Художник-сюрреалист высмеивает современный мир провокационными картинками. Ридус

Тони Футура — цифровой художник из Берлина и остроумный человек. Он тщательно подмечает все реалии нашей жизни и хлёстко высмеивает моду и культуру современной западной жизни в сюрреалистических иллюстрациях. Его яркие, весёлые работы частенько обвиняют в излишней сексуализации и пошлости. Число его подписчиков в Instagram превысило уже 160 тысяч человек. Собрали для вас самые актуальные и провокационные работы художника.

Рисунки и комиксы часто описывают современные реалии и парадоксы жизни гораздо нагляднее, чем слова.  

Ранее «Ридус» рассказывал о художнике, которые считает, что все люди делятся на два лагеря, и показал это с помощью забавных иллюстраций.

Современные девушки узнают себя в комиксах, описывающих ситуации, с которыми сталкивается каждая из них.

Наверняка каждый, кто состоит или состоял в отношениях, найдёт себя в остроумных комиксах, которые показывают жизнь с женой, ежедневные забавы, радости и горести.

Родители посмеются над иллюстрациями, которые нарисовала молодая мама-художница о жизни с маленьким ребёнком, — весело, страшно, незабываемо!

В марте мы публиковали для вас подборку сумасшедших картинок из параллельной вселенной, в которой всё перевернулось вверх ногами и люди с животными поменялись местами. 

В апреле мы писали о гениальных иллюстрациях ироничной Татьяны Задорожной, которая очень смешно рисует нас с вами. Глядя на её творчество, просто невозможно не рассмеяться! 

А в июне мы рассказали вам про художника, который проиллюстрировал очень странные вещи, увиденные в окно. Да-да, мы тоже очень удивились!

Что такое VUCA-мир и как в нём жить? — Моноклер

Рубрики : Общество, Последние статьи

Характеризуя состояние современного мира, специалисты из разных областей всё чаще употребляют не совсем понятный термин — VUCA. Это акроним английских слов volatility (нестабильность), uncertainty (неопределенность), complexity (сложность) и ambiguity (неоднозначность), а по сути — констатация того, что у нас почти не осталось никаких ориентиров.

Почему Lifelong learning становится глобальным трендом, зачем нам способность не только учиться, но и разучиваться, от каких иллюзий стоит отказаться и какими навыками обзавестись в новом VUCA-мире, разбираемся в нашем материале.

Третья промышленная революция проходит в турбулентном режиме. Всё стремительно меняется. И теперь нас окружает VUCA-мир (англоязычная аббревиатура от слов volatility — нестабильность, uncertainty — неопределенность, complexity — сложность и ambiguilty — неоднозначность, двусмысленность).

Что даёт нам это знание? Мы понимаем, какие навыки необходимо наращивать, чтобы найти свое место в капризном VUCA-мире. Неудивительно, что в первую очередь бизнес внимательно слушает, что происходит вокруг, адаптируется и учится, поэтому становится источником инструментов, которые мы перерабатываем для развития себя.

Отказаться от прочных ментальных иллюзий — первый шаг к запуску жизни в новом формате, который подходит для VUCA-мира.

Иллюзия #1 – Стабильная работа.

Елена Резанова, автор книги «Никогда-нибудь», рассказывает про концепцию неопределенности Фрэнка Найта, согласно которой 100% определенности нет вовсе, а то, что мы считаем стабильностью, на самом деле, — первый уровень неопределенности — 50/50. 

Откуда берётся эта иллюзия? Когда нет перемен, нам кажется, что всё стабильно, и мы все контролируем. 

Ничего стабильного нет, всё меняется. И первое, что нам нужно сделать, — признать и принять изменения, которые мы не можем контролировать, зато можем управлять своей реакцией и состоянием. Наша задача — адаптироваться. 

Президент Московской школы управления Сколково Андрей Шаронов отмечает:

«… Изменения не удел сверхлюдей. Это рутина. Главное – сделать ее приятной». 

Почему изменения нужны? 

Специалисты из разных областей сегодня часто говорят о существовании трёх типов мышления  — run, change и disrupt, — которые дополняют друг друга. Их сочетание помогает достигать целей. Эту абстрактную ментальную модель можно переработать в своеобразную формулу для жизни. 

Так, жизнь в стилистике run знакома всем нам — это рутина: то, что происходит по отработанному графику. Традиции – это тоже «ран». 

Run не будет сбиваться и ржаветь, если в жизнь отлаженного механизма периодически внедрять изменения — change. Это способность проанализировать, что идет не так, желание что-то изменить, перестроить. Порой мы сами не знаем, что именно, но ищем пути развития через эксперименты.

Например, в отношении профессиональной деятельности это могут быть освоение новых компетенций, прохождение курсов, карьерный рост. 

Вламываться в «ран» с «чендж» — в рутину с изменениями — всегда болезненно, потому что мы не любим перемены, но понимаем их необходимость и адаптируемся, потому что механизм run продолжает работать. 

Если вы пропустили все возможности change профессионального и личного роста, тогда спасет только disrupt — полная перезагрузка. Возможно, именно об этом говорят психологи и talent hunter’ы, когда советуют раз в 5 лет менять работу. Это полная перестройка жизни, это период анархии и творчества, поисков и ошибок…

Почему «ран» не может существовать без изменений? И почему вовремя не введенные в «ран» элементы «чендж» приведут к тому, что придётся идти по пути «дизрапт»? 

Сила — в балансе этих элементов, потому что земля вращается, ничто и никто не останавливается, развитие привносится даже в рутинные процессы.

Если что-то идёт не так, проверьте себя: как далека от вас стадия Change? Как давно вы не впускали в свою ноосферу новые знания, навыки, людей?

Когда изменения пронизывают все аспекты вашей жизни — и личной, и профессиональной, — тогда вы учитесь и развиваетесь. В поддержку этого тезиса Андрей Шаронов на своей лекции «Я: 2.0» отметил:

«Если после курсов, лекций и книг ваше поведение не меняется, вы не учитесь. Нельзя отделять получение новых знаний и образование от своей жизни».

Канадский профессор психологии Джордан Питерсон (известен  своими «12 правилами жизни. Противоядие от хаоса») отмечает, что «неучастие в существовании оставляет дыру в полотенце размером с твою душу».

Не стоит отвергать и отрицать события в жизни, какими бы сложными они ни были. Учение сопряжено с болью. Когда ты учишься через боль, часть тебя должна умереть. Жизнь — непрерывный процесс смертей и возрождений. 

Почему нам трудно меняться?

Елена Резанова объясняет неготовность нашей психики к неопределенности и изменениям привычкой к советской концепции карьеры — концепции «эскалатора»: нужно правильно выбрать свой эскалатор, встать на первую ступеньку и спокойно ехать наверх. 

Но потом рынок начал меняться, пришла новая экономика и эскалаторы поехали вниз. И для того, чтобы остаться на той же ступени, нужно было быстро перебирать ногами. 

Но это был первый приход изменений. А дальше — эскалаторов совсем не стало. Размышления о том, что можно всю жизнь проработать в крупной стабильной компании, неактуальны. Любая компания может уйти с рынка или трансформироваться так, что вашей позиции в ней не останется.

Иллюзия #2 – Надо подождать, пока всё успокоится. 

Неопределенность — наша реальность. Не сливайте свою энергию на топтание на месте: сидеть и мечтать, задавать себе заклинивающие вопросы (А нужно ли мне это? А моё ли это?) и доводить до совершенства план смены профессионального курса. Начните с бесплатных вебинаров или курсов по своей специализации. 

Иллюзия #3 – Вирусные мечты.

Мечта о кафе на берегу моря и удаленной работе под пальмой — желание убежать, когда всё достало. Искать себя далеко от места, где вы находитесь, не всегда верно. Решение есть! Проведите тест-драйв своей мечты: возьмите недельный отпуск и проведите его в рамках «новой работы».

Иллюзия #4 – Надо работать только на себя. 

Все несчастные работники несчастливы одинаково: и фрилансеры, и офисные сотрудники, и самостоятельнее предприниматели. Свой бизнес может стать обузой, если он не стал любимой работой. Не сжигайте мосты, продумайте варианты «инкубатор» или «взлётная полоса» и начните тестировать любимое дело без отрыва от работы на компанию. 

Иллюзия #5 – Сначала нужно разобраться со страхами.

Они будут всегда!  

Навык #1  – Быть смелым и отказаться от многозадачности.

Тотальная занятость — современная трусость. Нам страшно заниматься важным — мы боимся что-то испортить или не выполнить. Нам страшно делать любимое занятие своим бизнесом, чтобы не убить к нему интерес. Нам страшно отказаться от run, чтобы не потерять свою важность. 

Навык #2 – Учиться. 

«Образование — элемент личной гигиены», — считает президент Московской школы управления Сколково Андрей Шаронов. Это важнейшее направление для того, чтобы не только не потеряться, но и реализоваться в условиях, когда недостаточно выбрать свою нишу, отучиться в институте и устроиться в хорошую компанию. Трудоспособный возраст увеличился, увеличился и возраст образовательный. Lifelong learning становится глобальным трендом. 

Навык #3 – Разучиваться. 

Разучиваться — важнейший навык, на котором Андрей Шаронов делает акцент.

Вы получили новую информацию на лекции, из видео или книги, и она вам нравится, она вас заряжает, но у вас не получается вписать её в свою жизнь. Вы привыкли к другому. Поэтому важно уметь разучиваться — снимать пласт ментальных привычек, который мешает пробиться новой информации от слов к практике.

Навык #4 – Быть гибким.  

Важность этого качества отмечала ещё Маргарет Митчелл в «Унесенных ветром»:

«Мы склоняемся перед неизбежным. Но не как пшеница, а как гречиха! Когда налетает буря, ветер приминает спелую пшеницу, потому что она сухая и не клонится. У спелой же гречихи в стебле есть сок, и она клонится. А как ветер уймется, она снова подымается, такая же прямая и сильная, как прежде».  

Be agile! (пер. с англ. — «будь гибким») – современный перевод цитаты на немногословный лозунг в эпоху третьей промышленной революции, когда всё коротко и понятно.

Это стратегический навык для того, чтобы научиться всему остальному. В новом мире наша задача — не потерять сок, быть гибкими. Agile — про коммуникацию, которая стоит выше бюрократии, жестких планов и навыков, потерявших актуальность. 

Если говорить про бизнес, agile-трансформация знакома крупным компаниям: Google, Microsoft, Spotify, Zappos, Ericsson,   PayPal, Acrolinx, Moody’s, Facebook, Альфа-страхование, Сбербанк, М-Видео, МТС. Она предполагает эффективное и тесное взаимодействие сотрудников разных уровней, плоскую структуру организации. Вместо строгой иерархии и профильных отделов — самообъединяющиеся кросс-функциональные команды, в которых все равны и ориентированы на результат. 

Традиционный подход:

— Встречи и цепочки согласований.

— Долгосрочная стратегия и детальный календарный план.

Agile:

— Быстрое решение проблем в ходе назначаемых по необходимости встреч.

— Постоянная трансформация продукта под меняющиеся нужды потребителя.

Agile любит метафоры и притчи, две из которых переработаны в навыки 4 и 5. 

Навык #5 – Есть слона по кускам.

Дробите большие цели на маленькие, большие дела — на несколько шагов. 

В книге «Гормоны счастья» говорится о том, что выброс гормона счастья и результата дофамина происходит, когда человек доводит до конца дело, причём мозгу, ответственному за наше чувство счастья, неважно, какой сложности и уровня задачу мы решили, он радуется и даёт силу и энергию на следующие дела.

Меняйте деятельность, переключайтесь и давайте себе возможность получать дозы дофамина. 

Навык #6 – Найти вдохновляющую большую цель — Big idea. 

Найти ценность в своей работе — один из навыков, который поможет не терять вдохновения и влюбленности в свою работу и будет защищать от выгорания.  

Для иллюстрации используем притчу о двух строителях. Им задали вопрос, чем они заняты. 

— Кирпичи таскаю, цемент развожу, — ответил первый.

— А я собор строю, — был ответ второго строителя.

