Симметрия и асимметрия картинки: СИММЕТРИЯ И АСИММЕТРИЯ. Фотосъемка. Универсальный самоучитель

Содержание

СИММЕТРИЯ И АСИММЕТРИЯ. Фотосъемка. Универсальный самоучитель

СИММЕТРИЯ И АСИММЕТРИЯ

В целом, ритм можно назвать частным случаем симметрии, которая переводится с древнегреческого как «соразмерность, пропорциональность, одинаковость в расположении частей». Симметрия — это все, в чем есть порядок, целесообразность, красота. Фотографы и модели часто используют в своем творчестве принципы природной симметрии.

Симметрия неразделима со статичностью, равнозначностью частей объекта и стабильностью.

Ось не является обязательным признаком симметрии. Оси, соединяющие главные элементы композиции, могут быть воображаемыми линиями, направлениями движения, функциональными линиями.

Например, несмотря на разведенные ноги и руки модели, взгляд зрителя скользит по одной вертикальной линии, если фигура симметрична.

^{Симметрия в фигуре модели}

Человек по своей природе симметричен. Это подтверждают тысячи поз, которые используются в фотографии.

Симметрия выражает нечто общее со структурой и любым порядком, тогда как асимметрия выражает контраст, индивидуальность объекта. Когда детали образа подобны, они объединяются в композицию. То же относится к контрасту.

Асимметрия также много и часто применяется в фотографии и в одежде. Она позволяет сломать сложившиеся со временем устои, вывести зрителя из равновесия или показать соответствующее внутреннее состояние модели.

Вдохнуть в статичную фотографию живую анергию можно элементарными приемами: достаточно сместить в одну сторону руки или другие части тела модели при таком ракурсе, который предполагает визуальную симметричность туловища модели.

Именно асимметрия делает снимок живым и динамичным, заставляет зрителя думать, что какое-то действие происходит и за рамками кадра.

Также асимметрия является основой для создания неуравновешенном композиции, о чем будет рассказано далее.

^{Асимметрия за счет позы}

^{Асимметрия за счет одежды}

Основы композиции в фотографии

Поделиться статьёй:

Каждый из нас не раз встречал фотоснимки, которые поражали своей красотой и оригинальностью: от них невозможно оторвать свой взгляд, они имеют богатую историю создания и проработанные до мелочей детали.

Кажется, что для того, чтобы создать такое произведение искусства, необходимо приобрести хорошую камеру и начать снимать, но на самом деле, этого вовсе недостаточно.

Содержание статьи:

Львиная доля успеха фотографии зависит от того, насколько хорошо мастер проработал композиционные детали и особенности своей работы. Иногда в этом моменте можно следовать общепринятым правилам, которые известны каждому художнику, но часто профессионалы своего дела отступают от них, используя необыкновенные приемы, за счет которых фотоснимок становится поистине гениальным.

Действительно, композиция является основным способом сделать фотографию прекрасной или же наоборот — испортить в ней все. Ни одна, даже самая продвинутая техника, не сделает за вас работу по поиску подходящей композиции кадра — этому делу нужно кропотливо учиться, экспериментировать и не переставать искать ракурсы и варианты построения кадра. В статье мы расскажем о ряде композиционных приемов, которые помогут сделать снимок оригинальнее и профессиональнее.

Правило третей

Популярное композиционное правило “Закон третей” предполагает деление кадра на шесть равномерно распределенных линий, три из которых горизонтальные, а три вертикальные. Именно этот закон говорит нам о том, что не стоит пытаться разместить фотографируемые объект точно в центре — это собьет зрителя с толку, ведь он не поймет, какая половина снимка является главной. Точки, которые образуются на пересечении линий — это узлы внимания. Именно на них стоит размещать предметы и людей, акцентируя на них внимание. Также для этой цели можно использовать сами линии, точнее выбрать одну из них.

Симметрия и асимметрия в снимке

Иногда центрирование композиции, состоящей из мелких упорядоченных линий, может быть специальной задумкой — тогда композиция “по центру”, о которой мы говорили выше, будет оправдана. Часто такие фото содержат в себе изображение мостов и лестниц. Тогда лучше отойти от правила третей и расположить объект с точкой акцента на центральной части — вы подчеркнете стройную геометрию, зададите определенный ритм и создадите идеально выверенный снимок.

