Три режима наложения в Фотошоп, которые вы обязанны понимать

Photoshop может показаться очень пугающим во время его изучения, но как только вы получите представление о некоторых его инструментах, то удивитесь тому, как вообще без него обходились. И если есть в Photoshop категория, которая является очень запутанной, но одновременно мощной при правильном применении, то это коллекция режимов наложения. Эта статья не раскроет все доступные в Photoshop опции, но даст вам хорошую отправную точку для путешествия по изучению всех режимов наложения.

 

 

Режимы наложения в Фотошоп: несколько основных режимов для начала

 

В программе Photoshop режимы наложения находятся в выпадающем меню в верхней части панели Слои (по умолчанию это «Обычные»)

Всего есть 27 различных вариантов на выбор, в том числе режим наложения Обычные, который установлен по умолчанию.

Adobe упорядочил эти 27 режимов в шести различных категориях.

Обычные (Normal) – содержит режимы наложения, которые собственно не смешиваются со слоем. (Обычные показывают сам слой, а растворенный слой просто удаляет пиксели с верхнего слоя, и с уменьшением непрозрачности этот эффект увеличивается).

Затемнение (Darken) – эти режимы наложения используют 100% белого как нейтральный, они создают эффект затемнения по всему изображению.

Замена светлым (Lighten) – здесь Photoshop использует 100% черного как нейтральный, они создают эффект осветления по всему изображению.

Перекрытие (Overlay) – в режимах наложения Перекрытие Photoshop смешивает верхний слой и нижний слой таким образом, чтобы добавить контраст. Эффект меняется, исходя из непрозрачности слоя и выбранного типа режима наложения.

Разница (Difference) – этот набор можно отнести к группе инверсии, так как эти режимы наложения часто используются для удаления цветов на слое ниже или их инвертирования.

Цветовой тон (Hue) – здесь Photoshop позволяет быть очень креативным с тоном, насыщенностью и светлотой в слоях.

Когда вы применяете к слою режим наложения, то он воздействует на тот слой, который находится непосредственно под ним в Photoshop.

Чтобы упростить процесс изучения всех 27 режимов наложения, давайте рассмотрим три наиболее универсальных режима, которые предлагает Photoshop.

 

Первые три режима наложения, которые вам необходимо выучить

 

Во всех примерах ниже я буду использовать два слоя, чтобы продемонстрировать разные эффекты каждого из трех режимов наложения. Верхний слой просто белый, серый и черный слой, а нижний слой – это одно и то же изображение под тремя разными цветами.

 

Белый, серый, черный слой.

 

Режим наложения Умножение (Multiply)

Этот режим наложения относится к группе Затемнение и, следовательно, предполагает 100% нейтрального белого.

Суть этот режима состоит в том, что темные пиксели нижнего слоя умножаются на те, которые находятся на верхнем слое, и комбинируются. В результате вы получите затемнение по всему изображению, так как темные пиксели обеих слоев станут более видимыми, в то время как светлые практически исчезают.

 

 

На слое с 50% серого вы видите, что темные пиксели с серого верхнего слоя помогают затемнить слой под ним.

Этот режим наложения подходит для создания теней или удаления светлых пикселей с нижележащего слоя. Он может быть использован в сочетании с корректирующим слоем Кривые, чтобы добавить дополнительную темноту слою. Воздействие на темную часть кривых может быть действительно очень удобным, если вы хотите подчеркнуть тени или затемнить изображение.

 

Режим наложения Экран (Screen)

Как уже упоминалось выше, группа Замена светлым устанавливает черный в качестве нейтрального, исходя из этого при использовании режима наложения Экран черный слой не меняется, 100% белый остается белым, а 50% серого находится где-то посередине.

 

 

По тому же математическому методу, что и в режиме наложения Умножение, режим Экран умножает светлые пиксели верхнего и нижнего слоев. Как вы видите на примерах выше, при 50% серого светлые пиксели становятся еще светлее, так как яркие пиксели серого слоя умножаются на те, что находятся в слое под ним.

Режим наложения Экран подходит для удаления темных участков с изображения или даже может быть использован для создания мягкого свечения вокруг объекта.

 

Режим наложения Мягкий свет (Soft Light)

Здесь формула, используемая Photoshop, представляет собой сочетание режимов наложения Умножение и Экран с эффективностью, разделенной на два. Это означает, что темные пиксели станут темнее, а светлые – светлее, а результат будет разделен на два (или 50% от полной интенсивности). В итоге вы получите увеличенный контраст по всему изображению.

Режим наложения Мягкий свет – это отличный способ добавить контраст изображению.

А для более интенсивного эффекта используйте режим наложения Перекрытие.

 

 

Лучшей техникой его применения является дублирование имеющегося слоя и применение к нему режима наложения Мягкий свет. Вы увидите мгновенное усиление контраста, который можно настроить с помощью слайдера Непрозрачность на скопированном слое.

 

 

 

Примеры использование режимов наложения в Photoshop

 

Оригинал – (в полном размере 750 x 378)

 

Оригинальное изображение выглядело немного плоским, но продублировав этот слой и изменив его режим наложения на Мягкий свет вы получите больше контраста. Такой повышенный контраст хорошо смотрится на камнях и стене с граффити позади модели.

 

Продублирован с использованием режима наложения Мягкий свет

 

Следующим шагом был добавлен корректирующий слой Кривые над продублированным слоем, режим наложения изменен на Умножение. Затем была применена маска слоя, чтобы изменения коснулись только верхней части тела и лица модели. Применив эти небольшие настройки, вы заметите большую четкость на лице и в тенях.

 

Корректирующий слой Кривые + режим наложения Умножение, примененный к лицу модели и верхней части туловища, чтобы добавить четкости и деталей в тенях.

 

Эти три режима наложения в Photoshop являются всего лишь началом, но ключом к успеху в изучении большой и сложной программы Photoshop есть постепенность, а иначе вы быстро разочаруетесь и сдадитесь. Я надеюсь, что, сфокусировав внимание на этих трех режимах наложения, ваше постижение программы будет более легким.

 

 

Автор: John Davenport

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Слои и режимы наложения в Photoshop

Работа со слоями – одна из мощнейших возможностей фотошопа. Ни одна серьезная ретушь не обходится без работы со слоями.

Режимы наложения слоев – большая и сложная тема. В этой статье вы можете ознакомиться с режимами наложения слоев и их описанием. Cтатья в первую очередь будет интересна новичкам и тем, кто только начал изучать тему слоев в фотошоп, так же она будет полезна в качестве шпаргалки по режимам наложения.

 

Для начала разберем панель слоев.

Над слоями меню выбора режима наложения, непрозрачность (Opacity) и заполнение (Fill).

Примечание. Мне часто задают вопрос – чем Opacity отличается от Fill. Ответ такой – Fill влияет на прозрачность только пикселей слоя, а вот Opacity влияет на непрозрачность пикселей и эффектов слоя.

Идем дальше. В меню Lock вы можете выбрать что заблокировать на данном слое:

• Заблокировать прозрачные участки – вы сможете изменять только участки заполненные пикселями.
• Заблокировать пиксели изображений – предотвращает изменение пикселей с помощью инструментов рисования.
• Заблокировать позицию – предотвращает перемещение пикселей.
• Заблокировать слой целиком.

Нижняя часть панели:

• Создание связи между слоями – вы можете связать два и больше слоев или групп друг с другом. В отличии от выбора нескольких слоев, связанные слои сохраняют свою связь пока вы её не отмените.
• Применение эффектов к слоям – открывает выбор эффектов и их контролироль.
• Добавление маски к слою – создается обычная, белая маска, а если зажать Alt и нажать на кнопку, создается непрозрачная маска.
• Создание корректирующего слоя – в отличии от обычной коррекции, скажем Curves – корректирующий слой можно изменить в любой момент.
• Создание папки для слоев – очень удобно когда работаете с большим количеством слоев, группировать их.
• Создание нового слоя.
• Удаление слоя.

Теперь перейдем непосредственно к режимам наложения слоев.

Режимы наложения слоев

Изначально мы имеем такую пейзажную картинку. Вверху у нас слой с 50% непрозрачностью, ниже два слоя с 100% непрозрачностью. Два непрозрачных для того, чтобы можно было видеть разницу на фоне неба и на фоне травы.

Basic – Основная группа

Normal – Пиксели верхнего слоя непрозрачны и потому закрывают нижний слой. Изменение прозрачности верхнего слоя сделает его полупрозрачным и заставит смешаться с другим слоем.

Dissolve – Комбинирует верхний слой с нижним используя пиксельный узор. Эффекта не будет, если верхний слой имеет 100% непрозрачность. Уменьшите прозрачность для проявления эффекта.

Darken – Группа затемнения

Darken – Сравнивает два источника и заменяет значения светлых пикселей значениями темных.

Multiply – Затемняет все изображение. Полезен при необходимости увеличить плотность светов и средних тонов. Multiply похож на просмотр напросвет двух наложенных друг на друга слайдов. Если верхний слой белый – изменений не произойдет.

Color Burn – Позволяет получить более темное изображение с увеличенной контрастностью. Если верхний слой белый – изменений не произойдет.

Linear Burn – Более “сильная” комбинация режимов наложения Multiply и Color Burn, темные пиксели преобразуюся в черные. Если верхний слой белый – изменений не произойдет.

Darker color – Похож на режим Darken, за исключением того, что работает на всех слоях сразу, а не на одном. Когда вы смешиваете два слоя, видимыми останутся только темные пиксели.

Lighten – Группа осветления

Lighten – Режим противоположный режиму Darken, затемняет темные пиксели более светлыми.

Screen – Осветляет все изображение. Используйте его для осветления темных областей изображения, а так же для проявления деталей в недодержанных изображениях.

Color Dodge – Действие режима Color Dodge похоже на Screen, но заметно сильнее в светлых областях за счет проявления более насыщенных и контрастных цветов нижнего слоя. Основан на работе инструмента Dodge, который имитирует недодержку в фотографическом процессе.

Linear Dodge (Add) – Комбинация режимов Screen и Color Dodge; светлые значения преобразуются в белые. Если верхний слой черный – эффекта не будет.

Lighter Color – Сравнивает значения всех каналов обоих слоев и отображает более светлые пиксели.

Contrast – Группа увеличения констрастности

Overlay – Затемняет темные пиксели (Multiply) и осветляет (Screen) светлые, что приводит к увеличению контрастности без усечения теней и светов. Если верхний слой 50% серый – эффекта не будет.

Soft Light – Комбинация режима Dodge, который осветляет светлые пиксели, и режима Burn, который затемняет темные пиксели. Увеличивает контрастность чуть меньше чем режимы Overlay и Hard Light. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.

Hard Light – Использует тот же метод, что и режим Overlay, но эффект более сильный. Если верхний слой светлее 50% серого, то верхний слой осветяется через Screen, а если темнее – то затемяется через Multiply. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.

Vivid Light – Если верхний слой светлее 50% серого, то верхний слой осветяется через уменьшение контраста (Color Burn), а если темнее – то затемняется через увеличение контраста (Color Dodge) . Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.

Linear Light – Похож на режим Vivid Light. Если верхний слой светлее 50% серого, то верхний слой осветяется через увеличение яркости (Linear Burn), а если темнее – то затемняется через уменьшение ярокости (Linear Dodge). Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.

Pin Light – Комбинирует режимы Darken и Lighten для замены значений пикселей. Если верхний слой светлее чем 50% серый, пиксели осветляются через режим Lighten, а если темнее 50% серого – затемняются режим Darken. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.

Hard Mix – Осветляет светлые пиксели и затемняет темные пиксели до пороговых значений. Это приводит к чрезвычайной постеризации. Свечение верхнего слоя смешивается с цветом нижнего.

Comparative – группа сравнения

Difference – Представляет идентичные пиксели как черные, похожие – как темно-серые, а противоположные – как инвертированные. Если верхний слой черный – изменений не будет. Практическое применение этого режима можно увидеть в статье про замену фона.

Exclusion – Похоже на режим Difference, однако обеспечивает меньшую контрастность. Наложение на черный цвет не приводит к каким-либо изменениям, а наложение на белые пиксели – к инверсии сравниваемых значений, что приводит к их отображении серым цветом.

HSL – Группа компонентов изображения

Hue – Комбинирует свечение (Luminance) и насыщенность (Saturation) нижнего слоя с цветовым тоном (Hue) верхнего.

Saturation – Комбинирует свечение (Luminance) и цветовой тон (Hue) нижнего слоя с насыщенностью (Saturation) верхнего слоя.

Color – Комбинирует тон (Hue) и насыщенность (Saturation) верхнего слоя и свечение (Luminance) нижнего слоя.

Luminosity – Противоположный режиму Color. Комбинирует Luminance (cвечение) верхнего слоя и Hue (цвета) и Saturation (колебание цвета) нижнего слоя.

Источник: fototips.ru

Как найти нейтральный цвет / Creativo.one

В этом уроке вы узнаете, как найти точку серого цвета для коррекции фотографии с помощью инструментов Кривые (Curves) или Уровни (Levels).

Если с черным и белым цветом все более-менее просто, то чтобы найти серый цвет с определенными параметрами (в нейтральном сером цвете значения всех цветовых каналов одинаковы и составляют 128, то есть R:128, G:128, B:128), приходится потрудиться.  
Как  сделать это быстро и точно? Сейчас и узнаем.

Шаг 1. Открываем изображение. Создаем новый слой, нажав SHIFT+CTRL+N, либо соответствующую пиктограмму в палитре слоев.

Шаг 2. Заливаем слой 50% серым цветом. Для этого идем в меню Редактирование – Заливка (Edit – Fill) и в раскрывающемся списке диалогового окна выбираем 50% серый цвет.

Шаг 3. Изменим режим наложения серого слоя на Разницу (Difference). В этом режиме цвет пикселей определяется разницей между исходным и вносимым цветами. Проще говоря, если цвета на обоих слоях одинаковые, они отображаются как черные. То есть нейтральный серый цвет на исходном изображении превратится в черный.

Шаг 4. Добавляем корректирующий слой Изогелия (Threshold).

Передвигаем ползунок полностью влево, затем, начинаем понемногу сдвигать его вправо до появления небольшого количества пикселей. Это и будут области, соответствующие 50% серому цвету.