Вы устали от своей работы? Тогда самое время вспомнить, почему вы решили ей заниматься. Уделяйте любимому делу хотя бы немного времени каждый день. Даже сделанные 0,1% от общего объема работы над большой идеей будут держать её перед вашими глазами. Тогда она не растворится в текущих делах и не останется висеть над вами нереализованным облаком идей.

Если вы не планируете своё время, этой задачей займется кто-то другой и распланирует ваше время за вас, поэтому не теряйте свою включённость и вспоминайте свой первый рабочий день, когда вы были уверены, что у вас хватит сил для того, чтобы изменить к лучшему свой отдел/департамент/компанию или даже целый мир.

Навык  #7 – Управлять своей энергией.

Если вам сложно найти ценность в своей работе, тогда проверьте уровень заряда вашей батарейки. Возможно, вы просто устали и дело не в том, что вы занимаетесь не тем. Как это сделать? Посмотрите, как вы проводите выходные. Если вы активны, дело не в заряде, энергия есть и нужно учиться ей управлять. 

Управлять энергией, а не временем. Оказывается, тайм-менеджмент — устаревшая практика. 

4 вида энергии описал Тони Шварц в книге «Жизнь на полной мощности»:

— физическая (сон, спорт, питание).

— эмоциональная (развитие эмоционального интеллекта, осознание и работа со своими эмоциями).

— ментальная (концентрация и осознанность).

— духовная (смыслы и цели работы, жизни).

В наших силах взять их под контроль, чтобы быть в порядке.

Навык #8 –  Быть в порядке.

Как бы поверхностно это ни звучало, «быть в порядке» — это наша собственная ответственность. Не зря в самолетах правило: сначала надеть маску на себя, потом — на ребёнка. Когда мы в порядке, мы со всем можем справиться. Однако мы не видим границ и не знаем, когда надо остановиться. 

Елена Резанова даёт ориентир:

«Однажды мой редактор Марина Васильевна сказала: «Отдыхай до того, как устал». 

Например, если говорить о работе, первые 90 минут рабочего времени — самые продуктивные. Не тратьте их на разговор с коллегами или разбор почты. Назначайте важные встречи и занимайтесь важными делами в это время.

Количество отработанного времени не связано с продуктивностью. Объем работы, который сделан сотрудниками, работавшими 12 и 18 часов, может быть одинаковым. 

Лучше предупредить выгорание, чтобы оно никогда не наступило. Самый простой  и действенный инструмент — пауза. Отдых. Когда в обеденное время вы встаёте из-за рабочего стола и идёте на час есть, отдыхать, прогуливаться, несмотря ни на что. Железобетонно. И когда вы вернётесь с восполненными силами, вы успеете сделать еще больше.

Навык  #9 — Проводить время без гаджетов. 

На своей лекции Андрей Шаронов рассказал про правило единственной встречи. Не отвлекайтесь на уведомления на смартфоне, когда вы общаетесь с человеком. Если во время беседы вы достаете смартфон, смотрите и убираете, то подсознательно даёте повод человеку думать, что он недостоин вашего внимания. Создавайте качество своего окружения, и начните с себя.

Навык #10 – Навыки 4К.

Креативность, коммуникация, командная работа и критическое мышление. Soft skills в период четвёртой промышленной революции имеют большее значение для успеха, чем владение hard skills. 

Навык  #11 – Развивать интуицию и способность делать тонкие срезы.

Мгновенно принятые решения могут оказаться такими же верными, как и решения, принятые после тщательного обдумывания.

В книге Малкольма Гладуэлла «Сила мгновенных решений» приводится пример определения оригинальности античного куроса. Когда специалисты взглянули на него и ощутили «невольное неприятие», интуиция не подвела их. Курос оказался подделкой. За первые две секунды осмотра они узнали о статуе больше, чем команда музея Гетти за четырнадцать месяцев исследований. Как им это удалось? 

Они провели много месяцев, изучая оригинальные скульптуры. Эта информация попала в адаптивное бессознательное. По мере накопления опыта мы становимся профессионалами в наших реакциях и готовы расшифровывать то, что находится по ту сторону наших мгновенных суждений и первых впечатлений.

Часть нашего мозга, которая принимает моментальное решение, называется адаптивным бессознательным и представляет собой нечто вроде гигантского компьютера, который быстро и четко обрабатывает большой объём данных, необходимых для функционирования человеческого существа. 

Можно развить мгновенный тип мышления. Один из способов — актерские упражнения на импровизацию. Хорошие импровизаторы похожи на телепатов: всё у них кажется заранее оговоренным. Это оттого, что они принимают все поступающие предложения – и это то, чего «нормальный» человек никогда не сделает.

Ссылки на источники

1. Эндрю Стеллман и Дженнифер Грин «Постигая agile.  Ценности, принципы, методологии».  Издательство «МИФ», Москва, 2017, 448.
2. Елена Резанова «Никогда-нибудь». Издательство «МИФ», Москва, 2018, 208. 
3. Малкольм Гладуэлл «Сила мгновенных решений». Альпина Паблишер, 2018, 312. 
4. Лекция Андрея Шаронова «Я: 2.0». 
5. Лоретта Грациано Бройнинг «Гормоны счастья». Издательство «МИФ», Москва, 2016, 320. 

Обложка: Zbigniew Makowski «Che e la monade» | The ING Polish Art Foundation

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Похожие статьи

библиотеки приглашают на онлайн-встречи с поэтами / Новости города / Сайт Москвы

Как начинающим стихотворцам продвигать свое творчество и в чем секреты литературного мастерства? Об этом и многом другом можно будет узнать во время онлайн-марафона встреч с современными российскими поэтами.  Его организуют библиотеки столичного Департамента культуры.

Онлайн-марафон пройдет с 15 по 17 декабря и будет состоять из семи встреч. Поэты в прямом эфире прочитают свои произведения, расскажут о творческом пути и поделятся планами на будущее.

Расписание виртуальных встреч, а также ссылки на прямые трансляции опубликованы на портале «Онлайн. Библиогород».   Предварительная регистрация для просмотра эфиров не потребуется.

Прямые трансляции будут вести из «Библиотеки издательств» — читальни в медиацентре парка «Зарядье», открывшейся в начале ноября. 

«Бытует мнение, что отечественная поэзия, способная увлечь массового читателя, закончилась на шестидесятниках. Однако современный мир полон хороших стихотворцев, которые достойны быть представленными публике. Это состоявшиеся авторы,​которые выпускают сборники стихов, путешествуют по стране и миру с концертами и продолжают традиции своих знаменитых предшественников​. Онлайн-марафон, который мы проводим вместе с парком “Зарядье”, поможет поэтам приумножить число своих читателей, поделиться творчеством с широкой аудиторией», — рассказали в пресс-службе Московской дирекции по развитию культурных центров столичного Департамента культуры.

Гостем первого интервью, которое состоится 15 декабря в 12:00, станет поэт Данил Файзов. Его стихотворения переведены на многие языки мира. Данил не только автор двух поэтических книг «Переводные картинки» (2007) и «Третье сословие» (2015), но и культуртрегер — организатор литературных вечеров, презентаций новых книг современных поэтов и прозаиков. Во время беседы он поделится советами для начинающих авторов: как найти свою аудиторию, чем заинтересовать читателя.

В 14:00 состоится беседа с поэтом и журналистом Анатолием Ежовым. Он выпустил несколько сборников со своими стихами, в том числе с рубаи — лирико-философскими четверостишиями. Этот поэтический жанр широко распространен на Ближнем и Среднем Востоке. Ежов продолжает традицию восточных авторов. 

16 декабря в 12:00 гостем онлайн-марафона станет поэт Юрий Цветков. Вместе со своим коллегой Данилом Файзовым он является автором проекта по созданию литературных мероприятий в России и за рубежом «Культурная инициатива». Во время  беседы автор книги стихов «Синдром Стендаля» (2014)  расскажет о международном опыте организации творческих вечеров и поделится секретами поэтического мастерства.

В 14:00 литературную эстафету примет поэт и филолог, литературный критик, автор 14 поэтических книг Надежда Черных. Она пишет под псевдонимом Надя Делаланд. Поэтесса проделала путь от начинающего стихотворца до члена жюри крупных поэтических фестивалей. Надежда расскажет о своем уникальном опыте.
В 16:00 зрители в прямом эфире встретятся с Ганной Шевченко — поэтом, писателем и переводчиком, лауреатом международной премии имени Фазиля Искандера. Она выпустила несколько сборников стихов, среди которых «Домохозяйкин блюз» (2012) и  «Обитатель перекрестка» (2015). Ганна Шевченко поведет речь об истоках вдохновения, первых импульсах, побуждающих к написанию стихов, а также о сложности творческого процесса. 

В заключительный день онлайн-марафона, 17 декабря, пройдут две виртуальные встречи. Первая начнется в 12:00. О том, как и где современные стихотворцы могут продвигать свое творчество, расскажет автор поэтического сборника «Матрешка»  куратор различных литературных проектов Татьяна Стоянова. А в 14:00 гостем марафона станет молодой поэт Никита Дупленский.  В свои 28 лет он успел стать участником многих поэтических фестивалей и лауреатом литературных конкурсов.  Дупленский расскажет, что дает молодому автору участие в конкурсном и премиальном процессе, является ли признание профессионального сообщества признаком того, что твои стихи примет и публика.  Поэт объяснит, какую поэзию считает хорошей, и поделится секретами мастерства.

Синий кабинет и коммунальная кухня: в проекте #Москвастобой появилась онлайн-экскурсия по Музею Михаила БулгаковаКогда появился язык веера и как Царицыно стало местом отдыха дачников: о чем еще расскажут музеи онлайн

«Библиотека издательств» — совместный проект Дирекции по развитию культурных центров столичного Департамента культуры и парка «Зарядье». Книжный фонд «Библиотеки издательств» состоит более чем из 1,5 тысячи книг, предоставленных ведущими издательскими домами города. Обновлять и пополнять фонд будут несколько раз в год.

На базе проекта работает методический совет. В него входят специалисты Центральной городской молодежной библиотеки имени М.А. Светлова, Центральной городской деловой библиотеки, Центральной городской детской библиотеки имени А.П. Гайдара. Литература, которая представлена на стеллажах «Библиотеки издательств», проходит экспертную оценку совета.

Питбуль-Терье и кошка Томасина. Шесть книг для чтения с детьмиМузей Востока открывает бесплатную электронную библиотеку книг по искусству

Портал «Онлайн. Библиогород» создан Московской дирекцией по развитию культурных центров Департамента культуры. Он был запущен в апреле этого года как электронный ресурс с доступом к информационному контенту библиотек и культурных центров.

Меню портала состоит из 11 разделов: «Электронные ресурсы», «Книжные рекомендации», «Онлайн-активности», «Видеозаписи», «Живые интервью», «Встречи с писателями», «Конкурсы и акции», «Писатели-юбиляры», «Библиотека издательств», «Библиотека путешествий», «Квесты для детей». На сайте можно бесплатно почитать произведения, посмотреть спектакли, концерты и лекции, принять участие в мастер-классах.

Как написать итоговое сочинение в 2021 году — Российская газета

Всего их пять: «Забвению не подлежит», «Я и другие», «Между прошлым и будущим: портрет моего поколения», «Время перемен», «Разговор с собой». Но это — только общие направления. А конкретные темы ученики узнают за 15 минут до начала сочинения в каждом регионе. В 2020 году итоговое сочинение пройдет 2 декабря. Резервные сроки — 3 февраля и 5 мая 2021 года.

Напомним, успех на итоговом сочинении — это допуск к ЕГЭ для всех 11-классников. Оценивается оно по системе «зачет»/»незачет».

Рекомендованный объем — более 350 слов. Оцениваются соответствие теме, аргументация, привлечение литературного материала, композиция и логика рассуждения, качество письменной речи, грамотность. На что обратить внимание при подготовке?

1. Забвению не подлежит.

