Топ 10 лучших фотографов мира: Лучшие фотографы мира и их известные работы

Содержание

Лучшие фотографы мира и их известные работы

Поделиться статьёй:

Фотограф сегодня — одна из самых популярных и высокооплачиваемых профессий. Если раньше, в двадцатом веке, ей занимались лишь единицы, и добиться больших успехов было проще, то сегодня нужно постараться, прежде чем тебя и твое творчество заметят окружающие. Важно видение фотографии: четкое представление того, как сюжет и объекты будут смотреться в кадре. Научиться этому и разработать уникальный стиль можно лишь со временем, а поможет в этом насмотренность: изучение лучших работ признанных классиков поможет понять, в каком направлении стоит двигаться в фотографии дальше.

Содержание статьи:

Научиться видеть свою работу еще до нажатия кнопки затвора поможет подробный анализ снимков признанных мэтров фотографии. Так вы сможете лучше понять, в какую сторону вам корректировать свои навыки. “Золотым” временем фотографии признано считать вторую половину двадцатого века, но мы убеждены, что таланты есть и в современной фотографии. В статье будет рассказано о профессионалах, чьи кадры навсегда вошли в рейтинги лучших фото-работ — стоит присмотреться к ним с особенной внимательностью.

Анри Картье-Брессон

Фотограф, давно ставший классиком в жанре уличной фотографии и фотореализма. Его репортажи до сих пор считаются примером, как нужно работать в этой сфере — мастеру удавалось становиться абсолютным невидимкой во время работы, так что объекты съемки на его кадрах выглядели всегда максимально естественно. Учился Анри на художника, и это оставило след на его фирменном стиле — некотором сюрреализме. Первая выставка прошла в 1933 году в нью-йоркской галерее Julien Levy.

Золотое правило гласит: два единственных компаса, которые есть у фотографа в распоряжении, — это его глаза. Любой чисто геометрический анализ, любое сведение фотоснимка к голой схеме (и это в самой природе фотографии!) может быть сделано только после того, как фотография отснята, проявлена и распечатана.

Последний день раздачи золота Куомитангом. Шанхай — Китай, 1949 г.

Артур Феллиг (Виджи)

Великий мастер криминальной фотографии всегда был первым на месте любого нью-йоркского происшествия — не важно, была ли эта мелкая потасовка или убийство и пожар. Фотограф любил работать с бедными районами города, изучать все аспекты их жизнедеятельности. Даже известный режиссер и фотограф Стэнли Кубрик учился по работам Виджи — в целом, влияние Феллинга коснулось многих талантливых людей.

Для меня фотографии, как блинчики. Я должен заполучить их, пока они горячие.

Девочка читстит обувь, Нью-Йорк, 1960.

Ирвин Пенн

Человек, открывший нам всю красоту портретной фотографии и фэшн-съемок. Обожал работать с представителями самых разных профессий, фотографируя их в полном рабочем обмундировании. Вообще, Пенн очень любил использовать в своих работах фирменные приемы, придуманные им же самим. Например, съемка звезд в углу комнаты, использование невзрачных фонов серых или беловатых оттенков.

Если я смотрю на какой-либо предмет в течение некоторого времени, то зрелище зачаровывает меня. Это и есть проклятье фотографа.

Марлен Дитрих, Нью-Йорк, 1948.

Диана Арбус

Женщину-фотографа отличала особая любовь к съемкам девиантных личностей и маргиналов: среди таких были нудисты, карлики, люди со слабоумием, трансвеститы — все те, от кого принято отводить глаза при встрече. Одну из самых известных фотографий Дианы Identical Twins продали на аукционе почти за полмиллиона долларов.

Было и есть бесконечное количество вещей на земле. Все индивидуальности разные, все хотят разного, все знают разные вещи, все выглядят различно. Все, что было на земле отличалось от другого. Это то, что я люблю — различия, уникальность каждого и важность жизни. Я вижу что-то, что кажется чудесным, я вижу божественность ординарных вещей.

Пуэрториканская женщина с родинкой, 1965

Марк Рибу

Наверное, практически каждый видел снимок девушки-хиппи, протягивающей цветок солдатам с винтовками. Француз Марк Рибу — фотограф, которого считают гением репортажной съемки, объездил весь мир в поиске интересных кадров: особенно ценятся его работы из Вьетнама и Китая. Прекрасные работы можно найти и с территории СССР 60-х годов: это кадры из повседневной жизни обычных советских граждан.

Меня всегда больше трогала красота, чем насилие или уродство. Огромное счастье — уметь замечать порядок в мировом беспорядке, находить рифмы и ритмы через видоискатель фотоаппарата.

Сальвадор Дали, Кадакес, Испания, 1963

Эллиотт Эрвитт

Французский фотограф с русскими корнями, работающий в Америке, очень любил делать свое творчество абсурдным и провокационным. Мастер смотрит на наш нетривиальный мир с особым взглядом, выделяющимся из толпы других фотографов — здесь ирония, несерьезность и юмор переплетаются вместе и создают запоминающиеся шедевры.

Что я люблю в любых — молодых, старых, средних лет, не важно, фотографах — это когда есть чувство, что им интересна человеческая комедия…

Нью Джерси, 1971

Ричард Аведон

Фотограф, на чьих потрясающих черно-белых портретах можно найти любую звезду: начиная от Джона Леннона и заканчивая Одри Хепберн. Его манеру можно охарактеризовать как лаконичную и отсекающую все лишнее на снимке: вы увидите лишь человека и его взгляд, обращенный будто бы именно на вас. Фотографировать начал еще будучи маленьким ребенком: есть легенда, что девятилетний Ричард поймал в свой объектив великого композитора Сергея Рахманинова.

Я составил свой список «не надо»: не надо искать наилучший свет, не надо выстраивать композицию, не надо поддаваться искушению красноречивых поз. И все эти «не надо» приводят меня к тому, что «надо». К белому фону, к личности, которая мне интересна, и к тому, что происходит между нами.

Далай Лама XIV

Уильям Юджин Смит

Фотограф стал знаменитым благодаря своим снимкам Второй мировой войны — фотожурналист умел работать как с тяжелыми сюжетами военных действий, так и с сентиментальными ситуациями из жизни простых людей. Фотограф обожал использовать 35-миллиметровые камеры и отказывался от работы в изданиях, где предполагалась съемка на среднеформатные. Работал фотодокументалистом в журнале Life.

Я не сделал ни одной фотографии — хорошей или плохой — не заплатив за это душевным покоем.

Nurse Midwive

Ги Бурден

Прошло более 25 лет после смерти мастера, а его работы все так же актуальны и продолжают копироваться. С фотографий Ги Бурдена берут пример многие — ведь именно он показал, какой интересной может быть фэшн-фотография. Абсолютно творчески свободный — он создавал кадры, наполненные как сюрреалистичностью образов, так и их эротичностью. Его снимки обожал Vogue.

Да, он был довольно необычным, странным и обладал особенным чувством юмора, не таким, как у всех, но также он всегда был вежлив, почтителен, воспитан, спокоен и вел себя так, как будто происходил из очень хорошей семьи… Он всегда спрашивал меня, не голодна ли я, не холодно ли мне или не жарко, и всегда пытался мне угодить. Он говорил, что ему не нравится снимать голодных моделей. — Джоан Беннетт, модель Ги Бурдена.

Vogue Paris December 1977/January 1978

Александр Родченко

Настоящий революционер и первопроходец в советской фотографии, рекламе и дизайне. Был одним из первых мастеров конструктивизма, работая на стыке с авангардом. Из-за своих смелых взглядов на искусство был исключен из Союза Художников — фотограф не хотел следовать стилю соцреализма и двигался по своему направлению. Снимал Лилю Брик, Владимира Маяковского.

Чтобы приучить человека видеть с новых точек, необходимо снимать обыкновенные, хорошо знакомые ему предметы с совершенно неожиданных точек и в неожиданных положениях, а новые объекты снимать с разных точек, давая полное представление об объекте.

Лестница. 1930 год

Патрик Демаршелье

Известнейший модный фотограф, который сделал фэшн-жанр более сложным, утонченным. Благодаря Патрику фотографии в модных журналах стали не такими гламурными и помпезными. Ему принадлежит, пожалуй, самое известное фото принцессы Дианы, а его работы украшают обложки лучших журналов.

В основном я учился фотографировать… просто фотографируя, делая большое количество снимков. Я допускал много ошибок, но именно они учат лучше всего. Работа фотографа сродни спорту: ты должен тренироваться каждый день.

Kate Moss, New York, 1992

Энни Лейбовиц

Один из важнейших фотографов второй половины двадцатого века и современности. Она не просто фотографировала, а погружалась в жизнь модели. избавляя своих зрителей от гипергламура. Ее снимки — простые, ироничные, остроумные — Джон Леннон, свернувшийся вокруг Йоко Оно; Вупи Голдберг, купающаяся в молоке.

Когда я говорю, что хочу сфотографировать кого-то — это на самом деле значит, что я хочу узнать их поближе. Всех, кого я знаю, — я фотографирую.

Кейт Бланшетт, 2004 год.

Мик Рок

Фотограф с фамилией, которая многое объясняет: этот человек снял всех культовых рок-музыкантов и даже значился штатным фотографом самого Дэвида Боуи. Мик Рок снял семидесятые и их героев — в кругах журналистов считался человеком, которому удалось сделать это наиболее полно.

Это лондонская промо-вечеринка 1974 года перед выходом Sheer Heart Attack. Как известно, в те дни я уже сделал несколько обложек для альбомов Queen и наснимал целую кучу фотографий. И они, очевидно, хорошо проводили время. Я тогда часто снимал вечеринки, но только с участием тех, с кем я уже работал или дружил. Имею в виду, что я слишком взрослая девочка, чтобы быть папарацци, поэтому снимал только тех людей, которым было бы комфортно от того, что рядом нахожусь именно я.

Mick Jagger and Andy Warhol, NYC 1978

Себастьян Сальгадо

Фотограф, снимающий реальность так, что она начинает казаться какой-то фантастической. По мотивам его работы снят фильм “Соль Земли”, а изображает мастер аномалии, нищету, проблемы с экологией. Даже такие жуткие сюжеты в кадре мастера начинают по-настоящему завораживать своей необычной красотой.

Заниматься фотографией — это гораздо больше, чем просто делать снимки. Это образ жизни. Это то, что ты чувствуешь, что ты хочешь выразить, это твоя идеология и этика. Это язык, который позволяет путешествовать во времени.

Индейцы Ваура ловят рыбу в озере Пуиланга недалеко от своего поселения. Верховья реки Шингу. Штат Мату Гроссу. Бразилия. 2005.

Антон Корбейн

Один из самых известных рок-фотографов и кинорежиссеров, который прославился своими видеоклипами и фотосессиями для таких монстров музыки, как U2 и Depeche Mode. Его фотографии — слегка “шумные” и замыленные, но при этом очень оригинальные. По мнению многих экспертов, именно Антон сделал лучшие кадры для таких рок-групп, как Nirvana и Metallica.

Я прислушиваюсь к людям. Я не просто использую их в качестве модели, но стараюсь понять, что они хотят. Поэтому, когда смотришь на фотографию, в ней чувствуется живой человек.

Nirvana, 1993

Стивен Майзел

Фотограф в жанре фэшн, участвовавший в создании культовой книги певицы Мадонны “Sex” и особенно прославившийся после нее. Именно он открыл миру таких топ-моделей, как Наоми Кэмпбелл, Линда Евангелиста и Амбер Валетта.

Все, с чем вы росли, становится частью вашего эстетического видения.

Итальянский Vogue, Лос-Анджелес, 2000 год.

Мартин Парр

Фотограф, уделявший особое внимание самым обычным жизненным ситуациям, которые в его руках превращались в яркие, насыщенные кадры, оттенки которых простому обывателю будут незаметны. Обожал работать с британскими социальными классами, использовал в фотографии искусство сатиры.

Я превращаю реальность в выдумку.

Венгрия. Будапешт. Лечебные купальни Сечени 1997 год

Ричард Керн

Скандальный, провокационный и смелый — этот андеграундный фотограф запечатлевал темы рок-н-ролла, секса и человеческой свободы во всех ее проявлениях. В его работах прослеживается тема насилия, а героями снимков становились такие неоднозначные личности, как Саша Грей и Джи-Джи Аллин. Публикуется в главных мужских журналах, а также снимает клипы Мэрилину Мэнсону.

Просто дело в том, что молодые фотографы снимают одно и то же. Они в большинстве своем просто скучные люди. Мне присылают уйму работ, и хорошо если одна из двадцати чего-то стоит. В одном Нью-Йорке есть пять школ, каждая из которых выпускает в год двести фотографов.

Салли Манн

Уже много лет занимается фотографией на юге Соединенных Штатов, предпочитая работать лишь летом, остальные месяцы полностью посвящая проявке кадров. Прославилась своими черно-белыми фотографиями, особенно портретами семьи, детей. Простые сюжеты из жизни вдали от городской суеты, независимость от социальных правил — главные мотивы работы.

Память — это наш главный инструмент, неисчерпаемый источник. Фотографии открывают двери в прошлое, но также позволяют заглянуть и в будущее.

The New Mothers, 1989

Поделиться статьёй:

10 лучших фотографов мира и их знаменитые снимки

Лучшие фотографии в мире © Ирвин Пенн, Марк Рибу, Эллиот Эрвитт

Сегодня, 19 августа, отмечают Всемирный день фотографии. Сейчас снимки являются неотъемлемой частью нашей жизни и даже, если ты не постишь каждый день селфи в соцсетях, делаешь как минимум пару снимков в неделю. В связи с праздником редакция tochka.net решила рассказать о лучших фотографах мира и вспомнить их непревзойденные работы.

Лучшие фотографы мира и их знаменитые работы

Ирвин Пенн. Американский фотограф и арт-директор, один из самых влиятельных фотографов ХХ века. Ирвин прославился благодаря портретным фотографиям и фэшн-съемкам. В своей работе он часто использовал фирменные приемы, придуманные им самим. Например, Ирвин часто фотографировал звезд в углу комнаты, а также использовал невзрачный фон серых или белых оттенков.

Если я смотрю на какой-либо предмет в течение некоторого времени, то зрелище зачаровывает меня. Это и есть проклятье фотографа,
Ирвин Пенн.

Марлен Дитрих, Нью-Йорк, 1948 © Ирвин Пенн

Диана Арбус. Фотограф известна съемками девиантных и маргинальных личностей, на ее снимках можно часто увидеть карликов, людей со слабоумием, трансвеститов. Одну из самых известных фотографий Дианы Identical Twins продали на аукционе почти за полмиллиона долларов.

Identical Twins, Roselle, New Jersey, 1967 © Диана Арбус

Марк Рибу. Французский фотограф, прославившийся репортажными съемками. Наиболее известной его работой является снимок, на котором изображена девушка-хиппи, протягивающая цветок солдатам с винтовками. Также популярными являются снимки, сделанные Марком в Вьетнаме и Китае.

Сила цветка, 1967 © Марк Рибу

Эллиот Эрвитт. Французский фотограф, работавший в США, прославился благодаря провокационным и абсурдным работам. В его работах переплетаются ирония, юмор и несерьезность, делая фотографии настоящими шедеврами.

Нью-Джерси, 1971 © Эллиот Эрвитт

Уильям Юджин Смит. Фотожурналист стал известным благодаря фотографиям Второй мировой войны. Среди его снимков, как военные действия, так сентиментальные ситуации из жизни простых людей.

Я не сделал ни одной фотографии — хорошей или плохой — не заплатив за это душевным покоем,
Уильям Юджин Смит.

Nurse Midwive © Уильям Юджин Смит

Ги Бурден. Французский фотограф, который показал, насколько интересной может быть фэшен-фотография. Несмотря на то, что со дня его смерти прошло уже 29 лет, его фотографии продолжают копироваться. Бурден сотрудничал с Vogue, Harper’s Bazaar, снимал рекламные компании для Chanel, Charles Jourdan, Pentax и других.

Vogue Paris December 1977/January 1978 © Ги Бурден

Патрик Демаршелье. Модный фотограф, который сделал фэшн-жанр более сложным, утонченным. Благодаря Патрику фотографии в модных журналах стали не такими гламурными и помпезными.

Kate Moss, New York, 1992 © Патрик Демаршелье

Энни Лейбовиц. Одна из важнейших фотографов второй половины ХХ века. Снимки Лейбовиц лишены гипергламура, простые и ироничные. Она не просто делает фотографии, а погружается в жизнь модели.

Когда я говорю, что хочу сфотографировать кого-то — это на самом деле значит, что я хочу узнать их поближе. Всех, кого я знаю, — я фотографирую,
Энни Лейбовиц.

Кейт Бланшет, 2004 © Энни Лейбовиц

Мик Рок. Фотограф, которому удалось снять всех культовых рок-музыкантов, и даже значился штатным фотографом самого Дэвида Боуи. Мик Рок снял семидесятые и их героев и, по словам, современных журналистов сделал это наиболее полно.

