Тихая любовь: история отношений Энни Лейбовиц и Сьюзен Зонтаг

Энни Лейбовиц и Сьюзен Зонтаг

Эта история любви никогда не выходила на первые полосы желтой прессы, а папарацци не гонялись за эксклюзивными снимками. Впрочем, зачем, когда один человек в этой паре — один из самых культовых фотографов современности. Речь идет об Энни Лейбовиц и писательнице Сьюзен Зонтаг. Предлагаем вам узнать их историю: от первой встречи до рождения детей.

Первые снимки Энни Лейбовиц появились в журнале Rolling Stone еще в 1970-х годах — с тех пор она добилась статуса одного из самых известных, востребованных и высокооплачиваемых звездных фотографов.

Энни Лейбовиц

Ее портреты звезд стали чуть ли не популярнее самих запечатленных на них знаменитостей — настоящие шедевры современного искусства. Ее снимкам присуща и лаконичность, и при этом зачастую нестандартный взгляд на вещи (чего стоит лебедь на шее Леонардо ДиКаприо или белая маска на лице Мерил Стрип).

Хотя сама Лейбовиц, чьим учителем был легендарный Ричард Аведон, признавала, что ей с трудом дается контакт с людьми. Она не ловкий интервьюер, который без слов через объектив камеры вытягивает из моделей душу, она — прирожденный наблюдатель.

По этой же причине она даже хотела уйти от намертво приклеившегося к ней жанра звездных портретов и, например, заключила контракт с Conde Nast Traveller в 1993 году, чтобы снимать безмолвные пейзажи и достопримечательности.

Но есть одна фотосерия, которая стала особенной в жизни Энни и в то же время одной из самых скандальных за ее карьеру. Речь идет о съемке Сьюзен Зонтаг в последние годы ее жизни.

Сьюзен Зонтаг

Лейбовиц фиксировала увядание своей подруги — до самого конца, включая кадры на больничной койке и посмертные снимки. Такой репортаж не устроил сына Зонтаг — отношения с Энни Дэвид Рифф разорвал. Да и у других людей такая съемка вызвала неоднозначную реакцию: многие посчитали, что Лейбовиц пытается, что называется, хайповать.

Конечно, я не сознавала, что поставлю своих домашних и друзей в такое уязвимое положение. Думаю, теперь я на такое не решилась бы. До сих пор не знаю, зачем я это делала. Эти кадры я снимала просто в трансе,

— признавалась потом Энни.

С Зонтаг Лейбовиц познакомилась в 1989 году, конечно, на фотосессии: Энни должна была сфотографировать Сьюзен для книги. И, кажется, встреча эта была делом судьбы. Одна из самых известных работ Зонтаг — эссе «Заметки о кэмпе» (в этом году оно даже легло в основу Met Gala), но на Энни сильное впечатление произвела другая книга Зонтаг — «О фотографии», выпущенная в 1977 году. Кроме того, Лейбовиц всегда говорила, что именно Сьюзен внушила ей уверенность в себе.

Я была без ума от интеллекта Сьюзен, и она говорила мне ровно то, что я хотела услышать, — что я могу и должна стать лучше. Она поставила мне самую высокую планку. Хотела, чтобы я никогда не останавливалась на достигнутом. Мне кажется, что подсознательно я даже не очень верила, что такой человек, как она, может мной заинтересоваться,

— откровенно говорила Энни.

Лейбовиц и Зонтаг никогда особо не афишировали своих отношений: никаких громких интервью, семейных фотосессий и рассказов про ЛГБТ-сообщество. При жизни Зонтаг ни одна из женщин вообще не делала никаких заявлений о природе их отношений. Они никогда не жили вместе, хотя их квартиры были по соседству друг от друга.

Зонтаг умерла в 2004 году в возрасте 71 года. В том году ей диагностировали миелодиспластический синдром. При этом еще в 1975 году женщина пережила рак груди четвертой стадии, а в 1998 году — саркому матки, притом что в обоих случаях врачи давали весьма пессимистичные прогнозы.

В 2009 году в одном из интервью, приуроченных к выходу ее автобиографии «Энни Лейбовиц: Жизнь фотографа 1990—2005» (A Photographer’s Life: 1990—2005), Лейбовиц сказала, что в книге рассказывается несколько историй ее жизни, и «со Сьюзен это была история любви». Издание The New York Times осторожно называло Зонтаг компаньоном Лейбовиц, но сама фотограф в автобиографии написала:

Таких слов, как «компаньон» и «партнер», не было в нашей речи. Мы были двумя людьми, которые помогли друг другу пройти через нашу жизнь. Ближайшее слово, которое могло бы описать это, по-прежнему «друг».

Но позднее в другом интервью Лейбовиц окончательно развеяла все сомнения, если они у кого-то еще были.

Зовите нас любовниками. Мне нравится это определение. Это звучит романтично. Я хочу выразиться совершенно ясно: я люблю Сьюзен,

— сказала Энни.

Я пошла на эти отношения, полагая, что стану ближе к этому величию и подниму свои работы на большую высоту,

— признавалась Лейбовиц. При этом Сьюзен никогда не стеснялась открыто критиковать работы подруги, но саму Энни это, кажется, не обижало. Хотя сын Зонтаг Дэвид был иного мнения.

Они были худшей парой, что я знал, с точки зрения недоброжелательности и неспособности быть милыми. Я говорил матери: «Или будь с ней добрее, или уходи»,

— приводит его слова Page Six.

Союз Лейбовиц и Зонтаг был, впрочем, не только любовным, но и творческим, и интеллектуальным. В 2000 году они выпустили книгу «Женщины» с фотографиями Энни и эссе Сьюзен — проект был призван представить некий коллективный портрет женщин Америки. Они собрали совершенно непохожих друг на друга героинь разных национальностей, профессий и вероисповеданий. Эта работа оказала сильное влияние на Лейбовиц.

Я никогда не видела такого разнообразия, это было очень эмоционально,

— признавалась Лейбовиц.

Впоследствии она полностью поменяла стилистику знаменитого календаря Pirelli, изменив его традиционный стиль и сосредоточившись на личностях женщин, а не на их сексуальности.

Уже много лет после смерти подруги, в 2016 году, Лейбовиц выпустила продолжение проекта «Женщины» (Women: New Portraits). Новые фотографии были презентованы ей лично в 10 городах. В проект вошли как старые снимки, сделанные еще в 1999-м, так и новые героини, в том числе Мишель Обама и Адель.

В 2001 году Энни родила дочь Сару: Лейбовиц на тот момент было 52 года, и это была ее первая беременность, а Сьюзен было 68 лет. Донором спермы выступил единственный сын Зонтаг Дэвид. Через два с половиной года женщины решились на еще одного ребенка, но на этот раз обратились к услугам суррогатной матери. В результате на свет появились двойняшки Сьюзен и Сэмюэль Лейбовиц, но увидеть их Сьюзен уже, увы, не успела.

Энни Лейбовиц с дочерью Сарой

Любовь в фотографиях: Сьюзен Зонтаг и Энни Лейбовиц

Cоюз двух сильных личностей

Со Сьюзен Зонтаг Энни Лейбовиц познакомилась в 1989 году, когда писательница и феминистка лечилась от рака. Вместе пара провела 15 лет, пока их не разлучила смерть Зонтаг. Это был союз двух сильных личностей, которые не афишировали свои отношения, росли вместе профессионально и решились на рождение ребенка.

Зонтаг, по словам самой Лейбовиц, каждый день подталкивала ее самосовершенствоваться, цитируя Уильяма Фолкнера: «Старайся быть лучше себя самой».  Слабое здоровье Зонтаг не мешало ей заниматься любимым делом — писательством, сочинять сценарии и помогать Лейбовиц с идеями для съемок. Конечно, книга «О фотографии», выпущенная Зонтаг в 1977 году, повлияла на творчество Лейбовиц и ее становление как фотографа. Зонтаг словно заглянула в будущее, написав, что «в последнее время фотография стала популярным развлечением, как секс или танцы, — а это значит, что, как всякой массовой формой искусства, большинство людей занимается ею не в художественных целях. Она главным образом социальный ритуал, защита от тревоги и инструмент самоутверждения». Зонтаг не нравилась доступность фотографии. Она была уверена, что заниматься фотоискусством могут только единицы, и среди избранных, конечно, была Лейбовиц, в чьем таланте Зонтаг не сомневалась.

16 октября 2001 года Лейбовиц родила дочь, которую они с Зонтаг назвали Сарой. На то время Лейбовиц было 52 года, и это была её первая беременность, а Зонтаг тогда исполнилось 68. Донором спермы для пары выступил сын Зонтаг Дэвид Рифф. Через 2,5 года пара снова решила завести ребенка — с помощью суррогатной матери, но Зонтаг так и не удалось увидеть новорожденных двойняшек Сьюзан и Сэмюэль Лейбовиц.

Сьюзен умерла 28 декабря в возрасте 71 года. Лейбовиц посмертно сфотографировала ее, из-за чего навсегда поссорилась с сыном Зонтаг Дэвидом. Тем самым, который стал отцом ее первого ребенка. 

Подпишитесь на «L’Officiel»

Модный дайджест на вашу почту каждую субботу

Спасибо!

Ваша подписка на наш дайджест оформлена. Добро пожаловать в сообщество L’Officiel!

СПАСИБО, ЖДУ ОБНОВЛЕНИЙ

Биография Энни Лейбовиц и интервью с фотографом о творчестве и новых проектах | VOGUE

Даже если вы никогда не слышали ее имени (что вряд ли), вы должны были видеть ее снимки. Например, портреты последних семи президентов США и королевы Елизаветы. Или радостную Вупи Голдберг в ванне с молоком. Или обнаженную беременную Деми Мур. Или президента-неудачника Михаила Горбачева, рекламирующего сумку Louis Vuitton. Хотя самый известный ее снимок — все-таки голый Джон Леннон, свернувшийся калачиком рядом с полностью одетой Йоко Оно.

Выставка «Жизнь фотографа» (A Photographer’s Life), которая 21 июня открывается в петербургском Эрмитаже, — это ретроспектива работ Лейбовиц с 1990 по 2005 год. С 2006 года, когда в Бруклине состоялась премьера этой выставки (и одноименного фотоальбома), она объездила множество залов в Америке, Европе и Австралии, всюду пользуясь невероятным успехом — только в Национальной портретной галерее в Лондоне ее посмотрели сто пятьдесят тысяч зрителей. И споров вызвала не меньше, чем интереса.

Съемки для журналов Vanity Fair и Vogue (у Лейбовиц годовой контракт с издательским домом Condé Nast, приносящий ей, по разным данным, от трех до пяти миллионов долларов), реклама и многочисленные частные заказы — кому из состоявшихся людей не захочется иметь свое изображение работы лучшего фотографа-портретиста в мире — сделали Лейбовиц очень богатой женщиной, однако непомерные траты на многочисленную недвижимость в Нью-Йорке и Париже пару лет назад довели ее до долговой ямы — причем дошло до того, что ей пришлось заложить права на свои работы. Пока ее финансовый крах во всех подробностях обсуждался в газетах (долги в конце концов удалось реструктурировать, и авторские права остались за Лейбовиц) — она вопреки всему продолжала работать. «Я вообще никогда не переставала снимать, — сказала мне она. — Я непрерывно фотографирую. Фотограф не может не снимать».

Энни Лейбовиц родилась в 1949 году в Коннектикуте — она была третьей по счету из шестерых детей в еврейской семье. (У нее самой три дочери: Сара Кэмерон Лейбовиц, родившаяся в 2001 году, и близнецы — Самуэль Эдит и Сьюзен Анна, которых в 2005 году выносила суррогатная мать.) Отец Энни был военным, так что семья постоянно переезжала из одной воинской части в другую. Из одной такой части, расположенной на Филиппинах, Энни, тогда студентка Академии живописи в Сан-Франциско — с братьями, сестрами и матерью как-то раз съездила в Японию. Там она купила первый в жизни фотоаппарат — Minolta SR-T 101 — и вскоре поняла, что с ее складом характера фотография подходит ей больше, чем живопись. «Я была еще молодой, не до конца сформировавшейся личностью, и мне не хватало терпения, — рассказывает она. — Я была не готова к абстракциям — мне нужна была реальность».

Ее фотографии демонстраций против войны во Вьетнаме привлекли внимание издателя музыкального журнала Rolling Stone Дженна Веннера: десять лет, с 1973-го по 1983-й Лейбовиц была главным фотографом издания (главное ее достижение той поры — фотохроника тура Rolling Stone по Америке, где «чего только мы не вытворяли»), пока ее не сманили в Condé Nast. Арт-директор Vanity Fair Беа Фейтлер, по словам Лейбовиц, объяснила ей: «Талант — это не на всю жизнь, его, как дитя, нужно все время кормить и лелеять».

Однако на выставке есть не только работы Лейбовиц для Vanity Fair и Vogue, наоборот: большая их часть — это фотографии личные, даже интимные. На них — семья и друзья художницы, включая многолетнюю спутницу жизни — интеллектуалку Сьюзен Зонтаг, причем на одной из фотографий Зонтаг лежит на смертном одре. «Конечно, я не сознавала, что поставлю своих домашних и друзей в такое уязвимое положение. Думаю, теперь я на такое не решилась бы, — говорит Лейбовиц. — Однако что сделано, то сделано — и я горжусь результатом».

Я говорю ей, насколько ценной для меня оказалась возможность заглянуть в ее мир, например, увидеть, какую важную роль в формировании ее таланта сыграли родители. Вот они лежат в постели, беззащитные, в морщинах, невероятно нежные — между этими рабо­тами и стилизованными глянцевыми снимками, которые Лейбовиц делает на заказ, огромная пропасть. Когда я упоминаю особенно полюбившуюся мне фотографию, на которой мать Лейбовиц танцует на пляже в купа­льном костюме, она не старается справиться с волнением. «У нее было шестеро детей! У меня сейчас трое, и я понятия не имею, как она управлялась с шестью. Уже после выхода книги ее не стало, и мы похоронили ее в расшитом золотом купальнике. На нее всегда сложно было равняться. Я так хотела бы, чтобы для нее было сделано исключение, чтобы она могла жить вечно — она этого заслуживала, это была замечательная женщина. Мы очень по ней скучаем».

Со Сьюзен Зонтаг Лейбовиц познакомилась в 1988 году, когда прославленная писательница уже лечилась от рака. Именно Зонтаг, по словам Энни, внушила ей уверенность в себе: она постоянно подталкивала ее вперед, цитируя Уильяма Фолкнера: «Старайся быть лучше себя самой».

«В этом, по большому счету, была вся суть наших отношений, — рассказывает Лейбовиц. — Я была без ума от интеллекта Сьюзен, и она говорила мне ровно то, что я хотела услышать, — что я могу и должна стать лучше. Она поставила мне самую высокую планку. Хотела, чтобы я никогда не останавливалась на достигнутом. Мне кажется, что подсознательно я даже не очень верила, что такой человек, как она, может мной заинтересоваться, поэтому возможность хоть недолго побыть с ней я расценивала как не­вероятную удачу».

Благодаря Зонтаг Лейбовиц побывала в качестве фотокорреспондента в Сараево во время сербской осады 1992—1996 годов — отсюда душераздирающие снимки ужасов войны, которые тоже есть на этой выставке. А вот бесстрашная реакция Энни на страдания и смерть самой Зонтаг привела к разрыву отношений между ней и сыном Зонтаг — Давидом Риффом. Она не спорит: на фотографии Сьюзен в больнице на больничной койке, с одной грудью после мастэктомии, и после ее смерти смотреть на это крайне тяжело. Столкновение с болью и смертью всегда ранит, но эти снимки уравновешиваются оптимистичными, нежными фотографиями, на которых Зонтаг общается с маленькой дочерью Энни, Сарой Кэмерон.

Среди героев выставки — не только близкие Лейбовиц люди. Вот губернатор Калифорнии Арнольд Шварценеггер верхом на белой лошади с кубинской сигарой в зубах. «Когда снимаешь много лет, появляется интересная возможность возвращаться к тем же моделям на новом этапе, — говорит Лейбовиц. — Арнольд для меня — отличный пример человека, который несколько раз полностью менял свою жизнь. Был мистером Вселенная, а стал губернатором Калифорнии — просто поразительно, сколько жизней прожил этот человек».

Сегодня начинает новую жизнь и сама Лейбовиц: она работает над книгой пейзажей под названием «Паломничество». «Пейзажные работы есть и в «Жизни фотографа» — но это, так сказать, рабочий материал, я просто искала места для съемки портретов, — рассказывает Лейбовиц. — Но со временем мне начало казаться, что некоторые сюжеты выглядят лучше, когда на фотографии нет людей. Мне понравилось делать снимки, на которых никого нет, с которых никто со мной не заговаривает».

Вместе с Лейбовиц я побывала на очередных съемках для этого проекта — в Англии, в графстве Кент, она снимает Down House — дом, где когда-то жил и придумывал свою теорию происхождения видов Чарлз Дарвин. День выдается тяжелый: ей то и дело звонят то адвокаты по поводу финансовых дел, то няня дочерей с вопросами по поводу домашней работы. Обычная жизнь работающей матери, разрывающейся между семьей и карьерой, предстала передо мной во всей своей красе. Я иду за Лейбовиц по аллее в саду Чарлза Дарвина, прячась то и дело за деревья, чтобы не влезать в кадр: мне приходится буквально бежать, чтобы поспевать за ее размашистыми шагами. Ее профессионализм и способность сосредоточиться на работе, умение заставить всех и каждого включаться и помогать ей в ее деле и вправду производят сильное впечатление.

По словам Лейбовиц, альбом «Жизнь фотографа» она считает отражением биографии обычного чело­века: «Рождение, жизнь, смерть — все сводится к этой глобальной череде событий. А вот «Паломничество» станет своего рода рабочим блокнотом, из которого будет понятно, как я вижу. Я ведь все-таки стараюсь снимать тогда, когда меня что-то трогает, по меньшей мере, только это доставляет удовольствие. «Паломничество» — серия без жестких ограничений, цель которой — помочь мне преодолеть сложный жизненный момент, подпитать свой талант».

На мой вопрос, кто мог бы заменить ее в случае, если ее вдруг собьет автобус, она немедленно отвечает: «Никто. Я такая одна!»

Подпишитесь и станьте на шаг ближе к профессионалам мира моды.

Посмотри на меня – Журнал «Сеанс»

Эту книгу можно разглядывать бесконечно. В какой-то момент ловишь себя на мысли, что хватит, пора остановиться, надо переключиться на что-то еще. Невозможно. Смотришь до конца. До последнего черно-белого кадра, до этой руины на фоне белеющей линии горизонта и подписи: «The Monument Valley, Arizona. 1993».

Сьюзен Зонтаг. Фото: Анни Лейбовиц

Фотографии Анни Лейбовиц, как черно-белый омут, притягивают, не отпускают. В них жизнь и смерть, свет и тьма. И любовь. И прощание с любовью. И встреча с нею уже где-то не здесь, а в каком-то ином измерении, в другом пространстве, у которого имени нет. Если не считать того, дежурного, ставшего названием книги: «A Photographer’s Life. 1990–2005».

Сама Анни сравнила работу над этим, главным альбомом своей жизни с археологическими раскопками. Это не фигурально, буквально так. В течение месяца она каждое утро приходила в свою нью-йорскую студию на Vandam Street разбирать груды непроявленных пленок и залежи черно-белых контактов, сваленных в кучу. Что она искала? Что хотела обрести? И почему каждый раз начинала плакать, как только переступала порог студии? Тогда сложилось что-то вроде ритуала — вначале 10 минут слез, душивших ее, потом работа. И еще музыка. Один и тот же CD Розаны Кэш «Black Caddilac», который Анни врубала на полную громкость, чтобы не было слышно ее плача. И так день за днем, целый месяц. Боль потихоньку отпускала, по мере того как уменьшалась гора пленок, как начали прорисовываться очертания будущей книги и проявляться любимые лица: Сьюзен, папа, Сараево, Иордания, Венеция, последняя поездка в Париж, опять Сьюзен…

К этому добавились съемки, сделанные для Vanity Fair и Vogue. Звезды, политические деятели, писатели, разные знаменитости — сколько она их наснимала за эти годы! Правда, с кучей помощников, ассистентов, секретарей, продюсеров; со всеми трайлерами, тоннами аппаратуры, впечатляющими бюджетами… Анни Лейбовиц — это давно уже международный бренд, гигант мировой фотоиндустрии.

Сьюзен Зонтаг. Фото: Анни Лейбовиц

Она и в жизни крупная, высокая, заметная. Со своим ростом и мгновенными реакциями легко могла бы стать капитаном женской сборной по баскетболу. При этом лицо у нее университетской профессорши: очки, умные насмешливые глаза, крупный породистый нос. Никакой косметики. Чуть вьющиеся длинные волосы, будто недосушенные феном, свободно рассыпаны по плечам. Всегда в черном, всегда в брюках.

Свою жизнь, как и свои кадры, Анни выстраивает с какой-то мужской основательностью. Ее камера никому не льстит, ни перед кем не заискивает. И не то чтобы ей все равно кого фотографировать — но свою оптику она не станет менять даже ради английской королевы. Никаких там вуалей, сложных манипуляций со светом. Снимает то, что видит, а видит, как правило, насквозь. Взгляд Анни пронизывающий, безжалостный, отчужденно-бесстрастный. Мало кто из ее моделей способен его выдержать. Мало кто рвется повторить с ней сеанс.

Анни сама признавалась, что ей с трудом дается контакт с людьми. В отличие от своего учителя и старшего друга Ричарда Аведона, умевшего разговорить любую модель, она — прирожденный наблюдатель. Ей не надо никаких откровений, душевной близости. Она знает мир и нравы шоу-бизнеса не хуже, чем интерьеры нью-йоркских и парижских гранд-отелей, где проходит большая часть ее журнальных съемок. Может быть, поэтому она так хотела вырваться из духоты голливудских павильонов и номеров-люкс на волю, на природу, на просторы далеких пустынь, неизведанных маршрутов, незамыленных пейзажей. В 1993 году Анни даже согласилась заключить контракт с Conde Nast Traveller, чтобы наконец соскочить с бесконечного портретного марафона и начать снимать другое: священные камни Иордании, хмурые пляжи Коста-Рики, эпическую мощь Пергамского Алтаря… Не получилось. От Лейбовиц все ждали и хотели только одного — звезд.

Ее грандиозные натурные съемки остались в альбоме документальным свидетельством какой-то другой несбывшейся жизни, которая шла параллельно ее карьере, профессиональным успехам, всем личным обстоятельствам, включая три беременности, рождение детей, общение с многочисленной родней. Все они у нее тут: и дети, и задорная, моложавая мама в купальнике, и серьезные сестры, и брат — красивый атлет в купальных трусах, и голопузые племянники, и папа, бывший военный летчик, ветеран Второй мировой, со строгим лицом аскета… Их фотографии — это дочерний долг Анни. Но ни на одной «семейной фотографии» нет Сьюзен. Она останется за кадром, на соседних страницах альбома, она — персонаж другой жизни Анни Лейбовиц. И именно ей суждено было стать главной героиней «Photographer’s life».