Темы сочинений этого направления нацеливают на размышление о значимых исторических событиях, деятелях, общественных явлениях, достижениях науки и культуры, оказавших влияние как на судьбы конкретных людей, так и на развитие общества и человеческой цивилизации в целом. Память о них не имеет срока давности, передается от поколения к поколению, напоминая о горьких уроках прошлого и его славных страницах. Примером глубокого осмысления этой проблемы могут служить произведения художественной, философской, научной литературы, критики, публицистики, мемуарной прозы.

2. Я и другие.

При раскрытии тем, связанных с этим направлением, целесообразно обратиться к разным формам человеческого взаимодействия, вопросам взаимоотношений личности и общества, проблеме самоопределения человека в социальной среде. В основе сочинения могут быть рассуждения о причинах возникновения и способах разрешения межличностных конфликтов, о путях достижения понимания и согласия между людьми. Собственный жизненный опыт, а также обращение к различным литературным источникам (в том числе к философской литературе и публицистике) дадут возможность глубокого отклика на предложенную тему.

Конкретные темы ребята узнают за 15 минут до начала сочинения

3. Время перемен.

Можно будет поразмышлять о меняющемся мире, о причинах и следствиях изменений, происходящих внутри человека и в окружающей его действительности, о том, перед каким выбором он оказывается в период формирования собственного мировоззрения, в эпоху социальных и культурных изменений. На эти и другие вопросы в русле конкретных тем можно ответить, опираясь на различные литературные источники (художественные произведения, мемуаристку, научную литературу, публицистику), а также на собственный опыт осмысления жизни в «большом времени» с его проблемами и противоречиями.

4. Разговор с собой.

Направление побуждает к размышлению о том, что значит «быть самим собой». Данная тематика связана с вопросами, которые человек задает сам себе, об опасности внутреннего разлада, о работе совести и поисках смысла жизни. Темы этого направления нацеливают на самоанализ, осмысление опыта других людей (или поступков литературных героев), стремящихся понять себя. Позволяют задуматься о сильных и слабых сторонах собственной личности, о ценности и уникальности своего внутреннего мира, о необходимости самопознания и самосовершенствования. Раскрывая тему, можно обратиться к художественной, психологической, философской литературе, мемуарам, дневникам и публицистике.

5. Между прошлым и будущим: портрет моего поколения.

Темы сочинений этого направления приглашают к размышлению о культурных запросах современного человека, его литературных пристрастиях, жизненной позиции, о сходстве и различиях между ним и его предшественниками, о влиянии молодого поколения на формирование будущего мира. Потребуется осмысление духовных ценностей и нравственных ориентиров молодежи, ее места в современном мире. О сущности сегодняшнего поколения, чертах людей ХХI века размышляют современные писатели, ученые, журналисты, чья позиция имеет подчас дискуссионный характер, что дает возможность высказать свое мнение в рамках обозначенной проблематики.

Современные семь чудес света: список, описание

Современные семь чудес света: список, описание

По инициативе Бернарда Вебера с помощью некоммерческой организацией New Open World Corporation начался проект по обновлению семи древних чудес света. С помощью опроса, через интернет и телефон более 100 миллионов человек отдали свои голоса, после чего был утверждён окончательный список новых семи чудес света. Результаты голосования были оглашены 7 июля 2007 года в Лиссабоне, Португалии.

Петра в Иордании

В 200 км к югу от иорданской столицы, глубоко в песчаных горах у долины Вади-Муса («Долина Моисея») запрятаны развалины древней Петры. Считается, что храмы и дворцы Петры были вырублены в скалах за 2000 лет до Рождества Христова древнеарабским кочевым племенем набатеев. Город строился около 500 лет и превратился в крупный торговый центр.

Петра располагалась на пересечении важных торговых путей между Красным и Средиземным морями. В Петре насчитывается более 800 достопримечательностей. Храмы и склепы, римские колоннады и амфитеатр на 3000 мест, дворцы вельмож, бани и каналы — всё это вытесано из камня.

Чичен-Ица в Мексике

Древний город майя — Чичен-Ица, расположенный в Мексике на севере полуострова Юкатан. Название древнего города Чичен-Ица переводится как «Колодец племени Ица». Город возник в VII веке н. э. как религиозный центр майя, а к X веку был захвачен тольтеками, пришедшими на Юкатан из центральной Мексики, и к XI веку стал столицей тольтекского царства. В 1178 году индейский правитель Хунак Кеель разгромил святилище майя, превратив его в жалкую груду развалин. Город пришёл в упадок и обезлюдел.

Статуя Христа-Искупителя в Бразилии

Гигантская статуя Христа-Искупителя, венчающая 710-метровую гору Корковадо, уже 80 лет по праву считается символом Рио-де-Жанейро и всей Бразилии в целом. Изваяние Христа с распростёртыми руками высится над 10-миллионным городом, словно благословляя и обнимая его. Статуя достигает 38 метров в высоту и весит 1145 тонн. У подножия монумента установлена смотровая площадка, с которой открываются изумительные виды на песчаные пляжи, огромную чашу стадиона «Маракана», залив Гуанабара и пик Сахарная голова, похожий по своим очертаниям на кусок сахара.

Римский Колизей в Италии

Колизей — один из самых монументальных памятников римской эпохи — является символом Италии в той же степени, как Эйфелева башня для Франции или Кремль для России. Амфитеатр был построен за 8 лет — строительство начал император Веспасиан в 72 году и завершил в 80 году его сын Тит. Стены Колизея воздвигнуты из крупных блоков травертина, скреплённых между собой стальными скобами общим весом примерно 300 тонн. Открытие Колизея ознаменовалось 100-дневными увеселительными мероприятиями. За это время в гладиаторских турнирах погибло несколько тысяч воинов и 5 тысяч хищных зверей, привезенных из Африки.

Великая китайская стена

Великая китайская стена представляет собой цепь оборонительных сооружений, протянувшихся через Северный Китай от Ляодунского залива Жёлтого моря до песков пустыни Гоби. Длина китайской стены по прямой, от края до края составляет 2450 км, а если учитывать все изгибы и ответвления, то, по разным оценкам, получается от 6000 до 8850 км. Строительство, начатое в 210 году до н.э., с небольшими перерывами продолжалось вплоть до конца правления династии Мин, то есть до 1640-х годов. Средняя высота стены достигала 7,8 метров, а её ширина позволяла маршировать в ряд пяти пехотинцам или скакать пяти конным всадникам в шеренге.

Мачу-Пикчу в Перу

Руины Мачу-Пикчу — «затерянного города инков» — скрыты в зарослях джунглей высоко в Перуанских Андах и с трёх сторон окружены бурной горной рекой Урубамба. Город построен как святилище в 1438 году девятым правителем Империи Инков — Пачакутеком Юпанки. Более 400 лет о существовании города ходили лишь легенды, и всего 100 лет назад (1911 год) оплот инков вновь «воскрес из небытия» благодаря американскому археологу Хайраму Бингему. Город процветал, на высоте 3000 метров его жители выращивали маис, картофель и другие овощи. Прямо в скалах инки вырубали террасы, засыпали их землёй из речной долины Урубамба и возводили массивные подпорные стены, защищавшие грядки от солнца, ветра и песчаных заносов. Около 1532 года обитатели Мачу-Пикчу по неизвестным причинам покинули город, оставив своим потомкам прекрасные архитектурные творения.

Тадж-Махал в Индии

В истории беломраморного шедевра тесно переплелись факты и легенды, но большинство историков сходятся во мнении, что усыпальницу построили в 1630-х гг. по приказу императора Великих Моголов — Шах-Джахана в память о безвременно скончавшейся супруге Мумтаз-Махал. 22 долгих года продолжалось строительство. В нём участвовали более 20000 человек, среди них строители со всей империи, мастера из Венеции, Персии, Средней Азии и арабского Востока. Сегодня беломраморный памятник великой любви, «жемчужина индийской архитектуры» является одной из важнейших достопримечательностей Индии. Величественный пятикупольный мавзолей с 4-мя минаретами по углам возвышается на 74-х-метровую высоту на беломраморной платформе и, отражаясь в неподвижных гладях искусственного водоёма, словно парит над землёй подобно сказочному миражу.

Чудеса света

Смотреть ещё на Putidorogi-nn.ru:

Красивые картинки цветов — Блог Про Фото

Современный мир с его стрессами и высоким темпом жизни стал настолько жестким и суровым, что у каждого человека вольно или невольно возникает необходимость хоть на некоторое время абстрагироваться от реальности. Психологи рекомендуют с этой целью переключать сознание с волны решения сложных насущных проблем на что-то приятное, релаксирующее.

Помогут в этом красивые картинки цветов, которые создают, хоть и иллюзорное, но полное наслаждения ощущение единения со свежестью и чистотой первозданной природы. Растительный мир с его красотой и разнообразием всегда служил прекрасным средством ухода от суровых жизненных проблем, расслабления, успокоения нервов.

Даже иллюстрации флоры, ее картинки смогут порадовать глаз, дать возможность ощутить хоть частицу того единения с природой, которое охватывает каждого человека, прогуливающегося по весеннему парку или утреннему лесу. А живописные цветы, во множестве присутствующие на картинках, вызовут подсознательное ощущение восторга и восхищения красотой и многообразием природы. Их богатая цветовая гамма способствует пробуждению в каждом человеке заложенного с рождения чувства восхищения окружающим миром.

Положительные эмоции, которые вызывают картинки, могут быть закреплены правильно подобранной расслабляющей музыкой. По мнению психологов, цветы, даже виртуальные, в сочетании с релаксирующими и мелодичными звуками помогают человеку обрести состояние душевного покоя, предотвращают стрессы, успокаивают нервы, настраивают его на оптимистический лад.

Одновременное воздействие изображения цветов, красота которых не позволяет оторвать взгляд даже на мгновение, и музыкального сопровождения не только создаст атмосферу неповторимого природного обаяния, но и поможет привести человека в оптимальное психофизиологическое состояние. Как следствие, — повышается работоспособность, устойчивость к воздействию внешних раздражителей негативного характера.

Картинки растительного мира на рабочем столе помогают работающему за компьютером не только сбросить эмоциональное напряжение, но и просто насладиться прелестями окружающего мира. Одни любят полевые цветы, другие предпочитают букеты роз, гвоздики, ирисы или герберы. Так почему бы не поместить их изображения на рабочий стол компьютера, чтобы любая работа сопровождалась праздничным настроением?!

9 современных художников, за которыми надо следить

Назвать кого-то «вторым Бэнкси» уже давно звучит как сомнительный комплимент – кроме Бэнкси есть десятки актуальных художников, упаковывающих социальные или чисто эстетические высказывания в разноцветные (или черно-белые) уличные картинки. Вместе с лимитированной арт-серией Hennessy Very Special, воплотившей своенравный и независимый дух стрит-арта, рассказываем о современных уличных (и не только) художниках, за которыми надо следить, а также о городах, куда стоит поехать, чтобы посмотреть на их работы.

 

Felipe Pantone

  Сайт  |  Instagram

 

 

Фелипе Пантоне родился в Буэнос-Айресе, в 10 лет переехал Испанию, а в 12 – начал рисовать граффити. Впрочем, официальное образование в области изящных искусств он тоже получил – в Валенсии, где и находится его студия. Пантоне – это псевдоним. Когда художник начинал заниматься стрит-артом, его ник был Paint One, но в процессе это все слилось в одно слово. А вот если ты встретишь Фелипе где-то на улице, ты его не узнаешь – художник принципиально не фотографируется. Стиль Фелипе напомнит тебе о каллиграфии, винтажной типографике и оп-арте, художественном течении второй половины XX века, которое использовало оптические иллюзии и геометрические абстракции, дающие зрителю впечатление движущихся узоров. Художник много путешествует, поэтому темы динамичности, трансформации, современных технологий и их связи с искусством тоже важны в его творчестве: он даже пишет об этом в своем манифесте, который так и называется – Dynamic Phenomena.

