа? Ощущаем ли мы с этой парой волнение от этого счастливого события? Пара пережила, возможно, рискованное вступление в брак? Были ли мы, зрители, рано воспользовались преимуществами открытого бара и теперь более дезориентированы, чем новобрачные мужчина и жена? Или фотограф просто использовал голландский ракурс в качестве классного трюка, не придавая особого значения его эмоциональному эффекту?

Голландский ракурс использовался и злоупотреблялся настолько, что некоторые опытные фотографы вздохнули, увидев его.Если вы используете наклонный угол просто ради этого, полученная фотография может очень хорошо выглядеть надуманной. Серьезно подумайте о том, как наклонный эффект соответствует композиции и желаемому эффекту изображения.

Также учитывайте степень наклона. Экстремальный вариант может выглядеть чрезмерно надуманным, абсурдным или просто глупым. Здесь я подчеркиваю «может», потому что целью кадра могло быть надуманное, нелепое, глупое или какое-то другое экстремальное чувство, нравится это зрителям или нет.Незаметные наклоны тоже проблематичны или интригуют. Когда большинство людей видят слегка наклоненное изображение, они подумают, что «это криво». Фотографы могут даже посмеяться над очевидной ошибкой удерживания камеры на одном уровне. Еще раз, однако, слегка неуравновешенное и несбалансированное ощущение слегка наклонного кадра может очень хорошо послужить композиции и предполагаемому воздействию изображения, как в странном и тревожном ощущении в кадре гуся у переносных туалетов. Эффект может даже регистрироваться на подсознательном уровне.


Угол-плюс (наклонная ориентация)

В качестве термина, часто используемого в кинематографии, снимок «угол плюс угол» подразумевает низкое или высокое положение камеры, а также съемку по наклонной по диагонали линии, уходящей на задний план. Например, представьте, что вы смотрите вниз вдоль длинного ствола винтовки, и высокий объект направлен на вас.

Снимок «Угол плюс ракурс» сочетает в себе энергию диагональной линии, эмоциональные качества нахождения над или под объектом, а также ощущение глубины и измерения.Как тип субъективного ракурса камеры, он может быть довольно захватывающим и драматичным. Его часто используют в приключенческих боевиках, а когда он используется в фотографии, он также может создать ощущение действия и приключения.

Несмотря на то, что мужчина неподвижен в уличной сцене, снятой справа, высокий плюс диагональный угол, тем не менее, создает ощущение движения и энергии.

Длинный или широкий угол обзора (поле зрения)

В широком угле обзора мы видим большую картину сцены перед нами.Обычно это (но не обязательно во всех случаях) более объективный тип ракурса камеры. Мы чувствуем себя немного дальше от сеттинга, на обочине, не так тесно, как невидимый наблюдатель или часть аудитории.

Кинематографисты обычно делят эти широкие углы обзора на три типа. На чрезвычайно длинном кадре мы видим сцену как очень широкую перспективу, такую ​​как обширная равнина с горными хребтами вдали или городской горизонт издалека. В фильмах его часто используют в качестве вступительного кадра, чтобы передать идею о том, что это большая картина того, где вот-вот разворачивается история.Хотя такой ракурс объективной камеры может создать впечатление, что мы далеко, далекие наблюдатели, он также может вызывать чувство трепета, когда мы наблюдаем размах и величие сцены перед нами. В некоторых случаях очень длинная фотография может вызвать то, что психологи называют «океаническим переживанием» — ощущение, что мы радостно, даже духовно теряем наше маленькое «я» в великолепных размерах и сложности открывающейся перед нами перспективы. Хороший пейзаж и, конечно же, снимки океана могут создать это ощущение океана.

В кинематографическом кадре , длинном кадре , мы видим меньшую, более конкретную сцену, где какое-то действие имеет или будет иметь место — как в кадре улицы, дома или комнаты. Опять же, это, как правило, объективный ракурс камеры, потому что он обычно передает идею о том, что мы еще не полностью вошли в это пространство. Например, в свадебной фотографии это может быть снимок всей обеденной зоны, где проходит вечеринка. Или это может быть фотография людей на танцполе, но сделанная с расстояния, когда мы чувствуем, что наблюдаем за танцем, а не являемся его частью.