Сид Баррет, Pink Floyd © Мик Рок

Стивен Майзел. Фэшн-фотограф, который прославился благодаря участию в создании культовой книги Мадонны «Sex». Стивен открыл миру таких топ-моделей, как Наоми Кэмпбелл, Линда Евангелиста и Амбер Валетта.

Итальянский Vogue, Лос-Анджелес, 2000 © Стивен Майзел

Ранее мы показывали 10 лучших фото 2020 года по версии Sony World Photography Awards 2020.

ЧИТАЙ ТАКЖЕ:

Подписывайся на наш Facebook и будь в курсе всех самых интересных и актуальных новостей!

ТОП-25 лучших фотографов в мире во все времена

На чтение 9 мин. Просмотров 1.8k. Обновлено 05.10.2019

Выбирая из миллиардов людей, державших в руках хоть какую-то камеру, как определить лучших? Кто те люди, оставившие след в искусстве фотографии, кто сделал то, что до него не делали, или кто оказал большее влияние на других мастеров фото? Это фотографы, которые осилили один грандиозный проект или делали выдающуюся работу на протяжении всей жизни?

Даже в самый обширный список невозможно включить всех фаворитов, однако, мы собрали всю команду энтузиастов и выдали свой рейтинг лучших фотографов мира всех времен.

Анри Картье-Брессон (1908-2004)

Величайший мастер фотографии Картье-Брессон оказал монументальное влияние на современную фотожурналистику и ее оформление в отдельную форму искусства. Среди его достижений создание агентства Magnum в 1947 году, а также шедевральные работы в документальном, портретном и ландшафтном фото. Его концепция захвата события в «решающий момент» оказала огромное влияние на фотожурналистов.

Энсел Адамс (1902-1984)

Вероятно, это один из лучших мастеров фотографии пейзажей. Адамс отвергал общепринятый живописный стиль, предлагая свое видение под названием «строгая и пылающая поэзия реальности». Он также был соавтором зонной системы, помогающей более точно вычислять экспозицию. Прославился на весь мир своими снимками в черно-белых тонах, показавшими естественное величие природы в национальном парке Йосемити.

Себастьян Салгаду (род. 1944)

Салгаду по праву считается суперзвездой современной фотожурналистики и мастером документальной фотографии. Он получал образование в экономической области, но затем стал зарабатывать на жизнь фотографией в 1973 году. Его черно-белые снимки освещали проблемы социального неравенства и бедности населения Земли. Последние 45 лет занимался рядом крупнейших международных проектов, в ходе которых посетил более 100 стран.

Билл Брандт (1904-1983)

Брандт появился на свет в Германии, но переехал в Британию, создав собственный стиль в фотографии различных жанров. Начиная с 30-х годов XX века, его работы стали носить социальный характер, изображая разные британские слои населения, а также местные ландшафты. Кроме того, Брандт делал скандальные и резкие портреты, а также снимал обнаженную натуру.

Джулия Маргарет Камерон (1815-1879)

Камерон была одним из первых фотографов, исследовавших это ремесло и вознесших его в ранг искусства. Она начала работать с середины XIX века, фотографируя в основном головы великих личностей викторианской эпохи, стараясь показать все величие ума знаковых фигур того времени. Изображения были представлены на выставке в виде негативов на стеклянных пластинах. Но среди ее моделей были не только такие знаменитости, как Джон Гершель и Альфред Теннисон, но и обыкновенные люди, родственники и друзья.

Ричард Аведон (1923-2004)

Аведон — один из самых известных американских фотографов XX столетия. Он получил признание в области документального и модного фото, создавая прекрасные портреты, печатавшиеся в глянцевых журналах Hasper’s Bazaar и Vogue. Кроме того, он создавал черно-белые портреты, фотографируя обычных людей, среди которых особую известность получила работа, опубликованная в его альбоме «Американский Запад» от 1985 года.

Ирвин Пенн (1917-2009)

Почитаемый в кругах профессиональных фотографов Пенн, в первую очередь был фэшн-фотографом, который делал снимки для знаменитостей и богатых клиентов. Также он прославился, как мастер портретов и натюрморта. Тщательно освещенные и сдержанные образы мастера получили признание благодаря своей редкости и простоте. Среди его самых известных портретов снимки Пабло Пикассо и Трумана Капоте, а также модные образы его жены супермодели Лизы Фонсагривз.

Дон Маккалин (род. 1935)

Несмотря на то что львиную долю своей карьеры Маккалин посвятил военным снимкам во Вьетнаме, Камбодже и на Кипре, наибольшую известность получили его документальные работы, на которых изображены мрачные пейзажи его родной Англии. Храбрый и непоколебимый в своем стремлении к истине, он был удостоен рыцарского звания за достижения в области фотографии.

Маргарет Бурк-Уайт (1904-1971)

Известная, как «Нерушимая Мэгги», Бурк-Уайт была первой женщиной, работавшей корреспондентом на войне, а также первой женщиной фотожурналистом журнала Life. Она застала начало военных действий в Москве во время Второй мировой войны, а также фотографировала освобождение пленных концлагерей. До этого, она была первым иностранцем, которого допустили фотографировать промышленные объекты СССР, а позже работала в Индии во время конфликта с Пакистаном.

Сесил Битон (1904-1980)

Битон был одним из величайших портретных и фэшн фотографов XX века. Очарованный гламуром и элегантным стилем, он сделал множество снимков для модных журналов, среди которых Vogue и Vanity Fair в период с 20-х по 70-е годы. Он также создавал наряды, декорации и был дизайнером интерьера для постановок в театре и кино.

Роберт Капа (1913-1954)

Капа был фотожурналистом из Венгрии и соучредителем агентства Magnum Photos. В течение своей карьеры он побывал в пяти «горячих точках», в том числе работал в Испании в период военных действий гражданской войны. Снискал особые заслуги за фотографии высадки союзных войск Нормандии, которые вошли в историю, как «Великолепная одиннадцатка». Был подорван на мине во время первой войны в Индокитае.

Альфред Стиглиц (1864-1946)

Стиглиц был настоящим гигантом фотографии, являясь законодателем мод и первооткрывателем в одном лице. В 1890-х годах он выступил со скандальным на тот момент заявлениям, утверждая, что фотография такой же вид искусства, как живопись или скульптура. Он был приверженцем «прямой» фотографии без обработок, а также продвигал множество начинающих фотографов.

Джоэл Мейеровиц (род. 1938)

С началом своей карьеры в 60-х годах XX века Мейеровиц получил статус первопроходца, после чего приступил к съемкам на крупноформатную камеру, снимки с которой вошли в его книгу «Cape Light». Также он был единственным фотографом, допущенным на место трагедии 11 сентября 2001 года. Документальные работы с места событий стали основой для книги «Aftermath». За свою карьеру выпустил порядка 20 книг со своими снимками.

Ева Арнольд (1912-2012)

Несмотря на то что широкую известность Арнольд получила благодаря снимкам законодателей мод в культуре, среди которых Мэрилин Монро, она также знаменита, как первая женщина, пополнившая ряды агентства Magnum Photos. Предпочитая работать при естественном освещении, она охватывала поистине широкий круг работы, начиная от причудливого и заканчивая серьезным, включая фоторепортажи о движении за соблюдение гражданских прав и стачки работников сельского хозяйства.

Брюс Дэвидсон (род. 1933)

Американский фотограф-документалист, известный серией снимков в Гарлеме. В своих работах предпочитал изображать маргинальные слои населения. Всегда старался понять сущность фотографируемых людей, погружаясь в их жизнь и проблемы, будь-то подростковые банды в Бруклине, артисты цирка или жители одного из гарлемских кварталов.

Доротея Ланж (1895-1965)

Ланж была новатором в области документальной фотографии и в фотожурналистике. Несмотря на ряд портретных снимков, сделанных Ланж в собственной студии в начале карьеры, она погрузилась в документальные работы, изображая безработных и бездомных американцев в годы Великой депрессии 30-х годов. Ее самый известный снимок «Мать переселенец», датированный 1936 годом, изображает малоимущую женщину с детьми.

Кстати, на нашем сайте most-beauty.ru Вы сможете найти интерене статьи не только про самых красивых женщин в мире, но и отдельно лучших девушек каждой страны или профессии.

Арнольд Ньюман (1918-2006)

Ньюман начал снимать портреты в 30-х годах прошлого века, предпочитая работать в доме или на работе у модели, чтобы создать непринужденную обстановку и получить о них больше информации. Этот необычный для того времени подход сделал Ньюмана отцом жанра «естественной» фотографии. Среди его самых известных работ были снимки Игоря Стравинского и Пабло Пикассо.

Робер Дуано (1912-1994)

Дуано был французским фотожурналистом, получившим известность благодаря своим юмористическим снимкам родного Парижа. Они охватывали светлые стороны жизни простых людей и были грамотно согласованы и собраны. Самая известная работа Робера «Поцелуй у Отель-де-Виль», на которой запечатлен поцелуй пары на улице Парижа.

Эдвард Уэстон (1886-1958)

Уэстон один из самых знаменитых фотографов из Америки XX века. Харизматичный новатор, он прославился благодаря широкоформатным фото с большим количеством деталей. В течение 40-летней карьеры он работал во многих жанрах, снимая пустынные ландшафты, обнаженных моделей, а также выполнив ряд натюрмортов, среди которых перцы и ракушки.

Гарольд Эджертон (1903-1990)

Эджертон был инженером-электриком, который изобрел первую в мире электронную вспышку. Он также сделал огромное количество так называемых флеш-снимков, которые «ловили» потрясающие действия, неподвластные человеческому глазу. Среди них пуля, пробивающая яблоко, а также «раскадровка» движений спортсменов или танцоров.

Эдвард Стайхен (1879-1973)

Стайхен считается одним из отцов-основателей модной фотографии. До начала Второй мировой войны он был самым высокооплачиваемым фотографом, публикуя снимки в Vogue и Vanity Fair. В послевоенный период стал курировать посвященный фотографии отдел в Музее современного искусства, выставив свои работы на известнейшей экспозиции 1955 года «Род человеческий».

Берт Харди (1913-1995)

Работая в журнале Picture Post, Харди стал одним из самых любимых фотографов Британии благодаря множеству снимков, изображавших простых людей в положительном свете. Он также работал над такими серьезными проектами, как освещение событий во время войны в Корее. В середине 20-го столетия (50-е и 60-е годы) он был одним из самых высокооплачиваемых мастеров в жанре рекламной фотографии Великобритании.

Уильям Эглстон (род. 1939)

Эглстон — американский фотограф, находивший необычное в повседневном. Его стиль «моментального» снимка в комбинации с цветной печатью, использующей насыщенные тона, возвысил обыкновенные предметы в ранг искусства. Он считается отцом цветной фотографии, развившим ее в отдельное художественное направление.

Эллиотт Эрвитт (род. 1928)

Эрвитт рекламный и редакционный фотограф, прославившийся благодаря особому стилю снимков. Он делал черно-белые фотографии иронического жанра, на которых изображал «зарисовки» из повседневной жизни. Его любимыми объектами были люди на пляжах и в музеях, также он выпустил несколько книг со снимками собак.

Стив Маккари (род. 1950)

Маккари один из самых любимых фотожурналистов, из ныне живущих. Он долгое время был членом агентства Magnum и сотрудником National Geographic. Его богатая на события карьера наполнена снимками военных конфликтов, стихийных бедствий, а также фото путешествий и портретами. Самая знаменитая картина фотографа — «Афганская девушка», сделанная в 1985 году. Об этой девушке мы уже упоминали в нашей статье про самые красивые глаза в мире.

Пять лучших свадебных фотографов мира

по версии со-основателя образовательного проекта Fotobiz Ласло Габани.

Когда российские фотографы начали завоёвывать призовые места на международных конкурсах мы стали думать, что уже вот-вот наступаем на пятки нашим иностранным коллегам и вообще скоро станем круче их. Но на самом-то деле доля российских фотографов на международном рынке невероятно мала. Так что, тешить себя мыслью “мы лучше всех” ещё пока рановато, а вот наблюдать за лучшими мировыми фотографами — самое время. Сегодня мы познакомим вас с пятью авторами — одними из лучших в мире современной свадебной фотографии. (Важно! Сегодня мы намеренно говорим только о наших современниках и не рассматриваем авторов, ставших классиками).

Ервант — австралийский фотограф, который в далёком 2003 вошел в пятерку лучших фотографов мира по версии BBC, которые тогда снимали фильм “мастера свадебной фотографии”. Ервант в первую очередь свадебный фотограф и он всегда смотрел на свадебную фотографию не как на консервативный и традиционный феномен, а как на нечто, где можно и нужно проявлять творческое начало и экспериментировать: включать и fashion фотографию, и пейзажную, и репортажную. У Ерванта совершенно необыкновенные фотографии, когда на них смотришь, всегда задумываешься “ого, а как это было снято?”.

Ервант человек одновременно тактичный и харизматичный, а эти качества для фотографа являются сильными преимуществами. Однажды, когда мы организовывали его мастер-класс в Москве, он решил приехать на день раньше, чтобы успеть провести какую-нибудь съёмку вне мастер-класса — тогда мы решили, что он будет снимать пару, записавшуюся ко мне. Мы с ним тогда опоздали на съёмку минут на 30, а ребята приехали вовремя и были уже готовы нас убить. И вот мы подъезжаем, Ервант выходит из машины, мило улыбается, заводит с ними разговор и через 5 минут вся напряжённость исчезает и в итоге перед камерой ребята вели себя так, как было нужно.

Ервант был в России уже 5 или 6 раз и надо сказать, что его мастер-классы, наверное, самые посещаемые из всех, которые делают у нас зарубежные фотографы.

Ервант с супругой (а она занимается бизнес составляющей его проекта) всегда использовали самые современные маркетинговые технологии и поэтому по сей день — а в бизнесе они больше 30 лет — остаются на лидирующих позициях. И это при том, что в Австралии уровень конкуренции очень высок. Именно этот невероятно органичный тандем между мужем и женой, творчеством и бизнесом так удачно воплотился в их работе и обеспечил им большой успех.

Ещё один австралийский фотограф. Один из самых титулованных свадебных фотографов мира — в какой-то момент он просто как танк прошелся по всем крупным конкурсам, собирая первые призы.

Джерри довольно сильно влияет на рынок фотографии по всему свету, невероятно популярны его уроки и лекции. Недавно у него был большой тур по Америке, словно у рок исполнителя. Он проехал с мастер-классами более 20 городов. Джерри был первым из фотографов премиум класса, кто начал он-лайн преподавание. Он и сейчас даёт уроки по самым разным темам, которые я очень рекомендую. Найти уроки Джери можно на сайте его он-лайн проекта http://icesociety.com

Джерри очень инновационный во всех отношениях профессионал. Он использует самые свежие разработки и идеи как в фотографии, так и в бизнесе. Он в своё время изобрёл “световой меч”, который используется при недостатке освещения. Иногда даже можно вручить этот “меч” в руки модели для более интересного света. Тут стоит отметить, что, например, свадебная книга в Австралии инновацией не является. В современной австралийской фотографии свадебный альбом возведён в культ — настоящая съёмка без него немыслима. Сформирована целая культурная традиция. Именно к этому нужно стремиться нам в России.

Джерри — провокатор. Элемент провокации в свадебную фотографию привнёс именно он. Джерри умеет добиться нужных ему эмоций в кадре самыми экстравагантными способами. К примеру, он спрашивает жениха “слушай, а ты умеешь целоваться?”. Жених недоумённо кивает головой и отвечает “ну вроде умею”. На что Джерри ему заявляет “да ни черта ты не умеешь, дай я покажу как надо” и начинает двигаться к невесте. Представьте какой накал страстей! Правда, боюсь, в России ему всё-таки врезали бы за такое…

Кстати, у него был опыт съёмки в России и ему не очень понравилось — он поделился со мной в кулуарах, что русские очень скупы на эмоции.

Этот фотограф — один из самых важных авторитетов в области свадебной фотографии. Он один из первых начал включать в свадебную съёмку пейзажи — его работы невероятно легки, они наполнены воздухом. Представьте, огромная картинка и маленькие жених с невестой, которых непросто там найти. Выглядит это невероятно красиво. При этом он еще и ОЧЕНЬ хороший репортажник, действительно умеет ловить хорошие сюжеты, грамотно их запечатлевая.