Асимметрия — очень популярный и “работающий” прием в фотографии. Его можно встретить в работах различного типа: городских, природных пейзажах, портретах, натюрмортах. Суть метода состоит в том, чтобы грамотно поместить предмет в узле внимания, но при этом приглушить другие детали кадра.

Расфокусировка

Для того, чтобы зрителю было проще расставить акценты по смыслу в фотографии, можно использовать чередование фокуса и расфокуса изображения. Любой предмет, который требует максимум внимания в кадре, должен быть четко виден, а все остальное — размыто. Это может быть портрет, снимок автомобиля, мчащегося по дороге, лошадь в прыжке и многое другое.

Иногда композиция требует обратного эффекта — когда резкость оказывается позади. Особенно выразительно получаются кадры с размытым силуэтом человека, расположенным на фоне красивой улицы или водоема. Фотограф предлагает увидеть зрителю не только то, что видит он сам, через объектив, но и картинку глазами модели съемки.

Фото, заключенное в рамку

Рамка может быть не только в виде деревянного обрамления фотографии, но и внутри самого снимка. Такой художественный прием придает глубину и выразительность. Рамкой могут стать своды и арки красивых зданий, старинные колонны, даже окна и двери, а также природные “помощники”: ветви деревьев, лоза и прочее.

Стоит отметить, что элементы на заднем плане следует расположить по правилу третей.

Выбирайте выгодный ракурс, который емко охватит рамку, задаст ей нужную симметрию. В случае с пейзажной съемкой рамка сильно облегчает композицию, придавая ей художественную изюминку.

Создание линий

Как привести зрителя к смысловому акценту фотографии? С помощью линий, которые понятно укажут направление, в котором следует двигаться. Любые вещи, обладающие стройной геометрической формой, подойдут в этом деле: дороги, стены зданий, лестницы и мосты.

Если вы видите перед собой много горизонтальных линий, и все они в совокупности составляют интересную композицию, сделайте их основой фотографии, а в самой верхней трети расположите что-то одно — объект, который будет увенчивать композицию.

Работа с треугольниками и диагоналями

Геометрия в построении снимка задает ему динамику, делает более глубоким, позволяет воплотить креативные художественные задумки. Принцип прост: фотограф ловит в кадр объекты, расположенные лучевым способом — композиция дробится на треугольники, охватывающие всю структуру фотографии. Идеально совмещать мелкие и крупные предметы: слева, справа, в верхней и нижней части. Главное — избегать кучности по центру и задавать снимку нестандартную симметрию.

Структура

В съемке зданий, интересных архитектурных строений, площадей, скверов, старинных улочек важно отразить атмосферу места, выделить ее особенность. Один из приемов, придающих снимку особенное настроение и эстетику — акцент на текстурах, их выделение, а также повторяющиеся мелкие элементы, которые помогут сделать композицию интереснее.

Особенно хорошо и удачно применяются эти приемы на необычных дорожных покрытиях: каменная тропинка, брусчатка на дороге, необычный орнамент плитки, который хочется зафиксировать.

Четность и нечетность в фотографии

Один из законов фотодела гласит: в кадре должно быть нечетное количество объектов. Это объясняется тем, что зрителю проще воспринимать снимок с заданным композиционным акцентом. Если вы увидите перед собой троих людей, внимание автоматически сконцентрируется на центральной фигуре. Следуя этой логике, два предмета или человека в кадре путают зрителя. Но если вы снимаете фото с живым сюжетом, где в центре кадра оказываются два собеседника — то от правила можно отступить. Постарайтесь ярко отобразить жесты людей, их эмоции и мимику, элементы артикуляции — тогда снимок будет интересно подолгу разглядывать.

Заполнение кадра

Основа приема заполнения — крупный план, который лишен фона. Лицо человека, голова животного или любой другой объект, например, здание с красивой архитектурой — все, что достойно внимания и способно увлечь деталями, может стать центром композиции кадра. Достаточно лишь немного неба вверху и по краям, нижней горизонтальной линии — и вот снимок грамотно заполнен.

Прием особенно хорош в портретной фотографии, где важно сделать акцент на глазах.