Угол камеры для постановки — это особый тип длинных планов, заимствованный из опыта сценических постановок. Например, это может быть снимок всей комнаты, где объекты видны в разных частях комнаты — слева и справа, на переднем и заднем плане, на лестнице, на балконе — каждый, возможно, занят в разных сферах. виды деятельности. Угол постановочной камеры служит своего рода коллажем субъектов, которые объединены своим присутствием в одном месте, каким-то образом психологически и эмоционально связаны друг с другом просто тем, что они находятся в одном месте, даже если они могут не появляться. взаимодействовать друг с другом напрямую.

Средние углы обзора (поле зрения)

Для среднего угла камеры вы приближаетесь к сцене, чем при длинном или широком обзоре, оставаясь при этом в несколько далекой или объективной точке обзора, как если бы наблюдаете действие или сцену, но все же не совсем ее часть. В кинематографии и фотографии снимок группы людей также считается средним.Это захват человеческого взаимодействия. Вы видите, что они делают, но не участвуете в групповой деятельности, как на кадре людей в ресторане, сделанном с улицы.

В кинематографии снимок небольшой группы людей и «два кадра» двух человек считаются типами средних планов. Два кадра также иногда называют «американским кадром», потому что он часто использовался в ранних американских фильмах, где романтика почти всегда доминировала в истории. В фотографии два кадра захватывают самый маленький и обычно самый близкий тип группы: два человека друг с другом.Несмотря на то, что существует множество психологических вариаций этих двух снимков — точно так же, как существует безграничное разнообразие способов, которыми два человека относятся друг к другу, один важный фактор, который следует учитывать, — это то, на каком из двух предметов зритель будет стремиться сосредоточиться. Человек, который привлекает больше нашего внимания, вероятно, будет тот, кто лучше или интереснее освещен, больше в фокусе, выше в кадре, смотрит в камеру, ближе к камере, демонстрирует более интересный язык тела, разговаривает или явно в движение.

Узкие углы обзора — также известные как крупные планы (поле зрения)

Узкий угол обзора или крупный план — это почти всегда субъективный тип ракурса камеры. Вы попадаете прямо туда, близко и лично, замечая все тонкие детали, цвета и текстуры. Вы отождествляете и даже чувствуете единое целое с субъектом, будь то человек, растение, животное или какой-либо объект.

В кинематографе с участием людей это называется «реакционным выстрелом», потому что крупный план помогает зрителю глубоко прочувствовать эмоции и состояние души человека в ответ на ситуацию. Крупный план хорошо помогает раскрыть личность субъектов или суть некоторых аспектов того, кем они являются как личности.

Варианты крупного плана включают снимок с головой и плечами, снимок только с головой и «колье», которое приближается к области, начинающейся ниже губ и простирающейся чуть выше глаз.Фотографы также используют другие типы крупных планов, которые разрезают различные области лица, хотя для полностью эффективного снимка реакции обычно требуется включение глаз и рта, которые являются наиболее сильными чертами лица в эмоциональном общении человека.

Крупный план настолько хорошо оживляет объект, что может оживлять даже неодушевленные предметы, позволяя нам близко прочувствовать его особенности и ощущения. Представьте себе, например, крупный план воды, льющейся из крана, или поршневой насос, работающий в двигателе.

Экстремальные крупные планы входят в область макросъемки, где мы можем почувствовать, что сливаемся с объектом, теряемся в нем или поглощаемся им, иногда в духовной или мистической манере, как на снимке крупным планом. растение. Мы можем настолько погрузиться в нее, что даже потеряем из виду, что это за объект, как в некоторых формах абстрактной фотографии. Идентичность самого объекта больше не является целью фотографии, а скорее сложные цвета, узоры, тона и текстуры, которые составляют объект.


8 кадров и ракурсов из кино, которые помогут улучшить ваши фотографии

«Салли Гарднер в галопе» иногда считается одним из самых ранних фильмов, когда-либо созданных, когда он был выпущен 15 июня 1878 года. Двадцать четыре фотографии лошади и ее жокея были быстро воспроизведены друг за другом, создавая иллюзию движение при просмотре через зоопраксоскоп старых времен.