С Маркусом я познакомился в Лас-Вегасе на конкурсе — он тогда привёз ролик, который не подходил не под одну номинацию и решил показать его мне. До сих пор помню как уже к середине записи слёзы скатывались с моих глаз. Этот ролик я называю “машина времени” — с его помощью я могу показать клиенту, как он будет реагировать на свои фотографии через 50 лет. Этот ролик до сих пор висит на главной странице моего блога, я советую посмотреть его всем своим вероятным клиентам — и если этот ролик действительно вызовет у них такие же эмоции как у меня, то значит мы сработаемся, это мой клиент. А если нет — то тогда нам просто не по пути. После этого ролика начинаешь понимать ради чего ты занимаешься фотографией, в нём ты видишь, что фотография действительно способна пронести сквозь время и сохранить счастье и любовь, напомнить людям с чего начиналась их семья.

Главный вывод, который я сделал из общения с Маркусом — нужно создавать такой продукт, который действительно будет “торкать” твоих клиентов, который будет рождать настоящий драйв. Стараться делать ни “сиюминутный фотки” которые будут в тренде сегодня, а фотографии, которые будут сильны и через 10-20-30 лет.

Ещё в 90-х Джо стал одним из самых уважаемых свадебных фотографов в Штатах, его называли инноватором. На свадьбах он один из первых начал делать не столько традиционные на тот момент формальные портреты, сколько рассказывать целую историю. Он сумел пробиться в одно из лучших свадебных агентств мира и снимал, например, первую свадьбы Агилеры, и снял свадьбу Дженифер Лопез.

Его потрясающая способность улавливать момент, иногда даже невидимый для всех остальных, сделала его одним из самых востребованных свадебных фотографов. Джо действительно умеет словно ниндзя перемещаться по площадке, оставаясь незамеченным — это помогает ему делать самый настоящий репортаж.

Есть хорошая история, иллюстрирующая эту способность: как-то раз Джо снимал на свадьбе и оказалось, что мальчик, который должен был подносить букет невесте наотрез отказывался надевать свой праздничный костюмчик. Дошло до скандала. И в какой-то момент невеста вмешалась и сказала “пусть будет в чём хочет”. И потом, уже после церемонии, мальчик в порыве благодарности сорвал несколько цветов прямо с соседней клумбы и вручил невесте. А Джо, разумеется, сумел всё это снять. Уже позже она сказала Джо “… даже если бы со всей свадьбы не было ни одного другого кадра, то вот эти несколько фотографий с моим племянником стоили бы всей свадьбы”. Вся соль хорошего репортажа в неуловимом мгновении и умении рассказать историю, поймать которую можно только с помощью постоянного наблюдения за происходящим.

С Джефом я, к сожалению, не знаком, но как часто бывает в индустрии профессиональных фотографов — мы знаем друг о друге. Он остаётся для меня загадкой. Когда я впервые увидел его работы, был поражён его умением видеть свет. Он снимает почти без вспышки и так здорово управляется с естественным светом, так умеет вглядываться в пространство, как никакой другой фотограф. Джеф настоящий мастер черно-белой фотографии, он действительно умеет видеть и ловить правильный свет в нужной точке, так что использование монохрома действительно уместно.

Он раньше довольно часто участвовал в различных конкурсах и занимал первые места, но потом резко перестал. Он как-то сказал по этому поводу: мы, участвуя в конкурсе, пытаемся удовлетворить требованиям членов жюри, а это уже вкусовщина. То есть, мы пытаясь победить в конкурсе невольно подстраиваемся под судей, а это уже не правильно. Например, как-то раз он отправил на один свадебный конкурс пейзажную фотографию — и она не просто ничего не заняла, но была даже дисквалифицирована — ведь там не было жениха и невесты! И никто не хотел слышать главное — ведь фото сделано на свадьбе.

И эта мысль действительно очень важна. На первый план должен выходить авторский взгляд фотографа, снимать, развиваться и становиться лучше нужно именно для себя, а не для кого-то еще или по чьей-то указке. Нужно всегда стараться рассказать историю через призму своего взгляда, своего видения.

Понравилось? Расскажите о нас другим фотографам

Лучшие свадебные фотографы мира: топ-10

В этом году американский портал Weddingwire провел опрос и выяснил, что большинство пар в США тратит на свадебного фотографа около $ 1 000-3 000. Но иногда прайс за фотоуслуги может доходить до $ 30 000 за съемку. Wedding выяснил как работают лучшие фотографы мира и делится их работами.

Хосе Вилла

Если вы ищете фотографа, который отправится с вами на край света в поисках идеальных кадров, тогда Хосе Вилла именно тот, кто вам нужен. Вот уже 15 лет он снимает свадьбы в разных странах и продолжает вдохновлять поклонников новыми работами в Instagram. Кстати, их у него почти 400 тысяч – завидное количество даже для профессионалов. А чтобы заполучить одного из лучших фотографов по версии британского Harper’s Bazaar, придется заплатить не меньше $ 7 000.

Количество подписчиков в Instagram: 394 тыс.

Элизабет Мессина

Договориться о том, чтобы Элизабет Мессина снимала вашу свадьбу, будет непросто, ведь она возглавляет список любимых звездных фотографов. Почти все ее портфолио состоит из голливудских свадеб, а цены за съемку начинаются от $ 5 000. Среди знаменитостей, с которыми она работала: Джейсон Бейтман, Джессика Симпсон, София Аморузо и Лорен Конрад.

Количество подписчиков в Instagram: 207 тыс.

Эрик Макви

К свадебной фотографии Эрик Макви пришел случайно. Знакомые попросили его сделать несколько снимков на их свадьбе, и там он познакомился со своей будущей женой Эми. Именно она предложила ему превратить хобби в бизнес и по сей день поддерживает мужа в этом деле. Эрик неоднократно попадал в десятку лучших фотографов по версии Martha Stewart Weddings за съемки свадеб на природе, а также умение работать с деталями.

Количество подписчиков в Instagram: 105 тыс.

Тек Петаха

В 2018 году Тек возглавил рейтинг лучших фотографов по версии журнала Brides. Его работы сильно отличаются от стандартных. Тек – один из тех фотографов, которые могут предложить паре фотосессию высоко в горах или посреди озера. Сам художник признается, что тщательно выбирает клиентов: «За год я стараюсь снимать не больше 15-20 пар. Так у меня получается вложить душу в каждую съемку». Поэтому если вы мечтаете об аутентичной фотосессии, записывайтесь заранее.

Количество подписчиков в Instagram: 75 тыс.

Грег Финк

Хотите, чтобы свадебные фотографии получились стильными? Тогда последуйте примеру принца Гарри и Меган Маркл, пригласив на свадьбу фэшн-фотографа. Один из наиболее востребованных – Грег Финк, который не только делает атмосферные снимки, но и является фоторедактором. Грег Финк может также снять свадебный ролик, это обойдется примерно в $ 10 000. Во многом цена зависит от того, будет выездная свадьба или нет.

Количество подписчиков в Instagram: 71 тыс.

Корбин Гуркин

Те, кто помнят свадьбы Эшли Тисдейл и Кристофера Френча, Эмили Мэйнард и Тайлера Джонсона, Эбби Эллиот и Билла Кеннеди, уже знакомы с фотоработами Корбина Гуркина. В год он работает всего лишь с 12-15 парами, но если вам повезло попасть в число этих счастливчиков, не сомневайтесь: Корбин сделает вам фотосессию, достойную глянцевого журнала.

Количество подписчиков в Instagram: 62 тыс.

Люси Кунео

Мечтаете о том, чтобы праздник получился уютным и душевным? Тогда вы – идеальный клиент для Люси Кунео, которая предпочитает камерные свадьбы. В своих работах она стремится показать индивидуальность каждого члена семьи, отчего снимки получаются очень эмоциональными и трогательными. Из одного дня Люси делает историю, а еще одновременно фотографирует и снимает видео.

Количество подписчиков в Instagram: 51 тыс.

Джоэл Серрато

Фотограф не скрывает, что обожает роскошные свадьбы. Поэтому он старается выбирать клиентов, которые во всем любят размах. У Джоэла есть несколько помощников, которые снимают свадьбы с разных ракурсов, поэтому с этим фотографом вы можете быть уверены, что ни один момент не пройдет мимо. Еще одна особенность фотографа – любовь к природе, поэтому для многих пар он дополнительно делает Love Story в полях и виноградниках.

Количество подписчиков в Instagram: 33 тыс.

Трой и Эми Гровер

Трой и Эми – семейная пара из Калифорнии, которая вместе снимает свадьбы. За десять лет они прошли путь от новичков до востребованных американских фотографов, чей гонорар может достигать $ 5 000 за съемку. Издания People Magazine, Martha Stewart Weddings, Flutter Magazine, US Weekly, The Knot и Brides уже успели назвать их фотостудию самой перспективной в США. Еще одно преимущество пары в том, что они могут поработать более чем с 20 парами за год, при этом сохраняя качество съемки.

Количество подписчиков в Instagram: 29 тыс.

Райан Рэй

Работы Райана Рэя наполнены светом и неподдельными эмоциями – за это его так любят в Европе и США.

 «Между постановочными фотографиями всегда бывают особенные моменты: нежное прикосновение, тайный поцелуй, удивление, смех. Моя задача заключается в том, чтобы поймать их и показать настоящие чувства людей», – делится с подписчиками Райан.

Возможно, именно любовь к людям помогла ему добиться громкого успеха в свадебном бизнесе.

Количество подписчиков в Instagram: 22 тыс.

Фото: Instagram.

ТОП-10 самых известных портретных фотографов мира

На чтение 10 мин. Просмотров 244 Обновлено 07.09.2020

По мнению историков, первый портрет был создан около 4 тыс. лет назад. Этот жанр сыграл огромную роль в истории человечества и развитии культуры, особенно если учесть, что портрет охватывает не только живопись, но также скульптуру и фотографию. Чтобы понять его суть, важно дать точное определение портрету. Им называется художественное изображение человека, делающее акцент на его лице. Глубинная цель портрета — показать индивидуальность человека или его сходство с кем-либо, а также передать настроение личности.

Благодаря портретам фотографы-портретисты могут многому научит нас, даже если мы не являемся поклонниками этого жанра искусства. Чтобы вы могли составить более или менее целостную картину о фотопортретах, мы составили мини-рейтинг, состоящий из лучших портретных фотографов, известных человечеству. Имя каждого из присутствующих в списке должно быть известно как профессионалам, так и любителям фотографии. Быть может, этот рейтинг придаст вам вдохновения, и вы, забыв обо всём на свете, возьмёте камеру, и начнёте свой путь фотографа, пусть и не в жанре портрета.

Итак, вашему вниманию список из 10 наиболее известных фотографов, чьи портреты заставляют восхищаться ими даже по прошествии многих лет.

Стив Маккарри

Даже если вы не знаете имя этого американского фотографа, то вам точно знакома его самая известная работа — «Афганская девушка». Эта фотография по праву самая известная обложка журнала National Geographic. Маккарри родом из Филадельфии, фотограф получил образование в области театрального искусства. Заинтересованность фотографией начал проявлять, только став студентом.

Он работал фотожурналистом во многих «горячих» точках. Карьеру он начал в Афганистане, где и был сделан самый известный снимок фотографа. Под видом местного жителя Маккарри проник на территорию повстанцев, делая фотографии на плёнку, которая была спрятана в одежде. Кроме конфликта в Афганистане, Стив побывал в Иране, Ираке, Камбодже, Ливане и многих странах, находившихся в состоянии войны или военных переворотов. Был членом всемирно известного агентства Magnum Photos.

Ли Джеффрис

Ли проживает на севере Англии в Манчестере. Именно там и была сделана львиная доля его умопомрачительных чёрно-белых портретов. Однако первые шаги в качестве фотографа он сделал, будучи спортивным фотожурналистом. Изменить направление его заставила обычная случайность. Находясь в Лондоне, Джеффрис встретил бездомную девушку, которая «зацепила» его так сильно, что он больше не мог думать ни о чём, кроме как о портретной фотографии. По словам фотографа, он сделал скрытый снимок, но девушка всё равно заметила это, поборов желание скрыться, Ли подошёл к девушке.

С тех пор он сделал множество чёрно-белых снимков в портретном жанре. Его объектами чаще всего становятся бездомные люди. Однако фотографии Ли не отворачивают зрителя, наоборот, они искрятся надеждой и проблеском оптимизма в глазах у людей со снимков. Не поленитесь посмотреть его работы, и убедитесь, насколько трогательной может быть фотография.

Джимми Нельсон

Собираясь просмотреть работы Джимми Нельсона, не стоит надеяться на гламурные фотографии с моделями или снимки богемной жизни в столице. По нашему мнению, Нельсон больше чем фотограф, он также историк, показывающий зрителю, как жили народы мира много веков назад. Джимми известен на весь мир серией портретов, объектами которых являются племена и коренные народы разных стран мира. Вместо ухоженных лиц и дизайнерской одежды с фотографий Нельсона на вас будут смотреть люди в звериных шкурах с перьями на головах. Это люди, которые каждый день борются за выживание, сохранение своей аутентичности. Фоном для фотографа служат не студийные декорации, а пейзажи дикой природы.

В общей сложности Джимми провёл 3 года с 35 племенами, которые стали моделями для его фотовыставки «Пока они не исчезли». Нельсон жил вместе с аборигенами, разделяя с ними пищу и кров, поэтому он не понаслышке знает, что такое жизнь в условиях дикой природы. Чтобы сделать некоторые снимки у фотографа уходило до 4 дней. Мы просто обязаны отдать дань уважения работе Джимми Нельсона, по достоинству оценив его портреты.

Рехан

Как и Джимми Нельсон, Рехан Крокевиль посетил множество стран, фотографируя местное население. Этот французский фотограф делал снимки по всему земному шару, от Кубы до Индии, но больше всего ему полюбился Вьетнам. Посетив эту азиатскую страну в рамках благотворительной акции, Рехан, не будучи ещё профессиональным фотографом, сделал ряд снимков, которые увидел весь мир. Они были настолько хороши и необычны, что заставили население западного полушария посмотреть на Вьетнам и его жителей совсем по-другому. С 2007 года Крокевиль минимум раз в год посещал бывший Сиам, чтобы в 2011 году переехать туда жить вместе со своей семьёй.

Портреты Рехана, это не просто снимки лица, в его фотографиях присутствует крохотная история, передающая образ объекта. В своих работах автор передаёт культурные особенности той страны, в которой он работает, немного приоткрывая душу людей, позирующих автору. Его снимки неоднократно печатались в Daily Mail и National Geographic, а лучшим портретом считается «Скрытая улыбка», на котором изображена 73-летняя жительница Вьетнама, зарабатывающая переправой людей и товаров на лодке.

Эрик Лаффорг

Эрик Лаффорг сделал тысячи снимков в разных частях света. Каждый кадр, это не просто картинка, автор «приправляет» его небольшой историей человека, который был сфотографирован. Рассказы фотографа о жизни в Курдистане или Намибии необычайно увлекательны, но наибольшую популярность получили его снимки, сделанные в Северной Корее.

Лаффорг несколько раз был в этой стране, самом закрытым государстве мира. После последнего визита в 2012 году, въезд туда был навсегда запрещён для фотографа. Посещая экскурсии и выставки вместе с сопровождающим, которого ему предоставило государство, Лаффорг сделал серию снимков. Просмотрев фотографии автора, сопровождающий его гид настоял на удалении большинства кадров. Однако Эрику удалось спрятать эти фотографии, которые позже он разместил в интернете для общей доступности.

Для нас в этих фотографиях нет ничего необычного, автору удалось уйти от образа винтиков системы, с которыми часто ассоциируют население Северной Кореи. На снимках множество жизненных историй, которые не понравились руководству страны с её нелепыми запретами. К примеру, там запрещено фотографировать людей, если они ходят в поношенной одежде или нельзя делать снимки отдыхающих военных (военных фотографировать нельзя вообще). Некоторые районы страны были так бедны, что у Лаффорга попросту забирали фотоаппарат. Его серия снимков позволяет нам лучше понять тяготы современной жизни в Северной Корее, разительно отличающейся от представленных нам парадных фотографий.

Читайте также: 10 безобидных вещей, которые когда-то были под запретом.

Мэнни Либродо

Мэнни работал обыкновенным преподавателем в международной школе Бангкока (Таиланд), когда открыл в себе талант фотографа, подарив всему миру уникальный подход «чистого всеобъемлющего света», наполнявшего портретные снимки модного, гламурного и туристического направления.

Всемирно известный американский фотограф Скотт Келби в 2010 году назвал Мэнни одним из 5 лучших фотографов, о которых вы не слышали. С тех пор Либродо работает во всех частях света, а «география» его работ включает в себя США, Египет, Австралию, Сингапур, Канаду и другие страны. Мэнни обладает поистине уникальным даром замечать окружающий свет на съёмочной площадке, художественно передавая его на снимках.

Его стиль так уникален, что автор даже получил прозвище «Колдун фотошопа». Многие профессиональные фотографы прилетают в Бангкок, чтобы взять семинар у мастера.

Фотографии Мэнни постоянно публикуются в различных журналах, а также попадают в топ различных фотоконкурсов. Они украшают календари ЮНИСЕФ, а также обложки таких изданий как Asian Geographic и Digital Photographer Magazine.