Сейчас Фелипе продолжает рисовать на улицах, устраивает собственные выставки и сотрудничает с разными компаниями. Например, Пантоне стал первым современным художником, сделавшим фильтры специально для Instagram, а в этом году стал автором этикетки лимитированной серии Hennessy Very Special Limited Edition и арт-объекта — инсталляции, состоящей из ста пронумерованных элементов, каждый из которых можно купить и персонализировать. Это продолжение одного из проектов художника – Configurable Art. Он считает, что в мире, где все подвержено кастомизации – от телефона до кроссовок – любой желающий может собрать и собственный арт-объект из предложенных Пантоне паттернов, глитчей и элементов компьютерной графики. Configurable Art — это взаимодействие технологий, интернета и искусства. Принципу динамичности и тут нашлось место: художественные элементы, которые можно использовать для создания рисунка, обновляются.

Ближайшее произведение Фелипе – монументальное граффити на боковой стене торгового центра «Атриум» в Москве и 24-метровaя инсталляция «Фонтан данных» внутри. Работы Пантоне также можно увидеть в арт-квартале Винвуд в Майами, Риме, Гонконге и других городах – из последних творений нас больше всего впечатлила трехмерная инсталляция в Siam Center (Бангкок, Таиланд).

Если не собираешься никуда ехать, можешь не сходя с места заценить его мурал в виде QR-кода (самый большой в мире, как утверждает сам художник) высотой 25 метров и шириной 30. Оригинал находится в бельгийском Хасселте, но отсканировать можно на сайте художника.

 

 

 

Vhils

  Сайт   |  Instagram

 

 

Вилс родился в Лиссабоне и рос там в то время, когда атмосфера в Португалии была весьма терпима к граффити, а рисовать на улице было безопасно и намного интереснее, чем сидеть у телевизора. Так что Вилс начал ставить теги на пути в школу, потом переключился на поезда – он жил возле пригородной железнодорожной линии, потом стал выбираться в другие города Португалии и Европы, присоединяться к арт-группам и участвовать в выставках. В конце концов добрался и до Лондона, где закончил престижный колледж искусств и дизайна, а в 2008-м Бэнкси (ну да, какая статья про стрит-арт без Бэнкси!) пригласил его поучаствовать в фестивале стрит-арта в Лондоне. Дальше были другие фестивали, выставки и биеннале современного искусства, работы по всему миру – в галереях и на улицах.

Это тот самый автор, работы которого ты узнаешь в любом городе мира из-за специфической фактуры и техники: это портреты людей, созданные с помощью абразивных инструментов и жидкостей, разрушения штукатурки стен, скретчинга и даже контролируемых взрывов. Часть работы всегда остается незаконченной – дальше в дело вступает окружающая среда, под воздействием которой произведение продолжает меняться. Вилс напоминает, что стрит-арт – это не только краска, а еще и дрель, молоток и зубило, и в его случае уличное искусство больше похоже на археологические работы, открывающие то, что лежит под поверхностью. Создание некоторых его произведений занимает не меньше месяца. Среди героев портретов – и реальные герои, узнаваемые жителями города, и неизвестные люди, превращенные в иконы, например, жители трущоб в Рио-де-Жанейро, чьи лица появились на стенах, оставшихся после сноса домов.

Много масштабных творений Вилса ты встретишь на улицах Лиссабона и других городов Португалии (чекай карту). Не пропусти крутую коллаборацию с Шепардом Фейри, которая сочетает фирменные яркие краски Шепарда с фирменным грубым многослойным стилем Вилса. Если до Лиссабона ехать далеко, можешь сгонять в Киев. Там на улице Михайловской – портрет Сергея Нигояна, первого погибшего во время Евромайдана, а в Москве – портрет Маяковского, практически выгравированный на многослойной штукатурке.

 

 

 

JonOne

  Сайт  |  Instagram

 

 

Джон начал рисовать граффити в 1980 году в Нью-Йорке, где в то время наркотики достать было легче, чем краску. Атмосфера была довольно унылая и беспросветная, и люди, которые просто писали свои имена на стенах, казались настоящим символом свободы и бунта. Джон присоединился к ним со своим маркером, начав со стен собственного дома, а когда это не встретило поддержки у жильцов, переключился на метро – ведь это настоящий музей стрит-арта, который мчится через весь город. Было опасно: на краску не хватало денег и ее пришлось украсть, можно было попасть под поезд, пока прячешь баллончик с краской. Джон стал выделяться: пока остальные рисуют графику, он переключается на абстракции, его начинают звать на выставки и арт-тусовки, а один новый богатый знакомый приглашает в Париж.  

В Нью-Йорк он уже не вернулся, а остался в парижском арт-сквоте Hospital Ephemeral, где жило множество художников и который стал его студией. Джон рисует не только на стенах, но и на холсте: работа, созданная в Hospital Ephemeral, была продана за рекордную для стрит-арта цену во Франции (€ 25 000). Теперь у него своя студия, орден Почетного легиона и внушительный список коллабораций: помимо бутылки Hennessy, он раскрасил самолет Боинг-777 и банковскую карточку. Впрочем, это не мешает ему ходить в испачканных краской брюках (в них он демонстративно фотографируется на фоне своих картин). Все его работы абстрактны и могут напомнить тебе стиль Джексона Поллока и Жана-Мишеля Баския – точки, линии и потеки краски в неоновых оттенках. 

Прямо сейчас ты можешь увидеть его работы в Париже на выставке Art Élysées в секции урбан-арта в рамках Парижской недели искусства. Еще один шанс – выставка Blue Night в Galerie Droste (Katernberger Str. 100) в Вуппертале, которая продлится до 23 ноября. Несколько работ есть в постоянной коллекции Ghost Gallery в Марселе.

 

 

 

Scott Campbell

  Сайт

 

 

Скотт Кэмпбелл – художник и татуировщик со своей студией в Нью-Йорке, который делал тату Роберту Дауни-младшему, Пенелопе Крус, Стингу и другим знаменитостям. Скотт изучал биохимию и планировал стать медицинским иллюстратором, но бросил учебу, переехал в Сан-Франциско и начал заниматься татуировками, путешествовал по Азии (зарабатывая себе на дорогу снова-таки тем, что делал тату), а потом осел в Нью-Йорке, открыв свою студию Saved Tattoo в Бруклине – первым звездным клиентом стал Хит Леджер. 

Помимо тату, Скотт занимается созданием арт-объектов, творческими коллаборациями и перформансами. Одним из них была акция, когда он сделал татуировки 23 посетителям выставки. Через дыру в стене. Какими будут тату, участники, конечно, заранее не знали. 

Художник выставлялся в московском «Гараже» и лондонском Covent Garden. У работ Скотта всегда потенциал скандала: сшитые куски свиной кожи с набитыми татуировками, объекты, созданные из вещей, найденных в тюрьме в Мехико, художественно разрезанные долларовые купюры, графика на яичной скорлупе, реплика отвертки из золота и драгоценных камней. 

 

 

Ryan McGinness

  Сайт  |  Instagram

 

 

Цветы, флуоресцирующие мандалы, похожие на причудливую радужку глаза и странные уличные знаки – это фирменный стиль нью-йоркского художника Райана МакГиннесса. Он вырос на культуре серферов и скейтбордистов, проходил стажировку в Музее Энди Уорхола – отзвуки всего этого ты и встретишь в его работах, использующих яркие краски, образы поп-культуры и логотипы корпораций.

Среди его работ – оформление скейт-парка в Детройте, где художник перепридумал визуальный стиль запрещающих уличных знаков, сделав их сюрреалистичными и абсурдными. Продолжением взаимодействия художника с уличной средой стала инсталляция Sign Trees, выглядящая как «деревья» из уличных знаков – на которых вместо привычных простых символов появляются голова оленя, метроном или сложный орнамент. Разгадывать, что именно предписывает или запрещает такой знак, можно бесконечно. Однажды сюрреалистичные знаки художника появились прямо на улицах Нью-Йорка, причем ответственным за производство и установку был городской департамент транспорта. Бруклин тоже получил свою порцию странных зеленых знаков, а парк Хай-Лайн – светящуюся неоновую инсталляцию в виде фигур женщин. Работы художника найдешь в постоянных коллекций музеев современного искусства в Нью-Йорке, Сан-Диего, Цинциннати.

 

 

Shepard Fairey

  Сайт  |  Instagram

 

 

Даже если ты не знаешь его имени, ты точно знаешь его работы: тот самый портрет Барака Обамы с надписью Hope и Большой брат с надписью Obey – это изображение французского борца Андре Руссимоффа по кличке Giant.

Начиналось все совсем не на улице: Шепард ходил в консервативную частную школу и жил довольно скучной жизнью, пока не открыл для себя скейтбординг и панк-рок, начав разрисовывать доски и одежду для друзей. В результате он закончил целых две художественных школы, причем довольно престижные – школу искусств в Калифорнии и Род-Айлендскую школу искусства и дизайна, одну из старейших художественных школ США. В Калифорнии Шепард увлекся хип-хопом и задумался о расизме и социальной справедливости – эта тема до сих пор важна в его работах.

В какой-то момент Шепард напечатал наклейку с надписью Obey, раздавал ее друзьям-скейтбордистам и сам расклеивал ее повсюду. Позднее это стало отдельным брендом стривира – Obey Clothing. Шепарда арестовывали 18 раз, но сейчас у него есть своя галерея и студия дизайна в Лос-Анжелесе, причем в том, что касается галереи, он заботится не о прибыли, а о том, чтобы дать площадку молодым художникам. 

Шепард делает муралы, плакаты и коллажи из старых газет и обоев – ему нравится, чтобы работа была текстурной и многослойной, нравится, что работу на улице кто-то может заклеить, добавив к ней еще один слой. Так процесс свободного творчества не прекращается. Его стиль – портреты, напоминающие работы Энди Уорхола и пропагандистские плакаты, обычно с политическим подтекстом (Шепард делает плакаты для благотворительных организаций и протестных маршей). Художник любит порассуждать о философии, цитирует Хайдеггера и Ороуэлла, так что если хочешь не только визуальной, но и интеллектуальной пищи, почитай его манифест и эссе. 

Стикеров и муралов Шепарда полно по всему миру. Выделим три: мурал в Москве «Искусство должно распространяться повсюду» (фасад трамвайного депо имени П.Л. Апакова на Мытной), вдохновленный советским авангардом и конструктивизмом с его простыми формами и базовыми цветами; мурал в Йоханнесбурге – портрет Нельсона Манделы в честь 25 годовщины начала протестов против апартеида, и мурал с изображением Марианны, символа Французской республики в Париже, посвященный жертвам атак 2015 года. Ни к чему не призываем, но если у тебя давно чесались руки попробовать себя в качестве уличного художника, то знай, что на сайте Шепарда можно скачать те самые стенсилы Obey. 

 

 

Os Gemeos

  Сайт  |  Instagram  |  Facebook

 

 

Бразильских близнецов ты, скорее всего, знаешь: их фирменные желтые гиганты могут взглянуть на тебя со стены практически любого города мира. 
Близнецы родились в 1974-м году в Сан-Паулу (мама и старший брат – художница и скульптор), а в 12 лет увлеклись хип-хоп культурой и граффити. Сан-Паулу – живой и хаотичный город, улицы которого они и начали расписывать. Интернета и смартфонов тогда не было, поэтому в поисках информации братья иногда вырывали страницы из книг в библиотеке, а в поисках вдохновения обращались к бразильской культуре. И пока другие художники вовсю переходят на виртуальное искусство, для них по-прежнему важно искусство физическое. Постепенно братья вливались в бразильскую арт-тусовку, а после интервью в журнале об уличном искусстве становятся знаменитыми.

Сегодня рисунки близнецов можно увидеть в Австралии, Аргентине, Германии, Греции, Испании, Португалии, США, Франции и Чили. В Рио-де-Жанейро они расписывали поезда в рамках социального проекта вместе с немецкими, итальянскими и американскими художниками и местными школами: художники проводили мастер-классы, а дети создавали свои рисунки. Огромные работы Os Gemeos появлялись на стенах шотландского замка Кельбурн XIII века, лондонской галереи Tate Modern и минской заводской улицы Октябрьской. Узнать Os Gemeos просто – желтые человечки (братья говорят, что этот образ – то, как они видят себя во сне) и сказочные вселенные. Наслаждайся.