С тех пор кинематографисты проявили свой творческий потенциал и создали ряд важных кадров для изображения эмоций через объектив.Сегодня мы рассмотрим некоторые из этих типичных кинематографических снимков и ракурсов, чтобы узнать, как их можно использовать в фотосъемке.

Средний выстрел

Начнем с одного из самых простых кадров. Средний снимок может быть похож на многие из ваших типичных фотографий. Объект снимается от колен или талии до макушки. Мы не можем видеть их тело целиком, но мы достаточно близки, чтобы установить первичную связь с этим человеком.Мы можем просматривать те аспекты фона, которым разрешено появляться в кадре. Средние кадры — это основа того, с чего мы начнем. Не всегда самое интересное, но средние кадры имеют решающее значение.

Пример : Женщина фотографируется на скамейке во время чтения книги. Мы не настолько близки, чтобы прочесть ее маленькие подробные выражения, но мы чувствуем легкую связь с предметом и можем понять, что она сидит на скамейке в парке.

Крупный план

Более интимный и «бросающийся в глаза» крупный план направлен на создание более сильной связи с объектом.Внезапно мы можем ясно видеть эмоции человека и легко соединяться с его человечностью. Если наш объект старше, мы можем увидеть складки времени, которые рассказывают историю внутри себя. Крупные планы хороши, когда вы хотите получить интимный документальный снимок, в котором мир исчезает, а ваш объект находится в четком фокусе.

Пример : Мужчина фотографируется, когда принимает трудное решение. Находясь поближе, мы можем почувствовать его стресс и увидеть, как складываются морщинки на его лице. Мы можем увидеть, как по его лбу стекает капля пота.Мир ушел, и ум человека в центре внимания.

Дальний удар

Прекрасно подходит для рассказа историй, длинные кадры позволяют нам видеть не только объект съемки, но и окружающую его среду. В зависимости от того, как настроен дальний план, мы можем найти человека, окруженного его рабочим пространством, и таким образом узнать немного больше об его жизни. В других случаях объект может быть окружен, казалось бы, бесконечно изолированным. Длинные планы помогают нам делать фотографии, которые определяют положение человека в мире.

Пример : пожилой мужчина сидит на углу улицы и читает журнал. Мы не знаем, кто он, но мы можем полностью видеть его окружение — он кажется одиноким и изолированным. У нас есть базовое представление о нашем предмете и о том, где он находится, когда история начинает разворачиваться.

Голландский угол

Все чаще подвергаясь критике за чрезмерное использование в фотосъемке, голландские ракурсы могут помочь нам сказать что-то о фотографии или ее объект не совсем правильный.Голландские углы, которые обычно используются для изображения мира на своей стороне, могут быть искусно использованы, чтобы сказать нам, что что-то не так. Возможно, объект находится в опасности или его душевное состояние не обосновано.

Пример : Женщина фотографируется, узнав, что ее ребенок умер. Мы можем решить совместить голландский ракурс с крупным планом. Ее глаза закрыты, а объектив наклонен, мы чувствуем, что ее мир невыносим и только что перевернулся — он больше не стабилен.

Низкий угол

При фотографировании с низкого ракурса, также известного как «взгляд червяка», объекты кажутся больше, чем обычно.Объектив смотрит на сцену со скромностью, в то время как объект возвышается над миром. Фотография, сделанная под низким углом, чтобы помочь установить доминирование или власть.

Пример : Мужчина в деловом костюме сфотографирован возле офиса своей компании. Из-за небольшого угла он кажется большим по сравнению со зданием. Мы чувствуем чувство контроля и доминирования, когда он стоит над камерой и смотрит на нее сверху вниз.

Высокий угол

Глядя на прямо противоположную ситуацию, можно использовать высокий угол, чтобы объект казался маленьким или уязвимым.Такие снимки, известные как «вид с высоты птичьего полета», могут использоваться для обозначения того, что объект находится в опасности или утратил доминирующее положение в своем окружении. Добавьте голландский угол, и почти наверняка произойдет что-то плохое.

Пример : Ребенка фотографируют, когда он в страхе сидит в углу. Снимая изображение под большим углом, ребенок выглядит маленьким и слабым. Большой угол говорит нам о том, что фотографируемый объект мал по сравнению с остальным миром.