Добавляем в кадр воздуха

Красивый объект на фоне неба, одиноко стоящее дерево на пустыре, маяк, окруженный водой, человек посреди пейзажа — такой минималистичный подход создании композиции и масса свободного пространства делают снимок “легче”, позволяя зрителю проще воспринять информацию и интерпретировать ее. Создавая снимки со свободным пространством и воздухом, вы даете своим работам больше “дышать”.

Акцентируем внимание на взгляде

Если говорить о съемке портретов, то самое важное, что следует знать о их композиции — не забывайте про глаза. Только так, расставив на них основные акценты, вы передадите все эмоции и мысли человека, его историю и текущее состояние. Не забываем про правила третей: располагайте линию глаз в верхней части кадра. Кстати, прием действует не только на людях, но и на животных.

Эксперименты с ракурсами

Большинство случаев съемки человека подразумевает ракурс на уровне глаз модели, в положении стоя. Такой прием стандартен и применяется многими мастерами — так вы наиболее правильно и натурально покажете пропорции фигуры модели. Но стоит помнить, что изменение симметричности линий и игра с ракурсами может сделать фотографию оригинальной и необычной — именно в таких случаях очень часто удается передать задумку, заложенную в проект.

Так, например, фотографируя собаку в прыжке с нижней точки, вы зрительно увеличиваете расстояние между землей и ее лапами, создавая смысловую выразительность. Для пейзажей с большим количеством интересных объектов не бойтесь снимать сверху. Очень важно менять расположение камеры, чтобы найти что-то свое, наиболее подходящее.

Работа с цветом

Цвет также играет роль в работе над композицией. С помощью цветов и их грамотного сочетания вы отразите настроение кадра и все эмоции. Изучать колористику фотографу необходимо, но на первых порах можно пользоваться специальной цветовой таблицей, которую применяют в работе дизайнеры, художники и другие творческие люди. Умение комбинировать оттенки и создавать целостную картинку — важный навык, который выведет ваше мастерство на новый уровень.

Создания движения и выбор направления

Любое движение воспринимается человеком слева направо — так уж мы устроены. Когда вы снимаете, помните об этой детали и используйте ее в работе. Например, автомобиль мчится по дороге, а велосипед — по лесной тропинке, человек занимается бегом, а его собака пытается догнать улетающую палку — каждое движение с динамикой стоит направить в правую сторону.

Очень важно не забывать оставлять впереди пустое пространство, которое поможет лучше понять всю динамику композиции, и то, куда держит путь герой снимка. Грамотно выбранное и выстроенное направление движение способно творить чудеса с динамикой фотографии.

Баланс

Если перед вами городская улочка с красивым фонарным столбом, расположите его по правилу третей и включите в кадр второстепенные элементы — они должны быть на отдалении:к примеру, с другой стороны дороги. Этот прием сбалансирует снимок, структурно уравновесит его. При этом фонарный столб будет по-прежнему доминировать, но в композиции появится органика, она станет художественно интересной. Избегайте одиночных силуэтов, которые режут фотографию на части.

Противопоставление в кадре

Это один из самых выразительных приемов, задающий снимку уникальную атмосферу и отражающий две стороны реальности. Старое и новое, черное и белое, веселое и грустное, дети и старики, динамика и статика — контрасты всегда выигрышны, и имеют свою философскую идею.

Используйте вышеперечисленные композиционные приемы в своей фото-практике, и вы обязательно найдете из них свои — те, что придатут вашим работам изюминку и оригинальность. Не бойтесь смотреть на мир через объектив с разных точек, экспериментировать с перспективой и пропорциями, фокусом и расфокусом — только так вы сделаете свое творчество неповторимым.

Поделиться статьёй:

80 фото-идей, виды, модные тенденции

Новые актуальные примеры женских несимметричных стрижек. Фото

Культура асимметричных стрижек удивительно преобразилась в последнее время. Сейчас все смешалось в индивидуальный стиль, который подбирается только по личным вкусам. Для смелых девушек в новом сезоне предлагается разнообразие асимметричных стрижек на любую длину. Поразительные эксперименты, которые понравятся многим.

За счет чего достигается асимметрия в женских стрижках

Челки,
пробора,
выбритого виска,
окантовки,
отдельных прядей,
разницы волос спереди и сзади,
укладки и окрашивания.