 

 

 

Futura

  Instagram

 

 

Futura – один из первых уличных художников в США, который лично знал многих активистов уличной сцены периода волны граффити 70-х. Псевдоним – дань любви к фильму «Космическая одиссея 2001» Стенли Кубрика. В целом, жизнь Futura похожа на путь многих других современных художников: начинал с граффити-тегов, перешел к абстрактной живописи на холстах, попал с уличных стен в музеи и галереи, коммерциализировал свое искусство, став дизайнером – но штука в том, что все это он сделал на двадцать лет раньше. И пока другие вдохновлялись Энди Уорхолом и Жаном-Мишелем Баския, он был знаком с ними лично.

Futura довольно быстро понял, что теги и буквы в нью-йоркской подземке его не устраивают, и перешел к абстрактной живописи, напоминающей о космосе, звездных туманностях и солнечных системах (они могут напомнить тебе композиции Кандинского из точек и линий). Художник несколько лет служил в флоте, что позволило ему повидать многие страны мира, а вернувшись домой, вернулся и к уличному искусству в местной арт-тусовке. Сейчас его работы можно найти в Нью-Йорке, Париже и Лондоне – больше в музеях, чем на улицах. Новаторским (для того времени – дело было в 2000-х) стал мультимедиа арт-проект Defumo, когда культурный центр в Италии трое известных стрит-арт художников за неделю превратили в музыкальный клуб. Документация проекта связала между собой муралы, фотографию, видео, анимацию, аудиозаписи и музыку – это было действительно дело будущего. 

Наконец, Futura был одним из первых, кто превратил свое творчество в успешный бизнес. В самом начале 90-х он путешествовал в музыкальном туре вместе с британской панк-рок группой и вживую создавал граффити-работы во время их концертов. Потом он занимался дизайном уличной одежды и обложек для дисков, а его абстрактная живопись выставлялась на сольных выставках в Нью-Йорке, Париже и Барселоне.

 

 

Kaws
 

 Instagram

 

 

Еще одна классическая история успеха: нью-йоркский граффитчик из 1990-х становится признанным художником и дизайнером, создавая скульптуры для именитых заказчиков. Его работы узнаешь по главному герою – печальному серо-коричневому клоуну и другими переработанным героям популярной культуры с глазами-крестиками (под общим названием Companion).

Изначально Kaws занимался только рисунками, причем он получил профессиональное художественное образование и днем создавал анимацию, а ночью выходил на улицу в качестве граффитчика. Потом перешел на 3D-скульптуры, создавая их размером от нескольких сантиметров до 10 метров из алюминия, дерева и бронзы – и в этом оказался ключ к коммерческому успеху. Первой такой скульптурой был виниловый Микки-Маус, в других героях можно узнать переосмысленных Симпсонов, смурфов, Снуппи и Губку Боба – в общем, все иконы поп-культуры. Их сейчас можешь увидеть в музеях и коллекциях по всему миру, включая музеи современного искусства в Нью-Йорке, Сан-Диего и Детройте. В качестве дизайнера он создает игрушки, одежду, скейтборды – все вещи исключительно limited edition, а однажды сделал свою версию трофея премии  MTV Video Music Awards.

 

 

 

Мы сделали этот материал вместе с Hennessy – брендом, который поддерживает современное искусство. Каждый из художников, ставших героями этой статьи, имеет за плечами опыт арт-коллаборации с Hennessy. Ежегодно на протяжении 9 лет бренд выбирает одного яркого современного стрит-артиста и предлагает ему сделать свой дизайн лимитированной серии Hennessy Very Special. В этом году в твою коллекцию может попасть бутылка от Felipe Pantone – а это достойный экспонат. Следи за Hennessy: вдруг работа твоего любимого художника попадет к ним на этикетку в следующем году?

 

 

Фото: официальные страницы художников

ООО «Дигеста Диджитал»
УНП ‎192317837

16 картин, которые определили современную историю

Из книги Гарри Бенсона: представляющие интерес лица Гарри Бенсона, изданной powerHouse Books

The Beatles прибывают в Нью-Йорк 7 февраля 1964 года.

С 1950-х годов фотограф Гарри Бенсон запечатлел некоторые из самых исторических моментов и людей современного мира. От Beatles до Эми Уайнхаус и всех президентов США со времен Дуайта Д.Эйзенхауэра, картины Бенсона особенно интимны и всегда нагло близки к его предметам.

Из книги Гарри Бенсона: представляющие интерес лица Гарри Бенсона, изданной powerHouse Books

Иногда слишком близко — Бенсон известен тем, что стоял рядом с Робертом Ф. Кеннеди в тот момент, когда его застрелили 5 июня 1968 года. Не обращая внимания на свой страх, Бенсон запечатлел разворачивающуюся сцену с точностью и мастерством, которые стали синонимами с его именем.

Его новая книга, Гарри Бенсон: заинтересованные лица , объединяет целую жизнь истории, переходя от его самых ранних снимков в качестве молодого фотографа в Шотландии к его более поздней работе о президентских выборах в США. Здесь Бенсон делится несколькими из своих самых знаковых снимков и рассказывает BuzzFeed News о некоторых уроках, которые он извлек на этом пути:

Я всегда хотел быть фотографом. Я практически всю жизнь шла к фотографии и знала это.Когда я начинал, у них не было уроков или каких-либо занятий, но, насколько я помню, я был предан. Я сделал каждый шаг в этом путешествии таким же важным, как и предыдущий, работал ли я на Флит-стрит в Лондоне или с местными газетами в Шотландии. Мне было все равно, что я снимаю, пока я снимал.

Вы должны уважать как журнал, который вы освещаете, так и человека, которого вы фотографируете. И я не изменился.

Из книги Гарри Бенсона: представляющие интерес лица Гарри Бенсона, изданной powerHouse Books

Мухаммед Али в Льюистоне, штат Мэн, 25 мая 1965 года.

Из книги Гарри Бенсона: представляющие интерес лица Гарри Бенсона, изданной powerHouse Books

Ватт, беспорядки в Лос-Анджелесе, 1965 год.

Я освещал все в своей жизни и делал всевозможные фотографии, в том числе последних двенадцати президентов США, гражданские права и расовые беспорядки в 1960-х годах, и даже Бобби Кеннеди, когда его застрелили, но я никогда не жалею фотографировать.

Иногда меня спрашивают, снятся ли мне кошмары из-за моего опыта. На самом деле они говорят о смерти Бобби Кеннеди. Я говорю им, что мне снились бы кошмары, если бы я не сфотографировался, имея в виду, что я занимаюсь этим делом, и я должен это делать. Когда Кеннеди застрелили, я подумал: «Я не могу проиграть, вот и все. Я не могу проиграть. И я говорю о ком-то, кого я знал и любил.

«Не облажайся». По сути, это происходило у меня в голове, когда застрелили Бобби. В принципе, облажайтесь завтра, а не сегодня.Это оно.

Были времена, когда я действительно чувствовал, что моя жизнь в опасности, но вы делаете эту работу не ради действия, а потому, что вы амбициозны. Вот почему вы это делаете. Кроме того, я всегда держался подальше от других фотографов, работая в опасных зонах. Когда фотографов ранят или убивают, они обычно собираются вместе. Обычно в группе их трое или четверо, что приводит к менталитету «если ты сделаешь это, то сделаю это я». Когда я работаю в одиночестве, я не являюсь мишенью, и я могу выбрать свои собственные моменты для документирования.

Из книги Гарри Бенсона: представляющие интерес лица Гарри Бенсона, изданной powerHouse Books

Солдаты Ирландской республиканской армии в Северной Ирландии, 1985 г.

Из книги Гарри Бенсона: представляющие интерес лица Гарри Бенсона, изданной powerHouse Books

Встреча Ку-клукс-клана в Бофорте, Южная Каролина, 1965 г.

Что действительно поддерживало меня все эти годы, так это то, что я просто зарабатывал себе на жизнь — желание оставаться в платежной ведомости до конца недели.Ничего не изменилось. Я все еще хочу подобраться как можно ближе, а затем уехать из города и остаться на заработной плате! Когда вам кто-то платит, вы профессионал, каким бы незначительным это ни казалось.

Что касается Beatles, мне очень повезло, что я получил их с самого начала, и это имеет большое значение. Мне было проще их хорошо сфотографировать! Все было откровенно, включая мой любимый снимок, на котором они дрались подушками в парижском отеле. Мне нравится эта фотография, потому что на ней изображена не только величайшая группа в мире, но и то, что я приехал в США.

Именно там Beatles сказали, что они собираются выступить на The Ed Sullivan Show , и я шел вместе! После этого я больше не вернулся в Великобританию. Я вернулся, чтобы собрать вещи в Лондоне; с тех пор Нью-Йорк был моим домом.

Из книги Гарри Бенсона: представляющие интерес лица Гарри Бенсона, изданной powerHouse Books

Нью-Йорк, 11 сентября 2001 г.

Из книги Гарри Бенсона: представляющие интерес лица Гарри Бенсона, изданной powerHouse Books

Джеймс Браун в Огасте, штат Джорджия, в 1979 году.

Из книги Гарри Бенсона: представляющие интерес лица Гарри Бенсона, изданной powerHouse Books

Эми Уайнхаус в Лондоне, 2005 год.

Нехорошо быть рядом со знаменитостями в этой индустрии, и это не было моей целью, когда я отправлялся туда — я не там, чтобы участвовать в их пропаганде .Я здесь, чтобы сделать работу, сфотографировать их, а затем выйти из уловки. Я хочу быть как можно быстрее. Если я пропускаю кадр и мои объекты расстроены, это меня не беспокоит. Завтра будет новый день.

Часто знаменитости даже не знают вашего имени. Я всегда знал об этом. Я имею в виду, ты не можешь себя обмануть. Я сохраняю границу со знаменитостями, но перехожу ее всякий раз, когда у меня появляется шанс сделать снимок.

В этой индустрии люди любят меня, чтобы поддерживать их имидж, но за это приходится платить.Они должны знать, что им тоже нужно работать, чтобы поддерживать свой имидж — и если они этого не знают, то не получат того, чего ожидают. Никто не получит шесть страниц в хорошем журнале, просто взглянув на меня. Я хочу увидеть, как что-то происходит.

Отличной фотографией является то, что люди хотят, чтобы посмотрел на нее. Это момент, это проблеск, а потом его нет. Это то, что никогда не может повториться.

Из книги Гарри Бенсона: представляющие интерес лица Гарри Бенсона, изданной powerHouse Books

Президент Рональд и первая леди Нэнси Рейган в Белом доме, 1986 год.

Из книги Гарри Бенсона: представляющие интерес лица Гарри Бенсона, изданной powerHouse Books

Клинтоны в особняке губернатора в Литл-Рок, Арканзас, 1992.

Из всех президентов, которых я сфотографировал, легче всего снимался Рейган. Он был очень симпатичным человеком и делал действительно хорошие вещи во время съемок. Например, он уволил официального фотографа Белого дома, а это означало, что другие снимки не будут передаваться по проводам; это были бы только я и моя камера.

Тогда как с президентом труднее всего было работать с Обамой. Я никогда много не работал с ним, но моя проблема действительно сводилась к официальному фотографу Белого дома. Обама позволил официальному фотографу Белого дома выложить снимки, и было очень мало снимков, сделанных сторонними фотографами. Никто не имел доступа к Обаме, занимающемуся личными делами. Если бы Обама играл в гольф, то фотографы получали бы один снимок, и это был бы один дерьмовый снимок.

Из книги Гарри Бенсона: представляющие интерес лица Гарри Бенсона, изданной powerHouse Books

Президент Барак Обама в Белом доме, 2009 год.

Из книги Гарри Бенсона: представляющие интерес лица Гарри Бенсона, изданной powerHouse Books

Дональд Трамп в Атлантик-Сити, 1990 год.