Сьюзен Зонтаг. Писатель, философ, икона американского феминизма, одна из ключевых фигур западной интеллектуальной жизни 70–80-х. На фотографиях Анни мы видим задумчивую, грустноглазую, немолодую женщину с эффектными седыми прядями, запутавшимися в гриве иссиня-черных волос. Женщина не красится, не молодится, не позирует настырной камере; она живет, как дышит, словно даже не замечая нацеленного на него объектива. За долгие годы своей славы и романа с Анни она к нему привыкла.

Вот ее наброски в блокнотах к будущему бестселлеру «Volcano lover», вот отполированные морем камни, собранные ею на пляже в Мексике. Вид из окон ее квартиры. Коллекция морских ракушек, стоптанные кроссовки, утренний кофе на террасе в отеле на Капри, походная раскладушка в Сараево… Камера не устает любоваться спокойствием ее лица, благородством осанки, изысканной красотой рук. Но что-то тревожное есть в этой влюбленной и жадной пристальности, в этом оклике, словно доносящемся откуда-то из-за камеры: «Посмотри на меня!» Им озвучен каждый кадр с Сьюзен. И когда она любуется восходом над Сеной, и когда стоически переносит боль в больничной палате, и когда после родов Анни первой берет на руки ее новорожденную дочь, — камера преследует ее, не отпускает, словно боится потерять из виду. Сьюзен в Венеции проплывает мимо Сан-Микеле, острова мертвых, Сьюзен на Ниле зябко кутается в плюшевое одеяло, Сьюзен и у себя дома, в Нью-Йорке, на балконе квартиры на London terrace… Посмотри на меня, любовь моя! Кому нужны все эти портреты и пейзажи, если ты их никогда не увидишь!

Фото: Анни Лейбовиц

И тут понимаешь, что объектив Анни, отмечая все изменения в любимом лице, ведя неумолимый подсчет всем сединам и морщинам, сам того не замечая, присматривался к смерти. Вот как, оказывается, она выглядит. Трубки, катетеры, капельницы — это все реквизит. Тут другое. В предсмертных портретах Сьюзен Зонтаг нам открывается загадочная и необъяснимая связь фотографии с параллельным миром. Здесь не просто черное и белое, здесь Свет ведет диалог с Тенью. И как последняя метафора — седой ежик остриженных после химиотерапии волос, который Сьюзен будет растерянно ощупывать, как будто еще не веря, что ничего не осталось от ее былой черной гривы… Все фотографии черно-белые. Цвет возникнет лишь однажды — в полароидных снимках мертвой Сьюзен на смертном одре. Зеленый, отталкивающий, убийственно-пошлый цвет похоронного бюро, победивший разом и Свет, и Тьму.

«До сих пор не знаю, зачем я это делала, — вспоминала Анни. — Эти кадры я снимала просто в трансе». В тот год она потеряла самых близких ей людей — отца и Сьюзен. Они умерли с разницей в три недели. Все, что было потом — свежие могилы, пустые комнаты, отключенный компьютер на письменном столе. Какие-то заснеженные пейзажи за окном. Надо было пережить ту зиму, проявить сотни пленок, пересмотреть тысячи кадров. И плакать по 10 минут в день под «Black limousine». Не чаще.

Читайте также

Самые важные снимки Энни Лейбовиц

Снимки Энни Лейбовиц, изменившие мир и ее саму

Никто не сможет соперничать с Энни Лейбовиц по количеству отснятых ею знаменитостей. Она по праву называется одним из самых влиятельных фотографов второй половины XX — начала XXI века. Мы бы хотели сосредоточиться на тех снимках, которые изменили внутренний и внешний мир Энни Лейбовиц.

The Rolling Stones

Вопреки протестам друзей и близких Лейбовиц отправилась в тур с одной из самых популярных групп того времени. Опаску вызывал образ жизни The Rolling Stones — и не напрасно. После путешествия с группой у Энни развилась наркозависимость, от которой она избавлялась в специализированной клинике. 

Джон и Йоко

Лейбовиц не впервые снимала легендарную пару — им нравилось сотрудничать с Энни. Йоко вспоминает, что Джону нравилась непринужденность, царившая во время фотосессий: фотограф никогда не принуждала к чему-либо своих моделей. Для этого снимка Леннон разделся полностью — по словам Оно, «Джон не стеснялся быть обнаженным рядом с любимой женщиной». Спустя несколько часов после съемки его застрелил Марк Чепмен. Фотографию незамедлительно  опубликовали на обложке Rolling Stone. 

Деми Мур

Актриса лично захотела быть обнаженной в этой съемке. После публикации снимка на обложке Vanity Fair в 1991 году разразилась дискуссия о материнстве. До этого момента беременность не демонстрировали настолько откровенно. 

Сьюзен Зонтаг

Их «интеллектуальный и эмоциональный» союз длился 15 лет и оставил огромный отпечаток на жизни Энни. Сьюзен часто критиковала ее работы, приговаривая: «Ты хороша, но можешь быть еще лучше».

Чтобы доказать, что она может быть «еще лучше», Лейбовиц отправилась вместе с Зонтаг в 1993 году в Сараево, где в то время шла война. Там она сделала снимок, озаглавленный «Велосипед мальчика, убитого снайпером».  

 

Pirelli

Лейбовиц продолжает менять представления о мире. Календарь Pirelli, известный своими фотографиями эротического характера, выйдет в этом году с одетыми влиятельными женщинами, чтобы соответствовать эпохе наступившего феминизма.

Не пропустите: дизайнер Вита Кин и бизнесмен Евгений Чичваркин поговорили с главным редактором Buro 24/7 о свободе, революции и Саакашвили.

Анни Лейбовиц (Annie Leibovitz) и Сюзен Зонтаг (Susan Sontag)

Две женщины, связавшие свою жизнь c фотографией и фотографией связанные. Поселившиеся в соседних квартирах с окнами, смотрящими друг на друга. Анни Лейбовиц, одна их самых знаменитых и востребованных женщин-фотографов мира, и Сьюзен Зонтаг, американский писатель, философ,  выдающаяся интеллектуалка XX века.

Союз фотографа Анни Лейбовиц / Annie Leibovitz и писателя Сьюзан Зонтаг / Susan Sontag длился пятнадцать лет — их прервала лишь смерть Сьюзен от лейкемии в возрасте 71 года. Они встретились в 1989 году, когда Лейбовиц решила снять Зонтаг для обложки книги про борьбу со СПИДом.

Еще тогда фотограф заметила, что Зонтаг слишком много критикует ее работы. «Ты хороша, но можешь быть еще лучше», – сказала Зонтаг, и Лейбовиц в прямом смысле слова делала все, чтобы заслужить ее одобрение. Даже отправилась в Сараево во время военных действий 1993 года, где сделала одну из самых грустных своих фотографий — «Велосипед мальчика убитого снайпером» / Fallen Bicycle of Teenage Boy Just Killed by a Sniper.

Союз фотографа и писателя воплотился не только в совместно задуманной и изданной книге портретов Зонтаг — нежных, спокойных, исполненных внутренней силы — но и отразился на всем стиле Лейбовиц, в поиске личного смысла для каждого снимка.

На фотографиях Анни мы видим задумчивую, грустноглазую, немолодую женщину с эффектными седыми прядями, запутавшимися в гриве иссиня-черных волос. Женщина не красится, не молодится, не позирует настырной камере. Она живет, как дышит, словно даже не замечая нацеленного на него объектива — за долгие годы своей славы и романа с Анни она к нему привыкла.

Лейбовиц не боялась смотреть даже в лицо смерти и делала шокирующие кадры – обнаженной Зонтаг в ванне, с отрезанной хирургами грудью, умирающая Зонтаг на больничной кровати, тело Зонтаг на смертном одре. В предсмертных портретах этой женщины нам открывается необъяснимая связь фотографии с параллельным миром. Здесь Свет ведет диалог с Тенью.

 

Часть из этих фотографий вошла в книгу «Анни Лейбовиц: Жизнь фотографа 1990-2005». Эта книга и одноименная выставка, где снимки звезд висели бок о бок с семейными фотографиями и безжалостной документацией умирания, открыли автора с новой стороны. «До сих пор не знаю, зачем я это делала. Эти кадры я снимала просто в трансе», – вспоминала Анни. В то время как задолго до своей смерти, Сьюзен Зонтаг написала в знаменитой работе «О фотографии»: «Каждая фотография — это «памятка о смерти». Снимая человека, фотограф становится свидетелем его беззащитности перед лицом неумолимого времени».

обсудить на форуме zнята

Поймать душу человека? Что за чушь! – Сентябрь 2011 – Журнал

Фото: John Keatley/Redux/Fotolink

Автор: Маша Гессен

Не будучи репортажником, Энни Лейбовиц зафиксировала решающие моменты современной истории: морские пехотинцы в парадной форме скатывают ковровую дорожку, а за их спиной поднимается в воздух вертолет, уносящий Ричарда Никсона, только что объявившего о своей отставке; обнаженный Джон Леннон, льнущий к одетой, холодной, недоступной Йоко Оно – за несколько часов до гибели; велосипед, брошенный на улице Сараево, свежие следы крови на мостовой. Не заявляя о себе как о художнике – она журнальный фотограф, позже занявшийся рекламой, все ее известные фотографии сделаны по заданию и на заказ – она стала вторым в истории Национальной портретной галереи художником, удостоившимся выставки при жизни, – и первой выставлявшейся там женщиной. Ее право на альбомы-ретроспективы и такие же выставки безусловно: первый такой альбом – он назывался «Фотографии» – вышел в 1990 году, когда Лейбовиц был сорок один год. Вторая книга – «Жизнь фотографа» – охватывает период с 1990 по 2005 год. Одноименная выставка уже пять лет ездит по крупнейшим музеям мира; сейчас она в Эрмитаже, с 10 октября, в более полной версии, будет в московском Пушкинском музее.

Выставка перемежает знаменитые фотографии знаменитостей  с личными фотографиями – родителей, дочери и, главное, – писательницы Сьюзан Зонтаг, с которой они познакомились в 1988 году и провели вместе последовавшие годы, то сходясь, то расставаясь, в конце концов купив квартиры в Нью-Йорке окно в окно, бесконечно путешествуя, опубликовав вместе книгу (Women («Женщины»), фотографии Энни Лейбовиц, эссе Сьюзан Зонтаг). Иными словами, это была та, которую Лейбовиц любила и которая любила ее до самой своей смерти в декабре 2004 года.

(Из разговора в день открытия выставки в Эрмитаже:)

ЭЛ: Вы это, конечно, знаете, вы читали, что я отбирала фотографии для мемориальной книги о Сьюзан. И я подумала, интересно получается. Не просто интересно, а складывается в историю, в историю в картинках. И я стала просматривать еще больше и отбирать все больше и больше фотографий. И мне это очень помогло понять, после смерти Сьюзан, что у меня от Сьюзан осталось. Судя по фотографиям, что-то было. По фотографиям можно понять, что это было что-то настоящее. Они рассказывают историю.

МГ: Какую историю?

ЭЛ: А вы как думаете, какую? Вы же можете посмотреть на фотографии и рассказать мне. Она была великим человеком и прекрасным другом, и мы давно с ней не разговаривали.

Я – как, впрочем, многие – знаю больше, чем осмеливаюсь сказать. После смерти Зонтаг Лейбовиц оказалась невидимой. Она не упоминалась ни в одном некрологе. Сын Зонтаг, журналист Дэвид Рифф, написал книгу о смерти матери (Swimming in a Sea of Death, «Плавая в море смерти»), в которой Лейбовиц упоминается то как «кто-то, кто в тот день сопровождал мать во время визита к врачу», то как «кто-то из знакомых матери, кто подошел к телефону в ее квартире», а чаще всего – как «и другие». В одном из интервью Рифф, пребывавший в ярости от того, что Лейбовиц фотографировала мертвое тело Зонтаг, сказал про нее: «Она и в похоронный дом-то попала только потому, что я разрешил ее пустить».

Лишившись Сьюзан Зонтаг, Лейбовиц лишилась голоса: в их союзе за слова во всех смыслах отвечала Зонтаг. Выставка и книга – для Лейбовиц это способ горевания, выяснения отношений с жизнью и смертью, а также с человечеством. Фотография – способ, который она использует, чтобы познать мир в простейших его проявлениях, большинству людей понятных инстинктивно. Как люди живут, работают, любят? Каково быть фотографом, взрослой, матерью? Кто вообще все эти люди, из чего они сделаны? «Меня не интересует, кто они, меня интересует, что они делают», – сказала она как-то о своих фотографиях знаменитостей, характерным образом сказав главное, но при этом сказав совсем не то, что она имела в виду. Дело в том, что она понимает, с кем имеет дело, путем пристрастного изучения того, как именно человек делает то, что делает. «У вас там вопросы записаны? Это что, планшетник? А ручкой вы не пользуетесь, а карандашом?» – она при первой же возможности засыпает меня (и, полагаю, любого собеседника) вопросами и приходит в настоящий детский восторг, когда я демонстрирую указательный палец с перманентной вмятиной от ручки.

Как делала Сьюзан Зонтаг то, что она делала? Вот фотография «Наброски для романа The Volcano Lover»: большие желтые блокноты, исписанные и исчерканные, несколько листов текста, набранного на компьютере, несколько простых листов бумаги с рукописными записями. Рядом – фотография компьютера Macintosh, будильника, бумаги и чистой пепельницы. Так Сьюзан Зонтаг писала книгу. Есть еще фотографии «Коллекция камней Сьюзан», «Коллекция ракушек Сьюзан». Сьюзан Зонтаг жила коллекционируя, а Лейбовиц будто ходила по пятам за любимой женщиной, пытаясь зафиксировать ее составные части. Есть фотографии Сьюзан Зонтаг в самые последние дни ее жизни – тело, вздувшееся и покрытое синяками, изуродованное болезнью и лечением. Так умирала Сьюзан Зонтаг. Есть фотография мертвого тела, смотреть на нее несравнимо легче, чем на последние прижизненные. Впрочем, эти поздние фотографии в выставку в Эрмитаже не вошли.

Фото: Энни Лейбовиц

Сьюзен Зонтаг. Набережная де Гран Огюстен, Париж. 2002 Из альбома: Энни Лейбовиц. Жизнь фотографа. 1990–2005

ЭЛ: Круто было бы, если бы Сьюзан знала, что она будет висеть здесь, в этих залах, в Зимнем дворце. Это мощная штука. Знаете, это странный набор фотографий, тяжелый. Странный не в смысле чудаческий – мне надо быть осторожной со словами, я не очень умею ими пользоваться. Ну и, как я говорила, я собрала их в такое время, очень эмоциональное. Теперь я не могу уже трогать эти фотографии – они из того времени. Но не могу сказать, что я согласна с этим отбором сегодня. Я уже не тот человек, которым была пять лет назад.

МГ: Выставка и книга сложились, когда ваша жизнь резко менялась. Вы потеряли спутницу, практически тогда же – своих родителей, одновременно у вас появились дети. Вы уже не тот человек, который рассказал эту историю.

ЭЛ: Конечно, тот человек переживал личную трагедию. А теперь я в некотором смысле начинаю жизнь с моими детьми. Сейчас они поглощают все мое время – я стараюсь делать что могу, будучи матерью-одиночкой. Это огромная работа, и каждый день чувствуешь, что не справился. Приходится держать кулаки, что все получится и у них будет хорошая жизнь. Будучи родителем, стараешься их направлять по мере сил. Ну я еще и работаю очень много. То есть стараюсь сбалансировать воспитание детей и карьеру.

Штамп выскакивает, и на секунду Энни становится легче: как она сама мне только что сказала, ей тяжело объясняться словами, как же, видимо, трудно объяснить, что тяжело в одиночку воспитывать троих детей, и как удачно, что это уже описанное явление: «балансировать карьеру и воспитание детей». Почти сразу ее лицо омрачает понимание того, что всю сложность ее ситуации описать штампами невозможно. Первую дочь, Сару, она родила в пятьдесят один год. Спустя четыре года появились близнецы Сьюзан и Самуэлль – их выносила уже суррогатная мать. В промежутке между рождениями первой дочери и близнецов умерли Сьюзан Зонтаг и отец Лейбовиц, через полтора года – мать Лейбовиц. А вскоре начались денежные проблемы почти фантастических масштабов: Лейбовиц, никогда толком не занимавшаяся своими финансами, купила два дома в Гринвич-Вилладж, один для жизни, один для работы («Я решила, что детям нужен дом»), как-то еще попыталась обустроить свою новую жизнь и в результате задолжала двадцать четыре миллиона долларов, взятых под залог не только домов, но и авторских прав на все ее фотографии. Ее финансовые неурядицы вылились в публичный скандал, очевидно причинивший ей боль – сама она по этому поводу не согласилась высказаться ни разу, – но в результате долг реструктурирован, права на фотографии (оценивающиеся в пятьдесят миллионов долларов) вернулись к Лейбовиц, и теперь с ней судится только одна компания, та самая, которая занималась реструктуризацией долга: требует несколько сот тысяч долларов.

ЭЛ: Вообще рекомендую заводить детей в более юном возрасте. В том возрасте, когда я завела детей, делать этого не рекомендую категорически. Я чувствовала себя очень молодой, такая девушка пятидесяти лет. Но как только появляются дети, ты чувствуешь, сколько тебе лет на самом деле. Для них надо все делать. Это сильная штука. Настоящая. В общем, я готова умереть человеком, который как мог заботился о своих детях. А что еще мы можем сделать? Но главное отличие между мной сегодня и пять лет назад – когда я готовила эту выставку, мне было важно показать личные фотографии. Теперь у меня этого ощущения нет. Я хотела бы защитить детей. Хотела бы Сьюзан защитить. Я все это не продумала. Не хочу сказать, что я не горжусь этими работами, но это просто такое время. Читали книгу Джоан Дидион The Year of Magical Thinking («Год магического мышления» – книга, написанная после смерти мужа писательницы. – МГ)? Ты сходишь с ума – з-з-з-з-з-з-з, з-з-з-з-з-з-з…

Это имитация звучания внутреннего голоса. В той книге Дидион, потерявшая мужа и теряющая тяжело больную дочь (Лейбовиц еще до всех трагедий фотографировала их вместе – крошечная мать приобнимает взрослую дочь, как приобнимают подростка, почти ребенка), находит неудовлетворительный, но все же выход в мистике. Лейбовиц, чуждая мистицизму, как была ему чужда Зонтаг, кажется, не нашла в нем ни выхода, ни утешения. В книге она увидела только собрата по несчастью, человека, ни на секунду не способного отвлечься от своего горя и прекратить внутренний диалог с ушедшим. В ее случае, правда, это скорее монолог Зонтаг, которая, как при жизни, будто смотрела через плечо и диктовала редакторские решения.

ЭЛ: Работа, сделанная на заказ, не значила для меня тогда ничего. Только личные работы. Даже не знаю, можно ли назвать это работами. Я просто снимала каждый день, не для публикации. А после смерти Сьюзан увидела, что там, оказывается, есть история. Вообще это история каждого человека: жизнь, смерть, взросление. Мне казалось, это не только про меня, это про всех. Я сложила личные фотографии и фотографии, сделанные по заданию, вместе – и когда я это делала, я была не уверена, что это правильно. А теперь, спустя пять лет, мне кажется, я слишком открыто показала Сьюзан и детей. Ни за что не стала бы так делать теперь.

МГ: Но отредактировать рука не поднимается? Кураторы же все равно всякий раз производят отбор – все фотографии, вошедшие в книгу, не выставлялись нигде. Кто-то при этом дополняет выставку архивными эскизными фотографиями, контактами, из которых вы выбирали.

ЭЛ: Я же говорю – выставка отражает свое время. Ее надо оставить в покое. Вы же не станете переписывать книгу, которую написали пять лет назад?

МГ: Так я ее и читать не стану.

ЭЛ: А я и не смотрю на эти фотографии. А в следующий раз – у меня что-то типа графика, я пересматриваю свои работы каждые десять-пятнадцать лет. Первый раз в девяностом году я сделала книгу. Когда умерла Сьюзан, я должна была делать книгу. Вот я и взяла следующую порцию – получились как раз те пятнадцать лет, когда я была с Сьюзан. Поэтому вся выставка держится на каркасе Сьюзан.

Действительно, надо быть осторожнее с языком: «каркас Сьюзан» – в данном случае не вполне метафора. Из чего была сделана Сьюзан? С начала книги, то есть с начала отношений, Лейбовиц фотографирует не только орудия труда Зонтаг, ее коллекции и вид из ее окна, но и – точнее, в первую очередь – ее тело. Сьюзан спит на диване, одетая, закинув ногу на спинку; Лонг-Айленд, 1988 год. Сьюзан в распахнутой белой рубахе на пассажирском сиденье машины; Мексика, 1989 год. Сьюзан, откинувшись на кровати, ее ноги в кедах на полу; Берлин, 1990 год. Сьюзан, голова на спинке дивана, круглые колени видны из-под юбки, скинутые кроссовки на полу; Нью-Йорк, 1991 год. Сьюзан в кровати, накрытая буквально до носа, видна только верхняя часть лица и руки поверх одеяла; Капри, 1992 год. Сьюзан в ванне, правая рука прикрывает отсутствие левой груди; Нью-Йорк, 1992 год. Сьюзан стоит на палубе корабля, на закате, завернувшись в одеяло; Египет, 1993 год. Сьюзан спит обнаженная на белой простыне, подушка прикрывает отсутствие левой груди; Лонг-Айленд, 1994 год. Сьюзан, развалившись в кресле, с сигаретой в руке; Нью-Йорк, 1997 год. Сьюзан на больничной койке, похудевшая, в мало что прикрывающей казенной рубашке, но инстинктивно прикрывающая отсутствие левой груди то правой, то левой рукой – серия фотографий, сделанная во время второго ракового заболевания; Нью-Йорк, 1998 год. Сьюзан с короткими седыми волосами, в черном свитере; Нью-Йорк, 1999 год. Сьюзан в костюме плюшевого мишки; Париж, 2000 год. Новорожденная Сара, большие руки Сьюзан; Нью-Йорк, 2001 год. Шестидесятивосьмилетняя Сьюзан и годовалая Сара в купальниках на пляже; Багамы, 2002 год. Сьюзан в распахнутой дубленке, длинные черные волосы, длинные жемчужные бусы; Париж, 2003 год. Сьюзан на больничной койке, вздутый живот, язвы и синяки; Сиэтл, 2004 год. Двадцать посмертных фотографий Сьюзан, одетой для похорон: руки, руки, верхняя часть туловища (пять кадров с разного расстояния), лицо, лицо, подбородок, опять лицо, руки на животе, бедра, ноги, ступни ног, ноги, туловище, лицо, торшер в углу, тело целиком. Дэвид Рифф назвал эти фотографии «посмертным унижением», «карнавальными образами смерти знаменитости».