Шаг 5. Теперь нужно пометить эту область. Наводим на нее курсор, принявший форму пипетки, и щелкаем, удерживая клавишу SHIFT. Появится метка контрольной точки.

Шаг 6. Теперь можно удалить корректирующий слой и слой с заливкой, свою задачу они выполнили. Теперь добавляем корректирующий слой Кривые или Уровни.  Выбираем пипетку точки серого и кликаем по отмеченной области. Для большей точности нужно увеличить масштаб изображения.

Шаг 7. Вот  финальный результат после коррекции. Как видите, все просто и быстро.

До встречи на новых уроках!

Автор: photoshopessentials

010.

FAQ по работе в Photoshop от Андрея Журавлева.Это один из вопросов, который был задан учениками на курсе Adobe Photoshop. Базовый уровень При желании дополнительные вопросы можно задавать прямо в комментариях к этому посту. В дальнейшем ссылки на все вопросы будут собраны в одном посте и систематизированы.

10. Почему при применении Dodge&Burn заливают нейтральным серым слой, стоящий в режиме Soft Light, если можно работать на прозрачном слое, в чем разница?

О каком сером слое идет речь можно посмотреть, например, у Сергея Брежнева. С точки зрения режима наложения никакой разницы, работать на сером слое или на прозрачном, нет. Алгоритм работы Soft Light построен так, что для него ослабление воздействия (наложение цвета более близкого к нейтральному) равносильно уменьшению непрозрачности для цвета более далекого от нейтрального. Для Soft Light нейтральным является как раз средне-серый (128; 128; 128). Разница есть с точки зрения ретушера (психологическая) и инструментов, которые применяются для рисования на этом слое.

На сером слое проще контролировать результат. Попробуйте сделать несколько легких полупрозрачный мазков белым и черным цветом на прозрачном слое, а потом посмотреть содержимое только этого слоя. Разглядеть что-либо на фоне стандартной серо белой сетки, отображающей прозрачность, будет практически невозможно. А на сером слое все будет прекрасно заметно.

Кроме того, при работе на прозрачном слое может меняться два параметра, определяющих силу воздействия: яркость мазка и его прозрачность. А на сером слое меняется только яркость. Всегда проще оценивать изменения одного параметра, чем двух.

Инструментальная разница состоит в следующем.  Вместо рисования кисточкой на сером слое используют инструменты Dodge Tool (Осветлитель) и Burn Tool (Затемнитель). Оба с настройкой Range: Midtones (Диапазон: Средние тона). Таким образом, на исходный серый цвет инструменты воздействуют сильнее, а по мере затемнения или осветление их действие олабевает. Таким образом, чем сильнее уже созданое воздействие на какой-то участок, тем меньше оно дополнительно усиливается при тех же настройках инструмента. На мой взгляд, разница не особенно заметна, но некоторым ретушерам такой прием нравится.

Как вариант такого подхода, продолжить рисовать кисточкой, но переключить в палитре Options (Параметры) ее собственный режим наложения на Overlay (Перекрытие). В этом случае воздействие на уже осветенные или затемненные участки будет ослабевать, пропорционально отклонению яркости слоя от средней. И это даже удобнее, поскольку переключение между осветлением и затемнением можно будет делать одной клавишей «X», а не комбинацей «Shift»+«O».

Режимы наложения слоев в фотошопе — уроки фотошоп

Изучение основ работы со слоями в Photoshop

Слои в Photoshop напоминают стопку прозрачных листов. Через прозрачные области вышележащих слоев можно видеть содержимое нижних слоев. Можно перемещать слой для изменения положения изображения подобно перемещению прозрачного листа в стопке. Также можно изменять уровень непрозрачности слоя, чтобы сделать содержимое частично прозрачным.

Прозрачные области слоя позволяют видеть слои, расположенные ниже.

Слои применяются для выполнения таких задач, как совмещение нескольких изображений, добавление текста или векторных фигур на изображение. Можно применить стиль слоя для добавления специальных эффектов, таких как отбрасывание тени или свечение.

Упорядочивание слоев Photoshop

Новое изображение содержит один слой. Количество дополнительных слоев, слоевых эффектов и наборов слоев, которые можно добавить к изображению, ограничено только объемом памяти компьютера.

Работа со слоями выполняется с помощью панели «Слои». Группы слоев помогают упорядочить слои и управлять ими. Группы помогают расположить слои по логическим группам и упорядочить панель «Слои». Можно создавать группы внутри других групп. Группы можно использовать для применения атрибутов и масок к нескольким слоям одновременно.

Слои для обратимого редактирования

Иногда слои не содержат видимого изображения. Например, корректирующий слой хранит тональные и цветовые настройки, которые влияют на слои, расположенные ниже. Вместо непосредственного изменения изображения можно редактировать корректирующий слой, оставляя нетронутыми пикселы нижележащего слоя.

Специальный тип слоя, называемый смарт-объект, содержит один слой содержимого или более. Можно трансформировать (масштабировать, наклонить или перерисовывать) смарт-объект, не изменяя напрямую пикселы изображения.

Кроме того, можно редактировать смарт-объект как отдельное изображение даже после вставки его в изображение Photoshop. Смарт-объекты также могут содержать эффекты смарт-фильтров, которые позволяют применять фильтры к изображениям, не нарушая их.

Это позволяет в дальнейшем изменить интенсивность фильтра или удалить его. См. разделы Обратимое редактирование и Работа со смарт-объектами.

Для добавления видео к изображению можно использовать слои видео.

После импорта видеоклипа в изображение как слоя видео можно применять к нему маску слоя, трансформировать его, применять слоевые эффекты или растрировать отдельный кадр и преобразовывать его в стандартный слой.

С помощью панели временной шкалы можно воспроизвести видео или получить доступ к отдельным кадрам. См. раздел Поддерживаемые форматы видео и последовательностей изображений.

Панель «Слои» в Photoshop предоставляет сведения обо всех слоях и группах слоев изображения, а также о слоевых эффектах. Средствами панели «Слои» можно включать и отключать отображение слоев, создавать новые слои, а также работать с группами слоев. В меню панели «Слои» можно получить доступ к дополнительным командам и параметрам.

Панель «Слои» программы Photoshop

A. Меню панели «Слои» B. Фильтр C. Группа слоев D. Слою E. Отображение и скрытие эффектов слоя F. Эффект слоя G. Миниатюра слоя 

Отображение панели «Слои» в Photoshop

• Выберите меню «Окно» > «Слои».

Выбор команды из меню панели «Слои» в Photoshop

• Щелкните треугольник в правом верхнем углу панели.

Изменение размера миниатюр слоев в Photoshop

• В меню панели «Слои» выберите пункт «Параметры панели», затем выберите размер миниатюр.

Изменение содержимого миниатюры

• Чтобы миниатюра отображала содержимое всего документа, выберите в меню панели «Слои» пункт «Параметры панели», затем пункт «Весь документ». Чтобы в миниатюре отображался лишь фрагмент слоя, занятый пикселами объекта, выберите пункт «Границы слоев».Для повышения быстродействия и экономии пространства экрана можно отключить отображение миниатюр.

Развертывание и свертывание групп

Фильтрация слоев Photoshop

Параметры фильтрации, доступные в верхней части панели «Слои», помогают быстро находить основные слои в сложных документах. Можно вывести на экран подмножество слоев на основе имени, типа, эффекта, режима, атрибута или метки цвета.

Параметры фильтрации слоев на панели «Слои»

1. Выберите тип фильтра во всплывающем меню.

2. Выберите или укажите условия фильтрации.

3. Щелкните переключатель, чтобы включить фильтрацию слоя или выключить ее.

При создании нового изображения на белом или цветном фоне нижний слой панели «Слои» называется Фон. Изображение может иметь только один фон. Порядок следования, режим наложения, а также степень непрозрачности фона не могут быть изменены. Однако данные атрибуты фона могут быть изменены после его преобразования в обычный слой.

При создании нового прозрачного изображения фон не создается. В этом случае нижний слой не рассматривается как фоновый, поэтому можно изменить на панели «Слои» его местоположение, режим наложения и степень непрозрачности.

Преобразование фона в обычный слой Photoshop

1. На панели «Слои» дважды щелкните фон или выберите меню «Слой» > «Новый» > «Из фона».

2. Укажите параметры слоя. (См. раздел «Создание слоев и групп».)

Преобразование слоя Photoshop в фон

1. Выберите слой Photoshop на панели «Слои».

2. В меню «Слой» выберите команду «Новый» > «Преобразовать в фон».

   Всем прозрачным пикселам слоя присваивается цвет фона, а слой перемещается в конец списка слоев.

   Примечание.

   Фон не может быть образован из обычного слоя путем присвоения ему имени «Фон». Для этой цели необходимо использовать команду «Преобразовать в фон».

Дубликат слоя может быть создан в текущем изображении либо в другом новом или существующем изображении.

1. Выберите слой или группу на панели «Слои».

2. Выполните одно из следующих действий.

   • Перетащите слой или группу на кнопку «Создать новый слой» .
   • В меню «Слой» или в меню панели «Слои» выберите пункт «Создать дубликат слоя» или «Создать дубликат группы». Введите имя слоя или группы и нажмите кнопку «ОК».

1. Откройте исходное и целевое изображения.

2. На панели «Слои» исходного изображения выберите один или несколько слоев либо группу.

3. Выполните одно из следующих действий.

   • Перетащите слой или группу из панели «Слои» в целевое изображение.
   • Выберите инструмент «Перемещение» и перетащите слой из исходного изображения в целевое. Дубликат слоя или группы помещается на панель «Слои» целевого изображения над активным слоем. Чтобы перемещаемый фрагмент изображения располагался в целевом изображении в той же позиции, что и в исходном (когда оба изображения имеют одинаковые размеры в пикселах) или по центру целевого изображения (размеры изображений не совпадают), удерживайте при перетаскивании клавишу «Shift».
   • В меню «Слой» или в меню панели «Слои» выберите пункт «Создать дубликат слоя» или «Создать дубликат группы». В раскрывающемся меню «Документ» выберите целевой документ и нажмите кнопку «ОК».
   • Выделите все пикселы слоя, выбрав меню «Выделение» > «Все», а затем «Редактирование» > «Скопировать». Затем выберите меню «Редактирование» > «Скопировать» в целевом изображении. (Этот метод копирует только пикселы, исключая свойства слоя, такие как режим наложения.)

1. Выберите слой или группу на панели «Слои».

2. В меню «Слой» или в меню панели «Слои» выберите пункт «Создать дубликат слоя» или «Создать дубликат группы».

3. В раскрывающемся меню «Документ» выберите пункт «Новый» и нажмите кнопку «ОК».

По умолчанию инструменты «Микс-кисть», «Волшебная палочка», «Палец», «Размытие», «Резкость», «Заливка», «Штамп» и «Восстанавливающая кисть» используют для создания образца только цвета активного слоя. Это означает, что создание образца, а также смазывание изображения производится в пределах одного слоя.

• Чтобы применить смазывание либо создать образец с использованием пикселов всех видимых слоев, установите на панели параметров флажок «Образец со всех слоев».

1. В Windows выберите пункт меню «Редактирование» > «Установки» > «Прозрачность и цветовой охват», в Mac OS выберите «Photoshop» > «Установки» > «Прозрачность и цветовой охват».
2. Выберите размер и цвет ячеек шахматного узора, заполняющего прозрачные участки, или отключите его, выбрав в списке «Размер сетки» значение «Не задана».

Источник: http://photoshop.demiart.ru/book-CC/layer-basics.html

Уроки фотошоп. Тема 3. Улучшение фотографий. Часть 2. Как увеличить резкость фотографий в Adobe Photoshop наложением слоёв

О программе Adobe Photoshop

Adobe Photoshop – один из наиболее популярных пакетов для обработки растровой графики. Несмотря на высокую цену, программой пользуются до 80% профессиональных дизайнеров, фотографов, художников компьютерной графики. Благодаря огромным функциональным возможностям и простоте использования Adobe Photoshop занимает доминирующее положение на рынке графических редакторов.

Одним из факторов, обеспечивших успех этому графическому редактору, без сомнения является работа со слоями. Это – основа философии обработки изображений, применяемых в Adobe Photoshop. И даже использования исключительно методов взаимодействия слоёв позволяет добиться впечатляющих результатов.

Третья тема курса Фотошоп полностью посвящена методам визуального улучшения фотографии. Предыдущий урок был посвящён вопросам исправления резкости фотографий с помощью Adobe Photoshop. Были рассмотрены три базовых способа. Или, как их ещё называют, явные функции работы с резкостью фотографий.

Однако как Вы, возможно, заметили, применение данных методов достаточно серьёзно изменяет внешний вид изображения. В частности – цвета. При неосторожных манипуляциях (например, с каналами) цветовая гамма фотографии может существенно измениться. 

Отказываться от применения тех же кривых или уровней не стоит. Это мощные инструменты. Но каждому методу – своё место. Обратимся к более «деликатным» способам обработки. Существует, по крайней мере, 5 методов, которые позволяют существенно изменять контрастность фотографии, сохраняя цветовую гамму или оставляя возможности для качественной коррекции цветов.

Начнём с метода (или группы методов), который можно условно назвать «увеличение резкости фотографий с помощью слоёв». Учитывая, что философия слоя лежит в основе работы Adobe Photoshop, данное занятие решает ещё одну задачу. Оно позволяет понять, что такое «слои» в Фотошоп, и как с ними работать.

С понятиями «резкость», «контрастность» и «чёткость» фотографии мы познакомились в предыдущем уроке темы. Дабы не повторяться, будем помнить что

1. Все три слова – синонимы
2. Во всех случаях увеличение резкости сводится к затемнению части тёмных тонов и подсветке части светлых.

Кроме этого нам понадобится вспомнить ответ на вопросы «Что такое слои в Adobe Photoshop?» и «Что такое каналы в Adobe Photoshop?». В предыдущих уроках по Фотошопу давались объяснения обоих понятий. Поэтому логичным будет просто дать ссылки:

То, что финальная картинка Adobe Photoshop является результатом комбинации различных параметров наложения слоёв, повторялось не раз. Пришло время рассмотреть, как это работает.

В качестве жертвы возьмём пейзаж сапропелевого лесного озера в Беларуси.