Лиза Кристин

Лиза Кристин, это фотограф из Сан-Франциско, известная своими гуманитарными миссиями во всём мире. За свою жизнь она сделала снимки коренного населения в более чем 100 странах, передавая особенности их культуры, обычаи и условия жизни. Её снимки обращают внимание людей из развитых стран на социальное неравенство и угнетение многих народностей, живущих на ограниченных территориях тысячелетиями.

Кристин выпустила несколько фотокниг, а также отметилась значительной работой, разоблачившей современное рабство в рядах стран «третьего мира». На основе её материалов был выпущен документальный фильм «Рабство», увидевший свет в 2010 году. В последние годы было выпущено ещё несколько фильмов, также Лиза послужила примером для активистов, создавших общество помощи детям, которое собрало около $1 млн.

Дэвид Лазар

Дэвид Лазар — travel-фотограф из Австралии, который много путешествует, фотографируя особенности культуры, моментов жизни и красоты в каждой части света. Его привлекают места, богатые традициями, и ещё неизведанные другими авторами. Наиболее известные снимки Дэвидсделал в Бразилии, Бангладеш и Кении, созданные в жанре портрета.

Фотографии Лазара печатались в таких журналах о путешествиях, как Lonely Planet, Asian Geographic и National Geographic. За свои труды он получил множество наград и был номинирован на различные премии в области фотографии. А также Дэвид является судьёй нескольких конкурсов, где представлены снимки молодых фотографов. Однако больше всех наград и званий о мастерстве Дэвида Лазара скажут, конечно же, его работы. Ради своих кадров автор преодолеет любые трудности, даря своему зрителю потрясающие моменты. Оцените его портреты, в которых неизменно присутствует душа и искренность.

Жоэль Сантос

Жоэль Сантос — известный на весь мир фотограф, работающий в жанре travel, получивший награду лучшего в мире в 2016 году. Он родом из Португалии, но работает во многих странах, посещая самые экзотические места планеты. Очень известна серия его снимков, сделанная в монгольских степях, где проживает кочевое племя казахов, ведущее образ жизни, мало чем отличающийся от уклада их предков. Сантос не просто делает портреты, он много общается со всеми объектами фотографий, что позволяет автору раскрыть их настроение и передать зрителям чувства, которые люди испытывают в момент фотографирования.

Шарм фотографиям Сантоса придаёт их непредсказуемость. По словам фотографа, несмотря на разработку чёткого плана любого путешествия, он практически никогда не следует ему. Если что-то пошло не так, как планировалось, лучший выход — взять камеру, и фотографировать людей, окружающих вас в пути. Наиболее важными помощниками Жоэля остаются не камеры, а переводчики, помогающие фотографу найти общий язык с местными жителями той страны, в которой оказывается автор.

Кстати, читайте на thebiggest.ru интересный материал о Топ-10 лучших профессиональных фотоаппаратов 2018 года.

Фил Боргес

Американский фотограф и режиссёр Фил Боргес — талантливейших человек, который лишний раз доказывает, что гении фотографии и сейчас живут среди нас. И также жизнь Боргеса показывает — фотограф, это состояние души, а не профессия (особенно если учесть, что по образованию Боргес стоматолог, отдавший «профильной» профессии 18 лет жизни). Всю жизнь увлекаясь фотографией, Фил, наконец решил оставить основную профессию, сосредоточившись на хобби.

Его первыми работами были фотографии подростков с трудностями воспитания. Через снимки он передал весь драматизм человеческой судьбы, который смог тронуть зрителя. Боргес не просто показывает объект съёмки, он заставляет задуматься о причинах того или иного происшествия, давая людям сигнал к действию.

Главным творением Фила Боргеса является проект «Тибетский портрет», который вызвал бурю эмоций в мире культуры. Результатом трудов фотографа стали десятки призов, полученных им в разных частях света. Проект включает в себя снимки тибетских беженцев, каждый день сражающихся за жизнь с природой, и наступающей цивилизацией. С тех пор Боргес нашёл свою тему, освещая проблемы исчезающих народностей и культур, которые требуют нашей защиты.

В поисках вдохновения — топ фотографы современности

Невозможно развиваться в фотографии, не зная ее азов. А азы включают в себя историю фотографии от самого ее начала и до современности. Кроме того, современные фотографы нередко являются законодателями популярных тенденций и трендов. Именно поэтому всегда стоит следить за тем, что снимают современные фотографы. Мы предлагаем вам несколько имен фотохудожников, портретистов и репортажников, работы которых определенно достойны вашего внимания. Ну что ж, не станем тянуть!

Энни Лейбовиц

Сказать, что она известна — это практически ничего не сказать. Фотограф начала карьеру, снимая фотографии для журнала Rolling Stone и только после 10 лет работы в нем сменила направление деятельности. С тех пор она снимает портреты и устраивает фотосессии самым известным людям мира. Чаще всего Энни Лейбовиц снимает для журнала Vanity Fair. Выберите наугад любой номер и вероятность того, что на обложке или внутри найдется фото ее авторства невероятно велика.

Отличительная черта Лейбовиц — это определенно отточенная постановка освещения, что приводит к особому стилю каждого снимка. Если вы понаблюдаете за ее работами, даже в недолгий период, вы запросто научитесь отличать их от остальных.

Так что, секрет к фотографии в стиле Лейбовиц — это освещение, экспериментируйте с установкой света так, чтобы подчеркнуть важнейшие детали.

В этом вам поможет домашняя установка студийного света, например комплект Falcon Eyes SSK 2-150BJ/1-200BJ PRO.

Грегори Крюдсон

Крюдсон считается едва ли не самым экстравагантным фотографом современности. Нет ничего, что он бы не попробовал, именно потому он и обрел славу. На создание единственной фотографии у этого автора могут уйти миллионы долларов. Все потому, что он уделяет внимание каждому элементу и предпочитает постановочные кадры, в которых происходит нередко по несколько событий. Фактически, его можно сравнить с живописцем, создающим огромные полотна. Такими постановками Крюдсон увлекся еще в колледже, со временем они становились все более и более своеобразными, так он и обрел однажды свой собственный уникальный и узнаваемый стиль. Печатает он эти фото также в огромных форматах, чтобы зритель мог насладиться и полной картиной и каждой деталью в отдельности.

Ричард Аведон

Портретист и фэшн-фотограф из Нью Йорка, Аведон прославился снимая знаменитостей для различных публикаций. Но особенно внимание привлекает серия его фотографий под названием “American West” (Американский Запад). Для создания этой серии фотограф путешествовал по стране, делая фотографии обычных людей, которых находил в той или иной степени интересными. Фотографии он делал на белом фоне, это является особой конвой, которая проходит через все снимки. Так он старался передать настроение, суть и психологию человека. Печатал свои работы он также в большом формате, чтобы создать особый эффект на зрителя и отобразить каждую деталь. Работы, разумеется, были восприняты по-разному, но одно можно сказать с уверенностью, без эмоций они вас не оставят, потому мы настоятельно рекомендуем ознакомиться с творчеством Ричарда Аведона.

Эллиотт Эрвитт

Эрвитт в основном снимал на 35мм камеру. Родился он во Франции и переехал в Штаты для поступления в колледж. Карьера же его началась в армии, где он получил необходимые навыки работы с камерой. После обучения он отдал свое внимание в основном уличной фотографии, включая в свои снимки элементы иронии и стараясь делать необычные кадры. Композиция, удачный момент и конечно же замысел — это три основных отличительных черты, которые можно отследить в фотографиях Эрвитта.

Вивиан Майер

Майер считается одним из наиболее интересных фотографов современности, но славу она обрела только после смерти. История весьма интересна — в 2007 году Джон Малуф приобрел на аукционе негативы фотографий. Тысячи ранее неопубликованных кадров хранились на этих пленках, и именно они принесли славу этой женщине. Несмотря на то, что всю свою жизнь Майер работала няней, она всегда брала с собой камеру и делала снимки. В основном, она фотографировала в Нью Йорке и Чикаго, а предметом фотографий становилось все, что попадало под обзор фотографа. При этом, она делала совершенно уникальные кадры, выстроенные со вкусом и особым вниманием. Больше всего поклонников и критиков удивляет то, что снимки Майер будто сделаны в другое время: 30-е или 40-е годы. На деле же, кадры были сняты намного позже, но именно стиль делает их настолько неповторимыми.

Ансель Адамс

Фотографии Анселя Адамса — это в основном великолепные пейзажи, от которых захватывает дух. Снимал он с 30-х годов и природа привлекала его не только как объект съемок, ведь Адамс был ярым защитником природы. Именно это, пожалуй, и отражается в его кадрах. Большинство кадров посвящены американским красотам. Неудивительно, ведь он вырос в Северной Калифорнии, а юность провел в Йосемити.

Но вместо того, чтобы рассуждать, в данном случае лучше просто посмотреть и самостоятельно оценить его работы.

Стив МакКарри

Раз уж мы затронули тему о природе, обязательно стоит отметить и Стива МакКарри — ведь это один из самых знаменитых и легендарных фотографов в истории National Geographic. Карьера его взлетела тогда, когда ему удалось попасть в Афганистан до введения советских войск. Тогда же ему удалось незаметно вывезти свои пленки, потому кадры имели невероятную ценность. Популярность им принесла публикация в New York Times и журнале Time. После этого за карьерой МакКарри наблюдали уже многие, а фотографии его, разумеется, стоят внимания любого фотографа, который начинает свой путь и учится мастерству.

Если вам кажется, что вы не знакомы с этим фотографом, то вы ошибаетесь, ведь именно его объективу принадлежит знаменитый портрет афганской девочки. Ставший своеобразной Джокондой в фотографии, он до сих пор считается одним из уникальных образцов фотографии. Спустя годы МакКарри повторил снимок с уже повзрослевшей героиней.

Роберт Фрэнк

Швейцарско-американский фотограф более всего прославился благодаря своей фотокниге “Американцы”. Он путешествовал по США на автомобиле, фиксируя на пленку жизнь повседневной Америки. После публикации книга вызвала волну критики. Между тем, предисловие к книге написал Джек Керуак, так что это в свое время придало ей хоть какую-то ценность. А вот спустя годы книга начала высоко цениться как явный показатель жизни и быта американцев. Критика сменилась уважительными отзывами, а фотографии начали хвалить за честность и нетривиальность. Опять же, для начинающего стрит-фотографа эта книга станет удачным примером того, как неповседневно можно показать повседневный мир.

Гэри Виногранд

Этот уличный фотограф из Бронкса, Нью Йорк, поначалу работал фотожурналистом и фотографом для рекламы. Однако, улицы всегда привлекали его, и бороться с этим фотограф не собирался. Многие отмечают, что Виногранду удавалось ловко фокусировать камеру, совершенно не глядя в объектив. Снимал он на широкоугольный объектив и создавал кадры с удивительной динамикой. Пожалуй, его справедливо можно назвать одним из лучших стрит-фотографов, так что для любого поклонника искусства его кадры будут представлять значительный интерес.

Доротея Ланж

Доротея была фотографом-документалистом, а самые известные ее работы относятся к эпохе великой депрессии. Несмотря на наличие весьма обычной повседневной работы, Доротея фотографировала жизнь обыкновенных людей, потому самые известные ее работы относятся именно к периоду ранних 1930-х годов. Фотографии ее явно передают те причины, по которым время получило название депрессии. Пожалуй, одной из самых знаменитых работ Доротеи Ланж стала фотография матери с двумя маленькими детьми, которые проживали в простой палатке. По словам ее, питалась семья замороженными овощами и убитыми в полях птицами. Однако, благодаря уникальному умению запечатлеть характер, слов совершенно не нужно для того, чтобы понять всю суть данного снимка.

Разумеется, это далеко не все фотографы, которые стоят внимания как от новичков, так и от остальных ценителей фотоискусства. Однако, каждый из этих людей внес свой особый вклад в развитие современной фотографии.

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Простите! Страница, которую вы искали, не найдена…

Он был перемещен, удален, переименован или, возможно, никогда не существовал. Пожалуйста, свяжитесь с нами, если вам понадобится помощь.

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ‘, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Простите! Страница, которую вы искали, не найдена…

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Простите! Страница, которую вы искали, не найдена…

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

Топ-20 известных фотографов со всего мира и их фотографии

Известные фотографы

Известные фотографы: если вы начинающий фотограф и хотите учиться у лучших, взгляните на этих лучших фотографов, которые многого достигли за короткий промежуток времени.Некоторые из этих лучших фотографов, возможно, вам известны, а некоторые имеют отличную репутацию в истории фотографии. Интересно проследить путь этих известных фотографов , поскольку их фотографии представляют собой прекрасную коллекцию ярких цветов, сохраняющую традиции. Фотография больше не бизнес, это страсть для многих людей, поскольку они предпочитают оставить высокооплачиваемую работу и следовать своей мечте, которая уносит их в далекие страны, встречая людей из разных культур и сред, неизвестных многим людям.Терпение и трудолюбие — сидение в пустыне, чтобы сделать идеальный снимок, во многом помогает профессиональным фотографам.

1. Джимми Нельсон — известный фотограф

Джимми Нельсон — известный фотограф из Великобритании, снимающий потрясающие фотографии с 1987 года. С 2010 года он работал над серией «Прежде чем они уйдут», благодаря чему он много путешествовал по таким местам, как Вьетнам, Тибет, Африка и т. Д. на. Он посещает племенных людей и фотографирует их в естественной среде обитания, что действительно удивительно, ведь на его фотографиях прекрасно отражены эмоции.Его серия первой части принесла ему несколько международных наград, и в настоящее время он работает над серией второй части. Фотографии Джимми Нельсона выставлялись во многих международных музеях и ведущих художественных галереях.
Посетите jimmy nelson.com

Трайбл от известного фотографа Джимми Нельсона Трайбл от известного фотографа Джимми Нельсона Трайбл от известного фотографа Джимми Нельсона Трайбл от известного фотографа Джимми Нельсона

2. Рехан — известный фотограф

Рехан — французский фотограф, в настоящее время проживающий во Вьетнаме.Он довольно популярен благодаря фотографиям Индии, Вьетнама и Кубы. В 2014 году он опубликовал свою первую книгу — Вьетнам, мозаика контрастов, в которой содержится более 150 фотографий Вьетнама, в которых особое внимание уделяется большой разнообразной культуре. Согласно его биографии, «запечатлевая изображения этих исключительно контрастирующих культур и собирая их традиционные костюмы и драгоценные артефакты, он создал Коллекцию драгоценного наследия, которая сейчас является ядром одноименного музея-галереи».Он также известен как фотограф, запечатлевший души своих моделей. Что ж, это не буквальное значение, просто он умеет трогательно изобразить образы моделей.
Посетите rehahn photography.com

Зеленая девушка от известного фотографа Рехана Эльба Куба от известного фотографа Рехана Скрытая улыбка от известного фотографа Рехана

3. Ли Джеффрис — известный фотограф

Ли Джеффрис из Манчестера, Великобритания, любит путешествовать по миру, чтобы делать черно-белые портреты бездомных.Его страсть к портретной фотографии бездомных началась, когда он участвовал в марафоне в Лондоне. Он случайно натолкнулся на молодую женщину, свернувшуюся в спальном мешке, и его представление о бездомных резко изменилось. По словам Ли Джеффриса, эмоции бездомных, кажется, выходят наружу, и они могут рассказывать потрясающие истории. С тех пор он фотографирует бездомных в качестве своих объектов и собирает деньги с помощью своих фотографий, чтобы помочь сделать жизнь бездомных лучше. Снимаю шляпу перед фотографом, который проявляет скромность и благородство в своей работе.
Посетите веб-сайт leejeffries.