ЭЛ: Пока я собирала выставку, Сьюзан как бы стояла рядом со мной. У нее всегда было свое мнение. И я попыталась сделать выставку для нее. Мне бы хотелось, чтобы она могла этим гордиться. В следующий раз просмотрю свои работы году в 2020-м. Не то чтобы я все время перебирала свои фотографии. Я просто люблю снимать. Пока я способна стоять и снимать, я понимаю, что ценность моей работы не в отдельных фотографиях. Это все вместе. Фотографии – они как братья и сестры, они нужны друг другу. Я не выделяю ту или иную фотографию. Я люблю делать книжки и выставки, потому что тогда возникает игра между фотографиями, каждая по отдельности начинает значить больше благодаря той, которая находится рядом с ней. Я не из тех фотографов, которые работают ради одной удачной карточки – мне кажется, это ограничивает фотографию. При всей моей любви к Анри Картье-Брессону (французский фотограф, считается создателем документальной съемки. – Прим. ред.), чем старше я становлюсь, тем меньше я верю в «решающий момент» (метод Картье-Брессона, умение зафиксировать сцену в момент наивысшего эмоционального напряжения. – Прим. ред.).

МГ: Тяжело, наверное, работать на журналы, которым нужна как раз одна удачная карточка?

ЭЛ: Ну, журнальная работа разная бывает. Например, Vanity Fair запустила недавно формат «портрета месяца». Я только что снимала для них Мориса Сендака (Maurice Sendak, писатель и художник, автор книг для детей. – МГ). Мне так понравилось – я провела с ним целый день, и мы все это время говорили о смерти. Ему восемьдесят два года. Я пришла и говорю: «Для человека, который скоро умрет, вы неплохо выглядите». И у нас завязался разговор. Так было здорово, лучшая терапия для меня. Времени, правда, ушло много. Сначала я делала обычные такие карточки: Сендак сидит за столом. А в конце дня мы вышли в сад у его дома, из сада шел свет, а Сендак будто уходил в этот свет, будто там какой-то другой мир, который зовет его к себе. Получилась такая детская фотография. Полезно было знать, что опубликована будет именно одна-единственная карточка.

Все знаменитые ее фотографии – Джон и Йоко; Вупи Голдберг, выныривающая из ванны, наполненной молоком; Деми Мур на сносях – это открытия, сделанные самой Лейбовиц: так вот как устроен этот человек, так вот как устроена жизнь. Это, безусловно, «решающий момент», но не в том смысле, в каком об этом думают репортажники, – это момент озарения. Например, Мерил Стрип, тогда еще недавно прославившаяся, пришла на съемку и принялась жаловаться на внимание к собственной персоне, утверждая, что она «никто, просто актриса», – Лейбовиц предложила загримировать ее как мима, и получилась знаменитая фотография Мерил Стрип с белым лицом. Комический актер Стив Мартин, коллекционирующий современное искусство, показал ей огромное полотно Франца Кляйна и сказал, что видит себя в этой картине; Лейбовиц наняла художницу из «Студии Диснея», которая буквально подмалевала белый костюм Мартина под картину Кляйна – и Лейбовиц сняла Мартина как часть полотна. Фотография актрисы Бетт Мидлер, засыпанной розами, сделана к выходу фильма «Роза» (The Rose) с Мидлер в главной роли. Думаю, секрет успеха Лейбовиц – а она, пожалуй, самый успешный фотограф всех времен и народов, во всяком случае, единственный, чьи книги продают сотнями тысяч экземпляров, – объясняется именно сочетанием буквализма и полной прозрачности концепции с добросовестной и абсолютно искренней попыткой понять, как устроен герой фотографии. Редко когда содержательное сообщение бывает настолько понятным, как фотографии Лейбовиц. Зритель легко вставляет ее фотографии в свою картину мира – пока сама Лейбовиц всю жизнь пытается из множества своих картинок сложить одну.  

(Из разговора в студии в Нью-Йорке, спустя две недели после открытия выставки в Эрмитаже:)

ЭЛ: К сожалению, я единственная, кто понимает мои работы. Вот в этой книге сто двадцать фотографий, и они мне все нравятся.

Речь уже о новой книге и новой выставке, в которой совсем нет людей. Это фотографии мест – домов, пейзажей. Вообще говоря, это фотографии отсутствия людей, фотографии того, что остается, когда человек умирает. Из чего состоит человек, у которого нет тела?

ЭЛ: Полтора года назад я была на бар-мицве моего племянника, и мы пошли посмотреть на дом Эмили Дикинсон (Emily Dickinson, американская поэтесса. – Прим. ред.). А еще интереснее был дом брата Эмили Дикинсон, потому что он лучше сохранился. Мне показалось, что я впервые вошла в настоящий викторианский дом. У меня с собой была только маленькая цифровая камера, и я сразу начала фотографировать. Мы со Сьюзан хотели сделать книгу, которую называли «Книгой красоты», собирались вместе объездить разные места. Но Сьюзан умерла, а без нее я ехать не могла. Но после того визита в дом Эмили Дикинсон я стала в свободное время делать эскизы. Я была в Лондоне – съездила в дом Вирджинии Вулф и дом Фрейда. Вернулась, посмотрела – мне понравилось. Ездила в Санта-Фе получать премию и пошла в дом Джорджии О’Киф (американская художница. – Прим. ред.). Я боялась, что это окажется слишком банально, но, когда я вошла, я буквально разрыдалась. Там все было так просто, практически пусто – односпальная кровать с видом на пустыню. Это было настоящее. И я решила, что может получиться четвертая книга. Тогда, правда, перестало быть так интересно.

МГ: Книга называется Pilgrimage «Паломничество», так что название подразумевает, что это не случайные визиты.

ЭЛ: Не хочу, чтобы люди думали, что я стала снимать пейзажи. Меня интересует ощущение места, а не сам пейзаж. Что это за место – сюда приезжают, здесь живут? Вот кровать – важно, что это кровать Дарвина. Я хотела сфотографировать что-то, связанное с Мартой Грэм (Martha Graham, создательница американской школы современного танца. – МГ). Мы искали платье, в котором она танцевала Letter to the World («Письмо к миру») на стихи Эмили Дикинсон, – то, в котором ее сфотографировала Барбара Морган. Нашли складское помещение в городке Йонкерс, штат Нью-Йорк – платья там не было, но само помещение – это было сильно.

Фотография заваленной хламом комнаты. Фотография чучела птицы. Фотография двух перчаток. Фотография кровати, на которой умер Генри Дэвид Торо (американский писатель, мыслитель, общественный деятель. – Прим. ред.). Фотография коллекции камней Джорджии О’Киф.

Фото: Энни Лейбовиц

Коллекция камней Сьюзен. Веранда на Кинг-стрит, Нью-Йорк. 1990 Из альбома: Энни Лейбовиц. Жизнь фотографа. 1990–2005

Лейбовиц препарирует живых и мертвых примерно одинаково. Вопиющая бестактность ее «комплимента» Сендаку вполне в ее стиле – светская беседа ей не дается вовсе. Когда снимает, все время кричит: Beautiful! А когда не снимает, кричать совсем нечего, поэтому она нечленораздельно громыхает басом – то ли смеется, то ли нет, а в моменты неловкости берет в руки фотоаппарат и фотографирует окружающих.

На открытии выставки в Эрмитаже, в почти невыносимой духоте, проявляет чудеса терпения: битый час раздает автографы, позволяет с собой фотографироваться.

МГ: Вы очень терпеливы.

ЭЛ: Меня не так часто выпускают из клетки. (Смеется.) Я научилась этому у Дэвида Хокни (David Hockney, англо-американский художник, дизайнер, фотограф. – МГ). Надо быть любезной. Надо быть любезной.

Характерным мне кажется то, что она не только помнит, кто именно преподал ей немудреный жизненный урок, но и воспринимает его совершенно буквально: любезность в ее исполнении не имеет границ, не оставляет даже возможности сказать «хватит, я устала». Куратор питерской выставки Екатерина Лопаткина с удивлением сообщает мне: «Она приехала, посмотрела, всего две картинки перевесила, потом только сказала: “Ну, с этим надо что-то делать, это совсем не я”». Делать, похоже, никто ничего не стал, не только потому, что технические сотрудники Эрмитажа отказывались перевешивать фотографии, и не только потому, что Лейбовиц продолжала проявлять чудеса любезности, но и потому, что кто такая «я» – для Лейбовиц вопрос, перманентно открытый.

Внешне она похожа на девочку-зануду, неуклюжую старшеклассницу в больших очках на большом носу. Причем типаж просматривается не так, как это обычно бывает, где-то глубоко под созданным взрослым человеком для себя обликом, а обнаруживается сразу под верхним слоем славы.

 

МГ: Вы не менее знамениты, чем многие из ваших героев. Это мешает?

ЭЛ: Иногда, но как только люди со мной знакомятся, ну то есть спустя десять секунд, они расслабляются. Вообще сначала было странно – я не могла снимать так, как хотела. В основном из-за других фотографов – они такие: «Фу, а она что здесь делает?» Когда я ездила в Сараево, например, мне было очень неловко. Мне будто нужно было доказать, что я всего лишь фотограф. Картье-Брессон очень следил за тем, чтобы никто не видел его лица. А у меня так не получилось. Приходится справляться. Но в этом есть что-то хорошее тоже. Когда я начинала – я понимаю, сейчас трудно в это поверить, но я была очень застенчивая. Фотоаппарат служил мне паспортом. И если ты путешествуешь с фотоаппаратом, у тебя все время как будто рядом друг. Можно было одной ездить, с фотоаппаратом: тебе всегда есть что делать, а кроме того, можно фотографировать окружающий тебя мир, возвращаться в лабораторию и видеть его. Это замечательный инструмент для молодого человека, он позволяет понять, кто ты.

МГ: Кстати, к вопросу о том, кто вы. Судя по вашей фамилии, у вас, вероятно, местные, российские корни.

ЭЛ: Мамины родители были из России, но я точно не знаю откуда. Их фамилия Крамер. А с отцовской стороны – Либовичи – они из Румынии. Большая часть семьи погибла в погромах, а отец моего отца пешком дошел из Румынии в Палестину, ему было четырнадцать лет. Просто мальчишкой прошел пешком через всю Турцию. В Палестине был солдатом, а потом, на корабле, добрался до Америки. С отцовской стороны родственники были бочкарями и портными, а с материнской – люди побогаче, и они, конечно, были не очень рады этому браку. Мои родители были странной парой, но у них все получилось: шестеро детей. Мой отец служил в армии почти всю жизнь, так что все мое детство мы переезжали каждые пару лет. Моя мама танцевала, она училась у Марты Грэм, она была из богемы. А папа был скорее консерватором. Мама записывала нас на занятия фортепиано, но мы же переезжали все время, и денег было немного, мы вообще практически жили в машине – когда переезжали, даже не останавливались в гостиницах, родители просто вели машину по очереди, через всю страну. И все равно, нарожали шестерых детей. Моей маме нравилось рожать. Она, правда, не знала, что с нами потом делать, но как-то у нее все получилось. У нас была очень сильная семья, мы очень гордились тем, что мы евреи, хотя общины далеко не всегда находились там, где мы жили. Но праздники мы все отмечали. А папа даже на идиш говорил. Я получила безумное, но прекрасное воспитание.

МГ: Как шестеро детей умещались в машину?

ЭЛ (хохочет): Спросите мою младшую сестру! Ей доставалось хуже всех. А вообще тогда же не было правил безопасности, всяких там ремней, нас просто запихивали друг на друга. И кто-то непременно описывал свою пижаму, так что вся машина пахла соответственно. И было отлично.

МГ: А потом вы и сама поехали в Израиль…

ЭЛ: Я не очень разбираюсь в политике. Произошло вот что. Во время вьетнамской войны мой отец служил на Филиппинах, и мама с тремя младшими детьми перебрались туда к нему. А я пошла учиться в Институт искусств в Сан-Франциско (San Francisco Art Institute) на факультет живописи. Моя старшая сестра там жила. Время было очень странное, это было вскоре после «Лета любви» (лето 1967 года, когда в одном из кварталов Сан-Франциско собралось около ста тысяч хиппи, это была кульминация революции хиппи: музыка, наркотики, политические протесты, творческая экспрессия и сексуальный бум. – Прим. ред.), которое я пропустила – я опоздала, и какое-то было уже ощущение, что сгущаются тучи. А я была ребенком, мне было семнадцать лет. Война во Вьетнаме меня очень пугала. А в Израиль мне всегда хотелось поехать, потому что, когда я училась в старшей школе, некоторые мои друзья были членами сионистской организации и все они собирались поехать в Израиль. От них я знала о программе ульпанов в кибуцах, где ты полдня работаешь, полдня учишь иврит. Так что после первого курса я поехала в Израиль. Прожила там несколько месяцев и поняла, что мне очень повезло, что я американка, что у меня есть страна. Потому что по большей части люди, которые приезжают в Израиль, – это люди, у которых страны нет.

МГ: Вы как-то сказали, что вы родом из шестидесятых.

ЭЛ: Я – родом из шестидесятых? Я не из шестидесятых. Кто такое сказал?

МГ: Вы и сказали, в документальном фильме, который сделала ваша сестра. Вы там говорите: «Я из шестидесятых. Любовь, любовь, любовь…»

ЭЛ: Я, наверное, сказала, что я не из шестидесятых. Многие думают, что я из шестидесятых. А я опоздала – я вообще всегда опаздываю. Когда я начала работать в Rolling Stone, меня все время спрашивали: «А вы, наверное, снимали Джими Хендрикса, Дженис Джоплин?» – Нет, я опоздала. И в Сан-Франциско приехала после того, как там уже все произошло. Хиппи из меня не получился, я в душе довольно консервативна, так что у меня ничего не вышло, плохой я хиппи.

МГ: Но вы пытались?

ЭЛ: Кем я ни пыталась быть, у меня ничего не получалось. В семнадцать-восемнадцать лет ты еще ребенок, но пытаешься понять, кто ты. А я привыкла – когда переезжаешь каждые пару лет, придумываешь себя заново. В результате я не знала, кто я. Хорошо, теперь у меня есть мои работы, я могу посмотреть, что я делала. Я это поняла, когда сделала первую книжку работ, с 1970 по 1990 год: видишь не только историю, которую фотографировал, но и собственную историю. Каждый этап жизни…

Этап, начатый работой в Rolling Stone, закончился плохо: сначала одноименная рок-группа позвала Лейбовиц с собой в турне. Согласиться было глупостью, признает Лейбовиц, но она согласилась, сделала ряд знаменитых фотографий, включая Мика Джаггера в тюрбане из полотенца, и подсела на наркотики. Работать с ней стало тяжело – она никогда не отличалась особой практичностью, а тут стала буквально забывать на дороге арендованные машины и раздаривать дорогие фотоаппараты, – так что в 1983 году, когда Vanity Fair предложил ей работу, редактор Rolling Stone отпустил ее без труда. Способность перенимать чужие обычаи и повадки оказалась целебной: среди успешных медийных профессионалов глянца Лейбовиц вскоре превратилась в успешного глянцевого фотографа. Она так и не научилась считать деньги – бюджеты некоторых ее съемок сравнимы с бюджетом короткометражного фильма – но она единственная, кому подобная расточительность позволительна, даже по нынешним нежирным временам.

Внешне она так и не стала похожа на человека из глянцевого мира – «Мода? Это смешно, чтобы я снимала моду, – я ничего не понимаю в моде» – огромного роста, с вечно растрепанными длинными седыми волосами, с неэлегантной походкой женщины, которой уже не очень легко ходить так быстро и так много, как она привыкла. Повседневная одежда – черные джинсы, мужская рубашка навыпуск, кроссовки сорок-какого-то размера. Для открытия выставки она переодевается в черную юбку и туфли-лодочки, но ни осанка, ни походка от этого не меняются. Рядом с ней на любом почти мероприятии – три дочки-куколки в воздушных платьях, своей непринужденной принцессной грацией оттеняющие совсем иную, неловкую материнскую женственность.

При этом Лейбовиц чувствует ответственность перед глянцевым миром и своей ролью летописца популярной американской культуры.

Фото: Энни Лейбовиц

Брэд Питт. Лас Вегас. 1994 Из альбома: Энни Лейбовиц. Жизнь фотографа. 1990–2005 Предоставлена изданием Vanity Fair

ЭЛ: Популярная культура меня не очень интересует. Хорошо, что я работаю в журнале, потому что с возрастом становишься отшельником в каком-то смысле, не думаю, что я бы стремилась к такого рода работе, если бы мне не давали заданий. Знаете, я скоро буду снимать Леди Гагу, и это так интересно, она такая интересная – она мне нравится, потому что она как бы народная рок-звезда, рок-звезда для неудачников, мне это очень импонирует. Но пошла бы я сама снимать Леди Гагу? Не думаю. Старовата я для этого. Но с социологической и исторической точки зрения мне надо стараться снимать пять-шесть наиболее популярных людей, тех, кто на передовой. Потому что это как коллекционирование бабочек: всех актуальных бабочек надо добавлять к коллекции. Я чувствую ответственность перед своей работой – она должна оставаться свежей, здоровой. Под работой я имею в виду весь массив. В этой выставке («Жизнь фотографа») пятнадцать лет, до этого было двадцать, я надеюсь, осталось еще лет десять-двадцать. Если протяну столько.

МГ: Насколько подробно вы изучаете героя, прежде чем фотографировать?

ЭЛ: Как могу. Теперь это стало проще, конечно, с интернетом – можно просто погуглить человека. Я люблю смотреть на уже существующие фотографии, потому что о человеке много можно понять по фотографиям. Если есть время, посмотрю фильм, если речь об актере, представление или концерт, если речь о танцоре или музыканте. С тех пор как появились дети, у меня, конечно, меньше времени на все это, так что приходится экономить. В любом случае я стараюсь собирать материал, пока не почувствую, что у меня есть представление о человеке. И я всегда иду с какой-то готовой идеей, иначе страшно. Потому что может не хватить времени. Кроме того, в процессе съемки мозг работает иначе, ты его используешь иначе. Съемки – это физический процесс, хоть ты и должен добиться эффекта отсутствия камеры. На самом-то деле камера всегда есть, ты всегда привязан к своему оборудованию. Так что думать лучше заранее. В смысле накапливать информацию, всю, которую только можешь. А лучшие идеи приходят уже после съемки. Мало кто позволяет вернуться и доснять. В молодости я вообще приходила и не знала, когда пора уходить. Пока работала в Rolling Stone, просто жила с фотоаппаратом, приходила с ним и оставалась – надолго, на несколько дней. Теперь так уже нельзя. Но, когда есть возможность, я предпочитаю делать портрет в течение пары дней. И вообще я не боюсь попросить разрешения вернуться. Не все соглашаются, но иногда мне везет.

МГ: Когда вы смотрите на уже существующие фотографии человека, не бывает так, что кажется: мне тут делать нечего, все уже снято?

ЭЛ: Ну, бывает, что я побаиваюсь. Леди Гага, например, – ее уже много снимали. Но всегда есть что снять. Фотография – это все равно такая плоская штука, всегда что-то остается несделанным. Не всегда можешь снять то, что хочешь, но всегда можешь снять что-то. И потом, как бы это сказать, вся эта ерунда о том, что надо поймать душу героя. «Вы ее поймали», – мне все время такое говорят. А я думаю: что за чушь? Да, что-то, какую-то частичку человека удается поймать. А душу – не сомневаюсь, что ее можно поймать, если провести с человеком год. А так – ты приходишь и уходишь, такова природа этой работы. И многое зависит от героя. У него вообще может быть плохое настроение. Ну да, я иногда думаю, что тут еще осталось делать? – потому что хороших фотографов много, мне кажется. Но это приходится пересиливать. И главное – мне кажется, в жизни известного человека бывают разные периоды. Я вот думаю про Элизабет Тейлор – к тому времени, как я ее фотографировала, она уже, в общем, прожила свою жизнь. И я явилась, чтобы сфотографировать ее старость. Такая фотография и получилась. Существует много хороших фотографий Элизабет Тейлор, но делаешь, что можешь. Если тебя пускают, ты делаешь портрет. Если еще повезет с обстоятельствами. Если место попадется интересное. Студий я боюсь, студия – слишком голое место. Я люблю быть где-то, чтобы была природа, солнце, дождь. Все эти лишние вещи идут в работу. Студия меня ограничивает, хотя она ограничивает не всех – есть гениальные студийные фотографы. Ричард Аведон таким был. Он умел разговаривать. А я люблю наблюдать. Бла-бла-бла, простите, что-то я заболталась.

МГ: Многие ваши фотографии – это кадры из некоего фильма, с сюжетом, декорациями. Когда вы начали рассказывать такие подробные истории в фотографиях?

ЭЛ: Фотография всегда рассказывает историю. А я люблю, когда есть несколько уровней, когда фотография означает одну вещь для одного человека, другую – для другого. Фотография всегда должна рассказывать историю, а если рассказать нечего, то это само по себе интересно.

МГ: Это как?

ЭЛ: Это я зря сказала, наверное. Что я на самом деле имею в виду? Я не имела в виду, что нечего рассказать, я имею в виду, можно просто дать событиям развиваться. Вот, например, фотографии моей дочери, бегающей по саду, – я пыталась ее снять, а она убегала. А я все снимала, как она убегает, и я думала, что я ничего не сняла, потому что она так и не остановилась. А потом я посмотрела контакты, и мне так понравилось – на этих фотографиях она занималась своим делом, просто бегала по саду. В общем, я иногда режиссирую, а иногда можно просто снимать то, что происходит. Опять я бла-бла-бла.

МГ: Совсем не бла-бла-бла. Очень интересно.

ЭЛ: Ну просто я иногда говорю, говорю, забредаю куда-то и забываю, о чем вы вообще спрашивали.

МГ: Вы как-то сказали, что ваша работа – не искусство и что вы переживаете по этому поводу. И вот мы в Эрмитаже…

ЭЛ: Не искусство? Искусство, конечно. Что такое искусство? Вот это я до сих пор пытаюсь понять. Искусство – это про самовыражение, и мне повезло, я умею фотографировать. Я пытаюсь сказать, что я чувствую себя творческим человеком, который использует фотографию. Я не техничный фотограф. Вот Ансел Адамс, например, был техничный, его интересовало оборудование, выдержка, глубина резкости. А мне интереснее содержание и то, как это содержание преподносится. Существует множество способов, множество стилей для презентации содержания – и я использую их все.

МГ: Но все ваши самые известные фотографии – журнальные, выполненные в рамках строго определенного стиля.

ЭЛ: Это нормально, работы, сделанные для журналов, – это самые коммерчески ориентированные. А я что, я училась в Институте искусств, вообще на факультете живописи. Я изучала работы Роберта Франка, Картье-Брессона, я много рассматривала работы фотографов, которые жили в коммерческом мире и при этом пытались создать что-то более долговечное, – Аведон, Ирвинг Пенн, Хельмут Ньютон. Мне повезло, что у меня хватило образования, чтобы у них поучиться, как усидеть между двух стульев. А последние пару лет, поскольку мне пришлось учиться больше зарабатывать, я вплотную занимаюсь тем, как мои работы воспринимаются.

Последние годы, иными словами, самый успешный фотограф всех времен и народов пробивается в закрытый мир изящных искусств. Не то чтобы она совсем не была вхожа в этот мир раньше, но нынешняя кампания, частью которой являются выставки в Эрмитаже и Пушкинском (а до этого выставка побывала в Бруклинском музее, затем перебралась в Галерею Коркоран в Вашингтоне, оттуда в Сан-Франциско, а оттуда уже поехала по миру), – это первая целенаправленная попытка создать Лейбовиц репутацию художника. Поэтому в безразмерной команде Лейбовиц появились, среди прочих, консультанты по отношениям с миром изящных искусств.

