Она создавала не просто портреты, а иконы для поклонения, хотя впервые взяла в руки фотоаппарат, подаренный дочерью, в возрасте 48 лет.
Джулия Маргарет Камерон (Julia Margaret Cameron) родилась в 1815 в Калькутте в семье чиновника Ост-Индской компании и французской аристократки. Она вышла замуж за британского юриста, а в 1860 году семья переехала на остров Уайт, где Джулия Маргарет потихоньку впала в депрессию от провинциального образа жизни. Подаренный дочерью фотоаппарат стал для неё настоящим спасением. Энергично и с воодушевлением она стала осваивать трудоёмкий мокрый коллодионный процесс, превратив курятник в мастерскую, а кладовку для угля в фотолабораторию. Её моделям приходилось позировать, не шелохнувшись, при выдержках до 10 минут.
Известность Камерон принесли портреты выдающихся людей викторианской эпохи, среди них были Дарвин, Браунинг, Лонгфелло, сэр Джон Гершель, Джордж Фредерик Уотс, Энтони Троллоп, Томас Карлейль. Она старалась в снимках выразить их духовность, силу и характер. Джулия Маргарет создавала не просто портреты, а иконы для поклонения. «Когда такие люди стоят перед моей камерой, я чувствую что мой долг не только запечатлеть их внешние черты, но и честно передать их внутренний мир», – писала она.
В 1874 году Альфред Теннисон предложил Джулии Маргарет Камерон создать фотоиллюстрации к его популярному циклу поэм о короле Артуре «Королевские идиллии». Она с готовностью согласилась. Запечатлённые ею персонажи из литературных произведений походили на масляные картины. В своих лучших работах она буквально оживляла героев пьес и поэтических произведений.
Карьера фотографа продлилась всего одиннадцать лет (с 1864 по 1875). Мягкую фокусировку в её изображениях современники расценивали как технические ошибки, поэтому большее признание Камерон нашла среди художников-прерафаэлитов, чем в среде фотографов. Но сегодняшние критики считают, что она своими работами внесла весомый вклад в фотографию.
Джулия Маргарет Камерон — британский фотограф
Джулия Маргарет Камерон (11 июня 1815 года- 26 января 1879) – британский фотограф.
Деятельность Джулии Маргарет Камерон как фотографа была недолгой: всего 11 лет, — а фотоаппарат она взяла в руки в достаточно позднем возрасте – ей было 48.
Джулия Маргарет Камерон родилась в Калькутте (Индия), где ее отец был британским чиновником во время Ост-Индийской Компании. Камерон обучалась во Франции. Вернувшись в Индию в 1838 году вышла замуж за Чарльза Камерона, который был на двадцать лет ее старше. В 1848 году ее муж вышел в отставку с государственной службы, и они переехали в Лондон, где у них было пятеро детей.
В 1863 г. дочь Камерон подарила ей фотоаппарат. С этого и началась ее карьера фотографа. В течение года Камерон стала членом Фотографического общества Лондона и Шотландии. Основным приемам фотографии обучил ее Дэвид Уилки Уинфелд, но отличительной чертой ее работ были фотографии, созданные с помощью несфокусированного объектива. Камерон была полностью поглощена своим творчеством, она могла много часов корпеть перед съемкой над медными пластинками, а затем их аккуратно обрабатывать, фиксируя изображение. Она не настраивала фокус в объективе, а ее модель двигалась, что создавало необычные визуальные ощущения. Ее модели уставали от процесса съемок, но именно это скрупулезное отношение к работе и создало ей репутацию одного из самых продвинутых любителей-фотографов своего времени. Ее современники насмехались над ее работами, но близкие прекрасно относились к ее увлечению.
Большинство работ фотографа прекрасно сохранились и по сей день, потому что на каждую из них есть авторское право и подробная регистрационная запись, к тому же это позволяло ей иметь денежный доход со своего дела. Фотографический портрет был нетипичен для того времени — фотография была сложной и новой средой для искусства. На снимках Камерон зафиксировано много известных людей: Чарльз Дарвин, Уильям Майкл Россети, Альфред Лорд Теннисон, Джон Эверетт Миллес, Роберт Браунинг, Эвард Берн-Джонс и другие. Большинство из них созданы в «мягком фокусе», когда мягкость изображения достигается путем намеренной сферической аберрации, а не просто расфокусировкой объектива.
Хотите украсить интерьер своего дома хорошим произведением? Купить картины для интерьера можно на сайте artvedia. Любой стиль изобразительного искусства на ваш вкус.
Печаль (актриса Эллен Терри, 16 лет)
Пол и Вирджиния
Чарльз Камерон. Муж фотографа
Энни. Мой первый успех
Альфред Лорд Теннисон
Красная и белая розы
Кассиопея
Молящаяся девочка
Портрет Генри Тоби Принсепа (торговца в Индии, члена Парламента)
Автороном. Сэр Джон Гершель
Джон Фредерик Уильям Гершель
Дочь садовника
Мой сын Эжен
Племянница Джулия
Племянница Джулия Джексон (впоследствии миссии Герберт Декворт)
Портрет Томаса Карлайла
Девочки с бутонами роз
Невеста
Портрет Чарльза Дарвина
Клод и леди Флоренс Ансон
Сумеречный час
Флоранс Фишер
Вал Принсеп (кузен) в образе Генри VIII
Изабель Бейтман
Альфред Лорд Теннисон
Портреты – это только одна часть творчества Камерон. Наиболее впечатляющими являются ее жанровые фотографии – иллюстрации религиозных и литературных произведений. В основу большинства из них положены мотивы живописных картин, и фотограф этого не скрывала. Поражает точность, с которой был передан дух времени: ее фотографии наполнены красивыми историческими костюмами, предметами обихода и другими деталями.
Джулия Маргарет Камерон была дружна с Альфредом Лордом Теннисоном, который создал цикл из двенадцати стихов «Идиллии короля», в них он пересказывает легенду о Короле Артуре: его любви к Гиневре, его успехах и неудачах в попытках создать идеальное королевство (есть мнение, что это произведение явилось аллегорией на происходившие социальные конфликты в Великобритании в середине Викторианской эпохи). Камерон выполняла иллюстрации для этой книги, в которых талантливо отобразила разнообразные характеры героев этого произведения. Камерон создала около двухсот фотографий для этой книги (сорок две из которых были посвящены сцене расставания сэра Ланселота и королевы Гиневры), но лишь две ее работы были отобраны для публикации. В 1875 году была издана книга под аналогичным названием, где были опубликованы все ее иллюстрации по этой тематике.
В фотографиях Камерон отображено ее отношение к противоположностям: мужское и женское, добро и зло, истина и ложь. Этой двойственностью Камерон стремилась покачнуть социальноустоявшееся отношение к личности. В фотографиях герои «живут» не только за счет различных символов своей эпохи (костюмов и реквизита), но и за счет освещения, где фигуры людей, тень и свет создают один общий образ. Каждый снимок фотографа не только ставит под сомнение недостатки мужчин и женщин, но и показывает их единение (например «Галахад и дева Грааля» демонстрирует веру обоих в силу Святого Грааля). Модели Камерон не просто участники каких-то сцен, все они обладают эмоциональной идентичностью: способностью любить и предавать, обожать и ненавидеть, властвовать и покоряться, жить и умирать во имя чего-то.
Современники фотографа скептически относились к ее работам: им казалось, что ее стремление сделать фотографию вне студии похожей на картину, уничтожает искусство с эстетической точки зрения. Несмотря на это, ее серия фотографий демонстрирует новую форму изображения, которая может преподнести историю в новом свете.
Св.Агнесс
Шепот музы
Беата
Мадонна
Гипатия
Любовь
Ромео и Джульетта
Яго
Гретхен
Луч света Амура
Офелия
Алетея (Элис Лиделл)
Амур
Вектиса
Изучение святого семейства
Король Лир и три его дочери
Помона
Расставание сэра Ланселота и королевы Гиневры
Элейн
Вивьен и Мерлин
Вивьен и Мерлин
Гарет и Линетт
Король Артур
Маленькая послушница и королева
Мертвое тело Элейн во дворце короля Артура
Раненый король Артур на барже
Сэр Галахад и монахиня
Элейн на барже
Энида
В 1875 году Камерон вынуждена была вернуться на Цейлон (ныне Шри-Ланка). Джулия продолжала практиковаться в фотографии, но сетовала на трудности получения химических веществ и чистой воды, к тому же ее фотографии плохо продавались.
Джулия Маргарет Камерон умерла в Калькутте в 1879 году будучи смертельно больной.
Шруппа цейлонских работников на плантации
Две молодые цейлонские женщины
Две цейлонские женщины
Молодая цейлонская женщина, работница плантации
Молодая цейлонская женщина, работница плантации
Цейлонская женщина
Цейлон
Молодая женщина. Цейлон
Группа калутарских крестьян
Группа коробейников. Цейлон
фотограф, запечатлевший дух викторианской эпохи
Она создавала не просто портреты, а иконы для поклонения, хотя впервые взяла в руки фотоаппарат, подаренный дочерью, в возрасте 48 лет.
Джулия Маргарет Камерон (Julia Margaret Cameron) родилась в 1815 в Калькутте в семье чиновника Ост-Индской компании и французской аристократки. Вышла замуж за британского юриста, а в 1860 году семья переехала на остров Уайт, где Камерон потихоньку впала в депрессию от провинциального образа жизни. Подаренный дочерью фотоаппарат стал для неё настоящим спасением. Энергично и с воодушевлением она стала осваивать трудоёмкий мокрый коллодионный процесс, превратив курятник в мастерскую, а кладовку для угля в фотолабораторию. Её моделям приходилось позировать, не шелохнувшись, при выдержках до 10 минут.
Известность Камерон принесли портреты выдающихся людей викторианской эпохи, среди них были Дарвин, Браунинг, Лонгфелло, сэр Джон Гершель, Джордж Фредерик Уотс, Энтони Троллоп, Томас Карлейль. Она старалась в снимках выразить их духовность, силу и характер. Камерон создавала не просто портреты, а иконы для поклонения. «Когда такие люди стоят перед моей камерой, я чувствую что мой долг не только запечатлеть их внешние черты, но и честно передать их внутренний мир», – писала она.
В 1874 году Альфред Теннисон предложил Камерон создать фотоиллюстрации к его популярному циклу поэм о короле Артуре «Королевские идиллии». Она с готовностью согласилась. Запечатлённые ею персонажи из литературных произведений напоминали масляные картины. В своих лучших работах фотохудожница буквально оживляла героев пьес и поэтических произведений.
Карьера фотографа продлилась всего одиннадцать лет (с 1864 по 1875). Мягкую фокусировку в её изображениях современники расценивали как технические ошибки, поэтому большее признание Камерон нашла среди художников-прерафаэлитов, чем в обществе фотографов. Но сегодняшние критики считают, что она своими работами внесла весомый вклад в фотографию.
Очевидно, что Камерон обладала необычайной способностью наполнять свои фотографии мощным духовным содержанием, качеством, которое отличает их от продукции коммерческих портретных студий того времени. За годы карьеры, фактически завершившейся отъездом на Цейлон в 1875 году, она создала около 900 изображений – галерею ярких портретов и зеркало викторианской души.
Фотограф Джулия Маргарет Кэмерон (Julia Margaret Cameron)
Джулия Маргарет Кэмерон (Julia Margaret Cameron) было 48 лет, когда в её руки попала фотокамера. Было это ещё в позапрошлом веке, в далёком 1868 году. Но за короткие 11 лет своей карьеры фотохудожника, Джулия добилась многого.
Дамой она была эксцентричной, энергия и вдохновение били через край. Портреты, сделанные ей, донесли до нас облик великих людей викторианской эпохи, настоящих титанов того времени. Томас Карлейль, Джордж Фредерик Уотс, Энтони Тролл, Браунинг, сэр Джон Гершель, Лонгфелло, Дарвин, знаменитая английская актриса, исполнительница главных ролей в шекспировских пьесах Элен Терри – вот лишь часть имен тех, кто позировал Джулии Кэмерон. Величие и глубину ума этих людей, всю силу своих чувств к ним она выплескивала на зрителя через фотографические портреты. Так же она проиллюстрировала фотографиями книгу поэм великого английского поэта, своего современника Альфреда Тэннисона «Королевские идиллии».
Во время работы над портретом, Джулия стремилась понять человека, которого фотографирует, заглянуть в его душу. Фотографическая камера для нее была инструментом, при помощи которого художница не только запечатлевала лица людей, но стремилась показать и их характер. Кроме фотографических портретов, Джулия Маргарет Кэмерон создавала и иконы. Её домашняя фотостудия, в которой она фотографировала своих героев, была похожа на галерею, где эти иконы были выставлены.
Фотографируя великих своего времени, Джулия иногда снисходила и до портретирования простолюдинов. Сохранились и такие ее работы. Но в основном эти снимки неинтересны, а порой даже несовершенны и технически – нерезкие и размытые. Она не боготворила таких людей.
Джулия Маргарет Кэмерон была аристократкой, женой представителя британской Ост-Индийской компании. Именно поэтому вместе с мужем она подолгу жила в английских колониальных странах – в Индии и на Цейлоне. Первую фотокамеру Джулии подарила дочь. Она хотела занять мать чем-то во время длительных отъездов отца. Стоит сказать, что фотография в конце 19 века уже не была экзотикой. Многие богатые люди того времени, а скучающие от безделий домохозяйки, жены аристократов, чуть ли не поголовно были знакомы с фотографическим процессом, могли позволить себе иметь такое модное хобби. «Мокрый коллоидный процесс» — это словосочетание было на слуху в кругу таких дам. Джулия познакомилась с ним уже не молодой, в возрасте 48 лет. После этого фотография стала её страстью, главным делом в жизни. Кэмерон потом как-то написала: «Я всегда желала запечатлеть всю ту красоту, которая представала передо мной, и наконец, моя жажда была утолена».
В своей домашней студии Джулия фотографировала в основном детей, многочисленных гостей своей семьи, среди которых были и великие люди, имена которых мы уже называли. Фотография того времени не позволяла делать, как сегодня, моментальные снимки, мастерам 19 века приходилось снимать с выдержкой в несколько минут, иногда до семи минут и более… Люди, которых снимала Джулия, часто жаловались ей на долгое стояние без единого движения, многие не выдерживали этого. С постановочными фотографиями и натюрмортами, которые предназначались для иллюстрации романтических книг, было намного проще.
Многие салонные фотографы, современники Джулии Кэмерон, не принимали работ фотохудожницы, резко критиковали их за намеренную нерезкость, излишнюю, на их взгляд, романтичность и многое другое. Они просто не могли понять, почему их коллега не пользуется общепринятыми, стандартными приемами. Почему не усаживает клиентов в удобное кресло, почему не пользуется специальными держателями для головы… Но настоящие знатоки и ценители искусства, в том числе и Чарльз Доджсон, которого сегодня все знают под именем Льюиса Кэрролла, говорили об ее работах с восторгом и оправданно восхищались ими, и даже называли шедеврами.
Джулия Маргарет Кэмерон умерла от простуды на Цейлоне, во время очередной поездки с мужем в эту страну, в 1879 году. Было ей всего 59 лет.
Julia Margaret Cameron — ожившие портреты
Работы английской фото-художницы впечатлили меня до глубины души. Захотелось поделиться этой красотой!
Англичанка Джулия Маргарет Камерон — первая и единственная женщина фотохудожник в 19 веке. Когда Джулии исполнилось 48 лет, дочь преподнесла фотоаппарат, в качестве подарка. С этого момента, жизнь Джулии Камерон обрела другое русло.
Переоборудовав чулан в темную комнату, а курятник в студию, Джулия полностью посвятила себя новому занятию. Совсем скоро у нее появился собственный стиль. Джулия отказалась от четкого снимка, действовала вопреки всем правилам, которыми руководствовались фотографы викторианской эпохи. Намеренно снимала не в фокусе, делала отпечатки одновременно с нескольких снимков, создавала наплывы, трещины на работах. Её портреты наполнялись дыханием, в них чувствовалось течение жизни. Отказом от традиционной техники новоиспечённый фотограф заслужила негативные отзывы критиков.
Только родные были в восторге от ее снимков и терпеливо позировали. От портретов Джулия перешла к художественнымфото-постановкам на библейские и исторические сюжеты, совершив тем самым настоящую революцию. В 1865 году была организована первая персональная выставка фоторабот, которая явилась и первой в истории фотовыставкой. До Джулии фотографии не относили к высокому искусству, не считали художественными ценностями. Выставка имела огромный успех.
«Я всегда желала запечатлеть всю ту красоту, которая представала передо мной, и наконец, моя жажда была утолена…»
Джулия Маргарет Камерон
Любимые фотографы. Julia Margaret Cameron
Previous Entry | Next Entry
Джулия Маргарет Камерон (англ. Julia Margaret Cameron, 1815—1879) — английский фотограф викторианской эпохи. Дочь чиновника Ост-Индской компании Джеймса Пэттла и французской аристократки Аделины де Л’Этан. Её внучатая племянница — Вирджиния Вулф.
Первую часть своей жизни Джулия Маргарет Камерон (Julia Margaret Cameron, 1815-1879) провела, как и подобает добропорядочной английской леди. Родилась в Калькутте (Индия) в семье британского джентльмена и французской аристократки. Обучалось во Франции, потом вернулась обратно в Индию, чтобы выйти замуж за английского юриста. В 1948 году они вернулись в Лондон, а в 1860 году переехали на остров Уайт. На острове жизнь семьи Камеронов в основном состояла из так называемых сельских утех, так что не удивительно, что через некоторое время Джулия Маргарет впала в депрессию.
Может быть эта депрессия так бы и осталась с ней до конца жизни, но в 1863 году дочь подарила ей фотоаппарат. Это событие круто изменило жизнь 48-летней женщины. Она самостоятельно освоила сложный процесс фотографии на влажных коллодиевых пластинах, которые в то время использовали вместо пленки. Сама печатала свои фотографии, превратив кладовку для угля в фотолабораторию, а курятник в мастерскую. Трудно приходилось и ее «моделям» — она использовала выдержку до 10 минут. Первое время у нее ничего не получалось, но спустя год она достигла значительных успехов. «Я страстно желала запечатлеть всю красоту, которую видела перед собой», — писала Джулия Маргарет, — «и, в конце концов, мое желание было удовлетворено».
Джулия Камерон прожила всю жизнь в аристократической среде, поэтому среди ее друзей и близких знакомых было немало выдающихся деятелей викторианской эпохи. Например, она фотографировала знаменитого поэта лорда Альфреда Теннисона, астронома и фотографа Джона Гершеля, Лонгфелло, Чарльза Дарвина, Браунинга, сэра Джона Гершеля, Джорджа Фредерика Уотса, Энтони Троллопа, Томаса Карлейля. Альфред Теннисон и его поэмы вдохновили ее на создание аллегорических и иллюстративных фотографий. Первый том, в котором были опубликованы двенадцать фотографий Д.М. Камерон, иллюстрирующих книгу Теннисона «Королевские идиллии и другие поэмы», появился в 1875 году, а чуть позднее вышел в свет второй том, где были опубликованы еще двенадцать фотографий.
Актрису Эллен Терри, исполнительницы шекспировских ролей, Джулия Камерон любила снимать в разнообразных сценических образах, среди фотографий можно увидеть короля Артура, короля Лира и его дочерей, римскую богиню Помону и сцену расставания Ланселота с Гвиневрой. Очевидно, что вдохновение Джулия Камерон черпала из эстетики прерафаэлитов. Она стремилась показать глубину их ума и в то же время продемонстрировать всю силу своих собственных чувств к этим людям.
Герои на ее снимках выглядят романтичными и мечтательными. Ее работы стилизованы под традиционную портретную живопись второй половины 19 века.
По сути, она создавала иконы для поклонения. Фотографии же обычных людей были сравнительно неинтересными, это были просто регистрационные карточки, на которых не было ничего, кроме не совсем четких портретов людей, которых она явно не боготворила.
Д.М. Камерон никогда не фотографировала пейзажи. Очертания земли и того, что растет на ней, не удовлетворяли ее в той мере, в какой герои ее будущих портретов, через образы которых она могла выразить свои чувства. Тем не менее, ее иллюстрации ранних романтических поэм Теннисона и собственных сложных аллегорий удовлетворяли ее художественные воззрения. Она училась искусству иллюстрирования у своего учителя, Джорджа Фредерика Уоттса, и ее аллегорические фотографии, подобно аллегорическим картинам Уоттса, были безвкусными и сентиментальными.
Лучше всего ей удавалось передать легкий флер задумчивости, печали, раздумий. Она использовала прием мокрого коллоидного процесса, но вместо максимальной детализации стремилась экспериментировать с длительной выдержкой, мягкой фокусировкой и направленным освещением. Камерон признавалась: «Я очень хотела запечатлеть ту красоту, которая являлась мне, в конце концов мои усилия оказались успешными».
Ее фотографии не в фокусе, не намеренно мягкие (это позднее станет очень модным в фотографии), а буквально не резкие, так как она пользовалась объективами, которыми невозможно было четко сфотографировать детали. Если бы она пошла на компромисс и поменяла свою камеру на другую, меньшего размера, если бы она отходила подальше назад от своего объекта с тем, чтобы не каждое его движение и трепет были зафиксированы, или если бы она концентрировала весь имевшийся свет на объекте съемки, а не рассчитывала лишь на слабый верхний свет, проникавший в ее маленькую стеклянную студию, то тогда фотографии были бы гораздо резче, а снимаемые были бы избавлены от неудобств столь продолжительных экспозиций. Но если бы она заботилась об этих людях или о себе, она не была бы Джулией Маргарет Камерон.
Ее слабым местом была техническая сторона дела. Многие ее негативы были больше покрыты пылью, чем коллодием, большинство отпечатков быстро тускнели. Тем не менее ее работы быстро завоевали признание, и она получила несколько призов на престижных выставках, правда, за пределами Великобритании. На родине отношение к ней было достаточно прохладное.
«Было бы неплохо, если бы миссис Камерон научилась правильно использовать свою аппаратуру», — подтрунивали над ее техническими ошибками газеты. Знаменитый фотограф и писатель Льюис Кэрролл писал: «все ее фотографии преднамеренно не резкие. Среди них попадаются очень яркие, но есть и просто никакие – она считает, однако, что все они произведения искусства».
Источники: http://www.kulturologia.ru/blogs/170614/20689/
http://www.photoisland.net/pi_hist_text.php?lng=1&hist_id=85
Джулия Маргарет Камерон (англ. Julia Margaret Cameron, 11 июня 1815, Калькутта — 26 января 1879, Цейлон) — английский фотограф викторианской эпохи.
Дочь чиновника Ост-Индской компании Джеймса Пэттла и французской аристократки Аделины де Л’Этан. Её внучатая племянница — Вирджиния Вулф.
Впервые взяла в руки фотоаппарат в возрасте 48 лет, ее карьера фотохудожника оказалась короткой. Была наделена эксцентричностью, энергией и вдохновением, которые побудили ее фотографировать великих людей викторианской эпохи и позволили ей выразить их духовность, силу и характер лучше, чем любому другому портретисту. Она уделяла основное внимание головам великих людей, стремясь показать глубину их ума и в то же время продемонстрировать всю силу своих собственных чувств к этим людям. Они были титанами своего времени, и среди них — блистательная исполнительница шекспировских ролей Эллен Терри, Теннисон (Камерон иллюстрировала фотографиями книгу его поэм Королевские идиллии), Дарвин, Браунинг, Лонгфелло, сэр Джон Гершель, Джордж Фредерик Уотс, Энтони Троллоп, Томас Карлейль.
Она всегда стремилась отыскать душу в том, кого фотографировала. В её руках камера оказалась идеальным инструментом для регистрации характерных выражений на лицах ее интеллектуальных героев. Ее студия была ее галереей святых: она создавала иконы для поклонения. Фотографии же обычных людей были сравнительно неинтересными, это были просто регистрационные карточки, на которых не было ничего, кроме не совсем четких портретов людей, которых она явно не боготворила
1864. Портрет Джулии Джексон, племянницы Камерон и матери Вирджинии Вулф
1864. Медора (г-жа Уоттс)
1864. Пол и Вирджиния
1864. Эллен Терри в возрасте шестнадцати лет
1864. Энни
1865. Альфред Теннисон за чтением
1865. Мария Хиллер и Кеон
1865. Молитва и Хвала
1865. Портрет Марии Хиллер
1865. Роберт Браунинг
1865. Сэр Генри Тэйлор
1865. Сэр Джон Гершель
1865. Уильям Майкл Россетти
1865. Чарльз Камерон, эсквайр, в своем саду. Фрешуотер
1865. Шепот музы
1865. Этюд
1866-1867. Мэри Фишер
1866. Без подписи
1867. Джулия Джексон
1867. Миссис Герберт Дакворт (Джулия Джексон)
1867. Моя племянница Джулия (Джулия Джексон)
1867. Томас Карлейль
1868. Клинтон Пэрри
1868. Сэр Генри Койл (1808 — 82). Председатель Совета в 1850 — 51.
1868. Чарльз Дарвин
1868. Эскиз Ченчи
1869. Альфред Теннисон.
1869. Мечта
1872-1874. Сэр Эдвард Райан
1872. «Молитесь Господу, чтобы ваш отец благополучно вернулся домой»
1872. «Святое семейство»
1872. Король Лир делит свое царство между тремя дочерями
1872. Мисс Герберт Дакворт (Джулия Джексон)
1872. Мисс Герберт Дакворт (Джулия Джексон). Август
1872. Портрет Алисы Лидделл
1874. Вивьен и Мерлин
1874. Магдалина, июль
1874. Мисс Герберт Дакворт (Джулия Джексон). Сентябрь
1874. Смерть короля Артура
1874. Сэр Галахад и «Бледная монахиня»
1875-1879. Портрет женщины. Цейлон
1875. «…и благоговейно внесли ее в зал»
1875. Девочка. Цейлон
1875. Принцесса
Джулия Маргарет Кэмерон | Британский фотограф
Джулия Маргарет Кэмерон , оригинальное имя Джулия Маргарет Пэттл (родилась 11 июня 1815 года, Калькутта, Индия — умерла 26 января 1879 года, Калутара, Цейлон [теперь Шри-Ланка]), британский фотограф, которого считают один из величайших портретных фотографов 19 века.
Британика исследует100 женщин первопроходцев
Познакомьтесь с неординарными женщинами, которые осмелились выдвинуть вопросы гендерного равенства и другие вопросы на первый план.Этим женщинам истории есть что рассказать: от преодоления угнетения до нарушения правил, переосмысления мира или восстания.
Дочь офицера в Ост-Индской компании Джулия Маргарет Патт вышла замуж за юриста Чарльза Хэя Кэмерона в 1838 году. У пары было шестеро детей, а в 1860 году семья обосновалась на острове Уайт. Получив камеру в подарок в 1863 году, она превратила курятник в студию, а угольный контейнер — в темную комнату и начала делать портреты.Среди ее ситтеров были ее друзья — поэты Альфред Лорд Теннисон и Генри Уодсворт Лонгфелло, астроном сэр Джон Гершель, писатель Томас Карлайл и ученый Чарльз Дарвин. Особенно примечательным из этого периода являются ее чувствительные изображения женской красоты, как в ее портретах актрисы Эллен Терри и Джулии Джексон; последняя была ее племянницей, которая однажды станет матерью писателя Вирджинии Вульф.
Джулия Джексон , серебристо-белый отпечаток Джулии Маргарет Кэмерон, 1867; в художественном институте чикаго. Фонд Харриотта А. Фокса, 1968.227 / Фотография © Чикагский институт искусствКак и многие викторианские фотографы, Кэмерон делала аллегорические и иллюстративные студийные фотографии, позируя и костюмируя членов семьи и слуг, подражая популярным романтическим и прерафаэлитским картинам день. По просьбе Теннисона она проиллюстрировала его Идиллия короля (1874–75) своими фотографиями, на которых видно влияние художника Джорджа Фредерика Уоттса, ее друга и наставника на протяжении более 20 лет.
Кэмерон часто критиковалась фотографическим учреждением ее дня за ее предположительно плохую технику: некоторые из ее фотографий не сфокусированы, ее пластины иногда треснуты, и ее отпечатки пальцев часто видны. Более поздние критики высоко оценили ее духовную глубину по сравнению с техническим совершенством и теперь считают ее портреты одним из лучших проявлений художественных возможностей среды.
Джулия Маргарет Кэмерон. Генри Гершель Хей Кэмерон — Архив Халтона / Getty Images Получите эксклюзивный доступ к контенту из нашего первого издания 1768 года с вашей подпиской.Подпишитесь сегодняВ 1875 году Кэмерон и ее муж вернулись на свою кофейную плантацию на Цейлоне, взяв с собой корову, фотоаппаратуру Кэмерона и два гроба на случай, если такие предметы не будут доступны на Востоке. Она продолжала фотографировать и, согласно легенде, ее умирающим словом было «Прекрасно!»
Джулия Маргарет Кэмерон | МоМА
Хотя Джулия Маргарет Кэмерон стала одним из самых известных фотографов викторианской Британии, она начала снимать относительно поздно. В 1863 году, когда ей было 48 лет, она получила свою первую камеру от одного из своих шестерых детей, подарок, призванный дать ей хобби, так как они выросли.
Прожив в Индии и Лондоне, семья Кэмерона недавно переехала на остров Уайт, популярное место для британской культурной элиты. Среди жителей были эссеист, философ и историк Томас Карлайл, писатель Чарльз Диккенс, изобретатель Джон Гершель и поэт Альфред Лорд Теннисон.Кэмерон сфотографировала этих знаменитых арендаторов и всех, кто ей позволил. Такие местные деятели, как почтальон, а также ее собственная семья и слуги, фигурируют во многих ее изображениях. Ее упорство и эксцентричность в конце концов стали известны; она якобы следовала за многообещающими людьми на улицах, пока они не согласились сделать для нее модель. Хорошо читаемая, образованная женщина, она часто заставляла своих подданных позировать на пастырские, аллегорические, исторические, литературные и библейские сюжеты, например, в Мадонна с детьми (1864).На этой фотографии она превращает Мэри Келлавей, местного портниху, и Элизабет и Перси Кеун, детей стрелка из Королевской армии, в персонажей на исторической сцене.
Кэмерон сегодня наиболее известна своими трогательными и чуткими портретами выдающихся викторианцев. Первостепенным примером является ее фотография сэра Джона Ф. У. Гершеля, сделанная в 1867 году, на которой ученый, математик и фотограф-экспериментатор смотрят прямо в камеру, выходя из тени с растрепанными волосами и глубокими лицевыми линиями человека, преданного интеллектуальной жизни.Ее стиль с мягким фокусом, высмеянный многими критиками и фотографами того периода, которые были преданы высокой точности в фотографии, придает Гершелю неподвластное времени качество и подчеркивает сущность человека, а не мимолетные детали. О таких заседаниях Кэмерон писал: «Когда у меня были такие люди перед моей камерой, вся моя душа стремилась выполнить свой долг перед ними, чтобы точно записать величие как внутреннего, так и внешнего характера человека. Сделанная таким образом фотография была почти воплощением молитвы.”
,Введение Кристен Гэйлорд, Бомонт и Нэнси Ньюхолл, кураторский отдел, Департамент фотографии, 2016
V & A · Джулия Маргарет Кэмерон — Введение
Я стремлюсь облагородить фотографию и обеспечить ей характер и использование высокого искусства, сочетая реальное и идеальное и не жертвуя ничем Истиной из-за всей возможной преданности поэзии и красоте.
Джулия Маргарет Кэмерон сэру Джону Гершелю, 31 декабря 1864 года
Наиболее известная своими мощными портретами, фотографии Кэмерон были очень инновационными: намеренно не в фокусе, часто с царапинами, пятнами и другими следами ее процесса.При жизни Кэмерон критиковали за ее нетрадиционные приемы, но также ценили за красоту ее композиций и ее убежденность в том, что фотография была искусством.
Джулия Маргарет Паттл родилась в Калькутте 11 июня 1815 года, четвертая из семи сестер. Ее отец был чиновником Ост-Индской компании, а ее мать произошла от французской аристократии. Джулия Маргарет была самой яркой из сестер Паттл, известной своей общительностью и художественной эксцентричностью.
Джулия Маргарет Кэмерон, фотография Генри Гершеля Хей Кэмерон, около 1870 года. Музей №. E.1217-2000. © Музей Виктории и Альберта, ЛондонПолучив образование в основном во Франции, она вернулась в Индию в 1834 году. В 1836 году, выздоравливая от болезни в Южной Африке, она познакомилась с британским астрономом сэром Джоном Гершелем (1792–1871), который занимался съемками неба южного полушария. В 1842 году Гершель познакомил ее с фотографией. Он оставался пожизненным другом и корреспондентом по фотографическим вопросам.
J.F.W. Гершель, фотография, Джулия Маргарет Кэмерон, 1867, Англия. Музей № 1144-1963. © Музей Виктории и Альберта, ЛондонВо время того же пребывания в Южной Африке Джулия Маргарет встретила Чарльза Хэя Кэмерона (1795 — 1880), реформатора индийского права и образования, который позже инвестировал в кофейные плантации на Цейлоне (теперь Шри-Ланка). Они поженились в Калькутте в 1838 году, и она стала выдающейся хозяйкой в колониальном обществе.
Чарльз Хей Кэмерон, фотография, Джулия Маргарет Кэмерон, 1871, Англия.Музей № 33-1939. © Музей Виктории и Альберта, ЛондонДесять лет спустя Камероны переехали в Англию, где уже жили несколько сестер Джулии Маргарет и установили литературные, художественные и социальные связи. К тому времени у них было четверо детей, еще двое родились в Англии. Оставаясь сначала в Танбридж-Уэллсе, Кент, перед переездом в Ист-Шин и Патни в Лондоне, в 1860 году Камероны поселились в Пресной воде на острове Уайт, где Джулия Маргарет позже начала фотографировать.
Мой великий ребенок Арчи, сын Евгения Камерона Р.А. 2 года и 3 месяца, фотография, Джулия Маргарет Кэмерон, 1865, Англия. Музей № 45159. © Музей Виктории и Альберта, ЛондонДжулия Маргарет начала свою фотографическую карьеру в возрасте 48 лет, когда она получила свою первую камеру в подарок от своей дочери. Она быстро и энергично посвятила себя искусству фотографии. В течение двух лет Кэмерон продала и передала свои фотографии в музей Южного Кенсингтона (ныне V & A), который в 1868 году предоставил ей возможность использовать две комнаты в качестве портретной студии, фактически сделав ее нашим первым художником-резиденцией.
Север Марианны, фотография Джулии Маргарет Кэмерон, 1877, Цейлон. Музей № PH.256-1982. © Музей Виктории и Альберта, Лондон Камероны жили на острове Уайт до 1875 года, когда они переехали на Цейлон, чтобы быть рядом с четырьмя их сыновьями и кофейными плантациями семьи. Съемка Кэмерон значительно замедлилась после переезда — художник-ботаник Мэриэнн Норт была единственной европейкой, которая присела за ней на Цейлоне.Кэмерон умер на Цейлоне в 1879 году.
Наша коллекция гравюр Кэмерон отражает ее широкий спектр тем, а также перспективный и экспериментальный характер ее рабочего процесса.
Узнайте больше о Джулии Маргарет Кэмерон.
,ПРАВИЛА ВСТУПЛЕНИЯ
Гала-премия, спонсором которой является биеннале изобразительного искусства и документальной фотографии, приглашает женщин-фотографов по всему миру представить изображения в 13-е издание Джулии Маргарет Кэмерон Award.
Эта премия открыта для женщин-фотографов, профессионалов и любителей, работающих во всех сферах, стилях и направлениях мышления. Будут приветствоваться традиционные, современные, авангардные, творческие и экспериментальные работы, которые включают в себя старые и новые процессы, смешанные техники и сложные личные, эмоциональные или политические высказывания.
НАЖМИТЕ, ЧТОБЫ ПОЙТИ НА ПРЯМОЙ РЕГИСТРАЦИОННОЙ ФОРМЕ:
ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ РАЗДЕЛ НЕПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ РАЗДЕЛ
JUROR :
Элизабет Бионди
900 York, Редактор визуальных данных 1996 1996 гг. Независимый куратор, писатель и преподаватель, Нью-Йорк
(пожалуйста, нажмите на имя, чтобы прочитать краткую биографию присяжного заседателя)
КАТЕГОРИИ :
Премия Джулии Маргарет Кэмерон адресована профессиональным и непрофессиональным женщинам во всем мире , который будет соревноваться в этом 13-м издании в двух разных разделах (Профессиональный и Непрофессиональный) в следующих категориях:
Аннотация — Альтернативные процессы — Архитектура и интерьер — Дети — Мобильные телефоны — Городские пейзажи — Культура и повседневная жизнь — Цифровая манипуляция и Коллаж — Документальные и репортажи — Редакционные и текущие вопросы — Изобразительное искусство — Пейзажи и морские пейзажи — Движение — Нат ure — Обнаженная фигура — Открытая тема — Люди — Портрет — Сегрегация и права человека — Автопортрет — Натюрморт — Уличная фотография — Дикая жизнь — Женщины, увиденные женщинами
(Профессиональный фотограф — это любой, кто зарабатывает более 50 процентов ее годового дохода от фотографии.)
ДАТЫ :
Окончательный срок подачи заявок: 27 февраля 2019 года в 23:59 PST
Объявление присяжных заседателей: через 45-60 дней после окончательного срока.
Если вы уже зарегистрировались, но ожидаете загрузки своих файлов, воспользуйтесь ссылкой для загрузки с предоплатой (только если вы ранее зарегистрировались и оплатили вступительные взносы):
Для раздела специалистов перейдите по номеру https: // form.jotformeu.com/088017352
Для непрофессиональной секции перейдите на https: // form.jotformeu.com/488858368
НАГРАДЫ И ВЫБОР ВЫСТАВКИ :
Жюри 13-й премии Джулии Маргарет Кэмерон выберет одного победителя в профессиональной секции и одного победителя в непрофессиональной секции.
Gala Awards организует персональную выставку для каждого победителя в соответствующих разделах (Pro и Non Pro), принимая во внимание все расходы на выставку, включая печать и кадрирование до 20 фотографий каждая. Выставка пройдет в галерее FotoNostrum в Барселоне в октябре 2019 года.Куратор, разработанный The Gala Award, поможет победителям в выборе работ, которые будут экспонироваться, и позаботится о настройке выставки.
Два полных победителя в секциях «Про» и «Не про» получат — на вершине полностью оплаченной персональной выставки — 1500 долларов США каждая, чтобы покрыть расходы на проезд и проживание для участия в первом приеме.
Коллективная выставка победителей в номинациях и номинаций. Жюри также выберет, как в Pro, так и в непрофессионалах, второе место и почетные звания, а также краткий список финалистов.Все эти отобранные фотографы будут приглашены для участия (вместе с победителями в категории) в коллективной выставке в пространстве, смежном с персональной выставкой двух победителей. На коллективной выставке The Gala Awards будет нести расходы на организацию и место проведения выставки, в то время как экспоненты будут платить за печать и кадрирование, а также за расходы на установку (подвешивание, маркировку и страховку) в размере примерно 250 долларов, за штуку. Для участия в выставке художники должны будут иметь возможность подавать файлы с высоким разрешением 300 точек на дюйм, пригодные для печати изобразительного искусства.
Изображения всех призеров (победителей, призеров, почетных званий и финалистов) будут размещаться в Интернете на веб-сайте The Gala Awards не менее двух лет.
Все победители и почетные грамоты получат сертификаты о награждении.
СТОИМОСТЬ ВСТУПЛЕНИЯ
$ 60 за первые 3 изображения — минимальное количество изображений для отправки составляет 3.
$ 13 за каждое дополнительное изображение. Та же плата применяется к дополнительной категории того же изображения.
Серия :
$ 65 за 1 серию от 3 до 6 изображений.
долл. Каждая дополнительная серия. Такая же плата применяется к дополнительной категории из той же серии.
Обратите внимание, что изображение или серия могут быть представлены в нескольких категориях, считая их дополнительным изображением или серией.
Все подачи могут быть сделаны только онлайн с использованием соответствующей регистрационной формы (для Pro или Non Pro).
ТЕХНИЧЕСКИЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ ПРЕДСТАВЛЕНИЯ:
Имя файла должно иметь следующий формат:
Для отдельных изображений: Имя файла должно быть: Ваше имя_Ваша фамилия _ Название изображения.jpg
Для серии: Имя файла должно быть: Ваше имя_Ваша фамилия_Серия Title_ Изображение Title_Sequence number.jpg , где порядковый номер указывает, как вы хотите, чтобы присяжные заседатели видели порядок изображений.
Не используйте символы и символы, такие как ß, á, å, è, ö, ø, ž, ´, ©, &, «и т. Д.
Пожалуйста, начните называть файл своим именем, как указано, нет с номером или другими данными
Тип файла должен быть: профиль sRGB или Adobe RGB, jpg, разрешение = 72 dpi
Максимальный максимальный размер должен составлять не более 1800 пикселей в наибольшей стороне (ширина или высота) и не менее 1200 пикселей.
ВАЖНО : Перед загрузкой отправленного материала убедитесь, что имя файла, размер файла, разрешение и тип файла соответствуют спецификациям, в противном случае отправка может быть отклонена.
АВТОРСКИЕ ПРАВА :
Все заявители гарантируют, что им принадлежит представленное произведение и что они обладают исключительным авторским правом. Gala Awards признает, что автор сохраняет за собой полное право на авторское право на изображение.
ИСПОЛЬЗОВАНИЕ :
Заявители гарантируют, что их фотографии могут быть воспроизведены в целях маркетинга и продвижения конкурсов и наград The Gala Awards, а также в каталогах, плакатах, открытках, публикациях и в Интернете. Такое использование предоставляется не более чем на два года после объявления работ, отобранных на этом конкурсе.Такое использование предоставляется без какой-либо оплаты фотографу или избранным моделям. Фотографы будут получать кредит при каждом использовании и позволять The Gala Awards сублицензировать свои фотографии для печати для воспроизведения в связи с конкурсами и наградами The Gala Awards.
В Gala Awards имеет право отклонить и удалить любую запись, которая содержит клеветнический, расиста, непристойные или порнографического содержания, или что может рассматриваться как уголовное преступление или нарушают закон.
ПЕРЕЙТИ НА ФОРМУ РЕГИСТРАЦИИ ДЛЯ РЕГИСТРАЦИИ И ОСУЩЕСТВЛЕНИЯ ОПЛАТЫ ВХОДНЫХ СБОРОВ:
ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ РАЗДЕЛ НЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ РАЗДЕЛ
Если ссылка не работает, скопируйте и вставьте в свой браузер:
https: // форма.jotformeu.com/440022339 для профессиональной секции и
https://form.jotformeu.com/501786354 для непрофессиональной секции.