Тоже не фанат Дональда Трампа. На фотографии Трампа со всеми деньгами мы были в его казино в Атлантик-Сити, и он сказал мне: «Гарри, я могу зайти туда и получить миллион долларов, если захочу.Я сказал: «Ого, это здорово, Дон. Я никогда не видел миллиона долларов ». Итак, он вошел, и мы сложили его, убедившись, что это ровно миллион долларов. Я точно знаю, что сейчас ему не нравится эта картина. Год назад я сфотографировал его для Time, и он сказал мне с отношением: «Ты сделал этот снимок на деньги, да?»

Мне все равно.

Я фотографировал ублюдка 40 лет. Я знаю его, но теперь я ему не нравлюсь, и это меня устраивает, потому что он мне тоже не нравится.Америка этого не заслуживает.

Это восходит к тому, что я говорил о Beatles — вы получаете их в самом начале, и именно здесь люди хотят нравиться. Они сделают что угодно, а потом подумают: «Ну, может, мне не стоило этого делать».

Из книги Гарри Бенсона: представляющие интерес лица Гарри Бенсона, изданной powerHouse Books

Берлинская молодежь в американском секторе Западного Берлина, 1982 г.

Из книги Гарри Бенсона: представляющие интерес лица Гарри Бенсона, изданной powerHouse Books

Лагерь беженцев в Лас-Дхуре, Сомали, 1981.

Из книги Гарри Бенсона: представляющие интерес лица Гарри Бенсона, изданной powerHouse Books

По часовой стрелке слева: Уилли Нельсон, Лайонел Ричи, Тина Тернер, Брюс Спрингстин, Боб Дилан, Майкл Джексон и Синди Лаупер в Лос-Анджелесе, 1 января.28, 1985.

Когда я читаю лекцию или выступаю, молодой фотограф всегда встает и спрашивает: «Какой совет вы бы дали тому, кто сегодня начинает идти по вашим стопам?» Вы знаете, что я говорю? «Купите гитару!» Я говорю это, потому что журнала Life сейчас нет, а количество компаний очень невелико.

Я бы также сказал, что правильная одежда сыграла огромную роль в том, чтобы я мог сближаться с людьми. Если бы я хотел попасть на второй этаж Белого дома, я бы не пошел туда одетый, как ремонтник.А фотографы в особенности обычно ужасно одеты! Надо хорошо одеваться. Вы же не хотите появляться с таким видом, будто собираетесь ремонтировать раковину или что-то в этом роде.

Кроме того, не носите на шее слишком много фотоаппаратов! Некоторые люди носят с собой три камеры, может быть, четыре. Это заставляет людей нервничать! Вы также показали, что все, что движется в комнате, вы собираетесь сфотографировать. А это неправда. По сути, у меня две камеры — одна в маленькой сумке, а другая рядом со мной — так что они знают, зачем я здесь, но это не угрожает.И я хочу подобраться как можно ближе к этому человеку, а затем успеть на следующий рейс домой! Для меня это всегда было совершенно очевидно.

Самое главное, как молодой фотограф вы всегда должны много работать — это означает, что вы входите первым и уходите последним. Тяжелая работа важна. Конечно, немного удачи, но ваша камера должна быть к этому готова.

ИСПРАВЛЕНИЕ

Декабрь07, 2017, в 23:00

Роберт Ф. Кеннеди был застрелен 5 июня и скончался 6 июня. В более ранней версии этой статьи неверно указана дата, когда Бенсон стоял рядом с RFK, когда его застрелили.

Гарри Бенсон: заинтересованные лица теперь доступен на powerhousebooks.com.

Современный взгляд на свадьбы со всего мира в 20 фотографиях

Свадебные фотографии со всего мира в одном месте.

Прелесть современных свадеб в том, что все они выглядят немного иначе. Невесты и женихи, женихи и невесты по всему миру отходят от традиций и по-новому подходят к своим большим дням, переплетая свои собственные культуры и обычаи с новыми местами и современными элементами. Фотографы EyeEm запечатлевают их на каждом этапе пути, снимают истории любви и подлинные моменты — и лицензируют результаты!

Вот настоящие свадебные фотографии от сообщества EyeEm, которые помогут вам начать разговор и поделиться любовью в этом свадебном сезоне.Все приведенные ниже снимки доступны для лицензирования на EyeEm Market. И мы даже можем помочь вам найти идеальный свадебный снимок для вашей кампании или написать для вас речь шафера! Просто свяжитесь с нами.

Автор: SungJae Cho в Праге, Чешская Республика

Автор: McCutcheon на острове Антилопа, штат Юта, США

Автор: Duc Viet Nguyen на острове Ли Сон, провинция Куангнгай, Вьетнам

Автор: Surya Prakash в Индии

Рози Келли в Индии Соединенное Королевство

Ксенофон Капа в Лимассоле, Кипр

По alohajenae ✨ в Торонто, Канада

По

СаЭми в Токио, Япония

По

Даниэль Санталла в Испании

Рахим Исам 3 Юлия Нестлер в Липпштадте, Германия

Автор: Ян Т.в Гонконге

By

Bunty B в Бирмингеме, Великобритания

By Moni Zitroni в Берлине, Германия

By Daria y Jose в Астурии, Испания

By Nazir Azhari в Шах-Алам, Малайзия

By Mrs. Чу-Феррер в Остине, Техас

По

Александру Спореа, Румыния

Автор

Виктория Родригес, Лондон

Автор LeMou в Неаполе, Италия

---

Лицензируйте свадебные фотографии выше сегодня.

Это только начало! Свадебные фотографии пользуются большим спросом на EyeEm Market в этом сезоне — так что ознакомьтесь с тем, что предлагает сообщество EyeEm, и сделайте снимок прямо сейчас:

Ищете идеальное фото — свадебное или другое — чтобы проиллюстрировать свою творческую историю? Найдите подлинные и оригинальные фотографии в наших тщательно отобранных коллекциях свадебных изображений или обратитесь к нашей команде Creative Services за бесплатным кураторством.

Изображение заголовка от @danisantalla.

Почему фотография по-прежнему важна в наши дни | ArtisanMarket

Если бы меня спросили, как сейчас будет жить без фотографии, я бы без колебаний ответил: «Скучно и скучно». Бьюсь об заклад, вы сами задумывались об этом. Как можно прожить жизнь в этом современном мире без возможности запечатлеть и сохранить некоторые из самых памятных моментов своей жизни?

Что ж, я считаю, что ваш ответ так же хорош, как и мой выше, и именно по этим многим причинам я написал эту статью, чтобы осветить важность этого благородного искусства.Искусство, значение которого в обществе не получает должного внимания.

Вот некоторые из причин, по которым фотография является важной частью нашей современной жизни.

Фотография сохраняет наши воспоминания живыми

Наш разум не может вспомнить каждую мельчайшую деталь всего особенного, что происходит в нашей жизни. Независимо от того, заканчиваете ли вы школу, приветствуете ли вы своего первого ребенка или получаете вторую степень, в жизни есть момент, когда что-то большее, хорошее или плохое, будет бороться, чтобы заменить воспоминания, которые у вас уже есть в голове.Достаточно одного взгляда на ваши предыдущие фотографии, чтобы полностью вспомнить, что произошло в тот день, когда вы сделали снимок.

Этот атрибут фотографии делает его незаменимым атрибутом любого особого случая, такого как свадьбы, церемонии и другие особые мероприятия. Известные свадебные фотографы, такие как свадебные фотографы Йоркшира, например, сделали своим делом видеть улыбки на лицах тысяч людей благодаря своим превосходным фотографическим работам на свадьбах.

Фотографии напоминают нам о нашем наследии

Я могу просмотреть фотоальбом нашей семьи и подключиться к младшей версии себя.Я мог видеть, как я прогрессировал с годами и вырос, достигнув различных наград в жизни. Благодаря тому, что родители рано осознали важность фотографии, у меня могла быть цепочка фотографий, которые прослеживают меня до моих корней, когда я не мог управлять своей жизнью в одиночку.

Когда я начал сканировать, я был запечатлен на заманчивой фотографии с некоторыми пометками, написанными на обратной стороне изображения. Сегодня вести учет фотографий стало еще удобнее благодаря многочисленным приложениям для редактирования фотографий, с помощью которых вы можете добавлять тексты к своим изображениям для будущих выгод.

Фотографии запечатлели и напомнили мне о каждом значительном шаге и достижении, которого я добился в жизни с тех пор и до сих пор. Я верю, что они все еще могут помочь нам и будущему поколению достичь того же. Единственная разница между тогда и сейчас заключается в том, что сейчас дела обстоят даже лучше, чем тогда, благодаря передовым технологиям.

Фотография как средство к существованию

С развитием технологий развивается все остальное, и фотография не исключение.Современные фотографы — не типичные люди, бросающие начальную или начальную школу. У классного и успешного фотографа должна быть образовательная поддержка и определенный уровень подготовки в области фотографии. Это объясняет, почему у вас есть профессиональные фотографы, специализирующиеся в различных областях, таких как похороны, маркетинг, детские души, выпускные, свадьбы и другие мероприятия.

Фотография как средство социализации

Независимо от того, учитесь ли вы на курсе фотографии и видеопроизводства или просто встречаетесь с друзьями во время фотосессии на выходных, фотография остается центром ваших встреч. В последние годы собралось много людей, имеющих одинаковый интерес к фотографии, чтобы узнать о ней или получить удовольствие от практики. Развивая свои навыки, вы также встречаетесь с новыми людьми и расширяете круг общения.

Фотографии являются средством передачи информации

Вы можете полностью согласиться со мной, что вы могли бы получить много информации, посмотрев на картинку, чем когда вы читали ту же информацию в письменной форме. Это потому, что картинки создают визуальный образ в вашем уме, давая вам гораздо более осязаемую часть информации, которую нужно придерживаться, по сравнению с написанными словами.

Когда журналисты и издатели хотят, чтобы информация, которую они вам продают, прижилась, они используют похожие фотографии, чтобы довести до конца. Это делает чтение таких публикаций не только интересным, но и надолго запоминающимся. Древние фотографии также использовались, чтобы оживить исторические периоды наших предков в дополнение к письменным свидетельствам.

Фотография — форма искусства

Люди — творческие существа.С помощью искусства мы можем эффективно выражать свое творчество и при этом зарабатывать им на жизнь. Фотография как вид искусства занимает большое место в наше время. После того, как фотография сделана, фотохудожник получает в свое распоряжение множество вариантов, позволяющих улучшить изображение путем редактирования.

Фотохудожник может многого добиться с помощью всего одного изображения, добавив цвета, изменив тон и вмешиваясь в исходные оттенки и текстуру фотографий. Также существует фотошоп, который в последнее время эффективно используется для придания жизни художественного свойства фотографии.

Фотографии быстро привлекают внимание и вызывают эмоции

В нашем современном обществе все заняты погоней за тем или иным, становится трудно доказать свою точку зрения, особенно в письменной форме. Хотя видеоклипы могут быстро привлечь чье-то внимание, доступ к ним намного дороже, чем к фотографиям. Это оставляет изображения в центре распространения важной информации.

Как говорится, картинка стоит тысячи слов, и вы можете мельком взглянуть на картинку и почувствовать себя эмоционально, основываясь на том, что на ней изображено.Уже одно это побуждает вас узнать больше, а значит, привлечь ваше внимание к статье или информации, которую автор намеревался передать.

Фотография здесь, чтобы остаться, и с развитием технологий она будет продолжать расти и становиться еще более сложной формой искусства. Так или иначе, вы взаимодействуете с фотографией в самых разных аспектах своей повседневной деятельности. Это означает, что фотография по-прежнему является важным аспектом нашей жизни, и вы окажете миру большую услугу, передав богатое наследие фотографии будущим поколениям.Поэтому будем принимать это каждый новый день.