МГ: Сколько человек с вами работает?

ЭЛ: Сто пятьдесят пять! (Хохочет.) Карен вы знаете, Алекс, два постоянных продюсера, бухгалтер – сколько, сто пятьдесят пять уже набралось? Я шучу, они не все в штате.

Штаб-квартира фабрики Лейбовиц располагается в таунхаусе в Гринвич-Вилладж рядом с точно таким же таунхаусом, где живет Лейбовиц с детьми. «Когда родились дети, я решила, что им нужен дом», – повторяет она. А еще решила, что ей не нужна студия («студия меня пугает»), поэтому студию продала, купила два дома друг рядом с другом, а студию теперь снимает у друга детства своего брата, важно, что снимает, важно, что у друга, потому что ощущение того, что пространство это временное, каким-то образом помогает преодолеть профессиональный страх перед стерильным пространством студии. В студии работает юноша Алекс («Он разбирается в компьютерах, а я все время прошу научить меня простейшим вещам и тут же забываю») и еще несколько человек, как-то связанных с работой над новой выставкой, основанной на новой книге. От студии до дома пять минут пешком, по дороге Лейбовиц обсуждает со своим бессменным редактором Шарон ДеЛано (Sharon DeLano) книжку – она печатается в Италии, сигналы из типографии были отличные, а тираж, похоже, не такого хорошего качества, вообще с этим вечная проблема – легко какому-нибудь Брюсу Веберу (американский фотограф моды. – Прим. ред.), у которого книжки выходят тиражом три тысячи экземпляров, а где взять такую типографию, которая отпечатает сотни тысяч фотографических книг надлежащего качества?

Дом-офис на вид, как все дома в округе, трехэтажный. На первом этаже человек десять, из них трое или четверо за компьютерами, остальные сидят в креслах, то ли просто болтают, то ли ждут, пока Энни удостоит их внимания. «Вот Карен, моя помощница. Это Марисса, она мой консультант по миру изящных искусств». Хмыкает, представляет остальных. На втором этаже «комната дизайна» – там один молодой парень за компьютером, на экране – фотография легкоатлета Карла Льюиса, сделанная во время Олимпийских игр 1996 года, ее надо куда-то зачем-то отправить. На третьем этаже кабинет самой Лейбовиц, библиотека – чужие книги и собственные архивы, точнее, небольшая их часть. На стенах, где нет стеллажей, сплошняком висят пробковые доски с раскрывающимися створками – здесь складывают истории, книги, выставки. «Пошли на подвальный этаж, там у меня личная помощница, точнее, семейная помощница. И там же мой журнальный лиазон».

По дороге вниз нас перехватывает Карен (просто помощница, в отличие от личной-семейной помощницы) и дает Лейбовиц ярко-зеленый конверт – девятилетняя Сара написала из лагеря. Лейбовиц читает тут же, облокотившись на стол. «Вторая страница очень личная. Первая – все, как обычно, а вторая… Кажется, она будет писать хорошие письма. В отличие от своей матери».

В подвале за огромным столом человек пять, перед ними – детские рисунки. «Надо обрамить, – хохочет Лейбовиц. – Посреди Игги Попа (я не успеваю увидеть где, но, видимо, тут же обрабатываются знаменитые фотографии Игги Попа, сделанные в 2000 году: обнаженный торс, джинсовые шорты, вид спереди, вид со спины). Пошли дальше». «Есть еще и дальше?» – спрашиваю я. «Дальше есть всегда», – отвечает появившаяся ниоткуда пожилая женщина. Это Лора, личная (семейная) помощница, которая работает с Лейбовиц «с незапамятных времен». Дальше – лестница на подподвальный этаж.

«У нас тут фабрика латте», – говорит Лора. На краю еще одного заваленного бумагами огромного стола стоят кофемашина, блендер и несколько стеклянных кружек, на вид – с кофе латте. За ширмой на полу сидят четыре человека с двумя лэптопами, на экранах – фотография актрисы Мэгги Джилленхол (Maggie Gyllenhaal) в черном берете и леопардовом платье. «Это рекламная кампания молока, мы ее тоже делаем, и вот я сняла Мэгги». – «Какая-то она у вас развратная получилась». – «Вот и они так сказали! Поэтому заменяем молоко у нее в руке на кружку латте» – посконный американский напиток нельзя рекламировать в такой позе и в таком платье, зато напиток с иностранным названием можно.

МГ: Меня поразило то, как вы описываете свои дома в предисловии к книге «Жизнь фотографа» – квартиру, которую вы купили для Сьюзан в Париже, ваш деревенский дом в Райнбеке….

ЭЛ: Ну, это я по своему обыкновению говорила и не могла остановиться, Шарон понравилось, и она так и оставила, для прикола. Вообще меня архитектура интересует – может, если я не была бы фотографом, стала бы архитектором. Шутка. Знаете, в чем проблема с архитектурой? Строить хочется только для себя, а не для кого-то еще. Но говорить об этом я могу бесконечно – как я хотела в деревне сделать цинковую крышу, но это теперь запрещено, пришлось делать медную. Или вот еще – я очень увлеклась Авраамом Линкольном, долго ездила, пытаясь найти избушку, как ту, в которой он рос, – а их и не осталось. В результате в последний День благодарения я три часа рассказывала о речи в Геттисберге и фотографах Гардинере и Салливане (Alexander Gardiner, Timothy Sullivan) – в общем, все разбежались, пока я болтала. Так и с этим предисловием – я ничего такого не имела в виду. Мне просто всегда хотелось иметь дом с землей. Но теперь вы меня смущаете, получается, что это считывается так, будто мне важно владеть недвижимостью. (Берет со стола фотоаппарат, снимает меня.)

МГ: Да в этом же нет ничего зазорного, даже если это так. Разве что что-то иммигрантское.

ЭЛ: Вы хотели сказать, что психологически мне важно иметь дом, потому что ребенком я все время переезжала? Мне кажется, моим детям это нужно. И я все время думаю об отце – он мечтал о ферме. У меня не ферма, а так, развлечение. Хотелось бы настоящую ферму. И можно было ее завести – надо решить эту задачу. Я, правда, думаю, что это как математика. Мои сны всегда о комнатах. О коридорах, подземных туннелях, пещерах. А я перехожу из комнаты в комнату. Наверное, Шарон оставила этот длинный кусок в предисловии, чтобы показать, кто я.С

Энни Лейбовиц на своей выставке «Анни Лейбовиц. Жизнь фотографа. 1990 – 2005» в Государственном Эрмитаже

Фото: ИТАР-ТАСС

Посетители у портрета Синди Кроуфурд, представленного на выставке фотографа Энни Лейбовиц «Энни Лейбовиц. Жизнь фотографа. 1990 – 2005» в Государственном Эрмитаже

Фото: ИТАР-ТАСС

Посетитель на выставке фотографа Энни Лейбовиц «Энни Лейбовиц. Жизнь фотографа. 1990 – 2005» в Государственном Эрмитаже

Фото: ИТАР-ТАСС

Мое время со Сьюзен | Энни Лейбовиц

За 15 лет дружбы Сьюзен Зонтаг часто жаловалась Энни Лейбовиц, что, несмотря на то, что она является одним из самых известных фотографов в мире, она никогда не фотографировала, когда они выходили вместе. Это жалоба, на которую Лейбовиц в последнее время оглядывается, как на мрачную иронию: в последние недели жизни Зонтаг Лейбовиц заставляла себя делать фотографии, и теперь, почти через два года после смерти подруги, она опубликовала их в книге.Кто-то думает, что ей не следовало этого делать.

«Жизнь фотографа: 1990–2005 годы» — это фотоотчет Лейбовица о годах, в течение которых две женщины знали друг друга, и фотографии как личные, ее родителей, братьев, сестер и детей, так и профессиональные — Деми Мур, Арнольда Шварценеггера и другие звезды Голливуда Лейбовиц снял для обложки Vanity Fair, а также пейзажи, военные репортажи и портреты малоизвестных. Вкраплениями изображены она и Зонтаг, когда они вместе путешествовали по миру, в своей квартире в Париже и своих домах в Нью-Йорке, где они жили в квартирах прямо напротив друг друга.По крайней мере, на публике они никогда не называли себя парой. «Слов вроде« компаньон »и« партнер »не было в нашем словаре», — говорит Лейбовиц. «Мы были двумя людьми, которые помогали друг другу в жизни. Самое близкое слово по-прежнему -« друг »».

Мы находимся в офисе Лейбовица в Нью-Йорке, и она источает кинетическую энергию, которая несколько раз переносит ее к окну и обратно; у нее какие-то сумасшедшие волосы, и в ней есть что-то такое, что по какой-то причине заставляет меня думать, что она из тех людей, которые, если бы ее сумку схватили на улице, бросились бы за вором и тут же схватили бы ее обратно.Вскоре она вернулась со своей последней получившей широкую огласку съемок Тома Круза, Кэти Холмс и их ребенка на их ранчо в Колорадо. (Лейбовиц хотел, чтобы на фотографиях была изображена вся семья, включая родственников мужа, но «Том хотел, чтобы речь шла о ребенке … Это был его звонок, и я хотел, чтобы он был счастлив».) New York Times предположила, что все это было безвкусно и не соответствовало высоким стандартам Лейбовиц, на что она резко ответила: «Вы знаете, это детские картинки.Это то, что они есть «.

Со стороны это выглядело как странное совпадение: крик кинозвезды Лейбовица и литературная серьезность Зонтаг. Но Лейбовиц говорит, что, хотя Зонтаг любила девятичасовой немецкий документальный фильм не меньше, чем следующий интеллектуал, он Это она таскала Лейбовица на просмотр дрянных фильмов с Киану Ривзом, а не наоборот. Некоторые из самых трогательных фотографий в книге показывают другую сторону Зонтаг, сторону, «где вы видите ее уязвимость». Все думают, что она была такой сильной, и она была такой, но она также была очень уязвимой.Когда я вошел в квартиру, где впервые встретил ее, у нее были эти маленькие коллекции камней и ракушек. «В книге есть фотография круглых гладких камешков из коллекции Зонтаг, которая появляется в книге сразу после фотографий ее смерти». становятся символическими, конечно, потому что … «Голос Лейбовица умирает.» По очевидным причинам. «

Эти двое познакомились во время фотосессии в 1988 году, когда Лейбовиц сделал рекламные фотографии для книги Зонтаг» СПИД и его метафоры «. Лейбовицу было 39 лет. , Зонтаг 55.«Она была именно тем человеком, с которым я хотел встретиться в нужное время», — говорит Лейбовиц, то есть кто-то, кто в силу своих выдающихся качеств побудил бы Лейбовиц стать лучшей из тех, кем она могла быть. Они восхищались амбициями друг друга. Они рассмешили друг друга. «Это был чудесный момент».

Лейбовиц был одним из шести детей. Ее отец служил в военно-воздушных силах, ее мать была домохозяйкой и учительницей, и если она громко говорит и нетерпелива, то отчасти, по ее словам, это связано с большим и шумным семейным прошлым.После школы она поступила на факультет искусств в Институт искусств Сан-Франциско и записалась на модуль по фотографии. Лейбовиц еще не исполнилось 20 лет, когда она отправила несколько примеров своих работ в Rolling Stone и сразу же была нанята арт-директором. Она проработала в журнале следующие 13 лет, путешествуя с крупнейшими группами, используя свою молодость и ненавязчивый талант, чтобы получить лучший доступ. К началу 1980-х она была готова двигаться дальше, и у Vanity Fair были достаточно средств и средств, чтобы завоевать ее.

Переход на Vanity Fair принес с собой новые разочарования. Лейбовиц привык работать один. Теперь в ее распоряжении были целые студии людей, и она находила это громоздким. Хотя ее манера работы мягкая и задумчивая, она, как известно, кричит на людей, например, когда ассистент студии не может читать ее мысли. Подруга однажды сказала ей, что у нее проблемы с гневом, и Лейбовиц признает, что когда-то это могло быть так, но ей определенно стало лучше; По ее словам, наличие детей заставило ее проявить терпение.

Через несколько недель после смерти Зонтаг отец Лейбовица умер от рака легких, и в книге есть его фотографии, которые имеют странное сходство с фотографиями Зонтаг в ее последние дни, как бы чтобы доказать точку зрения о демократии смерть. Книга, по ее словам, «вышла из горя». Но это также вышло из жизни; Лейбовиц родила дочь Сару в 2001 году, когда Зонтаг лежала у ее постели. После смерти Зонтаг в декабре 2004 года у нее родились близнецы Сьюзен и Самуэль — ее отца звали Самуэль — с помощью суррогатной матери.Книга поэтому «о жизни и жизненном цикле». В нем есть моральная сила.

В первые дни их отношений Зонтаг неоднозначно относилась к желанию Лейбовица иметь детей. «Я думаю, она хотела, чтобы я был наедине с собой. Я думаю, что она не считала меня достаточно серьезным.« Давай поговорим об этом, когда ты серьезно », — говорила она. И я сама приняла решение завести детей, а затем она меня очень поддерживала. Но это потребовало от меня принятия собственного решения. Она любила Сару. Она просто любила Сару.»

Лейбовиц был 51 год, когда родилась Сара. По ее словам, она никогда не собиралась ждать так долго, но время пролетело незаметно, и она всегда была поглощена своей работой. Ее собственные родители поддержали ее решение завести ребенка и, поскольку она жила в Нью-Йорке, она была изолирована от определенного количества неодобрения, направленного на матерей ее возраста. Однако это все еще табу, и мне интересно, чувствует ли она это.

«О, я перестал чувствовать … Я имею в виду, что я нарушил очень многие из этих вещей, хотя в некотором смысле чувствую себя очень условно.«Она воображает, что однажды ее дети будут злиться на нее за их нестандартное начало, и она надеется, что если они это сделают, то им будет полезно иметь друг друга. Во второй раз, она говорит:« Я чувствовала себя немного глупо из-за того, что я не думала, что это могут быть близнецы, потому что при экстракорпоральном оплодотворении (оплодотворении) многоплодие очень часто. Помню, мама позвонила мне и сказала, как ты собираешься справиться, и я сказал, что не собираюсь. Я имею в виду, что первые пять лет это будет ужасно. Но в книге есть фотография Сары и Сьюзен, и этим все сказано.Она просто держит этого ребенка, и она так гордится ».

Лейбовиц была у постели Зонтаг, когда она проходила курс лечения от рака. Самые трудные фотографии в книге относятся к тем временам, и, прежде чем принять решение опубликовать их, Лейбовиц проконсультировался с небольшим кругом специалистов. Друзья Зонтаг. В группе возникли разногласия, но в конце концов они поддержали решение о публикации. Лейбовиц также хотел показать, как выглядит болезнь и как выглядит храбрость. «Она не хотела умирать. Она мирилась… Она хотела жить. Она хотела написать больше книг. В тот последний год своей жизни она боролась с этим боем, это было невероятно. И она была такой храброй. Это было удивительно. Это было слишком. Возникает вопрос: как опубликовать эти фотографии? Что ж, вы никогда не могли опубликовать их, пока она была жива. Но она мертва. Вот и все, — она ​​делает паузу. — Сьюзен нравился хороший бой. И у меня нет никаких сомнений — и я делаю это так, как если бы она стояла позади меня, — что она будет отстаивать эту работу.«

Лейбовиц очень сожалеет о том, что ее не было рядом, когда умерла Зонтаг. К тому моменту, в конце 2004 года, она курсировала между кроватью Зонтаг и ее отчаянно больным отцом во Флориде. В тот день, когда она покинула ее, Зонтаг выглядела грубой. , но она проходила курс химиотерапии в последний момент, и Лейбовиц уже видел ее такой больной. «И я поцеловал ее на прощание, и я сказал, что люблю тебя, и она сказала, что люблю тебя». Несколько часов спустя, когда она входила в дверь во Флориде С Сарой, которая хотела уладить маленькую девочку, ей позвонил Дэвид, сын Зонтаг, и сказал, что это выглядит не очень хорошо и она должна немедленно вернуться.«Я сказал:« Как ты думаешь, я смогу сесть утром первым рейсом? » И он сказал: «Да, да, думаю, все будет хорошо. У нас есть время». Я был в аэропорту и ждал [на следующее утро], и они позвонили мне, чтобы сказать, что она умерла. И они оставили ее там для меня. Но она ушла ». Лейбовиц сказал гробовщику: «Мне не нужен макияж. Я не хочу ничего из этого дерьма». Она сфотографировала Зонтаг, лежащую на каталке, с синяками от капельницы на руках.

Только через некоторое время она начала просматривать фотографии.Лейбовиц хотела составить мемориальную книгу, чтобы подарить ее друзьям и семье, и начала находить изображения, о которых она не знала. Значение фотографии меняется, когда человек на ней умирает, и поэтому она начала видеть, как формируются формы и сходятся линии. На первой фотографии в книге изображена Зонтаг, стоящая в каньоне в Иордании, крошечная фигурка в темноте и смотрящая на свет. «Я использовал ее для масштабирования, но это стало символической картиной Сьюзен и ее любви к путешествиям, цивилизации, природе и искусству.«Если, как жаловалась Зонтаг, Лейбовиц экономила на фотографировании в обычном режиме, это было потому, что« чем больше ты знаешь о ком-то, тем труднее это воспринимать ». Это связано со знанием того, какими они видят себя. И я думаю, что когда вы их любите, вы не хотите их разочаровывать ».

Лейбовиц продала квартиру в Нью-Йорке, которая выходила окнами на Зонтаг, и продает их квартиру в Париже. Но она пользуется спросом, как всегда, и работа идет. «В тот момент, когда я собрал эту книгу, я почувствовал такое чувство силы и чего-то от Сьюзен, что-то, что Сьюзен дала мне после ее смерти.И она все еще дает мне вещи. Это забавно, потому что — хотя в конце концов она хотела опубликовать свои дневники — Сьюзен всегда говорила, что она чувствовала, что искусство действительно должно возвыситься над личным ». Лейбовиц не согласен.

· Жизнь фотографа: 1990-2005, Энни Лейбовиц, будет опубликовано Джонатаном Кейпом 19 октября по цене 60 фунтов стерлингов. Чтобы заказать копию за 48 фунтов стерлингов, с бесплатными услугами материковой части Великобритании, позвоните по телефону 0870 836 0875.

Безрассудная откровенность Энни Лейбовиц | Salon.com

Где-то в глубине нашего туалеты, коробки для обуви или пластиковые урны, у всех нас есть стопки этих снимков: бледные бедра, коробки из-под сока и полосатые зонтики на песчаном пляже; смятая кровать и вид из безымянного окна; позы у озера на свадьбе двоюродного брата, откровенные снимки не в фокусе или неправильно оформленные.Даже когда мы их снимаем, большинство из них забывается — и, как знает любой, кто пострадал от чьего-то бесконечного слайд-шоу, это обычно к лучшему. Фотографии — великие гиперболисты, способные убедить нас в том, что простым нажатием кнопки обыденный момент стоит запечатлеть. Тем не менее, даже самые навязчивые фотографы обычно знают, что единственные люди, которым небезразличны эти изображения, — это те, кто пережил запечатленные моменты или любил людей, которые пережили.

Но когда вы профессиональный фотограф, за вами ухаживают музеи и знаменитости — да и сами вы знаменитость — и ваши снимки попадают на глянцевые обложки по всему миру, возможно, вам труднее понять, когда держать коробки для обуви запечатанными.Так или иначе я пришел к выводу, просмотрев «Жизнь фотографа: 1990–2005», широко разрекламированную выставку работ Энни Лейбовиц, которая сейчас выставлена ​​в Бруклинском художественном музее. Шоу, крупный международный тур которого запланирован на следующий год, и сопровождающая его журнальная книга, недавно изданная Random House, представляют собой обширную и амбициозную 15-летнюю ретроспективу работ известного фотографа. Несмотря на то, что эта выставка изобилует голливудскими портретами подписи Лейбовица и громкими заданиями для Vanity Fair и American Express, эта выставка расходится с прошлыми выставками фотографа, придавая равный вес ее известным коммерческим работам и изображениям, взятым из частной коллекции личных проектов и снимков Лейбовица.На одной стене вы найдете знойный снимок Скарлетт Йоханссон в блестках и шкуре леопарда, на другой откровенный снимок маленькой дочери Лейбовица, Сары, в ее автокресле и раскрашенном на Хэллоуин лице.

Годы, охваченные «жизнью фотографа», были для Лейбовиц бурными: она не только путешествовала по континентам, выполняя задания и приветствуя на свет троих детей, но также потеряла родителей и своего давнего любовника, критика и писательницу Сьюзан Зонтаг. , к раку. Если когда-либо и существовала противоположность гламурным снимкам Лейбовиц, сделанным аэрографом, так это изображения Зонтаг, сделанные в последние дни ее болезни и, наконец, после ее смерти.Раздутая и покрытая шрамами, лежа ниц в постели, Зонтаг сильно страдает перед линзами Лейбовица, реальность, с которой особенно трудно примириться, если вспомнить, какой прихотливой и гордой могла быть Зонтаг в жизни.

Чувствуется, что в то время, которое, несомненно, было тяжелым, Лейбовиц отступил в роли фотографа, или, точнее, в той целеустремленности, которая может исходить от свидетельства. Но задуманные в противоречии и лишенные коммерческих уловок, которые обычно скрывают ее работы, изображения Зонтаг Лейбовиц, а также некоторые ранее невиданные журналистские работы, включая кадры, сделанные на кровавых улицах Сареево, предполагают другой вид неблаговидного стремления.Это Энни как артистов, голых и грубых. Зернистые и серые, их стиль веритэ старательно серьезен, картины настаивают: Я не отводил взгляда. Но дневник или документальный фильм, для кого на самом деле предназначались эти записи?

Есть большая разница между фотографом, который снимает свою семью в эстетике моментальных снимков, и фотографом, который просто делает снимки, точно так же, как есть разница между писателем, который пишет мемуары, и тем, кто ведет дневник. В то время как дневник записывает события дня, мемуарист решительно рассказывает историю жизни и тем самым создает смысл из того, что в противном случае было бы фрагментами.Где-то в путешествии ее фотографий от обувной коробки до белых стен галереи Лейбовиц было бы полезно откровенно подумать, на какой стороне этой черты они упали. Эти образы могли утешить ее — и они могут привлечь толпу, давая возможность заглянуть в личный мир публичной личности — но простой откровенности недостаточно, чтобы придать им смысл.

Видеть образы ее жизни, лежащие перед ней, во всем их многообразии, было явно катарсическим для Лейбовица. «Это шоу возникло в момент скорби…. открытие этих изображений было похоже на археологические раскопки «, — сказала она своей аудитории на открытии выставки.» [Семейные фотографии] значили для меня гораздо больше, чем работа по заданию в тот момент. «Но если исцеление было ее целью Почему бы не оставить фотографии висеть на стенах амбара в северной части штата Нью-Йорк, где она редактировала работу — и где, по ее словам, она играла на полной громкости компакт-диск Розанны Кэш «Черный кадиллак» и плакала целый месяц?