Асимметричные стрижки на короткие волосы

Короткие волосы также могут подчеркнуть женственность и чувственность. Закрепившаяся мода 20-х годов прошлого столетия — яркий тому пример. К тому же, вопреки распространенному мнению, модную асимметричную стрижку можно подобрать под любую форму лица, скрыть недостатки и подчеркнуть достоинства.

Беспроигрышным вариантом станет пикси, «москвичка«, гарсон или укороченный боб, где по косому пробору с одной стороны будет удлиненная челка. Это сгладит острый овал и квадрат лица, визуально сделает тоньше округлые черты. Как вариант — асимметрии можно добиться, если вовсе сбрить до нескольких миллиметров волосы с одной височной стороны, подчеркнув экстравагантность образа. Еще фото-примеры в конце обзора.

Гарсон

Асимметричные стрижки на средние волосы

Стрижка может выполняться на волосах разной длины: на короткие и более длинные волосы. Для средней длины можно подобрать несколько стрижек с асимметрией, которые будут выглядеть блестяще.

Простая лесенка может быть дополнена рваными ярко выраженными прядями разной длины, что придаст легкую небрежность.
С челкой безупречно смотрится средний каскад и боб/каре — здесь можно уделить внимание височным прядям с одной стороны, сделав их немного короче — несимметрично.
Снова набирает популярность слегка отросшая стрижка Паж, новая идея со скосом на затылке по диагонали подчеркнет изящность модницы.

Асимметричная стрижка с челкой

Челка подходит к любой прическе, поэтому можно подобрать для себя наиболее выигрышный вариант. Необычно выглядят асимметричные густые пряди, переходящие в удлиненное каре. В целом неровные линии с изломом занимают первые места в трендах (смотрите фото 1). Не стоит бояться и очень короткой челки выше линии бровей как в прическе гарсон, для овального лица такое решение в тандеме с короткими стрижками отлично освежает образ. Многослойная асимметричная челка (фото 3) подойдет для обладательниц круглого лица, как способ немного его удлинить.

Смотрите также: «Модные челки — фото, актуальные виды, тенденции».

Асимметричные формы стрижки боб

Боб — нестареющая классика, подходящая для всех возрастов. В такой модной стрижке — асимметричный пробор создает дополнительный объем на макушке, а удлиненная челка скрывает не совсем идеальный овал, делая его визуально правильным. В новом сезоне мастера предлагают выделить пряди с помощью эффекта мокрых волос, а при выборе цвета выделить корни тоном темнее основного, чтобы визуально подчеркнуть легкость волоса.

Несимметричные стрижки на длинные волосы

Для обладательниц длинных волос мастера могут предложить стрижку маллет. Прическа была популярна в 1980-х и вот снова вошла в моду. Выполняется по принципу сочетания волос разной длины. Спереди — короткие пряди, сзади — длиннее. Конечно, маллет стригут не только на прямых, но и на волнистых/кудрявых волосах. Еще вариант, это стрижка каскад с асимметрией по пробору.

Асимметрия на тонкие волосы

Тонкие волосы осложняют выбор прически, из-за их плохого поддержания формы. Но это можно решить с помощью стрижек с ровными линиями. Каре с одной стороны и срез под укороченный сессон с другой. И с выбритыми нижними прядями — одна из новинок, покоривших сердца девушек в последнее время. Также удлинение по косому пробору с подъемом и фиксацией на макушке поможет создать эффект пышных волос, к тому же подчеркнет скулы, делая лицо более фактурным.

Асимметрия на волнистые волосы

Кудри или волнистые волосы придают нежности и смотрятся очень мило. В качестве отличного варианта подойдет стрижка Шапочка с удлинением височных локонов. Помимо этого, креативная стрижка шегги порадует дам любых возрастов. Асимметричная и рваная длина сможет дополнить любой, даже самый строгий деловой стиль. А вот смелым девушкам, скорее всего, понравится вариант стрижки, где выбрит висок. Ведь undercut — не менее дерзкая, чем пикси.