Бездомный от известного фотографа Ли Джеффрис Бездомный от известного фотографа Ли Джеффрис Бездомный от известного фотографа Ли Джеффрис

4. Джо МакНалли — известный фотограф

Джо МакНалли — фотография, отмеченная наградами и получившая международное признание. Его работы довольно популярны более чем в 70 странах мира. Согласно его биографии, «МакНелли известен во всем мире не только как один из лучших технически превосходных фотографов своего поколения, но и его очаровательная манера поведения, уверенность и юмор делают его желанным выбором от генерального директора до знаменитостей, рекламодателей и журналов. клиенты одинаковы.Он принадлежит к той редкой породе фотографов, которая соединила мир между фотожурналистикой и рекламой, накопив внушительный список коммерческих и рекламных клиентов, включая FedEx, Sony, ESPN, Adidas, Land’s End, General Electric, Epson, MetLife, USAA, New York Stock. Exchange, Lehman Brothers, PNC Bank и Пекинской комиссии по культуре «. Его фотографии были опубликованы в ведущих журналах, таких как National Geographic, Life и т. Д.
Посетите joe mcnally.com

Балерина от известного фотографа Джо Макналли Музыкальная женщина от известного фотографа Джо Макналли Вудса от известного фотографа Джо Макналли

5.Эрик Алмас — известный фотограф

Эрик Алмас — фотограф из Норвегии, в настоящее время проживающий в Сан-Франциско. В 12 лет ему подарили фотоаппарат, и с тех пор его исследования в области фотографии заняли много места. Он получил образование в области фотографии в Академии художеств в течение 4 лет. Он был под руководством некоторых из лучших наставников и наставников и развил собственное чувство фотографии, что определенно сделало его карьеру. Он гордится тем, что получил множество наград, а его фотографии были опубликованы в некоторых ведущих журналах мод, новостных журналах и т. Д.Он работал с международными клиентами, такими как Absolut, Pfizer, Toyota, Hyatt и многими другими.
Посетите erik almas.com

Экспедиция известного фотографа Эрика Алмаса Русские куклы известного фотографа Эрика Алмаса Знаменитый фотограф Эрик Алмас Прогулка известного фотографа Эрика Алмаса

6. Марио Тестино — известные фотографы

Марио Тестино (родился 30 октября 1954 года) — перуанский модный фотограф. Его работы были представлены в таких журналах, как Vogue и Vanity Fair.Марио Тестино, один из самых востребованных любителей моды, родился в 1954 году в Лиме, Перу. Он приехал в Лондон в 1976 году, снял квартиру в заброшенной больнице недалеко от Трафальгарской площади и начал продавать портфели (за 25 фунтов стерлингов, включая прическу и макияж) подражающим моделям. Сегодня он наиболее известен своими изысканными, экзотически яркими рекламными кампаниями и изысканно оформленными фотографиями модной сцены, в которых присутствует обманчивая небрежность. В настоящее время на вершине своей профессии Тестино снимает Мадонну для Versace, а также фотографирует ныне покойную Диану, принцессу Уэльскую, для ее знаменитой обложки Vanity Fair в 1997 году.Его популярность среди дизайнеров и модных редакторов во многом объясняется его профессионализмом и добродушием, а также его безошибочной способностью делать красивые фотографии, которые продают одежду. Посетите портфолио марио тестино.

7. Стив Маккарри — известные фотографы

Стив МакКарри родился 24 февраля 1950 года в Пенсильвании, учился в Университете штата Пенсильвания. Стив МакКарри (родился 24 февраля 1950 г.) — американский фотожурналист, наиболее известный своей фотографией «Афганская девушка», впервые опубликованной в журнале National Geographic.Изначально он планировал изучать кинематографию и кинопроизводство, но в итоге получил степень в области театрального искусства и получил высшее образование в 1974 году. Он заинтересовался фотографией, когда начал снимать для газеты Penn State The Daily Collegian. Проработав два года в Today’s Post в Короле Пруссии, штат Пенсильвания, он уехал в Индию в качестве фрилансера. Именно здесь Маккарри научился смотреть и ждать жизни. «Если вы подождете, — понял он, — люди забудут вашу камеру, и душа окажется в поле зрения».»
Узнать больше Steve McCurry Studios

8. Тимоти Хоган — известные фотографы

Тимоти Хоган — отмеченный наградами фотограф и режиссер предметов роскоши и натюрморта, работающий в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и Лондоне. Целеустремленная самомотивация Тимоти Хогана держит его на ногах. Как фотограф, режиссер, оператор и заядлый серфер, он мастер на все руки, он работает с клиентами по всему миру во всем, кроме кухонной мойки — от натюрморта до кино и моды.Недавно он выпустил коллекцию фотографий под названием «Проект FIN», в которой его любовь к натюрмортам и страсть к серфингу объединены с целью показать «форму волны… и то, как четверть дюйма может сделать собаку. в «волшебную» доску ». Немногие фотографы вели хронику плавников досок для серфинга, и Хоган нарушил эту тему, смешав современную и старую архитектуру — немного дерева, немного цвета, каждый из которых имеет свою особую ауру. Фотографии напоминают нам о том, как простота предметов может стать по-своему прекрасными шедеврами.Посетите timothy hogan.com

40 известных фотографов, которые вас вдохновят [Обновлено 2020 г.]

Вы уже знакомы с творчеством этих известных фотографов?

Фотография, как и любое искусство, не должна практиковаться в эхо-камере. Чтобы стать лучше в своем ремесле, вам нужно видеть, что делают другие художники. Так люди растут и оттачивают свой набор навыков.

Попытка подражать работе известных фотографов — это не воровство, это просто практика вашего мастерства. Акт создания чего-то нового и уникального рождается из этой практики. Вот наш список известных фотографов, от которых, я надеюсь, вы почерпнете творческое вдохновение.

Вот наш список из 40 самых известных фотографов всех времен!

Энни Лейбовиц

Энни Лейбовиц — очень известный фотограф. Она начала свою карьеру со съемок для журнала Rolling Stone, проработав там 10 лет, прежде чем перешла на другую работу. Она снимается для многих изданий, но большую часть своей работы делает для Vanity Fair.

Если бы вы взяли текущий номер журнала, она, вероятно, сняла бы некоторые из изображений в нем. Лейбовиц сфотографировала почти всех знаменитостей, которых только можно вообразить, и что действительно отличает ее от других известных фотографов, так это ее стиль освещения.

Она использует очень четкую настройку освещения, которая обеспечивает приглушенное, почти живописное изображение. Ее фотографии очень узнаваемы, если хотя бы недолго изучить ее работы. Последовательность в вашем фотографическом стиле — отличный навык, потому что это означает, что люди могут легко узнать вашу работу, и вас будут нанимать больше.

Если вы хотите подражать Энни Лейбовиц, вы должны стать мастером студийного освещения. Хотя студийное освещение поначалу может показаться немного пугающим, если все сделано правильно, наградой будет красиво оформленное изображение. Использование специального освещения тоже не всегда дорого.

Вы можете приобрести в Amazon удивительные неофициальные фонари скорости примерно за четверть того, что вы заплатили бы за световые индикаторы известных марок. После этого нужно просто освоиться со своим снаряжением и почаще тренироваться.

Типичный портрет Анни Лебовиц имеет приглушенные цвета и много реквизита.

А вот и БОЛЬШОЕ закулисное видео Энни Лейбовиц в действии!

Грегори Крюдсон

Работа этого человека буквально огромна. Подумайте о самой экстравагантной фотографии, которую когда-либо можно было создать, и Грегори Крюдсон сделал это. Грегори Крюдсон стал известным фотографом именно по этой причине.

Он тратит тысячи и даже миллионы долларов на создание одной фотографии. Представьте себе, что набор из основного фильма используется для одного единственного изображения.Грегори начал экспериментировать с этими масштабными декорациями еще в колледже и просто продолжал делать их еще более экстравагантными.

Как фотограф, он использует все, от сломанных пожарных гидрантов до ручного запотевания целых наборов, чтобы добиться такого эффекта. Он использует широкоформатные камеры, чтобы запечатлеть всю глубину каждой сцены, а затем делает огромные отпечатки. Мне сказали, что единственный способ понять глубину и детали его фотографий — это увидеть их лично.

Идея создания сцен очень интересна, и с ней можно долго экспериментировать.Вам не нужно вкладывать много денег или иметь много инструментов, чтобы создать что-то удивительное. Я рекомендую начать с воссоздания некоторых снимков Грегори, а затем попробовать свои собственные идеи. Это было бы еще одним отличным местом для реализации использования скоростных огней.

Крюдсон использует театральные и кинематографические инструменты для создания своих сложных фотографий.

Ричард Аведон

Ричард Аведон был модным и портретным фотографом из Нью-Йорка. Он прославился тем, что снял для многих изданий, таких как Harper’s Bazaar, и сфотографировал множество выдающихся людей.Но работа, на которую я хочу обратить внимание, — это совокупность фотографий под названием In The American West .

На Американском Западе Ричард путешествовал по стране, фотографируя обычных людей, которых считал интересными. На американском Западе он повесил белую простыню на северной стороне здания для равномерного освещения и постоянного фона. Его помощники постоянно перезагружали его гигантскую камеру 8 × 10, пока он взаимодействовал с объектами.

Когда он гулял, он делал снимки, получая невероятные выражения лиц людей, стоящих перед его камерами.Подобно работе Крудсона, Аведон напечатал их очень большого размера. Детализация каждого изображения захватывает дух.

Хотя некоторые считали эту работу модного и портретного фотографа высмеиванием «синих воротничков», я думаю, что она проливает прекрасный свет на профессии этих людей. Он предлагал зрителям в галереях и понимание повседневной жизни и работы, к которым они не привыкли, и предлагал испытать это прямо перед их лицами. Эти изображения также являются потрясающе красивыми произведениями искусства.

Ричард Аведон не торопился с выбором интересных и уникальных людей для фотографирования. На эти фотографии стоит потратить некоторое время.

Фотографируя людей на одном фоне, Аведон ставит своих испытуемых на равные условия.

Эллиотт Эрвитт

Отойдя от широкоформатной фотографии, Эллиот Эрвитт в первую очередь снимал на 35-миллиметровые камеры. Эрвитт был родом из Франции и иммигрировал в Соединенные Штаты, чтобы поступить в колледж.Он работал помощником фотографа в армии США, где оттачивал свои навыки.

Как фотограф, Эллиотт уделял много внимания уличной фотографии и является одним из самых остроумных американских уличных фотографов, когда-либо украшавших землю. Его образы одновременно и глубокие, и забавные. Если вам нравится уличная фотография, Эллиот Эрвитт поразит вас!

Это классический пример комедийного подхода Эрвитта к фотографии.

Вивиан Майер

Вероятно, прославленная как один из самых интересных известных фотографов всех времен, Вивиан Майер стала известной только после своей смерти.В 2007 году Джон Малуф купил на аукционе пачку негативов и непроявленную пленку. Мало ли он знал, что содержимое этого сундука будет включать тысячи изображений, сделанных известным фотографом по имени Вивиан Майер.

Что мы теперь знаем о Вивиан, так это то, что она всю жизнь работала няней. В основном она фотографировала на камеру с двумя объективами 6 × 6 и везде носила ее. Большинство ее фотографий были сделаны в Чикаго и Нью-Йорке. Она просто фотографировала все, что ее интересовало, когда она гуляла по улицам.

Хотя она была известна своей замкнутостью и странностью, ее фотографии не изображают эту ее сторону. Снимки Вивиан смелые, на них незнакомцы смотрят прямо в ее камеру. Я могу только представить, что подумали люди, когда заметили, что няня направляет на них камеру на улицах Чикаго.

Но ее постоянное фотографирование окупилось, и ее снимки получаются очень аккуратными и красивыми. В ее фотографиях больше всего поражает то, что они кажутся из другой эпохи. Когда смотришь на ее работы, кажется, что они могли быть сняты в 30-40-х годах, но большинство из них было снято намного позже.

Если вы хотите узнать больше о Вивиан Майер, рекомендую посмотреть замечательный документальный фильм о ней под названием « В поисках Вивиан Майер».

Вивиан Майер, казалось, всегда была в нужном месте в нужное время.

Ансель Адамс

Как фотограф Ансель Адамс известен своими захватывающими фотографиями природы 1930-х годов и 25 лет спустя. Мало кто знает, что Ансель Адамс также был стойким защитником окружающей среды.Ансель Адамс вырос в Северной Калифорнии и провел большую часть своей юности в национальном парке Йосемити, который стал центром его творчества.

Его первой заметной работой было его выдающееся изображение «Монолит, лицо полукупола». Вы можете посмотреть больше об Анселе Адамсе и его работе в национальном парке Йосемити ниже!

Стив МакКарри

Другой известный фотограф, Стив МакКарри, сделал одну из самых знаменитых фотографий в истории National Geographic.Карьера Маккарри в National Geographic началась, когда он пробрался в Афганистан перед советским вторжением.

Как фотограф, ему удалось украсть рулоны пленки из страны, вшив их в свою одежду, и эти изображения прославили New York Times и журнал Time.

Его самая известная фотография под названием «Афганская девушка» представляет собой простой портрет молодой девушки. Трудно описать, насколько невероятна фотография афганской девушки, но в ней есть что-то настолько увлекательное.Афганская девушка привлекла внимание всего мира и стала одной из самых ярких фотографий, когда-либо появлявшихся на обложке National Geographic.

Он попытался воспроизвести фотографию, сфотографировав ту же девушку несколько лет спустя, но это не дало того же эффекта. Стив Маккарри по-прежнему работает фотографом и большую часть своей карьеры провел за границей, снимая потрясающие портреты простых людей.

Маккарри создал здесь потрясающе красивое изображение.

Роберт Франк

Роберт Франк был швейцарско-американским фотографом, известным своей книгой « Американцы ».Фрэнк путешествовал по Америке на машине в 1955 году, запечатлев повседневную жизнь американцев. Когда его книга, наконец, была опубликована и напечатана в США, она была встречена критикой.

К счастью для Фрэнка, вступление к нему написал Джек Керуак, что придало книге некоторый интерес. С годами книга стала любимой классикой в мире искусства, и большинство критиков исчезло.

Если вам когда-нибудь представится возможность посмотреть The Americans, , вы увидите, насколько освежает вид с камеры Franks.Он дает точку зрения посторонних, которая, возможно, не была столь сильной с точки зрения патриотов.

Роберт Франк знал о социальных аспектах Америки 50-х годов.

Гэри Виногранд

Виногранд был уличным фотографом, работавшим в Бронксе, Нью-Йорк. Он работал внештатным фотожурналистом и рекламным фотографом, но ему нравилась улица. У него был изобретательный способ запечатлеть решающий момент, когда он мог сфокусироваться, не глядя в камеру.

Угадывая, как далеко находится его объект, он смотрел в объектив и угадывал точку фокусировки. Он был достаточно хорош в этом и снова и снова получал отличные черно-белые изображения. Виногранд также был известен тем, что снимал с широкоугольным объективом и помещал его прямо на лица незнакомцев для создания черно-белых динамичных снимков. Его работы будут жить вечно как одни из лучших когда-либо созданных изображений уличной фотографии.

Виногранд всегда знал, как люди вписываются в пространство, а также как комедию можно найти во всех сферах жизни.

Доротея Ланж

Доротея Ланге была фотографом-документалистом и известна своими черно-белыми работами в эпоху Великой депрессии. Фотографом-документалистом Доротея Ланж работала в Управлении безопасности фермы, снимая жизни людей в начале 1930-х годов, и в это время сделала свою самую известную фотографию.

На фотографии Доротеи Ланге под названием Мать-мигрантка изображена мать с двумя маленькими детьми, живущими в навесной палатке.Она сказала Доротее Ланж, что они жили за счет замороженных овощей и птиц, которых убили на полях. Мать-мигрантка — это знаковое черно-белое изображение, при этом поразительное. Как фотограф-документалист Доротея Ланге фотографировала людей из всех слоев общества, включая людей в японских лагерях для интернированных.

Ланге сумел резюмировать Великую депрессию на одном снимке.

Эдвард Уэстон

Эдвард Генри Уэстон был одним из самых влиятельных американских фотографов 20 века.Он получил признание за свои работы в разных жанрах. Эдвард Уэстон изображал предметы от обнаженных до натюрмортов и пейзажей новаторскими, но простыми способами. Многие считают, что Эдвард Уэстон разработал американский подход к современной фотографии благодаря тому, что он сосредоточился на местах и людях Западной Америки.

От предметов повседневного обихода до элементарных пейзажей — Уэстон помог вывести фотографию из викторианского восприятия живописи. Он был пионером модернистского подхода к широкоформатной камере для получения детализированных черно-белых изображений.Некоторые из его известных работ включают фотографии морских ракушек, капустных листьев и перца, которые выглядят мистически и почти эротично.

На протяжении своей четырехлетней карьеры Уэстон демонстрировал тщательно скомпонованные, четко сфокусированные изображения. Он продолжал работать, пока болезнь Паркинсона не вынудила его отказаться от фотоаппарата в 1948 году. Наследие Уэстона живет в трех поколениях известных фотографов, его сыновьях Коуле и Бретте, а также внуках Кара и Ким.

Анри Картье-Брессон

Анри Картье-Брессон, которого многие историки считают «отцом фотожурналистики», был французским фотографом-гуманистом.Он был пионером и опытным уличным фотографом, известным своими откровенными фотографиями. Анри Картье-Брессон называл свой стиль фотографии выражением интуиции одновременно и спонтанности.

Анри Картье-Брессон ввел термин «решающий момент», который стал увлекательной, но очень обсуждаемой темой в современной фотографии. Это относится к ситуации, когда психологические и визуальные элементы людей в сценах из реальной жизни объединяются в гармонии, чтобы выразить суть этого момента.

Анри Картье Брессон побывал в Китае во время революции, затем в Советский Союз после смерти Иосифа Сталина и, наконец, в Америку после Второй мировой войны, чтобы задокументировать экономические и социальные потрясения после войны. Картье Брессон также был одним из первых фотографов, которые использовали 35-миллиметровую пленку, в то время как другие использовали громоздкие и тяжелые камеры среднего формата.