Данной фотографии явно не помешает дополнительная контрастность. Но, учитывая светлое небо, простыми методами добиться хорошего результата будет трудно: вместо голубизны небес можно получить белое пятно.

Один из самых простых способов «деликатного» увеличения контрастности — элементарен: мы накладываем изображение само на себя с различными параметрами прозрачности и различными алгоритмами получения результирующего цвета.

Учитывая, что усиление резкости сводится к затемнению тёмных зон и осветлению белых, нам необходимы будут режимы, которые дают необходимый результат.

К таковым без сомнения можно отнести все варианты блока «Усиление резкости». Режимы «Перекрытие» (Overlay), «Жёсткое смешение» (Hard Mix) и «Умножение».

Для того, чтобы увеличить резкость изображения или его части с помощью наложения слоёв:

• Скопируйте изображение (либо его часть) на новый слой
• В меню режим наложения левая верхняя часть палитры выберите необходимый режим наложения

На рисунке ниже вы видите три сегмента фотографии. Два из них получились путём наложения слоёв в режиме перекрытие и умножение.

«Умножение» (Multiply). В данном режиме значения цветов верхнего слоя умножаются на значения цветов нижнего.

Учитывая, что большие «цифровые координаты» означают более тёмный оттенок, этот режим увеличивает контрастность «в тенях». Вся фотография затемняется. Причём более тёмные зоны дают повышенную резкость.

Режим удобен, когда нам необходимо работать с изображениями, часть которых очень светлая.

Режим «Перекрытие» (Overlay) входит в группу «Усиление резкости». Он затемняет (по алгоритму умножения) зоны, относящиеся к тёмным, и осветляет те, которые относятся к светлому спектру. Деление на «светлые и тёмные» оттенки производится автоматически – по шкале 50% цифрового значения цветовых координат.

Как результат – эффект «исключения». Режим «Перекрытие» не будет работать, если один из участков окрашен на 50% в серый цвет.

Однако, простое наложение не всегда даёт требуемый результат. Для того, чтобы добиться лучшего, стоит поэкспериментировать. Как минимум – с прозрачностью накладываемого слоя. 

Кроме того, стоит попробовать копировать на новый слой не всё изображение, а его части. Для этого:

• Выделите часть изображения, в которой хотите улучшить резкость
• Скопируйте её на новый слой. Как это делается – описано в одном из предыдущих уроков.
• Примените нужный режим наложения
• Отрегулируйте прозрачность слоя. Чем она меньше, тем менее выразителен будет эффект увеличения резкости.
• Если необходимо, сотрите часть изображения, используя инструмент «Ластик». При этом установите ластику мягкие края и небольшие значения нажима и непрозрачности. 

Замечание: Установка параметров Ластика аналогична установке параметров кисти. Эти методы описаны в уроке «Выделение с помощью каналов Фотошоп».

Освоив базовые способы наложения, обратимся к остальному инструментарию. Блок алгоритмов «Увеличение резкости» содержит 7 пунктов. Пока что опробовали только один. 

Стоит кратко описать методы действия остальных

Мягкий свет (Soft Light) – данный метод очень напоминает режим «Перекрытие» (Overlay). Он затемняет тени и подсвечивает «света». Разница в алгоритме. Светлые области берутся из нижнего.

Тёмные зоны он выбирает из обоих слоёв. При этом результат «смягчается». То есть крайние значения света и тени ослабляются.

Как и в случае с Overlay, метод не сработает, если один из слоёв окрашен на 50% в серый цвет.

Жёсткий свет (Hard Light) – Алгоритм аналогичен методу перекрытие (Overlay). Только с «повышающим коэффициентом». В тенях используется умножение двух слоёв. В зонах света – обычное осветление (координаты светлых зон уменьшаются на показатель разницы между ними). Так же не работает с серыми областями.

Яркий свет (Vivid Light) – Более «интеллектуальная» система наложения. Анализирует информацию верхнего слоя. Если он светлый, то происходит осветление путём уменьшения (!!!) контраста. Если тёмный – затемнение через увеличение контраста. Исключение – 50% серый. С этим цветом алгоритм не делает ничего.

Линейный свет (Linear Light) – Представляет собой «ослабленный» алгоритм «яркого света». Эффект тот же. Результат – мягче.

Точечный свет (Pin Light) – Очень интересный алгоритм. Он анализирует содержимое зон. В зоне от 50% до 100% чёрного (тёмные области) он сравнивает верхний и нижний слои, а потом заменяет более светлые пиксели на более тёмные. В зоне 0-50% делает наоборот. Более тёмное заменяет на светлое. Исключения те же, что и для всей группы.

Жёсткое смешение (Hard Mix) – Чрезвычайно сильный по своим результатам инструмент. Он затемняет тени и засвечивает света до максимальных значений. В результате получается эффект, схожий с постеризацией.

На рисунке приведён пример применения на одной фотографии большинства этих методов.

Стоит заметить, что большинство фотографий требуют применения различных алгоритмов увеличения резкости в различных областях.

Поэтому при правильной коррекции мы работаем не со всей копией слоя, а с несколькими фрагментами. И каждый из них накладывается по-своему. Пример – выравнивание резкости на фото озера. 

При попытках поднять резкость, у нас, как правило, исчезает либо голубое небо, либо становятся слишком тёмными песок, трава и листва деревьев.

Но, можно получить результат, показанный на рисунке. Это делается просто:

1. Выделяем нужные области и копируем их на новый слой.
2. К каждому фрагменту применяем свои режимы наложения
3. Если необходимо подчеркнуть те или иные фрагменты – накладываем ещё слои. В том числе поверх скопированных областей. Пример: участок неба формируется из трёх слоёв: основа, «вода+небо» (умножение) и «вода» (режим «яркий свет).

Не бойтесь экспериментировать. Пролистайте ВСЕ режимы наложения. Интересный и привлекательный результат может проявиться в самом неожиданном месте!

Маленькая хитрость: Если выбрать активный слой, и левой клавишей мыши щёлкнуть на режиме наложения (чтобы тот стал выделенным), выбирать варианты можно с помощью стрелок на клавиатуре. Нажатие стрелки вниз вызывает следующий режим. Стрелка вверх – предыдущий.

Никто Вам не запрещает изменить резкость верхнего слоя методами, описанными в предыдущем занятии. Это значительно усилит эффект от наложения. Стоит только помнить, что Adobe Photoshop работает с активным (выделенным слоем). Для получения нужного эффекта проверьте: с тем ли фрагментом вы собираетесь работать. Просто взгляните лишний раз на палитру «Слои».

Корректировать слои можно и после установки режимов наложения. Возможно, это даже более наглядный способ.

Не забывайте такой параметр как прозрачность. Он позволяет изменять эффект резкости от едва заметного подчёркивания деталей до глобальных изменений внешнего вида.

После завершения работы возникает вопрос: «Что делать с нашим фото?». Действительно, вместо одного слоя теперь несколько. Если попытаться нажать кнопку «Сохранить», Adobe Photoshop создаст файл в собственном формате. Он будет иметь разрешение *.PSD. Такой вариант оптимален, если Вы собираетесь позднее заниматься коррекцией фото. Но он имеет два минуса:

1. Не все пользовательские программы (офисные пакеты, проводник и т.д.) могут отобразить изображение
2. Размер файла. Каждый слой – как отдельное изображение. И размер картинки будет в разы больше.

Если вы собираетесь просто показывать фото своим друзьям, коллегам – выберите меню «Сохранить как» и в типе файла — *.jpg. Будет создана копия изображения. На ней не будет слоёв. И она будет занимать мало места на диске. При этом многослойное изображение остаётся нетронутым. Вы его можете позднее сохранить в любом другом формате.

Если часть изображения сделана прозрачной, то в качестве идеальных форматов для сохранения можно посоветовать *. png и *.tiff. Первый – просто однослойный рисунок с поддержкой прозрачности. Второй – формат, поддерживающий прозрачность, слои. И при этом воспринимаемый большинством программ.

И, наконец, если вам не нужны слои вообще, то в меню «Слои» нужно выбрать пункт «Выполнить сведение». Все слои будут объединены в один. Соответственно сохранять можно в любом удобном для вас формате.

Источник: https://cadelta.ru/photo/id415

Урок №18. Режимы наложения в фотошопе

Всем приветик. Сегодня я хочу рассказать вам об эффектах режима наложения. не буду долго тянуть кота за хвост, сразу переходим к освоению нового материала.

Что такое режимы наложения

Режимы наложения слоя в фотошопе можно объяснить как эффект наложения верхнего слоя на нижний. Другими словами это можно перефразировать как эффект наложения пикселей верхнего слоя на пиксели нижнего слоя изображения. Режимы наложения слоя помогают создавать в фотошопе различные эффекты: осветление, затемнение, контрастность, изменение цвета и эффекты реалистичности изображений.

Все режимы делятся на отдельные группы, которые для удобства применения, разделены горизонтальной чертой. По умолчанию, все новые слои создаются в обычном режиме наложения

Давайте более подробно рассмотрим режимы наложения с примерами. Но для начала откроем в фотошопе нужную нам картинку, и создадим дубликат слоя, к которому и будем применять режимы.

Режимы наложения – Затемнение

Создают эффект затемнения более темных пикселей.

1. Затемнение
2. Умножение
3. Затемнение основы
4. Линейный затемнитель
5. Темнее

Как показано на рисунке, эффект затемнения наиболее выражен в режиме умножения, который так же создает эффект реалистичности изображения. Режим же затемнения основы, нужно дополнительно настраивать с помощью инструмента прозрачности и добиваться более реального изображения. А вот режимы наложения затемнение и темнее, дают более слабый эффект.

Режим наложения – Осветление

Если режим наложения затемнение, затемняет темные пиксели, то режим осветление  –осветление светлых пикселей. Этот способ хорошо подходит для осветления фотографий и изображений.

1. Замена светлым
2. Экран
3. Осветление основы
4. Линейный осветлитель (добавить)
5. Светлее

Опять же на примере видно, что самое эффективное осветление дает режим экран и линейный осветлитель, который придают реалистичности изображению.

Режим осветление основы слишком высветляет светлые пиксели, поэтому его необходимо дополнительно настраивать по прозрачности и яркости.

Режимы замена светлым и светлее практически не дают никаких изменений, и эффект осветления проявляется довольно таки слабо.

Режим наложение- Повышение контраста

1. Перекрытие
2. Мягкий свет
3. Жесткий свет
4. Яркий свет
5. Линейный свет
6. Точечный свет
7. Жесткое смешение

Прекрытие дает более яркое и насыщенное изображение, но для конкретного изображения нужно отрегулировать настройки эффекта прозрачности.

Мягкий и жесткий свет дает практически такой же результат как и перекрытие. А вот яркий свет дает намного больший результат, делая темные пиксели максимально темными, а светлые – светлее. Линейный и точечный свет дает такой же эффект, но с небольшими отличиями.

Максимум же эффектов можно добиться режимом жесткое смешение.

Режим наложения — Перекрытие слоев

1. Разница
2. Исключение
3. Вычитание
4. Разделитель

Режим Разница создает черный экран, но уже при смещении изображения на пару пикселей можно наблюдать интересный эффект. Режим Исключение дает обратный эффект. Вычитание не сильно отличается от Исключения. А режим Разделитель создает цветовую инверсию

Режим наложения — Изменение насыщенности

1. Цветовой фон
2. Насыщенность
3. Цветность
4. Яркость

С помощью последней группы наложения можно изменять цветность на тех объектах, которые могут что-то отображать. Это могут быть телефоны, машины, металлические предметы.

Практику закрепления режимов наложения я оставляю на вашей совести. Встретимся в следующих уроках.

Прокопенко Ирина

Источник: http://vladimirovna.biz/urok-18-rezhimy-nalozheniya-v-fotoshope/

Любите креатив, дизайн и маркетинг?

28
Январь 2016

Когда дело доходит до обучения Photoshop, хотите верьте, хотите нет, то вам необходимо знать всего лишь несколько основополагающих вещей.

Конечно, Photoshop очень мощный инструмент для любого дизайнера, которая, кажется, только становится сложнее и сложнее с каждой новой версией.

Но вы действительно думаете, что вам нужна самая последняя версия Photoshop со всеми его прибамбасами для того, чтобы делать большую часть вашей ежедневной работы?

Adobe хотел, чтобы вы думали, «Да, конечно, мне нужна самая последняя версия!», но в реальности это не так. Как правило с помощью всего лишь нескольких базовых навыков и знаний, можно добиться практически всего, что вам нужно сделать.

Даже если в каждой новой версии Photoshop появляются новые функции, опции или новые «игрушки» для нас, помните, что, имея основные навыки, различие между Photoshop CS3 и Photoshop 3 (в нем Adobe впервые ввел слои) принципиально небольшие.

Так что же это за основные навыки, которых будет достаточно для большинства задач дизайнера? Зная как пользоваться и работать со слоями в Photoshop, безусловно одно из них. Также, важно понимать и уметь работать с масками слоя. Но темой данного урока будет – как и когда использовать режимы наложения слоев.

Режимы наложения слоев

Так что же это такое – режимы наложения слоев? Все просто, режимы наложения слоя дают нам разные способы взаимодействия со слоями, «смешивая» их.

Без режима наложения, единственный реальный способ смешивания слоев останется уменьшение непрозрачности (или заливки) слоя, который, как правило, не дает нам интересных результатов.

Но с режимом наложения слоев, мы получаем целый мир творческих возможностей, особенно, когда мы используем их с масками. Все эти трюки могут сохранить для нас много времени!

А теперь маленький секрет! Хорошо

Источник: https://PhotoDrum.com/pyat-osnovnyh-rezhimov-nalozheniya-v-photoshop-dlya-redaktirovaniya-fotografij/

Режим смешивания в фотошопе

Режим смешивания в фотошопе – это просто удивительная возможность программы. Эта функция должна стать обязательной частью вашего инструментария.

Где найти режимы смешивания?

Одна из основных причин, по которой режимы наложения малопопулярны – их расположение. Они находятся прямо в палитре слоев.

Расположение режимов смешивания

Их легко не заметить, хотя они всегда прямо у вас перед глазами. Просто выберите слой, а затем – желаемый режим.