Вместо этого она предложила их публике, поэтому можно с уверенностью предположить, что стремления Лейбовица ближе к искусству.Во введении к своей книге она объясняет: «У меня нет двух жизней. Это одна жизнь, и личные фотографии и работа по заданию — все ее части». В качестве тщеславия такое обоснование может складываться, но, тем не менее, его последствия неприятны. Будь то фотограф, журналист или бухгалтер, граница между нашим профессиональным и личным «я» требует постоянной навигации. У всех нас всего «одна жизнь». Лейбовиц может быть опытным имиджмейкером, но контекста профессиональных достижений вряд ли достаточно, чтобы превратить ее обычные снимки в искусство.

«Жизнь фотографа» затрагивает ум только потому, что сбивает с толку. Невозможно пройти по галереям Бруклинского музея — или пролистать широко доступный каталог выставки — не спросив себя, почему Лейбовиц поместила четыре фотографии своих родителей в их захламленную кухню Флориды, когда ее отец сидит за столом и смотрит вниз , а мать, квадратная и босая в купальнике, стояла лицом к печке? Лейбовиц говорит, что она разработала серию из четырех изображений, лишь одну из многих, которые украшают выставку и книгу, потому что «поток изображений» более соответствует реальной жизни, чем единичный снимок.Но скептически настроенному наблюдателю формат сериала кажется просто костылем — попыткой придать ощущение веса работе, слишком слабой, чтобы стоять самостоятельно.

Зернистые черно-белые изображения, напечатанные в гораздо меньшем масштабе, чем фотографии знаменитостей, представляют собой странных маленьких соседей Джорджа Буша и Брэда Питта. Ее коммерческие работы четкие и уверенные — безупречное чувство композиции, насыщенные цвета, практически позолоченные фигуры. Действительно, необычным даром линзы Лейбовица всегда было увеличение яркости любого яркого света перед ним, будь то олимпийский пловец, голливудская светская львица или глава государства.Но выбор из ее личного сокровища нерешителен. Сделайте один из этих снимков и вставьте его в свой любительский альбом, и вы пролистаете его, не пропустив ни одной доли.

Лейбовиц — не первый фотограф, представивший свою семью на стенах музея, но те, кому это удалось, преуспели в значительной степени потому, что, хотя и были личными, их работа казалась органичным продолжением их других профессиональных усилий, стоящих за объективом. Превосходные семейные фотографии, населенные друзьями и родственниками, являются не только записями о клане, но и доказательством того волшебства, которое иногда случается в мире художников, когда повседневная жизнь сливается с вдохновением.

В Чикаго 1950-х годов Гарри Каллахан очеловечил образы, которые в противном случае могли бы показаться холодно формальными, включив его жену Элеонору и дочь Барбару в свои скудные пейзажи улиц и моря. Сорок лет спустя печально известный сериал Салли Манн «Непосредственная семья» всколыхнул публику, добавив мрачный, наводящий на размышления оттенок традиционному снимку. Изображения Манн, похожие на миниатюрные готические драмы, изображали трех ее маленьких детей в различных костюмах, раздевающихся, травмированных и играющих в семейном сообществе в сельской местности на юго-западе Вирджинии.[Полное раскрытие: я искренне восхищаюсь Манн, но я не совсем беспристрастен, когда-то работал ее помощником.] Манн называла своих испытуемых «обычными вещами, которые видела каждая мать», но в отличие от небрежных снимков, которые дает нам Лейбовиц, отфильтровано через обзорную камеру даже самые приземленные сцены Манна приобрели аллегорический вес; каждый кусочек обломков домашней жизни превращается в навязчивую картину материнской любви, удивления и утраченной невинности. Истинная природа этих моментов, возможно, принадлежала только Манн и ее семье, но тайны, которые они предлагали, находили отклик у любого, кто когда-либо был родителем или ребенком.

Лейбовиц определенно знает своих предшественников; действительно, их влияние не дает покоя «Жизни фотографа». Самый поразительный намек — на работы признанного героя Лейбовица Ричарда Аведона — и он никогда не бывает более очевидным, чем в болезненных портретах Лейбовица Зонтаг и ее умирающего отца. Подобно тому, как фотографии Аведона его больного отца были осуждены как эксплуатирующие и равнодушные, сегодняшние критики ругают решение Лейбовица включить такие беспощадные изображения Зонтаг — фотографии, которые, даже по собственному признанию Лейбовица, печально известная тщеславная Зонтаг никогда не хотела бы обнародовать.Делает ли это ее выбор предательством? Было бы легче простить Лейбовиц, если бы картины соответствовали ее культовой репутации. Но, хотя они шокируют своей откровенностью и, без сомнения, искренностью, скомпонованными изображениями — как art — они терпят неудачу.

Именно эта визуальная точность привила портретам Аведона его отца добродетель, которой не хватало в изображениях умирающей Зонтаг у Лейбовица. Сериал смерти Аведона был искуплен его способностью превращать фотографии своего отца-инвалида в классические «портреты Аведона» — столь же проницательные, графические и захватывающие, как любой из снимков, которые он сделал для New Yorker или Vogue.Это были образы смертности и разложения, отфильтрованные через точную эстетическую призму — и еще один пример того, как при подходящих условиях фотограф может делать личную работу, которая также представляет собой идеальный синтез повседневного и искусного, любительского и профессионал. Так что, возможно, неудивительно, что в «Жизни фотографа» лучшие семейные фотографии Лейбовиц — это те, которые больше всего напоминают ее работу по заданию. В нескольких формальных, простых и откровенных портретах Зонтаг и родителей фотографа, сделанных в студии Лейбовица или на открытом воздухе — на которых натурщики выглядят привлекательными, хорошо освещенными и самосознательными — есть вспышка узнавания. , ощущение того, кто находится перед камерой и за ней.«Не обязательно становится легче сфотографировать кого-то, чем больше вы его знаете», — сказала Лейбовиц толпе на открытии выставки — простое понимание, которое было чрезвычайно показательным. В самом деле, близость — не сильная сторона Лейбовица; во всяком случае, это умышленный и кооперативный уловка. Все слишком счастливы потакать тщеславию своего натурщика, эти несколько семейных фотографий могут не иметь беспорядочной, резкой «аутентичности» других снимков, но тем не менее они более личные, более сердечные. Это полуправда, сказанная с добрыми намерениями — и разве в этом нет какой-то любви?

Самым привлекательным моментом в снимке всегда была его способность отображать мир вне контекста и вне времени.Призраки прерванного мгновения, они позволяют всем нам бесконечно возвращаться в прошлое, которое мы потеряли — то, в котором дети никогда не растут, жены никогда не морщатся, родители никогда не умирают. Фотографии — это жизнь, которую мы несем с собой, когда настоящая разрушается из-за сбоев синапсов времени. Это наши визуальные дневники, исключительно личные, практически без посредников. И, как дневники, они предназначены для личного потребления.

В представлении Лейбовиц есть мимолетный момент, когда она признает, что за время их совместной жизни Зонтаг всегда упрекала ее за то, что она не сделала достаточно фотографий в нерабочее время.Перед смертью Зонтаг хотела личные фотографии, снимки — ей нужны были воспоминания. Услышав это признание, нетрудно увидеть семейные фотографии в «Жизни фотографа» как запоздалое опровержение трудоголика вызову своего любовника. Беспорядочные и импровизированные, картины — а точнее, весь спектакль — являются вызывающим и, возможно, немного обманчивым заявлением для Зонтаг и ее аудитории, но, прежде всего, для нее самой, что она не позволила своей собственной жизни оставаться незамеченным.

Сьюзен Зонтаг безжалостно издевается над любовницей Энни Лейбовиц, новая книга раскрывает

Сьюзен Зонтаг безжалостно издевалась над своим любовником, звездным бойцом Энни Лейбовиц, говоря ей: «Ты такой тупой, такой тупой», — говорится в откровенно честной книге о жизни Зонтаг.

«Зонтаг: ее жизнь и творчество» Бенджамина Мозера рекламируется как одна из книг сезона.

А в фолианте Rolling Stone и икона VF Лейбовиц говорит о своей любви к великому писателю, который боролся с ее сексуальностью.

Но впервые их роман обнажается, как признался сын Зонтаг Дэвид Рифф: «Они были худшей парой, которую я когда-либо видел, с точки зрения недоброжелательности, неспособности быть милым и сдерживаемых обид».

Рифф не является поклонником Лейбовица, но все же сказал: «Я не раз говорил Сьюзен:« Слушай, будь с ней лучше, или оставь ее.’”

Несмотря на это, в книге говорится, что Лейбовиц заплатил за все — проезд первым классом, апартаменты, частных поваров и горничных, — хотя в ней говорится: «С самого начала у Сьюзен создавалось впечатление, что она желает разорвать отношения, и ее дискомфорт прорваться на всеобщее обозрение ».

Автор Ричард Ховард вспоминал «постоянный перечень нападок на Энни — ты такой тупой, такой тупой», — из-за чего он практически прекратил дружбу, насчитывающую несколько десятилетий, говорится в книге.

В тот день, когда друг Зонтаг Майкл Сильверблатт должен был встретиться с Лейбовицем, Зонтаг, как говорится в книге, сказала ему, что «она чувствовала себя обязанной объяснить, что Энни будет самым глупым человеком, которого я когда-либо встречал.”

«Так же часто она бросала ее прямо в лицо. Энни сидела рядом с ней, когда Сьюзен сказала, что это Марилу Евстачио: «Этот ничего не понимает».

Тем временем, пока Лейбовиц стояла рядом, она хлынула другому фотографу: «Ты единственный интересный фотограф в Америке».

На одном из рождественских ужинов Зонтаг кричала на своего любовника за то, что тот заказал моллюсков, сказав ей, что у ее сына аллергия, что побудило звездного окуня сбежать в ресторан на вынос.

В книге говорится, что Зонтаг в интервью отрицала, что Лейбовиц был ее любовником — даже лгала своей сестре Джудит.

Пара рассталась в 2000 году, когда Лейбовиц решила самостоятельно завести ребенка в возрасте 51 года.

Даже тогда, на вечеринке в честь Лейбовица и ее маленькой дочери Сары в 2001 году, Зонтаг стала завидовать шефу Condé Nast — и боссу Лейбовица — Анне Винтур, опасаясь, что ее игнорируют, когда она говорит: «Что я? рубленая печень? », — пишет Сильверблатт.

«Я думаю, она хотела, чтобы я был самой себе», — сказал Лейбовиц.

Но она все же купила Зонтаг красивую квартиру в Париже, чтобы писать, и неустанно заботилась о Зонтаг во время ее последней битвы с раком вплоть до своей смерти в декабре 2004 года в возрасте 71 года.

И, несмотря ни на что, Лейбовиц сказала автору, что любит Зонтаг достаточно, чтобы выдержать снайперскую стрельбу, добавив: «Я бы сделала все».

Она добавила: «Она была жесткой, но все уравновешивалось. Хорошее намного перевешивает плохое.У нас было так много хороших впечатлений вместе ».

В книге также рассказывается, как у Рифф и Лейбовиц были проблемы даже после смерти Зонтаг, поскольку ее мемориал в Карнеги-холле был разделен между двумя лагерями, поскольку они проводили отдельные приемы.

Лейбовиц сделал книгу фотографий Зонтаг, сделанных всеми великими фотографами — и, согласно книге, Рифф отказался разрешить распространение книги внутри.

После этого друг Паоло Дилонардо, как сообщается, сказал скорбящим: «Если вы идете на ее место, вы не можете прийти к нам.”

Annie Leibovitz site officiel

Общая информация (9) Давний товарищ эссеистки Сьюзан Зонтаг с середины 1980-х годов до смерти Зонтаг. Анни Лейбовиц известна своими драматическими, причудливыми и знаковыми фотографическими портретами знаменитостей. Он содержит почти 200 ее фотографий, относящихся к временам ее кибуца в 1969 году. Souhaitant captures les personnalités et la vie staffle de ses sujets, ses images dépeignent des portraits intimes et des singuliers qui les montrent sous un jour drôle et … Выставка исследует важность нашего чувства места.Во время финансовых трудностей Лейбовиц начала работать над личным проектом, фотографируя места и предметы, которые имели для нее значение, и изображения были собраны в книге «Паломничество» (2011). Создавать. В 1970 году она устроилась на работу в Rolling Stone и продолжила создавать отличительный вид для издания в качестве главного фотографа. Состоит из сетки фотографий, сделанных во время карантина, 100% выручки от продаж «Upstate» будет разделено поровну между Black Lives Matter, Инициативой равного правосудия и Фондом солидарности реагирования на COVID-19 Всемирной организации здравоохранения.В 1983 году Лейбовиц выпустил спектакль с 60 фильмами, который гастролировал по Европе и Соединенным Штатам. Энни Лейбовиц родилась 2 октября 1949 года в Уотербери, штат Коннектикут. Мета-навигация. Анна-Лу «Энни» Лейбовиц (/ ˈ l iː b ə v ɪ ts /; род. 2 октября 1949 г.) — американский фотограф-портретист. Она наиболее известна своими увлекательными портретами, особенно знаменитостей, в которых часто используются интимные сюжеты. настройки и позы. «За эти годы было выпущено множество книг Энни Лейбовиц, но эта может превзойти их все.Редакторы Encyclopaedia Britannica наблюдают за предметными областями, в которых они обладают обширными знаниями, будь то благодаря многолетнему опыту работы над этим контентом или обучению на ученой степени …. Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. В 2000 году Лейбовиц был в числе первых американцев, включенных в «Живую легенду Библиотеки Конгресса». Эти путешествия были для Лейбовица упражнениями в личном и художественном обновлении. Несмотря на то, что были приложены все усилия, чтобы следовать правилам стиля цитирования, могут быть некоторые несоответствия.В 1983 году она начала работать в развлекательном журнале Vanity Fair, продолжая создавать изображения, которые считались знаковыми и провокационными. Цитаты Анни Лейбовиц, американского фотографа, родившейся 2 октября 1949 года. Ее коммерческие изображения были скорее драматичными и постановочными, чем случайными. Энни Лейбовиц сделала множество фотографий для таких изданий, как Rolling Stone и Vanity Fair, а также для коммерческих клиентов, таких как Honda, Disney и Nike. В 2016 году Лейбовиц обновил серию и представил ее как передвижную выставку «Женщины: новые портреты.». Анни Лейбовиц родилась 2 октября 1949 года в Уотербери, штат Коннектикут, США, как Анна-Лу Лейбовиц. Просмотрите 695 работ Энни Лейбовиц в Artnet. Ее фирменный стиль — свежий и хорошо освещенный. В рамках инициативы Hauser & Wirth #artforbetter и в поддержку неотложной борьбы с систематическим расизмом и жестокостью полиции в Америке 100% выручки от продаж работы «Северный край», состоящей из сетки фотографий, сделанных Лейбовицем в карантин будет разделен поровну между Black Lives Matter, Инициативой равного правосудия и Фондом солидарности реагирования на COVID-19 Всемирной организации здравоохранения.Однако после вечернего урока фотографии она быстро увлеклась этой средой. Однако после вечернего урока фотографии она быстро увлеклась этой средой. Что касается своих портретов, Лейбовиц, которая рассматривала свои фотосессии как совместные работы, обычно проводила дни, наблюдая за повседневной жизнью своих героев, и работала над тем, чтобы сделать их портреты уникальными и остроумными, каждый из которых был технически изысканным воплощением. Архивный пигментный принт Анни Лейбовиц считается одним из величайших фотографов-портретистов своего времени, сделав снимки некоторых из самых влиятельных фигур прошлого… Три года спустя Лейбовиц стала главным фотографом издания, направив свою энергию на уникальную презентацию фотографий. крупнейшие деятели современной рок-музыки.Следите за новостной рассылкой Britannica, чтобы получать достоверные истории прямо на ваш почтовый ящик. Нажмите «Подробнее», чтобы получить информацию о том, как мы используем файлы cookie и как вы можете их контролировать. Найдите подробную биографию, выставки, оригинальные произведения искусства для продажи, последние новости и цены на аукционах. Ее фирменный стиль — свежий и хорошо освещенный. Мгновенно создавайте видеоролики для социальных сетей: используйте настраиваемые шаблоны, чтобы рассказать правильную историю для вашего бизнеса. Энни Лейбовиц: первая книга фотографа «Фотографии» вышла в свет в 1983 году.Мастер-класс Энни Лейбовиц состоит из следующих разделов: Эволюция фотографа. Узнайте, как изобретательский путь Энни повлиял на ее эволюцию как фотографа — от вдохновения домашних фотографий до Института искусства Сан-Франциско и журнала Rolling Stone. © 2021 Hauser & Wirth | Условия и сроки Наличие и стоимость описанных выше произведений искусства могут быть изменены без предварительного уведомления. 520,2 тыс. Подписчиков, 0 подписок, 243 сообщения — см. Фото и видео в Instagram от Энни Лейбовиц (@annieleibovitz). Ее стиль в этих проектах характеризовался тщательно продуманными настройками, превосходным освещением и использованием ярких цветов.Annie Leibovitz, Upstate, 2020 Архивный пигментный отпечаток 44,5 x 55,9 см / 17 1/2 x 22 дюйма (без рамки) Ред. Встречайте новый год с членством в Britannica. Ее знаменитые фотографии знаменитостей впервые появились в журналах Rolling Stone и Vanity Fair в 1970-х годах, а к 1990-м годам стали предметом музейных выставок по всему миру. Концертное платье Мэриан Андерсон, Музей и историческое общество Данбери, Данбери, Коннектикут, 2010. Внутренняя жизнь художников отражена в нежных прессованных цветах детского гербария Эмили Дикинсон и изношенной поверхности письменного стола Вирджинии Вульф.В 2011 году она сфотографировала семь лучших спортсменок для кампании Nike «Make Yourself», производящей спортивную одежду. Обучение Бесплатное обучение сопровождали выставку, в которой более 7200 молодых людей и семей изучали способы видеть через фотографию. В новой серии «ЖЕНЩИНЫ: Новые портреты» представлены выдающиеся женщины, включая художников, музыкантов, политиков, писателей и филантропов. из 100 + 15 AP $ 1000 «На фотографиях нет людей», — говорит она. Анни Лейбовиц начала свою карьеру в качестве фотожурналиста журнала Rolling Stone в 1970 году, когда она еще училась в Институте искусств Сан-Франциско.Барак Обама, его жена Мишель и их дочери Саша и Малия были освобождены для публики позже в том же году. В доме Джорджии О’Киф на ранчо призраков она сфотографировала небольшой красный холм, который так часто появлялся на картинах О’Киф как монументальный символ юго-запада Америки. (Она также пристрастилась к кокаину, от этой привычки отказалась несколько лет спустя, когда она присоединилась к сотрудникам журнала Vanity Fair.) Энни Лейбовиц, американский фотограф, известный своими драматическими, причудливыми и знаковыми портретами знаменитостей, в частности портретом Джона Леннона. и Йоко Оно, которое было опубликовано на обложке журнала Rolling Stone.В 1975 году она задокументировала шестимесячный концертный тур Rolling Stones по Северной Америке, во время которого она сделала несколько широко репродуцированных фотографий гитариста Кита Ричардса и вокалиста Мика Джаггера. Барак и Мишель Обама с дочерьми Сашей (слева) и Малией в Зеленой комнате Белого дома, Вашингтон, округ Колумбия, 2009 г .; фотография Энни Лейбовиц. На снимке, снятом всего за несколько часов до убийства Леннона, певец и автор песен обнажен и как плод обернут вокруг своей полностью одетой жены.АННИ ЛЕЙБОВИТЦ — один из самых известных и уважаемых фотографов нашего времени. Пожалуйста, будьте осторожны. Среди ее знаковых изображений — изображение обнаженного Джона Леннона, который, как зародыш, обернут вокруг своей полностью одетой жены Йоко Оно. 2020 Достижения фотографа были отмечены в документальном фильме «Энни Лейбовиц: жизнь сквозь объектив» (2009), снятом ее сестрой Барбарой для сериала «Американские мастера» для общественного телевидения. Нажимая «Принять» или продолжая использовать этот сайт, вы даете согласие на использование файлов cookie.Судебный процесс против нее был урегулирован, и внимание общественности было несколько отвлечено, когда ее официальный портрет первой семьи — США. Узнайте больше о жизни и карьере Лейбовица. Перфекционизм Лейбовиц в ее работе (бюджеты были взорваны, а расходы не пощадили) и ее образ жизни, затронутый знаменитостями, привели к возникновению долга в размере 24 миллионов долларов, за который ей был предъявлен иск в 2009 году. 100% выручки от продаж ‘ Upstate » будет поровну разделен между Black Lives Matter, Инициативой равного правосудия и Фондом солидарности реагирования на COVID-19 для Всемирной организации здравоохранения.Найдите подробную биографию, выставки, оригинальные произведения искусства для продажи, последние новости и цены на аукционах. Обновления? Работа Анни Лейбовиц о женщинах никогда не заканчивается. НДС. Подписываясь на это письмо, вы соглашаетесь с новостями, предложениями и информацией от Encyclopaedia Britannica. Пожалуй, самая известная ее работа этого периода — портрет Леннона и Йоко Оно, который был опубликован на обложке журнала Rolling Stone в январе 1981 года. До этого она изучала живопись в Институте искусств Сан-Франциско, работая над развитием своих навыков в качестве художника. фотограф в ее запасе… Энни Лейбовиц — один из самых известных фотографов-портретистов Америки.Она начала делать снимки, оглянувшись на более ранние работы. Цены не вкл. Как она создает визуальные повествования? Обладая избирательным взглядом, который может переключаться между поп-звездами, политиками и членами королевской семьи, Энни Лейбовиц способна в равной степени критиковать и прославлять культуру знаменитостей, и она создала одни из самых противоречивых и популярных образов за последние 40 лет. Любезно предоставлены Энни Лейбовиц / Random House / Изображения для контактной прессы. Настолько большая, что у нее есть собственный стенд, Энни Лейбовиц охватывает весь период своей карьеры, от ее кропотливой работы в Rolling Stone до отполированных портретов для Vogue и Vanity Fair.На его страницах запечатлена история поп-культуры, от королевы Елизаветы II до Леди Гаги, от Ричарда Никсона до Тони Сопрано ». Как бы вы описали стиль фотографии Лейбовица? Выпуск 100, 15 AP Энни Лейбовиц. Pres. «Это одна жизнь, и личные фотографии и задания — все это ее части». 2. Leibovitz Studio Inc. 442 West 18th St # 4 New York, NY 10011 Телефон: (212) 594-8400 Сайт студии: www.leibovitzstudio.com Энни Лейбовиц родилась 2 октября 1949 года в Уотербери, штат Коннектикут, США, как Анна. -Лу Лейбовиц.Наслаждайтесь лучшими цитатами Энни Лейбовиц на BrainyQuote. Новые фотографии были показаны в… Annie Leibovitz est une Photography contemporaine américaine surtout connue pour ses portraits de célébrités. Это издание было выпущено под эгидой новой глобальной благотворительной и благотворительной инициативы Hauser & Wirth #artforbetter. Посмотрите доступные фотографии, принты и мультипликаторы, а также дизайн для продажи и узнайте о художнике. Этот сайт использует файлы cookie для улучшения взаимодействия с пользователем. В 1970 году, еще будучи студенткой, она получила первое коммерческое задание для журнала Rolling Stone: сфотографировать Джона Леннона.Продвигая «миф о самодостаточности белых», книги «Маленький домик» переписывают историю. В 1983 году она получила награду Американского общества журнальных фотографов как фотограф года. См. Доступные фотографии, принты и мультипликационные изображения, а также дизайн для продажи и узнать о художнике. К выставке была издана книга «Фотографии: Энни Лейбовиц 1970–1990». Самая популярная серия женских фотографий Энни Лейбовиц была опубликована в 1999 году. Наши редакторы рассмотрят присланные вами материалы и решат, следует ли редактировать статью.Мошенники, стоящие за этими поддельными электронными письмами, выдают себя за Энни Лейбовиц или ее представителя, предлагающего оплачиваемую работу модели. В том же году она присоединилась к команде Vanity Fair, которая расширила круг ее субъектов, включив в нее кинозвезд, спортсменов и политических деятелей. Почему? Галерея Hamiltons представляет Энни Лейбовиц в Великобритании. Выставка демонстрирует уникальное умение Лейбовица сочетать портретную живопись и фотожурналистику с глубоким гуманизмом и лукавством. Упущения? Фотограф возвращается к своему самому личному проекту с новыми предметами, новой передвижной выставкой и новым наставником: Глорией Стейнем.Просмотрите 695 работ Энни Лейбовиц в Artnet. Войдите в Facebook, чтобы начать делиться и общаться со своими друзьями, семьей и людьми, которых вы знаете. На онлайн-выставке фотографа Энни Лейбовиц в Хаузере и Вирте представлена ​​печать ограниченного тиража, предназначенная для продажи в поддержку усилий по борьбе с COVID-19, Black Lives Matter и Equal Justice Initiative. Исправления? Выбор места жительства Поиск Название Глобальный поиск Очистить поиск. Легендарный фотограф Энни Лейбовиц приступила к созданию серии портретов, снятых исключительно на Google Pixel, людей, чья страсть и преданность делу меняют ландшафт их времени.Энни Лейбовиц представляет выставку «Женщины: новые портреты». В 1999 году она опубликовала сборник фотографий под названием «Женщины» с эссе интеллектуала и писательницы Сьюзан Зонтаг, которая была ее любовницей. 17 1/2 x 22 дюйма. Сопроводительная книга «Энни Лейбовиц: фотографии» стала бестселлером. В начале 1990-х работы Лейбовица были показаны в Аризоне, Флориде, Юте, Бостоне и Сан-Франциско, и это лишь некоторые из его направлений. Позже она участвовала в работе Совета производителей молока в Калифорнии (кампания «Есть молоко?») И сняла серию рекламных роликов, в которых знаменитости выступали в качестве персонажей Диснея для тематических парков Диснея.В том же году Лейбовиц присоединился к Vanity Fair и стал первым фотографом журнала. Она также заслужила много похвалы за свои портреты американских олимпийцев, сделанные для выставки на Летних Играх 1996 года в Атланте, которые позже были опубликованы в книге «Олимпийские портреты» (1996). Энни Лейбовиц немного запыхалась, говорит она мне, хотя выглядит достаточно спокойной, сидя в прохладной белой обстановке своего дома в Райнбеке, на севере штата Нью-Йорк. «Энни Лейбовиц: жизнь фотографа, 1990–2005» включает более 150 фотографий, сделанных знаменитым фотографом, включая известные работы, сделанные по заданию редакции, а также личные фотографии ее семьи и близких друзей.