Имоджен Каннингем

Каннингем был известным американским фотографом, известным своими портретами, индустриальными пейзажами и ботанической фотографией.Ее интимные портреты передают размытые образы и мягкий фокус, чтобы укрепить структуру и фигуру ее предметов. Между тем, цветочные натюрморты Каннингема демонстрируют естественные формы с использованием света, теней и внимания к деталям.

Ее самые ранние гравюры были сделаны в стиле пикториализма, стиле фотографии, имитирующем академическую живопись рубежа веков. Каннингем также экспериментировал с более четкими изображениями, чтобы создать технику, известную как фотография с резким фокусом.

В 1910 году она завоевала прочную репутацию портретного и коммерческого фотографа.К началу 1920-х Каннингем изменила свой стиль, включив в него растительную жизнь и уличную фотографию. Также она некоторое время работала на ярмарке тщеславия и знаменитостях в 1930-х годах.

Вот несколько известных фотографов, которые специализируются на свадьбах!

Элизабет Мессина

Элизабет живет в Нью-Йорке и известна своими мечтательными свадебными фотографиями. Она гордится своей уникальностью и говорит, что не увлекается последними тенденциями в фотографии. Она точно передает истинную природу каждой свадьбы, часто используя пленку.

«Я очарован ритуалами на свадьбах. Меня часто умиляет, когда я вижу, как пара впервые целуется после обмена клятвами или во время первого танца. Эти сладкие моменты жизни — сокровища. В конце концов, я думаю, что свадебная индустрия выбрала меня ».

Chrisman Studios

Chrisman Studios состоит из четырех лучших американских фотографов и одного видеооператора из Чарлстона, Северная Каролина, и Сан-Франциско, Калифорния. Журнал American Photo Magazine назвал их одним из 10 лучших свадебных фотографов мира.Их свадебные фотографии известны своим цветом, яркостью и общей радостью, которую они запечатлевают в любой обстановке!

Вилла Хосе

Хосе был назван одним из лучших свадебных фотографов журналами Harper’s Bazaar, Martha Stewart Weddings, Vogue и Style Me Pretty. Он занимается свадебной фотографией изобразительного искусства, известной своим тонким и элегантным стилем, позволяющим запечатлеть решающий момент.

«Мой подход применяет фотографию изобразительного искусства к живому, дышащему, быстро движущемуся явлению — свадьбе.Для меня главное — сделать что-то красивое. В конечном счете, моя цель — создавать яркие, энергичные художественные изображения, которые будут такими же уникальными, как люди на фотографиях ».

Джереми Чоу

Джереми живет в Пасадене, Калифорния, и на самом деле ходил в школу архитектуры! Поняв, что не хочет торчать весь день за столом, он купил свою первую зеркалку. Его страсть к фотографии отражена во всех его удивительных фотографиях.

Джереми фотографировал свадьбы по всему миру и был представлен во всех основных свадебных блогах США.Недавно признанный свадебный журнал Belle Lumiere

назвал его «Фотографом года».

Роберто Валенсуэла

Роберто известен своими романтическими, вневременными и элегантными свадебными фотографиями, и в настоящее время его спонсирует Canon. За свою обширную карьеру он заработал бесчисленное количество наград и был отмечен в популярных журналах, таких как журнал Cosmopolitan Bride, Rangefinder и журнал Professional Photographers of America.

Сэм Херд

Сэм находится в Вашингтоне, округ Колумбия, и отличается художественным стилем и творчеством.«Вы не собираетесь читать ни о каких наградах, значках или« топ-10 списках », потому что важно то, что вы влюблены в работу, которую видите, и готовы полностью доверять мне то, что я делаю.

Это доверие побуждает меня находить идеальный баланс между творческими экспериментами и честной документацией ». Вы можете посмотреть его работы здесь!

Даниэль Ким

Даниэль Ким — свадебный фотограф и портретист. Хотя Дэниел, возможно, еще не известен как известный фотограф-портретист, он определенно профессионал! Он окончил Университет штата Аризона со степенью изящных искусств, что проявляется в его коммерческой деятельности.

Он занимается смешанным цифровым и кинематографическим фотографом и снимает на среднеформатную цветную пленку. Ким использует стиль фотографии, предполагающий целенаправленное передержание пленки. Цветная пленка более щадящая, чем цифровой сенсор.

Таким образом, вы можете целенаправленно передержать пленку в разумных пределах и получить прекрасные результаты. Еще один интересный аспект его работы — это то, что он проявляет и сканирует дома. Проявление и сканирование из его домашней студии позволяет Дэниелу контролировать каждый аспект этого процесса.

За прошедшие годы это привело к созданию красиво оформленных изображений с точным тоном и цветом, которые ищет Ким.

Если вы снимаете на пленку, настоятельно рекомендую хотя бы раз попробовать этот процесс. Изменив экспонометр на другую светочувствительность пленки, чем вы снимаете, вы можете обмануть камеру.

Итак, если вы хотите переэкспонировать пленку с ISO 400, установите камеру на экспонометр при 100 ISO. Делая это, вы передержите свою пленку в камере. Вы также можете сказать лаборатории, которая для вас проявляет, что вы хотите продвинуть свою пленку на 1 или 2 ступени.Они будут экспонировать пленку дольше, и вы получите аналогичный результат. Если вы все сделаете правильно, я обещаю, что результаты будут потрясающими.

Переэкспонировав пленку, Ким придает фотографиям яркий и воздушный вид.

Кристиан От

Кристиан известен своей работой со светом и уникальными ракурсами. Он известен своим редакционным стилем, сочетающим в себе элегантность и аутентичность. Его цель — «запечатлеть динамичные и интимные эмоции пары в день свадьбы.«Он снимал свадьбы от Нью-Йорка до Парижа.

Грег Финк

Грег был недавно признан одним из лучших фотографов Harper’s Bazaar! Его элегантная работа выделяется тем, что он снимает в основном в кино.

Когда его спросили о знаменательных свадьбах, он упомянул ту, которая даже не состоялась, что говорит о том, что творческая работа никогда не заканчивается!

«Прямо сейчас свадьба, которая выделяется для меня, еще не состоялась. Он будет проходить в Шато-де-Во-ле-Виконт, где несколько лет назад поженились Ева Лонгория и Тони Паркер.Невеста выбрала индивидуальное платье от кутюр, которое создает вместе с дизайнером в Париже.

Недавно мы все поняли, что последнее платье будет вдвое тяжелее самой невесты, что вызовет серьезные проблемы в течение дня, особенно для фотографий пары в Париже. Но… не могу дождаться этого, ведь это будет потрясающая свадьба! ”

А как насчет списка известных фотографов, специализирующихся на природе и пейзажах?

Ларри Бирд

Ларри Бирд родился в Сан-Клементе, штат Калифорния, и начал свое увлечение фотографией, особенно фотографией океана, как серфер в возрасте 16 лет.Он известен своими волнами и макросъемкой пляжей по всему миру. Ларри также сотрудничает с NG и продает свои работы через свою галерею изобразительного искусства. Поверьте, ребята, его работа УДИВИТЕЛЬНАЯ лично!

Франс Лантинг

Франс Лантинг работает во многих частях света, включая Южную Америку, Африку и Антарктиду. Его фотографии регулярно публикуются в «НГ», где он был штатным фотографом. В настоящее время он живет в Санта-Крус, Калифорния, и продолжает работать по всему миру.

Питер Лик

Питер Лик известен своими панорамными фотографиями, которые он печатает на металлической бумаге с галогенидом серебра для придания уникального сияния. Еще в 2010 году он продал печать за 1 миллион долларов анонимному покупателю, что стало 11-й по величине продажей печати в истории. В настоящее время у него есть галереи по всему миру. Ребята, ПОЙДИТЕ посмотрите его работы. Вживую это УДИВИТЕЛЬНО, его части сияют.

Альфред Штиглиц

Альфред Штиглиц — одна из самых выдающихся фигур в истории американского изобразительного искусства, поскольку он работал фотографом, издателем, владельцем галереи и арт-дилером.

Многие думали о фотографии как о техническом и научном процессе на рубеже 20-го века. Альфред Штиглиц изменил это, сделав фотографию видом искусства. Всю свою жизнь и до своей смерти в 1946 году он боролся за то, чтобы фотография стала уважаемым видом искусства.

Штиглиц считал, что у него прямой стиль фотографии, свободный от уловок и манипуляций. Он продемонстрировал превосходное техническое владение фактурой, геометрическими мотивами, тоном и резкой фокусировкой в своих изображениях.Его самая известная работа — это фотографии Нью-Йорка, на которых Большое Яблоко изображено с разных сторон.

Ман Рэй

Ман Рэй был американским художником-художником, внесшим вклад в движения дадаизма и сюрреализма. Он был наиболее известен своими портретами и модной фотографией. Рэй также экспериментировал с созданием изображений без камеры, которые он называл «рентгенограммами».

На Рэя большое влияние оказали работы Альфреда Штиглица, в которых он использовал похожий стиль фотографий без прикрас.Он также выделил негативное пространство, тени и резкое применение немодулированного цвета.

В 1920-х Рэй начал снимать кино и закончил четыре творческих, не повествовательных фильма. Он вернулся в Париж в 1950-х годах и сосредоточился на живописи, пока не умер.

Андреас Гурски

Гурски — известный немецкий фотограф, специализирующийся на широкоформатной архитектуре, пейзажной фотографии и фотографиях с цифровой обработкой. Его уникальные композиции создают объекты в большом масштабе, часто используя высокую точку обзора, а затем объединяя несколько кадров вместе для более драматического результата.

Однако эта техника фотографии возродила вековые споры о манипуляциях с изображениями и способности камеры фиксировать правду. Тем не менее мир продолжает восхищаться работами Гурски, причем некоторые из его изображений достигают самых высоких цен на арт-рынке среди ныне известных фотографов.

Несмотря на его склонность к сюрреализму и абстракциям, его работы обычно оценивают занятость современной жизни и культуру потребления. Его фотографии полны цвета и индустриального подхода, они удивительно соблазнительны и красивы.

Элиот Портер

Портер был известным фотографом своими красочными и интимными изображениями природы. Он заинтересовался фотографией, используя камеру Kodak box, чтобы снимать птиц и пейзажи в летнем доме своей семьи в штате Мэн. Подобно Анселю Адамсу, Портер практиковал «прямую» фотографию, чтобы показать объект прямо, подчеркнув детали и тона.

Портер перешел на цветную фотографию после того, как издатель отклонил предложение о книге о птицах, поскольку люди не могли различать виды птиц на черно-белых фотографиях.Он использовал систему стробоскопов и часами составлял сцену для фотографирования птиц.

В начале и середине 1950-х годов Портер много путешествовал, чтобы сфотографировать культурно и экологически значимые места. Он задокументировал парк Адирондак, каньон Глен, Аппалачи, Нижнюю Калифорнию, Галапагосские острова, Турцию, Грецию, Исландию, Африку, Китай и Антарктиду. Благодаря своим работам Портер смог опубликовать ряд высоко оцененных критиками книг по фотографии.

Вот несколько известных фотографов-портретистов прошлого и настоящего!

Филлип Халсман

Филиппе — очень известный фотограф-портретист, прославившийся своими работами 1940-х годов.У него по-прежнему рекорд по количеству обложек журнала LIFE, чем у любого другого фотографа. Он всю жизнь дружил со знаменитым художником Сальвадором Дали, и они вместе работали над многими проектами. Его портретная фотография творческая, новаторская и заставляет задуматься.

Филлипп фотографировал известных художников и актеров, таких как Мэрилин Монро, политического деятеля и писателя Уинстона Черчилля, известного режиссера Альфреда Хичкока, знаменитого ученого Альберта Эйнштейна. У него явно было чувство юмора, если вы просмотрите его работы!

Михаэла Норок

Михаэла становится всемирно известной благодаря своему проекту «Атлас красоты.«Михаэла из Бухареста, Румыния, провела последние четыре года, путешествуя по миру и запечатлевая потрясающие изображения женщин. Ее цель — создать связь между нормальными женщинами с необычными историями.

Дайан Арбус

Арбус была известным фотографом, наиболее известным своими портретами жителей Нью-Йорка 1950-х и 1960-х годов. Она безжалостно фотографировала людей, которых в то время считали социальными извращенцами. На ее фотографиях часто изображены ее объекты, смотрящие прямо в камеру, с резкой фокусировкой, заставляющей зрителей смотреть и признавать их.

Ее документальный глаз создавал шокирующие, но интригующие портреты нудистов, татуированных мужчин, сокамерников, душевнобольных, стриптизерш, наркоманов, артистов карнавала, карликов и представителей ЛГБТ-сообщества. Арбус фотографировала своих испытуемых в знакомой обстановке, например, дома, на работе или на улице, чтобы показать, что они такие же, как и все остальные.

В то время как ее работы раздвинули границы того, что люди воспринимают как должное, ее фотографии подчеркнули сущность равенства и надлежащего представительства в то время, когда немногие люди были готовы принять маргинализованных как функционирующих членов общества.В настоящее время известные фотографы видят в ее фотоработе источник психологического вдохновения.

Джордж Харрелл

Харрелл был американским фотографом, известным своими портретами голливудских звезд. Его фирменный стиль точного освещения, точечных светильников, композиции, теней и ручной ретуши на негативах способствовал гламуру Голливуда с 1930-х по 1940-е годы.

Яркие черно-белые портреты Харрелла стали популярными среди актеров.

После съемки нескольких соблазнительных образов для актрисы Нормы Ширер MGM наняла Харрелла в качестве главы своего отдела фотографии. Находясь в MGM, он отвечал за фотографирование голливудских звезд для каждого фильма. Кроме того, Джордж работал в Warner Brothers Studio и Columbia Pictures.

Харрелл служил во время Второй мировой войны, а затем жил в Нью-Йорке как модный фотограф. Когда он вернулся в Голливуд в середине 1950-х годов, его гламурные портреты больше не привлекали студии.Харрелл продолжал работать фотографом на съемочной площадке до самой своей смерти.

Синди Шерман

Шерман — американская художница, которая большую часть своей профессиональной жизни посвятила изучению концепций идентичности, сексуальности и женственности. Ее фотоработы в основном состоят из автопортретов, изображающих себя в различных контекстах и воображаемых персонажах. Уникальный стиль портретной фотографии Шермана стал центральным в распространении изображений и потребительства в 20-м веке.

В то время как Шерман начинала как художник, она была разочарована ограничениями этого вида искусства в эпоху минимализма, что заставило ее переключиться на фотографию.Она черпает вдохновение в поп-культуре телевидения, фильмов, образов и моды, чтобы бросить вызов ограничивающим ролям женской идентичности и отвращению к объективации.

Как мастер социально-критической фотографии, Шерман подверг сомнению деспотическое влияние средств массовой информации на индивидуальную и коллективную идентичность людей. Своими автопортретами она привлекала внимание аудитории к тревожным темам, заставляя их пересмотреть культурные представления и стереотипы.

Салли Манн

Как фотограф, Манн — один из самых известных фотографов-портретистов в Америке.С 1970-х годов она создала серию портретов, пейзажных фотографий и натюрмортов, включая документацию о ее семье. Стиль печати Манна также создает выразительное, драматическое и задумчивое настроение.

«Непосредственная семья», один из самых известных ее сериалов, показывает сложность времени между детством и юностью, а также основные и игровые аспекты человеческого поведения. Манн также создала проект, посвященный смертности, используя смерть ее собаки и различные стадии разложения.Эти концепции привели к тому, что мир охарактеризовал ее фотоработы как противоречивые.

В 1990-х годах Манн экспериментировал с процессом коллодия на мокрой пластине, который был доминирующим фотографическим процессом во время Гражданской войны в США. Она использовала этот трудоемкий метод, чтобы по-новому оценить территорию, на которой велась самая кровопролитная война в стране. Пятна, пыльные пятна и химические полосы от процесса создавали таинственную ауру.

И напоследок известные фотожурналисты!

Маргарет Бурк-Уайт

Маргарет Бурк-Уайт была первой американской женщиной-фотожурналистом о войне, первой женщиной, нанятой журналом LIFE в 1936 году.Как военный фотограф, она была первой женщиной-военным корреспондентом во время Второй мировой войны и путешествовала с генералом Паттоном в конце мировой войны.

Она наиболее известна своими фотоработами как самый первый иностранный фотограф, которому разрешили делать снимки советской пятилетки. Позже она стала участвовать в продолжающемся конфликте в Индии в качестве военного фотографа, где запечатлела свой портрет Мохандаса Ганди.