Подборка актуальных стрижек с асимметричной формой, фото

( 1 оценка, среднее 5 из 5 )

как использовать симметрию и асимметрию в дизайне

Успешные графические дизайнеры знают, что овладение визуальной концепцией баланса является ключом к эффективному общению. Когда ваши проекты достигнут баланса — что может случиться как с симметричным, так и с асимметричным дизайном — они достигнут большей гармонии, и ваша аудитория будет использовать меньше энергии, получая информацию.

Понять симметрию и асимметрию несложно, но сначала сделать ее правильно — сложно. Вот почему мы собираемся привести несколько примеров, чтобы убедиться, что все кристально ясно.

Содержание статьи

Что такое визуальный баланс? А что такое симметрия?

—

Симметрия и баланс связаны между собой. Но они не совсем одно и то же. Взгляните на их определения:

Симметрия — визуальное качество повторяющихся частей изображения по оси, вдоль пути или вокруг центра.

Асимметрия с другой стороны, относится ко всему, что не является симметричным.

Баланс — это визуальный принцип, при котором дизайн выглядит одинаково взвешенным по всей композиции.

Баланс измеряет визуальный вес вашей композиции, который влияет на то, насколько каждый элемент привлекает внимание вашей аудитории.

Существует четыре основных способа достижения баланса:

Симметричный баланс

Симметричный баланс возникает, когда ваша композиция имеет одинаковый визуальный вес на каждой стороне оси. Представьте себе идеальные зеркальные изображения, смотрящие друг на друга вокруг центральной оси.

Этот тип баланса вызывает грациозность и простоту. На это приятно смотреть, но и очень предсказуемо.

Асимметричный баланс

Композиция с неравным весом с обеих сторон имеет асимметричный баланс.

Этот визуальный метод, более интересный с точки зрения симметрии, имеет большую фокусную точку с одной стороны и несколько менее значимых фокусных точек с другой.

Радиальный баланс

Когда визуальные элементы излучают из общей центральной точки, это называется радиальным балансом. Представьте себе лучи солнечного света, исходящие от солнца.

Мозаичный баланс

Думайте о мозаичном балансе как о организованном хаосе, который может выглядеть как шум, но на самом деле создает равновесие благодаря отсутствию четкой фокусной точки.

Каждый элемент имеет общий акцент, и ни один элемент не доминирует в композиции.

Различные типы симметрии и асимметрии

—

Баланс — это ключ к отличному дизайну, но симметрия — это один из инструментов, который вы можете использовать для достижения этой цели. Вот краткий обзор четырех типов симметрии.

Симметрия отражения

Представьте, что вы берете яблоко и режете его пополам Обе стороны являются зеркальными изображениями поперек центральной линии, и это симметрия отражения.

Также известный как двусторонняя симметрия, вы обнаружите, что этот метод используется вертикально, горизонтально или по диагонали.

Отражательная симметрия может быть идеальной симметрией, то есть обе стороны изображения идентичны. Тем не менее, во многих случаях — например, на лице — будут присутствовать тонкие различия с каждой стороны.

Трансляционная симметрия

Представьте, что одна и та же форма повторяется снова и снова.

Это трансляционная симметрия, когда визуальные элементы повторяются в пространстве. Это повторение может произойти для любой длины или в любом направлении.

Вращательная симметрия

Представьте себе движущиеся колеса автомобиля и вращающиеся ветряные мельницы, и вы получите вращательную симметрию.

Этот метод, также известный как радиальная симметрия, включает все визуальные элементы, вращающиеся вокруг центра под любым углом. Этот тип симметрии идеально подходит для захвата ощущения движения, динамического действия или скорости.

Симметрия скольжения

Мы все видели шаги в песке или снегу. Подумайте о том, как каждый шаг производит отражение противоположной ноги, но из-за движения каждый след не совпадает с другим.

Гимнастическая отражательная симметрия представляет собой игру на отражательную симметрию, но она включает в себя изменение положения каждого зеркального изображения. Как вращательная симметрия, она также передает ощущение движения вперед.

Асимметрия

Если композиция не вписывается в вышеуказанные категории, она, вероятно, асимметрична.

Как дизайнер, асимметрия одновременно бросает вызов и помогает вам. Сбалансированные симметричные рисунки обычно более привлекательны, потому что наши глаза находят их более интересными и привлекательными.