Экстремальный крупный план

Самый интимный из всех снимков, экстремальный крупный план, выходит за рамки стандартного крупного плана, фокусируясь на одной детали. Мы можем увидеть каплю пота, стекающую по лицу объекта, или страх в его глазах. Крупные планы можно снимать с помощью макрообъективов из-за того, насколько близко они находятся к объекту. Как бы они ни были сняты, экстремальные крупные планы позволяют нам эмоционально проникнуть под кожу наших объектов.

Пример : Пожилая женщина сфотографирована глазами в сжатой рамке.Мы можем видеть морщины на ее коже и пятна времени; ее глаза кажутся усталыми и слезящимися. Этот экстремальный крупный план устанавливает более сильную связь с нашим объектом, чем любой другой снимок.

Через плечо

Снимок через плечо можно использовать, чтобы показать отношения между другим персонажем и нашим объектом. Мы занимаем позицию рядом с основным объектом, крупным планом в их пространстве и смотрим на мир, как если бы мы стояли с ними. Мы можем связать нашу модель с физическим предметом или другим человеком в их пространстве.Положение через плечо помещает нас в мир задокументированного объекта.

Пример : Мы впервые фотографируем мужчину, который смотрит в глаза своей партнерше. Сзади человека мы чувствуем, что стоим с ним и переживаем момент. Обрамление плеча мужчины и его партнерского центра кадра говорит нам о том, что между двумя людьми существуют отношения.

Как эффективно использовать ракурсы и снимки из камеры

Как эффективно использовать ракурсы и снимки из камеры Фотография для начинающих Состав Автор Чад Верзоса
Подпишитесь ниже, чтобы сразу загрузить статью

Вы также можете выбрать свои интересы для бесплатного доступа к нашему премиальному обучению:

Умение правильно кадрировать фотоаппарат имеет решающее значение для вашего успеха в фотографии.Когда вы показываете своей аудитории другую точку зрения, это вызывает эмоции, которые заставляют их лучше связываться с вашей работой.
Вот некоторые из самых популярных углов камеры, которые помогут вам повлиять на чувства людей, когда они смотрят на ваши изображения.

Снимайте портреты на уровне глаз для более интимной перспективы


Уровень глаз — это самый простой и наиболее распространенный ракурс для фотографирования. Это наиболее знакомая нам перспектива.
Первый шаг — посмотреть в глаза человека, которого вы фотографируете.Фотографы-новички часто используют собственные глаза в качестве ориентира для снимков на уровне глаз.
Но на самом деле вам нужно следить за взглядом объекта. Если вы обнаружите, что наклоняете камеру вверх или вниз, вы делаете это неправильно.
Переместите камеру в соответствии с высотой объекта. Если объект выше вас, включите режим Live View на экране и поднимите камеру над головой.
Когда вы снимаете маленького человека, подумайте о том, чтобы присесть или даже стать на колени.
Вам также следует обратить внимание на голову объекта съемки.Углы лица важны, когда дело доходит до снимков на уровне глаз. В большинстве случаев вам нужно, чтобы ваша модель смотрела в сторону от объектива.
Попросите их зафиксировать взгляд на объекте позади камеры. Так они не будут выглядеть неловко на ваших снимках.
Если вам нужны интимные портреты, пусть они смотрят в объектив. Или вы можете попросить их вместо этого взглянуть на логотип вашей камеры в верхней части камеры.

Попробуйте сделать снимок под низким углом, чтобы объект выглядел огромным


Уровень глаз может надоесть, если это единственная перспектива, которую вы используете.Вы всегда можете переключить его, используя вместо этого снимки с низкого ракурса.
Снимок под низким углом заставляет ваш объект выглядеть намного больше, чем он есть на самом деле. Если вы хотите, чтобы они выглядели доминирующими на вашем изображении, то это лучшая перспектива для использования.
Низкие углы также делают движение на фотографии более драматичным. Поскольку из-за этого ноги выглядят гигантскими, все, что делает ваш объект, также выглядит более интенсивным.
Вот почему в фильмах их часто используют в боевых сценах.
Но есть и обратная сторона. Низкие ракурсы — не лучший вариант для портретов, потому что из-за них люди выглядят непривлекательными, поскольку вы снимаете снизу.
Это также может сделать ваш объект съемки угрожающим, потому что его тела выглядят непропорционально. Не стесняйтесь сделать несколько пробных снимков и выяснить, подходит ли это для вашего изображения.

