Как фотографировать зеркалкой. Простое руководство по съемке зеркальным фотоаппаратом.

Как фотографировать зеркалкой (зеркальным фотоаппаратом)? Итак, у Вас появился зеркальный фотоаппарат! Что дальше? Какой режим съемки выбрать? Как построить кадр? Какую кнопочку нажать, чтобы фотография получилась красивой?

При фотографировании зеркальным фотоаппаратом — следует обратить внимание на несколько нюансов, отличающий съемку зеркалкой — от съемки обычной фотокамерой — даже цифровой.

Прежде всего обратимся к режимам съемки. Предустановленные режимы съемки помогают начинающим фотографам получить наиболее достойные результаты — не вникая в тонкости настройки своей камеры.

Конечно, и простейшие «цифромыльницы»  имеют собственные предустановленные настройки — режимы съемки. Однако не многие компактные фотоаппараты имеют такие режимы как P, A (или Av), S (или Tv), M, Sv, A-Dep — которые, в основном, являются прерогативой зеркальных камер, или очень «продвинутых» компактных камер.

Итак, как же выжать из камеры все 100% ее возможностей? Какими режимами воспользоваться?

Если Вы только начали изучать премудрости фотодела, или же сомневаетесь, какой режим выбрать — можно, конечно, поставить «авто» режим, но выставлять этот режим съемки используя зеркалку — не только не солидно, но и не практично — ибо возможность держать результат под контролем в данном случае минимален.

Если вы еще новичок в фотографии, то для начала можно воспользоваться режимом

P.  В этом режиме — камера автоматически устанавливает экспозицию (соотношение диафрагмы и выдержки) для точного экспонирования фотографируемого объекта. В инструкциях Canon — этот режим называется программной автоэкспозицией, отсюда и буква Р.
Когда я купил свою первую «продвинутую» цифромыльницу, то использовал, большей частью, именно этот режим, так как он позволял контролировать чувствительность матрицы (и с помощью этого получать фотографии без шумов, а также смог осуществлять экспокоррекцию – так что фотографии получались ночью темными, а днем – светлыми, а не так – как вздумается фотоаппарату 🙂

Второй режим, ставший, на данный момент, моим любимым – это

режим приоритета диафрагмы: A (или как в некоторых фотоаппаратах — Av). Чем может быть полезен этот режим? Ответ прост: контроль над эффектами глубины резкости, что бывает очень важно (например, при свадебной фотосъемке). Ведь молодоженам наверняка не понравиться, если они окажутся не в фокусе 🙂 А также будет неприятно, если в портрете будет отвлекать фон – он должен быть размыт, а для этого применяется максимально открытая диафрагма (например – f 1,8). Подробнее см. по ссылке: размытый фон и глубина резкости.

Впрочем, если Вы решили снять пейзаж – то и тут

Av может оказаться полезен! Ведь для максимальной детализации – диафрагма должна быть «закрыта», хотя бы до значения «f8.0», иначе в значительной степени теряется четкость! В макросъемке же, для получения хоть сколь ни будь значительной ГРИП – необходимо «закрывать» диафрагму до минимума, даже f 32 может пригодиться!

Использование приоритета диафрагмы и ГРИП — для придания художественного эффекта.

Режим S (в некоторых камерах называется — Tv) – это режим приоритета выдержки. Если вы когда либо использовали режим съемки «Спорт» — то возможно заметили, что он, обычно, фиксирует выдержку на минимально приемлемом значении – дабы активно двигающиеся спортсмены не размазались бы по кадру! Того же, только с большей точностью – можно добиться и режимом приоритета выдержки. Например, снимая какого-нибудь бегуна – установить данный режим и выбрать значение выдержки в 1/800 – смазывание в этом случае будет минимальным! Или же наоборот – если Вам захочется художественно «размазать» бегуна – отразив этим скорость его движения – можно установить выдержку поменьше, и контуры движущегося человека будут размазаны. Контроль над выдержкой открывает немало творческих возможностей! Подробнее об этом читайте тут: съемка с проводкой.

Как фотографировать зеркальным фотоаппаратом, чтобы «останавливает мгновение»? 
Секрет прост — короткая выдержка.

Режим М – то есть полностью ручной режим фотосъемки. Этой буквой я пользуюсь в не стандартных случаях, например ночью, или же в темном клубе – в котором свет софитов почти неизменен, и настроившись хорошенько один единственный раз, можно более не думать о изменении настроек… или в студии – где свет под моим полным контролем.

Однако главную роль этот режим играет при съемке ночных пейзажей, ведь не у каждого фотоаппарата автоматика позволяет установить выдержку более 1 секунды или 10 секунд, а по ночам это бывает ох как необходимо! Плюс к тому необходимо иметь 100% контроль и над вспышкой, и над чувствительностью матрицы – только тогда можно получить хороший ночной пейзаж. Впрочем – подробнее о ночной фотосъемке стоит почитать тут: как фотографировать ночью.

Зеркальный фотоаппарат, ручной режим. F 4.0, 1/50, ISO 800.

Другие упомянутые мною режимы – не столь распространены у разных производителей фотоаппаратов, являются не стандартными, и сам я их практически не использую, поэтому более широкого их описания в данной статье не привожу.

Также следует заметить и то, что информацию о режимах съемки Вашей камеры всегда можно найти в его инструкции по эксплуатации.

Если у Вас будут вопросы, замечания, дополнения – прошу написать в комментариях 🙂

Учимся работать с «зеркалкой». Часть 2.

Продолжая разговор о том, как научиться фотографировать зеркалкой, давайте вспомним, какой снимок мы будем считать «качественным». Наш снимок должен быть правильно скадрирован, то есть — иметь организованные границы и масштаб; сюжетно важная часть его должна быть передана с достаточной резкостью при выбранной глубине резко изображаемого пространства (ГРИП).

В предыдущей части статьи мы уже рассмотрели особенности и способы кадрирования как первого шага к получению фотоснимка. Следующий важный шаг — это фокусировка объектива вашей «зеркалки» на объекте, который вы хотите передать резким. Качество работы системы автоматической фокусировки является важнейшей характеристикой зеркальной камеры, и часто — определяющим фактором при выборе марки или модели DSLR камеры. Остановимся на этом подробно, потому что даже небольшие ошибки фокусировки сведут на нет все дальнейшие усилия, и просто-напросто испортят ваши кадры.

Современные зеркальные камеры имеют два основных способа фокусировки: автоматический и ручной. В обоих вариантах конечным действием является механическое перемещение оптического блока объектива: в первом случае осевое перемещение оптического блока обеспечивает микродвигатель, управляемый системой AF, а во втором — поворот фокусировочного кольца на объективе вручную. Автоматическая фокусировка (AF) используется в большинстве случаев и может работать в нескольких режимах. Несмотря на наглядность фокусировки, реализация AF является достаточно сложной технической задачей, для работы которой используют специальные датчики. В простых моделях обычно имеется один крестообразный (наиболее точный) и 8 — 14 вертикальных датчиков AF. Датчики AF могут работать как по отдельности, так и совместно, что определяется настройками камеры.

Настройки камеры позволяют пользователю выбрать для фокусировки любой из датчиков, или предоставить это автоматике камеры. В последнем случае камера сфокусируется на самый близкий или самый контрастный объект, что не всегда соответствует замыслу снимка. Выбор точки фокусировки в младших моделях Nikon осуществляется селектором на задней панели, в камерах Canon для выбора нужно сначала нажать кнопку под значком, а в камере Sony — кнопку 

Fn, и выбрать режим «Местная АФ». Подробности о выборе точки или зоны фокусировки вы найдете в руководстве к вашей камере.

Режимы работы автоматической фокусировки

AF-S (auto focus single) — режим AF, в котором при «поджатии» кнопки спуска, камера наводится на резкость, и прекращает фокусироваться. В камерах Canon — это режим «One-Shot AF». При каждом неполном нажатии камера снова фокусируется. Этот режим используют, когда объект неподвижен.

AF-C (auto focus continuous) в камерах Canon — это режим «AI SERVO» — следящий (продолжительный) режим AF.

При поджатии кнопки спуска камера непрерывно пытается сфокусироваться на объекте. При удержании кнопки система AF постоянно отслеживает фокусировку. Этот режим используют, когда объект (объекты) съемки перемещаются, или меняется кадрирование.

AF-A (auto focus automatic) — автоматический выбор режима фокусировки. В этом режиме камера может выбрать работу в режиме AF-S либо в режиме AF-C. В камерах Canon — это режим «AI Focus AF». Хороший режим для начинающих пользователей.

M (MF — manual focusing) — ручной режим фокусировки. Выбирается с помощью переключателя на корпусе камеры рядом с креплением объектива, либо на самом объективе, или же в меню настроек камеры. В этом режиме наводка на резкость производится вращением от руки фокусировочного кольца на объективе с контролем подтверждения фокусировки в видоискателе и по звуковому сигналу камеры. Этот режим Вашей зеркальной камеры окажется очень полезным ночью, в случаях, когда система AF не может выполнить фокусировку из-за низкого уровня освещения, наличия источников света в кадре, или малоконтрастного сюжета.

С фокусировкой тесно связана глубина резко изображаемого пространства (ГРИП), которая является выразительным инструментом как фотолюбителя, так и мастера фотографии при съемке самых разнообразных сюжетов. Все, наверное, видели портреты с красиво размытым задним планом и снимки ландшафта с великолепной резкостью по всей глубине кадра. Об этом будет подробнее рассказано в разделе о выборе параметров экспозиции. А сейчас просто запомним одну важное правило ГРИП, которое всегда следует учитывать при использовании как автоматической, так и ручной фокусировки. Правило гласит: глубина резко изображаемого пространства перед находящимся в фокусе объектом будет составлять 1/3, а за объектом 2/3 всей протяженности ГРИП.

Глубиной резкости непосредственно оперируют такие сюжетные режимы, как «Портрет» и «Пейзаж», в которых автоматика камеры устанавливает диафрагму, исходя из маленькой глубины резкости при съемке портрета, и большой глубины резкости при съемке пейзажа.

Блокировка AF и использование центрального датчика фокусировки может оказаться полезной в режиме AF-S, когда требуется точная наводка AF на объект, расположенный не по центру кадра. Типичный пример такой ситуации — съемка портрета, при которой резкость обычно устанавливается по глазам портретируемого. Можно, конечно, заранее выбрать точку фокусировки слева или справа от центра, но так как центральный датчик AF является крестообразным, лучше использовать его. Для этого нужно повернуть камеру так, чтобы центральный датчик был направлен на сюжетно важную деталь объекта, в нашем случае — это глаз портретируемого. При половинном нажатии на кнопку спуска камера настроит резкость, и если не отпускать кнопку, то эта настройка сохранится (AF заблокируется) до момента полного нажатия, или полного отпускания кнопки. При полунажатой кнопке спуска можно повернуть камеру для изменения положения объекта в кадре и произвести спуск затвора.

Блокировка AF может быть также выполнена при нажатии/удержании кнопки AF-L (AE-L, при назначенной функции), при этом кнопку спуска можно отпустить, а также и нажимать несколько раз, чтобы сделать серию кадров при установленной фокусировке. Различные модели камер имеют свои особенности блокировки AF, в т.ч. и при съемке фото из видеорежима. Несмотря на первоначальную сложность использования этой функции, особенно при переходе с компактной камеры на зеркальную, при небольшой тренировке это действие выполняется машинально. Применение блокировки AF позволяет использовать все возможности объектива и матрицы камеры для получения исключительной детализации снимков.

В темноте не все кошки серы или Зачем нужен баланс белого

Камера «видит» цвета не такими, как человеческий глаз, который (вместе с мозгом) способен исключительно гибко адаптироваться к различному освещению. Это иногда является причиной разочарования при просмотре отснятых кадров на мониторе, и особенно — при печати на фотобумаге. Куда-то пропадают переливы оттенков цвета, так радовавшие во время съемки, цвета становятся «холодными», или наоборот, красноватыми с приглушенным зеленым. При неправильном балансе белого не поможет и коррекция в фоторедакторе, особенно, если снимки сохранялись в формате JPG.

Для правильного отображения цветов на снимке камера должна передать белый цвет именно белым, если конечно, это не противоречит идее снимка. Все цифровые зеркальные камеры имеют предустановленные режимы баланса белого (WB) для типичных условий съемки, таких, как солнечный день, свет от ламп накаливания или люминесцентных ламп, и др. Чаще всего используется автоматический режим WB, который в современных моделях справляется с большинством сюжетов, а для точной настройки используют ручную коррекцию WB. Выбор настройки WB обычно производится мультиселектором на задней панели камеры.

Для начала будет очень полезно снимать в RAW формате, который позволит при дальнейшей обработке в RAW-конвертере в достаточно широких пределах исправлять как баланс белого, так и экспозицию и другие ошибки, неизбежные для периода знакомства с зеркальной камерой.

О настройках экспозиционных параметров и выборе режимов съемки и замера экспозиции, а также и о ГРИП будет рассказано в продолжении этой статьи.

Начальный курс фотографии | Фотокурс

Кому еще можно было доверить такое ответственное задание как простое и ясное изложение фундаментальных истин в фотографии, как не ему? Будучи главным редактором блога Photopoint рабочее время и панорамным фотографом в свое свободное время, Лаури постоянно окуржен фотографией. Помимо хорошего визуального восприятия Лаури также владеет способностью максимально просто объяснить даже самую сложную тему. Шаг за шагом он проводит вас в мир фотографии таким образом, что вы сами не успеете понять как уже ваши навыки станут лучше.

…

Фотограф с богатым и разносторонним опытом фотосъемки. Десять лет Дмитрий набирал опыт и практиковался в репортажной, студийной и портретной фотографии, совершенствуя свои навыки. Помимо различных жанров Дмитрий очень близко знаком с фототехникой, в его руках побывали все типы камер от «Смены» до среднеформатной «Yashica Mat», от компактов до цифровых зеркальных камер.

…

Потенциал зеркальной камеры проявится полностью и фотографии начнут получаться значительно лучше, чем с компактов, как только вы избавитесь от «зеленого» т.е. полностью автоматического режима. Тогда фотографировать начнет не электроника вашей камеры, а вы сами, выбирая параметры и установки под конкретные нужды. Но для этого требуется знать, что, где и для чего в вашей камере используются. Нужно понять, как фотограф может воздействовать на получаемое изображение, и как добиться наилучших результатов. В этом вам поможет предлагаемый Начальный курс фотографии.