Эпоха Мира Изображение

Глава

• 175 Цитаты
• 3 Упоминания
• 267 Загрузки

Часть Основные тенденции современного мира книжная серия (MTMW)

Abstract

В метафизике осуществляется рефлексия относительно сущности того, что есть, и принимается решение относительно сущности истины. ¹ Метафизика обосновывает эпоху тем, что посредством особой интерпретации того, что есть, и посредством особого понимания истины, дает этой эпохе основу, на которой она по существу сформирована. ² Эта основа полностью господствует над всеми явлениями, которые определяют возраст. И наоборот, для адекватного отражения самих этих явлений метафизическая основа для них должна быть постигнута в них. Рефлексия — это смелость превратить истину наших собственных предпосылок и сферу наших собственных целей в то, что больше всего заслуживает того, чтобы подвергаться сомнению. ³

Ключевые слова

План мира Обзор Современная наука Текущая деятельность Источник Критика

Эти ключевые слова были добавлены машиной, а не авторами. Это экспериментальный процесс, и ключевые слова могут обновляться по мере улучшения алгоритма обучения.

Из Вопрос о технике и другие очерки , пер. В. Ловитт (Нью-Йорк: Harper & Row, 1977), стр. 115–136.

Это предварительный просмотр содержимого подписки,

войдите в

, чтобы проверить доступ.

Предварительный просмотр

Невозможно отобразить предварительный просмотр. Скачать превью PDF.

Информация об авторских правах

© Palgrave Macmillan, подразделение Macmillan Publishers Limited 1977

Авторы и аффилированные лица

Нет доступных филиалов

Концепция современного мира с небоскребом, самолетом и элементами дизайна. Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение. Изображение 23729583.

Концепция современного мира с небоскребом, самолетом и элементами дизайна Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти.Изображение 23729583.

Концепция современного мира с небоскребом, самолетом и элементами современного мира

S M L XL

Таблица размеров

Размер изображения	Идеально подходит для
S	Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
M	Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л	Плакаты и баннеры для дома и улицы.
XL	Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.

Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?

Распечатать Электронный Всесторонний

6500 x 6500 пикселей | 55. 0 см x 55,0 см | 300 точек на дюйм | JPG

Масштабирование до любого размера • EPS

6500 x 6500 пикселей | 55,0 см x 55,0 см | 300 точек на дюйм | JPG

Скачать

Купить одно изображение

6 кредитов

Самая низкая цена
с планом подписки

• Попробуйте 1 месяц на 2209 pyб
• Загрузите 10 фотографий или векторов.
• Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

221 ру

за изображение любой размер

Цена денег

Ключевые слова

Похожие изображения

Нужна помощь? Свяжитесь со своим персональным менеджером по работе с клиентами

@ +7 499 938-68-54

Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

. Принимать

новых 7 чудес света: TravelChannel.com

В 2007 году более 100 миллионов человек проголосовали за объявление Новых семи чудес света. Следующий список из семи победителей представлен без ранжирования и призван представить мировое наследие.

Великая Китайская стена (Китай)
Построена между 5 веком до нашей эры. C. и 16 века Великая Китайская стена представляет собой каменное укрепление, созданное для защиты границ Китайской империи от вторжения монголов. Великая китайская стена на самом деле представляет собой последовательность нескольких стен, протянувшихся примерно на 4000 миль, что делает ее самым длинным искусственным сооружением в мире.

Статуя Христа-Искупителя (Рио-де-Жанейро)

Статуя Христа-Искупителя в стиле ар-деко возвышается над бразильцами с горы Корковадо во впечатляющем состоянии вечного благословения с 1931 года.Статуя высотой 130 футов из железобетона и мыльного камня была спроектирована Эитором да Силва Коста и стоила около 250 000 долларов — большая часть денег была собрана за счет пожертвований. Статуя стала легко узнаваемым символом Рио и Бразилии.

Мачу-Пикчу, город инков из сверкающего гранита, ненадежно расположенный между 2 высокими пиками Анд. Ученые считают, что это был священный археологический центр соседней столицы инков Куско.Эта горная цитадель, построенная на пике Империи инков в середине 1400-х годов, позже была заброшена инками. Это место оставалось неизвестным, за исключением местных жителей, до 1911 года, когда его заново открыл археолог Хирам Бингхэм. До места можно добраться только пешком, на поезде или вертолете; большинство посетителей приезжают на поезде из близлежащего Куско.

Чичен-Ица ​​(полуостров Юкатан, Мексика)

Гений и приспособляемость культуры майя можно увидеть в великолепных руинах Чичен-Ицы.Этот могущественный город, центр торговли тканью, рабами, медом и солью, процветал примерно с 800 по 1200 год и был политическим и экономическим центром цивилизации майя. Самые известные руины на этом месте — это сложная астрономическая обсерватория Эль Караколь.

Римский Колизей (Рим)

Если не в Италии, но и в Риме, самая устойчивая икона, несомненно, — это Колизей. Построен между А.Д. 70 и 80 г. н.э., он использовался около 500 лет. Эллиптическая структура собрала почти 50 000 зрителей, которые собрались, чтобы посмотреть гладиаторские соревнования, а также другие публичные представления, включая реконструкцию сражений, охоту на животных и казни. Землетрясения и грабители оставили Колизей в состоянии руин, но части сооружения остаются открытыми для туристов, а его дизайн по-прежнему влияет на строительство современных амфитеатров примерно 2000 лет спустя.

Тадж-Махал был построен по заказу жены императора Великих Моголов Шаха Джахана в период с 1632 по 1648 год.Беломраморная структура, считающаяся самым совершенным образцом мусульманского искусства в Индии, на самом деле представляет несколько архитектурных стилей, включая персидский, исламский, турецкий и индийский. Тадж-Махал также включает в себя формальные сады с приподнятыми дорожками, затонувшими цветочными клумбами и линейным отражающим бассейном.

КУПИТЬ БИЛЕТЫ: От $ 20 | Viator.com

Объявленная объектом Всемирного наследия в 1985 году, Петра была столицей набатейской империи царя Аретаса IV и, вероятно, существовала в расцвете сил с 9 г. до н. Э.C. — 40 г. н.э. Члены этой цивилизации оказались первыми экспертами в управлении водными технологиями, строительстве замысловатых туннелей и водяных камер, которые помогли создать псевдо-оазис. Ряд невероятных построек, высеченных в камне, амфитеатр на 4000 мест и монастырь Эль-Дейр также помогли этому месту завоевать известность.

Создание новостей: «Обмен» в современном мире

Социальные сети — мощный инструмент, меняющий общества по всему миру. Такие платформы, как Facebook, YouTube, Twitter и Instagram, от революционных революций до беспрецедентных масштабов взаимодействия с людьми.Однако полностью ли мы понимаем последствия такого открытого обмена информацией? От семейных каникул до первых дней в школе одной группой, которая недавно была в центре внимания исследования использования социальных сетей, являются родители и то, как их использование социальных сетей может потенциально иметь долгосрочное влияние на их детей.

Согласно исследованию 2010 года, 92 процента американских детей уже находятся в сети к 2 годам, причем 34 процента переживают свое «цифровое рождение» в утробе матери, когда их родители публикуют сонограммы в социальных сетях.Большинство родителей рассказывают о своей беременности и детях, чтобы общаться с друзьями и семьей, особенно с теми, кто не живет рядом друг с другом. Однако, если не учитывать настройки конфиденциальности, кажущаяся невинной публикация снимка детской ванны может принять мрачный оборот. Некоторые родители нашли фотографии своих детей на порносайты детей, и еще другие были жертвами «цифрового похищения», где пользователь будет выкрасть картину ребенка притворяться ребенок принадлежит им.

«Прежде чем нажимать кнопку« поделиться », я удостоверяюсь, что конфиденциальность и безопасность всегда на первом месте», — сказала влиятельный родитель и основательница Mixed Up Clothing Соня Смит-Канг.Обмен информацией о семейной жизни в Интернете может иметь положительные преимущества, например, объединять людей по общим вопросам и создавать сообщества. Как отмечает Смит-Канг: «Наши семьи и друзья во всем мире могут рассчитывать на то, что я принесу им в первый день школьные картинки, боевые действия в игровой день и мультикультурные мероприятия, которые мы посещаем, [а также] обычные повседневные события».

Профессор юриспруденции Флоридского университета Стейси Стейнберг считается одним из ведущих экспертов по феномену совместного использования родителей в Интернете, часто называемого «совместным использованием» — термин, впервые введенный в обращение Wall Street Journal.Она подчеркивает чрезмерное использование социальных сетей родителями и некоторые из его пагубных последствий, особенно для права ребенка на неприкосновенность частной жизни. «В один прекрасный день дети могут возмутиться раскрытием информации, сделанной их родителями годами ранее», — написала Стейнберг в своей статье «Обмен информацией: конфиденциальность детей в эпоху социальных сетей».

Фактически, дети, чьи родители начали писать о них в 2004 году, когда был запущен Facebook, теперь узнают, сколько о них было публично сказано. В статье «Когда дети осознают, что вся их жизнь уже в сети» Тейлор Лоренц из The Atlantic исследует диапазон эмоций, которые дети могут испытывать, обнаруживая свой цифровой след.Некоторые находят это волнующим, другие чувствуют, что родители их предали.

«Подумайте о том, какой долгосрочный ущерб может нанести чрезмерное совместное использование доверительным отношениям между родителями и детьми», — сказала Джилл Симонян, автор программы по воспитанию детей на телевидении и в СМИ и создательница сайта TheFABMom.com. «Если мы опубликуем… очень подробное описание или фотографию проблем наших детей (например, нарушения обучаемости или травмы), как, по вашему мнению, будет чувствовать себя наш ребенок, если и когда он узнает, что мы говорим о нем за его спиной, и о чем-то, к чему они могут быть чувствительны? (И да, они узнают, они это почувствуют.) »Симонян была представлена ​​в сегменте CBS, посвященном этикету в социальных сетях для родителей.

Однако право детей на неприкосновенность частной жизни должно быть сбалансировано с правом родителей контролировать воспитание своих детей и их правом на свободу слова, говорит Стейнберг. В ее статье: «Моя дочь попросила меня перестать писать о материнстве. Вот почему я не могу этого сделать », — писательница Кристи Тейт описывает свои переговоры с дочерью в четвертом классе, согласовывая право дочери на наличие границ с ее собственной потребностью перерабатывать свой материнский опыт в письменной форме.

Хотя по этой теме написано много, общий вывод состоит в том, что не существует волшебного ответа на подводные камни совместного использования, но есть несколько хороших рекомендаций. К ним относятся постоянное наблюдение за настройками конфиденциальности и опрос детей, достаточно взрослых, чтобы понять, можно ли публиковать информацию о них. Чтобы помочь родителям и другим лицам, принимающим решения, понять различные аспекты того, как рассказывают о детях в социальных сетях, мы собрали библиотеку статей за последние несколько лет. Мы надеемся, что этот исчерпывающий список положительно повлияет на ваше мышление и размышления.

Соня Смит-Канг, основательница Mixed Up Clothing, и Джилл Симониан из TheFABMom сотрудничают с First 5 LA в продвижении и совместной разработке контента. Они не получили компенсации за их вклад в эту статью. First 5 LA регулярно сотрудничает с экспертами по воспитанию детей и блоггерами, чтобы помочь им в маркетинге.

Этикет и решения

CBS, Лос-Анджелес: потрясающая мама 2: этикет для родителей в социальных сетях

Публикация информации о наших детях в социальных сетях стала синонимом современного воспитания детей.Хотя по большей части это обычно невинно, весело и позитивно, сообщения о наших детях в социальных сетях также могут отрицательно сказаться на их репутации, безопасности и восприятии самих себя. (Симонян, 20.04.16)

Сегодня: «Цифровое похищение»: как защитить свою семью от сетевых хищников

Публикация фотографий детей в Интернете — отличный способ держать друзей и семью в курсе, но это также связано с опасностями. Вот как избежать «цифровых похитителей». (Россен и Черри, 20.03.18)

WTOP: что родители должны знать, прежде чем публиковать сообщения в социальных сетях

Несмотря на то, что это простой и интересный способ держать семью и друзей в курсе, родители все равно должны быть осторожны с тем, что они публикуют.(Саймон, 28.04.19)

Комбинезон: для публикации детских фотографий в социальных сетях требуется гораздо больше обдумывания, чем вы думаете

Для многих публикация информации о детях в социальных сетях стала второй натурой. Но где вы проводите черту и есть ли правила, когда нужно размещать наших детей в Интернете? (Креста, 23. 06.19)

BabyGaga: 10 вещей, которые следует помнить мамам перед публикацией в социальных сетях

Для многих людей социальные сети действительно стали образом жизни.Хотя есть много замечательных вещей в том, чтобы делиться особыми моментами вашей семьи в Интернете с друзьями и подписчиками, есть также много недостатков. (Мазевский, 10.08.19)

NBC News: «Обмен»: как защитить личную информацию ваших детей в социальных сетях

Большинство детей в Америке выходят в Интернет к своему второму дню рождения. Вот как сохранить свою личность в социальных сетях. (Коричневый, 24.09.19)

Перспективы, как для родителей, так и для детей

Mashable: дважды подумайте, размещая фотографии вашего ребенка на Facebook

Что значит для настоящего и будущего благополучия вашего ребенка, когда тысячи фотографий, показывающих каждый этап его развития, были переданы компании, которая отмахивается от признания того, что ее услуги могут напрямую способствовать буквальной смерти, прежде чем те же дети даже достаточно взрослый, чтобы иметь учетную запись Facebook? (Морс, 21.11.18)

The Washington Post: Моя дочь попросила меня перестать писать о материнстве.Вот почему я не могу этого сделать.