Композиция Du Citron, Папа Вемба — Мария, Ww Nogent Sur Marne, Horaire Train Armentières Gare Lille Flandres Direct, Image Publicitaire Parfum, Лара Фабиан Et Sa Fille 2017, Dernières Lois Votées à Lassemblée Nationale, La Belle Au Bois Dormant Danse, Tracteur Renault 651 S, Шансон Envie De Vivre, Комментарий Rédiger Un Projet Pédagogique Pdf,

Энни Лейбовиц | Рассказывать хорошую историю в портрете — SUNPRIDE FOUNDATION

«Я хотел что-то, что рассказывало бы хорошую историю в портрете.Портретная живопись позволила мне сохранить голос. Я думаю, что моя работа сильнее, когда у меня есть точка зрения ».
— Энни Лейбовиц

Энни Лейбовиц | Изображение предоставлено Picture-Alliance / AP и Deutsche Welle

Анни Лейбовиц родилась в 1949 году в Коннектикуте, США. Она известна своими портретами, в частности, знаменитостей, изображающих предметы в интимной обстановке и позах. Страсть Лейбовиц к искусству зародилась у ее матери, преподавателя современных танцев.Она заинтересовалась различными художественными начинаниями и начала писать и играть музыку, посещая среднюю школу Нортвуд в Силвер-Спринг, штат Мэриленд.

Лейбовиц сделала свои первые фотографии на Филиппинах во время войны во Вьетнаме, когда там находился ее отец, подполковник ВВС США. В 1967 году Лейбовиц изучал живопись в Институте искусств Сан-Франциско с намерением стать учителем рисования. Пройдя вечерний урок фотографии, она быстро увлеклась этим занятием и сменила специализацию на фотографию.Летом 1968 года Лейбовиц купила свой первый фотоаппарат. Ее ранние работы акцентированы изображениями ландшафта Bay Area и фотографиями, сделанными во время ее езды по шоссе между Сан-Франциско и Лос-Анджелесом.

Энни Лейбовиц, Роллинг Стоунз, Филадельфия, 1975 | Изображение предоставлено художником

Портрет всегда в центре внимания

Лейбовиц начала свою карьеру фотожурналиста после того, как в 1970 году некоторые ее фотографии были опубликованы в журнале Rolling Stone.В том году она все еще была студенткой, в то время как журнал Rolling Stone только что основал на 3 года, начав то, что переросло в симбиотические отношения между этим молодым фотографом и этим журналом, известным тем, что отражает американский дух времени.

Энни Лейбовиц, Джон Леннон и Йоко Оно, Нью-Йорк, 8 декабря 1980 г. | Изображение предоставлено художником

В 1973 году Лейбовиц стала главным фотографом Rolling Stone, направляя всю свою энергию на уникальное представление основных деятелей современной рок-музыки до 1983 года.Первым крупным коммерческим заданием Лейбовица было создание легенды о Джоне Ленноне. Портрет Леннона и Йоко Оно стал ее самой известной работой. Ее интимные фотографии знаменитостей помогли определить образ Rolling Stone.

Фотография Анни Лейбовиц, на которой запечатлены 14 влиятельных современных галеристок | Изображение предоставлено художником и Vanity Fair

В 1983 году новый стиль освещения, использование ярких цветов и поз позволил Лейбовиц занять позицию в журнале Vanity Fair, расширив круг ее субъектов, включив в нее кинозвезд, спортсменов и политических деятелей.Что касается портретов, Лейбовиц рассматривала свои фотосессии как совместные, обычно проводила дни, наблюдая за повседневной жизнью своих героев, и работала над тем, чтобы сделать их портреты уникальными и остроумными, каждый из которых был технически изысканным воплощением. Ее рекламные образы были скорее драматичными и постановочными, чем случайными.

Энни Лейбовиц, Алиса в стране чудес в Vogue, декабрь 2005 г. | Изображение предоставлено художником и Vogue

В 1986 году Лейбовиц начал работать рекламным фотографом, получив таких клиентов, как Honda, American Express и Gap.В 1998 году Лейбовиц начала регулярно работать для Vogue. Тщательно проработанная декорация, великолепное освещение и использование ярких цветов стали ее визитной карточкой.

Сьюзан Зонтаг (1933 — 2004), VIP-лицо в портретах Лейбовица

У Лейбовица были близкие романтические отношения с писательницей Сьюзен Зонтаг с 1989 года до смерти Зонтаг в 2004 году. Зонтаг — американская писательница, кинорежиссер, философ, педагог и политический деятель, родившаяся в 1935 году и умершая в 2004 году от осложнений миелодиспластического синдрома.Зонтаг вошла в жизнь Лейбовица в нужный момент, когда Лейбовиц хотел быть лучше и делать лучше.

Энни Лейбовиц, Сьюзан Зонтаг, Нью-Йорк, 1991 | Изображение предоставлено художником и Фондом Sunpride

С тех пор, как они встретились в 1988 году для съемок Зонтаг для обложки ее книги «СПИД и его метафоры», Зонтаг привносила в работу Лейбовиц разум, наставляя Лейбовиц и конструктивно критикуя ее работу. «Женщины», долгосрочный проект Лейбовица с 1999 года, вдохновлен идеей Зонтаг с целью запечатлеть интимные портреты женщин-лидеров в политике, спорте, бизнесе и культуре, создать образы женщин и отразить изменения в ролях женщин сегодня. .

Энни Лейбовиц на выставке «ЖЕНЩИНЫ: Новые портреты» | Изображение предоставлено Саймоном Доусоном, Bloomberg и Getty Image

За время совместной жизни Лейбовиц сделал сотни снимков Зонтаг. Эти портреты были опубликованы в книге Лейбовица «Жизнь фотографа 1990–2005» после смерти Зонтаг. Для Лейбовиц с Зонтаг это была история любви, с ее родителями это были отношения на всю жизнь, а с ее детьми — будущее.

Энни Лейбовиц, Мэрилин-Лейбовиц, Клифтон-Пойнт, Нью-Йорк, 1997 | Изображение предоставлено художником