Как фотограф Бурк-Уайт использовал портретную фотографию как инструмент для анализа социальных проблем с гуманитарной точки зрения.Ее ориентация на социальный реализм отражала повседневные реалии жизни. Как выдающийся фотожурналист, Бурк-Уайт сделал множество знаковых фотографий жизни и конфликтов 20-го века, включая Великую депрессию, а также социальных и политических движений с 1920-х по 1950-е годы.

Крис Хондорс

Крис, фотожурналист американского происхождения, наиболее известен своими военными фотографиями. Как военный фотограф, он дважды становился финалистом Пулитцеровской премии за фотографии последних новостей.Он прославился своими фотоработами в Ираке в 2005 году, когда он сделал снимки кровавой бойни. Крис был убит в Ливии во время фотографирования гражданской войны в Ливии в 2011 году.

Роберт Дуано

За свою долгую карьеру французский фотограф Робер Дуано запечатлел сюрреалистичность повседневной жизни французов. Как один из первых пионеров фотожурналистики и уличной фотографии, его изображения получили широкое признание в истории фотографии. Как французский фотограф, Дуано описал свое ремесло как неожиданный способ запечатлеть чудо повседневной жизни.

После работы во французском Vogue Дуано вернулся к съемкам улиц Парижа, часто фотографируя своих подопечных неосознанно, сохраняя естественность человеческого поведения. Сюда входит его самая известная картина «Поцелуй», ставшая культовым снимком молодой пары, страстно целующейся среди парижских толп.

В 1984 году Дуано был назначен кавалером Ордена Почетного легиона за его вклад в французское искусство и культуру. Через три года после его смерти во Франции открылась его фотогалерея.

Роберт Капа

Роберт Капа, урожденный Эндре Фридман, был военным корреспондентом и фотожурналистом. Капа, что в переводе с венгерского означает «акула», был прозвищем, которое он сделал себе из-за своего стиля снимков с близкого расстояния. Несмотря на то, что он был одним из ведущих военных фотографов, Роберт Капа презирал войну и использовал фотографии, чтобы подчеркнуть неблагоприятные последствия боевых действий.

Американо-венгр рискнул своей жизнью, чтобы запечатлеть, как солдаты сражались в пяти войнах, включая Гражданскую войну в Испании, первые дни Вьетнама, освобождение Парижа и битву при Арденнах. Он также освещал первую волну солдат во время высадки в день «Д» во Второй мировой войне, хотя только некоторые из его фотографий сохранились в году.

Работы Капы по всему миру — одни из самых сырых, грубых и эмоциональных фотографий ХХ века. Его фотография солдата-лоялиста, который только что был смертельно ранен, стала мощным военным символом, принесшим ему мировую репутацию. В 1955 году была учреждена Золотая медаль Роберта Капы для признания и награждения выдающихся профессиональных заслуг. .

Герда Таро

Герда Таро известна как первая женщина-фотожурналист, погибшая на передовой. Она была известна своими тревожными фотографиями во время гражданской войны в Испании. Как профессиональный товарищ и любовник Роберта Капы, они вместе освещали несколько аспектов гражданской войны в Испании, включая тяжелое положение испанских беженцев в Мурсии и Альмерии.

Несмотря на то, что современники затмевали ее фотоработы, коллекция Герды Таро остается важнейшей документацией войны.У немецко-евреев простой стиль фотографии, который подчеркивает храбрость людей. Эмоциональная сила фотографий Герды Таро продолжает показывать сложность войн.

Герда Таро, документировавшая битву при Брунете во время гражданской войны в Испании, была раздавлена танком лоялистов и умерла через несколько дней. Она прославилась как антифашистский символ во время ее недолгой карьеры и даже после ее смерти .

Заключение

Я надеюсь, что этот список известных фотографов всех времен может стать источником вдохновения и отправной точкой для вашей работы с фотографией. Тема, которую я вижу во всех этих фотографах, — это способность показать миру то, что они не увидели бы в противном случае.

Фотография так важна, потому что она способна на это. Это очень важная среда, на которую опирается мир и которая формирует идеи и понимание людей. Помните, что в следующий раз, когда вы сделаете снимок, знайте, что то, что вы делаете, очень важно.

Статьи по теме:
25 цитат о фотографии, которые вам нужно знать
18 советов по улучшению портретной фотографии

31 знаменитый фотограф, которого вы должны увидеть в 2021 году!

Кто самые известные фотографы в мире? Сальвадор Дали однажды сказал: «Настоящий художник — это не тот, кто вдохновлен, а тот, кто вдохновляет других. Когда дело доходит до фотографии, вдохновение может оказаться крепким орешком.

Мы все знаем, что иногда трудно оставаться на связи со своей творческой стороной, особенно когда нас перегружают повседневные задачи или мы чувствуем себя застрявшими в повторяющейся рутине.

Если вы обнаружите, что ваша любимая музыка или любимый режиссер больше не будоражит ваше воображение, пора обратить ваше внимание на классику на все времена: знаменитых фотографов, которые потрясли мир.

Нет ничего более мощного, чем черпать вдохновение у людей, которые были настоящими пионерами в своей области.

Итак, давайте посмотрим на 31 удивительного художника, которые сформировали мир фотографии своими новаторскими идеями и удивительным талантом!

31 знаменитый фотограф, потрясший мир: 2021 г. Обновлено

# 31 Дайан Арбус

Арбус была американским фотографом, который сегодня широко известен своими портретами жителей Нью-Йорка 1950-х и 1960-х годов.

Арбус была очарована необычным, за что ее быстро окрестили «фотографом уродов».

Ее любимыми предметами были маргинальные люди, стоящие на задворках общества: татуированные мужчины, цирковые артисты, трансгендеры и инвалиды были среди ее самых знаковых моделей.

В своей замечательной работе она подчеркнула важность равенства в то время, когда немногие люди были готовы столкнуться с маргиналами и признать их функционирующей частью общества.

Знаете ли вы?

Есть биографический фильм об этом знаменитом фотографе, который вышел в 2006 году.

Он называется «Мех: воображаемый портрет Дайан Арбус», и в нем снимаются Николь Кидман и Роберт Дауни-младший. Стоит посмотреть!

# 30 Грегори Колберт

Грегори Колберт — канадский фотограф и кинорежиссер.

Он автор серии фотографий, документальных фильмов и саундскейпов «Пепел и снег» с характерным художественным стилем, гармонично изображающим связь человека и животного.

Знаменитая выставка имеет собственный передвижной дом под названием Музей кочевников.

Это сооружение было спроектировано японским архитектором с идеей путешествовать по миру, а не останавливаться на достигнутом с его драгоценным грузом.

Если вы из тех, кто считает, что мы, люди, никогда не должны прекращать исследования, то вы, вероятно, найдете слова Грегори Колберта по-настоящему вдохновляющими:

Меня ударил слон, чуть не съел кашалот, сбил с ног мои ступни носорогом, объятиями ягуара, стриженными тигровой акулой, преследуемыми бегемотом и черной мамбой, поставленными на колени малярией и лихорадкой денге … но я смог избежать величайшей опасности из всех.Никогда не прекращайте исследовать то, что вас открывает или что вы любите.

Знаете ли вы?

«Пепел и снег» посетили более 10 миллионов человек.

Благодаря этому выставка стала самой посещаемой выставкой из ныне живущих художников в истории.

# 29 Тим Уокер

Модный фотограф, открыто признающий, что он не интересуется брендами, — довольно интересное сопоставление.

Работа Тима Уокера выходит за рамки обычных границ творчества.Это просто безумное воображение.

Маленький самолет с красивым пилотом, врезавшимся в гостиную, гигантские лебеди и летающие тарелки — это лишь некоторые из сюрреалистических чудес, которые вы обнаружите, глядя на его портфолио.

Тим Уокер сфотографировал множество всемирно известных актеров, дизайнеров и режиссеров.

Среди них вы найдете: Тильду Суинтон, Хелену Бонэм Картер, Эмму Уотсон, Вивьен Вествуд, Тим Бертон и Дэвид Линч.

Знаете ли вы?

В одной из самых известных фотосессий Тима Уокера Кейт Бланшетт играет Маленького принца — эту серию определенно стоит посмотреть!

# 28 Мартин Парр

Образы, которые создает Мартин Парр, далеко не мечтательные, сказочные или лестные.

На самом деле они совершенно противоположны: иногда они чувствуют себя свежей пощечиной, смело разоблачающими самые неприятные истины о нашем современном обществе.

Британский фотограф удачно сочетает критику, иронию и юмор, чтобы создать свой неповторимый стиль.

Некоторые из тем, на которых он фокусируется, включают потребление и бессмысленный досуг. Субъектами часто выступают обычные граждане среднего класса.

Знаете ли вы?

Мартин Парр является членом международного фотографического кооператива Magnum, соучредителем которого является сам великий мастер фотографии Анри Картье-Брессон.

# 27 Салли Манн

Салли Манн, без сомнения, один из самых известных американских фотографов.

Ее работу часто называют противоречивой — она исследует хрупкий возраст между детством и взрослой жизнью и тонкую грань между ними.

Одно из ее самых знаковых достижений — «Немедленная семья», ее третья коллекция, которая была впервые выставлена в Чикаго в 1990 году.

Коллекция состоит из 65 черно-белых фотографий детей Манна, которым в то время было совсем мало. возраст десяти лет.

На изображениях изображены обычные летние занятия, например плавание или игра в настольные игры. Тем не менее, они также сосредоточены на гораздо более темных темах: сексуальность, смерть, одиночество и травмы.

Знаете ли вы?

Когда книга впервые была выпущена его обвинили в том, содержание детской порнографии.

Многие думали, что мать неправильно использует наготу своих детей для получения прибыли, но, тем не менее, книга имела огромный успех.

# 26 Алекс Прагер

Прагер даже не за 40, но она уже всемирно известный американский фотограф и кинорежиссер.

Алекс Прагер широко известна постановочными цветными изображениями, напоминающими сцены из фильмов.

Ее работы изображают повседневную жизнь гиперреалистично, как в кино. Она часто использует статистов, моделей и актеров, чтобы создать образ, к которому она стремится.

Ее фотографии выставлялись в Нью-Йорке, Стокгольме, Австралии, Сан-Франциско, Париже и многих других.

Знаете ли вы?

Увлечение Прагер фотографией началось неожиданно, когда она наткнулась на выставку великого Уильяма Эгглстона.

Я искал свою отдушину, и когда я увидел шоу Эгглстона, я почувствовал физическую и эмоциональную реакцию на его работу.
Я никогда раньше не замечал, чтобы фотография использовалась как искусство; Раньше я называл это только модой и рекламой. Я хотел узнать больше. В то время для меня это было похоже на волшебство.

# 25 Уильям Эгглстон

Уильям Эгглстон был тем, кто вдохновил Алекса Прагера начать свою карьеру в фотографии.

Среди любимых предметов Эгглстона вы найдете: пустые бутылки от кока-колы, односторонние знаки, старые шины, торговые автоматы, порванные плакаты и линии электропередач.

Своими изображениями он создает лицо обыденного мира, в котором мы живем, и доказывает, что даже тривиальное может быть сложным и поэтичным.

Он также считается одним из пионеров цветной фотографии.

Знаете ли вы?

Одна из картин Эгглстона установила мировой рекорд: она была продана на аукционе за поразительную сумму в 578 000 долларов!

# 24 Эдвард Уэстон

Эдвард Уэстон известен как один из самых новаторских и влиятельных американских фотографов всех времен.

Истинное исследование формы, света и текстуры, его фотографии завораживают своей необычностью.

Некоторые из его самых известных изображений включают изображения перца, морских ракушек и капустных листьев, которые запечатлены таким образом, что они кажутся мистическими и почти эротическими.

Знаете ли вы?

Сам Эдвард Уэстон категорически отрицал наличие каких-либо намеренных мыслей о создании изображений, которые рассматриваются как эротические:

Нет! У меня не было физических мыслей — никогда.Я работал с более четким решением чисто эстетической формы. Я знал, что записываю изнутри, мое чувство жизни как никогда раньше.

# 23 Роберт Капа

Он, несомненно, один из титанов мира фотографии.

Роберт Капа был венгерским фотожурналистом и военным фотографом, который много раз рисковал своей жизнью, чтобы запечатлеть солдат в действии.

Его спутница жизни, Герда Таро, работала таким же образом. Хотя она умерла очень молодой, ее карьера оказала огромное влияние на фотожурналистику.

Капа был исключительно храбрым и часто говорил:

Если ваши фотографии недостаточно хороши, значит, вы недостаточно близки.

Знаете ли вы?

Настоящее имя Роберта Капы было Эндре Фридман. Он придумал себе прозвище Капа. Это означает «акула» по-венгерски.

# 22 Герда Таро

Она была немецко-еврейским военным фотографом, которая в основном известна тревожными снимками, которые она создавала во время гражданской войны в Испании.

К сожалению, она также известна как первая женщина-фотожурналист, которая умерла во время работы.

Как мы узнали в предыдущем разделе, Герда имела романтические отношения с великим Робертом Капой. Они оба полюбили друг друга и погибли на передовой.

Знаете ли вы?

В 2012 году английская инди-рок-группа Alt-J почтила знаковые отношения этих двух храбрых фотографов в своей песне «Taro».

# 21 Дэвид Лашапель

А теперь вернемся к современной фотографии с невероятными работами Дэвида Лашапеля, всемирно известного модного фотографа.

Его изображения имеют такой отличительный стиль, что трудно не узнать фотографа, когда вы их видите.

Настоящий взрыв цвета, его фотографии часто напоминают картины.

Его герои часто бывают сверхизвестными: Мадонна, Уитни Хьюстон, Ники Минаж, Майли Сайрус и Леди Гага — это лишь некоторые из знаменитостей, которые позировали Дэвиду Лашапелю.

Знаете ли вы?

Несмотря на свой пропитанный кислотой коммерческий стиль, этот фотограф в реальной жизни кажется вполне уравновешенным.

В 2006 году он покинул Лос-Анджелес, чтобы начать новую жизнь вне сети: он переехал в изолированную часть Гавайев и занялся сельским хозяйством.

Вскоре его пригласили сниматься для местной галереи, что на тот момент было всем, чего он хотел. Он даже назвал это «возрождением».

# 20 Энни Лейбовиц

Говоря о коммерческой фотографии и портретах знаменитостей, есть одно имя, которое нельзя не заметить.

Энни Лейбовиц — американский фотограф, известный своими увлекательными портретами, откровенными и интимными.

Лейбовиц был последним профессиональным фотографом, который сфотографировал Джона Леннона и Йоко Оно перед тем, как Леннон был убит 8 декабря ^-го, 1980.

Знаете ли вы?

Она была концертным фотографом легендарной рок-группы The Rolling Stones во время их тура 1975 года.

Вот что Лейбовиц вспоминает об этом опыте:
Вы никогда не могли оторвать глаз от камеры, и вы были во власти людей, занимающихся освещением, которые обычно принимали наркотики.К тому же нужно было быть готовым к тому, что публика раздавит тебя.

# 19 Грегори Крюдсон

Грегори Крюдсон — одно из самых значительных имен в современной фотографии.

Его визуальный стиль безошибочен. В нем очень сильное кинематографическое ощущение и навязчивое ощущение затяжной безнадежности.

Сюжеты Крюдсона редко снимаются крупным планом. Вместо этого их видят издалека, как-то отчужденными и одинокими, по большей части захваченными своей неподвижностью.

Знаете ли вы?

Есть несколько вещей, которые отличают стиль Грегори от других, но одна из самых важных — свет.

Вот что автор делится с публикой по этому поводу:

Меня всегда восхищало поэтическое состояние сумерек. По своему преобразующему качеству. Его сила превращать обычное в нечто волшебное и потустороннее. Я хочу, чтобы повествование на фотографиях работало в этих обстоятельствах.Интересует именно это чувство промежуточности.

# 18 Доротея Лэнг

Доротея Лэнг была американским фотографом, работавшим в области фотожурналистики.

Ее самая известная фотография была сделана во время Великой депрессии. Он называется «Мать-мигрантка», и на нем изображена обеспокоенная мать, которая жила в навесе со своими маленькими детьми.

Женщина сказала Ланге, что они едва могут найти что-нибудь поесть, и что они выживают за счет убитых птиц и замороженных овощей с полей.

Знаете ли вы?

Когда фотограф вернулась домой, она сразу же рассказала редактору журнала, как люди умирают от голода.

Информация также дошла до правительства, и в результате они смогли отправить помощь в лагерь.

# 17 Андреас Гурски

Гурски — немецкий фотограф, известный своими широкоформатными изображениями. Они часто включают пейзаж, архитектуру или виды с воздуха.

Ощущение масштабности его работы часто связано с цифровыми усовершенствованиями в пост-продакшене.

Автор честно заявил о том, что он обрабатывает изображения в цифровом виде, но это определенно не снижает их ценности.

Знаете ли вы?

Самая известная фотография Гурски «99 центов» установила рекорд самой дорогой современной фотографии, когда-либо проданной на аукционе.