Сделайте снимок под большим углом, чтобы включить фон


Если вы хотите, чтобы человек выглядел меньше среднего, сделайте снимок под большим углом. Поскольку вы стреляете в них, ваш объект выглядит миниатюрным.
Эта перспектива также вызывает у зрителя различное психологическое воздействие.В большинстве случаев это делает ваш объект менее ярким, потому что он кажется маленьким.
Его эффект становится более очевидным, когда вы стреляете на несколько футов над ними. Это также может помочь передать детскую невинность, особенно если они смотрят в объектив.
Если вы поднимете камеру немного выше, этот угол может создать ощущение свободы. Почему? Потому что стрельба с высоты заставляет людей летать.
Часто можно увидеть в фильмах эпические кадры актеров с подъемного крана.

Используйте дрон с высоты птичьего полета


Готовы к новым высотам при съемке с высокого ракурса? Попробуйте использовать вид с высоты птичьего полета.Как следует из этого термина, эта перспектива подразумевает фотографирование с неба.
Вид с высоты птичьего полета такой же, как и при съемке с большого угла. Единственная разница в том, что вы фотографируете со значительной высоты.
В наши дни вы можете создавать изображения с высоты птичьего полета с помощью дрона. Но вы также можете сделать это, перейдя на более высокие уровни здания и направив камеру вниз.
С высоты птичьего полета ваш объект может казаться значительно меньше, чем когда вы находитесь на земле. Эта перспектива также может заставить вашу аудиторию почувствовать, что они смотрят на диораму.
Эта уникальная перспектива также охватывает большую площадь, поскольку вы находитесь дальше от объекта съемки. Так что это идеальный способ запечатлеть пейзажи и архитектуру.

Используйте голландский угол для резких фотографий


Голландский угол (также известный как наклонный угол) делает изображения резкими, потому что он обеспечивает нетрадиционную перспективу.
Люди всегда ожидают, что фотографии будут прямыми. Когда вы наклоняете рамку, вы привлекаете внимание аудитории, потому что это необычно.
Эта творческая перспектива уходит корнями в кино. Поскольку это делает вашу фотографию нестабильной, это создает чувство дискомфорта. Вот почему вы видите, что фильмы ужасов часто используют его.
Но голландский наклон не должен быть все время угрожающим. Это также может сделать действие на вашей фотографии более смелым и смелым.
Наклонная рамка добавляет иллюзию движения. Это усиливает движение вашего объекта. Поэтому неудивительно, что вы также постоянно видите это в боевых сценах.

Съемка крупным планом для интимных портретов


Крупный план — один из наиболее полезных ракурсов для съемки.Он обеспечивает идеальное расстояние между вами и объектом.
Создает интимную и дружескую атмосферу на ваших фотографиях. Это не конфронтационный ракурс, но и не слишком отдаленный.
При съемке портретов думайте о расстоянии от человека, когда вы разговариваете с ним. Вы не должны быть слишком далеко, чтобы вам пришлось кричать.
Но вы также не должны быть слишком близко, чтобы вторгнуться в их личное пространство.
Фотографы-портретисты все время снимают крупным планом. Но это также один из самых распространенных ракурсов для натюрморта.
Это эффективно, потому что предлагает перспективу, соответствующую тому, как мы смотрим на объекты в реальной жизни.

Съемка крупным планом, чтобы запечатлеть детали лица, например глаза


Экстремальный крупный план (он же ЭБУ) создает более интимное пространство между изображением и зрителем, чем средний крупный план. Это также позволяет вашей аудитории более индивидуально взаимодействовать с вашей фотографией.
Этот угол позволяет людям видеть более мелкие детали, которых они не увидели бы в противном случае.
У ЭБУ много положительных применений, но он также может иметь негативное влияние на ваши фотографии.Расстояние от него может вызвать у людей приступ клаустрофобии.
И так как это конфронтационно, это также может вызвать дискомфорт у некоторых ваших зрителей. Более того, фокусировка на одной области мешает вам показать остальную часть объекта. Помните об этом, когда будете составлять кадры.