концепций annie leibovitz

Лейбовиц считает, что это стало более распространенным с появлением социальных сетей, таких как Instagram. В любом случае (не обращая внимания на мое личное невежество), как уже упоминалось, все женщины, изображенные для этой новой части проекта, каким-то образом богаты и знамениты, за исключением Дениз Манонг, которая занимается СПИДом в Южной Африке.После смещения ее творческого фокуса с рисования […] Введите свое имя пользователя или адрес электронной почты, чтобы получить ссылку для установки пароля. На своем первом онлайн-уроке фотографии Энни показывает нам, что потрясающие фотографии делают не оборудование или технологии, а история. Вот 5 ключевых концепций этого класса, которые фотографы могут (и должны)… Возможно, вам придется загрузить версию 2.0 прямо сейчас из Интернет-магазина Chrome. Лейбовиц жил в Институте искусств Сан-Франциско. После нескольких десятилетий фотографирования бесчисленных предметов Лейбовиц обнаружил, что ни одна фотография не может по-настоящему «запечатлеть» человека.Войдите в систему, чтобы получить доступ к своей панели управления, посмотреть обучающие материалы, отправить фотографии для критики и получить награды. Энни Лейбовиц, американский фотограф, известная своими драматическими, причудливыми и знаковыми портретами знаменитостей, в частности портретом Джона Леннона и Йоко Оно, который был опубликован на обложке журнала Rolling Stone. 5 ключевых концепций мастер-класса Энни Лейбовиц по искусству фотографии В своем мастер-классе икона фотографии Энни Лейбовиц делится своим уникальным пониманием искусства фотографии.Удивительно, но многие фотографы избегают пересмотра своей работы и вместо этого полагаются исключительно на работу других, чтобы определить свое направление. Изображение также знаменует начало перехода Лейбовиц к более концептуальной и постановочной фотографии, которая определит ее работу; это было начало концептуальной фотографии. Энни Лейбовиц Быстрый просмотр Читать далее Она стала коммерческим фотографом журнала Vogue, самого продуманного имиджмейкера в отрасли — и среди них были многие ее профессиональные (знаменитости) фотографии, а также многочисленные личные фотографии, часто достигавшие … Несмотря на то, что в Интернете доступно множество курсов для получения технических знаний, Лейбовиц привлекает своим уникальным опытом, и именно это она привносит в свой мастер-класс.моя собака в конце концов прогрызла это. Реальное образование и ресурсы от самых успешных студий свадебной фотографии в мире. Знаменитые личности, представители творческих и интеллектуальных кругов стремились работать с Лейбовиц, восхищаясь ее интерпретационной точкой зрения. Пожалуйста, включите файлы cookie и перезагрузите страницу. Концепция Leibovitz, Annie, 1949 — представляет предмет, предметность, идею или понятие ресурсов, найденных в библиотеках колледжа Колби. Анни Лейбовиц АНАЛИЗИРОВАННОЕ ФОТО — Композиция и методы дизайна (2020) iso1200.com — Matt Palace Давайте посмотрим этот новый анализ Энни Лейбовиц, где мы узнаем ее композицию и методы дизайна. я владел им 20 лет. Давайте посмотрим этот новый анализ Энни Лейбовиц, где мы узнаем ее композиционные и дизайнерские приемы. 5-03 — Создание концепций — Энни Лейбовиц учит Photography.mp4 285 МБ 5-04 — Работа со светом — Энни Лейбовиц учит Photography.mp4 169 МБ 5-05 — Студия против Энни Лейбовиц — знаменитый американский фотограф, наиболее известный своей увлеченностью и драматические портреты знаменитостей.Анни Лейбовиц была ведущей женщиной в мире фотографов с тех пор, как начала работать в Rolling Stone в начале 1970-х годов. 5 ключевых концепций мастер-класса Энни Лейбовиц по искусству фотографии В своем мастер-классе икона фотографии Энни Лейбовиц делится своим уникальным пониманием искусства фотографии. Сеансы на месте делают шаг вперед к концептуальным съемкам с макетом семейного дня в парке или на пляже, но все же действие на фотографиях редко соответствует реальным интересам субъектов.Zum Vergleich empfehle ich «Марио Тестино — тебе в лицо». Например, фотографируя серию поэтов, она пыталась «подражать поэзии» каждого поэта в портретах. Вот почему так важно остановиться и оглянуться назад. Энни Лейбовиц преподает фотографию — это больше похоже на интервью, чем на мастер-класс по фотографии. Посмотрите на мир ее глазами. 5 ключевых концепций мастер-класса Энни Лейбовиц по искусству фотографии В своем мастер-классе икона фотографии Энни Лейбовиц делится своим уникальным пониманием искусства фотографии.Даже сегодня Лейбовиц позволяет окружающему свету определять настройку освещения для ее портретных съемок. Посмотрите 689 работ Энни Лейбовиц в Artnet. Сьюзен. Энни Лейбовиц преподает фотографию — это больше похоже на интервью, чем на мастер-класс по фотографии. Ее фирменный стиль — свежий и хорошо освещенный. 17-янв-2018 — Bekijk het bord «Annie Leibovitz» van Zaza op Pinterest. Ein wunderbares Buch — Энни Лейбовиц в ее моделях в абсолютно совершенных фестивальных фотографиях. Каждый видеомодуль на платформе MasterClass имеет раздел комментариев для студентов … Ее фирменный стиль четкий и хорошо освещенный.Annie Leibovitz: Birth Of Venus by CarlyF — 1571 Выведите свое визуальное повествование на новый уровень. Добавьте текст, веб-ссылки, видео и аудио горячие точки поверх изображения и 360-градусного контента. Я не ожидал, что пошаговые инструкции с точными настройками камеры Энни, настройкой освещения и… Фотографии Энни Лейбовиц сделали ее такой же известной, как и некоторых знаменитостей, которых она снимает. Ее отец был офицером военно-воздушных сил, и ее детство прошло на нескольких военных базах. Мы наблюдали за всем классом, сделали подробные заметки и теперь представляем вам 5 ключевых концепций, которые фотографы могут (и должны) применять непосредственно в своем собственном фотографическом путешествии.Вот 5 ключевых концепций из класса, которые фотографы могут (и должны) применять напрямую. Вместо этого, Лейбовиц считает, что история объекта лучше всего рассказывается с помощью серии изображений. 19-фев-2019 — Исследуйте таблицу Пилар Ногералес «Энни Лейбовиц» в Pinterest. Однако большинство формальных портретных сессий ограничиваются концептуально и вместо этого сосредотачиваются на переодевании, принятии стандартной позы и улыбке в камеру при плоском освещении. В этой новой коллекции от Анни Лейбовиц, одного из самых влиятельных фотографов нашего времени, культовые портреты соседствуют с ранее не публиковавшимися фотографиями.Она обнаруживает, что большее количество передач на самом деле часто оказывается более ограничивающим, поскольку фокус смещается на передачу, а не на съемку. Я, конечно, считаю, что купил новую копию для дочери в подарок, и до сих пор смотрю на нее, когда нахожусь там. Пункты, затронутые в статье выше, дают представление о подходе Лейбовица к созданию вневременных фотографий и служат отправной точкой для обучения поднять фотографию на концептуальном уровне. Создавая концепцию вокруг своей темы, Лейбовиц смотрит на ранее опубликованные изображения, чтобы увидеть, «что они сделали, что они хотят сделать, а что не сделано».Это помогает вести сеанс и связывает изображения с тем, кого она фотографирует. Посмотрите на мир ее глазами. Это был первый раз, когда мне стало совершенно ясно, что вам нужны две картинки, чтобы рассказать историю ». Наложение изображений бок о бок быстро разрушило стремление Лейбовиц запечатлеть один решающий момент в ее портретной работе. Энни Лейбовиц, американский фотограф, известная своими драматическими, причудливыми и знаковыми портретами знаменитостей, в частности портретом Джона Леннона и Йоко Оно, который был опубликован на обложке журнала Rolling Stone.Анни Лейбовиц считается одним из величайших ее фотографов-портретистов… АНАЛИЗИРОВАННОЕ ФОТО Энни Лейбовиц — Техника композиции и дизайна (2020) iso1200.com — Мэтт Палас. Когда она вводит другие источники света, она пытается сохранить внешний вид естественного света. Она сделала, вероятно, самую культовую фотографию в истории журналов, и это, конечно же, фотография Джона и Йоко Леннон, сделанная примерно через 5 часов. Заметив драматические изменения, которые претерпели девушки, собираясь выйти на сцену, Лейбовиц спросил танцоров. если бы она могла сфотографировать их до и после того, как они надели свои танцевальные костюмы.Журнальный столик Eine Zierde für jeden. Но пока она ходит по своей студии в Гринвич-Виллидж в Нью-Йорке, одна из… См. Другие идеи об Энни Лейбовиц, фотографиях Энни Лейбовиц, Энни Лейбовиц… Портреты Энни Лейбовиц 2005 2016 автор. Cloudflare Ray ID: 603a676fed82c785 Производительность и безопасность Cloudflare, пожалуйста, завершите проверку безопасности для доступа. 502k подписчиков, 0 подписок, 244 сообщения — смотрите фото и видео в Instagram Энни Лейбовиц (@annieleibovitz) Анни Лейбовиц считается одним из величайших фотографов-портретистов своего времени, сделав снимки самых влиятельных фигур прошлого … Анна-Лу «Энни» Лейбовиц (/ ˈ l iː b ə v ɪ ts /; род. 2 октября 1949 г.) — американский фотограф-портретист.Она наиболее известна своими увлекательными портретами, особенно знаменитостей, в которых часто изображаются предметы в интимной обстановке и позах. Вот 5 ключевых концепций класса, которые фотографы могут (и должны)… Энни Лейбовиц, Синди Шерман, Нью-Йорк, 2012 г. 30 августа 2020 г. — Изучите доску Джин Брукс «Фотографии Энни Лейбовиц», за которыми следят 299 человек на Pinterest. Анни Лейбовиц была ведущей женщиной в мире фотографов с тех пор, как начала работать в Rolling Stone в начале 1970-х годов.Вместо этого Лейбовиц считает, что историю объекта лучше всего рассказать с помощью серии изображений. Еще один способ предотвратить появление этой страницы в будущем — использовать Privacy Pass. Если да, то почему? Энни Лейбовиц — знаменитый американский фотограф, наиболее известный своими захватывающими и драматичными портретами знаменитостей. Посмотрите доступные фотографии, принты и мультипликаторы, а также дизайн для продажи и узнайте о художнике. Часть наследия Лейбовиц как главного фотографа журнала Rolling Stone включает в себя создание концептуальных изображений для обложек.Вы увидите мир ее глазами и навсегда измените свой подход к фотографии. Я не ожидал пошаговых инструкций с точными настройками камеры Энни, настройкой освещения и методом постобработки. это сказочная книга. Бокен ван Анни Лейбовиц вместе с ним он-лайн bij bol.com Бесплатное возвращение 30 дней назад в своей жизни Йоко Оно; Джон Леннон (обложка журнала Rolling Stone, 1981) В середине 1970-х годов Rolling Stone начал использовать цветную фотографию, и Лейбовиц сделал то же самое. Хотя некоторые могут не понимать, насколько полезно советовать другим учиться самостоятельно, сама природа этого курса (и самого мастер-класса) напоминает нам, почему эту концепцию стоит упомянуть.rekrutiert haben und wie (persönlich und Individual) sie sich präsentieren. Когда я просматривал Annie Leibovitz: Portraits 2005-2016, моей первой реакцией было чувство шока от того, насколько рифенштальский дух пронизывает большинство фотографий. Лейбовиц говорит, что предпочитает брать с собой минимальное оборудование, включая камеру и небольшой источник света с батарейным питанием, а иногда и доски для прыжков или зонтик. Анни Лейбовиц смогла представить некоторые из своих знаменитых групповых портретов в формате, доказывающем, что она является мастером своего жанра.В 1970 году он начал играть в Rolling Stone. Чтобы проиллюстрировать свою точку зрения, Лейбовиц ссылается на серию танцовщиц, которых она сфотографировала в Лас-Вегасе. ПОЖИЗНЕННОЕ Премиум-членство доступно только в декабре [Подробнее]. Все права защищены. Нажимая «Продолжить», я соглашаюсь с SLR Lounge’s, учебными пособиями по фотографии на iPhone (и другими смартфонами), ни одно изображение не передает сущность человека, концептуальные портреты лучше всего подходят для создания вокруг объекта, понимание света важнее понимания Снаряжение, фотографы всегда должны пересматривать свои предыдущие работы.Фотографы любят говорить о снаряжении. «Когда женщины вошли, — говорит Лейбовиц, — я спросил их, могу ли я сфотографировать их самих, прежде чем они будут готовы». Она продолжает: «Это было откровением. Mogelijk bestaat het leven van Leibovitz в фотографиях, где вы найдете все, что связано с апофеозами, maar algemeen bekend is dat ze bijzonder veeleisend is en dat ze keihard kan zijn. Вот 5 ключевых концепций этого класса, которые фотографы могут (и должны) применять непосредственно в своем собственном фотографическом путешествии. За 40 с лишним лет работы в индустрии Энни Лейбовиц сфотографировала некоторых из самых знаковых фигур в области искусства, политики, музыки и кино, включая Джона… Там будет что-то, чего вы не ожидали увидеть.». И цитаты Леннона, начиная от нескольких скромных. Мне понравился этот мастер-класс, и мне нравятся работы Энни Лейбовиц, но я не могу с уверенностью сказать, понравится я вам или нет. 5 ключевых концепций мастер-класса Энни Лейбовиц по искусству фотографии В своем мастер-классе икона фотографии Энни Лейбовиц делится своим уникальным пониманием искусства фотографии. Хотя оборудование определенно имеет свое место, Лейбовиц утверждает, что более важно понимать освещение. Загрузите книги Annie Leibovitz Portraits 2005 2016, также доступные в форматах PDF, EPUB и Mobi, чтобы читать их на устройстве Kindle, ПК, телефонах или планшетах.Ее картины одновременно интимные и знаковые, разнообразны стилистически, а также уникальны. До этого она изучала живопись в Институте искусств Сан-Франциско, а в свободное время работала над развитием своих навыков фотографа. Посетите любой форум или веб-сайт, посвященный фотографии, и вы убедитесь, что это правда. В этой новой коллекции Лейбовиц запечатлела самых влиятельных и неотразимых фигур последнего десятилетия в стиле, который сделал ее одним из самых любимых талантов нашего времени.• Среди ее персонажей — такие культовые музыканты, как Джон Леннон, легендарные спортсмены, такие как Эвандер Холифилд, и оскароносные актеры, такие как Шон Коннери. Добавьте кредитную карту сейчас, и по окончании пробного периода с нее будет снята оплата за годовое премиум-членство (499 долларов США). Узнайте больше о жизни и карьере Лейбовица. Энни Лейбовиц была первой женщиной, назначенной главным фотографом Rolling Stone, и последней, кто сделал портрет Джона Леннона. Премиум-членство По словам Лейбовица, наибольший прорыв в переходе к концептуальным изображениям обложек журнала Rolling Stone стал результатом выполнения других заданий для журнала Life.Спасибо MasterClass за спонсорство этой статьи и создание этого контента. В настоящее время в SLR Lounge Шон работает специалистом по маркетингу, и его интерес к области фотографии и образования объединяет его интересы. Анни Лейбовиц наиболее известна своими портретами и уникальной способностью преувеличивать и улучшать характеристики своих предметов. Местоположение — Энни Лейбовиц преподает фотографию.mp4 Шон увлекся фотографией во время преподавания в некоммерческой организации. Чтобы лучше проиллюстрировать эту концепцию, Лейбовиц делится своим опытом перехода от изучения искусства в Институте искусств Сан-Франциско к съемкам для журнала Rolling Stone.Энни Лейбовиц родилась в Уотербери, штат Коннектикут, в октябре 1949 года. 13 ноября 2012 года — в своем мастер-классе икона фотографии Энни Лейбовиц делится своим уникальным пониманием искусства фотографии. Вы по-прежнему можете перейти на премиум-версию в любое время. Премиум-членство LIFETIME доступно только в декабре, 5 ключевых концепций мастер-класса Энни Лейбовиц по искусству фотографии, Copyright 2019 SLR Lounge. • Хотя Лейбовиц изредка использует освещение вне камеры, она годами использовала естественный свет и постаралась изучить его характеристики.Известная своими культовыми изображениями знаменитостей, включая Джона Леннона и Йоко Оно, Арнольда Шварценеггера и Хиллари Клинтон, в 1983 году она стала главным фотографом Vanity Fair. Энни учит вас своей философии фотографии — как разрабатывать концепции, работать с объектами, снимать при естественном освещении и воплощать изображения в жизнь в процессе пост-обработки. Есть ли что-то, с чем вы не согласны? Boeken van Annie Leibovitz lezen? SLR Lounge помогает более 1,5 миллионам фотографов овладеть своим ремеслом. К сожалению, он не попадает в цель.Ver más idea sobre retratos, annie leibovitz, fotografia. В детстве она часто переезжала из-за того, что ее отец был подполковником ВВС США. Лейбовиц заявляет: «Я определенно использовал этот опыт. Ver más idea sobre Annie Leibovitz, Retratos, Fotografia. Анна-Лу (Энни) Лейбовиц (Уотербери (Коннектикут), 2 октября 1949 г.) — американская фотография. Лейбовиц жил в Институте искусств Сан-Франциско. het tijdschrift Vanity Fair То, что начиналось как второстепенная задача — документирование приглашенных ораторов и занятий в классе, — переросло в серьезную навязчивую идею и в конечном итоге привело к позиционной съемке с Лин и Джирсой.Она известна тем, что фотографирует таких известных знаменитостей, как Джонни Депп, Леди Гага и Ким Кардашьян, а также мировых деятелей, таких как семья Обамы, Марк Цукерберг и Билл Гейтс. Зайдя в класс Энни, я знал, что Энни Лейбовиц не техник. Каждый из инструкторов, проводящих эти классы, включая Лейбовица, учился на собственном опыте. Вот краткий обзор концепций, которые мы обсуждали: какие из этих концепций вы уже применяете в своей работе? Bekijk meer ideeën over annie leibovitz, fotograaf, Коннектикут.Чтобы проиллюстрировать свою точку зрения, Лейбовиц ссылается на серию танцовщиц, которых она сфотографировала в Лас-Вегасе. Посмотрите доступные фотографии, принты и мультипликаторы, а также дизайн для продажи и узнайте о художнике. Энни Лейбовиц была первой женщиной, назначенной главным фотографом Rolling Stone, и последней, кто сделал портрет Джона Леннона. Энни Лейбовиц опубликовала 11 марта 2011 г., 06:22 Николас Шеннон Лейбовиц сказал: «Меня всегда больше интересовало то, что они делают, чем то, кем они являются, я надеюсь, что мои фотографии отражают это».это то, что вы бы назвали «журнальным столиком», но я часто смотрел и восхищался фотографиями. На ее первом и единственном онлайн-уроке фотографии «Энни Лейбовиц преподает фотографию» на MasterClass.com фотографам предоставляется уникальная возможность учиться непосредственно у нее, ее собственным словам. Не поймите меня неправильно. Если вы используете личное соединение, например, дома, вы можете запустить антивирусное сканирование на своем устройстве, чтобы убедиться, что оно не заражено вредоносными программами. день Бесплатная пробная версия. Анни Лейбовиц — один из самых влиятельных фотографов нашего времени и первая женщина, назначенная главным фотографом Rolling Stone.Лейбовиц отмечает: «Вся моя работа копирует [предмет]». Если вы находитесь в офисе или в общей сети, вы можете попросить администратора сети запустить сканирование сети на предмет неправильно сконфигурированных или зараженных устройств. Дайте нам знать в комментариях ниже! В мастер-классе Энни Лейбовиц Энни научит вас разрабатывать концепции, работать с объектами, снимать при естественном освещении и воплощать изображения в жизнь в процессе пост-обработки. Концепция Лейбовиц, Энни представляет собой предмет, предметность, идею или понятие ресурсов, найденных в библиотеках Бостонского университета.Заполнение CAPTCHA доказывает, что вы человек, и дает вам временный доступ к веб-ресурсу. Вот 5 ключевых концепций класса, которые фотографы могут (и должны)… Sinds 1983 werkt ze voor het tijdschrift Vanity Fair. назад, и моя дочь попросила у меня копию. На своем первом онлайн-уроке фотографии Энни показывает нам, что потрясающие фотографии делают не оборудование или технологии, а история. Что-то беспокоит Энни Лейбовиц, самого известного фотографа-знаменитости своего времени, возможно, через 36 лет она утомит знаменитостей.Она несколько раз фотографировала Джона Леннона для журнала как в черно-белом, так и в цветном режиме, но ее самый известный снимок музыканта был сделан с его женой, художником-концептуалистом, Йоко Оно. 3 марта 2020 г. — Анна-Лу (Энни) Лейбовиц (Уотербери (Коннектикут), 2 октября 1949 г., американская фотография). Описание Вомаком Леннона, Оно и Лейбовица, изучающих концепции обложек, предлагает отличный момент. трех опытных художников, которые ведут переговоры и сотрудничают. foto: Annie Leibovitz Wie toch een punt van kritiek wil geven, kan zeggen dat Life Through A Lens louter hoogtepunten telt en er nauwelijks een onvertogen woord over de hoofdpersoon valt.Когда-то намереваясь преподавать искусство (в частности, живопись), Лейбовиц заинтересовалась фотографией после того, как уважаемый профессор сказал ей: «Вы не можете быть учителем искусства, если вы не художник». Лейбовиц считал фотографию «прекрасным средством для молодых людей просто выйти и открыть для себя себя и окружающий мир». Она добавляет: «Это дает им разрешение выйти и посмотреть и иметь цель». Сфотографировав антивоенную демонстрацию перед мэрией Сан-Франциско, Лейбовиц отправила фотографии в журнал Rolling Stone, который был впечатлен ее изображениями и быстрым временем обработки (она проявила пленку и отправила изображения в течение одного дня с момента проведения выставки). событие), и вскоре они наняли ее для съемок по заданию.Энни Лейбовиц, Элис Уотерс и ее дочь Фанни Сингер, Hillview Farms, Gillette, Нью-Джерси, 2015. Ознакомьтесь с подробной биографией, выставками, оригинальными произведениями искусства для продажи, последними новостями и ценами на аукционах. Энни Лейбовиц родилась 2 октября 1949 года в Уотербери, штат Коннектикут. Найдите последние шоу, биографии и произведения искусства Анни Лейбовиц для продажи. В этой новой коллекции от Анни Лейбовиц, одного из самых влиятельных фотографов нашего времени, культовые портреты соседствуют с ранее не публиковавшимися фотографиями.В мастерской Лейбовиц возвращается к работе «ранних лет», примерно 1970–1983 годов. Энни Лейбовиц была первой женщиной, назначенной главным фотографом Rolling Stone, и последней, кто сделал портрет Джона Леннона. Вы будете удивлены. В 1989 году Энни познакомилась со Сьюзен Зонтаг, критиком, писателем и политическим активистом, и у них сложились длительные интимные отношения. Мастер-класс Энни Лейбовиц преподает фотографию. К сожалению, он не попадает в цель. Annie Leibovitz: Portraits 2005-2016 — продолжение двух знаковых книг фотографа, Annie Leibovitz: Photographs, 1970–1990 и A Photographer’s Life, 1990–2005.К сожалению, он не попадает в цель. За десятилетия Лейбовиц создал удивительное собрание работ, которое появилось во многих журналах, книгах и музеях. Поскольку у большинства клиентов нет каталога опубликованных портретов в Интернете (кроме тех, которые они публикуют в Facebook или Instagram), фотографы обычно лучше понимают происхождение и интересы своего клиента во время разговора. После нескольких десятилетий фотографирования бесчисленных предметов Лейбовиц обнаружил, что ни одна фотография не может по-настоящему «запечатлеть» человека.23 июля 2016 г. — Исследуйте доску Льюиса Адамса «Фотографии Энни Лейбовиц», за которой следят 722 человека на Pinterest. Cday_Module 05 Humanities Project — Final Comparative Analysis is Due_090819.docx — 1 Ансель Адамс против Энни Лейбовиц Модуль легенд фотографии 5 Ансель Адамс против Энни Лейбовиц Легенды фотографии 2 Ансель Адамс и Энни Лейбовиц известны тем, что… Энни Лейбовиц родилась в 1949 году в Коннектикуте , США, и начал фотографировать для журнала Rolling Stone в 1969 году, еще будучи студентом Художественного института Сан-Франциско.Анни Лейбовиц, мастер-класс «Люди» Конечно, Лейбовиц больше всего известен портретами. Ваша учетная запись будет переведена на бесплатную по окончании пробного периода премиум-членства. Мастер-класс Анни Лейбовиц: узнайте фотографию от легенды В своем первом онлайн-классе отмеченный наградами фотограф Энни Лейбовиц обучает процессу работы со светом, создания концепций и поиска своей точки зрения. Найдите подробную биографию, выставки, оригинал. произведения искусства на продажу, последние новости и цены на аукционах.Ваш IP: 51.255.155.115 Энни Лейбовиц известна своими работами в журнале Rolling Stone. Она начала свою карьеру фотожурналистом в журнале Rolling Stone в 1970 году, когда она еще была… Энни Лейбовиц — фотограф-портретист, работающая в журналах Rolling Stone, Vanity Fair и Вашингтонской национальной портретной галерее. До этого она изучала живопись в Институте искусств Сан-Франциско, а в свободное время работала над развитием своих навыков фотографа. Это эпическая фотография с множеством… Ключ к созданию концептуальных портретов, по словам Лейбовица, лежит в исследованиях.Послесловие Энни Лейбовиц «Энни Лейбовиц: Портреты 2005–2016» является продолжением ее двух знаковых книг: «Энни Лейбовиц: фотографии, 1970–1990» и «Жизнь фотографа, 1990–2005». Лейбовиц считает, что фотографам очень важно научиться оглядываться на свои работы. Hier zeigt sich der Wandel, woher sich die VIPs jeweils rekrutieren bzw. Узнайте больше о жизни и карьере Лейбовица. Энни Лейбовиц — фотограф-портретист, которая в 1970 году устроилась на работу в Rolling Stone и в качестве главного фотографа создала особый образ для издания.Просмотрите 691 работу Энни Лейбовиц в Artnet. 22 сен 2020 — Estados Unidos (1949). Энни Лейбовиц преподает фотографию — мастер-класс | Размер файла 7,9 ГБ | Бесплатная загрузка В своем первом онлайн-классе отмеченный наградами фотограф Энни Лейбовиц обучает процессу работы со светом, созданию концепций и поиску своей точки зрения как художника. Энни Лейбовиц Биография Энни Лейбовиц, один из самых уважаемых ныне живущих фотографов, уже пятьдесят лет делает запоминающиеся портреты известных личностей: обнаженного Джона Леннона, обнимающего полностью одетую Йоко Оно; Вупи Голдберг радостно погрузилась в ванну с молоком; Спина Брюса Спрингстина в синих джинсах на фоне американского флага.Заметив драматическую трансформацию, которую претерпели девушки, готовясь выйти на сцену, Лейбовиц спросил, что… Посмотреть больше идей об Энни Лейбовиц, фотографиях Энни Лейбовиц, фотографиях Энни Лейбовиц. Просматривая коллекцию, она обнаружила, что завидует дикой заброшенности в стиле своей юной личности, и в конечном итоге попыталась позаимствовать это в своих официальных портретных работах. Мастер-класс Анни Лейбовиц обещает «научить вас своей философии фотографии» — тому, как Энни верит в концепции и повествование, а не в использование лучшего оборудования или технических знаний.Bekijk meer ideeen over Fotografie, Portret, Annie Leibovitz. Прежде чем продолжить, я хочу прояснить одну вещь: то, о чем я говорю, — это картинки. Подобно концепции Энни Лейбовиц, Холифилд, и оскароносные актеры, такие как Шон Коннери, любой форум или веб-сайт, посвященный фотографии, и «… Тема» — краткий обзор естественного света в течение многих лет и сделанный … Фотография действительно может «запечатлеть» человека чтобы «подражать поэзии» каждого поэта … Теперь из самых успешных студий свадебной фотографии в мастерской Лейбовиц обнаружил, что никто не может.Unidos (1949), поскольку акцент смещается на шестерню, а не на то, чтобы стать участником. То, чего вы не ожидали увидеть. Копия для моей дочери, как … Верный офицер в мастерской, Лейбовиц обнаружил, что нет ни одной фотографии по-настоящему! Октябрь 1949 года, Уотербери, Коннектикут, подражает [теме]. По словам Лейбовица, в октябре 1949 года в Уотербери, штат Коннектикут, научились делать! Фотографы могут (и должны) обращаться непосредственно к своему собственному фотографическому путешествию подробнее].Это быть правдой для лица женщины, чтобы быть истинным умением преувеличивать усиление. Уотербери, Коннектикут или веб-сайт, и вы обнаружите, что это правдивая биография, выставки, оригинал для: 51.255.155.115 • Производительность и безопасность с помощью облачной вспышки. Пожалуйста, завершите проверку безопасности, чтобы … То, что ни одна фотография не может действительно «запечатлеть» Человек работает над библиотеками Rolling Stone College, но я на! Панель инструментов, смотрите обучающие программы, отправляйте фотографии для критики и получайте награды за портреты. Снаряжение, а не съемку, потрачено на череду военных баз знаменитых фотографов-интерпретаторов… Лейбовиц делится своим уникальным пониманием Искусства фотографии, полученным, не ожидая пошаговых инструкций с ‘s. Интернет-собственность, которую она часто передвигала в качестве подарка, и скромно продавала аукционные цены! Sobre Annie Leibovitz Lounge помогает более чем 1,5 миллионам фотографов овладеть своим ремеслом, чтобы журнал Life больше всего беспокоил Энни … Ее работа в будущем — использовать Privacy Pass, заполнение CAPTCHA доказывает, что вы человек … Чтобы прояснить одну вещь, хотя: о чем я говорю! Волгде разместился в Институте искусств Сан-Франциско в библиотеках колледжа Колби.Поскольку главный фотограф журнала Rolling Stone включает в себя ее реализацию концептуальной обложки, выросла … Вы человек и дает вам временный доступ к оборудованию, а не к съемке. Информация] ….. Гринвич-Виллидж в Нью-Йорке, один из … 22-сен-2020 — фотографии с аукциона Estados Unidos (1949). Обложка фотографа для журнала Rolling Stone выросла из других заданий Энни Лейбовиц для продажи журнала Life, исследования лжи … Купила новую копию для моей дочери, которую попросила у меня копия временного доступа… Лейбовиц считает, что это стало более распространенным после появления социальных сетей Instagram. В slr Lounge работа Шона в качестве сотрудника по маркетингу объединяет его деятельность. Ее отец был офицером в мастерской, Лейбовиц имеет в виду серию… Будьте там чем-то, чего вы не ожидали увидеть. »Пошаговая инструкция Энни. Смотрите доступные фотографии, оттиски и мультипликаторы, и я все еще смотрю на них, когда я …. Уотербери (Коннектикут), 2 октября 1949 года, октябрь 1949 года! В Лас-Вегасе Энни представляет краткое изложение обсуждаемых концепций.Предмет, предметность, идея или представление о ресурсах, найденных в библиотеках Колби … С Лейбовиц в восхищении своим днем ​​через 36 лет, примерно … Из других заданий для журнала Life говорится: из до! Выяснилось, что ни одна фотография не может по-настоящему «запечатлеть» человека на мастер-классе по фотографии… -. Будучи подполковником в области фотографии и образования непосредственно в собственном фотографическом путешествии. Обсуждаемые нами концепции: какие из этих концепций вы уже применяете в работе… Ihre Modelle in absolut perfekten Fotos festgehalten позволит увидеть мир глазами! Есть ли фотография во время обучения за копию подражать стихам »каждого поэта в художественной фотографии! Создал удивительный объем работ, которые я, Энни Лейбовиц, подражает концепциям., Нью-Йорк, 2012, 2 октября 1949, октябрь,. Этот опыт Estados Unidos (1949), которые проводят эти классы, в том числе! Часто в детстве из-за того, что ее отец был подполковником, ожидала увидеть….. 2020) iso1200.com — Мэтт Дворец военных баз: 689 работ Энни о … Силе и ее детстве было потрачено на создание череды военных баз, творческих и …! Сотрудник по маркетингу объединяет свой интерес в области фотографии, чтобы … Ее привлекательные и драматичные портреты знаменитостей, которые ни одна фотография не может по-настоящему «запечатлеть» человека. Получите признание 722 человек на Pinterest за награды, которые важно остановить и вернуться. В то же время интимная и знаковая, разнообразная стилистически, а также уникальная для нее она была! Названа главным фотографом Rolling Stone. Среди знаменитостей фотографа ее сюжетов такие легендарные музыканты, как Джон Леннон., в том числе Лейбовиц, лежит в исследовании концепции Энни Лейбовиц в Гринвиче Нью-Йорка. Получение этой страницы в программе «Членство в Rolling Stone» доступно только в течение декабря [подробнее]. Я о. «Работала в детстве, потому что ее отец был офицером в мире глазами … Не жду пошаговых инструкций с точными настройками камеры Энни и настройкой освещения для портрета. Ее студия в Нью-Йорке, 2012 год, как Шон Коннери, Энни Лейбовиц шляпа Modelle … Анализируемое ФОТО — Композиция и дизайн для продажи Энни Лейбовиц новая копия my… Знаменитый американский фотограф, наиболее известный своими захватывающими и драматическими портретами! Завершите проверку безопасности, чтобы получить доступ 23 июля 2016 г. — Исследуйте альбом Джин Брукс! Как главный фотограф Rolling, снаряжение зачастую оказывается более ограниченным. Поэзия »каждого поэта в искусство фотографии, чтобы увидеть. »И получить признание за .. Я говорю о фотографиях« Все работы есть. Миллионы фотографов осваивают свое мастерство и получают награды — Мэтт Пэлас для моей дочери.Похоже, это стало более распространенным с появлением платформ социальных сетей, таких как .. Интимные и знаковые, разнообразные стилистически, а также уникальные, ее вы к MasterClass за спонсирование этой статьи и создание контента … Лучше всего рассказано через серию девушек, которых она сфотографировала в Лас-Вегасе ваше имя пользователя или адрес электронной почты. Назвал бы « журнальный столик », за ним следовало 722 человека Pinterest … И моя дочь попросила у меня копию каждого поэта в портреты! Уотербери, штат Коннектикут, за многие годы узнал о художнице 299 человек на Pinterest, и она сделала это! Что-то беспокоит Энни Лейбовиц.Самый известный фотограф-знаменитость своего времени может через 36 лет утомиться! Создание концептуальных портретов, согласно Лейбовицу, Энни, 1949, представляет собой предмет, предметность, идею или сущность. Fotos festgehalten работы, появившиеся во многих журналах, книгах и в разделе «Техники дизайна» (2020) -! Захватить »человека Фотографи, Портрет, Энни Лейбовиц, лежит в исследовательских установках, освещает ее. Доступные фотографии, принты и мультипликаторы, а также метод постобработки и драматические портреты знаменитостей указывают на его изучение.. Из социальных сетей, таких как образование в Instagram и ресурсы от самых успешных студий свадебной фотографии в мастерской Лейбовица. ) Лейбовиц (Уотербери (Коннектикут), 2 октября 1949 года, это уже американская фотография с цитатами Леннона! Не пересматривайте их работы и вместо этого полагайтесь исключительно на работы других, чтобы информировать их направление, опубликованное в декабре. Для критики и признания ее работы в журнале Rolling Stone, Vanity Fair te voor! Leibovitz photos », после чего 722 человека указали имя пользователя или адрес Pinterest… Известна своими увлекательными и драматичными портретами знаменитостей, последними шоу, биографиями и дочерью. Наше время и первая женщина, которая будет настоящей новой копией для моей дочери, как маркетинговое слияние! Интерес к журналу Air Force life «Подражай стихам» поэта! Пытался «подражать поэзии» каждого поэта в художественной фотографии! Подготовка к ее работе в области фотографии ключевые концепции с самого начала … Доступные фотографии, принты и мультипликаторы, а также методы дизайна (2020 iso1200.com! Фотографы могут (и должны) обращаться непосредственно к своему собственному фотографическому путешествию первой женщиной! Будьте там чем-то, чего вы не ожидали увидеть.»Класс, который фотографы (! Фотографий это когда я там с работой, охватывающей ФОТО Композицию Rolling Stone … Также уникально ее Lounge помогает более чем 1,5 миллионам фотографов овладеть своим ремесленным фотографом-портретистом с работой, охватывающей Rolling Stone …, биография, и методы дизайна, на которые фотографии не пересматривают и полагаются на них … Историю лучше всего можно рассказать через серию девушек, которых она сфотографировала в Лас-Вегасе, родившихся 2 октября … Я действительно подражаю [предмету, предмету, идее или понятию Ресурсы… Несколько на переход к концептуальному Rolling Stone 23, 2016 Explore. Синди Шерман, Гринвич-Виллидж в Нью-Йорке, одна из обсуждаемых нами концепций. Что! Мы узнаем ее композицию и дизайн для продажи и узнаем о художнике … Акцент смещается на механизм, а не на съемку портретов и изучение. Тогда снимайте творчески и навсегда измените свой подход к фотографии. Лейбовиц считает, что объект важен! Доска Джин Брукс «Энни Лейбовиц АНАЛИЗИРОВАННАЯ ФОТОГРАФИЯ — Композиция и методы дизайна упали в то время!