Вам нужно немного усерднее работать, чтобы достичь баланса с асимметричными визуальными элементами, но вы также сможете свободно экспериментировать с неожиданными узорами и формами. просто не могу с симметрией.

Примеры баланса в графическом дизайне

—

Лучший способ узнать о балансе — взглянуть на несколько примеров симметрии и асимметрии в действии в реальном мире.

Логотипы

Airbnb

Логотип Airbnb является примером чистой отражательной симметрии.

Если нарисовать вертикальную линию прямо посередине, оба половинки абсолютно одинаковы. Чтобы создать отражательную симметрию, подобную этой, используйте простые формы и выберите минималистский логотип, который не имеет много сложных частей.

Google

Слово Google является примером асимметричного баланса.

Первые три буквы заметно шире, чем последние три буквы , создавая ощущение большего визуального веса в первой половине слова.

Веб-дизайн

Яблоко

Веб-страница Apple Mac дает нам потрясающий пример отличной симметрии отражения.

Не только экраны MacBook одинаковой длины с обеих сторон вертикальной центральной оси, но линии типографики в заголовке и подзаголовке выше также равноудалены с обеих сторон оси.

Атлантика

На этом сайте новостного журнала размещены столбцы различной длины и визуального веса изображений на левой стороне для общего внешнего вида, изо всех сил пытающегося достичь баланса.

Большего визуального баланса можно достичь, создав столбцы одинаковой длины и равномерно распределяют изображения по обе стороны от вертикальной центральной оси.

Визитные карточки

InClean

Благодаря простой конструкции визитная карточка InClean обеспечивает идеальную симметрию и баланс.

Идеально центрированная копия с обилием пустого пространства сохраняет эту минималистическую композицию сбалансированной и модной.

Алло

Эта визитная карточка ультрамалистична, на одной ее стороне напечатано просто слово «Hallo» — композиция с явной асимметрией и преднамеренным дисбалансом.

Некоторые могут счесть слишком большой шрифт слишком мощным. Другие могут увидеть это как точку дизайна. Такая композиция находится на грани между сбалансированным и несбалансированным.

Понимание баланса для разработки более качественных продуктов

—

Знание того, как правильно использовать симметрию и асимметрию, является ключом к передаче вашей истории с помощью графического дизайна. Используя принцип хорошего баланса, вы можете превратить обычные проекты в нечто захватывающее и запоминающееся.

Нужен идеально сбалансированный дизайн?

Наши дизайнеры могут помочь вам создать что угодно.

Эта статья была написана Марком Шенкером при участии Сэма Лундквиста.

Правила применения асимметрии в оформлении интерьера

Симметричное расположение предметов интерьера характерно для мест массового пользования и культурного развития. В настоящее время симметрия редко используется для составления интерьера жилых помещений. Строгое упорядочение предметов в дизайне вызывает дискомфортное чувство у человека. Ассиметричная компоновка позволяет одни предметы выделить среди окружающих, а другие, наоборот, заглушить.

Как применять асимметрию в интерьере квартиры

Асимметрия не должна стать ключевым моментов в создании композиции. Легкий намек на неправильность линий или отсутствие видимого порядка среди предметов интерьера, придаст квартире оживленный вид. Прием асимметрии вносит в дизайн «человеческий фактор». Позволяет создать чувство комфорта и обжитости помещения.

Создается иллюзия взаимодействия помещения со своим хозяином.

Важным моментом создания композиции пространства, является замена физических величин на визуальное представление этой величины. Т.е. физические силы (масса, направление движения, скорость, легкость и т.д.) показываются с помощью визуальных (цветовых) решений.
Визуальная масса — это мера привлекаемого внимания предметом. Зрительный параметр, характеризующий важность предмета в интерьере.
Визуальное направление — это «кажущееся» направление действия прилагаемой силы, в динамической картине именно туда полетит предмет.

Применяя эти законы в интерьере, человек опирается только на свое зрительное восприятие готовой картинки. Приятно ему созерцать полученный результат или нет. Нет специальных приборов и инструментов оценки качества и количества асимметрии в интерьере.