Используйте общий план, чтобы показать окружение объекта


Длинный выстрел — это технический термин, означающий стрельбу с большого расстояния. Фотографы часто используют его, чтобы показать среду, в которой находится объект.
Вы можете использовать общий план, чтобы сфотографировать любое место, будь то улица или коридор. Его основная цель — создать сценарий и предоставить людям больше информации о местоположении на изображении.
Если вы хотите сделать длинный снимок, вся длина человека, которого вы фотографируете, должна уместиться в кадре.
Вам также необходимо показать достаточно места, чтобы дать людям понять, где все происходит.

Попробуйте очень длинные выстрелы, чтобы добавить чувство масштаба


Цель очень длинного снимка — показать массивность места по сравнению с вашим объектом.
Итак, если вы, например, снимаете человека в городе, то здания и небо должны занимать большую часть пространства.
Этот ракурс очень похож на обычный дальний план. Единственная разница в том, что теперь вы находитесь на более значительном расстоянии от объекта.
Другими словами, вы должны быть достаточно далеко от интересующей вас точки, чтобы это был лишь небольшой участок вашего изображения.

Сделайте широкоугольный снимок, чтобы увидеть творческие искажения


Широкий угол — это не столько вопрос, как вы занимаетесь при фотографировании.Его магия заключается в том, как он искажает элементы вашего изображения.
Таким образом, вы можете снимать с его помощью с разных ракурсов и каждый раз добиваться уникального результата.
Например, вы можете использовать широкоугольный снимок, чтобы объект казался больше. Он создает эффект, аналогичный эффекту снимка с низкого ракурса, поскольку нарушает пропорции конечностей объекта.
Но вы также можете использовать широкий угол для дальних снимков. Когда вы снимаете с расстояния, ваш объект кажется меньше. Таким образом, фон на изображении выглядит более заметным.
Использование широкого угла также позволяет снимать красивые пейзажи и архитектуры. Вы можете снимать больше пейзажей, поскольку он покрывает намного больше места, чем обычный объектив.

Заключение

Использование ракурсов имеет решающее значение при создании исключительных фотографий. Так что не торопитесь, чтобы изучить их, чтобы помочь вам больше вовлекать свою аудиторию.
Помните, что дело не только в крутых перспективах. Это также то, как вы заставляете людей думать о ваших изображениях в целом.

Об авторе

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит) ‘, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’ , ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ‘, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

10 лучших способов использовать разные ракурсы в вашей фотографии

1.Сесть

Будь то на полу или на сиденье, сидение сразу дает вам более низкую перспективу и, следовательно, новые возможности для фотографирования. Деревья и люди, например, могут возвышаться над вами, когда вы садитесь, из-за этого властного ощущения. Часто фотографирование детей выглядит более естественно и из сидячего положения, поскольку вы находитесь на их уровне, а не стреляете в них.

2. Выйти в море

Во время путешествия, если у вас есть водонепроницаемая камера, попробуйте повернуться лицом к пляжу.Если вы не хотите промокнуть, просто идите к воде и встаньте у края, стреляя вверх по пляжу, а не в море, как большинство людей. Вы также можете сесть на какую-нибудь лодку и посмотреть, какие захватывающие снимки побережья вы можете получить, находясь там. Организованная прогулка на лодке также даст вам фантастическую возможность сделать потрясающие фотографии дикой природы, пока вы на ней. Если вы все-таки отправитесь в море, использование погодостойкой камеры будет означать, что она будет защищена от морских брызг, но не забудьте вытереть свой комплект по возвращении домой, чтобы удалить любые остатки.Вот еще несколько уроков по фотографированию моря.

3. Поднимитесь высоко

Направляйтесь к ближайшей башне или холму, чтобы полюбоваться потрясающим видом на город или пейзаж под вами. Ночные пейзажи городов работают хорошо, как и туманное утро в сельской местности, где долины заполнены туманом и видны только вершины наверху. Чтобы сделать снимок еще более эффектным, сделайте снимок панорамы — эта тема обсуждается далее на странице. Если вам нравится пейзажная фотография, то вот 10 быстрых советов по съемке пейзажей.