Классификация режимов смешивания

Все режимы наложения в фотошопе можно условно разбить на несколько групп в соответствии с тем, как они расположены в выпадающем меню. Каждая группа отделена друг от друга разделителем. Итак, существуют следующие группы: затемнения, осветления, насыщенности, вычитания и цветовые.

Классификация режимов смешивания

Теперь, зная, что означает определенная группа режимов, намного проще понять, когда и для чего использовать каждый из них.

Применение режимов наложения

Режимы наложения имеют широкий круг применений, которые могут показаться излишними наряду с некоторыми имеющимися в фотошопе фильтрами. В примере ниже показано, как можно использовать режимы смешивания для создания оттенка:

Режим смешивания Screen

Вместо того, чтобы использовать фильтр «Цветовой тон / Насыщенность» («Нuе / Sаturаtiоn») или другой, мы можем применить режимы смешивания для создания желаемых оттенков. Можно воспользоваться клавишами со стрелками для просмотра всех вариантов или сразу выбрать нужный.

Режимы наложения — не настраиваемые элементы, т.е. их нельзя редактировать. Но этого и не потребуется! Интенсивность эффекта от того или иного режима можно скорректировать заливкой («Fill») и непрозрачностью («Орасity»).

Другие применения режимов смешивания

Также есть возможность смешивания нескольких слоев, чтобы получать удивительные эффекты. Чтобы это показать, ниже приведены примеры.

Используя, например, режим смешивания «Жесткий свет» («Наrd Light») и меняя параметр «Непрозрачность» («Орасity»), можно получить довольно интересные эффекты с возможность бесконечно редактировать их.

Изменение параметра Fill

К тому же режимы наложения можно суммировать! Ниже пример из 3-х предыдущих слоев.

Pежим смешивания Color Burn

Возможности использования режимов смешивания безграничны. Они дают гораздо больше гибкости, нежели использование статичных эффектов, таких как «Нuе / Sаturаtiоn», например, для получения того же эффекта тонирования или чего-то другого. Попробуйте поиграть с режимами наложения и найти то, что в данный момент идеально подходит.

Примеры

Используя фотографию и текстуру, мы покажем на примерах, как работает каждый режим.

Помните, что текстура в палитре слоев должна находиться непосредственно над основным изображением. Непрозрачность составляет 100% либо 50%.

Ресурсы

Источник: http://arttopia.ru/rezhim-smeshivaniya-v-fotoshope/

Режимы наложения в Adobe Photoshop

От режима наложения, указанного в элементах управления панели параметров, зависит, какое влияние будут испытывать пиксель в изображении при использовании определенного инструмента рисования или редактирования. При описании визуальных эффектов режима наложения используются перечисленные далее термины, обозначающие цвета.

• Основной цвет — это исходный цвет в изображении.
• Совмещенный цвет — это цвет, накладываемый с помощью инструмента рисования или редактирования.
• Результирующий цвет — это цвет, полученный в результате наложения.

Выберите во всплывающем меню «Режим» на панели параметров.

Примечание.

• Во всплывающем меню режима наложения вы можете просмотреть, как разные параметры будут выглядеть на вашем изображении. Photoshop отображает интерактивную предварительную версию режимов наложения на холсте.
• Для 32-битных изображений доступны только следующие режимы смешивания: «Обычный», «Растворение», «Замена темным», «Умножение», «Замена светлым», «Линейное осветление основы (добавление)», «Разница», «Цветовой тон», «Насыщенность», «Цвет», «Яркость», «Светлее» и «Темнее».

В этом режиме для придания пикселам результирующего цвета происходит редактирование или рисование каждого пиксела. Этот режим применяется по умолчанию. (При работе с растровым изображением или изображением с индексированными цветами режим «Нормальный» именуется Пороговым.)

В этом режиме для придания пикселам результирующего цвета происходит редактирование или рисование каждого пиксела. Но результирующий цвет представляет собой результат случайной замены цвета пикселов базовым или совмещенным цветом в зависимости от значения непрозрачности в местоположении пиксела.

В этом режиме редактирование или рисование осуществляется только на прозрачной части слоя. Этот режим применяется для работы только со слоями, для которых отменен выбор параметра «Блокировать прозрачность», и аналогичен рисованию на обороте прозрачных областей листа прозрачной монтажной основы.

В этом режиме обеспечивается редактирование или рисование каждого пикселя и преобразование его в прозрачный.

Этот режим доступен для инструментов «Фигура» (когда выбрана область заливки ), инструмента «Заливка» , инструмента «Кисть» , инструмента «Карандаш» , команды «Выполнить заливку» и команды «Выполнить обводку».

Для использования этого режима необходимо перейти к слою, для которого отменен выбор параметра «Блокировать прозрачность».

В этом режиме рассматривается информация цвета в каждом канале, и в качестве результирующего выбирается основной или совмещенный цвет в зависимости от того, какой из них темнее. Пикселы с цветом, более светлым по сравнению с совмещенным, заменяются, а пикселы с цветом, более темным по сравнению с совмещенным, остаются неизменными.

В этом режиме рассматривается информация цвета в каждом канале, и значение основного цвета умножается на значение совмещенного цвета. Результирующий цвет всегда представляет собой более темный цвет. В результате умножения значения любого цвета на значение черного цвета вырабатывается черный цвет.

В результате умножения значения любого цвета на значение белого цвета цвет остается неизменным. При рисовании цветами, отличными от черного или белого цвета, подряд идущие штрихи, накладываемые с помощью инструмента рисования, создают все более темные цвета.

Этот эффект аналогичен рисованию изображения с помощью нескольких маркеров.

В этом режиме рассматривается информация цвета в каждом канале и основной цвет заменяется более темным для отражения совмещенного цвета в результате увеличения контраста между двумя цветами. Смешивание с белым цветом не приводит к появлению каких-либо изменений.

В этом режиме рассматривается информация цвета в каждом канале и основной цвет заменяется более темным для отражения совмещенного цвета в результате уменьшения яркости. Смешивание с белым цветом не приводит к появлению каких-либо изменений.

В этом режиме рассматривается информация цвета в каждом канале и в качестве результирующего цвета выбирается основной или совмещенный цвет в зависимости от того, какой из них светлее. Пикселы с более темным цветом по сравнению с совмещенным цветом заменяются, а пикселы с более светлым цветом по сравнению с совмещенным цветом остаются неизменными.

В этом режиме рассматривается информация цвета в каждом канале и перемножаются обратные значения совмещенного и основного цвета. В качестве результирующего цвета всегда применяется более светлый цвет.

При осветлении с применением черного цвета цвет остается неизменным. При перекрытии с применением белого цвета цвет становится белым.

Полученный эффект аналогичен наложению друг на друга изображений многочисленных фотографических слайдов с помощью проектора.

В этом режиме рассматривается информация цвета в каждом канале и основной цвет заменяется более ярким для отражения совмещенного цвета в результате уменьшения контраста между двумя цветами. Смешивание с черным цветом не приводит к появлению каких-либо изменений

Линейный осветлитель (добавить)

В этом режиме рассматривается информация цвета в каждом канале и основной цвет преобразуется в более светлый для отражения совмещенного цвета в результате увеличения яркости. Смешивание с черным цветом не приводит к появлению каких-либо изменений

В этом режиме цвета умножаются или осветляются в зависимости от основного цвета. Узоры или цвета перекрывают существующие пикселы, оставляя неизменными светлые и темные участки основного цвета. Базовый цвет не заменяется, а смешивается с совмещенным цветом, что позволяет отразить наличие светлых или темных участков первоначального цвета.

В этом режиме цвета становятся более темными или более светлыми в зависимости от совмещенного цвета. Полученный эффект аналогичен освещению изображения расплывчатым светом прожектора.

Если совмещенный цвет (источник света) является более светлым, чем 50 % серого, то изображение становится светлее, как после осветления. Если совмещенный цвет является более темным, чем 50 % серого, изображение становится темнее, как после затемнения.

Раскрашивание чистым черным или белым цветом создает отчетливые, более темные или более светлые зоны, но чистого черного или белого цвета не получится.

В этом режиме цвета умножаются или осветляются в зависимости от совмещенного цвета. Полученный эффект аналогичен освещению изображения резким светом прожектора. Если совмещенный цвет (источник света) является более светлым, чем 50 % серого, то изображение становится светлее, как после осветления.

Этот эффект может применяться для добавления светлых участков к изображению. Если совмещенный цвет (источник света) является более темным, чем 50 % серого, то изображение становится темнее, как после умножения. Этот эффект может применяться для добавления темных участков к изображению.

Рисование чисто-черным или чисто-белым цветом приводит к получению чисто-черного или чисто-белого цвета.

Применение этого режима приводит к затемнению или осветлению цвета в результате увеличения или уменьшения контраста в зависимости от совмещенного цвета.

Если совмещенный цвет (источник света) является более светлым, чем 50 % серого, то изображение становится светлее в результате уменьшения контраста.

Если совмещенный цвет (источник света) является более темным, чем 50 % серого, то изображение становится темнее в результате увеличения контраста.

Применение этого режима приводит к затемнению или осветлению цвета в результате увеличения или уменьшения яркости в зависимости от совмещенного цвета.

Если совмещенный цвет (источник света) является более светлым, чем 50 % серого, то изображение становится светлее в результате увеличения яркости.

Если совмещенный цвет (источник света) является более темным, чем 50 % серого, то изображение становится темнее в результате уменьшения яркости.

Применение этого режима приводит к замене цвета в зависимости от совмещенного цвета.

Если совмещенный цвет (источник света) является более светлым, чем 50 % серого, то пикселы с цветом, более темным по сравнению с совмещенным, заменяются, а пикселы с цветом, более светлым по сравнению с совмещенным, остаются неизменными.

Если совмещенный цвет (источник света) является более темным, чем 50 % серого, то пикселы с цветом, более светлым по сравнению с совмещенным, заменяются, а пикселы с цветом, более темным по сравнению с совмещенным, остаются неизменными. Этот режим может применяться для добавления специальных эффектов к изображению.

Добавляет значения красного, зеленого и синего каналов совмещенного цвета к значениям RGB основного цвета.

Если результирующая сумма для какого-либо канала равна 255 или больше, каналу присваивается значение 255; в противном случае — 0.

Поэтому для всех пикселов смешанного цвета значения красного, зеленого и голубого каналов будут равняться 0 или 255. Все пикселы заменяются на основные аддитивные цвета (красный, зеленый или синий), белый или черный.

Примечание.

Для изображений в режиме CMYK параметр «Жесткое смешение» заменяет все пикселы на основные субтрактивные цвета (голубой, желтый или пурпурный), белый или черный. Максимальное значение цвета — 100.

В этом режиме рассматривается информация цвета в каждом канале и вычитается либо совмещенный цвет из основного цвета, либо основной цвет из совмещенного цвета в зависимости от того, какой цвет имеет большее значение яркости. Смешивание с белым цветом приводит к инвертированию значений основного цвета, смешивание с черным цветом не влечет за собой каких-либо изменений.

В этом режиме создается эффект, аналогичный создаваемому в режиме «Разница», но характеризующийся более низким контрастом. Смешивание с белым цветом приводит к инвертированию значений основного цвета. Смешивание с черным цветом не приводит к появлению каких-либо изменений.

В этом режиме рассматривается информация цвета в каждом канале, и вычитает значение цвета наложения из значения основного цвета. В изображениях с глубиной цвета 8 и 16 бит все отрицательные значения заменяются нулями.

В этом режиме рассматривается информация цвета в каждом канале, и получает значение цвета наложения путем деления значения основного цвета.

В этом режиме создается результирующий цвет со светимостью и насыщенностью основного цвета и цветовым тоном совмещенного цвета.

В этом режиме создается результирующий цвет со светимостью и цветовым тоном основного цвета и насыщенностью совмещенного цвета. Рисование в этом режиме в области, не имеющей насыщенности, а именно имеющей насыщенность, равную 0 (т. е. в области с серым цветом), не приводит к каким-либо изменениям.

С помощью этого параметра создается результирующий цвет со светимостью основного цвета и с цветовым тоном и насыщенностью совмещенного цвета. Этот параметр сохраняет уровни серого в изображении и может применяться для раскрашивания монохромных изображений и добавления оттенков к цветным изображениям.

В этом режиме создается результирующий цвет с цветовым тоном и насыщенностью основного цвета и светимостью совмещенного цвета. Этот режим создает эффект инверсии цветового режима.

Сравнивает суммарную величину значений всех каналов для совмещенного и основного цветов и отображает цвет с наибольшим значением. В режиме «Светлее» третий цвет не создается, что может быть результатом наложения «Замена светлым», поскольку для создания результирующего цвета выбираются наибольшие значения каналов как основного, так и совмещенного цветов.

Сравнивает суммарную величину значений всех каналов для совмещенного и основного цветов и отображает цвет с наименьшим значением. В режиме «Темнее» третий цвет не создается, что может быть результатом наложения «Замена темным», поскольку для создания результирующего цвета выбираются наименьшие значения каналов как основного, так и совмещенного цветов.

Эти примеры показывают результаты рисования на отдельных частях грани изображения при использовании каждого режима наложения.

Источник: https://helpx.adobe.com/ru/photoshop/using/blending-modes.html

Режимы наложения слоев и прозрачность в Adode Photoshop

Слои в фотошопе имеют два важных атрибута: режимы наложения слоев и прозрачность. Благодаря этим атрибутам слои не просто накладываются друг на друга, как в аппликации, но и смешиваются по разным алгоритмам. Это позволяет быстро и гибко управлять цветом изображения, регулировать прозрачность слоя, а значит, создавать новые образы и воплощать самые смелые идеи.

Управление режимами наложения слоев и прозрачностью

Часть атрибутов доступна непосредственно в палитре Layers (Слои). В первую очередь, это режим наложения и прозрачность.

Прозрачность регулируется двумя инструментами. Fill (Заливка) влияет на прозрачность только пикселей слоя, а вот Opacity (Непрозрачность) влияет на непрозрачность пикселей и эффектов слоя.