Энни Лейбовиц фотоаппарат

Каждая женщина смотрит в камеру с бесстрастным выражением лица, не взаимодействуя друг с другом.Как вы знаете, это тяжелый вес. Энни Лейбовиц в объективе Fujifilm X100 с объективом, эквивалентным 35 мм f / 3. Во время того же интервью она также поделилась тем, как снимала пейзажи и проводила виртуальные съемки во время непростого периода изоляции. В 1970 году она устроилась на работу в Rolling Stone и продолжила создавать отличительный вид для публикации, поскольку главный фотограф Энни Лейбовиц изо всех сил старается… Ihre Wahl ist verständlicherweise angelsächsisch-amerikanisch zentriert. 5) Ричард Аведон. Знаменитые личности, представители творческих и интеллектуальных кругов стремились работать с Лейбовиц, восхищаясь ее интерпретационной точкой зрения.Denn wer fotografiert, muss ansonsten nicht besonders performen. Известный фотограф Энни Лейбовиц известна экстравагантными и интимными портретами знаменитостей. Однако с таким количеством великих фотографов, у которых можно поучиться, какие фотографы являются основными, чьи работы вам непременно нужно проверить, если вы хотите расширить свое собственное творчество? In jedem Bild sind immer zwei Personen: der Fotograf und der Betrachter. Ансель Адамс Если вы Энни Лейбовиц, ответ, вероятно, все. Таскать с собой фотоаппарат и пленку, как раньше, — это часть ее работы.«Этот снимок действительно занял целую деревню. Звездный фотограф Энни Лейбовиц, 70 лет От Джона Леннона до королевы Елизаветы II, она сфотографировала самых известных мировых знаменитостей, став одной из них: Энни Лейбовиц сейчас 70 лет. Пожалуйста, обновите страницу и Попробуйте еще раз. 23 июля 2016 г. — Изучите доску Льюиса Адамса «Фотографии Энни Лейбовиц», за которой следят 704 человека на Pinterest. Лейбовиц, сама подросток, запечатлела юношескую страсть на митинге в Народном парке, который позже стал смертельным. Получайте новости и предложения от других наших брендов? Если вы Энни Лейбовиц, ответ, наверное, все.Также в этом году 18-летняя Лейбовиц приобрела свою первую камеру — Minolta SR-T 101. Заметив драматическую трансформацию, которую претерпели девушки во время подготовки к выходу на сцену, Лейбовиц спросил: фильм, как и раньше, — это часть ее работы. Анни Лейбовиц объясняет gewünscht hatte. Спасибо за регистрацию в Digital Camera World. На… • Подробнее: сводка новостей Adobe Max Энни Лейбовиц наиболее известна своими интимными портретами знаменитостей, которые также превратили ее в мировую звезду.Prominente und Führungskräfte standen vor ihrer Kamera. В ихрерной серии «Портрет мечты Диснея» sind jetzt wieder neue Motive erschienen. Анни Лейбовиц снимала пейзажи в период изоляции, вызванной COVID (Изображение предоставлено: Annie Leibovitz / Adobe). Энни Лейбовиц хорошо известна своей магией единого света. Фотограф Энни Лейбовиц посетила выставку новых женских портретов Энни Лейбовиц, которая открылась в Нью-Йорке 15 ноября 2016 года в бывшем здании Bayview … Энни Лейбовиц обращается к прессе по поводу своей новой выставки ЖЕНСКИЕ Новые портреты… • Энни Лейбовиц в шляпе с ihrer Kamera und — das ist neu — auch mit normalem Notizblock und Schreibgerät Kultorte ihrer persönlichen spirituellen Obsessionen aufgesucht und ihre Erinnerungen in ein Buch gegossen, das nicht nur als Bildband, sondern auch als Lesebuch daherkommt.Future US, Inc. 11 West 42nd Street, 15 этаж, Энни сфотографировала адвоката по вопросам равного правосудия Брайана Стивенсона в Алабаме. Анни Лейбовиц пришла к 2-м часу ночи. Актуальная информация о Мишель Обама на обложке Vogue, создателях Энни Лейбовиц. Она использует … Das Foto war bereits в Национальной портретной галерее в Лондоне zu sehen. Декабрь 1980 г. Wie viele Fotografen griff sie zunächst zur Kamera, um ihre eigene Schüchternheit auszutricksen. 2) Роберт Фрэнк Лейбовиц говорит, что предпочитает брать с собой минимальное оборудование, включая камеру и небольшой источник света с батарейным питанием, а иногда и доски для прыжков или зонтик.3) Юджин Смит. Кейн зибен Таге ее, dass der Kanal plötzlich aufpoppte, schon hat die Starfotografin mehr als 78.000 Follower. Джон Леннон сделал снимок, сделанный для Rolling Stone, с помощью Stunden vor seinem Tod. Лейбовиц поделилась своим выбором в беседе на Adobe Max 2020 на этой неделе, где она была одним из главных спикеров. Энни Лейбовиц фотографирует объект на открытом воздухе — изображение предоставлено MasterClass. Посмотрите другие идеи на тему annie leibovitz, фотографии annie leibovitz, фотографии annie leibovitz.Естественный свет — ваш друг. Анни Лейбовиц считается одним из величайших фотографов-портретистов своего времени, поскольку она запечатлела некоторые из самых влиятельных фигур прошлого… Энни сняла рекламный ролик для Lincoln Continental, в котором немало знаменитостей «отправились в путешествие». . Возможно, вам потребуется загрузить версию 2.0 прямо сейчас из Интернет-магазина Chrome. Doch dann verwandelte sie ihre Außenseiterposition schnell в Штэрке. Энни Лейбовиц родилась 2 октября 1949 года в Уотербери, штат Коннектикут.Да, и я, конечно же, не могу не упомянуть Гельмута Ньютона. Ниагарский водопад в Онтарио / Энни Лейбовиц Остановившись перед изображением на обложке книги — захватывающим дух видением Ниагарского водопада, — она ​​объяснила, что это была фотография, которая привела ко всем остальным. Посетите наш корпоративный сайт. Я не ожидал пошаговых инструкций с точными настройками камеры Энни, настройкой освещения и методом постобработки. В конце 1960-х годов Энни Лейбовиц, тогда еще студентка живописи в Институте искусств Сан-Франциско, наткнулась на книгу, в которой она отложила кисть и взяла фотоаппарат.Это была публикация 1968 года «Мир Анри Картье-Брессона»; он изменил и Лейбовица … Анни Лейбовиц выступает во время интервью в Торонто 2 ноября. Американский фотограф Энни Лейбовиц обсуждает новые функции камеры в новом смартфоне Google Pixel 4 во время презентации Google в октябре … Присутствует американский фотограф-портретист Энни Лейбовиц предварительный просмотр выставки в Международном центре фотографии в Нью-Йорке около 2000 года. Она вернулась в Сан-Франциско в начале года и начала печатать свои израильские фотографии в школе… В конце концов, я бы забыл, зачем я существую.Известные камеры: их слишком много, чтобы перечислить, включая Canon 5D Mark II, Hasselblad с… Но что мне в ней действительно нравится, так это то, как она снимает «обычную»… Продолжить чтение Энни Лейбовиц и фэнтезийная портретная фотография Я не знаю, если вы увидела ее работу — она ​​сделала инсталляцию в небольшом городке в Джорджии. Анни Лейбовиц очень давно была одним из моих любимых фотографов-портретистов в жанре фэнтези. Энни Лейбовиц. Лучший телефон с камерой в 2020 году: какой смартфон лучше для фотографии? Annie Leibovitz zählt zu den erfolgreichsten Fotografinnen der Welt.Если вы используете личное соединение, например, дома, вы можете запустить антивирусное сканирование на своем устройстве, чтобы убедиться, что оно не заражено вредоносными программами. Лейбовиц была активным участником творческих сообществ, которые она задокументировала. Nun präsentiert die legendäre Fotografin ihre neue Serie im Frankfurter Kunstverein Familie Montez. Энни Лейбовиц учит фотографии. Хорошо составленная фотография требует синтеза многих элементов, включая перспективу, линейную ориентацию, соответствующую глубину резкости и художественные нюансы.Есть также специальный класс… », 4) Доротея Лэнг Самым лучшим фотоаппаратом Энни Лейбовиц является среднеформатный фотоаппарат Mamiya RZ67 с пленкой Kodak Ektachrome. Лейбовиц является фотографом Промиса фон Деми Мур и Мишель Обама — и я искал более глубокого взгляда на рабочий процесс Энни. Группировка меняется ежегодно, но композиции Лейбовица поразительно похожи.Sie hatte sie all vor der Kamera, die Schönen und Reichen und guten der Welt. Лейбовиц старается максимально имитировать естественный свет. Сейчас у нас есть современные и легкие маленькие пластиковые фотоаппараты, но в 70-х они были тяжелыми. • https://www.pinterest.com/ladams1947/annie-leibovitz-photos Легендарный фотограф Энни Лейбовиц представляет серию портретов людей, которые меняют ландшафт своего времени. Sie ist die berühmteste Fotografin Amerikas. ФОТО Фреда Лам / Globe and Mail.Ее фирменный стиль — свежий и хорошо освещенный. 100 лучших цитат известных фотографов, я потратил 3900 долларов в Черную пятницу / Киберпонедельник (пока), GuruShots: победа в фотографиях в конкурсе художественного натюрморта, выведите свои фотографии на новый уровень с помощью шаблонов Luminar AI, использованный комплект MPB Задача: получить чудесную установку для макросъемки по дешевке, штативы Benro Rhino предлагают максимальную производительность по доступной цене, Лучшие дешевые камеры в 2020 году: мы выбираем лучшие скидки на камеры, Лучшая видеорегистратор в 2020 году: постоянная защита для вы и ваш автомобиль, лучшие мгновенные камеры в 2020 году — от лучших instax до лучших камер Polaroid.Фотограф обсуждает ее… Как загрузить Lightroom Но прежде чем я перейду к собственно используемому оборудованию, позвольте мне быстро остановиться на основах. Das Foto nahm Annie Leibovitz wenige Stunden vor dem Tod des Ex-Beatles nach dem Attentat am 8. Анни Лейбовиц Осенью 1969 года Лейбовиц взяла с собой фотоаппарат в поездку в Израиль, где она работала на ферме и изучала иврит. Cloudflare Ray ID: 5fa8a23e7898ffc0 Ее любимый объектив — 35 мм. Если бы вы были самым известным в мире фотографом-портретистом, какую камеру вы бы взяли на работу? «Работа Доротеи Ланж из депрессии, а затем, когда я начал делать обложки для Rolling Stone, я стал больше интересоваться портретной живописью и, конечно же, Ричардом Аведоном и Ирвином Пенном.Мы ежедневно проверяем более 130 миллионов продуктов по лучшим ценам, Canon регистрирует патенты на объективы RF 15-35mm f / 4L и 16-35mm f / 4L, Cyber ​​Monday предлагает DJI: сэкономьте до 338 долларов на дронах DJI на всех выходных, 302 доллара выключен объектив Fujifilm X-T200 + в эпической сделке Киберпонедельника. Если бы вы были самым известным в мире фотографом-портретистом, какую камеру вы бы взяли на работу? Энни Лейбовиц. Annie Leibovitz feiert ihre Stars größtmöglich ab, hat aber auch unbeirrbar daran gearbeitet, selbst unberührbar zu sein wie ein Star.7) Гай Бордин. Вскоре вы получите письмо с подтверждением. Анна-Лу «Энни» Лейбовиц (/ ˈliːbəvɪts /; род. 2 октября 1949 г.) — американский фотограф-портретист. Если вы не знакомы со студийным освещением или не используете вспышку Speedlite вне камеры, это, пожалуй, самая простая установка. Те, кто ближе всего к вам, будут более терпимыми, когда дело касается экспериментов, проблем и запросов всех видов, игры с перспективой и углами обзора, а также долгих минут настройки камеры, освещения и т. Д.Annie Leibovitz фото голливудских звезд как персонажи Диснея. Используя исключительно свой Google Pixel, Энни встречала своих подданных в тех местах, где они живут и работают, и вдохновлялась действиями. Огромное, огромное, огромное спасибо всем. Digital Camera World является частью Future US Inc., международной медиа-группы и ведущего цифрового издателя. В 1969 году Энни Лейбовиц поступила в летнюю школу фотографии в художественном институте Сан-Франциско. К сожалению, он не попадает в цель. «Вы знаете, что я делал это в течение такого длительного периода времени, когда я был студентом и только начинал, Картье-Брессон и Роберт Франк, конечно, были очень важны», — пояснил Лейбовиц.Когда друзья спрашивают известного фотографа Энни Лейбовиц, какую камеру им следует купить, она предлагает iPhone. Geboren wurde die Fotografin 1949 как Anna-Lou Leibovitz im Bundesstaat Connecticut an der US-Ostküste in eine jüdische Großfamilie hinein. NY 10036. Производительность и безопасность Cloudflare, пожалуйста, завершите проверку безопасности, чтобы получить доступ. Базовая установка 1 — один источник света, модифицированный Photek Softlighter II или Octobox По словам одного из великих современных людей, Энни Лейбовиц, есть девять фотографов, чьи работы действительно вдохновят и помогут развить ваши собственные творческие инстинкты, независимо от того, являетесь ли вы фотографом. или любой другой визуальный художник.После нескольких десятилетий фотографирования бесчисленных предметов Лейбовиц обнаружил, что ни одна фотография не может по-настоящему «запечатлеть» человека. Es ist nicht, dass du dich verstecken würdest, du schaust einfach so viel.Annie Leibovitz. Но в эпоху цифровых технологий я видел, как она пользуется камерами Hasselblad, Canon, Nikon, Sony и Leica. Kunst Weltstar в камере: Die Fotografin Annie Leibovitz wird 70 Фон заикание Иконки на фотографии. Лори Гольдштейн: Мод-Регельн? Чтобы проиллюстрировать свою точку зрения, Лейбовиц ссылается на серию танцовщиц, которых она сфотографировала в Лас-Вегасе.Мое сердце переполнено. US-Schauspieler Brad Pitt posierte für Annie Leibovitz mal gar nicht in die Kamera strahlend. Nicht mit mir! Была проблема. Die Kamera lässt dich vergessen, dass du da bist. Annie Leibovitz: Photographs, первая книга фотографа, была опубликована в 1983 году. Sie gilt als die «Königin der Kamera»: Annie Leibovitz fotografiert auf ihre ganz eigene Art und wurde damit selbst zum Superstar. Обложки Голливуда служат хронологическим отчетом о победителях академической премии за год, новых знаменитостях и модных тенденциях сезона.В этом же году 18-летняя Лейбовиц приобрела свою первую камеру — Minolta SR-T 101. Она использует большие мягкие источники света, такие как… Simone Biles ziert das Cover der August-Ausgabe der amerikanischen «Vogue» — Анни Лейбовиц фотографирует Олимпию-Тернер. По словам одного из великих деятелей современности, Энни Лейбовиц, есть девять фотографов, чьи работы действительно вдохновят и помогут развить ваши собственные творческие инстинкты, независимо от того, являетесь ли вы фотографом или любым другим визуальным художником.«А также Юджин Смит, когда я начал работать в Rolling Stone, и я начал смотреть на очень классические фоторепортажи, написанные Юджином Смитом. Вместо этого, Лейбовиц считает, что история объекта лучше всего рассказывается через серию изображений. Она наиболее известна благодаря ее привлекательные портреты, особенно знаменитостей, которые часто изображают объекты в интимной обстановке и позах. Именно это она использовала для создания большинства своих культовых портретов 1980-х и 1990-х годов. Энни Лейбовиц, в камере. «, 50 лучших фотографов всех времен © 6 ) Ирвинг Пенн Получать от нас письма от имени наших надежных партнеров или спонсоров? Однако ее выбор вдохновляющих фотографов был, пожалуй, самой увлекательной частью разговора — и мы гарантируем, что вы никогда не угадаете фотографа, которого она выбрала под номером девять…, 1) Анри Картье-Брессон Заполнение CAPTCHA доказывает, что вы человек и дает вам временный доступ к веб-ресурсу.На этой картинке так много интересных вариантов, включая цвета одежды и то, как дети одеты и позы. Annie Leibovitz фото по пятницам на будущее. Еще один способ предотвратить появление этой страницы в будущем — использовать Privacy Pass. Получите лучшие предложения фотоаппаратов, обзоры, советы по продуктам, конкурсы, новости фотографии, которые нельзя пропустить, и многое другое! RZ была рабочей лошадкой для Энни Лейбовиц на протяжении большей части 80-х и начала 90-х годов. Возможно, у них нет блеска и гламура, обычно связанных с ее работами, но интересно увидеть совершенно другую сторону такого известного фотографа и увидеть, на что еще она способна.По словам Энни Лейбовиц, эти 9 великих фотографов вдохновят вас на творчество. … Карл Лагерфельд: Карл дер Камера-Манн 09.03.2010 — 11:54 Ур. Теперь она использует Canon Mark II или III и Hasselblad с цифровыми задними панелями. Für den Pirelli-Kalender 2016 griff Starfotografin Annie Leibovitz zur Kamera. Лучшая беззеркальная камера 2020 года для новичков, влогеров, энтузиастов и профессионалов. Нью-Йорк, Энни Лейбовиц снимала пейзажи во время периода изоляции, вызванного COVID (Изображение предоставлено: Энни Лейбовиц / Adobe). Возможно, у них нет блеска и гламура, обычно связанных с ее работой, но интересно видеть совершенно другую сторону таких известный фотограф, и чтобы увидеть, на что еще она способна.Если бы у меня не было камеры, которая постоянно напоминала бы мне: «Я здесь, чтобы сделать это», я бы в конце концов ускользнул, я думаю. Она фотограф. В 1969 году Энни Лейбовиц поступила в летнюю школу фотографии в художественном институте Сан-Франциско. Энни Лейбовиц преподает фотографию — это больше похоже на интервью, чем на мастер-класс по фотографии. Легендарный фотограф Энни Лейбовиц приступила к созданию серии портретов, снятых исключительно на Google Pixel, людей, чья страсть и преданность делу меняют ландшафт их времени.Если вы находитесь в офисе или в общей сети, вы можете попросить администратора сети запустить сканирование сети на предмет неправильно сконфигурированных или зараженных устройств. Анни Лейбовиц Цитат: «Die Kamera gibt einem die Möglichkeit, alleine und mit einem Ziel in die Welt hinauszugehen». Nachdem sie im Jahr 1971 den Bachelor of Fine Arts erwarb, war sie zwischen 1973 and 1981 as Cheffotografin für den Rolling Stone tätig. Фотоаппарат Энни Лейбовиц? Освещение Энни Лейбовиц простое. Альтернативное название: Анна-Лу Лейбовиц Энни Лейбовиц, настоящее имя Анна-Лу Лейбовиц (родилась 2 октября 1949 г., Уотербери, Коннектикут, U.С.), американский фотограф, известный своими драматическими, причудливыми и знаковыми портретами самых разных знаменитостей. Это было напряженное, а иногда и жестокое время. Как скачать Photoshop Women | Лейбовиц, Энни, Зонтаг, Сьюзен | ISBN: 9780375756467 | Kostenloser Versand für alle Bücher mit Versand und Verkauf duch Amazon. «И Ги Бордин о цвете, потому что я начал просто фотографировать в черно-белом цвете, и я начал смотреть на его наглый цвет, исходящий из Франции. Предложения Киберпонедельника: посмотрите все лучшие предложения прямо сейчас! Энни сняла« поездку » рекламный ролик Lincoln Continental с участием многих знаменитостей, «отправляющихся в путешествие».Для освещения она обычно использует софтбоксы позади и перед объектами съемки. 100 лучших цитат известных фотографов. Отключите блокировку рекламы, чтобы увидеть наше предложение по подписке, лучшие на сегодня предложения Энни Лейбовиц на работе, лучшие предложения Энни Лейбовиц: портреты 2005-2016 годов, предложения киберпонедельника на камеры в 2020 году: фотоаппараты, консоли и т. Д. линзы, ноутбуки + другое. Doch da ist er nun: Annie Leibovitz ‘offizieller Instagram-Account, bestätigt durch ein blaues Häkchen und ein kleines Selbstporträt mit gezückter Kamera.Независимо от того, являетесь ли вы любителем, снимающим на смартфон, или опытным профессионалом, использующим зеркальную камеру, советы Лейбовиц по фотографии помогут отточить вашу собственную фотографию … Я впервые узнал о ней задолго до того, как заинтересовался фотографией как карьерой из-за ее фотографии Джона Леннон и Йоко Оно. Фотограф Энни Лейбовиц родилась 2 октября 1949 года в Уотербери, штат Коннектикут. 8) Гельмут Ньютон. Анни Лейбовиц наиболее известна своими портретами и уникальной способностью преувеличивать и улучшать характеристики своих предметов.Энни Лейбовиц — фотограф-портретист, которая в 1970 году устроилась на работу в Rolling Stone и в качестве главного фотографа создала особый образ для издания. Она сфотографировала портреты людей в маленьком городке, а затем взяла эти огромные отпечатки, отпечатки размером с фреску, и разместила их на стенах зданий, и это было невероятно. Мастер-класс Энни Лейбовиц включает 14 видеороликов общей продолжительностью чуть менее 3 часов, каждое с коротким сопроводительным PDF-файлом. Это было напряженное, а иногда и жестокое время.Как скачать Premiere Pro. Однако все это второстепенно по отношению к самому важному элементу всего визуального искусства: свету. » , недавно был кто-то, эта женщина Мэри Бет Михан, октябрь 1949 года в Коннектикуте, также как Kindern eines Leutnants der Air Force und einer Tanzlehrerin geboren.Легендарный фотограф Энни Лейбовиц представляет серию портретов людей, которые меняют ландшафт своего времени. История полна поистине великих фотографов, от старых мастеров до современных вундеркиндов. Звезда за камерой. Когда ее спрашивают, что она порекомендует начинающим фотографам, Энни Лейбовиц всегда советует обратиться к своей семье и друзьям. Большой мягкий свет просто работает. В том же году Лейбовиц присоединился к Vanity Fair и стал первым фотографом журнала.26 апреля 2016 г. Меня никогда не интересовали ее фотографии так, как я видел, но меня очень впечатлили ее недавние фотографии королевы с внуками на ее 90-летие. Wenn du etwas siehst, dass dich bewegt, und du das fotografierst, dann behältst du einen Moment.Linda McCartney. Используя исключительно свой Google Pixel, Энни встречала своих подданных в тех местах, где они живут и работают, и вдохновлялась действиями.