4. Выньте стремянку

Это может прозвучать глупо, но если вы пытаетесь сфотографировать многолюдное мероприятие с большой толпой людей, вы сможете снимать над ними. Это поможет вам избежать попадания голов в кадры и даст вам прекрасную возможность получить общий обзор сцены. Стремянка также приблизит вас к предметам, которые немного слишком высоки для стрельбы с земли, и предложит немного альтернативный угол для повседневных предметов, которые большую часть времени снимают прямо.

5. Под водой

Если у вас есть подходящее оборудование, стоит попробовать съемку под водой. Вам даже не нужно заниматься дайвингом, вы можете просто купить подводную камеру и искупаться в бассейне или на пляже на мелководье. Это весело и для детей.

6. Держите камеру высоко вверх

Самый простой способ изменить вид — просто поднять камеру над собой, чтобы получить другую перспективу сцены.Камеры с регулируемым экраном позволяют комфортно видеть все во время съемки — даже под очень большим углом.

7. Расширяйся

Зачем довольствоваться стандартным снимком 4 x 6, если можно снимать панораму? Благодаря встроенным режимам панорамы делать более широкие снимки стало проще, чем когда-либо. Все, что вам нужно сделать, это выбрать режим панорамы и повернуть камеру в том направлении, в котором вы хотите создать панораму. Затем камера соединяет изображения вместе, чтобы у вас был полный снимок сцены, которую вы снимаете.

8. Лежать

Опять же, это может сделать вас забавным, но оно того стоит, поскольку вы получите вид муравья, который может дать удивительно хорошие фотографические результаты. Используйте маленькую диафрагму, чтобы максимизировать глубину резкости, и следите за своей экспозицией, если вы включаете небо в свой снимок. Это положение также отлично подходит для макросъемки и съемки крупным планом насекомых и растений, а также любых других мелких объектов на земле.

9.Стрелять из-под / под вещами

Для этого нужно расположить камеру так, чтобы она была низко к земле, но смотрела вверх, к небу. Это может создать отличные изображения цветов, например, так как создается впечатление, будто они склоняются над вашим объективом, а также дает уникальную возможность получить на снимке много неба.

10. Используйте отражения

Отражения могут быть отличным инструментом для изменения перспективы. Помимо очевидных вариантов, таких как пейзажи, отраженные в зеркальных озерах, ищите лужи, в которых вы можете отражать людей с зонтиками, новые здания из стекла, которые могут отражать немного более старые конструкции, и более абстрактные кадры, когда дует ветер, поэтому поверхность воды еще нет.

Поддержите этот сайт, сделав пожертвование, купив членство Plus или совершив покупки у одного из наших аффилированных лиц: Amazon UK, Amazon США, Amazon CA, ebay UK

Использование этих ссылок не требует дополнительных затрат, но поддерживает сайт, помогая сохранить бесплатный доступ к ePHOTOzine, спасибо.

Что значит для вашей фотографии съемка с разных ракурсов

Углы — это факторы, которые оказывают большое влияние на фотографию.Малейшее или кажущееся едва заметное изменение направления, с которого вы снимаете объект, имеет решающее значение для результата.

На самом деле, даже элементарная регулировка угла съемки может полностью изменить настроение и атмосферу вашей фотографии. Так что будьте внимательны, когда кадрируете объект! Техника имеет значение, особенно в этом случае.

Чтобы провести аналогию … подумайте об углах съемки, как о диалогах в кино. Диалог очень словесно и ясно объясняет, кто эти конкретные персонажи и что ими движет.В фотографии у вас нет такой роскоши, но вы все равно можете общаться о своих объектах в зависимости от того, как вы их снимаете.

Давайте посмотрим, как съемка под разными углами влияет на вашу фотографию.

Угол обзора

Это может быть немного вводящий в заблуждение термин, поскольку вы смотрите на сцену не глазами объекта съемки. Вместо этого точка зрения — это ссылка на объект, который, кажется, смотрит на кого-то другого … стоящего рядом или позади вас (которого зритель, конечно, не видит).