 

Первая хорошая новость — фотографировать не так сложно, как летать в космос. Это удивительно легко — особенно в век цифровых технологий, когда начинающий фотолюбитель может бесконечно экспериментировать и видит результат сразу же на экране аппарата. Понять основные принципы может каждый. Этих самых принципов совсем не много — можно пересчитать по пальцам.

 

Начальный курс фотографий разбит на 8 глав, которые далее разделены на подглавы для более простого чтения. Всего в курс входит 93 подглавы. Главы курса:

1. Цифровая зеркальная фотокамера

В первой главе фотокурса взглянем на историю фотографий, посмотрим, чем отличается цифровой зеркальный фотоаппарат от других типов фотокамер и узнаем, как работает матрица — сердце каждой современной камеры

2. Экспозиция: выдержка, диафрагма, светочувствительность

Основные термины, без которой будет сложно понять материал следующих глав: диафрагма и значение диафрагмы, затвор и выдержка, матрица и чувствительность. А также взаимодействия всех параметров съемки

 3. Диафрагма и глубина резкости

Что такое глубина резкости и как её контролировать? Что такое гиперфокальное расстояние и как его использовать? Использование предпросмотра глубины резкости

 4. Выдержка и движение

Почему фотографии зачастую получаются размытыми и как это избежать? Как запечатлеть объект в движений или наоборот — заставить его застынуть в мимолетном миге?

 

 5. Замер экспозиции

Когда не стоит доверять показателям экспонометра? Гистограмма и динамический диапазон. Компенсация экспозиций и разные режимы её замера.

 6. Баланс белого 

Может случится, что лицо человека на фотографий совершенно синее. Или наоборот оранжевое. В этой главе вы узнаете, что такое баланс белого и как/когда его регулировать

 7. Объективы

Высококачественный объектив пожалуй даже более важен для получения отличной фотографий, чем сам корпус фотоаппарата. Мы расскажем, когда и где использовать различные типы объективов, какие их главные параметры и каким способом их можно менять.

 8. Фильтры

Зачем нужны фотофильтры? Подробно рассмотрим разные типы фильтров: защитные и UV, поляризационные, эффектные, градиентные, контрастные и цветные фильтры.

 9. Фотовспышки

Описание разных типов вспышек, чем они отличаются и как выбрать именно подходящую вспышку. Можно ли обойтись только встроенной в камеру вспышкой?

 

Начальный курс фотографии поможет вам поэтапно разобраться в технической стороне этого искусства: как проходит процесс фотосъемки и почему для фотографа важны такие понятия как диафрагма, выдержка, чувствительность (ISO), зоны замера, фокусное расстояние и другие параметры, которые дает возможность менять ваша камера для достижения наилучшего результата. Сложные моменты мы объясним наглядно при помощи графиков и схем, иллюстрируя их реальными снимками.  Начальный курс фотографии даст вам тот фундамент знаний, на который можно уже после надстраивать что угодно.

 

Начальный курс фотографий, это сборник учебных материалов на странице fotokurs.ee, который состоит из 9 глав, 93 заголовков и более 100 фотографий-примеров и иллюстраций. Купив курс, вы сможете войти на страницу fotokurs.ee, где вас уже ждут новые знания. У курса отсутствует срок действия — после приобретения он доступен для изучения в любое время и в любом месте.

Начальный курс фотографии

€49.99

• 8 глав и 93 подзаголовка
• Более чем 100 фотографий-примеров и иллюстраций
• Удобно читается как с планшета, так и со смартфона
• Основы фотографии просто и ясно
• Снимайте красивые фотографии, о которых вы так давно мечтали

Как снимать в ночных клубах

Это мой первый урок, поэтому не судите строго. Одной из моих первых долговременных работ в качестве фотографа была съемка пьяных студентов в ночных клубах Ньюкасла. Это было довольно выгодно для меня, так как в то время я тоже был студентом и мог проходить в клубы бесплатно. Это имеет свои минусы, но об этом позже. Сейчас поговорим о том, как я снимаю.

Когда мы говорим о ночных клубах, то подразумеваем, что это в основном темные помещения, освещаемые только различными цветными огнями, движущимися прожекторами и так далее. То есть ни один из источников света не является белым и освещение постоянно меняется. Я не утверждаю, что мой метод – это единственный, с помощью которого можно снимать людей в такой обстановке, но надеюсь, что он будет вам полезен для улучшения ваших фотографий.

Оборудование:

Когда я только начинал, то использовал 3-мегапиксельную камеру Fuji S2 DSLR.  Сейчас я пользуюсь полнокадровой камерой Canon c разрешением 21 МП. Также в прошлом я использовал Sigma SD10 и SD14, которыми было довольно трудно снимать в таких условиях. Но, тем не менее, методы работы остались прежними.

Наличие зеркальной камеры является необходимым, если вы хотите получить качественные фотографии, однако это не обязательно должна быть камера из топового сегмента. Дело в том, что оборудование в ночном клубе находится в постоянной опасности, поэтому чем оно дешевле, тем лучше. Используйте свою резервную камеру, недорогой зум-объектив с переменной светосилой (f/3.2 – 4.5 или аналогичный) и недорогую вспышку.

Что касается объективов, то я люблю снимать со среднешироким углом, зумом 17-40 мм, хотя знаю фотографов, которые используют и более широкоугольные объективы, например, 14-40 мм или 10-20 мм. Подобными объективами хорошо снимать большие группы, а также пары, несмотря на то, что вокруг полно народу. Конечно, выбор объектива сводится к личным предпочтениям и размеру вашего кошелька.

Внешняя вспышка также необходима: мощности встроенной не хватит. Я предпочитаю устанавливать вспышку на специальный кронштейн и подключать ее синхрокабелем, для надежности, но вы можете устанавливать вспышку прямо в горячий башмак камеры.

Не имеет значения,  какой тип вспышки вы будете использовать, вам не нужна функциональность TTL. Хорошо, если вспышка будет иметь инфракрасную подсветку для автофокуса. Для этого также можно закрепить специальное устройство Mag-Light на кронштейне, чтобы оно подсвечивало область фокусировки.

Также хорошо использовать при съемке рассеиватель Sto-fen omnibounce, чтобы смягчить свет от вспышки. Мне очень нравится Demb flash diffuser, поскольку он дает больше контроля над светом и стабильные результаты независимо от размера клуба или высоты потолка, что является важным фактором для накамерной вспышки.

Настройки:

Трудно советовать какие-то конкретные настройки на все случаи жизни. Вы можете получить лучшие результаты, слегка изменив настройки в зависимости от окружающих условий, которые также будут меняться. Но я дам вам приблизительные значения параметров и теорию, исходя из которой они выбираются, чтобы вы могли сами ориентироваться и выбирать настройки для получения лучших снимков.

Окей, перейдем к теории:

Задача состоит в том, чтобы захватить как можно больше окружающего света, передать ощущение того, что творится в клубе. Яркие разноцветные неоновые огни должны обязательно присутствовать в кадре, следует избегать хорошо проработанных лиц на темном фоне. Также мы должны правильно снять пьяных студентов.

Мы хотим избежать этого:

А должны стремиться к такому результату:

Вот как это сделать:

Во-первых, переключите вспышку в ручной режим (не TTL). Установите ее на 1/4 или 1/8 мощности в зависимости от вашего стиля и места. Вы также можете установить ее на медленную синхронизацию или синхронизацию по задней шторке. Причиной таких настроек является то, что мы будем использовать длинную выдержку для того, чтобы захватить окружающее освещение в клубе, а в конце используем вспышку таким образом, чтобы заморозить снимаемые объекты (но мощность вспышки должна быть меньше, чтобы не пересилить окружающее освещение). Замораживание объекта вспышкой в конце экспозиции делает шлейфы от движений объектов более естественными.

Затем установите камеру в режим М и поставьте ISO повыше, но не слишком, чтобы картинка не получилась чересчур шумной. С моей Fuji это были значения ISO 400-800, с Sigma я никогда не мог подняться выше ISO 100, но с моим Canon 5D MkII я свободно могу снимать на ISO 200-1240. Хотя, я бы не рекомендовал брать такую технику в ночной клуб. Конечно, можно поднимать ISO еще выше, но тогда вы рискуете потерять в качестве изображений, поэтому я бы не советовал этого делать. В конце концов, вы никогда не знаете, когда и для чего вам могут потребоваться фотографии.

Конечно, клубы используют только JPEG небольшого размера для своих сайтов, но один из фотографов, с которыми я работаю, выпустил книгу со своими снимками. Вы не заметите артефактов или шума на маленькой картинке, опубликованной на сайте, но вы отчетливо их увидите, если напечатаете изображение на развороте книги. Не обязательно снимать в формате RAW, максимального качества JPEG будет вполне достаточно.

Я уже упоминал про использование недорогих объективов с переменным фокусным расстоянием и диафрагмой. Если вы следовали этому совету, то наверняка используете полностью открытую диафрагму. Если у вас есть более качественные светосильные объективы, все равно прикройте диафрагму до f/4.5 – 5.6, потому что глубина резкости должна быть побольше, учитывая то, что автофокусу приходится работать в сложных условиях, и вы снимаете движущиеся объекты.

Используйте достаточно длинные выдержки, чтобы показать игру света в клубе, но не настолько длинные, чтобы снимаемые люди размылись. Да, вспышка заморозит объект, но если затвор открыт слишком долго, на объектах появятся некрасивые ореолы. Я считаю, что выдержки в 1/6 сек более чем достаточно. Для более ярких клубов вам могут потребоваться более короткие выдержки, но я предпочитаю оставаться между 1/3 и 1/8 сек.

Мы должны избегать вот этого:

И должны стремиться к этому:

Настройки для этой фотографии: мощность вспышки 1/4, медленная синхронизация, ISO 400, диафрагма 4.5, выдержка 0,6 сек.

Я забыл сказать про одну важную вещь: не направляйте вспышку непосредственно на объекты съемки. Некоторые клубы имеют очень высокие потолки, поэтому я использую рассеиватель Demb Flip-It.

Техника съемки:

Я считаю, что фотографии выглядят лучше всего, если вы находитесь на краю танцпола и снимаете таким образом, чтобы танцпол находился позади объекта. Тому есть несколько причин.

Во-первых, это означает, что на фоне будут разноцветные огни, а люди будут практически силуэтами, потому что их лица будут освещены значительно слабее. Таким образом, риск получить размытие из-за движения значительно меньше. В то же время вы сможете небольшим импульсом вспышки подсветить и заморозить людей.

Если же вы будете снимать на самом танцполе, то движущиеся огни создадут странные ореолы, отвлекающие от объекта съемки. При съемке с краев вы можете расположиться так, что огни будут играть на фоне, делая его красочным и интересным.

К тому же на танцполе постоянно подбрасывают сухой лед, чтобы получить эффект дыма. Снимки из-за этого выглядят тусклыми и трудно фокусироваться. На фоне дым от сухого льда создает глубину и атмосферу, но находясь между объектом и вспышкой, он делает снимок вялым и неконтрастным.

Дым от сухого льда на переднем плане (танцпол):

Край танцпола (дым на фоне)

Наконец, в середине танцпола ваша техника более подвержена риску повреждения от случайных толчков и предметов, а также от разлива алкоголя. Не говоря уже о том, что в некоторых клубах вас постоянно будут хлопать по плечу и тыкать в бок. Так люди пытаются привлечь ваше внимание, чтобы вы их сфотографировали, даже если в это время вы снимаете кого-то другого.

Некоторые хорошие кадры можно получить и на танцполе, но для этого придется приложить больше усилий и, возможно, изменить некоторые настройки камеры.

Помимо уверенного владения техникой съемки, нужно также быть в хорошем настроении и уверенным в себе. Если вы хотите, чтобы люди попозировали вам для снимка, уверенно подойдите и попросите их об этом, обязательно улыбайтесь.

Советы и хитрости:

При проходе через толпу держите камеру высоко поднятой над головой – это помогает держать ее в безопасности, а также делает вас более заметным.

Используйте зеркала – постарайтесь, чтобы в них не отразились вы сами или ваша вспышка, но попробуйте использовать их, чтобы создать иллюзию большого пространства и усилить игру окружающего освещения.

Иногда рассеянный свет от вспышки отражается в зеркале, это может добавить жизни в кадр. Только будьте осторожны, выбирайте точку съемки так, чтобы самим не отразиться в зеркале.

Если вы сделали снимок, покажите людям большой палец вверх, что все в порядке, прежде чем уйти. Не проверяйте снимок на вашем ЖК-экранчике перед пьяными студентами, иначе они тоже захотят посмотреть, а за ними и все остальные, кого вы снимаете. Это означает, что вам потребуется примерно в два раза больше времени, чтобы сделать вашу работу.

Очевидно, что для проверки снимков нужно где-то уединиться и спокойно просмотреть фотографии, сделанные в течение ночи.

Не забывайте, что снимки в клубе будут в основном из разряда «встаньте рядом и улыбнитесь» и предназначены для использования на сайте клуба или будут продаваться как брелоки. Но, тем не менее, не забудьте проявить творчество и сделать несколько снимков, которыми сможете гордиться.

Если у вас есть интересное изображение, но цвет оставляет желать лучшего, попробуйте преобразовать его в черно-белое. Если кадр действительно стоящий, он будет выглядеть лучше без цветовой информации.

На что еще обратить внимание:

Как я уже сказал вначале, съемка в ночных клубах может показаться приятным делом, когда вы только начинаете: вы сможете приходить в клуб бесплатно, если подружитесь с диджееями и управляющими, сможете получать бесплатно некоторые напитки.

Я хочу призвать вас не позволять этим «льготам» склонить вас к принятию более низкой оплаты своего труда. Вы же, в конце концов, пытаетесь заработать деньги, в то  время как подобные льготы лишают вас этого и наносят ущерб вашей репутации как фотографа.

Я слышал про клубы, которые расплачиваются с фотографами тем, что разрешают продавать брелоки с фотографиями, за вычетом своей комиссии. Если вы попались на эту удочку, то вас неплохо используют. Если вы не гений маркетинга, это не принесет вам нормальных денег даже в краткосрочной перспективе.