Управление режимами наложения слоев и прозрачностью в окне «Слои»

В нижней части панели расположены следующие инструменты: 

• Создание связи между слоями – вы можете связать два и больше слоев или групп друг с другом. В отличии от выбора нескольких слоев, связанные слои сохраняют свою связь пока вы её не отмените.
• Применение эффектов к слоям – открывает панель параметров наложения.
• Добавление маски к слою – создается обычная, белая маска, а если зажать Alt и нажать на кнопку, создается непрозрачная маска.
• Создание корректирующего слоя – в отличии от обычной коррекции, скажем Curves – корректирующий слой можно изменить в любой момент.
• Создание папки для слоев – очень удобно когда работаете с большим количеством слоев, группировать их.
• Создание нового слоя.
• Удаление слоя.

Как работают режимы наложения слоев

Давайте рассмотрим, как работают режимы наложения слоев в трех разных ситуациях:

1. Накладывается дубликат слоя
2. Накладывается цвет
3. Накладывается другое изображение, например, текстура

Normal (Нормальный)

Пиксели верхнего слоя непрозрачны и потому закрывают нижний слой. Изменение прозрачности верхнего слоя сделает его полупрозрачным и заставит смешаться с другим слоем. В этом примере прозрачность верхнего слоя  100%, кроме надписи — там 50%.

Normal (Нормальный)

Dissolve (Растворение)

Комбинирует верхний слой с нижним, используя пиксельный узор. Эффекта не будет, если верхний слой имеет 100% непрозрачность. Уменьшите прозрачность для проявления эффекта.

Dissolve (Растворение)

Группа затемнения

Darken (Замена темным)

Сравнивает два источника и заменяет значения светлых пикселей значениями темных.

 В этом режиме рассматривается информация цвета в каждом канале, и в качестве результирующего выбирается основной или совмещенный цвет в зависимости от того, какой из них темнее.

Пикселы с цветом, более светлым по сравнению с совмещенным, заменяются, а пикселы с цветом, более темным по сравнению с совмещенным, остаются неизменными.

Darken (Замена темным)

Multiply (Умножение)

Затемняет все изображение. Полезен для увеличения плотности светов и средних тонов. Если верхний слой белый – изменений не произойдет.

В этом режиме рассматривается информация цвета в каждом канале, и значение основного цвета умножается на значение совмещенного цвета. Результирующий цвет всегда представляет собой более темный цвет. В результате умножения значения любого цвета на значение черного цвета вырабатывается черный цвет.

В результате умножения значения любого цвета на значение белого цвета цвет остается неизменным. При рисовании цветами, отличными от черного или белого цвета, подряд идущие штрихи, накладываемые с помощью инструмента рисования, создают все более темные цвета.

Этот эффект аналогичен рисованию изображения с помощью нескольких маркеров.

Multiply (Умножение)

Color Burn (Затемнение основы)

Позволяет получить более темное изображение с увеличенной контрастностью. Если верхний слой белый – изменений не произойдет.

Color Burn (Затемнение основы)

Linear Burn (Линейный затемнитель)

Более “сильная” комбинация режимов наложения Multiply и Color Burn, темные пиксели преобразуюся в черные. Если верхний слой белый – изменений не произойдет.

Сравнивает суммарную величину значений всех каналов для совмещенного и основного цветов и отображает цвет с наименьшим значением. В режиме «Темнее» третий цвет не создается.

Темнее

Группа осветления

Lighten (Замена светлым)

Режим противоположный режиму Darken, затемняет темные пиксели более светлыми.

Lighten (Замена светлым)

Screen (Экран)

Осветляет все изображение. Используйте его для осветления темных областей изображения, а так же для проявления деталей в недодержанных изображениях.

Screen (Экран)

Color Dodge (Осветление основы)

Действие похоже на Screen (Экран), но заметно сильнее в светлых областях за счет проявления более насыщенных и контрастных цветов нижнего слоя. Имитирует недодержку в фотографическом процессе.

Color Dodge (Осветление основы)

Linear Dodge (Линейный осветлитель)

Комбинация режимов Screen и Color Dodge; светлые значения преобразуются в белые. Если верхний слой черный – эффекта не будет.

Linear Dodge (Линейный осветлитель)

Группа увеличения контрастности

Overlay (Перекрытие)

Затемняет темные пиксели (Multiply) и осветляет (Screen) светлые, что приводит к увеличению контрастности без усечения теней и светов. Если верхний слой 50% серый – эффекта не будет.

Overlay (Перекрытие)

Soft Light (Мягкий свет)

Комбинация режима Dodge, который осветляет светлые пиксели, и режима Burn, который затемняет темные пиксели. Увеличивает контрастность чуть меньше чем режимы Overlay и Hard Light.

Soft Light (Мягкий свет)

Hard Light (Жесткий свет)

Использует тот же метод, что и режим Overlay, но эффект более сильный.

Hard Light (Жесткий свет)

Vivid Light (Яркий свет)

Если верхний слой светлее 50% серого, то верхний слой осветяется через уменьшение контраста (Color Burn), а если темнее – то затемняется через увеличение контраста (Color Dodge).

Vivid Light (Яркий свет)

Linear Light (Линейный свет)

Похож на режим Vivid Light. Если верхний слой светлее 50% серого, то верхний слой осветяется через увеличение яркости (Linear Burn), а если темнее – то затемняется через уменьшение ярокости (Linear Dodge).

Linear Light (Линейный свет)

Pin Light (Точечный свет)

Комбинирует режимы Darken и Lighten для замены значений пикселей. Если верхний слой светлее чем 50% серый, пиксели осветляются через режим Lighten, а если темнее 50% серого – затемняются режим Darken.

Pin Light (Точечный свет)

Hard Mix (Жесткий микс)

Осветляет светлые пиксели и затемняет темные пиксели до пороговых значений. Это приводит к чрезвычайной постеризации. Свечение верхнего слоя смешивается с цветом нижнего.

Hard Mix (Жесткий микс)

Группа сравнения

Difference (Разница)

Представляет идентичные пиксели как черные, похожие – как темно-серые, а противоположные – как инвертированные. Если верхний слой черный – изменений не будет.

Difference (Разница)

Exclusion (Исключение)

Похоже на режим Difference, однако обеспечивает меньшую контрастность. Наложение на черный цвет не приводит к каким-либо изменениям, а наложение на белые пиксели – к инверсии сравниваемых значений, что приводит к их отображении серым цветом.

Exclusion (Исключение)

Группа компонентов изображения

Hue (Цветовой тон)

Комбинирует свечение (Luminance) и насыщенность (Saturation) нижнего слоя с цветовым тоном (Hue) верхнего.

Hue (Цветовой тон)

Saturation (Насыщенность)

Комбинирует свечение (Luminance) и цветовой тон (Hue) нижнего слоя с насыщенностью (Saturation) верхнего слоя.

Saturation (Насыщенность)

Color (Цветность)

Комбинирует тон (Hue) и насыщенность (Saturation) верхнего слоя и свечение (Luminance) нижнего слоя.

Color (Цветность)

Luminosity (Яркость)

Противоположный режиму Color. Комбинирует Luminance (cвечение) верхнего слоя и Hue (цвета) и Saturation (колебание цвета) нижнего слоя.

Luminosity (Яркость)

Designed by Freepik

Самоучители по компьютерной графике:

 

Источник: http://mediasvod. ru/rezhimy-nalozhenija-sloev/

Слои заливки. Photoshop. Мультимедийный курс

Слои заливки

Вы можете создать новый слой, который уже будет содержать заливку однотонным цветом, градиентом или узором. Такие слои могут пригодиться, например, для быстрого создания фона композиции. Чтобы создать новый слой со сплошной заливкой, выполните команду меню Слой ? Новый слой-заливка ? Цвет. При этом появится диалоговое окно, в котором предлагается указать имя слоя и степень его непрозрачности. После нажатия кнопки Да появляется диалоговое окно, в котором вам следует выбрать цвет заливки слоя. Ранее мы описывали диалоговое окно выбора цвета.

Чтобы создать слой с градиентной заливкой, нужно выполнить команду меню Слой ? Новый слой-заливка ? Градиент. После указания имени и степени непрозрачности снова появится диалоговое окно выбора градиента (рис. 5.6). Рассмотрим создание градиента, тем более что вам это может понадобиться и при работе с инструментом Градиентная заливка.

Рис. 5.6. Создание слоя градиентной заливки

В раскрывающемся списке Градиент выбирают нужный градиент. Градиенты в данном списке представлены в графическом виде, поэтому вы имеете возможность видеть, как заливка будет выглядеть на вашем рисунке.

В раскрывающемся списке Стиль выбирают стиль градиента: Линейный, Радиальный, Угловой, Зеркальный и Ромбовидный.

В поле Угол вводят угол направления градиента. Кроме того, вы можете изменить угол, вращая мышью регулятор, расположенный слева от поля Угол. В поле Масштаб задают масштаб градиента.

Как видите, ничего сложного, нужно просто попробовать создать разные градиенты и посмотреть, как они выглядят. Однако количество различных градиентов в раскрывающемся списке ограничено, и вы можете просто не найти там подходящего. В этом случае вы можете создать собственный.

Чтобы открыть диалоговое окно создания нового градиента (рис. 5.7), нужно щелкнуть кнопкой мыши на поле раскрывающегося списка Градиент (не на кнопке раскрытия, а на самом поле).

Рис. 5.7. Диалоговое окно Редактор градиентов

Градиент создают с помощью шкалы, расположенной в нижней части диалогового окна. Создадим трехцветный градиент, в котором синий цвет будет переходить в красный, а красный – в белый.

1. Щелкните кнопкой мыши на маркере, расположенном слева под шкалой цвета.

2. Щелкните кнопкой мыши на образце Цвет в нижней части диалогового окна.

3. В появившемся диалоговом окне выберите синий цвет, после чего закройте его. Левая часть шкалы будет окрашена в синий цвет.

4. Щелкните кнопкой мыши на маркере, расположенном слева над шкалой цвета.

5. В поле Непрозрачность установите значение 100.

6. Щелкните кнопкой мыши на маркере, расположенном справа под шкалой цвета.

7. Щелкните кнопкой мыши на образце Цвет и в появившемся диалоговом окне выберите белый цвет.

8. Щелкните кнопкой мыши на маркере, расположенном справа над шкалой цвета, и установите значение непрозрачности, равное 100. Теперь мы имеем градиент, в котором синий цвет переходит в белый. Но мы хотели построить трехцветный градиент. Создадим новую точку градиента.

9. Установите указатель мыши под шкалой цвета примерно посередине по горизонтали. Он при этом должен принять вид пальца. Щелкните кнопкой мыши. Посередине шкалы цвета (в нижней части) появится новый маркер.

10. Уже известным вам способом выберите для среднего маркера красный цвет.

11. Теперь установите указатель над шкалой цвета (примерно над средним маркером) и щелкните кнопкой мыши. Появится новый маркер.

12. Установите для созданного маркера значение непрозрачности, равное 100.

Градиент создан (рис. 5.8). Итак, цвета градиента задают с помощью маркеров, расположенных под шкалой цвета, а степень непрозрачности цветов градиента – маркерами, расположенными над шкалой. Маркеры можно перемещать вдоль шкалы цвета. Таким способом вы можете сместить цвета градиента, то есть переопределить границы смены цветов, а также границы непрозрачности.

Рис. 5.8. Новый градиент создан

К тому же обратите внимание на ромбовидные маркеры, расположенные между маркерами цвета под шкалой. Перемещая эти маркеры, вы можете изменить резкость смены цветов в градиенте. Например, синий цвет у нас плавно переходит в красный до середины градиента. Если сместить ромбовидный маркер ближе к синей границе градиента, синий цвет будет простираться на небольшое расстояние, после чего достаточно резко переходить в красный.

Созданный градиент можно сохранить, чтобы пользоваться им в дальнейшем. Для этого нужно нажать кнопку Сохранить в диалоговом окне Редактор градиентов. Появится окно Сохранить, в нем следует выбрать папку, в которую будет сохранен файл градиента, а также указать имя градиента. Градиенты сохраняются в виде файлов с расширением GRD.

Чтобы загрузить ранее сохраненный градиент, следует нажать кнопку Загрузить и в появившемся диалоговом окне найти файл ранее сохраненного градиента.

Теперь рассмотрим, как создать узорную заливку. Для этого необходимо выполнить команду меню Слой ? Новый слой-заливка ? Узор. Появится уже знакомое вам диалоговое окно, в котором нужно указать имя слоя и степень его непрозрачности. После этого появляется диалоговое окно для выбора узора. Чтобы сделать выбор, щелкните кнопкой мыши на образце в левой части диалогового окна. Появится список с графическими образцами (рис. 5.9).

Рис. 5.9. Выбор узора

Как видите, список весьма ограничен. Однако программа Adobe Photoshop содержит несколько библиотек узоров. Чтобы выбрать новую библиотеку, нужно нажать круглую кнопку со стрелкой в правой части раскрытого списка образцов и в появившемся меню выбрать название библиотеки. Названия библиотек находятся в нижней части меню. При этом содержимое списка образцов будет заменено образцами выбранной вами библиотеки.

В поле Масштаб задают масштаб узора. Вы можете щелкнуть на кнопке, расположенной в правой части поля, и с помощью появившегося ползунка настроить масштаб узора.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

Что такое корректирующие слои в Photoshop?

Корректирующие слои — это особый вид слоя Photoshop. Вместо того, чтобы иметь собственное содержимое, они корректируют информацию на слоях, находящихся под ними.

Например, можно использовать корректировочный слой для увеличения яркости или контрастности фотографии без изменения исходной фотографии. Корректирующие слои являются одними из наиболее важных инструментов для работы в Photoshop.

Если вы не знакомы со слоями и масками слоев, то обязательно почитайте соответствующие темы на моем сайте:

Неразрушающее редактирование: Один из наиболее важных принципов Photoshop, которые вы должны изучить.

При работе в Photoshop никогда работайте с пикселями исходного изображения. Если вы что-то сделаете не так, то вы не всегда сможете вернуться к исходному изображению. Вместо этого, лучше использовать методы и способы, которые не разрушают исходное изображение. Корректирующие слои являются одним из таких инструментов.

Корректирующие слои, изменяют видимое изображение. Но на самом деле, вы в любой момент можете изменить или полностью отключить корректирующий слой. И тогда, ваше изображение вернется к прежнему виду.

Таким способом, вы можете делать что угодно, не опасаясь за исходное изображение.