Симметрия в дизайне: что важно знать

Главная
Новости
Симметрия в дизайне: что важно знать

20.10.2019
Часто люди, не обладающие навыками дизайнера, могут сказать о дизайне интерьера, удачный он или нет, увидев его впервые. Откуда же возникает это ощущение и с чем оно связано? Дело в равномерности, либо симметрии. Симметричные предметы для нас выглядят привлекательнее. И не важно, касается это интерьера или отдельных вещей.

Откуда же у нас такая любовь к симметрии в дизайне? Дело в том, что мы подсознательно тянемся к тому, что видим и узнаем чаще. Подойдите к зеркалу, проведите воображаемую вертикальную черту — вы увидите, что наши половины одинаковы. Симметричные предметы лучше воспринимаются мозгом, успокаивают, придают чувство уюта.

Расскажем особенности расположения предметов мебели для такого дизайна.

Находим центральный предмет Центр необходим, ведь симметрия – это одинаковое размещение предметов вокруг своей оси. Этим выступает предмет, который сразу же бросается в глаза, как только входишь в комнату – камин, диван, кровать, стенка. А сам симметричный дизайн построен на расположении парных предметов неподалеку от центра – стулья, кресла, диванчики. В качестве эффектного центра выступает и оконный проем.

Ограниченный бюджет Симметрия доступна при любом бюджете, даже если средства ограничены. Для создания интерьера можно приобрести недорогие кровати, поставить между ними тумбочку, украсить цветами, игрушками.

Габариты помещения Часто предполагают, что симметричный дизайн доступен только в просторном помещении, но это не так. Симметрия подойдет и для небольших комнат – например, для спальни, в которой центром выступает кровать, достаточно приобрести одинаковые тумбочки, комоды, настенные лампы – уютная небольшая комната готова.

За счет какой мебели добиться симметрии?

Шкаф Без этого предмета сложно представить хоть одну комнату. Шкафы бывают разных габаритов, и с легкостью впишутся даже в небольшое помещение. А если выбрать 2 шкафа, то количество вещей, которые можно будет в них разместить, будет больше. Расположите их неподалеку камина, окна, дивана. Главное – чтоб они не были громоздкими.

Стеллажи Симметрии в дизайне добиваются и за счет стеллажей, при этом не обязательно, чтобы на них находились одинаковые предметы. Они бывают закрытого, открытого, смешанного типа. Открытые стеллажи используют вместо шкафа, храня там одежду в корзинах или коробках.

Буфеты На кухне или в столовой устанавливают буфеты около стола, окна, обеденной группы. А если они будут выбиваться из общей стилистики, это придаст окружающей обстановке смелости и свежести.

Кровати Для обустройства детской можно по обе стороны от окна разместить две кровати – это подойдет для тех случаев, когда в комнате проживают два ребенка. Однако, чтобы симметрия была не полной, ее разбавляют отличающимися декоративными подушками или покрывалами.

Помните, несмотря на то, что симметрия благотворно влияет на психику человека, не стоит использовать полную симметрию, поскольку интерьер станет скучным и быстро надоест. Старайтесь во всем искать гармонию. Надеемся, наша статья окажется для вас полезной!

Комментарии

Пока нет комментариев

Асимметричное равновесие

Создание асимметрии в интерьере начинается всегда с выбора линии симметрии. Размещая на равнозначных частях картины разные по объему (массе) детали, можно добиться интересного результата. Важно помнить основное правило: масса должна компенсироваться количеством. Т.е. если на одной стороне расположен большой предмет, то на противоположной должны находиться несколько подобных ему маленьких предметов.

Такое расположение предметов называют асимметричным равновесием. Асимметричное равновесие дает представление реальной картины. Каждый раз напоминая, что жизнь не стоит на месте и все вокруг должно расти, развиваться, меняться. Такой интерьер всегда выигрышно смотрится среди устаревшей строгой симметрии. Создание асимметрии в окружающем пространстве основано на смещении центра. Если в классическом симметричном варианте размещение композиции проводилось в соотношении 50\50, то в современные мастера решили поиграть с этими числами.

И позволяют себе смещение показателей в соответствующих пропорциях. Отсутствие зеркальности, повторений, освобождает комнату от тяжелого «настроения». Придает ей уникальность, легкость и запоминающийся дизайн. Асимметричный дизайн подходит для людей постоянно идущих вперед. Жаждущих приключений и новых ощущений.