Когда я только начинал, это был 2006 год, я работал за 30 фунтов в час. Это может показаться немалой суммой за 40 фотографий в час, но вы должны учитывать, что еще понадобится время на обработку фотографий, изменение размеров снимка, а также тот факт, что вы используете дорогостоящее оборудование, которое должно себя окупить, так или иначе.

Я бы не рекомендовал брать за съемку меньше этой суммы. В большинстве случаев я беру 1 фунт за одно фото. Клуб решает, сколько картинок они хотят, а я решаю, сколько времени на это потратить.

Клубная фотография является неплохой школой для начинающих фотографов, однако, в настоящее время владельцы озабочены больше количеством, чем качеством фотографий, что сказывается на текучке фотографов в клубах и оплате их труда. Так что решайте сами, готовы ли вы конкурировать и заниматься этим дальше или перейти к более прибыльной работе, чтобы кто-то другой смог попробовать себя в клубной фотографии.

Удачных кадров!

Уроки Photoshop. Обработка фото. Практические советы.

Как показал анализ посещаемости моего сайта, примерно 20% посетителей заходят на него по прямой ссылке, то есть попадают прямо сюда. Честно говоря, для меня эта новость немного удивительна, но важна и приятна — значит, мой блог интересен и пользуется спросом.

Основа сайта — статьи по фотографии. Здесь Вы узнаете:

• Об основных понятиях цифровой фотографии;
• О грамотном выборе фотоаппарата и принадлежностей;
• Об устройстве и правильной настройке камеры;
• О продвинутых приёмах съёмки, позволяющих сделать убедительные фотографии, которые станут больше, чем просто снимками;
• О приёмах обработки изображений в Adobe Photoshop для получения прекрасных изображений;

Изначально блог создавался просто как сборник несвязанных статей, написанных мною для самого себя, просто как cправочник. Постепенно он наполнялся уроками Фотошоп, нехитрыми фотографическими трюками, подсмотренными советами. Затем многие мои знакомые стали обзаводиться фотоаппаратами и далее появился цикл статей о выборе фотоаппаратуры. Постепенно сформировались главы Первые шаги после покупки фотоаппарата и Устройство цифровой камеры. Потом появилась идея следующего цикла — об основах фотографии для тех же друзей и знакомых, и для него мне понадобился словарик-ликбез, опираясь на который я мог бы написать более важные статьи для продвинутых фотографов. Словарик рос и превратился в Основные понятия фотографии. Вместе с этими статьями «продвигался» и я сам.

Так появились Продвинутые приёмы съёмки.

Некоторые статьи были написаны по вашим заявкам. Кстати, такие заявки мне очень помогают, являясь мощным пенделем, особенно в периоды творческого застоя.

Источник вдохновения для других статей — материалы иностранных школ цифровой фотографии. Причём, я не просто перевожу эти уроки (как правило, упрощённые, рекламные и клишированные), но стараюсь максимально полно охватить тему, дополняю их собственным опытом, материалами других статей и книг. Хороший пример таких переводных статей — целая тема Приемы съёмки и обработки пейзажа.

Несколько уроков я посвятил обзору программного обеспечения, используемого в фотографическом процессе.

Уроки Фотошопа я позиционирую как уроки для начинающих и стараюсь построить в форме погружения в материал, причём совершенно не случайно первые темы в этом разделе — именно о правильной организации рабочего процесса.

Большой цикл статей посвящён моему мнению о выборе фототехники. Думаю даже, что этот материал пригодится не только будущим покупателям, но и просто заинтересованным любителям фотографии. Так что — присоединяйтесь, пишите, предлагайте, осуждайте, хвалите, делитесь, спрашивайте — общайтесь!

Как правильно держать фотоаппарат | ФОТОЛЕДИ

Сегодня разберем, как правильно держать фотоаппарат. Казалось бы, все равно, как это делать, главное, чтобы фотография получилась хорошо. Каждый держит так, как ему удобнее. Но это не так. Ведь ставят руку теннисисту, пианисту, а вот про то, как правильно держать фотоаппарат редко говорят даже на курсах фотографии. Посмотрите это небольшое видео, в котором я показываю некоторые приемы, как правильно  держать фотоаппарат

ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Какие болезни могут быть спровоцированы неправильным хватом фотокамеры?

Если неправильно держать фотоаппарат, то возможны травмы, которые сопровождают увлеченного фотографа, который готов часами ловить «тот самый» кадр:

1. Боль в запястьях
2. Боль в локтевом суставе «Локоть теннисиста» или эпикондилит
3. Боль в тех суставах пальцев, на которые опирается фотоаппарат.

Все эти заболевания связаны с микротравмами из-за перегрузки сухожилий, так как вес зеркального фотоаппарата с объективом может достигать 2 килограмм. А мышцы рук, как правило, мы тренируем недостаточно.

Не будем далеко ходить за примером. Расскажу свою историю. На соревнованиях по подводной фотоохоте я была «сухопутным» фотографом. Для съемки использовала мой любимый, надежный, но несколько тяжеловатый Pentax K5, который вместе с объективом весит 1,4 кг.

Прыгая по камням и скалам, бегая по пляжу, чтобы поймать наиболее удачный ракурс, я переносила камеру с места на место, крепко держа одной рукой за грипп. При этом безымянный палец удобно лежал в специально отведенном для него углубление, и вся тяжесть камеры ложилась именно на него.  В результате через несколько часов я почувствовала боль в суставе, но не придала ей значения.

В конце концов, пришлось идти к врачу, так как боль не проходила. И там мне объяснили, что я травмировала связки. Что это заболевание хорошо известно среди фотографов. А мне казалось, что это какой-то пустяк, никак не связанный с фотографией. В результате восстановительный период продлился полгода.

Что такое грип?

Кстати, вы знаете, что такое грип, за который я держала фотоаппарат? В руководстве к вашему фотоаппарату вы можете найти термин «ручка камеры, рукоятка». Это не совсем удачный перевод английского слова «grip», которое лучше переводить глаголом «захватывать» или существительным «захват».

Посмотрите, как выглядит инструкция, в которой используется слово «ручка».

Выбирая камеру, нужно следить, чтобы грип был удобным, нескользким, по размеру вашей ладони.

У зеркальных фотоаппаратов грипы, как правило, именно такие — крупные и удобные.

Именно поэтому многие просто держат зеркальную камеру за него, практически на весу.

Но две руки всегда лучше, чем одна!

Если вы правша, то правильно держать камеру за грип так:

1. Три пальца правой руки (мизинец, безымянный и средний) обхватывают грип
2. Указательный лежит на кнопке спуска
3. Большой удобно располагается с тыльной стороны напротив настроек фотокамеры
4. Вес камеры располагается на левой опорной руке, правая рука свободна и расслаблена Для этого положите камеру на левую руку. Большой палец снаружи. Затем обхватите пальцами объектив. Большой палец теперь будет вверху.

У некоторых компактов тоже очень удобные грипы.

У других же компактов грипы почти незаметны. Такие фотоаппараты очень неудобно держать. Поэтому если вы покупаете камеру пожилому человеку, например, в подарок любимой бабушке, то выбирайте, чтобы она удобно ложилась в руку.

Как снять тяжесть с шеи?

Одна очень распространенная ошибка при фотосъемке – не надевать ремешок фотоаппарата. Болтаясь в воздухе, он норовит попасть в кадр и испортить снимок. Так же есть опасность уронить камеру, если за ремешок дернет ребенок, например.

Есть два варианта: надеть на шею или обмотать вокруг руки.

У профессиональных фотографов, особенно репортажных, из-за того, что камеру приходится много часов носить на шейном ремешке, развивается шейный остеохондроз.

Да что там профессионалы! Если вы путешествовали с зеркальным фотоаппаратом, по 5-8 часов в день нося его на шее, то тоже испытали, что это нелегкая ноша.

Поэтому выпускают множество специальных устройств, которые позволяют перераспределить вес так, чтобы он распределялся равномерно на плечи, спину и даже бедра. Представьте, что репортажные фотографы  порой носят сразу два фотоаппарата: один с широкоугольным объективом, второй с длиннофокусным.

Самый простой способ снять тяжесть с хрупкой шеи Фотоледи – это увеличить длину ремешка фотоаппарат и носить его через плечо. Но в обычных конструкциях это порой бывает неудобно, так как мешает грудь. Специально для женщин разработан ремень BLACKRAPID RS-W1, который повторяет изгибы тела.

Для тех, кто носит два фотоаппарата, есть такая конструкция:

Можно приобрести и специальный ремень, который одевается на руку.

Есть еще один очень женственный способ самому сделать себе ремень по вкусу из шарфика, подходящей расцветки. Такие ремни не натирают шею, а так же прекрасно подходят к вашему гардеробу и придают особую женственность образу Фотоледи!

Мастер-класс, как делать такие ремни можно посмотреть в нашей группе «Фотоледи»Вконтакте. Автор МК — Мария Боголюбова

Почему если правильно держать фотоаппарат, то фото получаются лучше?

Самая главная причина, почему важно правильно держать камеру – это предупреждение возможного смаза на фотографии, когда из-за дрожания рук снимок получается нечетким. Бывает так, что вроде и освещение подходящее, и выдержка не длинная, а снимок нерезкий. Особенно часто это происходит с мыльницами.

Дело в то, что если мы нажимаем на спусковую кнопку пальцами той же руки, которая держит камеру, то вероятность смаза увеличивается, так как мускулы этой руки значительно напряжены. Особенно возрастает опасность, когда мы фиксируем фокус, при этом до половины нажимаем на спуск и удерживаем кнопку в этом положении нужное время. Если рука напряжена, то в самый неожиданный момент палец может дрогнуть непроизвольно и нажать на спуск не в то время, которое надо нам.

Именно поэтому лучше одну руку использовать как опорную, а вторую – для нажатия на кнопку спуск. Настраивать объектив можно как пальцами опорной руки, так и свободной.

Какие типичные ошибки допускают люди, когда берут в руки фотоаппарат?

1. Держат одной рукой
2. Держат двумя руками, но ни одна из них не упирается в туловище, т.е. не является надежной опорой
3. Широко отводят локти от туловища
4. Кнопка спуска находится внизу, на нее нажимает опорная рука.
5. Ремень фотокамеры свободно болтается.

Как правильно держать фотоаппарат?

1. Если вы правша, то у вас опорной будет левая рука.
2. Плотно прижмите плечо левой руки к груди. Предплечье при этом может расслабиться, так как вес камеры будет перенесен именно на плечо.
3. Разверните тыльную сторону руки по направлению объекта съемки, иначе вам будет неудобно.
4. Положите камеру на подушечку ладони.
5. Если снимаете в вертикальном формате, то кнопка спуска должна находиться вверху, а не внизу.
6. Правая рука лежит свободно сверху на камере или сбоку, обхватывая грип. При этом три пальца правой руки (мизинец, безымянный и средний) обхватывают грип, указательный лежит на кнопке спуска, а  большой удобно располагается с тыльной стороны напротив настроек фотокамеры.
7. Если вы фотографируете стоя, то можно опереться спиной на стену, что придаст еще большую устойчивость  позе.
8. Ноги лучше поставить на ширину плеч или одну ногу выдвинуть вперед. Мне больше нравится первый вариант, так как вес тела равномерно распределяется на обе ноги.
9. Если фотографируем сидя, то опорную руку можно упереть в бедро. Колено одной ноги лучше всего поставить на землю.  Чтобы не пачкаться, можно использовать специальные наколенники для садоводов, небольшую доску для плавания в бассейне или кусок коврика для гимнастики. В положении полуприсядью лучше не фотографировать, так как оно неудобно и вызывает лишнее напряжение всего тела.
10. Смотреть надо двумя глазами, не закрывая один глаз.
11. Мягко и спокойно, без рывков, нажимаем на кнопку спуска и стараемся не двигаться, пока камера фотографирует и обрабатывает снимок.
12. Очень важно правильно дышать. Фотограф, как и снайпер, должен прицелиться, затем сделать вздох и затаить дыхание. И только поле этого нажать на спуск затвора.  Грустный вздох во время экспозиции, так же, как и вздох радости от красоты увиденного, может испортить ваше фото.

Устойчивое положение при фотосъемке позволит в случае необходимости снимать с рук, без опоры, без штатива с выдержкой, значительно длиннее рекомендованной.

 

Всего самого доброго!

Вера Аникина

«Фотоледи»

www.photoeasy4you.ru

Как фотографировать зеркальным фотоаппаратом. Снимаем на зеркалку

Поделиться статьёй:

Итак, вы обзавелись зеркалкой и готовы приступить к созданию фотошедевров? Что для этого необходимо? Прежде всего, нужно познакомиться с такими понятиями, как выдержка, светочувствительность и экспозиция. Дело в том, что раньше, когда вы были «нефотографом» и пользовались мыльницей, их за вас выставлял сам фотоаппарат, а теперь – это уже ваша задача.

Азы фотографии зеркальной камеры

Фотоснимок – это не что иное, как свет, отраженный предметами, поэтому внешний вид снимка зависит во многом от того, сколько и какого света уловит фотоаппарат, значит основы фотографии зеркальной камерой формируются, исходя из взаимодействия со светом.

Диафрагма – размер отверстия, которое открывает камера для прохождения света.

Выдержка – промежуток времени, на который ваша камера открывает доступ лучам света к матрице.

Светочувствительность (или ISO) – этот параметр, характеризующий саму матрицу. Он показывает количество света, которое способна воспринять матрица.

Чтобы постигнуть науку того, как фотографировать зеркальным фотоаппаратом, – начните с самого простого: привыкнете к весу новой камеры, чтобы избавиться от дрожания в руках. Попробуйте разные автоматические режимы, посмотрите, как ваш новый фотоаппарат отражает разные цвета виды света.

Следующим этапом обучения фотографии на зеркальном фотоаппарате будет работа в так называемой творческой зоне. Наверняка, крутя колесико и выбирая «Движение», «Спорт», «Портрет», вы видели таинственные обозначения – P, Tv и Av и т. д. Это полуавтоматические режимы часто помогают фотографировать на зеркалку, как новичкам, так и профессионалам. Итак:

• P – при этом режиме экспозиция выставляется автоматически.
• Tv – экспозиция выставляется с приоритетом выдержки.
• Av – автоматическая экспозиция с приоритетом диафрагмы.
• M – в этом режиме экспозицию придется выставить в ручную.
• A-dep – автоматическая экспозиция при контроле глубины резкости.
• Режим P – первые уроки фотографирования зеркальным фотоаппаратом.

Иначе эту настройку называют приоритетом ISO. Его суть заключается в том, что после того, как вы установите значение параметра ISO, ваша камера автоматически подстроит значения выдержки и диафрагмы. Смело выбирайте этот режим, если хотите попрактиковаться в работе с разными значениями ISO.

Режим Av: отдайте приоритет диафрагме

Этот режим будет интересен тем, кто любит фото с модным сейчас эффектом размытого фона. Выбрали Av – устанавливайте вручную ISO и диафрагму, а вот выдержку фотоаппарат подберет сам. Главное решить, нужен ли вам размытый фон – от этого зависит значение диафрагмы. С использованием этого режима можно очень эффектно сделать портрет. Эксперименты в Av с разными объектами при разном количестве съемок будут для вас лучшими уроками фотографии зеркалкой. Вообще, фотографировать зеркальной камерой не так-то просто: лучше учиться на ошибках и с помощью сравнения результатов при разных параметрах.

Режим Tv – проявите выдержку

Этим режимом часто пользуются для того, чтобы красиво фотографировать зеркалкой объекты в движении. Дело в том, что в этом режиме регулируется только выдержка, то есть при маленьком параметре вы получите четкий снимок, а при большом, так называемый художественный смаз. Смело устанавливайте режим Tv и отправляйтесь к ближайшему живописному мосту или развязке экспериментировать с выдержкой.

Режим A-Dep

Об этом режиме стоило бы сказать на первой странице учебника по фотографии зеркальной камерой, но мы сознательно не стали этого делать, чтобы вы не переключили свое внимание на путь наименьшего сопротивления. Суть этого режима заключается в том, что камера автоматически подбирает выдержку и экспозицию так, чтобы все объекты попавшие в кадр были «резкими». Режим обычно нравится тем, у кого в режиме автоматической съемки фото упорно получаются нечеткими, но даже немного попрактиковавшись в других полуавтоматических режимах вы убедитесь, что они дают гораздо больше пространства, чтобы научиться профессионально фотографировать зеркалкой.

 

Даже после наших объяснений профессиональный и полупрофессиональный фотоаппарат кажется вам чем-то сакральным? Не беда! Если, «хочу научиться фотографировать зеркальным фотоаппаратом» – это про вас, то преподаватели Фотошколы в вашем городе легко и доступно расскажут о профессиональных секретах мастерства. Заполните заявку и записывайтесь на уроки фотографии зеркальной камерой прямо сейчас.

Поделиться статьёй:

6 лучших + бесплатных курсов и классов по фотографии DSLR [2021 АПРЕЛЬ] [ОБНОВЛЕНО]

Глобальная команда из более чем 30 экспертов провела углубленное исследование и составила этот исчерпывающий список из 6 лучших курсов, сертификатов, учебных пособий, курсов и тренингов для DSLR-фотографии, доступных в Интернете на 2021 год. Этот список охватывает как бесплатные, так и платные онлайн-ресурсы, которые будут поможет вам научиться делать хорошие фотографии с помощью DSLR и идеально подходит для начинающих, средних и продвинутых учеников.Чтобы получить обзор всех курсов фотографии, взгляните на нашу подборку из лучших курсов фотографии. Вам также может быть интересно пройти курсов мобильной фотографии .

6 лучших + бесплатных курсов и классов по фотографии DSLR [2021 АПРЕЛЬ] [ОБНОВЛЕНО]

1. Онлайн-курс «Основы DSLR-фотографии» (SkillShare)

Если вы новичок в использовании цифровых зеркальных фотокамер и хотите придать своим изображениям профессиональный вид, тогда вам следует присоединиться к этому онлайн-классу.Он был разработан Джастином Бриджесом, портретистом и модным фотографом из Нью-Йорка. В этом уроке он покажет вам, как сбалансировать диафрагму, выдержку и ISO для достижения правильной экспозиции. В программе есть простые уроки, в которых рассказывается, как контролировать размытие фона с помощью диафрагмы, размытие и стоп-кадр с выдержкой, а также редактировать изображения за пять минут или меньше. С месяцами бесплатного пробного использования Skillshare этот курс оказывается практически бесплатным.

Ключевые УТП:

— Хороший класс для понимания камеры DSLR

— Узнайте, как сбалансировать треугольник экспозиции

— Вас будет обучать знающий и опытный инструктор

— Получите отличный опыт обучения

— Знайте отличные методы редактирования, позволяющие быстро улучшить изображения

— Наглядные и подробные уроки, которые помогут вам улучшить свои навыки

Рейтинг: 4.7 из 5

Продолжительность: 1 час 19 минут

Вы можете зарегистрироваться здесь

Обзор: Я полный новичок и у меня есть Fujifilm x100t с инструкцией по эксплуатации, которую я не мог понять! Этот курс стал для меня отличной отправной точкой, и мне понравился непринужденный стиль докладчиков. Мне казалось, что я получаю совет от знающего друга. — Лиза Портер-Смит

2.Как делать потрясающие фотографии с помощью цифровой зеркальной камеры (CreativeLive)

Джулия Келлехер — хороший фотограф-портретист, имеющий большой опыт в создании семейных портретов и портретов новорожденных. Она также умеет создавать семейные альбомы. С помощью этого онлайн-урока она научит вас эффективно работать в различных ситуациях и снимать отличные фотографии. Вы узнаете, как лучше всего делать групповые фотографии. Если вы хотите знать отличные методы съемки баннерных фотографий или профессиональных снимков головы для сайта или социальных сетей, это лучший класс.В этом руководстве рассматриваются различные темы, такие как основы и портрет.

Ключевые УТП:

— Хороший курс для новичков

— Узнайте, как улучшить качество освещения

— Вас научат чувствовать себя комфортно в любой обстановке

— Научитесь позировать, составлять, освещать и направлять объекты

— 93% студентов рекомендовали этот сертификат

— Познакомьтесь с основами фотографии

— Поднимите свои навыки фотографии на новый уровень

Продолжительность: самостоятельно

Рейтинг: 4. 6 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Отзыв: я не мог осмотреть весь класс, но я подумал, что ее стиль преподавания был веселым и отличным. Я считаю, что это отличный урок для человека, который только начинает заниматься фотографией. Поможет им определить, что им нравится делать, и с помощью небольшого количества оборудования это можно сделать. — Джада Харт

3. Сертификационный курс по фотографии DSLR (Coursera)

Этот курс фотографии, проводимый Университетом штата Мичиган, больше всего подходит для всех, кто хочет изучить основы композиции.Он разделен на 4 модуля, которые помогут вам улучшить свои навыки. Инструктор научит вас управлять камерой. Независимо от того, есть ли у вас смартфон или цифровая зеркальная фотокамера, вы можете присоединиться к этому руководству, чтобы узнать, как создавать успешные фотографии. По завершении вы получите сертификат, утвержденный университетом и подписанный инструкторами.

Ключевые УТП:

— Сделайте свой фундамент в цифровой фотографии

— Совершенствуйте свои навыки от камеры до композиции

— Делайте отличные снимки, которыми вы с удовольствием поделитесь

— Опыт в этой области не требуется

— Научитесь делать правильный выбор

— Получите информацию об основных функциях, которые являются общими для большинства цифровых камер

Рейтинг: 4.7 из 5

Продолжительность: 4 недели

Вы можете зарегистрироваться здесь

4. Основы цифровой зеркальной камеры: снимайте и редактируйте потрясающие видеоролики с интервальной съемкой (SkillShare)

Этот всеобъемлющий курс, созданный Дрю Джерачи, идеально подходит для всех тех, кто хочет поднять кинопроизводство на новый уровень, изучая замедленную видеосъемку. На этом занятии вы узнаете новые техники, советы и способы создания отличных таймлапсов.Присоединившись к этому руководству, вы сможете улучшить многие навыки, такие как монтаж фильмов, уличная фотография, производство фильмов, творчество и многое другое. Если вы хотите разблокировать множество навыков повествования, это лучший сертификат для вас. Он идеально подходит для всех уровней квалификации.

Ключевые УТП:

— Настоятельно рекомендуется для студентов, имеющих базовые навыки работы с камерой DSLR

.

— Подробнее о базовой / расширенной настройке

— Простые инструкции, которые можно легко выполнить

— Познакомьтесь с раскадровкой и разведкой

— Узнайте, как редактировать After Effects и Adobe Lightroom

— Знать основы интервалометра и выбор оборудования

Рейтинг: 4.6 из 5

Продолжительность: 1 час 10 минут

Вы можете зарегистрироваться здесь

Обзор: очень продуманные руководства и простые в применении инструкции. Думаю, было бы неплохо сделать снимки экрана с настройками камеры при съемке. -Кельвин Фигейра

5. Онлайн-курс по основам кинопроизводства DSLR (CreativeLive)

Разработанное Виктором Ха, это онлайн-руководство по созданию фильмов с помощью цифровых зеркальных фотокамер идеально подходит для изучения основных принципов съемки видео с помощью цифровых зеркальных фотокамер.Инструктор научит вас инновационным приемам кинопроизводства. Этот курс включает 39 видеоуроков в формате HD, которые помогут вам вывести свои навыки на новый уровень. Он включает в себя ряд тем, таких как видеосъемка, кинопроизводство и т. Д. Более 28 тысяч студентов зарегистрировались для получения этого сертификата. Если вы новичок и хотите изучить мощный инструмент для создания фильмов, вам следует присоединиться к этому классу.

Ключевые УТП:

— Узнайте, как создавать отличные видео-интервью

— Благодаря этому тренингу вы научитесь правильно выбирать снаряжение в соответствии с требованиями кинопроизводства.

— Идеальная программа, чтобы научиться создавать увлекательные и высококачественные кинопроекты

— Знайте, как включать аудио в видео

— Доступ к этому обучению из любого места и в любое время

— Получите офлайн-доступ на смартфоне и компьютере

— Изучите превосходные методы редактирования в Davinci Resolve и Adobe Premiere

.

Продолжительность: самостоятельно

Рейтинг: 4.7 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Отзыв: Замечательный курс! Отличная информация за очень короткое время! Спасибо, Виктор Ха и Creative live !!!! Я узнал множество вещей! — Мартина Чачевская,

.

6. Тренинг по производству видео с зеркальных фотокамер — начните снимать лучшее видео сегодня (SkillShare)

Эта обширная программа, разработанная Филом Эбинером, специально разработана, чтобы показать, как можно снимать видео премиум-класса с помощью цифровой зеркальной камеры.Если вы хотите научиться снимать / редактировать отличные видео, вам следует присоединиться к этому классу. Во время лекций вы узнаете отличные советы по съемке на цифровую зеркальную камеру с большим охватом. Этот класс включает в себя множество навыков, таких как Adobe Premiere, редактирование видео, производство фильмов, камера, DSLR и творчество. Этот курс настоятельно рекомендуется всем, кто хочет начать свою карьеру видеооператора.

Ключевые УТП:

— Научитесь создавать видео премиум-класса с помощью этого руководства

— Узнайте, как работать с камерой, работающей в режиме видео

— Узнайте, как использовать освещение, композицию и стабилизацию

— Совершенствуйте свои навыки видеосъемки и увеличивайте вес для резюме

— Знайте, как можно записывать звук с помощью различных микрофонов, таких как лацканы / петлицы и дробовики

Рейтинг: 4.5 из 5

Продолжительность: 3 часа 3 минуты

Вы можете зарегистрироваться здесь

Отзыв: Отличный класс! Очень понятная и лаконичная инструкция. Я люблю это! -Марина Янай-Тринер

Итак, это были 6 лучших учебных пособий, курсов, курсов, тренингов и сертификатов для цифровых зеркальных фотокамер, доступных в Интернете на 2021 год. Надеюсь, вы нашли то, что искали. Желаю вам приятного обучения!

12 удивительно бесплатных ресурсов для изучения фотографии в Интернете | by Lovelli Fuad

Самостоятельно выучить это может быть довольно сложно.Во-первых, сложно найти мотивацию. Если вы не состоите в фотоклубе, вам придется придумывать свои собственные идеи. А фотография стоит дорого.

Владение фотоаппаратом, даже любимым человеком, может стоить вам праздника или двух. Уроки фотографии дорогие, и клубы тоже. Итак, вот несколько замечательных бесплатных ресурсов, к которым вы можете получить доступ в Интернете.

Марк Левой — бывший преподаватель Стэнфордского университета, а затем исследователь Google. Его лекции по цифровой фотографии устроены точно так же, как класс в колледже.Для прохождения курса не требуется никаких предварительных знаний в области фотографии.

Если вы хотите фотографировать и улучшить свои навыки фотографирования, этот курс является замечательным ресурсом, с заданиями для публикации в Google Фото, а затем в сообществе. Этот 11-недельный курс не проходит без формальной оценки, в отличие от его другого курса, преподаваемого в Стэнфорде.

Открытый учебный курс Массачусетского технологического института или MIT OCW предлагает серию курсов по фотографии для студентов и аспирантов. Введение в фотографию и сопутствующие материалы , который преподавался в осеннем семестре 2007 года, — это ваш полезный ресурс по основам аналоговых и цифровых зеркальных фотокамер, экспонирования и проявления пленок, методов черно-белой фотолаборатории, цифровых изображений и студийного освещения.

Существует предыдущая версия этого курса, преподаваемого Райнером Лейстом в осеннем семестре 2002 года, под названием Introduction to Photography , который также доступен на веб-сайте MIT OCW.

Фотография Криса Мюррея на Unsplash

Изучение фотографии с помощью Canon Australia через раздел сайта Canon Explore обязательно станет замечательным опытом.Вы можете учиться на историях, рассказанных профессионалами и представителями бренда, изучать новые навыки, расширяющие возможности, и участвовать в международных мероприятиях и идеях мирового уровня.

В историях Canon делится визуальными исследованиями реальных людей и объясняет, почему. В разделе «Обучение» вы найдете советы по фотографии в зависимости от уровня сложности, учебные пособия и семинары, которые нужно посетить — некоторые из них бесплатные, а некоторые — платные. Коллективные мероприятия Canon проводятся круглый год, и испытания предлагают вам принять участие в большом количестве увлекательных задач.

Подробное руководство для начинающих. Курс состоит из пяти частей и познакомит вас от понимания того, как работает ваша цифровая камера, вспомогательных и автоматических настроек вашей камеры, композиции и техники, к различным методам редактирования для изменения ваших изображений. Это обучение для самостоятельного изучения и полностью бесплатное, доступное для всех, у кого есть подключение к Интернету.

Однако, если у вас есть другие временные обязательства, вам могут потребоваться дополнительные источники мотивации, чтобы держать вас на правильном пути.Чтобы общаться с другими читателями руководств и оставлять комментарии, вам потребуется учетная запись Kinja.

На веб-сайте Phlearn вы найдете сотни бесплатных руководств , так что легко заблудиться, если вы не знаете, где искать. Их раздел «Фотография» предоставляет до 390 перечисленных материалов, включая интервью с фотографами, конкурсы и вдохновение. Вам нужно будет пройти через раздел «Основы фотографии», чтобы найти то, что вам нужно изучить, и быть конкретным, потому что там, кажется, есть много советов и очень конкретных практических рекомендаций по другим темам.

Окончательный бесплатный курс цифровой фотографии от Джерад Хилл на Удеми . Jerad научит вас использовать камеру в ручном режиме, как максимально раскрыть потенциал камеры и как чувствовать себя более уверенно при съемке с цифровой зеркальной камерой. Будет выдан сертификат об окончании, и студентам будет гарантирован пожизненный доступ к учебной платформе.

Материал курса состоит из 37 лекций и одной статьи, то есть в общей сложности 4,5 часа видеоконтента. Это не для новичков, но поможет вам обрести уверенность, если вы застряли в колее для новичков.Если у вас есть время, просмотрите сотни курсов фотографии Udemy, чтобы найти еще более интересные уроки, такие как Green Screen Photography и Создание веб-сайта фотографии с помощью Zenfolio .

Фото Бена Вебера на Unsplash

В подкасте Академии художеств Университета фотографии читают девять лекций работающие фотографы. Все они бесплатны и предназначены для обучения студентов университетов технике, эстетике и навыкам концептуализации, позволяющим создавать работы, демонстрирующие их личную подпись.Среди выступающих Элисон Райт, Дин Фицморис, Майкл Гарлингтон, Грег Горман, Джон Пол Капонигро и Джойс Теннесон.

Интересный и вдохновляющий ресурс для фотографов любого уровня подготовки. Вы узнаете, что происходит в мире фотографии, послушаете интервью и получите информацию об изменениях, которые происходят вокруг вас по мере того, как они происходят. Тематика широка, а сама B&H уже 40 лет является ценным ресурсом для фотографов со всего мира. B&H Photo Video , расположенный на Манхэттене, Нью-Йорк, является крупнейшим не сетевым магазином фото- и видеотехники в Соединенных Штатах.

Подкаст не научит вас практическим советам и приемам для начинающих, но он обогатит ваше понимание фотографии, и даже если вы не работающий фотограф, его все равно стоит послушать.

Вы когда-нибудь нуждались в ресурсах для фотосъемки с наклоном и сдвигом? Вы его нашли. Эта исчерпывающая статья , написанная Питером Хиллом на RedBubble, объясняет вам все об эффекте и о том, как его достичь.

Подкаст «История фотографии » подготовлен фотографом Джеффом Курто, почетным профессором фотографии в колледже DuPage в Глен-Эллин, штат Иллинойс. В курсе используется учебник «Всемирная история фотографии» Наоми Розенблюм, третье издание. Серия подкастов и технический онлайн-курс могут просто улучшить ваше понимание и обогатить вашу текущую работу.

Узнайте больше о работах великих фотографов-документалистов и фотожурналистов из этого бесплатного курса MIT OCW .Самый последний курс преподавался в семестре весны 2016 года, но архивную версию 2009 года также можно загрузить с сайта. Курс требует некоторых предварительных технических знаний в области фотографии и некоторого знакомства с камерой.

Хорошо написанное и необходимое руководство по цифровой фотографии, которое вы можете получить на сайте Makeuseof . Всего есть 10 подтем с обширными ссылками на еще больше ресурсов. Руководство — это 59 страниц полезной информации для фотографов всех уровней, а также упражнения, которые необходимо выполнить.Он охватывает все основы, в том числе, какую камеру выбрать, какие аксессуары получить, основы редактирования программного обеспечения и глоссарий.

Фото Луи Кастро-Гарсиа на Unsplash

Какой ресурс по фотографии вас больше всего вдохновляет? Есть ли у вас другие избранные, которых еще нет в списке?

10+ лучших мест в Интернете для изучения фотографии в 2021 году (бесплатно и платно)

В Интернете есть множество курсов по изучению фотографии, и мы понимаем, что найти подходящее место может быть довольно сложно.Итак, мы собрали наши ресурсы и составили список с одними из лучших онлайн-курсов фотографии.

Хотя это происходит и сегодня, на самом деле почти каждый имеет доступ к камере и профессиональному программному обеспечению для редактирования. А поскольку запустить онлайн-бизнес по фотографии стало проще, чем когда-либо, благодаря таким системам управления контентом, как WordPress, любой может технически назвать себя опытным фотографом и предлагать свои услуги через свой веб-сайт.

Но только то, что у вас есть камера в руке и вы можете манипулировать изображениями в Photoshop, не означает, что вы знаете, что делаете.И даже если вы это сделаете, конкуренция будет жесткой, рынок насыщен, и продвинуться вперед сложно.

Если вы хотите соревноваться с лучшими фотографами в отрасли, вам нужно отточить свои навыки, что отнимает много времени. Но не волнуйтесь, изучение фотографии в 2021 году не обязательно потребует больших денег и формального обучения, как раньше.

---

Фактически, мы здесь, чтобы поделиться с вами:

• лучших мест в Интернете для изучения фотографии;
• преимущества и недостатки фотошколы;
• как научиться фотографировать самостоятельно;
• дополнительная информация о веб-сайтах фотографии.

Итак, приступим!

---

---

Бесплатные места, где можно научиться фотографии в Интернете

1. Ditch Auto — начать съемку в ручном режиме

Ditch Auto

Этот курс разработан, чтобы помочь новичкам научиться ручным настройкам и элементам управления своих камер. Инструктор Джерад Хилл — свадебный фотограф с более чем 6-летним профессиональным опытом, который понимает, что когда вы полагаетесь на автоматический режим камеры, камера контролирует вас.

С помощью этого бесплатного онлайн-курса фотографии вы узнаете основы цифровой зеркальной фотографии и научитесь снимать в ручном режиме, чтобы вы могли делать профессиональные фотографии в любой ситуации. Вы также узнаете такие термины, как выдержка, диафрагма и ISO.

В качестве бонуса подписка на этот веб-сайт предоставит вам доступ к бесплатным урокам по Photoshop, черно-белой фотографии и даже к важной информации, такой как использование WordPress и социальных сетей для развития вашего бизнеса.

---

2.Основы фотографии: полное руководство

Lifehacker Night School

Это бесплатное руководство идеально подходит для тех, кто хочет узнать, как работают их цифровые камеры, лучше всего использовать автоматические и ручные настройки, а также наиболее широко используемые техники композиции.

Он содержит пять уроков, на которых вы узнаете, как работает ваша цифровая камера, ее состав и приемы, а также различные методы редактирования изображений — цветокоррекция, ретуши и добавление забавных эффектов, чтобы ваши изображения выделялись.

В этом руководстве также выделены дополнительные ресурсы, которые могут вам понадобиться, если вы хотите улучшить свои навыки фотографии.

---

3. Профессиональные семейные портреты

Craftsy

Этот курс среднего уровня предлагает советы о том, как делать успешные семейные портреты. Тем не менее, вам потребуется больше, чем базовое понимание таких понятий, как композиция изображения, освещение, методы экспозиции и постобработка, чтобы следовать дальше.

С этим курсом вы получите 5 потоковых видеоуроков, учебные материалы и доступ к виртуальному классу, а также научитесь работать с семьями любого размера как в помещении, так и на улице.

Плюс, вы узнаете, как лучше всего увлечь своих испытуемых, нет независимо от их возраста, как позировать большими группами и что делать во время постобработки чтобы ваши семейные портреты ценились на всю жизнь.

---

4. Введение в фотографию и сопутствующие материалы

MIT OpenCourseWare

Этот курс, который доступен бесплатно в рамках инициативы OpenCourseWare Массачусетского технологического института (MIT), включает видеолекции из фактических семестровых занятий, проводимых студентами MIT.Здесь вы узнаете основы работы как с аналоговыми, так и с цифровыми SLR-камерами.

Не говоря уже о том, что вы также изучите экспозицию пленки и проявка, черно-белая фотография, техника фотолаборатории, цифровая обработка изображений, и студийное освещение.

---

5. Освещение 101: Введение

Strobist

Lighting 101 — это курс освещения начального уровня, разработанный, чтобы помочь вам изучить основы использования внешней вспышки для создания профессиональных и красивых фотографий.Вам потребуется доступ к реальной камере (, пожалуйста, не iPhone, ) и понимание того, как работают диафрагма и выдержка. Другими словами, если вы знаете, как использовать цифровую зеркальную камеру в ручном режиме, все будет в порядке.

Когда вы закончите «Освещение 101», не стесняйтесь брать Освещение 102 и 103 бесплатно, чтобы продолжить расширять свои знания.

---

6. Reddit Photography Class

Введение в урок фотографии

Reddit Photography Class — это ускоренный курс для начинающих по всем вопросам фотографии.Есть 30 уроков, которые вы можете пройти в удобном для вас темпе, которые охватывают практические применения фотографии, а не теоретические.

Другими словами, вы можете изучить основы фотографии, даже если у вас не было предыдущего опыта, и сразу же использовать полученные уроки в этой области.

Предметы этого курса включают типы фотоаппаратов, методы экспозиции, пленочные и цифровые, цифровые рабочие процессы, выдержку и многое другое. Вы даже можете найти лучшие способы поделиться своей работой.

---

7. Популярная фотография

Popular Photography

Этот веб-сайт, также известный как Pop Photo, предлагает множество полезных уроков, видеоуроков и веселых конкурсов. Если вы ищете курсы, которые помогут вам улучшить свои знания в этой области, это один из лучших веб-сайтов, посвященных фотографии, с которого вам следует начать.

---

Платные места, где можно научиться фотографии в Интернете

Сегодня в Интернете так много бесплатных уроков фотографии, что перечислить их все невозможно.В любом случае, если вы хотите улучшить свои навыки и вывести фотографию на новый уровень, многие веб-сайты предлагают профессиональные онлайн-курсы, но вам придется за них заплатить.

---

1. Школа цифровой фотографии

Если вы хотите присоединиться к одному из самых известных сообществ фотографов, Школа цифровой фотографии вам подойдет. На этом веб-сайте есть множество руководств, советов и статей о фотографии, а также полезные форумы и книги. Здесь вы найдете как бесплатные, так и платные курсы.

---

2. Удеми

Udemy

Вам нужна торговая площадка онлайн-образования? Ну вот! Udemy предлагает одни из лучших курсов фотографии как для новичков, так и для профессионалов. Некоторые из их курсов довольно дорогие, но часто предлагают скидки. Здесь вы также найдете курсы по портретной фотографии, коммерческой фотографии, фотографии еды и многому другому.

---

3. Tutsplus

Tutsplus

Большинство фотографов во всем мире называют Tutsplus одним из крупнейших учебных сайтов.На этом веб-сайте представлены практические руководства, курсы, руководства и электронные книги, которые охватывают широкий спектр знаний в области фотографии. В любое время, когда вам понадобится цифровой мультимедийный контент, вы найдете его здесь.

---

4. Экспертная фотография

Expert Photography

Еще одна отличная площадка для фотографий, которая предоставляет лучшую информацию для понимания вашей камеры и оборудования, — это Expert Photography. На этом веб-сайте вы также найдете потрясающие видео-уроки, которые помогут вам ознакомиться с различными концепциями фотографии, такими как правило третей, композиция, треугольник экспозиции и многое другое.

Однако, если вы хотите еще больше изучить навыки, вот краткий список дополнительных платных курсов, которые могут вас заинтересовать:

---

Плюсы и минусы школы фотографии

Вы можете спросить себя, почему бы не потратиться на формальное обучение, если профессиональный фотограф действительно является призванием вашей жизни.

Хотя посещение фотошколы имеет множество преимуществ, есть также много недостатков в том, чтобы тратить тысячи долларов на приобретение знаний, которые не обязательно помогут вам применить эти навыки на практике.

👍 Преимущества

— Школы фотографии предлагают уроки, которые разработаны таким образом, чтобы дополнять друг друга, чтобы у вас была прочная основа, когда вы закончите учебу;

— Получение формального образования в области фотографии знакомит вас с единомышленниками и дает вам шанс наладить долгосрочные связи с людьми из этой отрасли;

— Хотя для того, чтобы стать профессиональным фотографом, не обязательно иметь какие-либо документы, не помешает сказать, что вы окончили школу фотографии

👎 Недостатки

— Иногда в школе фотографии вы узнаете только, как стать хорошим фотографом, а не о том, как начать свой бизнес;

— Каждый раз, когда вы идете в школу, чтобы освоить новый навык, вам придется инвестировать много времени и денег, и школа фотографии не исключение;

— То, что вы вложили кучу времени и денег в школу фотографии, не означает, что вы сразу же получите работу.

---

Как научиться фотографии вне школы

Посещение школы фотографии или поиск в Интернете курсов фотографии могут помочь вам расширить свои навыки и начать собственный бизнес. Есть также другие полезные способы изучить фотографию.

---

1. Узнайте о своей камере

Один из лучших советов начинающим фотографам — прочитать руководство, прилагаемое к камере. Хотя это может быть не самое захватывающее чтение, оно расскажет вам все, что вам нужно знать о том, как работать с камерой.

Фотооборудование

---

2. Follow the Best

Интернет может предложить вам больше, чем просто знания о быть фотографом. Следуя за некоторыми из самых известных фотографов в мир, просматривая их онлайн-портфолио и извлекая уроки из ошибок, вы тоже можете зарекомендовать себя как авторитетный фотограф, неважно ниша.

Лулу и Изабель Studio

Вот несколько портфолио, которые мы находим вдохновляющими, рекомендуем проверить:

Не забывайте и о социальных сетях.Некоторые из лучших фотографов мира часто посещают популярные социальные сети, такие как Instagram (в котором большое внимание уделяется изображениям как форме контента), например:

---

3. Создайте сеть

Недостаточно следить за своими любимыми фотографами в Интернете и любоваться их работами издалека. Если вы хотите стать успешным фотографом, важно общаться как в Интернете, так и в автономном режиме с единомышленниками.

Это откроет перед вами новые возможности, даст вам больше работы и научит вас кое-чему.И самое замечательное в нетворкинге то, что это бесплатно.

---

4. Посещать семинары

Еще один отличный способ отточить свои навыки фотографии без формального образования — это посетить семинары. Многие семинары бесплатны, и они часто предлагают вам способы освоить очень специфические навыки, не тратя много времени.

Мастерская фотографии

Мастерские также дают вам возможность пообщаться, найти стажировки или наставников, которые помогут вам, и открыть для себя новые ниши, в которых вы можете специализироваться, о которых вы, возможно, никогда не думали.

---

5. Создайте портфолио

После того, как вы изучите основы фотографии и начнете делать собственные снимки, пора поделиться своими работами с другими, создав онлайн-портфолио. Но сначала вам понадобится работающий веб-сайт. Здесь вы можете найти список лучших конструкторов сайтов для фотографов.

Лорен Нейлор

Даже если вы не готовы предлагать людям платные услуги, вы можете по крайней мере начать популяризировать свое имя и развивать свой бренд.

---

Последние мысли

Вот и все — мы надеемся, что вам понравился наш обзор лучшие места в Интернете для изучения фотографии, а также способы помочь вам построить свой бизнес с нуля.

Если у вас есть тонна фотографий, хранящихся в бесплатных веб-приложениях, таких как Flickr, и вы готовы перейти на свой собственный веб-сайт, обязательно ознакомьтесь с нашим руководством по переносу вашего портфолио фотографий с Flickr на WordPress.

И не забудьте проверить лучший хостинг для фотографов и креативщиков, чтобы вы знали, что ваше портфолио в безопасности, а ваш сайт всегда в рабочем состоянии.

Nikon предлагает бесплатные онлайн-классы фотографии до 2020 года

В разгар очередного всплеска COVID в США, домашние занятия снова пользуются большим спросом. Совершенствование ваших навыков фотографии — один из идеальных способов избавиться от скуки и подготовиться к будущим путешествиям во время самоизоляции.Ранее в этом году Nikon сделал всю свою учебную программу онлайн-уроков фотографии бесплатным для общественности в течение двух месяцев во время начала карантина из-за коронавируса. Теперь компания, производящая камеры, возобновляет это предложение, которое отлично подходит для людей, интересующихся советами о том, как лучше снимать фотографии своих приключений, будь то на заднем дворе или в дороге в следующем году.

Бесплатные уроки виртуальной фотографии

Nikon School, которые теперь доступны до 31 декабря 2020 года, охватывают пейзажную фотографию, портретную съемку детей и создание видеоконтента (например, видеоблог), продолжительность каждого занятия от 15 минут до более часа.В рамках предложения на конец года Nikon добавила новый, ориентированный на праздников, фото-класс к своей ранее предлагаемой коллекции из 10 бесплатных курсов.

«Лучшие праздничные фотографии с амбассадорами Nikon» предоставляет экспертные советы по таким темам, как создание идеально освещенных семейных портретов и фотографий еды, а также как создавать профессиональные праздничные открытки, которые выделяются. (Амбассадор Nikon Тамара Лаки даже ведет урок по созданию праздничных портретов домашних животных.) Углубленные онлайн-курсы фотографии Nikon обычно стоят от 15 до 50 долларов каждый, но в настоящее время вы можете зарегистрироваться на любой (или все) из 11 классов Nikon School. сайт, совершенно бесплатно.

На веб-сайте

Nikon также размещено «Лучшее из Nikon Live» — онлайн-сборник ранее записанных прямых трансляций от профессионалов фотографии, таких как Кэрол Гузи, четырехкратный обладатель Пулитцеровской премии и фотожурналист Washington Post , взятые из архивов Nikon Live. Видеопрезентации посвящены техническим приемам, таким как «Советы профессионалов по настройке камеры», а также вдохновляющим темам, таким как «Как важно найти свой стиль».

В то время как некоторые из бесплатных курсов по фотографии и лекций касаются продуктов Nikon, во многих изучаются общие основы фотографии (которые применимы независимо от того, есть ли у вас фотоаппарат Nikon).Итак, если после всех приобретенных вами экспертных знаний вы чувствуете воодушевление купить новую камеру, поверните объектив в сторону этих лучших туристических камер. Поверьте, они захватят ваше внимание.

Эта статья впервые появилась в сети 3 апреля 2020 г .; он был обновлен 25 ноября 2020 г. и включил в себя текущую информацию.

>> Далее: Лучший штатив для путешественников продается по самой низкой цене

Полное руководство по обучению использованию вашей первой зеркальной камеры

Новичок в фотографии? Ознакомьтесь с нашим бесплатным полным руководством по фотографии для начинающих.

Если вы купили себе зеркалку (или беззеркальную камеру) и, распаковав ее из коробки, вас пугает количество кнопок и циферблатов, а также толщина инструкции, может возникнуть соблазн положить вручную, переключите его на «Авто» и начните съемку.

Хотя для некоторых это нормально, может пройти совсем немного времени, прежде чем вы начнете жаждать творческого контроля, который в первую очередь вдохновил вас на покупку зеркальной камеры, но с чего начать?

Если вы считаете себя новичком и не знаете, как максимально эффективно использовать камеру, этот пост создан для вас.Это краткое описание, универсальный магазин, который поможет вам отключить камеру в автоматическом режиме и взять под контроль свою зеркальную камеру. Он не предназначен для замены руководства к вашей камере, поэтому не будет подробно объяснять каждую последнюю настройку, но будет охватывать достаточно основ, чтобы вы могли контролировать свою камеру, и предоставит вам ключевые темы, на которые можно вернуться. к своему мануалу, чтобы прочитать.

Шаги по обучению использованию зеркальной камеры:

Вот несколько шагов по использованию этой новой зеркальной камеры, которые мы рассмотрим в этой статье.

1. Основные режимы съемки (включая режимы приоритета и полностью ручное управление)
2. Понимать ISO
3. Выучите «треугольник экспозиции»
4. Мастер замера, включая компенсацию экспозиции
5. Узнайте о фокусировке
6. Размер / типы файлов
7. Узнайте о балансе белого

Если вы хотите получить максимальную отдачу от своей зеркальной камеры, есть чему поучиться, но давайте начнем с изучения каждой из этих тем.

Примечание для владельцев беззеркальных камер : Практически все в этой статье актуально не только для владельцев зеркальных фотоаппаратов, но и для владельцев беззеркальных камер!

1.Мастер режимов стрельбы

Лучше всего начать с режимов съемки. Скорее всего, режимы съемки можно найти на циферблате с надписью «auto, Av, Tv, P, M» и, возможно, другими. Выбор режима съемки будет определять поведение камеры при нажатии на кнопку спуска затвора. Например, при выборе «авто» камера будет определять все, что связано с экспозицией, включая диафрагму и выдержку. Другие режимы, Av, Tv, P, M, позволяют вам управлять:

Не беспокойтесь, если ваш диск переключения режимов выглядит немного иначе; разные производители используют разные сокращения для режимов съемки.На вашем диске режимов могут быть буквы «A, S, P, M» (вместо Av, Tv, P, M), но все они работают одинаково. Ниже я привел все аббревиатуры для данного режима.

Приоритет диафрагмы (Av или A)
Приоритет диафрагмы можно рассматривать как «полуавтоматический» режим съемки. При выборе этого параметра вы, как фотограф, устанавливаете диафрагму, а камера автоматически выбирает выдержку. Итак, что такое диафрагма и когда вы хотите ее контролировать?

Диафрагма — это размер отверстия в объективе, через которое свет может проходить всякий раз, когда открывается затвор — чем больше диафрагма, тем больше света проходит через него.

Диафрагма измеряется в «диафрагмах» и обычно отображается с помощью «диафрагменного числа», например f / 2,0, f / 2,8, f / 4,0, f / 5,6, f / 8,0 и т. д., что представляет собой отношение фокусного расстояния к диаметру отверстия. Следовательно, большая диафрагма (более широкое отверстие) имеет меньшее число f (например, f / 2,0), а меньшая диафрагма (более узкое отверстие) имеет большее число f (например, f / 22). Уменьшение диафрагмы на одну целую диафрагму, например от f / 2,0 до f2 / 8 или от f / 5,6 до f / 8,0 вдвое уменьшает количество света, попадающего в камеру.

Диафрагма — один из наиболее важных аспектов фотографии, поскольку она напрямую влияет на глубину резкости, то есть на количество изображения, которое находится в фокусе.Большая глубина резкости (достигнутая за счет использования небольшой диафрагмы (большое число f)) будет означать, что в фокусе находится большое расстояние внутри сцены, например, от переднего плана до фона пейзажа ниже.

Здесь использовалась диафрагма f / 13, чтобы дать большую глубину резкости, гарантируя, что все изображение, от травы переднего плана до гор на заднем плане. был резким

В то время как малая глубина резкости (достигается за счет использования большой диафрагмы (маленькое число f)) дает изображение, на котором только объект находится в резком фокусе, а фон мягкий и не в фокусе.Это часто используется при съемке портретов или дикой природы, например, на изображении ниже, чтобы изолировать объект от фона:

Для съемки этой водяной полевки использовалась большая диафрагма f / 4.5 на мягком, не в фокусе фоне.

Таким образом, при использовании приоритета диафрагмы вы можете полностью контролировать глубину резкости, а камера позаботится обо всем остальном.

Дополнительная информация : Подробнее о режиме приоритета диафрагмы.

Приоритет выдержки (Tv или S)
Подобно приоритету диафрагмы, это еще один «полуавтоматический» режим съемки, хотя в этом случае вы, как фотограф, устанавливаете выдержку, а камера позаботится о съемке. диафрагма.Скорость затвора, измеряемая в секундах (или, чаще, долях секунды), — это время, в течение которого затвор остается открытым при съемке фотографии. Чем дольше затвор остается открытым, тем больше света проходит к датчику, чтобы уловить его.

Вы должны выбрать короткую выдержку, если хотите заморозить быстро движущийся объект, например, при съемке спортивных состязаний, боевиков или дикой природы, например:

Очень короткая выдержка 1/4000 секунды использовалась, чтобы заморозить движение этого тетерева в полете

.

Вы бы использовали длинную выдержку, если хотите размыть движущийся объект, например воду, мчащуюся над водопадом (более длинная выдержка потребует от вас поставить камеру на штатив, чтобы обеспечить устойчивое положение камеры при открытом затворе. ):

Чтобы запечатлеть движение волн и визуализировать воду с мягкой молочной текстурой, здесь использовалась выдержка 6 секунд.

Итак, пока вы беспокоитесь о том, какая выдержка вам нужна для данной фотографии, камера определит соответствующую диафрагму, необходимую для получения правильной экспозиции.

Режимы съемки с приоритетом диафрагмы и выдержки могут быть полуавтоматическими, что означает, что некоторые могут высмеивать их использование, потому что они не полностью ручные, однако это невероятно полезные режимы для съемки, которые могут дать вам достаточно творческого контроля, чтобы снимать сцены, как вы предполагаете. их.

Дополнительная информация : дополнительные сведения о режиме приоритета выдержки.

Программа (P)
Программный режим — это почти что-то среднее между полуавтоматическими режимами приоритета диафрагмы / выдержки и полностью ручным управлением.В программном режиме вы можете установить либо диафрагму, либо выдержку, и камера будет поддерживать правильную экспозицию, соответствующим образом регулируя другую, то есть при изменении диафрагмы скорость затвора будет автоматически меняться, и наоборот. Это дает вам дополнительную свободу, которую невозможно получить при использовании приоритета диафрагмы или приоритета выдержки без переключения между режимами съемки.

Ручной (M)
Ручной режим — это именно то, на что это похоже, вам предоставляется полный контроль над определением экспозиции, устанавливая как диафрагму, так и выдержку самостоятельно.Индикатор экспозиции будет находиться либо в видоискателе, либо на экране, который сообщит вам, насколько будет недо / переэкспонировано изображение, однако вам остается самостоятельно изменить выдержку и диафрагму, чтобы обеспечить правильную экспозицию.

Практически говоря: в качестве первого шага к выключению камеры в автоматическом режиме режимы приоритета диафрагмы и приоритета выдержки предлагают два очень простых способа понять, как разные настройки влияют на ваши изображения, и являются идеальной отправной точкой для изучения того, как используйте камеру более творчески.

2. Понимание ISO

ISO — это мера того, насколько чувствительна матрица вашей камеры к свету. Этот термин возник в пленочной фотографии, где в зависимости от условий съемки можно использовать пленку разной чувствительности, и в цифровой фотографии он не исключение. Чувствительность ISO представлена ​​численно от ISO 100 (низкая чувствительность) до ISO 6400 (высокая чувствительность) и выше и управляет количеством света, требуемым датчиком для достижения заданной экспозиции

.

При «низкой» чувствительности требуется больше света для достижения заданной экспозиции по сравнению с высокой чувствительностью, когда для достижения такой же экспозиции требуется меньше света.Чтобы понять это, давайте рассмотрим две разные ситуации:

Низкие числа ISO
При съемке на улице в яркий солнечный день есть много доступного света, который попадет на датчик во время экспозиции, а это означает, что датчик не должен быть очень чувствительным, чтобы достичь правильная экспозиция. Следовательно, вы можете использовать низкое значение ISO, например ISO 100 или 200. Это даст вам изображения высочайшего качества с очень небольшим зерном (или шумом).

Снято при ISO 100, изображение не показывает признаков шума (даже при 100% кадрировании (справа)

Высокие числа ISO
При съемке в условиях низкой освещенности, например, в темном соборе или музее, матрица вашей камеры не так много света.Высокое число ISO, такое как ISO 3200, увеличит чувствительность сенсора, эффективно умножив небольшое количество доступного света, чтобы получить правильно экспонированное изображение. Этот эффект умножения сопровождается побочным эффектом увеличения шума на изображении, которое выглядит как мелкое зерно, что снижает общее качество изображения. Шум будет наиболее заметен в более темных / затененных областях.

Это изображение было сделано, когда солнце садилось, что означает, что окружающего света было не так много.Таким образом, это было снято с ISO4000, однако вы можете увидеть очень очевидный шум при 100% кадрировании (справа)

.

Практически говоря: вы хотите, чтобы ISO было как можно ниже, поскольку чем ниже ISO, тем меньше шума и тем выше качество получаемого изображения. На улице в солнечный день выберите ISO200 и посмотрите, как все пройдет. Если затуманивается, можно выбрать ISO в пределах 400-800. Если вы двигаетесь в помещении, рассмотрите ISO около 1600 или выше (это приблизительные отправные точки).

Большинство цифровых SLR теперь имеют функцию «auto-ISO», при которой камера устанавливает ISO в зависимости от количества света, при котором вы снимаете, сохраняя его как можно более низким.Авто-ISO — очень полезный инструмент, когда вы начинаете работать с камерой, поскольку он позволяет вам определить верхний предел, то есть там, где изображения становятся слишком зашумленными, например, ISO 1600 или 3200, а затем забыть об этом до тех пор, пока вы не захотите переопределите автоматическую настройку, например, при съемке пейзажей с использованием штатива, вы можете позволить себе использовать минимально возможное значение ISO.

Дополнительная литература : Узнайте больше о том, как использовать ISO.

3. Изучите «треугольник экспозиции»

Важно отметить, что диафрагма, выдержка и ISO являются частью «треугольника экспозиции».Все они контролируют количество света, попадающего в камеру (диафрагма, выдержка), или количество света, необходимое камере (ISO) для данной экспозиции.

Таким образом, все они связаны, и понимание взаимосвязи между ними имеет решающее значение для того, чтобы иметь возможность управлять камерой. Изменение одного из параметров повлияет на два других. Например, учитывая теоретическую выдержку ISO400, f / 8,0, 1/10 ^и секунды.
Если вы хотели уменьшить глубину резкости и решили использовать диафрагму f / 4.0, вы бы увеличили размер диафрагмы на две целых диафрагмы на диафрагму, тем самым увеличив количество света, попадающего в камеру, в 4 раза (то есть увеличилось бы в 2 раза, в два раза). Следовательно, чтобы сбалансировать экспозицию, вы можете сделать следующее:

• Ситуация 1: Уменьшите выдержку в 4 раза, то есть до 1/40 секунды.
• Ситуация 2: Уменьшите ISO в 4 раза, то есть до ISO100
• Ситуация 3: Комбинация вышеуказанного, выдержка в 2 раза (до 1/20 секунды) И уменьшение ISO bv в 2 раза (до ISO200).

Диафрагма, выдержка и ISO — все это факторы, которые влияют на вашу экспозицию, и все они взаимосвязаны. Это просто баланс книг!

Все они имеют чистый эффект уменьшения количества света в 4 раза, противодействуя изменению диафрагмы. Это просто случай понимания того, что все они связаны, и поэтому изменение одного параметра приведет к изменению другого.

Использование комбинации полуавтоматических режимов съемки и авто-ISO означало бы, что вам не обязательно сначала думать о такой настройке экспозиции, однако понимание взаимосвязи ISO или диафрагмы со скоростью затвора и знание практическое значение — это большой шаг в освоении вашей зеркалки.

Дополнительная литература: Подробнее о треугольнике экспозиции.

4. Master Metering

В ходе всего вышеприведенного обсуждения я сказал, что камера рассчитывает экспозицию в зависимости от количества доступного света, но что она делает на самом деле?

При фотосъемке с использованием любой формы автоматического расчета экспозиции (например, режима приоритета диафрагмы, режима приоритета выдержки, авто-ISO и т. Д.) Камера всегда пытается рассчитать «среднюю» экспозицию.Он будет оценивать всю сцену, как светлые, так и темные области, и определять экспозицию так, чтобы все тона в пределах всего изображения усреднялись до 18% серого, называемого «средним» серым.

Это называется замером, и по этой причине, если вы наведете камеру на ярко-белую сцену, например, после того, как пошел снег, и сделаете снимок, полученное изображение всегда будет темнее, чем вы или я его вижу. Точно так же, если вы наведете камеру на очень темную сцену, например, в слабо освещенную комнату, и сделаете снимок, результирующее изображение всегда будет ярче, чем вы или я его видим.

Сцена всегда усредняется камерой, и большую часть времени в результате изображение выглядит правильно экспонированным. Однако вы можете контролировать, какие области сцены оцениваются камерой, чтобы повлиять на способ измерения экспозиции.

Как правило, вы можете выбрать один из трех режимов измерения:

Среднее значение — Камера оценивает тона по всему изображению от угла к углу и выставляет сцену до 18% серого по этой оценке.

Центровзвешенный — Камера взвешивает показание экспозиции для области в центре видоискателя, которая может составлять примерно 80% сцены, игнорируя крайние углы изображения.

Точечный замер — Камера будет использовать очень небольшую область сцены, обычно небольшой кружок в центре видоискателя, который составляет примерно 5% площади видоискателя. Он выполнит оценку темных / светлых тонов в этой области и выставит всю сцену до 18% серого на основе этой оценки.

С практической точки зрения: если вы начинаете работать с камерой, хорошей отправной точкой будет либо средневзвешенный, либо центрально-взвешенный замер. Оба они обеспечат довольно последовательную меру необходимой экспозиции, и, если вы выберете один режим и будете его придерживаться, вы скоро начнете понимать, когда сцена будет недоэкспонированной (т.е. слишком темной) или переэкспонированной (т.е. светлой). по сравнению с тем, как вы видите это своими глазами.

Но что делать, если сцена недоэкспонирована или переэкспонирована? Вот тут и приходит на помощь компенсация экспозиции.

Дополнительная литература: Руководство для начинающих по режимам измерения

Компенсация экспозиции

Обычно находится на маленькой кнопке +/- рядом с затвором, это одна из самых полезных функций, с которыми нужно научиться пользоваться. Это позволяет вам увеличивать или уменьшать показания счетчика камеры по умолчанию, чтобы учесть фактическую яркость сцены.

Если сцена содержит в основном яркие тона и визуализируется слишком темной, например, сцена ярко-белого снега (которая обычно уменьшается до 18% серого по системе замера по умолчанию), вы можете применить положительную компенсацию экспозиции, чтобы позволить камере знайте, что сцена должна быть светлее среднего серого.

Весенний ягненок прыгает на заснеженный склон холма. Слева: прямо за кадром, снег серый. Справа: с компенсацией экспозиции +2 ступени (добавлено при постобработке). Из-за яркого снежного фона моя камера недоэкспонировала эту сцену почти на две ступени, что можно было исправить с помощью компенсации экспозиции в камере.

И наоборот, если сцена содержит в основном темные тона и визуализируется слишком светлой, например, темная ночная сцена (которая обычно увеличивается до 18% серого по системе замера по умолчанию), вы можете применить отрицательную компенсацию экспозиции, чтобы позволить камера знает, что сцена должна быть темнее среднего серого.

Дополнительная литература: Как использовать компенсацию экспозиции для получения более экспонированных фотографий.

5. Узнайте о фокусировке

Независимо от того, какой режим съемки вы используете или какой ISO вы определяете, есть вероятность, что на вашем изображении будет объект, который вы хотите сфокусировать. Если этот фокус не будет достигнут, изображение будет не таким, как вы хотели.

Режимы автофокуса
В зеркальных фотокамерах есть несколько режимов автофокусировки, однако для простоты наиболее важны два режима: AF-S и AF-C

.

AF-S — автофокус-одиночный.Лучше всего использовать при фотосъемке неподвижных объектов , таких как портреты людей, пейзажи, здания и т. Д. Когда вы наполовину нажимаете кнопку спуска затвора, фокус будет зафиксирован на этой точке до тех пор, пока вы удерживаете кнопку нажатой. . Если вы хотите изменить фокус, вам нужно отпустить кнопку, перекомпоновать и затем повторно наполовину нажать.

AF-C — автофокус непрерывный. Лучше всего использовать при съемке активных или движущихся объектов , таких как спорт и дикая природа.Когда вы наполовину нажимаете кнопку спуска затвора, фокусировка будет зафиксирована на заданном объекте. Когда этот объект перемещается, фокус будет регулироваться вместе с ним, постоянно меняя фокусировку, пока не будет сделана фотография.

(Эти режимы не следует путать с переключателями AF / MF на объективе, где AF обозначает автофокусировку, а MF обозначает ручную фокусировку. Этот переключатель является заменой, если вы хотите вручную сфокусировать объектив. Если вы хотите используйте режимы автофокусировки, описанные выше, убедитесь, что объектив установлен в режим AF).

Дополнительная литература : Режимы фокусировки

Точки фокусировки
Оба этих режима фокусировки основаны на так называемых точках фокусировки. Когда вы смотрите в видоискатель, вы должны видеть несколько квадратов / точек, наложенных на экран. Когда вы наполовину нажмете кнопку спуска затвора, вы увидите, что один из этих квадратов будет выделен красным цветом. Это активная точка фокусировки, и это то положение в кадре, на которое фокусируется камера.Видоискатель с 9 точками фокусировки показан ниже:

Новые зеркальные фотокамеры могут иметь более 50 точек фокусировки, и есть соблазн оставить их на полностью автоматическом выборе точки фокусировки, полагая, что камера сможет выбрать правильную точку фокусировки. Однако только вы знаете, на чем хотите сфокусироваться, и нет лучшего способа, чем обеспечить фокусировку правильного объекта, чем использование одной точки фокусировки и размещение этой точки фокусировки над объектом.

Если вы выберете одну точку фокусировки, вы сможете довольно легко изменить, какая точка активна, либо с помощью кнопок со стрелками на одном из дисков.Если вы выберете точку фокусировки на желаемом объекте, вы убедитесь, что камера сфокусируется там, где вы хотите. После небольшой практики вы скоро приобретете привычку менять точку фокусировки, не отрывая камеру от глаза.

Практически: Изначально настройте камеру на использование одной точки фокусировки (в руководстве по эксплуатации камеры должно быть указано, как это сделать). Таким образом, вы сможете выбрать, на чем вы фокусируетесь, и убедитесь, что объект, который вы хотите запечатлеть, находится в фокусе.Когда вы ознакомитесь с основными режимами фокусировки и выбором точки фокусировки, вы сможете изучить более продвинутые режимы, которые может предложить ваша камера.

6. Сведения о размере и типах файлов

У вас будет возможность изменить размер изображений, записываемых камерой, и тип файла. Вы хотите установить максимально возможный размер файла (будь то «большой», «хороший» или «супер тонкий»), чтобы максимально использовать мегапиксели, в которые вы только что вложили.

У вас также будет возможность выбрать, записывать ли изображения как файлы типа «raw» или «jpeg». Необработанный файл является несжатым и поэтому содержит много данных изображения, что обеспечивает большую гибкость во время постобработки (например, на вашем компьютере), но также сопряжено с дополнительными сложностями, такими как необходимость « обрабатывать » каждый файл с помощью специального редактирования программное обеспечение и больший размер файла. JPEG — это сжатый тип файла, который автоматически обрабатывается камерой. Они будут «готовы к печати» прямо с камеры и представляют собой файлы гораздо меньшего размера, что означает, что на карту памяти можно уместить больше изображений.

С практической точки зрения: когда вы начинаете работать с камерой, проще всего использовать JPEG. Это позволит вам получить наилучшие результаты, пока вы изучаете основы работы с камерой, прежде чем усложнять задачу пост-обработкой необработанных файлов.

7. Узнайте о балансе белого

При съемке в формате jpeg, как рекомендовано выше, вам необходимо убедиться, что вы установили баланс белого перед съемкой. Баланс белого может существенно повлиять на цветовой тон ваших фотографий.Возможно, вы заметили, что иногда ваши изображения имеют голубоватый оттенок, а в других случаях все выглядит очень оранжевым. Это связано с балансом белого, и, хотя вы можете внести некоторые коррективы в изображение на своем компьютере, это намного проще, если вы сделаете это прямо заранее.

Различные источники света (например, солнце, лампочки, люминесцентные полосы и т. Д.) Излучают свет с разной длиной волны и, следовательно, цвета, который можно описать так называемой цветовой температурой. Свет свечи или солнца во время восхода / заката очень теплый и содержит много красных / оранжевых волн; тогда как свет от флуоресцентной полоски намного холоднее, он содержит много синих длин волн.Этот цветной свет отражается от поверхностей, но наш мозг достаточно умен, чтобы распознать это и автоматически противодействовать эффекту, что означает, что мы все еще видим белую поверхность как белую поверхность. Однако ваша камера не настолько умна, и, если не указано иное, будет записывать оранжевые или синие тона, придавая цветовой оттенок вашим изображениям.

Слева: изображение, снятое с использованием автоматического баланса белого, имеет насыщенный желтый оттенок из-за искусственного уличного освещения. Справа: то же изображение с поправкой на баланс белого «Вольфрам», что дает более холодные тона на камне и более голубое небо.

Поскольку цветовая температура различных источников света хорошо известна, в вашу камеру встроено несколько предустановок, которые помогают преодолеть разные цвета света в разных ситуациях — охлаждение теплого света и нагревание холодного света — все в причина попытки точно передать цвета сцены.Функция «авто» (автоматический баланс белого или AWB) будет пытаться предсказать цвет света, определяя преобладающий цвет сцены и затем противодействуя ему, однако она не обязательно может принять правильное решение, оставляя вас с неточными цветами. Поэтому лучше всего установить цветовой баланс до того, как вы сделаете снимок, и просто чтобы убедиться (примечание : приведенное выше изображение было необработанным файлом, что дает мне большую свободу действий для коррекции баланса белого. Файлы JPEG не так восприимчивы к белому) корректировки баланса, то есть корректировку баланса белого необходимо выполнить перед съемкой изображения):

Дневной свет — Для использования в ясные солнечные дни.Яркий солнечный свет в ясный день настолько близок к нейтральному свету, который мы обычно получаем

Облачно — Используется при съемке в пасмурный день. Добавляет теплые тона к изображениям при дневном свете.

Оттенок — Используется при съемке в тени, поскольку затененные области обычно дают более холодные и голубые изображения, поэтому их необходимо нагреть.

Tungsten — Используется для съемки в помещении, при лампах накаливания или при уличном освещении, чтобы охладить желтые тона.

Флуоресцентный — Компенсирует зеленые / синие тона флуоресцентных световых полос при съемке в помещении.

Flash — вспышка придает изображению холодный синий оттенок, поэтому используется для добавления тепла.

Практически: избегайте автоматического баланса белого и устанавливайте баланс белого вручную. Как правило, вы сможете взглянуть на небо и увидеть, какой сейчас день, и довольно легко определить требуемый цветовой баланс. Если вы двигаетесь в помещении, просто проверьте освещение, при котором вы снимаете, и снова выберите соответствующий баланс белого.Скоро станет вашей привычкой настраивать ее, когда вы достаете камеру из сумки.

Дополнительная информация: Подробнее о балансе белого

Заключение

Итак, это обзор настроек, с которыми вы столкнетесь, когда захотите сделать рывок и выключить камеру в режиме «Авто». Необязательно сразу рассматривать их все, но изучение и понимание эффекта каждой настройки скоро даст вам полный контроль над камерой.Самый большой шаг, который даст вам наиболее заметную разницу в ощущении контроля и непосредственное влияние на творческие результаты, — это начать использовать режимы съемки с приоритетом диафрагмы или с приоритетом выдержки, и как только вы ознакомитесь с ними, вы сможете можете начать думать о дальнейших исследованиях. Достаточно скоро вы перестанете думать о своей камере как о таинственном черном ящике, но поймете, как добиться фотографических результатов, ради которых вы ее купили.

Дополнительные руководства по фотографии

Если вам понравилось читать это руководство, мы собрали ряд других похожих статей, которые могут быть вам полезны:

Основы фотографии и не только: от смартфона до цифровой зеркальной камеры

Добро пожаловать на курс FOUR! В Модулях 1–4 вы расскажете о последних элементах специализации, необходимых для завершения этого введения в основы фотографии, и подготовите вас к созданию собственного захватывающего проекта в Capstone! Вы прошли долгий путь с начала этого пути от основ смартфонов до DSLR и не только.Просто подумайте обо всей информации, которую вы усвоили и применили в своих заданиях и викторинах, а также об обретенной вами уверенности в том, что вы МОЖЕТЕ управлять камерой, чтобы делать снимки, которыми вы с гордостью делитесь.

Здесь, в четвертом курсе, вы начнете с приобретения знаний, связанных с содержанием фотографии, от фактов до художественной литературы, от документальных до чисто выразительных. Затем вы изучите принципы, советы и приемы использования основного элемента света в настройках Ambient / Natural. Блок вспышки / стробоскопа, независимо от того, встроен ли он в камеру или является дополнительной моделью «горячего башмака», наконец-то станет тем, что вы, а не камера, будете контролировать! Вы докажете себе, что прежние загадки контролируемого непрерывного и стробоскопического освещения больше не будут таинственными, если вы примените свои знания для создания фотографий для заданий в различных ситуациях.Публикация этих снимков в Peer Review даст вам возможность узнать у других фотографов о решениях проблем освещения, а также получить представление о вашей собственной работе и творческих подходах. Следует поделиться одним важным словом о заданиях для экспертной оценки этого курса. Как фотографы, выполнившие викторины и требования к фотографии курсов с первого по третий, вы обладаете знаниями и возможностями для создания качественных фотографий с гораздо более высоким уровнем успеха и в гораздо более короткие сроки, чем когда вы начинали.Вы также доказали, что являетесь преданным учеником, человеком, который увлечен фотографией и готов приложить дополнительные усилия, необходимые для достижения ваших целей. Этот курс является последним перед курсом Capstone, в котором вам будет поручено создать проект в течение 2-месячного периода специальной фотографии. Задания по фотографии для экспертной оценки были структурированы с учетом ваших передовых способностей и преданности делу … другими словами, они потребуют и того, и другого! Будьте готовы выделить больше времени, чем на предыдущих курсах, на выполнение заданий, потому что они займут больше времени и они вам действительно понравятся! Четвертый курс завершается обзором методов доработки ваших изображений в печатной форме, включая простые, но эффективные техники матирования, а также в дизайне веб-страниц.Удовольствия и опасности публикации в социальных сетях также ждут вас. Защита своих авторских прав путем понимания этой концепции и способов, которыми вы можете их отстаивать, осторожности с блогами и другими источниками и признания того, что вы являетесь частью сообщества, уважающего творческие усилия человека, — что ж, это важные знания, которые нужно иметь при подготовке к Capstone тоже! Начнем с Модуля 1!

20 онлайн-уроков фотографии для совершенствования ваших навыков фотосъемки

Если вы станете учеником на протяжении всей жизни, вы будете постоянно совершенствоваться и расти.Это делает жизнь более увлекательной и открывает новые территории для завоевания.

Фотография — одна из областей искусства, к которой возобновился интерес благодаря увеличенной четкости камеры телефона и популярности приложений и сайтов для обмена фотографиями.

Можете ли вы записаться на уроки фотографии онлайн?

Если вы всегда были заинтересованы в обучении навыкам фотографии, но у вас не было времени посвятить себя практическому занятию сидя или на месте, возможно, онлайн-курс поможет вам начать работу.

Вы можете задаться вопросом, можно ли вообще пройти курс, на котором вы будете выполнять упражнения самостоятельно.

Хорошая новость в том, что да, вы можете посещать онлайн-курсы фотографии! Просто убедитесь, что вы следуете инструкциям во всех деталях, а также используете функцию обратной связи сообщества, если в курсе она есть.

Бесплатные курсы онлайн-фотографии

Вот список лучших онлайн-курсов, которые вы можете пройти бесплатно, чтобы освежить свои навыки фотографии:

1.Вводный курс фотографии

Цена: бесплатно

Прохождение этого вводного курса фотографии на Udemy поможет вам понять основы фотографии, позволяя максимально использовать всю мощь и потенциал вашей камеры.

Вы также узнаете 10 основных советов по созданию отличных фотографий, а также узнайте, что делает фотографии ярче или темнее, предоставляя вам все необходимое для начала работы в фотографии.

2. Основы фотографии: полное руководство

Цена: бесплатно

Этот бесплатный курс Lifehacker состоит из 5 частей, охватывающих такие темы, как настройки вашей камеры, композиция и техника, и даже редактирование изображений.Уроки представлены в виде интерактивных ссылок, а также в виде загружаемого PDF-файла для печати.

3. Основы цифровой зеркальной фотографии

Цена: бесплатно

Основы DSLR-фотографии научит вас всему, что вам нужно знать об использовании вашей DSLR-камеры. Фотограф из Нью-Йорка Джастин Бриджес учит вас, как сбалансировать диафрагму, выдержку и ISO, чтобы сделать идеальный снимок, а также поделится своими личными рекомендациями по оборудованию и настройкам.

4. Цифровая зеркальная фотография II: объективы, фокусное расстояние и съемка

Цена: бесплатно

Во второй части курса «Основы DSLR» Джастин Бриджес научит вас использовать разные объективы для пейзажа, уличной фотографии и портретов, а также научит балансировать экспозицию с этими объективами. Он также делится простыми советами по редактированию, которые сделают вашу работу еще лучше.

5. Ускоренный курс фотографической композиции

Цена: бесплатно

Этот ускоренный курс фотографической композиции от фотографа из Нью-Йорка Фрэнка Вана научит вас создавать привлекательные фотографии, изучая фотографическую композицию.Вы узнаете о геометрии и линиях, а также о том, как работает композиция, чтобы собрать идеальную фотографию.

6. Документальная фотография и фотожурналистика

Цена: бесплатно

Этот курс документальной фотографии и фотожурналистики, хранящийся в архиве открытых курсов Массачусетского технологического института, познакомит вас с работами великих фотожурналистов и фотографов-документалистов.

Это поможет вам отточить свой «глаз» в фотографии, а также свои навыки, когда вы приступите к собственному фотодокументальному проекту.

7. Профессиональные семейные портреты

Цена: бесплатно до 16.04.

Профессиональный фотограф Кирк Так ведет этот онлайн-курс «Профессиональные семейные портреты», рассказывая о передовых стратегиях создания семейных портретов.

Вы узнаете, как превратить любую обстановку в профессионально выглядящую студию и как создать необходимое освещение, снимаете ли вы в помещении или на улице, используя доступные предметы, такие как зонтики и пенопласт.

8. Диплом фотографа

Цена: Бесплатно при регистрации

Этот онлайн-курс фотографии от Shaw Academy познакомит вас с основами фотографии, а также научит вас работать с камерой. Этот 4-недельный курс также послужит началом для получения диплома EQF.

9. Джаред Полин: основы композиции

Цена: бесплатно

Учебные пособия Джареда Полина, доступные бесплатно на YouTube, не только занимательны, но и невероятно полезны для начинающих фотографов.

Вы можете почувствовать его стиль, посмотрев его видео об основах композиции ниже.

10. Дэвид Мольнар Ваш наставник по фотографии

Цена: бесплатно

Весь веб-сайт Дэвида Мольнара посвящен обучению вас всему, что вам нужно знать о фотографии. Темы включают настройку камеры, профессиональное редактирование, съемку портретов профессионального качества и захватывающих пейзажей.Пошаговые курсы помогут вам в кратчайшие сроки стать отличным фотографом.

Платные онлайн-курсы фотографии

Если у вас уже средний уровень фотографии, вы можете инвестировать в платные курсы, чтобы улучшить свои навыки. Вот одни из самых лучших оплачиваемых онлайн-уроков фотографии:

11. Мастер-класс по фотографии: полное руководство по фотографии

Цена: 199,99 долларов со скидкой до 13,99 долларов

Этот мастер-класс по фотографии от Udemy научит вас лучшим способам фотографировать различные сценарии, от портретов до пейзажей и дикой природы, среди прочего.

Самое замечательное в этом курсе то, что вам не нужна цифровая зеркальная фотокамера: вы можете использовать смартфон, чтобы изучить основы, а затем решить инвестировать в более дорогое оборудование, если хотите.

12. Ваш путь к лучшей фотографии

Цена: 19,99 $ со скидкой до 13,99 $

Попрощайтесь с автоматическим режимом вашей камеры после прохождения этого курса! Ваша дорога к лучшей фотографии научит вас, как использовать диафрагму, выдержку и ISO, чтобы иметь полный творческий контроль над каждой фотографией, которую вы снимаете.Для этого курса вам обязательно понадобится собственная зеркальная фотокамера, чтобы в полной мере воспользоваться преимуществами обучающих видео.

13. Основы цифровой фотографии

Цена: 40 долларов США со скидкой до 19,99 долларов США

Освойте возможности своей камеры с помощью курса «Основы цифровой фотографии» Рика Оллреда. Узнайте, как найти лучший свет и даже снимать удачные фотографии при различных настройках освещения, в том числе в сложной низкой освещенности и резком солнечном свете. Вы также узнаете о потенциальных возможностях использования зум-объективов, телеобъективов и широкоугольных объективов.

14. Оживите детали с помощью Alien Skin

Цена: 39 долларов в месяц или 149 долларов в год

В книге «Оживить детали с помощью Alien Skin» инструктор Сью Брайс расскажет, как она использует программное обеспечение Alien Skin, которое теперь переименовано в Exposure Software, для улучшения своей работы. Сью Брайс — опытный фотограф, иллюстратор, художник и антрополог. На этом занятии она показывает, как использовать эффекты, вдохновленные фильмами.

15. Учебный курс по портретной фотографии

Цена: 89 долларов или 13 долларов в месяц

Линдси Адлер преподает этот учебный курс по портретной фотографии, на котором вы узнаете все, что вам нужно знать, чтобы делать лучшие портреты.

Вы изучите выбор камеры, аксессуары, выбор, объективы и освещение, и даже будете позировать и направлять своих объектов, от отдельных лиц до групп. Самое замечательное в этом курсе то, что он начинается с самого начала, чтобы дать вам основу для различных стилей портретной фотографии.

16. Основы фотографии и не только

Цена: 7-дневная бесплатная пробная версия или 49 долларов США в месяц после ее окончания

Photography Basics and Beyond позволяет вам использовать цифровую зеркальную камеру или камеру смартфона, обучая вас мастерству экспозиции и композиции.

Вы также сможете изучить творческие и документальные концепции, чтобы сделать наиболее эффективные фотографии. Этот курс охватывает широкий спектр принципов фотографии, включая управление камерой, творчество и композицию.

17. Элементы эффектной фотографии

Цена: Бесплатная 30-дневная пробная версия LinkedIn Learning; 29,99 долларов США в месяц для ежемесячного плана или 19,99 долларов США в месяц для годового плана для доступа ко всем курсам

Номинированный на Пулитцера фотограф Натали Фобс преподает «Элементы эффективной фотографии», чтобы зрители могли не только попасть в ее студию, но и на месте, чтобы увидеть, как разные элементы объединяются для создания эффектного фото.Вы изучите композиционные элементы, которые помогут вам, и поймете роль света и цвета на фотографии.

18. Энни Лейбовиц ведет мастер-класс по фотографии

Цена: проездной на мастер-класс

Всемирно известный фотограф Энни Лейбовиц, фотографии которой представлены в таких журналах, как Rolling Stone и Vanity Fai r, проводит этот мастер-класс по фотографии. Она освещает такие важные темы, как портретная фотография, создание концепций и работа со светом, среди прочего, а также рассказывает вам о фотосессии для Vogue .

19. Джимми Чин преподает мастер-класс по приключенческой фотографии

Цена: проездной на мастер-класс

National Geographic Мастер-класс фотографа Джимми Чина, в котором вы будете на месте для фотосессии с альпинизмом и портретной фотосессии на открытом воздухе. Он также занимается важными принципами повествования, а также своей стратегией работы с коммерческими клиентами.

20. Курс профессиональной фотографии Нью-Йоркского института фотографии

Цена: 699 долларов со скидкой до 549 долларов

Выпускники имеют право на получение сертификата Professional Photographers of America (PPA) , — важный ориентир в области фотографии.

Этот онлайн-курс Нью-Йоркского института фотографии представляет собой полную программу, которая научит вас секретам линз, освещения и экспозиции.

Вы будете обучены правильной композиции, а также узнаете, как профессиональные фотографы могут сделать эффективный снимок в любых условиях.

Вы также познакомитесь с различными жанрами фотографии, включая природу, дикую природу, пейзажи, портреты, свадьбы, натюрморты и студию.

Онлайн-курсы по фотографии

Какой бы онлайн-курс вы ни выбрали из этого списка уроков по фотографии, помните, что ничто не сравнится с практическим применением того, чему вы научитесь, постоянно практикуясь.