Например: Если вы преобразуете изображение в черно-белое, то тем самым, вы отбрасываете всю цветовую информацию. И если вы сохраните такой файл, то вы уже не сможете сделать отмену и вернуться к цветному изображению.

А если вы используете корректировочный слой «Черно-белый», то в любой момент вы можете изменить способ преобразования в черно-белый цвет. Или даже, совсем отключить корректирующий слой и вернуться к цветному изображению. (Именно поэтому резервные копии важны для любых критически важных файлов.)

Пять видов базовых корректировочных слоев (и как их использовать)

Чтобы использовать корректирующий слой, щелкните на его значок на панели «Коррекция». Затем можно выбрать нужный эффект на панели «Свойства». Элементы управления для каждого слоя настройки различаются и зависят от их назначения.

Каждый корректирующий слой автоматически создается с маской слоя. Таким образом, вы можете повлиять только на некоторые области изображения, а не на все.

Photoshop имеет 16 различных корректирующих слоев. Однако, если вы новичок, то вам будет достаточно уметь работать с пятью основными. И уже затем, по мере усвоения программы, вы сможете использовать остальные.

Яркость/Контрастность

Корректирующий слой яркость/контрастность — это самый простой способ настройки яркости или контрастности изображения. Перетащите ползунок Яркость вправо, чтобы осветить изображение, перетащите его влево, чтобы затемнить изображение.

Тоже самое и для ползунка Контрастность: Перетащите его вправо, чтобы добавить контраст, перетащите его влево, чтобы убрать.

Уровни

Регулятор уровней является другим способом изменения яркости и контрастности. Гистограмма отображает все тона изображения.

Перетащите черную ползунок под гистограммой вправо, чтобы затемнить изображение. Перетащите белый ползунок влево, чтобы увеличить яркость. Серый ползунок управляет полутонами: перетащите его влево, чтобы увеличить яркость полутонов, и перетащите его вправо, чтобы затемнить их.

 

Кривые.

Слой регулировки кривых является наиболее мощным (и продвинутым) способом изменения яркости и контрастности. Он довольно сложен для понимания начинающими, но при его возможностях, его обязательно надо знать.

Наклонная линия над гистограммой представляет текущие тона на изображении. Изменение наклона линии влияет на соответствующую группу тонов.

Щелкните в любом месте наклонной, чтобы добавить точку. Перетащите точку вверх, чтобы увеличить яркость соответствующих тонов; вниз, чтобы затемнить их. Можно добавить столько точек, сколько необходимо. Перетаскивая одни точки вверх, а другие вниз, вы можете добавить контраст к изображению.

Цветовой тон/Насыщенность.

Корректирующий слой Цветовой фон/Насыщенность — это простой способ настройки цветов изображения. Каждый цвет имеет оттенок, насыщенность и яркость. Ползунки корректирующего слоя Цветовой фон/Насыщенность соответствуют им. Перетащите соответствующий ползунок, чтобы изменить этот аспект цветов.

Черно-белое.

Корректирующий слой коррекции Черно-белое, это лучший способ преобразования изображения в черно-белое. Он имеет шесть ползунков: По одному для каждого основного цвета Photoshop. Каждый ползунок управляет преобразованием своего цвета в оттенках серого.

Перетащите соответствующий ползунок вправо, чтобы затемнить цвет; перетащите его влево, чтобы увеличить яркость.

Заключение.

Корректирующие слои являются наилучшим способом изменения тонов и цветов на изображениях. Но самое главное: Они не изменяют исходные пиксели. Таким образом, сохраняя и пере сохраняя изображение, вы всегда сможете вернуться к исходному варианту.

При этом, некоторые инструменты, являются довольно сложными. Особенно это касается корректирующего слоя Кривые. Но тем не менее, попробуйте этот инструмент тоже. При должных усилиях, вы получите намного лучшее изображение.

Ну а теперь, ставьте лайки, подписывайтесь на соц сети, и получайте извещения о выходе новых статей.

Простой способ найти нейтральный серый цвет на фотографии с помощью Photoshop

Автор Стив Паттерсон.

Когда дело доходит до цветокоррекции изображений в Photoshop, удаление цветовых оттенков из светлых и темных областей обычно довольно просто, поскольку довольно легко найти самые яркие и самые темные области в изображении . А как насчет полутонов? Как найти ту область изображения, которая должна быть нейтрально-серой? Обычно вы гадаете и надеетесь на лучшее, так как Photoshop, похоже, не может легко указать нам на эти серые области в полутонах.Или нет?

Конечно, есть! Единственная проблема в том, что не очень очевидно, как это сделать, но, как мы увидим в этом руководстве, то, что это не очевидно, не означает, что это нелегко.

Вот изображение, которое я буду использовать для этого урока:

Исходное изображение.

Важно: Здесь следует отметить одну вещь: на самом деле не все изображения имеют каких-либо областей в них, которые должны быть нейтрально-серыми, и, очевидно, вы не можете найти то, чего там нет, поэтому, если это так с вашей фотографией никакая методика поиска полутонов серого не будет работать.В тех случаях, когда маловероятно, что что-либо на фотографии должно быть серым, лучше всего исправить цвета светлых и темных участков и оставить полутона в покое. Если — это , область, которая должна быть нейтрально-серой, эта техника найдет ее.

А теперь, убрав этот небольшой отказ от ответственности, приступим! В этом уроке я буду использовать Photoshop CS5, но подойдет любая последняя версия.

Загрузите это руководство в формате PDF для печати!

Плагин шорткодов, действий и фильтров: ошибка шорткода [ ads-photoretouch-middle_2 ]

Шаг 1. Добавьте новый слой

Когда наша фотография открыта в Photoshop, первое, что нам нужно сделать, это создать новый пустой слой, поэтому щелкните значок New Layer в нижней части панели слоев, чтобы создать новый пустой слой над фоновым слоем:

Щелкните значок «Новый слой».

В окне документа ничего не произойдет, но на панели «Слои» мы видим, что Photoshop добавил новый пустой слой с именем «Слой 1»:

Photoshop добавляет новый слой и называет его «Слой 1».

Шаг 2: Залейте новый слой 50% серого

Затем нам нужно заполнить наш новый слой 50% серым цветом, таким же серым, который мы ищем на нашем изображении. Для этого перейдите в меню Edit вверху экрана и выберите Fill :

.

Перейдите в Edit> Fill.

Откроется диалоговое окно «Заливка» Photoshop. Выберите 50% серый из раскрывающегося списка вверху диалогового окна:

Установите для параметра «Использование» значение 50% серого.

Нажмите ОК, когда закончите, чтобы закрыть диалоговое окно. Photoshop заполняет новый слой серым цветом, временно скрывая фотографию под ним от просмотра в окне документа:

Новый слой теперь заполнен серым на 50%.

Шаг 3. Измените режим наложения нового слоя на «Разница»

Перейдите к опции Blend Mode в верхнем левом углу панели Layers и измените режим наложения для Layer 1 с Normal на Difference :

Измените режим наложения для слоя 1 на «Разница».

Режим наложения «Разница» используется не слишком часто, поскольку он заставляет изображения выглядеть, ну, разными (некоторые могут даже сказать, пугающими), как мы видим на моем изображении после изменения режима наложения на «Разница»:

Режим наложения «Разница», безусловно, делает фотографии разными.

Хотите верьте, хотите нет, но есть метод безумия. Принцип работы режима наложения «Разница» заключается в том, что он сравнивает слой со слоем (ами) под ним и ищет различия между ними (отсюда и название).Любые области в слое, которые отличаются от слоя (ов) под ним, отображаются на изображении как странные цвета, от которых исходят пурпурный, синий и желтый цвета, но любые области, которые идентичны между слоями, отображаются как черный или, по крайней мере, почти черный, если они не на 100% идентичны, но все же чертовски близки к нему. Другими словами, с режимом наложения «Разница» любые области между идентичными слоями становятся самыми темными частями изображения, и теперь мы можем использовать это, чтобы найти любые области, которые должны быть нейтрально-серыми!

Как? Просто! Теперь мы сравниваем наше изображение на фоновом слое со слоем над ним, заполненным нейтральным серым на 50%, что означает, что любые области нашего изображения, которые ближе всего к этому среднему серому цвету, теперь будут отображаться как самые темные части нашего изображения. .Итак, теперь найти среднюю серую область так же просто, как найти самую темную часть изображения!

Шаг 4. Добавьте корректирующий слой Theshold

Щелкните значок New Adjustment Layer в нижней части панели Layers:

Щелкните значок «Новый корректирующий слой».

Выберите Threshold снизу в нижней части списка корректирующих слоев:

Выберите «Порог».

Если вы используете Photoshop CS5, как и я, элементы управления «Порог» появятся на панели настроек , впервые в CS5.В Photoshop CS4 или более ранней версии появится диалоговое окно «Порог». Нажмите на маленький белый треугольник внизу и перетащите его до упора влево:

Перетащите белый ползунок до упора влево.

Это сделает изображение в окне документа полностью белым:

Теперь окно документа будет заполнено белым.

Теперь медленно перемещайте треугольник вправо, пока на изображении не появятся черные области. Первые появившиеся черные области — это нейтральные серые области, которые вы ищете (при условии, как я упоминал в начале урока, что на самом деле — это областей серого на фотографии).Продолжайте перетаскивать треугольник, пока черная область не станет достаточно большой, чтобы вы могли щелкнуть по ней, чтобы выбрать ее, что мы и сделаем сейчас. Точно так же вы обычно находите самые темные части изображения при удалении любых цветовых оттенков из теневых областей, но теперь, благодаря режиму наложения Difference, эти самые темные области представляют области, наиболее близкие к среднему серому. По завершении нажмите OK, чтобы выйти из диалогового окна «Порог» (пользователи Photoshop CS5 могут просто оставить панель настроек открытой):

Перетащите белый ползунок вправо, пока не появится небольшая черная область.

Шаг 5: Щелкните черную область с помощью инструмента Color Sampler Tool

Выберите Photoshop Color Sampler Tool на панели инструментов. По умолчанию он вложен в инструмент «Пипетка», поэтому нажмите и удерживайте инструмент «Пипетка» в течение секунды или двух, пока не появится всплывающее меню, затем выберите инструмент «Образец цвета» из списка:

Выберите инструмент Color Sampler Tool.

Выбрав инструмент Color Sampler Tool, щелкните по черной области изображения, чтобы добавить маркер. Сначала увеличьте масштаб области, если это упрощает выделение черной области, как я сделал здесь:

В том месте, где вы щелкнете с помощью инструмента Color Sampler Tool, появится маленький целевой символ.

Шаг 6: Удалите слои 50% серого и Тешолд

Наш слой, заполненный 50% серым, и наш корректирующий слой Theshold выполнили свою задачу и больше не нужны, поэтому с текущим выбранным на панели Layers корректирующим слоем Threshold, удерживайте нажатой клавишу Shift и нажмите на слой 1 под ним. чтобы выбрать сразу оба слоя.Затем перетащите их на значок Trash Bin в нижней части панели слоев, чтобы удалить их:

Перетащите два верхних слоя в корзину.

Шаг 7. Добавьте корректирующий слой «Уровни или кривые»

Еще раз щелкните значок New Adjustment Layer в нижней части панели Layers и на этот раз выберите либо Levels , либо Curves , по вашему выбору. Подойдет любой. Я буду использовать уровни:

Выберите «Уровни» или «Кривые» из списка корректирующих слоев.

Шаг 8: Выберите пипетку «Установить точку серого»

Как и в случае с корректирующим слоем «Порог», пользователи Photoshop CS5 найдут элементы управления для уровней или кривых на панели настроек, а пользователи CS4 и более ранних версий увидят диалоговое окно «Уровни» или «Кривые». Щелкните пипетку Set Gray Point , чтобы выбрать ее (это средний из трех значков пипетки):

Пипетка Set Gray Point является средней из трех.

Шаг 9: Щелкните пипеткой на маркере на изображении

Выбрав пипетку «Установить точку серого», просто нажмите прямо на маленький маркер на изображении (тот, который мы добавили несколько минут назад с помощью инструмента Color Sampler Tool), и Photoshop нейтрализует цвета в этом месте, эффективно удаляя любой цветовой оттенок с средние тона.

Лично я не считаю, что значок пипетки очень полезен при попытке щелкнуть маркер, поэтому вы можете нажать клавишу Caps Lock на клавиатуре, которая изменит значок с пипетки на целевой символ. , идентичный значку маркера, что позволяет легко выровнять их друг над другом и затем щелкнуть. Я оставлю свой набор для значка пипетки здесь, чтобы было легче видеть на скриншоте:

Щелкните непосредственно по маркеру, чтобы нейтрализовать средние тона изображения.

И одним щелчком мыши нейтрализуется любой цветовой оттенок в полутонах изображения:

Любой цветовой оттенок среднего тона был удален.

Шаг 10: Удалите маркер

Чтобы удалить маркер цветового сэмплера с изображения, когда вы закончите, с выбранным инструментом Color Sampler Tool просто нажмите кнопку Clear на панели параметров в верхней части экрана (не беспокойтесь, если вы забудете удалите маркер, так как он все равно не будет печататься):

Нажмите кнопку «Очистить», чтобы удалить маркер пробоотборника цвета.

И вот оно! Наши средние тона теперь подвергаются цветокоррекции без каких-либо догадок благодаря часто упускаемому из виду режиму наложения Difference в Photoshop. Посетите наш раздел «Ретуширование фотографий», чтобы узнать больше об уроках редактирования изображений в Photoshop!

Три отличных варианта использования 50% серого слоя

Вся идея редактирования изображения на разных слоях в Photoshop заключается в использовании неразрушающего редактирования. Любое редактирование, которое вы вносите, не меняет безвозвратно фактические пиксели, формирующие изображение, скорее, эти правки происходят на слоях над исходным неизмененным фоном.Слой, заполненный 50% серого, в сочетании с режимом слоя, таким как Overlay или Soft Light, действует как нейтральный невидимый слой пикселей, который можно изменять вместо того, чтобы касаться исходных пикселей изображения на слое (-ах) ниже. В некоторых случаях работа над слоем изображения не только неразрушающая, но и более эффективная. Вот как применить слой серого 50% для работы с вашими изображениями.