Цена была астрономической: 2,3 миллиона долларов.

# 16 Имоджен Каннингем

Когда вы думаете о классической ботанической фотографии, на ум приходит Имоджен Каннингем.Ее понимание природных форм, света и тени было редким талантом.

Малоизвестно, что Каннингем любил фотографировать людей. Особенно ее увлекали руки художников и музыкантов.

Знаете ли вы?

Одним из растений, которым Каннингем интересовался больше всего, была магнолия. Два года она полностью посвятила ботаническому изучению.

# 15 Эллен фон Унверт

Эллен — немецкий фотограф с сильными феминистскими наклонностями в своей работе.

В раннем детстве фон Унверт был сиротой. В подростковом возрасте она три года проработала помощницей фокусника в местном цирке.

Когда ей было двадцать, она решила продолжить карьеру модели. Так все и началось.

После почти десятилетнего успешного моделирования, она обнаружила в себе страсть к фотографии и объединила ее со своим опытом в мире моды.

Знаете ли вы?

Эллен фон Унверт была впервые признана талантливым фотографом благодаря своим фотографиям Клаудии Шиффер в 1989 году.

Она делится тем, что так привлекало в Клаудии и почему она была так впечатлена ею:

(Клаудия) была высокой и красивой, и я видел много таких девушек, но когда я пошел домой и посмотрел фотографии, я увидел это невероятное сходство с Брижит Бардо, которое меня очень взволновало.
Я большой поклонник фильмов и люблю фильмы 50-х и 60-х годов — я люблю Мэрилин Монро и Софию Лорен, а Брижит Бардо для меня — самая красивая женщина на свете.
Так что видеть это сходство было очень и очень захватывающе.

# 14 Тим Флэч

Тим Флэч специализируется на фотографии животных изобразительного искусства, а также принимает активное участие в охране дикой природы.

На данный момент он опубликовал пять книг: Equus (2008), Dog Gods (2010), More Than Human (2012), Evolution (2013) и Endangered (2017).

Среди его любимых объектов для фотографирования — представители семейства собачьих, лошади, тигры, медведи, панды, приматы и хищные птицы.

Знаете ли вы?

Одной из первых серий фотографий животных Флаха, получивших признание, была «Фруктовые летучие мыши».

Флах сделал фотографии в студии и во время процесса увидел их поляроид с неправильной стороны.

Он решил, что летучие мыши выглядят намного лучше с глазами над ногами, и результат (выше) был потрясающим.

# 13 Доминик Иссерманн

Иссерманн — французский фотограф, специализирующийся в основном на жанрах модной и рекламной фотографии.

Она также известна своими интимными черно-белыми портретами, которые так сильны в своей простоте.

Ее работы сравнивали с работами художников эпохи Возрождения и многими восхищались.

Иссерман сыграл таких знаменитых французских кинозвезд, как Катрин Денев, Жерар Депардье, Изабель Аджани, Марион Котийяр и Леа Сейду.

Знаете ли вы?

Ее любимым объектом для фотографии был всемирно известный канадский певец, поэт и писатель Леонард Коэн (вверху).

Он также любил Иссерманн и даже посвятил ей свой альбом «Я твой мужчина».

# 12 Эухенио Рекенко

Эудженио Рекенко — испанский фотограф с уникальным изобразительным стилем.

Его работы также можно описать как очень подробные и кинематографические, и они были представлены в таких журналах, как Vogue , GQ и Vanity Fair .

Ему нравится создавать сложные среды для своих предметов, которые часто содержат многочисленные ссылки на историю искусства.

Он настолько овладел светом и тенью, что его даже сравнивают с Гойей и Эль Греко.

Эухенио Рекенко в настоящее время живет в Мадриде и по праву считается одним из самых востребованных современных фотографов.

Знаете ли вы?

В 2012 году Рекенко принял участие в создании календаря Lavazza, создав одно из своих самых известных изображений: Дон Кихот на лошади, держащий чашку кофе (см. Изображение выше).

# 11 Джимми Нельсон

Джимми Нельсон — британский фотограф, интересующийся фотографированием племен и коренных народов.

Его самый значительный проект еще продолжается, он называется «Прежде чем они уйдут».

Он сфотографировал более 35 племен по всему миру и побывал во многих местах в Азии, Африке, Южной Америке и Европе.

За его плодотворную работу в течение последнего десятилетия он неоднократно подвергался критике со стороны различных источников.

Его обвиняли в том, что он изображал людей на своих фотографиях так, чтобы они хорошо смотрелись на снимке, но не удосужился познакомиться с ними и их культурой.

Знаете ли вы?

Детство фотографа прошло в Африке, Азии и Южной Америке благодаря своим родителям. Это вызвало у него интерес к иностранным культурам.

# 10 Георг Герстер

Георг Герстер был швейцарским журналистом, которого считают отцом аэрофотосъемки.Его изображения запечатлевают не только красоту природы, но и влияние человека на нее.

Чрезмерное использование, развитие технологий и эрозия — все это было зафиксировано и задокументировано через его объектив.

Знаете ли вы?

Одной из выставок, имевших большое значение в карьере Герстера, была серия аэрофотоснимков Ирана «Персия: потерянный рай».

Когда императрица Фара впервые смотрела на его работу, в здании отключили электричество.

Они попросили ее выйти из темной комнаты, но она сказала: «Нет, я собираюсь посидеть здесь, пока не закончу смотреть фотографии».

# 9 Эрвин Олаф

Немногие современные фотографы более противоречивы и провокационны, чем Эрвин Олаф. Голландский художник известен как своими коммерческими, так и личными работами.

«Горе», «Дождь», «Надежда» и «Королевская кровь» — его самые известные серии, истинные воплощения его визуального стиля.

Театральные композиции, сложные повествования, драматическое освещение и неподвижность — все это можно легко заметить в его работах.

Знаете ли вы?

В своей серии фотографий «Надежда» автора вдохновила умирающая американская мечта и то, насколько хрупкими могут быть люди, когда они полностью разочарованы.

# 8

Стив МакКарри

Стив МакКарри — американский фотограф, известный в основном как фотожурналист. Его самая известная фотография «Афганская девушка» — это выдающееся изображение, которое вы все, вероятно, видели на обложке National Geographic.

Он смело освещал несколько вооруженных конфликтов, таких как гражданская война в Ливане, гражданская война в Камбодже и ирано-иракская война.

За эти годы он столкнулся с парой чрезвычайно опасных ситуаций, которые привели его к смерти. Он выжил в авиакатастрофе в Югославии и чуть не утонул в Индии.

Сегодня Стив МакКарри пользуется уважением во всем мире, и он вносит свой вклад в известные журналы по всему миру.

Знаете ли вы?

В 2004 году Маккарри основал ImagineAsia, некоммерческую организацию, которая работает рука об руку с местными сообществами.Он постоянно стремится предоставить лучшее образование детям и молодежи Афганистана.

# 7 Ансель Адамс

Ансель Адамс — один из самых известных фотографов, которых когда-либо видел мир. Его черно-белые изображения уникальным и завораживающим образом изображают природу.

Он известен своим реалистичным подходом, который предполагает точную экспозицию, резкий фокус и высокую контрастность.

Он также одним из первых в свое время отказался от пикториализма, эстетического движения, которое доминировало в фотографии в 1920-е годы.

Ансель Адамс разработал фотографическую технику, называемую системой зон — метод получения идеального конечного отпечатка за счет глубокого понимания тонального диапазона.

Знаете ли вы?

Национальный парк Йосемити вдохновил Адамса заняться фотографией. Он впервые посетил его со своей семьей в 1916 году и был мгновенно очарован. На протяжении всей своей карьеры он не уставал изображать красоту природы.

# 6 Ричард Аведон

Ричард Аведон был американским фотографом, известным своими черно-белыми портретами.

Страсть к фотографии возникла у него в очень раннем возрасте — ему было всего 12 лет, когда он присоединился к фотоклубу Еврейской ассоциации молодых мужчин.

Когда он начал свою карьеру и начал работать в Harper’s Bazaar, он отрицал студийную среду — он предпочитал фотографировать моделей на улице, на пляже или в цирке.

Это сделало его портреты по-настоящему естественными и придало его работам особый вид, который получил высокую оценку.

Знаете ли вы?

В одном из интервью Ричард Аведон поделился, что его личным героем был французский художник Анри Матисс.

Он объяснил, что был очарован тем, как он полностью изменил себя в старости и начал создавать коллажи из вырезанной бумаги.

# 5 Анри Картье-Брессон

В уличной фотографии неизбежно приходит на ум одно имя: Анри Картье-Брессон, настоящий мастер запечатлеть решающий момент .

Он был французским фотографом-гуманистом, а также одним из основателей культового фотографического кооператива Magnum Photos.

Он также был одним из первых фотографов, которые использовали 35-мм пленку, в то время как другие по-прежнему в основном использовали громоздкие и тяжелые камеры среднего формата.

Его почти всегда сопровождала Leica. Легкий и быстрый, это был идеальный инструмент для того, чтобы запечатлеть этот мимолетный момент. Это дало Картье-Брессону то, что он назвал «бархатной рукой… ястребиным глазом».

Знаете ли вы?

Анри Картье-Брессон откровенно не любил вспышку — по его словам, это было «невежливо… как прийти на концерт с пистолетом в руке».

# 4 Майкл Кенна

Работа Майкла Кенны в жанре пейзажа необычна. Его изображения, снятые в черно-белом цвете, передают ощущение безмятежности и спокойствия.

Его композиции часто содержат повторяющийся элемент и очень минималистичны. Кенна известен тем, что использует длинные выдержки, которые создают тонкий свет на его фотографиях, похожих на живопись.

Он получил множество наград, в том числе «Почетный магистр искусств», и его работы выставлялись в Европе, Австралии и Азии.

Знаете ли вы?

Хотя Майкл Кенна известен своими пейзажными изображениями, в которых отсутствует человеческое присутствие, на самом деле он очень заинтересован в изучении человеческого тела.

Вот что он делится в интервью о своей работе над обнаженной натурой:

Я неоднократно заявлял, что не включаю людей в свои фотографии, так как мне кажется, что они отдали масштаб и стали центром внимания зрителя. .
Большая часть моих фотографий связана с отсутствием человека.Однако фиксированная догма не является творческим инструментом, и никто не должен ограничиваться самоопределением.

# 3 Ги Бурден

Ги Бурден был французским художником и фотографом-самоучкой, чрезвычайно изобретательным и опередившим свое время.

С его сюрреалистической эстетикой, гиперреалистичными цветами и точными композициями он бросил вызов условностям модной фотографии.

На его рассказы сильное влияние оказали кино, книги и история искусства.Он также часто полагался на минимализм, чтобы донести свое послание до зрителей.

В его работе человеческое тело кажется каким-то разбитым, ноги и руки кажутся оторванными, плавают в кадре и создают ощущение таинственности.

Знаете ли вы?

Гай Бурден не был поклонником публичности, мягко говоря. Фактически, он даже не хотел, чтобы его работа была показана, и считал, что ее нужно уничтожить после его смерти.

# 2 Питер Линдберг

В мире, где все подвергается постобработке и где цифровые манипуляции стали неотъемлемой частью фотографии, есть несколько художников, которые отказываются «полировать» свои изображения.

Питер Линдберг — один из них. Он известен своими аутентичными, проникновенными и естественными портретами.

Своими работами он представил новую концепцию красоты: грубую и реалистичную. Благодаря этому достижению он считается одним из пионеров современной фотографии.

Знаете ли вы?

Питер Линдберг категорически запрещает ретуширование коммерческих снимков.

На протяжении многих лет он стоял на своем, и он даже заставляет журналы подписывать контракт, в котором они соглашаются не делать никакой ретуши.

Косметические компании промыли всем мозги. Ничего не ретуширую. «Ой, но она выглядит усталой!» — говорят они. Так что, если она выглядит уставшей? Устала и красива.

# 1 Себастьян Сальгадо

Себастьян Сальгадо, без тени сомнения, один из величайших ныне живущих фотографов.

Он в основном работает в области социального документального кино, изображая человечество в течение некоторых из его самых разрушительных этапов.

Сальгадо опубликовал много книг за свою почти 50-летнюю карьеру, но некоторые из самых знаковых — это Genesis , Other Americas , Workers и Terra .

Для создания своих образов он объездил весь мир и посетил более 120 стран.

В 2014 году вышел документальный фильм о жизненном пути Сальгадо.

Фильм называется «Соль Земли», режиссер Вим Вендерс, один из самых известных европейских режиссеров, и Жулиано Рибейро Сальгадо, сын Себастьяна Сальгадо.

Знаете ли вы?

В 90-х Сальгадо отправили для завершения фотографического проекта в Руанду, Африка.

Безжалостный геноцид, ужасы и трагедии, свидетелем которых он стал, глубоко тронули его и изменили его жизнь. Он вернулся домой и уже никогда не был прежним.

Именно в этот мрачный период отчаяния его жене Лелии пришла в голову идея вернуть к жизни разрушенный лес в Бразилии.

Им потребовалось почти два десятилетия, чтобы выполнить свой первоначальный план, но теперь он наконец завершен.

Было посажено около 2 миллионов деревьев, и в регионе восстанавливаются утраченные популяции местных животных.Лес снова дышит.

Часто задаваемые вопросы

Кто самый великий фотограф в мире?

Невозможно выбрать одного человека в качестве величайшего фотографа в мире — это довольно субъективный вопрос, и разные люди имеют разные мнения. Мы поставили Себастьяна Сальгадо на первое место в этом конкретном списке.

Кто такой известный модный фотограф?

Среди них Тим Уокер, Дэвид Лашапель, Эллен фон Унверт, Доминик Иссерманн, Гай Бурден и Питер Линдберг.

Кто самый успешный фотограф?

Это зависит от вашей меры успеха, но стоит упомянуть несколько имен: Стив МакКарри за его всемирно известный образ афганской девушки, Энни Лейбовиц за ее портреты знаменитостей и Андреас Гурски за продажу фотографии за рекордные 4,3 миллиона. долларов.

Как стать признанным фотографом?

Начните с изучения своего ремесла и сделайте отличные фотографии! Взгляните на работы других — например, тех, что в этом списке — для вдохновения.Тогда дело в том, чтобы вашу работу увидели. Можно начать с публикации в социальных сетях и на веб-сайтах, посвященных фотографиям, участия в фотоконкурсах и наградах, а также с работы с клиентами.

Каких известных фотографов я скучал?

Надеюсь, вам понравился мой список известных фотографов, которые, как я считаю, потрясли (или все еще потрясают!) Мир фотографии.

Я также надеюсь, что этот список послужит поводом для некоторых полезных комментариев — если вы думаете, что я пропустил одного из великих или включил кого-то, кого, по вашему мнению, мне, возможно, не следовало бы, оставьте нам комментарий.

В любом случае, я надеюсь, что работы этих невероятных художников вернут вдохновение в вашу жизнь 🙂

Топ-10 самых известных портретных фотографов в мире …

Есть что-то удивительное в достойном портретном фото — потрясающие световые эффекты человека, близость и грубое ощущение объекта на снимке и, несомненно, идеальная композиция заставляют вас почувствовать, что вы знаете человека как своего компаньона. Интенсивность изображения очевидна на этих знаменитых фотографиях, которые мы собрали ниже.

Лучшие фотографы, выбранные нами для этого списка, сделали свои портреты по всему миру без помощи студийной среды. Портретная фотография в этой ситуации, кажется, становится все более законной и реальной в отличие от постановочных снимков, поскольку часть этих людей может быть снята без прецедентов в их жизни. Сюжеты этих фотографий — коренные жители небольших племен со всего мира, которые говорят с фотографической частью представлений движения.

1. Стив МакКарри

Стив МакКарри известен своей фотографией «Афганская девушка», сделанной в лагере беженцев в Пешаваре, Пакистан. Это фото было названо самым узнаваемым фото National Geographic. Стоит посмотреть и на другие его менее известные фотографии!

2. Ли Джеффрис

Его коллекция черно-белых портретов бездомных уникальна и впечатляет. Он изображает проблеск надежды в глазах своих подданных. Просто прикоснувшись…

3. Джимми Нельссон

Джимми Нельссон хорошо известен своими портретами племен и коренных народов, сделанными в более чем 16 странах.Его фотографии будут жить, чтобы рассказывать сказку. Книга Нельссона теперь является предметом коллекционирования.

4. Рехан

Рехан специализируется на фотографировании Вьетнама, Раджастана и Кубы. Он известен ловкостью души своих подданных. Рехан, несомненно, один из лучших фотографов-портретистов в мире.

5. Эрик Лаффорг

Известный своими фотографиями, сделанными в Северной Корее, Эрик Лаффорг знает историю каждого человека, которого он сфотографировал. Его рассказы, от племен Намибии до йезедов Курдистана, завораживают, а его фотографии отражают настоящие эмоции.