«Это самое грандиозное Рождество на свете», — провозгласила моя дочь в четвертом классе из-за нового ноутбука, который мы ей подарили. (Тейт, 1/3/19)

The Washington Post: Дети заслуживают конфиденциальности. Мы, родители, должны давать им это — онлайн и в реалках.

Помимо проблем с конфиденциальностью данных, в том числе возможной кражи личных данных для чрезмерно незащищенных детей, я придерживаюсь жесткой линии лояльности и сомнений, основанных на вопросах, на которые нет ответа: как мои действия могут повлиять на будущее моего сына? (Щипинский, 3/7/19)

Fast Company: мне 14 лет, и я ушел из социальных сетей, узнав, что обо мне писали.

Когда восьмиклассница Соня Бохари впервые зашла в социальные сети, она обнаружила, что ее мама и сестра писали о ней всю ее жизнь. (Бухари, 08.03.19)

Wall Street Journal: Почему я размещаю в социальных сетях фото своей собаки, а не фото моего сына

Несогласные субъекты, сбор данных и дети-хищники должны заставить родителей сделать паузу перед публикацией фотографий в Instagram и Facebook. (Стерн, 12.03.19)

The New York Times (ВИДЕО): Если вы не «делились», то стали ли вы родителем?
Хотя мы часто слышим, как родители предупреждают своих детей о безопасности, на этот раз все меняется. В вышеприведенной видеорепортаже трое детей спорили со своими матерями о «обмене».»(Гарг, 07.08.19)

Атлантика: однажды, все это будет неловко

Дети — и некоторые взрослые тоже — пережили дни «шеринга». (Снайдер, 11.06.19)

The Washington Post: Когда мой голый ребенок стал обнаженным?

Какая красивая картинка. Тонкие завитки медово-золотистых волос свисают на краях ее лица, когда она сидит в профиль — снизу до пятки, от голени до бедра и бедра до груди — прижатая к юношескому приседанию, от которого мои колени съеживаются.(Ревелль, 24.07.19)

The Washington Post: дети поколения Z — звезды социальных сетей своих родителей, и у них есть мнение по этому поводу.

Вначале выбор остается за родителями. Младенец не может возражать против селфи с мамой с мягким фильтром; малыш не узнает, станет ли его истерика темой сочувствия в Интернете. Но когда именно это начинает меняться? (Гибсон, 03.06.19)

человек: Я не публикую фотографии своего новорожденного ребенка в социальных сетях, но моя мама публикует их

«Можно ли, если я опубликую его фотографию в Facebook?» Вот в чем дело: по крайней мере, она спросила! Вскоре моя мама поделилась фотографиями моих старших детей в социальных сетях без моего разрешения.Это больше не летает со мной. (Виллетс, 25.06.19)

Stacey Steinberg Op-Eds

The Washington Post: Воспитание в эпоху Facebook: должны ли мы переосмыслить то, как мы делимся?

Как защитник прав детей, фотограф и мама, этот вопрос не дает мне покоя. Я говорю об этом, когда обсуждаю воспитание детей с друзьями и семьей. (Стейнберг, 31.07.15)

The Washington Post: не удаляете Facebook? Вот как вы можете защитить своих детей.

Мы должны спросить: это просто наши друзья аплодируют усилиям наших детей в крестовом походе, чтобы положить конец насилию с применением огнестрельного оружия, или безымянные люди, сидящие за далекими компьютерами, создают профили наших воинов социальной справедливости? (Стейнберг и Кейт, 12.04.18)

The Washington Post: Как «право Европы на забвение» может защитить конфиденциальность детей в Интернете в США.С.

Так же, как дети имеют право на неприкосновенность частной жизни, в Соединенных Штатах родители также имеют право Первой поправки на свободу слова и, в большинстве случаев, право контролировать воспитание своих детей. Это означает, что как общество мы ценим, позволяя родителям принимать решения о том, как воспитывать своих детей. (Стейнберг, 11.07.18)

The Washington Post: контрольный список конфиденциальности в Интернете, который нужно иметь вашим детям

Когда вы будете заполнять формы в этом году, следите за теми, которые просят разрешения публиковать в Интернете фотографии, задания и рисунки ваших детей.Пока ваши дети не научатся делать этот выбор самостоятельно, вы должны контролировать цифровой след вашего ребенка. (Стейнберг, 09.09.19)

Что такое «обмен» и как он может быть вредным

Атлантика: опасности «совместного использования»

Все эти фотографии в Facebook милые, но как они влияют на детей? (ЛаФранс, 06.10.16)

NPR: вторгаются ли родители в личную жизнь детей, когда они публикуют фотографии в Интернете?

«Как защитники прав детей, мы считаем, что дети должны иметь право голоса в отношении того, какая информация о них передается, если это возможно», — говорит Стейси Стейнберг, профессор юридических навыков юридического колледжа Университета Флориды Левин в Гейнсвилле. (Хаэль, 28.10.16)

Кварц: родители, помешанные на социальных сетях, вызывают у своих детей нездоровый комплекс

Родители сегодня находятся на перекрестке дней до и после социальных сетей; то, как они занимаются воспитанием детей, оценивается не только с точки зрения традиционалистских взглядов на воспитание детей, но и с точки зрения моральных и этических норм, определяющих, поступают ли они «правильно». (26.04.17)

The Washington Post: привычки родителей в социальных сетях преподают детям неправильные уроки

Многие современные подростки родились в эпоху до появления социальных сетей.К тому времени, когда они пошли в детский сад, у большинства их родителей были учетные записи в Facebook. (Стейнберг, 31.07.17)

Базар: рост идеального материнства

Женщины, разбирающиеся в социальных сетях, возвращаются к своей роли матерей в Instagram, при этом делая это действительно очень хорошо. (Przystup, 27.09.17)

ПОЧЕМУ: Тексткет и обмен (32 мин.)

Мы поговорим об этике и этикете обмена фотографиями ваших детей и внуков, также известных как «обмен», со Стейси Стейнберг, профессором права Университета Флориды и соавтором The Washington Post «О воспитании детей» » столбец.(22.08.18)

Quartz: «Цифровые похитители» Instagram крадут детские фотографии и замышляют новые жизни

В общей схеме истории человечества детская фотография — довольно новое изобретение, но теперь, когда смартфоны стали повсеместными, первые годы жизни сегодняшних детей документированы лучше, чем у любого другого поколения. (Ху, 25.10.18)

Vogue: один вопрос, который родители должны задать себе, прежде чем размещать своих детей в социальных сетях

Дети первой волны мамочек-блоггеров растут, и некоторые из них не слишком довольны тем, что их жизнь невольно транслировалась на миллионы пленников (не говоря уже о том, что в некоторых случаях они были проданы за спонсорские доллары).(Руис, 14. 01.19)

WBUR: «Обмен»: могут ли родители публиковать в Интернете слишком много о своих детях?

Стейси Стейнберг, заместитель директора Центра по делам детей и семей юридического колледжа Левина Университета Флориды, говорит, что совместное использование представляет собой «культурный сдвиг» в способах взросления детей. (Хобсон, 28.01.19)

The Atlantic: когда дети осознают, что вся их жизнь уже в сети

Самостоятельный поиск в Google стал обрядом посвящения. (Лоренц, 20.02.19)

Forbes: сообщения о ваших детях в Интернете могут навредить их будущему

Родители уже являются одними из крупнейших нарушителей конфиденциальности своих детей, оставляя потенциально опасные цифровые следы задолго до достижения возраста согласия.(Барон, 16.02.19)

KPCC: «Обмен»: почему родители это делают и как это влияет на детей

Вы когда-нибудь публиковали фотографию своего ребенка в Интернете? Может быть, вы загрузили их сонограмму еще до их рождения? Все это добросовестно, но некоторые эксперты говорят, что, возможно, будет разумнее проявить большую осторожность. (Кинтанилья, 25.02.19)

Сегодня: «Сделайте паузу перед публикацией»: как безопасно делиться фотографиями детей в Интернете

Кампания учит родителей «делать паузу перед публикацией» фотографий детей в социальных сетях.(Холохан, 03.04.18)

Forbes: как чрезмерное распространение информации о вашем ребенке в социальных сетях может причинить непоправимый вред

Если вы работаете в социальных сетях, вас, скорее всего, каждый день засыпают потоком обновлений социальных сетей о повседневной жизни людей. (Каприно, 12.04.19)

The San Francisco Chronicle: почему некоторые родители не публикуют фотографии своих детей в столь преклонном возрасте?

Чрезмерное количество сообщений о ваших детях в социальных сетях имеет название: обмен, термин, придуманный профессором права Стейси Стейнберг.(Браво, 18.04.19)

Huffington Post: Смогут ли ваши дети в будущем подать на вас в суд за чрезмерный обмен информацией в Интернете?

Согласно французскому закону о конфиденциальности любому лицу, уличенному в публикации и распространении изображений другого человека без его согласия, может грозить до одного года тюремного заключения и штраф в размере более 50 000 долларов США. Это относится и к родителям, публикующим изображения своих детей. (Вонг, 22.04.19)

The Atlantic (ВИДЕО): Дорогие родители: Интернет никогда не забывает

Многие дети, выросшие сегодня, обнаружат, что их цифровой след зародился еще в утробе матери и не остановился на этом.(21.05.19)

Нью-Йорк Таймс: проблема «совместного использования»
Опасения по поводу неприятных видео и чрезмерного использования экранного времени вполне законны. Но реальная угроза — это пренебрежение взрослыми правами и интересами своих детей. (Каменец, 05.06.19)

Житель Нью-Йорка: Instagram, Facebook и опасности «обмена»

То, что происходит, когда медленное родительство встречается с ненасытными ритмами социальных сетей, является предметом новой книги Лии Планкетт «Совместное использование: почему мы должны думать, прежде чем говорить о наших детях в Интернете».(Сюй, 11.09.19)

Детские инфлюенсеры

The New York Times: Почему ваш малыш не платит по ипотеке?

Мила и Эмма — две прорывные звезды нового класса знаменитостей социальных сетей: маленькие дети, которые появляются в вирусных видеороликах. (Росман, 27.09.17)

The New York Times: Интернет и тысячи зарабатывают в возрасте 4 лет: знакомьтесь с Kidfluencers

«Это очень сильно манипулирует маленькими детьми», — сказала Кэтрин Монтгомери, почетный профессор Школы коммуникаций Американского университета.«При такой форме продвижения и рекламы эти границы целенаправленно стираются». (Махешвари, 01.03.19)

CNN: Что происходит, когда родители жестоко обращаются с детьми и эксплуатируют их ради интернет-славы?

Контент в социальных сетях становится прибыльной отраслью, которую можно запускать из дома. Но без нормативных актов и трудового законодательства, которые защищали бы несовершеннолетние на съемочной площадке, дети, работающие в социальных сетях, уязвимы для эксплуатации — даже со стороны их родителей. (Холкомб, 22.