Во-первых, есть несколько способов создать серый слой. Самый быстрый способ — щелкнуть, удерживая Alt (для Windows, удерживая клавишу Option), на значке «Создать новый слой» на палитре слоев.При этом автоматически открывается диалоговое окно «Новый слой», в котором вы можете установить режим слоя на «Наложение», после чего в поле для флажка ниже создается параметр «заливка нейтральным цветом (50% серого)». Вуаля.

Или вы можете создать новый пустой слой (нажав CTRL-J или щелкнув значок «Создать новый слой») и просто залить его 50% -ным серым цветом, используя инструмент «ведро с краской», щелкнув цветовую палитру переднего плана и установив оттенок и Насыщенность до 0, с яркостью на 50, тогда значения цвета ниже должны быть 128 каждое.В качестве альтернативы вы можете ввести 808080 в числовое значение палитры цветов для чисто нейтрального среднего серого. Чего вы определенно не хотите делать, так это просто выбирать белый или черный цвет переднего плана и использовать 50% заливку. Хотя это, казалось бы, создает 50% серого, на самом деле получается полупрозрачный слой, который не работает так же, как непрозрачный 50% серый слой.

Вы также можете создать новый пустой слой и выбрать «Заливка» в меню «Правка», а затем выбрать 50% серого для содержания. В разделе «Смешивание» можно с уверенностью сказать, что запуск с «Наложение» или «Мягкий свет» сэкономит вам шаг, по сравнению с оставлением режима слоя, установленного на «Нормальный», поскольку при этом ваше изображение будет выглядеть как большая серая плита.

Слой Dodging и Burning

При использовании с фактическими пикселями, которые формируют изображение, инструменты осветления и затемнения Photoshop могут отрицательно повлиять на области, в которых они используются, например, непреднамеренное смещение цвета или нарушение тонкого градиента. Но с 50% -ным серым слоем можно увернуться и сжечь без негативного воздействия. Если для слоя 50% серого установлено значение Overlay, весь средний серый цвет в слое исчезнет, ​​но как только вы воспользуетесь инструментами осветления и затемнения на слое, сделав средний серый свет светлее или темнее, соответственно, изменения яркости будут отображаться на пикселях. ниже.Это также можно сделать с помощью белых или черных кистей, а также на более широких участках кадра с градиентной заливкой. Это идеальный способ осветления и затемнения, не беспокоясь о загрязнении цвета или влиянии на исходные пиксели на нижнем слое.

Добавить шум для зернистости и текстуры

Я полностью за чистые, красивые изображения, которые создают современные сенсоры цифровых камер, но если вы хотите добавить немного шума — который некоторые считают цифровой версией «зернистости» — для более грубого и текстурированного вида, 50% серый слой также может быть идеальным для этого.Сначала создайте слой 50% серого, а затем выберите «Добавить шум» под заголовком «Шум» в меню «Фильтр». Количество шума зависит от вас, но достаточно сказать, что меньше часто лучше, когда дело доходит до подобных эффектов. Теперь вы смотрите на слой, который очень похож на заснеженный экран телевизора, но установите режим этого слоя на Overlay или Soft Light, и внезапно внешний вид станет намного более тонким. Их можно сделать еще более тонкими, уменьшив непрозрачность слоя.

Высокочастотная заточка

На самом деле есть еще один способ создать модифицированный слой серого на 50%, и это с помощью фильтра высоких частот.Он находится под заголовком «Другое» в нижней части меню «Фильтр». Если вы продублируете фоновое изображение на новый слой, а затем запустите на нем фильтр высоких частот, вы превратите этот новый слой в слой 50% серого со слабыми маленькими темными и светлыми линиями на нем. Эти линии представляют собой заостренные края, которые вы создали с помощью фильтра High Pass, который обнаруживает края (области контраста) и усиливает контраст, чтобы края казались более резкими, в зависимости от того, насколько агрессивно вы перемещаете ползунок радиуса; больший радиус обеспечивает более сильную заточку.Но чтобы увидеть эффект повышения резкости, вам нужно снова изменить режим этого слоя High Pass на Overlay. Весь серый цвет исчезает, и края становятся более резкими. Включайте и выключайте слой, чтобы оценить резкость. Чтобы уменьшить его, вы всегда можете уменьшить непрозрачность слоя или изменить режим на Мягкий свет. Вы также можете использовать маску слоя, чтобы выборочно минимизировать резкость в определенных областях. Если вам нужна еще более высокая общая резкость, но вы можете переключить режим слоя на Hard Light, я бы посоветовал вернуться и переделать слой High Pass с более сильным радиусом.

Использование слоя серого% 50 в Photoshop вместо Dodging and Burning

Каждый раз, когда мы получаем запрос на напечатанную фотографию или нестандартное изображение, мы обычно выбираем Photoshop для тонкой настройки, и одна из наиболее распространенных настроек — выборочное осветление или затемнение областей изображения. Хотя существует несколько инструментов для улучшения всего изображения, работа только с определенными частями изображения требует немного большей осторожности. Один из инструментов, «Осветление и затемнение», получивший свое название от процесса добавления большего или меньшего количества света к экспонированию отпечатка из увеличителя темной комнаты, использует инструмент «Кисть» для осветления или затемнения области изображения. Однако этот инструмент часто может приводить к появлению артефактов и неравномерных переходов внутри изображения. Световые блики могут стать слишком белыми, а тени блокироваться; Чрезмерное использование инструмента также может легко привести к потере детализации средних тонов. Для менее деструктивного метода с использованием 50% серого слоя в сочетании с инструментом «Кисть» можно выполнить следующие шаги, чтобы внести корректировки, аналогичные осветлению / затемнению для выбранных областей.

Мы используем это изображение из коллекции ежедневных записей Сан-Маркос (из университетских архивов), чтобы проиллюстрировать один из способов внесения локальных корректировок в изображение, путем осветления платьев только мажореток.

Коллекция фотографических негативов SMDR, [1930-е] [Билли Вятт], SMDR_1930s-1_018

Начните с открытия изображения в Photoshop. На панели инструментов «Слой» убедитесь, что изображение представляет собой единственный заблокированный слой, обычно называемый «Фон». Если вместо этого он обозначен как «Слой 1», щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Свести изображение». Затем создайте два новых слоя: Lighten (Осветление) и Darken (Затемнение), используя метод, описанный ниже.

1. 1. Назовите Светлее
   2. Цвет: Нет
   3. Режим: оверлей
   4. Непрозрачность: 100%
   5. Установите флажок Заливка нейтральным цветом (50% серого)
   6. Нажмите ОК
2. 1. Назовите Темнее
   2. Цвет: Нет
   3. Режим: оверлей
   4. Непрозрачность: 100%
   5. Установите флажок Заливка нейтральным цветом (50% серого)
   6. Нажмите ОК

Создайте новый слой для каждого: Светлее и Темнее

На панели слоев у вас должно быть 3 слоя 1.Фон 2. Светлее 3. Темнее

1. Используйте горячую клавишу «B», чтобы выбрать инструмент «Кисть».
2. Установите кисть на желаемый размер, соответствующий изменяемой области.
3. Отрегулируйте размер кисти по мере необходимости для различных областей изображения с помощью клавиш быстрого доступа «[]»
4. Установите твердость на 50% в качестве отправной точки и при необходимости отрегулируйте.
5. Установите непрозрачность кисти на 12% в качестве отправной точки.
6. На верхней панели инструментов отрегулируйте непрозрачность кисти до более низкого процента, чтобы сделать более тонкое изменение, увеличьте процент, чтобы сделать более резкое изменение.(4-15% — разумный диапазон для работы)
7. В редких случаях непрозрачность устанавливается выше 30%. Это порог, который обычно слишком быстро изменяет изображение и приводит к заметному снижению качества.

Затемнить / осветлить изображение

1. Убедитесь, что палитра цветов установлена ​​на Черный, и Белый. Используйте горячую клавишу «X» для переключения между черным и белым.
2. Убедитесь, что выбран слой «затемнение» и черный цвет выбран в качестве цвета переднего плана.
3. Используйте кисть, чтобы затемнить желаемую область.
4. Отрегулируйте размер кисти, непрозрачность и жесткость по мере необходимости, чтобы достичь желаемой степени покрытия.
5. Когда будут удовлетворены темные области, с помощью мыши выберите слой «Осветлить».
6. Измените цвет переднего плана на белый.
7. Используйте инструмент «Кисть», чтобы нарисовать желаемый уровень яркости.
8. Щелкните инструмент «Глаз» сбоку от слоя, чтобы включать и выключать слой и проверять настройки.
9. Если общий эффект настройки слоя слишком силен, уменьшите непрозрачность слоя на панели слоев со 100%, чтобы сделать настройки менее заметными. Удалите слой и попробуйте еще раз, если вас не устраивает.

Коллекция фотографических негативов SMDR, [1930-е] [Билли Вятт], SMDR_1930s-1_018; (Оригинал)

Коллекция фотографических негативов SMDR, [1930-е] [Билли Вятт], SMDR_1930s-1_018; (Облегченная версия)

Photoshop Dodge and Burn со слоем 50% серого

Dodge and Burn

— это техника редактирования фотографий, которая зародилась в темной комнате. Сегодня использовать эту технику в Photoshop быстро и легко, используя метод слоя 50% серого.

Вы можете спасти одноразовое изображение, просто выбрав его с помощью осветления и затемнения, которое также можно использовать на многих других изображениях для усиления темных теней и светов, которые сделают ваши фотографии, от пейзажей до портретов, действительно яркими.

Это действительно простая техника Photoshop , которую нужно изучить, и я быстро рассмотрю ее на изображении, для которого просто не было правильного освещения.Я пока не хотела выбрасывать это изображение, так как мне нравится выражение волнения на лице невесты. Мне просто нужно немного осветлить лицо невесты, чтобы мы могли легче увидеть красивую улыбку.

Такая ситуация часто встречается у свадебных фотографов, когда свет не в правильном положении. Техника dodge and burn идеально подходит для такого типа фото. Здесь вы найдете больше приемов Photoshop!

• Откройте изображение в Photoshop. Создайте новый слой (Layer / New)
• В появившемся окне измените Mode с Normal на Overlay
• Отметьте (или отметьте галочкой) Заливку с наложением — нейтральный цвет (50% серый)

• Убедитесь, что у вас черный и белый цвета фона / переднего плана (клавиша D)
• Выберите мягкую кисть с непрозрачностью 10%
• Нажмите клавишу x, чтобы использовать белую кисть и осветлить все необходимые области яркости.Каждый мазок кисти имеет непрозрачность 10%, поэтому вам может потребоваться больше проходов для увеличения яркости.
• Нажмите клавишу x, чтобы изменить цвет на черный и затемнить любые области, которые вы хотели бы сделать более темными
• Включите и выключите значок серого слоя с изображением глаза, чтобы увидеть, как вы работаете с Dodge and Burn и как это может изменить ваше изображение

Финал Dodge and Burn

Вот как легко осветлить и затемнить с помощью Photoshop и режима наложения наложения. Все, что вам осталось сделать, это сгладить изображение и сохранить его.

Профессиональные фотографы используют эту простую технику уже много лет. Осветление и затемнение особенно хорошо работают как с цветными фотографиями, так и с черно-белыми. Количество затемнения или осветления полностью зависит от вас. Задача всегда состоит в том, чтобы ваше изображение выглядело так, как вам хотелось бы. Когда дело доходит до редактирования изображений, нет правильного или неправильного.

Если вы хотите увидеть, где вы уклонились и выжгли на сером слое, переключите режим обратно на нормальный, и вы получите несколько призрачное изображение, на котором видны ваши черно-белые мазки.

Запишитесь на наш онлайн-курс фотографии и узнайте, как освоить свою цифровую камеру на простых для понимания уроках «в удобном для вас темпе».
Щелкните здесь для получения дополнительной информации и деталей регистрации

Как улучшить портреты, используя серые слои для осветления и затемнения в Photoshop

Что такое осветление и затемнение?

Техники уклонения и сжигания заимствованы из дней темной комнаты. Идея заключалась в том, чтобы манипулировать частями изображения, пока на бумагу попадает свет от увеличителя, куда помещается негатив.Чтобы уменьшить экспозицию (осветлить) части изображения, бумагу нужно было экспонировать в течение меньшего времени, что привело к растеканию. Для увеличения выдержки (потемнения) ее нужно было выставлять больше времени, которое горело.

Перед уклонением и сжиганием

После уклонения и сжигания (это незаметно, посмотрите на ее волосы и щеки — не переусердствуйте с этой техникой)

Один из способов сделать это — подержать кусочки бумаги или картона над частями изображения, которые не требуют манипуляций.Поскольку эти корректировки применялись только к определенным частям изображения, требовалось определенное количество ловкости (а также много бумаги), чтобы добиться нужного результата. Из-за этой сложности и ненадежности уклонение использовалось в основном для осветления темных участков. Затем использовалось затемнение для затемнения светлых участков.

Photoshop-версия техники; однако гораздо снисходительнее. Photoshop позволяет очень точно управлять изображением и даже позволяет ретушировать пиксель за пикселем. Универсальность, которую это обеспечивает, переворачивает традиционный метод фотолаборатории с ног на голову.Он позволяет использовать небольшие мазки кистью для осветления и преувеличения небольших участков светлых участков или затемнения теней вместо применения только к широким участкам.

Эту технику очень легко освоить, но для ее освоения требуется некоторая практика, так как с ней очень легко переборщить и переварить изображения.

Зачем уворачиваться и гореть?

Инструменты, такие как кривые и уровни, позволяют управлять тональностью и контрастностью всего изображения (за исключением использования масок слоев).Это называется глобальной корректировкой, но она не всегда эффективна для большинства изображений.

Осветление и затемнение позволяет точно контролировать тональность изображений на небольших концентрированных участках. Это называется локальной корректировкой. Это позволяет вам выделять небольшие части изображения для работы, оставляя участки, которые не нуждаются в работе, нетронутыми.

Хотя использование локальных корректировок полезно во всех жанрах фотографии, в портретной съемке. Если вы думаете только о контрасте; волосы, глаза, кожа и одежда требуют самых разных процедур, чтобы выглядеть наилучшим образом.Например, если вы увеличите контраст изображения, чтобы джинсы выглядели яркими, это приведет к разрушению телесных тонов на вашем портрете. Один из самых простых способов решить эту проблему — использовать технику локальной корректировки, например, осветление и затемнение.

Этот урок поможет вам начать работу с техникой двухслойного осветления и затемнения, которая даст вам гораздо больший контроль над вашими изображениями, чем при использовании одних только инструментов глобальной настройки. Это промежуточная техника, и вам необходимо иметь базовое представление о том, как использовать слои в Photoshop.

Для этой демонстрации я собираюсь выйти за рамки того, что я обычно считаю приемлемым, и перевариваю изображение, чтобы было заметно ясно, что происходит на различных этапах процесса.

Настройка слоев

Перед тем, как приступить к этой технике, я предлагаю вам сначала закончить удаление пятен на вашем изображении.

Тем не менее, первым шагом в Photoshop является создание нового слоя, перейдя в Layer> New Layer или нажав ctrl + shift-n.Переименуйте этот слой в «Highlights».

Выделив этот новый слой, перейдите в Edit> Fill или shift + f5 и выберите 50% серого в меню. Нажмите ОК. Теперь ваше изображение должно быть полностью серым.

Следующим шагом является изменение режима наложения вашего серого слоя. В раскрывающемся меню палитры слоев выберите Overlay или Soft Light. Любой выбор хорош, но использование Overlay даст гораздо более выраженный эффект, чем Soft Light. Поэкспериментируйте с обоими, посмотрите, как они работают для вас и что вам больше нравится. После изменения режима наложения вы снова сможете увидеть свое изображение.

Затем создайте еще один новый слой. Layer> New Layer или ctrl + shift + n и переименуйте его в «Shadows». Снова залейте его 50% серым. Правка> Заливка> 50% серого или shift + f5

Установите режим наложения этого слоя на тот же, который вы выбрали для слоя Highlight.

Это подготовительная работа. Когда вы к этому привыкнете, весь процесс займет всего несколько секунд.Также можно настроить его как действие, поэтому Photoshop сделает это за вас одним нажатием кнопки.

Уклонение

Для начала выберите слой Highlight и выберите инструмент кисти. Выберите большую мягкую кисть (число жесткости низкое, а края нечеткие). Вы можете изменить настройки кисти, щелкнув правой кнопкой мыши по изображению.

Выбрав кисть, найдите настройки инструмента в верхней части экрана. Вам нужна пара ползунков с надписью «Непрозрачность» и «Плавность». Установите непрозрачность кисти на 15%, а поток на 10% (см. Ниже обведены красным). Вы можете изменить их позже, но это хорошая отправная точка.

Убедитесь, что у вашей кисти установлены белый и черный цвета. Для этого вы можете нажать D (по умолчанию) на клавиатуре. Кроме того, вы можете нажать X, чтобы переключаться между ними. Знание этих ярлыков сэкономит вам невероятное количество времени.

Теперь вы готовы увернуться.

Предполагая, что вы работаете над портретом, найдите на коже вашего объекта светлый участок, который вы хотели бы выделить.Выбрав белый цвет в качестве цвета переднего плана, закрасьте эту область (убедитесь, что вы находитесь на слое Highlight, а не на своем изображении). Поскольку непрозрачность кисти очень мала, вы можете сначала не заметить разницы. Просто продолжайте рисовать кистью и наносите мазки, пока не получите желаемый эффект. Сделайте это для всех ваших выделенных областей.

Если для режима наложения установлено значение «Нормальный», ваш светлый слой может выглядеть примерно так.

Примечание. Если вы решили, что зашли слишком далеко, просто залейте слой 50% серым цветом и начните заново.

горит

Завершив блики, выберите слой Shadow, щелкнув по нему в палитре слоев. Выберите черный цвет в качестве цвета переднего плана и закрасьте тени так же, как вы это делали для бликов (убедитесь, что вы рисуете на слое Shadow, а не на своем изображении).

Если режим наложения установлен на «Нормальный», слой тени может выглядеть примерно так.

После завершения уклонения и сжигания у вас может получиться что-то похожее на это.

Добавить размытие по Гауссу

Следующий шаг — сгладить мазки кисти. Выберите слой Highlight и выберите Filter> Blur> Gaussian Blur. Выберите размер от 20 до 40 пикселей и нажмите ОК.

После применения фильтра размытия по Гауссу.

Сделайте то же самое для вашего теневого слоя.

Заключительные шаги

Последнее, что нужно сделать, это изменить прозрачность ваших слоев. Может показаться, что это не так, но на данный момент эффект, вероятно, слишком силен.

Выберите один из ваших раскрашенных слоев. Найдите ползунок непрозрачности на палитре слоев и перетащите его влево. Следите за изображением, перемещая ползунок, и остановитесь, когда достигнете желаемого эффекта.

Сделайте это для второго слоя, и все! Вы уклонились и сгорели.

Окончательное изображение после уменьшения непрозрачности слоев осветления и затемнения.

С помощью этой техники действительно легко пережарить изображение. Используйте мазки кисти с низкой непрозрачностью и не торопитесь, чтобы ваши изображения не выглядели так, как это.

Слева направо: 1) Перед 2) Dodge и затемнение без размытия. 3) Применен фильтр Gaussian Blur. 4) Уменьшена непрозрачность слоев Dodge и Burn.

Советы и примечания

• Как и в большинстве техник ретуши, тонкость является ключевым фактором. Поначалу переваривание изображений с помощью этой техники неизбежно. Продолжайте практиковаться, и вы поймете это в кратчайшие сроки.
• Всегда увеличивайте масштаб до 100% или ближе при работе с небольшими областями, например глазами.
• Графический планшет поможет с плавными, естественными мазками кисти.Если вы можете использовать только мышь или трекпад, поэкспериментируйте с более свободным использованием Gaussian Blur для маскировки мазков кисти.
• При рисовании теней или светов старайтесь сочетать свет на изображении. Вы можете закрасить тени белым цветом (уклонение), но в итоге это будет выглядеть очень странно.
• Регулярно меняйте размер кисти в соответствии с областью, над которой вы работаете. Сочетания клавиш упрощают процесс (используйте [и] для увеличения и уменьшения размера кисти).
• Поэкспериментируйте с разными кистями, пока не найдете ту, которая подходит вам по вкусу.

Перед уклонением и сжиганием

После уклонения и сжигания

Дополнительные советы и примечания

• Слишком легко сконцентрироваться на лице, но постарайтесь не забыть другие части изображения, такие как волосы, одежда и остальное тело объекта съемки.
• И осветление, и прожиг можно выполнить на одном сером слое. Не стесняйтесь делать это, но двухслойная техника дает вам еще больший контроль без особых дополнительных усилий.
• Рассмотрите возможность настройки сочетания клавиш для Gaussian Blur.Это экономит много времени.
• Вы можете создать столько наборов серых слоев, сколько захотите. Например, если вы хотите использовать очень маленькие кисти, чтобы осветлить и затемнить глаза, вы можете сделать это на отдельном наборе слоев, чтобы в конце было меньше размытия. Если вы используете много таких наборов слоев, подумайте об использовании групп слоев, чтобы упорядочить их, и не забывайте давать своим слоям имена.
• Если тени и блики, с которыми вы работаете, имеют очень жесткие края, попробуйте использовать более жесткую кисть и меньшее количество размытия по Гауссу.
• Попробуйте посмотреть и попробовать несколько уроков по цифровой живописи и рисованию для Photoshop. Это действительно может помочь улучшить управляемость кисти и привести к более естественным результатам.

Неразрушающее использование инструмента Dodge & Burn в Photoshop

Скачать Easy Panel бесплатно

Присоединяйтесь к 100 тысячам фотографов, которые получают мои уроки. И вы получите самую популярную в мире панель маски яркости.

Неразрушающее использование инструмента Dodge & Burn в Photoshop

Мощный, но легко разрушающий набор инструментов Photoshop — это инструменты осветления и затемнения.С помощью всего лишь нескольких движений мыши или пера планшета вы можете усилить тени и выделить светлые участки благодаря этим замечательным функциям. Они могут быть одним из лучших инструментов для выборочной настройки контрастности, усиливая настроение ваших фотографий. И вы также можете улучшить настроение, используя инструмент Burn для создания виньетки.

Как лучше всего использовать инструмент осветления и затемнения в Photoshop без разрушения?

Когда мы впервые начинаем использовать Photoshop, у нас возникает соблазн скопировать слой, над которым мы работаем, и применить инструменты напрямую. Или, что еще хуже, мы даже не дублируем наш базовый слой, и в результате получается полностью разрушительный рабочий процесс.

Однако один из самых чистых и наименее разрушительных способов использования инструментов Dodge & Burn — это создание нового слоя, заполненного 50% серым. Таким образом, мы все еще можем выполнять определенные настройки контрастности с минимальным ухудшением цвета.

Шаги Photoshop

1. Откройте изображение в Photoshop. Дублируйте слой (в этом нет необходимости, но всегда рекомендуется).Убедитесь, что дублированный слой выбран.

2. Перейдите в Layer> New> Layer. Будет создан новый слой. Вы также можете сделать это, нажав кнопку «Создать новый слой» в нижней части панели слоев.

3. Теперь перейдите в Edit> Fill. Появится диалоговое окно, подобное приведенному ниже. Убедитесь, что ваши настройки такие же, как и ниже, и нажмите OK. Здесь мы заполняем новый слой 50% серым.

4. Новый слой станет серым. Прямо над новым слоем вы увидите слово Normal.Это режим наложения. Нажмите на это и прокрутите вниз до Soft Light или Overlay. Для этого изображения мы используем мягкий свет, который дает более мягкий эффект.

5. Теперь вы готовы уворачиваться и гореть. Просто выберите инструмент осветления или затемнения, как обычно. Выбрав серый слой, вы применяете к нему инструмент осветления или затемнения.

Вот и все! Осветляя и сжигая этот новый слой, мы создаем те же изменения, что и в противном случае, но делаем это совершенно неразрушающим образом.

До Dodge & Burning

После Dodge & Burn

Вы также можете увидеть, где именно вы применили осветление и затемнение и насколько интенсивно, сделав новый серый цвет единственным видимым слоем.

Dodge and Burn применен к изображению выше

Альтернативные руководства по Dodge & Burn в других местах в Интернете

Видео Елены Ясич

Dodge & Burn в элементах

Фотопродукция Джимми Макинтайра

Основы маски слоя

Основы маски слоя в Photoshop Elements Линда Саттгаст Слой-маска — это замечательный инструмент, который позволяет редактировать фотографии неразрушающим образом. Доступ к маске слоя и ее использование на панели «Слои». Если вы не видите панель «Слои», в строке меню выберите «Окно»> «Слои». Назначение маски — скрыть часть слоя, поэтому по этому определению у вас обычно будет как минимум два слоя. Я добавил второй слой текстуры. Текстура была создана путем фотографирования старого деревянного буфера обмена. Вы можете легко сфотографировать что-то похожее, чтобы использовать его со своими фотографиями. Я планировал изменить режим наложения слоя текстуры, чтобы создать художественный вид на моей фотографии, но сначала давайте поговорим о масках слоя. Белое, черное и серое на маске Щелкните значок «Добавить маску слоя» на панели «Слои». На слое появится вторая миниатюра, заполненная белым цветом, и на вашей фотографии или документе ничего не изменится. Это потому, что белый цвет на маске слоя показывает все на этом слое. Поэтому, когда мы используем маски слоев, мы говорим «Белые проявления». Противоположность этому утверждению — «спина скрывает». В строке меню выберите «Правка»> «Заливка».Когда появится диалоговое окно, откройте меню «Содержание» и выберите «Черный». Режим наложения должен быть Нормальным, а непрозрачность — 100%. Щелкните ОК. Это скрывает весь слой. Итак, опять же, белый цвет показывает, что находится на слое, а черный скрывает то, что на слое. Что делает серый? Чтобы выяснить это, выберите в строке меню «Правка»> «Заливка слоя». Выберите 50% серого и оставьте все остальные настройки такими же. Щелкните ОК. Это делает слой полупрозрачным. Принципы маски слоя Вот что мы узнали на данный момент: Если маска полностью белая, слой будет открыт. Если маска полностью черная, слой будет скрыт. Все, что находится между черным и белым, другими словами, серый цвет, частично откроет слой. Сколько? Это зависит от того, насколько светлый или темный будет серый. Чем темнее серый цвет, тем больше он скрывает слой, и наоборот. В большинстве случаев вы не заполняете маску черным, белым или серым. Большую часть времени вы будете рисовать белым, черным или серым цветом, используя инструмент «Кисть» в сочетании с цветовыми фрагментами. Изменить режим наложения Убедитесь, что верхний слой текстуры является активным слоем на панели «Слои». Измените режим наложения в верхней части панели «Слои» с «Нормальный» на «Затемнение цвета». Если эффект слишком сильный, уменьшите непрозрачность слоя. (Я уменьшил свой до 50%.) Если смешанная текстура хорошо смотрится на части фотографии, но ее слишком много на других частях, используйте маску слоя, чтобы скрыть часть слоя. На панели «Слои» щелкните значок «Добавить маску слоя». Возьмите инструмент «Кисть». В параметрах инструмента откройте палитру наборов кистей и выберите мягкую кисть. Режим должен быть нормальным, а непрозрачность — 100%. Убедитесь, что цветовой элемент переднего плана черный. Если он не черный, нажимайте изогнутые стрелки, чтобы переключать цвета, или нажимайте букву X, чтобы переключать цветовые элементы. На фотографии проведите кистью там, где вы не хотите, чтобы текстура появлялась.Везде, где я кистью черным, я скрываю смешанный слой текстуры, потому что черный скрывает. Переключите цветовой элемент переднего плана на белый, нажав букву X. Помните, что белый цвет раскрывается. Я хотел раскрыть часть текстуры, но только немного. Чтобы получить эффект серого на маске, уменьшите Непрозрачность кисти и кисти на фотографии. (Я уменьшил непрозрачность кисти до 30%.) Это позволит раскрыть больше слоя текстуры, где бы я ни рисовал. Когда вы рисуете кистью с меньшей непрозрачностью, чем больше вы рисуете в одной и той же области, тем больше раскрывается слой текстуры. Добавить комментарий Отменить ответ Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены * Комментарий * Имя * Email * Сайт