На этом горизонтальном снимке будет казаться, что он сделан немного справа или слева от объекта. Такие ракурсы создают интересное психологическое воздействие на зрителя, потому что объект не смотрит вам в глаза (не смотрит прямо в камеру). В результате создается ощущение, что вы, зритель, наблюдаете за сценой, а объект не замечает вас, тем самым создавая несколько вуайеристскую динамику и динамику невидимого наблюдателя!

Однозначно интересный снимок.

Высокий угол

Как следует из названия, высокий ракурс — это снимок, сделанный, когда объектив смотрит на объект, по большей части прямо над уровнем глаз. Поскольку объект смотрит вверх в камеру и зрителей, это ставит их в подчиненное положение с психологической точки зрения.

В результате большой угол используется для придания объектам более невинного или безобидного вида, почти как если бы они были маленьким ребенком, смотрящим на взрослых. Имея это в виду, если вы хотите придать своим объектам симпатичный вид или иным образом попытаться вызвать к ним сочувствие, это хороший способ.

Конечно, есть пределы того, насколько эффективным может быть этот снимок для получения такого впечатления от вашего объекта. Если, например, ваш объект — тяжелоатлет весом 300 фунтов, который выглядит так, как будто он может жать лежа весь мир, то даже выстрел с большого угла может не сработать. С другой стороны, высокий ракурс все еще может работать в этом сценарии, если вы хотите получить более комичный вид для вашего объекта штангиста!

В конце концов, сопоставление выстрелов с большого угла, пытающихся создать ощущение невинности или беззащитности огромного штангиста, который по своей природе жесток и силен, поддается карикатуре.

Низкий угол

Двойник большого угла, низкий угол используется для того, чтобы ваш объект выглядел более властно, чем он есть на самом деле. Съемка объектов снизу заставляет их смотреть на аудиторию сверху вниз, создавая таким образом чувство запугивания, контроля и власти.

Этот снимок следует использовать, если вы хотите, чтобы ваш объект выглядел так, будто он кажется огромным и даже представляет собой угрозу или кого-то, с кем нужно считаться.

Вспомните свои любимые фильмы: злодеи, особенно в жанрах фэнтези или научной фантастики, обычно снимаются снизу, чтобы они казались большей угрозой.Возьмите злодея Ксеркса из кровавого и вычурного историко-фантастического фильма «300». Его называют богом среди людей, что также подчеркивает его положение как царя персов, поэтому его часто снимают с низкого ракурса.

Угол уровня

Проще говоря, угол наклона — это то, чего вы ожидали, если бы разговаривали с человеком лицом к лицу. На этом снимке объект находится на уровне глаз, камеры и аудитории. Так как это естественный способ смотреть на людей, это угол, который позволяет нам видеть объект так, как это максимально приближено к реальной жизни.

С психологической точки зрения (вы уже понимаете, как изменение ракурса тесно влияет на восприятие?), Фотография, сделанная под прямым углом, ставит зрителей на равные с объектом. Другими словами, вы не чувствуете себя ниже или выше испытуемого, а как будто вы его ровесник.

Для таких фотографий фотограф садится, чтобы сфотографировать сидящего объекта, стоять лицом к лицу с ним, когда он встает, и т. Д. Прелесть этого ракурса в том, что он заставляет зрителей чувствовать, что на самом деле ракурса нет. в игре — это так естественно.

Боковой уголок

На этом снимке камера находится сбоку от объекта, но его тело повернуто в сторону. Боковой угол может работать одним из двух способов:

  • Человек не смотрит в камеру
  • Испытуемый повернул голову, чтобы посмотреть в камеру

Психологически говоря, объект, не смотрящий в камеру, снятый сбоку, может вызвать у зрителя ощущение, будто он вуайеристически наблюдает за объектом, оставаясь незамеченным.Если объект смотрит в камеру и повернул голову, это может создать впечатление, что он только что заметил вас или пристально изучает вас.

Разные углы; Разные чувства

К настоящему времени вы знаете без тени сомнения, что небольшие изменения ракурсов на вашей фотографии имеют сильные психологические эффекты в том, как ваши зрители интерпретируют ваши снимки.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *